Телониус Монк

«Телониус Сферный Монах» перенаправляется сюда. Чтобы узнать о других значениях, см. Телониус Сферный Монах (значения) .

Телониус Монк
Монах в театре Минтона , Нью-Йорк, 1947 год.
Справочная информация
Имя при рождении	Телиус Монк младший
Рожденный	( 1917-10-10 ) 10 октября 1917 г. Роки Маунт, Северная Каролина , США
Умер	17 февраля 1982 г. ) ( 1982-02-17 ) ( 64 года Энглвуд, Нью-Джерси , США
Жанры	Джаз бибоп
Род занятий	Пианист композитор
Дискография	Дискография Телониуса Монка
Годы активности	1933 – 1976
Этикетки	Синяя нота Престиж Риверсайд Колумбия
Веб-сайт	theloniousmonkmusic.com

Телониус Сферический Монах ( / θ ə ˈ l oʊ n i ə s / 10 октября 1917 г. — 17 февраля 1982) — американский джазовый пианист и композитор. У него был уникальный импровизационный стиль, и он внес большой вклад в стандартный джазовый репертуар, в том числе « Round Midnight », « Blue Monk », « Straight, No Chaser », « » и «Ruby , My Dear », « Ruby, My Dear», « In Walked Bud In Walked Bud ». Ну, тебе не нужно ». Монк — второй по популярности джазовый композитор после Дюка Эллингтона .

Композиции и импровизации Монка содержат диссонансы и угловатые мелодические повороты, часто с использованием плоских девятых, плоских квинт, неожиданных хроматических нот вместе, низких басовых нот и шагов, а также быстрых целых тонов , сочетающих очень ударную атаку с резким, драматическим использованием переключаемых клавиш. , молчание и колебания.

Отличительный образ Монка включал костюмы, шляпы и солнцезащитные очки. У него также была своеобразная привычка во время выступлений: пока другие музыканты продолжали играть, Монк останавливался, вставал и танцевал несколько мгновений, прежде чем вернуться к фортепиано.

Монк — один из пяти джазовых музыкантов, появившихся на обложке журнала Time (остальные — Луи Армстронг , Дэйв Брубек , Дюк Эллингтон и Уинтон Марсалис ).

Биография

1917–1933: Молодость

Телониус Сфера Монк родился 10 октября 1917 года в Роки-Маунт, Северная Каролина , в семье Телониуса (или Телиуса) и Барбары Монк. Его сестра Мэрион родилась двумя годами ранее. В свидетельстве о рождении его имя было написано как «Телиус». и не указал свое второе имя, взятое от его деда по материнской линии, Сферы Баттса. Его брат Томас родился в январе 1920 года. В 1922 году семья переехала в Фиппс Хаус, 243 West 63rd Street, на Манхэттене , Нью-Йорк ; этот район был известен как Сан-Хуан-Хилл из-за многих афроамериканских ветеранов испано-американской войны , которые жили там (обновление городов вытеснило давних жителей сообщества, которые увидели, что их район был заменен Амстердамскими жилищными проектами и Линкольном Центр исполнительских искусств , хотя дома Фиппсов остались). Монк начал играть на фортепиано в шесть лет, взяв уроки у соседки Альберты Симмонс, которая научила его плавной игре в стиле Фэтса Уоллера , Джеймса П. Джонсона и Юби Блейка . Мать Монка также научила его играть несколько гимнов, и иногда он аккомпанировал ей в пении в церкви. Он учился в средней школе Стуйвесант , государственной школе для одаренных учеников, но не окончил ее.

В течение двух лет, примерно в возрасте от 10 до 12 лет, учителем Монка по игре на фортепиано был уроженец Австрии Саймон Вольф, пианист и скрипач, который учился у Альфреда Мегерлина , концертмейстера Нью-Йоркской филармонии . Монк научился играть произведения таких композиторов, как Бах , Бетховен , Лист и Моцарт , но особенно его тянуло к произведениям Шопена и Рахманинова . Уроки были прекращены, когда стало ясно, что основным увлечением Монка является джазовая музыка.

1933–1946: Начало исполнительской карьеры.

