Национальный совет по кинематографии Канады

«Национальный совет по кинематографии» перенаправляется сюда. Информацию об аргентинской организации см. в Национальном совете по кинематографии Аргентины .

Национальный совет по кинематографии Канады
Национальный офис, где вы снимаете вас, Канада

Логотип «Visionary Man» с 2002 года.
Штаб-квартира NFB в Монреале
Аббревиатура	НФБ
Основан	2 мая 1939 года ( 1939-05-02 ) в Оттаве , Онтарио.
Основатель	Правительство Канады
Тип	Федеральное агентство
Цель	Продюсер и дистрибьютор фильмов и интерактивных медиа
Штаб-квартира	Монреаль , Квебек , Канада
Официальный язык	английский, французский
Государственный комиссар по кинематографии и председатель NFB	Клод Жоли-Кер
Веб-сайт	НФБ .что

Национальный совет по кинематографии Канады ( NFB ; французский язык : Office National du Film du Canada (ONF) в Канаде ) — государственный продюсер и дистрибьютор фильмов и цифровых медиа . Агентство правительства Канады , NFB производит и распространяет документальные фильмы , анимацию , документальные веб-фильмы и альтернативные драмы. Всего с момента основания НФБ выпустил более 13 000 постановок. которые завоевали более 5000 наград. NFB подчиняется парламенту Канады через министра канадского наследия . У него есть двуязычные производственные программы и филиалы на английском и французском языках, включая документальные фильмы на мультикультурную тематику.

История

Канадское правительственное кинобюро

Группа операторов, работавших в Канадском правительственном кинобюро в 1925 году. На заднем плане Фрэнк Бэджли, директор бюро с 1927 по 1941 год.

Бюро выставок и рекламы было основано 19 сентября 1918 года и в 1923 году было реорганизовано в Канадское правительственное кинобюро. Бюджет организации стагнировал и сокращался во время Великой депрессии. Фрэнк Бэджли, который занимал должность директора бюро с 1927 по 1941 год, заявил, что бюро необходимо перейти на звуковое кино, иначе оно потеряет доступ к театральным выпускам, но организация получила оборудование только в 1934 году, и к тому времени оно потеряла своих театральных дистрибьюторов. В 1931 году Бэджли смог приобрести для пленки формата 16 мм . для бюро установку Бюро было реорганизовано в Национальный совет по кинематографии Канады 11 июня 1941 года по Джона Грирсона . рекомендации

Основание и ранняя история

Джон Грирсон был первым членом Национального совета по кинематографии Канады.

Росс Маклин работал секретарем Верховного комиссара Винсента Мэсси , когда встретил Грирсона и попросил Грирсона приехать в Канаду, чтобы помочь ему в правительственной политике в области кино. Грирсон сделал доклад о канадской киноиндустрии в 1938 году, а Закон о национальном кино был принят 2 мая 1939 года, что привело к созданию NFB. разработанный им Должность комиссара по кинематографии оставалась вакантной в течение нескольких месяцев, поскольку Нед Корбетт отклонил это назначение, пока Грирсон, предложивший на эту должность Бэджли и Уолтера Тернбулла, не принял эту должность на шесть месяцев в октябре 1939 года, но проработал до 1945 года. Грирсон выбрал Маклина в качестве помощника комиссара, а Стюарта Легга - для наблюдения за постановкой. Грирсон подал заявление об отставке 27 ноября 1940 года в знак протеста против слияния CGMPB и NFB, но согласился остаться еще на шесть месяцев, и слияние произошло. Число рабочих мест выросло с 55 до 787 с 1941 по 1945 год, хотя после окончания войны оно сократилось на 40%.

«Дело Чарли Гордона» было первым англоязычным фильмом NFB, а «Un du 22e» — первым франкоязычным фильмом. В 1944 году Грирсон создал двенадцать производств; Мир в действии и Канада продолжается , Промышленные отношения, Здоровье и реабилитация, Кинохроника и вооруженные силы, Анимация, Доминион-Провинция, Путешествия и отдых на природе, Вооруженные силы, Программа иностранных языков, Программа французского языка, Сельское хозяйство и образование. С сотрудниками были заключены контракты на три месяца, поскольку Грирсон считал, что гарантия занятости вредит творческому потенциалу организации, но большинство сотрудников работали дольше трех месяцев.

Грирсон приложил усилия для увеличения театрального проката фильмов NFB, в первую очередь фильмов, связанных с войной, поскольку он координировал информацию военного времени для Соединенного Королевства в Северной Америке. «Известные игроки» помогали в распространении, и в 1940 году был основан Канадский комитет военных служб кино, который работал с Комитетом по военной деятельности киноиндустрии . Такие постановки NFB, как «Мир в действии», смотрели 30–40 миллионов человек в месяц. в Великобритании и США в 1943 году, а «Канада продолжает» к 1944 году смотрели 2,25 миллиона человек. К 1944 году аудитория кинохроники NFB достигла 40–50 миллионов в неделю.

Грирсон выступал против производства художественных фильмов, поскольку считал, что в Канаде нет достаточно большого рынка для независимой индустрии художественных фильмов. Он поддержал работу с американскими кинокомпаниями и заявил, что «театральный кинобизнес - это международный бизнес, распространение которого зависит от альянса или взаимопонимания с интересами американского кино». Он поехал в Голливуд в 1944 году, и NFB отправил сценарии на рассмотрение американским компаниям.

Норман Макларен основал анимационное подразделение NFB в 1942 году, и Джордж Даннинг , Рене Жодуан , Вольф Кениг , Жан-Поль Ладушер , Эвелин Ламбар , Колин Лоу , Грант Манро и Роберт Веррал . в течение десяти лет с момента его создания там работали

Администрация Росса Маклина

Грирсону не хватало сильной поддержки в канадском правительстве, и некоторые из его фильмов встретили сопротивление со стороны членов правительства. Inside Fighting Russia подверглась критике за поддержку русской революции , а Balkan Powderkeg - за критику политики Соединенного Королевства на Балканах. Грирсон и НФБ подверглись нападению в начале Холодной войны . Федеральное бюро расследований создало дело на Грирсона в 1942 году из-за того, что кинохроника «Мир в действии» была признана слишком левой. Лео Долан, союзник Хепберн и глава Бюро путешествий правительства Канады, обвинил Грирсона в том, что он еврей и является сторонником Федерации кооперативного содружества . В деле Гузенко раскритиковала организацию была замешана Фреда Линтон, одна из секретарей Грирсона, и Прогрессивно-консервативная партия за подрывные тенденции, финансовые растраты и монополию. Грирсона также обвинили в причастности, но было доказано, что это не так.

Во время работы Маклина в 1948 году кинопроизводство было разделено на четыре подразделения. Подразделение A занималось сельскохозяйственными, неанглоязычными и интерпретативными фильмами, подразделение B занималось спонсируемыми, научными, культурными и анимационными фильмами, подразделение C занималось театральными, киножурналами, туристическими фильмами. и фильмы о путешествиях, а Unit D занимался международными делами и специальными проектами. Эта система действовала до ее отмены 28 февраля 1964 года, когда в ней было семь подразделений: пять англоязычных и два французских.

В 1947 году Грант Маклин , двоюродный брат комиссара НФБ, снимал «Людей между» , и отдел государственного секретаря по иностранным делам заявил, что некоторые части фильма были слишком благосклонны по отношению к Коммунистической партии Китая . Премьер Квебека Морис Дюплесси приказал убрать из школ фильмы NFB, обвинив их в коммунизме.

Королевская конная полиция Канады обнаружила, что сотрудник производственного отдела NFB, который был коммунистом, фотографировал сверхсекретную военную технику. Министерство национальной обороны запретило НФБ снимать для него фильмы. Росс Маклин последовал рекомендациям департамента и объявил NFB уязвимым агентством, а КККП потребовала увольнения 36 сотрудников. КККП потребовала от него уволить список сотрудников, Маклин отказался увольнять каких-либо сотрудников без доказательства их нелояльности. Он не был повторно назначен комиссаром, и в 1950 году его заменил Уильям Артур Ирвин. Ирвин снизил спрос, и только трое были уволены.

администрация Ирвина

Ирвин, редактор Maclean's , был выбран вместо Маклина на посту комиссара НФБ. The Financial Post , один из ведущих критиков NFB и дочернее издание Maclean's , прекратила свою критику после избрания Ирвина, а Кеннет Уилсон, один из самых сильных критиков NFB, погиб в авиакатастрофе, хотя Флойд Чалмерс , президент Maclean-Hunter , раскритиковал Ирвина за уход из Maclean's .

При Ирвине кинопроизводство было централизовано: за четырьмя киноблоками следил один человек. Он предпочел Дональда Малхолланда Джеймсу Бевериджу , и Малхолланда критиковали за игнорирование производства фильмов на французском языке. Подразделение E, занимающееся спонсорской работой, и Подразделение F, занимающееся фильмами на французском языке, были созданы в 1951 году.

Здание Нормана Макларена в Сен-Лоране , Монреаль , Квебек , бывшая штаб-квартира НФБ с 1956 по 2019 год.

Королевская комиссия по национальному развитию в области искусств, литературы и науки под председательством Мэсси была сформирована в 1949 году. NFB подал заявку с просьбой построить штаб-квартиру, увеличить бюджет и стать корпорацией Короны . Роберт Уинтерс , чье министерство курировало НФБ, заявил, что его краткая информация не отражает политику правительства. Ассоциация кинопродюсеров и лабораторий Канады представила краткое заявление с критикой государственной монополии, при этом запрос коронной корпорации NFB был назван «экспансионистской, монополистической психологией», и что они не могли конкурировать с NFB, поскольку он не платил никаких денег. налогов и был освобожден от пошлин. Отчет комиссии поддержал NFB, и ее запросы на получение статуса корпорации Crown и штаб-квартиры были приняты.

В 1950 году Ирвин написал Роберту Уинтерсу об отчете о реструктуризации NFB, и Уинтерс посоветовал Ирвину переписать Закон о кино 1939 года , поскольку к тому времени он уже устарел. Закон о национальном кино был принят в июне и вступил в силу 14 октября.

Тур принцессы Елизаветы и принца Филиппа по Канаде был снят на 35-миллиметровую цветную пленку Eastman , которая еще не была доступна публике. Изначально предполагалось, что фильм будет состоять из двух катушек по двадцать минут, но вырос до пяти, поскольку они не могли определить, что вырезать. Ирвин встретился с Харви Харником, театральным дистрибьютором NFB в Колумбии, и Джей Джей Фитцгиббонсом, президентом «Famous Players» , и Фитцгиббонс сказал Ирвину, что он покажет все пять барабанов, если фильм будет готов к рождественскому выпуску. «Королевское путешествие» открылось в семнадцати первых кинотеатрах, и в течение следующих двух лет его показали в 1249 канадских кинотеатрах, где его посмотрели рекордные два миллиона человек, а также фильм был показан в сорока других странах. Фильм стоил 88 000 долларов, но NFB получил прибыль в размере 150 000 долларов, и успех фильма стал одной из причин, по которой Грирсон заявил, что Ирвин «спас Совет по кинематографии».

