Орсон Уэллс

Орсон Уэллс
Портрет Карла Ван Фехтена , 1937 год.
Рожденный	Джордж Орсон Уэллс ( 1915-05-06 ) 6 мая 1915 г. Кеноша, Висконсин , США
Умер	10 октября 1985 г. ) ( 1985-10-10 ) ( 70 лет Лос-Анджелес, Калифорния, США
Место отдыха	Ронда , Андалусия, Испания
Занятия	Директор актер писатель продюсер волшебник
Годы активности	1931–1985
Заметная работа	Гражданин Кейн Великолепные Эмберсоны Дама из Шанхая Прикосновение зла Звонки в полночь F значит фейк
Политическая партия	Демократический
Супруги	Вирджиния Николсон (женат 1934–1940) Рита Хейворт (женат 1943–1947) Паола Мори (женат 1955–1985)
Партнеры	Долорес дель Рио (1940–1943) Оджа Кодар (с 1966 г.)
Дети	3, включая Беатрис
Подпись

Джордж Орсон Уэллс (6 мая 1915 – 10 октября 1985) был американским режиссером, актером, писателем, продюсером и фокусником, которого помнят за его новаторскую работу в кино, радио и театре. Он считается одним из величайших и влиятельных режиссеров всех времен.

В 21 год Уэллс ставил громкие постановки для Федерального театрального проекта в Нью-Йорке, начиная со знаменитой адаптации «Макбета» 1936 года с афроамериканским составом и заканчивая скандальной трудовой оперой «Колыбель будет роком» в 1937 году. Затем он и Джон Хаусман основали « Меркьюри-театр» , независимую репертуарную театральную труппу, которая до 1941 года представила на Бродвее серию постановок, в том числе современный политически заряженный «Цезарь» (1937). В 1938 году его серия радиоантологий «Театр Меркурия в прямом эфире» дала Уэллсу платформу для обретения международной известности как режиссера и рассказчика радиоадаптации романа Герберта Уэллса « Война миров» , что заставило некоторых слушателей поверить в то, что Марсианское вторжение действительно имело место. Это событие принесло 23-летнему Уэллсу известность.

Его первым фильмом был «Гражданин Кейн» (1941), в котором он был соавтором сценария , продюсером, режиссером и в котором он сыграл главную роль Чарльза Фостера Кейна . Его неизменно называют одним из величайших фильмов, когда-либо созданных . Он снял еще двенадцать полнометражных фильмов, наиболее известные из которых включают «Великолепные Эмберсоны» (1942), «Незнакомец» (1946), «Женщина из Шанхая» (1947), «Прикосновение зла» (1958), «Процесс» (1962), «Перезвоны в полночь » ( 1966) и F значит фейк (1973). У Уэллса также были роли в фильмах других режиссеров, в частности, Рочестера в « Джейн Эйр» (1943), Гарри Лайма в «Третьем человеке» (1949) и кардинала Уолси в «Человеке на все времена» (1966).

Его отличительный режиссерский стиль отличался многослойными и нелинейными формами повествования , драматическим освещением, необычными ракурсами, звуковыми приемами, заимствованными из радио, с глубоким фокусом кадрами и длинными кадрами . Его хвалили как «величайшего автора » . Уэллс был аутсайдером студийной системы и боролся за творческий контроль над своими проектами вначале с крупными киностудиями Голливуда , а затем в жизни с множеством независимых финансистов по всей Европе, где он провел большую часть своей карьеры. Многие из его фильмов были либо сильно отредактированы, либо так и остались неизданными.

Уэллс получил премию «Оскар» и три премии «Грэмми», а также другие многочисленные награды, такие как Почетная премия Академии в 1970 году, « Золотой лев» в 1970 году, премия AFI Life Achievement Award в 1975 году и стипендия Британского института кино в 1983 году. В 2002 году он был признан величайшим кинорежиссером всех времен по результатам двух опросов Британского института кино среди режиссеров и критиков. В 2018 году он был включен в список 50 величайших голливудских актеров всех времен по версии The Daily Telegraph .

У Уэллса было три брака, в том числе один с Ритой Хейворт , и трое детей.

Мишель Мак Лиаммуар , который работал с 16-летним Уэллсом на сцене в Дублине и позже сыграл Яго в его фильме «Отелло» , писал, что «мужество Орсона, как и все остальное в нем, воображение, эгоизм, щедрость, безжалостность, терпимость, нетерпение, чувствительность, грубость и дальновидность совершенно несоразмерны».

Молодость (1915–1931)

Орсон Уэллс в три года (1918)

Место рождения Уэллса в Кеноше, Висконсин (2013).

Уэллс со своей матерью Беатрис Айвз Уэллс

Джордж Орсон Уэллс родился 6 мая 1915 года в Кеноше, штат Висконсин , в семье Ричарда Хэда Уэллса (1872–1930). и Беатрис Айвз Уэллс ( урожденная Беатрис Люси Айвз; 1883–1924). Он был назван в честь одного из его прадедов, влиятельного адвоката Кеноши Орсона С. Хеда и его брата Джорджа Хеда.

Несмотря на достаток своей семьи, Уэллс столкнулся с трудностями в детстве. Его родители разошлись и переехали в Чикаго в 1919 году. Его отец, заработавший состояние на изобретении популярной велосипедной лампы, стал алкоголиком и перестал работать. Мать Уэллса была концертирующей пианисткой, учившейся у пианиста-композитора польского происхождения Леопольда Годовского . Она играла на лекциях Дадли Крафтса Уотсона в Чикагском институте искусств, чтобы поддержать своего сына и себя. В детстве Уэллс брал уроки игры на фортепиано и скрипке, организованные его матерью. Старший мальчик Уэллса, «Дикки», был помещен в лечебницу в раннем возрасте, потому что у него были трудности с обучением. Беатрис умерла от гепатита в больнице Чикаго 10 мая 1924 года, сразу после девятого дня рождения Уэллса. Струнный квартет Гордона, предшественник струнного квартета Беркшира , который впервые выступил в ее доме в 1921 году, играл на похоронах Беатрис.

После смерти матери Уэллс прекратил музыкальную карьеру. Было решено, что он проведет лето с семьей Уотсон в частной художественной колонии, основанной Лидией Эйвери Кунли Уорд в деревне Вайоминг в районе Фингер-Лейкс в Нью-Йорке. Там он играл и подружился с детьми Ага -хана , в том числе с 12-летним принцем Али-ханом . Затем, в период, который Уэллс позже назвал «беспокойным периодом» в своей жизни, он жил в квартире в Чикаго со своим отцом и Морисом Бернштейном, чикагским врачом, который был близким другом обоих его родителей. Уэллс некоторое время посещал государственную школу. до того, как его отец-алкоголик вообще ушел из бизнеса и взял его с собой в путешествие на Ямайку и на Дальний Восток. Вернувшись, они поселились в отеле в Гранд-Детур, штат Иллинойс , который принадлежал его отцу. Когда отель сгорел, Уэллс и его отец снова отправились в путь.

«В течение трех лет, что Орсон прожил со своим отцом, некоторые наблюдатели задавались вопросом, кто о ком заботился», - писал биограф Фрэнк Брейди.

«В некотором смысле, вы знаете, он никогда не был маленьким мальчиком», - сказал Роджер Хилл (1895–1990), который стал учителем и другом Уэллса на всю жизнь.

Уэллс в 1926 году: «Карикатурист, актер, поэт и всего 10»

Уэллс некоторое время посещал государственную школу в Мэдисоне, штат Висконсин, и поступил в четвертый класс. 15 сентября 1926 года он поступил в семинарию для мальчиков Тодда . дорогая независимая школа в Вудстоке, штат Иллинойс , которую его старший брат Ричард Айвз Уэллс посещал десять лет назад, пока его не исключили за плохое поведение. В школе Тодда Уэллс попал под влияние Роджера Хилла, учителя, который позже стал директором школы Тодда. Хилл предоставил Уэллсу специальную образовательную среду, которая оказалась неоценимой для его творческого опыта, позволив Уэллсу сосредоточиться на темах, которые его интересовали. Уэллс выступал и ставил там театральные эксперименты и постановки.

Уэллс (четвертый слева) с одноклассниками в школе для мальчиков Тодда (1931).

«Тодд подарил Уэллсу много ценного опыта», - писал критик Ричард Франс. «Он мог исследовать и экспериментировать в атмосфере принятия и поощрения. Помимо театра, в его распоряжении была собственная школьная радиостанция». Первый радиоопыт Уэллса состоялся на станции Тодд, где он исполнил экранизацию Шерлока Холмса . написанную им

28 декабря 1930 года, когда Уэллсу было 15 лет, его отец умер от сердечной и почечной недостаточности в возрасте 58 лет в одиночестве в отеле в Чикаго. Незадолго до этого Уэллс сказал отцу, что отказывается его видеть, пока тот не перестанет пить. Уэллс всю жизнь страдал от вины и отчаяния, которые не мог выразить. «Это был последний раз, когда я его видел», — сказал Уэллс биографу Барбаре Лиминг 53 года спустя. «Я никогда, никогда… Я не хочу себя прощать». По завещанию его отца Уэллсу было предоставлено право назначить своего опекуна. Когда Роджер Хилл отказался, он выбрал доктора Мориса Бернштейна. врач и друг семьи.

После окончания Тодда в мае 1931 года Уэллсу была предоставлена ​​стипендия для обучения в Гарвардском колледже , а его наставник Роджер Хилл выступал за то, чтобы он поступил в Корнеллский колледж в Айове. Вместо этого Уэллс выбрал путешествие. Он проучился несколько недель в Институте искусств Чикаго. с Борисом Анисфельдом , который вдохновил его заняться живописью.

Уэллс время от времени возвращался в Вудсток, место, которое он в конце концов назвал, когда в интервью 1960 года его спросили: «Где его дом?» Уэллс ответил: «Полагаю, это Вудсток, штат Иллинойс, если он где-то есть. Я ходил там в школу четыре года. Если я попытаюсь придумать дом, то это именно он».

Начало карьеры (1931–1935)

После окончания учебы 16-летний Уэллс отправился в турне по Ирландии и островам Аран , путешествуя на повозке с ослами (1931).

После смерти отца Уэллс отправился в Европу, используя небольшую часть своего наследства. Уэллс рассказал, что во время прогулки и рисования по Ирландии он вошел в театр Gate в Дублине и заявил, что он звезда Бродвея. Менеджер Gate, Хилтон Эдвардс , позже сказал, что не поверил ему, но был впечатлен его дерзостью и страстным прослушиванием, которое он устроил. Уэллс дебютировал на сцене театра «Гейт» 13 октября 1931 года, появившись в Эшли Дьюкс экранизации «Джуда Зюсса» в роли герцога Карла Александра Вюртембергского. Он исполнил небольшие роли второго плана в последующих постановках Gate, а также продюсировал и оформлял собственные постановки в Дублине. В марте 1932 года Уэллс выступил в пьесе У. Сомерсета Моэма « Круг» в дублинском театре «Эбби» и отправился в Лондон, чтобы найти дополнительную работу в театре. Не сумев получить разрешение на работу, он вернулся в США

Уэллс обнаружил, что его слава эфемерна, и обратился к писательскому проекту в школе Тодда, который стал чрезвычайно успешным и сначала назывался «Шекспир для всех» . за первые три тома, а затем «Меркурий Шекспир» . Весной 1933 года Уэллс путешествовал на пароходе SS Exermont и писал предисловие к книгам, а на борту корабля после приземления в Марокко он останавливался в качестве гостя у Тами Эль Глауи в Атласских горах, окружающих Танжер. работая над тысячами иллюстраций для серии образовательных книг «Шекспир для всех» , серии, которая печаталась десятилетиями.

Карта Кэтрин Корнелл 1933–1934 годов трансконтинентального репертуарного турне , профессионального дебюта Уэллса на американской сцене.

В 1933 году Гортензия и Роджер Хилл пригласили Уэллса на вечеринку в Чикаго , где Уэллс познакомился с Торнтоном Уайлдером . Уайлдер организовал встречу Уэллса с Александром Вулкоттом в Нью-Йорке, чтобы познакомить его с Кэтрин Корнелл , которая собирала театральную труппу для семимесячного трансконтинентального репертуарного тура . Муж Корнелла, режиссер Гатри МакКлинтик , немедленно заключил с Уэллсом контракт и снял его в трех пьесах. «Ромео и Джульетта» , «Барретты с Уимпол-стрит» и «Кандида» начали гастролировать с репертуаром в ноябре 1933 года, причем первое из более чем 200 представлений состоялось в Буффало, штат Нью-Йорк.

Продолжительность: 7 минут 59 секунд. 7:59

Самый ранний фильм Уэллса «Возрастные сердца» (1934).

В 1934 году Уэллс получил свою первую работу на радио — в «Американской школе эфира» — через актёра-режиссёра Пола Стюарта , который познакомил его с режиссёром Ноулзом Энтрикиным. Тем летом Уэллс организовал драматический фестиваль со школой Тодда в Оперном театре в Вудстоке, штат Иллинойс, пригласив Мишеля Мак Лиаммуара и Хилтона Эдвардса из Дублинского театра Гейт появиться вместе со светилами нью-йоркской сцены в таких постановках, как «Трильби» , «Гамлет» , « Пьяница» и «Гамлет». Царь Павел . В старой пожарной части в Вудстоке он также снял свой первый фильм, восьмиминутную короткометражку под названием « Сердца возраста» .

14 ноября 1934 года Уэллс женился на светской львице из Чикаго и актрисе Вирджинии Николсон. (часто пишется с ошибкой «Николсон») на гражданской церемонии в Нью-Йорке. Чтобы успокоить Николсонов, разгневанных побегом пары, 23 декабря 1934 года в особняке крестной невесты в Нью-Джерси состоялась официальная церемония. Уэллс носил визитку, позаимствованную у его друга Джорджа Макреди .

Переработанная постановка «Ромео и Джульетты» Кэтрин Корнелл открылась 20 декабря 1934 года в Театре Мартина Бека в Нью-Йорке. Бродвейская постановка привлекла к 19-летнему Уэллсу внимание Джона Хаусмана , театрального продюсера, который играл главную роль в дебютной постановке одной из Арчибальда Маклиша стихотворных пьес « Паника» . 22 марта 1935 года Уэллс дебютировал в радио CBS сериале «Марш времени» , исполнив сцену из «Паники» для репортажа о постановке.

К 1935 году Уэллс пополнял свои заработки в театре в качестве радиоактера на Манхэттене , работая со многими актерами, которые позже составили ядро ​​его театра «Меркурий» в таких программах, как «Час Америки» , «Кавалькада Америки» , «Мастерская Колумбии» и «Марш времени» . «Через год после своего дебюта Уэллс мог претендовать на членство в элитной группе радиоактеров, чьи зарплаты уступали только самым высокооплачиваемым кинозвездам», - писал критик Ричард Франс .

Театр (1936–1938).

