Бонни Райт
Бонни Райт | |
---|---|
![]() Райт в 2000 году | |
Справочная информация | |
Имя при рождении | Бонни Линн Райт |
Рожденный | Бербанк, Калифорния , США | 8 ноября 1949 г.
Жанры | |
Род занятий |
|
Инструмент(ы) |
|
Годы активности | 1971 – настоящее время |
Этикетки |
|
Веб-сайт | боньеритт |
Бонни Линн Райт ( / r eɪ t / ; [1] 8 ноября 1949 года) — американский блюз-рок- певец, гитарист и автор песен. В 1971 году Райт выпустила свой одноименный дебютный альбом . После этого она выпустила серию альбомов, получивших признание критиков, вдохновленных корнями , которые включали элементы блюза , рока , фолка и кантри . Она также часто выступала на сессиях и сотрудничала с другими артистами, включая Уоррена Зевона , Little Feat , Джексона Брауна , The Pointer Sisters , Джона Прайна и Леона Рассела .
В 1989 году, после нескольких лет ограниченного коммерческого успеха, у нее появился большой хит со своим десятым студийным альбомом Nick of Time , в который входила одноименная песня . Альбом достиг первого места в чарте Billboard 200 и получил премию Грэмми как «Альбом года» . С тех пор он был выбран Библиотекой Конгресса США для сохранения в Национальном реестре звукозаписи . Ее следующие два альбома, Luck of the Draw (1991) и Longing in They Hearts (1994), разошлись многомиллионными тиражами, создав несколько хит-синглов, в том числе « Something to Talk About », « Love Sneakin' Up On You » и балладу. « Я не могу заставить тебя полюбить меня » (с Брюсом Хорнсби на фортепиано). Ее сингл 2022 года « Just Like That » получил премию «Грэмми» как «Песня года» .
По состоянию на 2023 год Райт получил 13 конкурсных премий «Грэмми» в 30 номинациях, а также премию «Грэмми» за заслуги перед жанром . [2] Она заняла 50-е место в по версии журнала Rolling Stone . списке « 100 величайших певцов всех времён » [3] и занял 89-е место в списке журнала «100 величайших гитаристов всех времен». [4] Австралийский исполнитель кантри-музыки Грэм Коннорс сказал: «Бонни Райт делает что-то с текстами, которые никто другой не может сделать; она изгибает их и вкручивает прямо в ваше сердце». [5]
В 2000 году Райт был занесен в Зал славы рок-н-ролла . Она получила награду Icon Award от Billboard Women in Music Awards и награду MusiCares «Человек года» от Академии звукозаписи .
Ранняя жизнь [ править ]
Бонни Линн Райт родилась 8 ноября 1949 года в Бербанке, Калифорния . [6] Ее мать, Мардж Годдард (урожденная Хейдок), была пианисткой, а отец, Джон Райт , был актером в музыкальных постановках, таких как Оклахома! и «Пижамная игра» . [7] Райт имеет шотландское происхождение; ее предки построили замок Райт недалеко от Нэрна . [8] В детстве Райт часто играла со своими двумя братьями, Стивом и Дэвидом, и была сорванцом , как она себя называла . [9] Работа Джона Райта театральным актером означала, что Бонни не общалась с ним так часто, как ей хотелось. Райт стала возмущаться своей матерью, поскольку она становилась главной авторитетной фигурой в доме, когда Джон отсутствовал. [10]
Музыкально настроенные родители Райт оказали сильное влияние на ее жизнь. С юных лет ее и ее братьев поощряли заниматься музыкой. [11] Первоначально Райт играла на фортепиано, но ее пугали способности матери. [10] Вместо этого она начала играть на гитаре Stella , которую получила в качестве рождественского подарка в 1957 году в возрасте восьми лет. [7] [10] Райт не брал уроков; Вместо этого на нее повлияло возрождение американской народной музыки 1950-х годов. На нее также повлияло движение битников , заявив: «Это отражало всю мою веру [...] я отрасту волосы очень длинными, чтобы выглядеть как битник». [12]
В возрасте от восьми до пятнадцати лет Райт и ее братья посещали летний лагерь в горах Адирондак под названием Кэмп Реджис. [10] [13] Именно там Райт узнала о своих музыкальных талантах, когда вожатые лагеря просили ее сыграть перед участниками лагеря. [14] Обучение исполнению песен из фольклорных альбомов стало для Райта хобби. [14] Будучи подростком, Райт стеснялась своего веса и веснушек и рассматривала музыку как бегство от реальности. [15] «Это было мое спасение. Я просто сидел в своей комнате и играл на гитаре», - сказал Райт. [15]
После окончания школы друзей Оквуда в Покипси, штат Нью-Йорк, в 1967 году Райт поступил в Рэдклифф-колледж Гарвардского университета по специальности «Социальные отношения и африканистика» . [7] Она сказала, что ее «план состоял в том, чтобы поехать в Танзанию, где президент Джулиус Ньерере создавал правительство, основанное на демократии и социализме». [16] Она была солисткой университетской музыкальной группы под названием «Революционный музыкальный коллектив», основанной автором песен Бобом Тельсоном , которая выступала для бастующих Гарварда студентов во время студенческой забастовки 1970 года . [17] Райт подружился с блюзовым промоутером Диком Уотерманом . [16] На втором году обучения в колледже Райт бросила школу на семестр и переехала в Филадельфию вместе с Уотерманом и другими местными музыкантами. Райт сказал, что это «возможность, которая изменила все». [16]
Карьера [ править ]
1970–1976 [ править ]
Летом 1970 года она играла со своим братом Дэвидом на бас-гитаре с Фредом Макдауэллом из Миссисипи на фолк-фестивале в Филадельфии, а также выступала на разогреве у Джона Хаммонда в кафе Gaslight в Нью-Йорке. Ее увидел репортер Newsweek , который начал распространять информацию о ее выступлении. Скауты крупных звукозаписывающих компаний вскоре стали посещать ее выступления, чтобы посмотреть ее игру. В конце концов она приняла предложение от Warner Bros. , которая вскоре выпустила свой дебютный альбом Bonnie Raitt в 1971 году. [18] Альбом был тепло принят музыкальной прессой, многие авторы высоко оценили ее навыки переводчика и профессионального гитариста; в то время лишь немногие женщины в популярной музыке имели хорошую репутацию гитаристок.
