✖


Jump to content

Джон Хабли

Джон Хабли
Фотография портрета Хабли, смотрящего вверх.
Хабли в 1941 году
Рожденный
Джон Киркхэм Хабли

( 1914-05-21 ) 21 мая 1914 г.
Маринетт, Висконсин , США
Умер 21 февраля 1977 г. ) ( 1977-02-21 ) ( 62 года
Нью-Хейвен, Коннектикут , США
Образование Колледж дизайна АртЦентр
Занятие анимационного фильма Режиссер
Годы активности 1936–1977
Работодатель(и) Анимационные студии Уолта Диснея (1936–1941)
УПА (1944–1952)
Storyboard, Inc./Hubley Studios (1953–1977)
Супруги
Клаудия Сьюэлл
( м. 1941; разд. 1954)
( м. 1955)
Дети 6, включая Эмили Хабли и Джорджию Хабли
Родственники Кэтлин Киркхэм (тетя)
Военная карьера
Верность  Соединенные Штаты
Услуга/ ветвь
Лет службы 1942–1946
Классифицировать Частный
Единица 18-я базовая часть ВВС
Битвы/войны Вторая мировая война

Джон Киркхэм Хабли (21 мая 1914 — 21 февраля 1977) — американский режиссёр анимационных фильмов , арт-директор , продюсер и писатель , известный своей работой с United Productions of America (UPA). [1] и его собственная независимая студия Storyboard, Inc. (позже переименованная в Hubley Studio). [2] Пионер и новатор американской анимационной индустрии , Хабли настаивал на создании более визуально и эмоционально сложных фильмов, чем те, которые создавались такими современниками, как Walt Disney Company и Warner Brothers Animation . [3] Он и его вторая жена Фейт Хабли (урожденная Честман), с которой он работал вместе с 1953 года, были номинированы на семь премий Оскар , выиграв три. [4]

Хабли родился в Маринетт, штат Висконсин , в 1914 году и с юных лет проявлял интерес к искусству, поскольку его мать и дедушка по материнской линии были профессиональными художниками. [5] После школы Хабли поступил в колледж дизайна ArtCenter, чтобы изучать живопись. После трех лет занятий он в 22 года устроился на работу в анимационную студию Уолта Диснея. [6] Хотя его таланты были признаны студией, и ему была предоставлена ​​должность директора анимации в «Фантазии» , Хабли чувствовал себя ограниченным консервативным стилем анимации студии. Хабли покинул Дисней в 1941 году во время забастовки аниматоров Диснея и присоединился к Первому подразделению кинофильмов , позже вслед за многими своими коллегами-художниками в недавно созданную Службу промышленных плакатов (позже переименованную в United Productions of America ). Хабли сыграл множество ролей в UPA и снял несколько короткометражных мультфильмов, номинированных на премию Оскар. Самый известный из них - режиссер «Медведя рэгтайма» (1949), дебюта мистера Магу , персонажа, которого он создал совместно.

В 1952 году Хабли был вынужден покинуть УПА после отказа осудить коммунизм , что в конечном итоге привело к его расследованию Комитетом Палаты представителей по антиамериканской деятельности . Вскоре он открыл собственную независимую студию, чтобы заработать на коммерческой работе на новом рынке телевизионной рекламы . [7] постановка успешного фильма «Я хочу свой майпо!» место. поручил ему В 1954 году Музей Соломона Р. Гуггенхайма снять короткометражный анимационный фильм, первый короткометражный фильм, когда-либо финансируемый художественным музеем. [8]

Хабли (вместе со своей женой Фейт) часто считают самой важной фигурой в американской независимой анимации и одной из самых важных фигур в истории анимации. Фильм Хабли « Лунная птица » (1959) стал первым независимым фильмом, получившим премию «Оскар» за лучший короткометражный анимационный фильм . Хабли сотрудничал с такими джазовыми музыкантами, как Диззи Гиллеспи , Бенни Картер и Куинси Джонс , и часто использовал импровизированные диалоги без сценария в своих фильмах, создавая совершенно новый способ выражения эмоций и чувств посредством анимации. Его фильмы считаются важными в развитии послевоенного модернизма в кино. [9] Академия кинематографических искусств и наук утверждает, что фильмы Хабли «разрушили истеблишмент и определили эпоху независимого анимационного производства». [10]

Ранняя жизнь и образование

[ редактировать ]
Место рождения Хабли — Маринетт, штат Висконсин .

Хабли родился 21 мая 1914 года по адресу 1212 11th Street (ныне Шор Драйв) в Маринетт, штат Висконсин . [11] Его отец, Джон Рэймонд Хабли, был секретарем в компании Джона Б. Гудмана. [12] [13] — лесозаготовительная компания — в Маринетт, а его мать, Верена Киркхем Хабли, была домохозяйкой. Дед Верены по материнской линии, Джейкоб Лейзен, был одним из основателей пивоваренной компании Leisen & Henes Brewing Company в Меномини, штат Мичиган . [14] [15] Семья Лейзен-Киркхэм была экономически стабильной, что позволило родителям Верены отправить ее в Институт искусств Чикаго , где она изучала живопись с 1907 по 1909 год. Отец Верены, Ричард Арчибальд Киркхэм, также был художником. [16] и один из первых фотографов Меномини. [17]

В юном возрасте Хабли посоветовали стать художником его мать и дедушка по материнской линии. В интервью 1974 года Хабли заявил: «Когда я был маленьким, я наблюдал за своим дедушкой… Всегда было предопределено, что я пойду в художественную школу, как только закончу среднюю школу». [5] : 1 

В 1921 году Джон Рэймонд Хабли в партнерстве со своим двоюродным братом Лорен О. Робек открыл Robeck & Hubley, дилерский центр Ford на Холл-авеню, 1919 в Маринетт. [18] Бизнес имел лишь скромный успех [19] и закрылся в 1928 году, в том же году Хабли покинули Маринетт и переехали в Айрон-Маунтин, штат Мичиган . Хабли учился в средней школе Iron Mountain с 1929 по 1932 год. [20] [21] [22] [23] Будучи студентом, Хабли принимал участие во многих внеклассных мероприятиях, включая дебаты, [24] драма, [25] а капелла, [26] баскетбол, [27] Hi-Y (группа, состоящая только из мужчин, связанная с YMCA ), [28] и математические кружки. [29] Хабли также писал для школьной газеты «Альпинист» и с 1930 по 1932 год иллюстрировал школьный ежегодник «Аргонавт» . Во время учебы в старшей школе Хабли работал кассиром в банке Iron Mountain. [30]

Осенью 1933 года Хабли поступил в Колледж дизайна ArtCenter в Лос-Анджелесе , Калифорния, чтобы изучать живопись. [31] Не имея возможности прокормить себя, Хабли жил со своей тетей Кэтлин Киркхэм Вудрафф , которая переехала в Лос-Анджелес для своей кинокарьеры. Ее муж, Гарри Вудрафф, вдохновил персонажа на создание персонажа мистера Магу . [32] Во время его учебы в колледже недавно созданная анимационная студия Уолта Диснея искала таланты в местных художественных школах. Талант Хабли в живописи привлек внимание студии, и его наняли в качестве художника по фону и макету. [5] : 1–2 

Карьера

[ редактировать ]

Работа в Диснее и забастовка аниматоров 1941 года: 1936–1941 гг.

[ редактировать ]

Хабли начал работать в Walt Disney Productions 1 января 1936 года. [6] Он начал в качестве ученика в фильме «Белоснежка и семь гномов » (1937), создавая контуры фона, рисуя фоны и макеты для аниматоров. Его быстро повысили до арт-директора фильма «Пиноккио» (1940).

25 февраля 1939 года архитектор Фрэнк Ллойд Райт посетил студию с копией российского анимационного фильма «Сказка о царе Дюрандае» (1934) режиссёра Иванова-Вано . Райт показал фильм сотрудникам Диснея, включая Хабли. [33] которого очень вдохновили стилизованные визуальные эффекты и анимация фильма. [34]

Хабли был выбран одним из трех режиссеров (наряду с Диком Келси и Маклареном Стюартом), которые сняли отрывок «Весна священная» из «Фантазии » (1940). В частности, Хабли направил раздел, посвященный расплавленной стадии создания Земли, к охлаждению и превращению в зелень. Хабли был расстроен неточностью фильма, заявив, что «он не был точным с научной точки зрения с точки зрения вымирания рептилий. Скорее всего, они были заморожены ледниковым периодом . Но Дисней не хотел ледникового периода; он хотел последовательность пустыни». [5] : 1  Хабли также нарисовал несколько фонов для эпизода «Ученик чародея». В том же году Хабли переехал из дома Вудраффов в свой собственный дом по адресу 3827 Ronda Vista Place в Лос-Анджелесе. Хабли жил здесь с другим художником и актером Disney Studios Джоном Маклишом. [35]

Весной 1941 года сотрудники Disney Studios были недовольны неравенством в оплате труда, а студия не поощряла создание профсоюзов . [36] Хабли и его жена Клаудия участвовали в забастовке аниматоров Диснея в 1941 году . [37] Джон сделал десятки фотографий, чтобы задокументировать это событие. Хабли был одним из самых высокооплачиваемых сотрудников студии, зарабатывая 67,50 долларов в неделю. [1] : 17  (что эквивалентно 1367,04 доллара в 2023 году), но решил объявить забастовку в поддержку профсоюзов. Забастовка, организованная другом Хабли Артом Бэббитом , укрепила отношения Хабли с такими забастовщиками, как Билл Литтлджон , Херб Клинн , Стивен Босустоу и Жюль Энгель , которые позже работали с Хабли в UPA или Hubley Studios. 10 августа 1941 года Джон и Клаудия были двумя из 256 сотрудников, уволенных студией после окончания забастовки. [1] : 22 

Призыв и начало УПА: 1942–1948 гг.

[ редактировать ]

После увольнения из Disney Studios Хабли некоторое время работал в Columbia’s Screen Gems под руководством Дэйва Флейшера . Хабли назвал Флейшера одним из «одного из интеллектуальных легковесов в мире». [38] Хабли не любил свою работу в Screen Gems, но отстраненность Флейшера от сотрудников дала Хабли творческую свободу, которой он не нашел в студии Диснея.23 ноября 1942 года Хабли был зачислен в Вооружённые силы США для работы в Первом киноотряде . [39] независимое подразделение кинопроизводства в ВВС. [40] Здесь Хабли снял анимационные обучающие фильмы, посвященные безопасности полетов и огнестрельному оборудованию. (1942), хотя и не указан в титрах, «Старый Блэкаут Джо» был первым режиссером Хабли. [41] Время службы Хабли в ВВС было неторопливым, ему «каждую ночь приходилось идти домой» и «половину [своего] времени он проводил, рисуя [приколы] и раздавая их». [38] У ВВС не было особых ожиданий относительно того, как фильмы должны выглядеть эстетически или ощущаться, что позволяло Хабли и его команде практически полностью контролировать творческий процесс. Хабли, который все больше интересовался работами современных художников, таких как Пауль Клее , настаивал на том, чтобы в своих фильмах были плоские, абстрактные визуальные эффекты. Поскольку фильмы часто не упоминались в титрах, неизвестно, сколько фильмов Хабли снял для «Первого киноотдела», но «Безопасность полетов: несчастные случаи при посадке» (1946), вероятно, был его последним. [ нужна ссылка ] Хабли приписывают анимацию во вторник в ноябре (1945 г.), созданную Управлением военной информации США. [42]

В 1943 году с Хабли связались Объединенные автомобильные рабочие (UAW) , которые хотели нанять Хабли для создания короткометражного фильма в поддержку Франклина Д. Рузвельта на президентских выборах 1944 года . [38] Хабли передал проект недавно созданной Службе промышленных фильмов и плакатов, которая вскоре была переименована в United Productions of America (UPA) . [1] : 49  Фильм «Одержимый выборами» (1944) был раскадрован Хабли и снят Чаком Джонсом . [43] [38] В УПА Хабли обрел творческую свободу, которой жаждал всю свою карьеру. UAW был доволен одержимостью выборов и нанял УПА для «Братство людей» (1946). съемок фильма о расовых отношениях [44] Хабли был соавтором сценария фильма и руководил разработкой дизайна . В обоих фильмах UAW Хабли стремился к модернистской эстетике плавных линий, плоских форм и ярких цветов, которые были совершенно уникальными для фильмов UPA.

