Оклахома!

Чтобы узнать об экранизации 1955 года, см. Оклахому! (фильм 1955 года) . Чтобы узнать о других значениях, см. Оклахома (значения) .

Оклахома!
Оригинальный бродвейский плакат (1943)
Музыка	Ричард Роджерс
Тексты песен	Оскар Хаммерштейн II
Книга	Оскар Хаммерштейн II
Основа	Зеленый вырастить сирень Линн Риггс
Производство	1943 Бродвей 1947 Вест-Энд 1951 Бродвейское возрождение 1979 Бродвейское возрождение Возрождение Вест-Энда 1980 года 1998 Возрождение Вест-Энда 2002 Бродвейское возрождение Тур по США 2003 года Тур по Великобритании 2010 г. Тур по Великобритании 2015 г. Возрождение Бродвея 2019 года Тур по США 2021 года Возрождение Вест-Энда 2023 года
Награды	Специальная Пулитцеровская премия 1944 года. 1993 года Специальная премия Тони (50 лет) Премия Оливье 1999 года за лучшее музыкальное возрождение Премия Тони 2019 за лучшее возрождение мюзикла Премия Оливье 2023 года за лучшее музыкальное возрождение

Оклахома! — первый мюзикл, написанный дуэтом Роджерса и Хаммерштейна . Мюзикл основан на пьесе Линн Риггс 1931 года «Зеленая сирень» . Действие фильма происходит на ферме недалеко от города Клермор , Индийская территория , в 1906 году. В нем рассказывается история фермерской девушки Лори Уильямс и ее ухаживаний со стороны двух конкурирующих женихов, ковбоя Кёрли Маклейна и зловещего и пугающего батрака Джада Фрая. Вторичный роман касается ковбоя Уилла Паркера и его кокетливой невесты Адо Энни.

Первоначальная бродвейская постановка открылась 31 марта 1943 года. Она имела кассовый успех, в ней было представлено беспрецедентное количество 2212 спектаклей, а затем были отмечены наградами возрождения, гастроли по стране, зарубежные постановки и «Оскар» 1955 года, получившая экранизация . Он уже давно стал популярным выбором для школьных и общественных постановок. Роджерс и Хаммерштейн выиграли специальную Пулитцеровскую премию за Оклахому! в 1944 году.

Этот мюзикл, основанный на инновациях более раннего «Show Boat» , олицетворял развитие « книжного мюзикла », музыкальной пьесы, в которой песни и танцы полностью интегрированы в хорошо сделанную историю с серьезными драматическими целями, которая способна вызывать искренние эмоции, кроме развлечения. Кроме того, Оклахома! содержит музыкальные темы или мотивы , которые повторяются на протяжении всего произведения, чтобы связать музыку и историю. Пятнадцатиминутный « балет мечты » отражает борьбу Лори со своими чувствами к двум мужчинам, Кёрли и Джаду.

Фон

К началу 1940-х годов Роджерс и Хаммерштейн были хорошо известны тем, что создавали бродвейские вместе с другими соавторами хиты. Роджерс вместе с Лоренцем Хартом с 1920-х годов продюсировал более двух десятков мюзиклов, в том числе такие популярные, как «Дети на руках» (1937), «Мальчики из Сиракуз» (1938) и «Приятель Джоуи» (1940). Среди других успехов Хаммерштейн написал слова для «Роз-Мари» (1924), «Песни пустыни» (1926), «Новолуния» (1927) и «Шоу-бота» (1927). Хотя в 1930-е годы он был менее продуктивным, он писал мюзиклы, песни и фильмы, разделив премию Оскар за свою песню с Джеромом Керном « В последний раз, когда я видел Париж », которая была включена в фильм 1941 года « Леди, будь хорошей» . К началу 1940-х годов Харт впал в алкоголизм и эмоциональные потрясения и стал ненадежным, что побудило Роджерса обратиться к Хаммерштейну и спросить, не рассмотрит ли он возможность сотрудничества с ним.

Концепция

В 1931 году Театральная гильдия поставила пьесу Линн Риггс « Зеленая сирень, выращивай сирень» о поселенцах на Оклахомы индейской территории . Хотя спектакль не имел успеха, десять лет спустя, в 1941 году, Тереза ​​Хелберн , один из продюсеров Гильдии, увидела летнюю постановку, дополненную традиционными народными песнями и кадрилью , и решила, что пьеса может стать основой мюзикла, который может возродить борющаяся Гильдия. Она связалась с Ричардом Роджерсом и Лоренцем Хартом , чье первое успешное сотрудничество , «Веселости Гаррика» , было поставлено Театральной гильдией в 1925 году. Роджерс хотел поработать над проектом и получил права для себя и Харта. Роджерс попросил Оскара Хаммерштейна II сотрудничать с ним и Хартом. Во время проб Роджерса и Харта «Юпитером» в 1941 году Хаммерштейн заверил Роджерса, что, если Харт когда-либо не сможет работать, он будет готов занять его место. По совпадению, в 1942 году Хаммерштейн задумал мюзиклизировать «Green Grow the Lilacs» , но когда он обратился с этим вопросом к Джерому Керну , тот отказался. Хаммерштейн узнал, что Роджерс ищет кого-нибудь, кто напишет книгу, и с радостью воспользовался этой возможностью. Харт потерял интерес к мюзиклу; он предпочитал современные, вежливые шоу, которые демонстрировали бы его остроумные тексты, и находил фермеров и пастухов в «Зеленом, выращивай сирень» банальными и скучными. Более того, скатываясь вниз, охваченный давним алкоголизмом, Харт больше не хотел писать. Он отправился в отпуск в Мексику, посоветовав Роджерсу, что Хаммерштейн будет хорошим выбором в качестве нового сотрудника.

Это партнерство позволило и Роджерсу, и Хаммерштейну следовать своим предпочтительным методам письма: Хаммерштейн предпочитал писать полный текст до того, как он был положен на музыку, а Роджерс предпочитал положить законченный текст на музыку. В предыдущем сотрудничестве Роджерса с Хартом Роджерс всегда сначала писал музыку, поскольку несфокусированному Харту нужно было что-то, на чем можно было бы основывать свои тексты. Среди предыдущих соавторов Хаммерштейна были композиторы Рудольф Фримл , Герберт Стотхарт , Винсент Юманс и Керн, которые сначала написали музыку, для которой Хаммерштейн затем написал тексты. Смена ролей в партнерстве Роджерса и Хаммерштейна позволила Хаммерштейну превратить тексты в фундаментальную часть истории, чтобы песни могли усиливать и усиливать историю, а не отклонять ее. Когда Роджерс и Хаммерштейн приступили к разработке нового мюзикла, они согласились, что их музыкальный и драматический выбор будет диктоваться исходным материалом « Зеленое выращивание сирени» , а не традициями музыкальной комедии. Мюзиклы той эпохи отличались большим количеством постановок, новаторскими номерами и потрясающими фирменными танцами; либретти, как правило, были сосредоточены на юморе, с небольшим драматическим развитием, и перемежались песнями, которые фактически останавливали историю на время своей продолжительности.

Кастинг и разработка

В период между мировыми войнами роли в мюзиклах обычно исполнялись актерами, которые умели петь, но Роджерс и Хаммерштейн, наоборот, предпочитали нанимать певцов, которые умели играть. Хотя Тереза ​​Хелберн , соруководитель Театральной гильдии, предложила Ширли Темпл на роль Лори и Граучо Маркса на роль Али Хакима, Роджерс и Хаммерштейн при поддержке режиссера Рубена Мамуляна настаивали на том, чтобы исполнители были более драматично подходящими для выбранных ролей. В результате в постановке не оказалось звезд, еще один необычный шаг. Хореографию постановки поставила Аньес де Милль (она впервые поставила хореографию для мюзикла на Бродвее), которая обеспечила одну из самых заметных и устойчивых особенностей спектакля: 15-минутный финал первого акта балета (часто называемый балетом мечты ), изображающий Лори пытается оценить своих женихов, Джада и Кёрли.

