✖


Jump to content

Джефф Бек

«Джеффри Бек» перенаправляется сюда. Чтобы узнать об английском игроке в крикет, см. Джеффри Бек (игрок в крикет) .

Джефф Бек
Бек играет живую черно-белую фотографию
Бек выступает в Амстердаме , 1979 год.
Справочная информация
Имя при рождении Джеффри Арнольд Бек
Рожденный ( 1944-06-24 ) 24 июня 1944 г.
Уоллингтон, Суррей (ныне Большой Лондон), Англия
Умер 10 января 2023 г. (10 января 2023 г.) (78 лет)
Уодхерст , Восточный Суссекс , Англия
Жанры
Занятия Гитарист
Годы активности 1964–2023
Этикетки
Ранее из
Веб-сайт Официальный сайт Отредактируйте это в Викиданных

Джеффри Арнольд Бек (24 июня 1944 — 10 января 2023) — английский гитарист. Он приобрел известность как участник рок-группы The Yardbirds , а затем основал и возглавил группы Jeff Beck Group и Beck, Bogert & Appice . В 1975 году он переключился на инструментальный стиль с акцентом на инновационное звучание, а его релизы охватывали жанры и стили, начиная от блюз-рока , хард-рока , джаз-фьюжн и смеси гитар-рока и электроники .

Бек постоянно входит в пятерку журнала Rolling Stone и других журналов. величайших гитаристов [5] [6] [7] [8] Его часто называли «гитаристом гитариста». [9] Rolling Stone описал его как «одного из самых влиятельных соло-гитаристов в роке». [10] Хотя он записал два успешных альбома (в 1975 и 1976 годах) в качестве сольного исполнителя, Бек не добился и не сохранил коммерческого успеха, как у его современников и товарищей по группе. [9] [3] Он записывался со многими артистами. [11]

Бек заслужил широкую похвалу критиков и шесть раз получил премию «Грэмми» за лучшее инструментальное рок-исполнение , выиграв в трех категориях на церемонии вручения премии «Грэмми» 2010 года, получив в общей сложности восемь премий «Грэмми». В 2014 году он получил премию Британской академии Ivor Novello за выдающийся вклад в британскую музыку. [12] Он был дважды введен в Зал славы рок-н-ролла : сначала как участник группы Yardbirds (1992 г.), а затем как сольный исполнитель (2009 г.).

Ранний период жизни

[ редактировать ]

Я заинтересовался электрогитарой еще до того, как понял разницу между электрической и акустической. Электрогитара представляла собой совершенно очаровательную деревянную доску с ручками и переключателями. Мне просто нужно было иметь один.

Джефф Бек [13]

Бек родился 24 июня 1944 года в семье Арнольда и Этель Бек по адресу 206 Demesne Road, Уоллингтон , Суррей (ныне лондонский район Саттон , Большой Лондон). [14] В десятилетнем возрасте Бек пел в церковном хоре. [15] У него была сестра Аннетта. Он учился в школе Sutton Manor. [16] и современная средняя школа округа Саттон-Ист. [14]

Бек назвал Леса Пола первым электрогитаристом, который произвел на него впечатление. [13] Бек рассказал, что впервые услышал электрогитару, когда ему было шесть лет, и услышал, как Пол играет « How High the Moon » по радио. Он спросил мать, что это такое. После того, как она ответила, что это электрогитара и все это трюки, он сказал: «Это для меня». [17] Клифф Гэллап , ведущий гитарист Джина Винсента и Blue Caps, также оказал раннее музыкальное влияние, за ним последовали Би Би Кинг и Стив Кроппер . [18] Бек считал Лонни Мака «рок-гитаристом, [которого] несправедливо игнорировали, [и] который оказал большое влияние на него и многих других». [19]

Подростком он научился играть на взятой напрокат гитаре и предпринял несколько попыток создать свой собственный инструмент, сначала склеив и скрепив болтами коробки из-под сигар. [20] [21] [22] для корпуса и нешлифованный столбик для грифа с просто нарисованными на нем линиями управления моделью самолета и ладами. [23]

После окончания школы он поступил в Уимблдонскую школу искусств (ныне Уимблдонский колледж искусств ). [24] Затем он некоторое время работал маляром и декоратором, садовником на поле для гольфа и краскопультом для автомобилей. Сестра Бека Аннетта познакомила его с Джимми Пейджем , когда оба были подростками. [25]

Карьера

[ редактировать ]

Начало и дворовые птицы: 1963–1967 гг.

[ редактировать ]

Во время учебы в Уимблдонском колледже искусств Бек играл в нескольких группах. В 1963 году, после того как Ян Стюарт из Rolling Stones познакомил его с R&B , он сформировал группу The Nightshift, с которой играл в клубе 100 Club на Оксфорд-стрит. [26] [27] группе Rumbles Бек присоединился к кройдонской в 1963 году на короткое время в качестве ведущего гитариста, исполняя песни Джина Винсента и Бадди Холли , демонстрируя талант имитировать гитарные стили. Позже, в 1963 году, он присоединился к Tridents, группе из района Чизвик . «Это была действительно моя сцена, потому что они играли чистый R&B, как вещи Джимми Рида , и мы все это усилили и сделали по-настоящему роковым. Мне это понравилось, хотя это был всего лишь двенадцатитактовый блюз». [28] Он был сессионным гитаристом на сингле Parlophone группы Fitz and Startz 1964 года под названием «I’m Not Running Away» с би-сайдом «So Sweet». Также в 1964 году Бек был участником Screaming Lord Sutch and the Savages , когда они записали "Dracula's Daughter"/"Come Back Baby" для Oriole Records . [29] [26]

Бек (вверху слева) в 1965 году с Yardbirds.

В марте 1965 года Бек был принят на работу в Yardbirds, чтобы сменить Эрика Клэптона по рекомендации коллеги-сессионного музыканта Джимми Пейджа, который был их первоначальным выбором. [30] The Yardbirds записали большую часть своих входящих в топ-40, хитов, за короткое, но значимое 20-месячное пребывание Бека в группе, предоставив ему только один полноценный альбом, который стал известен как Roger the Engineer он назывался Over Under Sideways Down ( в США ), выпущенный в 1966 году. В мае 1966 года Бек записал инструментал под названием « Beck's Bolero ». Вместо участников Yardbirds его поддерживали Пейдж на 12-струнной ритм-гитаре, Кейт Мун на барабанах, Джон Пол Джонс на басу и Ники Хопкинс на фортепиано. В июне Пейдж присоединился к Yardbirds сначала на басу, а затем на второй соло-гитаре. [30] Этот состав с двумя ведущими гитаристами был снят во время исполнения адаптации песни " Train Kept A-Rollin' " под названием "Stroll On" для Микеланджело Антониони фильма "Blow Up" 1966 года . [31]

Бека уволили во время турне по США за постоянное неявку, а также за трудности, вызванные его перфекционизмом и взрывным характером на сцене. [32]

Лидер группы и соруководитель: с 1967 по 1974 год.

[ редактировать ]

В 1967 году он записал несколько сольных синглов для поп-продюсера Микки Моста , в том числе « Hi Ho Silver Lining » и «Tallyman», в которые также вошел его вокал. [33] Затем он сформировал группу Jeff Beck Group , в которую входили Род Стюарт на вокале, Ронни Вуд на басу, Ники Хопкинс на фортепиано и Эйнсли Данбар на барабанах (заменил Микки Уоллер ). [34]

Группа выпустила два альбома для Columbia Records (Epic в США): Truth (как Джефф Бек, август 1968 г.) и Beck-Ola (июль 1969 г.). Truth, выпущенный за пять месяцев до выхода первого альбома Led Zeppelin , включает в себя " You Shook Me ", песню, написанную Уилли Диксоном и впервые записанную Мадди Уотерсом , которая также была перепета на дебютном альбоме Led Zeppelin с аналогичной аранжировкой. [27] Он хорошо продавался (достигнув 15-го места в чартах Billboard ). В Бек-Оле барабанщика Микки Уоллера заменил Тони Ньюман , и, хотя он был хорошо принят, он оказался менее успешным как коммерчески, так и критически. Негодование в сочетании с инцидентами во время гастролей привело к распаду группы в июле 1969 года.