Монк собрал свою первую группу в возрасте 16 лет, участвуя в нескольких ресторанных и школьных концертах. В 17 лет Монк гастролировал с евангелистом, играя на церковном органе, а в подростковом возрасте начал искать работу, играя джаз. В начале-середине 1940-х годов он был домашним пианистом в Minton's Playhouse . ночном клубе Манхэттена Большая часть стиля Монка (в традициях Гарлемского шага в нерабочее время ) была разработана во время его выступлений в Minton's, где он участвовал в конкурсах по резке , в которых участвовали многие ведущие джазовые солисты того времени. Музыкальная работа Монка в Minton's сыграла решающую роль в формировании бибопа , которому способствовали другие музыканты, в том числе Диззи Гиллеспи , Чарли Кристиан , Кенни Кларк , Чарли Паркер и, позже, Майлз Дэвис . Считается, что Монк - пианист, фигурирующий в записях, сделанных Джерри Ньюманом примерно в 1941 году в клубе. Стиль Монка в это время позже был описан как «жесткий», с добавлением пробегов в стиле Арта Татума . Заявленное влияние Монка включало Дюка Эллингтона , Джеймса П. Джонсона и других пианистов раннего шага . Согласно документальному фильму «Телониус Монк: Прямой, без преследования» , Монк жил в том же районе Нью-Йорка, что и Джонсон, и знал его, когда он был подростком.

В марте 1943 года Монк явился на медосмотр в армию, но армейский психиатр назвал его «отказным психиатром» и не призвал в вооруженные силы во время Второй мировой войны.

Мэри Лу Уильямс , которая была наставником Монка и его современников, рассказала о богатой изобретательности Монка в этот период и о том, как такое изобретение было жизненно важно для музыкантов, поскольку в то время коллеги-музыканты были обычным явлением включать подслушанные музыкальные идеи в свои собственные произведения, не давая при этом никаких результатов. должный кредит. «Итак, бопперы создали музыку, которую было трудно украсть. Но я скажу это о «пиявках»: они пытались. Я видел, как они в «Минтоне» деловито писали на манжетах рубашек или что-то писали на скатерти. И, боюсь, даже наши ребята не отдали должное Монку, ведь они даже украли его идею о берете и очках-бопах.

В 1944 году Монк записал свои первые коммерческие записи с квартетом Коулмана Хокинса . Хокинс был одним из первых признанных джазовых музыкантов, продвигавших Монка, и позже пианист ответил тем же, пригласив Хокинса присоединиться к нему на сессии 1957 года с Джоном Колтрейном .

1947–1952: Лоррейн Гордон

Телониус Монк в театре Минтона , 1947 год.

В 1947 году Айк Квебек познакомил Монка с Лоррейн Гордон и ее первым мужем Альфредом Лайоном , соучредителем Blue Note Records . С тех пор Гордон с неослабевающей страстью проповедовал свой гений джазовому миру. Вскоре после встречи с Гордоном и Лайоном Монк сделал свои первые записи в качестве лидера группы Blue Note (позже вошедшей в антологию Genius of Modern Music, Vol. 1 *), которая продемонстрировала его таланты композитора оригинальных мелодий для импровизации. Сессии Monk Blue Note были записаны между 1947 и 1952 годами.

Монк женился на Нелли Смит в 1947 году, а 27 декабря 1949 года у пары родился сын Т.С. Монк (по прозвищу Тут), который стал джазовым барабанщиком. Дочь Барбара (ласково известная как Бу-Бу) родилась 5 сентября 1953 года и умерла от рака в 1984 году.

В своей автобиографии Гордон рассказала о полном отсутствии интереса к записям Монка, что привело к плохим продажам. «Я поехал в Гарлем, и эти магазины пластинок не хотели ни Монка, ни меня. Я никогда не забуду одного конкретного владельца, я до сих пор вижу его и его магазин на Седьмой авеню и 125-й улице. ты здесь делаешь? У парня две левые руки.' «Подожди, — говорил я, — этот человек гений, ты ничего не знаешь » .

Для Альфреда Лайона , совладельца Blue Note Records , продажи были второстепенным вопросом. Майкл Кускуна рассказывает, что Альфред Лайон рассказал ему, что в его жизни было три человека, и когда он услышал их, он просто перевернулся и был вынужден записывать все, что они делали. Первым был Монк, вторым — Херби Николс , а третьим — Эндрю Хилл , и ему было все равно, сколько денег он заработал или потерял. Ему просто нужно было записать эту музыку.

Из-за сдержанности Монка Гордон стал его рупором для публики. В феврале 1948 года она написала Ральфу Ингерсоллу , редактору газеты «PM» , и описала Монка как «гения, живущего здесь, в самом сердце Нью-Йорка, которого никто не знает». В результате один из лучших авторов «ПМ » посетил Монка, чтобы написать о нем репортаж, но Монк не стал разговаривать с репортером, если Гордон не находился с ним в комнате. В сентябре того же года Лорейн обратилась к Максу Гордону , владельцу и основателю Village Vanguard , и устроила Монку его первое выступление там. Монка неделю показывали в клубе, но ни один человек не пришел.