Основная статья: Театральные работы Орсона Уэллса

Федеральный театральный проект

• 
  Макбет (1936)
• 
  Лошадь ест шляпу (1936)
• 
  Фауст (1937)
• 
  Колыбель будет качаться (1937)

входящий в состав Управления прогресса работ , Федеральный театральный проект (1935–1939), был программой «Нового курса» по финансированию театра и других живых художественных представлений и развлекательных программ в Соединенных Штатах во время Великой депрессии . Он был создан в качестве меры по облегчению трудоустройства художников, писателей, режиссеров и театральных работников. Под руководством национального директора Халли Фланаган он превратился в поистине национальный театр, который создавал актуальное искусство, поощрял эксперименты и инновации и позволил миллионам американцев впервые увидеть живой театр.

Макбет ( Джек Картер , слева) с убийцами в «Макбете» (1936)

Джон Хаусман , директор Негритянского театрального подразделения в Нью-Йорке, пригласил Уэллса присоединиться к Федеральному театральному проекту в 1935 году. -недельный доход от радио в свои постановки, обходя административную волокиту и монтируя проекты более быстро и профессионально. " Рузвельт однажды сказал, что я был единственным оператором в истории, который когда-либо незаконно перекачивал деньги в вашингтонский проект", - сказал Уэллс.

Проект Федерального театра был идеальной средой, в которой Уэллс мог развивать свое искусство. Его целью было трудоустройство, поэтому он мог нанять любое количество художников, мастеров и техников и наполнить сцену исполнителями. В труппе первой постановки, экранизации «Макбета » Уильяма Шекспира с полностью афроамериканским составом, насчитывалось 150 человек. Спектакль стал известен как « Макбет вуду», потому что Уэллс изменил место действия на мифический остров, напоминающий гаитянский двор короля Анри Кристофа . с гаитянским вуду, исполняющим роль шотландского колдовства . Спектакль открылся 14 апреля 1936 года в театре Лафайет в Гарлеме и был принят с восторгом. В 20 лет Уэллса провозгласили вундеркиндом. Затем постановка совершила тур по стране протяженностью 4000 миль. включая две недели на Выставке столетия Техаса в Далласе.

Слева направо: Хаусман, Эдвин Денби и Уэллс на репетиции фильма « Конь ест шляпу» (1936).

Следующим был установлен фарс « Лошадь ест шляпу» , адаптация Уэллса и Эдвина Денби « Итальянской соломенной шляпы» , пятиактного фарса 1851 года Эжена Марина Лабиша и Марка-Мишеля . Спектакль был представлен 26 сентября – 5 декабря 1936 года в Театре Максин Эллиотт , Нью-Йорк. и показал Джозефа Коттена в его первой главной роли. За ним последовала адаптация « Доктора Фауста» , в которой свет использовался как главный объединяющий сценический элемент на почти черной сцене, представленная 8 января – 9 мая 1937 года в Театре Максин Эллиотт.

Вне рамок Федерального театрального проекта. Американский композитор Аарон Копленд выбрал Уэллса в качестве режиссера «Второй ураган» оперетты (1937) на либретто Эдвина Денби. Спектакль , представленный в Музыкальной школе поселения Генри-Стрит в Нью-Йорке для старшеклассников, открылся 21 апреля 1937 года, и было проведено три запланированных спектакля.

Хореограф Кларенс Йейтс репетирует музыкальную сцену с Олив Стэнтон для постановки Федерального театрального проекта « Колыбель Уилл Рок» (1937).

В 1937 году Уэллс репетировал Марка Блицштейна политическую оперу «Колыбель будет роком» . Первоначально его планировалось открыть 16 июня 1937 года во время первого публичного предварительного просмотра. Из-за сокращения проектов WPA премьера спектакля в Театре Максин Эллиотт была отменена. Театр был заперт и охранялся, чтобы предотвратить использование каких-либо материалов, закупленных государством, для коммерческого производства произведения. В последнюю минуту Уэллс объявил ожидающим владельцам билетов, что шоу переносится в «Венецию» , находящуюся в 20 кварталах отсюда. Некоторые актеры, часть съемочной группы и зрители прошли это расстояние пешком. Профсоюзные музыканты отказались выступать в коммерческом театре из-за более низких государственных зарплат, не входящих в профсоюз. В Союзе актеров заявили, что постановка принадлежит Федеральному театральному проекту и не может быть поставлена ​​вне этого контекста без разрешения. В отсутствие участия членов профсоюза The Cradle Will Rock началась с того, что Блицштейн представил шоу и сыграл на сцене под аккомпанемент фортепиано, а некоторые актеры выступали из зала. Это импровизированное выступление было хорошо встречено публикой.

Театр Меркурий

Основная статья: Театр Меркурий

В 22 года Уэллс стал самым молодым импресарио Бродвея: он продюсировал, режиссировал и играл главную роль в экранизации « Юлия Цезаря» , которая побила все рекорды производительности пьесы (1938).

Порвав проект Федерального театра в 1937 году, Уэллс и Хаусман основали собственную репертуарную труппу, которую они назвали «Театр Меркьюри». Название было вдохновлено названием иконоборческого журнала The American Mercury . Уэллс был исполнительным продюсером, а в первоначальную труппу входили такие актеры, как Джозеф Коттен , Джордж Кулурис , Джеральдин Фицджеральд , Арлин Фрэнсис , Мартин Габель , Джон Хойт , Норман Ллойд , Винсент Прайс , Стефан Шнабель и Хирам Шерман .

«Я думаю, что он был величайшим режиссерским талантом, который когда-либо был у нас в [американском] театре», - сказал Ллойд об Уэллсе в интервью 2014 года. «Когда вы видели постановку Уэллса, вы видели, что текст был изменен, постановка замечательная, декорации необычные, музыка, звук, освещение, все в совокупности. Такого человека у нас в театре не было. первый и остается величайшим».

Театр «Меркурий» открылся 11 ноября 1937 года спектаклем «Цезарь» , современной костюмированной адаптацией трагедии Шекспира «Юлий Цезарь» Уэллса , превращенной в антифашистскую демонстрацию силы, которую Джозеф Коттен позже описал как «настолько энергичную, настолько современную, что она поставила Бродвей на новый уровень». ухо." Декорация была полностью открытой, без занавеса, а кирпичная стена сцены была выкрашена в темно-красный цвет. Изменения сцены были достигнуты только за счет освещения. На сцене стоял ряд стояков; квадраты были разрезаны через определенные промежутки, а под ними были установлены фонари, направленные прямо вверх, чтобы напомнить о « соборе света » на митингах в Нюрнберге . «Он поставил это как политическую мелодраму, произошедшую накануне вечером», - сказал Ллойд.

С 1 января 1938 года «Цезарь» исполнялся в репертуаре с «Праздником сапожника» ; обе постановки переехали в более крупный Национальный театр . За ними последовали «Дом разбитых сердец» (29 апреля 1938 г.) и «Смерть Дантона» (5 ноября 1938 г.). была представлена ​​​​в урезанной версии оратории в Театре «Меркурий» воскресными вечерами в декабре 1937 года, Помимо того, что «Колыбель Уилла Рока» она находилась в Виндзорском театре в течение 13 недель (4 января - 2 апреля 1938 года). Успех театра «Меркурий» был настолько велик, что Уэллс появился на обложке журнала «Time» в полном гриме в роли капитана Шотовера в «Доме разбитых сердец» в номере от 9 мая 1938 года — через три дня после своего 23-летия.

Радио (1936–1940)

Основная статья: Радиотитры Орсона Уэллса

Уэллс был голосом Тени на радиосети Mutual (1937–1938).

Одновременно с работой в театре Уэллс много работал на радио как актёр, писатель, режиссёр и продюсер, часто без признательности. В период с 1935 по 1937 год он зарабатывал около 2000 долларов в неделю, курсируя между радиостудиями с такой скоростью, что успевал едва успеть быстро просмотреть свои реплики перед выходом в эфир. Пока он руководил « Вуду», Макбет мчался между Гарлемом и центром Манхэттена , чтобы выполнить свои обязательства по радио. Уэллс трижды в день Помимо продолжения работы в качестве исполнителя репертуара в «Марше времени » осенью 1936 года Уэллс адаптировал и исполнил «Гамлета» в раннем двухсерийном эпизоде ​​​​CBS Radio Columbia Workshop . Его выступление в качестве диктора в презентации Арчибальда Маклиша стихотворной драмы «Падение города» в апреле 1937 года стало важным событием в его карьере на радио. и сделал 21-летнего Уэллса звездой в одночасье.

В июле 1937 года Mutual Network предоставила Уэллсу семинедельную серию по адаптации «Отверженных» . Это была его первая работа в качестве сценариста-режиссера на радио. дебют театра «Меркурий» и одно из первых и лучших достижений Уэллса. Он изобрел использование повествования на радио.

«Сделав себя центром повествования, Уэллс создал впечатление самолюбия, которое преследовало его карьеру до самого последнего дня», - писал критик Эндрю Саррис . «Однако по большей части Уэллс был необычайно щедр по отношению к другим членам своего состава и внушал им лояльность, выходящую за рамки профессионализма».

В сентябре того же года Mutual выбрала Уэллса на роль Ламонта Крэнстона, также известного как Тень . Он исполнял эту роль анонимно до середины сентября 1938 года.

Театр «Меркурий» в прямом эфире

Основные статьи: Театр Меркьюри в прямом эфире , Война миров (радиодрама) и Театр Кэмпбелла (радиосериал)

Уэллс на пресс-конференции после трансляции «Войны миров» (31 октября 1938 г.)

После театральных успехов театра «Меркурий» пригласило радио CBS Орсона Уэллса создать летнее шоу на 13 недель. Сериал начался 11 июля 1938 года и первоначально назывался « От первого лица в единственном числе » с формулой, согласно которой Уэллс будет играть главную роль в каждом шоу. Несколько месяцев спустя шоу стало называться «Театр Меркурия в прямом эфире» . В еженедельном часовом шоу были представлены радиопостановки, основанные на классических литературных произведениях, с оригинальной музыкой, написанной и проведенной Бернардом Херрманном .

театра «Меркурий» Радиоадаптация миров» Война Герберта Уэллса « 30 октября 1938 года принесла Уэллсу мгновенную известность. Позже сообщалось, что сочетание формы выступления в виде сводки новостей с привычкой слушателей вращать диск в перерывах вызвало широкое замешательство среди слушателей, которые не услышали вступление, хотя степень этой путаницы оказалась под вопросом. Сообщается, что паника распространилась среди слушателей, которые поверили вымышленным новостям о вторжении марсиан. Миф о результате, полученном в результате этой комбинации, был распространен как факт во всем мире и пренебрежительно упомянут Адольфом Гитлером в публичном выступлении.

Театр «Меркурий в прямом эфире» стал театром Кэмпбелла в декабре 1938 года.

Растущая слава Уэллса привлекла предложения из Голливуда , соблазны, которым независимо мыслящий Уэллс поначалу сопротивлялся. «Театр Меркьюри в прямом эфире», который представлял собой разогревающее шоу (без спонсорской поддержки), был подхвачен компанией Campbell Soup и переименован в The Campbell Playhouse . Театр «Меркурий в прямом эфире» провел свою последнюю трансляцию 4 декабря 1938 года, а театр Кэмпбелла начался пять дней спустя.

Уэллс начал ездить из Калифорнии в Нью-Йорк на две воскресные трансляции The Campbell Playhouse после подписания контракта на съемку фильма с RKO Pictures в августе 1939 года. В ноябре 1939 года производство шоу было перенесено из Нью-Йорка в Лос-Анджелес.

После 20 выступлений Кэмпбелл начал проявлять больше творческого контроля и имел полный контроль над выбором сюжета. Когда его контракт с Кэмпбеллом подошел к концу, Уэллс решил не подписываться на следующий сезон. После трансляции 31 марта 1940 года Уэллс и Кэмпбелл мирно расстались.

Голливуд (1939–1948)

• 
  Гражданин Кейн (1941)
• 
  Великолепные Эмберсоны (1942)
• 
  Путешествие в страх (1943)
• 
  Незнакомец (1946)
• 
  Дама из Шанхая (1947)
• 
  Макбет (1948)

RKO Radio Pictures Президент Джордж Шефер в конце концов предложил Уэллсу то, что обычно считается лучшим контрактом, предлагаемым режиссеру, не говоря уже о том, кто еще не пробовался. Контракт, предусматривающий его написание, продюсирование, режиссуру и участие в двух фильмах, подчинил финансовые интересы студии творческому контролю Уэллса и нарушил все прецеденты, предоставив Уэллсу право на окончательный монтаж. Подписав краткое соглашение с RKO 22 июля, Уэллс подписал полноценный 63-страничный контракт 21 августа 1939 года. Это соглашение вызвало резкое недовольство со стороны голливудских студий и настойчивое высмеивание в отраслевой прессе.

Гражданин Кейн

Основная статья: Гражданин Кейн

Уэллс в «Гражданине Кейне» (1941)

RKO отклонил первые два предложения Уэллса по фильмам. но согласился на третье предложение — «Гражданин Кейн» . Уэллс был соавтором сценария, продюсером и режиссером фильма, а также исполнил главную роль. Уэллс задумал проект вместе со сценаристом Германом Дж. Манкевичем , который писал радиоспектакли для The Campbell Playhouse . Манкевич основал первоначальную схему сценария фильма на жизни Уильяма Рэндольфа Херста , которого он знал и возненавидел после изгнания из круга Херста.

Согласовав сюжетную линию и персонажа, Уэллс предоставил Манкевичу 300 страниц заметок и заключил с ним контракт на написание первого варианта сценария под руководством Джона Хаусмана . Уэллс написал свой собственный проект. затем радикально сократил и переработал обе версии и добавил собственные сцены. Индустрия обвинила Уэллса в том, что он недооценил вклад Манкевича в сценарий, но Уэллс парировал нападки, говоря: «В конце концов, естественно, именно я создавал картину, в конце концов, и должен был принимать решения. Я использовал то, что хотел. Мэнка и, правильно это или нет, оставлял себе то, что мне нравилось».

Проект Уэллса привлек некоторых из лучших специалистов Голливуда, в том числе оператора Грегга Толанда . В качестве актерского состава Уэллс в основном использовал актеров из своего театра «Меркурий». Съемки «Гражданина Кейна» заняли десять недель. Уэллс назвал Толанда «величайшим даром, который когда-либо мог иметь любой режиссер, молодой или старый. И он никогда не пытался внушить нам, что творит чудеса. Он просто шел вперед и творил их. Я призывал его делать что-то». только новичок мог быть настолько невежественным, чтобы думать, что кто-то когда-либо мог это сделать, и вот он делал это».

Музыку к фильму написал Бернард Херрманн , который работал с Уэллсом на радио. Уэллс сказал, что он работал с Германом над партитурой «очень тесно».

Газеты Херста запретили все упоминания о «Гражданине Кейне» и оказали огромное давление на голливудское киносообщество, чтобы заставить RKO отложить фильм. Руководитель RKO Джордж Шефер получил предложение наличными от MGM из Луи Б. Майера и других руководителей крупных студий, если он уничтожит негатив и существующие копии фильма.

Канада Ли в роли Большого Томаса в фильме «Родной сын» (1941), сопродюсер и режиссер Уэллс.

В ожидании «Гражданина Кейна» выхода Уэллс продюсировал и поставил оригинальную бродвейскую постановку « Родного сына» , драмы, написанной Полом Грином и Ричардом Райтом по роману Райта . Спектакль с Канадой Ли в главной роли проходил с 24 марта по 28 июня 1941 года в театре Сент-Джеймс . «Меркурий Продакшн» был последним разом, когда Уэллс и Хаусман работали вместе.

