✖


Jump to content

Род Стайгер

Род Стайгер
Штайгер в Аль Капоне (1959)
Рожденный ( 1925-04-14 ) 14 апреля 1925 г.
Уэстгемптон, Нью-Йорк , США
Умер 9 июля 2002 г. (09 июля 2002 г.) (77 лет)
Лос-Анджелес , Калифорния, США
Занятие Актер
Годы активности 1946–2002
Работает Полный список
Награды Полный список

Родни Стивен Стайгер ( / ˈ s t aɪ ɡ ər / STY -gər ; 14 апреля 1925 - 9 июля 2002) был американским актером, известным своим изображением необычных, часто изменчивых и безумных персонажей. Признан «одной из самых харизматичных и динамичных звезд Голливуда». [1] он тесно связан с искусством актёрской игры , воплощая сыгранных им персонажей, что порой приводило к конфликтам с режиссёрами и партнёрами по фильму. Он снялся в роли Марлона Брандо брата-бандита Чарли в фильме «На набережной» (1954), главного героя Сола Назермана в «Ростовщике» (1964), который принес ему « Серебряного медведя» за лучшую мужскую роль , а также в роли начальника полиции Билла Гиллеспи вместе с Сидни Пуатье в фильме «Ростовщик» (1964). фильм «В разгар ночи» (1967), принесший ему премию «Оскар» за лучшую мужскую роль .

Штайгер родился в Уэстгемптоне, штат Нью-Йорк , в семье водевилиста . У него было трудное детство: в 16 лет он сбежал из дома, спасаясь от матери-алкоголички. После службы в южной части Тихого океана во время Второй мировой войны он начал свою актерскую карьеру с ролей на телевидении в 1947 году и получил признание критиков. за роль главного героя в телеспектакле « Марти » (1953). Он дебютировал на сцене в 1946 году в постановке « Прокляни тебя, Джек Далтон!» в Гражданском репертуарном театре Ньюарка, а затем появлялся в таких постановках, как «Враг народа» (1950), Клиффорда Одетса » «Ночная музыка (1951), «Чайки над Сорренто» (1952) и «Расёмон» (1959).

Штайгер дебютировал в кино в фильме Фреда Циннеманна « Тереза» в 1951 году, а затем появился в таких фильмах, как «Большой нож» (1955), «Оклахома!» (1955), Джубал (1956), Через мост (1957) и Аль Капоне (1959). После своего выступления в «Ростовщике» в 1964 году, где он сыграл озлобленного еврея, пережившего Холокост, работающего ростовщиком в Нью-Йорке, он изобразил оппортунистического российского политика в Дэвида Лина » «Докторе Живаго (1965). «В разгар ночи » (1967) получил пять премий «Оскар» , в том числе за лучший фильм и лучшую мужскую роль за Штайгера, которого хвалили за роль начальника полиции Миссисипи, который учится уважать афроамериканского офицера (Пуатье), пока они ищут убийца. В следующем году он сыграл серийного убийцу во многих обличьях в фильме « Нет способа обращаться с леди» .

В 1970-е годы Штайгер все чаще обращался к европейским постановкам в поисках более требовательных ролей. Он изобразил Наполеона Бонапарта в «Ватерлоо» (1970), мексиканского бандита в Серджио Леоне ! « Утка, ты лох» (1971), Бенито Муссолини в «Последних днях Муссолини» (1975) и завершил десятилетие, сыграв встревоженного священника в «Ужасе Амитивилля» (1979). К 1980-м годам проблемы с сердцем и депрессия сказались на карьере Штайгера, и ему стало трудно найти работу, и он согласился сниматься в малобюджетных фильмах категории «Б» . Одной из его последних ролей стала роль судьи Х. Ли Сарокина в тюремной драме «Ураган» (1999), которая воссоединила его с «В разгар ночи» режиссером Норманом Джуисоном . Штайгер был женат пять раз, имел дочь оперную певицу Анну Штайгер и сына Михаэля Штайгера. Он умер от пневмонии и почечной недостаточности в результате осложнений после операции по поводу опухоли желчного пузыря в 2002 году в возрасте 77 лет в Лос-Анджелесе. Его пятой женой была Джоан Бенедикт Штайгер .

Ранняя жизнь и актерское мастерство

[ редактировать ]
Штайгер учился в средней школе Вестсайда в Ньюарке, штат Нью-Джерси , где рано проявил интерес к актерскому мастерству.

Штайгер родился 14 апреля 1925 года в Уэстгемптоне, штат Нью-Йорк , в семье Лорейн ( урожденной Драйвер) и Фредерика Штайгера. [2] [3] французского шотландского , . и немецкого происхождения [4] [5] Род был воспитан как лютеранин . Он никогда не знал своего отца, водевилиста , который вместе с матерью Штайгера был участником путешествующего ансамбля песни и танца. [5] но ему сказали, что это красивый мужчина латиноамериканской внешности, талантливый музыкант и танцор. Биограф Том Хатчинсон описывает его как «теневую, беглую фигуру», человека, который «преследовал» Рода на протяжении всей его жизни и оказывал «невидимое присутствие и невидимое влияние». [6]

Хатчинсон описал мать Штайгера как «пухлую, энергичную и маленькую, с длинными каштановыми волосами». [7] У нее был хороший певческий голос, и она почти стала голливудской актрисой, но после операции на ноге, которая навсегда лишила ее способности ходить, она бросила актерскую игру и пристрастилась к алкоголю. [8] [9] В результате она ушла из шоу-бизнеса и уехала из Уэстгемптона, чтобы воспитывать сына. Они переехали через несколько городов, включая Ирвингтон и Блумфилд , прежде чем поселиться в Ньюарке, штат Нью-Джерси . [10] Ее алкоголизм сильно смутил Штайгер, и над семьей часто высмеивали другие дети и их родители в обществе. [11] В возрасте пяти лет он подвергся сексуальному насилию со стороны педофила, который заманил его коллекцией бабочек. [12] Штайгер сказал о своем непростом семейном прошлом: «Если бы у вас был выбор: прожить то детство, которое вы пережили, с матерью-алкоголичкой и стать знаменитым актером, которым вы являетесь сегодня, или иметь любящее, безопасное детство и не быть знаменитым, что бы вы выбрали? ? Любящее, безопасное детство в одну минуту Нью-Йорка». [13] В течение последних 11 лет своей жизни мать Штайгера оставалась трезвой и регулярно посещала анонимных алкоголиков собрания . Штайгер вспоминал: «Я так гордился ею. Она обернулась. Она снова ожила». [14]

В детстве, благодаря своей значительной силе и массе, Штайгер стал известен как «Скала». [2] Несмотря на то, что над ним высмеивали алкоголизм его матери, он был популярной фигурой в школе и способным игроком в софтбол. [10] В подростковом возрасте он проявил интерес к написанию стихов и актерскому мастерству, а также появился в нескольких школьных постановках в средней школе Вестсайда в Ньюарке. Устал бороться с матерью, [15] он сбежал из дома в шестнадцать лет, чтобы присоединиться к ВМС США во время Второй мировой войны .

Я понял, что они убили своих первых людей. Все в их жизни, религия, общество, родители приучали их не убивать. Они были шокированы тем, что их убили. Увидеть это воочию было шоком, но в конечном итоге это было полезно для меня как актера, хотя это был очень трудный опыт. Этот взгляд в глаза был незабываемым. [16]

- Штайгер вспоминает свои встречи с морскими пехотинцами, сражавшимися на Гуадалканале. [16]

Он поступил на военную службу 11 мая 1942 года и прошел обучение на учебной базе ВМС США в Ньюпорте, штат Род-Айленд . Он присоединился к недавно введенному в строй авианосцу USS Taussig (DD-746) 20 мая 1944 года. [17] Во время службы торпедистом на эсминцах он участвовал в боевых действиях в южной части Тихого океана , включая битву при Иводзиме . [4] Позже Штайгер прокомментировал: «Я любил военно-морской флот. Я был достаточно глуп, чтобы думать, что я поступаю героем». [16] Его военные переживания преследовали его всю оставшуюся жизнь, особенно потери американцев во время битвы при Иводзиме, а также затопление кораблей « Тауссиг» , на борту которых, как известно, находились женщины и дети. [17] 17 декабря 1944 года у побережья Лусона на Филиппинах Штайгер и «Тауссиг» столкнулись с тайфуном «Кобра» , который стал известен как «Тайфун Хэлси» , с ветром, достигающим ста узлов (115 миль в час) и волнами высотой 80 футов (24 м). В результате три американских эсминца были потеряны, но « Тауссиг» выжил, а Штайгер привязал себя веревкой на палубе и расплющил себя, когда корабль поглотили волны. [17]

После войны Закон о военнослужащих оплатил ему аренду комнаты на 81-й Западной улице в Нью-Йорке, доход чуть более 100 долларов в месяц и четыре года обучения. [16] Сначала он нашел работу по смазке машин и мытью полов. [11] Он решил посетить драматический кружок, прежде всего из-за того, что там были привлекательные молодые женщины. [11] Известная как группа «Маленький театр государственной службы», ее проводило Управление по делам иждивенцев и бенефициаров, где он в то время работал. [17] Это побудило его начать двухгодичный курс в Новой школе социальных исследований , которой руководил немецкий эмигрант Эрвин Пискатор . [16] Во время одного из прослушиваний Штайгер был выбран после того, как произнес несколько слов, а режиссер воскликнул, что у него «свежие, чудесные качества». [11] Еще одним талантливым учеником того времени был Уолтер Маттау , который окрестил учреждение «Невротической школой сексуальных исследований». [16] Штайгер был удивлен, обнаружив в себе актерский талант, и ему предложили продолжить обучение в Драматической мастерской. Одной из главных причин, по которой он хотел стать актером, было восстановление общественного уважения к своей фамилии, которая так унизила его в детстве. [11] Еще одним важным фактором была его вера в то, что у него «не хватило темперамента для постоянной работы» и что в конечном итоге он стал бы несчастным и жестоким алкоголиком. [18] Его единственным образцом для подражания как актера был Пол Муни , которого он считал «величайшим». [11] хотя он также глубоко уважал французского актера Гарри Баура и, по словам биографа Хатчинсона, восхищался Чарли Чаплином «до обожания». [19]

Карьера

[ редактировать ]

Ранняя карьера и прорыв (1946–1956)

[ редактировать ]

Штайгер дебютировал на сцене в постановке « Прокляни тебя, Джек Далтон!» (1946) в Гражданском репертуарном театре Ньюарка. [20] Вслед за этим он получил приглашение от одного из своих учителей, Дэниела Манна , посещать Актерскую студию , основанную Элией Казаном в октябре 1947 года. Именно здесь вместе с Марлоном Брандо , Карлом Молденом и Эли Уоллахом он учился . метод актерского мастерства , который глубоко укоренился в нем. Не обладая внешностью кумира утренников, как у Молдена и Уоллаха, он начал карьеру характерного актера, а не исполнителя главной роли. [16] Сценическая работа Штайгера продолжилась в 1950 году, когда он сыграл второстепенную роль горожанина в постановке « Враг народа» в Театре «Музыкальная шкатулка» . [21] Его первая главная роль на Бродвее пришлась на Клиффорда Одетса постановку « Ночная музыка» (1951), где он сыграл А.Л. Розенбергера. [5] [22] Спектакль проходил в Театре «АНТА» . [5] В следующем году он сыграл телеграфиста в пьесе « Чайки над Сорренто» , представленной в Театре Джона Голдена с 11 сентября 1952 года. [21] [23]

