Метро-Голдвин-Майер

«MGM» перенаправляется сюда. Информацию о проданной компании отелей и казино, базирующейся в Лас-Вегасе, см. в MGM Resorts International . Чтобы узнать о других значениях, см. MGM (значения) .

Компания «МГМ Дистрибьюшн Ко.» перенаправляется сюда. Не путать с MGM Distribution .

Метро-Голдвин-Майер Студиос Инк.

Логотип используется с 2021 года с подписью Amazon 2023 года.
Торговое название	Метро-Голдвин-Майер
Тип компании	Дочерняя компания
Промышленность	Фильм Телевидение
Предшественники	Метро Пикчерс Корпорейшн Голдвин Картинки Фотографии Луиса Б. Майера
Основан	17 апреля 1924 г ( 17 апреля 1924 )
Основатели	Маркус Лоу Сэмюэл Голдвин Луи Б. Майер
Штаб-квартира	245 Норт Беверли Драйв, Беверли-Хиллз, Калифорния 90210 , Соединенные Штаты
Количество локаций	4
Обслуживаемая территория	По всему миру
Ключевые люди	Дженнифер Салке ( председатель и генеральный директор )
Продукты	Кинофильмы Телевизионные программы Вещательная сеть
Количество сотрудников	4,200 (2022)
Родитель	Амазон МГМ Студии
Подразделения	Телевидение МГМ МГМ+ МГМ Музыка МГМ Спортс MGM на сцене Потребительские товары MGM
Дочерние компании	Телекиносеть (12,5%)
Веб-сайт	мгм .с

Metro-Goldwyn-Mayer Studios Inc. (также известная как Metro-Goldwyn-Mayer Pictures , обычно сокращается до MGM ), — американская медиакомпания, специализирующаяся на производстве и распространении фильмов и телевидения, базирующаяся в Беверли-Хиллз, Калифорния . Она была основана 17 апреля 1924 года и с 2022 года принадлежит MGM Studios дочерней компании Amazon .

MGM была основана Маркусом Лоу путем объединения Metro Pictures , Goldwyn Pictures и Louis B. Mayer Pictures в одну компанию. Она наняла ряд известных актеров в качестве актеров по контракту (ее лозунгом было «больше звезд, чем на небесах») и вскоре стала самой престижной кинокомпанией Голливуда, производящей популярные музыкальные фильмы и завоевавшей множество наград Американской киноакадемии . MGM также владела киностудиями, кинозалами, кинотеатрами и техническими производственными мощностями. Его самая процветающая эпоха, с 1926 по 1959 год, ознаменовалась двумя постановками « Бен-Гура» . Она отказалась от сети кинотеатров Loews и в 1956 году начала заниматься телевизионным производством.

В 1969 году бизнесмен и инвестор Кирк Керкорян купил 40% MGM и резко изменил работу и направление студии. Он нанял новое руководство, сократил выпуск студии примерно до пяти фильмов в год и диверсифицировал ее продукцию, создав MGM Resorts International как в Лас-Вегасе компанию по производству отелей и казино (которую она позже продала в 1980-х годах). В 1980 году студия приобрела United Artists . В 1986 году Керкорян продал MGM Теду Тернеру за собой права на фильмотеку MGM, продал участок студии в Калвер-Сити Лоримару , который сохранил , а через несколько месяцев продал остатки MGM обратно Керкоряну. После того, как Керкорян продал и снова приобрел компанию в 1990-х годах, он расширил MGM, купив Orion Pictures и Samuel Goldwyn Company , включая обе их библиотеки фильмов. Наконец, в 2004 году Керкорян продал MGM консорциуму , в который входила Sony Pictures .

В 2010 году MGM подала заявку на защиту от банкротства и реорганизацию согласно Главе 11 . Позже в том же году после реорганизации компания вышла из банкротства и перешла в собственность своих кредиторов. Два бывших руководителя Spyglass Entertainment , Гэри Барбер и Роджер Бирнбаум , стали сопредседателями и со-генеральными директорами новой холдинговой компании MGM . После ухода Барбера в 2018 году студия попыталась быть приобретена другой компанией, чтобы расплатиться с кредиторами. В мае 2021 года Amazon приобрела MGM за 8,45 миллиарда долларов; сделка закрыта в марте 2022 года. В октябре 2023 года Amazon Studios поглотила MGM Holdings и переименовала себя в Amazon MGM Studios. По состоянию на 2023 год в число его основных кинофраншиз входят «Рокки» и «Джеймс Бонд» , а в число последних телевизионных проектов входят «Фарго» и «Рассказ служанки» .

Обзор

MGM была последней студией, перешедшей на звуковое кино, тем не менее, с конца эпохи немого кино до конца 1950-х годов она была доминирующей киностудией в Голливуде. Он медленно реагировал на меняющуюся правовую, экономическую и демографическую природу киноиндустрии в 1950-х и 1960-х годах; и хотя его фильмы часто имели хорошие кассовые сборы, на протяжении 1960-х годов он потерял значительные суммы денег. В 1966 году MGM была продана канадскому инвестору Эдгару Бронфману-старшему , чей сын Эдгар-младший позже купит Universal Studios . Три года спустя все более убыточную MGM купил Кирк Керкорян , который сократил расходы на персонал и производство, заставил студию производить низкокачественные и малобюджетные фильмы, а затем прекратил театральный прокат в 1973 году. Студия продолжала выпускать пять-шесть фильмов в год, которые распространялись через другие студии, обычно United Artists . Однако Керкорян взял на себя обязательство увеличить производство и расширить фильмотеку, когда купил United Artists в 1981 году.

MGM увеличила внутреннее производство и продолжила производство в UA, которое продолжало процветать, особенно благодаря прибыльной франшизе фильмов о Джеймсе Бонде . Компания также взяла на себя значительные суммы долга для увеличения производства. Студия взяла на себя дополнительные долги, поскольку в 1980-х и начале 1990-х годов управление ею взяло на себя несколько владельцев. В 1986 году Тед Тернер купил MGM, но несколько месяцев спустя продал компанию обратно Керкоряну, чтобы погасить огромный долг, оставив при этом библиотечные активы себе. Серия сделок привела к тому, что MGM еще больше задолжала. MGM была куплена компанией Pathé Communications (возглавляемой итальянским издательским магнатом Джанкарло Парретти ) в 1990 году, но Парретти потерял контроль над Pathé и объявил дефолт по кредитам, использованным для покупки студии. Французский банковский конгломерат Crédit Lyonnais , главный кредитор студии, затем взял под свой контроль MGM. Еще более погрязшая в долгах компания MGM была приобретена совместным предприятием Керкоряна, продюсера Фрэнка Манкузо и австралийской Seven Network в 1996 году.

Долговая нагрузка, возникшая в результате этих и последующих деловых сделок, отрицательно повлияла на способность MGM выжить как независимая киностудия. После войны торгов, в которой участвовали Time Warner (нынешняя материнская компания Turner Broadcasting ) и General Electric (владельцы телевизионной сети NBC в то время), MGM была приобретена 23 сентября 2004 года партнерством, состоящим из Sony Corporation of America. , Comcast , Texas Pacific Group (сейчас TPG Capital, LP), Providence Equity Partners и других инвесторов.

После банкротства в 2010 году MGM была реорганизована, и долг ее кредиторов в размере 4 миллиардов долларов был передан в собственность. Кредиторы MGM контролируют MGM через частную компанию MGM Holdings. Было установлено новое руководство подразделениями кино- и телепроизводства. С тех пор кредиторы заключили контракт с Morgan Stanley и LionTree Advisors на изучение возможности продажи.

История

Основание и первые годы

Продолжительность: 31 минута 55 секунд. 31:55

Студия Metro-Goldwyn-Mayer в 1925 году.

В 1924 году у магната кинотеатров Маркуса Лоу возникла проблема. В 1919 году он купил Metro Pictures Corporation за 3 миллиона долларов, чтобы обеспечить стабильные поставки фильмов для своей большой сети кинотеатров Loew's Theaters . Однако он обнаружил, что в его новой собственности представлен лишь тусклый ассортимент фильмов. Стремясь решить эту проблему, Лоу приобрел Goldwyn Pictures в 1924 году за 5 миллионов долларов, чтобы улучшить качество продукции кинотеатров. Однако эти покупки создали необходимость в том, чтобы кто-то курировал его новые операции в Голливуде, поскольку давний помощник Николас Шенк в штаб-квартире в Нью-Йорке требовался , который курировал бы 150 кинотеатров. Решение пришло в лице Луи Б. Майера , главы Louis B. Mayer Pictures. Лоу купил студию Майера за 75 000 долларов. Компания Loews Incorporated завершила слияние сети театров Loews и трех студий 17 апреля 1924 года, отпразднованное празднованием 26 апреля 1924 года. Майер стал главой переименованной компании Metro-Goldwyn-Mayer, а 24-летний Ирвинг Тальберг возглавил производство. Окончательное утверждение бюджетов и контрактов осуществлялось компанией Loews Inc., базирующейся в Нью-Йорке, а производственные решения принимались производственной штаб-квартирой в Калвер-Сити.

За первые два года MGM выпустила более 100 художественных фильмов. В 1925 году MGM выпустила экстравагантный и успешный фильм «Бен-Гур» , получив прибыль в размере 4,7 миллиона долларов в том году, в свой первый полный год. Также в 1925 году MGM, Paramount Pictures и UFA сформировали совместного немецкого дистрибьютора Parufamet .

Маркус Лоу умер в 1927 году, и контроль над компанией Loew перешел к Николасу Шенку. В 1929 году Уильям Фокс из Fox Film Corporation с согласия Шенка купил активы семьи Лоу. Майер и Тальберг не согласились с этим решением. Майер был активным членом Калифорнийской республиканской партии и использовал свои политические связи, чтобы убедить Министерство юстиции отложить окончательное одобрение сделки по антимонопольным основаниям. В это время, летом 1929 года, Фокс сильно пострадал в автомобильной катастрофе. К тому времени, когда он выздоровел, крах фондового рынка осенью 1929 года почти уничтожил Fox и лишил всех шансов на слияние Loew. Шенк и Майер никогда не ладили (сообщается, что Майер называл своего босса «мистером Скунсом»), а неудавшееся слияние Fox усилило враждебность между двумя мужчинами.

1920-е и 1930-е годы

Кларк Гейбл

С самого начала MGM учитывала потребность аудитории в гламуре и изысканности. Унаследовав несколько громких имен от своих предшественников, Майер и Тальберг сразу начали создавать и рекламировать множество новых звезд, среди них Грета Гарбо , Джон Гилберт , Уильям Хейнс , Джоан Кроуфорд и Норма Ширер (которая последовала за Тальбергом из Universal). . Такие известные имена, как Лон Чейни , Уильям Пауэлл , Бастер Китон и Уоллес Бири , были наняты из других студий. Они также наняли таких ведущих режиссеров, как Кинг Видор , Кларенс Браун , Эрих фон Штрогейм , Тод Браунинг и Виктор Систром . Появление говорящих картинок в 1928–29 годах дало возможности другим новым звездам, многие из которых прославили MGM в 1930-е годы: Кларк Гейбл , Джин Харлоу , Роберт Монтгомери , Спенсер Трейси , Мирна Лой , Роберт Тейлор , Джанетт Макдональд и Нельсон Эдди Среди них .

