Примитивизм

В искусстве западного мира примитивизм — это способ эстетической идеализации , который означает воссоздание опыта первобытного времени, места и человека либо путем подражания, либо путем воссоздания. В западной философии примитивизм предполагает, что люди первобытного общества обладают моралью и этикой , которые превосходят городскую систему ценностей цивилизованных людей. ^[1]

В европейском искусстве эстетика примитивизма включала техники, мотивы и стили, скопированные с искусства азиатских, африканских и австралазийских народов, воспринимавшихся как примитивные по отношению к городской цивилизации Западной Европы. В этом свете художником Полем Гогеном включение таитянских образов в свои картины маслом было характерным заимствованием техники, мотива и стиля, которое имело важное значение для развития современного искусства (1860–1970-е годы) в конце XIX века. ^[2] Как жанр западного искусства , примитивизм воспроизводил и увековечивал расистские стереотипы , такие как « благородный дикарь », с помощью которых колонизаторы оправдывали колониальное господство белых над небелыми другими в Азии, Африке и Австралазии. ^[3]

Более того, термин примитивизм также определяет методы, мотивы и стили живописи, которые преобладали в изобразительной живописи до появления авангарда ; а также определяет стили наивного искусства и народного искусства, созданные художниками-любителями, такими как Анри Руссо , которые рисовали для личного удовольствия. ^[4]

Философия

Примитивизм — это утопический стиль искусства, который означает представление физического мира природы и исходного естественного состояния человечества в двух стилях: (i) хронологический примитивизм и (ii) культурный примитивизм . ^[5] В Европе хронологический примитивизм предполагает моральное превосходство примитивного образа жизни, представленного мифом о золотом веке досоциальной гармонии с природой, как это изображено в пасторальных жанрах европейского изобразительного искусства и поэзии. ^[6]

Яркими примерами европейского культурного примитивизма являются музыка Игоря Стравинского , таитянские картины Поля Гогена и произведения искусства африканского периода Пабло Пикассо . Стравинского «Весна священная» (1913) — это примитивистская программная музыка на тему язычества , в частности обряда человеческого жертвоприношения в дохристианской России. Отказавшись от эстетических и технических ограничений западной музыкальной композиции, в «Весне священной» композитор использует резкие созвучия и диссонансы , а также громкие, повторяющиеся ритмы как форму дионисийской спонтанности в музыкальном модернизме . Критик Малкольм Кук сказал, что «с мотивами народной музыки и печально известным парижским бунтом 1913 года, закрепившим за собой авангардную » Стравинского репутацию, «Весна Священная была воплощена в примитивизме как по форме, так и на практике», оставаясь при этом в рамках технических практик западной классической музыки. . ^[7]

17 век

В эпоху Просвещения интеллектуалы риторически использовали идеализацию коренных народов в качестве политической критики европейской культуры ; ^[8] однако в рамках « Ссоры древних и современников » итальянский интеллектуал Джамбаттиста Вико сказал, что жизнь примитивных неевропейцев была больше приспособлена к эстетическим вдохновениям природы для поэзии, чем к искусству цивилизованного современного человека. С этой точки зрения Вико сравнил художественные достоинства эпической поэзии Гомера . и Библии с современной литературой, написанной на народном языке ^[9]

18 век

В « Пролегоменах к Гомеру» (1795) учёный Фридрих Август Вольф определил язык поэзии Гомера и язык Библии как образцы народного искусства, передающиеся и передаваемые устной традицией . ^[10] Позднее идеи Вико и Вольфа были развиты в начале XIX века Иоганном Готфридом Гердером ; ^[11] тем не менее, хотя идеи Вико и Вольфа оказали влияние на литературу, они незначительно повлияли на изобразительное искусство . ^[12]

19 век

Появление историзма — суждения и оценки различных эпох в соответствии с их историческим контекстом и критериями — привело к появлению новых школ изобразительного искусства, посвященных исторической верности обстановки и костюмов, таких как искусство неоклассицизма и романтическое искусство движения Назарянина в Германии. которые были вдохновлены примитивной школой итальянской религиозной живописи, то есть до Рафаэля и открытия масляной живописи .

В то время как академическая живопись (после Рафаэля) использовала темную лессировку, идеализированные формы и подавление деталей, художники движения Назарянина использовали четкие очертания, яркие цвета и большое количество деталей. Художественные стили движения Назарянина были похожи на художественные стили прерафаэлитов , которые были вдохновлены критическими произведениями Джона Раскина , который восхищался художниками до Рафаэля (например, Сандро Боттичелли ) и рекомендовал художникам рисовать на открытом воздухе.