Ранние роли Штайгера, хотя и незначительные, были многочисленными, особенно в телесериалах начала 1950-х годов, когда он появился в более чем 250 прямых телевизионных постановках за пятилетний период. [24] Его заметил Фред Коу , менеджер по развитию программ NBC, который все чаще давал ему более крупные роли. Штайгер считал телевидение тем, чем был репертуарный театр для предыдущего поколения, и видел в нем место, где он мог проверить свой талант, сыграв множество различных ролей. Вскоре после этого он начал получать положительные отзывы от таких критиков, как Джон Кросби , который отметил, что Штайгер регулярно давал «легкие убедительные выступления». [25] Среди заслуг Штайгера были «Опасность» (1950–53), [26] Видеотеатр «Люкс» (1951), [27] Там (1951), [28] Сказки завтрашнего дня (1952–53), [29] Театр Персидского залива (1953), [30] Театр «Медальон» (1953), [31] Телевизионный театр Гудиера (1953), [32] и в роли Ромео Шекспира в эпизоде ​​«Первого командного исполнения Ромео и Джульетты (1957)» сериала « Ты здесь» в 1954 году под руководством режиссера Сидни Люмета . [33] Он продолжал появляться в различных телевизионных постановках, появившись в пяти эпизодах Kraft Theater (1952–54), что принесло ему похвалу критиков. [34] шесть серий Телевизионного театра Филко (1951–55) и две серии Звездного театра Шлитца (1957–58). [35] [36] Дебют Штайгера на большом экране состоялся в 1953 году, с небольшой ролью в фильме Фреда Циннеманна « Тереза» , снятом в 1951 году. [5] Штайгер, назвавший себя «дерзким», расположил к себе Циннеманна, похвалив его руководство. Циннеманн напомнил, что Штайгер был «очень популярен, чрезвычайно красноречив и полон замечательных воспоминаний», и они оставались очень уважительными друг к другу на всю жизнь. [37]

24 мая 1953 года Штайгер сыграл главную роль в » Пэдди Чаефски эпизоде ​​« Марти на канале Goodyear Television Playhouse. [38] Первоначально роль предназначалась Мартину Ритту , который позже стал режиссером. [39] «Марти» — это история одинокого и невзрачного мясника из Бронкса в поисках любви. Спектакль имел успех у критиков, что увеличило известность Штайгера среди публики; [11] Том Стемпель отметил, что он привнес «поразительную интенсивность в свою роль Марти, особенно в том, что причинил нам боль Марти». [40] Поскольку Штайгер отказался подписать семилетний студийный контракт, его заменил Эрнест Боргнин в фильме «Марти» (1955), который получил премию «Оскар» за лучший фильм , а также премию «Оскар» за лучшую мужскую роль за «Боргнин». [41] 1953 год оказался для Штайгера годом прорыва; он получил премию «Сильвания» за «Марти» и еще четыре лучшие роли года — в роли Вишинского и Рудольфа Гесса в двух эпизодах « Ты здесь », в роли гангстера Датча Шульца в триллере и в роли оператора радара в « Хранителе моего брата» . [42]

Штайгер с Марлоном Брандо в фильме «На набережной» (1954)

За роль Чарли «Джентльмена», брата персонажа Марлона Брандо в фильме Элиа Казана « На набережной » (1954), Стайгер был номинирован на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана . [43] Кинописатель Лео Брауди писал, что «постоянно повторяющиеся кадры противостояния в такси между Брандо и Родом Стайгером сделали фильм культовым». [44] Съемки сцены в такси заняли одиннадцать часов и были тщательно прописаны, несмотря на то, что Брандо в своей автобиографии разжигал популярный миф о том, что сцена была импровизированной. Брандо заявил, что потребовалось семь дублей, потому что Штайгер не мог перестать плакать, что Штайгер счел несправедливым и неточным. [45] Хотя Штайгер сохранил большое уважение к Брандо как к актеру, [46] он не любил его как личность и часто жаловался во время съемок на «склонность Брандо покидать съемочную площадку» сразу после съемок его сцен. [47] Позже Штайгер заметил: «Мы вообще не узнали друг друга. Он всегда летал один, и я не видел его со времен фильма. Я возмущаюсь, что он говорит, что он просто проститутка, а актеры - шлюхи». [16] Штайгер также отреагировал негативно, когда узнал, что Казань была награждена Академией почетного «Оскара» в 1999 году. [24] [а] В интервью BBC News в 1999 году Стайгер сказал, что, вероятно, не стал бы сниматься в «На набережной», если бы знал в то время, что Казань предоставила Комитету Палаты представителей по антиамериканской деятельности имена исполнителей, подозреваемых в принадлежности к коммунистам. [51]

Стайгер сыграл Джада Фрая в киноверсии мюзикла и Хаммерштейна Роджерса « Оклахома!» (1955), в котором он исполнил собственное пение. Это был один из крупнейших натурных фильмов 1950-х годов, снятый недалеко от Ногалеса, штат Аризона, с участием съемочной группы из 325 человек и около 70 грузовиков. [52] Штайгер изобразил встревоженную, эмоционально изолированную версию Джада, которая, по мнению телеканала Turner Classic Movies (TCM), принесла «сложность персонажу, выходящую далеко за рамки стандартного музыкального злодея». [52] Стайгер заметил, что Джеймс Дин , который пробовался на роль, доставшуюся Гордону Макрею , [52] был «хорошим ребенком, настолько поглощенным своим эго, что оно его разрушало», что, по его мнению, привело к его смерти. Сообщается, что Дин подарил Штайгеру свой ценный экземпляр Эрнеста Хемингуэя книги «Смерть после полудня » и подчеркнул каждое появление слова «смерть». [16]

Штайгер в роли киномагната Стэнли Шрайнера Хоффа в фильме «Большой нож» (1955)

Позже, в 1955 году, Штайгер сыграл отвратительного киномагната, по образцу босса Колумбийского университета Гарри Кона . [53] [б] вместе с Джеком Пэлансом и Идой Лупино в Роберта Олдрича « нуаре Большой нож» . [24] Для этой роли Штайгер обесцветил волосы, искал вдохновения для роли у российского актера Владимира Соколова , прочитал книгу о лагере смерти Треблинка , чтобы досконально понять своего персонажа, и посетил парфюмерный отдел магазина в Беверли-Хиллз, Калифорния , чтобы попытаться понять презрение его персонажа к женщинам. [55] Штайгер и Паланс не ладили во время продюсирования, и в одной из сцен Паланс в отчаянии бросил Штайгеру несколько пластинок , чувствуя, что он пытается украсть сцену. [56] Позднее в том же году Штайгер получил признание критиков за роль главного обвинителя в Отто Премингера фильме «Военный трибунал Билли Митчелла » вместе с Гэри Купером и Чарльзом Бикфордом . [57]

Стайгер изобразил персонажа «Пинки» в Columbia Pictures вестерне «Джубал» (1956), в котором снимались Гленн Форд и Эрнест Боргнин. Персонаж Штайгера — владелец ранчо, «насмешливый злодей». [58] который начинает ревновать, когда его бывшая любовница привлекает характер Форда. Форд отметил глубокую приверженность Штайгера методу игры во время съемок, назвав его «прекрасным актером, но очень странным парнем». [59] Штайгеру не понравился этот опыт, и он часто конфликтовал с режиссером Делмером Дэйвсом , который более благосклонно относился к беззаботному подходу Форда к фильму. [58] После его выхода в апреле 1956 года писатель Variety был впечатлен «злым ядом», проявленным его персонажем, и заметил, что «давно не было такого ненавистного тяжелого экрана». [57]

В фильме Марка Робсона « Они падают сильнее » Стайгер сыграл мошенника по боксу, который нанимает спортивного журналиста ( Хамфри Богарт в его последней роли). [60] Стайгер назвал Богарта «профессионалом», имевшим «огромный авторитет» во время съемок. [61]

Борющийся актер (1957–1963)

[ редактировать ]
Штайгер с Дианой Дорс в «Нечестивой жене» (1957)

Стайгер появился в трех фильмах, выпущенных в 1957 году. Первым был Джона Фэрроу нуар «Нечестивая жена » , в котором он сыграл богатого виноторговца из долины Напа , который женится на роковой женщине по имени Филлис ( Диана Дорс ). В своем первоначальном обзоре фильма The New York Times охарактеризовала игру Штайгера как «любопытную», а также заявила, что модуляция голоса актера «колеблется от Марлона Брандо до Рональда Колмана и обратно». [62] Во время съемок фильма Сэмюэля Фуллера « Бег стрелы» , в котором он играл ветерана армии Конфедерации, который отказывается признать поражение после капитуляции генерала Роберта Э. Ли в Аппоматтоксе в конце Гражданской войны в США , Стайгер сильно вывихнул руку. лодыжку перед съемками одной из батальных сцен и не мог ходить, не говоря уже о беге. Вместо этого Фуллер заставил одного из индейцев массовки бежать вместо Штайгера, поэтому сцена была снята с показом только ног, а не с использованием крупных планов. [63] Штайгер исследовал историю фильма и решил сыграть этого персонажа как ирландца, став, по его словам, «первым ирландским ковбоем». [64] Позже в том же году Штайгер сыграл главную роль в британском триллере « Через мост» , в котором он сыграл немецкого афериста с британским гражданством, который скрывается в Мексике после хищения средств компании. Кинокритик Деннис Шварц заявил, что Штайгер дал «одно из своих величайших выступлений». [65]

Штайгер в роли Аль Капоне (1959)

Стайгер сыграл преступного вдохновителя, стремящегося получить выкуп в размере 500 000 долларов, вместе с Джеймсом Мэйсоном и Ингер Стивенс в фильме Эндрю Л. Стоуна « Крик ужаса!» (1958) для Metro-Goldwyn-Mayer . [66] Пол Бекли из Herald Tribune считал Штайгера «невероятно лаконичным». [67] но Деннис Шварц назвал фильм «непродуманной попыткой» со «слишком большим количеством совпадений и надуманных сюжетных моментов, чтобы поддержать интерес». [68] В следующем году Штайгер появился с Клэр Блум (на которой он позже женился) в Фэй и Майкла Канина постановке Акиры Куросавы 1950 года фильма , «Расёмон» где он исполнил роль бандита, которого первоначально играл Тосиро Мифунэ . [69] Он имел большой успех, был высоко оценен критиками и номинирован на три премии «Тони» . Роберт Коулман из Daily Mirror охарактеризовал игру Штайгера как «великолепно животную», а Кеннет Тайнан из The New Yorker считал, что игра помогла установить новые стандарты для Бродвея. [70] В том же году Штайгер сыграл культового бандита Аль Капоне в одноименном фильме . [с] Штайгер особенно стремился продемонстрировать эффектность Капоне, говоря громогласно, накинув на плечи пальто из верблюжьей шерсти и надев шляпу набекрень. [72] Фильм, известный своим дегламурным изображением этой темы, [73] принес Штайгеру премию «Лавр» в номинации «Лучший мужской драматический спектакль» . Хотя Хатчинсон, автор книги «Род Стайгер: Мемуары о дружбе» , воспринял изображение Капоне, сделанное Штайгером, скорее как карикатуру, [72] Джордж Анастасия и Глен Макноу, авторы книги «The Ultimate Book of Gangster Movies» , назвали ее одним из лучших экранных образов Капоне. [74]

