Филип Сеймур Хоффман

Филип Сеймур Хоффман
Хоффман в 2011 году
Рожденный	Филип Хоффман ( 1967-07-23 ) 23 июля 1967 г. Фэрпорт, Нью-Йорк , США
Умер	2 февраля 2014 г. (02 февраля 2014 г.) (46 лет) Нью-Йорк , США
Альма-матер	Нью-Йоркский университет ( бакалавр искусств )
Занятия	Актер продюсер театральный режиссер
Годы активности	1991–2014
Работает	Полный список
Партнер	Мими О'Доннелл (1999–2014)
Дети	3, включая Купера
Родственники	Горди Хоффман (брат)
Награды	Полный список

Филип Сеймур Хоффман (23 июля 1967 — 2 февраля 2014) — американский актёр. Известный своими отличительными ролями второго плана и характерными ролями — эксцентриков, аутсайдеров и неудачников — он снимался во многих фильмах и театральных постановках, в том числе в главных ролях, с начала 1990-х годов до своей смерти в 2014 году. Он был признан одним из 50 величайших актеров всех времен. время в опросе читателей журнала Empire в 2022 году .

Хоффман изучал актерское мастерство в Нью-Йоркского университета Школе искусств Тиш . Он получил признание за свою работу второго плана, особенно в фильмах «Запах женщины» (1992), « Ночи в стиле буги» (1997), «Счастье» (1998), «Большой Лебовски» (1998), «Магнолия» (1999), «Талантливый мистер Рипли» (1999), и «Почти знаменит» (2000). Он начал время от времени играть главные роли, а за роль писателя Трумэна Капоте в фильме «Капоте» (2005) получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль . Дальнейшие номинации на «Оскар» пришли за роль жестоко откровенного офицера ЦРУ в «Войне Чарли Уилсона» (2007), священника, обвиненного в сексуальном насилии над детьми в «Сомнении» (2008) и харизматичного лидера движения саентологического типа в «Мастере » (2012).

Хотя он в основном работал в независимых фильмах , в том числе «Дикари» (2007) и «Синекдоха, Нью-Йорк» (2008), Хоффман также появлялся в голливудских блокбастерах, таких как «Смерч» (1996) и «Миссия невыполнима III» (2006). Он сыграл Плутарха Хэвенсби в сериале «Голодные игры» (2013–2015), в одной из своих последних ролей. Полнометражный фильм «Джек плывет на лодке» (2010) ознаменовал его дебют как режиссера. Хоффман также был опытным театральным актером и режиссером. В 1995 году он присоединился к внебродвейской театральной труппе LAByrinth , где руководил, продюсировал и участвовал в многочисленных постановках. Хоффман был номинирован на премию «Тони» за свои выступления в бродвейских постановках « Сэма Шепарда » Настоящего Запада (2000), Юджина О'Нила «Путешествие долгого дня в ночь» (2003) и Артура Миллера ( «Смерть коммивояжера» 2012). .

Хоффман боролся с наркозависимостью в молодости, и в 2012 году после многих лет трезвости у нее случился рецидив. В феврале 2014 года он умер от сочетанной наркотической интоксикации . Запомнившийся тем, что он привнес нюансы, глубину и человечность в разносторонние роли, которые он играл, Хоффман был описан в некрологе New York Times как «возможно, самый амбициозный и широко почитаемый американский актер своего поколения».

Ранняя жизнь и образование

Филип Хоффман родился 23 июля 1967 года в Рочестера Фэйрпорте, пригороде , штат Нью-Йорк . Его мать, Мэрилин О'Коннор (урожденная Лукс), приехала из соседнего Ватерлоо и работала учительницей начальной школы. прежде чем стать юристом и, в конечном итоге, судьей суда по семейным делам . Его отец, Гордон Стоуэлл Хоффман, был уроженцем Женевы, штат Нью-Йорк , и работал в корпорации Xerox . У Хоффмана был брат Горди и две сестры Джилл и Эмили. Его предки включали ирландцев и немцев.

Деревня Фэйрпорт, штат Нью-Йорк , родной город Хоффмана.

Хоффман был крещен католиком и посещал мессу , но не получил строго религиозного воспитания. в детстве Его родители развелись, когда ему было девять лет, и детей воспитывала в основном мать. Детской страстью Хоффмана был спорт, особенно борьба и бейсбол. но в 12 лет он посетил постановку « Артура Миллера » Все мои сыновья и был потрясен. В 2008 году он вспоминал: «Этот опыт изменил меня — навсегда изменил. Для меня это было похоже на чудо». Хоффман полюбил театр и стал регулярно посещать его вместе со своей матерью, которая всю жизнь была его энтузиастом. постановки «Квилтерс» и «Милосердие для среднего класса» , в последнем с участием подростка Роберта Дауни-младшего . Он вспомнил, что особенно вдохновляющими были В 14 лет Хоффман получил травму шеи, из-за которой его спортивная деятельность прекратилась, и он начал подумывать об актерском мастерстве. Вдохновленный своей матерью, он вступил в драматический кружок и поначалу присоединился к нему, потому что его привлекала участница женского пола.

Актерство постепенно стало для Хоффмана страстью: «Мне нравилась атмосфера товарищества, люди, и именно тогда я решил, что это то, чем я хочу заниматься». В возрасте 17 лет он был выбран для участия в Летней школе искусств штата Нью-Йорк 1984 года в Саратога-Спрингс , где он встретил своих будущих сотрудников Беннета Миллера и Дэна Футтермана . Позже Миллер так прокомментировал тогдашнюю популярность Хоффмана: «Нас привлек тот факт, что он искренне серьезно относился к тому, что делал. Даже тогда он был страстным». Хоффман подал заявку на несколько программ драматического искусства и был принят в Нью-Йоркского университета (NYU) Школу искусств Тиша . Между окончанием средней школы Фэрпорта и началом программы он продолжал обучение в Circle in the Square Theater . летней программе У Хоффмана остались положительные воспоминания о пребывании в Нью-Йоркском университете, где он зарабатывал себе на жизнь, работая швейцаром . Вместе с друзьями он стал соучредителем актерской труппы Bullstoi Ensemble. В 1989 году получил степень драматического актера.

Карьера

1991–1995: Начало карьеры.