MGM была одной из первых студий, экспериментировавших со съемками в Technicolor . Используя доступную на тот момент двухцветную технологию Technicolor, MGM снимала, отрывки из фильмов «Незваный гость» (1924), «Большой парад» (1925) и «Бен-Гур» среди прочего, (1925). MGM выпустила «Викинг» (1928), первый полноценный полнометражный фильм в стиле Technicolor с синхронизированной партитурой и звуковыми эффектами, но без устных диалогов.

С появлением звуковых фильмов MGM медленно и неохотно перешла в эру звука, выпустив такие фильмы, как « Белые тени в южных морях » (1928) с музыкой и звуковыми эффектами и «Псевдоним Джимми Валентайн» (1928) с ограниченными диалогами. Однако их первый полноценный звуковой фильм, мюзикл «Бродвейская мелодия» (1929), имел кассовый успех и получил премию «Оскар» как лучший фильм года.

MGM была последней крупной студией, перешедшей на звук. Первым полноцветным, «говорящим» звуковым фильмом студии с диалогами стал мюзикл «The Rogue Song» в 1930 году. MGM включила эпизод, созданный с помощью новой превосходной трехцветной технологии Technicolor, музыкальный номер, который в остальном был черно-белым. Кот и скрипка (1934) с Джанетт Макдональд и Рамоном Новарро в главных ролях . Затем студия выпустила ряд трехцветных короткометражных фильмов, включая мюзикл «Фиеста Санта-Барбары» (1935); Первым полноценным полноцветным полнометражным фильмом стал «Влюбленные» (1938) с Макдональдом и Нельсоном Эдди, более ранний из двух цветных фильмов популярной певческой команды. С тех пор MGM регулярно выпускала несколько фильмов в год в цвете Technicolor, причем «Северо-Западный проход» (1939) был одним из самых заметных фильмов той эпохи.

Мари Дресслер и Уоллес Бири в фильме «Мин и Билл» (1930)

В дополнение к собственной большой программе короткометражных фильмов, MGM также распространяла короткометражки и полнометражные фильмы, произведенные Hal Roach Studios , в том числе комедийные короткометражки с Лорел и Харди в главных ролях , «Наша банда» и Чарли Чейзом . Дистрибьюторское соглашение студии с Роучем длилось с 1927 по 1938 год, и MGM, в частности, выиграла от успеха популярных фильмов Лорел и Харди. В 1938 году MGM выкупила права на сериал «Наша банда» у Роуча, и производство успешного сериала перешло в студию MGM, где продолжалось до 1944 года. С 1929 по 1931 год компания MGM выпустила серию короткометражных комедий под названием « Все комедии Барки Догвилля» , в которых дрессированные собаки были одеты так, чтобы пародировать современные фильмы, и озвучивались актерами. Один из короткометражных фильмов, The Dogway Melody (1930), подделал популярный мюзикл MGM 1929 года «The Broadway Melody» .

MGM вошла в музыкальную индустрию, купив «большую тройку», начиная с Miller Music Publishing Co. в 1934 году, а затем Robbins Music Corporation. В 1935 году MGM приобрела контрольный пакет акций компании Leo Feist, Inc. , последней из «Большой тройки». создала собственный лейбл MGM Во время первого музыкального увлечения 1928–1930 годов Колумбия с использованием мелодий из постановок MGM, записанных Колумбией. Эти пластинки продавались только в кинотеатрах Лоу. (Колумбия также создала лейбл Publix для музыки Paramount и продавала его только в Paramount Theaters.)

Первый печатный логотип MGM использовался в 1924–1964 годах.

В 1930-е годы MGM производила около 50 картин в год, хотя никогда не достигала своей цели по выпуску нового фильма каждую неделю (она могла выпускать только один художественный фильм каждые девять дней). 153 театра Лоу были в основном расположены в Нью-Йорке, на северо-востоке и на глубоком юге; «Унесенных ветром» Мировая премьера (1939) состоялась в Большом театре Лоу в Атланте, штат Джорджия. Прекрасная репутация была завоевана благодаря роскошным постановкам, которые были изысканными и отточенными для удовлетворения городской аудитории. Тем не менее, по мере углубления Великой депрессии , MGM начала экономить, «перерабатывая» существующие декорации, костюмы и мебель из прошлых проектов. Эта практика переработки никогда не прекращалась после того, как началась. Кроме того, MGM сэкономила деньги, поскольку была единственной из большой пятёрки студий, не владевшей собственным киноранчо . До середины 1950-х годов MGM могла претендовать на то, чего не могли сделать ее конкуренты: студия никогда не теряла денег, хотя время от времени она действительно приводила к катастрофам, таким как «Парнелл» (1937), самый большой провал Кларка Гейбла. MGM была единственной голливудской студией, которая продолжала выплачивать дивиденды в 1930-е годы.

Спенсер Трейси в Ярости (1936)

Звезды MGM доминировали в прокате в 1930-е годы, а студии также приписывают изобретение голливудской системы конюшни звезд. MGM заключила контракт с Ассоциацией Американской музыкальной академии искусств, чтобы взять на себя всю работу по развитию прессы и артистов. Основная функция AMAAA заключалась в том, чтобы развивать начинающих звезд и делать их привлекательными для публики. Такие звезды, как Норма Ширер, Джоан Кроуфорд, Грета Гарбо, Мирна Лой и Джанетт Макдональд, считались самыми высокооплачиваемыми фигурами в студии. Другая актриса MGM того времени, Джин Харлоу , которая ранее появлялась в Говарда Хьюза фильме «Ангелы ада» (1930), теперь имела большой перерыв и стала голливудским секс-символом и одной из самых почитаемых звезд MGM. Несмотря на успех Харлоу, Гарбо, возможно, оставался самой большой звездой MGM. Ширер по-прежнему зарабатывала деньги, несмотря на то, что ее появления на экране становились редкими, а популярность Кроуфорд сохранялась в прокате до 1937 года. MGM также получила поддержку благодаря человеку, который впоследствии стал известен как «Король Голливуда», Кларку Гейблу. Карьера Гейбла взлетела на новую высоту после того, как он получил «Оскар» за фильм. Колумбийский фильм «Это случилось однажды ночью» (1934).

Сотрудничество Майера и Ирвинга Тальберга началось тепло, но со временем отношения между ними стали натянутыми; Тальберг предпочитал литературные произведения и дорогие костюмированные картины малобюджетным, ориентированным на семью произведениям, понравившимся публике, которых хотел Майер. Тальберг, всегда физически слабый, был отстранен от должности руководителя производства в 1932 году. Майер поощрял других штатных продюсеров, в том числе своего зятя Дэвида О. Селзника , но, похоже, ни у кого не было такого уверенного подхода, как Тальберг. Поскольку в 1936 году здоровье Тальберга ухудшилось, Майер теперь мог стать его временной заменой. В течение некоторого времени начали распространяться слухи, что Тальберг покидает MGM, чтобы основать собственную независимую компанию; его преждевременная смерть в возрасте 37 лет в сентябре 1936 года дорого обошлась MGM.

После безвременной кончины Тальберга Майер стал главой производства, а также руководителем студии, став первым руководителем с доходом в миллион долларов в американской истории. Компания оставалась прибыльной, а количество «серийных» картин MGM увеличивалось ( «Энди Харди в главной роли с Микки Руни » , «Мейси» в главной роли с Энн Сотерн , «Тонкий человек» в главных ролях с Уильямом Пауэллом и Мирной Лой , а также «Доктор Килдэр / Доктор Гиллеспи» с Лью Эйресом и Лайонелом Бэрримором). ) приводится как свидетельство восстановления влияния Майера. Огромную роль также сыграла Ида Коверман Майера , секретарь и правая рука .

В 1937 году Майер нанял Мервина Лероя , бывшего продюсера/режиссера Warner Bros., в качестве главного продюсера MGM и замены Тальберга. Лерой убедил Майера приобрести права на экранизацию популярной детской книги « Чудесный волшебник страны Оз» ; MGM приобрела права у Сэмюэля Голдвина за 75 000 долларов в 1938 году.

Среди хитов MGM 1939 года были «Волшебник страны Оз» ; «Ниночка» в главной роли с Гретой Гарбо ; «Женщины» в главных ролях с Джоан Кроуфорд и Нормой Ширер ; и «Унесенные ветром » с Вивьен Ли в роли Скарлетт О'Хара и Кларком Гейблом в роли Ретта Батлера . Хотя продюсером «Унесенных ветром» выступила компания Selznick International Pictures , фильм распространялся MGM в рамках сделки с продюсером Дэвидом О. Селзником , зятем Майера, о получении услуг Гейбла, а также финансовой помощи, необходимой для Селзника, чтобы завершить фильм. После того, как Selznick International обанкротилась в 1944 году, MGM приобрела полные права на « Унесенные ветром» . Хотя «Волшебник страны Оз» имел успех у критиков, затраты на производство фильма были настолько высокими, что потребовалось 20 лет, прежде чем он принес прибыль.

1940-е годы

В течение одного года, начиная с 1942 года, Майер освободил от контрактов с MGM пять своих самых высокооплачиваемых актрис: Грету Гарбо, Норму Ширер, Джоан Кроуфорд, Жанетт Макдональд и Мирну Лой. После того, как ее назвали « кассовым ядом », контракт Кроуфорд с MGM был расторгнут, и она перешла в Warner Brothers, где ее карьера резко пошла вверх. Гарбо и Ширер больше никогда не снимались в фильмах после того, как покинули съемочную площадку. Из пяти звезд Лой и Макдональд были единственными, кого Майер позже снова нанял в 1947 и 1948 годах соответственно; Кроуфорд вернулся в MGM после ухода Майера для участия в музыкальной драме « Песня о факеле» в 1953 году.

До и во время Второй мировой войны Майер все чаще полагался на свою «Коллегию кардиналов» — старших продюсеров, которые контролировали продукцию студии. Такое управление комитетом привело к тому, что MGM потеряла свою динамику, появилось мало новых звезд и стало полагаться на безопасность сиквелов и скучный материал. ( Дороти Паркер незабываемо называла студию «Метро-Голдвин-Мерд». ) Стоимость продукции оставалась высокой, и даже фотографии категории «Б» были отполированы и отполированы, что делало их монтаж дорогим. После 1940 года производство сократилось с 50 картин в год до более управляемых 25 полнометражных фильмов в год. За этот период MGM выпустила несколько очень успешных мюзиклов с такими звездами, как Джуди Гарланд , Фред Астер , Джин Келли и Фрэнк Синатра .