В середине XIX века фотоаппарат и неевклидова геометрия изменили изобразительное искусство; фотография стимулировала развитие художественного реализма , а неевклидова геометрия уничтожила математические абсолюты евклидовой геометрии и, таким образом, бросила вызов общепринятым взглядам на искусство эпохи Возрождения , предполагая существование множественных миров, в которых вещи отличаются от человеческого мира. ^[13]

Модернистский примитивизм

Трехсотлетняя эпоха Великих географических открытий (15–17 вв.) познакомила западноевропейских исследователей с народами и культурами Азии и Америки, Африки и Австралазии, но взгляд исследователей на культурные различия привел к колониализму . ^[14] В эпоху Просвещения встречи исследователей с неевропейскими Другими побудили философов подвергнуть сомнению средневековые предположения о неизменной природе Человека, общества и Природы , подвергнуть сомнению социально-классовую организацию общества и умственную, моральную, моральную, и интеллектуальные ограничения христианства, сравнивая европейскую цивилизацию с образом жизни нецивилизованного природного человека, живущего в гармонии с Природой. ^[15]

В 18 веке западные художники и интеллектуалы участвовали в «сознательном поиске в истории более глубоко выразительной, постоянной человеческой природы и культурной структуры в отличие от зарождающихся современных реалий», изучая культуры примитивных народов, с которыми столкнулись исследователи. ^[16] Добычей европейского колониализма стали произведения искусства колонизированных туземцев, которые отличались примитивными стилями выражения и исполнения, особенно отсутствием линейной перспективы, простым контуром, наличием иероглифов , искажениями рисунка и смыслом, передаваемым с помощью повторяющиеся узоры орнамента. ^[17] Африканская и австралийская культуры дали художникам ответ на их «белые, западные и преимущественно мужские поиски» идеала примитива, «само условие желательности которого заключается в той или иной форме дистанции и различия». ^[18]

Поль Гоген

Художник Поль Гоген покинул городскую Европу и поселился во французской колонии Таити , где он принял примитивный образ жизни, сильно отличающийся от образа жизни в городской Франции. Поиски примитивного Гогена были поиском сексуальной свободы от христианских ограничений частной жизни, что проявляется в картинах « Дух наблюдающего мертвого» (1892), «Парау на те Варуа ино» (1892) и «Анна Яванерка» (1893), «Те» . Тамари Но Атуа (1896) и «Жестокие истории» (1902).

Европейский взгляд Гогена на Таити как сексуальную утопию, свободную от религиозных сексуальных запретов, соответствует точке зрения пасторального искусства, которое идеализирует сельскую жизнь как лучшую, чем городскую. Сходство пасторализма и примитивизма очевидно в картинах «Таитянская пастораль» (1892) и «Откуда мы пришли?» Что мы? Куда мы идем? (1897–1898). ^[19]

Художник Гоген сказал, что его картины прославляют таитянское общество и что он защищает Таити от французского колониализма; тем не менее, с постколониальной точки зрения 20-го века искусствоведы-феминистки заявили, что то, что Гоген заводит любовниц-подростков, лишает его права называться антиколониалистом. ^[20] Как европейский мужчина, его сексуальная свобода проистекала из мужского взгляда колониста, поскольку художественный примитивизм Гогена является частью «плотного переплетения расовых и сексуальных фантазий и власти , как колониальной, так и патриархальной », которую французские колонизаторы придумали о Таити и таитяне; ^[21] Европейские фантазии, изобретенные в «попытках эссенциализировать понятия примитивности», путем превращения неевропейских народов в колониальных подчиненных .

Фовисты и Пабло Пикассо

В период 1905–1906 годов группа художников изучала искусство стран Африки к югу от Сахары и Океании из-за популярности картин Гогена о Таити и таитянах. Две посмертные ретроспективные выставки произведений искусства Гогена в Париже, одна в Осеннем салоне в 1903 году, а другая в 1906 году, оказали влияние на художников фовистского движения, таких как Морис де Вламинк , Андре Дерен и Анри Матисс , а также на Пабло Пикассо . В частности, Пикассо изучал иберийскую скульптуру , африканскую скульптуру и традиционные африканские маски , а также исторические произведения, такие как маньеристские картины Эль Греко , на основе которых эстетическое исследование Пикассо нарисовал «Авиньонские девицы» (1907) и изобрел кубизм . ^[22]

Антиколониальный примитивизм

Примитивизм в искусстве обычно рассматривается как культурное явление западного искусства, однако структура примитивистского идеализма присутствует в произведениях незападных и антиколониальных художников. Ностальгия по идеализированному прошлому, когда люди жили в гармонии с природой, связана с критикой негативного культурного воздействия западной современности на колонизированные народы. Примитивистские работы антиколониальных художников представляют собой критику западных стереотипов о колонизированных народах, а также тоску по доколониальному образу жизни. Процессы деколонизации сливаются с обратной телеологией примитивизма, создавая местные произведения искусства, отличные от примитивистских произведений западных художников, которые укрепляют колониальные стереотипы как истинные. ^[23]

Как разновидность художественного примитивизма, произведения движения Негритюд тяготеют к ностальгии по утраченному золотому веку . Движение Негритюд , возникшее в 1930-х годах франкоязычными художниками и интеллектуалами по обе стороны Атлантического океана, было с готовностью принято по всей континентальной Африке и африканской диаспорой . Отвергая западный рационализм и европейский колониализм, художники Негритюда идеализировали доколониальную Африку произведениями искусства, которые представляют доколониальную Африку как состоящую из обществ, которые были более сплочены в культурном отношении до прибытия европейцев в Африку.