В августе 1951 года полиция Нью-Йорка обыскала припаркованную машину, в которой находились Монк и его друг Бад Пауэлл . В машине они обнаружили наркотики, предположительно принадлежавшие Пауэллу. Монк отказался давать показания против своего друга, поэтому полиция конфисковала его карту нью-йоркского кабаре . Без этого Монк номинально не мог выступать ни в одном нью-йоркском заведении, где продавались спиртные напитки. Хотя это серьезно ограничило его способность выступать в течение нескольких лет, группа музыкантов во главе с Рэнди Уэстоном познакомила Монка с принадлежащими Блэкам барами и клубами в Бруклине , которые нарушали закон, позволяя пианисту играть малорекламированные однодневные выступления повсюду. район с некоторой регулярностью. Большую часть начала и середины 1950-х Монк провел, сочиняя музыку и выступая в театрах, клубах за пределами города и на загородных площадках.

1952–1954: Престиж Отчеты

После периодических сессий записи Blue Note с 1947 по 1952 год, Монк заключил контракт с Prestige Records на следующие два года. С Prestige он записал несколько весьма значимых, но в то время недостаточно признанных альбомов, в том числе в сотрудничестве с саксофонистом Сонни Роллинзом и барабанщиками Артом Блейки и Максом Роучем . В 1954 году Монк принял участие в рождественской сессии, на которой было записано большинство альбомов Bags' Groove и Miles Davis и Modern Jazz Giants Дэвиса. В своей автобиографии Майлза Дэвис утверждал, что предполагаемого гнева и напряжения между ними не было и что утверждения об обмене ударами были «слухами» и «недоразумением».

В 1954 году Монк впервые посетил Париж. Помимо выступлений на концертах, он записал сольную фортепианную сессию для французского радио (позже выпущенную Disques Vogue как альбом ). За кулисами Мэри Лу Уильямс познакомила его с баронессой Панноникой «Никой» де Кенигсвартер , членом семьи Ротшильдов и покровительницей нескольких джазовых музыкантов Нью-Йорка. Она была близким другом Монка до конца жизни: она «служила суррогатной женой рядом с столь же преданной настоящей женой Монка, Нелли». и «оплатила счета Монка, таскала его к бесконечному множеству врачей, поместила его и его семью в ее собственный дом и, при необходимости, помогла Нелли поместить его в лечебницу. В 1958 году Монк и баронесса были остановлены полицией в Делавэре. Когда было обнаружено небольшое количество марихуаны, она взяла на себя ответственность за свою подругу и даже отсидела несколько ночей в тюрьме».

1955–1961: Риверсайд Рекордс

См. Также: Misterioso (альбом Телониуса Монка)

Телониус Монк
(Амстердам, 1961 г.)

К моменту подписания контракта с Riverside Монк пользовался большим уважением среди своих сверстников и некоторых критиков, но его записи оставались плохо продаваемыми, а его музыка по-прежнему считалась слишком «сложной» для более широкого признания. Действительно, с согласия Монка Риверсайду удалось выкупить его предыдущий контракт с «Престижем» всего за 108,24 доллара. Чтобы повысить свой авторитет, он охотно записал два альбома джазовых стандартов: «Thelonious Monk Plays Duke Ellington» (1955) и «The Unique Телониус Монк» (1956).

На альбоме Brilliant Corners , записанном в конце 1956 года, Монк в основном исполнял свою музыку. Сложный заглавный трек, в котором участвовал Роллинз, было настолько сложно играть, что окончательную версию пришлось редактировать из нескольких дублей. Однако альбом во многом считался первым коммерческим успехом Монка.

После восстановления своей карты кабаре Монк возобновил свою карьеру в Нью-Йорке, начиная с июня 1957 года, проживая в течение шести месяцев в кафе Five Spot Cafe в районе Ист-Виллидж в Нью-Йорке. возглавлял квартет с Джоном Колтрейном на тенор-саксофоне, Уилбуром Уэром на басу и Шэдоу Уилсоном на барабанах. Мало что из музыки этой группы было задокументировано из-за проблем с контрактами: Колтрейн в то время был подписан с Prestige, но Монк отказался вернуться на свой прежний лейбл. Одна студийная сессия квартета была сделана для Riverside, три мелодии, которые не были выпущены до 1961 года дочерним лейблом Jazzland, а также отрывки из более крупной групповой записи с Колтрейном и Хокинсом, эти результаты появились в 1957 году как альбом Monk's Music . Любительская запись Five Spot (воссоединение позднее в сентябре 1958 года, когда Колтрейн заменил Джонни Гриффина ) была выпущена на Blue Note в 1993 году; а запись выступления квартета на концерте в Карнеги-холле 29 ноября была записана с высокой точностью инженерами «Голоса Америки» , обнаружена в коллекции Библиотеки Конгресса и выпущена Blue Note в 2005 году.