После окончания учебы Хоффман работал в театре за пределами Бродвея и подрабатывал работой по обслуживанию клиентов. Он дебютировал на экране в 1991 году в эпизоде ​​сериала «Закон и порядок» под названием « Насилие лета », сыграв человека, обвиняемого в изнасиловании . Его дебют в кино состоялся в следующем году, когда он получил роль «Фила Хоффмана» в независимом фильме «Тройной призрак на лунке пар-пять» . После этого он взял имя своего деда Сеймур, чтобы избежать путаницы с другим актером. Вскоре последовали новые роли в кино: появление в студийной постановке « Мой новый пистолет » и небольшая роль в комедии « Прыжок веры в главной роли » со Стивом Мартином . После этих ролей он привлек к себе внимание, сыграв избалованного ученика частной школы в оскароносном Аль Пачино фильме «Запах женщины» (1992). Хоффман пять раз прослушивался на свою роль, что, по словам журналиста The Guardian Райана Гилби, дало ему раннюю возможность «побаловать себя своим умением делать елейность неотразимой». Фильм заработал 134 миллиона долларов США по всему миру. и был первым, кто обратил внимание на Хоффмана. Размышляя о «Запах женщины» , Хоффман позже сказал: «Если бы я не попал в этот фильм, я бы не был там, где нахожусь сегодня». В это время он бросил работу в гастрономе, чтобы стать профессиональным актером.

Хоффман продолжал играть небольшие роли в начале 1990-х. После появления в Джоуи Брейкере и раскритикованной подростковой картине о зомби «Мой парень вернулся» , у него была более заметная роль, сыграв Джона Кьюсака богатого друга в криминальной комедии «Деньги впустую» . В 1994 году он изобразил неопытного гангстера в криминальном триллере «Побег в главных ролях » с Алеком Болдуином и Ким Бейсингер . и впоследствии он появился с Энди Гарсией и Мэг Райан в романтической драме « Когда мужчина любит женщину» . Затем он сыграл встревоженного полицейского, которого ударил Пол Ньюман — один из актерских кумиров Хоффмана — в драме « Никто не дурак» .

По-прежнему считая работу на сцене основополагающей для своей карьеры, Хоффман присоединился к театральной труппе LAByrinth в Нью-Йорке в 1995 году. Эта ассоциация продлилась до конца его жизни; Помимо участия в нескольких постановках, он позже стал со-художественным руководителем театральной труппы вместе с Джоном Ортисом и на протяжении многих лет ставил различные пьесы. Единственное появление Хоффмана в кино в 1995 году было в 22-минутной короткометражной комедии «Пятнадцатиминутный Гамлет» , которая высмеивала киноиндустрию в елизаветинской обстановке. Он играл персонажей Бернардо, Горацио и Лаэрта вместе с Остина Пендлтона Гамлетом .

1996–1999: Восходящая звезда.

В период с апреля по май 1996 года Хоффман появился в Общественном театре Джозефа Паппа в Марка Уинг-Дэйви постановке по пьесе Кэрила Черчилля « Скрикер» . После этого, основываясь на его работе в «Запах женщины» пригласил его , сценарист и режиссер Пол Томас Андерсон появиться в своем дебютном полнометражном фильме «Трудная восьмерка» (1996). Хоффман сыграл лишь короткую роль в криминальном триллере, сыграв самоуверенного молодого игрока в кости , но это положило начало самому важному сотрудничеству в его карьере. Прежде чем закрепить свое творческое партнерство с Андерсоном, Хоффман появился в одном из крупнейших блокбастеров года. Твистер , играющий грязного, гиперактивного охотника за штормами вместе с Хелен Хант и Биллом Пэкстоном . Согласно пользователей опросу Twitter и Facebook , «Твистер» — это фильм, с которым Хоффман чаще всего ассоциируется. Затем он воссоединился с Андерсоном для съемок второго фильма режиссера « Ночи в стиле буги » о золотом веке порнографии . В ансамблевой пьесе снимались Марк Уолберг , Джулианна Мур и Берт Рейнольдс ; Хоффман сыграл оператора стрелы , которого Дэвид Фир из Rolling Stone назвал «полным, беззастенчивым неудачником». который пытается соблазнить персонажа Уолберга. Тепло принятый критиками, фильм превратился в культовую классику . и была названа ролью, в которой Хоффман впервые продемонстрировал свои способности. Фиар высоко оценил «прикрытую эмоциональную нуждаемость» спектакля, добавив, что его просмотр вызывает навязчивое желание. Позже Хоффман выразил свою признательность Андерсону, назвав режиссера «несравненным».

Это было непросто. Тяжело сидеть в трусах и дрочить на глазах у людей три часа. Я был довольно тяжелым и боялся, что люди будут смеяться надо мной. Тодд сказал, что они могут смеяться, но не будут смеяться над тобой. Он видел, ради чего мы работаем, и в этом был пафос момента. Иногда актерство — это действительно личное дело, которое ты делаешь для мира.

- Хоффман о своей роли в «Счастье» (1998)

Продолжая эту динамику, Хоффман снялся в пяти фильмах в 1998 году. У него были роли второго плана в криминальном триллере «Монтана» и романтической комедии « Следующая остановка в стране чудес» , оба из которых потерпели коммерческий провал. до работы с братьями Коэнами в их мрачной комедии «Большой Лебовски» . Хоффман долгое время был поклонником этих режиссеров и наслаждался опытом работы с ними. Появившись вместе с Джеффом Бриджесом и Джоном Гудманом , Хоффман сыграл Брандта, самодовольного личного помощника главного героя. Хотя это была лишь небольшая роль, он сказал, что именно благодаря этой роли он получил наибольшее признание в фильме, который приобрел культовый статус и имел большое количество поклонников. В период с марта по апрель 1998 года Хоффман 30 раз появлялся на сцене New York Theater Workshop в постановке Марка Рэйвенхилла « Шопинг и трах» , изображая бывшего героинового наркомана.

Хоффман сыграл нелестную роль в фильме Тодда Солондз « Счастье » (1998). человеконенавистническая . черная комедия о жизни трех сестер и окружающих Он сыграл Аллена, странного одиночку, который грубо звонит женщинам; персонаж яростно мастурбирует во время одного разговора, создавая то, что киновед Джерри Мошер называет «поразительно грубой игрой». Джейк Койл из Associated Press назвал Аллена одним из самых жутких персонажей американского кино. но критик Ксан Брукс подчеркнул пафос, который Хоффман привнес в эту роль. Счастье было спорным, но широко восхваляемым, а роль Хоффмана была названа критиками одной из лучших. Его последний релиз 1998 года был более популярным, поскольку он появился в роли выпускника-медика в Робина Уильямса комедии «Патч Адамс» . Фильм подвергся критике, но стал одним из самых кассовых в карьере Хоффмана.