К 1947 году Хабли был назначен вице-президентом и творческим руководителем УПА. [1] : 75  В том же году основатель UPA Стивен Босустоу заключил дистрибьюторское соглашение с Columbia: UPA выпустит несколько «пробных» [1] : 75  фильмы для студии с участием звезд мультфильмов Колумбии «Лиса» и «Ворона» . Если бы фильмы имели успех, Колумбия заключила бы официальное партнерство по распространению с УПА. Хабли было поручено снять первые «пробные» фильмы: «Робин Худлум» (1948) и «Волшебная счастливица» (1949).

УПА и г-н Магу: 1949–1952 гг.

[ редактировать ]

Хабли и команда УПА почувствовали себя ограниченными в короткометражках «Лиса и Ворона» и обратились в Колумбию с идеей создания оригинального короткометражного фильма. [1] : 77  Хабли, вдохновленный своим дядей Гарри Вудраффом, предложил идею вспыльчивого, агрессивного старого скряги. «Персонаж был основан на моем дяде Гарри Вудраффе» [32] : 1  он позже сказал. Хабли и писатель Миллард Кауфман назвали персонажа мистером Магу в честь Пойнт-Мугу в Малибу, Калифорния . [1] : 78  Хотя Хабли часто называют единственным создателем мистера Магу, этот персонаж был создан совместными усилиями Кауфмана, который частично основал Магу на своем собственном дяде. [45]

Хабли и основатель УПА Закари Шварц ясно изложили свои намерения в отношении УПА в выпуске Film Quarterly за 1946 год . Хабли и Шварц полагали, что мастерам-аниматорам киноиндустрии стало «необходимо проанализировать и переоценить свою среду». [46] На Хабли и Шварца повлиял их общий опыт работы в Первом кинематографическом подразделении по созданию учебных фильмов, в частности то, как анимация использовалась в качестве образовательного инструмента, поскольку они оба считали, что «использование анимации в учебных фильмах [было] исключительно неразвитым». [46] : 360  перед войной. Теперь Хабли и Шварц поняли «значение анимационного фильма как средства коммуникации». [46] : 363  и стремился создать фильмы, которые могли бы «выразить суть идеи» с помощью «линий, формы, цвета и символов». [46] : 363 

Хабли был режиссером-супервайзером фильма « Джеральд МакБоинг-Боинг» (1950), написанного Теодором Гейзелем и режиссера Роберта Кэннона. Фильм получил от UPA свою первую премию «Оскар» за лучший короткометражный мультфильм , что «ужалило» и «по-настоящему шокировало» Хабли, как заявил художник-оформитель Билл Хёрц. [1] : 91  Хабли, который теперь полон решимости получить для студии свою собственную премию Оскар, снял « Рути Тут Тут» (1952), самый дорогой и амбициозный фильм УПА того времени. [1] : 93  Хабли написал фильм вместе с Биллом Скоттом и нанял Фила Мура для написания музыки. По рекомендации Арта Бэббита Хабли нанял танцовщицу Ольгу Луник для постановки танцевальных элементов фильма, а большая часть анимации фильма была сделана Бетти Буп создателем Гримом Нэтвиком . [1] : 96  Мрачные темы убийства, секса, насилия, ревности и неверности в фильме стали «новаторским моментом для анимации». [47] Хотя фильм был номинирован на премию Оскар, [48] он проиграл «Двум мышкетерам» . В том же году Хабли также снял анимационные отрывки из фильма Ирвинга Рейса «Четыре плаката» (1952). [49]

В сентябре 1951 года художник-оформитель УПА Бернис Флери свидетельствовала перед Комитетом Палаты представителей по антиамериканской деятельности , что несколько художников УПА, включая Хабли, пропагандировали коммунизм через свои фильмы. [50] В ответ в апреле следующего года Колумбия направила УПА список из восьми подозреваемых сотрудников-коммунистов, в который входил Хабли. Колумбия, угрожая расторгнуть договор с УПА по распространению информации, хотела, чтобы названные сотрудники либо признались, либо покинули УПА. [1] : 129  Хабли отказался осудить коммунизм и впоследствии был уволен из УПА 31 мая 1952 года. [1] : 131  Вспоминая свое время в УПА, Хабли сказал: «Оно стало слишком большим. Прежде чем мы поняли, где мы находимся, мы все больше и больше интересовались администрацией, а не творчеством». [51]

Независимый успех с Storyboard, Inc. 1952–1969 гг.

[ редактировать ]

После увольнения из УПА Хабли был фактически занесен в черный список анимационной индустрии. [1] : 131  Он нашел работу, иллюстрирующую обложки альбомов для Westminster и Clef Records для таких артистов, как Эл Хибблер , [52] Аарон Копленд , [53] Слим Гайяр , [54] и Чико О'Фаррил . [55] [56] Эти обложки показали, что искусство Хабли развивалось дальше в сторону абстрактного экспрессионизма и модернизма, находящееся под сильным влиянием Пабло Пикассо .

Все еще «под прикрытием» в Голливуде, Хабли в 1953 году основал Storyboard, Inc. (иногда называемую Storyboard Studios или просто Storyboard). [1] : 131  Поскольку работа на телевидении не была указана в титрах и пользовалась большим спросом, Хабли быстро нашел работу режиссером анимационных рекламных роликов для таких компаний, как Heinz , [57] Банк Америки , [58] и EZ Pop. [59] [60] Поскольку многие из его клиентов стремились к быстрому результату, стилизованный подход Хабли к ограниченной анимации и смелой графике стал одновременно практичным и популярным. Для этих ранних рекламных роликов Хабли снова сотрудничал с такими аниматорами, как Билл Литтлджон , Эмери Хокинс и Роб Скрибнер . Также в 1953 году Хабли и продюсер Майкл Шор приступили к разработке анимационной адаптации мюзикла « Радуга Финиана» . [61] [62] Шор хотел, чтобы Хабли стал режиссером, а Хабли был заинтересован «развивать визуальное искусство даже дальше, чем фильмы УПА». [62] Шору было трудно заинтересовать студии этим проектом из-за сильной расовой тематики мюзикла, но в конечном итоге он получил финансирование и договор о распространении с Корпорацией дистрибьюторов Америки (DCA) . Фрэнк Синатра и Элла Фицджеральд были приглашены на участие в фильме, что стало их единственным сотрудничеством. К концу 1954 года все диалоги и музыка для фильма были записаны, и Хабли собрал большую команду бывших соавторов, таких как Литтлджон, Бэббит и Лес Голдман. Фейт Эллиотт (урожденная Честман), позже вторая жена Хабли, работала руководителем сценария в фильме. Хотя Хабли был очень воодушевлен этим проектом, из-за его «спокойной манеры» с ним «трудно было работать, потому что он не был очень дисциплинирован». [62] Сценаристы мюзикла, Бертон Лейн и Ип Харбург (тоже жертва черного списка), внимательно следили за Хабли, и вскоре возникла напряженность по поводу музыкального направления фильма и визуальных эффектов Хабли. [62] Проблемы также возникли между DCA и членами съемочной группы фильма, которые были членами Гильдии кинокарикатуристов (SCG) , а не Международного альянса работников театральной сцены (IATSE) . DCA было обеспокоено тем, что, поскольку многие члены съемочной группы не были членами IATSE, фильм не будет показан в кинотеатрах. Вскоре после этого президенту DCA Фреду Дж. Шварцу позвонил представитель IATSE Рой Брюэр , который уволил Хабли за его отказ сотрудничать с HUAC . Хабли, который все еще отказывался давать показания перед HUAC, заставил материнскую компанию DCA прекратить финансирование фильма. Хотя Шварц и пытался спасти фильм, обратившись в RKO , это было бесполезно. [62] Фильм был отменен в 1955 году, а содержимое всей студии было конфисковано. [1] : 132 

В 1955 году, после краха Finian's Rainbow , Хабли перевез с собой Storyboard, Inc. в Нью-Йорк . [63] где он вскоре женился на своей второй жене, Фейт Хабли (урожденная Честман). Фейт, сама редактор и руководитель сценариев в таких фильмах, как « 12 разгневанных мужчин» (1957), [63] : 5  тесно сотрудничала со своим мужем во всех их последующих фильмах. К концу 1954 года Хабли и Джеймс Дж. Суини, директор Музея Соломона Р. Гуггенхайма , начали обсуждать заказ музея на фильм Хабли. [64] Хабли и Суини были полны решимости создать фильм, который также служил бы произведением современного искусства и сообщал бы о важности «игры» и «чувственных удовольствий от [просмотра картин через] глаз, а не интеллектуального удовольствия [от] просмотра». ухо". [65] В результате получился фильм «Приключения *». [1] (1957) был первым короткометражным фильмом, снятым Хабли после ухода из УПА, а также первым анимационным фильмом, когда-либо заказанным художественным музеем. [66] На визуальные эффекты фильма большое влияние оказала коллекция современного искусства Музея Гуггенхайма, а также желание Хабли «преобразовать [анимацию] из жесткой сел-анимации в текстурированные, тонкие, новые стили, более связанные с историей искусства, чем с диснеевскими фильмами. или УПА посмотрите». [67] Бенни Картер написал музыку к фильму, включая вибрафон Лайонела Хэмптона . Фильм получил несколько наград, в том числе специальный диплом Венецианского кинофестиваля 1957 года и главный приз кинофестиваля в Монтевидео 1958 года . [68] В 1957 году рекламная фирма Fletcher, Richards, Calkins & Holden наняла Хабли для постановки чрезвычайно успешного фильма «Я хочу свое майпо!» коммерческий. Впервые в своей карьере Хабли использовал в рекламе голос одного из своих детей, пасынка Марка. [63] : 10  Рекламный ролик привел к буму продаж Maypo , а персонаж «Марки Мэйпо» (названный в честь его пасынка) стал талисманом хлопьев. [63] : 10  Рекламному ролику также приписывают начало тенденции использования анимации для продажи товаров детям, поскольку он «использует [ed] не полностью развитую способность детей различать развлечение и продажу». [69] Примерно в это же время Хабли познакомился с музыкантом Диззи Гиллеспи через общего друга Пола Робсона . [70] и вскоре Хабли сняли свой первый фильм с Гиллеспи «Свидание с Диззи» (1956). В фильме содержалось множество рекламных объявлений, которые Хабли уже сделал в Storyboard, Inc. [71] а также оригинальный отрывок тогда еще неизвестного Р.О. Блехмана . [72]

