Jump to content

Ловинка любви

Это хорошая статья. Нажмите здесь для получения дополнительной информации.

Ловинка любви
Справочная информация
Источник Гринвич-Виллидж , Нью-Йорк , США
Жанры
Годы активности
  • 1964–1968
  • 1991 – настоящее время
Этикетки
Дополнительный продукт Mugwumps
Члены
Предыдущие участники
Веб-сайт любящая ложка .группа

The Lovin' Spoonful — американская фолк-рок- группа, образованная в Гринвич-Виллидж , Нью-Йорк, в 1964 году. Группа была одной из самых популярных групп в США в течение короткого периода в середине 1960-х годов, и их музыка и имидж оказали влияние на многие современные рок-группы своего времени. Начиная с июля   1965 года со своего дебютного сингла « Do You Believe in Magic », группа семь синглов подряд попала в десятку лучших чартов США за последующие восемнадцать месяцев, включая хиты номер два « Daydream » и « Did You». Вам когда-нибудь приходилось принимать решение? » , занявшее первое место в чартах » и « Лето в большом городе .

Группа Lovin' Spoonful, возглавляемая своим основным автором песен Джоном Себастьяном , взяла на себя самые ранние влияния джаг-бэнда и блюза , переработав их в популярный музыкальный формат. В 1965 году группа стала пионером в развитии музыкального жанра фолк-рок. К 1966 году группа стала «одной из самых уважаемых американских групп». [ 1 ] и они стали третьими по популярности синглами в США в этом году после «Битлз» и «Роллинг Стоунз» . По мере того, как в 1967 году популярность психоделии росла, The Spoonful изо всех сил пытались изменить свой подход, и их продажи снизились, прежде чем они распались в 1968 году.

До того, как они основали Lovin' Spoonful, Себастьян (гитара, губная гармошка, автоарфа , вокал) и Зал Яновский Гринвич-Виллидж (гитара, вокал) активно участвовали в фолк-музыкальной сцене . Стремясь создать «группу электрических кувшинов», [ 2 ] они наняли местных рок-музыкантов Стива Буна (бас-гитара) и Джо Батлера (ударные, вокал). Состав из четырех человек оттачивал свое звучание в ночных клубах Нью-Йорка, прежде чем начать запись для Kama Sutra Records с продюсером Эриком Якобсеном . В мае   1966 года, на пике успеха группы, Яновский и Бун были арестованы за хранение марихуаны в Сан-Франциско. Пара раскрыла властям свой источник наркотиков, чтобы избежать депортации Яновского в его родную Канаду, что вызвало напряженность внутри группы. Из-за разногласий по поводу художественного направления группа уволила Яновского в мае   1967 года, заменив его Джерри Йестером , и Яновский начал короткую и коммерчески неудачную сольную карьеру. Первоначальная версия Spoonful последний раз публично выступала в июне   1968 года, после чего Себастьян покинул группу и на короткое время начал успешную сольную карьеру. Группа распалась позже в том же году.

В 2000 году группа Lovin' Spoonful была занесена в Зал славы рок-н-ролла , и тогда Себастьян, Яновский, Бун и Батлер в последний раз выступали вместе. Яновский умер от сердечного приступа два года спустя. Себастьян продолжал выступать сольно, а Бун, Батлер и Йестер начали гастролировать под названием Lovin' Spoonful в 1991 году.

1964–1965: Формирование

[ редактировать ]

Предшественники народной музыки

[ редактировать ]

Впервые я услышал Зала [Яновского] в Касса Эллиота доме . Кэсс всегда была еврейской свахой, она подбирала мальчиков для игры в группах, как горящий дом. И она заставила нас пригвоздить ее словами: «О, этим ребятам придется работать вместе». [ 3 ]

Джон Себастьян

Сооснователи Lovin' Spoonful — Джон Себастьян и Зал Яновский — встретились 9 февраля 1964 года на квартире Кэсса Эллиота , общего друга и коллеги-музыканта. [ 4 ] [ номер 1 ] В тот вечер Эллиот устраивал вечеринку, чтобы посмотреть, как английская рок-группа The Beatles дебютирует на американском телевидении в программе «Шоу Эда Салливана» . [ 8 ] Эллиот, Себастьян и Яновский были активными участниками фолк-музыкальной сцены Гринвич -Виллидж , района Нью-Йорка. [ 9 ] и на всех троих большое влияние оказало выступление Битлз; Позже Себастьян размышлял: «Это повлияло на нас сильно   нас [имеется в виду] мое конкретное поколение». [ 10 ] Позже тем же вечером Эллиот предложил Себастьяну и Яновски играть на гитарах. [ 9 ] и Себастьян вспомнил, как обнаружил, что у них «огромная близость» друг к другу. [ 11 ]

Себастьян, сын классического гармониста парком Джона Себастьяна-старшего , вырос в квартире в деревне, расположенной по соседству с Вашингтон-сквер . [ 12 ] Младший Себастьян часто ходил в парк музицировать. [ 12 ] [ 13 ] и он также играл в рок-группах, будучи подростком в своей подготовительной школе в Нью-Джерси . [ 14 ] Он стал мультиинструменталистом, хорошо играя на гитаре, губной гармошке, фортепиано и автоарфе . [ 13 ] С начала 1960-х годов работал студийным музыкантом . [ 15 ]

Яновский вырос в Даунсвью , пригороде Торонто, Канада, и как гитарист был вовлечен в городскую фолк-музыкальную сцену, сосредоточенную в районе Йорквилля . [ 16 ] Денни Доэрти , еще один музыкант, работающий в Йорквилле, [ 16 ] пригласил Яновского присоединиться к его фолк-группе «Галифаксская тройка» , которая позже переехала в Гринвич-Виллидж. [ 17 ] После распада «Галифаксской тройки» в июне   1964 г. [ 18 ] Эллиот завербовала Яновского и Доэрти в свою собственную группу Mugwumps . [ 19 ] В том же году Себастьян некоторое время играл с другой нью-йоркской фолк-группой, Even Dozen Jug Band , прежде чем его также завербовали в Mugwumps, чтобы играть на губной гармошке. [ 20 ] [ номер 2 ]

Позже Себастьян вспоминал, как влюбился в Яновского: «[Он] меня чертовски развлекал. Он вдыхал и выдыхал людей, разговоры, шутки и театр. Он был своего рода культурным флюгером – и люди собирались вокруг него». [ 2 ] Во время живых выступлений с Mugwumps, вместо того, чтобы сразу исполнять народные песни, Яновский и Себастьян часто импровизировали друг против друга на гитаре и губной гармошке соответственно. [ 2 ] После распада Mugwumps в конце   1964 года Себастьян и Яновский начали планировать создание собственной группы. [ 20 ] [ 24 ] которую они представляли как электрическую группу . [ 2 ] [ номер 3 ] Себастьян вспоминал: «Яновский и я оба осознавали тот факт, что эта коммерческая модель фолк-музыки вот-вот снова изменится, что оркестр из четырех человек, который на самом деле играет на своих собственных инструментах и ​​пишет свои собственные песни, - это то, что нужно». [ 2 ] Яновский связался с Бобом Кавалло , бывшим менеджером Halifax Three и Mugwumps, который согласился управлять группой Себастьяна и Яновского, хотя они еще не выступали публично, не имели песен и еще не имели названия группы. [ 25 ]

В 1964 году Себастьян жил в квартире на Принс-стрит в Маленькой Италии , районе Манхэттена к югу от Гринвич-Виллидж. В том же году Эрик Якобсен , бывший банджоист группы Knob Lick Upper 10,000 , переехал в соседнюю квартиру. [ 26 ] и вскоре их сблизили общие интересы: курение марихуаны и прослушивание эклектичной музыки. [ 26 ] [ 27 ] Как и Себастьян, Якобсен был впечатлен новым звучанием «Битлз»; Позже он вспоминал, что во время тура в начале   1964 года он впервые послушал группу на музыкальном автомате : «Я решил, думаю, тут же, что покину Knob Lick Upper 10,000 и пойду в New Йорк-Сити и производил электрическую фолк-музыку». [ 26 ] В рамках своих усилий по переключению внимания на продюсирование Якобсен записал демо для музыкантов в деревне. [ 28 ] включая композиции Себастьяна «Warm Baby» и «Rooty-Toot». [ 29 ] [ номер 4 ]

Самый ранний состав

[ редактировать ]

С 1962 по 1964 год Стив Бун играл на бас-гитаре в нескольких рок-группах Лонг-Айленда с барабанщиком Джо Батлером . [ 31 ] включая Kingsmen, возглавляемый братом Буна, Скипом. [ 32 ] Бун покинул группу в середине 1964 года, чтобы провести время в Европе, в то время как Скип и Батлер изменили название группы на Sellouts и переехали в Гринвич-Виллидж, проживая в клубе Трюд Хеллер как одна из первых рок-групп района. [ 33 ] В декабре   1964 года [ 31 ] по настоянию Батлера Бун отправился в Village Music Hall, небольшой музыкальный клуб на Западной 3-й улице в Гринвич-Виллидж. [ 34 ] Там Бун встретил Себастьяна и Яновского. [ 35 ] и хотя у него не было никакого опыта в народной музыке, [ 36 ] Вскоре он сблизился с ними благодаря общему музыкальному влиянию Элвиса Пресли , Чака Берри , Everly Brothers , Бадди Холли , Motown , The Beatles и других групп British Invasion . [ 35 ] Себастьян сыграл ему свою композицию « Good Time Music » – тексты которой высмеивали рок-н-ролл начала 1960-х , одновременно превознося «Битлз» и другую новую музыку – и трое музыкантов джемовали разные номера Чака Берри и R&B. [ 37 ] После этого Себастьян пригласил Буна в квартиру Якобсена, где Бун встретил Якобсена, а также Джерри Йестера из Modern Folk Quartet , местной группы фолк-музыки. [ 38 ] На той неделе Бун посетил выступление Себастьяна в клубе Гринвич-Виллидж. [ 39 ] Шоу Себастьяна, состоящее из быстро собранной группы из Фреда Нила, Тима Хардина , Баззи Линхарта и Феликса Паппаларди , произвело большое впечатление на Буна. [ 39 ] [ 40 ] который позже вспоминал это как «один из самых значительных вечеров в моей музыкальной жизни». [ 40 ] Он также вспоминал: «Я был ошеломлен. Я никогда раньше не слышал такой мощи в фольклорной группе». [ 40 ] Выступление побудило Буна выйти на фолк-сцену Гринвич-Виллидж и присоединиться к группе Себастьяна и Яновского. [ 40 ]

Группе все еще требовался барабанщик, и Бун предложил Яна Бюхнера, работавшего по совместительству в Kingsmen, который пришел по рекомендации Скипа и Батлера. [ 41 ] Бюхнер, который носил сценический псевдоним Ян Карл, был менеджером Bull's Head Inn, небольшой гостиницы, расположенной в Бриджхемптоне на Лонг-Айленде, которую он предложил в качестве места для репетиций во время зимнего закрытия гостиницы. Группа репетировала в Bull's Head в течение нескольких недель в декабре   1964 и январе   1965 года, а также играла по ночам в местных барах Бриджхэмптона. [ 42 ]

В конце   1964 - начале   1965 года, чтобы продолжать зарабатывать деньги до того, как его новая группа получит контракт, Себастьян продолжал выступать в качестве студийного музыканта над записями других артистов. [ 43 ] В этот период он играл на губной гармошке на пластинках прогрессивного фолка для нескольких групп, включая Фреда Нила , Джесси Колина Янга и Джуди Коллинз . [ 15 ] [ кол. 5 ] В январе   1965 года [ 44 ] Музыкант Боб Дилан попросил Себастьяна сыграть на бас-гитаре в его новом альбоме Bringing It All Back Home . [ 45 ] В первый день записи альбома,   13 января, только Дилан играл на акустической гитаре, а в некоторых треках Себастьян играл на бас-гитаре, но ни одна из записей не была использована в финальном альбоме. [ 46 ] [ 47 ] [ номер 6 ] Дилан вернулся на следующий день, чтобы перезаписать большую часть материала, изменив аранжировки песен, написанных накануне, так, чтобы вместо этого в них была электрическая поддержка. [ 49 ] Дилан пригласил Себастьяна вернуться на отдельную сессию, которая состоится тем же вечером. [ 49 ] в котором они записали ремейк песни « Subterranean Homesick Blues ». [ 47 ] Бун – один из немногих знакомых Себастьяну людей с машиной и водительскими правами – предложил отвезти его на сессию. [ 50 ] [ 51 ] Себастьян не был опытным басистом, и после того, как он изо всех сил пытался сыграть эту роль, он предложил Буну сыграть вместо него. [ 52 ] [ 53 ] но вклады ни одного из музыкантов не вошли в финальный альбом. [ 54 ] [ номер 7 ]

Первые живые свидания

[ редактировать ]

Мы все еще пытались придумать название, когда я встретил Фрица Ричмонда , друга и музыканта. Я попросил его дать предложения. Фриц спросил, как мы звучим. Я сказал нечто среднее между Чаком Берри и Джоном Хёртом из Миссисипи . Фриц предложил Lovin' Spoonful — строчку из песни Hurt 1963 года «Coffee Blues». Имя было идеальным. [ 55 ]

Джон Себастьян

В начале   1965 года, готовясь к своим первым публичным выступлениям, Себастьян, Яновский, Бун и Карл продолжили репетиции в Bull's Head, в то время как Себастьян и Яновский искали название группы. [ 56 ] Фриц Ричмонд , бас -гитарист Джима Квескина и Jug Band , предложил Себастьяну название Lovin' Spoonful . [ 56 ] [ 57 ] отсылка к тексту песни «Coffee Blues» кантри-блюзового музыканта из Миссисипи Джона Хёрта , [ 58 ] с которым Себастьян ранее работал. [ 40 ] Себастьян и Яновский с энтузиазмом восприняли это предложение и приняли его в качестве названия группы. [ 59 ]

Джо Марра, владелец кафе Night Owl в Гринвич-Виллидж, знал Себастьяна еще с тех пор, как он поддерживал других артистов в клубе, и Марра предложил заказать Lovin' Spoonful в этом месте. [ 60 ] «Ночная сова» раньше была боулингом в нерабочее время на Западной 3-й улице и улице Макдугал , которую Марра недавно превратила в кофейню на 125 человек и ресторан для выступлений народной музыки. [ 61 ] Группа дала свои первые живые выступления в конце января 1965 года в Night Owl, проведя двухнедельную резиденцию. [ 2 ] Одно выступление, которое Якобсен записал на магнитофон, представляло собой смесь оригинальных песен Себастьяна («Good Time Music» и «Didn't Want to Have to Do It»), народных песен («Wild About My Lovin ' » и «My Гэл») и рок-н-ролл (« Маршрут 66 », « Аллея Ооп » и « Почти выросла »). [ 62 ] [ номер 8 ] Группа получила неоднозначный прием, отчасти из-за их громкого стиля игры в небольшом зале. [ 62 ] Марру это не впечатлило, и она вернулась к участию в фольклорных выступлениях. [ 64 ] Кавалло и Якобсен рекомендовали провести репетиции и заменить Карла на посту барабанщика. Карл, который был на шесть лет старше своих товарищей по группе, конфликтовал с ними во внешности и стиле игры, и впоследствии был уволен руководством группы. [ 62 ]

