Фильм нуар

«Фильм Нуар» перенаправляется сюда. Чтобы узнать об альбоме Карли Саймон, см. Film Noir (альбом) .

Фильм нуар

Две силуэтные фигуры в фильме «Большое комбо» (1955). фильма Оператора иногда Джона Элтона называют создателем многих стилизованных образов нуара.
Годы активности	Классический период : 1940-е и 1950-е годы; более ранние фильмы часто называют протонуарами, а более поздние фильмы - неонуарами.
Расположение	Соединенные Штаты
Влияния	Немецкий экспрессионизм Французский поэтический реализм Итальянский неореализм Американская крутая фантастика
Под влиянием	Французская новая волна Нео-черный Черная технология

Фильм-нуар ( / n w ɑːr / ; Французский: [film nwaʁ] ) — кинематографический термин, используемый в первую очередь для описания стилизованных голливудских криминальных драм , особенно тех, в которых подчеркивается циничное отношение и мотивация. 1940-е и 1950-е годы обычно считаются «классическим периодом» американского нуара . Фильм-нуар этой эпохи ассоциируется со сдержанным , черно-белым визуальным стилем, уходящим корнями в немецкую экспрессионистскую кинематографию . Многие прототипические истории и взгляды, выраженные в классическом нуаре, происходят из крутой школы криминальной фантастики , возникшей в Соединенных Штатах во время Великой депрессии .

Термин «фильм нуар» по-французски означает «черный фильм» (буквально) или «мрачный фильм» (более близкое значение). Впервые был применен к голливудским фильмам французским критиком Нино Франком в 1946 году, но не был признан большинством профессионалов американской киноиндустрии той эпохи. Считается, что Франк был вдохновлен французским литературным издательством Série noire , основанным в 1945 году.

Историки и критики кино определили эту категорию ретроспективно. До того, как это понятие получило широкое распространение в 1970-х годах, многие классические фильмы в стиле нуар ^[а] назывались « мелодрамами ». Квалифицируется ли фильм-нуар как отдельный жанр или его следует считать стилем кинопроизводства, является предметом постоянных и тяжелых дискуссий среди киноведов.

Фильм-нуар включает в себя целый ряд сюжетов; Общие архетипические главные герои включают частного детектива ( «Большой сон» ), полицейского в штатском ( «Большая жара» ), стареющего боксера ( «Подстава» ), незадачливого мошенника ( «Ночь и город» ), законопослушного гражданина, заманенного в преступная жизнь ( Gun Crazy ), роковая женщина ( Гильда ) или просто жертва обстоятельств ( DOA ). Хотя фильм-нуар изначально ассоциировался с американским производством, этот термин использовался для описания фильмов со всего мира. Многие фильмы, выпущенные с 1960-х годов, имеют общие черты с нуар-фильмами классического периода и часто трактуют его условности самореферентно . Работы последних дней обычно называют нео-нуаром . Клише нуара стали источником пародий с середины 1940-х годов.

Определение

Незнакомец , фильм целиком

Вопрос о том, что определяет фильм-нуар и к какой категории он относится, вызывает продолжающиеся споры. «Мы бы слишком упростили ситуацию, назвав фильм-нуар онейрическим , странным, эротичным, двойственным и жестоким…» — этот набор атрибутов представляет собой первую из многих попыток дать определение фильму-нуар, сделанных французскими критиками Раймоном Бордом и Этьен Шометон в своей книге 1955 года «Панорама американского нуар-фильма 1941–1953» ( «Панорама американского нуара» ), оригинальной и плодотворной расширенной трактовке этой темы. Они подчеркивают, что не каждый фильм в стиле нуар воплощает в себе все пять качеств в равной мере — один может быть более сказочным; другой, особенно жестокий. Предостережения авторов и неоднократные попытки найти альтернативное определение нашли отражение в последующих исследованиях, но, по словам историка кино Марка Боулда, фильм-нуар остается «неуловимым явлением».

Хотя фильм-нуар часто отождествляют с визуальным стилем, который подчеркивает сдержанное освещение и несбалансированные композиции , Фильмы, которые обычно называют нуаром, свидетельствуют о множестве визуальных подходов, в том числе тех, которые удобно вписываются в голливудский мейнстрим. Фильм-нуар также охватывает множество жанров: от гангстерских фильмов до полицейских процедур , готического романа и картин о социальных проблемах — любой пример из 1940-х и 1950-х годов, ныне считающихся классической эпохой нуара, скорее всего, можно было бы охарактеризовать как мелодрама того времени.

Всегда ночь. Герой попадает в лабиринт с поиском. Он одинок и потерял равновесие. Он может быть в отчаянии, в бегстве или холодно расчетлив, воображая, что он преследователь, а не преследуемый.

Женщина неизменно присоединяется к нему в критический момент, когда он наиболее уязвим. [Ее] возможное предательство его (или себя) столь же неоднозначно, как и ее чувства к нему.

Николас Кристофер , Где-то ночью (1997)

В то время как многие критики называют фильм-нуар самостоятельным жанром, другие утверждают, что это не может быть таковым. Фостер Хирш определяет жанр как определяемый «условиями повествовательной структуры, характеристик, темы и визуального дизайна». Хирш, как человек, занявший позицию, согласно которой фильм-нуар — это жанр, утверждает, что эти элементы присутствуют «в изобилии». Хирш отмечает, что существуют объединяющие черты тона, визуального стиля и повествования, достаточные для того, чтобы классифицировать нуар как отдельный жанр.

Другие утверждают, что фильм-нуар — это не жанр. Его часто ассоциируют с городской средой, но действие многих классических нуаров происходит в маленьких городках, пригородах, сельской местности или на открытой дороге; обстановка не является определяющим фактором, как в случае с Western . Точно так же, хотя частный сыщик и роковая женщина являются стандартными типами персонажей, традиционно отождествляемыми с нуаром, в большинстве фильмов этого жанра нет ни того, ни другого. Фильм-нуар также не опирается на что-то столь очевидное, как чудовищные или сверхъестественные элементы фильма ужасов , умозрительные скачки научно-фантастического фильма или песенно-танцевальные номера мюзикла .

Аналогичным случаем является сумасбродная комедия , широко признанная историками кино как составляющая «жанр»: эксцентричность определяется не фундаментальным признаком, а общим характером и группой элементов, некоторые — но редко и, возможно, никогда не все. - из которых можно найти в каждом фильме этого жанра. Из-за разнообразия нуара (намного большего, чем у эксцентричной комедии), некоторые ученые в этой области, такие как историк кино Томас Шац, рассматривают его не как жанр, а как «стиль». Ален Сильвер , наиболее широко публикуемый американский критик, специализирующийся на исследованиях нуара, называет фильм нуар «циклом». и «феномен», даже несмотря на то, что он утверждает, что оно имеет – как и некоторые жанры – последовательный набор визуальных и тематических кодов. Сценарист Эрик Р. Уильямс называет и фильм-нуар, и эксцентричную комедию «путем» в своей таксономии сценаристов; объясняя, что путь состоит из двух частей: 1) способ связи аудитории с главным героем и 2) траектория, по которой аудитория ожидает, что история будет следовать. Другие критики рассматривают фильм-нуар как «настроение». «сериал», или просто избранный набор фильмов, которые они считают принадлежащими к «канону» нуара. По этому вопросу нет единого мнения.

Предыстория

Кинематографические источники

Марлен Дитрих , актриса, которую часто приглашали сыграть роковую женщину .

На эстетику нуара повлиял немецкий экспрессионизм — художественное движение 1910-х и 1920-х годов, включавшее театр, музыку, фотографию, живопись, скульптуру и архитектуру, а также кино. Возможности, предоставляемые бурно развивающейся голливудской киноиндустрией, а затем угроза нацизма привели к эмиграции многих кинохудожников, работавших в Германии, которые были вовлечены в экспрессионистское движение или учились у его практиков. «М» (1931), снятый всего за несколько лет до отъезда режиссера Фрица Ланга из Германии, является одним из первых криминальных фильмов звуковой эпохи , в которых характерный нуарский визуальный стиль сочетается с нуаровым сюжетом, в котором главным героем является преступник (как и его самые успешные преследователи). Такие режиссеры, как Ланг, Жак Турнер , Роберт Сиодмак и Майкл Кертис, принесли с собой в Голливуд драматически затененный стиль освещения и психологически выразительный подход к визуальной композиции ( мизансцена ), где они создали одни из самых известных классических нуаров.

К 1931 году Кёртис проработал в Голливуде уже полвека, снимая до шести фильмов в год. Его фильмы, такие как « 20 000 лет в Синг-Синге» (1932) и «Частный детектив 62» (1933), относятся к ранним голливудским звуковым фильмам, которые можно классифицировать как нуар - ученый Марк Верне предлагает последний в качестве доказательства того, что начало создания фильма-нуар датируется 1940 годом или любой другой год является «произвольным». Кинематографисты, ориентированные на экспрессионизм, имели полную стилистическую свободу действий в таких фильмах ужасов Universal , как «Дракула» (1931), «Мумия» (1932) — первый был сфотографирован прошедшим обучение в Берлине , а второй снят Карлом Фройндом, — и «Чёрный кот» (1934), режиссёром которого был Австрийский эмигрант Эдгар Г. Ульмер . Самый близкий к нуару по сюжету и чувственности фильм ужасов Universal — « Человек-невидимка» (1933), снятый англичанином Джеймсом Уэйлом и сфотографированный американцем Артуром Эдесоном . Позже Эдесон сфотографировал «Мальтийского сокола» (1941), который широко известен как первый крупный фильм в стиле нуар классической эпохи.

В тот же период Йозеф фон Штернберг руководил Голливудом. Его фильмы, такие как «Шанхайский экспресс» (1932) и «Дьявол — женщина» (1935), с их тепличным эротизмом и визуальным стилем барокко предвосхитили центральные элементы классического нуара. Коммерческий и критический успех немого фильма Штернберга « Другой мир» (1927) во многом способствовал развитию тенденции к голливудским гангстерским фильмам. Успешные фильмы этого жанра, такие как «Маленький Цезарь» (1931), «Враг общества» (1931) и «Лицо со шрамом» (1932), продемонстрировали, что у криминальных драм с морально предосудительными главными героями есть аудитория. Важным и, возможно, влиятельным кинематографическим предшественником классического нуара был французский поэтический реализм 1930-х годов с его романтическим, фаталистическим подходом и прославлением обреченных героев. Чувствительность этого движения отражена в Warner Bros. драме «Я беглец от цепной банды» (1932), предшественнике нуара. Среди фильмов, не считающихся нуаром, пожалуй, ни один не оказал большего влияния на развитие жанра, чем «Гражданин Кейн» (1941) режиссера Орсона Уэллса . Его визуальная сложность и сложная закадровая повествовательная структура отражены в десятках классических фильмов в стиле нуар.

Итальянский неореализм 1940-х годов с его акцентом на квазидокументальную аутентичность оказал признанное влияние на тенденции, возникшие в американском нуаре. «Потерянные выходные» (1945), режиссер Билли Уайлдер , родившийся в Вене и получивший образование в Берлине , еще один американский автор , рассказывает историю алкоголика в манере, напоминающей неореализм. Это также иллюстрирует проблему классификации: это один из первых американских фильмов, который был описан как фильм-нуар, но он практически исчез из рассмотрения в этой области. Режиссер Жюль Дассен из «Обнаженного города» (1948) указал на неореалистов, которые вдохновили его на использование натурной фотографии с непрофессиональными массовками. Этот полудокументальный подход характеризовал значительное количество нуаров конца 1940-х - начала 1950-х годов. Наряду с неореализмом, этот стиль имел американский прецедент, на который ссылается Дассен в фильме режиссера Генри Хэтэуэя « Дом на 92-й улице » (1945), который продемонстрировал параллельное влияние кинематографической кинохроники.

Литературные источники

В октябрьском выпуске журнала «Черная маска» 1934 года впервые появился персонаж детектива, которого Рэймонд Чендлер превратил в знаменитого Филипа Марлоу .

Основное литературное влияние на фильм-нуар оказала крутая школа американской детективной и криминальной фантастики , которую в первые годы своего существования возглавляли такие писатели, как Дэшил Хэмметт (чей первый роман «Красная жатва Красная жатва » был опубликован в 1929 году). » был опубликован в 1929 году) и Джеймс М. Кейн (чей роман « «Почтальон всегда звонит дважды» появился пять лет спустя) и популяризировался в таких журналах, как «Black Mask» . Классические фильмы-нуары «Мальтийский сокол» (1941) и «Стеклянный ключ» (1942) были основаны на романах Хэммета; Романы Каина легли в основу романов «Двойное возмещение» (1944), «Милдред Пирс» (1945), «Почтальон всегда звонит дважды» (1946) и «Слегка алый» (1956; адаптировано из «Прекрасной подделки любви» ). За десять лет до классической эпохи рассказ Хэммета послужил источником гангстерской мелодрамы « Улицы города» (1931), поставленной Рубеном Мамуляном и сфотографированной Ли Гармесом , регулярно работавшим со Штернбергом. Выпущенный за месяц до «М» Ланга , «Городские улицы» претендует на звание первого крупного фильма в стиле нуар; и его стиль, и сюжет имели много черт нуара.

