Грегг Толанд
Грегг Толанд | |
|---|---|
 Грегг Толанд в 1947 году | |
| Рожденный | Грегг Уэсли Толанд 29 мая 1904 г. Чарльстон, Иллинойс , США |
| Умер | 28 сентября 1948 г. ( 44 года Лос-Анджелес, Калифорния, США |
| Занятие | Оператор |
| Годы активности | 1926–1948 |
| Известный | Инновационное использование освещения и таких методов, как глубокий фокус. |
| Заметная работа | Гражданин Кейн Лучшие годы нашей жизни Гроздья гнева Долгий путь домой Грозовой перевал |
| Супруги | Хелен Барклай
Вирджиния Торп |
| Дети | 3 |
Грегг Уэсли Толанд (29 мая 1904 – 28 сентября 1948) был американским кинематографистом, известным своим новаторским использованием таких методов, как глубокая фокусировка , примеры которой можно найти в его работе над фильмом Орсона Уэллса « Гражданин Кейн» (1941), Уильям Уайлера « Лучшие годы нашей жизни» (1946), а также » Джона Форда ( «Гроздья гнева » и «Долгое путешествие домой обе 1940). Он также известен как оператор-постановщик фильмов «Грозовой перевал» (1939), «Житель Запада» (1940), «Огненный шар» (1941), «Преступник» (1943), «Песнь Юга» (1946) и «Жена епископа» (1946). 1947).
Толанд получил шесть номинаций на премию Оскар за лучшую операторскую работу и выиграл ее за работу над «Грозовым перевалом» . признала его одним из десяти самых влиятельных операторов в истории кино В 2003 году Международная гильдия кинематографистов . [ 1 ] [ 2 ]
Карьера
[ редактировать ]Толанд родился в Чарльстоне, штат Иллинойс Дженни , 29 мая 1904 года в семье домработницы и Фрэнка Толанда. Его мать переехала в Калифорнию через несколько лет после того, как его родители развелись в 1910 году.
Толанд начал свою карьеру в киноиндустрии в 15 лет, работая офисным мальчиком на студии Fox. Год спустя он стал помощником оператора. [ 3 ]
Его фирменный стиль светотени , бокового освещения, возник случайно: во время съемок короткометражного фильма « Жизнь и смерть 9413: Голливудская статистка» (1928) одна из двух доступных лампочек мощностью 400 Вт перегорела, и для освещения осталась только одна лампочка.
В 1930-е годы Толанд стал самым молодым оператором Голливуда , но вскоре стал одним из самых востребованных операторов. За семь лет (1936–1942) он пять раз номинировался на премию Оскар за лучшую операторскую работу , выиграв только один раз за работу в фильме «Грозовой перевал» (1939). Он работал со многими ведущими режиссерами своей эпохи, включая Джона Форда , Говарда Хоукса , Эриха фон Штрогейма , Кинга Видора , Орсона Уэллса и Уильяма Уайлера .