Среди художников движения Негритюд выделяется кубинский художник Вифредо Лам , который был связан с Пикассо и сюрреалистами в Париже в 1930-х годах. ^[24] Вернувшись на Кубу в 1941 году, Лам осмелился создать динамичные картины, объединяющие людей, животных и природу. В «Джунглях » (1943) полиморфизм Лама создает фантастическую сцену джунглей с африканскими мотивами среди стеблей сахарного тростника, чтобы представить связь между неоафриканским идеализмом Негритюда и историей плантационного рабства для производства столового сахара .

Неопримитивизм

Неопримитивизм — русское художественное движение , получившее свое название от 31-страничной брошюры «Неопримитивизм» Шевченко Александра (1913) . Это считается типом авангардного движения и предлагается как новый стиль современной живописи, который сочетает в себе элементы Сезанна , кубизма и футуризма с традициями и мотивами традиционного русского « народного искусства », особенно русской иконы и лубка .

Неопримитивизм заменил символистское искусство движения « Голубая роза» . Зарождающееся движение было принято благодаря склонности его предшественников оглядываться назад и миновать свой творческий зенит. ^[25] Концептуализация нео-примитивизма описывает его как антипримитивистский примитивизм, поскольку он ставит под сомнение евроцентристский универсализм примитивистов . ^[26] Эта точка зрения представляет нео-примитивизм как современную версию, отвергающую предыдущие примитивистские дискурсы. ^[26] Некоторые характеристики неопримитивистского искусства включают использование ярких цветов, оригинального дизайна и выразительности. ^[27] Это продемонстрировано в работах Поля Гогена , которые отличаются яркими оттенками и плоскими формами вместо трехмерной перспективы. ^[28] Игорь Стравинский был еще одним неопримитивистом, известным своими детскими пьесами, основанными на русском фольклоре. ^[29] Несколько художников-неопримитивистов также ранее были членами группы «Голубая роза» . ^[30]

Неопримитивные художники

К русским художникам, связанным с неопримитивизмом, относятся:

Музейные выставки о примитивизме в современном искусстве

В ноябре 1910 года Роджер Фрай организовал выставку « Мане и постимпрессионисты», проходившую в галереях Графтон в Лондоне. На этой выставке были представлены работы Поля Сезанна , Поля Гогена , Анри Матисса , Эдуарда Мане , Пабло Пикассо и Винсента Ван Гога и других. Эта выставка была призвана продемонстрировать, как развивалось французское искусство за последние три десятилетия; однако искусствоведы в Лондоне были шокированы увиденным. Некоторые назвали Фрая «сумасшедшим» и «сумасшедшим» за публичную демонстрацию таких произведений искусства на выставке. ^[31] Выставка Фрая привлекла внимание к примитивизму в современном искусстве, хотя он и не хотел, чтобы это произошло; Ведущий американский ученый Марианна Торговник назвала выставку «дебютом» примитивизма на лондонской художественной сцене. ^[32]

В 1984 году в Музее современного искусства в Нью-Йорке открылась новая выставка, посвященная примитивизму в современном искусстве. Вместо того, чтобы указывать на очевидные проблемы, выставка прославляла использование незападных объектов в качестве источника вдохновения для современных художников. Директор выставки Уильям Рубин продвинул выставку Роджера Фрая на шаг дальше, представив современные произведения искусства в сочетании с самими незападными объектами. Рубин заявил: «Он не столько интересовался произведениями «племенного» искусства сами по себе, сколько вместо этого хотел сосредоточиться на том, как современные художники «открыли» это искусство». ^[33] Он пытался показать, что между двумя видами искусства существует «родство». Ученый Жан-Юбер Мартен утверждал, что такое отношение фактически означает, что «племенные» предметы искусства «придали статус не более чем сносок или дополнений к модернистскому авангарду». ^[34] Выставка Рубина была разделена на четыре части: «Концепции», «История», «Сходство» и «Современные исследования». Каждый раздел призван служить разным целям, показывая связи между современным искусством и незападным «искусством».

В 2017 году Музей на набережной Бранли – Жака Ширака в сотрудничестве с Национальным музеем Пикассо – Париж организовал выставку Picasso Primitif . Режиссер Ив Ле Фур заявил, что хочет, чтобы эта выставка стала поводом для диалога между «работами Пикассо – не только крупными работами, но и экспериментами с эстетическими концепциями – с не менее богатыми работами незападных художников». ^[35] Пикассо Примитив хотел предложить сравнительный взгляд на работы художника с работами незападных художников. Возникшая в результате конфронтация должна была выявить схожие проблемы, с которыми приходилось обращаться этим художникам, такие как нагота, сексуальность, импульсы и потери, посредством параллельных пластических решений.