«Гражданин Кейн» был выпущен ограниченным тиражом, и фильм получил высокую оценку критиков. признали его лучшим фильмом 1941 года Национальный совет кинокритиков и Нью-Йоркский кружок кинокритиков . Фильм получил девять номинаций на премию Оскар, но победил только в номинации «Лучший оригинальный сценарий» , которую разделили Манкевич и Уэллс. Variety сообщила, что блоковое голосование массовки лишило Гражданина Кейна Оскаров за лучший фильм и лучшую мужскую роль (Уэллс), и подобные предрассудки, вероятно, были причиной того, что фильм не получил технических наград.

Задержка выхода фильма в прокат и неравномерность проката способствовали посредственным результатам в прокате. После того, как фильм был показан в кинотеатрах, в 1942 году «Гражданин Кейн» был отправлен в хранилище. Однако в послевоенной Франции репутация фильма выросла после того, как его там впервые увидели в 1946 году. В США его начали переоценивать после того, как он появился на телевидении в 1956 году. В том же году его также переиздали в кинотеатрах. а кинокритик Эндрю Саррис охарактеризовал его как «великий американский фильм» и «работу, которая повлияла на кино более глубоко, чем любой американский фильм со времен «Рождения нации »». «Гражданин Кейн» сейчас широко известен как один из величайших фильмов, когда-либо созданных. С 1962 по 2012 год он возглавлял десятилетний версии Sight and Sound . опрос величайших фильмов всех времен по

Великолепные Эмберсоны

Основная статья: Великолепные Эмберсоны (фильм)

Уэллс за работой над «Великолепными Эмберсонами» (1942)

«Судьба «Великолепных Эмберсонов» — одна из величайших трагедий в истории кино», — писал историк кино Роберт Л. Кэрринджер. Это был второй фильм Уэллса для RKO, адаптированный Уэллсом на основе Бута Таркингтона 1918 года Пулитцеровскую премию , получившего романа , о падающем состоянии богатой семьи Среднего Запада и социальных изменениях, вызванных веком автомобилей . Толанд был недоступен, поэтому Стэнли Кортес оператором был назначен . Дотошный Кортес работал медленно, и фильм отставал от графика и превышал бюджет. В ходе пересмотра контракта с RKO по поводу фильма, который он был обязан снимать, Уэллс признал свое право контролировать окончательную версию.

Рекламная фотография Джозефа Коттена и Агнес Мурхед в вырезанной заключительной сцене фильма «Великолепные Эмберсоны».

«Великолепные Эмберсоны» снимались с 28 октября 1941 г. по 22 января 1942 г. с актерским составом, включающим Джозефа Коттена , Долорес Костелло , Энн Бакстер , Тима Холта , Агнес Мурхед и Рэя Коллинза . Руководитель RKO Джордж Шефер понимал, что представление мрачного исторического фильма без ярких звезд было риском для студии, но его успокоил специальный показ незавершенного фильма, который Уэллс организовал для него 28 ноября. Шефер был экспертом в кинопрокат и лично занимался маркетинговой стратегией.

В начале февраля 1942 года, чтобы начать съемки эпизода «Карнавала» в «Все это правда» , Уэллс поспешил отредактировать «Великолепных Эмберсонов» и закончить свои актерские сцены в «Путешествии в страх» . Он завершил свое прибыльное радиошоу CBS. 2 февраля вылетел в Вашингтон, округ Колумбия, на брифинг, а затем набросал черновой вариант «Эмберсона» в Майами с редактором Робертом Уайзом .

Готовая 131-минутная версия фильма, отредактированная в соответствии с подробными инструкциями Уэллса, была показана 17 марта 1942 года в Помоне. Шефер присутствовал, и он был потрясен реакцией аудитории: 75 процентов карточек предварительного просмотра были отрицательными. 19 марта фильм был принят более благосклонно аудиторией предварительного просмотра в более престижной Пасадене: только 25 процентов карточек предварительного просмотра были отрицательными. Но этот опыт побудил Шефера разрешить студии внести все необходимые изменения, чтобы «Великолепные Эмберсоны» имели коммерческий успех.

Уайз, которого Уэллс поручил постпродакшену, удалил почти 50 минут отснятого материала из версии Уэллса, а несколько сцен, включая финал, были переписаны и пересняты. Уэллса Из-за сопротивления продолжительность «Великолепных Эмберсонов» была сокращена до 88 минут. Как и сам фильм, музыка Бернарда Херрманна была тщательно отредактирована RKO. Когда более половины его музыки было удалено из саундтрека и заменено музыкой Роя Уэбба , Херрманн резко разорвал свои связи с фильмом и пообещал подать в суд, если его имя не будет удалено из титров.

Даже в выпущенном виде « Великолепные Эмберсоны» считаются одним из лучших фильмов всех времен. Фильм был номинирован на четыре премии «Оскар» , в том числе за лучший фильм , и был внесен в Национальный реестр фильмов в 1991 году.

Путешествие в страх

Основная статья: Путешествие в страх (фильм 1943 года)

По заказу RKO Уэллс работал над адаптацией Эрика Эмблера шпионского триллера «Путешествие в страх» , написанного в соавторстве с Джозефом Коттеном . Помимо игры в фильме, Уэллс выступил продюсером. Режиссерство было приписано Норману Фостеру . Позже Уэллс сказал, что они были в такой спешке, что режиссер каждой сцены определялся тем, кто находился ближе всего к камере. «Путешествия в страх» проходило с 6 января по 12 марта 1942 года. Производство

Военная работа

Посол доброй воли

Уэллс в сопровождении вице-президента RKO Фила Райсмана прибывает в Рио-де-Жанейро в качестве посла доброй воли в Латинской Америке (февраль 1942 г.).

назначил Уэллса послом доброй воли в Латинской Америке . В конце ноября 1941 года Нельсон Рокфеллер , координатор США по межамериканским делам и основной акционер RKO Radio Pictures, Миссией OCIAA была культурная дипломатия , содействие солидарности полушария и противодействие растущему влиянию держав Оси в Латинской Америке . Джона Хэя Уитни Бразильское правительство попросило , главу отдела кинематографии агентства, снять документальный фильм о ежегодном праздновании карнавала в Рио , проходившем в начале февраля 1942 года. В телеграмме от 20 декабря 1941 года Уитни написала Уэллсу: «Лично я считаю, что вы внесете большой вклад в солидарность полушария с помощью этого проекта».

OCIAA спонсировало культурные туры в Латинскую Америку и назначило послами доброй воли, в том числе Джорджа Баланчина и Американского балета , Бинга Кросби , Аарона Копленда , Уолта Диснея , Джона Форда и Риты Хейворт . Уэллс был тщательно проинформирован в Вашингтоне, округ Колумбия, непосредственно перед его отъездом в Бразилию, а киновед Кэтрин Л. Бенаму, специалист по делам Латинской Америки, считает «вполне вероятным», что он был среди послов доброй воли, которых попросили собрать разведданные. для правительства США в дополнение к своим культурным обязанностям. Она заключает, что принятие Уэллсом просьбы Уитни было «логичным и явно патриотическим выбором».

Помимо работы над своим злополучным фильмом « Это все правда» , Уэллс отвечал за радиопрограммы, лекции, интервью и неформальные беседы в рамках своей культурной миссии, спонсируемой OCIAA, которая была расценена как успех. он говорил на самые разные темы, от Шекспира На собраниях бразильской элиты до изобразительного искусства, а его две межконтинентальные радиопередачи в апреле 1942 года были специально предназначены для того, чтобы рассказать американской аудитории, что президент Варгас был партнером союзников. Посольская миссия Уэллса была продлена, чтобы разрешить ему поездки в другие страны, включая Аргентину, Боливию, Чили, Колумбию, Эквадор, Гватемалу, Мексику, Перу и Уругвай. Уэллс проработал более полугода без какой-либо компенсации.

Собственные ожидания Уэллса от фильма были скромными. « Это все правда» не собирался входить в историю кинематографа и не собирался этого делать», - сказал он позже. «Это было задумано как вполне достойное выполнение моей работы в качестве посла доброй воли, принося развлечения в Северное полушарие и показывая им что-то о Южном».

Это все правда

Основная статья: Это все правда (фильм)

Уэллс на съемочной площадке в Форталезе , Бразилия, во время съемок эпизода «Джангадейрос» незаконченного фильма « Это все правда».

Некоторые члены съемочной группы Уэллса «Все правда» на вершине горы Сахарная голова в Рио-де-Жанейро, начало 1942 года.

В июле 1941 года Уэллс задумал «Все правда» как сборник документальных и документальных фильмов. в проекте, который подчеркивал достоинство труда и прославлял культурное и этническое разнообразие Северной Америки. Это должен был быть его третий фильм для RKO после «Гражданина Кейна» (1941) и «Великолепные Эмберсоны» (1942). С Дюком Эллингтоном был заключен контракт на запись отрывка с рабочим названием «История джаза», взятого из автобиографии Луи Армстронга 1936 года « Swing That Music» . Армстронгу было предложено сыграть самого себя в краткой инсценировке истории джазового исполнения, от его корней до места в американской культуре 1940-х годов. «История джаза» должна была пойти в производство в декабре 1941 года.

Компания Mercury Productions приобрела рассказы для двух других частей — «Мой друг Бонито» и «Капитанское кресло» — у режиссера-документалиста Роберта Дж. Флаэрти . «Мой друг Бонито», адаптированный Норманом Фостером и Джоном Фанте , был единственным отрывком оригинала « Все это правда», пошедшим в производство. Съемки проходили в Мексике в сентябре – декабре 1941 года под руководством Нормана Фостера под руководством Уэллса.

В декабре 1941 года Управление координатора по межамериканским делам попросило Уэллса снять в Бразилии фильм, демонстрирующий карнавал в Рио-де-Жанейро. Когда съемки фильма «Мой друг Бонито» были завершены примерно на две трети, Уэллс решил, что может изменить географию « Все это правда» и включить историю Флаэрти в сборник фильмов о Латинской Америке, поддерживая Рузвельта администрации политику добрососедства , которую Уэллс решительно защищал. В этой пересмотренной концепции «История джаза» была заменена историей самбы , музыкальной формы с аналогичной историей, которая очаровала Уэллса. Он также решил снять вырванный из заголовков эпизод об эпическом путешествии четырех бедных бразильских рыбаков, жангадейрос , ставших национальными героями. Позже Уэллс сказал, что это самая ценная история.

Потребовавшись снять «Карнавал» в Рио-де-Жанейро в начале февраля 1942 года, Уэллс поспешил отредактировать «Великолепных Эмберсонов» и закончить свои актерские сцены в «Путешествии в страх» . Он завершил свое прибыльное радиошоу CBS. 2 февраля вылетел в Вашингтон, округ Колумбия, на брифинг, а затем набросал черновой вариант «Эмберсона» в Майами с редактором Робертом Уайзом . Уэллс записал повествование фильма вечером перед отъездом в Южную Америку: «Около четырех утра я пошел в кинозал, сделал все, а затем сел в самолет и полетел в Рио – и конец цивилизации, как мы это знаем».

Уэллс уехал в Бразилию 4 февраля и начал съемки в Рио 8 февраля 1942 года. В то время не казалось, что другие кинопроекты Уэллса будут сорваны, но, как писала историк кино Кэтрин Л. Бенаму, «назначение послом станет первым в череде поворотных моментов, ведущих — зигзагами и загами». а не по прямой — к потере Уэллсом полного режиссерского контроля как над «Великолепными Эмберсонами» , так и над «Все это правда» , расторжению его контракта с RKO Radio Studio, исключению его компании Mercury Productions из состава RKO и, в конечном итоге, к , полная приостановка сериала «Это все правда» .

В 1942 году под новым руководством RKO Pictures претерпела серьезные изменения. Нельсон Рокфеллер , основной спонсор бразильского проекта, покинул совет директоров, а главный спонсор Уэллса в RKO, президент студии Джордж Шефер, подал в отставку. RKO взяла под свой контроль Эмберсона и смонтировала фильм в том, что студия считала коммерческим форматом. Попытки Уэллса защитить свою версию в конечном итоге провалились. В Южной Америке Уэллс запросил ресурсы для завершения «Все правда» . Учитывая ограниченное количество черно-белой пленки и бесшумную камеру, он смог закончить съемки эпизода о жангадейро , но RKO отказалось поддерживать дальнейшее производство фильма.

«Поэтому меня уволили из RKO», — вспоминал позже Уэллс. «И они широко рекламировали тот факт, что я поехал в Южную Америку без сценария и выбросил все эти деньги. Я так и не оправился от этого нападения». Позже, в 1942 году, когда RKO Pictures начала продвигать свой новый корпоративный девиз: «Зрелищность вместо гениальности: новый курс в RKO», Уэллс понял это как отсылку к нему.

Радио (1942–1943)

Уэллс показывает карточный фокус для Карла Сэндберга перед трансляцией кампании по военным облигациям «Я клянусь Америке» (август 1942 года).

Уэллс вернулся в Соединенные Штаты 22 августа 1942 года, после более чем шести месяцев в Южной Америке. Через неделю после его возвращения он продюсировал и вел первые два часа семичасовой военных облигаций трансляции под названием «Я клянусь Америке» . Вышедшая в эфир 29 августа 1942 года на канале Blue Network программа была представлена ​​в сотрудничестве с Министерством финансов США , Western Union (которая бесплатно осуществляла подписку на облигации) и Американскими женскими добровольными службами . Трансляция с участием 21 танцевальной группы и десятков звезд сцены, кино и радио собрала более 10 миллионов долларов — сегодня это более 146 миллионов долларов. — для военных действий.

12 октября 1942 года «Кавалькада Америки» представила радиоспектакль Уэллса «Адмирал Морского океана» — занимательный и основанный на фактах взгляд на легенду о Христофоре Колумбе.

«Это относится к периоду, когда единство полушария было решающим вопросом, и многие программы были посвящены общему наследию Америки», - писал историк радиовещания Эрик Барноу . «Многие такие программы переводились на испанский и португальский языки и транслировались в Латинской Америке, чтобы противодействовать многолетней успешной пропаганде Оси в этом регионе. Ось, пытаясь настроить Латинскую Америку против англо-Америки, постоянно подчеркивала различия между двумя ...Задачей американского радио стало подчеркнуть их общий опыт и существенное единство».

«Адмирал океанского моря» , также известный как « День Колумба », начинается со слов «Привет, американцы» — название, которое Уэллс выберет для своего сериала пять недель спустя.

Уэллс и полковник Артур И. Эннис, руководитель отдела по связям с общественностью Военно -воздушных сил , обсуждают планы радиосериала Radio CBS «Потолок без ограничений» (октябрь 1942 г.).