Хотя Райт восхищалась теми, кто видел ее выступление, и уважалась ее сверстниками, ее работа не получила большого общественного признания. Ее критический статус продолжал расти, но продажи пластинок оставались скромными. Ее второй альбом Give It Up был выпущен в 1972 году и получил положительные отзывы. [19] Один журналист охарактеризовал альбом как «отличный набор» и «зарекомендовал артиста как изобретательного и отзывчивого переводчика». [18] Однако это не изменило ее коммерческого состояния. 1973 года Takin' My Time также был встречен критиками, но продажи не соответствовали этим отзывам. [18]
Райт стала получать более широкое освещение в прессе, в том числе в 1975 году на обложке журнала Rolling Stone , но с выходом в 1974 году Streetlights отзывы о ее работе становились все более неоднозначными. [18] К этому моменту Райт уже экспериментировала с разными продюсерами и разными стилями, и она начала переходить на более мейнстримовое звучание, которое продолжалось до альбома Home Plate 1975 года . В 1976 году Райт появился на Уоррена Зевона одноименном альбоме .
На нее повлиял стиль игры Лоуэлла Джорджа из группы Little Feat предварительного усилителя , особенно его использование компрессора со слайд-гитарой . Б.Б. Кинг однажды назвал Райта «чертовски лучшим слайдером, работающим сегодня». [20] [21]
1977–1988 [ править ]

1977 года Альбом Sweet Forgiveness принес Райт первый коммерческий прорыв. [18] когда в ее римейке "Runaway" вышел хит-сингл . Переделанная как тяжелая ритм-н-блюзовая запись, основанная на ритмическом груве, вдохновленном Элом Грином , версия "Runaway" Райта была отвергнута многими критиками. Однако коммерческий успех песни спровоцировал тендерную войну за Райтта между Warner Bros. и Columbia Records . «В то время шла большая война между Колумбией и Уорнером», - вспоминал Райт в интервью 1990 года. « Джеймс Тейлор только что покинул Warner Bros. и записал большой альбом для Columbia… А потом Warner подписали контракт с Полом Саймоном из Columbia, и они не хотели, чтобы у меня был хит для Columbia – несмотря ни на что! Итак! Я пересмотрел свой контракт, и они в основном согласились с предложением Columbia. Честно говоря, сделка была действительно важной». [22]
Warner Brothers возлагала большие надежды на следующий альбом Райта, The Glow , вышедший в 1979 году, но он получил плохие отзывы и скромные продажи. [18] Один коммерческий успех Райт добилась в 1979 году, когда она помогла организовать пять концертов Musicians United for Safe Energy (MUSE) в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке. с тремя пластинками Эти выступления породили золотой альбом No Nukes , а также одноименный художественный фильм Warner Brothers , в котором приняли участие сооснователи Джексон Браун , Грэм Нэш , Джон Холл и Райт, а также Брюс Спрингстин , Том Петти и «Сердцеедки» , «Братья Дуби» , Карли Саймон , Джеймс Тейлор , Гил Скотт-Херон и другие.
В 1980 году она появилась в роли самой себя в Paramount фильме «Городской ковбой» , где спела «Don't It Make You Wanna Dance».
1982 года Для своей следующей пластинки, Green Light , Райт предприняла сознательную попытку вернуться к звучанию своих более ранних пластинок. Однако, к ее удивлению, многие ее сверстники и средства массовой информации сравнили ее новое звучание с растущим движением новой волны . Альбом получил самые сильные отзывы за последние годы, но ее продажи не улучшились, и это серьезно повлияло на ее отношения с Warner Brothers. [18]
Tongue and Groove от Warner релиз и Brothers
В 1983 году Райт заканчивала работу над своим следующим альбомом Tongue and Groove . На следующий день после завершения мастеринга Tongue & Groove звукозаписывающая компания исключила Райт из своего состава, недовольная до этого момента ее коммерческими успехами. [18] Альбом был отложен и не выпущен, а Райт остался без контракта на запись. В это время Райт также боролся с проблемами злоупотребления алкоголем и наркотиками. [23]
Несмотря на свои личные и профессиональные проблемы, Райт продолжала гастролировать и участвовать в политической деятельности. В 1985 году она спела и появилась в клипе « Sun City », песни против апартеида , написанной и спродюсированной гитаристом Стивеном Ван Зандтом . Наряду с участием в концертах Farm Aid и Amnesty International , Райтт поехала в Москву, Россия, в 1987 году, чтобы принять участие в первом совместном советско-американском концерте мира, который позже был показан по кабельной сети Showtime . Также в 1987 году Райт организовал в Лос-Анджелесе благотворительную акцию Countdown '87 to Stop Contra Aid. В бенефисе участвовала она сама, а также Дон Хенли , Херби Хэнкок и другие.