NFB создал свой первый телесериал «Окно в Канаду» и «На месте» совместно с CBC в 1953 году. Однако CBC выступил против увеличения количества продукции NFB, поскольку считал, что это вредит росту CBC. Большинство кинематографистов НФБ выступили против перехода на телевидение. Сидни Ньюман и Гордон Берваш, которые поддерживали переход на телевидение, были отправлены в Соединенные Штаты в 1948 году, чтобы изучить телепроизводство, а NBC в обмен получила право транслировать продукцию NBC. Когда Ньюман и Берваш вернулись, они присоединились к CBC, поскольку NFB не смог перейти на телевидение. К 1955 году половина всей продукции НФБ транслировалась по телевидению. В 1956 году исключение CBC дошло до того, что они создали « Соколиный глаз и последний из могикан» с выраженным запретом на участие NFB и отклонением шоу NFB, основанного на Джейке и Киде .

Администрация Трумана

Альберт Труман был комиссаром НФБ с 1953 по 1957 год.

Ирвин ушел с поста комиссара в мае 1953 года, а позже заявил, что хотел бы больше участвовать в кинопроизводстве, но его время отнимали административные цели. Альберт Труман , президент Университета Нью-Брансуика и член совета управляющих NFB и CBC, был выбран Уинтерсом вместо Ирвина. В результате перестановок в кабинете Уолтер Эдвард Харрис . министром, ответственным за НФБ, стал

С момента основания NFB его офисы были разделены по нескольким местам в Оттаве, и планы, созданные во время Второй мировой войны, по строительству единой штаб-квартиры, не были реализованы. Монреаль был выбран во время правления Ирвина из-за его двуязычия и Канадской радиовещательной корпорации создания там двух телевизионных станций . Премьер-министр Луи Сен-Лоран достиг соглашения с Дюплесси, разрешающего переезд. Дональд Малхолланд, директор по производству, прекратил поддержку переезда в Монреаль после отставки Ирвина и выступил против него. Труман не занял никакой позиции и вместо этого отправил информацию Харрису. Сен-Лоран был возмущен этим и спросил Уинтерса, пытался ли Труман саботировать переезд, и Труман сказал Уинтерсу, что он просто давал Харрису информацию о ситуации. Консерваторы раскритиковали рост стоимости строительства штаб-квартиры и попытались заблокировать это, но безуспешно. Здание было построено с 1953 по 1956 год, его стоимость составила 5,25 миллиона долларов, и до 2019 года оно служило штаб-квартирой НФБ.

В сентябре 1954 года цензоры Квебека потребовали, чтобы NFB платил цензурный сбор в размере 20 500 долларов в год, и Труман хотел принять его, чтобы избежать разногласий. Однако был достигнут компромисс: цензорам Квебека предоставили по одному экземпляру каждого фильма, и если они подвергнут его цензуре, то все версии также будут подвергнуты цензуре, а NFB будет платить ежегодный сбор в размере 2500–3000 долларов.

Пьер Джуно , которого Ирвин отправил в Соединенное Королевство, был привлечен Труманом в НФБ в качестве советника и секретаря в 1953 году. Было предложено создать двух помощников комиссара, одного англичанина и одного француза, с Джуно в качестве французского помощника комиссара. в ноябре 1954 года, но был отвергнут Джеком Пикерсгиллом , сменившим Харриса, в течение следующих трёх лет. Андре Лорандо раскритиковал НФБ за то, что она не создала франкоязычную команду. В феврале 1957 года Пикерсгилл разрешил Джуно стать исполнительным директором и отвечать за финансовое управление и распределение. Это подверглось критике со стороны Montréal-Matin , Le Devoir , L'Action catholique и других франкоязычных СМИ, а Джуно подвергся критике за понижение в должности Роже Бле , который утверждал, что это было из-за того, что он критиковал неравенство в заработной плате между франкоязычными и англоговорящими людьми.

Администрация Робержа

Труман принял должность комиссара, пообещав, что позже ему будет предоставлена ​​более престижная должность. Он ушел в отставку во время критики французских СМИ и стал главой Совета Канады в 1957 году. Он предложил Жерара Пеллетье своим преемником, но был выбран Ги Роберж , бывший либеральный член Законодательного собрания Квебека , написавший разделы отчета Мэсси. вместо этого в качестве первого франко-канадского комиссара. Ле Девуар поддержал его выбор, и французские СМИ прекратили критику НФБ.

Эллен Фэйрклаф , которая стала министром, ответственным за NFB в мае 1958 года, не интересовалась организацией и никогда не видела ни одного фильма, созданного NFB. Она отказалась вмешиваться в дела НФБ, несмотря на критику со стороны Пикерсгилла, который считал, что министр несет ответственность за все, что происходит в НФБ.

По прибытии в NFB в 1953 году Джуно увидел трудности общения между франко- и англоговорящими людьми и поддержал создание отдельных английских и французских производственных подразделений. В 1958 году были созданы дополнительные подразделения по производству фильмов на французском языке. Французскоязычное отделение NFB, независимое от англоязычных постановок, было сформировано 1 января 1964 года под руководством Пьера Джуно . Треть бюджета НФБ была отдана на производство франкоязычных фильмов.

Drylanders , первый полнометражный игровой фильм организации на английском языке, был выпущен в 1963 году. В феврале 1964 года англоязычные производственные подразделения были заменены системой кадрового резерва, в которой продюсеры имели меньше власти, а режиссеры - больше. Французскоязычные производственные подразделения были заменены в сентябре 1968 года. Система пулов просуществовала до тех пор, пока в 1971 году ее не заменила студийная система.

В 1962 году Роберж предложил создать организацию для помощи в финансировании кино на базе Национальной корпорации финансирования кино и Национального центра кино и аниме . Межведомственный комитет по возможному развитию индустрии художественного кино в Канаде под руководством Робержа был образован госсекретарем. Комитет представил 19-му канадскому министерству отчет о создании кредитного фонда для помощи развитию канадской киноиндустрии. Предложение было одобрено в октябре 1965 года, а в июне 1966 года был принят Закон о Канадской корпорации развития кино 1966–67 годов, а затем одобрен 3 марта 1967 года, в результате которого была создана Канадская корпорация развития кино .

Дени Аркан , Жиль Карл , Жак Годбу , Жиль Гру и Клеман Перрон раскритиковали NFB и его продукцию в статьях, написанных для Cité Libre . Джуно заявил, что эти статьи стали переломным моментом в истории НФБ. Роберж сделал мужчинам выговор. Многие сотрудники покинули NFB после выговоров, в том числе Мишель Бро , Карл, Бернар Госслен , Гру и Артур Ламот .

Джуно покинул NFB в марте 1966 года и работал в Канадской комиссии по радио, телевидению и телекоммуникациям, прежде чем стать президентом CBC. Роберж создал должности помощника государственного комиссара по кинематографии, которые занимал Грант Маклин, и Роланда Ладусера, директора по производству английского языка, который занимал Джулиан Биггс , и французского языка, занимаемого Марселем Мартином.

Администрация Гранта Маклина

Роберж ушел с поста комиссара 1 апреля 1966 года и отказался участвовать в выборе своего преемника. Грант был назначен исполняющим обязанности комиссара Джуди Ламарш . Ламарш медлил с выбором постоянного комиссара. Грирсон поддержал выбор Гранта, но также выдвинул Ньюмана. Хьюго Макферсон был выбран комиссаром в апреле 1967 года.

Морис Ламонтань выбрал Гордона Шеппарда, кинопродюсера, для обзора культурной политики Канады, и его отчет «Специальный отчет Шеппарда о культурной политике и деятельности правительства Канады» подверг критике NFB. Он раскритиковал предпочтение НФБ эстетических и культурных фильмов информационным фильмам. В отчете содержится призыв к сокращению производства NFB и к тому, что в конечном итоге оно должно быть полностью заменено частным производством. Министерство иностранных дел раскритиковало Шеппарда, заявив, что он служит своим собственным интересам.

Предыдущие бюджеты составлялись путем встречи комиссара с государственным секретарем и представителями казначейства перед голосованием в парламенте, но это было изменено на то, чтобы члены Постоянного комитета по телерадиовещанию, кино и помощи искусству допрашивали комиссара и Грант был первым комиссаром, прошедшим через это.

НФБ неоднократно предпринимал попытки создать киношколу, и эта идея получила поддержку Министерства иностранных дел и отчета Шеппарда. Однако Казначейский совет Канады отверг попытки финансировать его создание. Грант пригласил Грирсона сообщить о возможности создания киношколы. Грирсон поддержал создание школы, если Министерство иностранных дел рекомендовало сократить производство, чтобы высвободить творческих учителей.

CBC расторгла свои контракты с NFB в 1966 году. Отношения CBC и NFB испортились из-за требования NFB не показывать рекламу во время их фильмов, а также из-за того, что NFB взимал 10 000–15 000 долларов за 30-минутные фильмы, в то время как коммерческая сеть получила их за 800 долларов. . CBC и NFB также совместно продюсировали «Игру Эрни» и «В ожидании Кэролайн», бюджет которых превысил бюджет на 50 000 и 200 000 долларов соответственно.

Администрация Макферсона

НФБ страдал от бюджетных проблем во время Пьера Трюдо на посту премьер-министра. пребывания

В 1967 году Казначейский совет ограничил расходы НФБ до 10 миллионов долларов, и в течение двух лет он был вынужден оплачивать встроенные более высокие расходы на заработную плату и еще одно повышение заработной платы из-за соглашения с профсоюзом SGCT с использованием существующих средств. Макферсон попросил Пеллетье разрешить NFB потратить более чем на 500 000 долларов больше, чем его бюджет, чтобы избежать увольнения 10% сотрудников NFB, а позже обратился к Кабинету министров и казначейству за дополнительным финансированием, но безуспешно. Позже Макферсон заявил, что после неудачи с Казначейством он ждал идеального момента, чтобы уйти в отставку.

В 1969 году между CBC и NFB было достигнуто соглашение, согласно которому CBC будет разрешено транслировать рекламу во время программ NFB. К августу 1969 года доходы от спонсируемых фильмов снизились с 2,2 миллиона долларов до 1,6 миллиона долларов.

Макферсон объявил, что 10% сотрудников будут уволены к 1 января 1970 года. Сотрудники сформировали Кризисный комитет под руководством Джона Хоу, и производство фильмов было остановлено, хотя официально забастовка не объявлялась. Комитет предложил разрешить правительственным спонсорам выбирать между использованием NFB или частными компаниями, разрешить посторонним платить за технические услуги NFB, создать единую систему, в которой 5-15 человек будут работать вместе, и ввести плату за распространение. Макферсон поддержал идею взимания платы за распространение и считал, что это единственный жизнеспособный вариант для НФБ. Пеллетье одобрил, чтобы НФБ взимал за свои фильмы 3–12 долларов в день, но позже они были удалены как нарушающие антиинфляционные правила. Сборы будут введены в 1988 году.

