Михаил Фокин

В этом имени, соответствующем восточнославянским обычаям именования , отчество — Михайлович , фамилия — Фокин .

Михаил Фокин
Михаил Фокин
Фокин в «Арлекине», 1914 год.
Рожденный	Mikhail Mikhaylovich Fokin ( 1880-04-23 ) 23 апреля 1880 г. Санкт-Петербург , Российская Империя
Умер	22 августа 1942 г. ( 1942-08-22 ) (62 года) Нью-Йорк , США
Национальность	Русский , натурализованный США
Род занятий	Артист балета , хореограф
Супруг	Будь Фокиной

Михаил Фокин (23 апреля [ OS 11 апреля] 1880 — 22 августа 1942) — русский хореограф и танцовщик .

Карьера

Ранние годы

Фокин в костюме Люсьена д'Эрвили в постановке Мариуса Петипа 1905 года балета «Пахита».

Фокин в роли призрака в постановке « Русского балета» 1914 года «Призрак розы».

Фокин руководит репетициями балета «Афродита» в 1919 году.

Фокин родился в Санкт-Петербурге в семье зажиточного купца и в возрасте 9 лет был принят в Санкт-Петербургское Императорское балетное училище . В том же году состоялся его исполнительский дебют в «Талисмане» под руководством Мариуса Петипа . В 1898 году, в свой 18-й день рождения, он дебютировал на сцене Императорского Мариинского театра в Пахите , с Императорским Русским балетом . Помимо того, что Фокин был талантливым танцором, он также увлекался живописью и проявлял талант и в этой области. Он также играл на музыкальных инструментах, в том числе на мандолине (играл на сцене в ансамбле под руководством Гинислао Париса ), домре и балалайке (играл в Василия Андреева ). Великорусском оркестре

Переход на хореографа

Он разочаровался в жизни танцора и начал рассматривать другие пути, в том числе живопись. В 1902 году ему предложили должность преподавателя в Императорском балетном училище, и он смог изучить художественные возможности хореографии . В 1905 году он создал свой первый полнометражный балет « Acis et Galatée» в исполнении его учеников по мотивам сицилийской легенды. Среди его учениц были Деша Дельтейл и Бронислава Нижинская .

Некоторые из ранних работ Фокина включают балет «Ацис и Галатея» (1905) и «Умирающий лебедь» (1907), который представлял собой сольный танец Анны Павловой, поставленный на музыку Лебедя . Ацис и Галетея включали акробатический танец с мальчиками, играющими фавнов , одним из которых был Вацлав Нижинский . Позже Фокин представил Нижинского в балетах, в том числе в «Шопениане» (1907), которая в 1909 году была переименована в «Сильфиды» .

Русские балеты

В 1909 году Сергей Дягилев пригласил Фокина стать постоянным хореографом первого сезона « Русского балета» в Париже . В Ballets Russes он сотрудничал с другими артистами для создания балета » Николая Римского-Корсакова , «Шехерезада премьера которого состоялась в 1910 году. Балет был вдохновлен симфоническими стихами, сочиненными Римским-Корсаковым, и сказкой « 1001 ночь» . Декорации , созданные соответствовали Леоном Бакстом, сексуализированной хореографии. Несмотря на отсутствие исторической достоверности , балет имел успех благодаря ярким краскам, экзотике и сексуальному подтексту. В постановке 1910 года Нижинский сыграл роль Золотого раба.

«Жар-птица » (1910) с музыкой, написанной Игорем Стравинским, также была создана «комитетом», процессом, вдохновленным вагнеровской идеей Gesamtkunstwerk , которая представляет собой синтез таких элементов, как музыка, драма, зрелище и танец, для создания более целостное произведение. «Петрушка» (1912), музыка которого также была написана Стравинским, а сценография Александра Бенуа «Петрушка» была вдохновлена ​​русской марионеткой, которая традиционно появлялась на ярмарках Масленичной недели ( Масленицы ). В этот балет Фокин включил уличных танцовщиц, разносчиков , нянек , выступающего медведя и большой ансамбль персонажей, дополняющих сюжет. В центре сюжета — зловещий Волшебник ( Энрико Чекетти ) и три его марионетки: Петрушка (Нижинский), Балерина ( Тамара Карсавина ) и дикий мавр (Александр Орлов). В балете Фокина «Призрак розы» (1911) Нижинский изображен как дух розы, подаренный молодой девушке. Выход Нижинского представлял собой грандиозный выброс из окна спальни молодой девушки, рассчитанный на то, чтобы зрители в последний раз видели его подвешенным в воздухе. В 1912 году Фокин создал экранизацию Дафнис и Хлоя .

Он покинул Ballets Russes в 1912 году. В 1914 году Дягилев убедил Фокина вернуться в Ballets Russes, где он затем создал балеты «Мидас» , «Жозефслегенд» и «Золотой петушок» . Парижская премьера «Золотого петушка» Русского балета в 1914 году стала оперой-балетом под руководством Фокина и сценографией Натальи Гончаровой .