Привет, американцы , сериал радио CBS, транслировавшийся с 15 ноября 1942 по 31 января 1943 года, был продюсером, режиссером и ведущим Уэллса под эгидой Управления координатора по межамериканским делам. 30-минутная еженедельная программа пропагандировала межамериканское взаимопонимание и дружбу, опираясь на исследования, собранные для злополучного фильма « Все правда» . Сериал производился одновременно с другим сериалом Уэллса CBS, Ceiling Unlimited (9 ноября 1942 г. - 1 февраля 1943 г.), спонсируемым Lockheed - Vega Corporation. Программа была задумана, чтобы прославить авиационную промышленность и драматизировать ее роль во Второй мировой войне . Шоу Уэллса считались значительным вкладом в военные действия. На протяжении всей войны Уэллс работал над патриотическими радиопрограммами, включая «Командное представление» , «Журнал военнослужащих» , «Почтовый звонок », «Взгляд нацистов на Канаду» , «Столовая у дверей сцены» и «Парад звезд казначейства» .

Чудо-шоу Меркурия

Основная статья: Чудо-шоу Меркьюри

«Привет, лохи!» Орсон Великолепный приветствует публику на шоу «Чудо Меркурия» (август 1943 г.).

два параллельных радиосериала ( «Потолок без ограничений» , «Привет американцы» ), которые Орсон Уэллс создал для CBS В начале 1943 года закончились для поддержки военных действий. Также завершились съемки экранизации « Джейн Эйр» 1943 года , и этот гонорар, в дополнение к доходу от его постоянных ролей приглашенной звезды на радио, позволил Уэллсу осуществить мечту всей его жизни. Он обратился в Лигу военной помощи Южной Калифорнии и предложил шоу, которое превратилось в грандиозное зрелище, частично цирковое , частично магическое шоу . Он предложил свои услуги фокусника и режиссера. и вложил около 40 000 долларов из своих собственных денег в феерию, которую он продюсировал вместе со своим другом Джозефом Коттеном : «Шоу чудес Меркурия для военнослужащих» . Военнослужащих США допускали бесплатно, тогда как широкой публике приходилось платить. Каждый вечер шоу собирало более 1000 военнослужащих, а доходы от него шли в Лигу военной помощи, благотворительную организацию для военнослужащих.

Уэллс покидает армейский медосмотр после того, как его признали непригодным к военной службе (6 мая 1943 г.).

Развитие шоу совпало с принятием решения о часто меняющемся призывном статусе Уэллса в мае 1943 года, когда ему наконец был объявлен 4-F - непригодным к военной службе - по ряду медицинских причин. «Я чувствовал себя виноватым из-за войны», — сказал Уэллс биографу Барбаре Лиминг . «Я испытывал чувство вины за свой гражданский статус». Его публично преследовали по поводу его патриотизма со времен «Гражданина Кейна» , когда пресса Херста начала настойчиво расспрашивать, почему Уэллса не призвали в армию.

Рита Хейворт взяла перерыв на обед во время съемок « Девушки с обложки» , чтобы выйти замуж за Уэллса с шафером Джозефом Коттеном (7 сентября 1943 года).

Шоу Mercury Wonder Show проходило с 3 августа по 9 сентября 1943 года в палатке размером 80 на 120 футов. расположен на бульваре Кауэнга , 900 , в самом сердце Голливуда . В антракте 7 сентября 1943 года радио KMPC взяло интервью у зрителей и актеров шоу «Меркурий Чудо» , включая Уэллса и Риту Хейворт , которые поженились ранее в тот же день. Уэллс отметил, что «Шоу Чудес Меркурия» было представлено примерно 48 000 военнослужащим США.

Радио (1944–1945)

Идея создания радио-шоу пришла к Уэллсу после его успеха в качестве запасного ведущего четырех последовательных эпизодов (14 марта – 4 апреля 1943 года) «Программы Джека Бенни» , самого популярного шоу на радио, когда Бенни заболел пневмонией во время гастрольного тура по радио. военные базы. Получасовое развлекательное шоу, транслировавшееся с 26 января по 19 июля 1944 года на канале Columbia Pacific Network, «Альманах Орсона Уэллса» представляло комедийные скетчи, магию, чтение мыслей, музыку и чтения из классических произведений. Многие шоу зародились в военных лагерях США, где Уэллс, его репертуарная труппа и гости развлекали войска сокращенной версией «Шоу Меркьюри Чудо» . Выступления звездной джазовой группы, которую Уэллс собрал для шоу, были настолько популярны, что группа стала постоянным участником и стала важной силой в возрождении интереса к традиционному новоорлеанскому джазу .

15 мая 1944 года Уэллс был включен в штат Казначейства США в качестве эксперта-консультанта на время войны с гонораром в размере 1 доллара в год. По рекомендации президента Франклина Д. Рузвельта министр финансов Генри Моргентау попросил Уэллса возглавить Пятую кампанию по военным займам, которая открылась 12 июня часовой радиопередачей на всех четырех сетях, транслируемой из Тексарканы, штат Техас. В том числе заявление президента, программа определила причины войны и побудила американцев купить облигации на 16 миллиардов долларов для финансирования высадки в Нормандии и самой жестокой фазы Второй мировой войны. Уэллс провёл дополнительные передачи о военных займах 14 июня из Hollywood Bowl и 16 июня из Soldier Field в Чикаго. Американцы приобрели военные облигации на сумму 20,6 миллиарда долларов во время Пятой программы военных займов, которая завершилась 8 июля 1944 года.

Уэллс представил вице-президента Генри А. Уоллеса на митинге в Мэдисон-Сквер-Гарден , выступающем за четвертый срок президента Франклина Д. Рузвельта (21 сентября 1944 г.).

Уэллс горячо выступал за Рузвельта в 1944 году. Давний сторонник и спикер кампании Рузвельта, он время от времени посылал президенту идеи и фразы, которые иногда включались в то, что Уэллс охарактеризовал как «менее важные речи». Одной из этих идей была шутка, содержащаяся в так называемой речи Фала — общенациональном обращении Рузвельта к Международному союзу водителей от 23 сентября , которое открыло президентскую кампанию 1944 года .

Осенью 1944 года Уэллс почти постоянно боролся за билет Рузвельта-Трумэна, объехав почти каждый штат. в ущерб собственному здоровью и за свой счет. В дополнение к своим радиообращениям он заменял Рузвельта вместе с кандидатом в президенты от республиканской партии Томасом Э. Дьюи на форуме The New York Herald Tribune Forum , транслировавшемся 18 октября на канале Blue Network. Уэллс сопровождал Рузвельта на его последнем предвыборном митинге, выступив 4 ноября на мероприятии в бостонском Фенуэй-парке перед 40 000 человек. и принял участие в исторической предвыборной кампании, транслировавшейся 6 ноября по всем четырем радиосетям.

21 ноября 1944 года Уэллс начал свое сотрудничество с This Is My Best , радиосериалом CBS, который он кратко продюсировал, направлял, писал и вел (13 марта - 24 апреля 1945 года). Он написал политическую колонку под названием «Альманах Орсона Уэллса» (позже названную «Орсон Уэллс сегодня ») для The New York Post с января по ноябрь 1945 года и выступал за продолжение политики Нового курса Рузвельта и своего международного видения, особенно за создание Организации Объединенных Наций и дело мира во всем мире.

12 апреля 1945 года, в день смерти Франклина Д. Рузвельта, сеть Blue-ABC собрала весь свой исполнительный персонал и национальных лидеров, чтобы отдать дань уважения покойному президенту. «Среди выдающихся программ, которые привлекли широкое внимание, было особое дань уважения Орсону Уэллсу», - сообщил Broadcasting . журнал Уэллс выступил в 22:10 по восточному военному времени из Голливуда и подчеркнул важность продолжения работы Рузвельта: «Он не нуждается в почтении, а у нас, кто любил его, нет времени на слезы… Наши сражающиеся сыновья и братья не могут сделать паузу». сегодня вечером, чтобы отметить смерть того, чье имя будет дано эпохе, в которой мы живем».

На следующий вечер Уэллс представил еще одну специальную передачу о смерти Рузвельта: «Мы должны выйти за рамки простой смерти и перейти к тому свободному миру, который был надеждой и трудом его жизни».

он посвятил выпуск программы This Is My Best Накануне конференции ООН по международным организациям от 17 апреля Рузвельту и будущему Америки . Уэллс был советником и корреспондентом радиосети Blue-ABC, освещавшей конференцию в Сан-Франциско, на которой была основана ООН, проходившая с 24 апреля по 23 июня 1945 года. он представил получасовую драматическую программу, написанную Беном Хехтом. В день открытия конференции, а по воскресеньям после обеда (29 апреля – 10 июня) он вел еженедельную дискуссию в Гражданской аудитории Сан-Франциско .

Незнакомец

Основная статья: Незнакомец (фильм 1946 года)

Режиссер и звезда Орсон Уэллс за работой над «Незнакомцем» (октябрь 1945 г.)

Осенью 1945 года Уэллс приступил к работе над «Незнакомцем» (1946), драмой в стиле нуар о следователе военных преступлений, который выслеживает высокопоставленного нацистского беглеца в идиллическом городке Новой Англии . Эдвард Дж. Робинсон , Лоретта Янг и звезда Уэллса.

Продюсер Сэм Шпигель изначально планировал нанять режиссера Джона Хьюстона , который переписал сценарий Энтони Вейллера . Когда Хьюстон пошел в армию, Уэллсу была предоставлена ​​возможность снять фильм и доказать, что он способен снять фильм по графику и в рамках бюджета. — ему так хотелось этого сделать, что он согласился на невыгодный контракт. Одной из уступок было то, что он подчинялся студии в любом творческом споре.

«Незнакомец» стал первой работой Уэллса в качестве режиссера за четыре года. Ему сказали, что, если фильм будет успешным, он сможет подписать контракт с International Pictures на четыре фильма и снимать фильмы по своему выбору. Уэллсу была предоставлена ​​некоторая степень творческого контроля. и он попытался персонализировать фильм и придать ему кошмарный тон. Он работал над общей переработкой сценария и писал сцены в начале картины, которые были сняты, но впоследствии вырезаны продюсерами. Он снимал длинными кадрами, что в значительной степени мешало контролю, предоставленному редактору Эрнесту Дж. Нимсу по условиям контракта.

«Незнакомец» стал первым коммерческим фильмом, в котором использовались документальные кадры из нацистских концентрационных лагерей. Уэллс видел эту запись в начале мая 1945 года. в Сан-Франциско, в качестве корреспондента и модератора дискуссии на Конференции ООН по международным организациям. Он написал о кадрах Холокоста в своей колонке в New York Post от 7 мая 1945 года.

Выполнено на день раньше срока и в рамках бюджета, «Незнакомец» был единственным фильмом Уэллса, который после выхода на экраны имел настоящий кассовый успех. Его стоимость составила 1,034 миллиона долларов; Через 15 месяцев после выпуска он собрал 3,216 миллиона долларов. Через несколько недель после завершения работы над фильмом International Pictures отказалась от обещанного контракта с Уэллсом на четыре фильма. Причина не была названа, но осталось впечатление, что «Незнакомец» не заработает денег.

Вокруг света

Основная статья: Вокруг света (мюзикл)

Летом 1946 года Уэллс переехал в Нью-Йорк, чтобы поставить бродвейский мюзикл « Вокруг света» , сценическую адаптацию Жюля Верна романа «Вокруг света за восемьдесят дней» на книгу Уэллса и музыку Коула Портера . Продюсер Майк Тодд , который позже продюсировал успешную экранизацию 1956 года , отказался от щедрого и дорогого производства, оставив Уэллсу финансовое обеспечение. Когда у Уэллса закончились деньги, он убедил Columbia Pictures президента Гарри Кона прислать достаточно денег для продолжения шоу, а взамен Уэллс пообещал написать сценарий, продюсировать, направить и сыграть главную роль в фильме для Кона без дополнительной платы. Спектакль вскоре провалился из-за плохих кассовых сборов, и Уэллс не смог потребовать возмещения убытков по налогам. вдохновленного фокусником и пионером кинематографа Жоржем Мельесом Для шоу, , потребовалось 55 рабочих сцены, а для соединения сцен использовались фильмы. Уэллс сказал, что это его любимая постановка. Что касается его экстравагантности, критик Роберт Гарланд сказал, что в нем есть «все, кроме кухонной раковины». На следующий вечер Уэллс принес кухонную раковину.

Радио (1946)

В 1946 году Уэллс начал два новых радиосериала — «Летний театр Меркьюри в эфире» для CBS и «Комментарии Орсона Уэллса» для ABC. Хотя в Летнем театре Меркьюри были представлены получасовые адаптации некоторых классических радиошоу Меркьюри 1930-х годов, первый эпизод представлял собой сжатую версию его спектакля «Вокруг света» и является единственной записью музыки Коула Портера для проекта. В сериал вернулись несколько оригинальных актеров Меркьюри, а также Бернард Херрманн. Уэллс вложил свои доходы в свою неудачную постановку. Комментарии были для него политическим средством, продолжая темы его колонки в New York Post . И снова Уэллсу не хватало четкой цели, пока NAACP не привлекла его внимание к делу Исаака Вударда . Уэллс привлек значительное внимание к делу Вударда.

Последняя трансляция « Комментариев Орсона Уэллса» 6 октября 1946 года ознаменовала конец собственных радиошоу Уэллса.

Дама из Шанхая

Основная статья: Леди из Шанхая

Уэллс, ассоциированный продюсер Ричард Уилсон и Рита Хейворт совещаются на съемках фильма «Леди из Шанхая» (1947).

Фильмом, который Уэллс был вынужден снять в обмен на помощь Гарри Кона в финансировании постановки « Вокруг света», была «Леди из Шанхая» , снятая в 1947 году для Columbia Pictures . Уэллс планировал, что это будет скромный триллер, но бюджет резко увеличился после того, как Кон предложил сыграть главную роль тогда еще бывшей жены Уэллса Риты Хейворт .

Уэллса Кону не нравился черновой монтаж , особенно запутанный сюжет и отсутствие крупных планов, и он не симпатизировал брехтовскому использованию Уэллсом иронии и черной комедии , особенно в фарсовой сцене в зале суда. Кон заказал обширный монтаж и пересъемки. После тщательного редактирования в студии был удален примерно час первой версии Уэллса, включая большую часть решающей сцены противостояния в веселом доме в парке развлечений. Выразив недовольство сокращениями, Уэллс был особенно потрясен музыкальной партитурой. На момент выхода фильм считался катастрофой в Америке, хотя заключительная перестрелка в зеркальном зале (использование зеркал является постоянным мотивом Уэллса, начиная с Кейна ) с тех пор стала пробным камнем нуара . Вскоре после освобождения Уэллс и Хейворт завершили развод.

Хотя «Женщина из Шанхая» получила признание в Европе, она получила признание лишь несколько десятилетий спустя в США, где ее сейчас часто считают классикой нуара.

Макбет

Основная статья: Макбет (фильм 1948 года)

Уэллс и Джанетт Нолан в «Макбете»

До 1948 года Уэллс убедил Republic Pictures позволить ему снять малобюджетную версию « Макбета» с сильно стилизованными декорациями и костюмами, а актерский состав синхронизировал губы с заранее записанным саундтреком, что было одним из многих инновационных методов сокращения затрат. Уэллс попытался снять эпический фильм на основе фильмов категории B. ресурсов Сценарий, адаптированный Уэллсом, представляет собой насильственную переработку оригинального произведения Шекспира, в которой строки свободно вырезаются и вставляются в новый контекст с помощью техники коллажа и переделывают «Макбет» как столкновение языческой и протохристианской идеологий. Некоторые атрибуты вуду из знаменитой сценической адаптации Негритянского театра Уэллса и Хаусмана заметны, особенно в характеристике фильма « Странные сестры» , которые создают изображение Макбета как амулет, чтобы очаровать его. Уэллса после Кейна Из всех голливудских постановок «Макбет» стилистически ближе всего к Кейну по своим длинным кадрам и фотографиям с глубоким фокусом.

