Гражданин Кейн

Чтобы узнать о хип-хоп дуэте, см. Citizen Kane (группа) .

Гражданин Кейн
Афиша театрального релиза (Стиль B) Уильяма Роуза
Режиссер	Орсон Уэллс
Автор сценария	Герман Дж. Манкевич Орсон Уэллс
Продюсер:	Орсон Уэллс
В главных ролях	Орсон Уэллс Джозеф Коттен Дороти Комингор Эверетт Слоан Рэй Коллинз Джордж Кулурис Агнес Мурхед Пол Стюарт Рут Уоррик Эрскин Сэнфорд Уильям Алланд
Кинематография	Грегг Толанд
Под редакцией	Роберт Уайз
Музыка	Бернард Херрманн
Производство компании	Снимки Радио РКО Меркьюри Продакшнс
Распространено	Снимки Радио РКО
Даты выхода	1 мая 1941 ( 1941-05-01 ) ( Палас-театр ) 5 сентября 1941 г. ( 1941-09-05 ) ) (США
Время работы	119 минут
Страна	Соединенные Штаты
Язык	Английский
Бюджет	$839,727
Театральная касса	1,8 миллиона долларов (переиздание)

«Гражданин Кейн» — американский драматический фильм 1941 года , снятый Орсоном Уэллсом в главной роли . Уэллс и Герман Дж. Манкевич написали сценарий. Картина стала первым полнометражным фильмом Уэллса .

«Гражданина Кейна» часто называют величайшим фильмом, когда-либо созданным. В течение 40 лет (5 десятилетних опросов: 1962, 1972, 1982, 1992, 2002) он занимал первое место в института кино Британского Sight & Sound . десятилетнем опросе критиков и он возглавил Американского института кино список « 100 лет… 100 фильмов» в 1998 году, а также его обновление в 2007 году . Фильм был номинирован на премию Оскар в девяти категориях и получил премию за лучший сценарий (оригинальный сценарий) Манкевича и Уэллса . «Гражданина Кейна» хвалят за Грегга Толанда кинематографию Роберта Уайза , монтаж , музыку Бернарда Херрманна и структуру повествования, и все это считается новаторским и создающим прецедент.

Квазибиографический фильм исследует жизнь и наследие Чарльза Фостера Кейна , которого играет Уэллс, составного персонажа, основанного на американских медиа-магнатах Уильяме Рэндольфе Херсте и Джозефе Пулитцере , чикагских магнатах Сэмюэле Инсалле и Гарольде Маккормике , а также аспекты творчества сценаристов. собственные жизни. После выхода фильма Херст запретил любое упоминание о фильме в своих газетах.

После бродвейского Уэллса успеха «Театра Меркурия» и скандальной радиопередачи 1938 года « Война миров » в эфире «Театра Меркурия» за Уэллсом ухаживал Голливуд. Он подписал контракт с RKO Pictures в 1939 году. Хотя это было необычно для неопытного режиссера, ему была предоставлена ​​свобода развивать свою собственную историю, использовать собственный актерский состав и съемочную группу, а также иметь привилегию окончательной версии . После двух неудачных попыток реализовать проект он написал сценарий « Гражданина Кейна» в сотрудничестве с Германом Дж. Манкевичем. Основные съемки состоялись в 1940 году, в том же году был показан новаторский трейлер , а в 1941 году фильм вышел на экраны.

Несмотря на успех критиков, «Гражданину Кейну» не удалось окупить затраты в прокате. После выхода фильм исчез из поля зрения, но снова привлек внимание общественности, когда его похвалили французские критики, такие как Андре Базен , и он был переиздан в 1956 году. В 1958 году фильм занял 9-е место в престижном списке 12 Брюсселя на Всемирная выставка 1958 года. Гражданин Кейн был выбран Библиотекой Конгресса США в качестве призывника первой группы из 25 фильмов 1989 года для сохранения в Национальном реестре фильмов как «культурно, исторически или эстетически значимые». Роджер Эберт писал об этом: «Его поверхность так же интересна, как и любой когда-либо созданный фильм. Его глубина превосходит понимание. Я проанализировал его кадр за раз с более чем 30 группами, и вместе мы, я полагаю, увидели довольно много все, что есть на экране. Чем яснее я вижу его физическое проявление, тем больше меня волнует его тайна».

Сюжет

Кейн, претендующий на победу на выборах губернатора, произносит предвыборную речь в Мэдисон-Сквер-Гарден

Роман между Кейном и Сьюзен Александер ( Дороти Комингор ) разоблачен его политическим оппонентом, боссом Джимом В. Геттисом ( Рэй Коллинз ).

В особняке под названием Ксанаду , являющемся частью обширного роскошного поместья во Флориде , пожилой Чарльз Фостер Кейн находится на смертном одре. Держа снежный шар , он произносит свое последнее слово «Бутон розы» и умирает. Некролог кинохроники рассказывает историю жизни Кейна, чрезвычайно богатого газетного издателя и промышленного магната. Смерть Кейна становится сенсационной новостью во всем мире, и продюсер кинохроники поручает репортеру Джерри Томпсону раскрыть значение слова «Бутон розы».

Томпсон намеревается взять интервью у друзей и соратников Кейна. Он пытается приблизиться к второй жене Кейна, Сьюзен Александер Кейн, ныне алкоголичке , которая управляет собственным ночным клубом, но она отказывается с ним разговаривать. Томпсон обращается к частному архиву покойного банкира Уолтера Паркса Тэтчера. Из письменных мемуаров Тэтчер Томпсон узнает о взлете Кейна из пансиона в Колорадо и об упадке его состояния.

В 1871 году золото было обнаружено в результате горнодобывающей деятельности, принадлежащей матери Кейна, Мэри Кейн. Она наняла Тэтчер, чтобы создать траст, который обеспечит образование Кейна и возьмет на себя его опеку. Пока родители и Тэтчер обсуждали приготовления внутри пансиона, юный Кейн весело играл на санях на снегу снаружи. Когда родители Кейна познакомили его с Тэтчер, мальчик ударил Тэтчер санями и попытался убежать.

К тому времени, когда Кейн в возрасте 25 лет получил контроль над своим трастом, производительность рудника и разумные инвестиции Тэтчер сделали Кейна одним из самых богатых людей в мире. Кейн взял под свой контроль газету New York Inquirer и начал карьеру желтой журналистики , публикуя скандальные статьи, нападавшие на деловые интересы Тэтчер (и его собственные). Кейн продал свою газетную империю Тэтчер после того, как крах фондового рынка 1929 года лишил его денег.

Томпсон берет интервью у личного бизнес-менеджера Кейна, г-на Бернштейна. что Кейн нанял лучших журналистов, чтобы увеличить тираж Inquirer Бернштейн вспоминает , . Кейн пришел к власти, успешно манипулируя общественным мнением относительно испано-американской войны и женившись на Эмили Нортон, племяннице президента Соединенных Штатов.

Томпсон берет интервью у бывшего лучшего друга Кейна, Джедедайи Леланда, в доме престарелых . Лиланд говорит, что брак Кейна с Эмили с годами распался, и у него завязался роман с певицей-любительницей Сьюзан Александер, когда он баллотировался на пост губернатора Нью-Йорка . И его жена, и его политический оппонент узнали об этом романе, и публичный скандал положил конец его политической карьере. Кейн женился на Сьюзен и заставил ее сделать унизительную карьеру оперной певицы (для которой у нее не было ни таланта, ни амбиций). большого оперного театра Кейн организовал строительство в Чикаго для выступлений Сьюзен. После того, как Лиланд начал писать отрицательный отзыв о провальном оперном дебюте Сьюзен, Кейн уволил его, но закончил отрицательный обзор и напечатал его. Сьюзан возразила, что она и так никогда не хотела делать оперную карьеру, но Кейн заставил ее продолжить сезон.

Сьюзен соглашается на интервью с Томпсоном и описывает последствия своей оперной карьеры. Она попыталась покончить жизнь самоубийством, и Кейн наконец позволил ей бросить пение. После многих несчастных лет жизни в Ксанаду с Кейном у них случился спор, кульминацией которого стало то, что Кейн дал Сьюзен пощечину. Сьюзен решила покинуть Кейна. Дворецкий Кейна Рэймонд вспоминает, что после того, как Сьюзен уехала из Занаду, Кейн начал яростно уничтожать содержимое ее бывшей спальни. Когда Кейн обнаружил снежный шар, он успокоился и со слезами на глазах произнес «Бутон розы». Томпсон заключает, что он не может разгадать тайну и что значение последнего слова Кейна останется неизвестным.

В Занаду вещи Кейна каталогизируются или выбрасываются сотрудниками особняка. Они находят сани, на которых играл восьмилетний Кейн в тот день, когда его забрали из дома в Колорадо, и бросают их в печь вместе с другими предметами. Неизвестный персоналу торговое название саней, напечатанное сверху, становится видимым сквозь пламя: «Бутон розы».

Бросать

Гарри Шеннон , Джордж Кулурис и Агнес Мурхед

Джозеф Коттен , Орсон Уэллс и Эверетт Слоан

Дороти Комингор и Орсон Уэллс

Рэй Коллинз, Дороти Комингор, Орсон Уэллс и Рут Уоррик

В начале финальных титров фильма говорится: «Большинство главных актеров «Гражданина Кейна» новички в кино. Театр «Меркурий» с гордостью представляет их». Затем актерский состав указан в следующем порядке, причем последним упоминается Орсон Уэллс , сыгравший Чарльза Фостера Кейна:

• Джозеф Коттен в роли Джедедии Леланда , лучшего друга Кейна и репортера The Inquirer . Коттен также появляется (скрытый в темноте) в мартовском кинозале «Новости».
• Дороти Комингор в роли Сьюзен Александр Кейн , любовницы и второй жены Кейна.
• Агнес Мурхед в роли Мэри Кейн, матери Кейна.
• Рут Уоррик в роли Эмили Монро Нортон Кейн, первой жены Кейна.
• Рэй Коллинз в роли Джима В. Геттиса , политического соперника Кейна на пост губернатора Нью-Йорка.
• Эрскин Сэнфорд в роли Герберта Картера, редактора The Inquirer . Сэнфорд также появляется (скрытый в темноте) в мартовском просмотровом зале новостей.
• Эверетт Слоан в роли мистера Бернштейна, друга и сотрудника Кейна в The Inquirer .
• Уильям Алланд в роли Джерри Томпсона, репортера News on the March . Алланд также озвучивает рассказчика «Новостей» в мартовской кинохронике.
• Пол Стюарт в роли Рэймонда, дворецкого Кейна.
• Джордж Кулурис в роли Уолтера Паркса Тэтчера, банкира, который становится законным опекуном Кейна.
• Фортунио Бонанова в роли синьора Матиста, преподавателя вокала Сьюзен Александр Кейн.
• Гас Шиллинг в роли Джона, метрдотеля ночного клуба El Rancho. Шиллинг также появляется (скрытый в темноте) в мартовском кинозале «Новостей».
• Филип Ван Зандт в роли мистера Ролстона, Новости марта открываются у продюсера.
• Джорджия Бэкус в роли Берты Андерсон, сотрудницы библиотеки Уолтера Паркса Тэтчер.
• Гарри Шеннон в роли Джима Кейна, отца Кейна.
• Сонни Бапп в роли Чарльза Фостера Кейна III, сына Кейна.
• Бадди Свон в роли Чарльза Фостера Кейна, восьми лет.
• Орсон Уэллс в роли Чарльза Фостера Кейна , богатого газетного издателя.

Кроме того, Чарльз Беннетт появляется в роли артиста во главе хора в эпизоде ​​вечеринки Inquirer . а оператор Грегг Толанд появляется в эпизодической роли интервьюера в мартовской кинохронике «Новостей ». Актер Алан Лэдд , еще неизвестный в то время, в конце фильма появляется в роли репортера, курящего трубку.

Производство

Разработка

Радиопередача Уэллса « Война миров » в 1938 году привлекла внимание РКО .

Голливуд проявил интерес к Уэллсу еще в 1936 году. Он отклонил три сценария, присланные ему Warner Bros. В 1937 году он отклонил предложения Дэвида О. Селзника , который просил его возглавить сюжетный отдел его кинокомпании, и Уильяма Уайлера , который хотел, чтобы он сыграл второстепенную роль в «Грозовом перевале» . «Хотя возможность заработать огромные деньги в Голливуде очень привлекала его, — писал биограф Фрэнк Брэйди, — он все же был тотально, безнадежно, безумно влюблен в театр, и именно там у него было полное намерение остаться и продолжать работать». его знак».

После трансляции в 1938 году « Войны миров » его радиосериала CBS «Театр Меркурия в прямом эфире » Уэллса заманили в Голливуд замечательным контрактом. RKO Pictures Глава студии Джордж Дж. Шефер захотел поработать с Уэллсом после нашумевшего эфира, полагая, что Уэллс обладает даром привлекать массовое внимание. RKO также была необычайно прибыльной и заключала ряд контрактов на независимое производство, которые добавляли в ее список более престижные с художественной точки зрения фильмы. Всю весну и начало лета 1939 года Шефер постоянно пытался заманить сопротивляющегося Уэллса в Голливуд. У Уэллса были финансовые проблемы после провала его пьес «Пять королей» и «Зеленая богиня» . Сначала он просто хотел провести три месяца в Голливуде и заработать достаточно денег, чтобы расплатиться с долгами и профинансировать следующий театральный сезон. Уэллс впервые прибыл 20 июля 1939 года. и во время своего первого турне он назвал киностудию «величайшим электропоездом, который когда-либо был у мальчика».