В 1999 году Хоффман снялась вместе с Робертом Де Ниро в роли трансвестита Расти Циммермана в Джоэла Шумахера драме «Безупречный» . Хоффман считал Де Ниро самым впечатляющим актером, с которым ему приходилось сниматься, и чувствовал, что работа с актером-ветераном значительно улучшила его актерскую игру. Способность Хоффмана избегать клише в столь деликатной роли была отмечена критиками: и Роджер Эберт сказал, что это подтвердило его звание «одного из лучших новых характерных актеров». Он был награжден своей первой номинацией на премию Гильдии киноактеров . Затем Хоффман воссоединился с Полом Томасом Андерсоном, где ему дали нетипично виртуозную роль в ансамблевой драме « Магнолия» . В фильме, действие которого происходит за один день в Лос-Анджелесе, Хоффман играет медсестру, которая заботится о персонаже Джейсона Робардса . Представление было одобрено медицинской промышленностью, и Джессика Винтер из Village Voice сочла это самой незабываемой работой Хоффмана, сравнив его с ангелом-хранителем, заботящимся об умирающем отце. Магнолия вошла в списки величайших фильмов всех времен. и это был личный фаворит Хоффмана.

Одним из наиболее критически и коммерчески успешных фильмов в карьере Хоффмана стал «Талантливый мистер Рипли» (1999). который он считал «настолько острым, насколько это возможно для голливудского фильма». В триллере он сыграл «опрятного хулигана», который насмехается над Рипли Мэтта Дэймона , персонажа, которого Джефф Саймон из The Buffalo News назвал «самым настоящим придурком из высшего общества во всех американских фильмах». Игра Хоффмана привлекла внимание Мерил Стрип , еще одного его кинематографического кумира: «Я выпрямилась на своем месте и спросила: «Кто это?» Я подумал про себя: «Боже мой, этот актер бесстрашен. Он сделал то, к чему мы все стремимся — он оказал этому ужасному персонажу то уважение, которого он заслуживает, и сделал его очаровательным». В знак признания его работы в фильмах «Магнолия» и «Талантливый мистер Рипли года лучшим актером второго плана » Хоффман был назван Национальным советом кинокритиков .

2000–2004: Признанная звезда.

Хоффман в Каннах в 2002 году продвигает «Пьяную любовь»

После ряда ролей в успешных фильмах в конце 1990-х Хоффман заработал репутацию лучшего актера второго плана, на которого можно положиться, чтобы произвести впечатление каждым выступлением. сравнил его появление в кино Дэвид Кэмп из GQ с «обнаружением приза в коробке с хлопьями, получением бонуса или неожиданной встречей со старым другом». По словам Джерри Мошера, в начале 2000 года «казалось, что Хоффман был повсюду, находясь на пороге славы».

Хоффман начал получать признание как театральный актер в 1999 году, когда он был номинирован на премию Drama Desk Award как лучший актер главной роли за внебродвейскую пьесу «Голос автора» . Этот успех продолжился в 2000 году в бродвейском возрождении « Сэма Шепарда » Настоящего Запада , где Хоффман каждый вечер чередовал роли с партнером по фильму Джоном К. Рейли . с марта по июль 2000 года сыграл 154 матча. Бен Брантли из The New York Times посчитал, что это было лучшее сценическое выступление в карьере Хоффмана, назвав его «блестящим». и актер был номинирован на премию «Тони» за лучшую мужскую роль в пьесе . В следующем году Хоффман появился с Мерил Стрип, Натали Портман и Джоном Гудманом в постановке театра Делакорт по чеховской « Чайке» , хотя Брантли чувствовал, что этот спектакль был реализован менее полно. Как режиссер Хоффман получил две номинации на премию Drama Desk Award как лучший режиссер пьесы : одну за «Иисус прыгнул на поезд А» в 2001 году и другую за «Богоматерь со 121-й улицы» в 2003 году. В интервью 2008 года Хоффман высказал мнение, что «смена шляп» между актерским мастерством и режиссурой помогла ему улучшиться в обеих ролях.

Дэвида Мэмета « Комедия Штат и главное » о трудностях съемок фильма в сельской местности Новой Англии стала первой ролью Хоффмана в кино в 2000 году и имела ограниченный прокат. В том году у него была более заметная роль второго плана в « Почти знаменит» , Кэмерона Кроу популярном фильме действие которого происходит в музыкальной индустрии 1970-х годов. Хоффман изобразил энтузиаста рок-критика Лестера Бэнгса , задача, которая его обременяла. но ему удалось передать манеры и острый ум настоящего человека после просмотра его интервью BBC. В следующем году Хоффман выступил в качестве рассказчика и интервьюера в «Вечеринка окончена» документальном фильме о выборах в США 2000 года . Он занял позицию «политически информированного и отчужденного поколения Икс », который стремится получить образование в политике США, но в конечном итоге обнажает степень общественного недовольства в этой области.

В 2002 году Хоффман получил свою первую главную роль (несмотря на то, что тогда он шутил: «Даже если бы меня наняли на главную роль, я бы, вероятно, превратил ее в неглавную роль») в Тодда Луисо трагикомедии «Любовь Лизы» (2002). Его брат Горди написал сценарий, который Хоффман видел в доме их матери пятью годами ранее, о вдовце, который начинает нюхать бензин, чтобы справиться с самоубийством своей жены. Он считал это лучшим произведением, которое он когда-либо читал, «невероятно скромным в исследовании горя». но критики отнеслись к постановке с меньшим энтузиазмом. В обзоре BBC было написано, что Хоффману наконец-то дали роль, которая показала, «на что он действительно способен». но мало кто был свидетелем этого, поскольку фильм вышел ограниченным тиражом и заработал всего 210 000 долларов США.

Режиссер Пол Томас Андерсон , сыгравший Хоффмана в пяти из своих первых шести фильмов.