В своей автобиографии Ник Мейсон вспоминает, что в 1967 году Pink Floyd хотели нанять Бека в качестве своего гитариста после ухода Сида Барретта . [35] но «ни у кого из нас не хватило смелости спросить его». [36] В 1969 году, после смерти Брайана Джонса , Беку предложили присоединиться к Rolling Stones. [32]

После распада своей группы Бек принял участие в «суперсессионном» проекте Music from Free Creek , объявленном как «AN Other», и сыграл соло-гитару в четырех песнях, включая одну, написанную им в соавторстве. В сентябре 1969 года он объединился с ритм-секцией Vanilla Fudge : басист Тим ​​Богерт и барабанщик Кармин Эппис (когда они были в Англии для решения контрактных вопросов), но когда в декабре Бек сломал череп в автокатастрофе недалеко от Мейдстона, план был отложено на два с половиной года, за это время Богерт и Эппис сформировали Cactus . Позже Бек заметил о периоде своей жизни 1960-х годов: «Все думают о 1960-х годах как о чем-то, чем они на самом деле не были. Это был период разочарований в моей жизни. Электронное оборудование просто не соответствовало тем звукам, которые были у меня в голове. ." [37]

В 1970 году, после того как Бек выздоровел, он приступил к созданию группы с барабанщиком Кози Пауэллом . Бек, Пауэлл и продюсер Микки Мост прилетели в Соединенные Штаты и записали несколько треков в Motown знаменитой студии A в Хитсвилле, США, с Funk Brothers , собственной группой Motown, но результаты остались неизданными. К апрелю 1971 года Бек завершил состав этой новой группы с гитаристом/вокалистом Бобби Тенчем , клавишником Максом Миддлтоном и басистом Клайвом Чаманом . Новая группа выступала как «The Jeff Beck Group», но ее звучание существенно отличалось от первого состава. [38]

Rough and Ready (октябрь 1971 г.), первый альбом, который они записали, для которого Бек написал или стал соавтором шести из семи треков альбома (за исключением автора Миддлтона), включал элементы соула, ритм-энд-блюза и джаза. , предвещая направление, в котором музыка Бека примет позднее в этом десятилетии. [ нужна ссылка ]

Бек в 1973 году

Второй альбом, Jeff Beck Group (июль 1972 г.), был записан в студии TMI в Мемфисе с тем же персоналом. [39] Бек нанял Стива Кроппера в качестве продюсера. [40] и альбом продемонстрировал сильное влияние соула : пять из девяти треков представляют собой каверы на песни американских исполнителей. Одна из них, «I Got to Have a Song», была первой из четырех композиций Стиви Уандера , исполненных Беком. Вскоре после выпуска альбома Jeff Beck Group группа была распущена, и руководство Бека выступило с заявлением, что: «Слияние музыкальных стилей различных участников было успешным с точки зрения отдельных музыкантов, но они этого не сделали». чувствуют, что это привело к созданию нового музыкального стиля с той силой, которую они изначально искали». [41]

Затем Бек начал сотрудничать с басистом Тимом Богертом и барабанщиком Кармином Эпписом, которые стали доступны после распада Cactus , но продолжили гастролировать как Jeff Beck Group в августе 1972 года, чтобы выполнить контрактные обязательства со своим промоутером, в состав которого входили Богерт, Эппис. , Макс Миддлтон и вокалистка Ким Милфорд . После шести выступлений Милфорда заменил Бобби Тенч , прилетевший из Великобритании. [42] на спектакль в Чикагском театре Ари Краун и на остальную часть тура, [43] который завершился в театре Paramount North West в Сиэтле . После тура Тенч и Миддлтон покинули группу, и появилось мощное трио Beck, Bogert & Appice . Эппис взял на себя роль вокалиста, а Богерт и Бек время от времени вносили свой вклад. [44]

Они были включены в список Rock at The Oval в сентябре 1972 года, еще как «The Jeff Beck Group», что ознаменовало начало гастрольного графика по Соединенному Королевству, Нидерландам и Германии. Еще один тур по США начался в октябре 1972 года, он начался в Hollywood Sportatorium Florida и завершился 11 ноября 1972 года в The Warehouse в Новом Орлеане . [45] альбом Beck, Bogert & Appice В апреле 1973 года вышел (на Epic Records). Хотя критики признали инструментальное мастерство группы, альбом не получил коммерческого успеха, за исключением кавера на хит Стиви Уандера " Superstition ".

3 июля 1973 года Бек присоединился к Дэвиду Боуи на сцене, чтобы исполнить « The Jean Genie »/« Love Me Do » и « Around and Round ». Шоу было снято и наконец выпущено в документальном фильме Боуи Moonage Daydream в 2022 году . В октябре 1973 года Бек записал треки для Майкла Феннелли . альбома [46] альбом Lane Changer .

В начале января 1974 года Бек, Богерт и Эппис выступили в лондонском Rainbow Theater в рамках европейского турне. Концерт полностью транслировался на американском шоу Rockaround the World в сентябре того же года. Эта последняя записанная работа группы представляла собой анонс материала, предназначенного для второго студийного альбома, входящего в бутлег At Last Rainbow . Треки «Blues Deluxe» и «BBA Boogie» с этого концерта позже были включены в сборник Джеффа Бека Beckology (1991). [47]

Beck, Bogert & Appice распались в апреле 1974 года, еще до того, как был закончен их второй студийный альбом (продюсированный Джимми Миллером). Их концертный альбом Beck, Bogert & Appice Live in Japan , записанный во время их тура по Японии в 1973 году, не был выпущен до февраля 1975 года компанией Epic/Sony. [ нужна ссылка ]

Через несколько месяцев Бек поступил в Underhill Studio и познакомился с группой Upp ; он нанял их в качестве аккомпанирующей группы для своего выступления в телепрограмме BBC Guitar Workshop в августе 1974 года. Бек продюсировал и играл на их одноименном дебютном альбоме и втором альбоме This Way Upp , хотя его вклад во второй альбом не указан в титрах. . В 1974 году он участвовал в записи первого альбома , бывшего участника группы Джеффа Бека Бобби Тенча группы Hummingbird . [48] но не участвовал в создании альбома. [49]

Соло: с 1974 по 1980 год.

[ редактировать ]

В октябре того же года Бек начал записывать инструментальные сессии в AIR Studios с Максом Миддлтоном , который также был связан с Hummingbird. [50] басист Фил Чен и барабанщик Ричард Бэйли использовали Джорджа Мартина в качестве продюсера и аранжировщика. Они легли в основу сольного альбома Бека Blow by Blow (март 1975 г.). [51] и продемонстрировал техническое мастерство Бека в джаз-роке. Альбом достиг четвертой позиции в чартах и ​​является самым коммерчески успешным релизом Бека. Бек, придирчивый к наложениям и часто недовольный своими соло, часто возвращался в AIR Studios, пока не был удовлетворен. Через пару месяцев после окончания сессий продюсеру Джорджу Мартину позвонил Бек и хотел снова записать сольную часть. Озадаченный, Мартин ответил: «Извини, Джефф, но пластинка уже в магазинах!» [13]

Бек собрал живую группу для тура по США, которому предшествовал небольшой и необъявленный концерт в The Newlands Tavern в Пекхэме , Лондон. Он гастролировал в течение апреля и мая 1975 года, в основном поддерживая Mahavishnu Orchestra , оставив Макса Миддлтона на клавишных, но с новой ритм-секцией басиста Уилбура Баскомба и известного сессионного барабанщика Бернарда «Pretty» Purdie , который, что интересно, также был связан с Hummingbird.

Во время выступления в Кливленде в мае 1975 года в Мюзик-холле он разочаровался в ранней версии переговорного устройства , которое он использовал в аранжировке песни Битлз « She's a Woman », и, порвав струну, бросил свой легендарный инструмент времен Yardbirds. Гитара Fender Stratocaster со сцены. Он сделал то же самое с ток-боксом и закончил выступление, играя на гитаре Les Paul без коробки. Во время этого тура он выступил на Юи Учиды «World Rock Festival» , сыграв восемь песен с Пурди. Кроме того, он исполнил инструментальную партию на гитаре и барабанах с Джонни Ёсинагой, а в конце фестиваля присоединился к живому джему с басистом Феликсом Паппаларди из Mountain и вокалистом Акирой «Джо» Яманакой из Flower Travellin' Band . Был записан и выпущен только его сет с Пёрди. [ нужна ссылка ]

Он вернулся в студию и записал Wired (1976), в котором участвовали бывший барабанщик и композитор Mahavishnu Orchestra Нарада Майкл Уолден и клавишник Ян Хаммер . В альбоме использовался стиль джаз-рок-фьюжн, который по звучанию был похож на работы двух его соавторов. Для продвижения альбома Бек объединил усилия с группой Jan Hammer Group, отыграв концерт в поддержку Элвина Ли в The Roundhouse в мае 1976 года, прежде чем отправиться в семимесячное мировое турне. Результатом стал концертный альбом Джеффа Бека с группой Яна Хаммера Live (1977).