Незадолго до своей смерти он сосредоточился на линзе «максимального фокуса», позволяющей одинаково различать как ближние, так и дальние объекты. «Незадолго до своей смерти он разработал новый объектив, с помощью которого делал потрясающие снимки. В своем бумажнике он носил полосу пленки, снятой этим объективом, чем очень гордился. Это был снимок лица в три дюйма. из объектива, заполняя одну треть левой стороны кадра. В трех футах от объектива, в центре переднего плана, виднелось еще одно лицо, а затем, более чем в ста ярдах от него, виднелась задняя стена студии. телефонные провода и архитектурные детали Все было в фокусе, от трех дюймов до бесконечности». [ 4 ]
Толанд умер во сне в Лос-Анджелесе, Калифорния , 28 сентября 1948 года от коронарного тромбоза в возрасте 44 лет. Он похоронен на кладбище Hollywood Forever в Голливуде, Калифорния. [ 5 ]
Гражданин Кейн
[ редактировать ]
Некоторые историки кино считают, что визуальный блеск « Гражданина Кейна » был обусловлен прежде всего вкладом Толанда, а не режиссера Орсона Уэллса . Однако многие исследователи Уэллса утверждают, что визуальный стиль Кейна похож на многие другие фильмы Уэллса и, следовательно, его следует считать работой режиссера. Тем не менее, фильмы Уэллса, которые больше всего напоминают «Гражданина Кейна» ( «Великолепные Эмберсоны» , «Незнакомец» и «Прикосновение зла» ), были сняты сотрудниками Толанда Стэнли Кортесом и Расселом Метти (в RKO ). [ нужна ссылка ]
В интервью 1970 года на Дика Каветта шоу [ 6 ] Уэллс рассказал историю о том, как он встретил Толанда, которого Уэллс считал «величайшим оператором, когда-либо жившим». Хотя «Гражданин Кейн» был первым полнометражным фильмом Уэллса, именно Толанд, которого Уэллс уже знал по репутации, разыскал Уэллса:
[Толанд] пришел ко мне в офис и сказал: «Я хочу поработать над твоей картиной. Меня зовут Толанд». И я сказал: «Почему вы, мистер Толанд?» И он сказал: «Потому что ты никогда не делал фотографий. Ты не знаешь, чего нельзя сделать». Поэтому я сказал: «Но на самом деле это не так! Можете ли вы мне сказать?» И [Толанд] сказал: «В этом нет ничего страшного». И [он] дал мне полуторадневный урок — и он был прав!
Во время съемок Кейна Уэллс и Толанд (среди прочих) настаивали на том, чтобы Уэллс давал инструкции по освещению, которые обычно входят в сферу ответственности оператора-постановщика. Многие переходы в фильме сделаны как световые сигналы на съемочной площадке (например, переход в начале фильма снаружи Занаду в спальню Кейна в момент его смерти), где свет на сцене затемняется вверх и вниз. Судя по всему, Уэллс не знал, что в фильме можно добиться оптических эффектов, поэтому он поручил съемочной группе приглушить свет, как они это сделали бы в театральной постановке, что привело к уникальному растворению. Различные области кадра растворяются в разное время в зависимости от освещения. Тем не менее, визуальные эффекты на самом деле были плодом сотрудничества, поскольку Толанд вложил большой объем технических знаний, необходимых Уэллсу для реализации своего видения. Спустя годы Уэллс признался: «Толанд тайно консультировал его по поводу размещения камеры и световых эффектов, чтобы молодой режиссер не смущался перед очень опытной командой». [ 7 ]
Инновации в кинематографии
[ редактировать ]Методы Толанда были революционными в искусстве кинематографии. Кинематографисты до него использовали небольшую глубину резкости , чтобы разделить различные плоскости на экране, создавая впечатление пространства, а также подчеркивая то, что имело значение в кадре, оставляя все остальное (передний план или фон) вне фокуса. [ нужна ссылка ]
В схемах освещения Толанда тень стала гораздо более привлекательным инструментом, как драматическим, так и живописным, для отделения переднего плана от фона и, таким образом, для создания пространства внутри двухмерного кадра, сохраняя при этом все изображение в фокусе. По словам Толанда, этот визуальный стиль был более сопоставим с тем, что глаза видят в реальной жизни, поскольку зрение размывает то, на что не смотрят, а не то, что есть. [ нужна ссылка ]
В Джона Форда фильме «Долгое путешествие домой » (1940) Толанд больше опирался на обратную проекцию для создания своих композиций с глубоким фокусом, таких как кадр с женщинами на острове, поющими, чтобы соблазнить мужчин с SS Glencairn . Он продолжал разрабатывать технологии, которые позволили бы ему создавать свои образы в Citizen Kane . [ нужна ссылка ]