Через два года после того, как Warner Brothers Records исключила Райт из своего лейбла, они уведомили ее о своих планах выпустить альбом Tongue and Groove . «Я сказал, что это не совсем справедливо», — вспоминает Райт. «Я думаю, в этот момент им стало немного плохо. Я имею в виду, что я гастролировал на свои сбережения, чтобы поддержать свое имя, и мои способности рисовать становились все меньше и меньше. Поэтому они согласились позволить мне пойти и перерезать половину об этом, и именно тогда оно вышло как « Девять жизней ». Этот альбом, выпущенный в 1986 году и разочаровавший критиков и коммерсантов, стал последней новой записью Райта для Warner Brothers. [18]
В конце 1987 года Райт присоединился к певцам KD Lang и Дженнифер Уорнс в качестве бэк-вокалисток в Роя Орбисона телевизионном специальном выпуске « Рой Орбисон и друзья, Черно-белая ночь» . После этой высоко оцененной трансляции Райт начал работу над новым материалом. К тому времени она была чистой и трезвой, решив свои проблемы со злоупотреблением психоактивными веществами. Позже она поблагодарила Стиви Рэя Воана за его помощь на на ярмарке штата Миннесота. концерте [24] ночь после смерти Воана в 1990 году. В это время Райт рассматривал возможность подписания контракта с Принсу принадлежащей компанией Paisley Park Records , но они не смогли прийти к соглашению, и переговоры провалились. Вместо этого она начала записывать блюзовую смесь поп- и рок-песен под руководством Дона Васа на Capitol Records . [18]
Райт познакомился с Уэсом через Хэла Уиллнера , который записывал Stay Awake , альбом-трибьют музыке Диснея для A&M . Уэс и Уиллнер оба хотели, чтобы Райт спел ведущую роль в современной аранжировке для взрослых, созданной Уэсом для « Baby Mine », колыбельной из «Дамбо » . Райтт осталась очень довольна сессиями и попросила Васа продюсировать ее следующий альбом.
: Коммерческий 1989–1999 прорыв

После работы над альбомом Was on the Stay Awake менеджмент Райта, Gold Mountain, обратился к многочисленным лейблам с просьбой о новом контракте на запись и нашел интерес со стороны Capitol Records . [18] Райт был подписан с Capitol руководителем A&R Тимом Дивайном . С ее первым релизом на Capitol Records и после почти двадцати лет работы в бизнесе Райт добилась коммерческого успеха с Nick of Time , ее десятым альбомом в ее карьере. [18] Выпущенный весной 1989 года, Nick of Time занял первое место в чарте альбомов США после того, как Райт получил премию Грэмми в начале 1990 года. [18] Этот альбом также занял 230-е место в по версии журнала Rolling Stone списке 500 величайших альбомов всех времен . Позже Райт заявила, что ее 10-я попытка стала «моим первым трезвым альбомом». [25] [26]
В это же время Райт получила четвертую премию «Грэмми» за дуэт « I’m in the Mood » с Джоном Ли Хукером на его альбоме The Healer . [18] Nick of Time также была первой из многих ее записей, в которой была представлена ее давняя ритм-секция Рики Фатара и Джеймса «Хатча» Хатчинсона (хотя ранее Фатар играл на ее альбоме Green Light , а Хатчинсон работал над Nine Lives ), оба из которых продолжайте записываться и гастролировать с ней. С момента своего выпуска в 1989 году Nick of Time только в США было продано более пяти миллионов копий .
Райт продолжила этот успех еще тремя премиями Грэмми за свой следующий альбом, Luck of the Draw 1991 года , который был продан тиражом семь миллионов копий в Соединенных Штатах. Три года спустя, в 1994 году, она добавила еще две премии Грэмми со своим альбомом Longing in They Hearts , ее вторым альбомом номер один, который был продан двумя миллионами копий в США. [18] Сотрудничество Райта с Доном Уэссом мирно завершилось выпуском концертного релиза 1995 года Road Tested . [18] Получив хорошие отзывы, он получил золотой сертификат в США.
« Rock Steady » — хит, написанный Брайаном Адамсом и Гретхен Питерс в 1995 году. Песня была написана дуэтом с Брайаном Адамсом и Бонни Райт для ее тура Road Tested, который также стал одним из ее альбомов. Оригинальная демо-версия песни появляется на сингле Адамса 1996 года "Let's Make a Night to Remember".
Для своего следующего студийного альбома Райт наняла Митчелла Фрума и Чада Блейка в качестве продюсеров. «Мне нравилось работать с Доном Васом, но я хотел дать себе и своим поклонникам возможность сделать что-то другое», - заявил Райт. Ее работа с Фрумом и Блейком была выпущена на Fundamental в 1998 году.
2000–2007 [ править ]

В марте 2000 года Райт был введен в Зал славы рок-н-ролла в Кливленде , штат Огайо. Silver Lining был выпущен в 2002 году. В США он достиг 13-го места в Billboard чарте , а позже получил золотой статус. Он содержит синглы «I Can't Help You Now», «Time of Our Lives» и заглавный трек. Все три сингла вошли в топ-40 чарта современной музыки для взрослых США.