Рэймонд Чендлер , дебютировавший как писатель в книге «Большой сон» в 1939 году, вскоре стал самым известным писателем крутой школы. Романы Чендлера не только превратились в крупные нуары — «Убийство, моя милая» (1944; адаптированная версия «Прощай, моя любимая» ), «Большой сон» (1946) и «Леди в озере» (1947), — он был важным сценаристом в этом жанре. ну, продюсировал сценарии для фильмов «Двойная страховка» , «Голубой георгин» (1946) и «Незнакомцы в поезде» (1951). В то время как Чендлер, как и Хэммет, сосредоточил большинство своих романов и рассказов на характере частного сыщика, Каин показал менее героических главных героев и больше сосредоточился на психологическом раскрытии, чем на раскрытии преступлений; подход Каина стал отождествляться с разновидностью крутого жанра, получившего название « нуар-фантастика ». На протяжении большей части 1940-х годов одним из самых плодовитых и успешных авторов этой, зачастую мрачной, детективной истории был Корнелл Вулрич (иногда под псевдонимами Джордж Хопли или Уильям Айриш). Ни одна опубликованная работа писателя не послужила основой для большего количества фильмов в стиле нуар классического периода, чем фильм Вулрича: всего тринадцать, включая « Черный ангел» (1946), « Крайний срок на рассвете» (1946) и « Страх в ночи » (1947).

Другим важным литературным источником нуара был У. Р. Бернетт , чей первый роман, который был опубликован, был «Маленький Цезарь» он стал хитом для Warner Bros в 1929 году. В 1931 году .; В следующем году Бёрнетта наняли для написания диалогов для «Лица со шрамом» , а «Городской зверь» (1932) был адаптирован на основе одного из его рассказов. По крайней мере, один важный справочник идентифицирует последний как фильм-нуар, несмотря на его раннюю дату. Характерный повествовательный подход Бёрнетта находился где-то между подходом типичных крутых писателей и их соотечественников в жанре нуар - его главные герои часто были по-своему героическими, а именно гангстерами. В классическую эпоху его работа как автора или сценариста легла в основу семи фильмов, которые сейчас широко считаются нуаром, в том числе трех самых известных: «Высокая Сьерра» (1941), «Этот пистолет по найму» (1942) и «Асфальт». Джунгли (1950).

Классический период

Обзор

1940-е и 1950-е годы обычно считаются классическим периодом американского нуара. В то время как «Городские улицы» и другие криминальные мелодрамы до Второй мировой войны, такие как «Ярость» (1936) и «Живешь только один раз» (1937), снятые Фрицем Лангом, в энциклопедии нуара Алена Сильвера и Элизабет Уорд относятся к категории полноценного нуара, другие критики склонны описывать их как «протонуар» или в аналогичных терминах.

Первым «настоящим» нуаром сейчас чаще всего называют фильм « Незнакомец на третьем этаже » (1940), снятый уроженцем Латвии и прошедшим советское обучение Борисом Ингстером . Венгерский эмигрант Петер Лорре , сыгравший главную роль в фильме Ланга «М» , был лидером, хотя и не играл главную роль. (Позже он сыграл второстепенные роли в нескольких других формирующих американских нуарах.) Несмотря на скромный бюджет, фильм , относящийся к верхнему пределу шкалы фильмов категории B , «Незнакомец на третьем этаже» все же потерял свою студию RKO на 56 000 долларов США (что эквивалентно 1 217 900 долларов США в 2023 году). почти треть его общей стоимости. Журнал Variety нашел работу Ингстера: «...слишком изученной, и, если она оригинальна, ей не хватает яркости [ sic ], чтобы привлечь внимание. Это фильм слишком художественный для средней аудитории и слишком банальный для других». «Незнакомец на третьем этаже» на протяжении многих десятилетий не считался началом тенденции, а тем более нового жанра.

Кто бы ни ходил в кино с какой-либо регулярностью в 1946 году, он оказался в центре глубокой послевоенной любви Голливуда к болезненным драмам. С января по декабрь глубокие тени, сжимающие руки, взрывающиеся револьверы, злодеи-садисты и героини, мучимые глубоко укоренившимися психическими заболеваниями, мелькали на экране в запыхавшейся демонстрации психоневроза, несублимированного секса и самых отвратительных убийств.

Дональд Маршман, Life (25 августа 1947 г.)

Большинство фильмов-нуаров классического периода были такими же малобюджетными и малобюджетными фильмами без главных звезд — фильмами категории B в буквальном смысле или по духу. В этом производственном контексте писатели, режиссеры, кинематографисты и другие мастера были относительно свободны от типичных ограничений общей картины. Визуальных экспериментов было больше, чем в голливудском кинопроизводстве в целом: экспрессионизм, ныне тесно связанный с нуаром, и появившийся позже полудокументальный стиль представляют собой две совершенно разные тенденции. Повествовательные структуры иногда включали запутанные воспоминания, необычные для коммерческих постановок, не относящихся к нуару. Что касается содержания, соблюдение Производственного кодекса гарантировало, что ни одному персонажу фильма не сойдет с рук убийство или его не увидят в постели с кем-либо, кроме супруга; однако в этих рамках многие фильмы теперь идентифицируются как элементы сюжета и диалогов в стиле нуар, которые для того времени были очень рискованными.

«Из прошлого » (1947), режиссер Жак Турнер , включает в себя многие отличительные черты жанра: циничный частный детектив в роли главного героя, роковая женщина , многочисленные воспоминания с закадровым повествованием, резко затененные фотографии и фаталистическое настроение, смешанное с провокационным подшучиванием. На фото — иконы нуара Роберт Митчум и Джейн Грир .

В тематическом отношении фильмы нуар были наиболее исключительными из-за относительной частоты, с которой они сосредотачивались на изображениях женщин сомнительной добродетели - фокус, который стал редким в голливудских фильмах после середины 1930-х годов и конца эпохи, предшествовавшей Кодексу . Знаковым фильмом в этом духе стал «Двойная страховка » режиссера Билли Уайлдера; Образец задала Стэнвик Барбары роковая женщина , Филлис Дитрихсон – очевидная дань уважения Марлен Дитрих , которая построила свою выдающуюся карьеру, играя таких персонажей для Штернберга. Полноценный полнометражный фильм, коммерческий успех и семь номинаций на «Оскар» сделали его, пожалуй, самым влиятельным из ранних нуаров. Затем последовало множество ныне известных «плохих девчонок» в стиле нуар, таких как те, которых сыграли Рита Хейворт в «Гильде» (1946), Лана Тернер в «Почтальон всегда звонит дважды» (1946), Ава Гарднер в «Убийцах» (1946) и Джейн Грир. в «Из прошлого» (1947). Знаменитый аналог роковой женщины в стиле нуар, частный сыщик, вышел на передний план в таких фильмах, как «Мальтийский сокол» (1941) с Хамфри Богартом в роли Сэма Спейда и «Убийство, моя сладкая» (1944) с Диком Пауэллом в роли Филипа Марлоу. .

Распространенность частного сыщика в качестве главного героя в фильмах-нуар 1950-х годов снизилась, в период, когда некоторые критики описывают эту форму как более ориентированную на крайнюю психологию и более преувеличенную в целом. Яркий пример — « Поцелуй меня смертельно» (1955); основанный на романе Микки Спиллейна , самого продаваемого из всех крутых авторов, здесь главным героем является частный сыщик Майк Хаммер . По описанию Пола Шрейдера , « Роберта Олдрича дразнящая режиссура доводит нуар до его самой грязной и извращенной эротики. Хаммер переворачивает преступный мир в поисках «великого чего» [которое] оказывается — шутка из шуток — взрывающейся атомной бомбой. бомбить." Орсона Уэллса в стиле барокко «Прикосновение зла» (1958) часто называют последним нуаром классического периода. Некоторые ученые полагают, что фильм-нуар на самом деле так и не закончился, но продолжал трансформироваться, даже когда характерный визуальный стиль нуара начал казаться устаревшим, а меняющиеся условия производства повели Голливуд в разных направлениях - с этой точки зрения, фильмы в стиле нуар после 1950-х годов рассматриваются как часть преемственности с классическим нуаром. Однако большинство критиков считают сопоставимые фильмы, снятые вне классической эпохи, чем-то иным, чем настоящий фильм-нуар. Они считают, что настоящий фильм-нуар принадлежит к ограниченному во времени и географически циклу или периоду, рассматривая последующие фильмы, напоминающие классику, как фундаментально отличающиеся из-за общих изменений в стиле кинопроизводства и современного понимания нуара как исторического источника аллюзий . Эти более поздние фильмы часто называют нео-нуаром .

Режиссеры и бизнес нуара

Сцена из фильма «В одиноком месте » (1950) режиссера Николаса Рэя по роману -нуара писательницы Дороти Б. Хьюз . Два определяющих актера нуара, Глория Грэм и Хамфри Богарт , изображают в фильме несчастных влюбленных.

В то время как первый нуар « Незнакомец на третьем этаже » был картиной категории B, снятой практически неизвестным режиссером, многие из фильмов-нуаров, которые до сих пор помнились, были постановками известных режиссеров из списка A. Дебютировав в качестве режиссера в фильме «Мальтийский сокол» (1941), Джон Хьюстон последовал за ним в фильмах «Ки Ларго» (1948) и «Асфальтовые джунгли» (1950). разделились Мнения относительно нуарового статуса нескольких триллеров Альфреда Хичкока той эпохи ; по крайней мере четыре соответствуют критериям консенсуса: «Тень сомнения» (1943), «Печально известный» (1946), «Незнакомцы в поезде» (1951) и «Не тот человек» (1956), Отто Премингера Успех в фильме «Лаура» (1944) сделал ему имя и помог продемонстрировать способность нуара адаптироваться к блестящей презентации 20th Century-Fox . Среди самых знаменитых голливудских режиссеров той эпохи, пожалуй, никто не работал в стиле нуар чаще, чем Премингер; Среди других его нуаров - «Падший ангел» (1945), «Водоворот» (1949), «Там, где заканчивается тротуар» (1950) (все для Фокса) и «Лицо ангела» (1952). Спустя полдесятилетия после «Двойного возмещения» и «Потерянных выходных» Билли Уайлдер снял «Бульвар Сансет» (1950) и «Туз в рукаве» (1951), нуары, которые были не столько криминальными драмами, сколько сатирами на Голливуд и средства массовой информации соответственно. «В одиноком месте » (1950) стал Николаса Рэя прорывом ; Среди других его нуаров - его дебютные фильмы « Они живут ночью » (1948) и «На опасной земле» (1952), известные своим необычайно сочувственным отношением к персонажам, отчужденным от социального мейнстрима.

Рита Хейворт в трейлере фильма «Леди из Шанхая» (1947)

У Орсона Уэллса были печально известные проблемы с финансированием, но три его фильма-нуара имели хороший бюджет: «Женщина из Шанхая» (1947) получила «престижную» поддержку на высшем уровне, а «Незнакомец » (1946), его самый обычный фильм, и « Прикосновение зла» (1958), несомненно личная работа, финансировалась на меньших уровнях, но все же соизмерима с хедлайнерскими релизами. Как и «Незнакомец» Фрица Ланга , «Женщина в окне» (1944) была произведена независимой компанией International Pictures. Продолжение Ланга, «Скарлет-стрит» (1945), было одним из немногих классических нуаров, подвергшихся официальной цензуре: наполненное эротическими намеками, оно было временно запрещено в Милуоки, Атланте и штате Нью-Йорк. Scarlet Street была полунезависимой компанией, спонсируемой Universal и Diana Productions Лэнга, в которой партнерша по фильму Джоан Беннетт была вторым по величине акционером. Лэнг, Беннетт и ее муж, ветеран Universal и руководитель производства «Дианы» Уолтер Вангер , сняли «Секрет за дверью» (1948) аналогичным образом.

Прежде чем покинуть Соединенные Штаты, находясь в черном списке Голливуда , Жюль Дассен снял два классических нуара, которые также охватывали основную/независимую линию: «Грубая сила» (1947) и влиятельный документальный фильм «Голый город» (1948), разработанный продюсером Марком Хеллингером. , у которого был контракт «внутри/вне» с Universal, аналогичный контракту Вангера. Несколькими годами ранее, работая в Warner Bros., Хеллингер продюсировал три фильма для Рауля Уолша : протонуары « Они едут ночью» (1940), «Рабочая сила» (1941) и «Высокая Сьерра» (1941), которые теперь считаются плодотворной работой в развитии нуара. . За полвека работы в качестве режиссера Уолш не имел громкого имени, но его нуары «Белая жара» (1949) и «Инфорсер» (1951) завоевали звезд первой величины и считаются важными примерами цикла. Среди других режиссеров, связанных с лучшими голливудскими фильмами в стиле нуар, - Эдвард Дмитрик ( «Убийство, моя сладкая» (1944), «Перекрестный огонь» (1947)) - первый важный режиссер нуара, ставший жертвой черного списка индустрии, а также Генри Хэтэуэй. ( «Темный угол» (1946), «Поцелуй смерти» (1947)) и Джона Фэрроу ( «Большие часы» (1948), «У ночи тысяча глаз» (1948)).

Большинство голливудских фильмов, считающихся классическими нуарами, попадают в категорию фильмов категории B. Некоторые из них были B в самом точном смысле этого слова, созданные для работы на основе двойных счетов низкобюджетным подразделением одной из крупных студий или одной из небольших студий Poverty Row , от относительно богатой Monogram до более шатких предприятий. например, Producers Releasing Corporation (КНР) . Жак Турнер снял более тридцати голливудских отличий (некоторые из них сейчас высоко ценятся, но большинство из них забыты), прежде чем снять фильм «А-уровень из прошлого » , который ученый Роберт Оттосон назвал « отличным фильмом нуар сороковых годов». Фильмы с бюджетом выше по лестнице, известные в индустрии как «промежуточные», могут рассматриваться как фильмы категории A или B в зависимости от обстоятельств. Компания Monogram создала Allied Artists в конце 1940-х годов, чтобы сосредоточиться на такого рода продукции. Роберт Уайз ( «Рожденный убивать» [1947], The Set-Up [1949]) и Энтони Манн ( «T-Men» [1947] и «Raw Deal» [1948]) перед тем, как закончить учебу, сделали ряд впечатляющих промежуточных проектов, многие из которых были нуарами. устойчивая работа над крупнобюджетными постановками. Некоторые из своих самых знаменитых работ Манн проделал с оператором Джоном Элтоном , специалистом по тому, что Джеймс Нэрмор назвал «гипнотическими моментами света во тьме». «Он шел ночью» (1948), снятый Олтоном, хотя авторство принадлежит исключительно Альфреду Веркеру и снятый в значительной степени Манном, демонстрирует их техническое мастерство и иллюстрирует тенденцию конца 1940-х годов к « полицейским процессуальным » криминальным драмам. Он был выпущен, как и другие нуары Манн-Альтона, небольшой компанией Eagle-Lion ; это послужило источником вдохновения для создания сериала «Драгнет» , который дебютировал на радио в 1949 году и на телевидении в 1951 году.