В 2018 году в Монреальском музее изящных искусств прошла выставка « От Африки до Америки: Пикассо лицом к лицу, прошлое и настоящее» . MMFA адаптировало и расширило Picasso Primitif , привнеся 300 работ и документов из Музея на набережной Бранли – Жака Ширака и Национального музея Пикассо – Париж. Натали Бондил увидела проблемы в том, как Ив Ле Фур представил работы Пикассо в сопоставлении с незападным искусством и объектами, и нашла способ на это ответить. Заголовком этой выставки было: «Крупная выставка, предлагающая новую перспективу и вдохновляющая на переосмысление истории искусства». ^[36] Выставка посвящена трансформации нашего взгляда на искусство Африки, Океании и Америки с конца XIX века до наших дней. Бондил хотел изучить вопрос о том, как этнографические объекты стали рассматриваться как искусство. Она также спросила: «Как Пикассо и анонимная маска могут быть выставлены в одной плоскости?» ^[37]

См. также

Примечания

^ Хирш, Эдвард (2014). Словарь поэта . Нью-Йорк: ХМХ. п. 485. ИСБН 978-0-15-101195-7 .
^ Аткинс, Роберт. Артспойз (1993) ISBN 978-1-55859-388-6
↑ См.: Марианна Торговник. Ушли в примитивность: дикие интеллекты, современная жизнь (Чикаго: University of Chicago Press , 1991); Бен Этерингтон, Литературный примитивизм (Стэнфорд: Stanford University Press , 2018).
^ Камайд-Фрейшас, Эрик; Гонсалес, Хосе Эдуардо (2000). Примитивизм и идентичность в Латинской Америке: очерки искусства, литературы и культуры . Тусон: Издательство Университета Аризоны. п. 16. ISBN 978-0-8165-2045-9 .
^ Лавджой, АО и Боас, Джордж Боас. Примитивизм и родственные идеи в древности (Балтимор: Johns Hopkins Press, 1935).
^ Гамильтон, Альберт Чарльз (1997). Энциклопедия Спенсера . Торонто: Университет Торонто Press. п. 557. ИСБН 0-8020-2676-1 .
^ Кук, Малькольм (24 августа 2017 г.). «Примитивизм чувств» . В Роджерсе, Холли; Бархэм, Джереми (ред.). Музыка и звук экспериментального фильма . Издательство Оксфордского университета. doi : 10.1093/acprof:oso/9780190469894.003.0003 .
^ Пагден, Энтони. «Дикий критик: некоторые европейские образы примитива», Ежегодник английских исследований , 13 (1983), 32–45.
^ Биттерли, Урс; Робертсон, Ричи (1989). Культуры в конфликте: встречи между европейскими и неевропейскими культурами, 1492-1800 гг . Стэнфорд, Калифорния: Издательство Стэнфордского университета. п. 12. ISBN 978-0-8047-2176-9 .
^ Анттонен, Пертти; Форсельс, Сесилия аф; Салми-Никландер, Кирсти (2018). Устная традиция и книжная культура . Хельсинки: Финское литературное общество. стр. 70. ISBN 978-951-858-007-5 .
^ Берлин, Исайя. Вико и Гердер (Нью-Йорк: Викинг, 1976), с. 000.
^ Рубин, Уильям, «Модернистский примитивизм, 1984», с. 320, в книге «Примитивизм: искусство двадцатого века, документальная история» , Джек Флэм и Мириам Дойч, редакторы.
^ Далримпл Хендерсон, Линда, Четвертое измерение и неевклидова геометрия в современном искусстве (Princeton University Press, 19810) с. 000.
^ Даймонд, С. В поисках примитива: критика цивилизации (Нью-Брансуик: Transaction Publishers, 1974), стр. 215–217.
^ Даймонд, Стэнли (2017). В поисках примитива: критика цивилизации . Оксон: Тейлор и Фрэнсис. п. 159. ИСБН 978-1-138-08779-8 .
^ Даймонд 1974, с. 215.
^ Голдуотер, Роберт, Примитивизм в современном искусстве , исправленное издание (Нью-Йорк: Vintage, 1967), с. 0000.
^ См. Соломон-Годео 1986, с. 314.
^ О картине « Откуда мы пришли?» Что мы? Куда мы идем? (1897–1898), историк искусства Джордж Т.М. Шакелфорд сказал: «Хотя [Гоген] преуменьшил связь картины с фресками Пюви, исходя из процедуры и намерения, формально он не мог надеяться, что его фигурный пейзаж — при всем его явном отказе от классических формул и исполнения — могло избежать сравнения с вечными рощами, которые Пюви популяризировал в фресках для музеев Лиона и Руана, а также с большим полуциклом Сорбонны».
^ Соломон-Годео 1986, стр.324.
^ Соломон-Годо 1986, стр.315.
^ Купер, 24 года.
^ Этерингтон, Бен. Литературный примитивизм (Стэнфорд: Stanford University Press, 2018) с. 000.
^ Стоукс Симс, Лоури. Вифредо Лам и международный авангард, 1923–1982 , University of Texas Press, 2002, с. 000.
^ Боулт, Джон Э. (1976). Русское искусство, 1875-1975: Сборник очерков . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Информационная корпорация MSS. п. 94. ИСБН 0-8422-5262-2 .
^ Jump up to: ^а ^б Ли, Виктор (2006). Неопримитивистский поворот: критические размышления об инаковости, культуре и современности . Торонто: Университет Торонто Press. стр. ix, 18, 19. ISBN. 0-8020-9111-3 .
^ Бахус, Нэнси; Гловер, Дэниел (2006). Современное фортепиано: влияние общества, стиля и музыкальных тенденций на великих фортепианных композиторов . Лос-Анджелес, Калифорния: Издательство Alfred Music Publishing. п. 26. ISBN 0-7390-4298-Х .
^ Бахус, Нэнси; Гловер, Дэниел (2003). За пределами романтического духа 1880-1922 . Лос-Анджелес, Калифорния: Издательство Alfred Music Publishing. п. 24. ISBN 978-0-7390-3217-6 .
^ Фокскрофт, Найджел Х. (2019). Калейдоскопическое видение Малкольма Лоури: души и шаманы . Лэнхэм, доктор медицины: Роуман и Литтлфилд. п. 22. ISBN 978-1-4985-1657-0 .
^ Брукер, Питер; Такер, Эндрю (2013). Оксфордская критическая и культурная история модернистских журналов, том III . Оксон: Издательство Оксфордского университета. п. 1289. ИСБН 978-0-19-968130-3 .
^ Фрэнсис Сполдинг, «Роджер Фрай и его критики в эпоху постмодернизма», The Burlington Magazine 128, вып. 1000 (1986): 490.
^ Марианна Торговник, Ушедшие в примитивизм: дикие интеллекты, современная жизнь, Nachdr. (Чикаго: Университет Чикаго Пресс, 1990), 104.
^ Уильям Рубин и др., ред., «Примитивизм» в искусстве 20-го века: близость племени и современности (Нью-Йорк: Бостон: Музей современного искусства; Распространяется New York Graphic Society Books, 1984).
^ Жан-Юбер Мартен, Шоу всей Земли, интервью Бенджамина Х.Д. Бухло, июль 1989 г.
^ Ив Ле Фур, «Пикассо Примитив», буклет выставки, Музей на набережной Бранли - Жак Ширак, 2017, 2.
^ «От Африки до Америки: Пикассо лицом к лицу, прошлое и настоящее», Монреальский музей изящных искусств, по состоянию на 3 декабря 2018 г.
↑ Ян МакГиллис, «Шоу MMFA проливает свет на то, как Пикассо проник в Африку, чтобы переопределить искусство в 20-м веке», Montreal Gazette, 4 мая 2018 г.