19 марта 2002 года Бонни Райт получила звезду на Аллее славы в Голливуде за вклад в индустрию звукозаписи, расположенной по адресу 1750 N. Vine Street. [27] [28] В 2003 году Capitol Records выпустила сборник The Best of Bonnie Raitt . Он содержит песни из ее предыдущих альбомов Capitol с 1989 по 2002 год, включая Nick of Time , Luck of the Draw , Longing in They Hearts , Road Tested , Fundamental и Silver Lining . Райт участвовал в записи альбома True Love группы Toots and the Maytals , который получил премию Грэмми в 2004 году как лучший альбом в стиле регги. [29]
Souls Alike был выпущен в сентябре 2005 года. В США он вошел в топ-20 чарта Billboard . Он содержит синглы «I Will Not Be Broken» и «I Don’t Want Anything to Change», которые оба вошли в топ-40 чарта Adult Contemporary в США. В 2006 году она выпустила концертный DVD/CD Bonnie Raitt and Friends , который был снят в рамках получившего признание критиков VH1 Classic Decades Rock Live! серия концертов с участием специальных гостей Кеб Мо , Элисон Краусс , Бена Харпера , Джона Клири и Норы Джонс . DVD был выпущен Capitol Records 15 августа. «Bonnie Raitt and Friends» , записанный вживую в Атлантик-Сити, штат Нью-Джерси, 30 сентября 2005 года, включает в себя невиданные ранее записи выступлений и интервью, в том числе четыре дуэта, не вошедшие в VH1. Классическая трансляция концерта. На прилагаемом компакт-диске 11 треков, включая радиосингл "Two Lights in the Nighttime" (при участии Бена Харпера). В 2007 году Райт внес свой вклад в книгу Goin 'Home: A Tribute to Fats Domino . С Джоном Клири Она спела попурри из песен « I'm in Love Again » и «All by Myself» Фэтса Домино .
Райт дает интервью на экране и появляется в кадрах выступления в документальном фильме 2005 года Make It Funky! , в котором представлена история музыки Нового Орлеана и ее влияние на ритм-н-блюз , рок-н-ролл , фанк и джаз . [30] В фильме Райт исполняет «What is Success» с Алленом Туссеном и группой. [31] песня, которую он написал и которую Райт включила в свой альбом 1974 года Streetlights .
2008 – настоящее время [ править ]
Райт появился 7 июня 2008 года в эфире Гаррисона Кейлора радиопрограммы «A Prairie Home Companion» . она исполнила две блюзовые песни Вместе с Кеб Мо : «No Get Over You» и «В Рамблине нет ничего». Райт также спел « Dimming of the Day » с Ричардом Томпсоном . Это шоу, а также еще одно шоу с участием Райт и ее группы в октябре 2006 года заархивировано на веб-сайте Prairie Home Companion . Райт появился в документальном фильме 2011 года «Reggae Got Soul: The Story of Toots and the Maytals» , который был показан на BBC и описан как «нерассказанная история одного из самых влиятельных артистов, когда-либо выходивших с Ямайки». [32] [33]
В феврале 2012 года Райт выступил дуэтом с Алисией Киз на 54-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» в 2012 году в честь Этты Джеймс . В апреле 2012 года Райт выпустила свой первый студийный альбом с 2005 года под названием Slipstream . Он занял 6-е место в чарте Billboard 200 США , что стало ее первым альбомом в десятке лучших после выхода альбома 1994 года «Longing in They Hearts» . назвал альбом «одним из лучших за ее 40-летнюю карьеру» Американский журнал Songwriter . [34] В сентябре 2012 года Райт приняла участие в кампании под названием «30 песен / 30 дней» в поддержку Половина неба: превращение угнетения в возможности для женщин во всем мире» мультиплатформенного медиа-проекта « , вдохновленного проектом, описанным в книге Николаса Кристофа и Шерил Вуданн . [35] В 2013 году она появилась на Фоя Вэнса альбоме Joy of Nothing . [36]
30 мая 2015 года Леон Рассел , Бонни Райт и Иван Невилл выступили в The Canyon Club в Агура-Хиллз, Калифорния, чтобы собрать деньги для Марти Гребба, который боролся с раком. Гребб играл на некоторых из их альбомов. [37]
В феврале 2016 года Райт выпустила свой семнадцатый студийный альбом Dig In Deep . Альбом занял 11-е место в чарте Billboard 200 США. [38] и получил положительные отзывы. [39] В альбом входит сингл «Gypsy in Me», а также кавер на песню INXS « Need You Tonight ».
Райт отменила первый этап своего гастрольного графика весной-летом 2018 года из-за недавно обнаруженной проблемы со здоровьем, требующей хирургического вмешательства. Она сообщила, что ожидается «полное выздоровление» и что она планирует возобновить гастроли с уже запланированными датами в июне 2018 года. [40]
В 2022 году Райт объявила, что ее 21-й студийный альбом будет называться « Just Like That…» . Пластинка была выпущена 22 апреля 2022 года и совпала с началом общенационального тура, который продлился до ноября 2022 года. Перед выходом альбома Райт выпустил "Made Up Mind", песню, первоначально написанную канадским дуэтом The Bros. Landreth . в качестве ведущего сингла. [41] Заглавный трек альбома получил награду «Песня года» на 65-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» в феврале 2023 года. Песня также победила в категории «Лучшая песня американских корней» . [2]
Артистизм [ править ]