1950-е годы

Зрители начали переходить на телевидение в конце 1940-х годов, и MGM и другим студиям становилось все труднее привлекать их в театры. Из-за высоких накладных расходов рентабельность MGM продолжала снижаться. Известие поступило от Николаса Шенка из Нью-Йорка о том, что он должен найти «нового Тальберга», который сможет улучшить качество при одновременном снижении затрат. Майер думал, что нашел этого спасителя в лице Доре Шари , писателя и продюсера, добившегося успеха в управлении RKO Pictures . Роскошные мюзиклы были в центре внимания Шари, а такие хиты, как Пасхальный парад (1948) и популярные фильмы Марио Ланцы (в том числе «Тост за Новый Орлеан» (1950) и «Великий Карузо» (1951)) помогли MGM сохранить прибыльность.

В августе 1951 года Майер был уволен руководителями MGM на восточном побережье. и его заменил Шарий. Постепенно сокращая дорогих контрактных игроков (в том числе Джуди Гарленд с зарплатой в 6000 долларов в неделю в 1950 году и «Короля Голливуда» Кларка Гейбла в 1954 году), экономя деньги за счет переработки существующих съемочных площадок вместо создания дорогостоящих новых декораций и переделки дорогих старых костюмов, Шари ему удалось сохранить работу студии на том же уровне, что и в начале 1940-х годов, хотя его чувствительность к бескомпромиссным фильмам-посланиям никогда не приносила особых плодов. Одним из ярких пятен были музыкальные фильмы MGM под эгидой продюсера Артура Фрида , который управлял независимым подразделением внутри студии. MGM выпустила несколько уважаемых и прибыльных мюзиклов, которые позже будут признаны классикой, в том числе «Американец в Париже» (1951), «Поющие под дождем» (1952) и «Семь невест для семи братьев» (1954). Однако «Brigadoon» (1954), «Глубоко в моем сердце » (1954), « Всегда хорошая погода» (1955), «Приглашение на танец» (1956) и «Les Girls» (1957) были экстравагантными песенными и танцевальными провалами, и даже стали классическими песнями. The Band Wagon (1953) и Silk Stockings (1957) потеряли деньги после своих первых выпусков.

В 1952 году в результате урегулирования иска правительства по ограничению торговли (Соединенные Штаты против Paramount Pictures, Inc. 334 US 131 (1948)) Loews, Inc. отказалась от контроля над MGM. Пройдет еще пять лет, прежде чем взаимосвязанные соглашения будут полностью отменены, и к этому времени и Loews, и MGM начнут терять деньги. В 1956 году Шари был отстранен от MGM в ходе очередной борьбы за власть против руководителей из Нью-Йорка. Перерасход средств и провал высокобюджетной эпопеи « Округ Рэйнтри» (1957) побудили студию расторгнуть контракт с Шари.

Правление Шари в MGM было отмечено несколькими законными успехами, но его уход (вместе с уходом Шенка в 1955 году) оставил вакуум власти, который будет трудно заполнить. Первоначально Джозеф Фогель президентом стал Сол Сигел , а руководителем производства . В 1957 году (по совпадению, в год смерти Майера) студия впервые за свою 34-летнюю историю потеряла деньги. После того, как Спенсер Трейси покинул MGM в 1955 году, единственной крупной звездой, оставшейся по контракту со времен расцвета MGM, был Роберт Тейлор ; к 1960 году MGM освободила Тейлора и последнего игрока по контракту, многие из которых либо ушли на пенсию, либо перешли на телевидение.

» Артура Фрида Cinemascope с В 1958 году MGM выпустила то, что обычно считают своим последним великим мюзиклом, цветную постановку «Джиджи в главных ролях Лесли Карон , Морисом Шевалье и Луи Журданом . Он был адаптирован из романа Колетт и написан командой Лернера и Лоу , которые также написали «Мою прекрасную леди» и «Камелот» . «Джиджи» имела кассовые сборы и успех у критиков, получив девять премий «Оскар» , в том числе за лучший фильм . Из него появилось несколько хитов, в том числе «Спасибо небесам за маленьких девочек», «Я хорошо это помню», «Вальс у Максима» и заглавная песня, получившая «Оскар». Этот фильм стал последним мюзиклом MGM, получившим премию «Оскар» за лучший фильм - награду, которую ранее удостоились «Бродвейская мелодия» (1929), «Великий Зигфельд» (1936) и «Американец в Париже» (1951). Последним музыкальным фильмом, снятым « Freed Unit », стала адаптация бродвейского мюзикла « Звенят колокола» (1960) с Джуди Холлидей и Дином Мартином . Однако MGM выпустила более поздние музыкальные фильмы, в том числе экранизацию Мередит Уилсон. « Непотопляемая Молли Браун» (1964) с Дебби Рейнольдс и Харвом Преснеллом .

MGM выходит на телевидение

Первая телевизионная программа MGM, «Парад MGM» , была произведена отделом трейлеров MGM как одно из сборников и рекламных шоу, имитирующих сериал Диснея «Диснейленд». который также был на ABC . Парад был отменен телеканалом ABC во 2-м квартале 1956 года. В 1956 году MGM приняла заявки на свою библиотеку фильмов от Лу Чеслера и других, но решила сама выйти на телевизионный рынок. Чеслер предложил за фильмотеку 50 миллионов долларов. MGM Television была основана с найма Бада Барри, чтобы возглавить операцию в июне 1956 года. MGM Television должна была распространять свои фильмы по телевидению (начиная с сетей), производить телепередачи и покупать телеканалы. Ожидалось, что телепроизводство начнется с сезона 1957–58 и будет включать получасовые ремейки или сериалы, основанные на его изображениях. Первоначальные продажи художественных фильмов были ориентированы на продажи в сетях.

1957 год также ознаменовал конец анимационного отдела MGM, поскольку студия решила, что сможет получать такой же доход от переиздания старых мультфильмов, как и от производства и выпуска новых. Уильям Ханна и Джозеф Барбера, к тому времени возглавлявшие мультипликационную студию MGM, взяли большую часть своего подразделения и создали собственную компанию Hanna-Barbera Productions , успешного производителя телевизионной анимации.

В 1956 году MGM продала телевизионные права на «Волшебника страны Оз» компании CBS , которая запланировала его показ в ноябре того же года. Важным событием стало то, что этот фильм стал первым американским художественным театральным фильмом, который был полностью показан за один вечер по телевидению в прайм-тайм через крупную американскую коммерческую сеть. ( » Оливье Версия « Гамлета была показана по телевидению в прайм-тайм месяц спустя, но разделена пополам в течение двух недель, а фильм 1950 года «Титан: История Микеланджело» был показан по телевидению ABC в 1952 году, но это был документальный фильм.) Начало В 1959 году и продолжалась до 1991 года телепередачи « Волшебника страны Оз» стали ежегодной традицией, собирая огромную аудиторию в домах по всей территории США и принося дополнительную прибыль MGM. Студия была очень рада видеть , что «Оз» стал благодаря телевидению одним из двух или трех самых известных фильмов, когда-либо созданных MGM, и одним из немногих фильмов, которые почти каждый в США видел хотя бы один раз. Сегодня «Волшебник страны Оз» регулярно показывается на каналах, принадлежащих Тернеру , уже не раз в год.

МГМ мультфильмы

Основная статья: Студия мультфильмов Metro-Goldwyn-Mayer

В области анимации MGM в 1930 году приобрела права на распространение серии мультфильмов с персонажем по имени « Переверни лягушку» , созданных Убом Иверксом . Первый мультфильм из этой серии (под названием «Фиддлстикс ») был первым звуковым мультфильмом, созданным в двухцветной технике Technicolor. В 1933 году Уб Иверкс отменил неудачный сериал «Переверни лягушку», и MGM начала распространять вторую серию мультфильмов с персонажем по имени Уилли Воппер в главной роли , продюсером которых также был Уб Иверкс.

В 1934 году, после истечения срока дистрибьюторского контракта Иверкса, MGM заключила контракт с продюсерами и режиссерами анимации Хью Харманом и Рудольфом Изингом на производство новой серии цветных мультфильмов. Харман и Изинг пришли в MGM после разрыва связей с Леоном Шлезингером и Warner Bros. и привели с собой своего популярного из Looney Tunes персонажа , Боско . Они были известны как Happy Harmonies и во многом напоминали дочернюю серию Looney Tunes , Merrie Melodies . Бюджет «Счастливых гармоний» регулярно превышал бюджет, и в 1937 году MGM уволила Харман-Изинга, чтобы открыть собственную анимационную студию .

После первоначальных проблем с плохо принятой серией мультфильмов «Капитан и дети » студия повторно наняла Хармана и Изинга в 1939 году, и Изинг создал первого успешного анимационного персонажа студии, Медведя Барни . Однако крупнейшими звездами мультфильмов MGM стал дуэт кошек-мышок Том и Джерри , созданный Уильямом Ханной и Джозефом Барберой в 1940 году. Мультфильмы «Том и Джерри» выиграли семь премий «Оскар» в период с 1943 по 1953 год. Текс Эйвери , еще один выпускник Шлезингера, присоединился к отделу анимации. Эйвери придал отряду свой имидж, добившись таких успехов, как Red Hot Riding Hood , Swing Shift Cinderella и сериал Droopy .

Эйвери покинул студию в 1953 году, оставив Ханне и Барбере сосредоточиться на популярном сериале «Том, Джерри и Друпи» . После 1955 года все мультфильмы снимались в CinemaScope , пока MGM не закрыла свое мультипликационное подразделение в 1957 году.

В 1961 году MGM возобновила выпуск новых короткометражек «Том и Джерри» , а производство переместилось в Rembrandt Films в Праге , Чехословакия (ныне Чехия) под руководством Джина Дейча , который был нанят у Terrytoons . Хотя мультфильмы Дейча «Том и Джерри» считались значительно хуже более ранних короткометражных фильмов «Ханна и Барбера», в некоторых кругах они все же получили положительные отзывы. В 1963 году производство « Тома и Джерри» вернулось в Голливуд под руководством Чака Джонса и его студии Sib Tower 12 Productions (позже поглощенной MGM и переименованной в MGM Animation/Visual Arts ). Группа Джонса также продюсировала свои собственные произведения, получив « Оскар» за фильм «Точка и линия» (1965), а также продюсировала классическую телевизионную версию доктора Сьюза фильма «Как Гринч украл Рождество!». (1966) с голосом Бориса Карлоффа . Компания «Том и Джерри» закрылась в 1967 году, и анимационный отдел продолжил выпуск телевизионных программ и одного художественного фильма «Призрачная платная будка» . Возрожденная Metro-Goldwyn-Mayer Animation существовала с 1993 по 1999 год.

Метро-Голдвин-Майер Инк.

MGM в 1960-е годы

В 1959 году компания MGM добилась, вероятно, своего самого большого финансового успеха за последние годы, выпустив почти четырехчасовую разноцветную эпопею «Бен-Гур» , римейк немого кинохита 1925 года, снятого по мотивам романа генерала Лью Уоллеса. . Фильм с Чарльтоном Хестоном в главной роли получил признание критиков и получил 11 премий Американской киноакадемии, в том числе за лучший фильм, рекорд, который держался до тех пор, пока «Титаник» не побил его в 1997 году, а «Властелин колец: Возвращение короля» также не сделал этого в 2003 году. .