Производство «Объезда» (1945) стоило 117 000 долларов, тогда как крупнейшие голливудские студии тратили около 600 000 долларов на средний полнометражный фильм. снятый в небольшой КНР , превысил бюджет на 30 процентов. Однако фильм,

Несколько режиссеров, связанных с нуаром, создали уважаемые произведения в основном на уровне фильмов категории B/среднего уровня. Сэмюэля Фуллера, Жестокие, визуально энергичные фильмы такие как «Пикап на Саут-стрит» (1953) и «Другой мир США» (1961), принесли ему уникальную репутацию; его защитники хвалят его как «примитивного» и «варварского». Джозеф Х. Льюис снял такие разнообразные нуары, как «Безумное оружие» (1950) и «Большое комбо» (1955). Первый, сценарий которого был написан Далтоном Трамбо , занесенным в черный список, замаскированный под лицевую сторону, представляет собой сцену ограбления банка, показанную непрерывным дублем продолжительностью более трех минут, которая оказала большое влияние. «Большое комбо» было снято Джоном Элтоном и довело стиль мрачного нуара до предела. Наиболее характерные фильмы Фила Карлсона ( «История города Феникс» [1955] и «Братья Рико» [1957]) рассказывают истории порока, организованного в чудовищных масштабах. Работа других режиссеров этого уровня индустрии, таких как Феликс Э. Файст ( «Дьявол любит поехать» [1947], «Завтра - еще один день» [1951]), стала малоизвестной. Эдгар Г. Улмер провел большую часть своей голливудской карьеры, работая в студиях B и время от времени над проектами, достигшими промежуточного статуса; по большей части, на безошибочные Bs. В 1945 году, находясь в КНР, он поставил культовую классику нуара « Объезд» . Среди других нуаров Улмера - «Странная иллюзия» (1945), также для КНР; Безжалостный (1948) для Eagle-Lion, который приобрел PRC в прошлом году, и Murder Is My Beat (1955) для Allied Artists.

Ряд нуаров с низким и скромным бюджетом были созданы независимыми, часто принадлежащими актерам, компаниями, заключившими контракты с более крупными студиями для распространения. Выступая в качестве продюсера, сценариста, режиссера и известного исполнителя, Хьюго Хаас снял такие фильмы, как «Пикап» (1951), «Другая женщина» (1954) и Жак Турнер, «Создатели страха» (1958) . Именно таким образом опытная актриса нуара Ида Лупино зарекомендовала себя как единственная женщина-режиссер в Голливуде в конце 1940-х и большей части 1950-х годов. Она не появляется в самом известном фильме, который она сняла, «Автостопом» (1953), разработанном ее компанией The Filmmakers при поддержке и распространении RKO. Это один из семи классических фильмов-нуаров, снятых в основном за пределами крупных студий и включенных в Национальный реестр фильмов США . Из остальных один был выпущен в небольшой студии: Detour . Четыре из них были независимыми постановками, распространяемыми United Artists , «студией без студии»: Gun Crazy ; Поцелуй меня смертельно ; DOA (1950), режиссер Рудольф Мате и «Сладкий запах успеха» (1957), режиссер Александр Маккендрик . Одним из них был независимый фильм, распространяемый MGM , лидером отрасли: «Сила зла» (1948), режиссер Авраам Полонски , с Джоном Гарфилдом в главной роли , оба из которых были занесены в черный список в 1950-х годах. Независимое производство обычно подразумевало ограниченные обстоятельства, но «Сладкий запах успеха» , несмотря на планы продюсерской группы, явно не был сделан из дешевых, хотя, как и многие другие заветные нуары с бюджетом А, можно сказать, что у него есть душа фильмов категории B.

Возможно, ни один режиссер не продемонстрировал этот дух лучше, чем уроженец Германии Роберт Сиодмак , который уже снял множество фильмов до своего приезда в Голливуд в 1940 году. Работая в основном над полнометражными фильмами класса А, он снял восемь фильмов, которые сейчас считаются классическим нуаром (эта цифра сопоставима только с Лэнгом и Манном). В дополнение к «Убийцам» , дебюту Берта Ланкастера и совместному производству Хеллингера и Universal, другим важным вкладом Сиодмака в этот жанр является «Призрачная леди» 1944 года (лучшая адаптация B и Вулрича), фильм с ироничным названием « Рождество». Праздник (1944) и Крик города (1948). «Крисс Кросс» (1949) с Ланкастером снова в главной роли иллюстрирует, как Сиодмак привнес достоинства фильма категории «Б» в фильм «А-нуар». В дополнение к относительно более мягким ограничениям на персонажей и сообщения при более низких бюджетах, характер производства B подошел к стилю нуар по экономическим причинам: тусклое освещение экономило электричество и помогало скрыть дешевые декорации (туман и дым также послужили тому). Ночные съемки часто были обусловлены спешкой производства. Сюжеты с неясной мотивацией и интригующе эллиптическими переходами порой были следствием написанных на скорую руку сценариев. Не всегда хватало времени и денег на съемку каждой сцены. В Criss Cross Сиодмак добился этих эффектов, обернув их вокруг Ивонн Де Карло , сыгравшая самую понятную из роковых женщин; Дэн Дьюриа в одной из своих многочисленных ролей харизматичного злодея; и Ланкастер, обычный чернорабочий, ставший вооруженным грабителем, обреченный романтической одержимостью.

	Фильмы-нуары классической эпохи в Национальном реестре фильмов
1940–49	Мальтийский сокол Тень сомнения Лора Двойное возмещение Милдред Пирс Потерянные выходные Объезд Применять Большой сон Убийцы Печально известный Из прошлого Дама из Шанхая Сила Зла Голый город Все люди короля Белая жара
1950–58	Безумный пистолет ДОА В одиноком месте Асфальтовые джунгли Бульвар Сансет Автостопщик Большая жара Поцелуй меня смертельно Ночь Охотника История города Феникс Сладкий запах успеха Прикосновение зла

За пределами США

Некоторые критики считают классический фильм-нуар циклом, эксклюзивным для Соединенных Штатов; Ален Сильвер и Элизабет Уорд, например, утверждают: «Как и вестерн, нуар разделяет то, что он является коренной американской формой… полностью американским стилем кино». Однако, хотя термин «нуар» изначально был придуман для описания голливудских фильмов, он стал международным явлением. Еще до начала общепринятого классического периода существовали фильмы, снятые вдали от Голливуда, которые в ретроспективе можно рассматривать как фильмы-нуар, например, французские постановки «Пепе ле Моко» (1937) режиссера Жюльена Дювивье и «Жур се». Лев (1939), режиссер Марсель Карне . Кроме того, Мексика пережила яркий период нуара примерно с 1946 по 1952 год, примерно в то же время, когда нуар расцветал в Соединенных Штатах.

В классический период в Европе, особенно во Франции, было снято множество фильмов, которые разделяют элементы стиля, темы и чувствительности с американскими фильмами-нуар и сами могут быть включены в канон жанра. В некоторых случаях взаимосвязь с голливудским нуаром очевидна: режиссер американского происхождения Жюль Дассен переехал во Францию ​​в начале 1950-х годов из-за черного списка Голливуда и снял один из самых известных французских фильмов-нуар — «Рифифи» (1955). Другие известные французские фильмы, которые часто классифицируются как нуар, включают Quai des Orfèvres (1947) и Les Diaboliques (1955), оба режиссера Анри-Жоржа Клузо . «Золотой шлем» (1952), «Туш па-о-грисби» (1954) и «Тру» (1960), режиссер Жак Беккер ; и Ascenseur pour l'échafaud (1958), режиссер Луи Малль . Французский режиссер Жан-Пьер Мельвиль широко известен своими трагическими, минималистичными фильмами в стиле нуар: «Боб фламбер» (1955) классического периода, за которым последовали «Дуло» (1962), «Второе суфле» 1966), «Самурай». (1967) и Румяна Ле Серкль (1970). В 1960-е годы вышел греческий фильм-нуар « Тайна красной мантии ». и « Страх » позволили аудитории прочитать анти-эйблистское чтение, которое бросило вызов стереотипам об инвалидности. .

«Бродячая собака» (1949), режиссер и соавтор сценария Акира Куросава , содержит множество кинематографических и повествовательных элементов, связанных с классическим американским фильмом нуар.

Ученый Эндрю Спайсер утверждает, что британский фильм-нуар свидетельствует о большем долге перед французским поэтическим реализмом, чем перед экспрессионистским американским типом нуара. Примеры британского нуара (иногда называемого «британским нуаром») классического периода включают Брайтон-Рок (1947), режиссер Джон Боултинг ; Они сделали меня беглецом (1947), режиссер Альберто Кавальканти ; «Маленькая задняя комната» (1948), режиссеры Майкл Пауэлл и Эмерик Прессбургер ; «Октябрьский человек» (1950), режиссер Рой Уорд Бейкер ; и «Отбрось темную тень» (1955), режиссер Льюис Гилберт . Теренс Фишер снял несколько малобюджетных триллеров в стиле нуар для компании Hammer Film Productions , в том числе «Последняя страница» (также известная как « Наживка для мужчин» ; 1952), «Украденное лицо» (1952) и «Убийство по доверенности» (также известное как « Затмение » ; 1954). Перед отъездом во Францию ​​Жюль Дассен был вынужден под политическим давлением снять свой последний англоязычный фильм классического периода нуара в Великобритании: « Ночь в большом городе » (1950). Хотя фильм был задуман в Соединенных Штатах и ​​в нем не только был поставлен американец, но и в нем снимались два американских актера — Ричард Уидмарк и Джин Тирни , — технически это британский проект, финансируемый компанией 20th Century-Fox. Британский филиал. Самым известным классическим британским нуаром является фильм режиссера Кэрол Рид « Третий человек » (1949) по сценарию Грэма Грина . Действие происходит в Вене сразу после Второй мировой войны. В нем также играют два американских актера, Джозеф Коттен и Орсон Уэллс , которые вместе снимались в фильме «Гражданин Кейн» .

В другом месте итальянский режиссер Лукино Висконти Каина адаптировал «Почтальон всегда звонит дважды» на роль «Оссессионе» (1943), который считается одновременно одним из величайших нуаров и основополагающим фильмом в развитии неореализма. (Это была даже не первая экранизация романа Каина, ей предшествовал французский «Ле Дернье Турнан» в 1939 году.) В Японии знаменитый Акира Куросава снял несколько фильмов, узнаваемых как фильмы в стиле нуар, в том числе «Пьяный ангел» (1948), « Бродячая собака» (1949), «Плохой сон» (1960) и «Высоко и низко » (1963). Роман испанской писательницы Мерседес Формика La ciudad perdida («Затерянный город») был экранизирован в 1960 году.

Среди первых крупных фильмов в стиле неонуар (термин часто применяется к фильмам, сознательно отсылающим к классической традиции нуара) был французский фильм « Тирез сюр ле пианист» (1960), снятый Франсуа Трюффо по роману одного из самых мрачных американских фильмов. Писатель-нуар Дэвид Гудис . Криминальные фильмы и мелодрамы в стиле нуар снимались во многих странах постклассического периода. Некоторые из них представляют собой квинтэссенцию самосознательного неонуара, например, «Конформист» (1969; Италия), «Американский друг» (1977; Германия), «Элемент преступления» (1984; Дания) и «Эль Аура» (2005; Аргентина). . Другие просто разделяют элементы повествования и версию крутой чувствительности, связанной с классическим нуаром, например, «Замок из песка» (1974; Япония), «Бессонница» (1997; Норвегия), «Крупье» (1998; Великобритания) и «Слепая шахта » (2003; Китай). .

Нео-нуар и отголоски классического режима

Смотрите также: Нео-нуар

Жанр неонуара развился в середине холодной войны. Эта кинематографическая тенденция во многом отражала цинизм и возможность ядерного уничтожения той эпохи. Этот новый жанр привнес новшества, которых не было в более ранних фильмах в стиле нуар. Насилие также было более сильным.

1960-е и 1970-е годы

Хотя трудно провести границу между некоторыми нуарными фильмами начала 1960-х годов, такими как «Взрыв тишины» (1961) и «Мыс страха» (1962), и нуарами конца 1950-х годов, в постклассическую эпоху возникли новые тенденции. «Маньчжурский кандидат» (1962), режиссер Джон Франкенхаймер , «Шоковый коридор» (1963, режиссер Сэмюэл Фуллер ) и «Мозговой штурм» (1965), режиссер опытный актер нуара Уильям Конрад , все рассматривают тему психического лишения собственности в стилистических и тональных рамках. заимствован из классического фильма нуд. Кандидат из Маньчжурии исследовал положение американских военнопленных (военнопленных) во время Корейской войны . Инциденты, произошедшие во время войны, а также послевоенные, послужили источником вдохновения для создания поджанра «нуар холодной войны». Телесериал «Беглец» (1963–67) привнес на маленький экран классические темы и настроение нуара в долгосрочной перспективе.