Ссылки

Антлифф, Марк и Патрисия Лейтен, «Примитив» в критических терминах истории искусства , Р. Нельсон и Р. Шифф (ред.). Чикаго: University of Chicago Press, 1996 (ред. 2003 г.).
Блант, Энтони и Пул, Фиби. Пикассо, Годы становления: исследование его источников . Графическое общество, 1962.
Коннелли, С. Фрэнсис. Сон разума: примитивизм в современном европейском искусстве и эстетике, 1725–1907 . Университетский парк: Издательство Пенсильванского государственного университета, 1999.
дель Валье, Алехандро. (2015). «Примитивизм в искусстве Аны Мендьеты» . Докторская диссертация. Университет Помпеу Фабра . Проверено 8 июля 2017 г.
Купер, Дуглас «Эпоха кубизма» , Файдон совместно с Художественным музеем округа Лос-Анджелес и Метрополитен-музеем , Лондон, 1970, ISBN 0-87587-041-4
Даймонд, Стэнли. В поисках примитива: критика цивилизации . Нью-Брансуик: Издатели транзакций, 1974.
Этерингтон, Бен. Литературный примитивизм . Стэнфорд: Издательство Стэнфордского университета, 2018.
Флам, Джек и Мириам Дойч, ред. Примитивизм и документальная история искусства ХХ века . Калифорнийский университет Press, 2003.
Голдуотер, Роберт. Примитивизм в современном искусстве . Белнап Пресс. 2002.
Лавджой, АО и Джордж Боас. Примитивизм и родственные ему идеи в античности. Балтимор: Johns Hopkins Press, 1935 (с дополнительными эссе У. Ф. Олбрайта и П. Е. Дюмона, Балтимора и Лондона, Johns Hopkins U. Press. 1997).
Редфилд, Роберт. «Искусство и икона» в антропологии и искусстве , К. Оттен (ред.). Нью-Йорк: Natural History Press, 1971.
Роудс, Колин. Примитивизм и современное искусство. Лондон: Темза и Гудзон, 1994.
Shevchenko, Aleksandr. 1913. Neo-primitivizm: ego teoriia, ego vozmozhnosti, ego dostizheniia . Moscow: [s.n.].
Соломон-Годо, Эбигейл. «Становясь родными: Поль Гоген и изобретение примитивистского модернизма» в «Расширенном дискурсе: феминизм и история искусства» , Н. Броуд и М. Гаррард (ред.). Нью-Йорк: Харпер Коллинз, 1986.