"Crepuscule with Nellie", записанная в 1957 году, была названа биографом Робином Д. Келли "единственной композицией Монка, полностью сочиненной, что означает отсутствие импровизации. Если хотите, это концерт Монка, и в некотором смысле он говорит в пользу Но он написал ее очень, очень тщательно и очень сознательно и действительно изо всех сил старался заставить ее звучать так, как она звучит... это была его песня о любви к Нелли».

Резиденция Five Spot завершилась к Рождеству 1957 года; Колтрейн ушел, чтобы воссоединиться с группой Дэвиса, и группа была фактически расформирована. Монк не формировал другую долгосрочную группу до июня 1958 года, когда он начал вторую резиденцию в Five Spot, снова с квартетом, на этот раз с Гриффином ( Чарли Роузом позже ) на теноре, Ахмедом Абдул-Маликом на басу и Роем Хейнсом. на барабанах.

15 октября 1958 года по пути на недельное выступление квартета в Comedy Club в Балтиморе, штат Мэриленд , Монк и де Кенигсвартер были задержаны полицией в Уилмингтоне, штат Делавэр . Когда Монк отказался отвечать на вопросы или сотрудничать с полицейскими, они избили его дубинкой . Хотя у них было разрешение на обыск автомобиля и они обнаружили наркотики в чемоданах, хранившихся в багажнике машины баронессы, судья Верховного суда штата Делавэр Кристи постановил, что незаконное задержание пары и избиение Монка дали согласие на обыск. недействителен, поскольку он был дан под принуждением.

1962–1970: Отчеты Колумбии

Телониус Монк, 1964 год.

После длительных переговоров Монк подписал в 1962 году контракт с Columbia Records , одним из четырех крупнейших американских звукозаписывающих лейблов того времени. Отношения Монка с Риверсайдом испортились из-за разногласий по поводу гонораров и завершились выпуском двух европейских концертных альбомов; он не записывал альбом для Riverside с апреля 1960 года.

Работая с продюсером Тео Масеро над его дебютом в Columbia, на сессиях в первую неделю ноября был состав, который был с ним в течение двух лет: тенор-саксофонист Роуз (который регулярно работал с Монком с 1959 по 1970 год), басист Джон Ор и барабанщик Фрэнки Данлоп . Monk's Dream , его первый альбом Columbia, был выпущен в 1963 году.

Ресурсы Колумбии позволили Монку получить большее продвижение по службе, чем раньше в его карьере. Monk's Dream стал самым продаваемым альбомом его жизни. а 28 февраля 1964 года он появился на обложке журнала Time в статье «Самый одинокий монах». Первоначально предполагалось, что обложка будет опубликована в ноябре 1963 года, но ее выпуск был отложен из-за убийства президента Джона Ф. Кеннеди . По словам биографа Келли, появление в Time в 1964 году произошло потому, что « Барри Фаррелл , написавший историю на обложке, хотел написать о джазовом музыканте, и почти по умолчанию был выбран Монк, потому что они считали Рэя Чарльза и Майлза Дэвиса слишком противоречивыми... . [Монк] не был таким уж политическим... Конечно, я оспариваю это [в биографии]», — написал Келли.

Монах у деревенских ворот , 1968 год.

Монк продолжал записывать студийные альбомы, в том числе Cross , также в 1963 году, и Underground , в 1968 году Criss . включая его единственный ³
₄ часа «Дурнушка».

Как и в случае с Риверсайдом, его период с Columbia включает в себя несколько концертных альбомов, в том числе Miles and Monk at Newport (1963), Live at the It Club и Live at the Jazz Workshop , два последних записаны в 1964 году, последний не выпускался до 1982 года. После ухода Ора и Данлопа оставшуюся часть ритм-секции квартета Монка на протяжении большей части его периода в Колумбии составляли Ларри Гейлс на басу и Бен Райли на барабанах, оба из которых присоединились в 1964 году. Вместе с Роуз , они оставались с Монком более четырех лет, являясь его группой дольше всех.

В 1968 году Монк, Гейлс, Роуз и Райли отыграли концерт в средней школе Пало-Альто в районе залива Сан-Франциско по приглашению 16-летнего ученика, которому было поручено организовывать школьные танцы. Результатом стала последняя запись квартета, Пало-Альто (2020).

1971–1982: Дальнейшая жизнь и смерть.