21 августа Уэллс подписал контракт с RKO, согласно которому Уэллс будет сниматься, режиссировать, продюсировать и писать сценарии для двух фильмов. Меркьюри получит 100 000 долларов за первый фильм к 1 января 1940 года, плюс 20% прибыли после того, как RKO вернет 500 000 долларов, и 125 000 долларов за второй фильм к 1 января 1941 года, плюс 20% прибыли после того, как RKO вернет 500 000 долларов. Самым спорным аспектом контракта было предоставление Уэллсу полного художественного контроля над двумя фильмами при условии, что RKO одобрит сюжеты обоих проектов. и пока бюджет не превышает 500 000 долларов. Руководителям RKO не разрешалось просматривать какие-либо отснятые материалы до тех пор, пока Уэллс не решит показать их им, и никакие сокращения ни в одном фильме не могли быть сделаны без одобрения Уэллса. Уэллсу было разрешено беспрепятственно развивать историю, выбирать актерский состав и съемочную группу, а также иметь право на окончательную версию . Предоставление привилегии финальной версии было беспрецедентным для студии, поскольку художественные соображения ставились выше финансовых вложений. Контракт вызвал глубокое негодование в киноиндустрии, а голливудская пресса использовала любую возможность, чтобы высмеять РКО и Уэллса. Шефер оставался большим сторонником и рассматривал беспрецедентный контракт как хорошую рекламу. Киновед Роберт Л. Кэрринджер писал: «Кажется, простой факт заключается в том, что Шефер верил, что Уэллс собирается осуществить что-то действительно большое, почти так же, как и сам Уэллс».

Орсон Уэллс в своем доме в Голливуде в 1939 году, в течение долгих месяцев, которые потребовались для запуска его первого кинопроекта.

Уэллс провел первые пять месяцев своего контракта с RKO, пытаясь запустить свой первый проект, но безуспешно. «Они делают ставку на RKO, что сделка с Орсоном Уэллсом закончится так, что Орсон никогда не снимется там», - пишет The Hollywood Reporter . Было решено, что Уэллс снимет «Сердце тьмы» , ранее адаптированное для «Театра Меркурия в прямом эфире », которое будет представлено полностью через камеру от первого лица . После тщательной подготовки к съемкам и целого дня пробных съемок на ручную камеру (что было неслыханно в то время) проект так и не был запущен в производство, потому что Уэллс не смог урезать 50 000 долларов из своего бюджета. Шефер сказал Уэллсу, что бюджет в 500 000 долларов не может быть превышен; Поскольку надвигалась война, к осени 1939 года доходы в Европе резко падали.

Затем он начал работу над идеей, которая стала Гражданином Кейном . Зная, что подготовка сценария потребует времени, Уэллс предложил RKO, пока это делается - «чтобы год не был потерян» - он снял юмористический политический триллер. Уэллс предложил «Улыбающегося с ножом » по роману Сесила Дэй-Льюиса . Когда в декабре 1939 года этот проект застопорился, Уэллс начал мозговой штурм других идей для сюжетов вместе со сценаристом Германом Дж. Манкевичем , который писал сценарии для радио «Меркурий». «Споря, изобретая, отвергая, эти две могущественные, упрямые, потрясающе красноречивые личности бросились к Кейну », - писал биограф Ричард Мериман .

Сценарий

Основная статья: Сценарий «Гражданина Кейна»

Герман Дж. Манкевич стал соавтором сценария в начале 1940 года. Он и Уэллс отдельно переписывали и редактировали работы друг друга, пока Уэллс не был удовлетворен готовым продуктом.

Полины Кель Спорное эссе « Воспитание Кейна » было опубликовано в журналах The New Yorker и The Citizen Kane Book (1971).

Одним из давних споров о «Гражданине Кейне» является авторство сценария. Уэллс задумал проект вместе со сценаристом Германом Дж. Манкевичем, который писал радиоспектакли для сериала Уэллса на радио CBS « Театр Кэмпбелла» . Манкевич основал первоначальный план на жизни Уильяма Рэндольфа Херста , которого он знал в обществе и возненавидел после изгнания из круга Херста.

В феврале 1940 года Уэллс предоставил Манкевичу 300 страниц заметок и заключил с ним контракт на написание первого черновика сценария под руководством Джона Хаусмана , бывшего партнера Уэллса по Театру Меркьюри . Позже Уэллс объяснил: «В конце концов я оставил его одного, потому что мы начали тратить слишком много времени на торг. Итак, после взаимного соглашения по сюжетной линии и персонажу, Мэнк ушел с Хаусманом и сделал свою версию, а я остался в Голливуде. и написал свое». Взяв эти черновики, Уэллс радикально их сократил и переставил, а затем добавил собственные сцены. Индустрия обвинила Уэллса в том, что он недооценил вклад Манкевича в сценарий, но Уэллс парировал нападки, говоря: «В конце концов, естественно, именно я создавал картину, в конце концов, и должен был принимать решения. Я использовал то, что хотел. Мэнка и, правильно это или нет, оставлял себе то, что мне нравилось».

В условиях контракта говорилось, что Манкевич не должен был получать должного вознаграждения за свою работу, поскольку он был нанят сценарным врачом . Прежде чем он подписал контракт, его агенты особенно сообщили Манкевичу, что вся заслуга в его работе принадлежит Уэллсу и Театру Меркьюри, «автору и создателю». Однако, когда фильм приближался к выпуску, Манкевич начал требовать авторства для фильма и даже пригрозил разместить рекламу на всю страницу в торговых газетах и ​​заставить своего друга Бена Хекта написать разоблачение для The Saturday Evening Post . Манкевич также пригрозил пойти в Гильдию сценаристов и потребовать всю ответственность за написание всего сценария самостоятельно.

Подав протест в Гильдию сценаристов, Манкевич отозвал его, а затем начал колебаться. Вопрос был решен в январе 1941 года, когда студия RKO Pictures присудила Манкевичу должное. В кредитной карте гильдии первым был указан Уэллс, вторым — Манкевич. Помощник Уэллса Ричард Уилсон сказал, что человеком, который обвел карандашом имя Манкевича, а затем нарисовал стрелку, которая поставила его на первое место, был Уэллс. В официальной титрах говорится: «Сценарий Германа Дж. Манкевича и Орсона Уэллса». Злоба Манкевича по отношению к Уэллсу росла в течение оставшихся двенадцати лет его жизни.

Вопросы по поводу авторства сценария « Гражданина Кейна» были возобновлены в 1971 году влиятельным кинокритиком Полин Кель , чье скандальное эссе на 50 000 слов « Воспитывая Кейна » было заказано в качестве введения к сценарию съемок в «Книге гражданина Кейна» . опубликовано в октябре 1971 г. Это эссе длиной в книгу впервые появилось в феврале 1971 года в двух последовательных выпусках журнала The New Yorker . В последовавшем споре Уэллса защищали коллеги, критики, биографы и ученые, но обвинения повредили его репутации. Позднее тезис эссе был подвергнут сомнению, а некоторые выводы Келя также оспаривались в последующие годы.

Вопросы авторства продолжали становиться все более острыми после тщательного исследования эссе Кэрринджера 1978 года «Сценарии гражданина Кейна ». Кэрринджер изучил коллекцию записей сценариев — «почти повседневную запись истории сценариев», — которая тогда еще сохранялась в RKO. Он рассмотрел все семь черновиков и пришел к выводу, что «все доказательства показывают, что вклад Уэллса в сценарий «Гражданина Кейна» был не только существенным, но и решающим».

Кастинг

Театр Меркьюри был независимой репертуарной театральной труппой, основанной Орсоном Уэллсом и Джоном Хаусманом в 1937 году. Компания производила театральные представления, радиопрограммы, фильмы, буклеты и фонографические записи.

«Гражданин Кейн» был редким фильмом, поскольку его главные роли играли актеры, плохо знакомые с кино. Десять были объявлены актерами Меркьюри, членами опытной репертуарной труппы, собранной Уэллсом для сценических и радиоспектаклей Театра Меркьюри , независимой театральной труппы, которую он основал вместе с Хаусманом в 1937 году. «Он любил использовать игроков Меркьюри, — писал биограф Чарльз Хайэм, — и, как следствие, помог некоторым из них сделать карьеру в кино».

Фильм представляет собой дебюты в художественном кино Уильяма Алланда , Рэя Коллинза , Джозефа Коттена , Агнес Мурхед , Эрскина Сэнфорда , Эверетта Слоана , Пола Стюарта и самого Уэллса. Несмотря на то, что они никогда не появлялись в художественных фильмах, некоторые актеры уже были хорошо известны публике. Коттен недавно стал звездой Бродвея в популярном спектакле «Филадельфийская история» с Кэтрин Хепберн. и Слоан был хорошо известен своей ролью в радиошоу «Голдберги» . Актер Меркьюри Джордж Кулурис был звездой сцены Нью-Йорка и Лондона.

Не весь актерский состав был из Mercury Players. Уэллс выбрал Дороти Комингор , актрису, которая с 1934 года играла второстепенные роли в фильмах под именем «Линда Уинтерс». в роли Сьюзен Александр Кейн. Открытие Чарли Чаплина : Чаплин порекомендовал Комингора Уэллсу. который затем встретил Комингор на вечеринке в Лос-Анджелесе и сразу же выбрал ее.

Уэллс познакомился с театральной актрисой Рут Уоррик во время своего визита в Нью-Йорк во время перерыва в Голливуде и запомнил, что она хорошо подходит на роль Эмили Нортон Кейн. позже сказал, что она выглядела соответствующе. Уоррик рассказала Кэрринджер, что ее поразило необычайное сходство между ней и матерью Уэллса, когда она увидела фотографию Беатрис Айвз Уэллс. Она охарактеризовала свои личные отношения с Уэллсом как материнские.

«Он тренировал нас для кино одновременно с тем, как тренировался сам», - вспоминает Агнес Мурхед. «Орсон верил в хорошую актерскую игру и понимал, что репетиции необходимы, чтобы получить максимальную отдачу от актеров. Это было что-то новое в Голливуде: никто, похоже, не был заинтересован в привлечении группы для репетиций перед съемками сцен. Но Орсон знал, что это необходимо. , и мы репетировали каждую сцену перед съемками».

Когда «Марша времени» рассказчик Уэстбрук Ван Вурхис попросил 25 000 долларов за рассказ « Новостей» в мартовском эпизоде, Алланд продемонстрировал свою способность подражать Ван Вурхису, и Уэллс выбрал его.

Позже Уэллс сказал, что кастинг характерного актера Джино Коррадо на небольшую роль официанта в «Эль-Ранчо» разбил ему сердце. Коррадо появлялся во многих голливудских фильмах, часто в роли официанта, и Уэллс хотел, чтобы все актеры были новичками в кино.

Другие незарегистрированные роли достались Томасу А. Каррану в роли Тедди Рузвельта в искусственной кинохронике; Ричард Баер в роли Хиллмана, человека из Мэдисон-Сквер-Гарден и человека из News в мартовском кинозале; и Алан Лэдд , Артур О'Коннелл и Луиза Карри в качестве репортеров в Занаду.

Рут Уоррик (умерла в 2005 г.) была последним выжившим членом основного состава. Сонни Бапп (умер в 2007 г.), сыгравший маленького сына Кейна, был последним выжившим актерским составом. Сообщается, что Кэтрин Троспер Поппер (умерла 6 марта 2016 г.) была последним выжившим актером, снявшимся в фильме «Гражданин Кейн» . Джин Форвард (умерла в сентябре 2016 года), сопрано, озвучившая певческий голос Сьюзен Александер, была последней выжившей исполнительницей фильма.

Съемки

Вход в звуковую сцену, как видно из Гражданина Кейна. трейлера

Консультант по производству Мириам Гейгер быстро составила для Уэллса самодельный учебник по кино, практический справочник по кинотехнике, который он тщательно изучил. Затем он научился кинопроизводству, сопоставляя его визуальный словарь с «Кабинетом доктора Калигари» , который он заказал в Музее современного искусства. и фильмы Фрэнка Капры , Рене Клера , Фрица Ланга , Кинга Видора и Жан Ренуар . Единственным фильмом, который он по-настоящему изучал, был Форда » Джона «Дилижанс . который он посмотрел 40 раз. «Как оказалось, первый день, когда я вышел на съемочную площадку, был моим первым днем ​​в качестве режиссера», - сказал Уэллс. «Все, что я знал, я узнал в проекционной комнате от Форда. Каждый вечер после ужина в течение месяца я запускал «Дилижанс» , часто с каким-то другим техническим специалистом или руководителем отдела из студии, и задавал вопросы. «Как все прошло?» это сделано? «Почему это было сделано?» Это было похоже на поход в школу».

Оператором фильма Уэллса был Грегг Толанд , которого Уэллс назвал «в то время оператором номер один в мире». К изумлению Уэллса, Толанд посетил его в офисе и сказал: «Я хочу, чтобы ты использовал меня в своей фотографии». Он видел некоторые постановки Меркьюри (в том числе «Цезарь» ) и сказал, что хочет работать с кем-то, кто никогда не снимал кино. RKO наняла Толанда в аренду у Samuel Goldwyn Productions. в первую неделю июня 1940 г.

«И он никогда не пытался убедить нас, что творит какие-то чудеса», — вспоминал Уэллс. «Я призывал к вещам, которые только новичок был бы достаточно невежественным, чтобы думать, что кто-то может когда-либо сделать, и вот он это делал ». Позже Толанд объяснил, что хотел работать с Уэллсом, потому что он ожидал, что неопытность режиссера-новичка и репутация смелого экспериментатора в театре позволят оператору опробовать новые и инновационные методы работы с камерой, которые типичные голливудские фильмы никогда бы ему не позволили. Не зная о протоколе кинопроизводства, Уэллс отрегулировал свет на съемочной площадке так, как он привык делать в театре; Толанд незаметно перебалансировал их и разозлился, когда один из членов команды сообщил Уэллсу, что он нарушает обязанности Толанда. В течение первых нескольких недель июня Уэллс утром долго обсуждал фильм с Толандом и арт-директором Перри Фергюсоном, а днем ​​и вечером работал с актерами и редактировал сценарий.