Первое название, данное работе, было « Away We Go!». который открылся для иногородних проб в в Нью-Хейвене 11 Театре Шуберта марта 1943 года. Ожидания от шоу были низкими; Хаммерштейн провалился шесть раз подряд, и шоу не имело звездной силы. Продюсер Майк Тодд вышел после первого акта во время проб и пошутил: «Никаких девушек, никаких приколов, никаких шансов». Но Роджерс и Хаммерштейн были уверены. Публика в Нью-Хейвене и Бостоне была полна энтузиазма, хотя отзывы были вполне справедливыми. Из изменений, внесенных до того, как спектакль вышел на Бродвей, два оказались значительными: драматическая перестановка потрясающего музыкального номера « Оклахома » и решение переименовать мюзикл после этого номера.

Тодд ошибался; Шоу открылось на Бродвее и вызвало восторженные отзывы критиков, билеты были распроданы и он получил специальную Пулитцеровскую премию . Брукс Аткинсон написал в The New York Times , что первый номер шоу « О, какое прекрасное утро» изменил историю музыкального театра: «После такого куплета, спетого под жизнерадостную мелодию, банальности старой музыкальной сцены стало невыносимо». New York Post была единственной крупной газетой, давшей Оклахому! неоднозначный отзыв. Критик посчитал, что, хотя песни и достаточно приятны, по звучанию они очень похожи. Креативность спектакля стимулировала современников Роджерса и Хаммерштейна и положила начало «золотому веку» американского музыкального театра.

Сюжет

Акт I

На территории Оклахомы в 1906 году ковбой Керли Маклейн с нетерпением ждет прекрасного дня, посещая двор фермерской девушки Лори Уильямс (« О, какое прекрасное утро» ). Он и Лори дразнят друг друга, а ее тетя Эллер наблюдает. В тот вечер состоится социальный танец, который включает в себя аукцион корзин с обедом, приготовленных местными женщинами для сбора средств на строительство школы. Каждый мужчина, выигравший корзину, будет обедать с женщиной, которая ее приготовила. Кёрли просит Лори пойти с ним, но она отказывается, чувствуя, что он ждал слишком долго. Чтобы убедить ее, он говорит, что отвезет ее в лучшей карете, которую можно купить за деньги (« Суррей с бахромой наверху »), но она дразнит его по этому поводу, пока он не говорит, что придумал это, чтобы отомстить ей. Она убегает, не понимая, что он действительно взял напрокат такой суррей .

Одинокий, встревоженный батрак Джад Фрай стал одержим Лори и приглашает ее на танцы. Она соглашается назло Кёрли, хотя и боится Джада. Тем временем ковбой Уилл Паркер возвращается из поездки в современный Канзас-Сити и демонстрирует свои сувениры (« Канзас-Сити »). На ярмарке он выиграл 50 долларов (1700 долларов сегодня), что, по словам отца его подруги Адо Энни, Эндрю Карнса, является суммой, которая ему нужна, чтобы жениться на Адо Энни. К сожалению, он потратил все деньги на подарки для нее и один для ее отца: Маленькое чудо (металлическая трубка, используемая для рассматривания картинок, но со скрытым лезвием внутри). Он не знает ее смертельной тайны. Позже Адо Энни признается Лори, что, пока Уилла не было, она проводила много времени с Али Хакимом, персидским торговцем. Лори говорит, что ей придется выбирать между ними, но Адо Энни настаивает, что любит их обоих (« Я не могу сказать нет »). Лори и ее друзья готовятся к вечеринке, а Герти Каммингс флиртует с Кёрли. Лори замечает и говорит друзьям, что на самом деле ей плевать на Кёрли (« Много нового дня »).

Эндрю Карнс видит Энни с Али Хакимом; он под дулом пистолета заставляет Хакима согласиться жениться на ней. Хаким и другие мужчины сетуют на несправедливость ситуации (« Это скандал! Это возмущение! »). Кёрли обнаруживает, что Лори собирается на вечеринку с Джадом, и пытается убедить ее пойти с ним вместо этого. Боясь сказать Джаду, что не пойдет с ним, Лори протестует, заявляя, что не любит Кёрли (« Люди скажут, что мы влюблены »). Обиженный ее отказом, Керли идет в коптильню, где живет Джуд, чтобы поговорить с ним. Керли в шутку предполагает, что, поскольку Джад не чувствует себя оцененным, он может повеситься, и все поймут, как сильно они о нем заботятся («Pore Jud Is Daid»). Их разговор превращается в зловещую конфронтацию по поводу Лори. После ухода Керли решимость Джада завоевать Лори становится еще сильнее, и он клянется сделать ее своей невестой (« Одинокая комната »).

Сбитая с толку своими чувствами к Керли и страхом перед Джадом, Лори покупает «волшебное зелье» ( лауданум ) у Али Хакима, которое, как гарантирует недобросовестный торговец, раскроет ее настоящую любовь. Она размышляет о том, чтобы оставить позади свои мечты о любви и присоединиться к мужчине, которого она любит («Из моих мечтаний»). Вскоре, заснув под воздействием опиата, в расширенной балетной сцене Лори впервые мечтает о браке с Кёрли. Ее сон принимает кошмарный оборот, когда появляется Джад и убивает Кёрли; она не может уйти от него, сбитая с толку своими желаниями (« Балет мечты »). Проснувшись, она понимает, что Кёрли ей подходит, но передумать идти на танцы с Джадом, который приезжает, уже поздно, и они уходят на светскую ложу.

Акт II

На вечеринке, во время кадрили (« Фермер и скотовод »), соперничество между местными фермерами и ковбоями из-за заборов и прав на воду приводит к драке, которую тетя Эллер заканчивает выстрелом из пистолета, чтобы заставить всех замолчать. Лори расстроена, когда видит Кёрли на танце с Герти. Чтобы избавиться от Адо Энни, Али Хаким покупает сувениры Уилла в Канзас-Сити за 50 долларов. Джад также способствует этому, покупая «Маленькое чудо Уилла», зная о спрятанном внутри него клинке. Аукцион начинается, и Уилл предлагает 50 долларов за корзину Адо Энни, не понимая, что без 50 долларов у него не будет денег, чтобы заплатить ее отцу. Отчаянно пытаясь избавиться от Адо Энни, торговец предлагает 51 доллар за корзину, чтобы Уилл мог обратиться к Эндрю Карнсу с 50 долларами и объявить Адо Энни своей невестой. Аукцион становится гораздо более серьезным, когда на аукцион выставляется корзина Лори. Джад сэкономил все свои деньги, чтобы выиграть корзину Лори. Различные мужчины делают ставки, пытаясь защитить Лори, но Джад перебивает их всех. Кёрли и Джад ведут ожесточённую войну на торгах, и Кёрли продаёт своё седло, лошадь и даже ружье, чтобы собрать деньги. Керли перебивает Джада и выигрывает корзину. Джад незаметно пытается убить Керли с помощью Маленького чуда, но его план проваливается, когда тетя Эллер (зная, что происходит) громко приглашает Керли на танец. Позже той же ночью Уилл и Энни улаживают свои разногласия, поскольку она неохотно соглашается не флиртовать с другими мужчинами (« Все Эр Нутин" ).

Джад рассказывает Лори о своих чувствах к ней. Когда она признается, что не возвращает их, он ей угрожает. Затем она увольняет его как своего батрака, требуя, чтобы он покинул ее собственность. Джад яростно угрожает Лори перед тем, как уйти; она плачет и зовет Кёрли. Она говорит ему, что уволила Джада и напугана тем, что Джуд может сделать сейчас. Керли успокаивает ее и делает ей предложение, и она соглашается («Люди скажут, что мы влюблены» (повторение)). Он понимает, что теперь должен стать фермером. Али Хаким решает покинуть территорию и прощается с Адо Энни, говоря ей, что Уилл — тот мужчина, за которого ей следует выйти замуж.