Внешние ссылки

Джон Зерзан, Телос 124, Почему примитивизм? . Нью-Йорк: Telos Press Ltd., лето 2002 г. ( Telos Press ).
Статьи о примитивизме
«Значение и методы примитивизма» «Примитивизм, или анархо-примитивизм, представляет собой анархистскую критику истоков и прогресса цивилизации. Примитивисты утверждают, что переход от охотников-собирателей к сельскому хозяйству привел к социальному расслоению, принуждению и отчуждению».
Исследовательская группа примитивного искусства и примитивизма (CIAP-UPF)
Бен Этерингтон, «Новые примитивы» , Los Angeles Review of Books , 24 мая 2018 г.

Дальнейшее чтение о неопримитивизме

Коуэлл, Генри . 1933. «К неопримитивизму». Современная музыка 10, вып. 3 (март – апрель): 149–53. Перепечатано в журнале Essential Cowell: Избранные сочинения о музыке Генри Коуэлла, 1921–1964 , под редакцией Ричарда Картера (Дика) Хиггинса и Брюса Макферсона, с предисловием Кайла Ганна, 299–303. Кингстон, Нью-Йорк: Documentext, 2002. ISBN 978-0-929701-63-9 .
Доэрти, Эллисон. 1983. «Неопримитивизм». МИД дисс. Сиракузы: Сиракузский университет.
Флуара, Анетта. 2015а. « Шагал и Стравинский: параллели между совпадением интересов художника и музыканта », Academia.edu (апрель).
Флуара, Анетта. 2015б. « Шагал и Стравинский, разные искусства и сходные решения проблем двадцатого века ». Academia.edu (апрель).
Флуара, Анетта. 2016. « Скифский элемент русского примитивизма в музыке и изобразительном искусстве. На основе творчества трех художников (Гончаровой, Малевича и Рериха) и двух композиторов (Стравинского и Прокофьева) ». Академия.edu.
Гарафола, Линн. 1989. «Становление балетного модернизма». Журнал танцевальных исследований 20, вып. 2 (Зима: Русский выпуск): 23–32.
Хикен, Адриан. 1995. «В поисках аутентичности: фольклорная иконография и еврейское возрождение в раннем орфическом искусстве Марка Шагала (ок. 1909–1914)». В Четвертом международном симпозиуме «Фольклор – Музыка – Произведение искусства » под редакцией Сони Маринкович и Мирьяны Веселинович-Хофман, 47–66. Белград: Факультет Музыки Уметности.
Nemirovskaâ, Izol'da Abramovna [Немировская, Изольда Абрамовна]. 2011. "Музыка для детей И.Стравинского в контексте художественной культуры рубежа XIX-ХХ веков" [Stravinsky's Music for Children and Art Culture at the Turn of the Twentieth Century]. In Вопросы музыкознания: Теория, история, методика. IV [Problems in Musicology: Theory, History, Methodology. IV], edited by Ûrij Nikolaevic Byckov [Юрий Николаевич Бычков] and Izol'da Abramovna Nemirovskaâ [Изольда Абрамовна Немировская], 37–51. Moscow: Gosudarstvennyj Institut Muzyki im. A.G. Snitke. ISBN 978-5-98079-720-1 .
Шарп, Джейн Эштон. 1992. «Примитивизм, неопримитивизм и искусство Натальи Гончровой, 1907–1914». доктор философии дисс. Нью-Хейвен: Йельский университет.

[1] Хирш, Эдвард (2014). Словарь поэта . Нью-Йорк: ХМХ. п. 485. ИСБН 978-0-15-101195-7 .

[2] Аткинс, Роберт. Артспойз (1993) ISBN 978-1-55859-388-6

[3] См.: Марианна Торговник. Ушли в примитивность: дикие интеллекты, современная жизнь (Чикаго: University of Chicago Press , 1991); Бен Этерингтон, Литературный примитивизм (Стэнфорд: Stanford University Press , 2018).

[:0-4] Камайд-Фрейшас, Эрик; Гонсалес, Хосе Эдуардо (2000). Примитивизм и идентичность в Латинской Америке: очерки искусства, литературы и культуры . Тусон: Издательство Университета Аризоны. п. 16. ISBN 978-0-8165-2045-9 .

[auto-5] Лавджой, АО и Боас, Джордж Боас. Примитивизм и родственные идеи в древности (Балтимор: Johns Hopkins Press, 1935).

[6] Гамильтон, Альберт Чарльз (1997). Энциклопедия Спенсера . Торонто: Университет Торонто Press. п. 557. ИСБН 0-8020-2676-1 .