После успеха рекламного ролика в Мэйпо Джон и Фейт сосредоточили свое внимание на создании большего количества короткометражных фильмов. Их следующий фильм, «Гарлемская среда» (1957), стал первым разом, когда Джон и Фейт были показаны рядом друг с другом на экране (хотя Фейт указана как Фейт Эллиотт). Фильм представляет собой экспериментальный монтаж картин Грегорио Престопино. [73] с партитурой Картера, [74] далее исследовал желание Хабли подтолкнуть анимацию к современному искусству. Их следующий фильм «Нежная игра» (1958) включал неиспользованный трек Фицджеральда из «Радуги Финиана» . [62] Хабли экспериментировал с эффектами многократной экспозиции в фильме, чтобы придать ему особый вид и объемность. [56] Марк Хабли позже заметил: «Этот фильм всегда поражал меня… как любовное письмо между [Джоном и Фейт], фигуры… похожи на маму и папу». [56] Фильм получил главный приз Венецианского кинофестиваля и кинофестиваля в Монтевидео. [68] Хабли был вдохновлен своей более ранней работой над фильмами «Мистер Магу» с Джимом Бэкусом на эксперименты с фильмами, основанными на импровизированных диалогах, поскольку он часто поощрял Бэкуса рифмовать в студии. В 1958 году Хабли записал, как его сыновья Марк (6 лет) и Рэй (3 года) играли в игру, в которой они ищут «Лунную птицу», имея в виду домашнюю птицу, которую семья недавно потеряла, оставив окно открытым. [56] Фейт смонтировала разговоры в повествование, а Джон пригласил Эда Смита и бывшего директора УПА Роберта Кэннона для анимации. Получившийся в результате фильм «Лунная птица» (1959) стал одним из первых примеров использования реальных детских голосов в анимационном фильме. [75] «Лунная птица» получила премию «Оскар» за лучший короткометражный анимационный фильм в 1960 году, став первым независимым фильмом, победившим в этой категории. [76] Успех «Лунной птицы» привлек внимание Сьюзан Бёрнетт, специалиста по кинематографии Детского фонда ООН (ЮНИСЕФ) , которая поручила семье Хабли снять фильм для ЮНИСЕФ. [77] Впервые Хабли использовал голоса всех своих детей и детей Фейт, хотя большая часть их вокала - это бульканье и бормотание, издаваемые его маленькими дочерьми Эмили и Джорджией . В фильме « Дети Солнца» (1960) рассказывается, «как голод влияет на детей мира». [68] [63] : 10 

Хабли хотел снять фильм о теории относительности Альберта Эйнштейна и был вдохновлен чтением книги Харлоу Шепли « О звездах и людях » (1959) в 1959 году. [78] Заинтригованный попытками Шепли понять место человечества во Вселенной, Хабли написал Шепли с идеей адаптировать темы книги в анимационный фильм. Вместо того, чтобы просто написать сценарий и получить одобрение Шепли, Хабли и Шепли решили тесно сотрудничать почти по каждому аспекту фильма, при этом Хабли отправил Шепли подробные наброски структуры фильма. [79] и часто ездил в дом Шепли в Питерборо , Нью-Гэмпшир , чтобы встретиться с ним. [80] [81] В этот период Хабли и Шепли стали близкими друзьями, в результате чего появился «О звездах и людях Хабли первый полнометражный фильм » (1962) . В фильме использован очень свободный стиль повествования, преимущественно опирающийся на повествование Шепли. Дети Хабли снова появятся в фильме, и их импровизированные разговоры снова будут представлены во многом так же, как в «Лунной птице» . Из-за характера презентации фильма Хабли, зрители и дистрибьюторы не были уверены, можно ли отнести фильм к категории документальных . На Международном кинофестивале в Сан-Франциско 1961 года фильм получил награду за лучший документальный фильм, а на Венецианском кинофестивале, где фильмы Хабли ранее демонстрировались как часть категории анимации, фильм был помещен в категорию художественных фильмов наряду с игровыми фильмами . фильмы . Автор Сибил ДельГаудио называет этот фильм одним из первых примеров документального анимационного фильма . [78] : 193  Хотя фильм показывался на фестивалях еще в 1962 году, Хабли продолжали пересматривать фильм и обращаться к обеим Колумбийским университетам. [82] и Show Corp. для распространения; он будет выпущен для широкой публики в 1964 году компанией Films, Inc. [68]

Делая покупки в «Звездах и людях» , Хабли снова сотрудничали с Гиллеспи для фильма «Дыра» (1962). Гиллеспи и актер Джордж Мэтьюз импровизировали беседу двух строителей, обсуждающих жизнь и ядерную войну. Фильм отразил тревогу американцев по поводу Холодной войны , как это было в производстве во время Карибского кризиса . [56] Этот фильм принес Хабли вторую премию «Оскар» за лучший короткометражный анимационный фильм, причем Джон и Фейт впервые были признаны Академией. [83] Дыра привела к Всемирному правовому фонду [68] поручив Хабли снять «Шляпу» (1964), [84] своего рода духовный преемник « Дыры», сосредоточенный вокруг импровизированного разговора между Гиллеспи и Дадли Муром, когда солдаты обсуждали мораль войны. Шляпа возникла в результате инициативы Всемирного юридического фонда, направленной на «охват... более широкой аудитории» через «искусство и средства массовой информации». И «Дыра» , и «Шляпа» используют более обоснованный визуальный стиль, чем абстрактный экспрессионизм « Приключений *» и «Звезд и людей» , и затрагивают более серьезные темы насилия, ядерной войны, ядерной тревоги и смерти. «Шляпа» была единственным фильмом Хабли, распространяемым компанией McGraw-Hill . [68] а также был выпущен в виде книги с иллюстрациями из фильма. [85] Картер снова сотрудничал с Хабли в фильме «Урбаниссимо» (1966), фильме, с юмором исследующем влияние разрастания городов на окружающую среду, снятом для Экспо 67 в Монреале , Квебек . [86] Херб Альперт и двойная функция духовых инструментов Тихуаны [2] (1966), фильм, интерпретирующий музыку джазового музыканта Херба Альперта , был выпущен в том же году. Джон и Фейт получили свою третью премию «Оскар» за короткометражку. [87] [88] [89] и сегодня этот фильм считается ранним прототипом музыкального видео . [90] Фильм был распространен компанией Paramount , что стало первым сотрудничеством между Хабли и крупной голливудской студией после его внесения в черный список в 1952 году.

Хабли начал преподавать кинопроизводство в Гарварде в 1962 году, став первым преподавателем анимации в Гарвардском центре визуальных искусств. [91] Хабли написал адаптацию Эдвина Эббота новеллы 1884 года «Флатландия» и сотрудничал со своими учениками, а также с Дадли Муром и несколькими участниками Beyond the Fringe . Получившийся в результате фильм «Флатландия» (1965) был снят Эриком Мартином. [91] Еще в 1964 году режиссер Джозеф Кениг представил фильм, объясняющий важность голосования в Национальном совете по кинематографии Канады (NFB) . [92] Хабли был выбран [93] снять фильм для NFB, который в конечном итоге стал «Круиз» (1967). Фильм был задуман как образовательное пособие для использования в школах, хотя Хабли очень мало участвовал в создании учебной программы, связанной с фильмом. Фильм будет показываться в средних школах и колледжах США и Канады на протяжении 1960-х и 1970-х годов. Участие Хабли в сфере образования продолжилось и в 1970-х годах, когда он и Фейт стали профессорами кино в Йельском университете, преподавая анимацию и «Визуализацию абстрактных тем». [94]

Хабли продолжали вместе снимать короткометражные фильмы до конца 1960-х годов. В их следующем фильме, «Ветреный день » (1967), был показан импровизированный разговор между их дочерьми Джорджией и Эмили, «исследующий проекцию детской фантазии, чтобы разыграть романтику, брак и взросление». [68] Фильм был номинирован на премию Оскар 1968 года за лучший короткометражный анимационный фильм, но проиграл диснеевскому «Винни-Пуху и бурному дню» . [95] [96] Центр изучения демократических институтов заказал Хабли для Цукеркандля! интерпретирующий комическую рутину (1968), короткометражный фильм Роберта М. Хатчинса, . [97] Короткометражка также была выпущена в виде книги с иллюстрациями Хабли. [98] [99] Хабли снова получил заказ на работу над следующим фильмом Storyboard, Inc., «О людях и демонах» (1969), компанией IBM для выставки Expo '70 в Осаке , Япония . Этот фильм принес Джону и Фейт пятую номинацию на премию Оскар за лучший короткометражный анимационный фильм. [100] [101]

Hubley Studios, Inc. и поздняя карьера: 1970–1977 гг.

[ редактировать ]

В 1970 году вышел пятнадцатый независимый режиссерский фильм Хабли с фильмом «Яйца» (1970). [102] Впервые Джон и Фейт сотрудничали с музыкантом Куинси Джонсом , который написал и исполнил музыку к фильму. В фильме затрагиваются темы плодородия и смерти, и он продолжает серию сотрудничества Хабли с музыкантами в качестве актеров озвучивания: певцы Анита Эллис и Грэди Тейт предоставили свои голоса для фильма, как и актер Дэвид Бернс . Фильм был полностью анимирован Тиссой Дэвид . [103] недавний прием на работу семьи Хабли, наиболее известной как вторая женщина, когда-либо снявшая полнометражный анимационный фильм « Bonjour Paris!» (1953). [104] Примерно в это же время Storyboard, Inc. была переименована в Hubley Studios, Inc. (иногда называемую The Hubley Studio или Hubley Studios), что указывает на растущую уверенность Хабли в использовании своего имени по мере того, как последствия черного списка исчезли.