Три недели спустя Лори и Керли женятся, поскольку все празднуют надвигающуюся государственность территории (« Оклахома »). Али Хаким возвращается с Герти, на которой он недавно женился после того, как ее отец угрожал ему дробовиком. Снова появляется пьяный Джад, целует Лори и бьет Кёрли, и они начинают драку. Джад нападает на Кёрли с ножом, тот уклоняется, в результате чего Джад падает на собственный нож. Джад вскоре умирает. По настоянию тети Эллер гости на свадьбе устраивают импровизированный суд над Кёрли. Судья Эндрю Карнс объявляет приговор: «Не виновен!» Кёрли и Лори отправляются в медовый месяц в графство Суррей с челкой наверху («Finale Ultimo»).

Главные роли и известные исполнители

	Описание	Известные артисты в основных рыночных постановках
Керли Маклейн	Ковбой, влюбленный в Лори	Альфред Дрейк , Гарри Стоквелл , Джон Райт , Ховард Кил , Ридж Бонд , Хью Джекман , Патрик Уилсон , Лоуренс Гиттард , Дэймон Даунно , Шон Грандилло , Артур Дарвилл
Лори Уильямс	Племянница тети Эллер, независимая молодая женщина.	Джоан Робертс , Бетти Джейн Уотсон , Кристин Андреас , Лейла Бенн Харрис , Жозефина Габриэль , Флоренс Хендерсон , Люси Дюрак , Ребекка Наоми Джонс , Саша Хатчингс
Джад Фрай	Наемник на ранчо тети Эллер, загадочный и опасный одиночка.	Ховард да Силва , Шулер Хенсли , Альфред Молина
тетя Эллер	Тетя Лори, уважаемый общественный деятель.	Бетти Гард , Мэри Уикс , Андреа Мартин , Пэтти Дьюк , Маргарет Хэмилтон , Морин Липман , Луиза Плаурайт , Мэри Теста , Барбара Уолш, Лиза Садовый
Адо Энни Карнес	Кокетливая и доверчивая молодая женщина.	Селеста Холм , Шелли Уинтерс , Барбара Кук , Кристин Эберсоул , Джессика Боверс , Аманда Харрисон , Али Строкер , Мариша Уоллес
Уилл Паркер	Простой юноша, влюбленный в Адо Энни.	Ли Диксон °, Гарри Гренер
Эндрю Карнс	Отец Адо-Анни хочет, чтобы она вышла замуж.	Ральф Риггс°
Али Хаким	Персидский торговец, влюбленный в Адо Анни.	Джозеф Булофф , Эдди Альберт , Питер Поликарпу , Брюс Адлер , Джейми Фарр , Аасиф Мандви , Уилл Брилл
Герти Каммингс	Девушка с местной фермы, любящая Кёрли, выходит замуж за Али Хакима.	Джейн Лоуренс °, Памела Бриттон
Мечта кудрявая	Кудрявый во сне	Марк Платт °
Мечта Лори	Лори во сне	Екатерина Сергава °

° обозначает оригинальный бродвейский состав.

Музыкальные номера

Акт I

• Увертюра – Оркестр
• « О, какое прекрасное утро » - Кёрли
• Вход Лори – Лори и Кёрли
• « Суррей с бахромой наверху » - Кёрли, Лори и тетя Эллер
• « Канзас-Сити » — Уилл Паркер, тетя Эллер, мужской ансамбль
• « Я не могу сказать нет » - Адо Энни
• Вход ансамбля («Я не могу сказать нет» и «О, какое прекрасное утро») - Уилл, Адо Энни, Кёрли, тетя Эллер и ансамбль.
• « Много нового дня » - Лори и женский ансамбль
• « Это скандал! Это безобразие! » – Али Хаким и ансамбль
• « Люди скажут, что мы влюблены » – Керли и Лори
• "Pore Jud Is Daid" - Кёрли и Джад
• « Одинокая комната » — Джад
• «Из моей мечты» / « Балет мечты » - Лори и Dream Фигуры

Акт II

• Антракт – Оркестр
• « Фермер и скотовод » — Эндрю Карнс, тетя Эллер, Кёрли, Герти Каммингс, Уилл, Адо Энни, Лори, Айк Скидмор, Корд Элам и ансамбль
• "All Er Nuthin'" - Уилл и Адо Энни
• «Люди скажут, что мы влюблены» (Реприза) – Керли и Лори
• « Оклахома » - Керли, Лори, тетя Эллер, Айк Скидмор, Корд Элам, Фред, Эндрю Карнс и ансамбль
• Finale Ultimo («О, какое прекрасное утро» и «Люди скажут, что мы влюблены») - Компания

История производства

Оригинальный Бродвей

Оригинальная бродвейская постановка открылась 31 марта 1943 года в театре Сент-Джеймс в Нью-Йорке. Режиссер Рубен Мамулян , хореография Аньес де Милль , в главных ролях Альфред Дрейк (Керли), Джоан Робертс (Лори), Селеста Холм (Адо Энни), Ховард да Силва (Джуд Фрай), Бетти Гард (тетя Эллер), Ли Диксон. (Уилл Паркер), Джозеф Булофф (Али Хаким), Джейн Лоуренс (Герти), Барри Келли (Айк) и Джордж С. Ирвинг (Джо). Марк Платт танцевал роль «Кудряшки из снов», Кэтрин Сергава танцевала партию «Лори из снов», а небольшую танцевальную партию Эгги исполнила Бэмби Линн . Джордж Черч станцевал партию «Dream Jud». Черча сменил Владимир Костенко через два месяца после премьеры. Художником-декоратором постановки был Лемюэл Айерс .

В постановке было показано 2212 спектаклей, которые окончательно закрылись 29 мая 1948 года. «Спрос на билеты был беспрецедентным, поскольку в последующие месяцы шоу становилось все более популярным. Оклахома! продержался более пяти лет и стал рекордом Бродвея, который «не удастся побить до «Моей прекрасной леди» (1956)». Премии «Тони» и других наград, которые сейчас присуждаются за достижения в музыкальном театре, в 1943 году еще не существовало, и, следовательно, это была оригинальная постановка Оклахомы! не получил театральных наград.

Ранние туры по США

Первый из нескольких национальных туров начался в Нью-Хейвене , штат Коннектикут, в 1944 году. В статье 1953 года в The New York Times сообщалось, что шоу «считалось единственным мюзиклом, который транслировался подряд в течение десяти лет. Он транслировался на Бродвее. за пять лет и два месяца, собрав 7 миллионов долларов. Тур национальной труппы, начавшийся в конце 1943 года, собрал 15 миллионов долларов». Эти туры охватили 250 городов. Джон Райт сыграл Кёрли в оригинальной постановке в Чикаго. Объединенные сервисные организации спонсировали тур на военные базы США в 1945 году, который длился несколько лет. Газета New York Times сообщила в 1953 году:

Десятая годовщина открытия Бродвея в Оклахоме! будет отмечаться в Вашингтоне, где в это время будет выступать гастрольная труппа феноменального мюзикла Театральной гильдии. ... По оценкам Гильдии, «более 20 000 000 человек на данный момент посмотрели шоу в Соединенных Штатах, Англии, Швеции, Дании, Южной Африке, Австралии и на [шоу USO] во время войны».

Оригинальный Вест-Энд

Оклахома! был первым из послевоенной волны бродвейских мюзиклов, достигшим лондонского Вест-Энда . В главных ролях снялись Говард Кил (тогда известный как Гарольд Кил) и Бетти Джейн Уотсон . Премьера состоялась в Королевском театре на Друри-Лейн 30 апреля 1947 года, вызвала восторженные отзывы прессы и аншлаги, было проведено 1543 спектакля. Предлондонский показ открылся на день позже в Манчестерском оперном театре 18 апреля 1947 года, после того как корабль с актерами, декорациями и костюмами сел на мель на песчаной отмели у Саутгемптона .