После успеха Аль Капоне Штайгер сыграл изощренного вора Пола Мейсона, который планирует украсть 4 миллиона долларов во французских франках из подземного хранилища казино Монте-Карло , в Генри Хэтэуэя фильме «Семь разбойников» (1960). [75] Босли Кроутер из The New York Times дал положительную рецензию на фильм, высоко оценив «нервно деликатный сюжет» и «самые сложные роли» Штайгера и его коллеги по фильму Эдварда Дж. Робинсона . [76] В следующем году он сыграл тюремного психиатра, который пытается вылечить психологических демонов персонажа Стюарта Уитмена в «Знаке» . Игра Штайгера была настолько убедительной, что после выхода фильма ему позвонили из психиатрической больницы и попросили присутствовать на одном из заседаний совета директоров. [77] За «Марком» последовала роль в европейском фильме « Мир в моем кармане» вместе с Надей Тиллер . [78] В этот период Штайгер все чаще играл в кино в Италии и Франции. Он не только считал, что пользуется большим авторитетом и уважением как актер в Европе, но и одобрял более спокойный график съемок, преобладавший там в то время. [79]

Штайгер в The Longest Day (1962)

В 1962 году Стайгер появился на Бродвее в спектакле «Моби Дик — репетиция» в Театре Этель Бэрримор . [80] а также сыграл детектива, ищущего грабителя ученого ( Алан Лэдд ) в Филипа Ликока фильме « 13 West Street» для Columbia Pictures. [81] Штайгер сыграл небольшую роль командира эсминца среди большого актерского состава « Самого длинного дня» , в который входили Джон Уэйн , Ричард Тодд , Роберт Митчум , Ричард Бертон , Шон Коннери и Генри Фонда . [82] По словам коллеги по фильму Ричарда Бертона, Штайгер в частном порядке признался ему, что в то время у него были финансовые проблемы, и ему сделали подтяжку лица, из-за чего, по мнению Бертона, он выглядел как «половинка голого засранца». [83] В следующем году Штайгер сыграл безжалостного неаполитанского застройщика и члена городского совета Эдоардо Ноттолу, который использует свою политическую власть для получения личной прибыли от крупномасштабной сделки с пригородной недвижимостью, в Франческо Рози итальянской постановке « Руки над городом» (1963). [84] По словам биографа Франческо Бользони, Рози пригласил Штайгера в итальяноязычный фильм, потому что ему нужен был «богатый переводчик с большими способностями» на роль застройщика. [85]

Признание массового кино (1964–1969)

[ редактировать ]

Ну, они никогда не уходили. «Ростовщик» режиссера Сидни Люмета был независимым, как и «Сержант». Они просто становятся сильнее, потому что жадность, наконец, натолкнулась на стену, и то, что доказало, это то, что все эти маленькие независимые фильмы получали номинации и получали награды, тогда как все эти многомиллионные фильмы ничего не сделали, и это их действительно потрясло. Я всегда говорил, что чем больше бюджет, тем меньше воображения. В прежние времена были конструкторы, которые, если им нужно было создать линкор, брали немного сети, немного доски и делали его. Теперь нет воображения. Если им нужен эсминец сейчас, они позвонят в правительство и получат настоящий. Больше нет никаких проблем; они домашние декораторы.

- Штайгер о появлении в независимых фильмах [16]

Вскоре после «Руки над городом » Штайгер согласился сняться в другом итальянском фильме « Время безразличия» (1964), в котором он снялся вместе с Клаудией Кардинале и Шелли Уинтерс . [86] Хотя мощная игра Штайгера не пострадала, постановка была омрачена спором между режиссером Франческо Маселли и продюсером Франко Кристальди : один хотел, чтобы это был чисто политический фильм, а другой хотел сделать акцент на эротическом сюжете и его отношениях с Кардинале. [87] В суровой драме Сидни Люмета «Ростовщик» (1964) Стайгер сыграл озлобленного, эмоционально замкнутого человека, пережившего Холокост и живущего в Нью-Йорке. Ричард Харланд Смит из TCM отмечает, что карьера Штайгера в то время шла на убыль, и ему пришлось «бороться за оплату выступлений в течение десяти лет», прежде чем получить эту роль. [81] Штайгер согласился на сниженный гонорар в размере 50 000 долларов. Он много раз читал роман и сценарий Эдварда Льюиса Уолланта , чтобы лучше понять персонажа, и настаивал на сокращении его реплик, чтобы сделать его персонаж более реалистичным и отчужденным от общества. [11] Люмет отметил, что во время постановки Штайгер имел склонность к чрезмерному драматизму, заявив: «Конечно, у Рода есть слабости в риторике, но вы можете обсудить их с ним. Я объяснил, что этот одинокий еврей не может подняться до высот эмоций; он был забит жизнью и людьми. Вера, которую он должен был найти, была в других людях, потому что Бог предал его». [88]

Штайгер заметил о фильме: «Я думаю, что моя лучшая работа - в «Ростовщике» . Последняя сцена, где я нахожу мальчика мертвым на улице. Я думаю, что это высший момент, каким бы он ни был, с моим талантом». [8] Для этой кульминационной сцены, в которой он, кажется, выражает свое разочарование через безмолвный крик, он черпал вдохновение из Пикассо » «Герники , на которой изображены опустошенные войной жители деревни. Сесил Уилсон из Daily Mail написал, что персонаж Штайгера «кажется, включает в себя всю агонию, когда-либо причиненную человеку». [89] Хотя фильм вызвал споры и был обвинен в антисемитизме , [д] Штайгер получил широкое признание за свою игру, которая принесла ему приз за лучшую мужскую роль на Берлинском международном кинофестивале и вторую номинацию на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль. [24] Штайгер был уверен, что поставил спектакль, получивший «Оскар»; он был шокирован, когда проиграл Ли Марвину . [88] [и]

Штайгер в Ростовщике (1964)

В 1965 году Стайгер сыграла женоподобного бальзамировщика в Тони Ричардсона комедии «Любимый» о похоронном бизнесе в Лос-Анджелесе , основанной на коротком сатирическом романе Эвелин Во 1948 года . [92] Его кудрявая внешность в фильме была создана по образцу бюста Аполлона, который он однажды увидел во время встречи с Ричардсоном. [93] Штайгер оскорбил Босли Кроутера из The New York Times , который нашел его характер отталкивающим. [94] Его следующая роль — Комаровского, российского политика и «злодейского оппортуниста», насилующего Джули Кристи героиню » Дэвида Лина ( в «Докторе Живаго 1965), была одной из его любимых. [95] Стайгер, один из двух американцев в актерском составе, поначалу опасался работать с такими великими британскими актерами, как Ральф Ричардсон и Алек Гиннесс . [96] и был рад, когда фильм был закончен, что он не выделялся как американец. [11] Этот фильм стал крупнейшим международным кассовым сбором 1960-х годов. [97] собрала 200 миллионов долларов по всему миру. [98] С тех пор он был признан одним из величайших фильмов, когда-либо созданных , а в 1998 году был выбран 39-м лучшим американским фильмом в оригинальном списке AFI «100 лет... 100 фильмов » Американского института кино . [99]

Сидни Пуатье считал Штайгера и Спенсера Трейси лучшими актерами, с которыми он когда-либо работал.

Штайгер намеревался вернуться на сцену и подписал контракт на роль главного героя в « » Бертольта Брехта в Галилее репертуарной труппе Линкольн-центра в апреле 1967 года, но постановка была отменена, когда он заболел. [100] Штайгер получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль за роль начальника полиции Билла Гиллеспи в фильме « В разгар ночи » вместе с Сидни Пуатье . Он сыграл начальника полиции Юга, ищущего убийцу. Стереотипный южный расист, он приходит к выводу, что виновником является Вирджил Тиббс (Пуатье), афроамериканец, проезжающий через город после посещения своей матери, который позже оказывается опытным детективом по расследованию убийств из Филадельфии . В фильме рассказывается о том, как двое мужчин взаимодействуют и объединяют усилия в раскрытии преступления, поскольку Гиллеспи Штайгера учится очень уважать чернокожего человека, которого он изначально принял за преступника. [101] Штайгер опирался на свой опыт службы на флоте с южанином по имени «Кинг», помня его акцент. [16] Пуатье считал Штайгера и Спенсера Трейси лучшими актерами, с которыми он когда-либо работал, отметив в 1995 году: «Он настолько хорош, что заставил меня копаться в сумках, о существовании которых я даже не подозревал». [102] А. Д. Мерфи из Variety охарактеризовал выступление Штайгера как «выдающееся», написав: «Превращение Штайгера из стойкого фанатика Дикси в человека, который учится уважать Пуатье, выделяется на фоне блуждающего раскрытия убийства». [103] Штайгер получил множество других наград, в том числе премию BAFTA . [104] Золотой глобус , [105] и награды за лучшую мужскую роль от Национального общества кинокритиков и Нью-Йоркского кружка кинокритиков . [106] [107]

В 1968 году Стайгер сыграл серийного убийцу вместе с Джорджем Сигалом в Джека Смайта « черном комедийном триллере Нет способа обращаться с леди» . [24] По ходу фильма он принимает различные маскировки, в том числе под ирландского священника, полицейского Нью-Йорка, немецкого сантехника и парикмахера-гея, чтобы его не опознали, а также чтобы успокоить своих жертв, прежде чем задушить их. и нарисовали губы на лбу ярко-красной помадой. Фильм и игра Штайгера были высоко оценены критиками: Винсент Кэнби из The New York Times подчеркнул «красивую раскованную игру Штайгера в роли хамми». [108] и писатель Time Out, описывающий его как «гениального, своего рода бостонского душителя , сына великой актрисы, которая оставила своего мальчика с привязанностью к матери». [109]

Позже, в 1968 году, Штайгер сыграл репрессированного унтер -офицера-гея вместе с Джоном Филлипом Лоу в фильме Джона Флинна « Сержант» для Warner Bros.-Seven Arts , что принесло ему премию Дэвида ди Донателло как лучший иностранный актер . [110] Несмотря на получение награды, кинокритик Полин Кель из The New Yorker особенно критически отнесся к выбору Штайгера как гомосексуалиста и считал, что он «совершенно выходит за рамки его диапазона», на что Штайгер согласился, что он был неэффективен. [111]

Штайгер сыграл вспыльчивого татуированного мужчину вместе с будущей бывшей женой Клэр Блум в научно-фантастическом фильме « Человек в иллюстрациях» (1969). Фильм потерпел неудачу у критиков и с коммерческой точки зрения. [112] и Рэй Брэдбери сказал: «Род был очень хорош в этом, но это был не очень хороший фильм   … сценарий был ужасен». [113] Позже в том же году Штайгеру повезло больше вместе с Блумом в Питера Холла британской драме «Три на двоих не пойдет» , где он сыграл ирландца, который изменяет своей жене с молодым туристом. Он был представлен на Берлинском международном кинофестивале и стал 19-м по популярности фильмом в прокате Великобритании в 1969 году. [114] [115]