В августе Казначейство выделило 1 миллион долларов, что на 250 000 долларов меньше, чем было запрошено, для покрытия повышения зарплат НФБ, но Макферсон не был проинформирован, поскольку министры надеялись, что он введет более масштабные сокращения бюджета. Дополнительные 500 000 долларов были предоставлены бесплатно из-за снижения производства после создания Кризисного комитета. Было предложено 63 увольнения, но из-за противодействия профсоюзов их число было сокращено на 17.

NFB Программа компьютерной анимации была приостановлена ​​из-за сокращения бюджета, хотя Французская анимационная студия NFB, основанная Рене Жодуаном в 1966 году, создала » Питера Фолдса в «Метаданные 1971 году и « Голод» в 1973 году. NFB вернулся к компьютерной анимации в 1980-х годах. Первое использование видеозаписи НФБ произошло в 1967 году, когда Клод Жютра и Роберт Форже использовали ее для исследований с детьми.

Администрации Ньюмана и Лами

Сидни Ньюман был комиссаром НФБ с 1970 по 1975 год.

Ньюман, бывший директор NFB, который предыдущие двенадцать лет работал над телешоу в Соединенном Королевстве, был выбран вместо Макферсона на посту комиссара в 1970 году, и он выбрал Андре Лами своим помощником комиссара. Фолкнер выступал против Ньюмана и добивался того, чтобы Ньюман не был назначен повторно в июле 1975 года, и его заменил Лами.

Лами раскритиковал несколько французских постановок, таких как «Хлопковая фабрика», «Беговая дорожка» , «24 часа или плюс » и «Un pays sans bon sens!». , как слишком предвзятые или сепаратистские , и в 1970 году им было приказано не освобождаться. первоначально отказала Робину Спраю в возможности снимать события Октябрьского кризиса Английская сторона НФБ , но французская сторона дала ему разрешение, и отснятый материал был превращен в «Реакция: портрет общества в кризисе» и «Действие: Октябрьский кризис 1970 года с некоторыми элементами, подвергнутыми цензуре Ньюмана. Французские фильмы, запрещенные во время правления Ньюмана, позже были выпущены во время правления Лами.

Кэтлин Шеннон попыталась создать подразделение, специализирующееся на фильмах, снятых женщинами и о женщинах, в связи с приближающимся Международным женским годом . Ньюман и Роберт Веррал поддержали попытку Шеннон получить бюджет в размере 1,3 миллиона долларов для женского департамента, но Казначейство отклонило его. В 1974 году Верралл дал Шеннон разрешение на организацию Студии D , первого в мире феминистского кинопроизводства, финансируемого государством. Однако французской версии Студии D не было до образования Студии Б в 1986 году. Студия D выпустила 125 фильмов. до его закрытия в 1996 году.

В 1970 году Пеллетье призвал к созданию Канадской комиссии по кинематографии, состоящей из частных и государственных интересов, но против этого выступили NFB, CBC, CFDC и Библиотека и архивы Канады . Однако они согласились сформировать Консультативный комитет по кино в качестве специального комитета. Позже Пеллетье предложил Глобальную политику в области кинематографии, согласно которой NFB будет регионизировать и делиться спонсируемой продукцией с частным сектором. Преемник Пеллетье, Хью Фолкнер , заменил Глобальную политику в области кинематографии на льготу на капитальные затраты , согласно которой инвесторы могли получить 100% налоговый вычет.

Фолкнер предложил переложить ответственность за спонсируемые фильмы на Департамент снабжения и услуг и передать NFB только 30% работы. Однако во время перетасовки кабинета министров в сентябре 1976 года его заменил Джон Робертс. Робертс считал, что CCA решил проблемы финансирования частной промышленности, принял рекомендации Лами по взаимодействию с частными компаниями и отказался привлечь Департамент снабжения и Службы управляют спонсируемыми фильмами. Однако к концу срока полномочий Лами 70% спонсируемых работ было передано частным компаниям.

Сокращение бюджета на 500 000 долларов и снижение заработной платы на 2,5% за два года были осуществлены в 1975 году, после первоначальной угрозы сокращения на 1 миллион долларов, в рамках попытки правительства сэкономить 1 миллиард долларов. В 1977 году Совет по связям с персоналом государственной службы постановил, что 99% внештатных работников НФБ были служащими, а совет управляющих позже рекомендовал уволить шестьдесят пять человек. Сокращение федерального бюджета заставило Робертса запланировать сокращение бюджета НФБ на 10% в период с 1979 по 1981 год.

Администрация Домвилля

Лами покинул НФБ, и через четыре месяца совет управляющих выбрал Джеймса де Боже Домвиля , который в течение семи лет занимал должность заместителя комиссара по кинематографии. Домвиль выбрал Франсуа Н. Масеролу , директора французского производства, своим заместителем комиссара. Домвилл предложил остаться на посту комиссара еще на один срок после 1984 года, и его требования были приняты советом управляющих, но решил уйти после того, как Фрэнсис Фокс отказался принять или отклонить его продление.

После выборов 1979 года премьер-министр Джо Кларк изменил министерство, ответственное за NFB, с государственного секретаря, который управлял им с 1963 года, на министра связи , которого тогда возглавлял Дэвид Макдональд . Макдональд поддержал передачу 80% спонсируемых работ частным компаниям и то, чтобы NFB снимал только те фильмы, которые частные компании не могли. Домвилл предложил трехлетний отказ от выполнения спонсируемой работы NFB во время встречи с представителями Канадской ассоциации кино и телевидения и Ассоциации производителей фильмов Квебека в 1979 году. Он заявил, что «спонсируемый фильм превратился в обезьяну на спине Английское производство».

Сообщается, что Британская энциклопедия предложила купить NFB за 100 миллионов долларов (что эквивалентно 392 750 000 долларов в 2023 году) в 1979 году.

За время руководства Дереком Лэмбом англоязычная анимационная студия выпустила несколько работ, получивших признание критиков, в том числе удостоенную премии Оскар « Every Child» . Лэмб ушел в отставку в 1982 году, и его заменил Дуг Макдональд, чье пребывание в должности подверглось критике со стороны аниматоров, таких как заявление Дэвида Файна о том, что «Норман Макларен перевернулся бы в гробу, если бы знал, как управляется это место».

В 1981 году Фокс организовал комитет Аппельбаума-Эбера под руководством Луи Эпплбаума и Жака Эбера . Это был первый обзор культурных учреждений и политики после Комиссии Мэсси. Комитет опубликовал свой отчет 15 ноября 1980 года, в котором призвал устранить роль правительства в производстве и распространении культурной продукции и вместо этого передать ее частной индустрии. Они считали, что частная промышленность может создать экспортный рынок, способный конкурировать с Соединенными Штатами. Позже Fox решила разрешить NFB продолжать производство контента, но прекратила свое участие в спонсируемом контенте, а также исполнительное производство спонсируемых работ, переданных частным компаниям.

Администрация Мацеролы

Домвилл предложил Патрика Уотсона в качестве своего преемника, и совет управляющих принял его, но Фокс отказался, поскольку хотел, чтобы его политика в области кино и видео была сначала рассмотрена кабинетом министров. Мацерола стал исполняющим обязанности комиссара НФБ. Вместо этого Уотсон был назначен в совет управляющих и стал президентом CBC в 1989 году. Мацерола покинул НФБ за шесть месяцев до истечения своего срока, чтобы присоединиться к Лавалину в декабре 1988 года, а Джоан Пеннефатер . исполняющей обязанности комиссара стала

Мацерола курировал реорганизацию NFB, в результате которой количество ее распределительных офисов сократилось с двадцати шести до двенадцати, а международных офисов - до трех. НФБ предпринял попытку создать телеканал в 1980-х годах. Марсель Масс дал им разрешение попытаться создать «Телевидение молодой Канады» (Tèlè-Jeunesse Canada), но канал потерпел неудачу в июне 1987 года, поскольку Министерство коммуникаций прекратило свою финансовую поддержку, что привело к тому, что банки также отказались от своей поддержки. Пятилетний оперативный план Macerola предусматривал сокращение постоянного штата NFB с 1085 человек в 1982 году до 728 в 1989 году, а объем работы, предоставленной фрилансерам, к 1986 году составил 67% для английской продукции и 57% для французской продукции.

НФБ получил почетный «Оскар» на 61-й церемонии вручения премии «Оскар» в честь своего пятидесятилетия.

Администрация Пеннефатера

В 1990 году Уил Чампбелл и Роджер Троттье попросили Грейдона МакКри провести встречу, посвященную участию представителей коренных народов в киноиндустрии. NFB помог в организации Симпозиума фильмов и видео аборигенов в апреле 1991 года. В результате этой встречи был сформирован Альянс кино и видеоарта аборигенов (AFVAA). Studio One, предназначенная для кинематографистов коренных народов, была основана 9 июня 1991 года с бюджетом в 250 000 долларов и под руководством МакКри. Первый фильм студии «Тлаксвес Ва: Сила реки » вышел на экраны в 1995 году. Однако финансирование студии было прекращено 31 марта 1996 года.

Документальный фильм

Cinéma vérité и Direct Cinema

В послевоенное время НФБ стал пионером новых разработок в области документального кино . NFB сыграл ключевую роль как в движении «cinéma vérité» , так и в движении прямого кино , работая над техническими инновациями, чтобы сделать свое 16-миллиметровое синхронизированное звуковое оборудование более легким и портативным - в первую очередь портативный звукозаписывающий аппарат «Sprocketape», изобретенный для кинопленки Чес Бичелл в 1955 году. Под влиянием работ Анри Картье-Брессона производственное подразделение Studio B NFB экспериментировало с Cinema Verite в сериале «Открытый взгляд» 1958 года . «Откровенный взгляд» наряду с такими франкоязычными фильмами NFB, как «Ракетёры» (1958), считаются вдохновителями движения документального кино cinéma vérité. Другими ключевыми фильмами «cinéma vérité» этого периода были «Одинокий мальчик» (1961) и «Дамы и господа... мистер Леонард Коэн» (1965).

Вызов перемен / Новое общество

Основная статья: Вызов перемен

Работая с 1967 по 1980 год, «Вызов перемен» и его франкоязычный эквивалент Societé Nouvelle стали глобальной моделью использования кино- и портативных видеотехнологий для создания документальных фильмов с участием местных сообществ, способствующих диалогу по местным проблемам и содействию социальным изменениям. Было снято более двухсот таких фильмов, в том числе 27 фильмов об острове Фого в Ньюфаундленде, снятых Колином Лоу , и первые работы NFB в кинопроизводстве коренных народов, такие как Уилли Данна ( «Битва при Кроуфуте» 1968).

Индийская съемочная группа

Основная статья: Вызов перемен

Индийская киногруппа была одной из первых попыток создания фильмов коренных народов в NFB в рамках программы «Вызов перемен» , первоначально предложенной заместителем директора CYC Джерри Гэмбиллом, по словам Ноэля Старбланкета. Джордж Стоуни был назначен первым исполнительным продюсером «Вызова перемен». Его спонсировали совместно Компания молодых канадцев и Министерство по делам индейцев . Барбара Уилсон, Том О'Коннор, Ноэль Старбланкет , Рой Дэниелс, Моррис Исаак, Уилли Данн и Майк Канентакерон Митчелл работали в первом в Канаде производственном подразделении, полностью состоящем из коренных народов, проделав новаторскую работу, которая помогла активизировать движения коренных народов по всему континенту.