В этот момент Бек был налоговым изгнанником и поселился в США, оставаясь там до своего возвращения в Великобританию осенью 1977 года. Весной 1978 года он начал репетировать с бывшим Return to Forever басистом Стэнли Кларком и барабанщик Джерри Браун планировал выступить на фестивале Небуорт, но это было отменено после того, как Браун выбыл. В ноябре 1978 года Бек гастролировал по Японии в течение трех недель со специальной группой, состоящей из Кларка и новичков Тони Хаймаса (клавишные) и Саймона Филлипса (ударные). [52]

Затем началась работа над новым студийным альбомом в студии Who 's Ramport в Лондоне и продолжалась время от времени в течение 1979 года, в результате чего в июне 1980 года вышел альбом There & Back . В него вошли три трека, написанные и записанные с Яном Хаммером, а пять были написаны с Хаймасом. Стэнли Кларка заменил Мо Фостер на басу как на альбоме, так и в последующих турах. За его выпуском последовали обширные гастроли по США, Японии и Великобритании. [ нужна ссылка ]

Годы сотрудничества: 1980-е и 1990-е.

[ редактировать ]

В 1981 году Бек провел серию исторических живых выступлений со своим предшественником из Yardbirds Эриком Клэптоном на Amnesty International, благотворительных концертах, спонсируемых получивших название «Другие балы тайного полицейского» . В этом шоу он появился с Клэптоном в « Перекрестке », « Далее по дороге » и в своей аранжировке на песню Стиви Уандера «Потому что мы закончились как любовники». Бек также сыграл заметную роль в финальном выступлении звездной группы « I Shall Be Released » с Клэптоном, Стингом , Филом Коллинзом , Донованом и Бобом Гелдофом . Вклад Бека был замечен и услышан в получившихся альбоме и фильме, оба из которых добились мирового успеха в 1982 году. Еще одно благотворительное шоу, ARMS Concert for рассеянный склероз , включало в себя джем с Беком, Эриком Клэптоном и Джимми Пейджем, во время которого они выступали. « Время Талсы » [53] и « Лейла ». [54]

В 1985 году Бек выпустил альбом Flash с участием множества вокалистов, но в первую очередь бывшего коллеги по группе Рода Стюарта в исполнении песни Кертиса Мэйфилда « People Get Ready ». [55] Вышеупомянутая кавер-версия также была выпущена как сингл, который впоследствии стал хитом. На трек был снят клип, и клип получил широкую ротацию на MTV . За это время они также отыграли несколько концертов вместе, но полноценного тандемного тура так и не состоялось. [56] На введении Стюарта в Зал славы рок-н-ролла в 1992 году Бек произнес вступительную речь, сказав о Стюарте: «У нас отношения любви и ненависти - он любит меня, а я ненавижу его». [57] [58] За это время Бек несколько раз появлялся в качестве гостя с другими исполнителями, в том числе в фильме « Близнецы» 1988 года , где он играл на гитаре с певицей Николетт Ларсон . [52]

После четырехлетнего перерыва он вернулся к инструментальной музыке с альбомом 1989 года Jeff Beck's Guitar Shop , первым альбомом, в котором Бек играл фингерстайл - гитарист, оставив стиль игры на плектре . [ нужна ссылка ] Это был всего лишь его третий альбом, выпущенный в 1980-х годах. Большая часть скудного и спорадического графика записи Бека была отчасти связана с длительной борьбой с шумом в ушах . [ нужна ссылка ]

Бек в театре Энмор в Сиднее , 2009 год.

В 1990-е годы у Бека были более высокие музыкальные способности. Он внес свой вклад в Джона Бон Джови сольный дебютный альбом Blaze of Glory в 1990 году, сыграв главное соло заглавной песни альбома, которая также была музыкальной темой к фильму Young Guns II . В том же году он был ведущим исполнителем музыки Ханса Циммера к фильму «Дни грома» . Он играл на соло-гитаре на концептуальном альбоме Роджера Уотерса 1992 года Amused to Death , а также на альбомах 1993 года The Red Shoes Кейт Буш и Love Scenes Беверли Крэйвен . [59] В 1992 году он записал альбом инструментальных саундтреков Frankie's House , а также Crazy Legs (1993), трибьют-альбом рокабилли-группе 1950-х годов Gene Vincent and the Blue Caps и их влиятельному гитаристу Клиффу Гэллапу . [60]

Бек репетировал с Guns N' Roses для их концерта в Париже в 1992 году, но не играл на самом концерте из-за повреждения уха, вызванного ударом Мэтта Сорама тарелки , в результате чего Бек временно оглох. [61] The Yardbirds были занесены в Зал славы рок-н-ролла в 1992 году. В благодарственной речи Бека он с юмором заметил: «Кто-то сказал мне, что сегодня вечером я должен гордиться   … Но это не так, потому что меня выгнали   … Они сделали   ... К черту их! [62]

Он сопровождал Пола Роджерса из Bad Company на альбоме Muddy Water Blues: A Tribute to Muddy Waters в 1993 году.

Продление сольной карьеры: с 1999 по 2020-е годы.

[ редактировать ]

Следующий релиз Бека вышел в 1999 году, это был его первый набег на гитарную электронику Who Else! . Альбом стал первым сотрудничеством Бека с женщиной-инструменталисткой Дженнифер Баттен . [63] в туре, сочинении и записи, а также впервые после игры в Yardbirds он работал с другим гитаристом над своим собственным материалом. Бек продолжал работать с Баттеном во время тура после релиза You Had It Coming в 2001 году. [64]

Бек получил свою третью премию «Грэмми» в номинации «Лучшее инструментальное рок-исполнение» за трек «Dirty Mind» из альбома You Had It Coming (2000). [65] Песня «Plan B» из альбома « Jeff » 2003 года принесла Беку четвертую премию «Грэмми» за лучшее инструментальное рок-исполнение и стала доказательством того, что новый стиль электрогитары, который он использовал для двух предыдущих альбомов, будет продолжать доминировать. [ нужна ссылка ] Бек выступал на разогреве у BB King летом 2003 года и выступал на гитарном фестивале Эрика Клэптона Crossroads в 2004 году. Кроме того, в 2004 году Бек участвовал в песне "54-46 Was My Number" Toots and the Maytals как часть альбома True Love , получившего премию Грэмми как лучший альбом в стиле регги . [27] [66]

Бек с Талом Вилкенфельдом во время гитарному фестивалю Crossroads в 2007 году. тура по

В 2007 году он аккомпанировал Келли Кларксон в ее кавере на песню Пэтти Гриффин « Up to the Mountain » во время Idol Gives Back эпизода сериала American Idol . Выступление было записано вживую и сразу же выпущено в продажу. [ нужна ссылка ] В том же году он снова появился на гитарном фестивале Clapton's Crossroads , выступая с Винни Колайутой , Джейсоном Ребелло , а затем 21-летним басистом Талом Вилкенфельдом . [67]

Бек объявил о мировом турне в начале 2009 года и остался верен тому же составу музыкантов, что и во время своего тура двумя годами ранее, играя и записываясь у Ронни Скотта в Лондоне перед аншлаговой публикой. [ нужна ссылка ] Бек сыграл песню «Black Cloud» на Моррисси альбоме Years of Refusal 2009 года , а позже в том же году Харви Голдсмит . менеджером Бека стал [68] Бек был введен в Зал славы рок-н-ролла как сольный исполнитель 4 апреля 2009 года; [69] награду вручил Джимми Пейдж. Бек исполнил " Train Kept A-Rollin' " вместе с Пейджем, Ронни Вудом, Джо Перри , Фли и Metallica участниками Джеймсом Хэтфилдом , Робертом Трухильо , Ларсом Ульрихом , Кирком Хэмметом и Джейсоном Ньюстедом . [70] 4 июля 2009 года Дэвид Гилмор присоединился к Беку на сцене Альберт-холла. Бек и Гилмор обменялись соло в "Jerusalem" и завершили шоу " Hi Ho Silver Lining ". [71]

Альбом Бека, Emotion & Commotion , был выпущен в апреле 2010 года. В него вошли оригинальные песни и каверы , такие как « Over the Rainbow Пуччини », «Nessun Dorma» и Бенджамина Бриттена , «Corpus Christi Carol» интерпретированные через «уникально чувствительное прикосновение» Бека. . [72] Джосс Стоун и Имельда Мэй выступили в качестве приглашенных вокалистов. [73] Два трека с альбома Emotion & Commotion получили премию «Грэмми» в 2011 году: «Nessun Dorma» получила премию «Грэмми» за лучшее инструментальное поп-исполнение , а «Hammerhead» получила премию «Грэмми» за лучшее инструментальное рок-исполнение . [74] Бек сотрудничал в песне « Imagine » для Херби Хэнкока альбома The Imagine Project 2010 года вместе с Силом , Пинк , India.Arie , Konono N°1 , Oumou Sangare и другими и получил третью Грэмми в 2011 году за лучшее поп-совместное исполнение с вокалом. для трека. [75] [76]

В состав группы Бека World Tour 2010 входили лауреат премии Грэмми музыкант Нарада Майкл Уолден на барабанах, Ронда Смит на басу и Джейсон Ребелло на клавишных. Он выпустил концертный альбом под названием Live and Exclusive в Музее Грэмми 25 октября 2010 года. 9 июня 2010 года Бек с группой Имельды Мэй записал DVD под названием Rock 'n' Roll Party (Honoring Les Paul) с концертом в Iridium в Нью-Йорк с участием нескольких песен Les Paul (с вокалом Мэри Форд г-жи Мэй).