Исторические роли и падение состояния (1970–1981)

[ редактировать ]

Штайгеру предложили главную роль в фильме «Паттон» (1970), но он отказался, поскольку не хотел прославлять войну. [116] Затем роль была отдана Джорджу Скотту , получившему за свою игру премию «Оскар» за лучшую мужскую роль. Штайгер назвал этот отказ своим «самым глупым шагом в карьере». [117] отметив: «Я взял себя в руки. Я думал, что я пацифист». [118] Вместо этого он решил изобразить Наполеона Бонапарта вместе с Кристофером Пламмером в фильме Сергея Бондарчука « Ватерлоо » (1970), совместном производстве Советского Союза и Италии. Анатолий Эфрос писал: «Я с необыкновенным уважением, нет, это не то слово, с восторгом наблюдал за игрой Рода Стайгера в роли Наполеона в Ватерлоо». [119] в то время как литературный критик Дэниел С. Берт описывает «Наполеона» Штайгера как «необычную интерпретацию», считая его менее убедительным, чем «Веллингтон» Пламмера . [120]

В 1971 году Стайгер сыграл шовинистического охотника на крупную дичь, исследователя и героя войны вместе с Сюзанной Йорк в фильме Марка Робсона « С днем ​​рождения, Ванда Джун» . [121] прежде чем согласиться сыграть вместе с Джеймсом Коберном роль мексиканского бандита Хуана Миранды в фильме Серджио Леоне « Утка , ты лох!» , который альтернативно назывался «Пригоршня динамита» . [122] [123] Леоне изначально был недоволен своей игрой, поскольку он играл своего персонажа как серьезную фигуру, похожую на Сапату . [124] В результате напряжение между Штайгером и Леоне возросло, включая один инцидент, который закончился тем, что Штайгер ушел во время съемок сцены, где уничтожен дилижанс Хуана. После завершения фильма Леоне и Штайгер остались довольны конечным результатом, а Штайгер похвалил Леоне за его режиссерские способности. [123] Штайгер пробовался на роль Майкла Корлеоне в фильме Фрэнсиса Форда Копполы « Крестный отец » (1972), экранизации итальянского американского писателя Марио Пьюзо 1969 года одноименного романа , но Пьюзо чувствовал, что Штайгер слишком стар для этой роли, и отверг его. [125]

Штайгер сыграл патриарха сельской местности Теннесси и отца Джеффа Бриджеса , что противоречило персонажу Роберта Райана, в фильме «Лолли-Мадонна XXX» (1973), получившем неоднозначные отзывы. [126] [127] Позже в том же году он получил роль немецкого офицера в тюрбане Гюнтера фон Лутца в Дуччио Тессари итальянской военной комедии «Герои » вместе с Родом Тейлором . [128] и появился в роли «сквернословящего сицилийского гангстера» Эудженио Джаннини вместе с Джана Марии Волонте в Счастливчиком Лучано Франческо Рози одноименном фильме . [129]

В 1975 году Штайгер изобразил итальянского диктатора Бенито Муссолини в фильме Карло Лиццани « Последние дни Муссолини» , который получил положительную оценку критиков. [130] Он появился во Клода Шаброля французской картине «Невинные с грязными руками» , сыграв роль Луи Вормсера, богатого мужа-алкоголика Жюли Вормсер, героини Роми Шнайдер . [131] Он был плохо принят критиками, и Штайгер нашел режиссера, которым он восхищался, горьким разочарованием. [132] Он резко критиковал Шаброля за отсутствие общения и отстраненность от постановки, а также за то, что он предпочитал играть в шахматы на съемочной площадке, а не разговаривать во время сцен. [133] Винсент Кэнби из «Нью-Йорк Таймс» назвал это «не более чем мыльной оперой», написав: «Представления цельные — одинаково ужасные. Мистер Штайгер превосходит свои предыдущие рекорды по громоздкой занятости. Уже в первые несколько минут своего выступления на сцене на экране он (1) напивается, (2) ноет, (3) умоляет о понимании, (4) плачет и (5) ложится спать один». [134] Позже в том же году Стайгер сыграл террориста Ирландской республиканской армии , который планирует взорвать здание парламента в Дона Шарпа британском триллере «Хеннесси» . [135] Джон Саймон из журнала New York Magazine написал: «Этот парень Хеннесси, которого играет Род Стайгер, примерно так же интересен и симпатичен, как манекен Гая Фокса ». [136]

У.К. Филдс : Его изображение Штайгером было плохо встречено критиками.

В следующем году Стайгер изобразил комического актера У. К. Филдса в Артура Хиллера биографическом фильме «У. К. Филдс и я » для Universal Pictures . Сценарий , которая была , основанный на мемуарах Карлотты Монти любовницей Филдса последние 14 лет его жизни, написал Боб Меррилл . Готовясь к роли, Штайгер много читал о Филдсе и приобрел энциклопедические знания о своей карьере и личной жизни. Он пришел к выводу, что будет основывать свою характеристику на своей игре в «Банк Дик» (1940). [11] Однажды на съемочной площадке появилась любовница Филдса Монти и посмотрела сцену, в которой он кратко всех благодарит. Нервничая, что она может не одобрить, он расплакался после того, как Монти встретил его после сцены и нежно сказал: «Вуди, Вуди, Вуди, мой Вуди» - прозвище, которое используют только те, кто очень близок к Филдсу. [11] Несмотря на энергию, вложенную Штайгером в картину, как и в предыдущие недавние фильмы актера, она была плохо встречена критиками. Кэнби назвал это «ужасным» и описал изображение Филдса Штайгером как «восковой манекен персонажа». [137] Люсия Бозцола из The New York Times позже назвала изображение Филдса Штайгером «превосходным», но отметила, что его голливудская карьера «несомненно упала по сравнению с его высотами 1950-х и 60-х годов». [24]

Штайгер сыграл Понтия Пилата в Франко Дзеффирелли телевизионном мини-сериале «Иисус из Назарета» (1977). Стейси Кич , сыгравший Варавву , выразил радость возможности работать со Штайгером, назвав его «щедрым и самоуверенным». [138] В 1978 году Стайгер сыграл сенатора в фильме Нормана Джуисона «КУЛАК» вместе с Сильвестром Сталлоне , который сыграл складского работника из Кливленда, участвовавшего в профсоюзном руководстве вымышленной организации под названием «Федерация межгосударственных дальнобойщиков». [139] «Любовь и пули» позже в том же году, в котором Штайгер появился в роли босса мафии, был принят плохо; Роджер Эберт назвал его «безнадежно запутанной смесью погонь, убийств, загадочных встреч и разлук, а также невыносимо преувеличенных сцен Штайгера, чередующихся с пугающе недооцененными сценами [Чарльза] Бронсона». [140] В следующем году Штайгер получил роль генерала вместе с Ричардом Бертоном и Робертом Митчамом в Эндрю В. МакЛаглена военном фильме «Прорыв» , действие которого происходит на Западном фронте . [141] В «Ужасе Амитивилля» (1979) Штайгер появился в роли встревоженного священника, которого приглашают провести экзорцизм в доме с привидениями. И снова Штайгера обвинили в переигрывании; Джанет Маслин из «Нью-Йорк Таймс» написала: «Мистер Штайгер ревёт, плачет и делает все, что угодно. Он даже не берет трубку, пока он не позвонит 12 или 15 раз». [142] Полина Кель думала, что «духовной агонии Штайгера было достаточно, чтобы разбить объектив камеры». [143]

Бенито Муссолини : Штайгер во второй раз изобразил его на экране в финансируемом Ливией фильме 1981 года «Лев пустыни» .

В 1980 году Штайгер получил две номинации на премию Genie Award за лучшую роль иностранного актера за роли в фильмах «Клондайкская лихорадка» и «Счастливая звезда» канадского производства. Фильм «Клондайкская лихорадка» основан на Джека Лондона путешествии из Сан-Франциско на золотые прииски Клондайка в 1898 году. [144] Штайгер вновь вернулся к своей роли Муссолини в фильме «Лев пустыни» , который финансировался Муаммаром Каддафи играл одну из главных ролей , и в котором Энтони Куинн в роли бедуинского вождя племени Омара Мухтара , сражавшегося с итальянской армией в годы, предшествовавшие Второй мировой войне. Сообщается, что итальянские власти запретили этот фильм в 1982 году, поскольку считали, что он наносит ущерб армии. [145] и его не показывали по итальянскому телевидению до государственного визита Каддафи в 2009 году. Он получил признание критиков в Великобритании, где его хвалили, в частности, за качество батальных сцен. [146] Позже, в 1981 году, Штайгер получил премию Всемирного кинофестиваля в Монреале за лучшую мужскую роль за роль белобородого ортодоксального раввина Реба Сондерса в фильме Джереми Кагана « Избранные» . [147] [148] Джанет Маслин отметила, что «медленная, плавная доставка» Штайгера была скорее «ошеломляющей, чем располагающей к себе». [149] хотя критик из Variety счел это «исключительным выступлением несколько тиранического, но любящего патриарха». [150]

Фильмы категории B и критика (1982–1994)

[ редактировать ]

После операции на открытом сердце в 1979 году клиническая депрессия и проблемы со здоровьем в 1980-е годы напрямую повлияли на карьеру Штайгера, и он часто обращался к фильмам категории B , малобюджетным независимым постановкам и телевизионным мини-сериалам. Он признал, что в этот период он принял «все, что мне предлагали», и знал, что многие из фильмов, в которых он снимался, были не очень хорошими, но хотел продемонстрировать свою сильную трудовую этику, несмотря на свои проблемы. [151] Позже он сожалел о более плохих фильмах, в которых он снимался в 1980-х годах, и сожалел, что больше не работал на сцене. [152] Он впал в еще более глубокую депрессию, когда не занимался актерским мастерством, но его больше беспокоило то, что его актерская карьера изменилась к худшему и больше не была сложной. [153] Продюсеры крупных студий опасались его проблем и считали его обузой. [24] Штайгер рассказал об этом опыте своему более молодому коллеге, посоветовав: «Никогда никому не говори, что у тебя проблемы с сердцем, малыш. Никогда». [154] Его репутация прекрасного характерного актера осталась неизменной, и Джоэл Хиршхорн в то время считал его талант «таким же сильным, как всегда». [155]

В 1984 году Стайгер снялся в роли детектива, которому поручено расследовать убийство чикагского психоаналитика ( Роджер Мур ), человека, которого он ненавидит по предыдущему делу, в фильме Брайана Форбса « Обнаженное лицо ». Ричард Кристиансен из Chicago Tribune назвал его «слабым саспенс-фильмом, снятым в Чикаго осенью 1983 года, [который] не приносит особой пользы ни городу, ни всем, кто с ним связан», и считал Штайгера « действуя в своей высокой истеричной форме», который «рычит, скулит и переигрывает». [156] Штайгер сделал перерыв в кино в середине 1980-х, во время которого он появился в Йоркширского телевидения мини-сериале «The Glory Boys » (1984) с Энтони Перкинсом . [157] [158] и «Голливудские жены» (1985) с Энджи Дикинсон . [159] Штайгер и Перкинс были в ссоре во время съемок « The Glory Boys» . Перкинса возмущал тот факт, что Стайгер настаивал на трейлере большего размера, и он чувствовал, что Стайгер пытался украсть у него сцены, в то время как Стайгер считал Перкинса «настолько нервным и сглазленным химикатами, которые он принимал», что ему было жаль его и он считал, что он поставило под угрозу успех фильма. [160] Штайгер также выступил на альбоме Джони Митчелл 1985 года Dog Eat Dog , где озвучил евангелиста в песне «Tax Free». [161]

Штайгер в 1978 году на премьере FIST.