Группа репетировала несколько недель в начале   1965 года в полуразрушенном подвале отеля Albert в Виллидж Гринвич - ( на фото 2023 год ). Джо Батлер позже сказал: «Это вдохновило нас, потому что заставило нас испугаться бедности». [ 65 ] [ 66 ]

Уволив Карла, Lovin' Spoonful больше не могли играть в Bull's Head и нуждались в новом помещении для репетиций. [ 67 ] У группы было мало денег, и они жили с Эллиотом в ее квартире в деревне в отеле «Альберт» . [ 68 ] «Альберт» часто посещали многие местные фолк-музыканты, и владельцы здания разрешили оставшимся там музыкантам репетировать в подвале, ветшающем помещении со стоячими лужами воды, облупившимися стенами и кишащими насекомыми. [ 69 ] Находясь в отеле «Альберт», группа подружилась с одним из постоянных жителей здания, Бутчи Уэббером, который часто кормил их едой. Хотя эти двое не были романтичными, Уэббер женился на Себастьяне, чтобы предотвратить его призыв на участие в войне во Вьетнаме . [ 70 ] Батлер, который все еще играл на барабанах в Sellouts, прошел прослушивание в Lovin' Spoonful в подвале Альберта. Он произвел впечатление на остальных, когда сломал голень, но продолжил выступление, ударив рукой по тарелке, порезав ее при этом. Группа была вдохновлена ​​энергией Батлера и наняла его своим барабанщиком. [ 40 ] [ 71 ]

В ожидании подписания контракта со звукозаписывающей компанией Lovin' Spoonful выступали в ночных клубах на Макдугал-стрит в Гринвич-Виллидж, включая Cafe Wha? и Кафе Bizarre. [ 72 ] Группа недолго прожила в Café Bizarre. [ 73 ] играть несколько сетов за вечер шесть дней в неделю, [ 64 ] что заставило Себастьяна позже задуматься: «В этом дрянном маленьком клубе мы узнали больше, чем почти на любом другом концерте». [ 74 ] Марра особенно критически относился к предыдущим выступлениям группы в Night Owl, но его впечатлил новый профессиональный подход группы. [ 73 ] а в мае 1965 года он предложил группе вернуться к выступлениям в Night Owl. [ 74 ] The Lovin' Spoonful поделились своим счетом в клубе с двумя другими электрическими группами, которых заказал Марра: Дэнни Калба группой The Blues Project и Modern Folk Quartet. [ 74 ] [ 75 ] последнего из которых Себастьян иногда заменял на барабанах. [ 76 ] Тройной счет «Ночной совы» сразу же имел успех. [ 74 ] и другие известные артисты иногда приходили посмотреть, в том числе участники американской группы The Byrds и Мэри Трэверс из фолк-трио « Питер, Пол и Мэри» . [ 77 ] Примерно в то время, когда он начал заказывать электрические выступления, Марра переместил сцену к окну, выходящему на улицу, чтобы привлечь прохожих. [ 74 ] и он распечатал большую цветную фотографию Lovin' Spoonful и поместил ее в витрину клуба, что помогло повысить популярность группы среди местных жителей. [ 73 ]

Фолк-рок

[ редактировать ]
Живое выступление The Lovin' Spoonful, 1965 год.

7 и 8 июня   1965 г. [ 78 ] The Lovin' Spoonful выступили в Club 47 , клубе фолк-музыки в Кембридже, штат Массачусетс . [ 79 ] [ 80 ] Бун вспомнил, как не решался выступать в клубе, известном исключительно фолк-музыкой. [ 80 ] но Себастьян вспоминал, что он и Яновский сразу же были в восторге от перспективы бросить вызов энтузиастам фолка: «Неужели мы хотели убивать в этой комнате!   ... Мы собирались наконец встретиться лицом к лицу с фолк-энтузиастами». [ 79 ] Группа выступала на этом месте по предложению Фрица Ричмонда. [ 80 ] который поддержал группу, указав на недавний переход Боба Дилана к электрифицированному року, [ 80 ] впервые услышал три месяца назад, с выходом " Subterranean Homesick Blues ", [ 81 ] и вновь обретенная популярность Byrds, [ 80 ] чей фолк-рок- кавер на песню Дилана « Mr. Tambourine Man » в том же месяце занял первое место в Северной Америке. [ 82 ] [ 83 ] Термин «фолк-рок» был придуман в   номере американского музыкального журнала Billboard от 12 июня журналистом Элиотом Сигелом, который использовал этот термин главным образом для описания музыки Byrds. [ 84 ] Сигел также считал "The Living Spoonfull" [ sic ] группой, работающей в районе Нью-Йорка с "звучанием фолк-рока", хотя группа еще не выпустила пластинку. [ 84 ] [ 85 ] [ номер 9 ]

The Lovin' Spoonful отыграли два сета в Club 47 и поначалу получили неоднозначный прием; многие поклонники фолка покинули первый сет из-за громкого звука группы. [ 87 ] Себастьян вспомнил момент из первого сета:

[Женщина] осторожно [привлекла мое] и Залли внимание, указала на усилитель и заткнула уши пальцами. И Залли одарил ее самой широкой и нежной улыбкой и включил усилитель так громко, как только мог. Это был настоящий переход. [ 88 ]

Во время второго сета группа получила теплый отклик от оставшейся публики. [ 87 ] Оглядываясь назад, автор Ричи Унтербергер описывает появление Lovin' Spoonful как «переломный» момент в истории фолк-рока. [ 88 ] На концертах присутствовал рок-журналист Пол Уильямс , а его рецензия на выступления для журнала Folkin 'Around стала его первой работой в качестве музыкального писателя. [ 89 ] Позже Уильямс размышлял: «Для такой группы приезд в Club 47 был революционным с точки зрения более святого, чем ты, пуристского отношения Кембриджа к фолк-музыке». [ 88 ]

«Верите ли вы в волшебство», Камасутра

[ редактировать ]

В начале майской резиденции Lovin' Spoonful в Night Owl, [ 74 ] Себастьян написал новую песню « Do You Believe in Magic », в которой исследует преобразующую силу музыки. [ 93 ] Первоначальное вдохновение пришло к нему во время одного из выступлений группы, когда он и Яновский заметили среди публики танцующую шестнадцатилетнюю девушку. [ 94 ] [ 90 ] Девушка контрастировала с битниками старшего возраста , которые обычно посещали фольклорные представления. [ 90 ] и Себастьян вспоминал, что «[она] танцевала так, как танцевали мы , а не так, как танцевало последнее поколение». [ 74 ] Он также вспомнил: «Мы с Залом всю ночь толкали друг друга локтями, потому что для нас эта молодая девушка символизировала тот факт, что наша аудитория меняется, что, возможно, они наконец нашли нас». [ 90 ] Себастьян сочинил песню на следующий вечер: [ 94 ] [ 90 ] и группа вместе работала в «Альберте», чтобы завершить аранжировку. [ 95 ]

The Lovin' Spoonful были в восторге от "Do You Believe in Magic" и надеялись записать демо-версию песни, чтобы разослать ее звукозаписывающим компаниям. [ 95 ] В июне   1965 года [ 96 ] Якобсен на свои деньги организовал сессию в Bell Sound Studios в Нью-Йорке, где группа записала "Do You Believe in Magic" и несколько других песен. [ 95 ] [ 96 ] [ кол. 10 ] Якобсен пригласил Йестера поучаствовать в сессии, добавив и фортепиано, и бэк-вокал. [ 97 ] а сессионный музыкант Гэри Честер играл на бубне. [ 98 ] Якобсен и Кавалло принесли ацетатный диск с демо многочисленным звукозаписывающим компаниям, но все они отказались от возможности подписать контракт с группой. [ 97 ] [ 92 ] После посещения одного из выступлений Lovin' Spoonful в Night Owl, [ 99 ] Фил Спектор , известный продюсер, послушал ацетатную версию "Do You Believe in Magic" и подумывал о подписании контракта с группой на своем лейбле Philles Records . [ 100 ] Воспоминания расходятся, кто кому отказал, [ номер 11 ] но последующие авторы предполагают, что, сочиняя собственную музыку и обладая определенным звучанием, Lovin' Spoonful сильно отличались от групп, с которыми обычно работал Спектор. [ 101 ] [ 103 ]

Компания Elektra Records обратилась к Lovin' Spoonful и предложила подписать с ними контракт. [ 102 ] [ 104 ] Электра регулярно продюсировала группы из Гринвич-Виллидж, в том числе Even Dozen Jug Band и Blues Band Пола Баттерфилда . Предложение лейбла позволило бы Lovin' Spoonful сохранить Якобсена в качестве продюсера и Кавалло в качестве менеджера, но группа беспокоилась, что Elektra не добилась успеха в выпуске синглов на поп-рынке. [ 99 ] и что их нельзя было бы однозначно идентифицировать как рок-группу, если бы они подписали контракт с фолк-лейблом. [ 104 ] Кавалло обратился к Полу Ротшильду и Джеку Хольцману из Elektra и сказал, что группе нужен аванс в размере 10 000 долларов, прежде чем они смогут подписать контракт (что эквивалентно 97 000 долларов США в 2023 году). [ 105 ] [ 106 ] Хольцман сначала отказался из-за крупной суммы, но вскоре передумал и предложил группе сделку, после чего они подписали контракт в другом месте. [ 105 ] Вместо этого группа подписала дополнительный контракт с Elektra. [ 102 ] в результате чего они записали четыре песни, включая песню Себастьяна «Good Time Music». [ 104 ] Позже Якобсен сказал, что группа предложила Электре эти песни из-за чувства вины, поскольку «Мы как бы подвешивали [Хольцмана] немного, чтобы он высох   … [поэтому мы] позволили ему проявить эти стороны. [ 104 ] Позже лейбл включил четыре песни в сборник What's Shakin' , выпущенный в следующем году. [ 104 ] [ 107 ]

The Lovin' Spoonful подписали контракт с развлекательной компанией Koppelman-Rubin. [ 108 ] который подписал группу с Kama Sutra Records в июне   1965 года. [ 109 ] В рамках сделки MGM Records распространяла пластинки, выпущенные «Камасутрой» для Коппельман-Рубина. [ 108 ] Формат соглашения с участием нескольких посредников не принес группе прибыли. [ 105 ] [ 108 ] Позже Себастьян сказал, что отказ от контракта с Elektra был «худшим решением, которое я когда-либо принимал в своей жизни». [ 110 ]

Кама Сутра не увидела необходимости перезаписывать оригинальное демо Якобсена с исполнением Lovin' Spoonful "Do You Believe in Magic", и лейбл выпустил копии, которые стали дебютным синглом группы. [ 108 ] Лейбл выпустил его в США 20 июля 1965 года. [ 111 ] [ 91 ] он дебютировал в Billboard Hot 100 . и месяц спустя [ 96 ] оставался в чарте тринадцать недель и достиг девятого места в октябре. [ 112 ]

1965–1966: популярность в Америке.

[ редактировать ]

Гастроли, дебютный альбом

[ редактировать ]
«Lovin' Spoonful» на рекламной фотографии, сделанной Генри Дилцем , 1965 год.

Выпуск "Do You Believe in Magic" в июле   1965 года за несколько недель принес Lovin' Spoonful общенациональную известность в США. [ 113 ] Группа дебютировала на американском телевидении в на канале 10 шоу диск-жокея Рика Шоу , а также записала выступления в телевизионных программах American Bandstand , The Merv Griffin Show и The Lloyd Thaxton Show . [ 114 ] В связи с выпуском сингла руководство группы запланировало первую серию серьезных концертов за пределами Нью-Йорка. [ 108 ] Начиная с августа группа гастролировала по западному побережью США . [ 115 ] В Сан-Франциско группа провела четырехнедельную резиденцию в ночном клубе Mother's . [ 116 ] и 7 августа   , [ 117 ] они выступили перед 35 000 зрителей в Rose Bowl в Пасадене, Калифорния , в качестве одного из нескольких выступлений на разогреве у английской поп-группы Herman's Hermits , наряду с Turtles и Bobby Fuller Four . [ 118 ] В Лос-Анджелесе The Spoonful выступали в нескольких клубах на Сансет-Стрип , включая Ciro's , The Whisky a Go Go. [ 119 ] и The Crescendo (позже переименованный в The Trip ). [ 113 ] [ 115 ]

The Lovin' Spoonful вернулись на Западное побережье в октябре   1965 года. В течение недели они выступали в голодном ночном клубе Сан-Франциско. [ 120 ] [ 121 ] один из самых известных клубов на американской фолк-музыкальной сцене, [ 122 ] а 24 октября   они возглавили танцевальную вечеринку в Longshoreman's Union Hall в городском районе Fisherman's Wharf . [ 123 ] [ 124 ] организованное концертно-продюсерским коллективом Family Dog Productions Мероприятие, , объединило рок-музыку со световыми шоу и психоделическими наркотиками . [ 125 ] и это стало одним из самых ранних событий на зарождающейся сцене Сан-Франциско ; [ 126 ] [ 127 ] Якобсен размышлял: «Вся эта идея пойти, послушать музыку и получить кайф началась там». [ 127 ] На концерте Longshoreman присутствовали участники группы Grateful Dead . [ 128 ] акустическая фолк-группа, вдохновленная выступлением Lovin' Spoonful и сделавшая свой стиль таким же "электрическим". [ 129 ]

В рамках своего гастрольного графика группа Lovin' Spoonful записала треки для своего дебютного альбома Do You Believe in Magic . [ 130 ] [ номер 12 ] Группа записала тринадцать песен за несколько сессий в период с июня по сентябрь   1965 года, в основном в Bell Sound в Нью-Йорке, а также в RCA Studios в Голливуде, Лос-Анджелес . Группа сосредоточилась на максимально быстрой записи, и большинство песен представляли собой кавер-версии джаз-бэнда и блюз, взятые из их типичного концертного сет-листа. [ 132 ] Все пять оригинальных композиций альбома были приписаны Себастьяну, в том числе « Did You Ever Have to Make Up Your Mind? », [ 96 ] который он основал на своем детском опыте в летнем лагере, когда он влюбился в сестер-близняшек. [ 133 ] Указывая на успех Beatles и Byrds, лейбл Lovin' Spoonful призвал группу поменяться вокальными обязанностями; [ 87 ] в альбоме «Do You Believe in Magic» Себастьян исполняет главную роль в большинстве песен, но Батлер также поет дважды (« You Baby » и «The Other Side of This Life»), как и Яновский («Blues in the Bottle», «On the Road Again»). и неизданный « Alley Oop »). [ 96 ] Альбом впервые поступил в продажу   23 октября 1965 года, когда группа провела автограф-сессию в Плезант-Хилле, Калифорния . [ 134 ] и Кама Сутра выпустили альбом по всей стране в ноябре. [ 96 ] Он дебютировал в чарте Billboard Top LP 4 декабря. [ 96 ] и первоначально он продержался в чарте 19 недель, достигнув пика в феврале   1966 года и заняв 71 место. [ 135 ]

К концу   1965 года Lovin' Spoonful появлялись в самых популярных американских телевизионных шоу, в том числе «Где действие» , «Шиндиг!». и Халлабалу . [ 136 ] Руководители NBC обратились к Кавалло с просьбой предложить группе возможность сняться в их собственном телесериале The Monkees . [ 136 ] [ 137 ] Группа встретилась с руководителями Бобом Рэфельсоном и Бертом Шнайдером на Манхэттене, где они объяснили свою идею комедийного ситкома о группе, стремящейся добиться успеха, в стиле, аналогичном фильму Битлз 1964 года « Ночь тяжелого дня ». Хотя группа была воодушевлена ​​перспективой быстрого продвижения к национальной аудитории, она не была в восторге от идеи сменить название на The Monkees и беспокоилась, что их способность создавать и исполнять свою собственную музыку будет ограничена этим предприятием. Они отклонили предложение. [ 138 ] Позже Рэфельсон сказал, что Lovin' Spoonful была единственной существующей группой, рассматриваемой для участия в шоу до того, как в сентябре   1965 года они начали прослушивать отдельных актеров и музыкантов. [ 139 ]

В ноябре   1965 года Lovin' Spoonful отправились в 19-дневный тур с американской женской группой Supremes . [ 140 ] [ 141 ] Действия, представленные в колледжах на юге США, [ 141 ] начнется в Лафайете, штат Луизиана , 10 ноября   . [ 142 ] [ 143 ] Оба коллектива путешествовали на автобусе и вместе тусовались вместе с участниками аккомпанирующей группы Supremes. [ 144 ] Братья Фанк , известные как Оркестр Эрла Ван Дайка . [ 145 ] Группам Lovin' Spoonful в целом тур понравился, но он показался им физически утомительным. Себастьян также скучал по своей девушке Лоретте «Лори» Кэй. [ 146 ] Ближе к концу тура, пытаясь поднять себе настроение, он сочинил « Daydream », проезжая на автобусе по Северной Каролине. [ 146 ] черпая вдохновение из синглов Supremes 1964 года « Baby Love » и « Where Did Our Love Go ». [ 144 ] Остановка в Саванне, штат Джорджия, вдохновила на зарождение "Jug Band Music". [ 146 ] что, как позже сказал Бун, «напомнило приятные видения тура» ему и его товарищам по группе. [ 144 ]

Выступление The Lovin' Spoonful на шоу Big TNT , ноябрь   1965 года.