Кинотеатр с гигантским экраном

Документалисты NFB сыграли ключевую роль в развитии формата фильмов IMAX после многоэкранного фильма NFB « В лабиринте» , созданного для выставки Expo 67 в Монреале. Фильм стал центральным элементом павильона стоимостью 4,5 миллиона долларов, который привлек более 1,3 миллиона посетителей в 1967 году. Режиссерами фильма выступили Роман Кройтор , Колин Лоу и Хью О'Коннор , а продюсерами - Том Дейли и Кройтор. основать то, что впоследствии стало известно как IMAX Corporation После выставки Кройтор покинул NFB, чтобы вместе с Грэмом Фергюсоном и Робертом Керром . NFB продолжал участвовать в прорывах IMAX на последующих всемирных выставках: директор NFB Дональд Бриттен снял первый в истории фильм IMAX «Дитя тигра » для выставки Expo 70 в Осаке, а NFB выпустил первый полноцветный фильм IMAX-3D « Переходы» для «Экспо-86» в Ванкувере и первый фильм « Импульс » в формате IMAX HD с частотой 48 кадров в секунду для выставки «Севилья Экспо-92» .

Альтернативная драма

В 1980-х годах Национальный совет по кинематографии также выпустил ряд «альтернативных драматических» фильмов, в которых сочетались методы создания документального и повествовательного игрового кино. Эти фильмы, как правило, с участием непрофессиональных актеров, использовали документальный формат, чтобы представить художественную историю, и, как правило, сценарии создавались создателями фильма и актерами в процессе импровизации и, таким образом, классифицируются как документальная литература .

Альтернативными драматическими фильмами были «Мужская мистика» (1984), «90 дней» (1985), «Сидя в подвешенном состоянии» (1986), «Последняя капля» (1987), «Поезд мечты» (1987), «Добро пожаловать в Канаду» (1989) и «Компания незнакомцев». (1990).

Анимация

McLaren рисует на пленке, 1944 год.

Дополнительная информация: Категория: Короткометражные анимационные фильмы Национального совета по кинематографии Канады.

Когда Норман Макларен присоединился к организации в 1941 году, NFB начала производство анимации. В конечном итоге анимационный отдел добился признания, особенно благодаря новаторской работе Макларена, всемирно признанного режиссера-экспериментатора . Французскоязычное анимационное подразделение NFB было основано в 1966 году Рене Жодуаном .

Нарисованная на пленке анимация

Когда Макларен присоединился к NFB, его первым фильмом на киностудии стал короткометражный фильм « Почта рано» . Он продолжал совершенствовать свою технику, сняв в NFB серию рисованных фильмов во время и после Второй мировой войны, в первую очередь «Буги-Дудл» (1940), «Курица-хоп» (1942), «Бегайте, скучный уход» (1949) и «Блинкити ». Бланк (1955).

Пинскринная анимация

NFB был пионером в нескольких новых методах, таких как пинскрин-анимация , и по состоянию на июнь 2012 года, как сообщается, у NFB был единственный в мире работающий анимационный пин-скрин.

Покадровая анимация

Макларена Получивший «Оскар» фильм «Соседи» популяризировал форму движения персонажей, известную как пикселизация , вариант покадровой анимации . Сам термин пикселизация был придуман аниматором NFB Грантом Манро в одноименном экспериментальном фильме. В 2015 году анимационные студии NFB были отмечены как возглавившие возрождение покадровой анимации в Канаде, опираясь на традиции аниматоров NFB, таких как McLaren и Co Hoedeman .

Компьютерная анимация

NFB был пионером в области компьютерной анимации , выпустив в 1974 году один из первых фильмов с компьютерной графикой, « Голод », номинированный на «Оскар», а затем в 1980 году сформировав свой Центр анимации для разработки новых технологий компьютерной графики. В штат Центра анимации входил Даниэль Ланглуа , который ушел в 1986 году, чтобы основать Softimage .

NFB получил лицензию от IMAX Corporation на разработку новых художественных приложений с использованием своей системы SANDDE для рисованной стереоскопической компьютерной анимации, при этом NFB продюсировал ряд фильмов, включая «Снова влюбиться» (2003) и «Пароль подсознания» (2013).

Традиционная анимация

Среди традиционных аниматоров были Ричард Конди , Джон Уэлдон , Элисон Сноуден , Джанет Перлман , Корделл Баркер , Брэд Кэслор, Майкл Миллс, Пол Дриссен и другие (некоторые рисуют на бумаге, а не на кадрах).

Песочная анимация

Кэролайн Лиф использовала эту технику в таких фильмах, как «Метаморфоза мистера Самсы» и «Сова, которая вышла замуж за гуся» . «Замок из песка» стал первым (и пока единственным) анимационным фильмом из песка, получившим «Оскар».

Анимация рисованием по стеклу

Венди Тилби анимировала Струны , используя краску (гуашь, смешанную с глицерином) на стекле. Эту технику «под камерой» придумала и усовершенствовала Кэролайн Лиф в своем фильме «Улица» .

Интерактивный

Работает

По состоянию на март 2013 года NFB выделяет четверть своего производственного бюджета на интерактивные медиа , включая документальные веб-фильмы . NFB является пионером в области интерактивных документальных веб-фильмов, помогая позиционировать Канаду как крупного игрока в цифровом повествовании. По словам создательницы трансмедиа Аниты Ондин Смит, а также Шари Фрилот, программист программы New Frontier кинофестиваля Sundance для цифровых медиа.

«Добро пожаловать в Пайн-Пойнт» получил две награды Webby Awards , а Out My Window интерактивный проект из проекта Highrise NFB получил премию IDFA DocLab Award за цифровое повествование и международную премию Digital Emmy Award .

Роб Маклафлин — исполнительный продюсер, отвечающий за англоязычный цифровой контент и стратегию NFB, базирующийся в здании Woodward's Building в Ванкувере . Джереми Мендес — интерактивный художник, создающий интерактивные работы на английском языке для NFB, чьи проекты включают сотрудничество с Линн Эллисон (« Быть ​​Карибу» , «В поисках Фарли» ) над веб-документом Bear 71 .

Виртуальная реальность

NFB также признан лидером в области виртуальной реальности . с такими работами, как «Неизвестный фотограф» , удостоенный премии Уэбби , «Путь вперед» и «Картонная авария» .

Платформы

В январе 2009 года NFB запустил свой онлайн-просмотровой зал NFB.ca, предлагая канадским и международным интернет-пользователям возможность бесплатно транслировать сотни фильмов NFB, а также вставлять ссылки в блоги и социальные сайты. К середине 2013 года цифровые платформы НФБ получили около 41 миллиона просмотров.

В октябре 2009 года NFB запустил приложение для iPhone , которое было загружено более 170 000 раз и за первые четыре месяца фильм был просмотрен более чем 500 000 раз. В январе 2010 года NFB добавил фильмы высокой четкости и 3D к более чем 1400 постановкам, доступным для просмотра онлайн. НФБ представил бесплатное приложение для iPad . В июле 2010 года за которым последовало первое приложение для платформы Android в марте 2011 года. Когда BlackBerry PlayBook был выпущен 19 апреля 2011 года, он включал в себя предварительно загруженное приложение, предлагающее доступ к 1500 играм NFB. В январе 2013 года было объявлено, что приложение NFB Film будет доступно для BlackBerry 10 через магазин приложений BlackBerry World .

В сентябре 2011 года NFB и монреальская франкоязычная ежедневная газета Le Devoir объявили, что они будут совместно размещать три интерактивных эссе на своих веб-сайтах ONF.ca иledevoir.com. NFB является партнером китайского сайта ifeng.com в NFB Zone, первом веб-канале под канадским брендом в Китае, на цифровых платформах компании доступно 130 анимационных короткометражных и документальных фильмов NFB. Документальные фильмы NFB также доступны на Netflix Canada.

В апреле 2013 года NFB объявил, что «ищет коммерческих партнеров для создания в следующем году службы подписки для интернет-телевидения и мобильных платформ. Эта услуга будет доступна на международном уровне и будет включать документальные фильмы со всего мира, а также собственный каталог NFB. " По состоянию на апрель 2015 года NFB.ca предлагал фильмы по запросу от партнеров Excentris и First Weekend Club, а также продукцию NFB, при этом в 2015 году планируется добавить более 450 наименований VOD на английском и французском языках.

Местное производство

20 июня 2017 года NFB объявил о трехлетнем плане под названием «Переопределение отношений NFB с коренными народами», который обязывает организацию нанимать больше сотрудников из числа коренного населения, выделяя 15% своих производственных расходов на работы, связанные с коренными народами, и предлагая межкультурное обучение. всем сотрудникам. План также предполагает, что NFB будет развивать свои отношения с канадскими школами и организациями для создания большего количества образовательных материалов о коренных народах Канады.

Одним из самых известных режиссеров в истории NFB является Аланис Обомсавин , режиссер абенаки , которая в 2017 году завершит свой 50-й фильм с NFB.

Программы

Одной из первых программ были Indian Film Crews (1968–1970, 1971–1973) в рамках программы «Вызов перемен» , также упомянутой выше.

Инуитские фильмы и анимация

В ноябре 2011 года NFB и партнеры, включая Секретариат по связям с инуитами и правительство Нунавута, представили DVD и онлайн-коллекцию под названием Unikkausivut: Sharing Our Stories , в рамках которой более 100 фильмов NFB, снятых инуитами и о них, доступны на инуктитутском и других инуитских языках, а также как английский и французский.

В ноябре 2006 года Национальный совет по кинематографии Канады и Радиовещательная корпорация инуитов объявили об открытии Лаборатории анимации Нунавута, предлагающей обучение анимации художникам Нунавута. Среди фильмов Лаборатории анимации Нунавута — короткометражный цифровой анимационный фильм Алетеи Арнакук-Барил « » 2010 года Лумааджуук , получивший награду «Лучший абориген» на церемонии Golden Sheaf Awards и названный лучшей канадской короткометражной драмой на фестивале ImagineNATIVE Film + Media Arts .

Первые истории и вторые истории

В 2005 году NFB представил программу «Первые истории» для начинающих режиссеров из числа коренных народов из Альберты, Саскачевана и Манитобы. В рамках программы было снято двенадцать пятиминутных фильмов, по четыре из каждой провинции. За «Первыми историями» последовали «Вторые истории», в которых три режиссера из предыдущей программы — Джеральд Оже , Тесса Десноми и Лорн Олсон — были снова приглашены для создания 20-минутных фильмов. <

Вапикони Мобил

NFB был партнером-учредителем Wapikoni Mobile , мобильного подразделения по производству фильмов и медиа для начинающих кинематографистов коренных народов Квебека.