Штайгер появился в аргентинско -американском фильме «Поймай жару » (1987), боевике и боевых искусствах о бразильской наркобаронессе, которая контрабандой ввозит наркотики в Соединенные Штаты внутри своих грудных имплантатов. [162] По словам режиссера Фреда Олена Рэя , его сняли с проката через неделю после выпуска. [163] В 1988 году Штайгер и Ивонн Де Карло сыграли жуткую пожилую пару с детьми с задержкой в ​​развитии в Джона Хафа фильме ужасов «Американская готика» . Раскритикованная критиками Кэрин Джеймс из «Нью-Йорк Таймс» написала: «Мистер Стайгер обращается к камере так, как если бы он декламировал Шекспира, он действительно, откровенно, до смешного плох». [164] В последний год десятилетия он играл авторитетных фигур, в том числе мэра в «Январском человеке» . [165] и в роли судьи Прескотта в «Теннесси Вальс» . [166] Хотя Штайгер признал, что его игра в «Январском человеке » была «чрезмерной», ему понравился этот опыт, что стало позитивным поворотным моментом после периода клинической депрессии. [167]

В 1990 году Штайгер снялся в фильме «Мужчины уважения» , криминальной драме, экранизации пьесы Уильяма Шекспира «Макбет» . Он сыграл персонажа, основанного на короле Дункане , напротив Джона Туртурро в роли Майка Баттальи ( «Макбет» ), который играет наемного убийцу мафии, который пробивается на вершину, убивая персонажа Штайгера. Фильм подвергся критике: Роджер Эберт присвоил ему одну звезду из четырех, назвав эту концепцию «очень, очень плохой идеей». [168] Штайгер сыграл другого бандита, Сэма Джанкану Два года спустя , в мини-сериале «Синатра» (1992). [169]

Стайгер изобразил преподобного, живущего в маленьком городке на юге Америки , в жутком «Купец из слоновой кости» фильме «Баллада о грустном кафе» в главных ролях (1991) с Ванессой Редгрейв и Китом Кэррадином . Фильм получил в целом вялые отзывы, хотя был представлен на 41-м Берлинском международном кинофестивале . [170] Стайгер пробовался на роль пожилого ирландца в фильме Рона Ховарда « Далеко-далеко» в главных ролях с Томом Крузом и Николь Кидман . Ховард приказал Штайгеру, который долгое время был лысым, надеть на прослушивание парик. Его возмущал тот факт, что Ховард настоял на записи прослушивания, что, по его мнению, было формой унижения для актеров и развлечением после ужина для руководителей Голливуда. Стайгер так и не простил Ховарду, которого он называл «хуесосом», за то, что он отказался от этой роли и отдал ее Сирилу Кьюсаку . [171]

В 1993 году Штайгер изобразил стареющего гинеколога , который терроризирует своих городских соседей в сельской местности в Берлингтоне, штат Вермонт , в фильме «Сосед» . Деннис Шварц считал, что это была одна из самых жутких ролей Штайгера, хотя он считал, что плохой сценарий сделал роль неловкой и «слегка интересной в том смысле, что Штайгера просят снять фильм и он его портит». [172] В следующем году Штайгер согласился сыграть роль босса кубинской мафии вместе с Сильвестром Сталлоне и Шэрон Стоун в Луиса Льосы триллере «Специалист» , назвав его целью «рекламы стоимостью 40 миллионов долларов», чтобы показать новому поколению, что он существует. [61] Критики раскритиковали фильм, рейтинг одобрения которого на Rotten Tomatoes составляет четыре процента на основе 27 рецензий по состоянию на июль 2015 года. [173] Эта роль принесла Штайгеру премию «Золотая малина» в номинации «Худший актер второго плана» , а фильм был включен в «Официальный путеводитель по фильмам Раззи» как один из «100 самых плохих фильмов, когда-либо созданных». [174]

Более поздняя работа и последние годы (1995–2002)

[ редактировать ]
Штайгер в 1995 году

После «Специалиста» (1994) Штайгер появился в «Оперативном центре Тома Клэнси» (1995), фильме, который был смонтирован в телевизионный мини-сериал. [175] и был показан в Коломбо телевизионном фильме «Странные приятели» . [176] В следующем году он сыграл второстепенную роль Дока Уоллеса в Дейла Розенблума семейной драме «Шило» . Он повторил эту роль три года спустя в сиквеле . [177] Также в 1996 году Штайгер сыграл «ура-патриотического генерала», который «просит президента использовать ядерное оружие в разгар глобального кризиса» в ансамблевой постановке « Марс атакует!» . [178]

В 1997 году Стайгер сыграл Тони Ваго, босса мафии Винсента Галло персонажа Кифера Сазерленда в фильме « Правда или последствия», Нью-Мексико , жестком нуаре о неудачном ограблении наркотиков. [179] Штайгер играл судей в Антонио Бандераса комедийной драме «Безумие в Алабаме» и в тюремной драме «Ураган» . [180] [181] оба в 1999 году, последний из которых рассказывает историю бывшего боксера среднего веса Рубина Картера , который был ошибочно осужден за тройное убийство в баре в Патерсоне, штат Нью-Джерси . [182] «Ураган» воссоединил Штайгера с Норманом Джуисоном, который снял его в фильме « В разгар ночи» . [183] Штайгер сыграл Х. Ли Сарокина , судью, ответственного за освобождение Картера. Сарокин подумал, что это «чудесный фильм», достойный Оскара, но счел образ Штайгера преувеличенным, «немного высокомерным и напыщенным». [184]

После незначительной роли «напыщенного священника» в «Конце дней » (1999). [24] Стайгер был одним из главных актеров в фильме Берта Рейнольдса « Последний продюсер» (2000), фильме о вышедшем из строя ветеране-продюсере (Рейнольдс), который пытается снова войти в кинобизнес, продюсируя новый фильм. [185] Последней ролью Штайгера в кино была роль менеджера бильярдного зала Ника в фильме «Любители бильярдного зала» (2002); [186] он был плохо принят критиками. [187] [188]

Личная жизнь

[ редактировать ]
Актриса Клэр Блум , 1958 год, десять лет была замужем за Штайгером.

Штайгер был женат пять раз: женился на актрисе Салли Грейси (1952–1958), [189] актриса Клэр Блум (1959–1969), [189] секретарь Шерри Нельсон (1973–1979), [189] [190] певица Паула Эллис (1986–1997) [189] [191] и актриса Джоан Бенедикт Штайгер (замужем с 2000 года до своей смерти). [189] У него была дочь оперная певица Анна Штайгер (1960 г.р.) от Блума и сын Майкл Штайгер (1993 г.р.) от брака с Эллис. [189] В интервью журналисту Кеннету Пассингему Стайгер заявил, что Блум была «всем, что я когда-либо хотел от женщины», и что «возможно, наш брак был лучше, чем у большинства, потому что мы оба были признаны, когда встретились». [192] Пара купила дом в Малибу, Калифорния , районе, который понравился Штайгеру, но Блуму показался скучным. Они также приобрели квартиру на Манхэттене и коттедж в графстве Голуэй , недалеко от Джона Хьюстона . дома [89] Финансовые соображения заставили Штайгера продать свою квартиру в Нью-Йорке в середине 1970-х годов. [193] Его сильно расстроило, когда его брак с Блум распался в 1969 году и что в том же году она снова вышла замуж за бродвейского продюсера Хилларда Элкинса , человека, которому Штайгер доверил заботиться о ней, пока он был в отъезде на съемках Ватерлоо . [194] Штайгер также был близким другом актрисы Элизабет Тейлор . [117] [195]

Штайгер открыто высказывался о маккартизме . Он особенно критически относился к позиции Чарльтона Хестона в отношении оружия и публично называл его «любимым фашистом Америки». [16] В ходе одной из стычек в колонке в Los Angeles Times Стайгер ответил на письмо, отправленное Хестоном, сказав, что он шокирован тем, что Американский институт киноискусства не почтил Элиа Казана из-за его показаний Комитету по расследованию антиамериканской деятельности. Штайгер писал, что он «потрясен, потрясен, потрясен» актерами и писателями, которых заставляли водить такси, потому что они были внесены в черный список, и в результате даже покончили жизнь самоубийством. Хестон не ответил. [196]

Штайгер страдал от депрессии Большую часть своей жизни . Он описал себя как «недееспособный в течение примерно восьми лет из-за клинической депрессии» до того, как получил «Оскар» за фильм « В разгар ночи» . [16] Его карьерные проблемы, начиная с 1970-х годов, часто усугублялись проблемами со здоровьем. Он перенес операцию на открытом сердце в 1976 году и еще раз в 1979 году и боролся с ожирением. [197] хотя некоторые роли, такие как Наполеон, требовали от него намеренного набора веса. [198] После распада его третьего брака в 1979 году глубокая депрессия, отчасти побочный эффект операции, негативно повлияла на его карьеру в 1980-е годы. [51] В этот период он стал все более затворником, часто ограничиваясь своей квартирой и смотря американский футбол по несколько часов . Он сказал об этом опыте: «Вы начинаете терять самооценку. Вы не ходите, не бреетесь, и если бы никто не смотрел, вы бы пошли в ванную прямо с того места, где сидели». Ночью он лежал в постели и думал: «Ты никогда больше не будешь играть. Зачем беспокоиться? Ты никуда не годишься». [199] Несмотря на эти проблемы, Штайгер продолжал действовать в 1990-х и начале 2000-х годов. [24] В одном из своих последних интервью он заявил, что стигма, несправедливо прикрепленная к людям, страдающим депрессией, вызвана химическим дисбалансом, а не психическим заболеванием. Он прокомментировал: «Боль никогда не должна быть источником стыда. Это часть жизни, это часть человечества». [11]

Смерть

[ редактировать ]

Штайгер умер в больнице Вестсайд в Лос-Анджелесе 9 июля 2002 года в возрасте 77 лет от пневмонии и почечной недостаточности в результате осложнений после операции по поводу желчного пузыря опухоли . Он был похоронен на Форест-Лоун – кладбище Голливуд-Хиллз . [189] фильм «Спасти Шайло» , вышедший в 2006 году. Его памяти был посвящён [200]

Актерский стиль

[ редактировать ]
Штайгер во время динамичной сцены в фильме «Большой нож».