По завершении тура с Supremes Lovin' Spoonful отправились прямо в Лос-Анджелес по приглашению Фила Спектора для участия в фильме-концерте The Big TNT Show . [ 147 ] После съемок 29–30   ноября [ 148 ] Группа осталась в Лос-Анджелесе, чтобы провести несколько недель в качестве резиденции в Trip, недолговечном ночном клубе на бульваре Сансет . [ 147 ] Во время своего пребывания группа подружилась с местным модельером Джинни Франклин , которая впоследствии разработала одежду для Яновского. [ 149 ] Они также завязали дружбу с Дэвидом Кросби , ритм-гитаристом группы Byrds. [ 150 ] Кросби положительно отзывался о Lovin' Spoonful в интервью еще в августе, часто обещая репортерам, что они станут следующей большой группой. [ 151 ] [ 152 ] И он, и его коллега по группе Джим МакГуинн были знакомы с Себастьяном и Яновским еще с тех пор, как они играли фолк с Кэсс Эллиот, а Lovin' Spoonful, The Byrds и Mamas & the Papas оставались в близких отношениях в середине 1960-х. [ 152 ] [ номер 13 ]

Несмотря на плотный график выступлений на телевидении и вживую, Lovin' Spoonful записали большую часть своего второго альбома Daydream за четыре дня, с   13 по 16 декабря, в Bell Sound Studios в Нью-Йорке. [ 155 ] Некоторые песни для альбома были записаны в ноябре, в том числе « You Didn’t Have to Be So Nice », а дополнительные сессии прошли в Columbia Studios в Нью-Йорке и RCA Studios в Голливуде, Калифорния . [ 144 ] Бун начал "You Didn't Have to Be So Nice" как куплет и основную мелодическую фигуру, и Себастьян сотрудничал с ним, чтобы завершить песню. [ 156 ] Камасутра выпустила эту песню как сингл, не входящий в альбом   , 13 ноября. [ 157 ] 1966 года он достиг десятой строчки в Billboard и в январе   Hot 100 . [ 112 ] [ 144 ] Сессии Daydream начались через десять недель после того, как группа закончила свой первый альбом, и у группы было мало времени для репетиций нового материала. Из-за ограничений они записали несколько композиций Себастьяна, которые Якобсен отклонил для включения в их дебютный альбом, в том числе «Didn't Want to Have to Do It» и «Warm Baby». [ 158 ] Хотя Do You Believe in Magic содержал всего пять оригинальных композиций, одиннадцать из двенадцати треков на Daydream были оригинальными. Кама Сутра выпустила альбом в марте   1966 года и занял десятое место в чарте Billboard Top LP, что сделало его лучшим студийным альбомом группы. [ 144 ]

" лейбла Kama Sutra Records Коммерческая реклама сингла " Daydream вызвала в прессе слухи о том, что название группы намекает на употребление наркотиков.

Из песен, записанных для Daydream , Себастьян и Яновский надеялись, что их совместная композиция «It’s Not Time Now» будет выпущена как сингл, но «Камасутра» отказала в просьбе из-за опасений, что это песня протеста . [ 159 ] 1966 года лейбл выпустил " Daydream Вместо этого в феврале   " . [ 160 ] Релиз песни вызвал в прессе и публике слухи о связи между группой и употреблением наркотиков. [ 161 ] [ 162 ] поскольку пресса часто ошибочно предполагала, что «Lovin' Spoonful» намекает на ложку, используемую для инъекций героина . [ 163 ] Рост спекуляций был частично вызван использованием в текстах песен термина «сон», который к 1966 году иногда использовался для обозначения опыта приема психоделических наркотиков . [ 164 ] Кроме того, в рекламном объявлении в Billboard, сопровождавшем выпуск сингла, содержалось несколько намеков на наркотики, что вызвало гнев группы, которая регулярно стремилась дистанцироваться от ассоциаций, занимающихся наркотиками. [ 161 ]

"Daydream" оставался в Hot 100 двенадцать недель, достигнув второй позиции в течение двух недель в середине апреля. [ 112 ] Синглу удержала первую строчку Billboard чарта песня группы Righteous Brothers " (You're My) Soul and Inspiration ". [ 165 ] но он достиг первого места в чарте журнала Cash Box , а также первого места в Канаде. [ 166 ] [ 167 ] Успех песни расширил популярность Lovin' Spoonful, так что они часто могли быть хедлайнерами своих концертов, а не выступать на разогреве. [ 168 ] Когда группа гастролировала по югу Америки с Beach Boys с   1 по 9 апреля 1966 года. [ 169 ] две группы поочередно выставляли самые высокие счета. [ 170 ] [ номер 14 ]

1966: Международная популярность

[ редактировать ]

Как дела, Тигровая Лили? саундтрек; Европейский тур

[ редактировать ]

Хотя Lovin' Spoonful быстро добились успеха в Северной Америке, в Великобритании они оставались неизвестными. [ 175 ] [ 176 ] Ни один из их синглов не попал в чарты страны. [ 177 ] [ кол. 15 ] Чтобы расширить популярность группы среди международной аудитории, их руководство организовало несколько концертов и телеконференций в Англии и Швеции в апреле   1966 года. [ 175 ] Всего за несколько дней до того, как Lovin' Spoonful собирались отправиться в Европу, к ним обратились с просьбой предоставить саундтрек к фильму « Что случилось, тигровая лилия?» режиссёрский дебют комика Вуди Аллена . [ 183 ] который знал группу по работе в клубах Гринвич-Виллидж. [ 184 ] Группа записала саундтрек за два дня, 11 и 12 апреля, на Национальной студии звукозаписи в Нью-Йорке. [ 185 ] [ 186 ] и они ненадолго появились в фильме. [ 187 ] Фильм оказался коммерческим разочарованием и получил неоднозначные отзывы. [ 188 ] Выпущен в августе   1966 г. [ 189 ] Альбом саундтреков достиг 126-го места в чарте Billboard LP. [ 112 ] Позже Якобсен раскритиковал проект как «дурацкий альбом», который отвлек группу и остановил их прогресс. [ 188 ]

Lovin' Spoonful на рекламной фотографии 1966 года.

апреля ,  12 [ 190 ] Lovin' Spoonful прибыли в аэропорт Хитроу, чтобы начать десятидневный тур по Англии и Швеции. [ 186 ] [ 176 ] Проблемы, возникшие во время переговоров с Союзом британских музыкантов, вынудили группу ограничить количество выступлений в Великобритании. [ 191 ] В первую неделю тура группа отыграла концерты в Бирмингеме и Манчестере , появилась в телепрограммах Top of the Pops , Ready Steady Go! и «Спасибо вашим счастливым звездам» , играли на радио BBC и присутствовали на вечеринке в лондонском доме ирландской светской львицы Тары Браун . [ 192 ] Время, проведенное группой в Англии, позволило им пообщаться со многими ведущими британскими музыкантами. [ 193 ] 18 апреля   они дали концерт, доступный только по приглашению, в клубе Marquee на Уордур-стрит, Сохо, в центре Лондона. [ 194 ] [ 195 ] На мероприятии присутствовали несколько лучших британских артистов. [ 194 ] включая Джона Леннона , Джорджа Харрисона , [ 196 ] Рэй Дэвис , [ 197 ] Брайан Джонс , Стив Уинвуд , Спенсер Дэвис и Эрик Клэптон . [ 194 ] Группа была тепло принята, [ 198 ] [ 199 ] а Леннон и Харрисон присоединились к ним позже утром в отеле May Fair на Пикадилли . [ 198 ] На следующий вечер, после выступления в клубе Blaises в Кенсингтоне , группа также подружилась с Джонсом. [ 198 ]

После полета в Стокгольм для выступления на шведском телевидении Lovin' Spoonful отправились в Ирландию, чтобы присутствовать на праздновании 21-го дня рождения Брауна   23 апреля. [ 200 ] Браун, который тогда считал Lovin' Spoonful своей любимой группой, [ 201 ] отложил вечеринку на семь недель, чтобы совпасть с графиком гастролей и записи группы. [ 202 ] Браун за свой счет отправил группу в Ирландию, чтобы дать частное шоу. [ 203 ] [ 204 ] заплатив им 10 000 долларов США за выступление (что эквивалентно 94 000 долларов США в 2023 году). [ 205 ] [ 106 ] На вечеринке, проходившей в поместье Луггала , доме в стиле готического возрождения в горах Уиклоу , присутствовали многие видные деятели свингующего Лондона , в том числе члены группы Rolling Stones , Питер Барденс , Анита Палленберг , [ 204 ] Крисси Шримптон , Джон Пол Гетти мл. , Руперт Лисетт Грин [ 201 ] и Майк Маккартни . [ 205 ] Батлер напомнил, что выступление группы, вероятно, было некачественным, поскольку все они были пьяны и находились под действием марихуаны. [ 205 ] Несколько гостей также употребляли наркотик ЛСД . [ 206 ] включая Батлера, [ 201 ] и Ловинная Ложка осталась на ночь. [ 207 ]

The Lovin' Spoonful вернулись в США в последнюю неделю апреля. Боевой дух группы после тура был высоким, особенно после того, как современные исполнители относились к ним как к равным, которых они очень уважали. [ 208 ] "Daydream" стал международным хитом. [ 209 ] К середине мая он достиг второго места во всех основных британских чартах синглов и первого места в шведском чарте Kvällstoppen . [ 177 ] [ 210 ] [ 211 ]

Бюст марихуаны

[ редактировать ]

20 мая   1966 года Бун и Яновский были арестованы в Сан-Франциско за хранение марихуаны, которая в то время была запрещенным наркотиком. Полиция обнаружила марихуану после того, как остановила пару и обыскала их автомобиль. [ 212 ] Бун и Яновский провели ночь в тюрьме, а на следующее утро их выручил гастрольный менеджер Lovin' Spoonful Рич Кьяро. [ 213 ] Кавалло и Чарли Коппельман вылетели на встречу с группой, чтобы разобраться в ситуации, и наняли Мелвина Белли в качестве своего адвоката. Себастьян и Батлер не были немедленно проинформированы о характере ареста, и выступление группы 21 мая в Калифорнийского университета в Беркли прошло Греческом театре как обычно. [ 214 ]

Мы были первой большой рок-группой, которую арестовали за травку. Никакой пьесы по сути не существовало. Звукозаписывающая компания, управляющая компания – у них не было четкого порядка действий, особенно если у одного из ваших участников проблемы с иммиграцией. [ 63 ]

Стив Бун

На встрече с полицией Сан-Франциско и окружным прокурором Яновскому пригрозили депортацией обратно в родную Канаду. [ 215 ] Белли заявила, что Яновский и Бун вряд ли выиграют дело по существу и что их единственный способ избежать обвинений — это сотрудничать с властями. [ 216 ] Эти двое сначала отвергли эту идею, но уступили, чтобы избежать депортации Яновского, что, как они ожидали, приведет к распаду группы. [ 217 ] Яновский и Бун сотрудничали с властями, чтобы назвать источник своих наркотиков. [ 127 ] направляет агента под прикрытием к источнику информации на местной вечеринке. [ 218 ] Взамен все обвинения были сняты, протоколы об их арестах были удалены, им не нужно было появляться в суде, и их арест не получил никакой огласки. [ 219 ] Их источник наркотиков, в свою очередь, был арестован и отбыл короткий тюремный срок. [ 127 ]

После того, как в декабре 1966 года дело о наркотиках было передано в суд   , сведения о бюсте Яновского и Буна стали более широко распространенными. [ 220 ] Подпольная пресса особенно критично относилась к группе. [ 127 ] К началу   1967 года концерты Lovin' Spoonful на Западном побережье иногда пикетировались представителями контркультуры 60-х . Протестующие несли плакаты, обвиняющие группу в том, что она « придурки » и предатели движения, и призывали фанатов бойкотировать группу и сжигать их пластинки. [ 221 ] Публичные разоблачения по делу о наркоторговле усилили напряженность в отношениях между Себастьяном и Батлером, с одной стороны, и Яновским и Буном, с другой. [ 222 ] Позже Бун предположил, что бойкот нанес ущерб коммерческой деятельности группы. [ 223 ] но автор Ричи Унтербергер предполагает, что последствия, вероятно, были переоценены другими авторами, поскольку «большинство людей, которые покупали пластинки Spoonful, были средними американцами-подростками, а не хиппи». [ 224 ] В статье, рассказывающей о   в июне 1967 года Международном поп-фестивале в Монтерее , автор Майкл Лайдон предположил, что Lovin' Spoonful не смогли выступить на фестивале из-за осложнений, связанных с арестом наркотиков. [ 225 ]

«Лето в городе», «Жужжание любовной ложки»

[ редактировать ]

После записи двух альбомов во второй половине 1965 года, Lovin' Spoonful приступили к работе над новым материалом в марте   1966 года, когда они начали запись нового сингла. [ 227 ] В поисках вдохновения Себастьян вспомнил песню, сочиненную и неофициально записанную его четырнадцатилетним братом Марком. [ 227 ] [ 228 ] Себастьян переработал текст и мелодию композиции своего младшего брата в « Summer in the City », а также включил в нее вклад Буна и сессионного музыканта Арти Шрока . [ 229 ] Камасутра не выпустила «Лето в городе» сразу, а вместо этого перепрофилировала «Приходилось ли вам когда-нибудь принимать решение?» для выпуска как сингла. [ 230 ] [ номер 16 ] Выпущено в апреле, [ 235 ] «Приходилось ли вам когда-нибудь принимать решение?» достиг второго места в Billboard Hot 100 в июне, [ 112 ] что сделало его четвертым синглом группы в десятке лучших в Америке и вторым альбомом в топ-2 подряд. [ 236 ] [ номер 17 ] В том же месяце Do You Believe in Magic снова вошел в чарт Top LP. [ 240 ] достигнув пика в августе на 32-м месте, проведя в чарте еще 16 недель. [ 112 ]

