Брэд Мелдау
Брэд Мелдау | |
---|---|
![]() Мелдау в 2001 году | |
Справочная информация | |
Имя при рождении | Брэдфорд Александр Мелдау |
Рожденный | Джексонвилл, Флорида , США | 23 августа 1970 г.
Жанры | Джаз , пост-боп |
Род занятий |
|
Инструмент(ы) | Фортепиано |
Годы активности | Конец 1980-х – настоящее время |
Этикетки | |
Веб-сайт | bradmehldaumusic.com |
Брэдфорд Александр Мелдау ( / ˈ m ɛ l ˌ d aʊ / ; родился 23 августа 1970 г.) - американский джазовый пианист, композитор и аранжировщик.
Мелдау изучал музыку в The New School , гастролировал и записывался, еще будучи студентом. В середине 1990-х он был участником квартета саксофониста Джошуа Редмана , а с начала 1990-х руководил собственным трио. В его первое долгосрочное трио входили басист Ларри Гренадер и барабанщик Хорхе Росси ; в 2005 году Росси заменил Джефф Баллард . Эти коллективы выпустили под именем пианиста более десятка альбомов.
С начала 2000-х Мелдау экспериментировал с другими музыкальными форматами, помимо трио и соло на фортепиано. Largo , выпущенный в 2002 году, содержит электронику и материалы от рок- и классических музыкантов. Более поздние примеры включают: гастроли и запись с гитаристом Пэтом Метени ; написание и исполнение песенных циклов для классических певцов Рене Флеминг , Анны Софи фон Оттер и Яна Бостриджа ; 2009 года сочинение оркестровых произведений для альбома Highway Rider ; и игра на электронных клавишных инструментах в дуэте с барабанщиком Марком Гилианой .
Аспекты поп-музыки, рока и классической музыки, включая немецкий романтизм , были впитаны в сочинение и игру Мелдау. Благодаря использованию некоторых традиционных элементов джаза, не ограничиваясь ими, одновременному исполнению разных мелодий разными руками и включению поп- и рок-сочинений, Мелдау оказал влияние на джазовых музыкантов и за их пределами в их подходах к сочинению, игре и выбору. репертуара.
Ранний период жизни
[ редактировать ]Мелдау родился 23 августа 1970 года в Джексонвилле, Флорида . [1] Его приемная семья [2] был отец Крейг Мелдау, офтальмолог, [3] [4] мать Аннетт, домохозяйка, и сестра Ли Энн, которая стала социальным работником. [3] Семья переехала из Розуэлла, штат Джорджия, в Бедфорд, штат Нью-Гэмпшир, в 1975 году. [5] В детстве Мелдау в доме всегда было пианино. [6] и сначала он слушал поп-музыку и рок-музыку по радио. [7] Его семья переехала в Вест-Хартфорд , штат Коннектикут , когда Мелдау было 10 лет. [8] До этого момента он играл в основном простые поп-мелодии и упражнения из книг, но этот переезд привел к нему нового учителя игры на фортепиано, который познакомил его с классической музыкой. [8] Этот новый интерес длился несколько лет, но к 14 годам он больше слушал джаз, в том числе записи саксофониста Джона Колтрейна и пианиста Оскара Петерсона . [8] Кита Джарретта « Бремен/Лозанна» помогла Мелдау реализовать потенциал фортепиано как инструмента. [9]
Мелдау учился в средней школе Уильяма Х. Холла и играл в ее концертном джаз-бэнде. [10] В старшей школе он начал записывать джазовые соло из записей, чтобы улучшить свои навыки слушания и получить представление об импровизации. [11] С 15 лет и до окончания средней школы он еженедельно давал концерты в местном клубе, а также выступал на свадьбах и других вечеринках, часто с однокурсником Холла Джоэлом Фрамом . [12] На первом курсе школы Мелдау получил награду музыкального колледжа Беркли как лучший музыкант среди школьников. [13] Мелдау описывал себя до этого момента как «белого ребенка из высшего среднего класса, который жил в довольно однородной среде». [14]