Бек выступает в 2011 году

В 2011 году Бек получил две почетные степени британских университетов. 18 июля 2011 года он был удостоен стипендии Лондонского университета искусств в знак признания его «выдающегося вклада в область музыки». [77] 21 июля 2011 года Беку также была вручена степень почетного доктора Университета Сассекса (от Санджива Бхаскара , ректора университета), заявив, что эта награда является признанием «выдающейся музыкальной карьеры и отмечает отношения между университетом и Брайтонским институтом современной музыки ( БИММ)". [78] [79]

В 2013 году было объявлено, что он будет выступать на Beach Boys основателя Брайана Уилсона сольном альбоме (вместе с Beach Boys Элом Джардином и Дэвидом Марксом ) на Capitol Records. [80] 20 июня сайт Уилсона объявил, что материал можно разделить на три альбома; одна из новых поп-песен, другая, состоящая в основном из инструментальных треков с Беком, и еще одна из переплетающихся треков, получивших название «сюита». [81] Бек также сопровождал Уилсона (вместе с Джардин и Марксом) в восемнадцатидневном туре осенью 2013 года , который начался в конце сентября и завершился в конце октября (до этого Бек ясно дал понять, что считает разделение сцены с Уилсоном полной честью для него). . [82]

В 2014 году, в ознаменование начала мирового турне Джеффа по Японии, компакт-диск из трех треков под названием Yosogai 5 апреля был выпущен ; на момент тура альбом еще не был завершен. [83] В ноябре 2014 года он сопровождал Джосса Стоуна на Королевского британского легиона фестивале памяти в Королевском Альберт-холле .

Для альбома Loud Hailer 2016 года Бек объединился с Кармен Ванденберг и Рози Боунс из Bones UK . [84] Альбом протестует против состояния мира, [85] с названиями от «Клуба бандитов» до «Напугано за детей» до «НЕФТЬ» («Не могу нарадоваться этой липкости») .

16 апреля 2020 года Бек выпустил новый сингл, в котором Бек вместе с Джонни Деппом записал Джона Леннона песню « Isolation », объяснив, что это первый релиз в результате продолжающегося музыкального сотрудничества между двумя мужчинами. Они уже какое-то время записывали музыку вместе, а трек был выпущен годом ранее, но Бек объяснил, что на решение выпустить его повлияли из- за пандемии COVID-19 ограничения : «Мы не ожидали, что выпустим его так скоро, но учитывая все тяжелые дни и настоящую «изоляцию», которую люди переживают в эти трудные времена, мы решили, что сейчас, возможно, самое подходящее время, чтобы вы все это услышали». [86] [87]

Бек выступает в Дании, 2022 г.

2 июня 2022 года Бек появился в новостях после того, как Депп появился с ним в The Sage в Гейтсхеде после его победы в громком деле о клевете против его бывшей жены Эмбер Херд . Оба также выступали в Королевском Альберт-Холле в Лондоне ранее на этой неделе. [88] Первый сингл Бека и Деппа из их совместного альбома 18 под названием « This Is a Song for Miss Hedy Lamarr » был анонсирован 10 июня 2022 года. [89]

Бек присутствует в двух треках (заглавном и «A Thousand Shades») из Оззи Осборна альбома Patient Number 9 , который был выпущен 24 июня 2022 года. [90] На альбоме Дион ДиМуччи 2020 года «Blues with Friends» он сыграл соло-гитару в песне «Can’t Start Over Again». [91]

Последней записью Бека перед смертью стал его вклад в запись супергруппы « Going Home: Theme of the Local Hero » в поддержку Teenage Cancer Trust и Teen Cancer America. [92]

Стиль и влияние

[ редактировать ]
Бек на церемонии вручения наград MOJO Awards 2009

Описан журналом Rolling Stone как «один из самых влиятельных соло-гитаристов в роке». [10] Бек отметил, что на него больше всего повлияли Лес Пол , The Shadows , Клифф Гэллап , Рави Шанкар , Рой Бьюкенен , [93] Чет Аткинс , Джанго Рейнхардт , Стив Кроппер и Лонни Мак . [94] [13] Бек сказал, что Джон Маклафлин «дал нам так много разных аспектов игры на гитаре и познакомил тысячи из нас с мировой музыкой , сочетая индийскую музыку с джазом и классикой. Я бы сказал, что он был лучшим гитаристом из ныне живущих». [95] Маклафлин также похвалил Бека, назвав его своим любимым исполнителем прогрессивного рока . [96]

По словам музыковеда и историка Боба Галлы , Беку приписывают популяризацию использования звуковой обратной связи и искажений на гитаре. За короткое время, проведенное с Yardbirds, эксперименты Бека с обратной связью, дисторшном и «фуззовым» тоном «подтолкнули группу в направлении, которое открыло бы дверь психоделическому року », одновременно «толкнув вперед британский рок», по словам Гуллы. [97] Хотя Бек не был первым рок-гитаристом, экспериментировавшим с электронными искажениями, он, тем не менее, помог переопределить звучание и роль электрогитары в рок-музыке. Использование им коммерческого фузз-бокса для песни Yardbirds « Heart Full of Soul » (июнь 1965 г.) было названо, пожалуй, первым значительным использованием этого эффекта. [98] [99] Работа Бека с Yardbirds и альбом Truth группы Jeff Beck Group 1968 года оказали плодотворное влияние на музыку хэви-метал , которая в полную силу проявилась в начале 1970-х годов. [100] Гулла называет одной из характерных черт Бека его чувство высоты звука, особенно в использовании ударной планки для создания звуков, варьирующихся от «пикирующих бомб до тонких, идеально выстроенных гармонических мелодий». [97]

По словам гитариста и автора Джека Уилкинса , Бек считается наряду с Джими Хендриксом и Эриком Клэптоном одним из величайших гитаристов своего поколения, получая похвалы за свои технические навыки и разностороннюю игру. [101] Стивен Томас Эрлевин считает его «столь же новаторским, как Джимми Пейдж, таким же изысканным, как Эрик Клэптон, и почти таким же дальновидным, как Джими Хендрикс», хотя и неспособным добиться массового успеха, «в первую очередь из-за бессистемного подхода к своей карьере». часто не хватает звездного певца, который помог бы сделать его музыку более доступной. [3] В своей записи к 1991 году Эрлевин заметил, что «никогда у столь одаренного музыканта не было такой пестрой дискографии», полагая, что Бек выпустил в основном «на удивление неравномерные» сольные пластинки и только «несколько потрясающих альбомов». [102] В «Руководстве по записям Кристгау » (1981) Роберт Кристгау назвал Бека «техником» и поставил под сомнение его способность «импровизировать длинные строки, или оживить их с капелькой деликатности, или, если уж на то пошло, стать фанковым». [103] хотя позже он заметил «обычную направленность, лояльность и постоянство вкуса». [104]

В 2015 году Бек занял пятое место в Rolling Stone списке «100 величайших гитаристов» журнала . В сопроводительном эссе гитарист Майк Кэмпбелл аплодировал Беку за его «блестящую технику» и «индивидуальность» в игре, включая чувство юмора, выраженное через рычание его эффектов вау-вау. Кэмпбелл также отметил, что Беку удалось расширить границы блюза, особенно в двух его совместных работах со Стюартом. [105]

Техника и оборудование

[ редактировать ]
Бек выступает вживую на Fender Stratocaster с перевернутой головкой грифа в 2016 году.

Модель гитары, с которой Бек больше всего ассоциируется, — это Fender Stratocaster , на которой он начал играть в 1969 году. [106] В интервью 2013 года Бек сказал: «Fender Stratocaster был создан для меня. Я верю, что это так. [...] Это инструмент для рок-н-ролла. уже было». [107]

В 1987 году Бек попросил, чтобы недавно открывшаяся мастерская Fender Custom Shop изготовила гитару Stratocaster по его спецификациям. Получившаяся в результате гитара стала известна своим граффити-желтым цветом, который соответствовал Ford Hot Rod 1932 года Бека. На основе этих спецификаций Fender выпустила Strat Plus , поскольку Бек наложил вето на использование своего имени для продажи этой модели. [108] Однако в 1991 году Fender все же выпустила Jeff Beck Stratocaster с некоторыми из тех же функций, который с 2024 года постоянно присутствовал на рынке, с обновлениями в разное время и особенно значительными изменениями, внесенными в 2001 году. Дополнительный магазин Jeff Beck Custom Shop. Stratocaster был выпущен в 2004 году.