«Summer in the City» был выпущен как сингл 4 июля 1966 года. [ 229 ] [ 241 ] 13 августа, [ 242 ] он обогнал Троггов " Wild Thing " [ 243 ] стать первым и единственным синглом Lovin' Spoonful, номер один в США. [ 244 ] Она удерживала эту позицию в течение трех недель, став тем, что автор Джон Сэвидж назвал «американской песней лета». [ 242 ] Песня также возглавила чарты Cash Box и Record World . [ 245 ] [ 246 ] и это был номер один в Канаде. [ 247 ] Музыковед Ян Макдональд характеризует эту песню как «современную поп-[пластинку]» и один из многих «футуристических синглов», вышедших в 1966 году, представляющих тот период времени, когда в записанных песнях начали использоваться звуки и эффекты, которые трудно или невозможно воссоздать. во время живого выступления; когда Lovin' Spoonful исполнили эту песню на концерте, Себастьян не смог одновременно петь и играть партию на фортепиано, и вместо этого Батлер исполнял ведущие вокальные партии. [ 248 ] После того, как "Daydream" занял второе место в Великобритании, [ 177 ] Ожидания были такими же высокими в отношении "Summer in the City", но он не смог войти в пятерку лучших британских чартов; [ 249 ] вместо этого он достиг восьмой позиции в Record Retailer чарте . [ 177 ] Одновременно с выпуском сингла группа объявила о планах второго тура по Британии и континентальной Европе, который продлится две недели в сентябре и октябре с английским певцом Дасти Спрингфилд . [ 250 ] [ 251 ] [ 252 ] Всего за несколько недель до его начала группа отказалась от тура. [ 253 ] [ 252 ] [ 254 ] [ номер 18 ] Объявив о своем уходе, группа объявила о планах вернуться в Великобританию в апреле   1967 года для трехнедельного тура. [ 258 ]

В июле   1966 года [ 259 ] The Lovin' Spoonful выступили перед 65-тысячной толпой на фольклорном фестивале в Ньюпорте в том же году в Род-Айленде . [ 260 ] Боб Дилан вызвал споры на фестивале в прошлом году, когда исполнил сет электрического рока. [ 260 ] [ 261 ] но на фестивале 1966 года появились Lovin' Spoonful и несколько других электрических групп, в том числе Howlin' Wolf , Chuck Berry и The Blues Project . [ 262 ] The Lovin' Spoonful были хорошо приняты и не получили никаких негативных отзывов по поводу своего внешнего вида. [ 260 ] [ 261 ] В статье для The New York Times , рассказывающей о фестивале , критик Роберт Шелтон предположил, что теплый прием группы «отражает растущее признание фолк-рока и других сочетаний современных народных песен с электроинструментами». [ 261 ]

Сессии для третьего студийного альбома Lovin' Spoonful, позже выпущенного как Hums of the Lovin' Spoonful . [ 243 ] Первоначально они были записаны для студии Columbia Records на 7-й авеню в Нью-Йорке с 16 августа по 23 сентября 1966 года. [ 249 ] Запись была отложена после того, как Columbia наняла в студию своих артистов. [ 249 ] Когда время позволило им отдохнуть от гастролей, Lovin' Spoonful записали альбом в течение нескольких сессий в Нью-Йорке в Bell Sound и студии на 7th Avenue, при этом работа также велась в Лос-Анджелесе. [ 263 ] Впервые на одном из альбомов группы он состоял только из оригинального материала. [ 264 ] Генри Дилц , участник Modern Folk Quartet, сыграл на кларнете для «Bes' Friends» и сделал фотографии, которые украсили обложку пластинки. [ 263 ] Альбом вышел в ноябре   1966 года. [ 265 ] и он достиг 14-го места в чарте Billboard LP. [ 112 ] Предварительные заказы на альбом сократились после неутешительной реакции, сопровождавшей августовский выпуск альбома What’s Up, Tiger Lily? альбом саундтреков. [ 266 ]

Торговая реклама " Nashville Cats ", седьмого и последнего сингла Lovin' Spoonful, вошедшего в десятку лучших в США.

В дополнение к уже вышедшему "Summer in the City" на сессиях Hums of the Lovin' Spoonful была написана песня " Rain on the Roof ". [ 267 ] Возможность выпуска песни как сингла вызвала разногласия среди участников Lovin' Spoonful. [ 263 ] [ 268 ] "Summer in the City" имел более жесткое звучание, чем их предыдущий альбом. [ 269 ] [ 226 ] и он привлек к группе новых поклонников после того, как в августе занял первое место в чарте Billboard Hot 100. [ 270 ] [ 112 ] И Бун, и Батлер беспокоились, что возвращение к более мягкому звучанию с "Rain on the Roof" потенциально может оттолкнуть новых поклонников группы. [ 270 ] [ 227 ] но Себастьян возразил, что группе следует избегать выпуска последовательных синглов, которые звучат слишком похоже, а также утверждал, что "Rain on the Roof" добавит их звучанию еще одно измерение. [ 270 ] Выпущенный как сингл в октябре, [ 271 ] [ 272 ] "Rain on the Roof" оставался в Hot 100 в течение десяти недель и достиг десятой строчки, что сделало его шестым подряд синглом Lovin' Spoonful, вошедшим в десятку лучших. [ 112 ] Песня также продолжила успех группы в Европе, попав в чарты нескольких европейских стран. [ 263 ]

Еще одна песня с альбома Hums of the Lovin' Spoonful " с оттенком кантри , " Nashville Cats , была выпущена как сингл в декабре. [ 189 ] Он достиг восьмого места в Hot 100, но, несмотря на надежды группы, ему не удалось выйти на рынок страны. [ 263 ] Сторона B сингла "Full Measure", созданная в сотрудничестве Буна и Себастьяна, получила широкое распространение в Калифорнии и на юго-западе США , что помогло ему достичь 87-го места в чарте Hot 100. [ 263 ] [ 267 ] В KRLA Beat , местном издании южнокалифорнийской радиостанции KRLA , "Full Measure" достигла седьмой позиции в чарте станции. [ 273 ]

В 1966 году у Lovin' Spoonful было пять синглов, попавших в десятку лучших: [ 274 ] что сделало этот год самым успешным для группы на сегодняшний день. [ 275 ] в конце года В выпуске журнала Billboard Lovin' Spoonful был назван третьим по популярности сингловым исполнителем года после Beatles и Rolling Stones . [ 276 ] [ 277 ] по версии журнала В списке лучших пластинок года "Summer in the City", "Daydream" и "Did You Ever Have to Make Up Your Mind" заняли 35, 38 и 48 места соответственно. [ 278 ] [ номер 19 ]

1967–1968: Уменьшение успеха

[ редактировать ]

Саундтрек к фильму «Ты теперь большой мальчик» ; Яновский и Якобсен уволены

[ редактировать ]

В середине октября   1966 года группа Lovin' Spoonful записала альбом саундтреков к фильму 1966 года « Теперь ты большой мальчик» . Фильм послужил магистерской диссертацией режиссера Фрэнсиса Форда Копполы , который тогда учился в киношколе Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе . [ 279 ] После встречи с Копполой в сентябре для обсуждения проекта, [ 280 ] Себастьян написал песни самостоятельно, прежде чем представить их музыканту Арти Шроку , который аранжировал композиции для оркестра. [ 279 ] У Батлера были проблемы с партией ударных, и сессионный музыкант Билл ЛаВоргна . его место играл [ 281 ] Дэвид «Толстяк» Ньюман играл на саксофоне во время сессий, а Кларк Терри играл на флюгельгорне . [ 281 ]

[Больше не работать с Spoonful] меня устраивало, потому что мы вроде как прошли свой курс. Мы разваливались. [ 127 ]

- Эрик Якобсен

Во время монтажа « Теперь ты большой мальчик » Коппола использовал сингл Mamas & the Papas 1966 года « Monday, Monday » в качестве временной музыки для одного эпизода в фильме, для которого Себастьян написал « Darling Be Homeскоро ». [ 282 ] Композиция Себастьяна переворачивает жанровые условности, описывая мужчину, ожидающего возвращения домой женщины. [ 283 ] [ 284 ] The Lovin' Spoonful записали песню за одну ночь, но оригинальный вокал Себастьяна впоследствии был стерт. Позже Себастьян объяснил потерю несчастным случаем по вине инженера, заявив, что то, что слышно на последней записи, «это я, через полчаса после того, как узнал, что моя оригинальная вокальная дорожка была стерта». Он добавил: «Вы даже можете услышать, как мой голос немного дрожит в конце. Это я думал о вокале, который мы потеряли, и хотел кого-нибудь убить». [ 281 ] Вместо этого Бун предполагает, что Якобсен намеренно стер вокал Себастьяна после того, как нашел его некачественным, Бун вспоминает, что это событие стало самым разгневанным Себастьяном, который он когда-либо видел. Вскоре Якобсена уволили из группы, и Бун предполагает, что стирание вокала «вероятно, сыграло главную роль» в уходе Якобсена. [ 279 ]

Отсутствие сотрудничества над You're a Big Boy Now привело в ужас со стороны товарищей Себастьяна по группе, особенно Яновского, чей стиль игры часто основывался на импровизации. [ 279 ] Яновскому особенно не понравился заглавный сингл «Darling Be Homeскоро», вышедший в начале   1967 года. [ 285 ] [ 58 ] Когда в январе группа Lovin' Spoonful появилась на шоу Эда Салливана в целях продвижения релиза, Яновский грабил перед камерой, имитируя слова песни и подпрыгивая вверх и вниз с фигуркой резиновой жабы, прикрепленной к его гитаре. [ 285 ] [ 127 ] Появление вызвало смех публики и гнев Себастьяна. [ 285 ] "Darling Be Homeскоро" достигла пятнадцатой строчки. [ 58 ] [ 285 ] большое разочарование по сравнению с предыдущими релизами группы и их первым синглом, который не попал в десятку лучших. [ 285 ] Также разочаровывающим стал выпуск саундтрека к фильму You're a Big Boy Now 1967 года достиг 160-й строчки в чарте Billboard , который в мае   Top LP . [ 112 ] [ 222 ] Продажи альбома были затруднены выпуском в марте первого сборника лучших хитов группы The Best of The Lovin' Spoonful . [ 222 ] который достиг третьего места и стал самым продаваемым альбомом группы. [ 112 ] [ 222 ]

Я хотел, чтобы мы вернулись [в клубы] и попытались вернуть себе такую ​​энергию   ... Я сказал Джону [Себастьяну], что, по моему мнению, его написание песен действительно провалилось, и я подумал, что   ... это ему пора было вернуться в «элемент риска». [ 5 ]

Зал Яновский

С конца   1966 по начало   1967 года коллеги Себастьяна по группе чувствовали, что он чрезмерно контролирует направление группы. [ 127 ] [ 286 ] Бун напомнил, что отношения между Себастьяном и Яновским стали особенно натянутыми, поскольку Яновский часто бунтовал, вместо того чтобы открыто высказывать свои опасения. [ 287 ] Ситуацию еще больше усугубило то, что, когда Коппельман и Рубин в конце 1966 года пересмотрели соглашение о распространении группы между Кама Сутрой и MGM   , хотя группа получила повышение зарплаты, лейбл добавил «положение о ключевом человеке», в котором указывалось, что группа будет существовать только если бы Себастьян был участником. [ 288 ] [ кол. 20 ]

В мае   1967 года Себастьян созвал встречу с Батлером и Буном, чтобы обсудить будущее группы. Себастьян выразил разочарование по поводу все более беспорядочного поведения Яновского на публике и его уничижительного обращения с товарищами по группе. Себастьян пришел к выводу, что либо Яновского следует уволить, либо он готов покинуть группу. [ 290 ] Батлер, никогда не ладивший с Яновским [ 291 ] и все чаще становился объектом оскорблений Яновского, согласился с Себастьяном. [ 292 ] На последующем собрании группы в квартире Себастьяна группа сообщила Яновскому, что он уволен. [ 293 ] Он согласился продолжить выступления на остальных запланированных концертах группы. [ 293 ] но в течение июня ходили слухи о распаде группы. [ 294 ] Последний раз он выступал с Lovin' Spoonful 24 июня 1967 года на музыкальном фестивале Forest Hills в Квинсе , Нью-Йорк. [ 295 ] [ 296 ] [ 297 ]

Йестер нанят, все играет

[ редактировать ]
См. подпись
The Lovin' Spoonful с заменой Яновского Джерри Йестером (слева), ок. 1967–68

The Lovin' Spoonful наняли Джерри Йестера вместо Яновского на посту соло-гитары. После   встречи в мае 1967 года, на которой Яновский был уволен, Себастьян предложил нанять Йестера, и никакая другая замена не рассматривалась. Йестер был близок с группой и Якобсеном в течение многих лет, приняв участие в записи "Do You Believe in Magic". [ 298 ] С середины 1966 года, когда распалась группа Йестера Modern Folk Quartet, [ 299 ] он работал сессионным музыкантом и продюсером в Лос-Анджелесе. [ 300 ] [ номер 21 ] В начале июня   1967 года он репетировал с Lovin' Spoonful в доме Себастьяна в Ист-Квоге, штат Нью-Йорк , и дебютировал с группой   30 июня в Memorial Coliseum в Портленде, штат Орегон . [ 300 ]

The Lovin' Spoonful вновь собрались в августе   1967 года, чтобы начать запись своего следующего альбома Everything Playing . Нуждаясь в продюсере после увольнения Якобсена, группа первоначально надеялась работать с Роем Хейли , который работал инженером над более ранними записями группы, но его продолжающаяся работа на Columbia Records помешала сотрудничеству. Вместо этого Коппельман-Рубин предложил Джо Виссерта , продюсера из Филадельфии, который недавно работал с Черепахами над их синглами 1967 года « Happy Together » и « She'd Better Be with Me ». По рекомендации Виссерта группа переехала из студии звукозаписи Columbia в Mira Sound Studios, новое помещение в Нью-Йорке, где использовался AMPEX MM-1000, первый в отрасли 16-дорожечный рекордер . [ 301 ] Группа изо всех сил пыталась справиться с более сложным записывающим оборудованием, ситуация ухудшилась, когда Виссерт перестал посещать сессии, что вынудило Йестера продюсировать вместо него. [ 302 ]

нового жанра психоделии возросла. Как и другие фолк-рок-группы, Lovin' Spoonful изо всех сил пытались изменить свой музыкальный подход, поскольку в 1967 году популярность [ 127 ] На сессиях Everything Today было выпущено три сингла, все три из которых продолжили снижение коммерческих показателей группы, когда им не удалось попасть в десятку лучших. [ 303 ] "Six O'Clock", записанный в Колумбии до увольнения Якобсена и Яновского, был выпущен в апреле   1967 года и достиг 18-й строчки. [ 304 ] На следующем сингле с альбома, "She Is Still a Mystery", Йестер аранжировал оркестровое сопровождение, в которое вошли струнные и деревянные духовые инструменты в исполнении участников Нью-Йоркского филармонического оркестра , а также валторны из Рэя Чарльза . гастролирующей группы [ 304 ] После выхода сингла в октябре [ 189 ] он достиг номера 27. [ 112 ] [ 304 ] «Все играет» вышел в декабре   1967 года. [ 189 ] но получил отрицательные отзывы критиков и достиг 118-й позиции в США, проведя семь недель в чарте альбомов. [ 305 ] Альбомный трек "Younger Generation" изначально планировался к выпуску как сингл - рекламное объявление в Billboard обещало, что это будет "самый обсуждаемый трек 1968 года" - но его релиза так и не последовало. [ 306 ] Вместо этого в январе 1968 года "Money" был выпущен как сингл   . [ 307 ] и он достиг 48-й позиции. [ 308 ]

Себастьян уходит, Revelation: Revolution '69

[ редактировать ]

После крупных коммерческих разочарований Everything Playing и "Money" в начале   1968 года Себастьян объявил своим коллегам по группе, что после следующих трех месяцев запланированных туров Lovin' Spoonful он планирует покинуть группу. [ 309 ] Последний раз он публично выступал с группой 20 июня 1968 года в Ричмонде, штат Вирджиния . [ 310 ] и о его уходе стало известно в сентябре. [ 311 ] [ 312 ] К декабрю британский музыкальный журнал Disc and Music Echo сообщил, что Lovin' Spoonful распались. [ 313 ] Позже Себастьян охарактеризовал карьеру группы как «два славных и утомительный год». [ 314 ]

После ухода Себастьяна оставшиеся участники группы мало общались друг с другом. Батлер получил от лейбла разрешение на запись и выпуск альбома под названием Lovin' Spoonful. В выпущенном в конце   1968 года фильме Revelation: Revolution '69 не фигурировали ни Бун, ни Йестер, но его авторство приписывают «The Lovin' Spoonful с участием Джо Батлера». [ 315 ] Альбом не попал в чарты, [ 112 ] и его обычно исключают из списков дискографии Lovin' Spoonful. [ 316 ] Первый сингл с альбома, "Never Going Back", написанный Джоном Стюартом , был записан в Лос-Анджелесе на студии Sunset Sound Recorders до того, как Себастьян покинул группу, но он не участвовал в записи. Он был выпущен в июле   1968 года и достиг 73-го места. [ 317 ]

1968 – настоящее время: После разрыва воссоединения.