Оператор Грегг Толанд хотел поработать с Уэллсом, чтобы получить возможность опробовать экспериментальные методы работы с камерой, которые не позволяли другие фильмы.

29 июня 1940 года — субботним утром, когда вокруг было мало любознательных руководителей студии — Уэллс приступил к съемкам «Гражданина Кейна» . После разочарования в связи с отменой Heart of Darkness , Уэллс последовал предложению Фергюсона и обманом заставил РКО поверить, что он просто снимает тесты камеры . «Но мы снимали эту картину , — сказал Уэллс, — потому что мы хотели начать и погрузиться в нее до того, как о ней кто-нибудь узнает».

В то время руководители РКО оказывали на него давление, чтобы он согласился снять фильм « Люди с Марса» , чтобы извлечь выгоду из радиопередачи «Война миров». Уэллс сказал, что он подумает о создании этого проекта, но сначала хочет снять другой фильм. При этом он не сообщил им, что уже начал снимать «Гражданина Кейна».

Ранние кадры во всех документах назывались «Тесты Орсона Уэллса». Первым «тестовым» кадром была сцена «Новости в мартовской проекционной комнате», экономично снятая в настоящей проекционной студии в темноте, которая скрывала многих актеров, которые позже появились в других ролях в фильме. «За 809 долларов Орсон существенно превзошел тестовый бюджет в 528 долларов — и создал одну из самых известных сцен в истории кино», — писал Бартон Уэйли.

Следующими сценами были сцены в ночном клубе Эль-Ранчо и сцена, в которой Сьюзен пытается покончить жизнь самоубийством. Позже Уэллс сказал, что декорации в ночном клубе были доступны после завершения еще одного фильма, и что съемки заняли от 10 до 12 дней. Для этих сцен Уэллс обрызгал горло Комингор химикатами, чтобы придать ее голосу резкий, скрипучий тон. Среди других сцен, снятых тайно, были сцены, в которых Томпсон берет интервью у Леланда и Бернштейна, которые также были сняты на декорациях, построенных для других фильмов.

Вид с воздуха на Отто Германа Кана , замок Охека в котором изображен вымышленный Занаду.

Во время производства фильм назывался РКО 281 . Большая часть съемок проходила на территории, которая сейчас является 19-й сценой на территории студии Paramount Pictures в Голливуде. Некоторые натурные съемки проходили в парке Бальбоа в Сан-Диего и в зоопарке Сан-Диего . немецкого еврейского инвестиционного банкира Отто Германа Фотографии реального поместья Кана «Замок Охека » были использованы для изображения вымышленного Занаду .

В конце июля RKO одобрило фильм, и Уэллсу разрешили официально приступить к съемкам, несмотря на то, что он уже несколько недель снимал «пробы». Уэллс слил репортерам газет информацию о том, что «тесты» были настолько хороши, что нет необходимости их переснимать. Первой «официальной» сценой, которая была снята, был монтаж завтрака между Кейном и его первой женой Эмили. Чтобы стратегически сэкономить деньги и успокоить руководителей RKO, которые выступали против него, Уэллс тщательно репетировал сцены перед началом съемок и снимал очень мало дублей для каждого кадра. Уэллс никогда не делал мастер-кадров ни для одной сцены после того, как Толанд сказал ему, что Форд их никогда не снимал. Чтобы успокоить все более любопытную прессу, Уэллс устроил коктейльную вечеринку для избранных репортеров, пообещав, что они смогут посмотреть снимаемую сцену. Когда прибыли журналисты, Уэллс сказал им, что они «только что закончили» съемки на сегодня, но вечеринка еще не состоялась. Уэллс заявил прессе, что опередил график (без учета месяца «пробных съемок»), дискредитировав тем самым утверждения о том, что после года, проведенного в Голливуде без создания фильма, он стал неудачником в киноиндустрии.

Уэллс упал на десять футов (3 м) во время съемок сцены, в которой Кейн кричит уходящему боссу Джиму В. Геттису; из-за травм ему пришлось работать в инвалидной коляске в течение двух недель.

Над фильмом Уэллс обычно работал от 16 до 18 часов в день. Он часто начинал работать в 4 часа утра, поскольку на нанесение грима со спецэффектами, который использовался для его старения в определенных сценах, уходило до четырех часов. Уэллс использовал это время, чтобы обсудить дневные съемки с Толандом и другими членами съемочной группы. Специальные контактные линзы, благодаря которым Уэллс выглядел пожилым, оказались очень болезненными, и был нанят врач, чтобы поместить их Уэллсу в глаза. Уэллсу было трудно ясно видеть, когда он носил их, из-за чего он сильно порезал запястье во время съемок сцены, в которой Кейн ломает мебель в спальне Сьюзен. Во время съемок сцены, в которой Кейн кричит на Геттис на лестнице многоквартирного дома Сьюзен Александер, Уэллс упал на десять футов; Рентген выявил у него две костные сколы в лодыжке.

Из-за травмы ему пришлось две недели снимать фильм в инвалидной коляске. В конце концов он надел стальную скобу, чтобы возобновить выступления на камеру; это видно в сцене между Кейном и Леландом под низким углом после того, как Кейн проигрывает выборы. Для финальной сцены сцена студии Селзника была оборудована работающей печью, и потребовалось несколько дублей, чтобы показать, как сани бросают в огонь и сгорает слово «Бутон розы». Пол Стюарт вспоминал, что на девятом дубле прибыла пожарная служба Калвер-Сити в полном составе, потому что печь настолько нагрелась, что загорелся дымоход. «Орсон был в восторге от суматохи», - сказал он.

Когда «Бутон розы» сгорел, Уэллс поставил хореографию. сцена, когда композитора Бернарда Херрманна . на съемочной площадке играла реплика

В отличие от Шефера, многим членам совета управляющих RKO не нравился Уэллс и контроль, который давал ему его контракт. Однако такие члены совета директоров, как Нельсон Рокфеллер и глава NBC Дэвид Сарнофф, симпатизировали Уэллсу. На протяжении всего производства у Уэллса были проблемы с этими руководителями, которые не соблюдали условие его контракта о невмешательстве, и несколько шпионов прибыли на съемочную площадку, чтобы сообщить руководителям о том, что они видели. Когда руководители иногда приходили на съемочную площадку без предупреждения, весь актерский состав и съемочная группа внезапно начинали играть в софтбол, пока не уходили. Еще до начала официальных съемок руководители перехватили все копии сценария и задержали их доставку Уэллсу. Один экземпляр был отправлен в их офис в Нью-Йорке, в результате чего он попал в прессу.

Основные съемки завершились 24 октября. Затем Уэллс на несколько недель отошел от съемок фильма на лекционный тур, во время которого он также исследовал дополнительные места вместе с Толандом и Фергюсоном. Съемки возобновились 15 ноября. с некоторыми пересъемками. Толанду пришлось уйти из-за обязательства снимать Говарда Хьюза » « Преступника , но съемочная группа Толанда продолжила работу над фильмом, и Толанда заменил оператор RKO Гарри Дж. Уайлд . В последний день съемок 30 ноября была сцена смерти Кейна. Уэллс хвастался, что он проработал всего 21 день сверх официального графика съемок, не считая месяца «тестов камеры». По данным РКО, стоимость фильма составила 839 727 долларов. Его предполагаемый бюджет составлял 723 800 долларов.

Постпродакшн

«Гражданина Кейна» редактировали Роберт Уайз и помощник редактора Марк Робсон . Оба станут успешными кинорежиссерами. Уайз был нанят после того, как Уэллс закончил съемки «тестов камеры» и официально начал снимать фильм. Уайз сказал, что Уэллсу «для этих тестов был назначен старший редактор, и, очевидно, он был не слишком счастлив и попросил нанять кого-нибудь еще. Я был примерно того же возраста, что и Орсон, и имел несколько хороших оценок». Уайз и Робсон начали монтаж фильма еще во время съемок и сказали, что они «с уверенностью могли сказать, что мы получаем что-то особенное. Это был выдающийся фильм изо дня в день».

Уэллс давал Уайзу подробные инструкции и обычно не присутствовал при монтаже фильма. Фильм был очень хорошо спланирован и специально снят с учетом таких техник постобработки, как медленное растворение . Отсутствие освещения облегчило монтаж, поскольку Уэллс и Толанд монтировали фильм «в камере», оставив мало вариантов его сборки. Уайз сказал, что на редактирование последовательности за завтраком и получение правильного «времени» и «ритма» для кнута и перекрывающихся диалогов ушли недели. был Мартовский эпизод «Новостей» отредактирован отделом кинохроники РКО для придания ему достоверности. Они использовали кадры из Pathé News и General Film Library.

Во время постпродакшена Уэллс и художник по спецэффектам Линвуд Дж. Данн экспериментировали с оптическим принтером , чтобы улучшить некоторые сцены, которые Уэллс нашел неудовлетворительными в отснятом материале. Хотя Уэллс часто сразу же оставался доволен работой Уайза, он требовал, чтобы Данн и звукорежиссер пост-продакшн Джеймс Дж. Стюарт несколько раз переделывали свою работу, пока он не был удовлетворен.

Уэллс нанял Бернарда Херрманна для написания музыки к фильму. В то время как музыка для большинства голливудских фильмов была написана быстро, всего за две или три недели после завершения съемок, Херрманну было дано 12 недель на написание музыки. У него было достаточно времени, чтобы самому заняться оркестровкой и дирижированием, и он работал над фильмом катушка за катушкой, пока он снимался и монтировался. Он написал целые музыкальные произведения для некоторых монтажей, а Уэллс отредактировал многие сцены, чтобы они соответствовали их длине.

Стиль

Киноведы и историки рассматривают «Гражданина Кейна» как попытку Уэллса создать новый стиль кинопроизводства, изучая различные его формы и объединяя их в одну. Однако Уэллс заявил, что его любовь к кино началась только тогда, когда он начал работать над фильмом. Когда его спросили, откуда у него, как у режиссера-новичка, взялась уверенность в том, что он может снять фильм, столь радикально отличающийся от современного кино, он ответил: «Невежество, невежество, полное невежество — вы знаете, что нет такой уверенности, которая могла бы сравниться с ней. Это только тогда, когда вы что-то знаете». насчет профессии, я думаю, ты робок или осторожен».

Дэвид Бордвелл писал: «Лучший способ понять Гражданина Кейна — перестать поклоняться ему как триумфу техники». Бордвелл утверждает, что в фильме не было изобретено ни одной из своих знаменитых техник, таких как кинематография с глубоким фокусом, снимки потолков, освещение светотенью и временные переходы, и что многие из этих стилистик использовались в фильмах немецких экспрессионистов 1920-х годов, таких как как Кабинет доктора Калигари . Но Бордвелл утверждает, что фильм впервые объединил их всех и усовершенствовал среду в одном фильме. В интервью 1948 года Д. У. Гриффит сказал: «Я любил Гражданина Кейна , и особенно мне нравились идеи, которые он позаимствовал у меня».

Аргументы против кинематографических новшеств фильма были высказаны еще в 1946 году, когда французский историк Жорж Садуль написал: «Этот фильм представляет собой энциклопедию старых технологий». Он указывал такие примеры, как композиции, в которых использовался как передний, так и задний план в фильмах Огюста и Луи Люмьера , спецэффекты, использованные в фильмах Жоржа Мельеса , кадры потолка в Эриха фон Штрогейма и «Жадности» монтажи кинохроники в «Жадности». фильмы Дзиги Вертова .

Французский кинокритик Андре Базен защищал фильм, написав: «В этом отношении обвинение в плагиате вполне может быть распространено на использование в фильме панхроматической пленки или использование свойств студенистого галогенида серебра». Базен не согласился со сравнением Садуля с кинематографией Люмьера, поскольку Гражданин Кейн использовал более сложные объективы. но признал, что он имеет сходство с такими предыдущими работами, как «49-я параллель» и «Сила и слава» . Базен заявил, что «даже если Уэллс не изобрел кинематографические приемы, использованные в «Гражданине Кейне» , тем не менее следует приписать ему изобретение их смысла ». Базен отстаивал использованные в фильме методы изображения повышенной реальности, но Бордвелл считал, что использование в фильме спецэффектов противоречит некоторым теориям Базена.

Техники рассказывания историй

Гражданин Кейн отвергает традиционное линейное, хронологическое повествование и рассказывает историю Кейна полностью в воспоминаниях, используя разные точки зрения, многие из которых принадлежат престарелым и забывчивым соратникам Кейна, кинематографическому эквиваленту ненадежного рассказчика в литературе. Уэллс также отказывается от идеи одного рассказчика и использует нескольких рассказчиков, чтобы рассказать о жизни Кейна - метод, ранее не использовавшийся в голливудских фильмах. Каждый рассказчик рассказывает разные части жизни Кейна, причем каждая история перекрывает другую. В фильме Кейн изображен как загадка, сложный человек, который оставляет зрителям больше вопросов, чем ответов относительно своего персонажа, например, кадры кинохроники, где на него нападают за то, что он одновременно коммунист и фашист.

Техника воспоминаний использовалась в более ранних фильмах, особенно «Сила и слава» (1933). но ни один фильм не был так погружен в это, как «Гражданин Кейн» . Репортер Томпсон выступает в роли суррогата аудитории, допрашивая соратников Кейна и собирая воедино его жизнь.

В то время фильмы обычно имели «всеведущую перспективу», которая, по словам Мэрилин Фейб, создавала у зрителей «иллюзию того, что мы безнаказанно смотрим на мир, который не осознает нашего взгляда». Гражданин Кейн также начинается таким же образом до эпизода «Новости в марте» , после чего мы, зрители, видим фильм глазами других. В эпизоде ​​« Новости в марте» в начале фильма дается обзор всей жизни Кейна (и всей истории фильма), оставляя зрителей без типичного напряжения, связанного с вопросом, чем все закончится. Вместо этого повторение событий в фильме заставляет зрителей анализировать и задаваться вопросом, почему жизнь Кейна сложилась именно так, под предлогом выяснения того, что означает «Бутон розы». Затем фильм возвращается к всеведущей перспективе в финальной сцене, когда только зрители узнают, что такое «Бутон розы».