Несмотря на признание критиков, полученные фильмами студии, Хабли все еще испытывал финансовые трудности. «Короткометражные фильмы, похоже, неизбежно терпят финансовый крах, поскольку единственные люди, которые выигрывают от них, — это . дистрибьюторы валовая прибыль оказалась в Storyboard, Inc.», [105] опубликовал профиль The Harvard Crimson за 1964 год . К началу 1970-х годов Джон и Фейт поняли, что им нужно взять на себя больше коммерческой работы, чтобы финансировать свои короткометражки, и начали создавать анимационные фрагменты для детских развлекательных программ в Нью-Йорке, таких как The Electric Company и «Улица Сезам ». Примечательно, что Хабли снял отрывок «Буква Е» для первого эпизода последнего 10 ноября 1969 года. [106] В период с 1969 по 1977 год Хабли снял более тридцати анимационных фрагментов для шоу. [107] Его наиболее заметный вклад был бы в «Электрической компании» , где Хабли руководил отрывками « Приключения Леттермана » с 1972 по 1977 год. [108] с участием Джоан Риверс , Джина Уайлдера и Зеро Мостела . [109] И в « Улице Сезам» , и в «Электрической компании» Хабли снова будет сотрудничать с такими артистами, как Куинси Джонс и Диззи Гиллеспи, для озвучки и музыки. Чтобы справиться с новой нагрузкой в ​​студии, Хабли нанял нескольких новых художников, в том числе Тиссу Дэвид и Майкла Спорна . [110]

Работая над анимационными фрагментами для «Улицы Сезам» и «Электрической компании» , Хабли стал более известен благодаря своей работе на телевидении (поскольку он не снимался в телевизионной рекламе с конца 1950-х годов). CBS обратилась к Хабли с просьбой подготовить для станции образовательную программу по геологии. [68] Хабли заручился помощью учёного-геолога Брюса Хизена . Для исследования фильма [111] Первоначальное название «Что у меня под ногой?» [112] Премьера фильма «Раскопки» (1972) состоялась на канале CBS 8 апреля 1972 года. [113] Музыка к фильму была написана Джонсом с участием Джека Уордена и сына Хабли, Рэя. В следующем году фильм был адаптирован в книгу, написанную в соавторстве Джоном и Фейт. [114] Во многом так же, как «Дыра» и «Шляпа» были сопутствующими произведениями, следующий фильм Хабли, «Кокабуди» (1973), был дополнением к «Ветреному дню» (1967). Хабли снова записал разговор между своими дочерьми Джорджией и Эмили и воплотил его в жизнь с помощью анимации. [115] В отличие от «Ветреного дня» Джон и Фейт сотрудничали со студентами анимационного класса Йельского университета , над созданием фильма . Cockaboody был создан совместно со студентами Хабли в Йельском университете, а также с Йельским центром детского обучения . Процесс создания Cockaboody в Йельском университете был снят Говардом Сейром Уивером для документального фильма « В поисках Cockaboody» (1973). [116] Cockaboody стал первым разом, когда название студии Hubley Studio было использовано в одном из фильмов Хабли, а также вторым фильмом студии, анимированным исключительно Дэвидом.Джон и Фейт получили еще одну номинацию на премию Оскар за свой следующий фильм « Путешествие в будущее» (1974). [117] [118] [119] еще одно сотрудничество с Гиллеспи, а также актрисами Морин Стэплтон и Ди Ди Бриджуотер по заказу Института мирового порядка. [120] Продолжая темы предыдущих фильмов, таких как «Яйца» и «Шляпа» , «Путешествие в будущее» затрагивает темы защиты окружающей среды, национализма и войны. В том же году Загребский кинофестиваль провел ретроспективу фильмов Джона и Фейт за всю карьеру, при этом Джон был председателем жюри года. [68] [121] По иронии судьбы следующий фильм Хабли, «Люди, люди, люди» (1975), был снят по заказу Комиссии по двухсотлетию США . [68] Хабли, теперь получивший заказ от того же правительства, которое практически вынудило его выйти из УПА в 1952 году, наконец-то освободился от последствий черного списка. В том же году Джон и Фейт были награждены премией Винзора Маккея от ASIFA, высшей наградой, которую может получить художник анимационной индустрии. [122]

Теперь, будучи одним из самых уважаемых артистов в индустрии, которая всего два десятилетия назад занесла его в черный список, Хабли начал свой самый амбициозный проект на сегодняшний день. Еще в 1973 году Джон и Фейт заинтересовались адаптацией » Эрика Эриксона «Теории восьми стадий жизни в полнометражном анимационном фильме. Как и в случае с Кокабоди , Хабли планировали снять фильм совместно с Йельским кинолабораторным центром. Первоначально Эриксон отверг эту идею. [123] но к 1975 году он согласился, и CBS заинтересовалась показом фильма. Первоначально CBS и Хабли договорились, что фильм будет состоять из трех получасовых эпизодов, но CBS изменила его на один девяностоминутный фильм в течение последних трех месяцев производства. [124] Джон и Фейт создали раскадровку фильма вместе со своими студентами в Йельском университете под руководством профессора Кена Кеннисона. [125] Хабли выбрал многих неизвестных актеров с небольшим количеством работ или вообще без них для фильма, в том числе Лоуренса Прессмана , его тогдашнюю девушку Ланну Сондерс и студентку Йельского университета Мерил Стрип в ее первой актерской роли. [126] Дети Хабли также появляются в фильме на разных этапах жизни. «Все едут на карусели» (1976) вышел в эфир 10 сентября 1976 года. [127] Как и предыдущие фильмы Хабли, фильм построен на импровизированных разговорах между актерами, касающихся этапов жизни Эриксона. Увеличение производства привело к тому, что Hubley Studios наняла несколько новых сотрудников, в том числе дочь Эриксона, Сью Эриксон. [38] по совпадению студент Хабли в Йельском университете. Фильм имел успех и получил премию «Голубая лента» на Американском кинофестивале в том же году . [68]

Примерно в то время, когда Хабли начал производство фильма « Все едут на карусели» , продюсер Мартин Розен нанял Хабли для постановки анимационной адаптации романа Ричарда Адамса « Уотершип Даун » (1972). [38] Хабли прилетел в Лондон, чтобы встретиться с Розеном в новой студии, открытой Розеном для съемок фильма, и они вдвоем отправились в английскую сельскую местность в поисках вдохновения, но интерес Хабли к проекту быстро угас. Розен и Хабли часто расходились во мнениях по поводу повествования фильма: Розен настаивал на жесткости, а Хабли - на более светлом тоне и более абстрактном визуальном стиле. [128] Хабли подписал эксклюзивный контракт на работу над фильмом, но вскоре Розен узнал, что он тайно разрабатывает новый фильм, в результате чего Розен уволил Хабли из фильма и сам стал режиссером. [129] Работу Хабли можно увидеть во вступительной «басневой» сцене. [130] анимация Билла Литтлджона , Фила Дункана, Рут Киссейн и Барри Нельсона . [131] Хабли часто называют сорежиссёром фильма , но его имя не фигурирует в титрах. В ноябре 1976 года карикатурист Гарри Трюдо обратился к Хабли с идеей создания специального анимационного фильма с участием персонажей Трюдо из Дунсбери . Хабли и Трюдо уже были знакомы друг с другом, поскольку Трюдо был одним из учеников Хабли в начале семидесятых, и Трюдо и Хабли очень нравилось работать друг с другом. [132] получив Пулитцеровскую премию . В 1976 году Дунсбери был одним из самых популярных газетных комиксов в Америке, годом ранее [133] и часто попадал в заголовки газет по всей стране из-за решения Трюдо заняться актуальными и противоречивыми событиями из реального мира. [134] В отличие от своих предыдущих фильмов, Джон и Фейт разделили режиссерские и продюсерские работы с Трюдо и следовали четкому сценарию фильма. Ближе к середине производства, в феврале 1977 года, Хабли умер. [135] оставив Фейт и Трюдо самим закончить фильм. Специальный выпуск Дунсбери (1977) транслировался на канале NBC 27 ноября 1977 года. Этот фильм принес Хабли посмертную номинацию на премию Оскар. [136] [137] [138] и посмертный специальный приз жюри Каннского кинофестиваля за фильм «О, моя дорогая» голландского аниматора Бёрге Ринга . [139]

Личная жизнь

[ редактировать ]

30 мая 1941 года Хабли женился на Клаудии Сьюэлл, одной из «девушек с чернилами и красками» Диснея, в Рино, штат Невада . [140] Пара не поехала в медовый месяц, а вместо этого помчалась обратно в Калифорнию, чтобы принять участие в забастовке аниматоров 1941 года , которая началась накануне. [141] Семья Хабли переехала в дом по адресу 10543 Вудбридж-стрит в районе озера Толука в Лос-Анджелесе . [142] Первый ребенок пары, Энн, родилась в 1942 году. У Джона и Клаудии было еще двое детей, Марк и Сьюзен, когда они жили по адресу 11689 Laurelwood Drive в Лос-Анджелесе. [64] Оба дома находились всего в нескольких минутах езды от студии УПА в Бербанке . [143]

Где-то в 1940-х годах Хабли познакомился с Фейт Эллиотт , режиссером из Нью-Йорка, которая приехала в Лос-Анджелес, чтобы стать сценаристом в Колумбии . [63] : 5  Фейт вспоминала, что «встретила Джона в Голливуде… когда он служил в армии». [63] : 6  Эти двое стали друзьями и оставались друзьями во время пребывания Хабли в УПА. Когда Хабли был уволен из УПА и приступил к работе над «Радугой Финиана» , Ип Харбург назначил Эллиота помощником Хабли. [1] : 132  Судя по всему, отношения между Хабли и Эллиоттом были платоническими : Эллиот сказал, что они «оба ... контролировали свою дружбу в течение десяти лет, и в конце концов [Хабли] был женатым человеком с тремя детьми». [63] : 9  Тем не менее, по мере того, как Эллиот и Хабли сближались, брак самого Хабли распался. Джон и Клаудия развелись в 1954 году, его дети остались в Лос-Анджелесе, а Хабли уехал, чтобы сосредоточиться на Storyboard, Inc. в Нью-Йорке .

Хабли вышла замуж за Эллиотта в 1955 году. Фейт Эллиотт родилась Фейт Честман в 1924 году, но сохранила фамилию своего первого мужа, Мелвина Эллиотта, диктора радио на WQXR . [144] [145] У Фейт уже был один ребенок, Марк, родившийся в 1952 году. Когда Хабли поженились, они поклялись снимать вместе один фильм в год и каждый вечер ужинать с семьей. [56] Семья Хабли переехала в Верхний Вест-Сайд Нью-Йорка по адресу Риверсайд Драйв, 110. [146] и у них было еще трое детей: Раймонд, Эмили и Джорджия . Все дети Хабли озвучивали персонажей в своих фильмах: Марк и Рэй появлялись в фильмах «Лунная птица» и «Раскопки» , а Эмили и Джорджия появлялись в «Ветреный день» и «Какабуди» . Все четверо представлены в фильме « Все едут на карусели» . Позже Рэймонд Хабли вспоминал, что «в нашей семье было много принудительных вещей… которые [были] связаны с рабочим регламентом отношений [Джона и Фейт]… у них была такая штука, когда мы ходили по кругу». за столом и расскажи [о] своем дне, и это было похоже на презентационное совещание или что-то в этом роде». [56] Многие из детей Хабли продолжили свою творческую карьеру. [147] когда Рэймонд стал монтажером фильма, [148] Эмили становится аниматором, [149] основала группу Yo La Tengo и Джорджия вместе со своим мужем Ирой Каплан . [150] Учитывая характер сотрудничества Джона и Фейт, на Фейт иногда смотрели профессионально, внимание и благодарность за их фильмы отдавались ее мужу. [56] Хабли активно боролся с этим, по возможности подчеркивая вклад Фейт и их сотрудничество. Хабли на премии Оскар После сольной победы [151] за Moonbird он и Фейт будут номинироваться вместе до конца своей карьеры. В своем последнем интервью перед смертью Хабли настаивал на том, что интервьюер Майкл Бэрриер «обязательно написал [статью] с точки зрения партнерства меня и Фейт, потому что все фильмы, с самого начала нашего творчества, от Гуггенхайма до , всегда было очень тесное сотрудничество, как в творческом плане, так и на всех других уровнях». [38]