[ редактировать ]

После распада Lovin' Spoonful Себастьян стал единственным бывшим участником, чья музыкальная карьера поначалу казалась многообещающей. [ 318 ] Разделяя время между Нью-Йорком и Лос-Анджелесом, его первым крупным проектом после ухода из группы было сочинение текстов и музыки для бродвейского шоу Джимми Шайна . [ 319 ] который проходил с декабря   1968 года по апрель   1969 года. [ 320 ] В конце   1968 года он подписал контракт с Warner Records и записал сольный альбом John B. Sebastian , который достиг 20-го места в чарте Billboard Top LPs & Tape. [ 321 ] [ номер 22 ] В качестве гостей на альбоме выступили будущие участники Crosby, Stills & Nash , фолк-рок- супергруппы . [ 321 ] Себастьяну предложили место в группе, но он отказался. [ 324 ] [ 325 ] выразив в современном интервью свое желание сосредоточиться на сольной карьере, а не на присоединении к новой группе. [ 313 ] В течение десяти лет после ухода из Lovin' Spoonful Себастьян активно участвовал в концертах и ​​фестивалях и обычно давал около 100 концертов в год. [ 109 ] Он импровизированно появился на фестивале в Вудстоке в августе   1969 года, где исполнил песни группы Lovin' Spoonful «Darling Be Homeскоро» и «Younger Generation». [ 326 ] Несмотря на свои первоначальные успехи, Себастьян боролся как автор песен большую часть 1970-х годов. [ 327 ] [ 328 ] Его альбом 1974 года Tarzana Kid не попал в чарты, но его спродюсировал Эрик Якобсен, что стало первым разом, когда они сотрудничали после их ссоры несколькими годами ранее. [ 296 ] [ 329 ] После того, как его первые пять синглов потерпели коммерческий провал, лейбл Себастьяна планировал отказаться от него; [ 296 ] он добился успеха номер один в 1976 году с песней « Welcome Back », музыкальной темой телешоу « Welcome Back, Kotter» , но он не смог превратить ее в постоянный успех. [ 328 ]

Покинув Lovin' Spoonful, Яновский подписал контракт с Buddha Records в качестве сольного исполнителя , и им продолжал управлять Кавалло. [ 330 ] В сентябре   1967 года Будда выпустил свой дебютный сингл «As Long As You’re Here». [ 331 ] [ 332 ] который Bubbling Billboard Under the Hot 100 . в следующем месяце достиг 101-го места в чарте [ 333 ] В конце   1967 года он приступил к записи своего первого сольного альбома Alive and Well in Argentina , который вышел в апреле   1968 года. [ 334 ] Альбом не получил большого внимания ни критиков, ни коммерческого внимания. [ 335 ] но это положило начало партнерству между Яновским и его заменой в Lovin' Spoonful Джерри Йестером, который продюсировал альбом. [ 316 ] [ 334 ] Они сформировали компанию «Hair Shirt Productions», которая производила записи в Лос-Анджелесе для Пэта Буна , Тима Бакли и группы Fifth Avenue Band. [ 334 ] Яновский играл в Криса Кристофферсона во время европейского турне 1970 года. группе [ 335 ] включая выступление на фестивале на острове Уайт в том же году . [ 336 ] Себастьян выступал на фестивале сольно, а Яновский присоединился к нему на сцене во время выступления первого на исполнении песни группы Lovin' Spoonful "Darling Be Homeскоро". [ 336 ] Впоследствии Яновский ушел из музыкального бизнеса и вернулся в Канаду, открыв ресторан Chez Piggy в 1979 году вместе со своей женой в Кингстоне, Онтарио . [ 335 ]

В 1969 году Бун попытался записать сольный альбом, но проект распался. В том же году он продюсировал альбом для фолк-группы Oxpetals из Вирджинии, после чего оставил музыкальный бизнес. [ 337 ] Батлер переключился на актерское мастерство на Бродвее. [ 338 ] и он выступал в рок-мюзикле Hair . [ 336 ] Он также работал звукорежиссёром в Голливуде. [ 338 ] но позже, в 1970-х, он больше не занимался музыкой и вместо этого водил такси. [ 339 ]

Себастьян сопротивлялся последующим попыткам реформировать Lovin' Spoonful. [ 314 ] и первоначальные участники группы воссоединялись только дважды. [ 340 ] В конце   1979 года по приглашению музыканта Пола Саймона группа появилась в его фильме 1980 года One-Trick Pony в концертном эпизоде, в котором участвовали несколько исполнителей 1960-х годов. [ 341 ] Группа не виделась снова до марта   2000 года, когда четыре первоначальных участника были введены в Зал славы рок-н-ролла в Кливленде. [ 342 ] Яновский умер от сердечного приступа два года спустя. [ 343 ] Батлер, Бун и Йестер начали гастролировать под названием Lovin' Spoonful в 1991 году. [ 109 ] против этого предприятия выступили и Себастьян, и Яновский. [ 344 ] Дополненный группой гастролирующих музыкантов, [ 345 ] группа выпустила концертный альбом Live at the Hotel Seville в 1999 году. [ 224 ] С тех пор Себастьян однажды воссоединился с Буном и Батлером, присоединившись к ним на сцене в 2020 году во время благотворительного концерта. [ 346 ]

Музыкальный стиль и развитие

[ редактировать ]

Группа Lovin' Spoonful, возглавляемая своим основным автором песен Джоном Себастьяном, черпала вдохновение из блюза и музыки джаг-бэндов. [ 347 ] [ 348 ] Музыка группы сочетала в себе влияние фолка, блюза, кантри и рок-музыки. [ 349 ] [ 350 ] преобразование традиционной американской музыки в современный популярный музыкальный формат. [ 351 ] Позже Себастьян сказал, что музыка Джима Квескина и Jug Band оказала на группу особое влияние и что Lovin' Spoonful «переделали несколько своих мелодий с минимальной электрической разницей». [ 352 ] [ номер 23 ] В написании песен Себастьян черпал вдохновение из американской поп-музыки, рока и фолка. [ 354 ] и он назвал музыку Motown и команду авторов песен Holland-Dozier-Holland одними из тех, кто оказал на него наибольшее влияние. [ 355 ] [ номер 24 ] Он также назвал своего друга и коллегу-фолк-музыканта Фреда Нила оказавшим на него влияние, особенно «легкий» стиль Нила, в котором лирика «звучит так, будто она просто выпала из твоего рта, как будто ты над ней особо не трудился». ". [ 352 ] В дебютный альбом The Lovin' Spoonful вошли каверы на Джима Квескина и Jug Band , Фреда Нила, фолк-группу Holy Modal Rounders , блюзового музыканта 1920-х годов Генри Томаса и женскую группу Ronettes . [ 356 ]

Звук The Lovin' Spoonful оказал влияние на современные музыкальные коллективы. [ 164 ] включая такие группы, как The Beatles, Beach Boys, The Kinks , Buffalo Springfield и Grateful Dead . [ 357 ] [ кол. 25 ] Группа была одной из первых групп, которые были названы фолк-роком - термин, придуманный в июне   1965 года. [ 84 ] описать музыку, сочетающую в себе элементы рок-н-ролла и фолка. [ 362 ] [ номер 26 ] Они были одними из главных зачинщиков фолк-рок-движения в Нью-Йорке и стали самой успешной фолк-рок-группой восточного побережья США . [ 363 ] В отличие от песен протеста , которыми был известен фолк, Lovin' Spoonful сосредоточился на оптимистичной, приятной музыке. [ 364 ] Группа часто называла свое звучание «музыкой для приятного времяпрепровождения». [ 349 ] фраза, которая первоначально описывала музыку кувшинного оркестра. [ 355 ] Себастьян надеялся, что это может послужить альтернативой «фолк-року» - термину, который, по его мнению, «просто не все говорит». [ 355 ] - и он использовал его в своей ранней композиции "Good Time Music", которая, как пишет автор Ричи Унтербергер, послужила "своего рода манифестом оптимизма группы в ее веселом ритме и празднованием возвращения музыки для хорошего времени на радио". [ 365 ]

Несмотря на свое происхождение из фолк-музыки, Себастьян и Яновский были ранними поклонниками рок-н-ролла, как, например, гитаристы Дуэйн Эдди и Линк Рэй , и каждый из них играл на электрической, а не на акустической гитаре. [ 366 ] Себастьян вспоминал, что когда они впервые встретились, он был шокирован «повсеместной» игрой Яновского на гитаре, которая, как он думал, была заимствована у пианиста Флойда Крамера и блюзового гитариста Элмора Джеймса одновременно. [ 3 ] [ номер 27 ] Он напомнил, что Яновский, напротив, позже признался, что его напугала чистая игра Себастьяна, но это стало руководством к совместной работе пары, где он заложил основу, на которую Яновский мог «прийти и закидать цветами». [ 3 ] Игра Яновского во многом опиралась на импровизацию. [ 279 ] и он часто черпал вдохновение из музыки кантри, в результате чего комментатор Питер Доггетт описал его как «недостающее звено между рокабилли пятидесятых и фолк-роком шестидесятых». [ 367 ]

В студии

[ редактировать ]
В группе Lovin' Spoonful широко использовалась автоарфа , инструмент, в основном связанный с народной музыкой .

The Lovin' Spoonful играли на собственных записях и были против использования студийных музыкантов. [ 368 ] Группа стремилась избежать однотипности и стремилась звучать по-разному в каждом сингле. [ 270 ] [ 369 ] В рамках своих усилий группа включила в свои записи различные инструменты. [ 354 ] включая бас-маримбу , колокольчики , ирландскую арфу и Хонера тубон , а также резонаторную , педальную стальную с открытой настройкой и двенадцатиструнную гитары . [ 370 ] В музыке группы заметное место занимает автоарфа. [ 354 ] струнный инструмент с кнопками, которые при нажатии воспроизводят заданные комбинации аккордов, поэтому его обычно используют в качестве ритм-инструмента. [ 371 ] Инструмент в основном ассоциировался с народной музыкой, [ 372 ] но немногие фолк-роковые или рок-группы использовали его. [ 92 ] Себастьян усилил свою автоарфу, прикрепив для гавайской гитары к ее задней части контактный микрофон , а затем подключив его к усилителю. [ 95 ] [ 92 ] технику, которую он разработал в репетиционной комнате перед первой записью группы. [ 3 ] Чтобы усилить низ , группа добавила внизу фортепиано. [ 3 ] который, как позже сказал Себастьян, «создает [d] эффект огромной автоарфы». [ 113 ]

Себастьян играл на электрогитаре Gibson Les Paul 1957 года выпуска Sunburst на живых выступлениях и в записях группы. [ 373 ] [ 374 ] и он использовал Heritage Gibson в качестве своей основной акустической гитары. [ 147 ] [ номер 28 ] Основной гитарой Яновского была Гильдейская Тандерберд. [ 376 ] [ 377 ] который он купил в магазине Manny's Music в центре Манхэттена примерно в 1964 году. [ 376 ] Вскоре после записи «Do You Believe in Magic» в июне   1965 года он заменил оригинальные звукосниматели Guild на хамбакеры , которые, по его мнению, «были не такими теплыми, как оригиналы, но они хорошо состарились». [ 378 ] Он также иногда играл в Fender Esquire . [ 377 ] В качестве стандартного усилителя он отдал предпочтение Fender Super Reverb , который, как он позже сказал, позволял добавить дополнительный низ и при этом был громким. [ 376 ]

Изображение

[ редактировать ]

Образ Lovin' Spoonful оказал влияние на современников. [ 164 ] Сценическое выступление группы было одновременно эксцентричным и экстравертным. [ 349 ] под руководством Яновского, который, как позже сказал Якобсен, «изобрёл дырявые джинсы, разваливающиеся футболки, сумасшедшие рок-гитарные выходки на сцене и все последующее, когда рок-н-ролльные гитаристы [исты] были дикими, сумасшедшими индивидуалистами». [ 354 ] Автор Боб Стэнли позже описал внешний вид группы как столкновение между Битниками и Битлз. [ 379 ] а американский журнал мужской моды Esquire в своем июньском выпуске 1966 года опубликовал модный репортаж о группе   , в котором подробно описывалось, как группа носила « модное в Нью-Йорке, снаряжение», но с Седьмой авеню а не с лондонской Карнаби-стрит . [ 380 ]

Группа носила одежду в полоску и пятна, [ 379 ] полосы были популяризированы Брайаном Джонсом . [ 381 ] Себастьян часто носил джинсы. [ 379 ] и бабушкины очки , [ 164 ] последний из которых он перенял от Фрица Ричмонда , [ 80 ] и который Джон Леннон впоследствии принял в сентябре   1966 года. [ 382 ] [ 383 ] После того, как группа встретила модельера Джинни Франклин в декабре   1965 года на Сансет-Стрип, Франклин разработал одежду для Яновского по индивидуальному заказу. [ 149 ] Яновский общепризнан как первый рок-музыкант, носивший ковбойские шляпы и куртки из оленьей кожи с бахромой . [ 381 ] и его гардероб тоже состоял из шуб , [ 164 ] модные галстуки, вельветовые куртки, жилеты и петлицы . [ 381 ]

Текущие участники [ номер 29 ]

  • Стив Бун — бас-гитара, клавишные (1964–1968, 1991 – настоящее время)

Предыдущие участники

График членства

[ редактировать ]

Дискография

[ редактировать ]