Монк исчез со сцены к середине 1970-х годов по состоянию здоровья и лишь несколько раз появлялся в течение последнего десятилетия своей жизни. Его последние студийные записи в качестве лидера были сделаны в ноябре 1971 года для английского лейбла Black Lion , ближе к концу мирового турне с Giants of Jazz, группой, в которую входили Гиллеспи, Кай Виндинг , Сонни Ститт , Эл МакКиббон ​​и Арт Блейки. . Басист Маккиббон, который знал Монка более двадцати лет и играл в его последнем туре в 1971 году, позже сказал: «В том туре Монк сказал примерно два слова. Я имею в виду буквально, может быть, два слова. Он не сказал: «Доброе утро, «Спокойной ночи», «Во сколько?» Ничего. Почему, я не знаю. После окончания тура он ответил, что причина, по которой он не может общаться или играть, заключалась в том, что мы с Артом Блейки были такими уродливыми». Другая сторона Монка раскрывается в Льюиса Портера « биографии Джон Колтрейн: его жизнь и музыка» ; Колтрейн заявляет: «Монк — полная противоположность Майлзу [Дэвису]: он все время говорит о музыке и так хочет, чтобы вы поняли, что если вы случайно спросите его о чем-то, он при необходимости потратит несколько часов». чтобы объяснить это тебе». Блейки сообщает, что Монк превосходно играл как в шахматы, так и в шашки .

В документальном фильме «Телониус Монк: Прямой, без преследования» (1988) странное поведение Монка объясняется психическим заболеванием. В фильме сын Монка говорит, что отец иногда не узнавал его, и сообщает, что Монка несколько раз госпитализировали из-за неустановленного психического заболевания, которое обострилось в конце 1960-х годов. Никакие отчеты или диагнозы никогда не публиковались, но Монк часто был возбужден в течение двух или трех дней, затем несколько дней после этого ходил в возбужденном состоянии, после чего уходил в себя и прекращал говорить. Врачи рекомендовали электросудорожную терапию как вариант лечения болезни Монка, но его семья не разрешила этого; Вместо этого были назначены нейролептики и литий . Других теорий предостаточно: Лесли Гурс , автор книги Straight, No Chaser: The Life and Genius Телониуса Монка (1997), сообщил, что по крайней мере одному из психиатров Монка не удалось найти доказательства маниакальной депрессии ( биполярного расстройства ) или шизофрении . Другой врач утверждает, что Монку во время пребывания в больнице поставили неверный диагноз и прописали лекарства, которые могли вызвать повреждение головного мозга.

Поскольку его здоровье ухудшилось, последние шесть лет Монк провел в качестве гостя в Уихокене, штат Нью-Джерси , доме его давней покровительницы и подруги Панноники де Кенигсвартер , которая ухаживала за Монком во время его последней болезни. Она оказалась неизменной, как и его собственная жена Нелли, особенно когда его жизнь погрузилась в дальнейшую изоляцию. Монк в это время не играл на пианино, хотя пианино присутствовало в его комнате, и он разговаривал с немногими посетителями. Он умер от инсульта 17 февраля 1982 года и был похоронен на кладбище Фернклифф (могила 405, секция Хиллкрест 1) в Хартсдейле, Нью-Йорк .

Телониус Монк, его дочь и жена, на кладбище Ферндейл, Вестчестер, Нью-Йорк.

Посмертный миф: Монах в Джульярдской школе

Начиная с 1980-х годов в биографиях Монка было множество опубликованных упоминаний, в которых утверждалось, что он посещал Джульярдскую музыкальную школу . ошибка, которая продолжает распространяться в онлайн-биографиях Монка. На панихиде Монка в 1982 году в его панегирике было упомянуто, что он посещал уроки гармонии и аранжировки в Джульярде. В документальном фильме 1988 года «Телониус Монк: Straight No Chaser » Сэмюэл Э. Райт рассказывает, что «Монк начал играть на фортепиано без формального обучения. Позже он брал уроки и изучал теорию музыки в Джульярдской музыкальной школе».

Полное отсутствие документальных доказательств, связывающих Монка с посещением Джульярда, было отмечено биографом Монка Томасом Фиттерлингом в первом немецком издании его биографии Монка, опубликованном в 1987 году. Джульярдская утка, возможно, имела своим ранним источником тот факт, что сестра Монка Мэрион думала, что ее учитель игры на фортепиано, мистер Вульф (так в оригинале), который некоторое время преподавал Телониусу около 1930 года, возможно, был связан с Джульярдской школой как учитель или студент. Фактически, учитель игры на фортепиано в семье Монков прошел обучение у концертмейстера Нью-Йоркской филармонии и не имеет никакого известного отношения к Джульярдской школе. Биограф Монка Лоран де Уайльд считал, что апокрифическая история Джульярдской школы, возможно, возникла в результате сотрудничества Монка в конце 1950-х годов с инструктором Джульярдской школы Холлом Овертоном . Основным источником недопонимания Джульярдской школы, вероятно, является то, что Монк участвовал в музыкальном конкурсе c. 1942–1943 годы в общественном центре Колумбус-Хилл по соседству, где главным призом была стипендия Джульярдской школы. Монк принял участие в конкурсе, но занял второе место и, таким образом, не получил стипендию. По словам жены Монка Нелли, когда лауреат премии позже встретил Монка во время выступления в 1958 году и сказал ему, что Монк по праву должен был получить стипендию Джульярдской школы, Монк ответил: «Я рад, что не пошел в консерваторию. Наверное, поступил бы в консерваторию. меня погубили».