В роли угонщика автомобилей Мишеля Пуаккара, он же Ласло Ковач, Жана-Поля Бельмондо в фильме «На последнем дыхании» ( «На последнем дыхании» , 1960). Пуаккар уважает и стилизует себя под Хамфри Богарта экранный образ фильма . Здесь он имитирует характерный жест Богарта, один из мотивов .

В ином ключе начали появляться фильмы, которые сознательно признавали условности классического нуара как исторические архетипы, которые следует возродить, отвергнуть или переосмыслить. Эти усилия олицетворяют то, что стало известно как нео-нуар. Хотя несколько поздних классических нуаров, в частности «Поцелуй меня смертельно» (1955), были глубоко самосознательными и посттрадиционными по своей концепции, ни один из них не проявил себя настолько явно, чтобы это было отмечено американскими критиками того времени. Первым крупным фильмом, открыто работающим под этим углом зрения, стал фильм французского режиссера Жана-Люка Годара « На последнем дыхании» (« На последнем дыхании» , 1960), который в буквальном смысле отдает дань уважения Богарту и его криминальным фильмам, одновременно демонстрируя смелый новый стиль для нового дня. В Соединенных Штатах Артур Пенн 1965 года ( «Микки-один» Трюффо , черпающий вдохновение из «Тира сюр ле пианиста» и других фильмов французской новой волны ), Джон Бурман 1967 года ( «В упор» , тоже подхваченный, хотя и в более глубоких водах Новой волны ), и Алан Дж. Пакула , 1971 ( Клют ) сняли фильмы, которые сознательно относились к оригинальным фильмам в стиле нуар, приглашая зрителей принять участие в игре.

Явная принадлежность к традициям нуара, которая по своей природе позволяет делать выводы о различных видах комментариев к ним, также может обеспечить основу для явной критики этих традиций. В 1973 году режиссер Роберт Альтман отбросил нуар-благочестие в фильме «Долгое прощание» . Основанный на романе Рэймонда Чендлера, он показывает одного из самых известных персонажей Богарта, но в иконоборческой манере: Филип Марлоу, прототип крутого детектива, воспроизведен как несчастный неудачник, почти до смешного оторванный от современных нравов и морали. Тогда как подрыв Альтманом мифов нуара был настолько непочтительным, что возмутил некоторых современных критиков, Примерно в то же время Вуди Аллен отдавал нежное, местами идолопоклонническое почтение классическому режиму в фильме « Сыграй снова, Сэм» (1972). « Черная эксплуатация Фильм » « Шафт » (1971), в котором Ричард Раундтри играет титулованного афроамериканского частного сыщика Джона Шафта , заимствует условности классического нуара.

Самым известным из неонуаров той эпохи стал режиссера Романа Полански 1974 года «Китайский квартал» . Написанный Робертом Тауном , действие происходит в Лос-Анджелесе 1930-х годов, привычном нуаре, перенесенном на несколько лет назад, что делает ключевую потерю невинности в этой истории еще более жестокой. В то время как Полански и Таун довели нуар до апогея черного, повернувшись назад, режиссер Мартин Скорсезе и сценарист Пол Шрейдер привнесли нуар, врезавшийся в наши дни, в фильме «Таксист» (1976), ярком, кровавом блеске двухсотлетия Америки. В 1978 году Уолтер Хилл написал и снял «Водителя» — фильм о погоне, который Жан-Пьер Мельвиль мог представить в особенно абстрактном настроении.

Хилл уже был центральной фигурой в более прямолинейном нуаре 1970-х годов, написав сценарий для фильма режиссера Сэма Пекинпы « Побег» (1972), адаптировав роман мастера целлюлозы Джима Томпсона , а также для двух жестких фильмов частного детектива: оригинальный сценарий для «Хикки и Боггс» (1972) и адаптация романа Росса Макдональда , ведущего литературного потомка Хэммета и Чендлера, для «Тонущего бассейна» (1975). Некоторые из самых сильных нуаров 1970-х годов, по сути, были немигающими ремейками классики, «нео» в основном по умолчанию: душераздирающие « Воры, как мы» (1974), снятые Альтманом из того же источника, что и « Они живут ночью» Рэя , и «Прощай, «Моя красавица» (1975), рассказ Чендлера, снятый в классическом стиле « Убийство, моя милая» , переделанный здесь с Робертом Митчамом в его последней заметной роли в стиле нуар. Детективные сериалы, преобладавшие в то время на американском телевидении, по-разному обновили крутую традицию, но шоу, вызывающее наибольшую нуаровую тональность, представляло собой кроссовер ужасов, приправленный лохматым юмором в стиле «Долгого прощания» : «Колчак: Ночной Сталкер» (1974–75). ), в котором рассказывается о репортере чикагской газеты, расследующем странные, обычно сверхъестественные явления.

1980-е и 1990-е годы

Шэрон Стоун в роли Кэтрин Трамелл , архетипа современной роковой женщины , в фильме «Основной инстинкт» (1992). Ее дьявольская натура подчеркивается «чрезвычайно мрачным визуальным кодом», как в пресловутой сцене допроса.

На рубеже десятилетий появился черно-белый « Бешеный бык» Скорсезе (1980, в соавторстве со Шрейдером). Признанный шедевр — в 2007 году Американский институт кинематографии назвал его величайшим американским фильмом 1980-х годов и четвертым величайшим фильмом всех времен — он рассказывает историю морального саморазрушения боксера, которая напоминает как по теме, так и по визуальной атмосфере нуар-драмы, такие как как Тело и душа (1947) и Чемпион (1949). В фильме 1981 года «Жара тела» , написанном и поставленном Лоуренсом Кэзданом , используется другой набор элементов классического нуара, на этот раз во влажной, эротически заряженной обстановке Флориды. Его успех подтвердил коммерческую жизнеспособность неонуара в то время, когда крупные голливудские студии все больше избегали риска. Актуализация нео-нуара очевидна в таких фильмах, как «Черная вдова» (1987), «Разрушенные» (1991) и «Окончательный анализ» (1992). Немногие неонуары заработали больше денег или более остроумно обновили традицию двусмысленности нуара, чем « Основной инстинкт» (1992), режиссер Пол Верховен и автор сценария Джо Эстерхас . Фильм также демонстрирует, как полихромная палитра неонуара может воспроизвести многие экспрессионистские эффекты классического черно-белого нуара.

Как и «Китайский квартал» , его более сложный предшественник, » Кертиса Хэнсона оскароносный фильм «Секреты Лос-Анджелеса (1997), основанный на романе Джеймса Элроя , демонстрирует противоположную тенденцию — нарочито ретро-нуар; его история о коррумпированных полицейских и роковых женщинах, похоже, взята прямо из фильма 1953 года, года, в котором действие происходит. Режиссер Дэвид Финчер последовал за чрезвычайно успешным нео-нуаром « Семь » (1995) фильмом, который стал культовым после своего оригинального, разочаровывающего выхода: «Бойцовский клуб» (1999), своеобразная смесь эстетики нуара, извращенной комедии, спекулятивного содержания, и сатирический замысел.

Работая, как правило, с гораздо меньшими бюджетами, братья Джоэл и Итан Коэны создали одно из самых обширных произведений, вдохновленных классическим нуаром, с такими фильмами, как «Просто кровь» (1984). и «Фарго» (1996), последний, по мнению некоторых, является высшим произведением в стиле нео-нуар. Коэны пересекают нуар с другими общими традициями в гангстерской драме « Перекресток Миллера» (1990), основанной на романах Дэшила Хэммета «Красная жатва» и «Стеклянный ключ» , а также в комедии «Большой Лебовски» (1998), дань уважения Чендлеру и дань уважения Версия Альтмана «Долгое прощание» . Характерная работа Дэвида Линча сочетает в себе образы нуара со сценариями, в которых участвуют встревоженные персонажи, такие как преступник-социопат, которого играет Деннис Хоппер в «Синем бархате» (1986), и бредовый главный герой « Шоссе в никуда» (1997). Цикл «Твин Пикс» , как телесериал (1990–91), так и фильм « Огонь, иди со мной» (1992), проводит детективный сюжет через череду причудливых спазмов. Дэвид Кроненберг также смешивает сюрреализм и нуар в «Голом обеде» (1991), вдохновленном Уильяма С. Берроуза романом .

Возможно, ни один американский нео-нуар лучше не отражает дух классического нуара категории B, чем произведения режиссера-сценариста Квентина Тарантино . Его нео-нуары, такие как «Бешеные псы» (1992) и «Криминальное чтиво» (1994), демонстрируют неуклонно саморефлексивную, иногда ироничную чувствительность, похожую на работы режиссеров «Новой волны» и Коэнов. Среди других фильмов той эпохи, которые легко определить как неонуар (некоторые в стиле ретро, ​​некоторые более современные), можно назвать « Джона Даля » режиссера Убей меня снова (1989), «Red Rock West» (1992) и «Последнее соблазнение » (1993); четыре экранизации романов Джима Томпсона — «Убийство» (1989), «После наступления темноты, моя сладкая» (1990), «Мошенники» (1990) и римейк «Побега» (1994); и многое другое, включая адаптации произведений других крупных писателей-нуаров: «Горячая точка» (1990) из «Ад не имеет ярости» романа Чарльза Уильямса ; Майами Блюз (1990), по роману Чарльза Уиллефорда ; и «Вне поля зрения» (1998) по роману Элмора Леонарда . Несколько фильмов режиссера-сценариста Дэвида Мэмета содержат элементы нуара: «Дом игр» (1987), «Убийство» (1991), «Испанский пленник» (1997) и «Ограбление» (2001). На телевидении « Лунный свет» (1985–89) отдал дань уважения классическому нуару, продемонстрировав при этом необычное понимание чувства юмора, часто встречающегося в оригинальном цикле. В период с 1983 по 1989 год крутой частный сыщик Микки Спиллейна Майк Хаммер с ироническим удовольствием играл Стейси Кич в сериале и нескольких отдельных телевизионных фильмах (в 1997–98 годах последовало неудачное возрождение). Британский мини-сериал «Поющий детектив» (1986), написанный Деннисом Поттером , рассказывает историю писателя-детектива по имени Филип Марлоу; широко считается одним из лучших неонуаров в любом жанре, некоторые критики оценивают его среди величайших телевизионных постановок всех времен.

Неоново-черный

Среди высокобюджетных авторов Майкл Манн часто работал в стиле неонуар, с такими фильмами, как «Вор» (1981). и «Жара» (1995), а также сериалы «Полиция Майами» (1984–89) и «Криминальная история» (1986–88). Работы Манна являются примером основного направления нео-нуара, или, как его ласково называют, «неон-нуара». в котором классические темы и приемы пересматриваются в современной обстановке с современным визуальным стилем и на основе рока или хип-хопа музыкальным саундтреком .

Фильм нео-нуар заимствует и отражает многие характеристики фильма-нуар: наличие преступности и насилия, сложные персонажи и сюжетные линии, тайну и моральную двойственность - все это играет важную роль в субтитре неон-нуара. жанр. Но неон-нуар не просто демонстрирует поверхностные черты жанра, он подчеркивает социальную критику нуара, напоминая об особых социокультурных аспектах межвоенных лет, когда нуар впервые стал известен; время глобального экзистенциального кризиса, депрессии и массового переселения сельского населения в города. Длинные планы или монтажи городских пейзажей, часто изображаемых мрачными и угрожающими, наводят на мысль о том, что Дуек называл «мрачной социальной перспективой». критика глобального капитализма и потребительства . Другие характеристики включают использование сильно стилизованных методов освещения, таких как светотени , неоновые вывески и ярко освещенные здания, которые создают ощущение отчуждения и ловушки .

Подчеркивая использование искусственного и неонового освещения в фильмах-нуар 40-х и 50-х годов, фильмы неон-нуар подчеркивают эту эстетику с помощью электризующего цвета и манипулируемого света, чтобы подчеркнуть свою социо-культурную критику и ссылки на современность и поп-музыку. культура. При этом фильмы в стиле неон-нуар представляют темы городского упадка, потребительского упадка и капитализма, экзистенциализма , сексуальности, а также проблемы расы и насилия в современной культуре не только в Америке, но и в глобализированном мире в целом.

Неон-нуар стремится вернуть современный нуар, несколько разбавленный под эгидой нео-нуара, к исследованию культуры: класса, расы, пола, патриархата и капитализма. Неон-нуар представляет собой экзистенциальное исследование общества в гипертехнологичном и глобализированном мире. Изображая общество декадентским и потребительским , а идентичность растерянной и тревожной, неон-нуар помещает современный нуар в обстановку городского упадка , часто показывая сцены, происходящие в подземных городских убежищах: борделях, ночных клубах, казино, стриптиз-барах, ломбардах, прачечных самообслуживания.

Неон-нуар был популяризирован в 70-х и 80-х годах такими фильмами, как «Таксист» (1976), «Бегущий по лезвию» (1982), и фильмы Дэвида Линча , такие как «Синий бархат» (1986) и позже «Шоссе в никуда» (1997). Другие названия той эпохи включали » Брайана Де Пальмы ( «Blow Out 1981) и братьев Коэн дебютный альбом «Blood Simple» (1984). В настоящее время такие фильмы, как Хармони Корин » весьма провокационные «Весенние каникулы (2012), и Дэнни Бойла » « Транс (2013) особенно известны своим неоновым исполнением нуара; в то время как Trance прославлялся тем, что «встряхивал ингредиенты (нуара), как цветной песок в банке», «Весенние каникулы» , как известно, вызвали массу критики. ссылаясь на его эстетику «лихорадочной мечты» и «неоновый взрыв излишеств» (Кон). Еще один неоновый нуар, наделенный эстетикой «лихорадочной мечты», — это «Персидская связь », явно связанная с линчианской эстетикой как пропитанный неоном современный нуар.