Студийные альбомы

Альбомы саундтреков

Примечания

[ редактировать ]
  1. Себастьян обычно называет ночь в квартире Эллиота своей первой встречей с Яновским. [ 5 ] но он также напомнил, что они «действительно встречались однажды». [ 6 ] Себастьян добавил, что это была ночь в квартире Эллиота, когда они смогли познакомиться в «очень скромной обстановке», а также это был первый раз, когда они смогли вместе играть музыку. [ 7 ]
  2. Warner Bros. Records подписали контракт с Mugwumps в августе   1964 года. [ 21 ] Позже в том же месяце они записали альбом материала. [ 22 ] но Себастьян присоединился к группе слишком поздно, чтобы внести свой вклад. [ 15 ] Группа выпустила один сингл в 1964 году, а Warner Bros. выпустили остальную часть своего записанного материала в 1967 году, после того как ее бывшие участники стали знаменитыми. [ 23 ]
  3. Эллиотт и Доэрти сформировали группу Mamas & the Papas . [ 9 ]
  4. Обе демо Себастьяна содержали эксперименты и экзотические инструменты, в том числе африканские барабаны, бонго и ситар . Джерри Йестер вспомнил, как играл на "Warm Baby" с другими местными фолк-музыкантами, включая Джесси Колина Янга и Стикса Эванса . [ 29 ] Оба демо так и не были изданы, но Lovin' Spoonful перезаписали "Warm Baby" для Daydream , а Себастьян включил "Rooty-Toot" в свой концертный альбом 1971 года Cheapo-Cheapo Productions Presents Real Live . [ 29 ] [ 30 ]
  5. Себастьян играл на губной гармошке на альбоме Винса Мартина и Нила 1964 года «Tear Down the Walls» Нила и на нескольких альбомах 1965 года, включая «Bleecker & MacDougal» Янга , «Young Blood» Коллинза» и «Пятый альбом . [ 20 ]
  6. По словам исследователя Дилана Олофа Бьёрнера , Себастьян играл на бас-гитаре в неиспользованных дублях « Love Minus Zero/No Limit » и « She Belongs To Me », а также на губной гармошке в « Outlaw Blues ». [ 47 ] Записи были официально выпущены на альбоме 2015 года The Cutting Edge 1965–1966 . [ 48 ]
  7. Более поздние авторы иногда сомневались, что 14-го числа было вечернее заседание. [ 44 ] [ 50 ] но записи AFM показывают, что Себастьян и Бун присутствовали на трехчасовом сеансе. [ 44 ] Пара на фотографиях сессии, сделанных фотографом Дэниелом Крамером. [ 44 ]
  8. Спустя десятилетия запись рассматривалась для выпуска на компакт-диске под названием Live at the Night Owl , но Себастьян отверг эту идею. С тех пор запись распространяется как контрафакт . [ 63 ]
  9. Позже Бун вспоминал, что он и его товарищи по группе испытывали смешанные чувства по поводу успеха Byrds, что они находили обнадеживающим, но также и разочаровывающим, поскольку это означало, что другая группа победила их в проникновении нового фолк-рокового звучания в чарты. [ 86 ]
  10. ^ Какие еще песни были в демо, остается спорным. [ 95 ] [ 96 ] Бун и журналист Бен Эдмондс пишут, что это была «Wild About My Lovin ' » и электрическая аранжировка «Younger Girl». [ 95 ] [ 96 ] но Якобсен предположил, что туда входит только «Снова в дороге». [ 95 ]
  11. Генри Дилц из Modern Folk Quartet позже сказал: «Говорили, что [Спектор] действительно хотел Lovin' Spoonful, но не мог их получить», [ 101 ] и Себастьян сказал в интервью 1966 года, что группа отказала Спектору, «потому что мы не хотели, чтобы нас поглощали его имя». [ 40 ] В своей автобиографии Бун вместо этого сказал: «Я не думаю, что мы категорически отказали [Спектору]   ... но мы решили еще немного поиграть в труднодоступных местах». [ 102 ] Продюсер Вини Понсия напомнил, что Спектор «рассматривал их, но отказался». [ 100 ]
  12. Примерно в это же время группа также выступила в качестве неуказанных студийных музыкантов на Сонни и Шер сингле « But You’re Mine ». [ 96 ] выпущен в конце   1965 года. [ 131 ]
  13. The Mamas & the Papas позже описали происхождение трех групп в своем сингле « Creque Alley ». [ 153 ] который достиг пятого места в США в июне   1967 года. [ 154 ]
  14. Брайан Уилсон прекратил регулярные гастроли с Beach Boys в декабре   1964 года. [ 171 ] но он видел выступление Lovin' Spoonful на The Trip. [ 172 ] Позже Уилсон сказал, что «песня Джона Себастьяна, которую я слушал», вдохновила его песню « God Only Knows ». [ 173 ] который биограф Марк Диллон связывает с «Тебе не обязательно быть таким милым». [ 174 ]
  15. ^ "Do You Believe in Magic" был выпущен в Великобритании   1 октября 1965 года. [ 178 ] но его выступлению помешал выпуск похожего по звучанию кавера английской группы The Pack. [ 179 ] [ 180 ] [ 181 ] Другая английская группа, Boston Crabs, исполнила кавер на «You Didn't Have to Be So Nice» примерно в то время, когда в Великобритании в январе 1966 года был выпущен оригинал   . [ 182 ]
  16. ^ Quality Records выпустили "Приходилось ли вам когда-нибудь принимать решение?" как сингл в декабре   1965 года в некоторых городах Канады, чтобы проверить его потенциал на американском рынке. [ 231 ] [ 232 ] Первоначально он достиг десятой позиции в Канаде в феврале   1966 года. [ 233 ] достиг шестой позиции в июле того же года после того, как был выпущен по всей стране. [ 234 ]
  17. ^ Quality Records выпустили сингл "Jug Band Music" исключительно в Канаде. [ 237 ] где он достиг второго места в июне   1966 года. [ 238 ] В июле того же года "Bald Headed Lena" заняла первое место в шведском чарте Tio i Topp . [ 239 ]
  18. Пол Уильямс написал, что Lovin' Spoonful решили отложить свое выступление после того, как "Summer in the City" не вошел в пятерку лучших в Великобритании. [ 249 ] На просьбу журнала Disc и Music Echo прокомментировать ситуацию , менеджер по талантам Тито Бернс сказал, что переговоры о появлении Spoonful прервались из-за "ужасного недоразумения". [ 255 ] Дэн Мориарти, публицист группы, [ 256 ] рассказали Disc , что группе пришлось отложить тур после того, как были отложены записи их альбома Hums . [ 257 ]
  19. ^ Единственными другими группами, у которых в списке было как минимум три сингла, были Beach Boys (три), Paul Revere & the Raiders (три) и The Beatles (четыре). [ 278 ]
  20. опубликованной в июле   В статье в The Wichita Beacon, 1967 года , сообщалось, что новый контракт Lovin' Spoonful с Kama Sutra действовал до 1975 года и предусматривал семизначную компенсацию группы. [ 289 ]
  21. ^ Йестер участвовал в записи альбома Monkees 1967 года Headquarters , а также продюсировал альбом Ассоциации 1966 года Renaissance и альбом Тима Бакли 1967 года Goodbye and Hello . [ 300 ]
  22. MGM заявила, что права на альбом принадлежат им в силу контракта с Lovin' Spoonful. [ 322 ] и лейбл надеялся выпустить его под названием группы. [ 323 ] Последовавший за этим спор по контракту отложил выпуск альбома более чем на год, до января   1970 года. [ 322 ] [ 321 ] Оба лейбла выпустили копии пластинки с уникальным оформлением. [ 322 ]
  23. Такие песни, как «Daydream» и «Younger Girl», во многом обязаны стилю джаг-бэнда. [ 353 ] последний из которых представлял собой переработку мелодии песни 1930 года "Prison Wall Blues" группы Jug Stompers Гаса Кэннона . [ 90 ]
  24. Себастьян написал «Do You Believe in Magic», ускорив аккорды поп-песни 1963 года « Heat Wave » группы Martha and the Vandellas , а «Daydream» — переаранжировав синглы Supremes 1964 года « Baby Love » и « Where». Наша любовь ушла ». [ 355 ]
  25. В 1966 году песня «You Dont Have to Be So Nice» частично вдохновила группу Beach Boys на песню «God Only Knows», [ 174 ] и «Daydream» вдохновили « Good Day Sunshine » группы Beatles и « Sunny Afternoon » группы Kinks. [ 358 ] [ 359 ] Автор Доменик Прайор пишет, что Buffalo Springfield опирался на звучание Lovin' Spoonful, «особенно с точки зрения их гитарного тона». [ 360 ] Живое выступление Lovin' Spoonful в октябре   1965 года. [ 361 ] вдохновил Grateful Dead на переход от фолк-музыки к электрическому стилю. [ 129 ]
  26. Самое раннее известное использование фолк-рока было в статье журналиста Элиота Тигеля, которая появилась на обложке журнала Billboard от 12 июня 1965 года . Тигель в основном использовал этот термин для описания музыки Byrds , а также Lovin' Spoonful, Sonny & Cher , Rising Sons , Джеки ДеШеннон и Билли Дж. Крамера . [ 84 ]
  27. Яновским Себастьян считал, что использование инверсий исходит от Крамера больше, чем от какого-либо конкретного гитариста. Он также считал пианиста Хьюи «Пианино» Смита еще одним человеком, оказавшим большое влияние на Яновского. [ 355 ]
  28. В 1966 году Себастьян подарил свой Les Paul Рику Дерринджеру из McCoys . Дерринджер отполировал гитару до красного цвета и позже продал ее в компанию Dan Armstrong Guitars в Гринвич-Виллидж. Эрик Клэптон купил гитару и в августе   1968 года подарил ее Джорджу Харрисону , который позже назвал ее « Люси ». [ 375 ]
  29. Гастрольная версия Lovin' Spoonful, впервые собранная Батлером, Буном и Йестером в 1991 году. [ 109 ] был дополнен различными гастролирующими музыкантами. [ 345 ] Среди тех, кто играл с группой, — Майк Артури, Фил Смит, Рэнди Ченс, Дэвид Джейко, Джон Маррелла, Джим Йестер , Лена Йестер, [ 384 ] Джефф Алан Росс, Билл Синке и Роб Бонфиглио. [ 385 ]
  1. ^ О'Грейди, Теренс Дж. (1979). «Рок-ретроспектива» . Журнал музыкальных педагогов . 66 (4): 34–107. дои : 10.2307/3395757 . ISSN   0027-4321 . JSTOR   3395757 . S2CID   192057162 .
  2. ^ Перейти обратно: а б с д и ж Флетчер 2009 , с. 214.
  3. ^ Перейти обратно: а б с д и Шайнер, Льюис . «Интервью Джона Себастьяна» . Фронт освобождения фантастики . Архивировано из оригинала 12 ноября 2022 года . Проверено 13 октября 2023 г.
  4. ^ Унтербергер 2002 , с. 75 и Курьер 2008 , с. 75: (встретился в вечер дебюта «Битлз» на Эде Салливане ); Майлз 2001 , стр. 131–132: (9 февраля 1964 г.).
  5. ^ Перейти обратно: а б Хэнли, Фрэнсис (режиссер) (4 сентября 1998 г.). «Калифорнийские мечты ». Рок-генеалогическое древо . Сезон 2. Эпизод 1. Событие происходит в 2:50–3:04, 30:05–30:22, 31:40–32:00. Телевидение Би-би-си .
  6. ^ Фигель 2005 , с. 113.
  7. ^ Фигель 2005 , стр. 113–114.
  8. ^ Унтербергер 2003 , с. 63; Мерсеро 2015 , гл. 5.
  9. ^ Перейти обратно: а б с Бронсон 2003 , с. 205.
  10. ^ Барон 2022 , с. 168.
  11. ^ Фигель 2005 , с. 114.
  12. ^ Перейти обратно: а б Флетчер 2009 , с. 157.
  13. ^ Перейти обратно: а б Питер 2015 , с. 294.
  14. ^ Унтербергер 2002 , с. 28.
  15. ^ Перейти обратно: а б с Унтербергер 2002 , с. 75.
  16. ^ Перейти обратно: а б Банч 2017 , с. 343.
  17. ^ Мерсеро 2015 , гл. 4.
  18. ^ Рис и Крэмптон 1991 , с. 316.
  19. ^ Унтербергер 2002 , стр. 72–73.
  20. ^ Перейти обратно: а б с Унтербергер 2002 , стр. 75, 123.
  21. ^ «Ут» Рекламный щит . 22 августа 1964 г. с. 8 – через Google Книги .
  22. ^ Анон. «Mugwumps - одноимённый» . Никакой депрессии . Проверено 6 мая 2024 г.
  23. ^ Унтербергер 2002 , стр. 73–74.
  24. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 45.
  25. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 45–48.
  26. ^ Перейти обратно: а б с Флетчер 2009 , с. 212.
  27. ^ Унтербергер 2002 , стр. 69–70.
  28. ^ Флетчер 2009 , с. 213.
  29. ^ Перейти обратно: а б с Унтербергер 2002 , с. 70.
  30. ^ Унтербергер 2006b .
  31. ^ Перейти обратно: а б Унтербергер 2002 , с. 123.
  32. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 11–15.
  33. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 23–24, 32.
  34. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 34–35.
  35. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , с. 36.
  36. ^ Унтербергер 2003 , с. 123.
  37. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 35–38.
  38. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 39.
  39. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , стр. 39–41.
  40. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г Унтербергер 2002 , с. 124.
  41. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 48.
  42. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 48–51.
  43. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 47.
  44. ^ Перейти обратно: а б с д Хейлин 2021 , с. 297.
  45. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 53.
  46. ^ Хейлин 1996 , с. 65.
  47. ^ Перейти обратно: а б с Бьёрнер, Олоф . «Все еще в дороге: концерты, интервью и записи 1965 года» . О Бобе . Архивировано из оригинала 22 августа 2022 года . Проверено 8 сентября 2023 г.
  48. ^ Фланаган и Виленц, 2015 .
  49. ^ Перейти обратно: а б Хейлин 1996 , с. 66.
  50. ^ Перейти обратно: а б Унтербергер 2002 , с. 110.
  51. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 51.
  52. ^ Унтербергер 2002 , стр. 109–110.
  53. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 51–54.
  54. ^ Хейлин 1996 , стр. 65–66.
  55. ^ Майерс, Марк (28 декабря 2016 г.). «История создания песни Джона Себастьяна «Дорогая, скоро будешь дома»» . Уолл Стрит Джорнал .
  56. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , стр. 54–55.
  57. ^ Фон Шмидт и Руни 1994 , с. 246.
  58. ^ Перейти обратно: а б с Майерс 2017 , с. 74.
  59. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 55.
  60. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 54.
  61. ^ Флетчер 2009 , стр. 215–216.
  62. ^ Перейти обратно: а б с Бун и Мосс, 2014 , стр. 57–59.
  63. ^ Перейти обратно: а б Унтербергер, Ричи (3 мая 2018 г.). «Стив Бун из The Lovin' Spoonful рассказывает о печально известном банкротстве, которое раскололо группу» . Пожалуйста, убей меня . Архивировано из оригинала 27 ноября 2022 года . Проверено 11 марта 2023 г.
  64. ^ Перейти обратно: а б Флетчер 2009 , с. 215.
  65. ^ Джексон 2015 , с. 135.
  66. ^ Роксон, Лилиан (май 1968 г.). «Любовная ложка: верите ли вы в волшебство». Глаз . стр. 32–33.
  67. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 60, 62.
  68. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 46–47.
  69. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 47, 60, 62.