Райт обладает вокальным диапазоном контральто . [42] [43] [44] [45] Музыкальный журналист Роберт Кристгау описал голос Райтта как не особенно красивый, но «текстурированный», способный кричать, напевать, «нести мелодию или заполнять комнату». [43] Кристгау сравнил ее вокальный стиль с «любящей женщиной, у которой есть прикосновения, мягкие и жесткие в нужное время и в нужных местах». [43] Журналист Уилл Гермес охарактеризовал голос Райта как теплый и точный. [46] Описывая ее как «мастера-интерпретатора песен других авторов», Крис Хансен Орф из The Arizona Republic отмечает, что Райт одинаково хорошо исполняет блюз, фолк, кантри, рок и поп-музыку. [47] Кевин МакКео из Chicago Tribune заметил, что блюз «остался основой всех музыкальных экскурсий Райт», а ее голос чередовался между «вздохом, призывом и продолжительным криком». [48] Обсуждая способность певицы использовать свой голос, певица Линда Ронштадт заявила: «Из моих сверстников у Бонни Райт гораздо больше музыкальности, чем у меня». [49] Певец и гитарист Дэвид Кросби сказал, что Райт - его любимый певец всех времен. [50]
Личная жизнь [ править ]
Райт взяла творческий отпуск , в том числе после смерти ее родителей, брата и лучшего друга. Она сказала: «Когда я пережила большую потерю, я взяла перерыв». [51] Райт и актер Майкл О'Киф поженились 27 апреля 1991 года. [18] Они объявили о разводе 9 ноября 1999 года. [52] Причина, по-видимому, заключалась в том, что их карьера была разделена на долгое время. [53]
алкоголя выздоровление и Употребление наркотиков и
Райт употреблял алкоголь и наркотики, но начал психотерапию и присоединился к Анонимным Алкоголикам в конце 1980-х. «Я думала, что мне нужно вести такой тусовочный образ жизни, чтобы быть настоящей, — сказала она, — но на самом деле, если ты будешь продолжать в том же духе слишком долго, все, что ты останешься, — это небрежный или мертвый». [51] Она трезва с 1987 года. Она выразила благодарность Стиви Рэю Воану за то, что он избавился от злоупотребления психоактивными веществами, заявив, что мужество признать свою проблему с алкоголем и бросить пить ей придало то, что Вон в трезвом состоянии был еще лучшим музыкантом. [54] Она также сказала, что бросила, потому что поняла, что «ночная жизнь» ей не подходит. [55] В 1989 году она сказала: «Я действительно чувствую, что какие-то ангелы носят меня. Просто у меня больше внимания, больше дисциплины и, следовательно, больше самоуважения». [56]
Политическая активность [ править ]

Политическая деятельность Райта восходит к началу 1970-х годов. ее альбома 1972 года Give It Up было напечатано посвящение «народу Северного Вьетнама На оборотной стороне …». Веб-сайт Райтта призывает фанатов узнать больше о сохранении окружающей среды. Она была одним из основателей организации Musicians United for Safe Energy в 1979 году и катализатором более крупного антиядерного движения , участвуя в таких группах, как Abalone Alliance и Alliance for Survival. В 1994 году по настоянию Дика Уотермана Райт профинансировала замену надгробия одного из своих наставников, блюзового гитариста Фреда Макдауэлла , через Мемориальный фонд горы Сион . Позже Райт профинансировал мемориальные надгробия в Миссисипи музыкантам Мемфис Минни , Сэму Чатмону и Томми Джонсону снова из Мемориального фонда горы Сион.
В 2002 году Райт стала официальным спонсором Little Kids Rock , некоммерческой организации, которая предоставляет бесплатные музыкальные инструменты и бесплатные уроки детям в государственных школах по всей территории США. Она посещала детей, участвующих в программе, и входит в совет директоров организации. почетный член.
На Стокгольмском джазовом фестивале в июле 2004 года Райтт посвятила исполнение песни «Your Good Thing (Is About to End)» из своего альбома 1979 года The Glow действующему (а позже переизбранному) президенту США Джорджу Бушу . Ее процитировали: «Мы собираемся спеть это для Джорджа Буша, потому что его здесь нет, ребята!». [ нужна ссылка ]
В 2008 году Райт пожертвовал песню для компакт-диска Aid Still Required, чтобы помочь в оказании помощи в Юго-Восточной Азии после цунами 2004 года . Райт работала с Reverb , некоммерческой экологической организацией, во время своих туров осенью/зимой 2005 года и весной/летом/осенью 2006 года. [57] Райт входит в группу No Nukes , которая выступает против расширения ядерной энергетики. В 2007 году No Nukes записали видеоклип на новую версию песни Buffalo Springfield « For What It's Worth ». [58] [59] [60] Во время первичной кампании Демократической партии 2008 года Райт вместе с Джексоном Брауном и басистом Джеймсом «Хатчем» Хатчинсоном выступал на предвыборных выступлениях кандидата Джона Эдвардса .
Во время праймериз Демократической партии 2016 года Райт поддержал сенатора от штата Вермонт Берни Сандерса . [61]
Дискография [ править ]
- Бонни Райт (1971)
- Брось это (1972)
- Не тороплюсь (1973)
- Уличные фонари (1974)
- Домашняя тарелка (1975)
- Сладкое прощение (1977)
- Сияние (1979)
- Зеленый свет (1982)
- Девять жизней (1986)
- Ник времени (1989)
- Удача розыгрыша (1991)
- Тоска в их сердцах (1994)
- Фундаментальный (1998)
- Серебряная подкладка (2002)
- Души одинаковы (2005)
- Слипстрим (2012)
- Копай глубже (2016)
- Просто так... (2022) [62]
Гитара [ править ]
Основная гастрольная гитара Райт - это модифицированная Fender Stratocaster , которую она прозвала Brownie. Это стало основой для фирменной модели в 1996 году. Райт была первой женщиной-музыкантом, получившей фирменную линию Fender.