Кинематография

Уэллс и оператор Грегг Толанд готовятся к съемкам послевыборной конфронтации между Кейном и Лиландом, снятой с очень низкого угла, что потребовало врезания в площадку.

Уэллс поставил перед собой должное Толанда, признав вклад оператора.

Самый инновационный технический аспект Citizen Kane — это расширенное использование глубокого фокуса . где передний план, фон и все, что между ними, находятся в четком фокусе. Кинематографист Толанд сделал это посредством экспериментов с линзами и освещением. Толанд описал это достижение в статье для журнала Theater Arts , ставшее возможным благодаря чувствительности современного скоростного кино:

На этом продвинутом этапе развития науки о кинофотографии не так много новых разработок, но периодически их совершенствуют, чтобы превратить это в большее искусство. Из них я имею прекрасную возможность обсудить то, что называется «Пан-фокусом», поскольку я в течение двух лет активно занимался его разработкой и впервые использовал его в « Гражданине Кейне» . Благодаря его использованию можно фотографировать действие на расстоянии восемнадцати дюймов от объектива камеры и на расстоянии более двухсот футов, при этом экстремальные фигуры на переднем и заднем плане, а также действие записываются с резким рельефом. До сих пор камеру приходилось фокусировать либо на близком, либо на дальнем плане, и все попытки охватить оба кадра одновременно приводили к тому, что один или другой оказывался не в фокусе. Этот недостаток потребовал разделения сцены на длинные и короткие ракурсы, что привело к значительной потере реализма. Благодаря панорамированию камера, как и человеческий глаз, видит всю панораму сразу, все четко и реалистично.

Еще одним неортодоксальным методом, использованным в фильме, были кадры под низким углом, обращенные вверх, что позволяло показать потолки на заднем плане нескольких сцен. Каждый набор был построен с потолком что нарушало студийные традиции, и многие из них были построены из ткани, скрывающей микрофоны. Уэллс считал, что камера должна показывать то, что видит глаз, и что притворяться, будто потолка нет, — плохая театральная условность — «большая ложь, чтобы зажечь там все эти ужасные огни», — сказал он. Его очаровал вид низких углов, благодаря которым даже скучные интерьеры выглядели интересно. Один чрезвычайно низкий ракурс используется для фотографирования встречи Кейна и Леланда после того, как Кейн проиграл выборы. Для камеры была выкопана яма, для чего пришлось сверлить бетонный пол.

Уэллс указал Толанда на той же титульной карточке, что и он сам. «Невозможно сказать, насколько я обязан Греггу», — сказал он. «Он был великолепен». Он назвал Толанда «лучшим оператором-постановщиком, который когда-либо существовал».

Звук

Звук Citizen Kane был записан Бэйли Феслером и перезаписан в пост-продакшене звукоинженером Джеймсом Дж. Стюартом . оба из них работали на радио. Стюарт сказал, что голливудские фильмы никогда не отклонялись от базовой модели того, как звук может быть записан или использован, но с Уэллсом «отклонение от этой модели было возможно, потому что он этого требовал». Хотя фильм известен своим сложным саундтреком, большая часть звука слышна так, как он был записан Феслером и без каких-либо манипуляций.

Уэллс использовал приемы радио, такие как наложение диалогов. Сцена, в которой персонажи поют «О, мистер Кейн», была особенно сложной и требовала сведения нескольких саундтреков вместе. Он также использовал различные «звуковые перспективы», чтобы создать иллюзию расстояний. например, в сценах в Занаду, где персонажи разговаривают друг с другом на большом расстоянии. Уэллс экспериментировал со звуком в пост-продакшене, создавая аудиомонтажи. и решил создать все звуковые эффекты для фильма вместо использования библиотеки звуковых эффектов RKO.

Уэллс использовал слуховую технику радио, названную «молниеносный микс». Уэллс использовал эту технику, чтобы связать сложные последовательности монтажа через серию связанных звуков или фраз. Например, Кейн всего за два кадра превращается из ребенка в молодого человека. Когда Тэтчер вручает восьмилетнему Кейну сани и желает ему счастливого Рождества, сцена внезапно переходит к кадру, где Тэтчер пятнадцать лет спустя, завершая предложение, которое он начал как в предыдущем кадре, так и в хронологическом прошлом. Другие методы радио включают в себя использование нескольких голосов, каждый из которых произносит предложение, а иногда и просто фрагмент предложения, и быстрое соединение диалогов, как, например, сцена в проекционной комнате. Звук в фильме стоил 16 996 долларов, но изначально в бюджете было 7 288 долларов.

Кинокритик и режиссер Франсуа Трюффо писал, что «До Кейна никто в Голливуде не знал, как правильно ставить музыку в кино. Кейн был первым, а по сути единственным великим фильмом, в котором использовались радиотехники... Многие режиссеры знают достаточно. последовать совету Огюста Ренуара во что бы то ни стало наполнить глаза образами, но только Орсон Уэллс понял, что звуковая дорожка должна быть наполнена таким же образом». Седрик Белфраж из The Clipper написал: «Из всех восхитительных ароматов, которые остаются во вкусе после просмотра Кейна , использование звука является самым сильным».

Составить

Грим для «Гражданина Кейна» был создан и нанес Морисом Зейдерманом (1907–1989), младшим сотрудником грим-отдела RKO. Его не приняли в профсоюз, который признал его всего лишь учеником, но РКО тем не менее использовал его в качестве главных действующих лиц. «Ученики не должны были быть главными, только статистами, и ученик не мог находиться на съемочной площадке без присутствия подмастерья», - писал визажист Дик Смит , который подружился с Зайдерманом в 1979 году. RKO: Я подозреваю, что эти правила, вероятно, часто игнорировались». «Сейдерман заработал репутацию одного из самых изобретательных и творчески точных, многообещающих визажистов Голливуда», - писал биограф Фрэнк Брейди.

Во время одного из первых туров по RKO Уэллс встретил Сейдермана в небольшой гримерной лаборатории, которую он создал для себя в неиспользуемой гримерке. «Уэллс сразу же привязался к нему», - писал биограф Чарльз Хайэм, поскольку Сейдерман разработал свои собственные методы макияжа, «которые обеспечивали полную естественность выражения лица - естественность, не имеющую себе равных в Голливуде». Зайдерман разработал тщательный план состаривания главных героев, сначала сделав гипсовый слепок лица каждого из постаревших актеров. Он сделал гипсовую форму тела Уэллса до бедер.

«Мои скульптурные приемы состаривания персонажей заключались в добавлении кусочков белой глины, которая соответствовала гипсу, на поверхность каждого бюста», — рассказал Сейдерман Норману Гэмбиллу. Когда Зайдерман добился желаемого эффекта, он отлил глиняные кусочки из мягкого пластика. что он сформулировал сам. Затем эти приспособления поместили на гипсовый бюст и изготовили форму из четырех частей для каждой фазы старения. Затем отливки были полностью окрашены и соединены с соответствующим париком для оценки.

Прежде чем актеры каждый день предстояли перед камерами, гибкие детали прикладывались прямо к их лицам, чтобы воссоздать скульптурный образ Зайдермана. Лицевая поверхность была подкрашена гибким красным пластикатом; Красный фон привел к созданию теплых тонов, которые были уловлены панхроматической пленкой . Поверх этого была нанесена жидкая жирная краска и, наконец, бесцветный полупрозрачный тальк. Сейдерман создал эффект пор кожи на лице Кейна, нанеся на поверхность негативный слепок, сделанный из апельсиновой корки.

Уэллс часто приходил на съемочную площадку в 2:30 ночи. Поскольку нанесение скульптурного грима у самого старшего воплощения Кейна заняло 3,5 часа. В состав макияжа входили приспособления, состаривающие плечи, грудь и живот Уэллса. «На фотографиях из фильма и на съемках видно, что у Кейна был нависающий живот», — сказал Сейдерман. «Это был не костюм, а резиновая скульптура, создавшая образ. Было видно, как шелковая рубашка Кейна влажно прилипала к телу персонажа. По-другому и нельзя было сделать».

Над париками Сейдерман работал вместе с Чарльзом Райтом. Они надевались на гибкую крышку черепа, созданную Зайдерманом, и пришивались на место эластичной нитью. Когда парики показались ему слишком пышными, он развязал волосы по одному, чтобы изменить их форму. Усы Кейна вставлялись в поверхность макияжа по несколько волосков за раз, чтобы реалистично изменить цвет и текстуру. Он также изготовил склеральные линзы для Уэллса, Дороти Комингор, Джорджа Кулуриса и Эверетта Слоана, чтобы притупить яркость их молодых глаз. Линзам потребовалось много времени, чтобы подобраться правильно, и Сейдерман начал работать над ними, прежде чем придумывать другой макияж. «Я нарисовал их поэтапно, чтобы стареть, заканчивая кровеносными сосудами и старческой дугой старости». Выдающимся достижением Сейдермана стал монтаж завтрака, снятый за один день. «Двенадцать лет, по два года съемок в каждой сцене», - сказал он.

Кейн убедительно стареет в монтаже за завтраком, демонстрация силы визажиста Мориса Зайдермана

Крупные студии доверяли грим только руководителю отдела. Когда руководитель отдела макияжа RKO Мел Бернс отказался поделиться кредитом с Зайдерманом, который был всего лишь учеником, Уэллс сказал Бернсу, что никакой компенсации не будет. Уэллс подписал большое объявление в газете Лос-Анджелеса:

СПАСИБО ВСЕМ, КТО ПОЛУЧИЛ ЭКРАННЫЙ КРАЙ «ГРАЖДАНИН КЕЙН»
И СПАСИБО ТЕМ КТО НЕТ
ВСЕМ АКТЕРАМ, СЪЕМКЕ, ОФИСУ, МУЗЫКАНТАМ, ВСЕМ
И ОСОБЕННО МОРИСУ ЗАЙДЕРМАНУ, ЛУЧШЕМУ ВИЗАЖИРУ В МИРЕ.

Наборы

Хотя он был признан ассистентом, художественным руководителем фильма выступил Перри Фергюсон . Уэллс и Фергюсон прекрасно ладили во время своего сотрудничества. За несколько недель до начала съемок Уэллс, Толанд и Фергюсон регулярно встречались, чтобы обсудить фильм и спланировать каждый кадр, декорации и реквизит. Во время этих обсуждений Фергюсон делал заметки и создавал черновые эскизы декораций и раскадровки для отдельных кадров. После того, как Уэллс утвердил черновые наброски, Фергюсон сделал миниатюрные модели для Уэллса и Толанда, чтобы они экспериментировали с перископом , чтобы отрепетировать и отточить каждый кадр. Затем Фергюсон сделал подробные чертежи декораций, включая дизайн освещения фильма. Декорации были неотъемлемой частью общего облика фильма и кинематографии Толанда.

В первоначальном сценарии Большой зал в Занаду был смоделирован по образцу Большого зала в замке Херст, а его дизайн включал смесь стилей Ренессанса и готики . «Элемент Херста проявляется в почти извращенном сопоставлении несочетаемых архитектурных стилей и мотивов», — писал Кэрринджер. До того, как RKO урезало бюджет фильма, замыслы Фергюсона были более сложными и напоминали постановочные проекты ранних фильмов Сесила Б. Демилля и « Нетерпимости» . Сокращение бюджета сократило бюджет Фергюсона на 33 процента, а его работа обошлась в общей сложности в 58 775 долларов. что было ниже среднего на тот момент.

Чтобы сэкономить средства, Фергюсон и Уэллс переписали сцены в гостиной Занаду и перенесли их в Большой зал. Была найдена и использована без дополнительных затрат большая лестница из другого фильма. Когда его спросили об ограниченном бюджете, Фергюсон сказал: «Очень часто — как в широко обсуждаемом наборе «Занаду» в «Гражданине Кейне» — мы можем сделать часть переднего плана, часть фона, а творческое освещение предполагает на экране гораздо больше, чем на самом деле существует на сцене». Согласно официальному бюджету фильма, была построена 81 декорация, но Фергюсон сказал, что их было от 106 до 116.

Во вступительном монтаже были использованы фотографии замка Охека в Хантингтоне, штат Нью-Йорк , представляющие поместье Кейна Ксанаду. Фергюсон также разработал статуи из коллекции Кейна в стилях от греческой до немецкой готики . Декорации также были построены с учетом движений камеры Толанда. Стены складывались, и мебель можно было быстро перемещать. Знаменитые потолки в фильме были сделаны из муслиновой ткани, а в полах были встроены ящики для фотоаппаратов для съемки с низкого ракурса. Позже Уэллс сказал, что гордится тем, что стоимость производства фильма выглядела намного дороже, чем бюджет фильма. Хотя ни один из них больше не работал с Уэллсом, Толанд и Фергюсон вместе снимались в нескольких фильмах 1940-х годов.

Спецэффекты

Спецэффектами фильма руководил руководитель отдела RKO Вернон Л. Уокер . Уэллс был пионером в использовании нескольких визуальных эффектов для дешевой съемки таких вещей, как массовые сцены и большие внутренние помещения. Например, сцена, в которой камера в оперном театре резко поднимается к стропилам, чтобы показать, как рабочие не ценят выступление Сьюзан Александр Кейн, была снята камерой, вытянутой вверх над сценой представления, а затем протиранием занавески. к миниатюре верхних частей дома, а затем еще одну протирку занавески, снова сопоставляя ее со сценой рабочих. В других сценах эффективно использовались миниатюры, чтобы фильм выглядел намного дороже, чем он был на самом деле, например, различные кадры Занаду.