Бек играет на Fender Telecaster в 1979 году.

Бек также играл на инструментах Fender Telecaster и Gibson Les Paul и продолжал играть на них в особых случаях даже после 1990-х годов, когда он перешел на Stratocaster в качестве своего основного инструмента для живых выступлений. В 2009 году компания Gibson выпустила ограниченную серию модели Les Paul Oxblood Jeff Beck 1954 года в двух разных вариантах отделки. [109]

Усилителями Бека были прежде всего Fender и Marshall . В первые годы работы в The Yardbirds Бек также использовал гитару Fender Esquire 1954 года (теперь принадлежащую Сеймуру В. Дункану и находящуюся в Зале славы рок-н-ролла Кливленда ). [110] через Vox AC30s . он также играл на различных педалях фузза и эхо-блоках Вместе с этой установкой Pro Co RAT и использовал педаль дисторшна . Звукосниматель основан на звукоснимателе Gibson, перемотанном Дунканом и использованном в спасенном Telecaster, получившем название «Tele-Gib», который он построил в качестве подарка Беку. [111] Скотт Морган из Rationals , который в какой-то момент делил гримерку с Yardbirds, вспоминает, как Бек усиливал свою соло-гитару через Vox Super Beatle, используя при этом струны банджо для размотанной струны G на своей гитаре, потому что «они не делали сеты». с раскрученной G в этой точке». [112]

Gibson Les Paul, на котором играет Бек, когда он исполняет каверы на песни Les Paul с Имельдой Мэй. [113]

Бек прекратил регулярное использование медиатора в 1980-х годах. Он издавал самые разнообразные звуки на Stratocaster, перебирая большим пальцем гитарные струны, безымянным пальцем — ручку регулировки громкости, а мизинцем — полоску вибрато . Потянув за струну, а затем «затухая» звук с помощью ручки громкости, он создал уникальный звук, который, помимо других эффектов, может напоминать человеческий голос. Он часто использовал педали и слайды «вау-вау» как вживую, так и в студии. Эрик Клэптон однажды сказал: «С Джеффом все в его руках». [114]

Долгосрочное сотрудничество

[ редактировать ]
В приведенный ниже график включены музыканты, которые неоднократно работали (концерты или публиковали музыку) с Джеффом Беком или в течение длительного времени непрерывно, записывали с ним более одного альбома или отыграли по крайней мере значительную часть тура с ним. ему. Перекрытие между персоналом и альбомами на этом графике не всегда означает, что этот персонал присутствовал в этом альбоме, поскольку некоторые параллельные проекты перекрывались во времени.

Личная жизнь и смерть

[ редактировать ]

С 1963 по 1967 год Бек был женат на Патриции Браун. [Примечание 1] Однако к тому времени, когда Бек присоединился к Yardbirds, эти отношения ухудшились. В годы работы в Yardbirds Бек завязал отношения с американской моделью и актрисой Мэри Хьюз, к которой он переехал, когда его отношения с Yardbirds разорвались. [115] К 1968 году Бек вступил в почти 18-летние отношения с английской моделью Селией Хаммонд , чей портрет изображен на обложке альбома Truth . [116] [117] В 2005 году он женился на Сандре Кэш. У него не было детей.

На момент своей смерти Бек жил в внесенном в список памятников архитектуры II степени , здании под названием Риверхолл , в гражданском приходе Уодхерст , Восточный Суссекс. [118] [119] [120] Бек стал вегетарианцем в 1969 году и был покровителем Фонда спасения дикой природы Фолли. [121] [122] Он также интересовался классическими хот-родами Ford , выполняя большую часть работы над экстерьером и двигателями автомобилей самостоятельно. [123]

Бек умер от бактериального менингита в больнице недалеко от Риверхолла 10 января 2023 года в возрасте 78 лет. [120] [124] [125] Через несколько минут после объявления о его смерти музыканты и друзья начали отдавать дань уважения; Джимми Пейдж написал: «Шестиструнный Воин больше не здесь, чтобы мы могли восхищаться заклинанием, которое он мог наложить на наши смертные эмоции. Джефф мог направлять музыку из неземного мира. Его техника уникальна. Его воображение явно безгранично. Джефф, я буду скучать по тебе». с миллионами твоих поклонников». Мик Джаггер выразил свои соболезнования, написав: «Со смертью Джеффа Бека мы потеряли замечательного человека и одного из величайших гитаристов в мире. Мы все будем по нему очень скучать». Ронни Вуд , бывший товарищ Бека по группе, заявил: «Теперь Джеффа больше нет, я чувствую, что один из моих братьев по группе покинул этот мир, и я буду очень скучать по нему». [126] Панихида Бека состоялась в церкви Святой Марии в Беддингтоне , Саттон , 3 февраля. Среди скорбящих были Джонни Депп , Род Стюарт , Эрик Клэптон , Том Джонс , Ронни Вуд , Дэвид Гилмор , Боб Гелдоф , Роберт Плант и Крисси Хайнд . [127] Джимми Пейдж произнес панегирик, назвав Джеффа Бека «тихим вождем». [128] Затем в Риверхолле последовали частные похороны, на которых присутствовали только вдова Бека Сандра, собака пары и Джонни Депп. [129]

Награды

[ редактировать ]

Бек был обладателем восьми премий Грэмми. [130] первым из них стало лучшее инструментальное рок-исполнение песни "Escape" из альбома Flash на церемонии вручения премии Грэмми 1986 года . [131] [132]

Премии Грэмми

[ редактировать ]

Информация взята с сайта Grammy.com. [65]

  • 1977 – Лучшее инструментальное поп-исполнение – Wired – (номинант)
  • 1986 – Лучшее инструментальное рок-исполнение – «Escape» – (победитель)
  • 1990 - Лучшее инструментальное рок-исполнение - Гитарный магазин Джеффа Бека с Терри Боззио и Тони Хаймасом - (победитель)
  • 1993 – Лучшее инструментальное рок-исполнение – «Hound Dog» (трек) – (номинант)
  • 1994 – Лучшее инструментальное рок-исполнение – «Hi-Heel Sneakers» (трек) – (номинант)
  • 2000 – Лучшее инструментальное поп-исполнение – «A Day in the Life» (трек) – (номинант)
  • 2000 – Лучшее инструментальное рок-исполнение – «What Mama Said» (трек) – (номинант)
  • 2002 – Лучшее инструментальное рок-исполнение – «Dirty Mind» – (победитель)
  • 2004 – Лучшее инструментальное рок-исполнение – «План Б» – (победитель)
  • 2010 – Лучшее инструментальное рок-исполнение – «День из жизни» – (победитель)
  • 2011 – Лучшее поп-совместное исполнение с вокалом – «Imagine» – (победитель)
  • 2011 – Лучшее инструментальное поп-исполнение – «Nessun Dorma» – (победитель)
  • 2011 – Лучшее инструментальное рок-исполнение – « Hammerhead » – (победитель)
  • 2011 – Лучшее рок-исполнение дуэта или группы с вокалом – «I Put a Spell on You» – (номинант)
  • 2011 – Лучший рок-альбом – Emotion & Commotion – (номинант)
  • 2012 – Лучший рок-альбом – Рок-н-ролльная вечеринка в честь Леса Пола – (номинант)
  • 2023 — Лучшее рок-исполнение — Пациент номер 9 — (номинант)

Дискография

[ редактировать ]
Основная статья: Дискография Джеффа Бека

Студийные альбомы

[ редактировать ]

Совместные альбомы

[ редактировать ]

Примечания

[ редактировать ]
  1. ↑ Биограф Карсон заявляет: «Давно распавшийся брак Бека [был] официально расторгнут в 1968 году».