Неон-нуар можно рассматривать как ответ на чрезмерное использование термина нео-нуар. Хотя термин «нео-нуар» призван привнести нуар в современный ландшафт, его часто критикуют за разбавление жанра нуар. Автор Роберт Арнетт прокомментировал его «аморфный» охват: «Подходит любой фильм о детективе или криминале». В частности, неон-нуар стремится возродить чувства нуара в более целенаправленной манере, фокусируясь на социокультурных комментариях и гиперстилизованной эстетике.

2000-е и 2010-е годы

Братья Коэны снова обращаются к традиции нуар в фильме « Человек, которого не было» (2001); черно-белая криминальная мелодрама, действие которой происходит в 1949 году; в нем представлена ​​сцена, по-видимому, созданная для отражения сцены из «Из прошлого» . Линча «Малхолланд Драйв» (2001) продолжил свою работу в характерном для него духе, превратив классическую нуаровую обстановку Лос-Анджелеса в место для создания психологической головоломки с элементами нуара. британского режиссера Кристофера Нолана Черно-белый дебют «Следующий » (1998) был откровенной данью уважения классическому нуару. В течение первого десятилетия нового века он был одним из ведущих голливудских режиссеров нео-нуара, снявшего нашумевшие фильмы «Помни» (2000) и ремейк «Бессонница» (2002).

В фильме режиссера Шона Пенна « Клятва » (2001), хотя и адаптированном из очень саморефлексивного романа Фридриха Дюрренматта , игра нуара сравнительно прямолинейна, что приводит к разрушительному эффекту. . Сценарист Дэвид Эйер обновил классическую историю о плохом полицейском в стиле нуар, типичным примером которой являются «Щит за убийство» (1954) и «Разбойник-полицейский» (1954), своими сценариями для «Тренировочного дня» (2001) и, адаптируя рассказ Джеймса Элроя, «Темно-синий» (2002). ; позже он написал и снял еще более мрачный фильм «Суровые времена» (2006). Майкла Манна В фильме «Залог» (2004) Том Круз играет убийцу из рода «Самурай» . Мучения в фильме «Машинист» (2004) режиссера Брэда Андерсона напоминают одновременно «Бойцовский клуб» и «Помни» . В 2005 году Шейн Блэк поставил «Поцелуй навылет» , частично взяв за основу сценарий криминального романа Бретта Холлидея , опубликовавшего свои первые рассказы еще в 1920-х годах. Фильм играет с осознанием не только классического нуара, но и самой рефлексивности неонуара.

Благодаря ультра-жестоким фильмам, таким как «Сочувствие мистеру Месть» (2002) и «Жажда» (2009), Пак Чан Ук из Южной Кореи стал самым выдающимся режиссером за пределами США, регулярно работающим в стиле нуар в новом тысячелетии. . Самым коммерчески успешным неонуаром этого периода стал « Город грехов» (2005) режиссера Роберта Родригеса в экстравагантно стилизованном черно-белом цвете с вкраплениями цвета. Фильм основан на серии комиксов, созданных Фрэнком Миллером (который считается сорежиссером фильма), которые, в свою очередь, открыто обязаны работам Спиллейна и других авторов детективных романов . Точно так же графические романы легли в основу фильмов « Дорога к погибели» (2002) режиссера Сэма Мендеса и «История насилия» (2005) режиссера Дэвида Кроненберга ; последний был признан лучшим фильмом года по результатам ежегодного опроса Village Voice . Фильм сценариста и режиссера Райана Джонсона « Кирпич » (2005), в котором современные школьники говорят на крутом жаргоне 1930-х годов, получил специальный приз жюри за оригинальность видения на кинофестивале «Сандэнс» . Телесериал «Вероника Марс» (2004–07) и фильм «Вероника Марс» (2014) также привнесли молодежный поворот в нуар. Примеры такого рода общего кроссовера получили название «подростковый нуар».

В число неонуарных фильмов, выпущенных в 2010-х годах, входят « Ким Джи Уна » Я видел дьявола Фреда Кавайе (2010), «В упор» (2010), На Хон Джина » «Желтое море (2010), Николаса Виндинга Рефна » «Драйв . (2011), Клэр Дени « Ублюдки » (2013) и Дэна Гилроя » «Ночной змей (2014).

2020-е годы

Канал Science Channel транслировал научно-документальный сериал 2021 года « Убийцы космоса» в формате, который он называет «космическим нуаром». В сериале актер Эйдан Гиллен в анимационной форме выступает в роли ведущего, изображая частного детектива , который берется за «дела», в которых он «выслеживает» смертельные угрозы человечеству, исходящие от космоса . Анимационные эпизоды сочетают в себе характеристики фильма-нуар с характеристиками графического романа-криминального чтива, действие которых происходит в середине 20-го века, и связывают традиционные фрагменты документальных фильмов с живыми актерами, в которых эксперты описывают потенциально смертельные явления.

Научная

См. Также: Технуар

Харрисон Форд в роли детектива Рика Декарда в фильме «Бегущий по лезвию» (1982). Как и во многих классических нуарах, действие фильма происходит в версии Лос-Анджелеса, где постоянно идет дождь. Пар на переднем плане — это знакомый образ нуара, а «голубовато-дымчатый экстерьер» обновляет черно-белый режим.

В постклассическую эпоху значительная тенденция в кроссоверах в стиле нуар связана с научной фантастикой . В фильме Жана-Люка Годара «Альфавиль » (1965) Лемми Коушен — это имя частного сыщика старой закалки в городе завтрашнего дня. В центре сюжета «Заговора земной звезды» (1972) — другой непримиримый сыщик, страдающий амнезией, по имени Уэллс. Сойлент Грин (1973), первый крупный американский пример, изображает антиутопический мир ближайшего будущего через сюжет нуара; в главной роли с Чарлтоном Хестоном (главная роль в фильме «Прикосновение зла »), в нем также участвуют классические дублеры в стиле нуар Джозеф Коттен, Эдвард Дж. Робинсон и Уит Бисселл . Режиссером фильма стал Ричард Фляйшер , который за два десятилетия до этого снял несколько сильных фильмов категории B noir, в том числе «Ограбление бронемашины» (1950) и «Узкая граница» (1952).

Циничная и стилизованная перспектива классического нуара оказала формирующее влияние на киберпанк жанр научной фантастики , возникший в начале 1980-х годов; фильмом, оказавшим наибольшее влияние на киберпанк, был «Бегущий по лезвию» (1982) режиссера Ридли Скотта , который отдает дань уважения классическому режиму нуар. (Впоследствии Скотт снял острую криминальную мелодраму в стиле нуар 1987 года « Кто-то, кто присматривает за мной »). Ученый Джамалуддин бин Азиз наблюдал, как «тень Филипа Марлоу сохраняется» в таких других фильмах «будущего нуара», как «12 обезьян » (1995), «Темный город » (1998) и «Особое мнение» (2002). Полнометражным дебютом Финчера стал фильм «Чужой 3» (1992), который напомнил классический фильм о тюрьме в стиле нуар « Грубая сила» .

Дэвида Кроненберга «Авария» (1996), адаптация спекулятивного романа , Дж. Г. Балларда была описана как «фильм нуар в синяковых тонах». Герой является объектом расследования в фильме «Гаттака» (1997), в котором мотивы нуара сочетаются со сценарием, обязанным «О дивному новому миру» . «Тринадцатый этаж» (1999), как и «Бегущий по лезвию» , представляет собой явную дань уважения классическому нуару, в данном случае включающую в себя размышления о виртуальной реальности . Научная фантастика, нуар и аниме объединены в японских фильмах 90-х годов «Призрак в доспехах» (1995) и «Призрак в доспехах 2: Невинность» (2004), оба режиссера Мамору Осии . «Аниматрикс» (2003), основанный на трилогии «Матрица» и действие которой разворачивается в мире кинотрилогии «Матрица» , содержит короткометражный аниме-фильм в классическом стиле нуар под названием «Детективная история». Аниме-телесериал на темы научно-фантастического нуара включает Нуар (2001). и Ковбой Бибоп (1998).

В фильме 2015 года «Из машины» представлены в сдержанной нуар-версии мифы о Франкенштейне : разумный андроид Ава выступает в роли потенциальной роковой женщины , ее создатель Натан воплощает образ жестокого мужа или отца, а ее потенциальный спаситель Калеб — в роли «невежественного бродяги». " в восторге от Авы.

Пародии

Фильм-нуар много раз пародировали в самых разных манерах. В 1945 году Дэнни Кэй снялся в первой намеренной пародии на фильм-нуар « Чудо-человек» . В том же году Дина Дурбин исполнила главную роль в комедийном нуаре « Леди в поезде » , высмеивающем задумчивый мизераблизм бренда Вулрича. Боб Хоуп открыл пародию на нуар частного сыщика в фильме « Моя любимая брюнетка» (1947), сыграв детского фотографа, которого принимают за железного детектива. также В 1947 году The Bowery Boys появились в фильме «Крутой Махони» , в котором был аналогичный сюжет с ошибочной идентификацией; они еще раз подделали этот жанр в «Частных сыщиках» (1953). Две постановки RKO с Робертом Митчемом в главной роли превращают нуар за границей в самопародию: «Большая кража» (1949), режиссер Дон Сигел , и «Его тип женщины» (1951). ^[б] Балет «Девичья охота» в Винсенте Миннелли опере «Вагон с оркестром » (1953) представляет собой десятиминутную квинтэссенцию нуара в танце и обыгрывание его. «Дешевый детектив» (1978) с Питером Фальком в главной роли — широкая пародия на несколько фильмов, в том числе на классику Богарта «Мальтийский сокол» и «Касабланка» . Карла Райнера Черно-белый фильм «Мертвецы не носят плед» (1982) использует отрывки из классического нуара для фарсовой стилизации , а его «Роковой инстинкт» (1993) представляет классику нуара ( «Двойное возмещение» ) и неонуар (« Базовый») . Инстинкт ). Роберта Земекиса В фильме «Кто подставил кролика Роджера» (1988) развивается нуарный сюжет, действие которого разворачивается в Лос-Анджелесе 1940-х годов вокруг множества героев мультфильмов.

«Одиночество преследовало меня всю мою жизнь, повсюду. В барах, в машинах, на тротуарах, в магазинах, везде. Спасения нет. Я одинокий человек Божий». Роберт Де Ниро неонуара в роли антигероя Трэвиса Бикла в фильме «Таксист» (1976)

Пародии в стиле нуар также бывают в более мрачных тонах. «Убийство по контракту» (1958), режиссер Ирвинг Лернер , представляет собой невозмутимую шутку о нуаре с развязкой, такой же мрачной, как и в любом из фильмов, в которых он снимается. Сверхмалобюджетный фильм Columbia Pictures , его можно квалифицировать как первый преднамеренный пример того, что сейчас называют неонуарным фильмом; Вероятно, это было источником вдохновения как для «Самураев Скорсезе » Мелвилла, так и для «Таксиста» . Несмотря на пародийную направленность, заключительный акт « Долгого прощания » очень серьезен. «Таксист» едко деконструирует «мрачный» криминальный фильм, доводя его до абсурдной крайности, а затем предлагая заключение, которое умудряется высмеивать все возможные ожидаемые финалы — триумфальные, трагические, искусно амбивалентные — одновременно являясь и тем, и другим. Еще более нагло заигрывая со статусом брызг » Коэнов , «Просто кровь является одновременно строгой стилизацией и грубым преувеличением классического нуара. Адаптированный режиссером Робинсоном Девором по роману Чарльза Уиллефорда , «Охотник за женщиной» (1999) передает не только нуар, но и весь процесс голливудского кинопроизводства, где каждый кадр выглядит как визуальный эквивалент едкой остроты Марлоу.

В других СМИ телесериал « Кувалда!» (1986–88) высмеивает нуар, наряду с такими темами, как смертная казнь , оружейный фетишизм и «Грязный Гарри» . «Улица Сезам» (1969 – настоящее время) иногда называет лягушонка Кермита частным сыщиком; эскизы отсылают к некоторым типичным мотивам нуар-фильмов, в частности к закадровому голосу. Гаррисона Кейлора В радиопрограмме «Домашний компаньон в прериях» фигурирует повторяющийся персонаж Гай Нуар , крутой детектив, чьи приключения всегда превращаются в фарс (Гай также появляется в фильме режиссера Альтмана, основанном на шоу Кейлора). Ник Дэнджер из Firesign Theater ходил по одним и тем же не таким уж и злым улицам, как на радио, так и в комедийных альбомах. Такие мультфильмы, как «Дети и пули» Гарфилда (1989), и персонажи комиксов, такие как «Трассирующая пуля» Кальвина и Гоббса, пародируют как фильм-нуар, так и родственную ему крутую традицию - один из источников, из которого зародился фильм-нуар и который он теперь затмевает. В Филадельфии всегда солнечно» пародировал жанр нуар в эпизоде ​​​​14 сезона «Дворник всегда моет шваброй дважды».

Идентификация характеристик

Некоторые считают «Головокружение» (1958) нуаром по сюжету, тону и различным мотивам, но оно имеет модернистский графический дизайн, типичный для 1950-х годов, и более современную декорацию. что исключило бы его из категории нуара. Другие говорят, что сочетание цвета и специфика видения режиссера Альфреда Хичкока исключают его из этой категории.