[7] Кук, Малькольм (24 августа 2017 г.). «Примитивизм чувств» . В Роджерсе, Холли; Бархэм, Джереми (ред.). Музыка и звук экспериментального фильма . Издательство Оксфордского университета. doi : 10.1093/acprof:oso/9780190469894.003.0003 .

[8] Пагден, Энтони. «Дикий критик: некоторые европейские образы примитива», Ежегодник английских исследований , 13 (1983), 32–45.

[9] Биттерли, Урс; Робертсон, Ричи (1989). Культуры в конфликте: встречи между европейскими и неевропейскими культурами, 1492-1800 гг . Стэнфорд, Калифорния: Издательство Стэнфордского университета. п. 12. ISBN 978-0-8047-2176-9 .

[10] Анттонен, Пертти; Форсельс, Сесилия аф; Салми-Никландер, Кирсти (2018). Устная традиция и книжная культура . Хельсинки: Финское литературное общество. стр. 70. ISBN 978-951-858-007-5 .

[11] Берлин, Исайя. Вико и Гердер (Нью-Йорк: Викинг, 1976), с. 000.

[12] Рубин, Уильям, «Модернистский примитивизм, 1984», с. 320, в книге «Примитивизм: искусство двадцатого века, документальная история» , Джек Флэм и Мириам Дойч, редакторы.

[13] Далримпл Хендерсон, Линда, Четвертое измерение и неевклидова геометрия в современном искусстве (Princeton University Press, 19810) с. 000.

[14] Даймонд, С. В поисках примитива: критика цивилизации (Нью-Брансуик: Transaction Publishers, 1974), стр. 215–217.

[15] Даймонд, Стэнли (2017). В поисках примитива: критика цивилизации . Оксон: Тейлор и Фрэнсис. п. 159. ИСБН 978-1-138-08779-8 .

[16] Даймонд 1974, с. 215.

[17] Голдуотер, Роберт, Примитивизм в современном искусстве , исправленное издание (Нью-Йорк: Vintage, 1967), с. 0000.

[18] См. Соломон-Годео 1986, с. 314.

[19] О картине « Откуда мы пришли?» Что мы? Куда мы идем? (1897–1898), историк искусства Джордж Т.М. Шакелфорд сказал: «Хотя [Гоген] преуменьшил связь картины с фресками Пюви, исходя из процедуры и намерения, формально он не мог надеяться, что его фигурный пейзаж — при всем его явном отказе от классических формул и исполнения — могло избежать сравнения с вечными рощами, которые Пюви популяризировал в фресках для музеев Лиона и Руана, а также с большим полуциклом Сорбонны».

[20] Соломон-Годео 1986, стр.324.

[21] Соломон-Годо 1986, стр.315.

[Cooper,_24-22] Купер, 24 года.

[23] Этерингтон, Бен. Литературный примитивизм (Стэнфорд: Stanford University Press, 2018) с. 000.

[24] Стоукс Симс, Лоури. Вифредо Лам и международный авангард, 1923–1982 , University of Texas Press, 2002, с. 000.

[25] Боулт, Джон Э. (1976). Русское искусство, 1875-1975: Сборник очерков . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Информационная корпорация MSS. п. 94. ИСБН 0-8422-5262-2 .

[:0a-26] Jump up to: ^а ^б Ли, Виктор (2006). Неопримитивистский поворот: критические размышления об инаковости, культуре и современности . Торонто: Университет Торонто Press. стр. ix, 18, 19. ISBN. 0-8020-9111-3 .

[27] Бахус, Нэнси; Гловер, Дэниел (2006). Современное фортепиано: влияние общества, стиля и музыкальных тенденций на великих фортепианных композиторов . Лос-Анджелес, Калифорния: Издательство Alfred Music Publishing. п. 26. ISBN 0-7390-4298-Х .

[28] Бахус, Нэнси; Гловер, Дэниел (2003). За пределами романтического духа 1880-1922 . Лос-Анджелес, Калифорния: Издательство Alfred Music Publishing. п. 24. ISBN 978-0-7390-3217-6 .

[29] Фокскрофт, Найджел Х. (2019). Калейдоскопическое видение Малкольма Лоури: души и шаманы . Лэнхэм, доктор медицины: Роуман и Литтлфилд. п. 22. ISBN 978-1-4985-1657-0 .

[30] Брукер, Питер; Такер, Эндрю (2013). Оксфордская критическая и культурная история модернистских журналов, том III . Оксон: Издательство Оксфордского университета. п. 1289. ИСБН 978-0-19-968130-3 .

[31] Фрэнсис Сполдинг, «Роджер Фрай и его критики в эпоху постмодернизма», The Burlington Magazine 128, вып. 1000 (1986): 490.

[32] Марианна Торговник, Ушедшие в примитивизм: дикие интеллекты, современная жизнь, Nachdr. (Чикаго: Университет Чикаго Пресс, 1990), 104.

[33] Уильям Рубин и др., ред., «Примитивизм» в искусстве 20-го века: близость племени и современности (Нью-Йорк: Бостон: Музей современного искусства; Распространяется New York Graphic Society Books, 1984).