Некоторые кадры включали проекцию заднего экрана на заднем плане, например, интервью Томпсона с Леландом и некоторые кадры океана в Занаду. Бордвелл утверждает, что в сцене, где Тэтчер соглашается быть опекуном Кейна, использовалась проекция заднего экрана, чтобы изобразить молодого Кейна на заднем плане, несмотря на то, что эта сцена упоминается как яркий пример глубокой фокусировки кинематографии Толанда. потребовалась съемочная группа по спецэффектам из отдела Уокера . Для съемок очень крупных планов, таких как губы Кейна, когда он говорит «Бутон розы», и кадра, где пишущая машинка печатает плохой отзыв Сьюзен,

Художник по оптическим эффектам Данн заявил, что «до 80 процентов некоторых катушек напечатано оптическим способом». Эти кадры на протяжении многих лет традиционно приписывались Толанду. Оптический принтер улучшил некоторые снимки с глубоким фокусом. Одна из проблем оптического принтера заключалась в том, что он иногда создавал чрезмерную зернистость , например, при оптическом уменьшении снежного шара. Уэллс решил наложить падающий снег, чтобы замаскировать зернистость на этих кадрах. Толанд сказал, что ему не понравились результаты работы оптического принтера. но признал, что «эксперт по спецэффектам RKO Вернон Уокер, ASC, и его сотрудники справились со своей частью производства - отнюдь не незначительной задачей - со способностями и прекрасным пониманием».

Каждый раз, когда глубокая фокусировка была невозможна — как в сцене, в которой Кейн заканчивает отрицательную рецензию на оперу Сьюзен и в то же время увольняет человека, начавшего писать рецензию, — использовался оптический принтер, чтобы визуально сделать весь экран в фокусе. наложение одного куска пленки на другой. Однако некоторые кадры с очевидно глубоким фокусом были результатом встроенных в камеру эффектов , как, например, в знаменитой сцене, в которой Кейн врывается в комнату Сьюзен после ее попытки самоубийства. На заднем плане в комнату врываются Кейн и еще один мужчина, одновременно на переднем плане крупным планом находятся пузырек с лекарством и стакан с ложкой. Снимок был матовым, сделанным в камере. Передний план был снят первым, фон затемнен. Затем фон был освещен, передний план затемнен, фильм перемотан назад и сцена переснята с фоновым действием.

Музыка

Дополнительная музыка включает тему издателя «О, мистер Кейн», мелодию Пепе Гисара со специальными стихами Германа Руби.

написал Музыку к фильму Бернард Херрманн . Херрманн писал музыку для Уэллса для его радиопередач в Театре Меркьюри. Поскольку это был первый саундтрек Херрманна к фильму, RKO хотел заплатить ему лишь небольшой гонорар, но Уэллс настоял на том, чтобы ему платили по той же ставке, что и Максу Штайнеру .

Музыка сделала Херрманна важным новым композитором саундтреков к фильмам. и воздерживался от типичной голливудской практики создания музыки к фильму практически без перерыва. Вместо этого Херрманн использовал то, что он позже назвал «радио-оценкой», музыкальные реплики продолжительностью обычно 5–15 секунд, которые объединяют действие или предполагают другую эмоциональную реакцию. Монтажный эпизод завтрака начинается с изящной темы вальса и становится темнее с каждой вариацией этой темы, поскольку течение времени приводит к ожесточению личности Кейна и распаду его первого брака.

Херрманн понял, что музыкантов, которые должны были исполнять его музыку, нанимали для индивидуальных уникальных сессий; не было необходимости писать для существующих ансамблей. Это означало, что он мог свободно набирать баллы для необычных комбинаций инструментов, даже для инструментов, которые обычно не слышат. Например, во вступительной части экскурсии по поместью Кейна Ксанаду Херрманн вводит повторяющийся лейтмотив, играемый низкими деревянными духовыми инструментами, включая квартет альтовых флейт .

Для оперной сцены Сьюзен Александр Кейн Уэллс предложил Херрманну сочинить остроумную пародию на автомобиль Мэри Гарден , арию из «Саламбо» . «Наша задача заключалась в том, чтобы создать что-то, что дало бы зрителям ощущение зыбучего песка, в который внезапно брошена эта простая маленькая девочка с очаровательным, но тихим голосом», - сказал Херрманн. Написанный в стиле французской восточной оперы XIX века, Херрманн поместил арию в тональность, которая заставила бы певца напрячься, чтобы достичь высоких нот, кульминацией которых стал высокий ре, что далеко за пределами диапазона Сьюзен Александер. Сопрано Джин Форвард озвучила вокальную партию Комингора. Хаусман утверждал, что написал либретто по мотивам « Жана Расина Аталии и Федры» . хотя некоторая путаница остается, поскольку Люсиль Флетчер вспомнила, как готовила тексты. Флетчер, тогдашняя жена Херрманна, написала либретто к его опере «Грозовой перевал» .

Любители музыки считают сцену, в которой Сьюзан Александр Кейн пытается спеть знаменитую каватину «Una voce poco fa» из «Севильского цирюльника » Джоаккино Россини с преподавателем по вокалу синьором Матистом, особенно запоминающейся, поскольку она изображает ужасы обучения музыке через ошибки.

В 1972 году Херрманн сказал: «Мне посчастливилось начать свою карьеру с такого фильма, как «Гражданин Кейн» , с тех пор она пошла под откос!» Уэллсу понравилась музыка Херрманна, и он сказал режиссеру Генри Яглому , что она на 50 процентов обеспечила художественный успех фильма.

Некоторая музыкальная составляющая пришла из других источников. Уэллс услышал мелодию, использованную в теме издателя «О, мистер Кейн», в Мексике. Песня под названием «A Poco No» была написана Пепе Гизаром , а специальные тексты написаны Германом Руби.

«In a Mizz», джазовая песня 1939 года Чарли Барнета и Хейвена Джонсона, завершает второе интервью Томпсона со Сьюзен Александр Кейн. «Я построил всю сцену вокруг этой песни», — сказал Уэллс. «Музыка написана Натом Коулом — это его трио». Позже - начиная со слов «Это не может быть любовь» - «In a Mizz» исполняется на пикнике в Эверглейдс, изображая драку в палатке между Сьюзен и Кейном. музыканты, в том числе руководитель группы Си Пи Джонсон (ударные), Элтон Редд (вокал), Рэймонд Тейт (труба), Бадди Коллетт (альт-саксофон) и Бадди Бэнкс (тенор-саксофон). Присутствуют

Вся музыка, использованная в кинохронике, взята из музыкальной библиотеки RKO и отредактирована по просьбе Уэллса отделом кинохроники с целью достижения того, что Херрманн назвал «их собственным сумасшедшим способом монтажа». Новостями на мартовскую тему, сопровождающими названия кинохроники, является «Бельгийский марш» Энтони Коллинза из фильма «Медсестра Эдит Кэвелл» . Другими примерами являются отрывки из Альфреда Ньюмана музыки к фильму «Гунга Дин» (исследование Занаду), Роя Уэбба тема для фильма «Рено» (рост империи Кейна) и фрагменты музыки Уэбба к фильму «Пять вернулись » (представляя Уолтера Паркс Тэтчер).

Редактирование

Орсон Уэллс и Рут Уоррик в монтаже завтрака

Одним из приемов монтажа, использованных в «Гражданине Кейне» , было использование монтажа для свертывания времени и пространства с использованием эпизодической последовательности на одной и той же площадке, в то время как персонажи меняли костюмы и грим между кадрами, чтобы сцена, следующая за каждым кадром, выглядела так, как будто это происходило в том же месте, но спустя много времени после предыдущего эпизода. В монтаже за завтраком Уэллс описывает распад первого брака Кейна в пяти эпизодах, которые объединяют 16 лет сюжетного времени в две минуты экранного времени. Уэллс сказал, что идея сцены завтрака «была украдена из «Долгого рождественского ужина» Торнтона Уайлдера … одноактной пьесы, которая представляет собой длинный рождественский ужин, который проведет вас примерно через 60 лет жизни семьи». В фильме часто используются длинные растворы, чтобы обозначить течение времени и его психологическое воздействие на персонажей, например, сцена, в которой брошенные сани засыпаны снегом после того, как молодого Кейна отправляют вместе с Тэтчер.

На Уэллса повлияли теории монтажа Сергея Эйзенштейна, он использовал резкие сокращения, которые вызывали «внезапные графические или ассоциативные контрасты», такие как кадр со смертного одра Кейна до начала мартовского эпизода «Новостей» и внезапный кадр визжащего какаду в начало воспоминаний Рэймонда. Хотя в фильме обычно отдается предпочтение мизансцене, а не монтажу, сцена, в которой Кейн идет в квартиру Сьюзен Александер после первой встречи с ней, является единственной, которая в основном вырезана как крупные планы с кадрами и встречными кадрами между Кейном и Сьюзен. Фэйб говорит, что «умеренно используя стандартную голливудскую технику, [Уэллс] оживляет его психологическую выразительность».

Источники

Основная статья: Источники для Гражданина Кейна

Хотя в качестве модели для Кейна использовались различные источники, Уильям Рэндольф Херст . главным вдохновителем был

Херст был обеспокоен предполагаемым изображением в фильме Мэрион Дэвис , но Уэллс всегда отрицал, что Сьюзен Александр Кейн была основана на Дэвисе.

Уэллс так и не подтвердил основной источник персонажа Чарльза Фостера Кейна . Хаусман писал, что Кейн представляет собой синтез разных личностей, в качестве основного источника которого используется жизнь Херста. Некоторые события и детали были выдуманы, и Хаусман писал, что он и Манкевич также «переняли анекдоты от других гигантов журналистики, включая Пулитцера , Нортклиффа и первого босса Мэнка, Герберта Баярда Своупа ». Уэллс сказал: «Мистер Херст был во многом похож на Кейна, хотя на самом деле Кейн не основан конкретно на Херсте. Многие люди поддержали его, так сказать». Он особо признал, что черты Кейна были взяты из жизни двух бизнес-магнатов, знакомых с его юности в Чикаго, — Сэмюэля Инсалла и Гарольда Фаулера Маккормика .

Персонаж Джедедайи Лиланда был основан на драматическом критике Эштоне Стивенсе , дяде Джорджа Стивенса и близком друге детства Уэллса. Некоторые подробности взяты из собственного опыта Манкевича как драматического критика в Нью-Йорке.

Многие предполагали, что персонаж Сьюзен Александр Кейн был основан на Мэрион Дэвис, любовнице Херста, карьерой которой он руководил и которую Херст продвигал как киноактрису. Это предположение было основной причиной, по которой Херст пытался уничтожить Гражданина Кейна . Уэллс отрицал, что персонаж был основан на Дэвисе. которую он назвал «необыкновенной женщиной, совсем не похожей на героиню Дороти Комингор, которую сыграла в фильме». , построенное Инсаллом Он назвал здание Чикагского оперного театра , и щедрое продвижение Маккормиком оперной карьеры его второй жены, Ганны Вальска , как прямое влияние на сценарий.

Персонаж политического босса Джима В. Геттиса основан на Чарльзе Ф. Мерфи , лидере печально известной политической машины Нью-Йорка Таммани-Холл .

Уэллс приписал «Бутон розы» Манкевичу. Биограф Ричард Мериман писал, что символом испорченного детства Манкевича был заветный велосипед, украденный, когда он посещал публичную библиотеку, и не замененный его семьей в качестве наказания. Он считал их прототипом саней Чарльза Фостера Кейна. В своей биографии Уэллса 2015 года Патрик Макгиллиган сообщил, что сам Манкевич заявил, что слово «Бутон розы» было взято от имени знаменитой скаковой лошади Old Rosebud . Манкевич сделал ставку на лошадь в Кентуккийском дерби 1914 года , которую он выиграл, и Макгиллиган написал, что «Старый бутон розы символизировал его потерянную молодость и разрыв с семьей». В показаниях по иску о нарушении авторских прав, возбужденному биографом Херста Фердинандом Лундбергом , Манкевич сказал: «Я подвергся психоанализу, и Бутон Роуз, при обстоятельствах, немного напоминающих обстоятельства в [ Гражданине Кейне ], сыграл заметную роль». Гор Видал утверждал в New York Review of Books , что «Бутон розы был тем, что Херст называл клитором своей подруги Мэрион Дэвис».

Сцена «Новости марта» , с которой начинается фильм, высмеивает журналистский стиль «Марша времени» — новостного документального и драматического сериала, представленного в кинотеатрах компанией Time Inc. С 1935 по 1938 год Уэллс был членом актерской труппы, не указанной в титрах, которая представила оригинальную радиоверсию .

Хаусман утверждал, что банкир Уолтер П. Тэтчер во многом основывался на Дж. П. Моргане . Бернштейн был назван в честь доктора Мориса Бернштейна, назначенного опекуном Уэллса; Говорят, что образ Слоана был основан на Бернарде Херрманне. Герберт Картер, редактор The Inquirer , был назван в честь актера Джека Картера .

Политические темы

Лаура Малви исследовала антифашистские темы « Гражданина Кейна» в своей монографии 1992 года для Британского института кино . » В мартовской кинохронике «Новости показано, как Кейн общается с Гитлером и другими диктаторами, в то время как он самодовольно уверяет общественность, что войны не будет. Она написала, что фильм отражает «битву между интервенцией и изоляционизмом», которая велась тогда в Соединенных Штатах; фильм был выпущен за шесть месяцев до нападения на Перл-Харбор, в то время как президент Франклин Д. Рузвельт пытался привлечь общественное мнение к вступлению во Вторую мировую войну. «В риторике Гражданина Кейна , — пишет Малви, — судьба изоляционизма реализуется в метафоре: в собственной судьбе Кейна, умирающего богатым и одиноким, в окружении обломков европейской культуры и истории».