Позже, в 2002 году, Хоффман снялся вместе с Адамом Сэндлером и Эмили Уотсон в получившей признание критиков четвертой картине Андерсона, сюрреалистической романтической комедии-драме « Пьяная любовь » (2002), где он сыграл «надзирателя» незаконного секса по телефону. Дрю Хант из Chicago Reader посчитал это выступление прекрасным примером «умения Хоффмана превращать небольшие роли в плодотворные спектакли» и высоко оценил комедийные способности актера. В совершенно другом фильме Хоффман в следующий раз был замечен вместе с Энтони Хопкинсом в высокобюджетном триллере «Красный дракон» , приквеле к «Молчанию ягнят» , в котором он сыграл назойливого журналиста таблоидов Фредди Лаундса . Его четвертое появление в 2002 году произошло в Спайка Ли драме «25-й час» , где он сыграл учителя английского языка, который совершил разрушительную ошибку в нетрезвом виде. И Ли, и главный герой фильма Эдвард Нортон были в восторге от работы с Хоффманом, и Ли признался, что давно хотел сняться с актером, но ждал, пока тот найдет подходящую роль. Хоффман считал своего персонажа, Якоба, одним из самых сдержанных персонажей, которых он когда-либо играл, прямолинейным «парнем в вельветовых брюках». Роджер Эберт включил «25-й час» в один из своих «Великих фильмов» в 2009 году. и вместе с А.О. Скоттом , считал его одним из лучших фильмов 2000-х.

Драма «Владение Махони» (2003) дала Хоффману вторую главную роль: вместе с Минни Драйвер она сыграла банковского служащего, который растрачивает деньги, чтобы удовлетворить свою зависимость от азартных игр . Основанный на реальной истории банкира из Торонто Брайана Молони , совершившего крупнейшее мошенничество в истории Канады, Хоффман встретился с Молони, чтобы подготовиться к роли и помочь ему сыграть персонажа как можно точнее. Он был полон решимости не соответствовать стереотипам о «киноперсонажах». и его изображение зависимости получило одобрение Королевского колледжа психиатров . Роджер Эберт оценил выступление Хоффмана как «шедевр дисциплины и точности». но фильм мало заработал в прокате.

Вторым появлением Хоффмана в 2003 году стала небольшая роль в Энтони Мингеллы успешной о Гражданской войне эпопее «Холодная гора» . Он сыграл безнравственного проповедника, сложного персонажа, которого Хоффман описал как «массу противоречий». В том же году, с апреля по август, он появился с Ванессой Редгрейв , Брайаном Деннехи и Робертом Шоном Леонардом в бродвейской версии « О'Нила Юджина Путешествия долгого дня в ночь» . Режиссер Роберт Фоллс позже так прокомментировал самоотверженность и опыт, которые Хоффман привнес в свою роль алкоголика Джейми Тайрона: «Каждую ночь он разрывал ее до такой степени, что не мог покинуть [роль]. Фил нес ее с собой». Хоффман получил свою вторую номинацию на премию «Тони», на этот раз за лучшую мужскую роль в пьесе . В 2004 году он появился в роли грубого бывшего актера-друга персонажа Бена Стиллера в кассовом хите « А вот и пришла Полли» . Размышляя об этой роли, People заявили, что она доказала, что «Хоффман может показывать комедийные спектакли с лучшими из них».

2005–2009: признание критиков.

Хоффман получил множество наград за роль писателя Трумэна Капоте (на фото 1959 года) в фильме «Капоте» (2005).

Поворотным моментом в карьере Хоффмана стал биографический фильм «Капоте» (2005), в котором драматизирован Трумэна Капоте опыт в написании его настоящего криминального романа «Хладнокровное убийство» (1966). Хоффман взял на себя главную роль в проекте, который он был сопродюсером и помог реализовать. Изображение своеобразного писателя оказалось очень трудным: значительная потеря веса и четыре месяца исследований - например, просмотр видеоклипов Капоте, чтобы помочь ему повлиять на женственный голос и манеры автора. Хоффман заявил, что его не заботила идеальная имитация речи Капоте, но он чувствовал себя большим долгом «выразить жизненную силу и нюансы» писателя. Во время съемок он постоянно оставался в образе, чтобы не потерять голос и осанку: «Иначе, - объяснил он, - я бы дал своему телу шанс меня бросить». Капоте был выпущен с большим успехом, особенно в отношении игры Хоффмана. Многие критики отметили, что роль была создана для получения наград. и действительно, Хоффман получил «Оскар» , «Золотой глобус» , премию Гильдии киноактеров , BAFTA и различные другие награды критиков. В 2006 году Premiere назвала его роль в «Капоте» 35-м величайшим фильмом всех времён. После фильма несколько комментаторов стали описывать Хоффмана как одного из лучших и амбициозных актеров своего поколения.

Хоффман получил свою единственную номинацию на премию «Эмми» за роль второго плана в HBO мини-сериале Empire Falls (2005) о жизни в городе Новой Англии. В конечном итоге он проиграл коллеге по фильму Полу Ньюману. В 2006 году он появился в летнем блокбастере «Миссия невыполнима 3» , сыграв злодейского торговца оружием Оуэна Дэвиана вместе с Томом Крузом . Журналист Vanity Fair заявил, что «черная игра Хоффмана была одной из самых восхитительных в голливудском фильме со времен Алана Рикмана в «Крепком орешке »». и его в целом одобряли за то, что он придал боевику серьезность. С общей суммой почти 400 миллионов долларов США он представил Хоффмана широкой аудитории.

Вернувшись в независимое кино в 2007 году, Хоффман начал с главной роли в фильме Тамары Дженкинс « Дикари» , где он и Лора Линни сыграли братьев и сестер, ответственных за то, что их страдающего слабоумием отца ( Филипа Боско ) поместили в дом престарелых. Джейк Койл из Associated Press заявил, что это «воплощение фильма Хоффмана: смесь комедии и трагедии, рассказанная с тонкостью, сухим юмором и вспышками изящества». Хоффман был номинирован на «Золотой глобус» за роль в фильме «Дикари» . Затем он появился в фильме « Прежде чем дьявол узнает, что ты мертв» , последнем фильме режиссера-ветерана Сидни Люмета , где он сыграл риэлтора , который присваивает средства своего работодателя, чтобы поддерживать свою пристрастие к наркотикам. Мошер комментирует, что этот персонаж был одним из самых неприятных в карьере Хоффмана, но его «бесстрашие снова раскрыло человечность внутри глубоко ошибочного персонажа», когда он появился обнаженным в первой сексуальной сцене. Критики положительно восприняли фильм как мощный и трогательный триллер.

Майка Николса Политический фильм «Война Чарли Уилсона» (2007) принес Хоффману вторую номинацию на премию «Оскар», опять же за роль реального человека — Густа Авракотоса , агента ЦРУ , который работал с конгрессменом Чарли Уилсоном (которого играет Том Хэнкс ), чтобы помочь афганским моджахедам. в их борьбе против Советского Союза . Тодд Маккарти писал о выступлении Хоффмана: «Украшенный пышной прической в ​​стиле 80-х, усами, выпирающим животом и вездесущим дымом... всякий раз, когда он появляется, картина вибрирует заговорщическим электричеством». Фильм имел успех у критиков и коммерческий успех. и наряду с номинацией на «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана , Хоффман был номинирован на премию BAFTA и « Золотой глобус» .