Техника и стиль игры

Музыка Монка обладает глубокой человечностью, дисциплинированной экономией, уравновешенной мужественностью, драматическим благородством и невинным буйным остроумием.

— Стив Лейси

Монк однажды сказал: «На фортепиано нет неправильных нот».

По словам автора книги «Бибоп: Музыка и ее исполнители» Томаса Оуэнса:

Обычное фортепианное прикосновение Монка было резким и ударным, даже в балладах. Он часто заново атаковал клавиатуру для каждой ноты, вместо того, чтобы стремиться к какому-либо подобию легато. Часто кажущиеся непреднамеренными секунды украшают его мелодичные линии, создавая эффект игры в рабочих перчатках. ... Он ударил по клавишам, держа пальцы ровно, а не по естественному изгибу, и держал свободные пальцы высоко над клавишами. ... Иногда он нажимал на одну клавишу более чем одним пальцем и делил однострочные мелодии между двумя руками.

В отличие от этого неортодоксального подхода к игре, он мог играть пробежки и арпеджио с большой скоростью и точностью. У него также была хорошая независимость пальцев, что позволяло ему одновременно играть мелодическую линию и трель в правой руке.

Стиль Монка не получил всеобщего признания: например, поэт и джазовый критик Филип Ларкин описал его как «слона на клавиатуре».

Монк часто использовал части целых тональных гамм , играемых либо по возрастанию, либо по нисхождению и охватывающих несколько октав. У него также были расширенные импровизации с параллельными секстами (он также использовал их в темах некоторых своих композиций). Его соло также отличаются пространством и длинными нотами. Что необычно для пианиста, играющего бибоп, в качестве концертмейстера и в сольных выступлениях он часто использовал рисунок шага левой рукой . Еще одной особенностью его работы в качестве концертмейстера была его склонность прекращать игру, оставляя солисту только бас и барабаны для поддержки. Монк имел особую склонность к тональности си-бемоль. Все его многочисленные блюзовые композиции, в том числе «Blue Monk», «Misterioso», «Blues Five Spot» и «Functional», были написаны си-бемоль; кроме того, его фирменная тема «Телониус» в основном состоит из постоянно повторяющегося тона си-бемоль.

Дань уважения

• «Музыка во времени монахов» — документальный фильм 1983 года о Монке и его музыке, получивший широкую оценку музыкальных и кинокритиков.
• Сопрано-саксофонист Стив Лейси выступал в качестве аккомпаниатора Монка в 1960 году. Мелодии Монка стали постоянной частью его концертного репертуара и альбомов. Лейси записала множество альбомов, полностью посвященных композициям Монка.
• Гюнтер Шуллер написал произведение «Варианты на тему Телониуса Монка (Criss-Cross)» в 1960 году. Впервые оно появилось на альбоме Шуллера Jazz Abstractions (1961), а позже было исполнено и записано другими артистами, в том числе Орнеттом Коулманом , Эриком Долфи , и Билл Эванс .
• Round Midnight Variations — это сборник вариаций на песню « Round Midnight », премьера которой состоялась в 2002 году. В число композиторов входили Милтон Бэббит , Уильям Болком , Дэвид Крамб , Джордж Крамб , Майкл Догерти , Джон Харбисон , Джоэл Хоффман , Аарон Джей Кернис , Джеральд Левинсон. , Тобиас Пикер , Фредерик Ржевски , Огаста Рид Томас и Майкл Торк .
• Репертуарный ансамбль "Thelonious": Бьюэлла Нейдлингера (1981–1989). трибьют-группа
• «Мистериозо» Стефано Бенни 2005 года «Путешествие в тишину Телониуса Монка» было поставлено как театральная постановка с музыкой Монка в постановке Филомены Кампус на Эдинбургском фестивале в 2008 году в Riverside Studios в 2009 году. и на различных площадках в последующие годы. В 2017 году Советом искусств Англии . стартовал международный тур Monk Misterioso, спонсируемый в Британской библиотеке в октябре кульминацией станет новая театральная постановка « Мистериозо: Путешествие в тишину Телониуса Монка» в Кингс-Плейс , завершающая празднование лондонского джазового фестиваля , посвященное столетнему юбилею со дня рождения Монка, в котором Кампус участвует вместе с Кливлендом Уоткиссом , Пэтом Томасом , Роулендом Сазерлендом , Орфи Робинсоном. , Дадли Филлипс и Марк Мондезир .
• Джон Бизли основал группу биг-бэндов MONK'estra , которая исполняет классические композиции Монка и другие классические композиции в современной интерпретации, включающей афро-кубинские ритмы, современную джазовую игру, хип-хоп и традиционные инструменты биг-бэнда, а также оригиналы Бисли.
• Альбом Джеффа Бека 1975 года Blow by Blow содержит трек «Thelonious», дань уважения Монку, написанный Стиви Уандером .