Женское производство

NFB является лидером в производстве женских фильмов: первая в мире женская киностудия, финансируемая государством, Studio D, за которой впоследствии последовал ее франкоязычный эквивалент Studio des Femmes. Начиная с 8 марта 2016 года, Международного женского дня , НФБ начал внедрять серию инициатив по гендерному паритету.

Студия Д

Основная статья: Студия Д

В 1974 году, в связи с Международным женским годом , NFB создала Studio D по рекомендации давней сотрудницы Кэтлин Шеннон . Шеннон была назначена исполнительным директором новой студии — первой в мире финансируемой государством киностудии, посвященной женщинам-режиссерам, — которая стала одним из самых знаменитых кинопроизводственных подразделений NFB, получив награды и побив рекорды проката.

Среди известных фильмов, снятых студией, - три документальных фильма, удостоенных премии Оскар, « Я найду путь » (1977), « Если ты любишь эту планету» (1982) и «Фламенко в 5:15» (1983), а также « Не история любви» (1982). ) и «Запретная любовь: бесстыдные истории лесбийских жизней» (1992). Studio D была закрыта в 1996 году на фоне масштабных сокращений бюджета федерального правительства, которые повлияли на NFB в целом.

8 марта 2016 года исследователи и библиотекари Университета Калгари объявили об архивном проекте по сохранению записей Студии D.

Инициативы гендерного паритета

8 марта 2016 года глава NFB Клод Жоли-Кер объявил о новой инициативе по обеспечению гендерного паритета, согласно которой NFB взял на себя обязательство, что половина всех его производственных расходов будет выделена на фильмы, снятые женщинами. В следующем году НФБ объявил, что также планирует достичь гендерного баланса к 2020 году на таких творческих позициях, как монтаж, написание сценариев, музыкальная композиция, операторская работа и художественное руководство. По состоянию на 2017 год 53% его продюсеров и исполнительных продюсеров составляют женщины, а также половина его административного совета.

Несмотря на то, что он заявляет об успехе, направление кредитов и доли бюджета практически не изменились. В 2016–2017 годах 44 процента постановок НФБ режиссировали женщины (по сравнению с 51 процентом, поставленным мужчинами, и пятью процентами, поставленными смешанными коллективами). В бюджетном плане 43 процента производственных средств было отдано проектам, возглавляемыми женщинами (против 40 процентов проектов, которыми руководили мужчины, и 15 процентов проектов, контролируемых смешанными командами). В 2018–2019 годах 48% работ НФБ режиссировали женщины (38% мужчин и 14% смешанные коллективы), а 44% производственного бюджета НФБ приходилось на произведения, созданные женщинами (41% — на произведения мужчин и женщин). 15% для работ смешанных коллективов). Производственный персонал составляет от 10 до 25%.

Обучение

Программы обучения NFB включают в себя:

Анимация

«Теплица» — программа для начинающих аниматоров, отметившая в 2015 году свое десятилетие. Среди известных выпускников «Оранжереи» — номинант на премию Оскар Патрик Дойон , участвовавший в выпуске 2006 года. Cinéaste recherché(e) — аналогичная программа для начинающих франкоязычных аниматоров. Среди прошлых выпускников - Мишель Курнуайе , которая приняла участие в 9-м выпуске программы в 1989 году.

Театральные документальные фильмы

Сотрудничество с Канадским киноцентром по программе развития театрального документального кино. Программа, впервые запущенная в январе 2009 года, привела к созданию « Сары Полли » Историй, которые мы рассказываем , Юнга Чана » «Охотников за фруктами » Су Ринард и «Посыльного . В мае 2015 года CFC и NFB анонсировали новую версию программы под названием Creative Doc Lab NFB/CFC.

Структура

Филиалы и студии

По состоянию на 2015 год НФБ состоит из следующих отделений:

• Генеральный директор по творчеству и инновациям: Рене Бурдаж. Руководителями английских и французских производственных подразделений NFB являются Мишель ван Бьюсеком и Мишель Беланжер соответственно.
• Финансы, операции и технологии: Генеральный директор: Луиза Фрете
• Маркетинг и коммуникации: Генеральный директор: Жером Дюфур.
• Отдел кадров: Генеральный директор: Франсуа Трамбле.

С шестью региональными студиями на английском языке. Программа:

• Цифровая студия в Ванкувере под руководством исполнительного продюсера Роба Маклафлина.
• Анимационная студия в Монреале, возглавляемая исполнительным продюсером Майклом Фукусимой. и продюсеры Марал Мохаммадиан и Елена Попович
• Атлантический центр в Галифаксе, возглавляемый исполнительным продюсером Джоном Кристу и продюсером Полом Макнилом.
• Квебекский центр в Монреале, также возглавляемый исполнительным продюсером Джоном Кристу.
• Центр Онтарио в Торонто, возглавляемый исполнительным продюсером Анитой Ли. и продюсер Леа Марин
• Северо-Западный центр в Эдмонтоне, возглавляемый исполнительным продюсером Дэвидом Кристенсеном и продюсером Бонни Томпсон.
• Студия BC & Yukon в Ванкувере, возглавляемая исполнительным продюсером Ширли Веркрусс.
• Имеются небольшие дополнительные офисы в Виннипеге и Сент-Джонсе.

И четыре региональных студии французской программы:

• Интерактивная студия в Монреале под руководством исполнительного продюсера Хьюза Суини.
• Студия Ontario and West Studio в Торонто, возглавляемая исполнительным продюсером Жаком Тюрдженом.
• Quebec Studio, базирующаяся в Монреале, также возглавляется исполнительным продюсером Жаком Тюрженом.
• Французская анимационная и молодежная студия в Монреале, возглавляемая исполнительным продюсером Жюли Рой и продюсером Марком Бертраном.
• Studio Acadie/Acadia Studio, расположенная в Монктоне, возглавляемая исполнительным продюсером Жаком Тёрдженом и продюсером Мариз Чапделейн.
• Рене Шенье, бывший глава French Animation, является исполнительным продюсером специальных проектов.

Бывшие студии и отделы

Отдел фотосъемки

После слияния с Канадским правительственным кинобюро в 1941 году мандат NFB расширился, включив в него как кинофильмы, так и фотоснимки, что привело к созданию Отдела фотосъемки NFB.

Монреальская CineRobotheque, июль 2008 г.

С 1941 по 1984 год подразделение поручало фотографам-фрилансерам документировать все аспекты жизни в Канаде. Эти изображения получили широкое распространение благодаря публикации в различных СМИ.

В 1985 году это подразделение официально стало Канадским музеем современной фотографии .

Работа отдела является предметом книги 2013 года профессора искусств Карлтонского университета Кэрол Пейн под названием «Официальное изображение: Национальный совет по кинематографии Отделения фотографии Канады и образ Канады, 1941–1971» , опубликованной издательством McGill-Queen's University Press .

Объекты в Монреале и Торонто

В рамках сокращения бюджета в 2012 году NFB объявил, что он был вынужден закрыть свои общественные заведения Toronto Mediatheque и Montreal CineRobotheque. Они прекратили свою деятельность с 1 сентября 2012 года. В сентябре 2013 года Университет Квебека в Монреале объявил о приобретении CineRobotheque для своего факультета коммуникаций.

Люди

Дополнительная информация: Категория: Люди Национального совета по кинематографии Канады.

Правительственные комиссары по кинематографии

Согласно Закону о национальном кино 1950 года, лицо, занимающее должность правительственного комиссара по кинематографии, является главой NFB. По состоянию на декабрь 2014 года 16-м комиссаром НФБ является Клод Жоли-Кер , который впервые присоединился к НФБ в 2003 году и ранее занимал должность временного комиссара.

Бывшие комиссары НФБ

• Джон Грирсон , 1939–1945 гг.
• Росс Маклин , 1945–1947 (временно), 1947–1950
• В. Артур Ирвин , 1950–1953 гг.
• Альберт В. Труман , 1953–1957 гг.
• Гай Роберж , 1957–1966 гг.
• Грант Маклин , 1966–1967 (временно)
• Хьюго Макферсон , 1967–1970 гг.
• Сидней Ньюман , 1970–1975 гг.
• Андре Лами , 1975–1979 гг.
• Джеймс де Боже Домвиль , 1979–1984 гг.
• Франсуа Н. Масерола , 1984–1988 гг.
• Джоан Пеннефатер , 1988–1994 гг.
• Сандра М. Макдональд , 1995–2001 гг.
• Жак Бенсимон , 2001–2006 гг.
• Том Перлмуттер , 2007–2013 гг.

Известные кинематографисты, мастера и сотрудники NFB

• Майкл Браулт
• Дональд Бриттен
• Ричард Конди
• Джон Грирсон , основатель NFB
• Гай Гловер, продюсер
• Ко Хэтман
• Рене Жодуан , основатель французской анимации
• Калле Ласн
• Артур Липсетт
• Колин Лоу
• Билл Мейсон
• Норман Макларен , основатель анимации
• Грант Манро
• Аланис Обомсавин
• Гудрун Паркер
• Ishu Patel
• Элдон Рэтберн , композитор
• Теренс Макартни-Филгейт
• Марсель Карьер
• Том Дэйли
• Роман Кройтор
• Вольф Кениг
• Райан Ларкин
• спросил Баллантайн
• Энн Клэр Пуарье
• Уильям Гривз
• Стэнли Джексон
• Бойс Ричардсон
• Майкл Спенсер

Награды

Награды кино и телевидения

За прошедшие годы NFB получил международное признание, получив более 5000 кинопремий. В 2009 году книга Нормана Макларена « Соседи» была добавлена ​​в ЮНЕСКО программу «Память мира» , в которую вошли наиболее значимые коллекции документального наследия в мире.

Канадская кинопремия

NFB получил более 90 наград от Canadian Film Awards , Genie Awards и Canadian Screen Awards , в том числе Genie за особые достижения в 1989 году к своему 50-летию. Ниже приводится неполный список:

Победители :

• Лучший фильм по связям с общественностью 1970 года: «Маленький товарищ из Гамбо: История Джоуи Смоллвуда»
• 1985: 7-я церемония вручения премии Genie Awards , лучший короткометражный анимационный фильм: The Big Snit ( Ричард Конди и Майкл Скотт )
• 1985: 8-я церемония вручения премии Genie Awards , лучший короткометражный анимационный фильм: « Найди работу» (Брэд Кэслор, Майкл Скотт и Дерек Мазур)
• Лучший полнометражный документальный фильм 1986 года: финальное предложение
• 1988: 10-я церемония вручения премии Genie Awards , лучший короткометражный анимационный фильм: «Кот вернулся » ( Корделл Баркер и Ричард Конди)

Номинирован :

• 1982: 3-я премия Genie Awards , высший приоритет ( Ишу Патель )
• 1985: 7-я церемония вручения премии Genie Awards , Paradise/Paradis , ( Ишу Патель )

Награды Академии

На сегодняшний день Национальный совет по кинематографии Канады получил 12 премий Американской киноакадемии . Он получил 74 номинации на «Оскар» — больше, чем любая киноорганизация в мире за пределами Голливуда. Первый в истории «Оскар» за документальный фильм получил фильм NFB « Остров Черчилля» . В 1989 году он получил Почетную награду Академии «в знак признания своего 50-летия и его преданного стремления к развитию художественной, творческой и технологической деятельности и выдающихся достижений во всех областях кинопроизводства». 23 января 2007 года NFB получил свою 12-ю и последнюю премию «Оскар» за анимационный короткометражный фильм «Датский поэт» режиссера Торилла Кове , продюсером которого выступила MikroFilm AS (Норвегия). 55 из 75 номинаций NFB на «Оскар» были получены за короткометражные фильмы.