Хоффман на 81-й церемонии вручения премии Оскар в феврале 2009 года, где он был номинирован на премию «Сомнение».

В 2008 году Хоффман сыграл две важные роли. В Чарли Кауфмана загадочной драме «Синекдоха, Нью-Йорк » он сыграл Кейдена Котара, разочарованного драматурга, который пытается построить масштабную копию Нью-Йорка внутри склада для пьесы. Хоффман снова продемонстрировал готовность раскрыть непривлекательные черты характера по мере старения и деградации персонажа и взял на себя глубоко психологическую роль. Критики разделились во мнениях по поводу «амбициозного и непонятного» фильма. Сонни Банч из The Washington Times счел это «импрессионистским, недоступным и бесконечно разочаровывающим», сравнив персонажа Хоффмана с «Богом, если бы Богу не хватило воображения». Напротив, Роджер Эберт назвал его лучшим фильмом десятилетия и одним из величайших фильмов всех времен. и Робби Коллин , кинокритик The Daily Telegraph , считает, что Хоффман сыграл одну из лучших ролей в кино.

Вторая роль в году Хоффмана состоялась вместе с Мерил Стрип и Эми Адамс в фильме Джона Патрика Шенли « Сомнение» , где он сыграл отца Брендана Флинна — священника, обвиняемого в сексуальном насилии над 12-летним афроамериканским студентом в 1960-х годах. Хоффман уже был знаком с пьесой и оценил возможность перенести ее на экран; Готовясь к роли, он много разговаривал со священником, пережившим ту эпоху. Фильм был встречен неоднозначно: некоторые критики, такие как Питер Брэдшоу из The Guardian, с подозрением относились к нему как к приманке для Оскара . но Хоффман получил вторую подряд номинацию на лучшую мужскую роль второго плана на премиях «Оскар», BAFTA и «Золотой глобус», а также был номинирован Гильдией киноактеров .

На сцене в 2009 году Хоффман сыграл Яго в Питера Селларса футуристической постановке « Отелло » (с главной ролью Джона Ортиса ), получившей неоднозначные отзывы. Бен Брантли, театральный критик газеты «Нью-Йорк Таймс» , счёл это «крайне неправильным пониманием», отметив, что даже когда Хоффман пытается «манипулировать другими, заставляя их самоуничтожиться, он близок к тому, чтобы всё испортить, вспыхнув в подлинной вулканической ярости». . Хоффман также исполнил свое первое вокальное исполнение в пластилиновом фильме « Мэри и Макс» , хотя изначально фильм не имел американского проката. Он сыграл Макса, депрессивного жителя Нью-Йорка с синдромом Аспергера , а Тони Коллетт озвучила Мэри — австралийку, которая становится его подругой по переписке . Продолжая заниматься анимацией, Хоффман затем работал над эпизодом детского шоу «Артур» и получил номинацию на дневную премию «Эмми» как лучший исполнитель в анимационной программе . Позже в том же году он сыграл дерзкого американского диск-жокея вместе с Биллом Найи и Рисом Ивансом в Ричарда Кертиса британской комедии «Лодка, которая качалась» (также известной как «Пиратское радио» ) — персонаж, основанный на императоре Роско , ведущем Radio Caroline в 1966. У него также была эпизодическая роль бармена в фильме Рикки Жерве « Изобретение лжи» .

Размышляя о работе Хоффмана в конце 2000-х, Мошер пишет, что актер оставался впечатляющим, но не показал проверочной игры на уровне своей работы в «Капоте» . Кинокритик Дэвид Томсон считал, что Хоффман в это время проявил нерешительность, не зная, играть ли эффектные роли второго плана или стать главным актером, способным контролировать эмоциональную динамику и исход фильма.

2010–2014: Последние годы.

В новом десятилетии авторитет Хоффмана продолжал расти, и он становился все более узнаваемой фигурой. Несмотря на прежние сомнения по поводу режиссуры на экране, его первый релиз 2010-х годов был также его первым фильмом в качестве кинорежиссера. Независимая драма «Джек плывет на лодке» была адаптирована по Роберта Глаудини одноименной пьесе , в которой Хоффман снялся и поставил ее для LAByrinth Theater Company в 2007 году. Первоначально он намеревался только режиссировать фильм, но решил повторить главную роль. о Джеке – одиноком водителе лимузина, ищущем любви – после того, как актер, которого он хотел для этой роли, оказался недоступен. Скромный фильм вышел ограниченным тиражом и не принес высоких доходов. хотя он получил много положительных отзывов. Однако Дэйв Эдвардс из Daily Mirror заметил, что «режиссерский дебют Хоффмана представляет собой настолько слабый фильм, что я едва мог вспомнить, о чем он, когда уходил». в то время как критик Марк Кермод оценил кинематографические качества, которые Хоффман привнес в фильм, и заявил, что он показал потенциал как режиссер. Помимо «Джек плывет на лодке» , в 2010 году Хоффман также поставил Бретта К. Леонарда трагическую драму «Долгая красная дорога » для театра Гудмана в Чикаго . Стивен Оксман из Variety охарактеризовал постановку как «деспотичную» и «предсказуемую», но «интригующую и, по крайней мере, частично успешную».

Хоффман на премьере Moneyball в сентябре 2011 года.

Затем у Хоффмана были важные роли второго плана в двух фильмах, оба выпущенные в последней трети 2011 года. В » Беннета Миллера , «Moneyball спортивной драме о сезоне 2002 года бейсбольной команды «Окленд Атлетикс» , он сыграл менеджера Арта Хоу . Фильм имел успех у критиков и коммерческий успех, а Энн Хорнадей из Washington Post описала Хоффмана как «идеально подобранного» , но реальный Арт Хоу обвинил создателей фильма в «несправедливом и неправдивом» изображении его. Вторым фильмом года Хоффмана стала Джорджа Клуни политическая драма «Мартовские иды» , в которой он сыграл серьезного руководителя предвыборной кампании кандидата в президенты от Демократической партии Майка Морриса (Клуни). Фильм был хорошо принят, и игра Хоффмана, особенно в сценах с Полом Джаматти , сыгравшим менеджера конкурирующей кампании, была отмечена положительно. Работа Хоффмана над фильмом принесла ему четвертую номинацию на премию BAFTA.