Журналист Игнасио Рамоне назвал этот фильм ранним примером массовой манипулирования средствами информации общественным мнением и силой, которую медиа-конгломераты имеют для влияния на демократический процесс. Он считает, что этот ранний пример медиа-магната, влияющего на политику, устарел и что сегодня «существуют медиа-группы с властью тысячи граждан Кейнов». Медиамагната Руперта Мердока иногда называют «современным гражданином Кейном» .

Также проводились сравнения карьеры и характера Дональда Трампа и Чарльза Фостера Кейна. Сообщается, что «Гражданин Кейн» - один из любимых фильмов Трампа, а его биограф Тим О'Брайен сказал, что Трамп очарован Кейном и отождествляет себя с ним. В интервью режиссеру Эрролу Моррису Трамп объяснил свою собственную интерпретацию тем фильма, сказав: «В «Кейне» вы узнаете, что, возможно, богатство — это еще не все, потому что у него было богатство, но не было счастья. В реальной жизни Я верю, что богатство на самом деле изолирует вас от других людей. Это защитный механизм — вы гораздо более осторожны, чем если бы у вас не было богатства… Возможно, я могу это понять».

Споры перед выпуском

Чтобы гарантировать, что влияние Херста на Гражданина Кейна было секретом, Уэллс ограничил доступ к ежедневным газетам и организовал рекламу фильма. В очерке, опубликованном в декабре 1940 года в журнале Stage , повествование фильма сравнивалось с «Фаустом» , но Херст не упоминался.

Премьера фильма должна была состояться 14 февраля в флагманском театре RKO Radio City Music Hall , но в начале января 1941 года Уэллс не закончил постпродакшн и сказал RKO, что ему все еще нужна музыкальная партитура. У авторов национальных журналов были ранние сроки, поэтому 3 января 1941 года для избранных был представлен черновой монтаж. для таких журналов, как Life , Look и Redbook . Обозреватель светской хроники Хедда Хоппер (главная соперница Луэллы Парсонс , голливудского корреспондента газет Hearst) пришла на показ без приглашения. Большинство критиков на предварительном просмотре сказали, что фильм им понравился, и дали ему хорошие расширенные отзывы. Хоппер негативно отозвался об этом, назвав фильм «злобным и безответственным нападением на великого человека» и раскритиковав его банальный сценарий и старомодные фотографии.

Журнал Friday опубликовал статью, в которой подробно сравнивал Кейна и Херста, и задокументировал, как Уэллс лидировал в борьбе с Парсонсом. До этого Уэллс дружил с Парсонсом. Журнал процитировал Уэллса, который сказал, что не может понять, почему она была с ним так мила и что ей следует «подождать, пока женщина узнает, что фотография о ее боссе». Уэллс сразу же опроверг это заявление, а редактор Friday признал, что оно может быть ложным. Уэллс извинился перед Парсонс и заверил ее, что никогда не делал такого замечания.

Обозреватель кино и сотрудница Hearst Луэлла Парсонс была унижена Гражданином Кейном и неоднократно угрожала предотвратить выпуск фильма.

Вскоре после пятничной статьи Херст отправил Парсонсу гневное письмо, в котором жаловался, что узнал о гражданке Кейн от Хоппера, а не от нее. Этот инцидент выставил Парсонс дураком и вынудил ее начать нападать на Уэллса и фильм. Парсонс потребовал закрытого показа фильма и лично угрожал Шеферу от имени Херста сначала судебным иском, а затем смутной угрозой последствий для всех в Голливуде. 10 января Парсонс и два юриста, работающие на Херста, устроили закрытый показ фильма. Джеймс Дж. Стюарт присутствовал на показе и сказал, что она ушла из фильма.

Вскоре после этого Парсонс позвонил Шеферу и пригрозил RKO судебным иском, если они освободят Кейна . Она также связалась с руководством Radio City Music Hall и потребовала не показывать его. На следующий день заголовок на первой полосе Daily Variety гласил: «ХЕРСТ ЗАПРЕЩАЕТ РКО ОТ БУМАГ». Херст начал этот запрет с подавления продвижения Китти Фойл из RKO . но за две недели бан сняли со всех, кроме Кейна.

Когда Шефер не подчинилась Парсонсу, она позвонила другим руководителям студий и выступила с новыми угрозами от имени Херста, чтобы разоблачить частную жизнь людей во всей киноиндустрии. Затем Уэллсу пригрозили разоблачением его романа с замужней актрисой Долорес дель Рио , которая хотела, чтобы этот роман оставался в секрете до завершения ее развода. В заявлении для журналистов Уэллс опроверг, что фильм был о Херсте. Херст начал готовить судебный запрет против фильма за клевету и вторжение в частную жизнь, но адвокат Уэллса сказал ему, что сомневается, что Херст продолжит работу из-за негативной огласки, и потребовал свидетельских показаний, которые даст судебный запрет.

13 января The Hollywood Reporter опубликовал на первой странице статью о том, что газеты Херста собираются опубликовать серию редакционных статей, критикующих голливудскую практику найма беженцев и иммигрантов на работу, которую могли бы выполнить американцы. Целью было оказать давление на другие студии, чтобы заставить RKO отложить Кейна . Многие из этих иммигрантов бежали из Европы после прихода к власти фашизма и боялись потерять убежище в Соединенных Штатах. Вскоре после этого к Шеферу обратился Николас Шенк , глава материнской компании Metro-Goldwyn-Mayer , с предложением от имени Луи Б. Майера и других голливудских руководителей RKO Pictures в размере 805 000 долларов уничтожить все отпечатки фильма и сжечь негатив.

Как только юридическая команда RKO успокоила Шефера, студия 21 января объявила, что «Кейн» будет выпущен в соответствии с графиком и с одной из крупнейших рекламных кампаний в истории студии. Шефер привез Уэллса в Нью-Йорк для частного показа фильма с участием руководителей нью-йоркских студий и их юристов. Возражений против его публикации не было при условии, что в него будут внесены определенные изменения, включая удаление или смягчение конкретных ссылок, которые могли бы оскорбить Херста. Уэллс согласился и сократил время выступления со 122 минут до 119 минут. Сокращения удовлетворили корпоративных юристов.

Трейлер

Основная статья: Трейлер Гражданина Кейна

Duration: 3 minutes and 46 seconds.3:46

Трейлер фильма

Теперь, когда фильм был закончен, RKO пришлось продать его кинозрителям. Обычный метод заключался в том, что монтажер студийного фильма собирал монтаж основных моментов для трейлера предстоящих достопримечательностей , который должен был быть показан зрителям незадолго до того, как фильм поступит в местный кинотеатр. Трейлер «Гражданина Кейна» был чем-то особенным, и, как и сам сюжет, радикально отличался от общего тиража. На самом деле это был пионер того, что сейчас известно как тизер-трейлер , который возбудил любопытство зрителей к фильму, но фактически не раскрывал никакого содержания.

Написанный и снятый Уэллсом по предложению Толанда, трейлер «Гражданина Кейна» не содержит ни секунды отснятого материала самого фильма, а представляет собой совершенно оригинальный, ироничный , псевдодокументальный отрывок о производстве фильма. Снятый одновременно с самим «Гражданином Кейном» , он представляет собой единственные существующие закулисные кадры фильма. Трейлер, снятый штатным оператором Гарри Уайлдом вместо Толанда, рассказывает о невидимом Уэллсе, который рассказывает об экскурсии по съемочной площадке, знакомит с основными актерами фильма и дает краткий обзор персонажа Кейна. Трейлер также содержит несколько трюковых кадров, в том числе один, на котором Эверетт Слоан сначала бежит к камере, но оказывается, что это отражение камеры в зеркале.

В то время это было почти беспрецедентно, когда в трейлере к фильму фактически не было ничего из самого фильма; и хотя «Гражданина Кейна» часто называют новаторским и влиятельным фильмом, Саймон Кэллоу утверждает, что его трейлер был не менее оригинальным по своему подходу. Кэллоу пишет, что в нем «огромное игривое очарование… это миниатюрный документальный фильм , почти введение в кино… Дразнительный, очаровательный, совершенно оригинальный, это своего рода фокус фокусника: его лицо ни разу не появилось на экране». , Уэллс полностью доминирует на протяжении пяти [sic] минут».

Выпускать

Афиша театрального релиза (Стиль А)

Radio City Music Hall Руководство «Гражданин Кейн» отказалось показать премьеру фильма . Возможным фактором была угроза Парсонса, что The American Weekly опубликует клеветническую статью о дедушке крупного акционера RKO Нельсона Рокфеллера. Другие экспоненты, опасаясь, что Херст подаст в суд за клевету, отказались показывать фильм. В марте Уэллс пригрозил совету управляющих RKO судебным иском, если они не выпустят фильм в прокат. Шефер поддержал Уэллса и выступил против совета управляющих. Когда RKO все же отложила выпуск фильма, Уэллс предложил купить фильм за 1 миллион долларов, и студия наконец согласилась выпустить фильм 1 мая.

Шеферу удалось забронировать несколько кинотеатров, желающих показать фильм. Газеты Hearst отказались принимать рекламу. В рекламе фильма RKO его ошибочно рекламировали как историю любви.

Кейн открылся в театре RKO Palace на Бродвее в Нью-Йорке 1 мая 1941 года. в Чикаго 6 мая и в Лос-Анджелесе 8 мая. Уэллс рассказал, что на премьере в Чикаго, которую он посетил, театр был почти пуст.

Ответ во время публикации

Критические отзывы делились на три типа: отличные, смешанные и отрицательные. Большинство из них относились к первой категории. На следующий день после премьеры « Гражданина Кейна» The New York Times критик Босли Кроутер написал, что «это почти самый сенсационный фильм, когда-либо созданный в Голливуде… Положитесь на мистера Уэллса: он не делает ничего наполовину. ... На экране он обнаружил пространство, достаточно большое, чтобы его экспансивные прихоти могли свободно играть, и в результате он создал картину огромного и подавляющего масштаба, не столько в физическом масштабе, сколько в ее быстром и графическом вращении. мыслей, мистер Уэллс показал на экране фильм, который действительно трогает».

Газета Washington Post назвала его «одним из самых важных фильмов в истории» кинопроизводства. Газета Washington Evening Star заявила, что Уэллс был гением, создавшим «великолепно драматическую биографию другого гения» и «революционную картину». Критик New York Daily News Кейт Кэмерон назвала его «одним из самых интересных и технически совершенных фильмов, когда-либо выходивших на голливудской студии». Критик New York World-Telegram Уильям Бонель сказал, что фильм «ошеломляющий и одновременно принадлежит к числу величайших достижений экрана». Журнал Time написал, что «он нашел важные новые методы создания изображений и рассказывания историй». В обзоре журнала Life говорится, что «немногие голливудские фильмы с таким мощным повествованием, такой оригинальной техникой и такой захватывающей фотографией». Джон К. Мошер из The New Yorker назвал стиль фильма «как свежий воздух» и восторженно высказался: «Наконец-то в мир кино пришло что-то новое». Энтони Бауэр из The Nation назвал его «блестящим» и похвалил кинематографию и игру Уэллса, Комингора и Коттена. Джона О'Хары эта В обзоре Newsweek картина была названа лучшей картиной, которую он когда-либо видел, и говорилось, что Уэллс был «лучшим актером в истории актерского мастерства». Уэллс назвал обзор О'Хары «величайшим обзором, который когда-либо был».

В Великобритании CA Лежен из The Observer назвал его «самым захватывающим фильмом, вышедшим в Голливуде за двадцать пять лет». и Дилис Пауэлл из The Sunday Times сказала, что стиль фильма был создан «с легкостью, смелостью и находчивостью того, кто контролирует, а не контролирует свое средство». Эдвард Танье Лин из Horizon похвалил технический стиль фильма, назвав его «возможно, на десятилетие впереди своих современников».

Другие отзывы были неоднозначными. Эдвин Шаллерт из Los Angeles Times сказал, что временами это было блестяще и умело, но финал у него «скорее провалился». Газета Chicago Tribune назвала фильм интересным и необычным, но «принесение в жертву простоты эксцентричности лишает его самобытности и общей развлекательной ценности». Отис Фергюсон из The New Republic сказал, что это был «самый смелый ход от руки в крупном кинопроизводстве с тех пор, как Гриффит и Битцер сходили с ума, чтобы освободить камеру», но также раскритиковал его стиль, назвав его «регрессом в технике кино» и заявив, что что «это не занимает большого места» в истории кино. Фергюсон отреагировал на некоторые знаменитые визуальные приемы фильма, назвав их «просто умышленным баловством» и «старой игрой в наперстки». В редкой рецензии на фильм режиссер Эрих фон Штрогейм раскритиковал сюжет и нелинейную структуру фильма, но похвалил технический стиль и исполнение и написал: «Какой бы ни была правда об этом, « Гражданин Кейн» — великолепная картина, и она войдет в историю». экранной истории. Больше силы Уэллсу!»

Некоторые видные критики написали отрицательные отзывы. Никто из них не назвал фильм совершенно плохим, отметив неоспоримые технические эффекты, но они придрались к повествованию. Эйлин Крилман из The New York Sun назвала это «холодной, бесстрастной картиной, скорее загадкой, чем драмой». В своей рецензии на Sur . 1941 года Хорхе Луис Борхес назвал фильм «лабиринтом без центра» и предсказал, что его наследием станет фильм, «историческая ценность которого неоспорима, но который никто не хочет смотреть снова» Критик журнала Argus Weekend Эрл Кокс назвал фильм «потрясающим», но посчитал, что разрыв Уэллса с голливудскими традициями был «перебором». Tatler из ; Джеймс Агат назвал это «благонамеренной, запутанной и дилетантской вещью, которую можно ожидать от умников» он признал, что это «неплохой фильм», но настаивал на том, что он «пытается объединить психологическое эссе с вашим детективным триллером, но безуспешно». Другими людьми, которым фильм не понравился, были У. Х. Оден. и Джеймс Эйджи . После просмотра фильма 29 января 1942 года будущая британская звезда Кеннет Уильямс , которому тогда было 15 лет, в своем первом дневнике кратко описал фильм как «чушь».