В этот период MGM впала в сомнительную практику, которая в конечном итоге чуть не обрекла студию: производственный график на весь год зависел от успеха одного высокобюджетного эпического фильма каждый год. Эта политика началась в 1959 году, когда «Бен-Гур» оказался достаточно прибыльным, чтобы просуществовать студию до 1960 года. Однако четыре последующих высокобюджетных эпопеи, таких как «Бен-Гур» , каждый из которых был римейком, потерпели неудачу: «Симаррон » (1960), «Король королей» (1961) . ), «Четыре всадника апокалипсиса» (1961) и, что наиболее известно, «Мятеж на награде» (1962). Фильм Cinerama «Чудесный мир братьев Гримм» (также 1962), первый фильм Cinerama, действительно рассказывающий историю, также потерпел финансовый крах. Однако еще одной высокобюджетной эпопеей, имевшей успех, стала совместная постановка MGM и Cinerama «Как был завоеван Запад» (1962) с огромным актерским составом. «Король королей» , хотя в то время он был коммерческой и критической бомбой, с тех пор стал считаться классикой кино. Убытки, вызванные этими фильмами, привели к отставке Сола Сигела и Джозефа Фогеля, которых заменили Роберт М. Вейтман (руководитель производства) и Роберт О'Брайен (президент).

Сочетание О'Брайена и Вейтмана, казалось, временно оживило студию. MGM выпустила Дэвида Лина чрезвычайно популярный фильм «Доктор Живаго» (1965). позже последовали такие хиты, как «Грязная дюжина» (1967), «2001: Космическая одиссея» (1968) и «Где орлы смеют» (1968). Однако время компании было занято борьбой с прокси- атаками корпоративных рейдеров . а затем MGM поддержала еще одну серию кассовых неудач, включая музыкальный ремейк « Прощай, мистер Чипс» (1969) и «Дочь Райана» (1970). Вейтман переехал в Колумбию в 1967 году, а несколько лет спустя О'Брайен был вынужден уйти в отставку.

В середине 1960-х годов MGM начала диверсифицироваться, инвестируя в недвижимость. Эдгар Бронфман-старший приобрел контрольный пакет акций MGM в 1966 году (и некоторое время был председателем совета директоров в 1969 году). а в 1967 году Time Inc. стала вторым по величине акционером компании.

Кирк Керкорян инвестиции

В 1969 году Кирк Керкорян приобрел 40 процентов акций MGM. Что привлекло Керкоряна, так это стоимость активов MGM, которая включала дочерние предприятия, недвижимость, а также стоимость 45-летнего гламура, связанного с именем, которое он присвоил отелю и казино в Лас-Вегасе . Что касается кинопроизводства, то эта часть компании теряла деньги и была быстро и серьезно сокращена под руководством Джеймса Т. Обри-младшего. С изменениями в ее бизнес-модели, включая уменьшение количества фильмов в год, увеличение количества натурных съемок и расширение распространения независимых фильмов. производства, деятельность MGM была сокращена. Обри продал накопленный MGM реквизит, мебель и исторические памятные вещи, в том числе пару рубиновых туфель Дороти из «Волшебника страны Оз» . Лот 3, 40 акров (160 000 м²) ² ) участка земли был продан под застройку. В 1971 году было объявлено, что MGM ведет переговоры с 20th Century-Fox о возможном слиянии, но этот план так и не был реализован. При Обри MGM также продала MGM Records и свои зарубежные театральные холдинги.

В 1970-е годы объемы производства студии значительно замедлились, поскольку Обри предпочитал четыре или пять картин со средним бюджетом каждый год, а также небольшое количество низкобюджетных фильмов. В октябре 1973 года, когда объем производства снизился, MGM закрыла свои офисы по распространению, а затем передала распространение своих фильмов на десятилетний период компании United Artists . UA также приобрела музыкальное издательское подразделение MGM, Robbins, Feist & Miller, а также половину канадского лейбла Quality Records .

Керкорян в значительной степени дистанцировался от деятельности студии, сосредоточившись на MGM Grand Hotel , инвестировав в этот проект 120 миллионов долларов. Другая часть съемочной площадки была продана в 1974 году. Последняя съемка, сделанная на съемочной площадке, была вступительным материалом для This's Entertainment! (1974), ретроспективный документальный фильм, ставший для студии неожиданным хитом.

Это развлечение! было одобрено Дэном Мельником , который был назначен главой производства в 1972 году. При режиме Мельника MGM выпустила ряд успешных фильмов в 1970-х годах, в том числе «Мир Дикого Запада» (1973), «Сойлент Грин» (1973), «Солнечные мальчики» (1975), « «Ветер и лев» (1975), «Сеть» (1976) и «Кома» (1978). Несмотря на эти успехи, MGM так и не вернула себе прежний статус.

Студии звукозаписи MGM были проданы в 1975 году. В 1979 году Керкорян опубликовал заявление для прессы о том, что MGM теперь является в первую очередь гостиничной компанией. В 1980 году компания MGM достигла символической нижней точки, когда Дэвид Бегельман , ранее уволенный из Columbia после того, как были обнаружены его действия по подделке документов и хищениям, был назначен президентом и генеральным директором MGM.

В 1980 году Metro-Goldwyn-Mayer, Inc. разделила свои производственные подразделения и подразделения казино на отдельные компании: Metro-Goldwyn-Mayer Film Co. и MGM Grand Hotels, Inc. Роста вспомогательных рынков было достаточно, чтобы позволить MGM увеличить производство до 10-15 фильмов в год по сравнению с тремя-шестью в предыдущее десятилетие, но сначала компании необходимо было возродить свое дистрибьюторское подразделение.

MGM/UA Entertainment

MGM вернулась к театральному прокату в 1981 году, купив United Artists (UA), поскольку материнская компания UA Transamerica Corporation решила отказаться от студии после огромного финансового краха фильма « Врата рая» (1980). после этого приобретения Metro-Goldwyn-Mayer Film Co. была переименована в «MGM/UA Entertainment Company». В 1982 году MGM/UA сформировала три дочерних компании: MGM/UA Home Entertainment Group , MGM/UA Classics и MGM/UA Television Group. Керкорян предложил выкупить оставшиеся в обращении акции MGM, которыми он не владел, чтобы сделать компанию частной. но встретил сопротивление. MGM/UA продала свое музыкальное издательское подразделение компании CBS Songs в 1983 году, заключив пятилетнее соглашение о совместном издании.

После покупки UA обязанности Дэвида Бегельмана были переданы этому подразделению. При Бегельмане MGM/UA выпустила ряд неудачных фильмов, и в июле 1982 года он был уволен. Из 11 фильмов, которые он запустил в производство, только один фильм, «Полтергейст» (1982), оказался явным хитом за время его работы в компании. студия. WarGames (1983) и Octopussy (1983) стали хитами для MGM/UA, но не позволили MGM достичь уровня прибыли, которого хотел Керкорян.

Даже самого главного актива MGM – библиотеки – не хватило, чтобы удержать студию на плаву. После 1982 года студия больше полагалась на дистрибуцию, выбирая независимые постановки, а не на финансирование собственных проектов. Первая из этих сделок была заключена с Фреда Сильвермана . InterMedia В 1982 году компания вступила в отношения с крупной мини-студией и кинопрокатчиком The Cannon Group, Inc. для распространения театрального и домашнего видео; это будет не последний раз, когда Кэннон и MGM будут сотрудничать друг с другом. Другие продюсеры и компании, такие как Dino De Laurentiis и PSM Entertainment, также заключили сделки с MGM/UA.

МГМ Развлечения

Вывеску MGM демонтируют после того, как Лоримар взял под свой контроль участок Калвер-Сити в 1986 году.

7 августа 1985 года Turner Broadcasting System предложила купить MGM/UA. Поскольку лицензирование фильмов для телевидения становилось все более сложным, Тед Тернер увидел ценность приобретения фильмотеки MGM для своей Superstation WTBS . В преддверии слияния MGM/UA Distribution Co. станет недавно созданным совместным предприятием UA/MGM Distribution Co., которое будет заниматься продажами и эксплуатацией художественных фильмов MGM и UA. 25 марта следующего года сделка была завершена сделкой с наличными деньгами на сумму 1,5 миллиарда долларов. и компания была переименована в «MGM Entertainment Co.». Тернер немедленно продал дочернюю компанию MGM United Artists обратно Керкоряну примерно за 480 миллионов долларов. Однако Тернер не смог найти финансирование для оставшейся части сделки из-за опасений финансового сообщества по поводу долговой нагрузки его компаний; таким образом, 26 августа 1986 года Тернер был вынужден продать производственные и дистрибьюторские активы MGM компании UA за 300 миллионов долларов. Студия MGM и лабораторные помещения были проданы компании Lorimar-Telepictures . Позже Lorimar-Telepictures продала мощности Metrocolor , кинолабораторию Metrocolor (также известную как лаборатория MGM), компании Technicolor за 60 миллионов долларов. Тернер сохранил библиотеку фильмов MGM до мая 1986 года, а также RKO Radio Pictures до 1950 года, и фильмы Warner Bros. которые ранее приобрела UA.

То, какую часть бэк-каталога MGM на самом деле получил Тернер, какое-то время было предметом конфликта; в конце концов было установлено, что Тернер владел всей библиотекой MGM до мая 1986 года, а также каталогом Warner Bros. до 1950 года. мультфильмы Popeye , выпущенные Paramount (и библиотека Warner Bros. до 1950 года, и мультфильмы Popeye были проданы Associated Artists Productions , которая позже была куплена UA), а также права США и Канады на библиотеку RKO, в дополнение к телевидению MGM. ряд. Тернер использовал приобретенные фильмы для запуска нового кабельного канала Turner Network Television .

MGM/UA Коммуникации

После того, как Керкорян вернул себе MGM в августе 1986 года, название MGM/UA продолжало использоваться, но компания сменила название, на этот раз на MGM/UA Communications Co., которая была переименована из United Artists Corporation, теперь используя MGM и UA как отдельные. бренды. Изменение стало официальным 10 сентября 1986 года, и в то время тикер Нью-Йоркской фондовой биржи (NYSE) был снова изменен с UA на MGM. В 1987 году MGM/UA Communications Co., Paramount Pictures и Universal Pictures объединились, чтобы продавать художественные фильмы и телепродукцию в Китае. На этом этапе фильмам MGM и UA теперь предшествовал совместный вступительный логотип с футуристическим логотипом «MGM / UA», появляющимся как будто в аэродинамической трубе и превращающимся в металлический символ, а под ним появляется текст MGM / UA Communications Co. оно красного цвета; затем текст был заменен горизонтальной красной линией, которая затем разделилась, обнажив либо MGM Lion, либо новый логотип UA (включающий несколько символов «UA», сливающихся в узор, прежде чем сквозь него пролетит шар света, образуя полосу внутри «ЮА»).