Весной 2012 года Хоффман в последний раз появился на сцене, сыграв главную роль Вилли Ломана в бродвейской версии « Смерти коммивояжера» с Эндрю Гарфилдом . В постановке, поставленной Майком Николсом , было проведено 78 спектаклей, что стало самым кассовым спектаклем в театра Этель Бэрримор . истории Многие критики посчитали, что 44-летний Хоффман слишком молод для роли 62-летнего Ломана. и Крис Джонс из Chicago Tribune посчитал, что персонаж был интерпретирован плохо. Хоффман признался, что роль ему показалась сложной. но, тем не менее, он получил свою третью номинацию на премию Тони.

Хоффман в пятый раз сотрудничал с Полом Томасом Андерсоном в фильме «Мастер» (2012), где он сыграл то, что критик Питер Брэдшоу назвал самым запоминающимся выступлением в своей карьере. Действие фильма происходит в Америке 1950-х годов. В фильме Хоффман играет Ланкастера Додда, харизматичного лидера зарождающегося движения саентологического типа, который берет под свою опеку проблемного человека ( Хоакина Феникса ). Хоффман сыграл важную роль в разработке проекта, проработав над ним три года. Он помогал Андерсону в написании сценария, просматривая его образцы, и предложил сделать главным героем персонажа Феникса, Фредди Куэлла, вместо Додда. Талантливый танцор, Хоффман смог продемонстрировать свои способности, исполнив джигу во время сюрреалистической сцены; Брэдшоу назвал это «экстраординарным моментом», который «только Хоффман мог осуществить». «Мастера» хвалили как умную и сложную драму. и Дрю Хант из Chicago Reader также считал, что это лучшая работа Хоффмана: «Он непостижимый, но гостеприимный, устрашающий, но харизматичный, злодейский, но отеческий. ". Хоффман и Феникс получили совместную премию Кубка Вольпи на Венецианском кинофестивале за свои выступления, а Хоффман также был номинирован на премию Оскар, Золотой глобус, премию BAFTA и премию SAG за роль второго плана.

Хоффман, Антон Корбейн и Григорий Добрыгин продвигают фильм «Самый разыскиваемый человек» на кинофестивале «Сандэнс» 19 января 2014 года, менее чем за две недели до его смерти.

«Поздний квартет» — еще один фильм Хоффмана, вышедший в 2012 году, где он сыграл скрипача в струнном квартете, участники которого (в исполнении Кристофера Уокена , Кэтрин Кинер и Марка Иванира ) сталкиваются с кризисом, когда у человека диагностируют болезнь Паркинсона . Драма получила положительные отзывы, а Стивен Холден из The New York Times назвал игру Хоффмана «исключительной». В 2013 году Хоффман присоединился к популярному сериалу «Голодные игры» в его втором фильме «Голодные игры: И вспыхнет пламя» , где он сыграл гейммейкера Плутарха Хэвенсби . На тот момент фильм занял 10-е место по кассовым сборам в истории. и Хоффман стал узнаваемым для нового поколения кинозрителей. В январе 2014 года, незадолго до своей смерти, он посетил кинофестиваль «Сандэнс», чтобы продвигать два фильма. В Антона Корбайна « Самый разыскиваемый человек» триллере , основанном на романе Джона ле Карре , Хоффман сыграл офицера немецкой разведки. Ксан Брукс похвалил его выступление как «потрясающее, потрясающее удовольствие: полное озорства, основанное на честности». Другим был «Карман Бога» , режиссерский дебют актера Джона Слэттери , в котором Хоффман сыграл вора. В ноябре 2014 года, через девять месяцев после его смерти, Хоффман был замечен в фильме «Голодные игры: Сойка-пересмешница. Часть 1» , посвящённом его памяти.

На момент своей смерти Хоффман снимал «Голодные игры: Сойка-пересмешница. Часть 2» , четвертый фильм серии, и уже завершил большинство своих сцен. Две оставшиеся сцены были переписаны, чтобы компенсировать его отсутствие. и фильм вышел в ноябре 2015 года. Хоффман также готовился к своей второй режиссерской работе, драме эпохи Сухого закона под названием «Иезекииль Мосс» , в которой должны были сниматься Эми Адамс и Джейк Джилленхол . Кроме того, он снял пилотный эпизод сериала Showtime « Счастливчик» , в котором сыграл главную роль рекламного менеджера, но планы на полный сезон были отложены после его смерти. Позже роль перешла к Стиву Кугану .

Личная жизнь

Хоффман на мероприятии Общества Союза Гудзона в сентябре 2010 года.

Хоффман редко упоминал о своей личной жизни в интервью, заявив в 2012 году, что «предпочел бы не делать этого, потому что у моей семьи нет выбора. Если я говорю о них в прессе, я не даю им выбора. Поэтому я предпочитаю не говорить о них в прессе». ." В течение 14 лет он был в отношениях с художником по костюмам Мими О'Доннелл, с которой он познакомился в 1999 году, когда они оба работали над пьесой Хоффмана « В Аравии мы все будем королями» . Они жили в Нью-Йорке, у них были сын Купер и две дочери. Хотя в некоторых сообщениях говорится, что Хоффман и О'Доннелл расстались в конце 2013 года, Позже О'Доннелл сказала, что она и Хоффман были преданы своим отношениям, но он переехал из их давнего места жительства в соседнюю квартиру, чтобы защитить своих детей от последствий его рецидива злоупотребления психоактивными веществами.

Он чувствовал, что сохранение конфиденциальности своей личной жизни полезно для его карьеры: «Чем меньше вы обо мне знаете, тем интереснее будет наблюдать, как я делаю то, что делаю». Хоффман также скрывал свои религиозные и политические убеждения, но известно, что от Партии зеленых он голосовал за кандидата Ральфа Нейдера . на президентских выборах 2000 года Он также сделал пожертвование на Эла Франкена сенатскую кампанию и Национальный комитет Демократической партии .

В интервью программе « 60 минут» в 2006 году Хоффман рассказал, что во время учебы в Нью-Йоркском университете он злоупотреблял наркотиками и алкоголем , заявив, что он употреблял «все, что попадалось под руку. Мне все это нравилось». После окончания учебы в 1989 году он поступил на программу реабилитации от наркозависимости в возрасте 22 лет и оставался трезвым в течение 23 лет. Однако в 2012 году у него случился рецидив, и в мае 2013 года он прошёл курс реабилитации от наркозависимости примерно на десять дней.