Оригинальный австралийский

Австралийская постановка открылась в Театре Его Величества в Мельбурне 19 февраля 1949 года. Гемзе де Лаппе поставила хореографию и сыграла Дрим Лори. Он был переведен в Королевский театр в Аделаиде 17 сентября 1949 года. Королевский театр , Сидней , 29 ноября 1949 года. и Театр Его Величества в Брисбене, 29 ноября 1950 года.

Возрождение Бродвея 1951 и 1979 годов

Возрождение 1951 года, поставленное Театральной гильдией, открылось в Бродвейском театре 9 мая 1951 года и дало 100 представлений. Ридж Бонд сыграл Кёрли, Патриция Нортроп сыграла Лори, Генри Кларк сыграл Джада, а Жаклин Сундт сыграла Адо Энни. Мамулян и де Милль вернулись к постановке и постановке хореографии, а постановку поставил Джером Уайт. В 1953 году 31 августа в Центральном театре Нью-Йорка открылось возрождение, посвященное 10-летнему юбилею . Перед туром он дал ограниченное количество выступлений - 40. В актерский состав вошли Флоренс Хендерсон в роли Лори, Ридж Бонд в роли Кёрли и Барбара Кук в роли Энни. Мамулян и Де Милль срежиссировали и поставили хореографию.

Возрождение 1979 года открылось в Palace Theater на Бродвее 13 декабря 1979 года и закрылось 24 августа 1980 года, в нем было проведено 293 спектакля и девять превью. Режиссером выступил Уильям Хаммерштейн (сын Оскара), а Жемзе де Лаппе воссоздала хореографию Аньес Де Милль. В шоу снимались Кристин Андреас в роли Лори, Лоуренс Гиттар в роли Кёрли, Мэри Уикс в роли тети Эллер, Кристин Эберсол в роли Адо Энни, Мартин Виднович в роли Джада Фрая, Гарри Гренер в роли Уилла Паркера и Брюс Адлер в роли Али Хакима. Андреас и Гренер были номинированы на премию «Тони» за свои выступления, а Виднович получил премию Drama Desk Award . Эта постановка началась с турне по стране, которое началось в театре Pantages в Лос-Анджелесе 1 мая 1979 года.

Возрождение Вест-Энда 1980 года

В следующем году Джеймс Хаммерштейн поставил постановку в театре Хеймаркет в Лестере в январе 1980 года, поставленную Кэмероном Макинтошом и Эмилем Литлером . Хореография Де Милля снова была адаптирована де Лаппе. Затем последовал тур по Великобритании, который в конечном итоге обосновался в Вест-Энде, открывшись в Palace Theater в Лондоне 17 сентября 1980 года и продлившись до 19 сентября 1981 года. В этой постановке снимались Джон Дидрих в роли Кёрли и Альфред Молина в роли Джада Фрая, оба были номинированы на премию Оливье . Розамунд Шелли сыграла Лори, Мэдж Райан — тетю Эллер, а Линал Хафт — Али Хакима. Постановка стала дебютом Марии Фридман в Вест-Энде, первоначально в роли хористки Дорис, но со временем ее повысили до главной роли. Декорации и костюмы разработал Тим Гудчайлд . Рэй Кук был музыкальным руководителем, а Джон Оуэн Эдвардс дирижером (Оуэн Эдвардс стал музыкальным руководителем лондонского возрождения Макинтоша в 1998 году). Запись актерского состава этой постановки была выпущена JAY Records и на Showtime! этикетка.

Австралийское возрождение 1982 года

Джон Дидрих повторил свою роль Кёрли во время национального турне 1982–1983 годов по своей родной Австралии. Тур, снова представленный Кэмероном Макинтошом, был организован Adelaide Festival Center Trust , Edgley International и The MLC Theater Royal Company. Он открылся в Фестивальном театре Аделаиды 30 апреля 1982 года. переведен в Королевский театр в Сиднее 5 июня 1982 года. затем в Театр Ее Величества в Мельбурне, 8 ноября 1982 года. и завершился в Театре Ее Величества в Брисбене в апреле 1983 года. В актерский состав входили Анри Сепс в роли Али Хакина и Нил Мелвилл в роли Корда Элана. Режиссером снова стал Уильям Хаммерштейн, хореография Де Милля снова была адаптирована де Лаппе, а декорации и костюмы снова Тим Гудчайлд. Это был дебют Кэролайн О'Коннор в музыкальном театре в качестве ансамблистки и свинга/дублера.

1998 Возрождение Вест-Энда

Хью Джекман на обложке DVD «Лондонского возрождения»

Постановку мюзикла на мрачную тему представил Национальный театр Лондона в Театре Оливье , открытие которого состоялось 15 июля 1998 года. В продюсерскую группу входили Тревор Нанн (режиссер), Сьюзан Строман (хореограф) и Уильям Дэвид Брон (оркестратор). . В международный актерский состав вошли Хью Джекман в роли Кёрли, Морин Липман в роли тети Эллер, Жозефина Габриэль в роли Лори, Шулер Хенсли в роли Джада Фрая, Вики Саймон в роли Адо Энни, Питер Поликарпу в роли Али Хакима и Джимми Джонстон в роли Уилла Паркера. Музыкальный руководитель Джон Оуэн Эдвардс, Брон и танцевальный аранжировщик Дэвид Крейн адаптировали оригинальные оркестровки Роберта Рассела Беннета и расширили некоторые танцевальные сцены. Новый Dream Ballet был написан на новую хореографию Сьюзен Строман , а танцы в «Канзас-Сити», «Много нового дня» и «Фермер и скотовод» были переработаны. Увертюра также была изменена по просьбе Нанна. Джекман и Габриель сами исполнили балет.

Спектакль получил девять номинаций на премию Оливье , в том числе за выдающуюся музыкальную постановку, актера второго плана (Хенсли), сценографию ( Энтони Уорд ) и хореографию (Строман). По данным Rodgers & Hammerstein Organization, ограниченное участие было аншлагом и побило все предыдущие рекорды кассовых сборов. и поэтому спектакль был перенесен в Лицейский театр в Вест-Энде на шесть месяцев. Планам переехать на Бродвей с лондонским составом были сорваны Actors' Equity , которая настаивала на том, чтобы были выбраны американские актеры. В конце концов был выбран актерский состав из США. Спектакль был снят вживую и выпущен на DVD, а также транслировался по общественному телевидению США в ноябре 2003 года. Концертная запись была ограниченно переиздана в кинотеатрах 16 и 19 июля 2023 года в честь своего 25-летия и 80-летия мюзикла.

2002 Бродвейское возрождение

Лондонская постановка была повторена на Бродвее в Театре Гершвина 21 марта 2002 года под руководством Нанна. Спектакль закрылся 23 февраля 2003 года после 388 представлений. Только двое из лондонского актерского состава, Жозефина Габриэль в роли Лори и Шулер Хенсли в роли Джада, участвовали в постановке, в которой также участвовали Патрик Уилсон в роли Кёрли, Андреа Мартин в роли тети Эллер и Джастин Бохон в роли Уилла. Он был номинирован на семь премий «Тони», в том числе за лучшее возрождение мюзикла, лучшую женскую роль в мюзикле и лучшую мужскую роль в мюзикле (которая была присуждена Хенсли). Мюзикл также был номинирован на девять премий Drama Desk Awards: Хенсли получил награду как лучший актер мюзикла, а Сьюзен Строман - за хореографию.

Бен Брантли написал в «Нью-Йорк Таймс» : «В своих лучших проявлениях, а это обычно происходит во время танца, это возрождение эпохального шоу Роджерса и Хаммерштейна пропитано юношеской похотливостью, одновременно плотской и наивной, буйной и растерянной». В обзоре говорилось, что «гармонично изогнутая декорация Энтони Уорда, в которой небо, кажется, тянется в вечность, снова пульсирует обещанием земли, находящейся на грани трансформации». В обзоре New York Daily News отмечается: «Визуально это потрясающе - временами декорации Энтони Уорда имеют пасторальный, идиллический характер, как картины Томаса Харта Бентона. В других случаях, особенно в блестящей палитре художника по свету Дэвида Херси, они передают мрачность границы». В обзоре также говорилось, что Королевский национальный театр «вернул его нам таким образом, чтобы он казался свежим и жизненным». Однако USA Today дала постановке прохладную оценку, а рецензент написал: «Это прекрасное утро дует холодный ветерок, и эта золотая дымка никогда не бывает достаточно яркой». Спектакль гастролировал по стране с 2003 по 2005 год.