После окончания учебы Мелдау переехал в Нью-Йорк в 1988 году, чтобы изучать джаз и современную музыку в Новой школе . [10] [13] на частичную стипендию. [15] Он учился у пианистов Фреда Херша , Джуниора Манса и Кенни Вернера . [4] и барабанщик Джимми Кобб . [13] В 1989 году Мелдау был участником группы саксофониста Кристофера Холлидея , которая гастролировала несколько месяцев; В результате частой игры с одной группой Мелдау смог усвоить музыку Уинтона Келли и Маккоя Тайнера , двух основных источников его влияния на фортепиано на тот момент, и начал развивать свое собственное звучание. [16] До 20 лет Мелдау также выступал в группе Кобба вместе с однокурсником Питером Бернштейном на гитаре. [13]
Дальнейшая жизнь и карьера
[ редактировать ]1991–1998
[ редактировать ]Первая запись Мелдау была для песни Холлидея The Natural Moment в 1991 году; [17] его первый тур по Европе состоялся с саксофонистом в том же году. [12] Интерес Мелдау к классической музыке вернулся, когда ему было чуть больше двадцати. [8] и побудил его развивать технику игры левой рукой. [18] Он руководил своим собственным трио, по крайней мере, с 1992 года, когда играл в нью-йоркском Village Gate . [19] Примерно в это же время Мелдау также играл в качестве помощника с другими музыкантами. Его выступления с саксофонистом Перико Самбитом включали тур по Европе в начале 1993 года. [20] и первые выпущенные записи Мелдау в качестве соруководителя с майского концерта в Барселоне . [21] [22] Мелдау гастролировал 18 месяцев с саксофонистом Джошуа Редманом . [17] Сотрудничество с Редманом началось в 1993 году, но в прошлом году они недолго играли вместе. [10] Редман и его группа привлекли внимание: их альбом Moodswing 1994 года также способствовал продвижению Мелдау. [13] Также они вместе сыграли саундтрек к фильму «Ваня на 42-й улице » (1994), музыку к которому написал Редман. [23]

Мелдау окончил Новую школу в 1993 году. [24] Своё первое долгосрочное трио он сформировал в 1994 году с басистом Ларри Гренадером и барабанщиком Хорхе Росси . [25] В следующем году Мелдау записал «Introducing Brad Mehldau» для Warner Bros. , свой первый альбом в качестве единоличного лидера. Это было хорошо принято, [26] в The Penguin Guide to Jazz говорится, что «он как будто знал о джазовой традиции, но совершенно не был ею обременен». [21] Его второй альбом для Warner Bros., The Art of the Trio Volume One , был записан в 1996 году. [27] и получил широкую оценку критиков. [10] Название было выбрано продюсером Мэттом Пирсоном как название, которое привлечет внимание и поможет создать бренд. [12]
К середине-концу 1990-х некоторые считали Мелдау одним из ведущих джазовых музыкантов того времени: [1] Guardian Критик Джон Фордхэм назвал его «следующей великой клавишной звездой джаза». [28] Оценка не была всеобщей: некоторые заметки и комментарии к интервью, написанные пианистом, которые включали философские размышления и жалобы на сравнения с пианистом Биллом Эвансом , вызвали у некоторых неприязнь, тем самым, по словам критика Нейта Чинена, «оставив Мелдау с сохраняющаяся репутация человека претенциозного и потворствующего своим прихотям». [12] Однако многие критики переоценили свои суждения о его главных вдохновителях, которых раньше часто называли Эвансом, [17] [29] оценка, которая, возможно, была связана больше с расой, чем с музыкой. [30] Еще одно немузыкальное сходство с Эвансом, которое было прокомментировано, - это борьба Мелдау с героиновой зависимостью в 1990-х, вплоть до 1998 года. [10] [29] Примерно в 1996 году он переехал в Лос-Анджелес, чтобы попытаться решить проблему с наркотиками. [31] [32] Позже Мелдау заявил: «Как только я перестал употреблять героин, это было похоже на прилив творческих способностей, который сдерживался». [33]