Смерть

2 февраля 2014 года Хоффман был найден мертвым в ванной своей квартиры на Манхэттене своим другом, драматургом и сценаристом Дэвидом Бар Кацем. Ему было 46 лет. Хотя друзья заявили, что в то время употребление наркотиков Хоффмана находилось под контролем, детективы, обыскивающие квартиру, обнаружили на месте происшествия героин и лекарства, отпускаемые по рецепту, и обнаружили, что у него в руке был шприц. Смерть Хоффмана была официально признана несчастным случаем, вызванным «острой интоксикацией смешанными наркотиками , включая героин , кокаин , бензодиазепины и амфетамин ». Майкл Швирц из The New York Times сказал: «Не сообщалось, принял ли Хоффман все вещества в один и тот же день или какое-либо из веществ осталось в его организме после предыдущего употребления».

Похоронная месса прошла в церкви Св. Игнатия Лойолы на Манхэттене 7 февраля 2014 года, и на ней присутствовали многие из его близких друзей и бывших коллег по фильму, в том числе Эми Адамс , Кейт Бланшетт , Эллен Берстин , Луи Си Кей , Итан Хоук , Лора. Линни , Джулианна Мур , Пол Томас Андерсон , Майк Николс , Хоакин Феникс , Джон Си Райли , Джейк Джилленхол , Дайан Сойер , Бен Стиллер , Мерил Стрип , Дайан Китон , Мариса Томей , Брайан Деннехи , Сэм Рокуэлл , Джош Хэмилтон , Джастин Теру , Крис Рок и Мишель Уильямс . После мессы тело Хоффмана отвезли на кремацию, а его прах передали его партнеру и детям. В своем завещании от октября 2004 года он оставил свое состояние в размере около 35 миллионов долларов Мими О'Доннелл, доверив ей раздать деньги их детям.

Фанаты и киноиндустрия оплакивали смерть Хоффмана, а некоторые комментаторы назвали ее значительной потерей для профессии. 5 февраля 2014 года театральная труппа LAByrinth почтила его память, устроив бдение при свечах, а Бродвей на одну минуту приглушил свет. Через три недели после смерти Хоффмана Кац основал Американский фонд драматургии в память о Хоффмане. На деньги, полученные от иска о клевете против журнала National Enquirer, который неточно утверждал, что Хоффман и Кац были любовниками, фонд присуждает ежегодную премию в размере 45 000 долларов автору неизданной пьесы. Кац назвал эту премию «Безжалостной премией» в честь преданности Хоффмана профессии. Позже он вспомнит Хоффмана стихотворением, опубликованным в The Guardian в декабре 2014 года. В дань уважения актриса Кейт Бланшетт посвятила свою награду BAFTA Хоффману, когда она получила награду за фильм «Голубой жасмин» 16 февраля. Спустя годы, на 90-й церемонии вручения премии «Оскар» в фильме « Три билборда за пределами Эббинга», актер из Миссури Сэм Роквелл посвятил свою победу в номинации «Лучший актер второго плана» Хоффману.

Прием и стиль игры

Хоффман пользовался большим уважением как в кино, так и в театральной индустрии, и в средствах массовой информации его часто называли одним из лучших актеров своего поколения. По результатам опроса читателей журнала Empire в 2022 году он был признан одним из 50 величайших актеров всех времен. Один писатель считал Хоффмана из-за его лишнего веса «слишком пухлым, чтобы выглядеть романтично или героически»; однако актер сказал, что благодарен за свою внешность, поскольку она делала его правдоподобным в самых разных ролях. Джоэл Шумахер однажды сказал о нем в 2000 году: «Плохая новость в том, что Филип не станет звездой с доходом в 25 миллионов долларов. Хорошая новость в том, что он будет работать до конца своей жизни». Газета Aiken Standard из Южной Каролины назвала его «антизвездой», чья настоящая личность оставалась «аморфной и непривязанной». Хоффман прекрасно осознавал, что зачастую он был слишком неортодоксальным для избирателей Академии. Он заметил: «Я уверен, что люди в крупных корпорациях, управляющих Голливудом, не совсем знают, что делать с такими, как я, но это нормально. Я думаю, что есть и другие люди, которым интересно то, что я делаю».

Большинство заметных ролей Хоффмана пришлись на независимые фильмы, в том числе особенно оригинальные, но он также снялся в нескольких голливудских блокбастерах. Обычно он играл роли второго плана, появляясь как в драмах, так и в комедиях. но был известен своей способностью запоминать мелкие детали. Питер Брэдшоу, кинокритик The Guardian , считал, что «почти в каждой его работе было что-то особенное». Дэвид Фир из Rolling Stone писал, что Хоффман «добавлял веса малобюджетным художественным фильмам, а также нюансов и непредсказуемости блокбастерам. Он был преобразовательным исполнителем, который работал изнутри наружу, наделенный эмоциональной прозрачностью, которая могла быть ошеломляющей, воодушевляющей, убедительный, разрушительный».

Хоффмана хвалили за его универсальность и способность полностью вжиться в любую роль. но специализировался на игре подонков и неудачников: «его резюме было заполнено почти исключительно хнычущими негодяями, невыносимыми придурками, хвастунами и откровенными хулиганами», - пишет журналист Райан Гилби. Хоффмана ценили за то, что он сделал эти роли реальными, сложными и даже вызывающими симпатию; в то время как Тодд Луисо, режиссер фильма «Любовь Лизы» , считал, что Хоффман общался с людьми на экране, потому что выглядел как обычный человек и раскрывал свою уязвимость. Ксан Брукс из The Guardian отметил, что особый талант актера заключался в том, чтобы «взять разрушенное, извращенное человечество и облагородить его». «Чем более жалкими или обманутыми были персонажи, — пишет Гилби, — тем с большим удовольствием Хоффман спасал их из царства просто чудовищного». Когда в 2006 году его спросили, почему он взял на себя такие роли, Хоффман ответил: «Я не искал отрицательных персонажей; я искал людей, которым приходится бороться и бороться. Вот что меня интересует».