Победители:

• 1941: Лучший короткометражный документальный фильм — «Остров Черчилля» ( Стюарт Легг )
• 1952: Лучший короткометражный документальный фильм — «Соседи» ( Норман Макларен )
• 1977: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Замок из песка» ( Ко Худеман )
• 1977: Лучший короткометражный игровой фильм — «Я найду способ» ( Беверли Шаффер )
• 1978: Лучший короткометражный анимационный фильм , «Специальная доставка» ( Юнис Маколей и Джон Уэлдон )
• 1979: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Каждый ребенок » (Евгений Федоренко)
• 1982: Лучший короткометражный документальный фильм — «Если ты любишь эту планету» ( Терри Нэш )
• 1983: Лучший короткометражный документальный фильм « Фламенко в 5:15 » ( Синтия Скотт )
• 1988: Почетная премия Академии - Национальный совет по кинематографии
• 1994: Лучший короткометражный анимационный фильм — «День рождения Боба » ( Элисон Сноуден и Дэвид Файн )
• 2004: Лучший короткометражный анимационный фильм — Райан ( Крис Ландрет )
• 2006: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Датский поэт » ( Торилл Кове )

Номинирован: (неполный список)

• 1941: Лучший короткометражный документальный фильм — «Тучи в Тихом океане » (Стюарт Легг)
• 1942: Лучший короткометражный документальный фильм — «Внутри борьбы с Китаем» (Стюарт Легг)
• 1949: Лучший короткометражный документальный фильм — «Восходящий прилив» (Жан Паларди)
• 1950: Лучший короткометражный документальный фильм « Борьба: наука против рака» (Мортен Паркер)
• 1952: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Роман транспорта в Канаде » ( Колин Лоу )
• 1952: Лучший короткометражный игровой фильм — «Соседи» ( Норман Макларен )
• 1953: Лучший короткометражный игровой фильм — «Охота на сельдь» (Джулиан Биггс)
• 1954: Лучший документальный фильм — «Стратфордские приключения» (Мортен Паркер)
• 1957: Лучший короткометражный фильм с живым боевиком — «Стуловая сказка » ( Норман Макларен , Клод Джутра )
• 1957: Лучший короткометражный игровой фильм — «Город золота » ( Колин Лоу , Вольф Кениг )
• 1958: Лучший короткометражный документальный фильм , увертюра ( Джан Луиджи Полидоро )
• 1958: Лучший короткометражный документальный фильм — «Живой камень» (Джон Фини)
• 1960: Лучший короткометражный документальный фильм « Вселенная» ( Колин Лоу , Роман Кройтор )
• 1961: Лучший короткометражный игровой фильм — «Очень приятно, очень приятно » ( Артур Липсетт )
• 1963: Лучший короткометражный анимационный фильм « Моя финансовая карьера » ( Джеральд Поттертон )
• 1964: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Рождественский крекер » ( Норман Макларен , Джефф Хейл, Джеральд Поттертон и Грант Манро )
• 1964: Лучший короткометражный документальный фильм , эскимосский художник: Кеножуак ( Джон Фини )
• 1966: Лучший короткометражный анимационный фильм « The Drag » (Карлос Маркиори; продюсеры Вольф Кениг и Роберт Верралл )
• 1966: Лучший документальный фильм , Helicopter Canada ( Юджин Бойко )
• 1967: Лучший короткометражный анимационный фильм « Что за черт!» , (Лес Дрю и Кай Пиндаль )
• 1967: Лучший короткометражный игровой фильм — «На веслах к морю » ( Билл Мейсон )
• 1968: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Дом, который построил Джек » (Рон Тунис)
• 1969: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Прогулка » ( Райан Ларкин )
• 1971: Лучший короткометражный игровой фильм — «Блейк » ( Билл Мейсон )
• 1972: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Эволюция » ( Майкл Миллс )
• 1974: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Голод » ( Питер Фолдс ; продюсер Рене Жодуан)
• 1974: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Семья, которая жила отдельно » (Ивон Маллетт)
• 1975: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Месье Пуантю » ( Бернар Лонгпре и Андре Ледюк; продюсер Рене Жодуэн )
• 1976: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Улица » ( Кэролайн Лиф и Гай Гловер)
• 1976: Лучший документальный фильм — «Вулкан: расследование жизни и смерти Малкольма Лоури» ( Дональд Бриттен и Джон Крамер)
• 1977: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Игра в бисер » ( Ишу Патель )
• 1977: Лучший документальный фильм — «Цирк высокой травы» ( Тони Янзело и Торбен Шиолер)
• 1979: Лучший короткометражный документальный фильм — «Ногти» ( Филлип Борсос )
• 1979: Лучший документальный фильм — «Идти на расстояние» ( Пол Коуэн )
• 1981: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Нежная история о пингвине-Золушке» ( Джанет Перлман )
• 1981: Лучший короткометражный игровой фильм — «Первая зима» ( Джон Н. Смит )
• 1983: Лучший документальный фильм — «Профессия оружия» (Майкл Брайанс, Тина Вильджоэн)
• 1984: Лучший короткометражный анимационный фильм — Paradise/Paradis ( Ишу Патель )
• 1985: Лучший короткометражный анимационный фильм — The Big Snit ( Ричард Конди )
• 1987: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Джордж и Розмари » (Элисон Сноуден и Дэвид Файн )
• 1988: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Кот вернулся » ( Корделл Баркер )
• 1989: Лучший фильм на иностранном языке — «Иисус из Монреаля » (Денис Аркан)
• 1991: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Черная муха » ( Кристофер Хинтон )
• 1991: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Струны » (Венди Тилби)
• 1992: Лучший короткометражный документальный фильм — «Цвета моего отца: Портрет Сэма Боренштейна» ( Джойс Боренштейн )
• 1996: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Ла Салла» ( Ричард Конди )
• 1998: Лучший короткометражный документальный фильм — «Восход солнца над площадью Тяньаньмэнь» (Шуй-Бо Ван)
• 1999: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Моя бабушка гладила королевские рубашки» (Торилл Кове)
• 1999: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Когда наступит день» ( Венди Тилби и Аманда Форбис )
• 2001: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Странные захватчики » ( Корделл Баркер )
• 2008: Лучший анимационный короткометражный фильм — «Мадам Тутли-Путли » ( Крис Лавис и Мачек Щербовски )
• 2011: Лучший короткометражный анимационный фильм — Sunday (Dimanche) , ( Патрик Дойон )
• 2011: Лучший анимационный короткометражный фильм « Дикая жизнь » ( Венди Тилби и Аманда Форбис ).
• 2014: Лучший короткометражный анимационный фильм — «Я и мой Моултон » ( Торилл Кове )
• 2016: Лучший анимационный короткометражный фильм — «Слепая Вайша » ( Теодор Ушев )
• 2019: Лучший короткометражный анимационный фильм « Поведение животных » (Элисон Сноуден и Дэвид Файн).

Награды «Золотой сноп»

NFB получил более 110 наград «Золотой сноп» на Йорктонском кинофестивале . Ниже приводится неполный список победителей.

Победители:

• 1960: Лучшее на фестивале « Вселенная » ( Роман Кройтор , Колин Лоу )
• 1964: Лучшее на фестивале , The Edge of the Barrens ( Далтон Мьюир )
• 1967: Лучшее на фестивале , Paddle to the Sea ( Билл Мейсон )
• 1969: Лучшее на фестивале , па-де-де ( Норман Макларен )
• 1971: Лучшее на фестивале , Блейк ( Билл Мейсон ); Лучший социальный фильм; Лучшая режиссура ( Билл Мейсон )
• 1975: Лучшее на фестивале , «Человек, который выбирает куст » ( Том Рэдфорд ); Лучший документальный фильм; Лучшая режиссура ( Том Рэдфорд ); Лучшая операторская работа (Тони Вестман)
• 1975: Лучший анимационный фильм « Голод » ( Питер Фолдс )
• 1975: Лучшая режиссура , «Человек, который выбирает Буша » ( Тим Рэдфорд )
• 1977: Лучшее на фестивале , High Grass Circus ( Тони Янзело )
• 1977: Лучший анимационный фильм « Пейзаж разума» («Пейзажист») ( Жак Друэн )
• 1979: Лучший анимационный фильм — «Blowhard » (Брэд Кэслор, Кристофер Хинтон )
• 1979: Лучший эксперимент , журнал путешествий (Дональд Винклер)
• 1981: Лучшая режиссура (фильм) , «После топора » ( Стурла Гуннарссон )
• 1982: Лучшая режиссура (фильм) , «Конец игры в Париже» (Вероника Соул); Лучшая режиссура (Вероника Соул)
• 1984: Лучший анимационный фильм — «Мальчик и снежный гусь » (Гэйл Томас)
• 1984: Лучший экспериментатор , Нарцисс / Narcisse ( Норман Макларен )
• 1986: Лучшее на фестивале , Икве ( Норма Бэйли ); Лучшая драма продолжительностью более 30 минут ; Лучший сценарий ( Венди Лилл ); Лучший монтаж ( Лара Мазур )
• 1986: Лучшая режиссура , Соня ( Поль Байаржон )
• 1986: Лучшая драма до 30 минут , Концертные площадки Европы ( Джайлз Уокер )
• 1988: Лучшее на фестивале , «Приемный ребенок » ( Гил Кардинал ); Лучший документальный фильм продолжительностью более 30 минут; NFB Кэтлин Шеннон Премия
• 1988: Лучшее на фестивале , L'influence ( Мишель Бро ); Лучшая режиссура ( Мишель Бро )
• 1988: Лучший анимационный фильм — «Человек, который сажал деревья » ( Фредерик Бэк )
• 1988: Премия Кэтлин Шеннон «Приемный ребенок » ( Гил Кардинал )
• 1989: Лучшее на фестивале , «Защитник » ( Стивен Лоу ); Лучшая операторская работа/видеооператор (Чарльз Коновал); Лучшая режиссура ( Стивен Лоу ); Лучший сценарий ( Стивен Лоу )
• 1989: Лучший анимационный фильм — «Любовное письмо» , Пьер Эбер
• 1990: Лучшая драма продолжительностью более 30 минут , Oui Allo! Эстель? , (Франсуа Дотей)
• 1990: Премия Кэтлин Шеннон , Черная мать , Черная дочь ( Сильвия Хэмилтон , Клэр Прието )
• 1991: Лучшее на фестивале , Остров китов ( Майк Пул )
• 1991: Лучшая драма для телерадиовещателей , «Пятница Жанны Робинсон» (Ив Дион)
• 1992: Лучший анимационный фильм — Сабина (Кэтрин Ли)
• 1994: Лучшее на фестивале , народное искусство нашло меня (Алекс Басби)
• 1996: Лучшее на фестивале , «Место босса: Утшимасситс» , ( Джон Уокер ); Лучший документальный фильм продолжительностью более 30 минут; Лучшая оригинальная музыка
• 1996: Лучший анимационный фильм « Песочница » (Джоди Самуэльсон)
• 1997: Лучший анимационный фильм , «Идея Эрни » (Питер Фоглер, Клэр Максвелл)
• 1998: Лучшее на фестивале , Чили, «Упрямая память» / Чили, la memoria obstinada , ( Патрисио Гузман ); Лучшая режиссура ( Патрисио Гузман )
• 1998: Лучший анимационный фильм « Дети говорят » (Бозенна Хечка, Джорджин Стрэти)
• 1999: Лучший анимационный фильм — «Снежный кот » ( Шелдон Коэн )
• 1999: Лучшие мультикультурные/расовые отношения , Show Girls (Мелилан Лам)
• 1999: Лучший короткометражный документальный фильм — «Восход солнца над площадью Тяньаньмэнь » (Шуй-Бо Ван)
• 2000: Лучший анимационный фильм « Моя бабушка гладила рубашки короля » ( Торилл Кове )
• 2001: Лучший анимационный фильм , «Мальчик, который видел айсберг» / Le garçon qui a vu l'iceberg ( Пол Дриссен )
• 2001: Лучшие мультикультурные/расовые отношения , кто такой Альберт Ву? , (Хант Хоу)
• 2002: Лучший анимационный фильм « Очки » (Брайан Дачшерер)
• 2003: Лучший анимационный фильм — Loon Dreaming / Le rêve du loon (Ирис Паабо)
• 2003: Лучшие мультикультурные/расовые отношения , Убитая невеста , Клод Викери
• 2004: Лучшее на фестивале , Hardwood ( Хьюберт Дэвис ); Лучший короткометражный документальный фильм ; Лучшая режиссура (недраматическая) ( Хьюберт Дэвис ); Лучший монтаж ( Хьюберт Дэвис )
• 2004: Лучший анимационный фильм — «Бурная ночь » (Мишель Лемье)
• 2004: Лучший мультикультурный фильм , ТОТЕМ: Возвращение полюса G'psgolox ( Гил Кардинал )
• 2005: Лучший анимационный фильм , «Человек без тени» / L'homme sans ombre , ( Жорж Швизгебель )
• 2005: Лучший абориген , «Столкновение двух миров » ( Таша Хаббард )
• 2005: Лучшие мультикультурные/расовые отношения , В тени золотой горы ( Карен Чо )
• 2005: Лучший короткометражный документальный фильм — «Обман смерти» (Эрик Герингас)
• 2006: Лучший абориген , Первые истории — Патрик Росс ( Эрвин Чартранд )
• 2006: Лучший абориген , Первые истории — Яблоки и индейцы (Лорн Олсон)
• 2006: Лучший абориген , Первые истории - Нганавендаанан Нде'инг / Я храню их в своем сердце (Шеннон Летрандре)
• 2006: Лучший абориген , Первые истории - Мое индейское имя (Дэррил Непинак)
• 2006: Лучший анимационный фильм « Джон и Майкл » (Шира Авни)
• 2006: Лучший мультикультурный фильм « Между: Жизнь в дефисе » (Энн Мари Накагава)
• 2007: Лучший абориген , Каллунаат! Почему белые люди такие смешные (Марк Сэндифорд, Зеведей Нунгак )
• 2007: Лучший анимационный фильм , Датский поэт / The Danish Poet ( Торилл Кове )
• 2007: Лучший эксперимент , The Sparky Book ( Мэри Льюис )
• 2007: Лучший мультикультурный фильм , Рима: Туда и обратно ( Поль-Эмиль д'Антремон )
• 2009: Лучший анимационный фильм « Галстук » (Жан Франсуа Левеск)
• 2010: Лучший анимационный фильм « Беглец » ( Корделл Баркер )
• 2010: Лучший начинающий режиссер — «Человек, который спал» (Инес Седан)
• 2011: Лучший абориген , Лумааюук ( Алетея Арнакук-Барил )
• 2011: Лучшее на фестивале , Дневники Липсетта / Les journaux de Lipsett , ( Теодор Ушев ); Лучшая анимация ; Премия основателей
• 2011: Лучшая режиссура — Higglety Pigglety Pop! или В жизни должно быть что-то большее (Крис Лавис, Мацек Щербовски)
• 2011: Лучший экспериментатор , Мамори ( Карл Лемье )
• 2012: Лучший анимационный фильм « Дикая жизнь » ( Аманда Форбис , Венди Тилби )
• 2013: Лучшее на фестивале , Let the Daylight Into the Swamp ( Джеффри Сент-Джулс ); Лучший экспериментальный фильм
• 2013: Лучшая режиссура документальной литературы , «Портрет» (Леа Марин)
• 2014: Лучший абориген , Тимути (Джоби Виталуктук)
• 2014: Лучший анимационный фильм , Глория Виктория ( Теодор Ушев )
• 2014: Лучший игровой режиссёр , Томас ( Педро Пирес , Робер Лепаж ); Лучшая драма
• 2015: Лучший анимационный фильм « Я и мой Моултон » ( Торилл Кове )
• 2016: Лучший анимационный фильм , Carface ( Клод Клотье )
• 2016: Лучший экспериментатор , Mobilize/Mobiliser , ( Кэролайн Монне )
• 2016: Лучший мультикультурный фильм « Красный путь» (Тереза ​​Оттава)
• 2017: Лучший анимационный фильм , «Оскар » ( Мари-Жозе Сен-Пьер )
• 2017: Премия Кэтлин Шеннон , 19 дней (Аша Сиад, Рода Сиад)
• 2018: Best of Festival , Skin for Skin (Кевин Д.А. Куритник и Кэрол Бичер); Лучшая анимация
• 2018: Лучший эксперимент , The Tesla World Light ( Мэтью Рэнкин )
• 2018: Лучший представитель коренных народов , «Святые ангелы » (Джей Кардинал Вильнёв)
• 2018: Премия Кэтлин Шеннон , «Рождение семьи » ( Таша Хаббард )
• 2018: Рут Шоу (Лучшее из Саскачевана) , Talking at Night (Эрик Тиссен)
• 2019: Лучший анимационный фильм , «Мать костей » (Сильви Труве, Дэйл Хейворд)
• 2019: Премия Кэтлин Шеннон , Красота (Кристина Уиллингс)
• 2020: Лучший анимационный фильм , «Физика печали » ( Теодор Ушев ); Лучший режиссерский игровой фильм
• 2020: Лучшая режиссура документальной литературы , Шеннон Амен (Крис Дэйнти)
• 2020: Лучший эксперимент , Без объектов / Без объектов (Марк Бетран)
• 2020: Лучший представитель коренных народов , «Настало время» (Кристофер Охтер)
• 2020: Лучший мультикультурный фильм , nîpawistamâsowin: We Will Stand Up ( Таша Хаббард )
• 2020: Лучший короткометражный фильм , Gun Killers (Джейсон Янг)

Награды Пибоди

По состоянию на апрель 2014 года NFB получил пять премий Пибоди за документальный веб-фильм « Краткая история высотного здания» . совместно с The New York Times ; Reel Injun совместное производство Rezolution Pictures и NFB ( 2011); Документальный фильм Карен Шопсовиц NFB «Камера моего отца» (2002), Мини-сериал совместного производства NFB и Télé-Action «Мальчики Сент-Винсента» (1995) и документальный фильм NFB «Жирный шанс» (1994).

Энни Награды

Номинации на премию NFB Annie Awards включают:

Номинирован: (неполный список)

• 2011: Премия Энни за лучший короткометражный анимационный фильм, Sunday (Dimanche) , ( Патрик Дойон )
• 2011: Премия Энни за лучший короткометражный анимационный фильм « Дикая жизнь » ( Венди Тилби и Аманда Форбис ).

Интерактивные награды

В июне 2011 года NFB получила награду за выдающиеся достижения в области интерактивного программирования на Всемирном медиа-фестивале в Банфе . В августе 2011 года NFB получил награду за выдающиеся технические достижения в области цифровых медиа от Академии канадского кино и телевидения .

Награды Уэбби

По состоянию на 2016 год документальные веб-фильмы NFB получили 17 премий Webby Awards , отмеченных Международной академией цифровых искусств и наук за выдающиеся достижения в Интернете. «Режиссер по месту жительства» , проект Катерины Чижек о больнице Святого Михаила в Торонто , был назван лучшим онлайн-документальным сериалом на Webbys 2008 года. В 2010 году веб-сайт NFB Waterlife , посвященный штату Великих озер , победил в категории «Документальный фильм: отдельный эпизод». В 2011 году фильм «Добро пожаловать в Пайн-Пойнт» получил две награды Webby: «Документальный фильм: отдельный эпизод» в категории «Онлайн-фильмы и видео» и «Сетевое искусство» в категории «Веб-сайты». В 2012 году NFB получил еще две награды Webby: за Bla Bla (лучшее веб-искусство) и God's Lake Narrows (лучшее использование фотографии). В 2013 году Bear 71 получил премию Webby за лучший нет-арт. В 2014 году интерактивный фоторепортаж «Последняя охота» получил премию Webby People's Voice Award за лучшую навигацию и структуру. созданный совместно с NFB В 2015 году веб-документ Seven Digital Deadly Sins, , получил три награды People's Voice Awards, выбранные онлайн-публикой на церемонии вручения наград Webby Awards 2015 .

На церемонии вручения наград 2016 года NFB получил еще шесть наград Webby: Way to Go получил награды Webby и People's Voice в категории Web/NetArt, а также премию Webby за онлайн-кино и видео/VR: игры, интерактивность или режим реального времени. «Неизвестный фотограф» получил награду «Голос народа» в категории «Онлайн-кино и видео/VR: игры, интерактивность или режим реального времени», а «Вселенная внутри» получила награду Webby за онлайн-кино и видео/лучшее использование интерактивного видео и Cardboard Crash VR от Google. Cardboard победил в категории «Онлайн-кино и видео/VR: игровое, интерактивное или в реальном времени (фирменное)».