В 1996 году Мелдау сделал первую из нескольких записей с саксофонистом Ли Конитцем и басистом Чарли Хейденом . [34] [35] Вклад Мелдау в музыку для фильмов продолжился в 1997 году, когда он выступил аккомпаниатором в некоторых треках, записанных для фильма « Полночь в саду добра и зла» . [3] Его серия трио-альбомов также продолжилась, в них использовались некоторые традиционные элементы джаза, но при этом они не соответствовали его нормам и не ограничивались ими. [36] Live at the Village Vanguard: The Art of the Trio Volume Two полностью состоял из стандартов , был записан на серии концертов 1997 года в Village Vanguard и выпущен в следующем году. [37] Название снова привлекло внимание, поскольку записи концертов в том же клубе были выпущены некоторыми из крупнейших имен в джазе, в том числе Эвансом, а также саксофонистами Колтрейном и Сонни Роллинзом . [38] Студийный альбом Songs: The Art of the Trio Volume Three , вышедший позднее в 1998 году, содержал оригиналы и стандарты Мелдау, а также » Ника Дрейка « River Man и » Radiohead « Exit Music (For a Film) . [39] [40] Этот альбом был выбран Фордхэмом своим джазовым компакт-диском года. [41] «[Хотя это] может показаться некоторым несколько замкнутым и определенно классическим по вкусу, - писал он, - сложность и контрмелодическое богатство великого пианиста удивительно сбалансированы с более прямым и открытым красноречием, которым мог бы обладать великий вокалист. приносить." [41]
Мелдау утвердился на сцене международных джазовых фестивалей в середине-конце 1990-х годов, выступая на таких мероприятиях, как Международный джазовый фестиваль в Монреале. [42] и джазовый фестиваль в Монтрё в 1997 году, [43] и Джазовый фестиваль Северного моря в 1998 году. [44] Также в 1998 году пианист воссоединился с Редманом для записи саксофонистской композиции Timeless Tales (For Change Times) . [45] и играл в кантри- артиста Уилли Нельсона театре . [46] Тем летом Мелдау провел несколько месяцев в Германии, развивая свой интерес к ее языку, литературе и музыке. [30]
1999–2004
[ редактировать ]Интерес Мелдау к деятелям немецкого романтизма XIX века , включая Брамса , Шуберта и Шумана , повлиял на его первый сольный фортепианный релиз, «Элегический цикл» . [30] который был записан в 1999 году и прервал череду записей трио под его именем. В том же году был записан и выпущен альбом Art of the Trio 4: Back at the Vanguard , в котором представлены новые выступления Village Vanguard. [47] В записи использованы стандарты, оригиналы Мелдау, » Майлза Дэвиса « Solar и еще одна версия «Exit Music (For a Film)». [47] Также в 1999 году Мелдау был пианистом на двух альбомах саксофониста Чарльза Ллойда . [48] В следующем году был выпущен альбом Places , содержащий как сольные фортепианные пьесы Мелдау, так и выступления трио. [49] Все треки были оригинальными Мелдау и основаны на его опыте посещения и повторного посещения различных мест по всему миру. [49] Прогресс: Искусство трио, Том. 5 , последний альбом в этой серии, был еще одной концертной записью Village Vanguard, записанной в 2000 году и выпущенной в 2001 году. [50] Вспоминая свою раннюю карьеру, Мелдау в 2005 году заметил: «Трио создало мою индивидуальность». [12] В течение трех или четырех лет до конца 2001 года его трио гастролировало большую часть каждого года. [51]
В 2001 году Мелдау перестал играть в саундтреках к фильмам, в том числе к фильму «Отель на миллион долларов». [52] и «Космические ковбои» для озвучивания французского фильма «Ma femme est une actrice» . [51] В том же году он покинул Лос-Анджелес. [32] В том же году он впервые сыграл с саксофонистом Уэйном Шортером получившую премию Грэмми . Alegría, , а пару лет спустя записал с ним [53]
В то время как выступления трио и записи продолжались, Мелдау в начале-середине 2000-х начал расширять музыкальную среду, в которой он выступал в качестве лидера. [12] Первым примером стал его альбом Largo 2002 года , который стал первым отходом Мелдау от фортепианных сольных альбомов или альбомов трио. [54] Его продюсировал Джон Брайон , с которым Мелдау познакомился в калифорнийском клубе, где еженедельно проводились мероприятия . [29] На альбоме, помимо обычного трио Мелдау, были задействованы рок-музыканты и инструменты, больше связанные с классической музыкой, а также эксперименты с подготовленным фортепиано и «несколькими слоями электронного звука». [55] По состоянию на 2010 год это был самый продаваемый альбом Мелдау. [56]