Трибьют-альбомы

Были выпущены следующие трибьют-альбомы Монку:

• Размышления (1958) Стива Лейси
• Доказательства (1962) Стива Лейси и Дона Черри
• Портрет Телониуса (1965) Бада Пауэлла трио
• Бенни Уоллес играет монаха (1981) саксофониста Бенни Уоллеса
• Четыре в одном (1982) группы Sphere : в нем участвуют бывшие участники группы Monk Чарли Роуз (десять саксофонистов), Бен Райли (ударные), Бастер Уильямс (бас) и Кенни Бэррон (фортепиано).
• Поет Thelonius Monk (1982) певицы Соеси Ситроен с участием октета Cees Slinger.
• Телоника (1983), пианист Томми Фланаган
• Голубой: Артур Блайт играет Телониуса Монка (1983) саксофониста Артура Блайта
• Это то, как я чувствую сейчас: дань уважения Телониусу Монку (1984), альбом, в каждой песне которого участвуют разные группы рок- и джазовых музыкантов, включая Стива Лейси, Дональда Фейгена , Тодда Рандгрена , Питера Фрэмптона , Карлу Блей , Джо Джексона , Джила Эванса. и не было .
• Сюита «Монах»: квартет «Кронос» исполняет музыку Телониуса Монка (1985) квартета «Кронос» с Роном Картером на басу.
• Композиции шести монахов (1987) (1987) Энтони Брэкстона
• Только монах (1987) Стива Лейси
• Кармен поет монаха (1988) Кармен Макрей
• Румба-пара-монах (1988), Джерри Гонсалес
• Монах в Мотиане (1989) Пола Мотиана с участием Джо Ловано , Билла Фриселла , Джери Аллена и Дьюи Редмана
• Телониус Сферный Монах: Мечты о Мастерах, Том. 2 , Художественный ансамбль Чикаго с Сесилом Тейлором.
• Эпистрофия (1991) пианиста Рэна Блейка
• Мы видим (1993) Стива Лейси
• Современная музыка Монка (1994) пианиста Рика Роу с Родни Уитакером на басу и Грегом Хатчинсоном на барабанах
• Фоте играет монаха (1995) Ральфа Петерсона-младшего.
• est Трио Эсбьёрна Свенссона играет монаха (1996) от est
• Монах на монахе (1997) Т.С. Монка , с участием Херби Хэнкока , Рона Картера, Уэйна Шортера , Гровера Вашингтона-младшего , Роя Харгроува , Кларка Терри , Джери Аллена и других
• Блестящие углы: Музыка Телониуса Монка (1997) Билла Холмана
• Телониус: Фред Херш играет монаха (1997) Фреда Херша
• Интерпретации монаха Vol. 1 (1997) Мухала Ричарда Абрамса и Барри Харриса
• Интерпретации монаха Vol. 2 (1998) Энтони Дэвиса и Мэла Уолдрона
• Зеленые дымоходы: Музыка Телониуса Монка (1999) Энди Саммерса
• В ключе монаха (1999) Джессики Уильямс (музыкант)
• Стандартное время, Vol. 4: Марсалис играет монаха (1999), Уинтон Марсалис
• Школьные дни (2002), записанные в 1963 году Стивом Лейси и Розуэллом Раддом с Генри Граймсом и Деннисом Чарльзом.
• Телониус Муг (2003) Стива Миллиона и Джо «Гвидо» Уэлша
• Казино Монаха (2005) пианиста Александра фон Шлиппенбаха ; тройной набор компакт-дисков, в который входят все композиции Монка. к альбому Согласно примечаниям критика Джона Корбетта , это первая полная запись всех песен Монка.
• Открытое письмо Телониусу (2008) Эллиса Марсалиса
• В настроении монаха (2009) Джона Чикаи
• Пятница, 13-е: The Micros Play Monk (2010) от The Microscope Septet
• Мелодичный монах: новый взгляд на старого мастера (2011) Ким Пенсил и Фила ДеГрега
• Проект «Монах» (2012) Джимми Оуэнса
• Баритон Монах (2012) квартета Дейли Клэр
• Поговорите с Телониусом (2015) Терри Адамса
• Джоуи. Монах. Жить! (2017) Джои Александра
• Джон Бизли представляет MONK'estra vol. 1 (2016), Джон Бизли
• Джон Бизли представляет MONK'estra vol. 2 (2017) Джона Бизли
• Duck Baker Plays Monk (2017) группы Duck Baker с сольными аранжировками произведений Монка на акустической гитаре в стиле фингерстайл.
• The Monk: Live at Bimhuis (2018) Михо Хазама и биг-бэнд Metropole Orkest
• Работа: полная композиция Телониуса Монка, соло-гитара (2018) Майлза Окадзаки.
• Телониус Сферный Монах (2018) от MAST
• Мечты монаха: Полное сочинение Телониуса Сферного Монаха (2018) Фрэнка Кимбро
• Монахи (2019) Боры Бергман , Уилбера Морриса и Санни Мюррея
• Монах: пятнадцать размышлений о фортепиано (2020) Стефано Траваглини