Штайгер был одним из самых уважаемых характерных актеров Голливуда. Хатчинсон описал его как «одну из самых харизматичных и динамичных звезд Голливуда». [1] Тем не менее, что касается Хатчинсона, Штайгер на протяжении всей своей карьеры оставался «не симпатизирующим Голливуду», полагая, что опытным актерам часто трудно найти сложные фильмы, когда они становятся старше. [201] Штайгер был «ярким талантом». По словам Люсии Боззолы из The New York Times , [24] и был особенно известен своим ярким изображением необычных, часто изменчивых и безумных персонажей. [4] [202] [3] После «На набережной» (1954) Штайгер стал своего рода типичным персонажем, играющим крутых персонажей и злодеев. [203] и все больше разочаровывался в роли «тяжелого мафиози или почти психопата» в 1970-е годы - роли, которые он мог играть угрожающе, но давал ему мало возможностей продемонстрировать свой талант. [204] Обозреватель светской хроники Луэлла Парсонс назвала его «плохим человеком №1 на экране», а газета London Evening News назвала его «человеком, которого вы хотели бы возненавидеть, если бы у вас хватило смелости». [205] В публикации 1960 года Дина Дженнингса из The Saturday Evening Post Штейгер был назван «сердитым, вспыльчивым новичком с потрясающими актерскими талантами, [который] лучше всего работает только в эмоциональном состоянии», и отмечалось, что он находил «стимулирующим нести в себе театральная фантазия в его частную жизнь». [206] Полин Кель нашла его игру настолько мощной, что считала, что он «часто берет на себя роль, даже когда не лидирует». [201] Журнал Films and Filming , обозревая его карьеру в 1971 году, отмечал, что его талант «неуклонно развивался в фильмах, хороших и плохих», и что секрет его успеха заключался в том, что он оставался приземленным, цитируя интервью 1956 года, в котором он сказал: «Мне жаль игрок, который не может твердо стоять на земле. Слишком легко спекулировать на успехе и забывать, что ни один игрок не может стоять на месте». [207]

Продукт Актерской студии, Штайгер тесно связан с методом актерской игры, воплощая персонажей, которых он играл. Писатель Джеймс Ф. Скотт отмечает, что за свою карьеру он «много раз отказывался от своей личности, чтобы проложить путь к инопланетной психике». [208] Штайгер однажды сказал:

Мне не нравится термин «Метод», но с точки зрения аргументации, метод действия — это средство для достижения цели. Это то, что помогает вам лично участвовать в роли и общаться с аудиторией. Несмотря ни на что, американский актер пятидесятых годов изменил свою игру во всем мире. Монтгомери Клифт, возможно, был актером, который начал это, Брандо произвел сенсацию, а [Джеймс] Дин сделал это культом. [16]

Штайгер был настолько предан своему ремеслу, что в 1970-х годах он обращался ко многим зарубежным постановкам, особенно в Италии, чтобы получить роли, которые он хотел, но часто конфликтовал с режиссерами из-за своего метода актерской игры. [24] В одном из своих последних интервью Штайгер сказал: «Что самое лучшее, что художник любой профессии может дать человеку? Это было бы конструктивное, теплое воспоминание. Потому что оно проникает в ваш мозг и, следовательно, в вашу жизнь, так говорить. И все, когда кто-то говорит мне: «Я никогда не забуду», для меня это дороже, чем пять премий «Оскар», я в жизни этого человека». [11]

Роберт Де Ниро смоделировал свою игру в «Неприкасаемых» (1987) по образцу Аль Капоне, исполненному Штайгером.

Кинописатель Пол Симпсон отмечает, насколько тщательно Штайгер готовился к своим ролям и как он «легко» воссоздал манеры таких фигур, как Муссолини, в «убедительном взгляде на загадочную фигуру». [130] Джудит Крист из журнала New York Magazine с обзором « Утка, ты лох!» , прокомментировал, что Штайгер был «совершенно без манер, всегда с манерами», и отметил, что его «молчание потрясающе эффективно». [209] Роджер Эберт позже повторил это утверждение, согласившись с тем, что Штайгеру не хватало манер, написав: «Когда у него появляется персонаж, с которым стоит играть, он создает его заново, снизу вверх, из цельной ткани. Я не знаю, как он это делает. почти как будто он проникает в шкуру парня, которого играет, и на какое-то время начинает им быть». [210] Штайгер сказал: «Я всегда старался делать что-то по-другому. Если бы я получал роль, похожую на другую, я бы старался сделать ее немного по-другому». [11] Его взрывные выступления на экране оказали влияние на многих последующих актеров, в том числе на Роберта Де Ниро , который использовал образ Аль Капоне Штайгера в качестве образца для своей собственной игры в «Неприкасаемых» (1987). [24] Элвис Пресли был очень впечатлен «мощной и мучительной игрой» Штайгера в «Ростовщике» . [211]

Несмотря на признание Штайгера как актера, его часто обвиняли в переигрывании, и он завоевал свою долю критиков, особенно в 1970-х и 1980-х годах. Его игра временами была настолько динамичной, что критики находили его чрезмерным и властным. [140] [156] и даже неудобно или смешно смотреть. [164] [172] Однажды Штайгер поссорился с армянским режиссером Рубеном Мамуляном во время театральной постановки « Оклахома!». , так как он был нетерпим к «необычной актерской технике» Штайгера. Штайгер проигнорировал опасения режиссера, что он бормочет свои реплики, и когда он начал громко жевать яблоко во время сцены с Гордоном Макреем, Мамулян воскликнул: «Уйди из моего театра. Уйди из моей жизни!», И уволил его. [212] Даже Казан счел некоторые приемы Актерской студии неприятными, предпочитая «больше юмора и воодушевления и меньше потакания своим слабостям, жалости к себе и самосознания». [213] Казан чувствовал, что Штайгер часто проявлял конкурентное преимущество как актер, и пытался украсть сцены у своих коллег. Штайгер отверг эти утверждения, настаивая на том, что он просто «пытался зайти в актерском мастерстве настолько далеко, насколько это возможно, и именно поэтому я иногда перехожу грань». [203]

Некоторым коллегам было трудно работать со Штайгером; Уоррен Оутс , по словам режиссера Нормана Джуисона, рассматривал Штайгера как «человека, который имел склонность переусердствовать» во время создания « В разгар ночи ». [214] Сценарист Ричард Дайер подчеркивает в фильме контраст между актерскими стилями Штайгера и Пуатье, с «неподвижностью и подразумеваемой интенсивностью Пуатье» и «напряженным, экстериоризированным методом игры Штайгера». [215] Хамфри Богарт, партнер Штайгера по фильму «Они падают сильнее» , назвал актерский метод Штайгера «школой актерского мастерства «почеши задницу и бормочи». [216] Режиссер Роберт Олдрич отмечает, что Штайгер имел привычку менять реплики, что часто сбивало с толку его коллег. Олдрич заявил: «Обычно я не сплю по ночам, пытаясь придумать, как улучшить игру актера. В случае со Штайгером проблема состоит в том, чтобы попытаться сдержать его». [217] Штайгер был особенно агрессивен по отношению к режиссеру Кеннету Аннакину во время создания «Через мост» , настаивая на переписывании большей части сценария и изменении многих строк, чтобы лучше соответствовать идее персонажа Штайгера. Аннакин заявил, что он «никогда не видел актера, который вложил бы в спектакль столько внимания и подготовки», как Штайгер. [218] Хатчинсон рассказал, что Штайгер часто страдал от паники во время съемок и что страх неудачи преследовал его на протяжении всей жизни, но страх также давал ему источник силы в его игре. [219]

Фильмография и театральные работы

[ редактировать ]
Основные статьи: Род Стайгер на экране и сцене и Список наград и номинаций, полученных Родом Стайгером

Примечания

[ редактировать ]
  1. ^ Элиа Казан был членом Коммунистической партии в 1930-х годах; В 1952 году Казань предстала перед комитетом Палаты представителей по расследованию коммунистического влияния. Казань предоставила комитету имена восьми человек из индустрии развлечений, которые также были членами Коммунистической партии в 1930-е годы. Имена и информация были использованы для создания черного списка для тех, кто работает в театре, который был похож на черный список Голливуда для артистов, работающих в кино, на радио и телевидении. Многие из тех, чьи имена попали в один из черных списков, из-за этого разрушили карьеру и жизнь. Те, кто был против любого типа черного списка, приводили аргумент, что предоставление Казаном имен восьми человек было связано с финансовыми проблемами и что он мог отказаться раскрыть чьи-либо имена. Друг Казана, Артур Миллер , который также был членом Коммунистической партии, предстал перед комитетом в 1956 году. Миллер отказался назвать какие-либо имена на слушаниях. [48] За свой отказ Миллер был объявлен неуважительным к Конгрессу и 31 мая 1957 года приговорен к штрафу и тюремному заключению. Его американский паспорт также был аннулирован. [49] С Миллера были сняты обвинения в августе 1958 года. [50]
  2. ↑ Фрэнка Синатры Биограф Китти Келли описывает Кона как фигуру, печально известную как «самый отвратительный человек в Голливуде», который хранил в своем офисе портрет диктатора Муссолини с автографом во время Второй мировой войны. [54]
  3. ↑ Штайгер отказался от первого предложения продюсеров сняться в этом фильме, потому что посчитал, что первоначальный сценарий неуместно романтизирует Капоне и преступность, что привело к тому, что он трижды отказался от картины. По словам Шона Эксмейкера из TCM, Стайгер согласился сыграть эту роль только при условии, что продюсеры перепишут сценарий. [71]
  4. ↑ Фильм вызвал серьезные споры как среди еврейской, так и среди афроамериканской общины. Несколько еврейских организаций пропагандировали бойкот фильма из-за «бескомпромиссного изображения еврейского ростовщика, которое, по их мнению, поощряло антисемитизм». Ряд групп чернокожих также обвинили фильм в пропаганде расовых стереотипов о центральной части города из-за изображения сутенеров, проституток и наркоманов. [88] [90]
  5. ↑ Поражение Академии стало для него серьезным тревожным сигналом. Штайгер ругал себя за это: «Слушай, осел, никогда не принимай счастье, никогда не принимай свой талант как должное. Никогда, ни в какой сфере жизни не принимай как должное свои способности. Каждая минута, секунда жизни — это вызов, поэтому сиди спокойно, чмо, и пусть это будет для тебя уроком. Счастье нужно заслужить, и награды никогда не следует воспринимать как нечто само собой разумеющееся». [91]