Хабли поддерживал близкие отношения с рядом аниматоров UPA и Disney, со многими из которых он работал над фильмами Storyboard, Inc. Семья Хабли также подружилась с музыкантом Диззи Гиллеспи в 1950-х годах, встретившись через общего друга Пола Робсона . [70] Гиллеспи снял несколько фильмов с компанией Storyboard, Inc., в том числе получивший премию Оскар « Дыра» . Гиллеспи «уважает [ред] их и ценит [d] их творчество», называя их «замечательными людьми, очень теплыми и очень щедрыми», которые «кажется, [редактируют] видят меня в вещах, которых не видят другие люди». [70] Гиллеспи постоянно присутствовал в доме Хабли: Марк Хабли вспоминал, как Джон и Фейт часто «устраивали вечеринки [с Гиллеспи]», а Гиллеспи однажды «стоя на голове играл «С Днем Рождения» » для Рэймонда. [56] Хабли также был близок с Бенни Картером и Куинси Джонсом . [63] : 13 

Политические взгляды и расследование HUAC

[ редактировать ]

Хабли всю жизнь был зарегистрированным демократом . [152] В 1951 году Комитет Палаты представителей по антиамериканской деятельности (HUAC) заслушал показания художника-оформителя УПА Бернис Флери, которая утверждала, что фильмы Хабли пропагандировали коммунизм , а Хабли симпатизировал коммунистам. [50] 25 апреля 1952 года Хабли был официально вызван в суд HUAC для явки в федеральное здание Лос-Анджелеса для допроса. [153] Повестка в суд была вручена адвокату Хабли 2 мая. [154] Хотя Хабли действительно покинул УПА, он не ответил на повестку в суд, и 2 февраля 1953 года Хабли снова был вызван в Федеральное здание для допроса. [155] Бойл обнаружил, что Хабли переехал за год до того, как получил повестку в суд. [156] отсюда и отсутствие у него ответа. По неизвестной причине Хабли снова не вызывали в суд до 4 мая 1955 года, чтобы он предстал перед HUAC. [157] Хабли ответил и должен был предстать перед HUAC 20 июня 1956 года. [158] Адвокат Хабли, Артур МакНалти, [159] дважды переносил слушания, сначала до 28 июня, [160] затем до 5 июля, [161] вероятно, потому что Хабли уже переехал в Нью-Йорк.

5 июля 1956 года Хабли предстал перед HUAC в комнате 227 федерального здания Лос-Анджелеса вместе с МакНалти в качестве его адвоката. [159] : 5809  представители Калифорнии Клайд Дойл и Дональд Л. Джексон На слушаниях председательствовали . Когда его спросили, симпатизирует ли он коммунистам, Хабли ответил: «Я чувствую, что в области политики... Лично я не считаю, что ваш комитет должен просить меня раскрывать или высказывать свои мнения по этим вопросам, выражая либо мои мнения, либо ассоциации... Я не согласен, что это уместно задавать такому человеку, как я». [159] : 5811  Хабли ссылался на Пятую поправку до конца слушаний. [159] : 5812  Когда его спросили, пропагандируют ли его фильмы в УПА коммунистические идеи, Хабли ответил:

У меня много мнений об искусстве... Это общественная работа, и каждый может рассматривать ее и смотреть, и я стою на своей работе, а не на своих мнениях. Мои мнения могут измениться, и я менял их много раз на протяжении всей своей жизни, и мне нравится то, что мы имеем право их менять. Но работа стоит. Мне не стыдно за это. Если кто-то захочет его изучить, он здесь... Моя работа была моей собственной работой, моим собственным талантом и моими собственными мнениями. [159] : 5814 

HUAC так и не предъявил Хабли официальных обвинений, но впоследствии следствие фактически занесло его в черный список из Голливуда. Он назвал свою новую студию Storyboard, Inc. из-за боязни использовать свое имя.

Стиль и техника

[ редактировать ]

Во время работы в УПА фильмы Хабли были более плоскими и графичными, чем фильмы Disney Studios или Warner Bros. Cartoons . На Хабли большое влияние оказала Ивана Иванова-Вано «Сказка о царе Дурандае» (1934). [33] в котором использовалась ограниченная анимация и плоские композиции для создания невероятно стилизованного мира. В то время как ранние фильмы Хабли УПА с участием Лисы и Вороны оживляют главных героев в стиле, похожем на стиль Disney Studios, фоны фильмов демонстрируют влияние Хабли на европейский дизайн. Панчи Де Леон открывается панорамным кадром сильно стилизованного графического фона, в котором используется искаженная перспектива, большие цветовые блоки и преувеличенный язык форм. Намеки на стилизацию Хабли фоновых перспектив и кадров ворон также можно увидеть в фильмах «Робин Худлум» и «Волшебная двуустка» .

После того, как УПА завершила пробный прокат с Колумбией в 1950 году, фильмы Хабли стали более визуально амбициозными. В качестве режиссёра-супервайзера Джеральда МакБоинга-Боинга Хабли курировал уникальные визуальные эффекты фильма, созданные дизайнером Биллом Херцем. [162] и колористы Херб Клинн и Жюль Энгель . Rooty Toot Toot использует сложную цветовую блокировку, чтобы визуально рассказать свою историю, а также реализует еще более искаженную перспективу и стилизованный фоновый рисунок. В отличие от Джеральда Мак-Боинга Боинга , который использует в качестве фона абстрактные цветные блоки, Рути Тут Тут экспериментировал с различными узорами и типами кистей. [163] Последний акт фильма проиллюстрирован в стиле рисования губкой, вдохновленный европейскими художниками- абстракционистами-экспрессионистами . Этот толчок к воспроизведению мазков кисти и гравюр на заднем плане распространился и на анимационные фрагменты, которые Хабли снял для «Четырех плакатов» .

Деталь картины (1938) Жоана Миро ; лицо на этой фигурке удивительно похоже на лицо главного героя из «Приключений *»

В своем независимом режиссерском дебюте «Приключения *» Хабли в значительной степени опирался на визуальный стиль таких художников, как Пол Клее , Джоан Миро и Пабло Пикассо . [63] : 13  Фоны в фильме были нарисованы губками и толстыми кистями для текстуры. Персонажи были нарисованы желтым карандашом на черной бумаге, чтобы придать им более уникальный вид ручной работы. [164] В последующих фильмах Хабли экспериментировал с акварелью , шариковой ручкой и маркерами для ткани , чтобы придать своим фильмам отличительные визуальные эффекты. Хабли использовал как ксерокопировальный так и ксерокс метод , (популяризированный Убом Иверксом в фильме 1961 года «Сто и один далматинец »). [165] в зависимости от фильма. Для «Cockaboody» персонажи были нарисованы на бумаге Тиссой Дэвид , затем вырезаны и размещены на камерах. Хабли иногда предпочитал использовать подсветку. [166] - где рисунок или кадр освещаются снизу, а не сверху - чтобы сделать фильмы более четкими, и часто используется многократная экспозиция для более сложных элементов, таких как река в «Нежной игре». [56] или раздел абстрактных цветов в « Все катаются на карусели» .

Режиссером «Медведя рэгтайма » Хабли поощрял актера Джима Бэкуса импровизировать мистер свои диалоги и болтать, как это сделал бы его персонаж Магу . [32] : 18  Уникальное вокальное исполнение Баукуса сделало мистера Магу хитом, став ведущим персонажем УПА. Идея использования импровизированных диалогов в анимации не была придумана Хабли, поскольку Дэйв Флейшер часто поощрял своих актеров придумывать свои собственные диалоги для его короткометражек «Попай и Бетти Буп» . [167] но успех Баукуса в роли мистера Магу вдохновил Хабли заняться импровизацией потока сознания для своих независимых фильмов. Хабли развил эту идею еще дальше, записав, как его дети играют вместе, интерпретируя их разговоры с помощью анимации. [168] после того, как Фейт смонтировала их вместе в рассказ. Такие фильмы, как «Шляпа» , «Дыра» и «Все катаются на карусели», полностью состоят из импровизированных разговоров между актерами и Цукерландом! представляет собой анимационную интерпретацию комедии Роберта М. Хатчинса .

Многие фильмы Хабли, снятые в Storyboard, Inc. вместе с его женой, посвящены войне и природе конфликтов. «Шляпа» , «Дыра» , «Яйца» , «Путешествие в будущее» и «Урбаниссимо» посвящены индустриализации , войне, перенаселению и окружающей среде — всем этим темам, которые очень волновали Хабли. Хабли, сам заядлый читатель книг по психологии, также стремился исследовать сложные психологические теории в своих фильмах, поскольку считал анимацию идеальным средством для визуализации таких сложных идей. [169] Соответственно, Хабли преподавали в Йельском университете курс под названием «Визуализация абстрактных тем». [38] Хабли также был очарован тем, как дети обсуждали жизнь и собственный опыт, что можно увидеть в фильмах «Moonbird» , «Windy Day» и «Cockaboody» .

Смерть, сохранение и наследие

[ редактировать ]
в Исторический указатель Джона Хабли в Висконсине Публичной библиотеке Стивенсона в Маринетт .

Во время съемок « Специального выпуска Дунсбери» Хабли отправился в Йельский медицинский центр Нью-Хейвена для того, что считалось стандартной процедурой на сердце . Хабли умер во время операции 21 февраля 1977 года в возрасте 62 лет. [94] специальный выпуск Дунсбери завершили Его жена и Гарри Трюдо , в результате чего Джон Хабли был посмертно номинирован на премию Оскар и получил Золотую пальмовую ветвь. [170] Хабли был кремирован , а его прах развеян над Атлантическим океаном.