Другие

• 1980: Премия «Чернильница»
• 2009: Сайт дня Adobe Waterlife
• 2009: Интерактивный ежегодник прикладного искусства, избранное изображение реальности
• 2009: CNMA (Canadian New Media Awards), победитель в номинации «Лучший кроссплатформенный проект Waterlife».
• 2009: Премия цифрового маркетинга, победитель в номинации «Лучший на выставке Waterlife»
• 2009: Награды в области цифрового маркетинга, победитель премии DMA за захват реальности
• 2009: Hot Docs, победитель специального приза жюри Waterlife
• 2009: Премия онлайн-журналистики, победитель в категории «Лучшая презентация мультимедийного материала» Waterlife
• 2010: Сайт дня Adobe «Пробирка» с Дэвидом Сузуки
• 2010: Интерактивный ежегодник прикладного искусства, выбранная пробирка с Дэвидом Сузуки
• 2010: Премия Applied Arts Interactive Awards, победитель в категории «Развлечения, искусство и туризм Holy Mountain».
• 2010: Интерактивная премия прикладного искусства, победитель - NFB в сфере развлечений, искусства и туризма.
• 2010: Премия Applied Arts Interactive Awards, победитель в категории «Экспериментальный и художественный провал и полный»
• 2010: Премия Applied Arts Interactive Awards, победитель в категории «Экспериментальная и художественная пробирка» с Дэвидом Судзуки
• 2010: Премия Applied Arts Interactive Awards, победитель - Net Art Holy Mountain
• 2010: Премия Applied Arts Interactive Awards, победитель — онлайн-видео Flub и Utter
• 2010: Премия Applied Arts Interactive Awards, победитель - Благотворительная организация общественных услуг «Пробирка» с Дэвидом Судзуки
• 2010: BaKaFORUM, лауреат премии молодежного жюри Waterlife
• 2010: CNMA (Canadian New Media Awards), Лучшая онлайн-программа GDP
• 2010: CNMA (Canadian New Media Awards), общественная кампания года «Пробирка» с Дэвидом Судзуки
• 2010: Интерактивный ежегодник коммуникационного искусства, Избранная водная жизнь
• 2010: Коммуникационные искусства, веб-выбор недели «Пробирка» с Дэвидом Судзуки
• 2010: Премия «Эмми», Международная цифровая Эмми, документальная литература «Высотка из моего окна»
• 2010: Премия онлайн-журналистики, победитель - презентация мультимедийных материалов, небольшой сайт This Land
• 2010: SXSW Interactive, победитель в категории «Активизм» «Водная жизнь»
• 2010: FWA, Сайт дня NFB Interactive , 11 ноября 2010 г.
• 2010: FWA, Сайт дня «Пробирка» с Дэвидом Сузуки , 5 октября 2010 г.
• 2010: FWA, Сайт дня Waterlife , 24 июня 2010 г.
• 2010: IDFA Документальная лаборатория , победитель в номинации «Высотное повествование в цифровом формате» — из моего окна
• 2010: SXSW Interactive, победитель в категории «Водная жизнь» в категории «Активизм»
• 2011: Победитель в номинации Applied Arts Interactive Awards в сфере развлечений, искусства и туризма, Main Street.
• 2011: Победитель в номинациях Applied Arts Interactive Awards, Entertainment, Arts & Tourism This Land
• 2011: Победитель конкурса Applied Arts Interactive Awards в категории «Развлечения, искусство и туризм». Добро пожаловать в Пайн-Пойнт.
• 2011: Всемирный телевизионный фестиваль в Банфе, Interactive Rockie Awards, победитель в категории «Лучшая онлайн-программа» - документальный фильм « Добро пожаловать в Пайн-Пойнт»
• 2011: Фестиваль документальных фильмов Беллария (Италия), лучший документальный фильм Cross Media. Добро пожаловать в Пайн-Пойнт.
• 2011: Ежегодник Communication Arts Interactive, выбранная пробирка с Дэвидом Сузуки
• 2011: Коммуникационные искусства, Интернет-выбор дня. Добро пожаловать в Пайн-Пойнт.
• 2011: FITC, победитель в категории «Аудио во Flash Highrise-Out My Window»
• 2011: FITC, победитель конкурса Flash Narrative Добро пожаловать в Пайн-Пойнт
• 2011: FWA, ускоренный курс «Участок дня», 9 января 2011 г.
• 2011: FWA, Сайт дня Добро пожаловать в Пайн-Пойнт, 22 февраля 2011 г.
• 2011: FWA, Место Дня Святой Горы , 17 января 2011 г.
• 2011: Премия «Любимый веб-сайт» (FWA), Сайт дня Highrise — Out My Window , 28 января 2011 г.
• 2011: Всемирный телевизионный фестиваль в Банфе , Interactive Rockie Awards, победитель в категории «Лучший франкоязычный язык» - документальный фильм « Святая гора»
• 2011: Фестиваль документального кино в Шеффилде , премия в области инновационного документального кино. Добро пожаловать в Пайн-Пойнт.
• 2012: Digi Awards (ранее Canadian New Media Awards), лучший в канадской культуре Burquette (с Attraction Images и Turbulent Media)
• 2012: Digi Awards (ранее Canadian New Media Awards), лучший веб-сериал, документальная литература Bear 71
• 2014: FITC, Победитель, Экспериментальный, Последняя охота

Споры

Помимо « Соседей» , источником разногласий были и другие постановки NFB, в том числе две постановки NFB, транслировавшиеся по телевидению CBC, в которых критиковалась роль канадцев в военное время, что вызвало вопросы в Сенате Канады .

Аркана В начале 1970-х годов два политических документальных фильма Квебека, «On est au coton» и Жиля Грула » «24 часа или плюс , были первоначально отстранены от выпуска NFB из-за противоречивого содержания.

«Парень, который не мог промахнуться» (1982) поставил под сомнение достижения канадского летного аса Первой мировой войны Билли Бишопа , вызвав всеобщее возмущение, включая жалобы в подкомитете Сената по делам ветеранов.

Десять лет спустя книга «Доблесть и ужас» возмутила некоторых, когда предположила, что канадское военное командование было некомпетентно и что канадские солдаты совершили ненаказуемые военные преступления против немецких солдат. Сериал стал предметом расследования Сената.

Другие спорные постановки включали фильм 1981 года « Не история любви: фильм о порнографии» , документальный фильм Studio D 1981 года, критикующий порнографию, который сам был запрещен в провинции Онтарио на основании порнографического содержания. Выпущенный в следующем году фильм « Если вы любите эту планету» , получивший премию «Оскар» за лучший короткометражный документальный фильм, был признан иностранной пропагандой в соответствии с Законом о регистрации иностранных агентов 1938 года в Соединенных Штатах.

НФБ на ТВ

NFB является миноритарным владельцем канадского цифрового телеканала Documentary Channel . под брендом NFB Сериал Retrovision транслировался на VisionTV вместе с французским сериалом Carnets ONF на канале APTN . Более того, в 1997 году американский кабельный канал Cartoon Network создал еженедельное 30-минутное шоу под названием O Canada , в котором специально демонстрировалась компиляция произведений, созданных NFB; Позже этот сегмент был прекращен в пользу Adult Swim .

Логотип

Логотип 1993–2002 гг.

Логотип Совета представляет собой стоящую стилизованную фигуру (первоначально зеленую) с широко раскрытыми вверх руками. Руки встречаются аркой, которая их отражает. Круглая голова между ними напоминает зрачок, из-за чего весь символ выглядит как глаз с ногами. Логотип, запущенный в 1968 году, символизировал видение человечества и назывался «Man Seeing / L'homme qui voit». Его разработал Жорж Бопре. Он был обновлен в 2002 году фирмой Paprika Communications.

В популярных СМИ

• Шотландская Boards музыкальная группа of Canada получила свое название от NFB.
• Джордж Лукас , который приписывал происхождение « Силы » абстрактному фильму NFB 1963 года Артура Липсетта под названием «21-87» , продолжал использовать номер 2187 в качестве номера ячейки, где содержалась принцесса Лея в «Звездных войнах» . Он также упомянул Нормана Макларена, оказавшего влияние.
• Два короткометражных фильма NFB: « Рождественский крекер », номинированный на «Оскар» и «Дэвид и Хейзел: исследование в области коммуникации » каждый из них был подделан RiffTrax .
• «Большой снит» вдохновил на создание сцены «Эрудит» во втором эпизоде «Симпсонов » ​​первого сезона , « Гений Барт ».

См. также

• Кино Канады
• Кино Квебека
• От НФБ к кассе
• Документальная организация Канады

Цитируемые работы

• Борода, Уильям; Уайт, Джерри, ред. (2002). Север всего: англо-канадское кино с 1980 года . Издательство Университета Альберты . ISBN  0-88864-398-5 .
• Брегент-Хилд, Доминик (2012). «Страна каникул: кино, туризм и продажа Канады, 1934–1948» . Канадский журнал киноисследований . 21 (2). Издательство Университета Торонто : 27–48. дои : 10.3138/cjfs.21.2.27 . JSTOR   24411793 .
• Клэндфилд, Дэвид (1987). Канадский фильм . Издательство Оксфордского университета . ISBN  0195405811 .
• Эванс, Гэри (1991). В национальных интересах: хроника Национального совета по кинематографии Канады с 1949 по 1989 год . Университет Торонто Пресс . ISBN  0802027849 .
• Джонс, Дэвид (1981). Фильмы и меморандумы: интерпретационная история Национального совета по кинематографии Канады . Канадский институт кино . ISBN  0919096212 .
• Хури, Малек (2007). Съемки «Политики: коммунизм и изображение рабочего класса» в Национальном совете по кинематографии Канады, 1939–46 . Университет Калгари Пресс . ISBN  9781552381991 .
• Магдер, Тед (1993). Канадский Голливуд: канадское государство и художественные фильмы . Университет Торонто Пресс .
• Моррис, Питер, изд. (1978). Боевые тени: история канадского кино 1895–1939 гг . Макгилл – Издательство Королевского университета . ISBN  9780773560727 .
• Пендакур, Манджунатх (1990). Канадские мечты и американский контроль: политическая экономия канадской киноиндустрии . Гарамонд Пресс. ISBN  0920059937 .

Дальнейшее чтение

• Друик, Зои (2007). Проектирование Канады: государственная политика и документальное кино в Национальном совете по кинематографии Канады . Издательство Университета Макгилла-Куина . ISBN  978-0-7735-3259-5 .
• Терри Коломейчук, изд. (1991). Дональд Бриттен: Никогда не обычным способом . Виннипег: Национальный совет по кинематографии Канады. ISBN  0-7722-0188-9 .
• Лоу, Брайан Дж. (февраль 2002 г.). Дети NFB: изображения детей Национального совета по кинематографии Канады, 1939–1989 гг . Издательство Университета Уилфрида Лорье . ISBN  978-0-88920-386-0 . Архивировано из оригинала 3 апреля 2015 года . Проверено 28 февраля 2012 г.
• Макиннес, Грэм (ноябрь 2004 г.). Уолц, Джин (ред.). Документальный фильм одного человека: воспоминания о первых годах существования Национального совета по кинематографии . Виннипег, Манитоба: Издательство Университета Манитобы . ISBN  9780887556791 .
• Вызов переменам: документальный фильм об активистах Национального совета по кинематографии Канады (2010). Томас Во, Майкл Брендан Бейкер, Эзра Уинтон (редакторы). Монреаль-Кингстон: Издательство Университета Макгилла-Куинса.

Внешние ссылки

• Официальный сайт
• Национальный совет по кинематографии Канады в базе данных Big Cartoon