Республика первоначально расхвалила фильм как важную работу, но решила, что ей не важен шотландский акцент, и отложила общий выпуск почти на год из-за ранней негативной реакции прессы, включая Life комментарий о том, что фильм Уэллса «подло убивает Шекспира». Уэллс уехал в Европу, а сопродюсер и давний сторонник Ричард Уилсон переработал саундтрек. Уэллс вернулся и по просьбе Республики вырезал 20 минут из фильма и записал повествование, чтобы заполнить некоторые пробелы. Фильм был расценен как катастрофа. У «Макбета» были влиятельные поклонники в Европе, особенно французский поэт и кинорежиссер Жан Кокто , который хвалил «грубую, непочтительную силу» фильма и тщательно продуманный дизайн кадров, а также описывал персонажей как преследующих «коридоры какого-то сказочного метро, ​​заброшенную угольную шахту, и разрушенные подвалы, сочащиеся водой».

Европа (1948–1956)

В Италии он снялся в роли Калиостро в фильме 1949 года « Черная магия» . Его коллега по фильму Аким Тамиров настолько впечатлил Уэллса, что Тамиров появился в четырех постановках Уэллса в 1950-х и 1960-х годах.

В следующем году Уэллс снялся в роли Гарри Лайма в фильме Кэрол Рид « Третий человек » вместе с Джозефом Коттеном , своим другом и партнером по фильму «Гражданин Кейн» , по сценарию Грэма Грина и запоминающейся музыке Антона Караса . В нем Уэллс произносит то, что Роджер Эберт назвал «самым известным появлением в кино и одной из самых знаменитых речей». Грин приписал эту речь Уэллсу.

Несколько лет спустя британский радиопродюсер Гарри Алан Тауэрс воскресит Лайм в радиосериале «Приключения Гарри Лайма» .

Уэллс появился в роли Чезаре Борджиа в итальянском фильме 1949 года «Принц лис» вместе с Тайроном Пауэром и выпускником «Меркьюри» Эвереттом Слоаном , а также в роли монгольского воина Баяна в киноверсии романа 1950 года «Чёрная роза » (снова с Тайроном Пауэром).

Отелло

Основная статья: Отелло (фильм 1951 года)

Уэллс и Сюзанна Клотье в «Отелло» (1951)

В это время Уэллс направлял свои деньги от актерской работы на самофинансируемую киноверсию шекспировского « Отелло» . С 1949 по 1951 год Уэллс работал над «Отелло» , снимая натурные места в Италии и Марокко. В фильме участвовали друзья Уэллса Мишель Мак Лиаммоир в роли Яго и Хилтон Эдвардс в роли Дездемоны отца Брабанцио . Сюзанна Клотье сыграла Дездемону, а Campbell Playhouse выпускник Роберт Кут появился в роли партнера Яго Родриго.

Съемки несколько раз приостанавливались, поскольку у Уэллса закончились средства и он ушел на актерскую работу, о чем подробно рассказывается в мемуарах Маклиаммоира « Положи деньги в свой кошелек ». В американских репродукциях был технически несовершенный саундтрек, из-за которого в каждый тихий момент пропадал звук. Дочь Уэллса, Беатрис Уэллс-Смит, восстановила «Отелло» в 1992 году для широкого переиздания. Реставрация включала реконструкцию Анджело Франческо Лаваньино оригинальной партитуры , которая изначально была неслышима, и добавление окружающих стереозвуковых эффектов, которых не было в оригинальном фильме. Реставрация продолжилась успешным театральным спектаклем в Америке. Дэвид Томсон Уэллса пишет об «Отелле» : «Поэзия висит в воздухе, как морской туман или благовония». Энтони Лейн пишет: «Некоторые действия были сняты в Венеции, и я иногда задаюсь вопросом, что закралось в корпус камеры; фильм выглядит почерневшим и серебристым, как состаренное зеркало, или как будто эмульсия отпечатка уже готова разложиться. . Вы не можете сказать, что такое Шекспир, а что нет, где начинается и заканчивается его влияние». Премьера фильма состоялась на Каннском кинофестивале , где он получил Гран-при (предшественник Золотой пальмовой ветви ).

В 1952 году Уэллс продолжил поиск работы в Англии после успеха Гарри Лайма радиошоу . Гарри Алан Тауэрс предложил Уэллсу еще один сериал, «Черный музей» , который длился 52 недели с Уэллсом в качестве ведущего и рассказчика. Режиссер Герберт Уилкокс предложил Уэллсу роль жертвы в «Последнем деле Трента» , основанном на Эдмунда Клерихью Бентли романе . В 1953 году BBC наняла Уэллса, чтобы тот прочитал час отрывков из Уолта Уитмена «Песни о себе» . Тауэрс снова нанял Уэллса на роль профессора Мориарти в радиосериале «Приключения Шерлока Холмса» в главных ролях с Джоном Гилгудом и Ральфом Ричардсоном .

Уэллс ненадолго вернулся в Америку, чтобы впервые появиться на телевидении, снявшись в главной роли в сборнике « Король Лир» , который транслировался в прямом эфире на канале CBS 18 октября 1953 года. Режиссер Питер Брук , в постановке снимались Наташа Пэрри , Беатрис Стрейт и Арнольд Мосс .

В 1954 году режиссер Джордж Мор О'Феррал предложил Уэллсу главную роль в сегменте «Лорд Маунтдраго» фильма « Три дела об убийстве в главной роли » с Аланом Баделом . Герберт Уилкокс выбрал Уэллса на роль антагониста в фильме «Проблемы в долине» вместе с Маргарет Локвуд , Форрестом Такером и Виктором МакЛагленом . Старый друг Джон Хьюстон пригласил его на роль отца Мэппла в экранизацию 1956 года Германа Мелвилла » «Моби Дика в главной роли с Грегори Пеком .

Мистер. Аркадин

Main article: Mr. Arkadin

Уэллс в Мадриде во время съемок фильма «Мистер Аркадин» в 1954 году.

Следующим поворотом Уэллса как режиссера стал фильм «Мистер Аркадин» (1955), продюсером которого был его политический наставник 1940-х годов Луи Доливе . Его снимали во Франции, Германии, Испании и Италии с очень ограниченным бюджетом. Основанный на нескольких эпизодах радиошоу Гарри Лайма, в нем Уэллс играет миллиардера, который нанимает человека, чтобы тот углубился в тайны своего прошлого. В фильме снимались Роберт Арден , работавший над сериалом о Гарри Лайме; третья жена Уэллса, Паола Мори , голос которой озвучила актриса Билли Уайтлоу ; и приглашенные звезды Аким Тамиров , Майкл Редгрейв , Катина Паксину и Миша Ауэр . Разочарованный медленным прогрессом в монтажной, продюсер Доливет исключил Уэллса из проекта и закончил фильм без него. В конечном итоге будет выпущено пять разных версий фильма: две на испанском и три на английском. Версия, которую завершил Доливе, получила новое название «Конфиденциальный отчет» . В 2005 году Стефан Дросслер из Мюнхенского музея кино руководил реконструкцией сохранившихся элементов фильма.

Телевизионные проекты

В 1955 году Уэллс также снял два телесериала для BBC. Первым был «Книга эскизов» Орсона Уэллса , серия из шести 15-минутных шоу, в которых Уэллс рисовал в альбоме для рисования, чтобы проиллюстрировать свои воспоминания, включая такие темы, как съемки фильма «Все правда» и дело Исаака Вударда. Вторым был «Вокруг света с Орсоном Уэллсом» , серия из шести рассказов о путешествиях, действие которых происходит в разных местах Европы (например, в Вене , Стране Басков между Францией и Испанией и Англии). Уэллс выступал в роли ведущего и интервьюера, его комментарии включали документальные факты и его собственные личные наблюдения (метод, который он продолжит исследовать в более поздних работах).

В третьем эпизоде ​​Sketchbook Уэллс намеренно атакует злоупотребление полицейскими полномочиями по всему миру. Эпизод начинается с того, что он рассказывает историю Исаака Вударда , афроамериканского ветерана южной части Тихого океана во время Второй мировой войны, которого водитель автобуса ложно обвинил в пьянстве и нарушении общественного порядка, а затем приказал полицейскому вывести этого человека из автобуса. Вударда не арестовывают сразу, а скорее избивают до потери сознания почти до смерти, а когда он наконец приходит в сознание, он навсегда ослепляется. К тому времени, когда врачи армии США нашли его три недели спустя, уже ничего нельзя было сделать. Уэллс уверяет аудиторию, что он лично позаботился о том, чтобы правосудие восторжествовало над этим полицейским, хотя он не упоминает, какое именно правосудие было осуществлено. Затем Уэллс приводит другие примеры того, как полиции наделяют больше власти и полномочий, чем необходимо. Название этой серии - «Полиция».

В 1956 году Уэллс завершил «Портрет Джины» . Единственный экземпляр он оставил в своем номере в отеле «Ритц» в Париже. Банки с пленкой оставались в шкафчике для заметок в отеле в течение нескольких десятилетий, где они были обнаружены в 1986 году, после смерти Уэллса.

Возвращение в Голливуд (1956–1959)

Волшебник Уэллс с Люсиль Болл в фильме « Я люблю Люси» (15 октября 1956 г.)

В 1956 году Уэллс вернулся в Голливуд. Он начал снимать проектируемый пилотный проект Desilu , принадлежащий Люсиль Болл и ее мужу Дези Арназу , которые недавно приобрели бывшую студию RKO. Фильм назывался «Фонтан молодости » по рассказу Джона Кольера . Первоначально считавшийся нежизнеспособным в качестве пилотного проекта, фильм не выходил в эфир до 1958 года и получил премию Пибоди за выдающиеся достижения.

Гость Уэллса снялся в телевизионных шоу, включая « Я люблю Люси» . На радио он был рассказчиком « Завтра» (17 октября 1956 г.), драмы о ядерном холокосте , созданной и распространенной ABC и Федеральным управлением гражданской обороны . Следующей ролью Уэллса в художественном кино стал фильм «Человек в тени» для Universal Pictures в 1957 году с Джеффом Чендлером в главной роли .

Прикосновение зла

Основная статья: Прикосновение зла

Уэллс, Виктор Миллан , Джозеф Каллея и Чарлтон Хестон в фильме «Прикосновение зла» (1958)

Уэллс остался в Universal, чтобы сыграть вместе с Чарлтоном Хестоном в фильме «Прикосновение зла » по Уита Мастерсона роману «Знак зла» . Первоначально нанятый как актер, Уэллс был назначен режиссером Universal Studios по настоянию Хестона. Фильм воссоединил многих актеров и технических специалистов, с которыми Уэллс работал в Голливуде в 1940-х годах, в том числе оператора Рассела Метти ( «Незнакомец »), визажиста Мориса Зайдермана ( «Гражданин Кейн» ), а также актёров Джозефа Коттена , Марлен Дитрих и Акима Тамирова . Съемки прошли гладко: Уэллс закончил работу в срок и в рамках бюджета, а боссы студии хвалили ежедневную спешку. Тем не менее, после окончания производства студия перемонтировала фильм, пересняла сцены и сняла новые экспозиционные сцены для уточнения сюжета. Уэллс написал 58-страничную записку, в которой изложил предложения и возражения, заявив, что фильм больше не является его версией - это версия студии, но поэтому он все еще был готов помочь с ней. Фильм был показан на Всемирной выставке в Брюсселе 1958 года , где получил главный приз. Франсуа Трюффо увидел этот фильм в Брюсселе, и он повлиял на его дебют «400 ударов» , один из основополагающих фильмов французской новой волны .

В 1978 году была обнаружена и выпущена более длинная предварительная версия фильма. В 1998 году Уолтер Марч переиздал фильм в соответствии со спецификациями Уэллса, указанными в его записке. Марч сказал: «Я просто ошеломлен, когда прочитал его записки, думая, что он писал эти идеи сорок лет назад, потому что, если бы я сейчас работал над фильмом, и режиссер пришел бы в голову подобные идеи, я был бы поражен — приятно, но поражено — осознать, что кто-то так много думал о звуке — что бывает слишком редко». В фильме использовалась портативная камера, особенно в сцене в лифте. Марч говорит: «Я уверен, что Годар и Трюффо, которые были большими поклонниками « Прикосновения зла» , узнали из этой сцены, как они могут добиться именно того, чего хотели – одновременно и свежего ощущения реальности, и изобретательности».

Пока Universal перерабатывала «Прикосновение зла» , Уэллс начал снимать свою адаптацию « Мигеля де Сервантеса » Дон Кихота в Мексике с Мишей Ауэром в роли Кихота и Акимом Тамировым в роли Санчо Пансы .

Возвращение в Европу (1959–1970)

Уэллс в «Трещине в зеркале» (1960)

Он продолжил снимать «Дон Кихота» в Испании и Италии, но заменил Мишу Ауэра на Франсиско Рейгеру и возобновил актерскую работу.В Италии в 1959 году Уэллс снял свои собственные сцены в роли царя Саула в фильме Ричарда Потье « Давид и Голиаф» . В Гонконге он вместе с Куртом Юргенсом снялся в Льюиса Гилберта « фильме Паром в Гонконг» . В 1960 году в Париже он снялся в Рихарда Фляйшера фильме «Трещина в зеркале» . В Югославии он снялся в Ричарда Торпа фильмах «Татары » и Велько Булаича » «Битва при Неретве .

На протяжении 1960-х годов съемки «Кихота» время от времени продолжались до конца десятилетия, пока Уэллс несколько раз развивал концепцию, тон и концовку. Хотя у него была полная версия фильма, снятая и отредактированная хотя бы один раз, он продолжал играть с монтажом вплоть до 1980-х годов; он так и не завершил версию фильма, которой был полностью удовлетворен, и выбрасывал существующие кадры и снимал новые. (В одном случае у него была готова полная версия, в которой Кихот и Санчо Панса в конечном итоге отправляются на Луну, но он почувствовал, что концовка устарела из-за высадки на Луну 1969 года, и сжег 10 барабанов этой версии.) По ходу процесса. Далее Уэллс постепенно сам озвучивал всех персонажей и давал повествование. В 1992 году режиссер Хесус Франко построил фильм из фрагментов « Дон Кихота» , оставленных Уэллсом. Часть кинопленки сильно обветшала. Хотя кадры Уэллса были встречены с интересом, постпродакшн Франко был встречен резкой критикой.

В 1961 году Уэллс снял « В стране Дон Кихота » серию из восьми получасовых серий для итальянской телекомпании RAI . Как и в серии « Вокруг света с Орсоном Уэллсом» , они представляли рассказы о путешествиях по Испании, в том числе жену Уэллса Паолу и их дочь Беатрис. Хотя Уэллс свободно говорил по-итальянски, сеть не была заинтересована в том, чтобы он озвучивал итальянское повествование из-за его акцента, и сериал оставался невыпущенным до 1964 года, когда сеть добавила собственное итальянское повествование. В конечном итоге версии эпизодов были выпущены с оригинальной музыкальной партитурой, одобренной Уэллсом, но без повествования.