Возрождение Бродвея 2019 года; Трансфер в Лондон, 2022 г.

После семинара 2015 года в Бард-колледже и выступления в 2018 году на Бруклине в складе Святой Анны состоялась постановка, посвященная 75-летию Оклахомы! переведен на Бродвей в театр «Круг на площади» . Спектакль был поставлен Дэниелом Фишем в интимном, захватывающем стиле, действие которого происходит в общественном зале, а в антракте публике подают перец чили и кукурузный хлеб. Самое важное тональное изменение в постановке коснулось персонажа Джада Фрая. Вместо зловещего, задумчивого и угрожающего Джада, как в оригинальной постановке, в возрожденной версии он изображен в позитивном, сочувственном свете, и его смерть наступила не как несчастный случай, а как намеренное действие со стороны Кёрли, за которым последовало фиктивный суд, чтобы снять с Керли вину.

Предварительные показы постановки начались 19 марта 2019 года и официально открылись 7 апреля ограниченным тиражом до 19 января 2020 года. В главных ролях Ребекка Наоми Джонс в роли Лори, Дэймон Даунно в роли Кёрли, Али Строкер в роли Адо Энни, Джеймс Дэвис в роли Уилла. Паркер, Уилл Брилл в роли Али Хакима, Патрик Вэйл в роли Джада и Мэри Теста в роли тети Эллер. В постановке использовалась хореография Джона Хегинботэма и музыкальные аранжировки Дэниела Клюгера в исполнении группы из семи человек. Спектакль был номинирован на восемь премий «Тони» и получил награду «Лучшее возрождение мюзикла» и «Лучшая женская роль в мюзикле для Строкера», что сделало ее первой инвалидной коляской, получившей премию «Тони».

Для национального турне 2021–2022 годов Фиш переосмыслил презентацию, которая осталась экспрессионистской, но заменила фон авансцены, который «приводит первоначальные авторские замыслы в большее равновесие с радикальными идеями постановки», позволяя актерам сыграть свою роль. , он сочетает в себе современный натурализм Chicago Tribune По мнению критика Криса Джонса . В актерский состав входили Саша Хатчингс в роли Лори, Шон Грандилло в роли Кёрли и Барбара Уолш в роли тети Эллер.

В мае 2022 года постановка возобновилась в лондонском театре « Янг Вик» ограниченным семинедельным тиражом с участием Артура Дарвилла в роли Кёрли и Анушки Лукас в роли Лори, Мариши Уоллес в роли Адо Энни, Лизы Садовой в роли тёти Эллер, а также Джеймса Дэвиса и Патрика. Вэйл повторяет свои роли Уилла Паркера и Джада соответственно. В феврале 2023 года постановка была перенесена в театр Wyndham's в Вест-Энде . Он получил положительные отзывы и выиграл премию Лоуренса Оливье 2023 года за лучшее музыкальное возрождение .

Другие известные постановки

Страна открытий

Оклахома! каждое лето по вечерам, кроме воскресенья, в амфитеатре Дискавериленд, открытом театре в Сэнд-Спрингс, Оклахома , с 1977 по 2011 год. В 1993 году Мэри Роджерс (дочь Ричарда Роджерса) и Уильям Хаммерштейн (сын Оскара Хаммерштейна II) объявили Дискавериленд «Национальным домом Роджерса и Оклахомы Хаммерштейна! »

2006 Япония

В 2006 году Оклахома! был исполнен в Японии женским коллективом Takarazuka Revue . В этом возрождении снимались Юу Тодороки, Ай Широсаки и Хирому Кирия.

2009 Чичестерский театральный фестиваль

Летом 2009 года британский режиссер Джон Дойл поставил мюзикл в Чичестерском фестивальном театре . Постановка была мрачной по своей концепции и включала новые оркестровки Джонатана Туника . На запасной сцене, украшенной только синими простынями, «Конфетти из лепестков роз окрашивает пол, как капли крови, а кошмарная сцена танца во сне имеет фрейдистский подтекст, когда свадебное платье Лори становится ее саваном». Он получил неоднозначные отзывы. Рецензент The Times написал: «Это очень стилизованная, перегруженная постановка, в которой нет ни интимных моментов, ни тихой глубины эмоций». The Guardian понравилась она больше всего, заявив, что «это удовольствие, с одной блестящей песней за другой и кусочком тьмы, поселившимся в ее сладком сердце». «Что на сцене» , как и большинство газет, поставило шоу три звезды из пяти и написало, что это «мрачное видение» и что «все говорят, что это несколько разочаровывающее шоу», но их «средняя читательская оценка» составила четыре звезды. . В обзоре The Telegraph говорится: «Дойл использует тень и силуэт, чтобы подчеркнуть кошмарные аспекты мюзикла, но не переусердствует с ними. Солнечных пятен достаточно – не больше, чем в воодушевляющей заглавной песне второго акта – чтобы сохранить тон. с равномерной текстурой».

Тур по Великобритании 2010 г.

Шоу гастролировало по Англии в течение девяти месяцев в 2010 году в новой постановке Джулиана Вулфорда с Марти Уэбб в роли тети Эллер и Марком Эвансом в роли Кёрли.

2010 Вашингтон, сцена арены округа Колумбия

Оклахома! открылся в октябре 2010 года на Arena Stage и получил признание критиков. Художественный руководитель Молли Смит выбрала афроамериканских актрис на роли Лори и тети Эллер, чтобы отразить как современный Вашингтон, округ Колумбия, демографию, так и разнообразное население территории мюзикла 1906 года в Оклахоме. Спектакль получил десять номинаций на премию Хелен Хейс в 2011 году , победив в номинациях «Лучший резидент мюзикла» (вместе с «Кандидом» Шекспировского театра ), а также за хореографию (Паркер Эссе), ведущего актера (Николас Родригес в роли Кёрли) и музыкальное руководство (Джордж Фульгинити-Шакар). В 2011 году постановка вернулась на сцену «Арены» во второй раз.

2012, Сиэтл, Вашингтон, Театр на 5-й авеню

В постановке 2012 года театра «5 -я авеню» , поставленной Питером Ротштейном, участвовали афроамериканские танцоры и афроамериканский актер в роли Джада. Этот выбор, как и в постановке Arena Stage, был призван отразить историческое присутствие афроамериканцев на территории Оклахомы, но «некоторые зрители ерзают на своих местах… они видят на сцене один из самых уродливых стереотипов». в нашей истории: внушительный чернокожий мужчина, насилующий миниатюрную белую женщину [и] белый герой... почти убеждает Джада повеситься – и даже изображает это в пантомиме. Некоторые видят явную отсылку к линчеванию». «Балет мечты» имел зловещий сексуальный тон и закончился тем, что Джад утащил Лори для изнасилования. Один критик отметил историческую «лицензию, полученную, когда афроамериканскому батраку разрешается сопровождать белую женщину на бокс-данс. ... Может быть, некоторые люди ... ушли не столько с песней в голове, сколько с вопросом в голове». их сердце. И разве это не часть того, что должен делать театр?» Другой написал: «Оклахома Ротштейна ! Теперь это история сумасшедшего, одержимого сексом чернокожего мужчины... яростно жаждущего свою белую любовницу, которая в конечном итоге убита руками белого мужчины, который выходит из-под стражи после инсценированного суда». ."

Тур по Великобритании 2015 г.

Тур по Великобритании проходил с февраля по август 2015 года под руководством Рэйчел Кавано, в главных ролях Эшли Дэй в роли Кёрли, Шарлотта Уэйкфилд в роли Лори, Белинда Лэнг в роли тети Эллер и Гэри Уилмот в роли Али Хакима.