Ссылки

[ редактировать ]
  1. ^ Jump up to: а б Хатчинсон 1998 , Введение в Google Книги.
  2. ^ Jump up to: а б Wise & Rehill 2007 , с. 241.
  3. ^ Jump up to: а б Врис, Ллойд (9 июля 2002 г.). «Умер актер Род Стайгер» . Новости CBS . Архивировано из оригинала 24 апреля 2016 года . Проверено 24 апреля 2016 г.
  4. ^ Jump up to: а б с Френч, Филипп (14 июля 2002 г.). «Штайгер привнес в своих персонажей чувство боли, вины и искренности» . Хранитель . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 14 июля 2015 г.
  5. ^ Jump up to: а б с д и «Род Стайгер» . «Дейли телеграф» . 19 июля 2002 года. Архивировано из оригинала 9 ноября 2007 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  6. ^ Хатчинсон 1998 , с. 25.
  7. ^ Хатчинсон 1998 , с. 26.
  8. ^ Jump up to: а б «Частные показы Рода Стайгера» . Классические фильмы Тернера . 2 мая 2014. Архивировано из оригинала 2 января 2016 года . Проверено 31 июля 2015 г.
  9. ^ «Род Стайгер объясняет алкоголизм своей матери» . Гражданин Оттавы . 14 февраля 1985 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  10. ^ Jump up to: а б Хатчинсон 1998 , с. 27.
  11. ^ Jump up to: а б с д и ж г час я дж к л м н «Интервью Рода Штайгера Матиаса А. Бомбала» . Архив МАБ. Октябрь 2000 г. Архивировано из оригинала 13 ноября 2021 г. Проверено 24 июля 2015 г.
  12. ^ Хатчинсон 1998 , с. 32.
  13. ^ Бей и Бей 2007 , с. 11.
  14. ^ Fantle & Johnson 2009 , с. 141.
  15. ^ Роб 1986 , с. 250.
  16. ^ Jump up to: а б с д и ж г час я дж к л м н Салливан, Крис (20 ноября 2011 г.). «Никогда не встречайте своего героя. Если только это не Род Стайгер» . Время саботажа . Архивировано из оригинала 24 июля 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  17. ^ Jump up to: а б с д Wise & Rehill 2007 , с. 242.
  18. ^ Хатчинсон 1998 , с. 33.
  19. ^ Хатчинсон 1998 , стр. 47, 59.
  20. ^ «Род Стайгер – Некролог» . Хранилище афиши . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  21. ^ Jump up to: а б Саксон, Вольфганг (9 июля 2002 г.). «Род Стайгер, выдающийся обладатель Оскара, принявший этот метод, умер в 77 лет» . Афиша . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  22. ^ «Род Стайгер – Исполнитель» . Хранилище афиши . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 3 сентября 2015 г.
  23. ^ Хищак 2009 , с. 407.
  24. ^ Jump up to: а б с д и ж г час я дж к л Боззола, Люсия. «Род Стайгер» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  25. ^ Хатчинсон 1998 , с. 71.
  26. ^ «Опасный состав» . ТВ.com . Архивировано из оригинала 3 октября 2015 года . Проверено 3 октября 2015 г.
  27. ^ «Кафе Ами» . ТВ.com. Архивировано из оригинала 3 октября 2015 года . Проверено 3 октября 2015 г.
  28. ^ «Испытание в космосе» . ТВ.com. Архивировано из оригинала 4 октября 2015 года . Проверено 3 октября 2015 г.
  29. ^ «Окно» . ТВ.com. Архивировано из оригинала 4 октября 2015 года . Проверено 3 октября 2015 г.
  30. ^ «Актёрский состав театра Персидского залива» . ТВ.com. Архивировано из оригинала 4 октября 2015 года . Проверено 3 октября 2015 г.
  31. ^ «Актёрский состав театра Медальон» . ТВ.com. Архивировано из оригинала 4 октября 2015 года . Проверено 3 октября 2015 г.
  32. ^ "Актёрский состав Goodyear Television Playhouse" . ТВ.com. Архивировано из оригинала 4 октября 2015 года . Проверено 3 октября 2015 г.
  33. ^ «Первое командное исполнение «Ромео и Джульетты» . Совет Британских университетов по кино и видео . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  34. ^ Wise & Rehill 1999 , с. 107.
  35. ^ "Актёрский состав телевизионного театра Филко" . ТВ.com. Архивировано из оригинала 4 октября 2015 года . Проверено 3 октября 2015 г.
  36. ^ Терраса 2008 , с. 620.
  37. ^ Хатчинсон 1998 , с. 78.
  38. ^ «Телевизионный театр Philco-Goodyear: Марти» . Emmytvlegends.org . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 21 июля 2015 г.
  39. ^ Хатчинсон 1998 , с. 73.
  40. ^ Марка 1996 г. , с. 50.
  41. ^ Мелл 2005 , с. 158.
  42. ^ Хатчинсон 1998 , стр. 74–75.
  43. ^ Мелл 2005 , с. 179; Роллинз 2015 , с. 161.
  44. ^ Брауди 2005 , с. 6.
  45. ^ Хатчинсон 1998 , с. 88.
  46. ^ Хатчинсон 1998 , с. 89.
  47. ^ Войчик 2004 , с. 139.
  48. ^ «Элиа Казан-Американские Мастера» . ПБС . 3 сентября 2003 г. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 г. Проверено 2 сентября 2015 г.
  49. ^ «1957: Артур Миллер виновен в неуважении к суду – в этот день» . Новости Би-би-си . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 2 сентября 2015 г.
  50. ^ «1958: Артур Миллер очищен от неуважения - В этот день» . Новости Би-би-си . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 2 сентября 2015 г.
  51. ^ Jump up to: а б «Род Стайгер о выживании в Голливуде» . Новости Би-би-си . 25 мая 1999 года. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 21 сентября 2015 г.
  52. ^ Jump up to: а б с Ландазури, Маргарита. « Оклахома! » . Классические фильмы Тернера. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 1 сентября 2015 г.
  53. ^ Хатчинсон 1998 , с. 99.
  54. ^ Келли 1986 , с. 207.
  55. ^ Хатчинсон 1998 , стр. 100–02.
  56. ^ Хатчинсон 1998 , с. 101.
  57. ^ Jump up to: а б Хатчинсон 1998 , с. 98.
  58. ^ Jump up to: а б Хатчинсон 1998 , с. 97.
  59. ^ Форд 2011 , с. 166.
  60. ^ Понтузо 2005 , с. 129.
  61. ^ Jump up to: а б Fantle & Johnson 2009 , с. 140.
  62. ^ « Нечестивая жена » . Нью-Йорк Таймс . 7 марта 1958 года. Архивировано из оригинала 25 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  63. ^ Фуллер и Пири, 2012 , с. 25.
  64. ^ Хатчинсон 1998 , с. 84.
  65. ^ Шварц, Деннис (26 сентября 2008 г.). « Через мост » . Обзоры фильмов «Мир Озуса». Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 22 сентября 2015 г.
  66. ^ Хатчинсон 1998 , с. 102.
  67. ^ Хатчинсон 1998 , с. 103.
  68. ^ Шварц, Деннис (9 сентября 2005 г.). « Крик ужаса! » . Обзоры фильмов «Мир Озуса». Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 21 июля 2015 г.
  69. ^ Саксон, Вольфганг (26 декабря 1988 г.). «Ноэлю Уиллману, режиссеру, было 70 лет; он поставил «Человека на все времена» » . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  70. ^ Хатчинсон 1998 , с. 108.
  71. ^ Аксмейкер, Шон. « Аль Капоне (1959)» . Классические фильмы Тернера. Архивировано из оригинала 24 сентября 2015 года . Проверено 21 июля 2015 г.
  72. ^ Jump up to: а б Хатчинсон 1998 , с. 106.
  73. ^ «Род Стайгер снова играет злодея; теперь он дегламоризирует Капоне» . Новости Дезерета . 30 мая 1959 года . Проверено 31 июля 2015 г. п. 8А.
  74. ^ Анастасия и Макноу 2011 , с. 458.
  75. ^ Пэриш и Марилл 1972 , с. 208.
  76. ^ Кроутер, Босли (12 марта 1960 г.). « Семь разбойников (1960)» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 сентября 2015 г.
  77. ^ «Род Стайгер в сериале «Метка» » . Киноиндустрия Хендерсона. 9 июня 2013. Архивировано из оригинала 2 января 2016 года . Проверено 22 июля 2015 г.
  78. ^ Чейз 1962 , с. 194.
  79. ^ Хатчинсон 1998 , стр. 110, 114.
  80. ^ Коэн, Стив (12 марта 2013 г.). «Герман Мелвилл встречает Орсона Уэллса» . Обзор Брод-стрит . Архивировано из оригинала 23 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  81. ^ Jump up to: а б Харланд Смит, Ричард. « Вест-стрит, 13 (1962)» . Классические фильмы Тернера. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 22 июля 2015 г.
  82. ^ Татара, Пол. « Самый длинный день (1962)» . Классические фильмы Тернера. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 22 сентября 2015 г.
  83. ^ Бертон и Уильямс 2012 , с. 581.
  84. ^ Платок 2002 , с. 167 .
  85. ^ Больцони 1986 , с. 30.
  86. ^ Гобл 1999 , с. 333.
  87. ^ Хатчинсон 1998 , с. 111.
  88. ^ Jump up to: а б с Стаффорд, Джефф. « Ростовщик » . Классические фильмы Тернера. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  89. ^ Jump up to: а б Хатчинсон 1998 , с. 118.
  90. ^ Броде 1990 , с. 155.
  91. ^ Хатчинсон 1998 , с. 119.
  92. ^ Циммерман 2009 , с. 95.
  93. ^ Хатчинсон 1998 , с. 120.
  94. ^ Хатчинсон 1998 , с. 121.
  95. ^ «Эпос красоты и ужаса» . Жизнь . 21 января 1966 г. с. 48. ISSN   0024-3019 .
  96. ^ Макнил, Джефф (1 ноября 2001 г.). «Интервью Рода Стайгера» . bigpicturedvd.com. Архивировано из оригинала 10 октября 2007 года . Проверено 22 июля 2015 г.
  97. ^ Программа Австрийского культурного сезона в России 2013/14 – Фотопроект Доктор Шиваго австрийской группы художников GRAM AustrianCulturalForum Москва. п. 314. ГГКЕЙ:XE8SU7JWWQU.
  98. ^ Филлипс 2006 , с. 358.
  99. ^ «100 лет AFI… 100 фильмов» . Американский институт кино . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 22 июля 2015 г.
  100. ^ Хатчинсон 1998 , с. 109.
  101. ^ Реншоу, Джерри. « В ночной жаре (1967)» . Классические фильмы Тернера. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 1 сентября 2015 г.
  102. ^ Обзор фильма . Паб Орфей. 1995.
  103. ^ Мерфи, AD (21 июня 1967 г.). « В разгар ночи » . Разнообразие . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 22 июля 2015 г.
  104. ^ «Лучший иностранный актер 1968 года» . BAFTA.org . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 1 сентября 2015 г.
  105. ^ «Род Стайгер» . Золотой глобус . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 1 сентября 2015 г.
  106. ^ «Премия Национального общества кинокритиков» . Национальное общество кинокритиков . 19 декабря 2009 года. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 1 сентября 2015 г.
  107. ^ «Премия Нью-Йоркского кружка кинокритиков» . Нью-Йоркский кружок кинокритиков . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 1 сентября 2015 г.
  108. ^ Кэнби, Винсент (21 марта 1968 г.). « Нельзя обращаться с леди (1968)» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 22 июля 2015 г.
  109. ^ « Нельзя обращаться с леди » . Тайм-аут . 10 сентября 2012. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 22 июля 2015 г.