Ссылки

[ редактировать ]
  1. ^ Крепс, Дэниел; Расти, Кори (11 января 2023 г.). «Джефф Бек, гитарист-виртуоз и новатор блюз-рока, умер в 78 лет» . Роллинг Стоун. Архивировано из оригинала 11 января 2023 года . Проверено 11 января 2022 г.
  2. ^ Бут, Филип (8 августа 2003 г.). «Гитарист Джефф Бек, давний поклонник блюзовой иконы Кинга» . Сарасота Геральд-Трибюн . Архивировано из оригинала 17 июля 2021 года . Проверено 17 июля 2021 г.
  3. ^ Перейти обратно: а б с Эрлевайн, Стивен Томас. «Джефф Бек» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 2 июня 2012 года . Проверено 28 августа 2011 г.
  4. ^ Хоффман, Фрэнк. «Джефф Бек» . Гибридные дети рока . Проверено 15 июня 2023 г. Джефф Бек в большей степени, чем любой другой гитарист, был ответственен за определение жанра прогрессивного рока.
  5. ^ «100 величайших гитаристов» . Роллинг Стоун . 18 декабря 2015 года. Архивировано из оригинала 27 октября 2017 года . Проверено 19 июля 2022 г.
  6. ^ «100 лучших гитаристов» . Винтажная гитара . 18 июня 2017 года. Архивировано из оригинала 9 июля 2021 года . Проверено 1 июля 2021 г.
  7. ^ «Герои гитары: Джефф Бек» . Усиление Маршалла . 13 апреля 2021 года. Архивировано из оригинала 9 июля 2021 года . Проверено 1 июля 2021 г.
  8. ^ «250 величайших гитаристов всех времен» . Роллинг Стоун . 13 октября 2023 года. Архивировано из оригинала 14 октября 2023 года . Проверено 14 октября 2023 г.
  9. ^ Перейти обратно: а б Анон. (26 октября 2006 г.). «10 лучших рок-гитаристов» . СЕГОДНЯ.com . Архивировано из оригинала 17 июля 2021 года . Проверено 17 июля 2021 г.
  10. ^ Перейти обратно: а б «Биография Джеффа Бека» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 30 апреля 2016 года . Проверено 26 августа 2011 г.
  11. ^ «Кредиты Джеффа Бека» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 28 апреля 2018 года . Проверено 28 апреля 2018 г.
  12. ^ Пакинкис, Майк (22 мая 2014 г.). «Ivor Novello Awards 2014: Все победители» . Музыкальная неделя . Архивировано из оригинала 27 июня 2014 года . Проверено 24 июня 2014 г.
  13. ^ Перейти обратно: а б с д Фостер и Каннингем 2000 , стр. 13, 119, 120, 315.
  14. ^ Перейти обратно: а б Власть 2012 , с. 9.
  15. ^ Власть 2012 , с. 12.
  16. ^ «Жители Саттона получают доступ к более чем четырем миллионам предков» . Саттон Либерал Демс . 6 апреля 2016 г. Архивировано из оригинала 25 июня 2018 г. . Проверено 7 октября 2016 г. Легендарный рок-гитарист Джефф Бек вырос в Уоллингтоне и посещал школу Sutton Manor School, ныне Sutton Grammar.
  17. ^ Вентре, Майкл (7 февраля 2011 г.). «Джефф Бек все еще крутится и катается на своих хот-родах» . Сегодня.com . Архивировано из оригинала 27 июня 2018 года . Проверено 2 января 2012 г.
  18. ^ Интервью с VH1 «История рок-н-ролла».
  19. ↑ Миллер, «Магия гитары Джеффа Бека покоряет бостонский театр Орфеум», The Patriot Ledger онлайн, 20 апреля 2015 г., по адресу http://www.atriledger.com/article/20150420/blogs/304209997 . Архивировано 12 сентября 2021 г. в Wayback. Машина . Одна из любимых гитар Бека оснащена двумя звукоснимателями от одного из Mack's Flying Vs. Дельвеккио, «5 лучших гитар Джеффа Бека», Sam Ash Spotlight (блог), 24 июня 2019 г., https://www.samash.com/spotlight/top-5-iconic-jeff-beck-guitars/. Архивировано 12 сентября. 2021 год в Wayback Machine
  20. ^ «Пальцы за 7 миллионов фунтов: как Джефф Бек стал гитарным героем, сказав «нет»» . Новый государственный деятель . Архивировано из оригинала 2 июля 2018 года . Проверено 30 августа 2018 г. Это был музыкальный центр для сыновей страховых служащих и фабричных рабочих; возможно, они слышали гитары, но не видели их, поэтому они сделали их – Брайан Мэй (из Фелтема, Миддлсекс) из камина, Бек из коробок для сигар.
  21. ^ Фрике, Дэвид (4 марта 2010 г.). «Клэптон и Бек: Долгая и извилистая дорога» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 30 августа 2018 года . Проверено 30 августа 2018 г. Бек, который был мальчиком, когда вместе с дядей начал работать над автомобилями, построил свой первый инструмент, используя коробку для сигар, рамку для картины в качестве грифа и веревку от игрушечного радиоуправляемого самолета. «Я играл с ним часами, издавая звуки», — радостно вспоминает он.
  22. ^ Власть 2012 , с. 12: «Но Бек был поражён искрометным стилем Пола, и его это не остановило   … Джефф взялся за создание своей собственной демонической машины: «По сути, это была коробка для сигар с   … Я впервые взял в руки эту гитару, – подумал я. этот инструмент был создан для меня».
  23. ^ Фетерольф, Боб (6 января 2014 г.). История гитары: от древности до наших дней . КнигаBaby. ISBN  9781483516837 . Проверено 30 августа 2018 г. - через Google Книги. Английского гитариста Джеффа Бека называют абсолютным мастером, возможно,   … мастером создания собственной гитары, сначала склеивая и скрепляя корпус коробки для сигар. [ постоянная мертвая ссылка ]
  24. ^ Боб Спитц (9 ноября 2021 г.). Лед Зеппелин: Биография . Пингвин. п. 50. ISBN  9780399562433 . Архивировано из оригинала 15 июня 2024 года . Проверено 28 мая 2023 г.
  25. ^ «Джефф Бек: Все еще в бегах - BBC Four» . Би-би-си . Архивировано из оригинала 15 октября 2018 года . Проверено 30 августа 2018 г.
  26. ^ Перейти обратно: а б Алан Клейсон (2003). Питер Бакли (ред.). Грубое руководство по року . Грубые гиды. п. 79. ИСБН  9781843531050 .
  27. ^ Перейти обратно: а б с Власть 2012 .
  28. ^ Карсон 2001 , с. 29.
  29. ^ Дэвид Терралаворо; Дик Визански. «Дискография Джеффа Бека» . Айниан.com . Архивировано из оригинала 18 апреля 2018 года . Проверено 6 декабря 2016 г.
  30. ^ Перейти обратно: а б «Ярдберд - Как он стал англичанином» (PDF) . Хит-парадер . Апрель 1966 года. Архивировано из оригинала (PDF) 17 сентября 2010 года . Проверено 30 января 2010 г.
  31. ^ Платт, Джон; Дрежа, Крис ; Маккарти, Джим (1983). Дворовые птицы . Сиджвик и Джексон (Лондон). ISBN   978-0-283-98982-7 .
  32. ^ Перейти обратно: а б «Эрик Клэптон и Джефф Бек: Смерть музыкальной революции» . Сиэтлский пост-разведчик . 26 апреля 2011 г. Архивировано из оригинала 18 сентября 2021 г. Проверено 27 марта 2012 г.
  33. ↑ В составе The Yardbirds Бек исполнил ведущий вокал в песнях "Psycho Daisies" (студийная B-сторона альбома " Happenings Ten Years Time Ago ", британская студия) и "The Sun Is Shining" (концерт BBC Sessions ).
  34. ^ «Род Стюарт, возглавляющий группу Джеффа Бека, незабываем» . dailyrockbox.com. Архивировано из оригинала 15 июня 2024 года . Проверено 12 января 2023 г.
  35. ^ К. Уитлок. «Интервью с коллекционером пластинок» . Фанатский сайт Pink Floyd & Co. Архивировано из оригинала 14 февраля 2001 года . Проверено 15 декабря 2007 г.
  36. ^ Мейсон и Додд 2005 .
  37. ^ Хеслам 1992 , с. 292.
  38. ^ «Родной город группы Джеффа Бека, состав, биография» . Ласт.фм. ​ Архивировано из оригинала 12 января 2023 года . Проверено 12 января 2023 г.
  39. ^ Грейвс, Том. «Обзор группы Джеффа Бека» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 4 июня 2012 года . Проверено 14 февраля 2009 г.
  40. ^ Хьорт и Хинман 2000 , с. 115.
  41. ^ Хьорт и Хинман 2000 , с. 122.
  42. ^ Хьорт и Хинман 2000 , с. 123.