Экранизация 1955 года

Основная статья: Оклахома! (фильм 1955 года)

В экранизации 1955 года снимались Гордон Макрей , Ширли Джонс (в ее кинодебюте), Род Стайгер , Шарлотта Гринвуд , Глория Грэм , Джин Нельсон , Джеймс Уитмор и Эдди Альберт . Это был единственный музыкальный фильм режиссера Фреда Циннеманна . и Аньес де Милль поставила хореографию. Это был первый художественный фильм, снятый с использованием процесса Тодд-АО 70 мм широкоэкранного .

Роджерс и Хаммерштейн лично курировали фильм, чтобы не допустить внесения студией изменений, которые тогда были типичны для музыкальных адаптаций от сцены к фильму, таких как интерполяция новых песен других авторов. Фильм следовал сценической версии более точно, чем любая другая экранизация Роджерса и Хаммерштейна, хотя он разделил длинную первую сцену на несколько более коротких сцен, изменив расположение нескольких песен. Например, «Канзас-Сити» исполняется на вокзале, где тетя Эллер и другие ковбои встречают Уилла Паркера сразу после его возвращения из Канзас-Сити. Текст песни о бурлеск -стриптизе был немного изменен, чтобы пройти киноцензуру . В отсылке к «Зеленому выращиванию сирени» , который лег в основу мюзикла, Джуд пытается отомстить Кёрли и Лори, сжигая стог сена, на котором они стоят, прежде чем Кёрли спрыгивает вниз, приземляясь на Джада и заставляя его упасть на собственный нож. В фильме отсутствуют только «Это скандал, это безобразие» и «Одинокая комната». Фильм получил премию «Оскар» за лучшую музыку, озвучку музыкальной картины и лучший звук и запись .

Записи

Бинг Кросби и Фрэнк Синатра записали версии «Люди скажут, что мы влюблены» и «О, какое прекрасное утро» в 1943 году. Однако из-за забастовки музыкантов 1942–1944 годов эти записи не содержали инструментального сопровождения, а вместо этого «были мрачно отягощены резервной копией а капелла ». Продюсеры Оклахомы! посетовал на отсутствие высококачественных официальных записей, а Тереза ​​Хелберн написала коллеге в августе 1943 года: «Нет записей из Оклахомы!, которые мы могли бы вам отправить. Как вы знаете, запрет Петрилло на профсоюзных музыкантов все еще действует. Они не может играть для радиовещания, поэтому единственная сделанная пластинка - это исполнение "People Will Say We're in Love" с Фрэнком Синатрой, что, если это звучит хоть как-то похоже на его исполнение на радио, должно быть ужасно". Decca Records Президент Джек Капп договорился с профсоюзом в сентябре 1943 года, а три недели спустя спешно нанял первоначальный состав и оркестр Оклахомы! в студию звукозаписи.

В то время, когда бродвейские номера обычно записывались популярными певцами с небольшими группами, это было уникально для Оклахомы! записать оригинальный состав с полной оркестровкой. Хотя некоторые мелодии не были включены из-за нехватки времени и средств, большинство песен из Оклахомы! были выпущены на альбоме Decca Records в 1943 году, содержащем шесть 10-дюймовых двусторонних дисков в формате 78 об / мин. Было продано более миллиона копий, что побудило лейбл снова вызвать актеров в студию, чтобы записать три дополнительных трека, которые не вошли в первый выпуск. Они были выпущены как Оклахома! Том второй . В 1949 году Decca переиздала первый набор на пластинке, но не второй, который вскоре стал очень редким предметом коллекционирования. Все последующие выпуски пластинок были столь же неполными. Наконец, в 2000 году Decca Broadway вернулась к первоначальным мастерам по стеклу, чтобы создать новую высококачественную версию полной программы песен и выпустила ее на компакт-диске, используя оригинальные обложки 78 альбомов.

Успех оригинальной Оклахомы! Альбом актеров создал прецедент для производства оригинальных записей актеров бродвейских мюзиклов, которые стали важной частью распространения и устойчивости мюзиклов в популярной культуре. Более поздние записи актеров Оклахомы! включают запись актерского состава на Бродвее 1979 года, запись актерского состава в Лондоне 1980 года, запись актерского состава Королевского национального театра 1998 года, запись актерского состава на Бродвее 2019 года и альбом саундтреков к фильму 1955 года . Также было сделано более 20 студийных записей шоу с участием таких звезд, как Нельсон Эдди , Джон Райт и Флоренс Хендерсон в главных ролях.

Прием

Оригинальное производство Оклахомы! имел беспрецедентный успех у критиков и публики. Джон Андерсон из New York Journal American назвал мюзикл «красивым и восхитительным шоу, свежим и творческим, столь же очаровательным для глаз, как музыка Ричарда Роджерса для слуха. По грубой оценке, в нем есть практически все». В New York Herald Tribune Говард Барнс написал: «Песни, танцы и история были триумфально смешаны… Музыка Ричарда Роджерса — одна из его лучших, и это говорит о многом. Оскар Хаммерштейн, второй, написал драматическую пьесу. творческое либретто и ряд запоминающихся текстов; Аньес де Милль сотворила маленькие чудеса, придумав оригинальные танцы, соответствующие сюжету и мелодиям, а Рубен Мамулян руководил превосходной труппой с большим вкусом и мастерством». Луи Кроненбергер из PM высказал мнение, что «тексты г-на Хаммерштейна менее четкие и остроумные, чем у Лоренца Харта в их лучших проявлениях, но песни в Оклахоме! требуют менее сложных слов, и г-н Хаммерштейн нашел очень симпатичные».

В газете New York Daily News Бернс Мантл заявил, что « Оклахома! действительно другая, совершенно другая. С песнями, которые Ричард Роджерс вписал в коллекцию необычайно атмосферных и понятных текстов Оскара Хаммерштейна, 2-го места, Оклахома!» кажется мне самая основательная и привлекательная американская музыкальная комедия со времен Эдны Фербер » « Шоу-бота ». New York World-Telegram Критик Бертон Раско особенно подчеркнул новаторскую хореографию, заявив, что «Ричард Роджерс написал для шоу одно из лучших музыкальных произведений, когда-либо существовавших в музыкальной пьесе. Однако рядом с мистером Роджерсом должна стоять удивительная Агнес де Милле, чья хореография, в совершенстве исполненная ее балетом [корпусом], на самом деле является самым большим хитом спектакля. Танцы «Из моих снов» и «All Er Nuthin'» - это высшее эстетическое наслаждение. являются сверхъестественными, из этого мира». В The New York Sun Уорд Морхаус прокомментировал, что « Оклахома!» очаровательна и нетороплива. И мелодична. И уж точно не актуальна», как и другие шоу в первые годы Второй мировой войны. «Это показывает, что мистер Роджерс, постриженный только на момент Ларри Харта, действительно находится в хорошей форме. И никто из вчерашней аудитории, похоже, не провел время лучше, чем сам мистер Харт, который аплодировал происходящему с места в ряду B. " Сам Лоренц Харт «пробился сквозь толпу на вечеринке после спектакля в ресторане Сарди и обнял своего бывшего партнера, ухмыляясь до ушей. Он сказал Роджерсу, что лучшего вечера в театре у него не было никогда в его жизни». жизнь."

Единственный отрицательный отзыв о мюзикле появился в New York Post : критик написал, что «все это казалось слишком милым», заявив, что партитура состоит из «набора песен мистера Роджерса, которые достаточно приятны, но все же удается звучать довольно похоже... без особого разнообразия в подаче». Она пришла к выводу, что шоу было «очень живописным и продуманным, напоминая нам, что жизнь на ферме может стать немного утомительной».