Керкорян, однако, продолжал попытки продать часть MGM/UA. В июле 1988 года Керкорян объявил о планах разделить MGM и UA на отдельные студии. По условиям этой сделки Керкорян, владевший 82% MGM/UA Communications, продал бы 25% MGM компании Barris Industries (контролируемой продюсерами Бертом Шугарманом , Джоном Питерсом и Питером Губером ). Предложение о выделении MGM было отменено несколько недель спустя. В 1989 году два австралийских СМИ попытались получить контроль над MGM/UA. Первой была Руперта Мердока , News Corporation которая приобрела компанию 20th Century Fox в 1985 году, сделав предложение за 1,35 миллиарда долларов; конкурирующая австралийская медиакомпания Qintex попыталась купить MGM у Керкоряна, превысив предложение Мердока предложением в 1,5 миллиарда долларов, но сделка сорвалась, поскольку Qintex столкнулась с финансовыми проблемами. Тед Тернер также снова попытался купить MGM/UA, но и эти попытки не увенчались успехом.

MGM-Pathé Communications

Основная статья: MGM-Pathé Communications

В 1990 году итальянский финансист Джанкарло Парретти объявил, что собирается купить MGM/UA. Хотя французское правительство отклонило предложение Парретти о покупке Пате из- за опасений по поводу его характера, прошлого и прошлых дел, Парретти заручился поддержкой Crédit Lyonnais и купил MGM/UA у Кирка Керкоряна. Чтобы профинансировать покупку, Парретти передал лицензию на библиотеку MGM/UA компании Time Warner на право домашнего видео и Тернеру на права на внутреннее телевидение. до 2003 года. Затем он объединил ее со своей корпорацией Pathé Communications (ранее Cannon Group , дистрибьютором, которого Парретти переименовал до того, как его предложение о покупке Pathé было отменено; по иронии судьбы, MGM ранее распространяла продукцию Cannon за несколько лет до этого), чтобы сформировать MGM-Pathe Communications Co.

В 1991 году на должность генерального директора MGM был назначен уважаемый руководитель Алан Лэдд-младший , бывший президент MGM/UA. Однако год спустя владение Парретти компанией MGM-Pathé распалось в результате шквала судебных исков и дефолта Crédit Lyonnais, а Парретти предъявили обвинения в мошенничестве с ценными бумагами в США и Европе. Позже выяснилось, что сделка Парретти по покупке MGM/UA была в значительной степени основана на мошеннических кредитах и/или кредитах с высокой долей заемных средств; возглавив MGM, он уволил почти весь финансовый персонал, что привело к хаосу в MGM на фоне жалоб актеров, режиссеров и других лиц, которым не платили зарплату. Danjaq, LLC также начала судебный процесс против MGM в это время после того, как Парретти попытался продать международные телевизионные права на франшизу о Джеймсе Бонде без их ведома и одобрения, в качестве метода финансирования своего выкупа MGM; запланированного производства семнадцатого о Бонде фильма «Собственность женщины» это, в свою очередь, привело к остановке (длительность судебного процесса в конечном итоге привела к тому, что Тимоти Далтон отказался от роли и Пирс Броснан занял место в семнадцатой части). , 1995 GoldenEye ).

Находясь на грани банкротства, Crédit Lyonnais взяла под полный контроль MGM-Pathé из-за дефолта по кредиту в середине 1992 года и вернула себе название Metro-Goldwyn-Mayer. Банк уволил Лэдда и заменил его бывшим руководителем Paramount Фрэнком Манкузо-старшим. Манкузо затем нанял Майкла Маркуса в качестве председателя MGM Pictures и бывшего руководителя Warner Bros. Джона Колли в качестве главы United Artists. Было создано подразделение телевизионного производства. В рамках своего пакета выхода Лэдд приобрел некоторые из лучших объектов недвижимости, в том числе «Храброе сердце» .

21 декабря 1992 года 15%-ная инвестиция MGM (30 миллионов долларов наличными) в Carolco Pictures плюс конвертируемая облигация на 30 миллионов долларов была одобрена советом директоров Carolco. MGM также начала распространять фильмы Кэролко в январе 1994 года после окончания контракта с TriStar Pictures . Хотя MGM пришлось убеждать материнскую компанию Credit Lyonnais разрешить сделку, Lyonnais был основным кредитором Carolco, что позволило банку взыскать непогашенную задолженность и расширить новую кредитную линию.

Компания MGM Holdings, Inc. была создана для того, чтобы взять на себя около 1 миллиарда долларов обязательств MGM с баланса MGM в третьем квартале 1993 года. Credit Lyonnais расширил кредитную линию на 400 миллионов долларов, что позволило группе ведущих банков Chemical Bank расширить линию кредита на 350 миллионов долларов. кредит в 1994 году. В 1994 году у MGM был хит в «Звездных вратах» . Сделки, заключенные в этот период, включали сделку с Sega of America на создание телешоу и фильмов на основе видеоигр Sega (включая окончательно не снятый фильм по мотивам Sonic the Hedgehog под названием Sonic: Wonders of the World ). и еще одна сделка с Rysher Entertainment .

Снимки Метро-Голдвин-Майер

Crédit Lyonnais вскоре выставил MGM на продажу. Среди участников торгов были News Corporation , The Walt Disney Company и General Electric (GE); независимые продюсерские фирмы New Regency и Morgan Creek Productions ; и несколько иностранных фирм, в том числе французская Chargeurs , немецкая Bertelsmann и британско-голландская медиакомпания PolyGram . В конечном итоге самую высокую цену предложил не кто иной, как Кирк Керкорян, который выкупил студию в октябре 1996 года за 1,3 миллиарда долларов, став владельцем MGM в третий раз; В сделке участвовали также руководитель студии MGM Манкузо и австралийская телевизионная станция Seven Network (которую Керкорян позже купил сам в 1998 году). Примерно в это же время Джон Колли ушел с поста главы United Artists и стал главой Sony Pictures Entertainment , предположительно из-за того, что Манкузо не информировал его о запланированном выкупе и его низкой зарплате.

1997 год оказался богатым на события для MGM. 11 апреля 1997 года MGM купила Metromedia дочерние кинокомпании ( Orion Pictures , The Samuel Goldwyn Company и Motion Picture Corporation of America ) за 573 миллиона долларов США, существенно увеличив свою библиотеку фильмов и телесериалов и приобретя дополнительные производственные мощности. Сделка была закрыта в июле того же года. Этот каталог, наряду с франшизой о Джеймсе Бонде , считался основным активом MGM. Премьера многолетнего кабельного телесериала MGM «Звездные врата SG-1» состоялась на канале Showtime 27 июля. MGM и Danjaq, LLC подали иск против Sony Pictures в ноябре, поскольку последняя компания намеревалась запустить конкурирующую франшизу Бонда при поддержке Кевина МакКлори ; В иске утверждалось, что Кэлли использовал конфиденциальную информацию, полученную за время его работы в MGM/UA, чтобы помочь Sony в их попытке снять фильм о Джеймсе Бонде . В декабре того же года MGM приобрела права на неофициальную постановку фильма о Бонде « Никогда не говори никогда» в Джека Шварцмана . поместье

В декабре 1997 года MGM попыталась приобрести 1000 фильмов (называемых библиотекой фильмов Epic ), принадлежащих Consortium de Réalisation было перебито , но предложение PolyGram . Однако в конечном итоге им это удалось, когда они приобрели 2/3 библиотеки PolyGram Filmed Entertainment , существовавшей до 1996 года, у Seagram в 1999 году за 250 миллионов долларов, увеличив количество своих библиотек до 4000. До этого с весны 1997 года MGM владела лицензией на домашнее видео для 100 фильмов. Библиотеки PolyGram были приобретены ее дочерней компанией Orion Pictures , чтобы обойти соглашение о распространении видео 1990 года с Warner Home Video. Студия также получила права на трансляцию более чем 800 своих фильмов, ранее лицензированных Turner Broadcasting System.

К 1998 году MGM открыла подразделение по производству специализированных фильмов, используя компанию Samuel Goldwyn Company под названием Goldwyn Films. Сэмюэл Голдвин-младший подал в суд на Metromedia по поводу зарплаты и ущерба, когда он работал в Goldwyn Company под управлением Metromedia, а также подал в суд на MGM за использование названия Goldwyn, заявив о нарушении прав на товарный знак и недобросовестной конкуренции. MGM и Metromedia договорились 10 января 1999 года, когда Goldwyn Films MGM сменила название на G2 Films. В середине того же года MGM и Sony урегулировали внесудебный иск, в результате которого MGM продала свои права на фильм о Человеке-пауке (которые MGM сама получила в результате запутанного судебного процесса с участием Кэннона и Кэролко) компании Sony в обмен на получение права на Казино Рояль .

В 2000 году MGM изменила условия своего зарубежного распространения. С 1981 года MGM распространяла свои фильмы на международном уровне через United International Pictures (UIP), совместное предприятие MGM, Universal Pictures , DreamWorks Pictures и Paramount Pictures . (ЕС) обвинил UIP Европейский Союз в незаконном картеле . и с ноября 2000 года MGM разорвала связи с UIP и начала распространять фильмы по всему миру через 20th Century Fox .

MGM приобрела 20 процентов Rainbow Media Group у Cablevision Systems за 825 миллионов долларов в 2001 году. MGM попыталась захватить Universal Studios в 2003 году, но потерпела неудачу и была вынуждена продать несколько своих инвестиций в кабельные каналы (получив от сделки убыток в 75 миллионов долларов).

In January 2002, MGM formed the MGM Entertainment Business Group with lawyer Darcie Denkert as president. This placed her in charge of MGM on Stage, the company's theatrical arm. Her friend Dean Stolber joined her as co-president of the theatrical unit.

MGM Holdings

Main article: MGM Holdings

Bidding war and corporate reorganization

In 2002, Kerkorian again put MGM up for sale, with a suggested sale price of $7 billion. In 2004, many of MGM's competitors started to make bids to purchase the studio, beginning with Time Warner. Time Warner's bid was not unexpected, since the company's largest shareholder was Ted Turner, whose Turner Broadcasting had merged with Time Warner in 1996. After a short period of negotiations with MGM, Time Warner was unsuccessful. The leading bidder proved to be Sony Corporation of America, backed by Comcast and private equity firms Texas Pacific Group (now TPG Capital, L.P.), DLJ and Providence Equity Partners. Sony's primary goal was to ensure Blu-ray Disc support at MGM; cost synergies with Sony Pictures Entertainment were secondary. Time Warner made a counter-bid (which Ted Turner reportedly tried to block), but on September 13, 2004, Sony increased its bid of US$11.25 per share (roughly $4.7 billion) to $12 per share ($5 billion), and Time Warner subsequently withdrew its bid of $11 per share ($4.5 billion). MGM and Sony agreed on a purchase price of nearly $5 billion, of which about $2 billion was to pay off MGM's debt. From 2005 to 2006, the Columbia TriStar Motion Picture Group domestically distributed films by MGM and UA.