  43. ^ Джойнсон 1998 , с. 415.
  44. ^ Хьорт и Хинман 2000 , с. 124.
  45. ^ Хьорт и Хинман 2000 , стр. 125–131.
  46. ^ Томас, Брайан. «Майкл Феннелли» . allmusic.com. Архивировано из оригинала 15 января 2023 года . Проверено 31 июля 2009 г.
  47. ^ Брюс Эдер. «Бекология» . Allmusic.com. Архивировано из оригинала 3 декабря 2010 года . Проверено 16 февраля 2009 г.
  48. ^ Хьорт и Хинман. Книга Джеффа: Хронология карьеры Джеффа Бека 1965–1980 гг . п. 146.
  49. ^ «Нет джайва с Клайвом! Эксклюзивное интервью с Клайвом Чаманом (басистом группы Hummingbird) Дика Визански» . ainian.com. Март 2001 г. Архивировано из оригинала 4 августа 2016 г. Проверено 26 апреля 2019 г.
  50. ^ «Бернард Пердью» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 15 июня 2024 года . Проверено 25 февраля 2023 г.
  51. ^ «Джефф Бек удар за ударом» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 20 мая 2021 года . Проверено 25 февраля 2023 г.
  52. ^ Перейти обратно: а б Карсон 2001 , с. 191ф.
  53. ^ Карсон 2001 , с. 163.
  54. ^ «Джефф Бек, Эрик Клэптон и Джимми Пейдж — Лейла (концерт HQ ARMS, 1983)» . Ютуб . 23 июня 2012 года. Архивировано из оригинала 15 июня 2024 года . Проверено 2 июня 2024 г.
  55. ^ Шмитт, Роланд (1 августа 2011 г.). Маленькие лица и другие истории . Книги Бобкэт. ISBN  9780857124517 . Архивировано из оригинала 15 января 2023 года . Проверено 1 ноября 2020 г.
  56. ^ «Джефф Бек обсуждает снаряжение, технику и Хендрикса в интервью Guitar World 1985 года - Guitarworld» . Guitarworld.com . 31 августа 2011 г. Архивировано из оригинала 16 августа 2018 г. Проверено 16 сентября 2018 г.
  57. ^ «Исследователь-призывник | Зал славы рок-н-ролла» . Рокхолл.com . Архивировано из оригинала 21 июня 2018 года . Проверено 17 июля 2016 г.
  58. ^ Тим Юбэнк; Стаффорд Хилдред (июль 2005 г.). Род Стюарт: Новая биография . Цитадель Пресс. п. 300. ИСБН  9780806526447 . Архивировано из оригинала 15 января 2023 года . Проверено 17 июля 2016 г.
  59. ^ Льюис, Кэти (23 марта 2007 г.). «Беверли вернулась!» . Би-би-си онлайн . Архивировано из оригинала 10 ноября 2010 года . Проверено 16 октября 2019 г.
  60. ^ Карсон 2001 , с. 221.
  61. ^ «Уроки музыкального бизнеса Джеффа Бека» . Столкновение . 27 апреля 2010 г. Архивировано из оригинала 31 октября 2013 г. Проверено 10 июля 2013 г.
  62. ^ «Речь Джеффа Бека в Зале славы» . 23 марта 2008 г. Архивировано из оригинала 29 октября 2021 г. Проверено 13 января 2010 г. - через YouTube.
  63. ^ Солнье, Джейсон (23 июля 2008 г.). «Интервью Дженнифер Баттен» . Легенды музыки. Архивировано из оригинала 19 марта 2016 года . Проверено 3 июля 2013 г.
  64. ^ Блэкетт, Мэтт. «Рок: Риффс-Дженнифер Баттен». Гитарист. Том. 42.9. Сентябрь 2008 г.
  65. ^ Перейти обратно: а б «Джефф Бек» . ГРЭММИ.com . 19 ноября 2019 года. Архивировано из оригинала 15 августа 2022 года . Проверено 5 мая 2020 г.
  66. ^ «Награды | ГРЭММИ» . Грэмми.com . 30 апреля 2017 года. Архивировано из оригинала 20 декабря 2016 года . Проверено 22 июля 2017 г.
  67. ^ Power, M. 2014. Гитара с горячей проводкой: жизнь Джеффа Бека. Омнибус Пресс, стр. 398–400.
  68. ^ Диски BBC Desert Island с Харви Голдсмитом
  69. ^ «Newsday | Источник новостей Лонг-Айленда и Нью-Йорка» . Архивировано из оригинала 14 февраля 2009 года . Проверено 18 августа 2020 г.
  70. ^ «Ассошиэйтед Пресс: Run-DMC, список лидеров Metallica в Rock Hall 2009» . Архивировано из оригинала 23 января 2009 года . Проверено 28 января 2010 г.
  71. ^ «Дэвид Гилмор и Джефф Бек играют «Иерусалим» и «Hi Ho Silver Lining» в 2009 году» . Гитарный мир . 24 июня 2019 года. Архивировано из оригинала 12 января 2023 года . Проверено 12 января 2023 г.
  72. ^ Свитинг, А. (2023) «Некролог Джеффа Бека». Гардиан , 12 января.
  73. ^ «Джефф Бек, Эмоции и волнения» . Роллинг Стоун . 13 апреля 2009 года. Архивировано из оригинала 24 января 2010 года . Проверено 2 февраля 2010 г.
  74. ^ «Список победителей Грэмми 2011 года: кто забрал домой золото?» . США сегодня . 14 февраля 2011 года. Архивировано из оригинала 4 ноября 2012 года . Проверено 22 июля 2011 г.
  75. ^ «Проект Воображения» . Все о джазе . 21 июня 2010 года. Архивировано из оригинала 2 ноября 2010 года . Проверено 29 ноября 2010 г.
  76. ^ «Джефф Бек связывает Леди Гагу с тремя премиями Грэмми» . dailyrecord.com. 14 февраля 2011 года. Архивировано из оригинала 11 июля 2012 года . Проверено 29 декабря 2011 г.
  77. ^ «Джефф Бек получает почетную стипендию Лондонского университета искусств и Университета Сассекса» . имагитарист. 19 июля 2011 года. Архивировано из оригинала 1 сентября 2011 года . Проверено 22 июля 2011 г.
  78. ^ «Гитарист Джефф Бек получает почетную степень в Сассексе» . Би-би-си. 21 июля 2011 года. Архивировано из оригинала 26 июля 2011 года . Проверено 22 июля 2011 г.
  79. ^ «Начинается церемония вручения дипломов в Университете Сассекса» . Аргус . 21 июля 2011 года. Архивировано из оригинала 9 октября 2012 года . Проверено 22 июля 2011 г.
  80. ^ «Брайан Уилсон возвращается в музыкальную группу Capitol; в настоящее время записывает и самостоятельно продюсирует новый сольный студийный альбом — Брайан Уилсон» . Брайанвилсон.com. 6 июня 2013 года. Архивировано из оригинала 9 июня 2013 года . Проверено 19 июня 2013 г.
  81. ^ «Rolling Stone: Брайан Уилсон зажигает с Джеффом Беком, планирует новые пластинки — Брайан Уилсон» . Брайанвилсон.com. 20 июня 2013 г. Архивировано из оригинала 29 июля 2020 г. . Проверено 24 апреля 2014 г.
  82. ^ Эрин Кулехан (5 августа 2013 г.). «Брайан Уилсон и Джефф Бек планируют осенний тур | Музыкальные новости» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 19 марта 2014 года . Проверено 24 апреля 2014 г.
  83. ^ «Джефф Бек исполняет песню «Why Give It Away» с японского EP «Yosogai» — видео» . Гитарный мир.com. Архивировано из оригинала 24 сентября 2014 года . Проверено 22 сентября 2014 г.
  84. ^ «Громкий звонок» . Рино.com. Архивировано из оригинала 15 июня 2024 года . Проверено 15 января 2023 г.
  85. ^ «Джефф Бек: Громкий привет, PopMatters» . 26 июля 2016 г. Архивировано из оригинала 15 июня 2024 г. . Проверено 30 мая 2024 г.
  86. ^ "Музыкальные родственные души в течение последних нескольких лет работали за кулисами над новой музыкой и сегодня выпустили свой первый сингл в качестве дуэта, переосмысление классического трека Джона Леннона "Isolation..." ДЕБЮТНОЕ СОТРУДНИЧЕСТВО ОТ НЕОЖИДАННОГО ДУЭТА. Архивировано 24 апреля 2020 г. на Wayback Machine , опубликовано 16 апреля 2020 г. на официальном сайте Джеффа Бека.
  87. ↑ см . Джефф Бек и Джонни Депп – Isolation [Официальное лирик-видео] , опубликованное 16 апреля 2020 г., на официальном канале Джеффа Бека на YouTube. Архивировано 17 апреля 2020 г. на Wayback Machine.
  88. ^ «Концерт Джонни Деппа в Гейтсхеде после победы над Эмбер Херд по делу о клевете» . Новости Би-би-си . 3 июня 2022 года. Архивировано из оригинала 3 июня 2022 года . Проверено 3 июня 2022 г.
  89. ^ Алистер МакДжордж (10 июня 2022 г.). «Джонни Депп и Джефф Бэк выпустили первый сингл с совместного альбома: название, дата выпуска и многое другое» . Метро , ​​Лондон, Великобритания . Архивировано из оригинала 10 июня 2022 года . Проверено 10 июня 2022 г.