Результаты еще двух дней записи в 2002 году были разделены на два трио-альбома: [57] Anything Goes , выпущенный в 2004 году, содержал исполнение композиций других авторов; оригиналы Мелдау были выпущены два года спустя на House on Hill . [58] Сольная фортепианная запись с концерта 2003 года Live in Tokyo показала больший лиризм, проявляющийся в игре Мелдау. [59] и был выпущен в 2004 году как его первый альбом на лейбле None such Records , принадлежащем Warner Bros. [12] Летом 2004 года он три недели гастролировал по Европе с группой, в которую входили гитаристы Курт Розенвинкель и Редман. [12] Той осенью Мелдау сформировал квартет, в который вошли Марк Тернер на саксофоне, Гренадер на басу и Джефф Баллард на барабанах. [60]
2005–2019
[ редактировать ]
В 2005 году Баллард заменил Росси на посту барабанщика в трио Мелдау. [59] Это, по мнению критика Рэя Комиски, не изменило радикально звучание трио, но придало им «более жесткое преимущество и еще больше подтолкнуло Мелдау, а басист Ларри Гренадье больше остался в роли опоры, в центре, вокруг которого фортепиано и барабаны». резвиться». [61] Другой критик, Бен Рэтлифф, предположил, что звучание нового трио было «более плотным и шумным», с более явными ритмами, чем у предыдущего трио. [62] В феврале 2005 года Мелдау впервые выступил в Гонконге со своим новым трио. [63] Их первый альбом Day Is Done был записан в следующем месяце. [64]
Мелдау продолжал выходить за рамки трио и сольной игры. Весной 2005 года состоялась премьера цикла песен , написанного для певицы классической музыки Рене Флеминг . [12] [65] Эта ассоциация была основана на комиссии Карнеги-холла ; [12] их запись 2006 года содержала музыку на стихи Райнера Марии Рильке и Луизы Боган . [18] Мелдау также сотрудничал с гитаристом Пэтом Метени с 2005 года - в том же году они записали вместе два альбома вместе с Grenadier и Ballard, а в 2007 году отправились в мировое турне. [66]
Еще одна запись Village Vanguard, Brad Mehldau Trio Live , была записана в 2006 году и выпущена два года спустя. [67] Он также содержал множество источников материала, в том числе « Wonderwall » рок-группы Oasis , « Black Hole Sun » гранж-группы Soundgarden и Чико Буарке самбу «O Que Será»; «Все как обычно – современное джазовое фортепиано», – прокомментировал Фордхэм. [67] Следующая запись 2006 года была выпущена под названием Live in Marciac в 2011 году; в него вошли два компакт-диска и один DVD с сольным концертом пианиста. [68] Мелдау утверждал, что его третья сольная запись «является началом более свободного подхода и, возможно, [содержит] больше легкости и плавности музыкальной текстуры с несколькими одновременными голосами». [69] В 2006 году Мелдау также играл на саксофониста Майкла Брекера последнем альбоме «Pilgrimage» . [70]
В марте 2007 года Мелдау впервые исполнил свой фортепианный концерт «Вариации Брейди Банча для фортепиано с оркестром» с Национальным оркестром Иль-де-Франс в Театре дю Шатле в Париже. [71] Позже в том же десятилетии Карнеги-холл наградил Мелдау еще одним заказом - на написание песенного цикла « Песни о любви» для певицы Анны Софи фон Оттер ; они вместе представили его в 2009 году [72] и записали песни в следующем году. В 2009 году Мелдау начал двухлетний период в качестве куратора лондонского джазового сериала в Вигмор-холле , который включал выступление с фон Оттером на втором году. [73]