  70. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 62, 151.
  71. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 60–61.
  72. ^ Boone & Moss 2014 , стр. 65–66 (ожидание, Café Bizarre); Флетчер 2009 , с. 215: (МакДугал); Эйнарсон 2005 , с. 63: (Кафе Что?).
  73. ^ Перейти обратно: а б с Бун и Мосс, 2014 , стр. 65–66.
  74. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г Флетчер 2009 , с. 216.
  75. ^ Унтербергер 2005 .
  76. ^ Колби и Фитцпатрик 2002 , с. 90.
  77. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 73.
  78. ^ «...   И кофе тоже» . Бродсайд . Том. 4, нет. 8. 9 июня 1965 г., стр. 12–13 – через Массачусетский университет в Амхерсте .
  79. ^ Перейти обратно: а б Фон Шмидт и Руни 1994 , с. 247.
  80. ^ Перейти обратно: а б с д и ж Бун и Мосс, 2014 , с. 77.
  81. ^ Унтербергер 2002 , с. 126.
  82. ^ Унтербергер 2002 , стр. 135–136.
  83. ^ Эйнарсон 2005 , стр. 61, 65.
  84. ^ Перейти обратно: а б с д Джексон 2015 , с. 129.
  85. ^ Тигель, Эллиот (12 июня 1965 г.). «Folkswinging Wave On – с разрешения рок-групп» . Рекламный щит . стр. 1, 10 – через Google Книги .
  86. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 73–74.
  87. ^ Перейти обратно: а б с Бун и Мосс, 2014 , с. 78.
  88. ^ Перейти обратно: а б с Унтербергер 2002 , с. 164.
  89. ^ Уильямс 2002 , с. 120.
  90. ^ Перейти обратно: а б с д и ж Джексон 2015 , с. 136.
  91. ^ Перейти обратно: а б Барон 2022 , с. 200.
  92. ^ Перейти обратно: а б с д и Унтербергер 2002 , с. 173.
  93. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 62–63.
  94. ^ Перейти обратно: а б Флетчер 2009 , стр. 216–217.
  95. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г Бун и Мосс, 2014 , с. 63.
  96. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж Эдмондс 2002 .
  97. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , с. 64.
  98. ^ Боссо, Джо (7 июня 2021 г.). «Джон Себастьян: Моя карьера в пяти песнях» . Гитарист . Архивировано из оригинала 5 февраля 2023 года. Запись собралась быстро. Не повредило и то, что [сессионный барабанщик] Гэри Честер, случайно оказавшийся в здании, сыграл на треке на бубне. Он не давал нам ускориться.
  99. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , стр. 66–67.
  100. ^ Перейти обратно: а б Рыбовский 1989 , с. 194.
  101. ^ Перейти обратно: а б Хоскинс 1996 , стр. 99.
  102. ^ Перейти обратно: а б с Бун и Мосс, 2014 , с. 67.
  103. ^ Рибовский 1989 , с. 195.
  104. ^ Перейти обратно: а б с д и Унтербергер 2002 , с. 125.
  105. ^ Перейти обратно: а б с Хольцман и Доус 2000 , с. 124.
  106. ^ Перейти обратно: а б 1634–1699: Маккаскер, Джей-Джей (1997). Сколько это в реальных деньгах? Исторический индекс цен для использования в качестве дефлятора денежных ценностей в экономике Соединенных Штатов: Addenda et Corrigenda (PDF) . Американское антикварное общество . 1700–1799: Маккаскер, Джей-Джей (1992). Сколько это в реальных деньгах? Исторический индекс цен для использования в качестве дефлятора денежных ценностей в экономике Соединенных Штатов (PDF) . Американское антикварное общество . 1800 – настоящее время: Федеральный резервный банк Миннеаполиса. «Индекс потребительских цен (оценка) 1800–» . Проверено 29 февраля 2024 г.
  107. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 70.
  108. ^ Перейти обратно: а б с д и Бун и Мосс, 2014 , с. 71.
  109. ^ Перейти обратно: а б с д Хеландер 1999 , с. 237.
  110. ^ Хоутон 2010 , с. 173.
  111. ^ Джексон 2015 , с. XVIII.
  112. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м "История чарта Lovin' Spoonful (Hot 100)" . Рекламный щит . Архивировано из оригинала 21 ноября 2022 года . Проверено 11 марта 2023 г.
  113. ^ Перейти обратно: а б с Эскоу, Гэри (1 августа 2008 г.). «Классические треки: песня The Lovin' Spoonful «Do You Believe in Magic» » . Смешать . Архивировано из оригинала 20 мая 2022 года.
  114. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 80–84.
  115. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , стр. 81–84.
  116. ^ Майлз 2005 , с. 30.
  117. ^ Стернфилд, Аарон (14 августа 1965 г.). «Люди и места» . Рекламный щит . п. 12 – через Google Книги .
  118. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 84.
  119. ^ Хоскинс 1996 , с. 90.
  120. ^ Уилсон, Расс (21 октября 1965 г.). «Ложка боли в народной песне» . Окленд Трибьюн . п. 22-F – через Newspapers.com .
  121. ^ Анон. (18 октября 1965 г.). «Сегодняшнее живое искусство» . Ревизор Сан-Франциско . п. 34 – через Newspapers.com . The Lovin' Spoonful   ... откроется сегодня вечером для недельной пробежки в голодном i.
  122. ^ Унтербергер 2002 , с. 38.
  123. ^ Глисон, Ральф Дж. (15 мая 1966 г.). « Поклонники «Ложки» продолжали следовать» . Ревизор Сан-Франциско . п. 37 – через Newspapers.com .
  124. ^ Джексон 2015 , стр. 240–243; Селвин 1995 , стр. 35–36.
  125. ^ Гулд 2007 , с. 347.
  126. ^ Джексон 2015 , стр. 240–243.
  127. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я Унтербергер 2003 , с. 61.
  128. ^ Джексон 2015 , стр. 244–245.
  129. ^ Перейти обратно: а б Майлз 2009 , с. 232.
  130. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 87.
  131. ^ «Прорывные одиночные игры» . Рекламный щит . 9 октября 1965 г. с. 42 – через Google Книги .
  132. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 87–89.
  133. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 88.
  134. ^ Анон. (22 октября 1965 г.). «Авторама начинается сегодня в магазине» . Контра Коста Таймс . п. 10 – через Newspapers.com . The Lovin' Spoonful   ... будет в Autorama   ... в субботу [23 октября] раздавать автографы. Их первый LP-альбом «Do You Believe in Magic» впервые будет продаваться на Autorama.
  135. ^
  136. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , с. 91.
  137. ^ Хартман 2012 , с. 158.
  138. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 91–93.
  139. ^ Сандовал 2005 , стр. 23, 26.
  140. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 96.
  141. ^ Перейти обратно: а б Льюис, Дэн (18 сентября 1966 г.). "Lovin' Spoonful пользуется успехом среди коллег в поп-музыке" . Звездная телеграмма Форт-Уэрта . п. 5-G – через Newspapers.com .
  142. ^ Анон. (5 ноября 1965 г.). « Здесь появится «Lovin' Spoonful»» . Ежедневный рекламодатель . п. 21 – через Newspapers.com .
  143. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 98.
  144. ^ Перейти обратно: а б с д и ж Торн 2002 .
  145. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 96, 98.
  146. ^ Перейти обратно: а б с Бун и Мосс, 2014 , с. 101.
  147. ^ Перейти обратно: а б с Бун и Мосс, 2014 , с. 102.
  148. ^ Хьорт 2008 , с. 73.
  149. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , стр. 103–104.
  150. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 103.
  151. ^ Хьорт 2008 , с. 52.
  152. ^ Перейти обратно: а б Роган 1997 , стр. 175–176.
  153. ^ Леонард 2014 , с. 136.
  154. ^ «История чарта Mamas & the Papas (Hot 100)» . Рекламный щит . Архивировано из оригинала 7 октября 2023 года . Проверено 7 октября 2023 г.
  155. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 104.
  156. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 89–90.
  157. ^ Джексон 2015 , с. хх.
  158. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 104–105.
  159. ^ Кинг, Джон (20 мая 1966 г.). «Простота — секрет успеха диска Spoonful», — говорит Зал. Новый Музыкальный Экспресс . п. 3.
  160. ^ Дикарь 2015 , с. 555.
  161. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , стр. 111–112.
  162. ^ Унтербергер 2002 , с. 263.
  163. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 111.
  164. ^ Перейти обратно: а б с д и Дикарь 2015 , с. 143.
  165. ^ «Билборд Hot 100 » . Рекламный щит . 9 апреля 1966 г. с. 24 – через Google Книги .
  166. ^ «100 лучших поп-музыки (9 апреля)». Денежный ящик . 9 апреля 1966 г. с. 4.
  167. ^ «ОБ/М 100 (18 апреля 1966 г.)» . Библиотека и архивы Канады . 17 июля 2013 года . Проверено 17 апреля 2023 г.
  168. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 110.
  169. ^ Badman 2004 , стр. 124–126.
  170. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 110–111.
  171. ^ Бэдман 2004 , с. 75.
  172. ^ Приоре 2007 , стр. 45, 49
  173. ^ Уилсон и Голд 1991 , с. 138.
  174. ^ Перейти обратно: а б Диллон 2012 , с. 112.
  175. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , с. 112.
  176. ^ Перейти обратно: а б Джонс, Алан (2 мая 1966 г.). «Сладкая музыка из любовной ложки» . Линкольнширское Эхо . п. 4 – через Newspapers.com .
  177. ^ Перейти обратно: а б с д «Любящая ложка» . Официальная чартерная компания . Архивировано из оригинала 16 августа 2022 года . Проверено 19 марта 2023 г.
  178. ^ Валентин, Пенни (2 октября 1965 г.). «Penny Picks Your Pops: звук поисковиков становится утомительным». Диск и музыкальное эхо . п. 11. Верите ли вы в волшебство (Pye Int.)   ... Выход завтра [пятница,   1 октября 1965 г.].
  179. ^ Анон. (30 октября 1965 г.). «Обзор записи: этой группе не понадобится магия» . Уитстабл Таймс . п. 3 – через Newspapers.com . На продажи [альбома «Верите ли вы в волшебство»] влияет почти копия, выпущенная другой группой   ...
  180. ^ Дискер (25 сентября 1965 г.). «Не для протокола: еще больше новых имен» . Ливерпульское Эхо . п. 4 – через Newspapers.com .
  181. ^ Анон. (19 октября 1965 г.). «Пол Стилл №1 в Америке» . Ливерпульское Эхо . п. 13 – через Newspapers.com .
  182. ^ Фармер, Боб (31 января 1966 г.). «В ритме: Марк Лиман еще может стать именем » . Линкольнширское Эхо . п. 4 – через Newspapers.com .
  183. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 113.
  184. ^ Колби и Фитцпатрик 2002 , с. 80.
  185. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 113; Мориарти 1966 год .
  186. ^ Перейти обратно: а б Анон. (7 апреля 1966 г.). «News of the Pops: For 'Ready, Steady Go' » . Страж Ранкорна . п. 6 – через Newspapers.com .
  187. ^ Ли 2015 , стр. 18–19.
  188. ^ Перейти обратно: а б Барон 2022 , с. 251.
  189. ^ Перейти обратно: а б с д Анон. 1990 .
  190. ^ Анон. (16 апреля 1966 г.). «Ложка здесь». Создатель мелодий . п. 4. Lovin' Spoonful прибыла в Великобританию во вторник – на день раньше, чем ожидалось  
  191. ^ Анон. (14 мая 1966 г.). « Парни из «Мечты» еще в августе». Диск и музыкальное эхо . п. 5.
  192. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 116–117.
  193. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 116–118.
  194. ^ Перейти обратно: а б с Бун и Мосс, 2014 , с. 117.
  195. ^ Хинман 2004 , с. 82.
  196. ^ Майлз 2001 , с. 229.
  197. ^ Уэлч, Крис (30 апреля 1966 г.). «Развенчание мифа» . Создатель мелодий . п. 9 – через Backpages Rock . Я видел Lovin' Spoonful, они были милыми и легкими.
  198. ^ Перейти обратно: а б с Бун и Мосс, 2014 , с. 118.
  199. ^ Тернер 2016 , с. 204.
  200. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 116, 118–119.
  201. ^ Перейти обратно: а б с Тиннисвуд 2021 , гл. 14.
  202. ^ Ховард 2017 , стр. 248–249.
  203. ^ Ши и Родригес 2007 , с. 446.
  204. ^ Перейти обратно: а б Дикарь 2015 , с. 135.
  205. ^ Перейти обратно: а б с Ховард 2017 , с. 249.
  206. ^ Savage 2015 , стр. 135–136.
  207. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 119.
  208. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 119–120.
  209. ^ Роган 2015 , с. 274.
  210. ^
  211. ^ Халлберг 1993 , с. 271.
  212. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 121–126.
  213. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 127–128.
  214. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 129–131.
  215. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 130–131.
  216. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 131–132.
  217. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 132.
  218. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 135–137.
  219. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 134.
  220. ^ Дикарь 2015 , с. 518.
  221. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 178–180.
  222. ^ Перейти обратно: а б с д Бун и Мосс, 2014 , с. 173.
  223. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 178–180, 187–189.
  224. ^ Перейти обратно: а б Унтербергер, Ричи . «Биография Lovin' Spoonful» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 14 мая 2023 года . Проверено 2 августа 2023 г.
  225. ^ Лайдон, Майкл (22 сентября 2009 г.). « Монтерейский поп : первый рок-фестиваль» . Коллекция критериев . Первоначально написано в 1967 году для журнала Newsweek , редакция которого сократила его с 43 до 10 абзацев. Полностью напечатано в книге Flashbacks 2003 года. ISBN   978-0-415-96644-3 .
  226. ^ Перейти обратно: а б Унтербергер, Ричи . «Лето в городе – Любимая ложка» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 11 августа 2021 года . Проверено 27 февраля 2023 г.
  227. ^ Перейти обратно: а б с Ричардс, Сэм (сентябрь 2021 г.). Боннер, Майкл (ред.). «Создание   ... лета в городе от The Lovin' Spoonful» . НЕОБРЕЗАН . № 292. С. 92–94.
  228. ^ Бессонен, Джули (9 августа 2018 г.). «Как «Лето в большом городе» стало саундтреком к каждому летнему городу» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 1 июня 2021 года.
  229. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , с. 141.
  230. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 139, 141.
  231. ^ Анон. (23 мая 1966 г.). «Крис Монтес - лучший продавец качественных пластинок». Об/мин . п. 7.
  232. ^ Анон. (15 января 1966 г.). «Музыкальные столицы мира» . Рекламный щит . п. 28 – через Google Книги .
  233. ^ «РПМ 100 (21 февраля 1966 г.)» . Библиотека и архивы Канады . 17 июля 2013 года . Проверено 13 апреля 2023 г.
  234. ^ «ОБ/М 100 (11 июля 1966 г.)» . Библиотека и архивы Канады . 17 июля 2013 года . Проверено 17 апреля 2023 г.