Прием от общественности

Фильм имел успех в городах и крупных поселках, но не имел успеха в более отдаленных районах. У RKO все еще были проблемы с привлечением экспонентов для показа фильма. Например, одна сеть, контролирующая более 500 кинотеатров, получила фильм Уэллса в пакете, но отказалась его показывать, как сообщается, из-за страха перед Херстом. Срыв Херстом выпуска фильма повредил его кассовым сборам, и в результате во время первого тиража он потерял 160 000 долларов. За первую неделю в Нью-Йорке фильм заработал 23 878 долларов. К девятой неделе он заработал всего 7279 долларов. В целом компания потеряла деньги в Нью-Йорке, Бостоне, Чикаго, Лос-Анджелесе, Сан-Франциско и Вашингтоне, округ Колумбия, но получила прибыль в Сиэтле.

Кинозрители, посмотревшие картину, обычно распространяли негативную молву среди своих соседей, а экспоненты в США и Канаде не стеснялись высказывать свою реакцию, как это было опубликовано в Motion Picture Herald . Некоторые владельцы кинотеатров были проницательны, признавая поразительные новые методы, но признавая плохие кассовые сборы: «Вероятно, ваш зрительный зал будет звенеть от пустоты, как гигантские каменные стены в невероятном замке Кейна. Кассовые сборы или их отсутствие, но этот необычный фильм не имеет кассовых сборов». сомневаюсь, что это шаг к поднятию художественного плана кино в целом». Участник выставки из студенческого городка сообщил: «Я подумал, что все в порядке, как и большинство людей, присутствовавших на представлениях. Однако были и те, кому это либо не понравилось, либо они не поняли. Бизнес был средним». «Не пытайтесь сказать мне, что Орсон Уэллс не гений; здесь он создал очень прекрасную картину и этим установил для меня самый низкий доход, который я когда-либо получал. Я бы поклялся, что такая нелепость поступления были совершенно невозможны. Если вы угождаете ценителям кино, эта картина создана для вас, но мне все больно». Другие были более прямолинейны: «Никому это не понравилось, и он так и сказал. Мы взяли ровно столько, чтобы заплатить за это, поэтому считали, что нам очень повезло». «Однажды после показа этого шедевра мы все еще не решаемся идти за границу без сопровождения. Половина из нескольких десятков, заплативших за просмотр этого шедевра, ушла, а другая половина осталась только придумывать новые грязные щели, которые можно было бы бросить в нашу сторону на выход». «Дорогая картина. Но я заработал немного денег на своей помощи. Они сняли три дня, потому что боялись остаться в театре одни». «Вы можете стоять перед зеркалом и называть себя «лохом», когда играете в эту игру. В ней нет ни одной положительной стороны. Она не будет рисовать; те, кто придет, не будут знать, в чем она заключается». Участник выставки из Миннесоты так охарактеризовал ситуацию в сельской местности: «Мои посетители до сих пор не знают, о чем идет речь. Слишком долго и слишком глубоко. Никакой кассовой пользы для маленьких городов нет».

Ответ Херста

Услышав о «Гражданине Кейне», Херст настолько разозлился, что запретил любую рекламу, обзоры и упоминания о нем в своих газетах, а также заставил своих журналистов клеветать на Уэллса. Уэллс использовал возражение Херста как предлог для предварительного просмотра фильма на нескольких показах, формирующих общественное мнение в Лос-Анджелесе, лоббируя его художественную ценность против враждебной кампании, которую вел Херст. В начале марта состоялся специальный пресс-показ. Генри Люс присутствовал на мероприятии и, как сообщается, хотел купить фильм у RKO за 1 миллион долларов, чтобы самому его распространить. Отзывы об этом показе были положительными. Заголовок Hollywood Review гласил: «Мистер гений проявляется; потрясающая картина «Кейн». The Motion Picture Herald сообщила о показе и намерении Херста подать в суд на RKO. Журнал Time писал, что «возражение г-на Херста, основавшего издательскую империю на сенсационности, иронично. Для большинства из нескольких сотен человек, которые видели фильм на частных показах, «Гражданин Кейн» является самым сенсационным продуктом США». киноиндустрия». Второй пресс-показ состоялся в апреле.

Когда Шефер отклонил предложение Херста запретить выпуск фильма, Херст запретил всем газетам и станциям своего медиа- конгломерата рецензировать или даже упоминать фильм. Он также запретил его во многих кинотеатрах, и многие не показывали его из-за страха быть социально разоблаченными его огромной газетной империей. Номинированный на «Оскар» документальный фильм «Битва за гражданина Кейна» возлагает вину за относительный провал фильма прямо на Херста. Фильм имел приличные кассовые сборы; В дальнейшем он стал шестым по прибылям фильмом за год выпуска, и его спонсоры сочли скромный успех приемлемым. Тем не менее, коммерческая эффективность фильма не оправдала ожиданий его создателей. Биограф Херста Дэвид Насау отмечает, что действия Херста были не единственной причиной неудач Кейна : новшества, которые Уэллс внес в повествование, а также мрачное послание, лежащее в основе фильма (о том, что стремление к успеху в конечном итоге бесполезно), означали, что популярная публика не смогла оценить его достоинств.

Нападки Херста на Уэллса вышли за рамки попыток запретить фильм. Уэллс рассказал, что во время его лекционного тура после съемок к нему в ресторане подошел полицейский детектив и посоветовал не возвращаться в отель. Сообщается, что 14-летняя девочка была спрятана в чулане его комнаты, и два фотографа ждали, пока он войдет. Зная, что после такой огласки его посадят в тюрьму, Уэллс не вернулся в отель, а дождался, пока поезд покинул город на следующее утро. «Но это был не Херст, — сказал Уэллс, — это был убийца из местной газеты Херста, который думал, что, делая это, он продвинется вперед».

В марте 1941 года Уэллс поставил бродвейскую версию « Ричарда Райта » Родного сына (и, на удачу, использовал в качестве реквизита сани «Бутон розы»). «Родной сын» получил положительные отзывы, но газеты, принадлежащие Херсту, воспользовались возможностью напасть на Уэллса как коммуниста. Газеты Херста громко напали на Уэллса после его радиоспектакля в апреле 1941 года «Его честь, мэр». произведено для радиосериала The Free Company на канале CBS.

Уэллс описал свою случайную встречу с Херстом в лифте отеля Fairmont в ночь открытия «Гражданина Кейна» в Сан-Франциско. Херст и отец Уэллса были знакомы, поэтому Уэллс представился и спросил Херста, не хочет ли он прийти на открытие. Херст не ответил. «Когда он выходил на своем этаже, я сказал: «Чарльз Фостер Кейн согласился бы». Никакого ответа», — вспоминает Уэллс. «И Кейн, знаете ли, так бы и сделал. Это был его стиль – как раз в тот момент, когда он закончил плохую рецензию Джеда Леланда о Сьюзен как оперной певице».

В 1945 году журналист Hearst Роберт Шоу написал, что фильм получил «полный прилив безумной ярости» из газет Hearst, «затем он внезапно утих. Когда одна клетка мозга заработала, вождь понял, что такой истерический лай дрессированных тюленей привлечет и много внимания к картине. Но по сей день имя Орсона Уэллса находится в официальном списке сукиных детей каждой газеты Херста».

Несмотря на попытки Херста уничтожить фильм, с 1941 года ссылки на его жизнь и карьеру обычно включали ссылку на гражданина Кейна , например, заголовок «Сын гражданина Кейна умирает» в некрологе сына Херста. В 2012 году поместье Херстов согласилось показать фильм в замке Херст в Сан-Симеоне, нарушив запрет Херста на показ фильма.

Современный ответ

Современные критики дали «Гражданину Кейну» еще более положительный отклик. Веб-сайт агрегирования обзоров Rotten Tomatoes сообщает, что 99% из 125 критиков дали фильму положительную оценку со средней оценкой 9,70 из 10. Критический консенсус сайта гласит: «Эпическая история Орсона Уэллса о взлете и падении издательского магната интересна, пронзительна и изобретательна в своем повествовании, заслужив репутацию знакового достижения в кино». В апреле 2021 года было отмечено, что добавление отрицательной рецензии 80-летней давности от Chicago Tribune снизило рейтинг фильма на сайте со 100% до 99%; Citizen Kane сохранял рейтинг 100% до начала 2021 года. Однако на Metacritic фильм по-прежнему имеет редкую средневзвешенную оценку 100 из 100 по мнению 19 критиков, что указывает на «всеобщее признание».

Похвалы

Премия	Категория	Номинант(ы)	Результат
Награды Академии	Выдающийся кинофильм	Меркурий	номинирован
	Лучший режиссер	Орсон Уэллс	номинирован
	Лучший актер		номинирован
	Лучший оригинальный сценарий	Герман Дж. Манкевич и Орсон Уэллс	Выиграл
	Лучшее художественное оформление – Оформление интерьера – Черно-белый	Перри Фергюсон , Ван Нест Полглас , Эл Филдс и Даррел Сильвера	номинирован
	Лучшая операторская работа – черно-белая	Грегг Толанд	номинирован
	Лучший монтаж фильма	Роберт Уайз	номинирован
	Лучшая музыка в драматическом фильме	Бернард Херрманн	номинирован
	Лучшая звукозапись	Джон Олберг	номинирован
Эксклюзивные награды на DVD	Лучший аудиокомментарий	Роджер Эберт	Выиграл
Награды Национального совета по обзору	Лучший фильм		Выиграл
	Десять лучших фильмов		Выиграл
	Лучшая актерская игра	Джордж Кулурис	Выиграл
		Орсон Уэллс	Выиграл
Национальный совет по сохранению фильмов	Национальный реестр фильмов		Введен в должность
Награды Круга кинокритиков Нью-Йорка	Лучший фильм		Выиграл
	Лучший режиссер	Орсон Уэллс	номинирован
	Лучший актер		номинирован
Награды Ассоциации онлайн-кино и телевидения	Зал славы – кинофильм		Выиграл
Награды Общества онлайн-кинокритиков	Лучший DVD в целом		номинирован
Спутниковые награды	Лучший классический DVD	Гражданин Кейн: Полное коллекционное издание	номинирован
Награды Сатурна	Лучший специальный выпуск DVD/Blu-Ray	Гражданин Кейн: Абсолютное коллекционное издание, посвященное 70-летию	номинирован
Опрос о фильмах Village Voice	Лучший фильм века		Выиграл

Национальный совет кинокритиков наградил Уэллса и Джорджа Кулуриса за их роль в фильме «Гражданин Кейн» , который также был признан лучшим фильмом 1941 года.

Широко распространено мнение, что фильм выиграет большинство номинаций на премию Оскар , но он получил только награду за лучший оригинальный сценарий . Variety сообщила, что блоковое голосование массовки лишило «Гражданина Кейна» наград за лучший фильм и лучшую мужскую роль , и аналогичные предрассудки, вероятно, были причиной того, что фильм не получил технических наград.

Наследие

Основная статья: Наследие гражданина Кейна

«Гражданин Кейн» был единственным фильмом, снятым по первоначальному контракту Уэллса с RKO Pictures, который давал ему полный творческий контроль. Новый бизнес-менеджер и адвокат Уэллса допустили расторжение контракта. В июле 1941 года Уэллс неохотно подписал новый, менее выгодный контракт с RKO под которым он продюсировал и режиссировал «Великолепные Эмберсоны» (1942), продюсировал «Путешествие в страх» (1943) и начал «Все правда» , фильм, в котором он согласился сниматься без оплаты. По новому контракту Уэллс был сотрудником студии. и потерял право на окончательную версию, что позже позволило RKO изменить и перемонтировать «Великолепных Эмберсонов» , несмотря на его возражения. В июне 1942 года Шефер подал в отставку с поста президента RKO Pictures, и контракт Уэллса был расторгнут его преемником .

Европейский выпуск «Кейна» был отложен до окончания Второй мировой войны, премьера которого состоялась в Париже в 1946 году. На первоначальный прием французских критиков повлияли негативные взгляды Жан-Поля Сартра и Жоржа Садуля , которые критиковали культурную изысканность Голливуда и ностальгическое использование в фильме воспоминаний. . Однако критик Андре Базен произнес в 1946 году революционную речь, которая изменила общественное мнение. Базен похвалил фильм за новаторское использование мизансцен и глубокой кинематографии , выступая за кинематографический реализм, который позволяет зрителям более активно участвовать в повествовании. Эссе Базена, особенно «Техника гражданина Кейна», сыграли решающую роль в повышении репутации фильма, утверждая, что он произвел революцию в киноязыке и эстетике. Его защита «Гражданина Кейна» как произведения искусства повлияла на других критиков и способствовала более широкой переоценке фильма в Европе и США.

В США фильмом поначалу пренебрегали, пока в 1950-х годах он не начал появляться на телевидении и не был переиздан в кинотеатрах. Американский кинокритик Эндрю Саррис сыграл важную роль в возрождении его репутации, назвав его чрезвычайно влиятельным американским фильмом. На протяжении десятилетий «Гражданин Кейн» неизменно получал высокие оценки в критических обзорах и опросах, его часто называли величайшим фильмом, когда-либо созданным.

Повествовательная структура, кинематография и темы фильма оказали влияние на бесчисленное количество режиссеров и фильмов по всему миру, заявив о своем месте в качестве краеугольного камня в истории кино . Известные кинорежиссеры и критики признали его влияние на их работу и на кинематограф в целом, подчеркнув его непреходящее наследие как в теории, так и на практике.