В своем первоначальном каноне нуара 1955 года Раймон Борд и Этьен Шометон назвали двадцать два голливудских фильма, выпущенных между 1941 и 1952 годами, в качестве основных примеров; они перечислили еще пятьдесят девять американских фильмов того периода, которые в значительной степени связаны с областью нуара. Полвека спустя историки кино и критики пришли к единому мнению относительно канона примерно трехсот фильмов, снятых с 1940 по 1958 год. Однако остается много разногласий по поводу того, можно ли квалифицировать другие фильмы той эпохи, в том числе ряд хорошо известных, как фильмы нуар или нет. Например, «Ночь охотника» (1955) с Робертом Митчамом в главной роли в нашумевшем спектакле некоторые критики рассматривают как фильм-нуар, но не другие. Некоторые критики включают «Подозрение» (1941) режиссера Альфреда Хичкока в свои каталоги нуара; другие игнорируют это. В отношении фильмов, снятых до или после классического периода или за пределами Соединенных Штатов в любое время, консенсус встречается еще реже.

Чтобы поддержать отнесение одних фильмов к нуарам и неприятие других, многие критики ссылаются на набор элементов, которые они считают яркими примерами этого режима. Вопрос о том, что представляет собой набор отличительных характеристик нуара, является фундаментальным источником разногласий. Например, критики склонны определять образцовый фильм-нуар как имеющий трагический или мрачный финал. но многие признанные классики жанра имеют явно счастливый конец (например, «Незнакомец на третьем этаже», «Большой сон» , «Темный проход» и «Темный угол» ), тогда как тон многих других нуарных развязок двойственен. Некоторые критики воспринимают отличительную черту классического нуара как особый визуальный стиль. Другие, отмечая, что среди нуаров на самом деле существует значительное стилистическое разнообразие, вместо этого подчеркивают сюжет и тип персонажей. Третьи сосредотачиваются на настроении и отношении. Поэтому ни один обзор отличительных характеристик классического нуара не может считаться окончательным. В 1990-е и 2000-е годы критики все чаще обращали свое внимание на ту разнообразную область кино, которая называется неонуар; Опять же, еще меньше единого мнения относительно определяющих характеристик таких фильмов, снятых за пределами классического периода. Роджер Эберт предложил «Путеводитель по фильму-нуар», написав, что «Фильм-нуар – это...

1. Французский термин, означающий «черный фильм» или фильм ночи, вдохновленный сериалом «Нуар», серией дешевых книг в мягкой обложке, в которых переводились крутые американские криминальные авторы и которые нашли популярную аудиторию во Франции.
2. Фильм, который ни в коем случае не вводит вас в заблуждение, заставляя думать, что у него будет счастливый конец.
3. Места, пахнущие ночью, тенями, переулками, задними дверями модных заведений, многоквартирными домами с высокой текучестью кадров, таксистами и барменами, которые все это видели.
4. Сигареты. Все в нуаре всегда курят, как бы говоря: «Помимо всего прочего, мне поручили сегодня выкурить три пачки». Лучший фильм о курении всех времен — «Из прошлого» , в котором Роберт Митчам и Кирк Дуглас яростно курят друг друга. В какой-то момент Митчам входит в комнату, Дуглас протягивает пачку и говорит: «Сигарета?» и Митчем, подняв руку, говорит: «Курю».
5. Женщины, которые скорее убьют тебя, чем полюбят, и наоборот.
6. Для женщин: глубокие вырезы, широкие шляпы, тушь, помада, гардеробные, будуары, обращение к швейцару по имени, высокие каблуки, красные платья, перчатки до локтя, смешивание напитков, гангстеры в качестве бойфрендов, слабость к частным детективам-алкоголикам. , желая иметь много чужих женщин, распростертых мертвыми на полу, с тщательно уложенными каждой конечностью и каждым волоском на своем месте.
7. Для мужчин: шляпы-федоры, костюмы и галстуки, обшарпанные жилые отели с мигающей неоновой вывеской в ​​окне, покупка себе выпивки из офисной бутылки, машины с подножками, ночные закусочные, защита детей, с которыми не следует играть. большие парни, общающиеся по имени с полицейскими по расследованию убийств, знающие множество людей, чьи описания оканчиваются на «ие», таких как букмекеры, газетчики, наркоманы, алкоголики, жокеи и таксисты.
8. Фильмы либо сняты в черно-белом режиме , либо кажутся такими.
9. Отношения, в которых любовь — лишь последняя карта в смертельной игре в покер.
10. Самый американский жанр кино, потому что ни одно другое общество не могло бы создать мир, столь полный обреченности, судьбы, страха и предательства, если бы оно не было по своей сути наивным и оптимистичным».

Визуальный стиль

Сдержанные схемы освещения во многих классических фильмах нуар связаны с резкими контрастами света и тьмы и драматическим рисунком теней — стилем, известным как светотени (термин, заимствованный из живописи эпохи Возрождения). ^[с] Тени от жалюзи или перил, отбрасываемые на актера, стену или всю декорацию, являются культовым визуальным элементом нуара и уже стали клише задолго до эпохи неонуара. Лица персонажей могут быть частично или полностью скрыты темнотой — относительная редкость в традиционном голливудском кинопроизводстве. Хотя черно-белая кинематография многими считается одним из важнейших атрибутов классического нуара, цветные фильмы « Оставь ее в рай» (1945) и «Ниагара» (1953) регулярно включаются в нуар-фильмографии, а «Слегка алый» (1956) «, Тусовщица» (1958) и «Головокружение» (1958) разное количество критиков классифицирует как нуар.

Фильм-нуар также известен использованием низкоугольных , широкоугольных и перекошенных (голландских) ракурсов. Другие способы дезориентации, относительно распространенные в нуаре, включают кадры людей, отражающихся в одном или нескольких зеркалах, кадры через изогнутое или матовое стекло или другие искажающие предметы (например, во время сцены удушения в « Незнакомцах в поезде ») и последовательности спецэффектов порой причудливый характер. съемка «ночь за ночь» , в отличие от голливудской нормы « день за ночь» . Часто использовалась С середины 1940-х годов натурные съемки . в нуаре все чаще стали проводиться

Анализируя визуальный подход « Поцелуй меня смертельно» , позднего и сознательно стилизованного образца классического нуара, критик Ален Сильвер описывает, как кинематографический выбор подчеркивает темы и настроение истории. В одной из сцен персонажи, увиденные сквозь «смятение угловатых форм», кажутся «попавшими в осязаемый вихрь или заключенными в ловушку». Сильвер приводит доводы в пользу того, что «боковой свет используется... чтобы отразить двойственность персонажей», в то время как кадры персонажей, на которых они освещены снизу, «соответствуют условностям визуального выражения, которые связывают тени, отбрасываемые вверх от лица, с неестественностью». и зловещий».

Структура и повествовательные приемы

Барбара Стэнвик и Берт Ланкастер были двумя самыми плодовитыми звездами классического нуара. Сложная структура фильма «Извините, неправильный номер » (1948) включает в себя историю в реальном времени, нескольких рассказчиков и воспоминания внутри воспоминаний.

Фильмы нуар, как правило, имеют необычно запутанные сюжетные линии, часто включающие воспоминания и другие методы монтажа, которые нарушают, а иногда и затемняют повествовательную последовательность. Оформление всего основного повествования в виде воспоминаний также является стандартным приемом. Закадровое повествование, иногда используемое как средство структурирования, стало рассматриваться как отличительная черта нуара; в то время как классический нуар обычно ассоциируется с повествованием от первого лица (т. е. со стороны главного героя), Стивен Нил отмечает, что повествование от третьего лица распространено среди нуаров полудокументального стиля. В таких разнообразных неонуарах, как «Элемент преступления» (сюрреалистический), «После наступления темноты», «My Sweet» (ретро) и «Kiss Kiss Bang Bang» (мета), использовалась комбинация воспоминаний и закадрового голоса.

В классическую эпоху иногда предпринимались смелые эксперименты в кинематографическом повествовании: «Дама в озере например, » полностью снята с точки зрения главного героя Филипа Марлоу; Лицо звезды (и режиссера) Роберта Монтгомери можно увидеть только в зеркале. «Погоня» (1946) берет онейризм и фатализм в качестве основы своей фантастической повествовательной системы, напоминающей некоторые страшилки, но не имеющей большого прецедента в контексте предположительно реалистического жанра. По-своему, и бульвар Сансет , и DOA — это истории, рассказанные мертвецами. Современный нуар был в авангарде структурных экспериментов в популярном кино, примером чему служат такие фильмы, как « Криминальное чтиво» , «Бойцовский клуб» и «Помни» .

Сюжеты, персонажи и настройки

Преступление, обычно убийство, является элементом почти всех фильмов в стиле нуар; Помимо стандартной жадности, мотивом преступления часто является ревность. Расследование преступления — частным сыщиком, полицейским детективом (иногда действующим в одиночку) или заинтересованным любителем — является наиболее распространенным, но далеко не доминирующим основным сюжетом. В других распространенных сюжетах главные герои замешаны в ограблениях или мошенничествах , а также в убийственных заговорах, часто связанных с прелюбодеянием. Ложные подозрения и обвинения в преступлениях, равно как и предательство и обман, являются частыми элементами сюжета. По словам Дж. Дэвида Слокама, «главные герои принимают буквальные личности мертвецов почти в пятнадцати процентах всего нуара». Амнезия носит поистине эпидемический характер — «нуаровая версия простуды», по словам историка кино Ли Сервера .

К концу 1940-х годов тенденция нуар оставила свой след в других жанрах. Ярким примером является «Вестерн Преследуемые» (1947), наполненный психосексуальной напряженностью и поведенческими объяснениями, основанными на теории Фрейда .

Фильмы нуар, как правило, вращаются вокруг героев, которые более испорчены и морально сомнительны, чем обычно, часто это парни того или иного типа. Характерные главные герои нуара многими критиками описываются как « отчужденные »; по словам Сильвера и Уорда, «наполненный экзистенциальной горечью». Во многих фильмах-нуар появляются определенные архетипические персонажи — крутые детективы, роковые женщины, коррумпированные полицейские, ревнивые мужья, бесстрашные специалисты по урегулированию претензий и неудачливые писатели. Среди персонажей всех мастей процветает курение сигарет. От исторических комментаторов до картин в стиле нео-нуар и эфемеров поп-культуры, частный сыщик и роковая женщина были приняты в качестве типичных фигур нуара, хотя они не появляются в большинстве фильмов, которые сейчас считаются классическим нуаром. Из двадцати шести нуаров Национального кинореестра только в четырех звезда играет частного сыщика: «Мальтийский сокол» , «Большой сон» , «Из прошлого » и «Поцелуй меня смертельно» . Лишь четыре других легко можно отнести к детективным рассказам: «Лаура» , «Убийцы» , «Обнаженный город » и «Прикосновение зла» . Обычно присутствует элемент употребления наркотиков или алкоголя, особенно как часть детективного метода раскрытия преступления, например, персонаж Майка Хаммера в фильме 1955 года « Поцелуй меня смертельно» , который заходит в бар и говорит: «Дайте мне двойной бурбон». , и оставь бутылку». Шометон и Борд утверждали, что фильм-нуар вырос из «литературы о наркотиках и алкоголе».

Фильм-нуар часто ассоциируется с городской обстановкой, и несколько городов — в частности, Лос-Анджелес, Сан-Франциско, Нью-Йорк и Чикаго — являются местом съемок многих классических фильмов. В глазах многих критиков город в нуаре представлен как «лабиринт» или «лабиринт». Бары, бары, ночные клубы и игорные заведения часто становятся местом действия. Кульминации значительного количества фильмов-нуаров происходят в визуально сложных, часто промышленных условиях, таких как нефтеперерабатывающие заводы, фабрики, железнодорожные станции, электростанции - наиболее известный взрывной финал фильма « Белая жара» , действие которого происходит на химическом заводе. В популярном (а зачастую и критическом) воображении в нуаре всегда ночь и всегда идет дождь.

Существенная тенденция в современном нуаре, названная критиком Д. К. Холмом «film soleil» , движется в прямо противоположном направлении: рассказы об обмане, соблазнении и коррупции используют яркие, залитые солнцем места, стереотипно пустыню или открытую воду. к обжигающему эффекту. Важными предшественниками классической и ранней постклассической эпохи являются «Леди из Шанхая» ; автомобиль Роберта Райана ; Inferno (1953 г.) французская адаптация романа Патриции Хайсмит « Талантливый мистер Рипли» , Plein Soleil ( «Пурпурный полдень» в США, точнее в других местах переводится как «Пылающее солнце» или «Полное солнце» ; 1960); и версия «Убийц» режиссера Дона Сигела (1964). Эта тенденция достигла своего пика в конце 1980-х и 1990-х годах, когда появились такие фильмы, как «Мёртвый штиль» (1989), «После наступления темноты, моя сладкая» (1990), «Горячая точка» (1990), «Заблуждение» (1991), «Red Rock West» (1993). и телесериал «Полиция Майами» .

Мировоззрение, мораль и тон

«У тебя есть класс, но я не знаю, как далеко ты сможешь зайти».
«Многое зависит от того, кто в седле».
Богарт и Бэколл в фильме «Большой сон» .

Фильм-нуар часто называют пессимистичным по своей сути. В нуарных историях, считающихся наиболее характерными, рассказывается о людях, попавших в нежелательные ситуации (которые, как правило, они не вызвали, а усугубили), борющихся против случайной, равнодушной судьбы и часто обреченных. Считается, что фильмы изображают мир, который по своей сути коррумпирован. Классический фильм-нуар многие критики ассоциировали с американским социальным ландшафтом той эпохи, в частности, с чувством повышенной тревоги и отчуждения, которое, как говорят, последовало за Второй мировой войной. По мнению автора Николаса Кристофера , «это как если бы война и социальные потрясения, последовавшие за ней, высвободили демонов, которые были заблокированы в национальной психике». фильмы нуар, особенно фильмы 1950-х годов и в разгар « красной паники» Часто говорят, что , отражают культурную паранойю; «Поцелуй меня смертельно» — нуар, который чаще всего приводится в качестве доказательства этого утверждения.