  90. ^ «Оззи Осборн выпустит сингл «Patient Number 9» в пятницу; доступен тизер» . Блаббермут.нет . 22 июня 2022 года. Архивировано из оригинала 24 июня 2022 года . Проверено 24 июня 2022 г.
  91. ^ Мэтт Фридлендер, «Оцените новую совместную мелодию Дион с Джеффом Беком, 'Can't Start Again'», AM-880 KIXI. https://kixi.com/check-out-dions-new-collaborative-tune-with-jeff-beck-cant-start-over-again/ Архивировано 15 июня 2024 г. в Wayback Machine.
  92. ^ Кауфман, Гил (8 февраля 2024 г.). «Марк Нопфлер привлек 60 гитарных героев для благотворительного сингла «Going Home», включая Брюса Спрингстина, Слэша и Пита Таунсенда» . Рекламный щит . Архивировано из оригинала 15 июня 2024 года . Проверено 8 февраля 2024 г.
  93. ^ Благородный, Дуглас. «Интервью Джеффа Бека взято из журнала Guitar Magazine, том 3, № 4, июнь 1993 года» . djnoble.demon.co.uk. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года . Проверено 1 февраля 2010 г.
  94. ↑ Интервью журналу Mojo, июнь 2009 г.
  95. ↑ Интервью журналу Uncut , март 2010 г.
  96. ^ Юинг, Джерри (16 декабря 2015 г.). «Джон Маклафлин выбирает своего любимого исполнителя в стиле прог...» Прог . Архивировано из оригинала 15 июня 2024 года . Проверено 16 июня 2023 г.
  97. ^ Перейти обратно: а б Гулла, Боб (2009). Гитарные боги: 25 музыкантов, вошедших в историю рока . Гринвуд Пресс . п. 26. ISBN  9780313358067 .
  98. ^ Лавеццоли, Питер (2006). Рассвет индийской музыки на Западе . Нью-Йорк: Континуум . стр. 154–155. ISBN  978-0-8264-1815-9 .
  99. ^ Френч, Дэвид (2020). Сердце, полное души: Кит Релф из Yardbirds . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company . стр. 41–43. ISBN  978-1-4766-8011-8 .
  100. ^ Правда Джефф Бек: Обзор . Вся музыка
  101. ^ Уилкинс, Джек ; Руби, Питер (2006). Незаменимая гитара . Адамс Медиа . п. 74. ИСБН  9781598691368 .
  102. ^ Эрлевин, Стивен Томас (2002). «Джефф Бек». В Вудстре, Крис; Эрлевин, Стивен Томас; Богданов, Владимир (ред.). Весь музыкальный путеводитель по року: полное руководство по року, поп-музыке и соулу . Книги о бэкбите . ISBN  9780879306533 .
  103. ^ Кристгау, Роберт (1981). «Джефф Бек». Путеводитель по пластинкам Кристгау: Рок-альбомы семидесятых . Тикнор и Филдс . ISBN  0-89919-025-1 .
  104. ^ Кристгау, Роберт (1990). «Джефф Бек». Путеводитель по пластинкам Кристгау: 80-е . Книги Пантеона . ISBN  067973015X .
  105. ^ «100 величайших гитаристов – 5) Джефф Бек» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 9 июля 2013 года . Проверено 10 июля 2013 г.
  106. ^ https://www.guitarworld.com/news/jeff-beck-les-paul-strat
  107. ^ https://www.youtube.com/watch?v=BogTK6YqS7k
  108. ^ «Создание: Гитарный магазин Джеффа Бека» . 23 июня 2019 года. Архивировано из оригинала 15 июня 2024 года . Проверено 16 апреля 2024 г.
  109. ^ «Архивная копия» . Архивировано из оригинала 15 июня 2024 года . Проверено 11 июня 2024 г. {{cite web}}: CS1 maint: архивная копия в заголовке ( ссылка )
  110. ^ Блэкетт, Мэтт (декабрь 2000 г.). «Чистый гений: великолепный бунтарь гитары вносит свой вклад в техно». Гитарист . стр. 98–106.
  111. ^ «История Теле-Гиба» . Seymourduncan.com . 4 июня 2012 года. Архивировано из оригинала 18 августа 2020 года . Проверено 18 августа 2020 г.
  112. ^ Симамото, Кен. «Интервью Джеффа Бека» . scottmorganmusic.com. Архивировано из оригинала 11 февраля 2010 года . Проверено 1 февраля 2010 г.
  113. ^ https://www.fretboardjournal.com/columns/jeff-beck-nycs-beacon-theater-march-28-2011/
  114. ^ «Джефф Бек» . jeffbeck.com. Архивировано из оригинала 22 января 2010 года . Проверено 1 февраля 2010 г.
  115. ^ Карсон 2001 , с. 59.
  116. ^ «Композит Селии Хаммонд, обложка альбома Джеффа Бека Truth, 1968» . Художественная биржа Сан-Франциско . Архивировано из оригинала 15 июня 2024 года . Проверено 12 января 2023 г.
  117. ^ Карсон 2001 , с. 99.
  118. ^ Герни, Ричард (10 апреля 2010 г.). «Джефф Бек «страхует пальцы на миллионы» после несчастного случая в доме в Сассексе» . Аргус . Архивировано из оригинала 17 декабря 2013 года . Проверено 10 июля 2013 г.
  119. ^ Барлоу, Эйдан (20 июля 2020 г.). «Джонни Депп в Сассексе с приятелем Джеффом Беком во время суда по делу о клевете» . Аргус . Архивировано из оригинала 12 января 2023 года . Проверено 11 января 2023 г.
  120. ^ Перейти обратно: а б Фарбер, Джим (11 января 2023 г.). «Джефф Бек, гитарист, внесший главу в историю рока, умер в возрасте 78 лет» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 11 января 2023 года . Проверено 11 января 2023 г.
  121. ^ Хьорт и Хинман 2000 , с. 96.
  122. ^ Бек, Джефф. «Джефф Бек — официальный блог» . ДжеффБек.com . Архивировано из оригинала 24 ноября 2010 года . Проверено 13 февраля 2013 г.
  123. ^ Ноубл, Дуглас Дж. (осень 1994 г.). «Отрывки интервью» . Бюллетень Джеффа Бека . № 3. Архивировано из оригинала 30 августа 2010 года . Проверено 28 марта 2009 г.
  124. ^ Сэвидж, Марк (11 января 2023 г.). «Джефф Бек: легенда британской гитары умирает в возрасте 78 лет» . Новости Би-би-си . Архивировано из оригинала 11 января 2023 года . Проверено 11 января 2023 г.
  125. ^ Ли, Брюс Ю. «Джефф Бек внезапно умирает от бактериального менингита на фоне необоснованных заявлений о вакцине против Covid-19» . Форбс . Архивировано из оригинала 12 января 2023 года . Проверено 12 января 2023 г.
  126. ^ Д'Суза, Шаад (11 января 2023 г.). «Легендарный рок-гитарист Джефф Бек умер в возрасте 78 лет» . Хранитель . Архивировано из оригинала 11 января 2023 года . Проверено 14 января 2023 г.
  127. ^ «На похоронах Джеффа Бека появляются Джонни Депп, Род Стюарт и Том Джонс» . Дополнительный . Архивировано из оригинала 15 июня 2024 года . Проверено 3 февраля 2023 г.
  128. ^ Уилкс, Эмма (4 февраля 2023 г.). «Джимми Пейдж на похоронах называет Джеффа Бека «тихим вождём» . НМЕ .
  129. ^ Спенс, Ниам (11 февраля 2023 г.). «Джонни Депп «единственный гость, приглашенный» на частные похороны Джеффа Бека вместе с вдовой Сандрой» . .mirror.co.uk . Проверено 28 мая 2024 г.
  130. ^ «ДЖЕФФ БЕК ДЕЛАЕТ МОЩНОЕ ЗАЯВЛЕНИЕ С ГРОМКИМ ГЛАВНЫМ ~ австралиец Осборн [Официальный сайт]» . Aussieosbourne.com . 7 июля 2016 г. Архивировано из оригинала 16 августа 2016 г. Проверено 17 июля 2016 г.
  131. ^ «28-я ежегодная премия Грэмми – 1986» . Рок в сети. 25 февраля 1986 года. Архивировано из оригинала 31 января 2011 года . Проверено 17 июля 2016 г.
  132. ^ «Флэш – Джефф Бек | Награды» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 11 октября 2016 года . Проверено 17 июля 2016 г.

Библиография

[ редактировать ]
[ редактировать ]
В Wikiquote есть цитаты, связанные с Джеффом Беком .
Викискладе есть медиафайлы, связанные с Джеффом Беком .
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Jeff_Beck&oldid=1236707798"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: ba92bb837db5356ff6b9b6d71d2c17ee__1721957700
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/ba/ee/ba92bb837db5356ff6b9b6d71d2c17ee.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Jeff Beck - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)