Права и домашние СМИ

Считается, что составной негатив камеры «Гражданина Кейна» утерян навсегда. Наиболее распространенное объяснение состоит в том, что он был уничтожен во время пожара в кинолаборатории в Нью-Джерси в 1970-х годах. Однако в 2021 году Николас Фалаччи рассказал, что «настоящую историю» ему рассказал коллега, когда он был одним из двух сотрудников лаборатории реставрации фильмов, которая собрала «реставрацию» 1991 года из лучших доступных элементов. Фалаччи отметил, что на протяжении всего процесса в 1990–91 годах к нему ежедневно приходил неназванный «старший руководитель RKO, который появлялся каждый день - нервный и потный». По словам коллеги Фалаччи, этот пожилой человек стремился скрыть техническую ошибку, которую он допустил несколько десятилетий назад, когда отвечал за инвентаризацию студии, в результате которой оригинальные негативы камеры были отправлены на завод по переработке серебра, уничтожив нитратную пленку . извлечь ценное содержание серебра. Рассказ Фалаччи невозможно проверить, но он полностью соответствовал бы стандартной отраслевой практике на протяжении многих десятилетий, которая заключалась в уничтожении отпечатков и негативов бесчисленных старых фильмов, считавшихся некоммерчески жизнеспособными, для извлечения серебра.

Последующие отпечатки были созданы на основе мастер-позитива (мелкозернистого элемента консервации), сделанного в 1940-х годах и первоначально предназначенного для распространения за рубежом. Современные технологии были использованы для создания безупречного отпечатка для театрального переиздания, посвященного 50-летнему юбилею, в 1991 году, которое Paramount Pictures выпустила для тогдашнего владельца Turner Broadcasting System . который заработал 1,6 миллиона долларов в Северной Америке и 1,8 миллиона долларов по всему миру.

В 1955 году RKO продала права на американское телевидение на свою фильмотеку, включая Citizen Kane , компании C&C Television Corp. В 1960 году телевизионные права на библиотеку живых выступлений RKO до 1959 года были приобретены United Artists . РКО сохранило за собой права на нетранслируемое телевидение в своей библиотеке.

В 1976 году, когда домашнее видео находилось в зачаточном состоянии, предприниматель Снафф Гарретт купил права на кассеты для библиотеки RKO за то, что United Press International назвала «за гроши». В 1978 году The Nostalgia Merchant выпустил фильм через Media Home Entertainment . К 1980 году библиотека The Nostalgia Merchant из 800 наименований приносила 2,3 миллиона долларов в год. «Четыре года назад никому не были нужны кассеты», — сказал Гарретт UPI. «Это был не первый раз, когда люди называли меня сумасшедшим. Для меня это было хобби, которое превратилось в большой бизнес». RKO Home Video выпустила фильм на VHS и Betamax в 1985 году.

3 декабря 1984 года The Criterion Collection выпустила этот фильм как свой первый лазерный диск . Он был сделан из мелкозернистого мастер-позитива, предоставленного Архивом кино и телевидения Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе . Когда Уэллсу рассказали о новой на тот момент концепции наличия аудиокомментариев на диске, он отнесся к этому скептически, но сказал: «Теоретически это хорошо для обучения фильмам, если они не несут чепухи». В 1992 году Criterion выпустила новое издание LaserDisc, посвященное 50-летию компании. Эта версия имела улучшенный перевод и дополнительные особенности, включая документальный фильм «Наследие гражданина Кейна» и раннюю короткометражку Уэллса «Сердца возраста» .

Turner Broadcasting System приобрела права на телевизионное вещание библиотеки RKO в 1986 году. и полные права на библиотеку по всему миру в 1987 году. В том же году подразделение RKO Home Video было реорганизовано в Turner Home Entertainment. В 1991 году Тернер выпустил юбилейное издание к 50-летию на видеокассете и в качестве коллекционного издания, которое включает в себя фильм, документальный фильм « Размышления о гражданине Кейне» , альбом Харлана Лебо, посвященный 50-летию, постер и копию оригинального сценария. В 1996 году Time Warner приобрела Turner, а Warner Home Video поглотила Turner Home Entertainment. В 2011 году Time Warner Warner Bros. права на распространение фильма принадлежало подразделению

посвященное 60-летнему юбилею коллекционного издания В 2001 году Warner Home Video выпустила DVD, . Двухдисковый DVD включал полнометражные комментарии Роджера Эберта и Питера Богдановича , а также второй DVD с полнометражным документальным фильмом «Битва за гражданина Кейна» (1999). Одновременно он был выпущен на VHS. DVD раскритиковали за то, что он « слишком яркий, слишком чистый ; грязь и сажа были удалены, но при этом сохранилась значительная часть текстуры, глубины и ощущения зернистости пленки».

В 2003 году дочь Уэллса Беатрис Уэллс подала в суд на Turner Entertainment, утверждая, что поместье Уэллса является законным правообладателем фильма. Она утверждала, что соглашение Уэллса о расторжении его контракта с RKO означало, что авторские права Тернера на фильм были недействительны. Она также заявила, что наследству Орсона Уэллса будет причитаться 20% прибыли от фильма, если ее иск об авторских правах не будет поддержан. В 2007 году ей разрешили подать иск, отменив решение 2004 года в пользу Turner Entertainment по вопросу прав на видео.

В 2011 году он был выпущен на Blu-ray и DVD в юбилейном издании к 70-летию. Газета San Francisco Chronicle назвала его «выпуском Blu-ray года». Дополнения включали все, что было доступно в выпуске Warner Home Video 2001 года, включая DVD «Битва за гражданина Кейна» . К 70-летнему коллекционному изданию добавлен третий DVD с RKO 281 (1999), отмеченным наградами телефильмом о создании фильма. В дополнительную упаковку входили книга в твердом переплете и фолиант, содержащий мини-репродукции оригинальной сувенирной программы, визитные карточки, производственные заметки и переписка. Перевод для американских релизов был отсканирован в разрешении 4K с трех разных 35-миллиметровых отпечатков и исправил проблемы с качеством DVD 2001 года. Остальной мир продолжал получать выпуски домашнего видео на основе старой передачи. Это было частично исправлено в 2016 году с выпуском 75th Anniversary Edition в Великобритании и США, которое представляло собой прямую переупаковку основного диска из 70th Anniversary Edition.

11 августа 2021 года Criterion объявили, что их первые релизы в формате 4K Ultra HD , состоящие из шести фильмов, будут включать «Гражданина Кейна» . Критерий указывал, что каждое название должно быть доступно в комбинированном пакете, включающем диск 4K UHD с художественным фильмом, а также фильм и специальные функции на сопутствующих Blu-ray. Citizen Kane был выпущен сборником 23 ноября 2021 года в формате дисков Blu-ray 4K и 3. Однако релиз был отозван, потому что по прошествии получаса на обычном Blu-ray контрастность резко упала, в результате чего изображение стало гораздо более темным по сравнению с тем, что должно было произойти. Однако эта проблема не относится к самой версии 4K.

Споры о раскрашивании

В 1980-х годах «Гражданин Кейн» стал катализатором споров по поводу раскрашивания фильмов черно-белых . Одним из сторонников раскрашивания фильмов был Тед Тернер . чья компания Turner Entertainment владела библиотекой RKO. Представитель Turner Entertainment первоначально заявил, что Гражданин Кейн не будет раскрашен. но в июле 1988 года Тернер сказал: « Гражданин Кейн? Я подумываю раскрасить это». В начале 1989 года сообщалось, что две компании производили цветовые тесты для Turner Entertainment. Критика усилилась, когда режиссер Генри Яглом заявил, что незадолго до своей смерти Уэллс умолял его «не позволять Теду Тернеру испортить мой фильм своими мелками».

В феврале 1989 года президент Turner Entertainment Роджер Майер объявил, что работа по раскрашиванию фильма была остановлена ​​из-за положений контракта Уэллса с RKO от 1939 года, которые «можно считать запрещающими раскрашивание без разрешения поместья Уэллсов». Майер добавил, что контракт Уэллса был «довольно необычным» и «другие контракты, которые мы проверили, совсем не похожи на этот». Тернер раскрасил только последнюю часть фильма, прежде чем отказаться от проекта. В 1991 году одна минута цветной тестовой записи была включена в BBC Arena документальный фильм «Совершенный гражданин Кейн» .

Споры о раскраске стали одним из факторов принятия Закона о сохранении национальных фильмов в 1988 году, в соответствии с которым в следующем году был создан Национальный реестр фильмов. новостей ABC Ведущий Питер Дженнингс сообщил, что «одной из основных причин для этого является требование от таких людей, как телеведущий Тед Тернер, который добавляет цвета в некоторые фильмы и повторно монтирует другие для телевидения, размещать на этих версиях уведомления о том, что фильмы были изменены».

Библиография

• Базен, Андре . Техника Гражданина Кейна . Париж, Франция: Les Temps Modernes 2, номер 17, 1947. стр. 943–949.
• Бискинд, Питер (ред.), Яглом, Генри и Уэллс, Орсон. Мои обеды с Орсоном: беседы между Генри Ягломом и Орсоном Уэллсом . Нью-Йорк: Metropolitan Books, 2013. ISBN   978-0-8050-9725-2 .
• Богданович, Питер и Уэллс, Орсон. Это Орсон Уэллс . ХарперПеренниал 1992. ISBN   0-06-092439-X
• Богданович, Питер и Уэллс, Орсон (в титрах не указан). «Мятеж Кейна», в Esquire , октябрь 1972 года.
• Брейди, Фрэнк. Гражданин Уэллс: Биография Орсона Уэллса . Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера, 1989. ISBN   0-385-26759-2 .
• Кэллоу, Саймон. Орсон Уэллс: Дорога в Занаду . Лондон: Джонатан Кейп, 1995. ISBN   0-224-03852-4
• Кэрринджер, Роберт Л. Создание гражданина Кейна . Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press, 1985. ISBN   0-520-05367-2 в твердом переплете; Переработанное и дополненное издание 1996 г. ISBN   0-520-20567-7 в мягкой обложке
• Кэрринджер, Роберт Л. «Сценарии гражданина Кейна », в Critical Inquiry № 5, 1978.
• Кук, Дэвид А. История повествовательного кино . Компания WW Norton, 2004 г. ISBN   0-393-97868-0
• Готтесман, Рональд (ред.). Сосредоточьтесь на Гражданине Кейне . Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси: Прентис-Холл, 1976. ISBN   0-13-949214-3
• Готтесман, Рональд (ред.). Взгляды на Гражданина Кейна . Нью-Йорк: GK Hall & Co., 1996. ISBN   978-0-8161-1616-4
• Хейлин, Клинтон. Несмотря на систему: Орсон Уэллс против голливудских студий , Chicago Review Press, 2005. ISBN   1-55652-547-8
• Говард, Джеймс. Полное собрание фильмов Орсона Уэллса . Нью-Йорк: Издательская группа Кэрол, 1991. ISBN   0-8065-1241-5 .
• Кель, Полин, Уэллс, Орсон и Манкевич, Герман Дж. Книга гражданина Кейна . Бостон: Литтл, Браун и компания, 1971.
• Лиминг, Барбара. Орсон Уэллс, Биография . Нью-Йорк: Викинг Пресс, 1985. ISBN   978-0-618-15446-3 .
• Мериман, Ричард. Манк: Остроумие, мир и жизнь Германа Манкевича . Нью-Йорк: Уильям Морроу и компания, 1978. ISBN   978-0-688-03356-9 .
• Малви, Лора. Гражданин Кейн . Лондон: Британский институт кино, 1992. ISBN   0-85170-339-9
• Нэрмор, Джеймс (ред.). Гражданин Кейн Орсона Уэллса: сборник примеров критики . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2004. ISBN   978-0-19-515892-2
• Насау, Дэвид. Шеф: Жизнь Уильяма Рэндольфа Херста. Нью-Йорк: Хоутон Миффлин, 2000. ISBN   978-0-618-15446-3
• Риппи, Маргарита Х. Орсон Уэллс и незаконченные проекты RKO: постмодернистская перспектива . Издательство Университета Южного Иллинойса, Иллинойс, 2009. ISBN   978-0-8093-2912-0
• Розенбаум, Джонатан. «Я пропустил это в кино: возражения против «воспитания Кейна»», в «Film Comment» , весна 1972 года.
• Стерн, Сидней Ладенсон. Братья Манкевичи: надежда, разбитое сердце и голливудская классика . Джексон: Университетское издательство Миссисипи, 2019. ISBN   978-1617032677

Внешние ссылки

База данных

• Официальный сайт
• Гражданин Кейн в AllMovie
• Гражданин Кейн в каталоге художественных фильмов AFI
• Гражданин Кейн на IMDb
• Гражданин Кейн на Metacritic
• Гражданин Кейн в Rotten Tomatoes
• Гражданин Кейн в базе данных TCM Movie
• Гражданин Кейн в Cinema Belgica

Другой

• « Гражданин Кейн : Кейн прошлого и будущего» , эссе Бильге Эбири в сборнике критериев
• Гражданин Кейн» Эссе « Годфри Чешира на сайте Национального реестра фильмов
• Гражданина Кейна Эссе Дэниела Игана в книге «Наследие американского кино: авторитетный путеводитель по знаковым фильмам в Национальном реестре фильмов» , A&C Black, 2010 г. ISBN   0826429777 , стр. 735–737.
• гражданина Кейна Библиография через Центр медиа-ресурсов Калифорнийского университета в Беркли.
• Список «100 величайших фильмов» Американского института кино
• Гражданин Кейн и музыка к фильму Бернарда Херрманна
• PBS: Гражданин Кейн (в архиве)
• журнала Bright Lights Film Journal Эссе
• Роджер Эберт — Гражданин Кейн
• Неофициальная страница гражданина Кейна
• Time Рейтинг 100 лучших по версии журнала
• Величайшие фильмы
• обзор DVD
• «Посценный анализ» в Movie Movie