При жизни и после смерти по всему миру проходили ретроспективы и показы фильмов Хабли. В 1997 и 1998 годах Музей современного искусства провел крупную выставку, состоящую из двух частей, посвященную фильмам и произведениям искусства Хабли. [171] а Академия кинематографических искусств и наук почтила Хабли в 2011 году. [172] Мистер Магу , персонаж, созданный совместно с Хабли, стал одним из самых известных героев мультфильмов всех времен, заняв 29-е место в списке TV Guide «50 величайших героев мультфильмов всех времен» в 2002 году. [173] Хабли часто называют одной из самых влиятельных фигур в истории анимации, оказавшей влияние на таких художников, как Майкл Спорн , [174] Джин Дейч , [175] и его собственная дочь Эмили Хабли . Гарри Трюдо 2 октября 2022 года в сериале «Дунсбери» был показан стриптиз, призывающий читателей посмотреть «Ветреный день » Хабли . [176]

Восемь фильмов Хабли ( «Лунная птица» , «Дыра» , «Трава Альперта» и «Двойной полнометражный фильм из Тихуаны» , «Ветреный день» , «О людях и демонах» , «Путешествие в будущее» , «Специальный выпуск Дунсбери» и «Небольшое количество пятен» — часть Storyboard, Inc. рекламные ролики) хранятся в Киноархиве Академии . [177] Документы из жизни Хабли хранятся в Музее Соломона Р. Гуггенхайма , библиотеке Гарвардского университета , библиотеке Йельского университета , Музее современного искусства и Академии кинематографических искусств и наук. В 2013 году «Дыра» США для сохранения в Национальном реестре фильмов была выбрана Библиотекой Конгресса как «культурно, историческая или эстетически значимая». [178] Работы из фильмов «Лунная птица» , «Ветреный день» , «Кокабоди » и некоторых других фильмов Хабли выставлены в Музее киноакадемии в Лос-Анджелесе . [179]

В 2021 году краудфандинговая кампания, возглавляемая Ассоциацией анимационного образования по размещению исторического указательного знака Хабли штата Висконсин в Маринетт, штат Висконсин , достигла своей цели. [180] Маркер был открыт 20 мая 2023 года. [181] Одновременно с открытием мэр Маринетт Стив Дженизо провозгласил 20 мая 2023 года «Днем Джона и Фейт Хабли» в Висконсине. [182]

Фильмография

[ редактировать ]

Экранные драгоценности

[ редактировать ]
  • Волк гонится за свиньями (1942)
  • Старый Блэкаут Джо (1942)
  • Тупой разум (1942)
  • Король Мидас-младший (1942)
  • Витамин G-Человек (1943)
  • Профессор Смолл и мистер Талл (1943)
  • Он не может заставить это прижиться (1943)

УПА

[ редактировать ]
  • Плоская шляпа (1946)
  • Робин Худлум (1948)
  • Волшебная счастливая случайность (1949)
  • Рэгтайм Медведь (1949)
  • Зачарованная гончая (1950)
  • Панчи Леона (1950)
  • Джеральд МакБоинг-Боинг (1951) (лауреат Оскара)
  • Фадди Дадди Бадди (1951)
  • Рути Тут Тут (1952)

Формат фильмов

[ редактировать ]
  • Сказка о старом дуновении (1959)

Раскадровка / Hubley Studios

[ редактировать ]

ТВ

Примечания

[ редактировать ]
1. ^ Иногда называется «Приключениями *» или пишется «Приключения Asterisk» .
2. ^ Иногда упоминается с амперсандом как A Herb Alpert и The Tijuana Brass Double Feature . использует Киноархив Академии это написание.