  235. ^ Дикарь 2015 , с. 556.
  236. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 139.
  237. ^ Анон. (21 мая 1966 г.). «Международные новости: Канада» . Рекламный щит . п. 41 – через Google Книги . После выхода песни "Did You Ever Have to Make Up Your Mind" группы Lovin' Spoonful в Канаде перед ее выпуском в США   ... у компании Quality Records появился еще один канадский эксклюзив от "Камасутры" с песней "Jug Band Music" группы Lovin' Spoonful   . ..
  238. ^ «Об/мин 100 (27 июня 1966 г.)» . Библиотека и архивы Канады . 17 июля 2013 года . Проверено 14 апреля 2023 г.
  239. ^ Hallberg & Henningsson 2012 , с. 450.
  240. ^ «Billboard Top LP ». Рекламный щит . 11 июня 1966 г. с. 42.
  241. ^ Барон 2022 , с. 249.
  242. ^ Перейти обратно: а б Дикарь 2015 , с. 283.
  243. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , с. 144.
  244. ^ Родригес 2012 , с. 75.
  245. ^ «100 лучших кассовых ящиков - неделя от 20 августа 1966 г.». Денежный ящик . 20 августа 1966 г. с. 4.
  246. ^ «100 лучших поп-музыки мира - неделя от 20 августа 1966 г.». Рекордный мир . 20 августа 1966 г. с. 19.
  247. ^ «ОБ/М 100 (22 августа 1966 г.)» . Об/мин . 17 июля 2013 года . Проверено 23 сентября 2023 г. - через Библиотеку и архивы Канады .
  248. ^ Макдональд 2007 , стр. 202n3, 214n1.
  249. ^ Перейти обратно: а б с д Уильямс 2002 , с. 69.
  250. ^ Анон. (2 июля 1966 г.). "Lovin' Spoonful подписывает октябрьский тур". Создатель мелодий . п. 5.
  251. ^ Анон. (16 июля 1966 г.). «Пыльный тур с ложкой». Создатель мелодий . п. 6. Дасти Спрингфилд и Lovin' Spoonful отправятся в тур по Великобритании на две недели в конце сентября [1966].   ... Тур, вероятно, откроется в Finsbury Park Empire 27 сентября и будет состоять из крупных концертов.
  252. ^ Перейти обратно: а б Анон. (24 сентября 1966 г.). «Международный раздел: Великобритания». Денежный ящик . п. 60. [] Испанская группа Los Bravos [] заменяет Lovin' Spoonful в осеннем британском туре Дасти Спрингфилда   ...
  253. ^ Анон. (8 октября 1966 г.). « Позор ложке ». Диск и музыкальное эхо . п. 8.
  254. ^ Анон. (8 октября 1966 г.). «Водевили заменяют Браво». Запись зеркала . п. 4. Группа New Vaudeville Band заменила Los Bravos в туре Дасти Спрингфилд – Алана Прайса.   ... Перед началом тура Lovin' Spoonful заявили, что не приедут, и на их место были подписаны контракты с Los Bravos.
  255. ^ Анон. (19 ноября 1966 г.). «Здесь будут гастролировать большие группы из США: Spoonful выйдет в мае». Диск и музыкальное эхо . п. 5.
  256. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 79, 115.
  257. ^ Анон. (17 сентября 1966 г.). «Lovin' Spoonful – почему мы не приехали в Британию». Диск и музыкальное эхо . п. 7.
  258. ^ Анон. (17 сентября 1966 г.). «Ложечный тур здесь в апреле». Диск и музыкальное эхо . п. 4.
  259. ^ Унтербергер 2003 , стр. 265–266.
  260. ^ Перейти обратно: а б с Ленхофф и Робертсон 2019 , с. 126.
  261. ^ Перейти обратно: а б с Унтербергер 2003 , с. 266.
  262. ^ Вальд 2015 , с. 298.
  263. ^ Перейти обратно: а б с д и ж Торн 2003 .
  264. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 145.
  265. ^ Циммерман и Циммерман 2004 , с. 113.
  266. ^ Барон 2022 , с. 251: (уменьшилось предзаказов, разочаровывающая реакция); Анон. 1990 : (август   1966 г.).
  267. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , стр. 147–148.
  268. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 148–149.
  269. ^ Дикарь 2015 , с. 284.
  270. ^ Перейти обратно: а б с д Бун и Мосс, 2014 , с. 149.
  271. ^ Дикарь 2015 , с. 561.
  272. ^ Родригес 2012 , с. 252.
  273. ^ Анон. (31 декабря 1966 г.). «Какой безумный мир» (PDF) . КРЛА Бит . п. 8.
  274. ^ Унтербергер 2002 , с. 212.
  275. ^ Унтербергер 2002 , с. 185.
  276. ^ Savage 2015 , стр. 544–545.
  277. ^ «Лучшие исполнители синглов 1966 года». Рекламный щит . 24 декабря 1966 г., стр. 14, 18–19.
  278. ^ Перейти обратно: а б «Лучшие рекорды 1966 года» . Рекламный щит . 24 декабря 1966 г. с. 34 – через Google Книги .
  279. ^ Перейти обратно: а б с д и Бун и Мосс, 2014 , стр. 163–164.
  280. ^ Майерс 2017 , с. 75.
  281. ^ Перейти обратно: а б с Майерс 2017 , с. 77.
  282. ^ Майерс 2017 , стр. 75–76.
  283. ^ Майерс 2017 , с. 76.
  284. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 164.
  285. ^ Перейти обратно: а б с д и Бун и Мосс, 2014 , с. 170.
  286. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 165.
  287. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 165–166.
  288. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 167–168.
  289. ^ ХИМ КЛЕО Хороший парень (12 июля 1967 г.). «Персиковая гниль». Маяк Уичито . п. 8Б.
  290. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 174–175.
  291. ^ Унтербергер 2003 , с. 124.
  292. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 175.
  293. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , стр. 175–176.
  294. ^ Анон. (1 июля 1967 г.). «Зал уходит из Spoonful – приходит новый мальчик». Диск и музыкальное эхо . п. 4.
  295. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 176.
  296. ^ Перейти обратно: а б с Рис и Крэмптон 1991 , с. 317.
  297. ^ Уилсон, Джон С. (26 июня 1967 г.). «Lovin' Spoonful at Forest Hills: концерт открытия фестиваля стал последним для гитариста» . Нью-Йорк Таймс . п. 36 — через TimesMachine .
  298. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 178.
  299. ^ Фиск, Термон (9 июля 1966 г.). «Джин Кларк: «Вы должны это услышать и увидеть себя» ». КРЛА Бит . п. 3. [В] поп-мире в последнее время   ... [не]сколько групп пострадали от распада   ... среди них   ... [это] MFQ – которые сейчас полностью распались как группа   ...
  300. ^ Перейти обратно: а б с Бун и Мосс, 2014 , стр. 178–179.
  301. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 180–181.
  302. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 186–187.
  303. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 182, 189.
  304. ^ Перейти обратно: а б с Бун и Мосс, 2014 , с. 182.
  305. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 187.
  306. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 183.
  307. ^ Хилл 2003 .
  308. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 189.
  309. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 189–190.
  310. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 192.
  311. ^ Джонсон, Пит (30 сентября 1968 г.). «Ложка таланта сама по себе» . Лос-Анджелес Таймс . п. IV-18 – через Newspapers.com .
  312. ^ Анон. (7 сентября 1968 г.). «Представительский проигрыватель». Рекламный щит . стр. 6, 86.
  313. ^ Перейти обратно: а б Хьорт 2008 , с. 197.
  314. ^ Перейти обратно: а б Никсон 2003 , с. 615.
  315. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 192, 195–196.
  316. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , с. 196.
  317. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 191.
  318. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 196, 255.
  319. ^ Ши 2023 , с. 343.
  320. ^ Поллок 2009 , стр. 94–95.
  321. ^ Перейти обратно: а б с Унтербергер 2006а .
  322. ^ Перейти обратно: а б с Унтербергер 2003 , с. 203.
  323. ^ Поллок 2009 , с. 94.
  324. ^ Унтербергер 2003 , стр. 206–207.
  325. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 207.
  326. ^ Унтербергер 2003 , с. 278.
  327. ^ Унтербергер 2003 , с. 290.
  328. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , с. 255.
  329. ^ Унтербергер 2006c .
  330. ^ Анон. (23 сентября 1967 г.). «Зал Яновский» . Рекламный щит . п. 8 – через Google Книги .
  331. ^ Группа по обзору рекламных щитов (23 сентября 1967 г.). «Синглы в центре внимания» . Рекламный щит . п. 18 – через Google Книги .
  332. ^ Анон. (30 сентября 1967 г.). «Реклама Залмана (Залли) Яновского» . Рекламный щит . п. 1 – через Google Книги .
  333. ^ «Пузырь под горячей сотней» . Рекламный щит . 28 октября 1967 г. с. 41 – через Google Книги .
  334. ^ Перейти обратно: а б с Чайлдс и март 1999 г. , с. 222.
  335. ^ Перейти обратно: а б с Макферсон, Дэвид. «Зал Яновский» . Канадская энциклопедия . Архивировано из оригинала 2 августа 2023 года . Проверено 2 августа 2023 г.
  336. ^ Перейти обратно: а б с Бун и Мосс, 2014 , с. 219.
  337. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 196–205.
  338. ^ Перейти обратно: а б Хоффманн 2016 , с. 270.
  339. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 256.
  340. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 255–257, 281.
  341. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 255–257.
  342. ^ Бун и Мосс 2014 , с. 281.
  343. ^ Keepnews, Питер (17 декабря 2002 г.). «Зал Яновский, 57 лет, гитарист группы Lovin' Spoonful в 60-х» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 мая 2023 года.
  344. ^ Бун и Мосс 2014 , стр. 288–291.
  345. ^ Перейти обратно: а б Бун и Мосс, 2014 , стр. 288–289, 293.
  346. ^ Крепс, Дэниел (1 марта 2020 г.). «Смотри, как участники Lovin' Spoonful воссоединяются на сцене впервые за 20 лет» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 7 июня 2023 года.
  347. ^ Валленфельдт 2012 , с. 100.
  348. ^ Эйнарсон и Фюрей 2004 , с. 95.
  349. ^ Перейти обратно: а б с Хеландер 1999 , с. 236.
  350. ^ Доггетт 2001 , с. 113.
  351. ^ Эйнарсон и Фюрей 2004 , с. 95; Дикарь 2015 , с. 143; Доггетт 2001 , с. 40.
  352. ^ Перейти обратно: а б Унтербергер 2002 , с. 175.
  353. ^ Унтербергер, Ричи . « Мечта – Ложка любви» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 11 апреля 2023 года . Проверено 11 апреля 2023 г.
  354. ^ Перейти обратно: а б с д Унтербергер 2002 , с. 174.
  355. ^ Перейти обратно: а б с д и Себастьян, Джон (режиссер) (2007). Верите ли вы в волшебство: Музыка Джона Себастьяна и любящей ложки (DVD). Только стоячая комната. Событие происходит в 8:02–9:30, 53:49–54:41, 56:38–57:54. КЛТ004248.
  356. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 87–88.
  357. ^ Тернер 2016 , с. 261, Джексон 2015 , с. 137: (Битлз); Диллон, 2012 , стр. 16, 113 (Beach Boys); Хинман 2004 , с. 82: (Кинки); Приоре 2015 , с. 237: (Баффало Спрингфилд); Майлз 2009 , с. 232: (Благодарные Мертвые).
  358. ^ Майлз 1997 , с. 288.
  359. ^ Джексон 2015 , с. 137.
  360. ^ До 2015 г. , с. 237
  361. ^ Джексон 2015 , стр. 240–245.
  362. ^ Белз, Карл И. (1967). «Популярная музыка и народная традиция» . Журнал американского фольклора . 80 (316): 130–142. дои : 10.2307/538626 . ISSN   0021-8715 . JSTOR   538626 – через JSTOR .
  363. ^ Хеландер 1999 , с. 236: «[The Lovin' Spoonful были] одними из главных движущих сил нью-йоркского фолк-рок-движения середины 60-х   …»; Милвард 2021 , с. 82: «The Lovin' Spoonful была самой успешной фолк-рок-группой Восточного побережья».
  364. ^ Унтербергер 2003 , с. 173.
  365. ^ Унтербергер 2003 , с. 125.
  366. ^ Крут 2015 , с. 20.
  367. ^ Доггетт 2001 , с. 41.
  368. ^ Унтербергер 2002 , стр. 174, 224; Унтербергер 2003 , с. 204; Диллон 2012 , с. 16.
  369. ^ Иден (15 января 1966 г.). «Ложка любовных слов». КРЛА Бит . п. 16.
  370. ^ Саймонс 2004 , с. 100: (бас-маримба, резонатор, педальная сталь-гитара, 12-струнная открытая струна); Бун и Мосс, 2014 , с. 90: (куранты); Everett 2009 , стр. 46, 74: (Ирландская арфа, Тубон).
  371. ^ Эверетт 2009 , с. 45.
  372. ^ Унтербергер, Ричи . « Вы верите в волшебство? - Любящая ложка» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 11 апреля 2023 года . Проверено 10 апреля 2023 г.
  373. ^ Бабюк 2002 , с. 225: «Серийный номер на задней стороне головки грифа инструмента не соответствует оригинальному шрифту и стилю, но читается как 7-8789, что указывает на то, что производство гитары датируется концом   1957 года. Записи Гибсона показывают, что позолоченный Les Paul с этим Этот номер был отправлен компанией 19 декабря 1957 года.   ... [Гитара] ранее принадлежала Джону Себастьяну из The Lovin' Spoonful».
  374. ^ Лоуренс 2008 , с. 246.
  375. ^ Бабюк 2002 , стр. 225.
  376. ^ Перейти обратно: а б с Саймонс 2004 , с. 100.
  377. ^ Перейти обратно: а б Анон. (ноябрь 1967 г.). «Неопределенное будущее Зала Яновского» . Хит-парадер . стр. 39–41 – через Интернет-архив .
  378. ^ Саймонс 2004 , с. 100: (после записи "Magic", заменены звукосниматели; "были не совсем   ..."); Эдмондс 2002 г .: (июнь   1965 г.).
  379. ^ Перейти обратно: а б с Стэнли 2015 , с. 124.
  380. ^ Хилл 2018 , с. 97.
  381. ^ Перейти обратно: а б с ди Перна, Алан (11 июля 2023 г.). «Зал Яновский из The Lovin' Spoonful — один из самых недооцененных гитаристов шестидесятых. Вот как он бесстрашно смешивал жанры, чтобы создать гитарное звучание «Американы»» . Гитарный мир . Архивировано из оригинала 18 июля 2023 года.
  382. ^ Дикарь 2015 , с. 318.
  383. ^ Майлз 2001 , с. 244.
  384. ^ Бун и Мосс, 2014 , стр. 293–294.
  385. ^ Перейти обратно: а б Хинкль, Аннет (27 июня 2023 г.). «Стив Бун из The Lovin' Spoonful верит в волшебство в Ист-Энде, где все началось» . 27 Восток . Архивировано из оригинала 19 января 2024 года. Когда The Lovin' Spoonful приедут на WHBPAC на следующей неделе, [Стив] Бун будет играть с тремя новыми участниками группы   ...
  386. ^ Батлер, Янси [@RealYancyButler] (4 марта 2023 г.). «...   И на этот раз [мой отец] не гастролировал и не работал с The Lovin' Spoonful, так что нам действительно удалось провести некоторое время вместе   ...» ( Твиттер ) . Проверено 22 мая 2024 г. - через Twitter .

Источники

[ редактировать ]

Примечания

[ редактировать ]
[ редактировать ]
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 666918068661120915e66c82c377e1b9__1724497020
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/66/b9/666918068661120915e66c82c377e1b9.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
The Lovin' Spoonful - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)