Мой коричневый Stratocaster — корпус 65-го года выпуска, гриф — более поздний. Это своего рода гибрид, который я купил за 120 долларов в 3 часа ночи в 1969 году. Он без краски, и я использовал его на каждом концерте с 1969 года. [63]
Награды [ править ]
- Премии Грэмми
Год | Номинант / работа | Премия | Результат |
---|---|---|---|
1980 | "Ты получишь то, что будет" | Лучшее женское рок-вокальное исполнение | номинирован |
1983 | "Зеленый свет" | номинирован | |
1987 | «Нельзя обращаться с дамой» | номинирован | |
1990 | Ник Времени | Альбом года | Выиграл |
Лучшее женское рок-вокальное исполнение | Выиграл | ||
"В последний момент" | Лучшее женское вокальное поп-исполнение | Выиграл | |
«Я в настроении» (с Джоном Ли Хукером ) | Лучшая запись традиционного блюза | Выиграл | |
1992 | Удача в розыгрыше | Альбом года | номинирован |
Лучшее сольное рок-вокальное исполнение | Выиграл | ||
« Есть о чем поговорить » | Рекорд года | номинирован | |
Лучшее женское вокальное поп-исполнение | Выиграл | ||
«Хороший мужчина, хорошая женщина» | Лучшее рок-исполнение дуэта или группы с вокалом | Выиграл | |
Бонни Райт | Человек года MusiCares † | Выиграл | |
1995 | Тоска в их сердцах | Альбом года | номинирован |
Лучший вокальный поп-альбом | Выиграл | ||
"Любовь подкрадывается к тебе" | Рекорд года | номинирован | |
Лучшее женское рок-вокальное исполнение | номинирован | ||
«Тоска в их сердцах» | Лучшее женское вокальное поп-исполнение | номинирован | |
1996 | " Ты понял " | Лучшее женское вокальное поп-исполнение | номинирован |
1997 | Дорожные испытания | Лучший рок-альбом | номинирован |
« Сжигание дома » | Лучшее женское рок-вокальное исполнение | номинирован | |
"СРВ Перетасовка" | Лучшее рок-инструментальное исполнение | Выиграл | |
1999 | « Поцелуи слаще вина » (с Джексоном Брауном ) | Лучшее поп-сотрудничество с вокалом | номинирован |
2003 | "Грызть это" | Лучшее женское рок-вокальное исполнение | номинирован |
2004 | «Время нашей жизни» | номинирован | |
2006 | «Я не сломаюсь» | Лучшее женское вокальное поп-исполнение | номинирован |
2013 | Слипстрим | Лучший американский альбом | Выиграл |
2022 | Себя | Премия Грэмми за заслуги перед жизнью | Выиграл |
2023 | " Просто так " | Песня года | Выиграл |
Лучшая песня об американских корнях | Выиграл | ||
Просто так... | Лучший американский альбом | номинирован | |
"Придумано" | Лучшее выступление в Америке | Выиграл |
- Американские музыкальные награды и награды
Год | Номинант / работа | Премия | Результат |
---|---|---|---|
2012 | Себя | Премия за выдающиеся достижения в области производительности | Выиграл |
2016 | Себя | Артист года | номинирован |
2023 | " Просто так " | Песня года | Выиграл |
- Зал славы рок-н-ролла
Год | Номинант / работа | Премия | Результат |
---|---|---|---|
2000 | Себя | Введение в Зал славы | Выиграл |
- Другие награды
- В 1992 году Райт был удостоен звания почетного доктора музыки Музыкального колледжа Беркли . [64]
- В 1997 году Райт был награжден Гарвардской медалью искусств . [65]
- В 2017 году Райт был удостоен Премии за выдающиеся достижения от Национального музея гитары . [66]
- В 2018 году Райт получила премию «Народный голос» от Международной премии Народного альянса в знак признания ее активной деятельности. [67]
- В 2022 году Райт получила награду Icon Award на церемонии Billboard Women in Music Awards . [68]
Ссылки [ править ]
Цитаты [ править ]
- ^ «Скажи как: Р» . Национальная библиотечная служба для слепых и людей с ограниченными возможностями воспринимать печатную информацию . Проверено 31 декабря 2020 г.
- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б «Художник: Бонни Райт» . Грэмми.com . Академия звукозаписи. 2023 . Проверено 6 февраля 2023 г.
- ^ «100 величайших певцов» . Роллинг Стоун . 23 ноября 2011 года. Архивировано из оригинала 2 сентября 2017 года . Проверено 2 сентября 2017 г.
- ^ «100 величайших гитаристов» . Роллинг Стоун . 23 ноября 2011. Архивировано из оригинала 18 июля 2012 года . Проверено 1 сентября 2012 г.
- ^ Крис Коулман (18 января 2008 г.). «Летние беседы, январь 2008» . ABC Новый Южный Уэльс. ( Австралийская радиовещательная корпорация ). Архивировано из оригинала 1 февраля 2008 года . Проверено 7 апреля 2011 г.
- ^ Бего 1995 , с. 11.
- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б с «Биография Бонни Райт» . Официальный сайт Бонни Райт . Архивировано из оригинала 13 февраля 2014 года . Проверено 19 апреля 2014 г.
- ^ Италия, Гилель (14 июля 1991 г.). «Бонни Райт обнаруживает свои корни» . Лоуренс Журнал-Мир . Ассошиэйтед Пресс . п. 4Д . Проверено 24 декабря 2016 г.
- ^ Бего 1995 , с. 10.
- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б с д Бего 1995 , с. 13.
- ^ Бего 1995 , стр. 107-1. 12–13.
- ^ Бего 1995 , стр. 107-1. 13–14.
- ^ Шмидт и Руни 1979 , с. 305.
- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б Бего 1995 , с. 14.
- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б Бего 1995 , с. 15.
- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б с «Ага! Момент Бонни Райт» . О, журнал Опры . 3 (7): 47–48. Июль 2002 года.
- ^ Хеллер, Билли (11 августа 2009 г.). «Все еще полностью первый Райт» . Нью-Йорк Пост . Проверено 23 августа 2020 г.
- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м н тот п д Колин Ларкин , изд. (1995). Книга рекордов Гиннеса «Кто есть кто в области блюза» (второе изд.). Издательство Гиннесс . п. 300. ИСБН 0-85112-673-1 .
- ^ Эрлевин, Стивен Томас. «Бонни Райит: Брось это» . Вся музыка . Проверено 24 января 2019 г.
- ^ «Бонни Райт и беглые эмоции, вызываемые слайд-гитарой» . Житель Нью-Йорка . 9 апреля 2016 г.