Ссылки

[ редактировать ]
  1. ^ Jump up to: а б с д и ж г час я дж к л м н тот п д Авраам, Адам (2012). Когда Магу летел: Взлет и падение анимационной студии УПА . Издательство Уэслианского университета . ISBN  978-0-8195-7270-7 .
  2. ^ «Обзор Джона Хабли» . Классические фильмы Тернера . Проверено 5 января 2023 г.
  3. ^ Хабли, Джон; Шварц, Закари (июль 1946 г.). «Анимация изучает новый язык». Голливудский ежеквартальный журнал . 1 (4): 360–363. дои : 10.2307/1209495 . JSTOR   1209495 . S2CID   191564703 .
  4. ^ https://awardsdatabase.oscars.org База данных наград Академии .
  5. ^ Jump up to: а б с д Хабли, Джон и Фейт (1974). Анимация: творческий вызов . Среднеамериканский киноцентр и Институт искусств Канзас-Сити.
  6. ^ Jump up to: а б «Просмотровый зал с Джоном и Фэйт Хабли» . Скрининговый зал . Апрель 1973 года. WGBH Бостон. Фильм
  7. ^ «Красная паника убила карьеру аниматора, поэтому он взял на себя управление телевидением» . Анимация одержимая . Опубликовано 18 мая 2021 г. Проверено 5 января 2023 г.
  8. ^ Хауг, Сара. «Веселый анимационный фильм середины века из архива Гуггенхайма» . Гуггенхайм.орг . Опубликовано 8 января 2015 г. Проверено 5 января 2023 г.
  9. ^ Амиди, Амид (2006). Мультфильм «Модерн: стиль и дизайн в анимации 1950-х годов» . Книги летописи. ISBN  0811847314 .
  10. ^ Текст на стене, «Изобретение миров и персонажей, анимация», Музей кино Академии, Лос-Анджелес, Калифорния.
  11. ^ Справочник города Маринетт, Висконсин, 1914. с. 181.
  12. ^ Справочник города Маринетт, Висконсин, 1911. с. 179.
  13. ^ Справочник города Маринетт, штат Висконсин, 1916–1917 гг. п. 177.
  14. ^ "Пивоваренная компания Leisen & Heines из Меномини, Мичиган, США" . Taverntrove.com, доступ осуществлен 8 января 2023 г.
  15. ^ Сойер, Альва Литтлфилд. «История Северного полуострова Мичиган и его жителей». Том. 3. Издательство Льюис. 1911. Доступен через статью Джейкоба Лейзена на сайте hometownchronicles.com , полученную 8 января 2023 года.
  16. ^ Биография Ричарда Киркхэма . спроси Арта. По состоянию на 8 января 2023 г.
  17. ^ Тиндер, Дэвид. Справочник первых фотографов Мичигана . Мичиганский университет. 2013. с. 1399.
  18. ↑ Справочник города Маринетт, Висконсин, 1921. с. 14.
  19. ^ Эмих, Ховард. «DF Poyer представляет автомобили городам-побратимам». Историк округа Меномини . Том. 28, нет. 1, весна 2003 г. По состоянию на 15 августа 2022 г.
  20. ^ Аргонавт, 1929 год . п. 61.
  21. ^ Аргонавт, 1930 с. 43.
  22. ^ Аргонавт, 1931 год . п. 37.
  23. ^ Аргонавт, 1932 год . п. 20.
  24. ^ Аргонавт - 1932 с. 70.
  25. ^ Аргонавт - 1932 год . п. 44.
  26. ^ Аргонавт, 1932 год . п. 62.
  27. ^ Аргонавт, 1931 год . п. 86.
  28. ^ Аргонавт , 1931. с. 54.
  29. ^ Аргонавт, 1930 . п. 69.
  30. ^ Аргонавт , 1932. с. 20.
  31. ^ "Картина Джона Хабли, изображающая женщину, сидящую в кресле (ADVT 1936)" . Архив АртЦентра . По состоянию на 8 января 2023 г.
  32. ^ Jump up to: а б с Ридер, Ховард. «Воспоминания о мистере Магу». Журнал «Кино» , том 8, № 2 (Весна, 1969). п. 17 Доступ через JSTOR , 8 января 2023 г.
  33. ^ Jump up to: а б Коркис, Джим (16 декабря 2022 г.). «Своими словами: Фрэнк Ллойд Райт о «Фантазии» » . Мультфильм Исследования . Проверено 11 января 2023 г.
  34. ^ Амиди, Амид (26 января 2012 г.). «Эксклюзивный отрывок из «Людей Уолта» » . Мультяшное пиво . Проверено 17 июня 2020 г.
  35. ^ «Шестнадцатая перепись населения США, 1940 год». Департамент торговли-Бюро переписи населения . Номер листа. 11-А. Перечислено 17 апреля 1940 г. Доступ в цифровом формате 13 августа 2022 г.
  36. ^ Фридман, Джейк (2022). Бунт Диснея: Великая рабочая война золотого века анимации . Чикаго Ревью Пресс . ISBN   9781641607223
  37. ^ Фридман, Джейк. «Страйкеры» . thedisneyrevolt.com . По состоянию на 8 января 2023 г.
  38. ^ Jump up to: а б с д и ж г час Барьер, Майкл (1976). «Интервью: Джон Хабли» . michaelbarrier.com (Интервью) . Проверено 11 января 2023 г.
  39. ^ «Объединенный файл электронных армейских серийных номеров, около 1938–1946 (записи о призыве)» . Национальный архив . По состоянию на 11 января 2023 г.
  40. ^ Амидон, Одри и Хольмстром, Хайди. «Вторая мировая война и первые кинофильмы» . Национальный архив . Опубликовано 19 сентября 2017 г. По состоянию на 11 января 2023 г.
  41. ^ "Старый Блэкаут Джо (короткометражный, 1942)" . IMDb.com . По состоянию на 11 января 2023 г.
  42. ^ Хаусман, Джон. Вторник ноября . Управление военной информации США. 1945 год.
  43. ^ «Одержимость выборами» . Британский институт кино . По состоянию на 11 января 2023 г.
  44. ^ Стэнчфилд, Стив (29 сентября 2016 г.). «Братство людей» УПА (1949)» . Мультфильм Исследования . Проверено 11 января 2023 г.
  45. ^ Граймс, Уильям (19 марта 2009 г.). «Умер Миллард Кауфман, 92 года, создатель мистера Магу» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 12 января 2023 г.
  46. ^ Jump up to: а б с д Хабли, Джон и Шварц, Закари. «Анимация изучает новый язык». Фильм Ежеквартально . Том. 1, нет. 4. Июль 1946 г. с. 360-363.
  47. ^ Лайонс, Майкл (13 ноября 2021 г.). «Убийственная история: 70-летие «Рути Тута» . Анимационный совок . Проверено 22 июня 2023 г.
  48. ^ «1952 | Oscars.org | Академия кинематографических искусств и наук» . www.oscars.org . 5 октября 2014 г.
  49. ^ "Анимация УПА из фильма "Четыре плаката" (1952)" . Ссылка на Ютуб . По состоянию на 12 января 2023 г.
  50. ^ Jump up to: а б Коэн, Карл. «Красные Мульттауна: расследование HUAC в отношении предполагаемых коммунистов в анимационной индустрии». История кино . Том. 5, № 2. Июнь 1993 г.
  51. ^ Старр, Сесиль (зима 1961–1962). «Эволюция карикатуриста» . Вид и звук . Том. 31, нет. 1. п. 17 – через Интернет-архив.
  52. ^ «Эл Хибблер — поет Дюк Эллингтон» . 1954 г. - через www.discogs.com.
  53. ^ «Аарон Копленд - Аппалачская весна (Балетная сюита) Билли Кид (Балетная сюита)» . 1954 г. - через www.discogs.com.
  54. ^ «Слим Гайяр — Слим Гайяр Кавортс» . 1953 г. - через www.discogs.com.
  55. ^ «Чико О’Фаррил — 2-я афро-кубинская сюита» . 1954 г. - через www.discogs.com.
  56. ^ Jump up to: а б с д и ж г час я дж «Представляем Джона и Фейт Хабли». Канал «Критерий» . Опубликовано онлайн 29 октября 2020 г. На YouTube.
  57. ^ @@ani_obsessive (5 августа 2020 г.). «Отмеченная наградами реклама Джона Хабли для соуса Heinz Worcestershire (1954/1955), Storyboard Inc» ( твит ) . Проверено 22 января 2023 г. - через Twitter .
  58. ^ Реклама Bank of America Джона Хабли и Рода Скрибнера . Проверено 22 июня 2023 г. - через YouTube.
  59. ^ "Bop Corn [HQ]" Загружено Animation Storage на YouTube 9 апреля 2021 г. По состоянию на 22 января 2023 г.
  60. ^ Стэнчфилд, Стив (26 мая 2016 г.). «Небольшое количество роликов! Ролик из рекламных роликов Storyboard, Inc. Джона Хабли» . Мультфильм Исследования . Проверено 22 января 2023 г.
  61. ^ Джонс, Кеннет (2 марта 2010 г.). "Анимированная радуга Финиана?" . Афиша . Проверено 22 января 2023 г.
  62. ^ Jump up to: а б с д и ж Кейнмейкер, Джон (март – апрель 1993 г.). «Потерянная радуга» . Распечатать . Проверено 22 января 2023 г. - через Michaelspornanimation.com.
  63. ^ Jump up to: а б с д и ж г час я дж Макгиллиган, Пэт (зима 1988–1989 гг.). «Фейт Хабли: Интервью». Фильм Ежеквартально (Интервью). Том. 42, нет. 2. п. 5.
  64. ^ Jump up to: а б Письмо Джеймса Дж. Суини Джону Хабли от 22 января 1954 года. Коллекция Архива музея Соломона Р. Гуггенхайма.
  65. ^ Недатированное письмо (между 1955 и 1956 годами) Джона Хабли Джеймсу Дж. Суини. Коллекция архивов музея Соломона Р. Гуггенхайма.
  66. ^ Земля (1 мая 1957 г.). «Рецензии; Художественный музей сам кинопродюсер» . Разнообразие : 6 – через Интернет-архив .
  67. ^ Ружич, Андрияна (28 октября 2022 г.). «Нарушители вкуса анимации: Джон и Фейт Хабли и приключения * (1957)» . Международная ассоциация анимационного кино . Проверено 22 января 2023 г.
  68. ^ Jump up to: а б с д и ж г час я дж к Хабли, Фейт. «Фильмография студии Хабли». Коллекция кинопленок Йельского университета. RU 760, Вступление 1990-А-068. Опубликовано в 1982 г. По состоянию на 13 августа 2022 г.
  69. ^ Сэмюэл, Лоуренс. «Принесено вам: послевоенная телевизионная реклама и американская мечта». Издательство Техасского университета . 2001. с. 104.
  70. ^ Jump up to: а б с Гиллеспи, Диззи и Фрейзер, Ал. «Быть ​​или не быть бопом». Университет Миннесоты Пресс . 2009. стр. 462-463.
  71. ^ "Свидание с Диззи (1956)" . Джаз::Анимированный . Опубликовано 9 октября 2006 г. По состоянию на 22 января 2023 г.
  72. ^ " 'Не было пяти минут свободного времени' ". Анимация одержимая . Опубликовано 17 февраля 2022 г. По состоянию на 22 января 2023 г.
  73. ^ "Гарлемская среда" . ГрегориоПрестопино.com . По состоянию на 22 января 2023 г.
  74. ^ "Гарлемская среда - США, 1957" . ACMI.net , доступ осуществлен 22 января 2023 г.
  75. ^ «Мультфильмы, рассматриваемые на премию Оскар – 1959 –» . Cartoonresearch.com .
  76. ^ «Когда инди-анимация получила свой первый Оскар» . Анимация одержимая . Опубликовано 11 июля 2021 г. По состоянию на 22 января 2023 г.
  77. ^ Уоллес, Кевин; Гилл, Брендан (5 августа 1961 г.). «Вверх от ошибок» . Житель Нью-Йорка . п. 18 . Проверено 22 января 2023 г.
  78. ^ Jump up to: а б ДельГаудио, Сибил (1997). «Если говорить правду, смогут ли ее рассказать мультяшки? Документальные и анимационные фильмы». История кино . 9 (2): 194. ISSN   0892-2160 . JSTOR   3815174 .
  79. ↑ Письмо Джона Хабли доктору Харлоу Шепли от 24 июня 1959 года. Коллекция библиотеки Гарвардского университета . Доступ в цифровом формате 13 августа 2022 г.
  80. ↑ Письмо доктора Харлоу Шепли Джону и Фейт Хабли от 7 мая 1971 года. Коллекция библиотеки Гарвардского университета . Доступ в цифровом формате 13 августа 2022 г.
  81. ^ Письмо Джона и Фейт Хабли доктору Харлоу Шепли и его жене от 20 августа 1963 года. Коллекция библиотеки Гарвардского университета . Доступ в цифровом формате 13 августа 2022 г.
  82. ^ Недатированное письмо Фейт Хабли доктору Харлоу Шепли. Коллекция библиотеки Гарвардского университета . Доступ в цифровом формате 13 августа 2022 г.
  83. ^ «Мультфильмы, рассматриваемые на премию Оскар – 1962 –» . Cartoonresearch.com .
  84. ^ "Хронология Института мировой политики" . Институт мировой политики . По состоянию на 22 января 2023 г.
  85. ^ Хабли, Джон и Хабли, Фейт. «Шляпа». Харкорт . 1974. ISBN   0152336117
  86. ^ «+10: Хабли в Канаде». Анимация одержимая . Опубликовано 4 ноября 2021 г. По состоянию на 22 января 2023 г.
  87. ^ «Мультфильмы претендуют на премию Оскар 1966» . Cartoonresearch.com .
  88. ^ «1967 | Oscars.org | Академия кинематографических искусств и наук» . www.oscars.org . 4 октября 2014 г.
  89. ^ «Победители короткометражных фильмов: Оскар 1967 года» – через www.youtube.com.
  90. ^ «Угроза кино: бутлег-файлы: Херб Альперт и двойной полнометражный фильм из Тихуаны Брасс» . Архивировано из оригинала 29 июня 2011 года . Проверено 7 июля 2013 г.
  91. ^ Jump up to: а б «Флатландия» . Центр изучения кино Гарвардского университета . По состоянию на 22 января 2023 г.
  92. ↑ Письмо Гая Робержа в Нью-Джерси Кастонге от 22 декабря 1964 года. Архив Национального совета по кинематографии Канады . Доступ в цифровом формате 10 октября 2022 г.
  93. ↑ Письмо Дорис Дженнан Джону Хабли от 18 марта 1965 года. Архив Национального совета по кинематографии Канады . Доступ в цифровом формате 10 октября 2022 г.
  94. ^ Jump up to: а б Флинт, Питер (23 февраля 1977 г.). «Умер Джон Хабли, 62 года, ведущий создатель, продюсер анимационных фильмов» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 23 января 2023 г.
  95. ^ Бек, Джерри (18 сентября 2017 г.). «Мультфильмы, рассматриваемые на премию Оскар 1968» . Мультфильм Исследования .
  96. ^ «1969 | Oscars.org | Академия кинематографических искусств и наук» . www.oscars.org . 4 октября 2014 г.
  97. ^ Цукеркандль! в базе данных Big Cartoon
  98. ^ Хатчинс, Роберт и др. «Цукеркандль!». Гроув Пресс . 1968 год
  99. ^ «Журнал Чикагского университета, июнь 1995 г., Письма» . журнал.uchicago.edu .
  100. ^ «Мультфильмы претендуют на премию Оскар 1969» . Cartoonresearch.com .
  101. ^ «1970 | Oscars.org | Академия кинематографических искусств и наук» . Оскар.орг . 4 октября 2014 г.
  102. ^ «Мультфильмы, рассматриваемые на премию Оскар – 1970 –» . Мультфильм Исследования .