However, problems quickly arose between MGM and Sony. The largest issue was Sony failing to meet sales projections for MGM's catalog on DVD (in part from a cooling DVD market, and from Sony's 2005 theatrical slate largely bombing at the box-office); when this occurred, Providence Equity brought in Harry Sloan as chairman of MGM. Sloan began to champion MGM's future as being independent of Sony as opposed to a label under Sony control; other issues both between MGM and Sony as well as inside both companies began to manifest, resulting in MGM reestablishing itself as an independent studio.

In 2006, MGM announced it would return as a theatrical distribution company. MGM struck deals with The Weinstein Company (TWC), Lakeshore Entertainment, Bauer Martinez, and many other independent studios, and then announced its plans to release 14 feature films for 2006 and early 2007. MGM also hoped to increase the amount to over 20 by 2007. Lucky Number Slevin, released April 7, was the first film released under the new MGM era. The TWC distribution agreement covered three years, but ended three months early.

On May 31, 2006, MGM announced it would transfer the majority of its home video output from Sony Pictures Home Entertainment to 20th Century Fox Home Entertainment. MGM also announced plans to restructure its worldwide television distribution operation. In addition, MGM signed a deal with New Line Television in which MGM would handle New Line's U.S. film and series television syndication packages. MGM served as New Line's barter sales representative in the television arena until 2008.

A tentative agreement was signed in Seoul on March 15, 2006, between MGM, South Korea-based entertainment agency Glovit and Busan city officials for a theme park scheduled to open in 2011. MGM Studio City was projected to cost $1.02 billion, built on 245 acres owned by the city in a planned tourist district and contain 27 attractions, a film academy with movie sets, hotels, restaurants and shopping facilities. Glovit was expected to find funding and oversee management of the park, while MGM received a licensing agreement making them handle content and overall planning and the option to buy a 5%–10% share.

On November 2, 2006, producer/actor Tom Cruise and his production partner, Paula Wagner, signed an agreement with MGM to run United Artists. Wagner served as United Artists' chief executive.

MGM in the digital age

Over the next several years, MGM launched a number of initiatives in distribution and the use of new technology and media, as well as joint ventures to promote and sell its products. In April 2007, it was announced that MGM movies would be able to be downloaded through Apple's iTunes service, with MGM bringing an estimated 100 of its existing movies to iTunes service, the California-based computer company revealed. The list of movies included the likes of modern features such as Rocky, Ronin, Mad Max, and Dances with Wolves, along with more golden-era classics such as Lilies of the Field and The Great Train Robbery. In October, the company launched MGM HD on DirecTV, offering a library of movies formatted in Hi Def. MGM teamed up with Weigel Broadcasting to launch a new channel titled This TV on November 1, 2008. On August 12, 2008, MGM teamed up with Comcast to launch a new video-on-demand network titled Impact. On November 10, 2008, MGM announced that it would release full-length films on YouTube.

On April 14, 2008, a South Korea government agency announced that MGM and Incheon International Airport Corporation agreed to build MGM Studio Theme Park. The selected site was a 1.5 million square meter Yeongjongdo island property near the Incheon International Airport. Ultimately, the park was designed but never built.

MGM files for bankruptcy

As of mid-2009, MGM had US$3.7 billion in debt, and interest payments alone totaled $250 million a year. MGM was earning approximately $500 million a year on income from its extensive film and television library, but the economic recession is reported to have reduced this income substantially.

Whether MGM could avoid voluntary or involuntary bankruptcy had been a topic of much discussion in the film industry. MGM had to repay a $250-million line of credit in April 2010, a $1-billion loan in June 2011, and its remaining US$2.7 billion in loans in 2012. In May 2009, MGM's auditor gave the company a clean bill of health, concluding it was still on track to meet its debt obligations. At that time, the company was negotiating with its creditors to either extend the debt repayment deadlines or engage in a debt-for-equity swap. Industry observers, however, questioned whether MGM could avoid a Chapter-11 bankruptcy filing under any circumstances, and concluded that any failure to conclude the negotiations must trigger a filing. MGM and its United Artists subsidiary were now producing very few films each year, and it was widely believed that MGM's solvency would depend on the box-office performance of these films (especially Skyfall). There was some indication that Relativity Media and its financial backer, Elliott Associates (a hedge fund based in New York), had been acquiring MGM debt in an attempt to force the company into involuntary bankruptcy.

On August 17, 2009, chief executive officer Harry E. Sloan stepped down and MGM hired Stephen F. Cooper as its new CEO, a corporate executive who guided Enron through its post-2001 bankruptcy and oversaw the restructuring and growth of Krispy Kreme in 2005. Expectations were that Cooper was hired to act quickly on MGM's debt problems. On October 1, 2009, the studio's new leadership negotiated a forbearance agreement with its creditors under which interest payments due from September to November 2009 did not have to be paid until December 15, 2009.

MGM stated in February 2010 that the studio would likely be sold in the next four months, and that its latest film, Hot Tub Time Machine, might be one of the last four films to bear the MGM name. However, some stated that the company might continue as a label for new James Bond productions, as well as other movie properties culled from the MGM library.

MGM Holdings, Metro-Goldwyn-Mayer and 160 affiliates filed for Chapter 11 bankruptcy on November 3, 2010, with a prepackaged plan for exiting bankruptcy which led to MGM's creditors taking over the company. On December 20, 2010, MGM executives announced that the studio had emerged from bankruptcy. Spyglass Entertainment executives Gary Barber and Roger Birnbaum became co-Chairs and co-CEOs of the studio.

Post-bankruptcy era

On January 4, 2011, MGM and Weigel Broadcasting announced plans to distribute MeTV nationwide. On February 2, 2011, MGM named Jonathan Glickman to be the film president of MGM. Six days later, MGM was finalizing a distribution deal with Sony Pictures Entertainment to handle distribution of its 4,000 films and DVDs worldwide and on digital platforms, including the two upcoming Bond films: Skyfall and Spectre. There were four studios who were bidding on the Bond distribution rights: Paramount Pictures, Warner Bros. Pictures, 20th Century Fox, and Columbia Pictures. Paramount was the first studio who dropped out of the Bond bidding. The deal was finalized on April 13, 2011. Post-bankruptcy, MGM also co-financed SPE's The Girl with the Dragon Tattoo. 20th Century Fox's deal with MGM handling its library distribution worldwide was set to expire in September 2011. However, the deal was renewed and extended on April 14, 2011 and, after five years, was renewed and extended again on June 27, 2016. It was expired in June 2020.

MGM moved forward with several upcoming projects, including remakes of RoboCop and Poltergeist (the RoboCop and Poltergeist remakes were released in 2014 and 2015, respectively), and released their first post-bankruptcy film, Zookeeper, which was co-distributed by Columbia Pictures on July 8, 2011. The new MGM, under Barber and Birnbaum's control, focuses on co-investing on films made by another party, which handle all distribution and marketing for the projects. MGM handles international television distribution rights for the new films as well as its library of existing titles and also retains its in-house production service. In separate 2011 deals, the rights to MGM's completed films Red Dawn and The Cabin in the Woods were dealt to FilmDistrict as well as Lionsgate Films, respectively.

On October 3, 2012, Birnbaum announced his intention to exit his role as an MGM executive and return to "hands-on" producing. He will remain with the studio to produce films on "an exclusive basis". In December 2012, Denkert retired as co-president of MGM on Stage after producing five Broadway and West End plays. In May 2014, MGM introduced The Works, a channel available in 31 percent of the country, including stations owned by Titan Broadcast Management.

In 2013, the Orion brand was revived as a television production label for a syndicated court show. The Orion Pictures name was extended in fourth quarter 2014 for smaller domestic and international video on demand and limited theatrical releases.

In March 2017, MGM announced a multi-year distribution deal with Annapurna Pictures for some international markets and including home entertainment, theatrical and television rights. Later on October 31, 2017, the two companies formed a US distribution joint venture called Mirror Releasing. However, this partnership will not be exclusive to all MGM films, as several of them will continue to be released through existing studio partners, such as Warner Bros. and Paramount. It also does not include newly relaunched Orion Pictures. On February 5, 2019, Annapurna and MGM rebranded and expanded their US distribution joint venture as United Artists Releasing, marking another revival of the United Artists brand, with the Orion Pictures distribution team and films joining the venture. The decision was made to coincide with the United Artists brand's 100th anniversary. MGM's films on DVD and Blu-ray would continue to be released by 20th Century Fox Home Entertainment until June 2020.

Following the Harvey Weinstein sexual abuse allegations in October 2017, MGM was listed as one of 22 potential buyers interested in acquiring The Weinstein Company (TWC). In October 2017, MGM's board renewed Gary Barber's contract as chairman and CEO until December 2022. In February 2018, Chris Brearton, the former media M&A attorney of Latham and Watkins, was appointed as chief operating officer. On March 19, 2018, MGM Holdings announced that Barber had been fired by the studio's board of directors. MGM gave no reason for his firing. For the interim, the company would be led by the newly formed "Office of the CEO".

In April 2019, MGM signed a two-year, first-look deal for films with Smokehouse Pictures, owned by George Clooney and Grant Heslov. The deal's first film is an unnamed John DeLorean film based on journalist Alex Pappademas' Epic magazine article "Saint John", written by Keith Bunin and Clooney as director with a possibility of starring.

In April 2019, MGM made a multi-film non-exclusive creative partnership with AGBO Films to co-develop, co-produce and co-finance a slate from the MGM library. The deal includes a new film projects joint development fund with the first film under the deal to be a remake of The Thomas Crown Affair.

MGM agreed to a $100 million co-financing slate deal with Bron Creative in June 2019. The slate consisted of at least nine films including three Orion Pictures films.

MGM was the first studio to delay the film No Time to Die due to the COVID-19 pandemic. This was followed by an April 2020 layoff of 7% of employees.

A shuffle of top executives occurred in the first four months. Glickman left in January 2020 and replaced by Michael De Luca as chairman of the motion picture group. A motion picture group president, veteran executive and producer Pamela Abdy, was named in early April. Co-presidents of production Cassidy Lange, Adam Rosenberg left by May 1, 2020.

In May 2020, MGM made an investment, facilitated by its television group, in Audio Up podcast production studio, platform and network. Audio Up would also produce 5 podcasts per year for MGM and agreed to an exclusive first look for its works. Later that month, MGM agreed to a two-year film and television first-look development deal with Killer Films.

In 2013 and 2015, Starz Entertainment signed exclusive film licensing agreements with MGM for 585 movies and 176 television series. In August 2019, Starz found an MGM-owned film, Bill & Ted's Excellent Adventure, covered by the agreement to be streaming on Amazon Prime Video, and had it pulled. Starz pressed them and MGM admitted in November that 244 films and television series were being shown on other platforms including Epix. MGM indicated that month that the license tracking system was fixed; Starz instead found an additional 100 MGM films on other platforms. With this seeming to diminish their channel's value to cable operators, Starz sued on May 4, 2020, to uncover all contract violations.

Amazon subsidiary

The corporate monogram print logo of MGM used from 2021 to 2024. It remains in use, however, as part of the logo for MGM+.