Часто говорят, что фильм-нуар определяется «моральной двусмысленностью». тем не менее, Производственный кодекс обязывал почти всех классических нуаров видеть, что стойкая добродетель в конечном итоге вознаграждается, а порок, при отсутствии стыда и искупления, строго наказывается (каким бы невероятно невероятным ни было окончательное осуществление обязательного правосудия). Значительное количество современных нуаров пренебрегают такими условностями: порок торжествует в таких разнообразных фильмах, как мрачный Чайнатаун ​​и непристойная « Горячая точка» .

Тон нуара обычно считается мрачным; некоторые критики считают его еще более мрачным - «чрезвычайно черным», по словам Роберта Оттосона. Влиятельный критик (и режиссер) Пол Шрейдер написал в плодотворном эссе 1972 года, что « нуар определяется тоном», тон, который он, кажется, воспринимает как «безнадежный». Описывая адаптацию « Двойной страховки», аналитик нуара Фостер Хирш описывает «необходимый безнадежный тон», достигнутый создателями фильма, который, по-видимому, характеризует его взгляд на нуар в целом. С другой стороны, классические нуары, такие как «Большой сон» , «Женщина из Шанхая» , «Скарлет-стрит» и «Двойная страховка», славятся своими крутыми репликами, часто пронизанными сексуальным подтекстом и саморефлексивным юмором.

Музыка

Музыка нуара, как правило, была оркестровой, по голливудским нормам, но часто с дополнительным диссонансом. Многие из ведущих композиторов, как и режиссеры и операторы, были европейскими эмигрантами, например, Макс Штайнер ( «Большой сон» , «Милдред Пирс» ), Миклош Рожа ( «Двойная страховка» , «Убийцы» , «Крисс Кросс» ) и Франц Ваксман ( «Ярость» , «Бульвар Сансет» ). « Ночь и город» ). «Double Indemnity» — это плодотворный саундтрек, который изначально не понравился музыкальному руководителю Paramount за его резкость, но его решительно поддержали режиссёр Билли Уайлдер и руководитель студии Бадди ДеСильва . Широко распространено мнение, что «неряшливый» джазовый саксофон и бас-пиццикато составляют звучание нуара, но эти характеристики возникли гораздо позже, как в конце 1950-х годов в музыке Генри Манчини для «Прикосновения зла» и телевизионного Питера Ганна . Бернарда Херрманна В партитуре к фильму «Таксист» активно используется саксофон.

См. также

• Film Gris — термин, придуманный режиссёром-экспериментатором Томом Андерсеном.
• Скандинавский нуар
• Список названий фильмов-нуар
• Список названий в стиле нео-нуар
• фильм Б
• Модернистский фильм
• Постмодернистский фильм
• Минималистский фильм
• Максималистический фильм
• Нео-черный

Примечания

1. ^{^} Формы множественного числа слова «фильм-нуар» в английском языке включают «фильмы-нуар» ( происходящие от французского ), «фильмы-нуар» и «фильм-нуар» . Компания Merriam-Webster , признающая все три стиля приемлемыми, отдает предпочтение фильмам-нуар , в то время как Оксфордский словарь английского языка перечисляет только фильмы-нуар .
2. ^{^} Его «Вид женщины» первоначально был снят Джоном Фэрроу, затем в значительной степени переснят под руководством Ричарда Флейшера после того, как владелец студии Говард Хьюз потребовал переписать сценарий. Зачислен был только Фэрроу.
3. ^{^} В «Академическом словаре искусств» (2005) Ракеш Чопра отмечает, что высококонтрастные схемы освещения в пленках, обычно называемые «светотенью», более конкретно представляют тенебризм , первым великим представителем которого был итальянский художник Караваджо (стр. 73). См. также Баллинджер и Грейдон (2007), с. 16.

Источники

• Аббас, М. Акбар (1997). Гонконг: культура и политика исчезновений . Миннеаполис: Издательство Университета Миннесоты. ISBN   978-0-8166-2924-4
• Аппель, Альфред (1974). Тёмное кино Набокова . Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN   978-0-19-501834-9
• Азиз, Джамалуддин Бин (2005). «Будущий Нуар», гл. в «Преступных женщинах: исследование пространства и тела в современных нуарных триллерах». доктор философии диссертация, факультет английского языка и творческого письма, Ланкастерский университет (глава доступна онлайн ).
• Баллинджер, Александр и Дэнни Грейдон (2007). Примерное руководство по фильму-нуар . Лондон: Грубые гиды. ISBN   978-1-84353-474-7
• Бернштейн, Мэтью (1995). «Повесть о трех городах: Запрет Скарлет-стрит », Cinema Journal 35, вып. 1.
• Бисен, Шери Чинен (2005). Затемнение: Вторая мировая война и истоки нуара . Балтимор: Издательство Университета Джонса Хопкинса. ISBN   978-0-8018-8217-3
• Борд, Раймон и Этьен Шометон (2002 [1955]). Панорама американского фильма-нуар, 1941–1953 , пер. Пол Хаммонд. Сан-Франциско: Книги об огнях города. ISBN   978-0-87286-412-2
• Боулд, Марк (2005). Фильм Нуар: Из Берлина в Город грехов . Лондон и Нью-Йорк: Wallflower. ISBN   978-1-904764-50-2
• Батлер, Дэвид (2002). Джаз Нуар: слушаю музыку от «Призрачной леди» до «Последнего соблазнения». Вестпорт, Коннектикут: Гринвуд. ISBN   978-0-275-97301-8
• Кэмерон, Ян, изд. (1993). Книга фильма нуар . Нью-Йорк: Континуум. ISBN   978-0-8264-0589-0
• Кристофер, Николас (1998 [1997]). Где-то ночью: фильм-нуар и американский город , 1-е изд. в мягкой обложке. Нью-Йорк: Сова/Генри Холт. ISBN   978-0-8050-5699-0
• Кларенс, Карлос (1980). Криминальные фильмы: иллюстрированная история . Нью-Йорк: WW Нортон. ISBN   978-0-393-01262-0
• Конард, Марк Т. (2007). Философия нео-нуара . Лексингтон: Университетское издательство Кентукки. ISBN   978-0-8131-2422-3
• Копец, Джоан, изд. (1993). Оттенки нуара . Лондон и Нью-Йорк: Оборотная сторона. ISBN   978-0-86091-625-3
• Крибер, Глен (2007). Поющий детектив . Лондон: Издательство BFI. ISBN   978-1-84457-198-7
• Дэнсигер, Кен и Джефф Раш (2002). Альтернативное написание сценариев: успешно нарушая правила , 3-е изд. Бостон и Оксфорд: Focal Press. ISBN   978-0-240-80477-4
• Даргис, Манохла (2004). «Философствуя о секс-куклах на фоне интриги в стиле нуар», The New York Times , 17 сентября (доступно онлайн, архивировано 1 сентября 2023 г. на Wayback Machine ).
• Дэвис, Блэр (2004). «Ужас встречается с нуаром: эволюция кинематографического стиля, 1931–1958», в книге «Фильм ужасов: создание и маркетинг страха» , изд. Штеффен Хантке. Джексон: Университетское издательство Миссисипи. ISBN   978-1-57806-692-6
• Даунс, Жаклин (2002). «Ричард Флейшер», в книге «Современные североамериканские кинорежиссеры: критическое руководство желтофиоли» , 2-е изд., изд. Йорам Аллон, Дель Каллен и Ханна Паттерсон. Лондон и Нью-Йорк: Wallflower. ISBN   978-1-903364-52-9
• Дургнат, Раймонд (1970). «Paint It Black: Генеалогическое древо нуара », Cinema 6/7 (собрано в книгах Горман и др., «Большая книга нуара » и «Сильвер и Урсини, Film Noir Reader» [1] ).
• Эриксон, Гленн (2004). «Судьба ищет проигравшего: обход Эдгара Г. Улмера », в Сильвере и Урсини, Film Noir Reader 4 , стр. 25–31.
• Горман, Эд, Ли Сервер и Мартин Х. Гринберг, ред. (1998). Большая книга Нуара . Нью-Йорк: Кэрролл и Граф. ISBN   978-0-7867-0574-0
• Грин, Наоми (1999). Пейзажи утраты: национальное прошлое в послевоенном французском кино . Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета. ISBN   978-0-691-00475-4
• Гринспан, Роджер (1973). «Майк Ходжес» «Криминальное дело» открывается; пародия частного сыщика - это пародия на самого себя», The New York Times , 9 февраля (доступно онлайн, архивировано 1 сентября 2023 г. на Wayback Machine ).
• Хэнсон, Хелен (2008). Голливудские героини: женщины в нуаре и женском готическом фильме . Лондон и Нью-Йорк: IB Tauris. ISBN   978-1-84511-561-6
• Хайд, Майкл Дж. (2001). «Меня зовут Пятница: несанкционированная, но правдивая история Драгнета и фильмов Джека Уэбба» . Нэшвилл, Теннесси: Камберленд Хаус. ISBN   978-1-58182-190-1
• Хирш, Фостер (1999). Объезды и затерянные дороги: карта нео-нуара . Помптон-Плейнс, Нью-Джерси: В центре внимания. ISBN   978-0-87910-288-3
• Хирш, Фостер (2001 [1981]). Темная сторона экрана: фильм-нуар . Нью-Йорк: Да Капо. ISBN   978-0-306-81039-8
• Холден, Стивен (1999). «Сваренное вкрутую, как яйцо двухдневной давности в двухбитной закусочной», The New York Times , 8 октября (доступно онлайн, архивировано 1 сентября 2023 г. на Wayback Machine ).
• Холм, ДК (2005). Фильм Солей . Харпенден, Великобритания: Pocket Essentials. ISBN   978-1-904048-50-3
• Хантер, Стивен (1982). « Бегущий по лезвию », в его книге «Жестокий экран: 13 лет критика на передовой линии кинохаоса» (1995), стр. 196–99. Балтимор: Бэнкрофт. ISBN   978-0-9635376-4-5
• Ирвин, Джон Т. (2006). Если только за ними не стоит угроза смерти: крутая фантастика и фильм-нуар . Балтимор: Издательство Университета Джонса Хопкинса. ISBN   978-0-8018-8435-1
• Джеймс, Ник (2002). «Назад к ребятам», в книге «Современные североамериканские кинорежиссеры» , 2-е изд., изд. Йорам Аллон, Дель Каллен и Ханна Паттерсон, стр. xvi–xx. Лондон: Уолфлауэр. ISBN   978-1-903364-52-9
• Джонс, Кристин М. (2009). «Темный цинизм в британском стиле», Wall Street Journal , 18 августа (доступно онлайн, архивировано 10 июля 2017 г. на Wayback Machine ).
• Кеннеди, Харлан (1982). «Нервный срыв XXI века», комментарий к фильму , июль/август.
• Кирго, Джули (1980). « Прощай, моя любимая (1975)», в книге «Сильвер и Уорд», «Фильм Нуар: Энциклопедический справочник» , стр. 101–2.
• Колкер, Роберт (2000). Кино одиночества , 3-е изд. Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN   978-0-19-512350-0
• Крутник, Фрэнк, Стив Нил и Брайан Нив (2008). «Неамериканский» Голливуд: политика и кино в эпоху черного списка . Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Издательство Университета Рутгерса. ISBN   978-0-8135-4198-3
• Линч, Дэвид и Крис Родли (2005). Линч о Линче , ред. ред. Нью-Йорк и Лондон: Фабер и Фабер. ISBN   978-0-571-22018-2
• Лайонс, Артур (2000). Смерть по дешевке: потерянные фильмы категории «Б» из нуара . Нью-Йорк: Да Капо. ISBN   978-0-306-80996-5
• Мацек, Карл (1980). « Улицы города (1931)», в книге «Сильвер и Уорд», «Фильм Нуар: энциклопедический справочник» , стр. 59–60.
• Мацек, Карл и Ален Сильвер (1980). « Дом на 92-й улице (1945)», в книге «Сильвер и Уорд», «Фильм Нуар: энциклопедический справочник» , стр. 134–35.
• Маккендрик, Александр (2006). О кинопроизводстве: Введение в ремесло режиссера . Нью-Йорк: Макмиллан. ISBN   978-0-571-21125-8
• Маршман, Дональд (1947). «Мистер 'Си'-Одд-Мак'», Life , 25 августа.
• Мартин, Ричард (1997). Злые улицы и бешеные быки: наследие нуара в современном американском кино . Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press. ISBN   0-8108-3337-9
• Маслин, Джанет (1996). «Смертельный заговор злодея из молочного тоста», The New York Times , 8 марта (доступно онлайн, архивировано 8 августа 2012 г. на Wayback Machine ).
• Макгиллиган, Патрик (1997). Фриц Ланг: Природа зверя . Нью-Йорк и Лондон: Фабер и Фабер. ISBN   978-0-571-19375-2
• Мюллер, Эдди (1998). Темный город: Затерянный мир нуара . Нью-Йорк: Церковь Святого Мартина. ISBN   978-0-312-18076-8
• Нэрмор, Джеймс (2008). Больше, чем ночь: фильм-нуар в его контексте , 2-е изд. Беркли, Лос-Анджелес и Лондон: Калифорнийский университет Press. ISBN   978-0-520-25402-2
• Нил, Стив (2000). Жанр и Голливуд . Лондон и Нью-Йорк: Рутледж. ISBN   978-0-415-02606-2
• Оттосон, Роберт (1981). Справочник по американскому фильму нуар: 1940–1958 гг . Метучен, Нью-Джерси и Лондон: Scarecrow Press. ISBN   978-0-8108-1363-2
• Палмер, Р. Бартон (2004). «Социологический поворот исследований адаптации: пример нуара », в «Спутнике литературы и кино» , под ред. Роберт Стэм и Алессандра Раенго, стр. 258–77. Мейден, Массачусетс, Оксфорд и Карлтон, Австралия: Блэквелл. ISBN   978-0-631-23053-3
• Плейс, Джейни и Лоуэлл Петерсон (1974). «Некоторые визуальные мотивы нуара », Комментарий к фильму 10, вып. 1 (собрано в сборнике «Сильвер и Урсини», Film Noir Reader [1] ).
• Порфирио, Роберт (1980). « Незнакомец на третьем этаже (1940)», в книге «Сильвер и Уорд», «Фильм нуар: энциклопедический справочник» , стр. 269.
• Рэй, Роберт Б. (1985). Определенная тенденция голливудского кино, 1930–1980 гг . Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета. ISBN   978-0-691-10174-3
• Ричардсон, Карл (1992). Вскрытие: элемент реализма в нуаре . Метучен, Нью-Джерси и Лондон: Scarecrow Press. ISBN   978-0-8108-2496-6
• Сандерс, Стивен М. (2006). «Фильм нуар и смысл жизни», в книге «Философия нуара» , под ред. Марк Т. Конард, стр. 91–106. Лексингтон: Университетское издательство Кентукки. ISBN   978-0-8131-9181-2
• Саррис, Эндрю (1996 [1968]). Американское кино: режиссеры и режиссура, 1929–1968 . Кембридж, Массачусетс: Да Капо. ISBN   978-0-306-80728-2
• Шац, Томас (1981). Голливудские жанры: формулы, кинопроизводство и студийная система . Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN   978-0-07-553623-9
• Шац, Томас (1998 [1996]). Гений системы: голливудское кинопроизводство в эпоху студий , новое изд. Лондон: Фабер и Фабер. ISBN   978-0-571-19596-1
• Шрейдер, Пол (1972). «Заметки о нуаре», Комментарий к фильму 8, вып. 1 (собрано в сборнике «Сильвер и Урсини», Film Noir Reader [1] ).
• Сервер, Ли (2002). Роберт Митчем: «Детка, мне все равно» . Нью-Йорк: Макмиллан. ISBN   978-0-312-28543-2
• Сервер, Ли (2006). Ава Гарднер: «Любовь — это ничто» . Нью-Йорк: Макмиллан. ISBN   978-0-312-31209-1
• Сильвер, Ален (1996 [1975]). « Поцелуй меня смертельно : свидетельство стиля», ред. версии в Silver и Ursini, Film Noir Reader [1] , стр. 209–35 и Film Noir Compendium (новейший с обновленными кадрами, 2016 г.), стр. 302–325.
• Сильвер, Ален (1996). «Введение», в книге Сильвер и Урсини, Film Noir Reader [1] , стр. 3–15, ред. вер. в «Сильвер и Урсини», «Сборник фильмов нуар» (2016), стр. 10–25.
• Сильвер, Ален и Джеймс Урсини (и Роберт Порфирио - том 3), ред. (2004 [1996–2004]). Читатель фильма Нуар , тт. 1–4. Помптон-Плейнс, Нью-Джерси: В центре внимания.
• Сильвер, Ален и Элизабет Уорд (1992). Фильм Нуар: энциклопедический справочник по американскому стилю , 3-е изд. Вудсток, Нью-Йорк: Overlook Press. ISBN   978-0-87951-479-2 (См. также: Сильвер, Урсини, Уорд и Порфирио [2010]. Фильм Нуар: Энциклопедия , 4-е издание, эксп. изд. Overlook. ISBN   978-1-59020-144-2 )
• Слокам, Дж. Дэвид (2001). Насилие и американское кино . Лондон и Нью-Йорк: Рутледж. ISBN   978-0-415-92810-6
• Спайсер, Эндрю (2007). Европейский фильм-нуар . Манчестер, Великобритания: Издательство Манчестерского университета. ISBN   978-0-7190-6791-4
• Телотт, JP (1989). Голоса в темноте: повествовательные модели нуара . Урбана и Чикаго: Издательство Университета Иллинойса. ISBN   978-0-252-06056-4
• Томсон, Дэвид (1998). Биографический словарь кино , 3-е изд. Нью-Йорк: Кнопф. ISBN   978-0-679-75564-7
• Туран, Кеннет (2008). «Серия предварительных кодов Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе», Los Angeles Times , 27 января (доступно онлайн, архивировано 1 декабря 2016 г. на Wayback Machine ).
• Туска, Джон (1984). Темное кино: американский фильм-нуар в культурной перспективе . Вестпорт, Коннектикут, и Лондон: Гринвуд. ISBN   978-0-313-23045-5
• Тайри, Дж. М. и Бен Уолтерс (2007). Большой Лебовски . Лондон: Издательство BFI. ISBN   978-1-84457-173-4
• Урсини, Джеймс (1995). «Тоска при шестидесяти полях в секунду», в книге Сильвер и Урсини, Film Noir Reader [1] , стр. 275–87.
• « Сотрудники эстрады » (анон.) (1940). « Незнакомец на третьем этаже » [рецензия], Variety (отрывок из Интернета ).
• " Сотрудники эстрады " (анон.) (1955). « Kiss Me Deadly » [обзор], Variety (отрывок из Интернета, архивировано 7 июля 2018 г. на Wayback Machine ).
• Верне, Марк (1993). « Фильм Нуар на грани гибели», в Копьеце, «Оттенки нуара» , стр. 1–31.
• Вагер, Янс Б. (2005). Дамы на месте водителя: перечитывая фильм-нуар . Остин: Издательство Техасского университета. ISBN   978-0-292-70966-9
• Уокер, Майкл (1992). «Роберт Сиодмак», в Кэмероне, Книга нуара , стр. 110–51.
• Уайт, Деннис Л. (1980). « Городской зверь (1932)», в книге «Сильвер и Уорд», «Фильм Нуар: энциклопедический справочник» , стр. 16–17.
• Виддикомб, Тоби (2001). Путеводитель для читателей по Рэймонду Чендлеру . Вестпорт, Коннектикут: Гринвуд. ISBN   978-0-313-30767-6
• Уильямс, Линда Рут (2005). Эротический триллер в современном кино . Блумингтон: Издательство Университета Индианы. ISBN   978-0-253-34713-8