В 2009 году Мелдау также записал Highway Rider , альбом, в котором его обычное трио объединилось с приглашенными музыкантами и оркестром из 28 человек. [8] Композиционно снова основанный на теме путешествия или путешествия, альбом был спродюсирован Брайоном и, по описанию критика Майка Хобарта, «исследует слияние произвольного и непроизвольного в музыке, балансирование того, что помещено на странице, с импровизация». [8] Зимой 2010–2011 годов это продолжилось во время публичных исполнений произведений из альбома в США и Европе. [18] [65] [74] Трио Мелдау вернулось в студию впервые за несколько лет в 2008 году, а затем снова в 2011 году, в результате чего появился альбом Ode , оригинальных произведений пианиста. [75] [76] и « Where Do You Start» , альбом каверов. [77] Рецензент DownBeat Джим Макни прокомментировал, что на предыдущем альбоме: «Больше, чем когда-либо, Мелдау использует свой инструмент в качестве барабана, выбрасывая отрывистые ноты в пасть грозной суеты ритм-секции». [75]
В 2010–2011 годах Мелдау занимал кресло композитора Ричарда и Барбары Дебс в Карнеги-холле, став первым джазовым музыкантом, занявшим это место. [78] Он также играл и записывал фортепианные дуэты с Кевином Хейсом . [79] [80] Это сотрудничество было организовано по аранжировкам Патрика Циммерли , с которым Мелдау учился в средней школе. [32] В одной пьесе из их альбома Modern Music пианисты играют сложную партию левой руки, а другой рукой импровизируют; «Сделать и то, и другое одновременно — это настоящее испытание. Мозг кажется разделенным пополам», — прокомментировал Мелдау. [32] Также в 2011 году Мелдау снова гастролировал с фон Оттером. [81] были дуэты фортепиано и мандолины с Крисом Тайлом , [82] и отыграл серию дуэтных концертов с Редманом в Европе, шесть пьес из которых вышли пять лет спустя на альбоме Nearness . [83] В 2012 году Мелдау и Камерный оркестр «Орфей» исполнили в Европе его «Вариации для фортепиано с оркестром на меланхолическую тему». [84] Первоначально пьеса предназначалась для фортепиано соло, но была переработана Мелдау по заказу оркестра; в следующем году он был исполнен в США. [84]
В 2013 году Мелдау начал гастролировать с барабанщиком Марком Гилианой как синтезаторный дуэт, получивший название «Mehliana». [85] Их игра была в значительной степени импровизированной, и на нее оказали отдаленное влияние даб , драм-н-бэйс , электро и фанк . [86] В феврале 2014 года они выпустили альбом Mehliana: Taming the Dragon . [87] В конце 2015 года вышел сборник сольных фортепианных записей с концертов Мелдау в Европе в период 2004–2014 годов под названием 10 Years Solo Live . [88] Еще одна запись трио с Grenadier и Ballard, Blues and Ballads , была записана в 2012 и 2014 годах и выпущена в 2016 году. [89] Также в 2016 году Мелдау и Гилиана сформировали трио с гитаристом Джоном Скофилдом ; перед туром по Европе они играли в США. [90]
Интерес Мелдау к классической музыке продолжился, когда несколько концертных залов заказали написание произведений, вдохновленных сочинениями Иоганна Себастьяна Баха ; он играл их и оригиналы Баха в сольных выступлениях в 2015 году. [91] [92] Они легли в основу его сольного фортепианного альбома After Bach , который был записан в 2017 году и выпущен в следующем году. [91] [93] За этим выпуском последовал Сеймур читает Конституцию! , еще один альбом трио с Гренадером и Баллардом, вышедший позже в том же году. [94] Его следующим альбомом, вышедшим в 2019 году, стал Finding Gabriel . [95] В том же году Мелдау исполнил еще один из своих заказных песенных циклов в Вигмор-холле, на этот раз с Яном Бостриджем . [96]
2020 – настоящее время
[ редактировать ]Jacob's Ladder , альбом, в котором исследуются музыкальные влияния прогрессивного рока в юности Мелдау, был записан в 2020 и 2021 годах и выпущен в 2022 году. [97] Позже он прокомментировал, что альбом был записан, когда он переживал «срыв. Здесь есть все - спуск, путь через и выход». [98] Мемуары, рассказывающие о его молодости, «Формирование: построение личного канона, часть 1» , были опубликованы издательством Equinox Press в 2023 году. [98]
Влияния и артистизм