[34] Жан-Юбер Мартен, Шоу всей Земли, интервью Бенджамина Х.Д. Бухло, июль 1989 г.

[35] Ив Ле Фур, «Пикассо Примитив», буклет выставки, Музей на набережной Бранли - Жак Ширак, 2017, 2.

[36] «От Африки до Америки: Пикассо лицом к лицу, прошлое и настоящее», Монреальский музей изящных искусств, по состоянию на 3 декабря 2018 г.

[37] Ян МакГиллис, «Шоу MMFA проливает свет на то, как Пикассо проник в Африку, чтобы переопределить искусство в 20-м веке», Montreal Gazette, 4 мая 2018 г.

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

[11]

[12]

[13]

[14]

[15]

[16]

[17]

[18]

[19]

[20]

[21]

[22]

[23]

[24]

[25]

[26]

[27]

[28]

[29]

[30]

[31]

[32]

[33]

[34]

[35]

[36]

[37]

v т и Футуризм
Итальянские футуристы	Джакомо Балла ( список работ ) "Барбара" Умберто Боччони Антон Брагалья Бенедетта Каппа Карло Карра Франко Касавола Николай Дюльгеров Луи судей ФТ Маринетти Мариса Мори Бруно Мунари Альдо Палаццески Уго Пьятти Франческо Балилья Прателла Антонио Руссоло Луиджи Руссоло Антонио Сант'Элия Джино Северини Арденго Соффичи
Эго-футуристы	Грааль Арельский Vasilisk Gnedov Борис Гусман Георгий Иванов Igor Severyanin Dmitri Kryuchkov Константин Олимпов Рюрик Ивнев Pavel Shirokov
русские футуристы и Кубофутуристы	Александр Архипенко Николай Асеев Vladimir Baranoff-Rossine Lilya Brik Брик сыпь Alexander Bogomazov Kseniya Boguslavskaya Давид Бурлюк Владимир Бурлюк Иосиф Чайков Aleksandra Ekster Нина Генке-Меллер Natalia Goncharova Елена Учитель Василий Каменский Велимир Хлебников Иван Клюн Aleksei Kruchyonykh Николай Кульбин Mikhail Larionov Aristarkh Lentulov Лисицкий Бенедикт Лайф Хиты Kazimir Malevich Mikhail Matyushin Владимир Маяковский Борис Пастернак Виктор Пальмов Lyubov Popova Иван Пуни Olga Rozanova Вадим Шершеневич Надежда Удальцова Илья Зданевич (Ильязд)
Аэроживопись	Джакомо Балла "Барбара" Бенедетта Каппа Джузеппе Казелли Туллио Крали Фортунато Деперо Херардо Доттори дочь Святой Моначези Мариса Мори Энрико Прамполини
Другие футуристы	Алиса Байи Mina Loy Хосе де Алмада Негрейрос CRW Невинсон Эмилио Петторути Валентин де Сен-Пойнт Жюль Шмальцигауг Mykhaylo Semenko Амадео де Соуза Кардосо Фрэнсис Симпсон Стивенс Мэри Суонзи Ружена Заткова
Техники, поджанры и изобретения	Антинейтральный костюм Интонарумори Итальянский футуризм в кино Футуристическая архитектура Футуристическая кулинария Футуристическая литература Футуристическая музыка Шумовая музыка Садиться
Выбранный результат	Абстрактная скорость + звук антимилостивый Искусство шума BÏF§ZF+18 Город восстает Велосипедист Разработка бутылки в космосе Драма в кабаре футуристов № 13 Грязный бык Динамичность автомобиля Динамизм велосипедиста Динамичность собаки на поводке Динамичность человеческого тела: боксер Динамизм футболиста Динамичность мчащегося коня + Дома Футуристическая живопись: технический манифест Ножевошлифовальный станок Девушка бежит по балкону Рука скрипача Ласерба Манифест футуризма Манифест музыкантов-футуристов Меркурий проходит перед Солнцем Поэма конца Поэзия Улица входит в дом Уличный фонарь Тайцы Танго с коровами Уникальные формы непрерывности в космосе Универсальная война Победа над Солнцем Владимир Маяковский Не приходи Занг Тумб Тамб
Связанные люди	Луиза, маркиза Казати Габриэле Д'Аннунцио Сергей Дягилев Бенито Муссолини Уиндем Льюис Леонид Мясин Игорь Стравинский
Группы, оказавшие влияние	Агитпроп Непоседа Конструктивизм дадаизм Ослиный хвост Гросвенорская школа Бубновый валет Нео-примитивизм Обериу Панфутуризм Прецизионизм лучизм Soyuz Molodyozhi Супрематизм Мы высшие вихрьизм
См. также	0,10 Выставка 5х5=25 Кубизм Дивизионизм Коллекция современного итальянского искусства Эсторик Хеклинг Пуантилизм Примитивизм Робер Рене Мейер-Зе Русский авангард Русский балет Галерея Саквилля Украинский авангард Verbovka Village Folk Centre Zveno (art)