Рекомендуемое чтение

• Ауэрбах, Джонатан (2011). Фильм Нуар и американское гражданство. Дарем, Северная Каролина: Издательство Университета Дьюка. ISBN   978-0-8223-4993-8
• Чопра-Гант, Майк (2005). Голливудские жанры и послевоенная Америка: мужественность, семья и нация в популярных фильмах и фильмах-нуар . Лондон: ИБ Таурис. ISBN   978-1-85043-838-0
• Кокран, Дэвид (2000). Америка нуар: андеграундные писатели и кинематографисты послевоенной эпохи . Вашингтон, округ Колумбия: Издательство Смитсоновского института. ISBN   978-1-56098-813-7
• Дикос, Эндрю (2002). Улица без названия: история классического американского фильма-нуара . Лексингтон: Университетское издательство Кентукки. ISBN   978-0-8131-2243-4
• Димендберг, Эдвард (2004). Фильм Нуар и пространства современности . Кембридж, Массачусетс и Лондон: Издательство Гарвардского университета. ISBN   978-0-674-01314-8
• Диксон, Уилер Уинстон (2009). Фильм Нуар и кино паранойи . Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Издательство Университета Рутгерса. ISBN   978-0-8135-4521-9
• Гарсиа Мартин, JH (2018). Диегетическая музицализация кризиса в голливудском нуаре 1940-х годов Классическая музыка как знак конфликта. Открытая площадка, 18(3), 389-407. https://doi.org/10.5209/ARAB.58492
• Гроссман, Джули (2009). Переосмысление роковой женщины в нуаре: готовы к ее крупному плану . Бейзингсток, Великобритания: Пэлгрейв Макмиллан. ISBN   978-0-230-23328-7
• Ханнсберри, Карен Берроуз (1998). Femme Noir: Плохие девчонки из кино . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN   978-0-7864-0429-2
• Ханнсберри, Карен Берроуз (2003). Плохие парни: актеры нуара . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN   978-0-7864-1484-0
• Заяц, Уильям (2003). Ранний фильм-нуар: жадность, похоть и убийство в голливудском стиле . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN   978-0-7864-1629-5
• Хоган, Дэвид Дж. (2013). Часто задаваемые вопросы о фильме «Нуар» . Милуоки, Висконсин: Хэл Леонард. ISBN   978-1-55783-855-1
• Каплан, Э. Энн, изд. (1998). Женщины в нуаре , новое изд. Лондон: Британский институт кино. ISBN   978-0-85170-666-5
• Кини, Майкл Ф. (2003). Путеводитель по фильмам-нуар: 745 фильмов классической эпохи, 1940–1959 гг . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN   978-0-7864-1547-2
• Мейсон, Фрэн (2002). Американское гангстерское кино: от «Маленького Цезаря» до «Криминального чтива». Хаундмиллс, Великобритания: Пэлгрейв. ISBN   978-0-333-67452-9
• Майер, Джефф и Брайан МакДоннелл (2007). Энциклопедия нуара . Вестпорт, Коннектикут: Гринвуд. ISBN   978-0-313-33306-4
• Макартур, Колин (1972). Другой мир США Нью-Йорк: Викинг. ISBN   978-0-670-01953-3
• Нэрмор, Джеймс (2019). Фильм Нуар: Очень краткое введение . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN   978-0-19-879174-4
• Остин, Марк. Аллея кошмаров: фильм-нуар и американская мечта (издательство Университета Джонса Хопкинса; 2013) 336 страниц; интерпретирует фильм-нуар как жанр, бросающий вызов американской мифологии восходящего движения и самопереосмысления.
• Палмер, Р. Бартон (1994). Тёмное кино Голливуда: американский фильм-нуар . Нью-Йорк: Туэйн. ISBN   978-0-8057-9335-2
• Палмер, Р. Бартон, изд. (1996). Перспективы нуара . Нью-Йорк: ГК Холл. ISBN   978-0-8161-1601-0
• Паппас, Чарльз (2005). Это горький маленький мир: самые умные, самые жесткие и противные цитаты из нуара . Айола, Висконсин: Книги дайджеста писателей. ISBN   978-1-58297-387-6
• Рабиновиц, Паула (2002). Черное, белое и нуар: американский модернизм . Нью-Йорк: Издательство Колумбийского университета. ISBN   978-0-231-11481-3
• Шац, Томас (1997). Бум и спад: американское кино 1940-х годов . Беркли, Лос-Анджелес и Лондон: Калифорнийский университет Press. ISBN   978-0-684-19151-5
• Селби, Спенсер (1984). Темный город: Фильм Нуар . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN   978-0-89950-103-1
• Шадоян, Джек (2003). Мечты и тупики: Американский гангстерский фильм , 2-е изд. Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN   978-0-19-514291-4
• Сильвер, Ален и Джеймс Урсини (1999). Стиль Нуар . Вудсток, Нью-Йорк: Overlook Press. ISBN   978-0-87951-722-9
• Сильвер, Ален и Джеймс Урсини (2016). Сборник фильмов в стиле нуар . Милуоки, Висконсин: Аплодисменты. ISBN   978-1-49505-898-1
• Спайсер, Эндрю (2002). Фильм Нуар . Харлоу, Великобритания: Pearson Education. ISBN   978-0-582-43712-8
• Стармен, Рэй (2006). Телевизионный нуар: 20 век . Трой, Нью-Йорк: Букмекерская контора Трои. ISBN   978-1-933994-22-2

Рекомендуем к прослушиванию

• Убийство - мой ритм: темы и сцены классического нуара (1997, Rhino Movie Music) - аудиокомпакт-диск с 18 треками
• Maltese Falcons, Third Men & Touches of Evil-The Sound of Film Noir 1941–1950 (2019, Jasmine Records [Великобритания]) - аудиокомпакт-диск с 42 треками
• Фильм Нуар: Шесть классических саундтреков (2016, Real Gone Jazz [Великобритания]) – 57 треков на 4 аудиодисках

Внешние ссылки

• СМИ, связанные с фильмом-нуар, на Викискладе?
• Фильм Нуар: библиография материалов и видеофильмов из Калифорнийского университета в Беркли. библиотеки
• Фильм Нуар: Вступительное эссе со ссылками на обсуждения десяти важных нуаров; часть изображений: Журнал кино и популярной культуры
• Работы Джона Блейзера по исследованию фильмов в стиле нуар с глоссарием фильмов в стиле нуар, хронологией и средствами массовой информации, связанными с нуаром.
• Kiss Me Deadly : Evidence of A Style (часть 1). Архивировано 12 февраля 2019 г. в Wayback Machine. Непереработанная онлайн-версия эссе Алена Сильвера в трех частях: (2) Архивировано 12 февраля 2019 г. в Wayback Machine и (3) . ) Архивировано 12 февраля 2019 г. на Wayback Machine.
• Путеводитель по жанру нуара. Архивировано 20 января 2013 г. в Wayback Machine. Десять пунктов из списка Deadeye от Роджера Эберта.
• «Введение в нео-нуар» Эссе Ли Хорсли
• Нуар-триллер : Вступительный отрывок из книги Ли Хорсли 2001 года.
• Что это за вещь, называемая нуаром?: Части I, II. Архивировано 4 марта 2016 г. в Wayback Machine и III. Архивировано 4 марта 2016 г. в Wayback Machine. Эссе Алена Сильвера и Линды Бруковер.
• Фестиваль нуара Артура Лайона. Архивировано 26 сентября 2012 г. в Wayback Machine , при поддержке Палм-Спрингс. Культурного центра
• Нуар и Неонуар | Коллекция критериев
• Букварь для ноутбука: Фильм Нуар
• Коллекция: «Фильм нуар, визуальность и темы» из Художественного музея Мичиганского университета.