Глубокий фокус и техники освещения
[ редактировать ]Толанд широко внес новшества в «Гражданина Кейна» , уделив особое внимание звуковой сцене, сотрудничая с художником-постановщиком Перри Фергюсоном, чтобы в кадре были видны потолки, натянув отбеленный муслин, чтобы он выступал в качестве потолка, что позволило разместить микрофон ближе к действию. не будучи замеченным в кадре. Он также модифицировал камеру Митчелла , чтобы обеспечить более широкий диапазон движений, особенно под низкими углами. «Именно Толанд разработал систему дистанционного управления для фокусировки объектива камеры, не мешая оператору камеры, который теперь мог свободно поворачивать и наклонять камеру». [ 8 ]
Основным способом достижения глубокого фокуса было закрытие диафрагмы , что требовало увеличения интенсивности освещения, объективов с лучшим светопропусканием и более быстрой пленки . На «Гражданине Кейне» используемые камеры и линзы с просветлением были собственной разработкой Толанда, работавшей совместно с инженерами из Калифорнийского технологического института. Его линзы были обработаны Vard Opticoat. [ 9 ] для уменьшения бликов и увеличения светопропускания. Он использовал пленку Kodak Super XX, которая на тот момент была самой быстрой из доступных пленок, со светочувствительностью пленки ASA , равной 100. Толанд тесно сотрудничал с представителем Kodak во время создания пленки перед ее выпуском в октябре 1938 года и был один из первых кинематографистов, активно использовавших его на съемочной площадке. [ 10 ]
Апертура объектива, используемая в большинстве постановок, обычно находилась в диапазоне от f/2,3 до f/3,5; Толанд снимал свои сцены при диафрагме от f/8 до f/16. Это стало возможным, потому что несколько элементов технологии объединились одновременно: был разработан трехполосный процесс Techcolor , который потребовал разработки более мощных ламп, и Carbon Arc начали использоваться более мощные лампы . Используя эти источники света с более быстрым прикладом, Толанд смог добиться диафрагмы, ранее недостижимой при сценических съемках. [ 11 ]
Снимки оптической печати и композиции в камере
[ редактировать ]Грегг Толанд работал над рядом кадров с спецэффектов оператором Линвудом Дж. Данном . Хотя выглядело так, будто они использовали глубокую фокусировку, на самом деле они представляли собой композицию двух разных снимков. Некоторые из этих снимков были скомпонованы с помощью оптического принтера , устройства, которое Данн совершенствовал на протяжении многих лет, что объясняет, почему передний и задний план находятся в фокусе, хотя объективы и пленка, использованные в 1941 году, не могли обеспечить такую глубину резкости . [ нужна ссылка ]
Но Толанду этот прием категорически не нравился, так как он чувствовал, что «обманывает» (т. е. копирует копию), тем самым снижая качество своих снимков. Таким образом, другие кадры (например, снимок спальни Сьюзан Александр Кейн после ее попытки самоубийства, со стеклом на переднем плане и Кейном, входящим в комнату на заднем плане) представляли собой композицию, сделанную в камере, то есть фильм экспонировался дважды — еще один метод, который использовал Линвуд Данн. улучшено. [ нужна ссылка ]
Гражданин Кейн и долгое путешествие домой
[ редактировать ]У Толанда уже был опыт сложной композиции в камере, и многие кадры в «Кейне» по композиции и динамике похожи на ряд кадров в «Долгом путешествии домой» Форда .
Например, оба фильма содержат кадры, которые создают ситуацию искусственного освещения, так что персонаж освещен на заднем плане и идет или бежит через темные области на передний план, где его появление за кадром вызывает свет, которого раньше не было. Результат настолько визуально драматичен, потому что персонаж движется, едва заметный, сквозь огромные лужи теней только для того, чтобы выйти из тени очень близко к камере, где все его лицо внезапно полностью освещается. Это использование гораздо большего количества теней, чем света, вскоре ставшее одним из основных приемов сдержанного освещения , сильно повлияло на фильм-нуар .
«Дом долгого путешествия» и «Гражданин Кейн» имеют ряд других поразительных сходств:
- Оба фильма позволяли объективам время от времени искажать лица при съемке крупным планом , особенно во время сдержанных сцен освещения, описанных выше.