  110. ^ Вспомогательный орган VFW – Премия American Spirit . Дамы-помощники ветеранов зарубежных войн Соединенных Штатов. 1993. с. 10.
  111. ^ Хатчинсон 1998 , стр. 124–25.
  112. ^ «Новые фильмы: Ходячий кошмар» . Время . 4 апреля 1969 года. Архивировано из оригинала 9 февраля 2012 года . Проверено 22 июля 2015 г.
  113. ^ Хатчинсон 1998 , с. 57.
  114. ^ Аллон, Каллен и Паттерсон 2002 , стр. 137.
  115. ^ «Двадцать лучших фильмов мира». Санди Таймс . 27 сентября 1970 г. с. 27.
  116. ^ Корнуэлл, Руперт (10 июля 2002 г.). «Род Стайгер, «задумчивый и непостоянный» голливудский крутой парень с более чем 50-летним стажем, умер в возрасте 77 лет» . Независимый . Архивировано из оригинала 13 сентября 2011 года . Проверено 24 июля 2015 г.
  117. ^ Jump up to: а б «Некролог: Род Стайгер» . Новости Би-би-си . 9 июля 2002 года. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 22 сентября 2015 г.
  118. ^ Герман 1995 , с. 449.
  119. ^ Эфрос и Томас 2006 , с. 114.
  120. ^ Берт 2001 , с. 307.
  121. ^ Маккаффри 1992 , с. 123.
  122. ^ « Пригоршня динамита – еще одна реставрация Леоне» . Разговор о DVD . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 31 августа 2015 г.
  123. ^ Jump up to: а б Утка, ты лох, также известный как «Пригоршня динамита» (Коллекционное издание из 2 дисков, сортировка версий) (DVD). Лос-Анджелес, Калифорния: Метро-Голдвин-Майер . 1972.
  124. ^ Фавелл 2005 , с. 146.
  125. ^ Мелл 2005 , с. 101.
  126. ^ Кэнби, Винсент (22 февраля 1973 г.). « Война Лолли-Мадонны (1973)» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 22 июля 2015 г.
  127. ^ «Рецензия: Лолли-Мадонна ХХХ » . Разнообразие . Январь 1973 года. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 22 июля 2015 г.
  128. ^ Шипман 1980 , с. 565.
  129. ^ Хьюз 2011 , с. 204; Мальтийский 2014 , с. 1429.
  130. ^ Jump up to: а б Симпсон 2011 , с. 92.
  131. ^ Холливелл 1996 , с. 580.
  132. ^ Хатчинсон 1998 , с. 136.
  133. ^ Хатчинсон 1998 , с. 188.
  134. ^ Кэнби, Винсент (4 ноября 1976 г.). « Продажи Les Innocents aux mains (1975)» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  135. ^ Коннелли 2012 , с. 133.
  136. ^ Саймон, Джон (11 августа 1975 г.). «Нэшвилл без слез» . Нью-Йорк . п. 66. ISSN   0028-7369 .
  137. ^ Кэнби, Винсент (1 апреля 1976 г.). « У.К. Филдс и я (1976)» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  138. ^ Кич 2013 , с. 119.
  139. ^ Грин 2010 , с. 109.
  140. ^ Jump up to: а б Эберт, Роджер (1 января 1979 г.). « Любовь и пули » . Роджер Эберт.com. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  141. ^ Боукер 2000 , с. 218.
  142. ^ Маслин, Джанет (27 июля 1979 г.). « Ужас Амитивилля (1979)» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 26 апреля 2016 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  143. ^ Хатчинсон 1998 , с. 141.
  144. ^ Томпсон и Рэндалл, 2010 , с. 245.
  145. ^ Кертис 2010 , с. 199.
  146. ^ Тунзельманн, Алекс фон (30 июня 2011 г.). « Лев пустыни рычит на ливийских повстанцев» . Хранитель . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  147. ^ «Награды Всемирного кинофестиваля в Монреале – 1981» . Всемирный кинофестиваль в Монреале. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  148. ^ Денби, Дэвид (17 мая 1982 г.). «Отцы и дети» . Нью-Йорк . п. 54. ISSN   0028-7369 .
  149. ^ Маслин, Джанет (30 апреля 1982 г.). « Избранные » . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  150. ^ Хатчинсон 1998 , с. 149.
  151. ^ Хатчинсон 1998 , стр. 141–42.
  152. ^ Хатчинсон 1998 , с. 150.
  153. ^ Хатчинсон 1998 , с. 142.
  154. ^ Бенсон 2012 , с. 93.
  155. ^ Хиршхорн 1983 , с. 352.
  156. ^ Jump up to: а б Кристиансен, Ричард (29 января 1985 г.). « Обнаженное лицо » . Чикаго Трибьюн . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  157. ^ Гобл 1999 , с. 418.
  158. ^ Хартель, Ник (11 августа 2009 г.). «Шпионский сборник времен холодной войны: Славные мальчики и Контракт» . Разговор о DVD. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 24 сентября 2015 г.
  159. ^ Де Вито и Тропеа 2010 , с. 184.
  160. ^ Хатчинсон 1998 , с. 151.
  161. ^ Рис и Крэмптон 1999 , с. 676.
  162. ^ Палмер, Палмер и Мейерс 1995 , стр. 53.
  163. ^ Рэй 1991 , с. 184.
  164. ^ Jump up to: а б Джеймс, Кэрин (4 июня 1988 г.). « Американская готика (1987)» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  165. ^ Кэнби, Винсент (13 января 1989 г.). « Январский человек (1989)» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 1 сентября 2015 г.
  166. ^ « Черная вода » . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 24 сентября 2015 г.
  167. ^ Хатчинсон 1998 , с. 152.
  168. ^ Эберт, Роджер (18 января 1991 г.). « Мужчины уважения » . Роджереберт.com. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  169. ^ Струм, Чарльз (8 ноября 1992 г.). «Телевидение; Синатра: Кумир, Институт, Мини-сериал» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 1 сентября 2015 г.
  170. ^ «Берлинале: Программа 1991 года» . Берлинале.де. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  171. ^ Хатчинсон 1998 , стр. 147–48.
  172. ^ Jump up to: а б Шварц, Деннис (20 февраля 2004 г.). « Сосед » . Обзоры фильмов «Мир Озуса». Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  173. ^ « Специалист (1994)» . Гнилые помидоры . 31 января 2006. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  174. ^ Уилсон 2005 .
  175. ^ Шторм, Джонатан (23 февраля 1995 г.). « Оперативный центр» утопает в ошеломляющих подробностях. Четырехчасовой мини-сериал представляет собой разговорчивую пьесу, замаскированную под высокотехнологичный шпионский триллер. Смертельно не только оружие» . Филадельфийский исследователь . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 сентября 2015 г.
  176. ^ МакЭвити, Винсент. «Коломбо: Странные приятели» . Радио Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  177. ^ Гейтс, Анита (2 июля 1999 г.). « Шило 2 Сезон Шайло (1999)» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 1 сентября 2015 г.
  178. ^ Розенбаум, Джонатан (13 декабря 1996 г.). «Заигрывание с катастрофой [ Марс атакует! ]» . Чикагский читатель . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  179. ^ Грант 1998 , с. 425.
  180. ^ Маслин, Джанет (22 октября 1999 г.). « Безумие в Алабаме (1999)» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 1 сентября 2015 г.
  181. ^ «Дензел Вашингтон играет Рубина «Ураган» Картера в фильме «Ураган» . Джет . Издательство Джонсон. 10 января 2000 г. с. 56. ISSN   0021-5996 .
  182. ^ Массакуи, Ханс Дж. (декабрь 1974 г.). «Меня обвинили в убийстве» . Эбони . п. 174. ISSN   0012-9011 .
  183. ^ Аллон, Каллен и Паттерсон 2002 , стр. 276.
  184. ^ «Х. Ли Сарокин: экс-судья, драматург» . Глобус и почта . 25 февраля 2011. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 июля 2015 г.
  185. ^ «Рецензия: «Последний продюсер» » . Разнообразие . 5 февраля 2001 года. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 сентября 2015 г.
  186. ^ Скотт, АО (28 февраля 2003 г.). « Любители бильярдного зала (2002)» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 сентября 2015 г.
  187. ^ Брейтбарт и Эбнер 2004 , с. 283.
  188. ^ « Любители бильярдного зала (2002)» . Гнилые помидоры . 28 февраля 2003. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 23 сентября 2015 г.
  189. ^ Jump up to: а б с д и ж г Бакстер, Брайан (10 июля 2002 г.). «Род Стайгер» . Хранитель . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 26 августа 2015 г.
  190. ^ «Штайгер женится на Шерри Нельсон» . Ежедневные факты о Редлендсе . 5 апреля 1973 года. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 22 сентября 2015 г. - через Newspapers.com . Значок открытого доступа
  191. ^ «Род Стайгер женится в четвертый раз» . Журнал Салина . 11 февраля 1986 года. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 22 сентября 2015 г. - через Newspapers.com . Значок открытого доступа
  192. ^ Хатчинсон 1998 , с. 55.
  193. ^ Хатчинсон 1998 , с. 138.
  194. ^ Хатчинсон 1998 , с. 61.
  195. ^ «Род и Лиз: Просто друзья» . Парижские новости . 17 октября 1999 года. Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 28 сентября 2015 г. - через Newspapers.com . Значок открытого доступа
  196. ^ Хатчинсон 1998 , с. 69.
  197. ^ Хатчинсон 1998 , с. 90.
  198. ^ Тэлботт 2009 , с. 244.
  199. ^ Хатчинсон 1998 , стр. 142–43.
  200. ^ Ловес, Фрэнк (10 мая 2006 г.). « Спасти Шайло » . Международный киножурнал . Архивировано из оригинала 28 сентября 2015 года . Проверено 22 июля 2015 г.
  201. ^ Jump up to: а б Хатчинсон 1998 , с. 76.
  202. ^ Миллнер 1994 , с. 12.
  203. ^ Jump up to: а б Хатчинсон 1998 , с. 85.
  204. ^ Хатчинсон 1998 , с. 131.
  205. ^ Хатчинсон 1998 , с. 107.
  206. ^ Дженнингс, Дин (1960). «Дело разгневанного актера» . «Субботняя вечерняя почта» . стр. 39, 98.
  207. ^ «Карьера и фильмография Рода Стайгера» . Фильмы и съемки . Книги Хэнсома: 28–31. 1971.
  208. ^ Скотт 1975 , с. 247.
  209. ^ Крист, Джудит (3 июля 1972 г.). «Основания для жалобы» . Нью-Йорк . п. 53. ISSN   0028-7369 .
  210. ^ Хатчинсон 1998 , с. 48.
  211. ^ Шиллинг и Крисафулли 2006 , с. 99.
  212. ^ Джонс 2014 , с. 54.
  213. ^ Хатчинсон 1998 , с. 49.
  214. ^ Компо 2009 , с. 146.
  215. ^ Дайер 2013 , с. 99.
  216. ^ Хатчинсон 1998 , с. 104.
  217. ^ Хатчинсон 1998 , с. 83.
  218. ^ Хатчинсон 1998 , стр. 114–15.
  219. ^ Хатчинсон 1998 , стр. 67–68.

Библиография

[ редактировать ]
[ редактировать ]
Викискладе есть медиафайлы, связанные с Родом Стайгером .
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Rod_Steiger&oldid=1236285167"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 95c00287e1debd8a27e43fd3ff52351c__1721760420
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/95/1c/95c00287e1debd8a27e43fd3ff52351c.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Rod Steiger - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)