Предшественники и влияние

По словам драматурга и театрального писателя Томаса Хищака, « Оклахома» не только самый важный из мюзиклов Роджерса и Хаммерштейна, но и самое влиятельное произведение в американском музыкальном театре. ... Это первая полностью интегрированная музыкальная пьеса. и его сочетание песни, персонажей, сюжета и даже танца на протяжении десятилетий служило моделью для бродвейских шоу». Уильям Зинсер заметил, что Оклахома! нарушил старые «конвенции музыкальной комедии», песни «углубляются в характеры» и развивают сюжет. Шоу «стало важной вехой, так что более поздние историки, писавшие о важных моментах в театре двадцатого века, начали определять эпохи в зависимости от их отношения к Оклахоме! » Оклахома! сделали Роджерса и Хаммерштейна «наиболее важными вкладчиками в музыкально-игровую форму. ... Примеры, которые они подали в создании жизненно важных пьес, часто богатых социальной мыслью, послужили необходимым стимулом для других одаренных писателей к созданию собственных музыкальных пьес». .

Историк театра Итан Мордден отмечает, что, хотя Оклахома! был назван «первым интегрированным мюзиклом, первым американским фолк-мюзиклом», Show Boat «добился успеха по обоим пунктам». Еще раньше мюзиклы Princess Theater , последовавшие за Гилбертом и Салливаном и французской оперой-буфф , начали реинтеграцию песни и истории после десятилетий тонко построенных британских и американских мюзиклов, прокладывая путь для Show Boat и Оклахомы! показав, что мюзикл может сочетать популярное развлечение с непрерывностью между сюжетом и песнями. Эти спектакли Театра Принцессы, в которых были представлены современные американские декорации, «построили и отшлифовали форму, на основе которой развились почти все более поздние крупные музыкальные комедии. ... Персонажи и ситуации, в пределах ограничений лицензии на музыкальную комедию, были правдоподобными, а юмор исходил от ситуации или характер персонажей, изысканно плавные мелодии Керна использовались для развития действия или развития характеристик». Мордден также отмечает, что Оклахома! был назван первым великим танцевальным мюзиклом, но другие мюзиклы ранее были посвящены танцам, в том числе «Гей-развод» и «На пальцах ног» . Он заключает: «Но Оклахома! Был первым американским мюзиклом с этническим звучанием, словами и музыкой, полностью выполненными на народной идиоме».

Критик Андреа Мост утверждает, что мюзикл отразил еврейское наследие его автора и композитора, а также пожелания американских евреев. Большинство утверждает, что мюзикл был написан в то время, когда Америка предоставила евреям возможность получить привилегированный статус, ассимилируясь с основной американской культурой и выдавая себя за белых американцев. Большинство утверждает, что, хотя в пьесах этого периода редко встречались явно еврейские персонажи, такие персонажи, как Али и Джуд, допускали тонкое еврейское представление: Али олицетворял принятый и дружественный идеал для американцев еврейского происхождения, а Джуд олицетворял страх американцев еврейского происхождения перед стать маргинализированным меньшинством, как чернокожие американцы.

Награды и номинации

Оригинальная бродвейская постановка

Год	Церемония награждения	Категория	Номинант	Результат
1944	Пулитцеровская премия	Специальные награды и награды Пулитцеровской премии	Ричард Роджерс и Оскар Хаммерштейн II	Выиграл
1947	Премия Театрального мира		Доротея Макфарланд	Выиграл
1993	Премия Тони	Специальная премия Тони (50-летие)		Выиграл

1979 Бродвейское возрождение

Год	Церемония награждения	Категория	Номинант	Результат
1980	Премия Тони	Лучшее исполнение ведущей актрисы в мюзикле	Кристин Андреас	номинирован
		Лучшее исполнение ведущего актера в мюзикле	Гарри Гринер	номинирован
	Премия Drama Desk	Выдающийся актер мюзикла	Martin Vidnovic	номинирован
			Гарри Гринер	номинирован
	Премия Театрального мира			Выиграл

Возрождение Вест-Энда 1980 года

Год	Церемония награждения	Категория	Номинант	Результат
1980	Премия Лоуренса Оливье	Актер года в мюзикле	Джон Дидрих	номинирован
		Самый многообещающий дебют года в театре	Альфред Молина	номинирован

1998 Возрождение Вест-Энда

Год	Церемония награждения	Категория	Номинант	Результат
1998	Театральная премия Круга критиков	Лучший мюзикл		Выиграл
1999	Премия Лоуренса Оливье	Выдающееся музыкальное производство		Выиграл
		Лучший актер мюзикла	Хью Джекман	номинирован
		Лучшая женская роль в мюзикле	Жозефина Габриэль	номинирован
		Лучшее исполнение второго плана в мюзикле	Джимми Джонстон	номинирован
			Шулер Хенсли	Выиграл
		Лучший режиссер	Тревор Нанн	номинирован
		Лучший театральный хореограф	Сьюзан Строман	Выиграл
		Лучший художник-постановщик	Энтони Уорд	Выиграл
		Лучший художник по свету	Дэвид Херси	номинирован

2002 Бродвейское возрождение

Год	Церемония награждения	Категория	Номинант	Результат
2002	Премия Тони	Лучшее возрождение мюзикла		номинирован
		Лучшая роль ведущего актера в мюзикле	Патрик Уилсон	номинирован
		Лучшее исполнение ведущего актера в мюзикле	Шулер Хенсли	Выиграл
		Лучшее исполнение известной актрисы в мюзикле	Андреа Мартин	номинирован
		Лучшая постановка мюзикла	Тревор Нанн	номинирован
		Лучшая хореография	Сьюзан Строман	номинирован
		Лучший световой дизайн	Дэвид Херси	номинирован
	Премия Drama Desk	Выдающееся возрождение мюзикла		номинирован
		Выдающийся актер мюзикла	Патрик Уилсон	номинирован
		Выдающийся актер мюзикла	Шулер Хенсли	Выиграл
			Джастин Бохон	номинирован
		Выдающаяся актриса мюзикла	Андреа Мартин	номинирован
		Выдающийся режиссер мюзикла	Тревор Нанн	номинирован
		Выдающаяся хореография	Сьюзан Строман	Выиграл
		Выдающийся дизайн декораций	Энтони Уорд	номинирован
		Выдающийся световой дизайн	Дэвид Херси	номинирован
	Премия Театрального мира		Джастин Бохон	Выиграл

Возрождение Бродвея 2019 года

Год	Церемония награждения	Категория	Номинант	Результат
2019	Премия Тони	Лучшее возрождение мюзикла		Выиграл
		Лучшая роль ведущего актера в мюзикле	Дэймон Даунно	номинирован
		Лучшее исполнение известной актрисы в мюзикле	Али Строкер	Выиграл
			Мэри Теста	номинирован
		Лучшая постановка мюзикла	Дэниел Фиш	номинирован
		Лучший сценический дизайн в мюзикле	Лаура Еллинек	номинирован
		Лучшее звуковое оформление мюзикла	Дрю Леви	номинирован
		Лучшие оркестровки	Дэниел Клюгер	номинирован
	Премия Drama Desk	Выдающееся возрождение мюзикла		номинирован
		Выдающийся актер мюзикла	Дэймон Даунно	номинирован
		Выдающаяся актриса мюзикла	Ребекка Наоми Джонс	номинирован
		Выдающийся актер мюзикла	Патрик Вэйл	номинирован
		Выдающаяся актриса мюзикла	Али Строкер	Выиграл
			Мэри Теста	номинирован
		Выдающийся режиссер мюзикла	Дэниел Фиш	номинирован
		Выдающийся сценический дизайн мюзикла	Лаура Еллинек	номинирован
		Выдающийся световой дизайн для мюзикла	Скотт Зелински	номинирован
		Выдающийся звуковой дизайн в мюзикле	Дрю Леви	номинирован
		Выдающиеся оркестровки	Дэниел Клюгер	Выиграл
		Выдающийся проекционный дизайн	Джошуа Торсон	номинирован
	Премия драматической лиги	Выдающееся возрождение мюзикла		номинирован
		Выдающаяся производительность	Али Строкер	номинирован
	Премия Внешнего кружка критиков	Выдающееся возрождение мюзикла		номинирован
		Выдающийся актер мюзикла	Дэймон Даунно	номинирован
		Выдающаяся актриса мюзикла	Али Строкер	номинирован
		Выдающийся режиссер мюзикла	Дэниел Фиш	номинирован
		Выдающиеся оркестровки	Дэниел Клюгер	Выиграл
		Выдающийся звуковой дизайн	Дрю Леви	номинирован
2020	Премия Грэмми	Лучший альбом музыкального театра	Дэймон Даунно , Ребекка Наоми Джонс , Али Строкер , Мэри Теста и Патрик Вэйл (главные солисты) ; Дэниел Клюгер и Дин Шареноу (продюсеры) ; Ричард Роджерс (композитор) ; Оскар Хаммерштейн II (автор текстов)	номинирован