In December 2020, MGM began to explore a potential sale of the studio, with the COVID-19 pandemic and the domination of streaming platforms due to the closure of movie theaters as contributing factors. The company hired Morgan Stanley and LionTree Advisors to handle the process on behalf of the studio. On May 17, 2021, online retail and technology company Amazon entered negotiations to acquire the studio. The negotiations were made directly with MGM board chairman Kevin Ulrich whose Anchorage Capital Group is a major shareholder. On May 26, 2021, it was officially announced that MGM would be acquired by Amazon for $8.45 billion, subject to regulatory approvals and other routine closing conditions; with the studio continuing to operate as a label under Amazon's existing content arm, complementing Amazon Studios and Amazon Prime Video. On March 15, 2022, Amazon secured an unconditional European Union (EU) antitrust approval for its proposed acquisition of MGM.

On February 8, 2022, Paul Thomas Anderson's Licorice Pizza became the studio's first fully produced, marketed and distributed film to be nominated for the Academy Award for Best Picture in 33 years, after 1988's Rain Man. On March 17, Amazon finalized the merger. Later that day, Amazon Studios and Prime Video SVP Mike Hopkins revealed that Amazon will continue to partner with United Artists Releasing, which will remain in operation to release all future MGM titles theatrically on a "case-by-case basis," while "all MGM employees will join my organization." It was also revealed that Amazon had no plans to make changes to the studio's production slate and release schedules nor make all MGM content exclusive to Prime Video, providing some hope that the studio would operate autonomously from Amazon Studios. These plans are expected to not impact the future of the James Bond franchise and its creative team. Two town halls further detailing MGM's future post-merger took place on March 18, which included one for MGM employees and one for Amazon Studios/Prime Video employees. Both revealed the new interim reporting structure as part of Amazon's "phased integration plan", which would involve De Luca, Mark Burnett (Chairman of MGM Worldwide Television) and COO Chris Brearton reporting to Hopkins on behalf of the studio. On March 22, the studio made its first post-merger acquisition with Luca Guadagnino's Bones and All, for which the studio purchased the global distribution rights. On April 27, 2022, it was announced that De Luca and Abdy would leave the studio for Warner Bros. A few months later, in August, it was announced MGM and Warner Bros. had signed a multi-year pact to distribute MGM's titles internationally outside North America, both theatrically in international territories and on home video worldwide, beginning with Bones and All and Creed III. The deal however excludes the films Till, Women Talking, and the 26th Eon-produced James Bond film, which would be distributed by Universal Pictures, with whom MGM had an international distribution deal earlier. On November 30, 2022, it was announced that Jennifer Salke, head of Amazon Studios, will be given full control of MGM's film and television divisions, with Brearton stepping down as COO to become the Vice President of PVS Corporate Strategy for MGM+ and MGM Alternative Television. On March 4, 2023, it was revealed that Amazon had shut down United Artists Releasing's operations and folded it into MGM, amid the decision to release Amazon Studios' Air into theaters instead of Prime Video amidst 2024 Oscar buzz. This made Creed III the first film released and distributed by MGM itself under the new parent company instead of UAR. On March 22, 2023, longtime MGM distribution head Erik Lomis died.

In May 2023, Amazon Studios created Amazon MGM Studios Distribution, an international film and television distribution unit for both MGM and Amazon projects. The first MGM films from the new distributor were Saltburn, which premiered at the Telluride Film Festival on August 30, 2023, and Sitting in Bars with Cake, which was released on Prime Video on September 8, 2023. On October 4, 2023, Pablo Iacoviello, Amazon's director of monetization for local originals, announced at the TV forum Iberseries & Platino Industria in Madrid that Amazon Studios would be renamed to Amazon MGM Studios itself to reflect this. On September 17, 2023, Orion Pictures' American Fiction earned the studio its first win for the People's Choice Award at that year's Toronto International Film Festival. In January 2024, Amazon announced hundreds of layoffs across Amazon MGM Studios, Prime Video and Twitch in order to "prioritize our investments for the long-term success of our business, while relentlessly focusing on what we know matters most to our customers," according to Mike Hopkins.

In March 2024, beginning with the Prime Video release of the remake of Road House, the studio kicked off the centennial anniversary celebration of its founding, with a "100 Years" logo variant that will appear on titles produced by MGM throughout the year. In April 2024, the studio, in collaboration with Fandango at Home, Rotten Tomatoes and iTunes, offered customers a "100 Essential Movies" bundle of 100 films from its library as part of their centennial for a limited time.

Headquarters

Since August 22, 2011, MGM's headquarters have been in Beverly Hills, California, where it rents space in a six-story office building. The 144,000-square-foot (13,400 m²) facility was originally built for the William Morris talent agency, but had remained all but unoccupied because of the agency's merger with Endeavor Talent Agency in April 2009. MGM planned to house a private theater and a private outdoor patio in the building.

MGM Tower, former company headquarters highlighted by the famous Leo the Lion logo at the top

The company's current headquarters on Beverly Drive in Beverly Hills with the MGM sign above the entrance

Prior to 2003, MGM's headquarters were in the Colorado Center in Santa Monica, California, occupying at least 150,000 square feet (14,000 m²). In 2000, it announced it was moving its headquarters to a new building in Century City that was to be the first high-rise in Los Angeles to be completed in the 21st century. When the company agreed to be its lead tenant halfway through the building's design process, it became identified as MGM Tower, planned for a 2003 opening. When MGM moved into the lavishly appointed spaces devised by Alex Yemenidjian, former MGM chairperson and chief executive, Roger Vincent and Claudia Eller observed in the Los Angeles Times that "Yemenidjian spared no expense in building out the studio's space with such Las Vegas-style flourishes as towering marble pillars and a grand spiral staircase lined with a wall of awards."

Architect Scott Johnson designed the bottom third of the tower with extra-large floors so MGM executives could have outdoor decks. No expense seemed to be spared—from imported Italian marble for MGM's offices, to the company's exclusive use of a private garage, security checkpoint, and elevator bank, all to enable visiting celebrities discreet entry and exit. One of the tower's three screening rooms was a 100-seat theater on the ground floor (later taken over by International Creative Management in December 2010). The 14th-floor lobby housed the executive suites and a wall of Oscar statuettes for Academy Award-winning films. The street leading to the building's garage was renamed MGM Drive and a large MGM logo, illuminated at night, crowned the building. As of December 2010, MGM was renting 200,000 square feet (19,000 m²) in MGM Tower at a cost of almost $5 per square foot per month.

Emerging from bankruptcy protection in 2010, MGM announced that it planned to move its headquarters to Beverly Hills as part of an effort to resolve almost $5 billion in debt, since the lease in Century City was not scheduled to expire until 2018. Vincent and Eller said that MGM's per-square-foot monthly rent would be far lower in the Beverly Hills building than in MGM Tower. Larry Kozmont, a real estate consultant not involved in the process, said, "It's a prudent move for them. Downsizing and relocating to a space that is still prominent but not overly ostentatious and burdened by expenses is fundamental for their survival." MGM vacated its namesake tower on August 19, 2011.

Leo logo and mottos

Main article: Leo the Lion (MGM)

The studio's official motto, "Ars Gratia Artis", is a Latin phrase meaning "Art for art's sake". It was chosen by Howard Dietz, the studio's chief publicist. The studio's logo is a roaring lion surrounded by a ring of film inscribed with the studio's motto. The logo, which features Leo the Lion, was created by Dietz in 1916 for Goldwyn Pictures and updated in 1924 for MGM's use. Dietz based the logo on his alma mater's mascot, the Columbia University lion. Originally silent, the sound of Leo the Lion's roar was added to films for the first time in August 1928.

In the 1930s and 1940s, the studio billed itself as having "more stars than there are in heaven", a reference to the large number of A-list movie stars under its contract. This second motto was also coined by Dietz and was first used in 1932.

The current MGM logo, unveiled in 2021. This intro replaced the previous live versions of Leo the Lion with a CGI version. A version with the Amazon byline was added in 2023.

On March 8, 2021, the studio unveiled a rebrand, centered on the "Ars Gratia Artis" motto, across its social media and marketing platforms, including a photorealistic CGI version of its Leo the Lion emblem and logo, also introducing a new print logo for television, digital, and film posters, phasing out the static MGM logo in favor of simply the company's initials, done in the company's longtime typeface. This was to make the studio's name more recognizable when viewed at a small size.

As of September 2023, this version of the logo is also being used to represent Amazon MGM Studios at the start of films produced and/or distributed by the parent company without MGM's involvement after retiring their own 2016-2023 on-screen logo as a result of their rebrand.

Film library

Main article: Lists of Metro-Goldwyn-Mayer films

Turner Entertainment Co.

Following his brief ownership of the company in 1986, Ted Turner formed Turner Entertainment Co. as a holding company for the pre-May 1986 MGM film and television library and pre-1950 Warner Bros. film library which he retained. For several years after the sale, MGM continued to distribute home video releases of those films under license from Turner, though in 1990 it sold all of its home video distribution rights to Warner Bros. After Turner's holdings were purchased by Time Warner Entertainment in 1996, the rights for the Turner-owned films were reassigned to Warner Home Video in 1999 when MGM ended their distribution deal with Warner Bros., though Turner Entertainment, as a subsidiary of Warner Bros. Discovery, remains the credited copyright holder.

Film series

Title	Release date	No. Films	Notes
Ben-Hur	1925–2016	5
The Broadway Melody	1929–1940	4
Tarzan	1932–1942	6
The Thin Man	1934–1947	6
Andy Hardy	1937–1958	16
Dr. Kildare	1938–1942	9
Maisie	1939–1947	10
Nick Carter	1939–1940	3
Dr. Gillespie	1942–1947	6
Lassie	1943–1949	6
Father of the Bride	1950–1951	2
The Magnificent Seven	1960–2016		Acquired from United Artists
James Bond	1962–present	25	Acquired from United Artists
The Pink Panther	1963–present	11	Acquired from United Artists
Flipper	1963–1996	3
That's Entertainment!	1974–1994	4
Rocky	1976–present	9	Acquired from United Artists
Fame	1980–2009	2
Poltergeist	1982–2015	3
The Secret of NIMH	1982–2009; TBA	2
WarGames	1983–2008
Teen Wolf	1985–2023	3	Acquired from PolyGram Filmed Entertainment
RoboCop	1987–2014	4	Acquired from Orion Pictures
Child's Play	1988; 2019	2
All Dogs Go to Heaven	1989–1996
Билл и Тед	1989–2020	3	Получено с сайта Orion Pictures.
Ганнибал Лектер	1991–2007	2	Приобретено у Orion Pictures. Только распространение
Разновидность	1995–2007	4
Кэрри	1999–2013
Юридическая блондинка	2001 – настоящее время	5	Совместное производство с Lionsgate
Джиперс Криперс	2001–2003	2
Парикмахерская	2002–2016	4
Агент Коди Бэнкс	2003–2004	2
Машина времени в гидромассажной ванне	2010–2015
Девушка с татуировкой дракона	2011–2018
Джамп Стрит, 21	2012–2014		Совместное производство с Columbia Pictures .
Хоббит	2012–2014	3	Совместное производство с New Line Cinema .
Солдат Джо	2013–2021	2	Распространение осуществляется компанией Paramount Pictures .
Макс	2015–2017
Семейка Аддамс	2019 – настоящее время		Совместное производство с Universal Pictures
Низ	2023 – настоящее время		Получено с сайта Orion Pictures.