Суд

Основная статья: Суд (фильм 1962 года)

В 1962 году Уэллс поставил свою адаптацию «Процесса » по роману Франца Кафки , продюсерами которой выступили Майкл и Александр Салкинд . В актерский состав входили Жанна Моро , Роми Шнайдер , Паола Мори , Аким Тамиров и Энтони Перкинс в роли Йозефа К. Во время съемок экстерьеров в Загребе Уэллсу сообщили, что у Салкиндов закончились деньги, а это означает, что строительство декораций невозможно. Не привыкший снимать на найденных локациях, Уэллс вскоре начал снимать интерьеры вокзала Гар д'Орсе , в то время заброшенного железнодорожного вокзала в Париже. Уэллс считал, что в этом месте присутствует « модернизм Жюля Верна » и меланхолическое чувство «ожидания», которые подходят Кафке. Чтобы сохранить дух Кафки, Уэллс вместе с редактором фильма Фредериком Мюллером (в роли Фрица Мюллера) устроил монтажную в старом неиспользуемом, холодном, унылом кабинете начальника станции. Фильм провалился в прокате. Питер Богданович заметил, что Уэллс нашел фильм невероятно забавным. Уэллс также сказал интервьюеру BBC, что это его лучший фильм. Во время съемок «Процесса» Уэллс познакомился с Оей Кодаром , который позже стал его партнером и соавтором на последние 20 лет его жизни.

Уэллс сыграл кинорежиссера в фильме «Ла Рикотта» (1963), Пьера Паоло Пазолини отрывке из «Ро.Го.Па.Г». фильм, хотя его знаменитый голос был озвучен итальянским писателем Джорджио Бассани. Он продолжал брать на себя любую работу, которую мог найти, актерское мастерство, озвучивание или ведение работ других людей, и начал снимать «Перезвоны в полночь» , который был завершен в 1965 году.

Звонки в полночь

Основная статья: Куранты в полночь

Уэллс в роли Фальстафа в фильме «Перезвоны в полночь » (1965)

Снятый в Испании фильм «Перезвоны в полночь» был основан на пьесе Уэллса « Пять королей» , в которой он использовал материал из шести пьес Шекспира, чтобы рассказать историю сэра Джона Фальстафа (Уэллс) и его отношений с принцем Хэлом ( Кит Бакстер ). В актерский состав входят Джон Гилгуд , Жанна Моро , Фернандо Рей и Маргарет Резерфорд ; Повествование фильма, озвученное Ральфом Ричардсоном , взято у летописца Рафаэля Холиншеда . Уэллс высоко ценил этот фильм: «Да, это моя любимая картина. Если бы я хотел попасть в рай на основе одного фильма, я бы предложил именно его». Энтони Лейн пишет, что «то, что Уэллс хочет вызвать в воображении, — это не просто историческая непрерывность — самое лучшее, что есть у сэра Джона, — но ощущение того, что Полное собрание сочинений Шекспира представляет собой как бы одно обширное стихотворение, из которого его преданные и смелые интерпретаторы могут свободно цитировать... картина одновременно прославляет Шекспира и отвергает индустрию, академическую и театральную, которая окружала его с течением времени».

В 1966 году Уэллс снял для французского телевидения фильм, экранизацию «Бессмертной истории » Карен Бликсен . Выпущенный в 1968 году, в нем снимались Жанна Моро, Роджер Коджио и Норман Эшли . Фильм имел успех в прокате во французских кинотеатрах. В это время Уэллс снова встретил Ою Кодар и передал ей письмо, которое он написал ей и хранил четыре года; они больше не расстанутся. Они сразу же начали сотрудничество, как личное, так и профессиональное. Первым из них была адаптация «Героини » Бликсена , которая должна была стать дополнением к «Бессмертной истории» с Кодаром в главной роли. К сожалению, финансирование исчезло после одного дня съемок. После завершения этого фильма он появился в короткой эпизодической роли кардинала Уолси в Фреда Циннеманна экранизации «Человек на все времена » — роль, за которую он получил широкое признание.

Сергей Бондарчук и Уэллс на премьере фильма «Битва за Неретву» в Сараево (ноябрь 1969 г.)

В 1967 году Уэллс начал режиссировать фильм «Глубина » по роману Мёртвый штиль» « Чарльза Уильямса , снятый у берегов Югославии . В актерский состав вошли Моро, Кодар и Лоуренс Харви . Финансируемые лично Уэллсом и Кодаром, они не смогли получить средства для завершения проекта, и через несколько лет после смерти Харви он был заброшен. Сохранившиеся кадры в конечном итоге были отредактированы и выпущены Музеем кино в Мюнхене. В 1968 году Уэллс начал снимать телевизионный специальный выпуск для CBS под названием «Сумка Орсона» , сочетающий в себе рассказы о путешествиях, комедийные сценки и сжатую версию шекспировского «Венецианского купца» с Уэллсом в роли Шейлока . В 1969 году Уэллс снова позвал киноредактора Фредерика Мюллера, чтобы тот поработал с ним над редактированием материала, и они открыли монтажные в студии Safa Palatino Studios в Риме. Финансирование шоу, отправленное CBS Уэллсу в Швейцарию, было конфисковано IRS. Без финансирования шоу не было завершено. Сохранившиеся фрагменты киноклипов в конечном итоге были выпущены Музеем кино в Мюнхене.

В 1969 году Уэллс разрешил использовать свое имя для кинотеатра в Кембридже, штат Массачусетс . Кинотеатр Орсона Уэллса работал до 1986 года, а в 1977 году Уэллс лично появился там. Также в 1969 году он сыграл второстепенную роль в фильме Джона Хьюстона « Кремлевское письмо ». Привлеченный многочисленными предложениями о работе на телевидении и в кино, а также расстроенный таблоидным скандалом, сообщающим о его романе с Кодаром, Уэллс отказался от редактирования « Дон Кихота» и вернулся в Америку в 1970 году.

Более поздняя карьера (1970–1985)

Уэллс вернулся в Голливуд, где продолжил самофинансировать свои кино- и телепроекты. Хотя предложения играть, рассказывать и вести продолжались, Уэллс также оказался очень востребованным на телевизионных ток-шоу. Он часто появлялся у Дика Каветта , Джонни Карсона , Дина Мартина и Мерва Гриффина . Основное внимание Уэллса в последние годы его жизни было «Другая сторона ветра» , проект, который периодически снимался между 1970 и 1976 годами. Написанный в соавторстве с Уэллсом и Ойей Кодар, это история стареющего кинорежиссера ( Джон Хьюстон ), ищущего средства на завершение своего последнего фильма. В актерский состав входят Питер Богданович , Сьюзан Страсберг , Норман Фостер , Эдмонд О'Брайен , Кэмерон Митчелл и Деннис Хоппер . Финансируемый иранскими спонсорами, право собственности на фильм зашло в юридическую трясину после иранского шаха свержения . Юридические споры держали фильм в незавершенном состоянии до начала 2017 года, и наконец он был выпущен в ноябре 2018 года.

Продолжительность: 28 минут и 3 секунды. 28:03

Уэллс часто упоминает «Войну миров» в качестве ведущего программы « Кто там?» (1973), отмеченный наградами НАСА короткометражный документальный фильм Роберта Дрю о вероятности существования жизни на других планетах.

Уэллс изобразил французского короля Людовика XVIII в фильме 1970 года «Ватерлоо» и озвучил начальную и финальную сцены исторической комедии « Начни революцию без меня» (1970).

В 1971 году Уэллс поставил короткую адаптацию « Моби Дика» — моноспектакль на голой сцене, напоминающий его постановку 1955 года «Моби Дик — Репетиция» . Так и не завершенный, он в конечном итоге был выпущен Музеем кино в Мюнхене. Он также появился в фильме «Чудо десяти дней» в главной роли с Энтони Перкинсом под руководством Клода Шаброля (который ответил взаимностью на небольшую роль в фильме «Другой ветер »), основанном на детективном романе Эллери Куин . В том же году Академия кинематографических искусств и наук вручила ему Почетную премию Академии «за превосходное мастерство и универсальность в создании кинофильмов». Уэллс притворился, что его нет в городе, и отправил Джона Хьюстона забрать награду, поблагодарив Академию в кино. В своей речи Хьюстон раскритиковал Академию за то, что она вручила награду, но при этом отказалась поддержать проекты Уэллса. В 1972 году Уэллс выступил в качестве экранного рассказчика в документальной версии книги Элвина Тоффлера 1970 года «Шок будущего» . Снова работая на британского продюсера, Уэллс сыграл Лонг Джон Сильвер в фильме режиссера Джона Хафа « Остров сокровищ » (1972), экранизации Роберта Льюиса Стивенсона , романа который стал вторым рассказом, транслировавшимся в эфире Театра Меркьюри в 1938 году. Это был последний раз, когда он играл главная роль в крупном фильме. Уэллс также внес свой вклад в сценарий, хотя его авторская заслуга принадлежит псевдониму «О.У. Дживс». В некоторых версиях фильма оригинальный записанный диалог Уэллса был дублирован Робертом Риетти .

Уэллс на постере фильма «F значит фейк» (1974), эссе к фильму и последнем законченном им фильме.

В 1973 году Уэллс завершил работу над фильмом «F значит фейк» , личным эссе о фальсификаторе произведений искусства Элмире де Хори и биографе Клиффорде Ирвинге . Основанный на существующем документальном фильме Франсуа Райхенбаха , он включал новый материал с Оей Кодаром, Джозефом Коттеном, Полом Стюартом и Уильямом Алландом . отрывок из передачи Уэллса « Война миров» Для этого фильма был воссоздан 1930-х годов; однако ни один из диалогов, услышанных в фильме, на самом деле не соответствует тому, что транслировалось изначально. Уэллс снял пятиминутный трейлер, отвергнутый в США, в котором было несколько кадров Кодар топлесс. Уэллс вел британский синдицированный сериал-антологию « Великие тайны Орсона Уэллса » в телевизионном сезоне 1973–74 годов. Его краткие вступления к 26 получасовым эпизодам были сняты в июле 1973 года Гэри Грейвером. В 1974 году Уэллс также озвучил фильм « И тогда не было никого», спродюсированный его бывшим партнером Гарри Аланом Тауэрсом, с участием международного актерского состава, в который входили Оливер Рид , Эльке Соммер и Герберт Лом . В 1975 году Уэллс озвучил документальный фильм « Багз Банни: Суперзвезда» , в котором основное внимание уделялось мультфильмам Warner Bros. 1940-х годов. Также в 1975 году Американский институт кино вручил Уэллсу третью Премию за выдающиеся заслуги (первые две достались Джону Форду и Джеймсу Кэгни ). На церемонии Уэллс показал две сцены из почти законченного фильма «Другая сторона ветра» .

В 1976 году Paramount Television приобрела для Уэллса права на весь сборник рассказов Ниро Вулфа . Когда-то Уэллс хотел снять серию фильмов о Ниро Вулфе, но автор Рекс Стаут , который при жизни с подозрением относился к голливудским адаптациям после двух разочаровывающих фильмов 1930-х годов, отказался. Paramount планировала начать с фильма на канале ABC-TV и надеялась убедить Уэллса продолжить роль в мини-сериале. Фрэнк Д. Гилрой был подписан на написание телевизионного сценария и режиссуру телефильма при условии, что Уэллс сыграет главную роль, но к апрелю 1977 года Уэллс ушел. В 1980 году агентство Associated Press сообщило о «явной вероятности», что Уэллс сыграет главную роль в сериале о Ниро Вулфе для телевидения NBC . И снова Уэллс покинул проект из-за творческих разногласий с Paramount. Уильям Конрад . На эту роль был выбран

В 1979 году Уэллс завершил работу над своим документальным фильмом «Съёмки Отелло» с участием Майкла Маклиаммуара и Хилтон Эдвардс. Созданный для западногерманского телевидения, он также был показан в кинотеатрах. В том же году Уэллс завершил свой собственный пилотный проект «Шоу Орсона Уэллса » с интервью с Бертом Рейнольдсом , Джимом Хенсоном и Фрэнком Озом в главных ролях , а также с участием Маппетов и Энджи Дикинсон . Не сумев найти интереса в сети, пилотный проект так и не транслировался. Также в 1979 году Уэллс появился в биографическом фильме « Тайна Николы Теслы» и сыграл эпизодическую роль в «Маппет-фильме» . Начиная с конца 1970-х годов Уэллс участвовал в серии известных телевизионных рекламных роликов. В течение двух лет он был представителем компании Paul Masson Vineyards. и продажи выросли на одну треть за то время, пока Уэллс произнес ставшую популярной фразу: «Мы не будем продавать вино раньше времени». Он также был инициатором длительной кампании Carlsberg «Наверное, лучший лагер в мире». продвигал шерри Domecq на британском телевидении и озвучивал рекламу Финдуса , хотя сама реклама была омрачена знаменитой катушкой с голосовыми записями, известной как ролик Frozen Peas . Он также снимался в рекламе телевизионной службы предварительной подписки, которую можно было увидеть на станциях по всей стране, включая WCLQ/Кливленд, KNDL/St. Луи и WSMW/Бостон. Поскольку денег стало мало, он начал снимать рекламу, чтобы свести концы с концами, в том числе знаменитую британскую рекламу лагера Hofmeister «Следуй за медведем» .

В 1981 году Уэллс вел документальный фильм «Человек , который видел завтра» о Нострадамусе . В 1982 году BBC транслировала сериал «История Орсона Уэллса на арене» . В интервью Лесли Мегахи Уэллс очень подробно изучил свое прошлое, а также были опрошены несколько человек из его профессионального прошлого. Он был переиздан в 1990 году под названием «С Орсоном Уэллсом: истории из жизни в кино» . Уэллс озвучил документальный фильм 1982 года, показанный на американском общественном телевидении. треки "Defender" из альбома Manowar 1987 года Fighting the World и "Dark Avenger" из их альбома 1982 года Battle Hymns . Он также записал вступление к живым выступлениям Manowar, в котором говорится: «Дамы и господа из Соединенных Штатов Америки, приветствуем Manowar». С тех пор Manowar использует это вступление на всех своих концертах. В 1980-е годы Уэллс работал над такими кинопроектами, как «Мечтатели» , основанные на двух рассказах Исака Динесена с Оей Кодар в главной роли, и « Волшебное шоу» Орсона Уэллса , в котором повторно использовался материал его неудавшегося пилотного телесериала. Еще одним проектом, над которым он работал, была «Съёмка суда» , второй из предлагаемой серии документальных фильмов, посвященных его художественным фильмам. Хотя для этих проектов было снято многое, ни один из них не был завершен. Все они в конечном итоге были выпущены Музеем кино в Мюнхене.

В середине 1980-х Генри Яглом записывал на пленку беседы за обедом с Уэллсом в Ma Maison в Лос-Анджелесе, а также в Нью-Йорке. Записи этих сессий были отредактированы Питером Бискиндом и опубликованы в книге 2013 года « Мои обеды с Орсоном» .