  103. ^ Шпора, Майкл. «Тисса Давид 1921 – 2012» . Сплог Майкла Спорна по анимации . Опубликовано 22 августа 2012 г. По состоянию на 22 января 2023 г.
  104. ^ Лобелл, Скай. «Тисса Давид» . Великие женщины-аниматоры . По состоянию на 22 января 2023 г.
  105. ^ Аматниек, Кэти. «Джон Хабли – Силуэт» . Гарвардский малиновый . Опубликовано 1 июня 1964 г. По состоянию на 22 января 2023 г.
  106. ^ «Что «Улица Сезам» сделала для анимации» . Анимация одержимая . Опубликовано 26 сентября 2021 г. По состоянию на 22 января 2023 г.
  107. ^ «Оригиналы киносыщика: А для аниматоров: таланты, стоящие за некоторыми сегментами «Улицы Сезам»» . 10 февраля 2020 г. . Проверено 23 января 2023 г.
  108. ^ Спорн, Майкл. «Леттерман I, II и III» . Анимационный слог Майкла Спорна. Опубликовано 25 марта 2006 г. По состоянию на 22 января 2023 г.
  109. ^ Семит, Йо. «Приключения Леттермана: лучшее партнерство Джина Уайлдера и Зеро Мостела (не Мела Брукса)» . Журнал Хеб . Опубликовано 9 декабря 2014 г. По состоянию на 22 января 2023 г.
  110. ^ Косарин, Рэй. «Майкл Спорн (1946–2014)» . АСИФА Восток . Опубликовано 23 января 2014 г. По состоянию на 22 января 2023 г.
  111. ^ Письмо Мэгги Гласс доктору Брюсу Хизену от 10 января 1972 года . Коллекция библиотеки Гарвардского университета . Доступ в цифровом формате 13 августа 2022 г.
  112. ↑ Письмо Джона Хабли доктору Брюсу Хизену от 10 января 1972 года . Коллекция библиотеки Гарвардского университета . Доступ в цифровом формате 13 августа 2022 г.
  113. ^ «РАСПЫТИЯ: ПУТЕШЕСТВИЕ В ЗЕМЛЮ (ТВ)» . Центр СМИ Пейли . По состоянию на 22 января 2023 г.
  114. ^ Хабли, Джон и Хабли, Фейт. «Раскопки: Путешествие под земную кору». Харкорт . 1973. ISBN   015223490X
  115. ^ "Какабуди (1973)" . Курятник кинорежиссера . По состоянию на 22 января 2023 г.
  116. ^ «В поисках Какабоди» . WorldCat.org . По состоянию на 22 января 2023 г.
  117. ^ «Мультфильмы, рассматриваемые на премию Оскар 1974 » Cartoonresearch.com .
  118. ^ «1975 | Oscars.org | Академия кинематографических искусств и наук» . www.oscars.org . 6 октября 2014 г.
  119. ^ «Победители короткометражных фильмов: Оскар 1975 года» – через www.youtube.com.
  120. ^ «Путешествие в будущее - Фейт Хабли - Кооператив кинематографистов» . Film-makerscoop.com . 1974 год . Проверено 22 января 2023 г.
  121. ^ Ригель, Ойл. «Отчет о фестивале — анимация в Загребе» . Сокращение в прыжке . нет. 3. 1974. с. 22-23. По состоянию на 22 января 2023 г.
  122. ^ "Премия Винзора Маккея" . Награды Энни . По состоянию на 22 января 2023 г.
  123. ↑ Письмо Эрика Эриксона Джону Хабли от 2 ноября 2023 г. Коллекция библиотеки Гарвардского университета . Доступ в цифровом формате 15 августа 2023 г.
  124. ^ Спорн, Майкл. «Мим-карусель Бэббита - новое прочтение» . Опубликовано 6 октября 2011 г. По состоянию на 22 января 2023 г.
  125. ^ Данди, Элейн (5 сентября 1976 г.). «На этой «карусели» жизнь — это сплошные взлеты и никаких падений » . Нью-Йорк Таймс . Проверено 22 января 2023 г.
  126. ^ «Все катаются на карусели». SimplyStreep.com . По состоянию на 22 января 2023 г.
  127. ^ Вулери, Джордж В. (1989). Специальные анимационные телепередачи: Полный справочник за первые двадцать пять лет, 1962–1987 гг . Пугало Пресс. стр. 135–137 . ISBN  0-8108-2198-2 .
  128. ^ Ричард (2 мая 2016 г.). «От Уотершипа до Уоррен-стрит» . Дикий Йоркшир . Проверено 22 января 2023 г.
  129. ^ Пауэр, Эд. «Пронзительный экран: как Уотершип Даун напугал целое поколение» . Независимый . Опубликовано 20 октября 2018 г. По состоянию на 22 января 2023 г.
  130. ^ Кер, Дэйв. «Водоход вниз» . Чикагский читатель . Опубликовано 21 февраля 1985 г. По состоянию на 22 января 2023 г.
  131. ^ «Майкл Спорн Анимация – Splog » Watership Down Down Down» . Проверено 22 января 2023 г.
  132. ^ Трюдо, Гэри и др. «Специальный выпуск Джона и Фейт Хабли в Дунсбери: Записная книжка режиссера». Шид Эндрюс и МакМил . 1978. ISBN   0836211049
  133. ^ "Гарри Трюдо из Universal Press Syndicate" . Pulitzer.org , по состоянию на 22 января 2023 г.
  134. ^ «Хронология - Иллюстрированная хронология воздействия» . Вашингтон Пост . По состоянию на 22 января 2023 г.
  135. ^ Моллика, Винсент. «Я ребенок: Краткая история Джона и Фейт Хабли» . Синематека . Опубликовано 12 ноября 2015 г. По состоянию на 22 января 2023 г.
  136. ^ «Мультфильмы, рассматриваемые на премию Оскар – 1977 –» . Cartoonresearch.com .
  137. ^ «1978 | Oscars.org | Академия кинематографических искусств и наук» . www.oscars.org . 5 октября 2014 г.
  138. ^ «Победители короткометражных фильмов: Оскар 1978 года» – через www.youtube.com.
  139. ^ "Специальный выпуск Дунсбери" . Каннский фестиваль . По состоянию на 22 января 2023 г.
  140. ^ «Штат Невада, Свидетельства о браке округа Кларк» . Штат Невада . Сертификат 113340–44078. Сертифицировано 30 мая 1941 г. Подано 20 июня 1941 г. Доступ в цифровом формате 13 августа 2022 г.
  141. ^ Сито, Том. «Забастовка Диснея, 1941 год» . Гильдия аниматоров . По состоянию на 6 февраля 2023 г.
  142. ^ Перепись 1944 года в городе Лос-Анджелес. п. 213. Доступ в цифровом формате: 13 августа 2022 г.
  143. ^ Амиди, Амид. «Джон Лотнер, архитектор величайшего здания анимационной студии, когда-либо построенного, родился в этот день» . Мультяшное пиво . Опубликовано 16 июля 2022 г. По состоянию на 6 февраля 2023 г.
  144. ^ Сэнгер, Эллиотт. Бунтарь на радио: история WQXR . Издательство Гастингс Хаус. 1973. с. 148
  145. ^ "Некролог Мелвина Эллиотта (2006)" . Наследие. Первоначально опубликовано в The Cape Cod Times 26 декабря 2006 г. По состоянию на 6 февраля 2023 г.
  146. ↑ I-94 Запись о прибытии — отбытии Джона К. Хабли, номер паспорта 1200289. Выдано в Вашингтоне, округ Колумбия, 15 июня 1960 года. Доступ в цифровом формате 13 августа 2022 года.
  147. ^ Лэнг, Джейми. «В день «Возьмите ребенка на работу» Эмили Хабли рассказывает о трех поколениях семейной анимации» . Мультяшное пиво . Опубликовано 28 апреля 2022 г. По состоянию на 6 февраля 2023 г.
  148. ^ "Био" . Rayhubley.com . Доступ в цифровом формате 6 февраля 2023 г.
  149. ^ "Био" . Эмили Хабли - Hubbub Inc. Доступ в цифровом формате 6 февраля 2023 г.
  150. ^ "Джорджия и Эмили Хабли" . Чикфактор . По состоянию на 6 февраля 2023 г.
  151. ^ "1960" . Oscars.org, доступ 7 февраля 2023 г.
  152. ^ Указатель реестра избирателей - городской округ Лос-Анджелеса № 2114-A. 1944. Доступ в цифровом формате: 13 августа 2022 г.
  153. ^ Повестка в суд для Джона Хабли, выданная Палатой представителей Конгресса Соединенных Штатов Америки. Датировано 25 апреля 1952 г. Доступ в цифровом формате через Национальный архив 10 октября 2022 г.
  154. ^ Повестка в суд для Джона Хабли перед Комитетом по антиамериканской деятельности. Подается 2 мая 1952 года. Доступ в цифровом формате через Национальный архив 10 октября 2022 года.
  155. ^ Повестка в суд для Джона Хабли, выданная Палатой представителей Конгресса Соединенных Штатов Америки. Датировано 2 февраля 1953 года. Доступ в цифровом формате через Национальный архив 10 октября 2022 года.
  156. ^ Возврат невыполнения судебного приказа в Южном округе Калифорнии. Датировано 24 марта 1953 г. Доступ в цифровом формате через Национальный архив 10 октября 2022 г.
  157. ^ Повестка в суд для Джона Хабли, выданная Палатой представителей Конгресса Соединенных Штатов Америки. Датировано 4 мая 1955 г. Доступ в цифровом формате через Национальный архив 10 октября 2022 г.
  158. ^ Повестка в суд для Джона Хабли, выданная Палатой представителей Конгресса Соединенных Штатов Америки. Датировано 29 мая 1956 г. Доступ в цифровом формате осуществляется через Национальный архив 10 октября 2022 г.
  159. ^ Jump up to: а б с д и Расследования коммунистической деятельности в районе Лос-Анджелеса, Калифорния - Часть II. Сенат США, 84-й Конгресс. (1953, 1956).
  160. ↑ Телеграмма Фрэнсиса Э. Уолтера Джону Хабли от 21 июня 1956 г. Доступ в цифровом виде через Национальный архив 10 октября 2022 г.
  161. ↑ Телеграмма Фрэнсиса Э. Уолтера Джону Хабли от 2 июля 1956 года. Доступ в цифровом формате через Национальный архив 10 октября 2022 года.
  162. ^ Кавалер, Стивен. «100 величайших короткометражных мультфильмов / Джеральд МакБоинг-Боинг / Роберт Кэннон» . Сквигли . По состоянию на 6 февраля 2023 г.
  163. ^ Спорн, Майкл. «Вдохновленный пот» . Анимационный слог Майкла Спорна . Опубликовано 23 октября 2012 г. По состоянию на 6 февраля 2023 г.
  164. ^ Хабли, Джон. «Персонажи из «Приключений *»». 8,5 x 11 дюймов. Бумага, восковой карандаш. Коллекция Музея киноакадемии, Лос-Анджелес, Калифорния.
  165. ^ Йетикель, Джиа. «Как «Сто один далматинец» спас Дисней» . Смитсоновский журнал . Опубликовано 2 июня 2021 г. По состоянию на 6 февраля 2023 г.
  166. ^ Спорн, Майкл. «Резюме яиц» . Анимационный слог Майкла Спорна . Опубликовано 3 октября 2011 г. По состоянию на 6 февраля 2023 г.
  167. ^ Фишер, Уильям. «Падение создателей Бетти Буп, братьев Флейшер» . Коллайдер . Опубликовано 24 апреля 2022 г. По состоянию на 6 февраля 2023 г.
  168. ^ Эммет, Нил. «Как кинематографисты используют незаписанный звук в анимации: обзор от «Лунной птицы» до «Вальса с Баширом»» . Мультяшное пиво . Опубликовано 26 августа 2013 г. По состоянию на 6 февраля 2023 г.
  169. ^ Хабли, Джон (весна 1975 г.). «За пределами свиней и кроликов: искусство нового аниматора». Американский учёный . Том. 44, нет. 2. С. 213–223.
  170. ^ Мюррей, Ноэль (11 декабря 2014 г.). «Специальный выпуск Дунсбери предложил разочарованному поколению собственное Рождество Чарли Брауна» . АВ-клуб . Проверено 6 февраля 2023 г.
  171. ^ «Студия Hubley: дом для анимации» . Музей современного искусства . Доступ в цифровом формате 6 февраля 2023 г.
  172. ^ Кляйн, Кэти Кроппер. «Джон Хабли: Приветствие Академии» . АСИФА-Восток . Опубликовано 11 октября 2011 г. По состоянию на 6 февраля 2023 г.
  173. ^ Телегид Книга списков . Беговой пресс. 2007. с. 158. ИСБН  978-0-7624-3007-9 .
  174. ^ "Номинация на Оскар из ниоткуда" . Анимация одержимая . Опубликовано 6 октября 2022 г. По состоянию на 6 февраля 2023 г.
  175. ^ Дейч, Джин. «11. Джон Хабли». ДжинДейчКредитс . По состоянию на 6 февраля 2023 г.
  176. ^ Трюдо, Гарри. «Дунсбери». Опубликовано 2 октября 2022 г. На GoComics.
  177. ^ «Сохранившиеся проекты» . Киноархив Академии .
  178. ^ «Библиотека Конгресса объявляет выборы Национального реестра фильмов 2013 года» . Вашингтон Пост (пресс-релиз). 18 декабря 2013 года . Проверено 18 декабря 2013 г.
  179. ^ Гробар, Мэтт. «Музей Академии делает выставку «Голливудленд» основателей киноиндустрии Лос-Анджелеса первой постоянной выставкой и представляет других» . Крайний срок . Опубликовано 21 марта 2022 г. По состоянию на 6 февраля 2021 г.
  180. ^ Харрис, Майя. «Сбор средств студентами для исторического маркера Джона Хабли» . Маринетт Игл Вестник . Опубликовано 28 сентября 2021 г. По состоянию на 6 февраля 2023 г.
  181. ^ Мероприятие в Facebook, посвященное «Возвращению Хабли домой», опубликованное Публичной библиотекой Стивенсона. Опубликовано 14 апреля 2023 г. По состоянию на 2 мая 2023 г.
  182. ^ «Повестка дня регулярного заседания Общего совета — 2 мая 2023 г.» . Повестка дня Общего совета города Маринетт. Опубликовано 28 апреля 2023 г. По состоянию на 2 мая 2023 г. с. 74
  183. ^ bibliothèques, Images en (13 июня 2014 г.). «О звездах и мужчинах – Extrait» – через Vimeo.
  184. ^ «Мультфильмы, рассматриваемые на премию Оскар 1964» — . Cartoonresearch.com .
  185. ^ «Мультфильмы, рассматриваемые на премию Оскар 1972» — . Cartoonresearch.com .
  186. ^ «Мультфильмы, рассматриваемые на премию Оскар 1973 » Cartoonresearch.com .
  187. ^ Кэнби, Винсент (6 июня 1986 г.). «ЭКРАН: «КОСМИЧЕСКИЙ ГЛАЗ», АНИМАЦИЯ И МУЗЫКА» . The New York Times – через NYTimes.com.
1. ^ В то время компания все еще называлась Службой промышленных фильмов и плакатов. Название было изменено в 1949 году на «Братство людей» .
2. ^ Фильм иногда называют «Приключениями звездочки» или «Приключениями звездочки» .
[ редактировать ]
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=John_Hubley&oldid=1229744946"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 5b54d57cc3bea7f3e74461662ce95971__1718709300
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/5b/71/5b54d57cc3bea7f3e74461662ce95971.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
John Hubley - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)