Возрождение Вест-Энда 2023 года

Год	Церемония награждения	Категория	Номинант	Результат
2023	Премия Лоуренса Оливье	Лучшее музыкальное возрождение		Выиграл
		Лучший актер мюзикла	Артур Дарвилл	Выиграл
		Лучшая женская роль в мюзикле	Анушка Лукас	номинирован
		Лучшая женская роль второго плана в мюзикле	Лиза Садовая	номинирован
			Мариша Уоллес	номинирован
		Лучшее звуковое оформление	Дрю Леви	номинирован
		Лучшая оригинальная партитура или новые оркестровки	Дэниел Клюгер	номинирован

В популярной культуре

Оклахома! его часто цитировали или пародировали в фильмах, на телевидении и в других средствах массовой информации. Следующий список включает некоторые наиболее примечательные ссылки.

Фильмы

• Песня «О, какое прекрасное утро» и «Оклахома!» были подделаны в анимационном фильме « Южный парк: больше, длиннее и необрезанный» . Одной из пародий является песня «Uncle Fucka», которая пародирует написанное «ОКЛАХОМА» в заглавной песне мюзикла. Похожая пародия слышна в мюзикле « Занавесы» , посвященном заглавной песне « Оклахомы!» -подобный мюзикл, исполняемый в рамках шоу.
• В фильме « Когда Гарри встретил Салли… » Гарри и Салли поют караоке- версию «Surrey With the Fringe on Top».
• В фильме «Твистер » Бельцер поет песню «Оклахома!» когда его представят.
• В фильме «Дэйв » главный герой поет песню «Оклахома!»
• В фильме « Я могу только представить » Барт Миллард исполняет «Оклахому!» для его школьной пьесы.
• В фильме 2020 года « Я думаю о том, чтобы все покончить» есть несколько отсылок к Оклахоме! и исполнение песни «Одинокая комната».

Телевидение

• В эпизоде ​​« Симпсонов » « Милхаус из песка и тумана » персонаж Милхаус представляет себя и Барта, поющих « Фермер и скотовод ». Другой эпизод, « Я просто девушка, которая не может сказать «до », начинается с того, что Ллевеллин Синклер руководит постановкой « Оклахомы»! с Мардж в роли Адо Энни. Ллевеллин расстраивается каждый раз, когда Мардж говорит ему «нет», поскольку Адо Энни «не может сказать нет».
• На «Улице Сезам» лягушонок Кермит снял фильм «Оклахома», а Забывчивый Джонс поет заглавную песню, но забывает, как она начинается. В 1977 году Рэй Чарльз исполнил «О, какое прекрасное утро» на «Улице Сезам», в то время как ворчун Оскар пел про себя «О, какое гнилое старое утро/О, какой гнилой старый день». В 317 серии «Маппет-шоу» Медведь Фоззи , одетый как ковбой, начинает петь «Оклахому», но большие куклы, одетые как воины- самураи, превращают номер в пародию под названием «Йокогама».
• Tiny Toon Adventures подделала мюзикл как «Даклахома», в котором много фигурировали наковальни.
• В эпизоде ​​​​3rd Rock from the Sun « Frozen Dick » Дик поет версию «Оклахомы!» в закусочной; посетители закусочной подпевают ему.
• В » сериала «Башни Фолти эпизоде ​​« Ночь гурманов » Полли поет « Я не могу сказать нет ».
• В девятом эпизоде ​​Band of Brothers «Почему мы сражаемся» (2001) несколько солдат поют заглавную песню шоу.
• Сериал HBO «Хранители », действие которого происходит в Талсе, часто ссылается на мюзикл через музыку, имена персонажей, тексты песен и объединяет его музыку, темы и сюжетные моменты в эпизодах, однажды включая полностью инсценированное исполнение песни «Оклахома!».
• В эпизоде ​​« Эйфории » «Размышления: большие и маленькие хулиганы» Лекси пишет пьесу, которая может конкурировать со школьной постановкой « Оклахомы»! . Попытку Кэсси модно одеться ошибочно принимают за наряд для прослушивания в Оклахоме! .

Другие СМИ

• 4 апреля 1944 года комик Фред Аллен исполнил пародию на «Оклахому!» в своем радиошоу CBS. В версии Аллена «Оклахома!» стал «Северной Дакотой», «О, какое прекрасное утро» стал «О, какое несчастное утро», а «Суррей с бахромой сверху» стал «Союзным костюмом с петлей на спине».
• Заглавная песня стала официальной песней штата Оклахома в 1953 году (Оклахома стала штатом 16 ноября 1907 года).
• В новелле Трумэна Капоте 1958 года «Завтрак у Тиффани» Холли Голайтли поет музыку из Оклахомы! аккомпанируя себе на гитаре.

Ссылки

• Картер, Тим. Оклахома!: создание американского мюзикла . Издательство Йельского университета, 2007, ISBN   0-300-10619-X
• Эверетт, Уильям А. и Пол Р. Лэрд. Кембриджский компаньон мюзикла , издательство Кембриджского университета , 2002 г., ISBN   0-521-79189-8
• Хищак, Томас С. Энциклопедия Роджерса и Хаммерштейна . Издательская группа Гринвуд, 2007 г., ISBN   0-313-34140-0
• Джонс, Джон Б. Наши мюзиклы, мы сами . Ганновер: Университетское издательство Новой Англии, 2003 г. ISBN   978-1-58465-311-0
• Кантор, Майкл и Маслон, Лоуренс. Бродвей: Американский мюзикл . Нью-Йорк: Bullfinch Press, 2004. ISBN   0-8212-2905-2
• Мордден, Итан . Младенцы Бродвея: люди, которые сделали американский мюзикл , Oxford University Press (1988) ISBN   0-19-536375-2
• Нолан, Фредерик. Звуки их музыки: история Роджерса и Хаммерштейна . Нью-Йорк: Книги аплодисментов, 2002, ISBN   1-55783-473-3
• Стемпель, Ларри. Showtime: История Бродвейского музыкального театра . Нью-Йорк: WW Norton & Company , 2010, ISBN   0-393-06715-7

Дальнейшее чтение

• Блок, Джеффри. Читатель Ричарда Роджерса . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета, 2002.
• Юэн, Дэвид. С песней в сердце (Ричард Роджерс) . Нью-Йорк: Холт, Райнхарт и Уинстон, 1963.
• Фордин, Хью. Знакомство с ним: Биография Оскара Хаммерштейна II . Нью-Йорк: Рэндом Хаус, 1977; Декапо Пресс, 1995.
• Грин, Стэнли. Книга фактов о Роджерсе и Хаммерштейне . Милуоки: Хэл Леонард, 1980.
• Мордден, Итан. Роджерс и Хаммерштейн . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, Inc., 1992.
• Пурдум, Тодд С. Что-то чудесное: бродвейская революция Роджерса и Хаммерштейна . Нью-Йорк: Генри Холт и компания, 2018.

Внешние ссылки

• Оклахома! в базе данных Internet Broadway
• Информация с сайта «История театра».
• Сайт театра RNH
• Информация о сюжете и постановке,guidetomusicaltheatre.com.
• Программа № 8 «Поп-хроники 1940-х годов» - Отрывки в исполнении оригинального состава; комментарий Роджерса и Хаммерштейна