В 1984 году Уэллс озвучил недолговечный телесериал « Место преступления» . В первые годы существования Magnum, PI Уэллс озвучивал невидимого персонажа Робина Мастерса, известного писателя и плейбоя . Смерть Уэллса вынудила этого второстепенного персонажа практически исключить из сериала. Отдавая дань уважения Уэллсу, продюсеры «Магнума», неоднозначно завершили эту сюжетную линию, заставив одного персонажа обвинить другого в том, что он нанял актера, чтобы изобразить Робина Мастерса. В предпоследнем году он также выпустил музыкальный сингл под названием «Я знаю, что значит быть молодым (но ты не знаешь, что значит быть старым)», который он записал на итальянском лейбле Compagnia Generale del Disco . Песня была исполнена с оркестром Ника Перито и певцами Рэя Чарльза , а продюсером выступил Джерри Эбботт (отец гитариста Даймбэга Даррелла Эбботта).

Последние роли в кино перед смертью Уэллса включали озвучку в анимационных фильмах « Зачарованное путешествие» (1984) и «Трансформеры: Фильм» (1986), в которых он озвучивал пожирающего планеты суперзлодея Юникрона . Его последнее появление в кино было в независимом фильме Генри Яглома 1987 года « Кто-то, кого нужно любить» , выпущенном через два года после его смерти, но снятом до его закадрового голоса в «Трансформерах: Фильм» . Его последнее появление на телевидении было в сериале «Лунный свет» . Он записал вступление к эпизоду под названием «Последовательность снов всегда звонит дважды», который был частично снят в черно-белом режиме. Эпизод вышел в эфир через пять дней после его смерти и был посвящен его памяти.

Личная жизнь

Отношения и семья

Уэллс и Вирджиния Николсон Уэллс с дочерью Кристофером Марлоу Уэллс (1938)

Орсон Уэллс и уроженка Чикаго актриса и светская львица Вирджиния Николсон (1916–1996) поженились 14 ноября 1934 года. «Независимо от его более поздних комментариев, они были очень влюблены друг в друга, — писал биограф Патрик Макгиллиган, — и она была его спасением». Пара рассталась в декабре 1939 года. и развелись 1 февраля 1940 года. Несколько месяцев спустя, 18 мая 1940 года, она вышла замуж за Мэрион Дэвис племянника Чарльза Ледерера .

Пережив романы Уэллса в Нью-Йорке, Вирджиния узнала, что Уэллс влюбился в мексиканскую актрису Долорес дель Рио .

Уэллс и Долорес дель Рио (1941)

Влюбленный в нее с подросткового возраста, Уэллс встретил дель Рио на ранчо Дэррила Занука. вскоре после того, как он переехал в Голливуд в 1939 году. Их отношения держались в секрете до 1941 года, когда дель Рио подала на развод со своим вторым мужем. Они открыто появлялись вместе в Нью-Йорке, пока Уэллс руководил постановкой Меркьюри « Родной сын» . Вместе они снялись в фильме «Путешествие в страх» (1943). Их отношениям пришел конец, среди прочего, из-за измен Уэллса. Дель Рио вернулся в Мексику в 1943 году, незадолго до того, как Уэллс женился на Рите Хейворт .

Дочь Ребекки Уэллс и Риты Хейворт (23 декабря 1946 г.)

Уэллс женился на Хейворт 7 сентября 1943 года. Они развелись 10 ноября 1947 года. Во время своего последнего интервью, записанного для «Шоу Мерва Гриффина» вечером перед смертью, Уэллс назвал Хейворт «одной из самых дорогих и милых женщин, которые когда-либо жили… и мы долгое время были вместе — мне посчастливилось быть с ней дольше, чем с любым другим мужчиной в ее жизни».

Паола Мори и Уэллс, за несколько дней до свадьбы (май 1955 г.)

В 1955 году Уэллс женился на актрисе Паоле Мори (урожденной графине Паоле ди Жерфалько), итальянской аристократке, сыгравшей роль Райны Аркадин в его фильме 1955 года «Мистер Аркадин» . У пары завязался страстный роман, и они поженились по настоянию родителей. Они поженились в Лондоне 8 мая 1955 года. и никогда не разводился.

Художница и актриса хорватского происхождения Оя Кодар стала давней спутницей Уэллса как в личном, так и в профессиональном плане с 1966 года. Они прожили вместе последние 20 лет его жизни.

У Уэллса было три дочери от брака: Кристофер Уэллс Федер (род. 1938, от Вирджинии Николсон); Ребекка Уэллс Мэннинг (1944–2004, с Ритой Хейворт); и Беатрис Уэллс (1955 г.р., с Паолой Мори).

Считалось, что у Уэллса был сын, британский режиссер Майкл Линдси-Хогг (род. 1940), от ирландской актрисы Джеральдин Фицджеральд , тогдашней жены сэра Эдварда Линдси-Хогга, 4-го баронета . Когда Линдси-Хоггу было 16, его мать неохотно раскрыла широко распространенные слухи о том, что его отцом был Уэллс, и она их опровергла, но настолько подробно, что он усомнился в ее правдивости. Фицджеральд уклонялась от этой темы до конца своей жизни. Линдси-Хогг знала Уэллса, работала с ним в театре и время от времени встречалась с ним на протяжении всей жизни Уэллса. Узнав, что старшая дочь Уэллса, Крис, его подруга детства, давно подозревала, что он ее брат, Линдси-Хогг инициировала тест ДНК, который оказался безрезультатным. В своей автобиографии 2011 года Линдси-Хогг сообщил, что его вопросы разрешила близкая подруга его матери Глория Вандербильт , которая написала, что Фицджеральд сказал ей, что Уэллс был его отцом. Однако в биографии Уэллса, написанной Патриком Макгиллиганом в 2015 году , сообщается о невозможности отцовства Уэллса: Фицджеральд уехала из США в Ирландию в мае 1939 года, а ее сын был зачат до ее возвращения в конце октября, тогда как Уэллс в этот период не выезжал за границу.

После смерти Ребекки Уэллс Мэннинг выяснилось, что человек по имени Марк МакКерроу является ее сыном - и, следовательно, прямым потомком Орсона Уэллса и Риты Хейворт - после того, как он потребовал раскрыть записи о своем усыновлении. Хотя МакКерроу и Ребекка так и не смогли встретиться из-за ее рака, они поддерживали связь перед ее смертью, и он присутствовал на ее похоронах. Реакция МакКерроу на это откровение и его встреча с Ойей Кодар задокументированы в фильме 2008 года «Блудные сыновья» , продюсером и режиссером которого является его сестра Кимберли Рид . МакКерроу умер 18 июня 2010 года внезапно во сне в возрасте 44 лет. Его смерть была связана с осложнениями, вызванными припадком, связанным с травмами, которые он получил в автокатастрофе, когда был моложе.

В 1940-х годах у Уэллса были краткие отношения с Майлой Нурми . Согласно биографии Glamour Ghoul: The Passions and Pain of the Real Vampira Майлы Нурми , она забеременела; поскольку Уэллс тогда был женат на Хейворт, Нурми отдала ребенка на усыновление. Однако ребенок, упомянутый в книге, родился в 1944 году. Нурми рассказала в интервью за несколько недель до своей смерти в январе 2008 года, что встретила Уэллса в кастинговом бюро в Нью-Йорке весной 1946 года.

Несмотря на городскую легенду, продвигаемую Уэллсом, он не связан с Авраама Линкольна министром военно-морского флота Гидеоном Уэллсом . Миф восходит к первой газетной статье, когда-либо написанной об Уэллсе — «Карикатурист, актер, поэт и только 10» — в номере The Capital Times от 19 февраля 1926 года . В статье ложно утверждается, что он произошел от «Гидеона Уэллса, который был членом кабинета президента Линкольна». Как представлено Чарльзом Хайэмом в генеалогической таблице, которая представляет его биографию Уэллса 1985 года, отцом Орсона Уэллса был Ричард Хед Уэллс (урожденный Уэллс), сын Ричарда Джонса Уэллса, сына Генри Хилла Уэллса (у которого был дядя по имени Гидеон Уэллс ), сын Уильяма Хилла Уэллса , сына Ричарда Уэллса (1734–1801).

Физические характеристики

В биографии Питера Нобла 1956 года Уэллс описывается как «великолепная фигура мужчины ростом более шести футов, красивого, с горящими глазами и великолепно звучным голосом». Уэллс рассказал, что специалист по вокалу однажды сказал ему, что он родился холдентенором , героическим тенором, но когда он был молод и работал в театре Gate в Дублине, он понизил свой голос до бас-баритона .

Еще в детстве Уэллс был склонен к болезням, включая дифтерию , корь , коклюш и малярию . С младенчества он страдал астмой , головными болями в носовых пазухах и болями в спине. Позже выяснилось, что это вызвано врожденными аномалиями позвоночника. Проблемы со стопами и лодыжками на протяжении всей его жизни были результатом плоскостопия . «По мере того, как он становился старше, - писал Брэди, - его плохое здоровье усугублялось поздними часами, когда ему разрешалось сохранять [и] раннюю склонность к алкоголю и табаку».

В 1928 году, в 13 лет, Уэллс уже был ростом более шести футов (1,83 метра) и весил более 180 фунтов (82 кг). В его паспорте записан его рост шесть футов три дюйма (191 см), каштановые волосы и зеленые глаза.

«Активные диеты, [фармацевтические] лекарства и корсеты похудели для его первых ролей в кино», - писал биограф Бартон Уэйли. «Затем всегда возвращался к гигантскому потреблению высококалорийной еды и выпивки. К лету 1949 года, когда ему было 34 года, его вес подрос до 230 фунтов (100 кг). В 1953 году он увеличился с 250 до 275 фунтов ( от 113 до 125 килограммов). После 1960 года он постоянно страдал ожирением».

Религиозные верования

Когда Питер Богданович однажды спросил его о его религии, Уэллс грубо ответил, что это не его дело, а затем дезинформировал его, что он воспитан католиком . Хотя семья Уэллсов уже не была набожной, она была членами епископальной церкви в четвертом поколении , а до этого — квакерами и пуританами . Похороны отца Уэллса, Ричарда Х. Уэллса, были епископальными.

В апреле 1982 года, когда интервьюер Мерв Гриффин спросил его о его религиозных убеждениях, Уэллс ответил: «Я стараюсь быть христианином. На самом деле я не молюсь, потому что не хочу утомлять Бога».

Ближе к концу своей жизни Уэллс обедал в Ma Maison , своем любимом ресторане в Лос-Анджелесе, когда владелец Патрик Террейл передал приглашение от главы Греческой православной церкви , который просил Уэллса быть его почетным гостем на божественной литургии в Лос-Анджелесе. Софийский собор . Уэллс ответил: «Пожалуйста, скажите ему, что я очень ценю это предложение, но я атеист ».

«Орсон никогда не шутил и не дразнил по поводу религиозных убеждений других», - писал биограф Бартон Уэйли. «Он принял его как культурный артефакт, подходящий для рождения, смерти и бракосочетания незнакомцев и даже некоторых друзей, но не имеющий эмоционального или интеллектуального значения для него самого».

Политика и активизм

Уэллс был политически активен с самого начала своей карьеры. он оставался сторонником левой политики и американских левых . На протяжении всей своей жизни и всегда определял свою политическую ориентацию как « прогрессивную ». Демократ, он был откровенным критиком расизма в Соединенных Штатах и ​​практики сегрегации . Он был решительным сторонником Франклина Д. Рузвельта и Нового курса и часто выступал по радио в поддержку прогрессивной политики. Он активно агитировал за Рузвельта на выборах 1944 года.

В разговоре со своим другом Роджером Хиллом в 1983 году Уэллс вспоминал: «Во время ужина в Белом доме, когда я вел кампанию за Рузвельта, он в тосте, с немалой иронией, сказал: «Орсон, ты и я — два величайших актеры живы и сегодня». В тот вечер в частном порядке и в нескольких других случаях он убеждал меня баллотироваться в Сенат от Калифорнии или Висконсина. Он был не одинок». В 1980-е годы Уэллс все еще выражал восхищение Рузвельтом, но также называл его президентство «полудиктатурой » .

Во время выступления в 1970 году на шоу Дика Каветта Уэллс утверждал, что встретил Гитлера во время похода по Австрии с учителем, который был «подающим надежды нацистом ». Он сказал, что Гитлер не произвел на него никакого впечатления и что он ничего о нем не помнит из этой встречи. Он сказал, что у него вообще не было личности: «Он был невидим. Там ничего не было, пока 5000 человек не кричали: Зиг хайль».

В 1946 году Уэллс выступил в эфире в серии радиопередач, требуя справедливости для чернокожего ветерана Айзека Вударда , который был избит и ослеплен белыми полицейскими. Свою программу от 28 июля 1946 года Уэллс посвятил чтению показаний Вударда и поклялся привлечь ответственного офицера к ответственности. Он продолжил свою кампанию в четырех последующих воскресных дневных передачах на радио ABC. « NAACP считала, что эти передачи больше, чем что-либо другое, побудили Министерство юстиции принять меры по этому делу», — заявил Музей радиовещания в ретроспективе 1988 года « Орсон Уэллс в эфире: годы радио» .

В течение нескольких лет он вел газетную колонку по политическим вопросам и рассматривал возможность баллотироваться в Сенат США в 1946 году, представляя свой родной штат Висконсин — место, которое в конечном итоге выиграл Джозеф Маккарти .

О политической деятельности Уэллса сообщалось на страницах 155–157 « Красных каналов» , антикоммунистического издания, которое отчасти подпитывало и без того процветающий черный список Голливуда . Он находился в Европе в разгар « красной паники» , тем самым добавив еще одну причину для голливудского истеблишмента подвергнуть его остракизму.

В 1970 году Уэллс рассказал (но не написал) сатирическую политическую пластинку о возвышении президента Ричарда Никсона под названием «Рождение президента» .

В конце 1970-х Уэллс на югославском телевидении назвал Иосипа Тито «величайшим человеком в современном мире».

Уэллс выступил перед 700-тысячной толпой на митинге за ядерное разоружение в Центральном парке 12 июня 1982 года и подверг критике политику президента Рональда Рейгана и Республиканской партии.

Американец: Одиссея 1947 года , документальный фильм Дэнни Ву , в котором жизнь Уэллса рассматривается на фоне политического ландшафта 1930-х и 1940-х годов, состоялась премьера на кинофестивале в Ньюпорт-Бич в октябре 2022 года.

Смерть и дань уважения

Вечером 9 октября 1985 года Уэллс записал свое последнее интервью в синдицированной телепрограмме «Шоу Мерва Гриффина» вместе с биографом Барбарой Лиминг. «И Уэллс, и Лиминг говорили о жизни Уэллса, и этот отрывок был ностальгической интерлюдией», - писал биограф Фрэнк Брэди. Уэллс вернулся в свой дом в Голливуде и до утра работал, печатая ремарки для проекта, который он и Гэри Грейвер планировали снимать в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе на следующий день. Уэллс умер где-то утром 10 октября от сердечного приступа . Около 10 часов утра его нашел шофер; Первым из друзей Уэллса прибыл Пол Стюарт . Уэллсу было 70 лет, когда он умер.