- Декорации, как внутри, так и снаружи, освещались в основном с пола, а не с стропил высоко наверху. Этот метод, радикально отличающийся от традиционного голливудского освещения, требует гораздо больше времени для реализации, что значительно увеличивает производственные затраты. Однако эффект был поразительно более реалистичным, поскольку источники света, расположенные ближе к персонажам, обеспечивали более мягкое освещение, чего не могли дать источники света, расположенные намного выше декораций. [ нужна ссылка ]
- Оба режиссера, Уэллс и Форд, отдали должное Толанду как оператору на экране одновременно со своим собственным признанием как режиссера (режиссера/продюсера в случае Уэллса), что является необычной и заметно щедрой данью; в обоих фильмах заслуга Толанда была такой же, как и заслуга режиссера.
Кредит
[ редактировать ]
В дополнение к тому, что он поделился с Толандом титульной карточкой фильма о Кейне (что свидетельствует о высоком уважении режиссера к своему оператору), Уэллс также дал ему эпизодическую роль в фильме в роли репортера, который не спешит задавать вопросы, когда Кейн возвращается из Европы. Уэллс назвал Толанда: «величайший дар, который мог когда-либо получить любой режиссер, молодой или старый. И он никогда не пытался внушить нам, что творит чудеса. Он просто шел вперед и творил их. Я призывал его сделать это». вещи, которые только новичок мог быть настолько невежественным, чтобы думать, что кто-то может когда-либо сделать, и вот он их делал ». [ 12 ]
Толанд был героем статьи Хилтона Элса «Анналы Голливуда» в журнале The New Yorker «Оператор» (19 июня 2006 г., стр. 46).
Другие важные работы
[ редактировать ]Хотя «Гражданин Кейн» — его самое ценное достижение, его стиль был гораздо более разнообразным. В «Гроздьях гнева» (1940) он черпал вдохновение из фотографий Доротеи Ланге , добиваясь редкого (для Голливуда) сурового и реалистичного образа. Для одного из своих последних проектов Толанд обратился к Technicolor пленке (1946) , созданном для Диснея, . В фильме «Песня Юга» анимация сочетается с живым действием в ярких, насыщенных цветах. В фильме «Лучшие годы нашей жизни » (также 1946) его глубокая кинематография позволила осветить все аспекты жизни персонажей. [ 13 ]
Служба во время Второй мировой войны
[ редактировать ]Когда Управление координатора информации (предшественник Управления стратегических служб , а затем Центрального разведывательного управления ) было создано Франклином Делано Рузвельтом перед вступлением США во Вторую мировую войну, Толанд был принят на работу в киноподразделение агентства. . [ 14 ] Толанд был назначен лейтенантом операторского отдела ВМФ, что привело к его единственной работе в качестве режиссера 7 декабря (1943 г.). Этот документальный фильм о нападении на Перл-Харбор, который Толанд снял совместно с Джоном Фордом, настолько реалистичен в своих отснятых кадрах, что многие сегодня путают его с реальными кадрами нападения. Этот 82-минутный фильм был обрезан цензорами до 20-минутной версии, получившей премию «Оскар» за лучший документальный фильм (короткометражный фильм) и выпущенной целиком в 1991 году.
Фильмография
[ редактировать ]Как оператор
Награды и номинации
[ редактировать ]| Год | Категория | Фильм | Результат | Ссылка. |
|---|---|---|---|---|
| 1935 | Лучшая операторская работа | Отверженные | номинирован | [ 15 ] |
| 1937 | Лучшая операторская работа | Тупик | номинирован | |
| 1939 | Лучшая операторская работа, черно-белая | Грозовой перевал | Выиграл | |
| Интермеццо: История любви | номинирован | |||
| 1940 | Долгий путь домой | номинирован | ||
| 1941 | Гражданин Кейн | номинирован | ||
| 1943 | Документальный короткометражный фильм | 7 декабря: Фильм | Выиграл | [ 16 ] |
Наследие
[ редактировать ]По результатам опроса, проведенного в 2003 году Международной гильдией кинематографистов, Толанд попал в десятку самых влиятельных кинематографистов в истории. [ 17 ]
Лос-анджелесское издание CineGear 2006 года собрало выдающуюся группу в составе Оуэна Ройзмана , Ласло Ковача , Дарина Окада , Родриго Прието , Рассела Карпентера , Дариуша Вольски и других. Группу под названием «Диалог с кинематографистами ASC » попросили назвать двух или трех других кинематографистов, живых или мертвых, которые повлияли на их работу или которых они считают лучшими из лучших. Каждый член комиссии в первую очередь цитировал Грегга Толанда.