Другие ссылки на Монка

• Комик Фелониус Мунк и музыкальный продюсер Телониус Мартин взяли сценические псевдонимы, основанные на имени Монка.

• Другие вещи, названные в честь Монка, включают панк-рок-группу Thelonious Monster и роман Felonious Monk Уильяма Коцвинкля 2021 года . Футболиста Тело Осгаарда также назвали в честь Монка, так как его отец, виолончелист Джонатан Осгаард, является его фанатом.

• Главный герой как романа « Стирание» 2001 года , так и экранизации «Американской художественной литературы» 2023 года носит имя Телониус и имеет прозвище «Монах».

Дискография

Основная статья: Дискография Телониуса Монка

Дополнительная информация: Список композиций Телониуса Монка.

Награды и похвалы

В 1993 году он был удостоен премии «Грэмми» за заслуги перед жанром . В 2006 году он был награжден специальной Пулитцеровской премией «за выдающиеся и новаторские музыкальные композиции, оказавшие значительное и продолжительное влияние на эволюцию джаза».

Институт джаза Телониуса Монка был основан в 1986 году семьей Монк и Марией Фишер. Его миссия состоит в том, чтобы предлагать программы джазового образования на базе государственных школ для молодежи по всему миру, помогая учащимся развивать творческое мышление, креативность, любознательность, позитивную самооценку и уважение к своему собственному и чужому культурному наследию. Помимо проведения ежегодного Международного джазового конкурса с 1987 года, институт также помог, благодаря партнерству с ЮНЕСКО , объявить 30 апреля 2012 года первым ежегодным Международным днем ​​джаза. В 2019 году он был переименован в Институт джаза Херби Хэнкока .

Монк был введен в Зал славы музыки Северной Каролины в 2009 году.

Библиография

• Блик, Роб (2010). Читатель Телониуса Монаха . Оксфордский университет. ISBN  978-0190283964 .
• Дауди, Юсеф (2018). Монах: Телониус, Панноника и дружба, стоящая за музыкальной революцией . Первая Вторая. ISBN  978-1626724341 .
• Фиттерлинг, Томас (1997). Телониус Монк: Его жизнь и музыка . Книги Беркли-Хиллз. ISBN  9780965377416 .
• Гиддинс, Гэри (2018). Ритмизация: джазовые традиции и инновации . Хашетт. ISBN  978-0306809873 .
• Гордон, Лоррейн (2006). Жив в Village Vanguard: Моя жизнь во время джаза и вне его . Корпорация Хэла Леонарда. ISBN  978-1-61774-916-2 .
• Гурс, Лесли (1997). Прямо без охоты: жизнь и гений Телониуса Монка . Книги с отношением. ISBN  978-0028646565 .
• Келли, Робин Д.Г. (2010). Телониус Монк: Жизнь и времена американского оригинала . Свободная пресса. ISBN  978-1439190463 .
• Мэтисон, Кенни (2012). Гигантские шаги: Бибоп и создатели современного джаза, 1945–65 . Книги Кэнонгейта. ISBN  9780857866172 .
• Оуэнс, Томас (1996). Бибоп – Музыка и ее исполнители . Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-510651-0 .
• Портер, Льюис (1998). Джон Колтрейн: его жизнь и музыка . Издательство Мичиганского университета. ISBN  0-472-10161-7 .
• Солис, Габриэль (2007). Музыка Монка: Телониус Монк и история джаза в процессе создания . Издательство Калифорнийского университета. ISBN  9780520940963 .

Внешние ссылки

• Официальный сайт
• Свидетельство о рождении Телониуса Монка
• Телониус Монк в All About Jazz
• Не так уж и загадочно: Роберт Кристгау о монахе
• Дискография Телониуса Монка на Discogs
• Телониус Монк на IMDb