Трудовая этика

Журналист Джефф Саймон охарактеризовал Хоффмана как «вероятно, самого востребованного характерного актера своего поколения». но Хоффман сказал, что никогда не считал само собой разумеющимся, что ему будут предлагать роли. Хотя он много и регулярно работал, он был скромен в отношении своих актерских успехов: рассказывал анекдот, когда в начале 2000-х его друг спросил, везет ли ему в карьере, он тихо ответил: «Я снимаюсь в фильме « Холодная гора », который только что вышел. вне." Патрик Фьюгит , работавший с Хоффманом в фильме «Почти знаменит» , вспоминал, что актер был устрашающим, но исключительным наставником и влиятельным человеком в « школе суровых ударов », отметив, что «с ним был определенный вес». Хоффман признался, что иногда снимался в высокобюджетных студийных фильмах ради денег, но сказал: «В конечном итоге моя главная цель — делать хорошую работу. Если за нее не платят хорошо, пусть будет так». Он сохранял устойчивость и бодрость как актер, пытаясь появляться на сцене раз в год.

Хоффман время от времени менял прическу и по частям терял или набирал вес. и он приложил все усилия, чтобы раскрыть худшие стороны своих персонажей. Но в интервью 2012 года он признался, что работать на высоком уровне было непросто: «Работа несложная. Сделать ее хорошо сложно». В более раннем интервью The New York Times он объяснил, как сильно он любит актерское мастерство, но добавил: «За такую ​​глубокую любовь приходится платить: для меня актерская игра мучительна, и она мучительна, потому что вы знаете, что это прекрасная вещь… .Хотеть этого легко, но пытаться стать великим — ну, это совершенно мучительно». Эту борьбу подтвердил писатель Джон ле Карре , который встретил Хоффмана во время экранизации его романа «Самый разыскиваемый человек» . Высоко оценивая интеллект и интуицию актера, Ле Карре признал бремя, которое чувствовал Хоффман: «Это была болезненная и изнурительная работа, которая, вероятно, в конце концов его погубила. Мир был слишком ярким, чтобы он мог с ним справиться».

Актерские заслуги и похвалы

Основные статьи: Филип Сеймур Хоффман на экране и сцене и Список наград и номинаций, полученных Филипом Сеймуром Хоффманом

За свою 22-летнюю карьеру на экране Хоффман снялся в 55 фильмах и одном мини-сериале. Он получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль в фильме «Капоте» (2005) и трижды был номинирован на лучшую мужскую роль второго плана в фильмах «Война Чарли Уилсона» (2007), «Сомнение» (2008) и «Мастер» (2012). Он также получил пять номинаций на премию «Золотой глобус» (одна победа), пять номинаций на премию BAFTA (одна победа), четыре премии Гильдии киноактеров (одна победа) и выиграл Кубок Вольпи на Венецианском кинофестивале . Хоффман оставался активным в театре на протяжении всей своей карьеры, снявшись в 10 главных ролях и поставив 19 постановок (преимущественно в Нью-Йорке). Он получил три номинации на премию «Тони» за свои выступления на Бродвее: две за лучшую мужскую роль в фильмах «Настоящий Запад» (2000) и «Смерть коммивояжера» (2012), а также одну за лучшую мужскую роль в фильме «Путешествие долгого дня в ночь» (2003).

В 2022 году статуя Хоффмана была открыта в его родном городе Фэйрпорт, штат Нью-Йорк . Статуя была создана Дэвидом А. Аннаном по заказу Джеймса Деклана Тобина, кинопродюсера, который подружился с матерью Хоффмана на кинофестивале «Сандэнс» в 2015 году . Первоначально взятый взаймы из галереи в Нью-Йорке . статуя была постоянно установлена ​​возле музея Джорджа Истмана в 2023 году. Мать Хоффмана, Мэрилин О'Коннор, назвала скульптуру «любящим памятником» своему сыну.

Ссылки

Библиография

• Эберт, Роджер (2010). Ежегодник кино Роджера Эберта за 2011 год . Издательство Эндрюса МакМила. ISBN  978-0-7407-9769-9 . Архивировано из оригинала 1 ноября 2015 года . Проверено 14 июня 2015 г.
• Фрейзер, Чарльз; Аулер, Дэн; Мингелла, Энтони (2003). Холодная гора: путь от книги к фильму . Ньюмаркет Пресс. ISBN  978-1-55704-593-5 . Архивировано из оригинала 20 ноября 2015 года . Проверено 14 июня 2015 г.
• Хищак, Томас (2001). Американский театр: хроника комедии и драмы, 1969–2000: хроника комедии и драмы, 1969–2000 . Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-535255-9 . Архивировано из оригинала 20 ноября 2015 года . Проверено 14 июня 2015 г.
• Хортон, Эндрю; Рапф, Джоанна Э. (2012). Компаньон комедийного фильма . Джон Уайли и сыновья. ISBN  978-1-118-32785-2 . Архивировано из оригинала 29 ноября 2015 года . Проверено 14 июня 2015 г.
• Келлнер, Дуглас М. (2011). Киновойны: голливудский фильм и политика в эпоху Буша-Чейни . Джон Уайли и сыновья. ISBN  978-1-4443-6049-3 . Архивировано из оригинала 23 ноября 2015 года . Проверено 14 июня 2015 г.
• Ланди, Карен Сосье; Джейнс, Шэрин (2009). Сестринское дело по месту жительства: забота о здоровье населения . Джонс и Бартлетт Обучение. ISBN  978-0-7637-1786-5 . Архивировано из оригинала 6 октября 2015 года . Проверено 14 июня 2015 г.
• Мошер, Джерри (2011). «Филип Сеймур Хоффман: Некрутой Иисус» . В Померансе, Мюррей (ред.). Сияющие в тени: кинозвезды 2000-х . Издательство Университета Рутгерса. стр. 108–27. ISBN  978-0-8135-5216-3 . Архивировано из оригинала 3 октября 2015 года . Проверено 14 июня 2015 г.
• Пратт, Дуг (2005). DVD Дуга Пратта: фильмы, телевидение, музыка, искусство, взрослые и многое другое! . Корпорация ЮНЕТ 2. ISBN  978-1-932916-01-0 . Архивировано из оригинала 20 августа 2020 года . Проверено 22 августа 2017 г.
• Пуллиам, Джун Мишель; Фонсека, Энтони Дж., ред. (2014). Энциклопедия зомби: Ходячие мертвецы в популярной культуре и мифах . АВС-КЛИО. ISBN  978-1-4408-0389-5 . Архивировано из оригинала 18 августа 2020 года . Проверено 22 августа 2017 г.

Внешние ссылки

• Филип Сеймур Хоффман на IMDb
• Филип Сеймур Хоффман в базе данных Internet Broadway
• Филип Сеймур Хоффман в базе данных Internet Off-Broadway
• Филип Сеймур Хоффман собрал новости и комментарии в The New York Times.