Уэллс был кремирован по предварительному соглашению с распорядителем его имущества Грегом Гаррисоном . чей совет относительно прибыльных выступлений на телевидении в 1970-х годах позволил Уэллсу выплатить часть налогов, которые он был должен IRS . На кратких частных похоронах присутствовали Паола Мори и три дочери Уэллса — они впервые были вместе. Были приглашены лишь несколько близких друзей: Гаррисон, Грейвер, Роджер Хилл. и принц Алессандро Таска ди Куто. Крис Уэллс Федер позже описал похороны как ужасный опыт.

Общественная мемориальная дань состоялся 2 ноября 1985 года в Театре Гильдии режиссёров Америки в Лос-Анджелесе. Ведущий Питер Богданович представил докладчиков, в том числе Чарльза Чамплина , Джеральдин Фицджеральд , Грега Гаррисона, Чарльтона Хестона , Роджера Хилла , Генри Яглома , Артура Найта , Оя Кодар , Барбару Лиминг , Джанет Ли , Нормана Ллойда , Дэна О'Херлихи , Патрика Террейла и Роберта Уайза.

«Я знаю, что он чувствовал по поводу своей смерти», - написал позже Джозеф Коттен. «Он не хотел похорон; он хотел, чтобы его тихо похоронили в маленьком местечке в Испании. Он не хотел никаких поминальных служб…» Коттен отказался присутствовать на поминальной программе; вместо этого он отправил короткое сообщение, заканчивающееся двумя последними строками сонета Шекспира , который Уэллс прислал ему в его последний день рождения:

Но если пока я думаю о тебе, дорогой друг,
Все потери восстанавливаются и печали заканчиваются.

В 1987 году прах Уэллса был перевезен в Ронду , Испания, и похоронен в старом колодце, покрытом цветами, в сельском поместье его давнего друга, тореадора Антонио Ордоньеса .

Наследие и прием

Дэвид Томсон приписывает Уэллсу «создание визуального стиля, одновременно барочного и точного, чрезвычайно эмоционального и безошибочно основанного на реальности». Питер Богданович , которого Уэллс поставил в фильме «Другая сторона ветра» , писал, что «быть режиссером Уэллса было все равно что дышать чистым кислородом весь день. Он настолько полностью контролировал ситуацию, что ему никогда не приходилось доказывать свою точку зрения каким-либо образом». .. Я никогда не видел, чтобы он злился, раздражался или повышал голос иначе, как от веселья... Иногда Орсон сам держал камеру, но где бы камера ни находилась, он ставил ее туда, и все огни были расположены именно там, где она была. он сказал, что их нужно было поставить. Ни в одной сцене не было ничего увиденного или услышанного, чего не было бы, потому что Орсон так хотел, но он никогда не был диктатором». Уэллс всю жизнь любил Шекспира , и Богданович пишет, что « Перезвоны в полночь », в котором Уэллс играет Джона Фальстафа , «возможно, его лучший фильм и его личный фаворит»; Джозеф Макбрайд и Джонатан Розенбаум назвали его шедевром Уэллса, а Винсент Кэнби написал, что «это, возможно, величайший шекспировский фильм, когда-либо созданный».

После того, как Уэллс отправился в Южную Америку для съемок документального фильма «Все правда» более сорока минут , RKO вырезал из «Эмберсона» и добавил более счастливый финал, вопреки его желанию. Пропавшие кадры из фильма «Эмберсонс» были названы «Святым Граалем» кинематографа. Уэллс написал для Universal 58-страничную записку о редактировании « Прикосновения зла» , которую они проигнорировали. В 1998 году Уолтер Марч перемонтировал фильм по спецификациям Уэллса. , разработка которого длилась почти 50 лет Последний фильм Уэллса «Другая сторона ветра» , был посмертно выпущен в 2018 году.

Известен своим баритоном . Уэллс много выступал в театре, на радио и в кино. Он всю жизнь был фокусником , известным тем, что устраивал войсковые варьете в годы войны . Он был пожизненным членом Международного Братства Магов и Общества Американских Волшебников .

Похвалы

Основная статья: Список наград и номинаций, полученных Орсоном Уэллсом

Национальный совет кинокритиков наградил Уэллса и Джорджа Кулуриса за их роль в фильме «Гражданин Кейн» (1941), который также был признан лучшим фильмом года.

Уэллс получил множество наград, включая премию Оскар , премию Пибоди и премию Грэмми , а также номинацию на премию BAFTA и премию «Золотой глобус» . Среди его наград - премия AFI за выдающиеся достижения в 1975 году, стипендия Британского института кино в 1983 году и премия Гильдии режиссеров Америки за выдающиеся достижения в 1984 году. В 1979 году он был введен в Зал славы Национальной ассоциации телерадиовещателей и в Национальный Зал славы радио Франции в 1988 году. Уэллс был награжден орденом Почетного легиона в 1982 году.

Фильмография

Основные статьи: фильмография Орсона Уэллса и нереализованные проекты Орсона Уэллса

Уэллс известен своими работами в кино как режиссер, актер и сценарист. Зависимость Уэллса от самостоятельного производства означала, что многие из его более поздних проектов снимались по частям или оставались незавершенными. Он финансировал эти начинания за счет собственной деятельности по сбору средств, часто дополняя свой доход дополнительной работой для финансирования своих фильмов.

Дискография

Основная статья: Дискография Орсона Уэллса

Культурные ссылки

• Режиссер Питер Джексон выбрал монреальского актера Жана Герена на роль Уэллса в своем фильме 1994 года « Небесные создания» .
• Винсент Д'Онофрио сыграл Уэллса в эпизодической роли в фильме Тима Бертона 1994 года « Эд Вуд» , где он ненадолго появляется и призывает одноименного режиссера бороться за создание своих фильмов по-своему, несмотря на своих продюсеров.
• Актер озвучивания Морис Ламарш известен своим впечатлением от Уэллса, услышанным в Эде Вуде (в котором он озвучил диалог Винсента Д'Онофрио); мультсериал 1994–95 годов в прайм-тайм «Критик» ; 2006 эпизод года «Симпсонов» ; и эпизод « Футурамы » 2011 года , за который Ламарш получил премию «Эмми» . На голос, который он создал для персонажа Брэйна из мультсериалов «Аниманьяки» и «Пинки и Брэйн», во многом повлиял Уэллс.
• Фильм 1996 года «Битва за гражданина Кейна» , в котором рассказывается о конфликте между Уэллсом и Херстом, был номинирован на премию «Оскар» за лучший документальный полнометражный фильм .
• Уэллс — повторяющийся персонаж в «Анно Дракула» сериале автора и критика Кима Ньюмана , появляющийся в фильмах «Дракула Ча-Ча-Ча» (1998) и «Джонни Алукард» (2013).
• В 1999 году Уэллс появился на почтовой марке США в сцене из фильма «Гражданин Кейн» . получила Почтовая служба США прошение о вручении Уэллсу марки в 2015 году, к 100-летию со дня его рождения, но эта попытка не увенчалась успехом.
• 1999 года HBO Документальная драма «RKO 281 » рассказывает историю создания фильма «Гражданин Кейн» с Ливом Шрайбером в роли Орсона Уэллса.
• В фильме Тима Роббинса 1999 года «Колыбель Уилла Рок» рассказывается о процессе и событиях, связанных с постановкой Уэллсом и Джоном Хаусманом мюзикла Марка Блицштейна 1937 года. Уэллса играет актер Ангус Макфэдиен .
• Пьеса Остина Пендлтона 2000 года «Тень Орсона » касается лондонской постановки 1960 года Эжена Ионеско пьесы «Носорог» в постановке Уэллса с Лоуренсом Оливье в главной роли . Впервые представленный театральной труппой «Степной волк» в 2000 году, спектакль открылся за пределами Бродвея в 2005 году. и его европейская премьера состоялась в Лондоне в 2015 году.
• В Майкла Шейбона 2000 года , получившем Пулитцеровскую премию романе «Удивительные приключения Кавалера и Клея» , главные герои встречаются с Орсоном Уэллсом и присутствуют на премьере фильма «Гражданин Кейн» .
• В фильме «Fade to Black» (2006), вымышленном триллере, действие которого происходит во время путешествия Уэллса в Рим в 1948 году, чтобы сыграть главную роль в фильме « Черная магия» , Дэнни Хьюстон играет Уэллса.
• Я и Орсон Уэллс (2009), по роману Роберта Каплоу 2003 года. играет Зак Эфрон подростка, который убеждает Уэллса ( Кристиан Маккей ) взять его на роль в постановке 1937 года " Юлий Цезарь" . Маккей получил множество наград за свое выступление, включая номинацию на премию BAFTA .
• Уэллс — центральный персонаж повести Пола Левинсона «Ян, Джордж и Джордж», опубликованной в 2013 году в Analog Science Fiction and Fact . журналах
• В 2014 году комедийный актер Джек Блэк сыграл Уэллса в скетч-комедийном шоу « Пьяная история» .
• Документальный фильм Чака Уоркмана « Фокусник: удивительная жизнь и творчество Орсона Уэллса » 2014 года получил признание критиков.
• Рэпер Logic дважды сэмплирует Орсона Уэллса в его альбоме No Pressure 2020 года, причем часть эпизода «Комментарии Орсона Уэллса» от 11 августа 1946 года стала заключительной частью альбома под названием Obediently Yours.
• Том Берк сыграл Уэллса в фильме Дэвида Финчера 2020 года « Манк» , в котором основное внимание уделяется Герману Дж. Манкевичу , соавтору сценария « Гражданина Кейна» .
• Уэллса изображают три аватара, когда он пытается справиться со своей смертью в киноопере 2020 года « Репетиция Орсона». композитор-постановщик Дарон Хаген .

Дальнейшее чтение

Дополнительная информация: библиография Орсона Уэллса.

Документальные фильмы об Орсоне Уэллсе

• Баратье, Жак , «Беспорядок» , 1950.
• Альберт и Дэвид Мэйлс , Орсон Уэллс в Испании , 1966 год.
• Райхенбах, Франсуа и Россиф, Фредерик , Орсон Уэллс , 1968 ( ОРТФ , французское телевидение).
• Розье, Жак , Да здравствует кино! , 1972 ( ОРТФ , французское телевидение).
• Мариенстрас, Ричард и Ромеро, Исидро, Шекспир и Орсон Уэллс , 1973 (французское телевидение).
• Филипп, Клод-Жан и Лефевр, Моника, Легенда, жизнь: Гражданин Уэллс , 1974 (французское телевидение).
• Орсон Уэллс беседует с Роджером Хиллом и Хортенс Хилл, Седона, Аризона , 1978 год.
• Мегаэй, Лесли и Йентоб, Алан, История Орсона Уэллса , 1982 ( Арена , BBC -TV).
• Бутан, Пьер-Андре и Селигманн, Гай, Орсон Уэллс в (французской) синематеке , 1983 год.
• Грейвер, Гэри , Работая с Орсоном Уэллсом , 1993.
• Джорджини, Чиро и Джаньи, Джанфранко, Розабелла: Итальянская история Орсона Уэллса , 1993.
• Силович, Василий с Кодаром Оя , Орсон Уэллс: Оркестр одного человека , 1995.
• Родригес, Карлос, Орсон Уэллс в стране Дон Кихота , 2000.
• Петри, Кристиан, Бруннен , 2005.
• Франция, Ричард и Фишер, Роберт, Гражданин Америки: Орсон Уэллс и баллада об Исааке Вударде , 2005.
• Рафаэлик, Даниэль и Ризмаул, Леон, «Друга страна Wellesa», 2005.
• Седлар, Доминик и Седлар, Яков, В поисках Орсона , 2006.
• Бернар, Жан-Жак, Ангелы Уэллса , 2007.
• Уоркман, Чак , Волшебник: Удивительная жизнь и творчество Орсона Уэллса , 2014.
• Куперберг, Джулия и Куперберг, Клара, Это Орсон Уэллс , 2015.
• Капнист, Элизабет, Орсон Уэллс, тени и свет , 2015.
• Марк Казинс , Глазами Орсона Уэллса , 2018.
• Дэнни Ву, Американец: Одиссея в 1947 , 2022 годы.

Документальные фильмы о гражданине Кейне

• Наследие гражданина Кейна (включено в лазерный диск Criterion, посвященный 50-летнему юбилею), 1992 г.
• Размышления о гражданине Кейне (включены в видеокассету, посвященную 50-летнему юбилею Turner Home Entertainment), 1991.
• Полный Гражданин Кейн ( BBC -TV), 1991.
• Эпштейн, Майкл и Томас Леннон , Битва за гражданина Кейна (PBS The American Experience , 1996)

Документальные фильмы о фильме «Это все правда»

• Сганзерла, Рожерио , «Не все правда» , 1986.
• Крон, Билл, Мейзен, Майрон и Уилсон, Ричард , «Это все правда: на основе незаконченного фильма Орсона Уэллса» , 1993.

Документальный фильм о господине Аркадине

• Дрёсслер, Стефан, Лабиринты мистера Аркадина , Мюнхенский музей кино, 2000.

Документальный фильм о прикосновении зла

• Восстановление прикосновения зла , 1998.

Документальный фильм о колоколах в полночь

• Берриатуа, Лучано, Версии курантов в полночь , 2012.

Документальные фильмы по ту сторону ветра

• Невилл, Морган , Они полюбят меня, когда я умру , 2018.
• Сафферн, Райан, Окончательная версия Орсона : 40 лет создания , 2018.

Архивные источники

• Путеводитель по материалам Орсона Уэллса , Библиотека Лилли, Университет Индианы.
• В поисках помощи Орсону Уэллсу - Документы Оджи Кодара 1910–1998 (основная часть 1965–1985) , Библиотека специальных коллекций, Мичиганский университет
• В поисках помощи Ричарду Уилсону - Документы Орсона Уэллса 1930–2000 (основная часть 1930–1991) , Библиотека специальных коллекций, Мичиганский университет
• В поисках помощи Орсону Уэллсу - Коллекция Криса Уэллса Федера 1931–2009 гг. , Библиотека специальных коллекций, Мичиганский университет
• В поисках помощи Орсону Уэллсу - Документы Алессандро Таска ди Куто 1947–1995 , Библиотека специальных коллекций, Мичиганский университет
• В поисках помощи для «Прямого расчета» Орсона Уэллса / «Глубокие документы» (1966–1975, основная часть 1967–1971) , Библиотека специальных коллекций, Мичиганский университет

Внешние ссылки

• Орсон Уэллс на IMDb  
• Орсон Уэллс в AllMovie
• Орсон Уэллс в фильме «Найти могилу»
• Wellesnet - Веб-ресурс Орсона Уэллса
• Отчеты ФБР: Хранилище - Джордж Орсон Уэллс на vault.fbi.gov
• Театр Меркурий в прямом эфире
• Аннотированная библиография « Орсона Уэллса » в Oxford Bibliographies Online.
• «Орсон Уэллс: Библиография материалов в библиотеках Калифорнийского университета в Беркли» . Беркли: Библиотека Калифорнийского университета. 23 апреля 2000 г. Архивировано из оригинала 25 августа 2018 г.
• Орсон Уэллс в эфире, 1938–1946 годы , Университет Индианы в Блумингтоне.