- ^ «Лоуэлл Джордж» . Август 2013.
- ^ Бего 1995 , с. 76.
- ^ Бенджамин, Скотт (18 февраля 2009 г.). «Бонни Райт не будет сломлена» . Новости CBS . Архивировано из оригинала 22 апреля 2012 года . Проверено 13 апреля 2012 г.
- ^ Джон Брим (22 августа 2002 г.). «Трибуны: самые незабываемые представления давнего посетителя выставок» . StarTribune.com. Архивировано из оригинала 28 августа 2007 года . Проверено 7 апреля 2011 г.
- ^ «500 величайших альбомов всех времен» . Роллинг Стоун . 31 мая 2012. Архивировано из оригинала 9 июля 2012 года . Проверено 1 сентября 2012 г.
- ^ Ньюман, Мелинда (3 сентября 2005 г.). «Впереди: Дон (был)» . Рекламный щит . Проверено 24 апреля 2015 г.
- ^ «Бонни Райт | Аллея славы в Голливуде» . Walkoffame.com . Архивировано из оригинала 23 февраля 2018 года . Проверено 18 марта 2017 г.
- ^ «Бонни Райт – Прогулка голливудских звезд – Los Angeles Times» . www.projects.latimes.com . Архивировано из оригинала 19 марта 2017 года . Проверено 18 марта 2017 г.
- ^ «Линейные заметки на компакт-диске» . Tootsandthemaytals.net . 4 октября 2014 года. Архивировано из оригинала 10 ноября 2016 года . Проверено 2 мая 2017 г.
- ^ «IAJE Что происходит» . Журнал джазового образования . 37 (5). Манхэттен, Канзас: Международная ассоциация преподавателей джаза: 87. Апрель 2005 г. ISSN 1540-2886 . ПроКвест 1370090 .
- ^ Сделайте это в стиле фанк! (ДВД). Калвер-Сити, Калифорния: Sony Pictures Home Entertainment. 2005. ISBN 9781404991583 . OCLC 61207781 . 11952.
- ^ «Тутс и Мэйталс: У регги есть душа – BBC Four» . Би-би-си . Архивировано из оригинала 20 мая 2016 года . Проверено 2 мая 2017 г.
- ^ «Toots & The Maytals — Reggae Got Soul — трейлер документального фильма» . Ютуб.com . 15 августа 2013. Архивировано из оригинала 11 мая 2017 года . Проверено 2 мая 2017 г. - через YouTube.
- ^ «Бонни Райт: Скользящий поток» . Американский автор песен . Архивировано из оригинала 5 апреля 2012 года . Проверено 10 апреля 2012 г.
- ^ 30 песен / 30 дней для половины неба | Half The Sky. Архивировано 14 октября 2012 года в Wayback Machine . Halftheskymovement.org (30 августа 2012 г.). Проверено 16 сентября 2012 г.
- ↑ Дебютный альбом Фоя Вэнса. Архивировано 15 июня 2013 года на Wayback Machine . народном радио
- ^ «Бонни Райт, Friends Rock, чтобы собрать средства для Марти Гребба» . Californiarocker.com . 30 мая 2015. Архивировано из оригинала 27 января 2019 года . Проверено 24 июля 2019 г.
- ^ «Бонни Райт – История диаграммы» . Рекламный щит . Архивировано из оригинала 3 июня 2016 года . Проверено 12 мая 2016 г.
- ^ «Рецензии на книгу Бонни Райт «Dig In Deep»» . Метакритик . Архивировано из оригинала 12 мая 2016 года . Проверено 12 мая 2016 г.
- ^ Асвад, Джем (30 апреля 2018 г.). «Бонни Райт отменяет концерты с Джеймсом Тейлором из-за операции» . Разнообразие . Проверено 30 мая 2018 г.
- ^ Штраус, Мэтью (22 февраля 2022 г.). «Бонни Райт анонсирует новый альбом просто так…, делится новой песней: слушайте» . Вилы . Проверено 15 марта 2022 г.
- ^ Хербст, Питер (19 мая 1997 г.). «Сладкое прощение» . Роллинг Стоун . Проверено 6 апреля 2022 г.
- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б с Кристгау, Роберт (2000). «Рожденный быть зрелым» . Выросли все неправильно: 75 великих исполнителей рока и поп-музыки от водевиля до техно . США: Издательство Гарвардского университета . стр. 174–175. ISBN 9780674003828 – через Google Книги .
- ^ Мильзофф, Ребекка (25 февраля 2022 г.). « Я не чувствую срочности с завершением»: Бонни Райт о своей революционной карьере» . Рекламный щит . Проверено 6 апреля 2022 г.
- ^ Сото, Альфред (26 апреля 2022 г.). «Просто так...» Вилы . Проверено 5 января 2023 г.
- ^ Гермес, Уилл (10 апреля 2012 г.). «Слипстрим» . Роллинг Стоун . Проверено 6 апреля 2022 г.
- ^ Орф, Крис Хансен (30 августа 2016 г.). «Основная Бонни Райт: 10 ее лучших песен» . Республика Аризона . Проверено 6 апреля 2022 г.
- ^ МакКео, Кевин (2 июня 2003 г.). «Корень в блюзе» . Чикаго Трибьюн . Проверено 6 апреля 2022 г.
- ↑ Мэри Лин Мейскотт, интервью с Линдой Ронштадт, Vanity Fair, 28 октября 2013 г.
- ^ «Грэм Нэш и Дэвид Кросби беседуют с Бонни Райт в RRHF» . Ютуб . 17 апреля 2010 года . Проверено 29 января 2024 г.
- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б «Бонни Райт рассказывает о новом альбоме, «25 годах трезвости» и Уитни Хьюстон – 11.04.2012 | Новости развлечений от» . На TheRedCarpet.com. Архивировано из оригинала 18 декабря 2013 года . Проверено 19 апреля 2014 г.
- ^ «Развод Бонни Райт и Майкла О'Киф» . Развлекательный провод . Деловой провод. 9 ноября 1999 года. Архивировано из оригинала 8 сентября 2013 года . Проверено 15 апреля 2011 г.
- ^ «Левые поют блюз» . Люди . 29 ноября 1999 года. Архивировано из оригинала 25 июня 2014 года . Проверено 19 апреля 2014 г.
- ^ «Почему честность в отношении пристрастий Хитченса имеет значение» . Сайт Samefacts.com. 20 декабря 2011. Архивировано из оригинала 11 декабря 2013 года . Проверено 19 апреля 2014 г.
- ^ «Бонни Райт не будет сломлена» . Новости CBS . 15 января 2006 года. Архивировано из оригинала 12 февраля 2014 года . Проверено 19 апреля 2014 г.
- ^ «Долгая и извилистая дорога к восстановлению и обновлению» . Психология сегодня . Проверено 19 апреля 2014 г.
- ^ «Тур Бонни Райт 2006 года» . Реверберация . Архивировано из оригинала 19 июля 2011 года . Проверено 7 апреля 2011 г.
- ^ Дэниел Крепс. « Как бы то ни было», спустя тридцать лет ядерное оружие не воссоединится» . NukeFree.org. Архивировано из оригинала 19 июля 2011 года . Проверено 7 апреля 2011 г.
- ^ «Поддержите музыкантов, выступающих за остановку новых реакторов» . Служба ядерной информации и ресурсов. 12 октября 2007. Архивировано из оригинала 12 марта 2008 года . Проверено 7 апреля 2011 г.
- ^ «Райтт выступит против новых реакторов» . Чарльстонский региональный деловой журнал. 13 января 2009 года. Архивировано из оригинала 8 июля 2011 года . Проверено 7 апреля 2011 г.
- ^ Аллерс, Ханнали (17 апреля 2016 г.). «Бонни Райт говорит о политике и Берни Сандерсе» . Ботинок . Проверено 8 мая 2021 г.
- ^ Штраус, Мэтью (25 февраля 2022 г.). «Бонни Райт объявляет о новом альбоме просто так… и делится новой песней: Слушайте» . Вилы . Проверено 25 февраля 2022 г.
- ^ «Бонни Райт: Возвращение блюзовой баронессы» . 9 марта 2012 г. Архивировано из оригинала 23 февраля 2014 г.
- ^ «Почетные кавалеры» . Музыкальный колледж Беркли . 2022 . Проверено 9 ноября 2022 г.
- ^ «Гарвардская медаль искусств» . Управление искусств Гарвардского университета . Проверено 18 февраля 2019 г.
- ^ «Shore Fire Media в Твиттере» . Твиттер.com . Архивировано из оригинала 27 апреля 2018 года . Проверено 27 апреля 2018 г.
- ^ «Народный альянс в Твиттере» . Твиттер.com . Архивировано из оригинала 27 апреля 2018 года . Проверено 27 апреля 2018 г.
- ^ Анифтос, Рания (27 января 2022 г.). «Награда Billboard Women In Music Awards 2022 в честь Бонни Райт, Доджи Кэт, Карол Джи и других» . Billboard.com . Проверено 3 марта 2022 г.
Общие ссылки [ править ]
- Бего, Марк (1995). Бонни Райт: Как раз в самый последний момент . Роуман и Литтлфилд . ISBN 978-1-5597-2315-2 .
- Шмидт, Эрик Фон; Руни, Джим (1979). Детка, позволь мне следовать за тобой: Иллюстрированная история Кембриджских народных лет (2-е изд.). Издательство Массачусетского университета . ISBN 0-87023-925-2 .
Внешние ссылки [ править ]

- Бонни Райт
- 1949 рождений
- Живые люди
- Американские певцы альтернативного кантри
- Американские кантри-певицы
- Американские кантри-певцы и авторы песен
- Американские активисты против ядерной энергетики
- Американские блюзовые гитаристы
- Американские блюзовые пианисты
- Американские женщины-пианистки
- Американские блюзовые певцы и авторы песен
- Американские женщины-рок-певицы
- Американские женщины-певицы и авторы песен
- Американские фолк-рок-музыканты
- Американские фолк-певцы
- Продюсеры звукозаписи из Калифорнии
- Американские авторы рок-песен
- Американские блюз-рок-музыканты
- Электрические блюзовые музыканты
- Американские музыканты-феминистки
- Американские гитаристы, играющие в стиле фингерстайл
- Лауреаты премии Грэмми
- Лауреаты премии «Грэмми» за выдающиеся заслуги
- Американские слайд-гитаристы
- Сторонники христианского феминизма
- Выпускники Рэдклифф-колледжа
- Артисты Capitol Records
- Артисты Warner Music Group
- Артисты Warner Records
- Американцы шотландского происхождения
- Активисты из Калифорнии
- Кантри-музыканты из Калифорнии
- Гитаристы из Калифорнии
- Музыканты из Бербанка, Калифорния.
- Авторы-исполнители из Калифорнии
- Американские пианисты XXI века
- Американские певицы 20-го века
- Американские певицы XXI века
- Американские пианисты 20-го века
- Американские женщины-продюсеры
- Американские женщины-гитаристки 20-го века
- Американские гитаристы 20-го века
- Американские женщины-гитаристки XXI века
- Американские гитаристы XXI века
- Исполнители Proper Records
- Американские певцы и авторы песен 20-го века
- Американские певцы и авторы песен XXI века
- Американские контральто
- Американские активисты