Самые кассовые фильмы

† Обозначает фильмы, которые будут идти в кинотеатрах на неделе, начинающейся 14 июня 2024 года.

Самые кассовые фильмы Северной Америки Классифицировать Заголовок Год Внутренний валовой доход Студия(и) 1 Сильный дождь 2012 $304,360,277 Сони Картинки 2 Призрак 2015 $200,074,609 3 Квант милосердия 2008 $168,368,427 4 Казино Рояль 2006 $167,445,960 5 Умри еще раз 2002 $160,942,139 MGM / 20th Century Fox 6 Нет времени умирать 2021 $160,869,031 Юниверсал / Юнайтед Артисты 7 Крид III † 2023 $153,215,788 MGM/Уорнер Бразерс. 8 Джамп Стрит, 21 2012 $138,447,667 Сони Картинки 9 Рокки IV 1985 $127,873,716 MGM/UA Entertainment Co. / UIP 10 Мира недостаточно 1999 $126,943,684 МГМ/УИП 11 Завтра никогда не умрет 1997 $125,304,276 12 Рокки III 1982 $125,049,125 Юнайтед Артистс/MGM 13 Солдат Джо: Возмездие 2013 $122,523,060 Парамаунт / MGM 14 Рокки 1976 $117,235,147 MGM/UA Entertainment Co. 15 Крид II 2018 $115,715,889 MGM / Warner Bros. 16 Семейка Аддамс 1991 $113,502,426 Парамаунт / Колумбия 17 Крид 2015 $109,778,883 Уорнер Бразерс 18 Золотой Глаз 1995 $106,429,941 MGM/UA Distribution Co./UIP 19 Девушка с татуировкой дракона 2011 $102,515,793 Сони Картинки 20 Семейка Аддамс 2019 $100,723,831 Объединенные художники 21 Юридическая блондинка 2001 $96,520,674 MGM / 20th Century Fox 22 Блондинка в законе 2: Красный, белый и блондинка 2003 $90,186,328 23 Рокки II 1979 $85,182,160 Объединенные художники 24 смотритель зоопарка 2011 $80,360,843 Сони Картинки 25 Геркулес 2014 $72,688,614 Парамаунт

Самые кассовые фильмы мира Классифицировать Заголовок Год Кассовые сборы Лейбл(ы) студии 1 Сильный дождь 2012 $1,108,569,499 Сони Картинки 2 Призрак 2015 $880,681,519 3 Нет времени умирать 2021 $774,153,007 Юниверсал / Юнайтед Артисты 4 Казино Рояль 2006 $616,502,912 Сони Картинки 5 Квант милосердия 2008 $589,580,482 6 Умри еще раз 2002 $431,971,116 MGM / 20th Century Fox 7 Солдат Джо: Возмездие 2013 $375,740,705 Парамаунт / MGM 8 Мира недостаточно 1999 $361,832,400 МГМ/ ОИП 9 Золотой Глаз 1995 $352,194,034 МГМ/ЮА Дистрибьюторская Компания /УИП 10 Завтра никогда не умрет 1997 $333,011,068 МГМ/УИП 11 Рокки IV 1985 $300,473,716 MGM/UA Entertainment Co./UIP 12 Расхитительница гробниц 2018 $274,650,803 Уорнер Бразерс. 13 Крид III † 2023 $267,115,788 MGM/Уорнер Бразерс. 14 Геркулес 2014 $244,819,862 Парамаунт 15 Робокоп 2014 $242,688,965 Sony Pictures/MGM 16 Девушка с татуировкой дракона 2011 $232,617,430 Сони Картинки 17 Гензель и Гретель: Охотники на ведьм 2013 $226,349,749 Парамаунт 18 Крид II 2018 $214,215,889 MGM/Уорнер Бразерс 19 Мунрейкер 1979 $210,308,099 МГМ 20 Семейка Аддамс 2019 $204,394,183 Объединенные художники / Юниверсал 21 Джамп Стрит, 21 2012 $201,585,328 Сони Картинки 22 Семейка Аддамс 1991 $191,502,426 Парамаунт/Колумбия 23 Крид 2015 $173,578,883 Уорнер Бразерс 24 смотритель зоопарка 2011 $169,852,759 Сони Картинки 25 Розовая Пантера 2006 $164,115,897 Sony Pictures/MGM

Распределение

Внутри страны MGM в настоящее время распространяет свои собственные фильмы и фильмы, приобретенные у третьих лиц через Amazon MGM Studios Distribution , а также фильмы, произведенные в результате перезапуска Orion Pictures и American International Pictures. Ранее они распространялись компанией United Artists Releasing , бывшей Mirror Releasing, с 2019 по 2023 год. На международном уровне фильмы MGM в настоящее время распространяются компанией Warner Bros. Pictures после четырехлетнего соглашения с Universal Pictures , в основном через United International Pictures , бывшим членом которой является MGM (см. ниже).

С 1924 по 1973 год (по всему миру) и с 1981 по 2010 год (внутри страны) MGM полностью самостоятельно распространяла в кинотеатрах большинство своих фильмов, а также фильмы United Artists после июля 1981 года и Orion Pictures после апреля 1997 года. В октябре 2017 года было выпущено семь фильмов. Спустя годы после закрытия своей основной деятельности по прокату, MGM вновь вошла в кинотеатральный прокат в США, запустив совместное американское предприятие с Annapurna Pictures , которое разделит финансирование дистрибуции между двумя компаниями и выпустит некоторые фильмы MGM и Annapurna, начиная с ремейка 2018 года Death Wish . .

Были также периоды, когда MGM передавала распространение другим компаниям. С 1973 по 1981 год United Artists распространяла фильмы MGM в Северной Америке, а Cinema International Corporation выпускала их за границей. В 1981 году международное подразделение United Artists было объединено CIC в United International Pictures. Соглашение MGM с этой компанией продлилось до 2000 года, когда оно заключило соглашение с 20th Century Fox о международном прокате. С 2005 по 2016 год компания Columbia TriStar Motion Picture Group (позже Sony Pictures Entertainment Motion Picture Group ) занималась распространением определенных фильмов. С 2006 по 2010 год Alliance Films занималась распространением некоторых своих продуктов в Канаде. С 2019 по 2022 год Universal Pictures International распространяла фильмы MGM за рубежом.

MGM также распространяла фильмы Carolco Pictures (1994–1995, в Северной Америке). Райшер Интертеймент (1996–1997), и The Weinstein Company / Dimension Films (2006–2008, в США), а также в настоящее время занимается избранным международным распространением релизов Annapurna Pictures .

С 2006 по сентябрь 2008 года MGM распространяла фильмы, произведенные или приобретенные The Weinstein Company (TWC). Вайнштейн предпочел, чтобы сделка принесла трансляцию на Showtime . Печать и маркетинг оплачивала TWC, а MGM платила за бронирование кинотеатров. Поскольку TWC согласилась на прямую сделку с Showtime, а MGM не намеревалась продлевать сделку по распространению, TWC и MGM согласились прекратить сделку по распространению на три месяца раньше, в сентябре 2008 года.

Другие международные соглашения

В 2012 году MGM подписала соглашение с Forum Film о выпуске своих фильмов в Польше, Венгрии, Румынии, Болгарии и Израиле; Также известно, что Forum Film выпускает некоторые фильмы MGM в Чехии и Словакии. В том же году в Дании, Швеции и Норвегии MGM организовала распространение своих фильмов через AB Svensk Filmindustri . которая была переименована в SF Studios в 2016 году. Также в 2012 году она организовала распространение своих фильмов компанией FS Film. (ныне SF Film Finland ) выпустит свои фильмы в Финляндии и совместно с ZON Lusomundo. (теперь NOS Audiovisuais ) будет выпускать свои фильмы в Португалии.

В 2018 году MGM организовала международное распространение некоторых фильмов с помощью Entertainment One (для канадского рынка), Vertigo Releasing (для рынка Великобритании), Rialto Distribution (для австралийского рынка), Ascot Elite Entertainment Group (для швейцарского рынка), BF Distribution (для аргентинского рынка), Dutch FilmWorks (для голландского рынка), Kinepolis Film Distribution (для бельгийского кинорынка), Odeon (для греческого рынка), OctoArts Films (для филиппинского рынка), Universum Film (для (для рынка Германии), Filmax International (для рынка Испании), Hollywood International Film Exchange/Big Screen Entertainment Group (для рынка Китая), Shaw Organization (для рынка Сингапура) и Showgate (для рынка Японии). Paramount Pictures ремейк фильма « Жажда смерти» 2018 года. распространила на французском рынке

См. также

• Список библиотек, принадлежащих Metro-Goldwyn-Mayer
• Список программ телевидения MGM

Ссылки

Библиография

• Хэй, Питер (1991). MGM: Когда рычит лев . Публикации Тернера. ISBN  9781878685049 .
• Ремпель, Уильям К. (2018). Игрок: как бросивший учебу Кирк Керкорян, оставшийся без гроша в кармане, стал величайшим торговцем в истории капитализма . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США: HarperCollins. ISBN  9780062456779 .

Дальнейшее чтение

• Альтман, Диана (1992). Восток Голливуда: Луи Б. Майер и истоки студийной системы . Кэрол Паблишинг.
• Барт, Питер (1990). Fade Out: Бедственные последние дни MGM . Завтра.
• Кроутер, Босли (1957). Львиная доля: история империи развлечений . EP Даттон и компания.
• Диксон, Уилер Уинстон (2012). Смерть магнатов: конец классического Голливуда . Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Издательство Университета Рутгерса. ISBN  978-0-8135-5377-1 .
• Имс, Джон Дуглас (1975). История МГМ . Осьминог.
• Виейра, Марк А. (2008). Голливудские мечты стали реальностью: Ирвинг Тальберг и расцвет MGM . Абрамс.
• Международный справочник истории компаний, том 25 . Детройт: Сент-Джеймс Пресс. 1999. ISBN  9781558623675 .
• Рудольф, Кали (28 июня 2011 г.). «Золотая эра Голливуда: создание «Волшебника страны Оз» и «Унесенных ветром» . Voces Novae: Исторический обзор Университета Чепмена . 3 (1). Архивировано из оригинала 2 мая 2017 года . Проверено 12 мая 2017 г.

Внешние ссылки

• Официальный сайт
• mgmstudios.com на Wayback Machine (архивировано 26 июля 2023 г.)
• «Альбомы фильмов и личностей Metro-Goldwyn-Mayer» . archives.nypl.org . Нью-Йоркская публичная библиотека исполнительских искусств . Проверено 26 мая 2021 г. , проводимый Театральным дивизионом Билли Роуза,
• Джон Н. Гиллеспи (2013). « Сборник сценариев Метро-Голдвин-Майер ». Подготовлено для специальных коллекций Л. Тома Перри, Прово, Юта. Проверено 16 мая 2016 г.