Американская балетная труппа

Начало Первой мировой войны в августе 1914 года нарушило сложившуюся схему гастролей, в которую входили страны, теперь находящиеся на противоположных сторонах. Многие танцоры, в том числе и Фокин, вернулись на родину. Он переехал в Швецию со своей семьей в 1918 году, а позже поселился в Нью-Йорке , где в 1921 году основал балетную школу и продолжал выступать со своей женой Верой Фокиной. Одной из его учениц была Патрисия Боуман . К 1924 году он организовал Американскую балетную труппу, которая регулярно выступала в Метрополитен-опера и гастролировала по Соединенным Штатам. Его первой работой для труппы стала комедия «Синяя борода » на музыку Жака Оффенбаха .

Его балет «Сильфиды» был первой постановкой в ​​Американском театре балета 11 января 1940 года. В 1937 году Фокин присоединился к ответвлению Василия де Базиля «Русский балет», которое в конечном итоге было названо « Оригинальный русский балет» . Среди новых произведений, созданных Фокиным в этот период, были «Сендриллон» (1938) и «Паганини» (1939). Его хореография демонстрировалась в труппе до 1941 года.

Фокин поставил более восьмидесяти балетов в Европе и США . Его самыми известными произведениями были «Шопениана» , «Карнавал» (1910) и «Павильон Армиды» (1907). Его произведения до сих пор исполняются на международном уровне. В июле 2011 года балет Мариинского театра представил ретроспективу творчества Фокина в лондонском Ковент -Гардене .

Смерть

Фокин умер в Нью-Йорке 22 августа 1942 года в возрасте 62 лет. В память о его смерти семнадцать балетных трупп по всему миру одновременно представили «Сильфиду» .

Методы и стиль преподавания

Фокин стремился выйти за рамки традиционного балета и приблизиться к методу использования балета для передачи естественной красоты человека. Он не верил, что виртуозные балетные техники что-либо символизируют, и считал, что их можно заменить формами, которые лучше выражают эмоции и темы. Фокин твердо верил в коммуникативную силу танца и выступал за творчество, разрушающее традиции, полагая, что традиция часто отличается от реальности и не может охватить весь спектр человеческих эмоций. Он считал, что, если движения не выразительны, они иррациональны, неприятны и невыносимы.

Фокин также стремился лишить балеты искусственной техничности и устаревших костюмов. Он считал, что во многих балетах его времени использовались костюмы и техники, не отражающие тематику балетов. Фокин изучал греческое и египетское искусство, в том числе вазопись и скульптуру , и включил их в свои балеты. Как хореограф, он вынимал балерин из пуантов , когда пуанты не служили какой-либо «художественной цели». Он считал, что пуанты следует использовать, когда танцующее тело желает выразить парящую и восходящую тему, а не выставлять напоказ силу ног танцора. Эту новую идею он представил руководству Императорского Мариинского театра , но не заручился их поддержкой. Одной из просьб Фокина было, чтобы его танцовщицы выступали босиком в его балете 1907 года «Евнис» . Его просьба была отклонена, и Фокин нарисовал пальцы ног на трико танцоров, чтобы они выглядели босыми.

Он также экспериментировал со смещением акцента движения с нижней части тела на все тело, с более свободным использованием рук и туловища и использованием каждой мышцы с четким намерением. При этом Фокин стремился объединить движение с эмоциями, тело с душой, вдохнув новую жизнь в балет как язык и искусство.

В 1923 году он поставил балет «Фрески Аджанты» для Анны Павловой после того, как она была вдохновлена ​​посещением пещер Аджанты .

Культурное изображение

• Нижинский (фильм) , фильм Герберта Росса - роль Джереми Айронса (1980)
• Анна Павлова , фильм Эмиля Лотяну - роль Сергея Шакурова (1983)

Дань балету с вступительным стихотворением Джона Мейсфилда «Михалю Фокину» (1938)

См. также

• Список танцоров
• Список артистов российского балета

Ссылки

Ссылки

• Бомонт, CW, «Михаил Фокин и его балеты» , ISBN   1-85273-050-1
• Андерсон, Джек . «ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ ВЗГЛЯД; Фокин — недооцененный революционер». Нью-Йорк Таймс . 7 сентября 1980 г. с. 8.
• «Мишель Фокин | Русский танцор и хореограф». Британская онлайн-энциклопедия . Британская энциклопедия. Веб. 21 февраля 2016 г.

Внешние ссылки

• Фокин, Мишель, 1880–1942. «Документы: Путеводитель». в коллекции Гарвардского театра, библиотеке Хоутона, библиотеке Гарвардского колледжа.
• Фокин, Мишель (1880–1942) в «Австралийских танцах». ^{[узурпировал]}
• Фокин на Britannica.com