Ссылки
[ редактировать ]- ^ «10 самых влиятельных операторов по голосованию Гильдии камер» (пресс-релиз). Лос-Анджелес: Yahoo Finance. PRNewswire. 16 октября 2003 года. Архивировано из оригинала 19 октября 2003 года . Проверено 26 февраля 2020 г.
- ^ «ICG объявляет 10 самых влиятельных кинематографистов» . Сеть «Творческая планета» . 09.06.2014. Архивировано из оригинала 07 сентября 2017 г. Проверено 21 декабря 2017 г.
- ^ «Грегг Толанд» . 25 мая 2022 г. Проверено 7 января 2022 г.
- ^ Уайлер, Уильям. Эпизод №8, лето 1949 г., с. 09
- ^ «Грегг Толанд (1904–1948) — Найдите могильный памятник» . www.findagrave.com . Проверено 27 февраля 2016 г.
- ^ Каветт, Дик (14 мая 1970 г.). «Орсон Уэллс рассказывает о создании «Гражданина Кейна» » . Ютуб . Архивировано из оригинала 12 октября 2021 года . Проверено 23 января 2022 г.
- ^ «Грегг Толанд» . Архивировано из оригинала 4 декабря 2008 г. Проверено 8 июня 2006 г.
- ^ Уоллес, Роджер Дейл «Грегг Толанд — его вклад в кино», University Microfilms International, Анн-Арбор, 1976. с. 35
- ^ Огл, Патрик «Технологические и эстетические влияния на развитие кинематографии глубокого фокуса в Соединенных Штатах», Screen vol. 13, нет. 1, весна 1972 г. с. 95-96. Среди многих технических достижений, обсуждаемых Оглом в своей статье, — система оптического покрытия «Вард», при которой на линзы наносятся химические вещества, позволяющие увеличить скорость, так что линзу можно дополнительно остановить, создавая большую глубину резкости. Разработанные в Калифорнийском технологическом институте при участии Толанда, они были редкостью до того, как их использовали в Кейне , единственным ярким примером является использование линз Bausch & Lomb для проекции « Унесенных ветром» в кинотеатрах.
- ^ Дейл, Уоллес Роджер «Грегг Толанд — его вклад в кино», University Microfilms International, 1976, стр. 48
- ^ Митчелл, Джордж: «Великий оператор», «Обзор фильмов», декабрь 1956 г., стр. 508.
- ^ Богданович, Петр (1998). Это Орсон Уэллс (пересмотренная ред.). Да Капо Пресс .
- ^ Уоллес, с. 154. «Очевидно, что «Лучшие годы» выполняли не более важную функцию, чем заставляли людей фокусироваться, во многом подобно камере Толанда, на всех элементах, которые составляли реальность того времени.
- ^ Стр. 111 в Персико, Джозеф Э. 2001. Тайная война Рузвельта: Рузвельт и шпионаж во время Второй мировой войны. Нью-Йорк: Рэндом Хаус. 536 стр.
- ^ «Грегг Толанд — Награды» . База данных фильмов в Интернете . Проверено 30 марта 2020 г.
- ^ «Нью-Йорк Таймс: 7 декабря» . Отдел кино и телевидения The New York Times . 2011. Архивировано из оригинала 20 мая 2011 г. Проверено 26 мая 2008 г.
- ^ «10 самых влиятельных кинематографистов по голосованию Гильдии камер», 16 октября 2003 г. Архивировано 9 января 2014 г., на Wayback Machine. Проверено 28 января 2011 г.
Внешние ссылки
[ редактировать ]