[ редактировать ]Мелдау цитирует пианистов Ларри Голдингса (за «его полный подход к инструменту») и Хейса (за добавление альтернативных гармоний к установленной), а также гитариста Бернштейна (за то, что он показал ценность игры мелодичных фраз вместо просто отрепетированных паттернов) как прямое влияние на его собственную игру, в дополнение к Дэвиду Санчесу (за ритмическое чувство) [99] ), Джесси Дэвис , Курт Розенвинкель , Марк Тернер и другие участники его собственного трио. [6] Он заявил, что Херш оказал на него наибольшее влияние как игрок на фортепиано соло. [12]
Мелдау проявил интерес к философии и литературе и их знание. [100] В интервью 2003 года он прокомментировал романтизм и ностальгию, связав удовольствие и боль с музыкальным выражением:
Мне нравится та часть мифа об Орфее , где ему разрешено вывезти жену из Аида при условии, что он не оглянется на нее во время путешествия по реке Стикс. Когда он не может с собой поделать, он оглядывается назад, и ее уносит от него вниз по течению, увозят навсегда. Музыка — это тот момент, когда он смотрит на нее: видя, как то, что ты любишь на мгновение, уносится навсегда. Во всем этом есть элемент безумия – ты выглядишь, хотя знаешь, что не следует этого делать. Музыка как бы соединяет воедино чувство достижения и чувство потери одновременно. [6]
По словам Стюарта Николсона , «искусство Мелдау не основано на прохождении гармонической последовательности с помощью ряда бравурных фраз [...] Вместо этого он терпеливо сплетает мелодические разработки из мотивов, фрагментов и инверсий [... ] песни, которые он играет в ткань своих импровизаций, заставляя мелодии постепенно принимать пропорции альтернативной композиции». [101] Фордхэм заявил, что «Мельдау демонстрирует огромное внимание к деталям, контроль над динамикой и терпение при разработке формы импровизации на протяжении более длительного периода, чем структура припева популярной песни». [28]
Мелдау часто играет каждой рукой отдельную мелодию, и одной из центральных особенностей его музыки является игра импровизированного контрапункта . [102] В 2002 году он заявил, что часть содержания его игры зависит от музыки, которую он недавно слушал: «Если я копаю интермеццо Брамса, оно найдет свое место. Если это Маккой Тайнер, там будет будь больше этого». [4] В выступлениях Мелдау часто используются необычные ритмические размеры ; например, он играет свою аранжировку « All the Things You Are » в «Art of the Trio 4» в размере 7/4 и « I Didn’t Know What Time It Was » в «Art of the Trio 1 » в размере 5/4. [103] Он развивал эту способность в течение примерно года с помощью Росси. [14] Мелдау способен играть десятые и одиннадцатые интервалы . на фортепиано [104]
Композиции
[ редактировать ]Фордхэм охарактеризовал композиции Мелдау как «миниатюрные гобелены напряженного лиризма и удивительных поворотов». [28] Сам Мелдау отметил, что некоторые из его композиций направлены на конкретную потребность, например, на интеграцию определенного ритма в его трио, в то время как другие возникают из того, что он играл во время импровизации. [6] В последнем случае Мелдау сравнил сложность процесса сочинения с игрой в шахматы: «Дебют мне всегда дается легко, середина становится сложнее, это больше интеллектуальный процесс, больше проб и ошибок в работе, и конец для меня всегда труден». [6] Эта борьба за поиск удовлетворительного финала проистекает из напряжения между необходимостью закрыть пьесу и его желанием оставить ощущение незавершенности - «канал выхода возможностей». [6]
Личная жизнь
[ редактировать ]Мелдау женат на голландской джазовой вокалистке Флёрин , с которой он записывался и гастролировал. [12] [105] Они встретились в 1997 году. [106] и иметь троих детей. [18] Старшая — дочь 2001 года рождения. [4] В начале 2006 года Мелдау заявил, что семейные обязанности означают, что ему приходится совершать более короткие туры. [107] По состоянию на 2010 год он делил свое свободное от гастролей время между жизнью в Амстердаме и Нью-Йорке; [108] Так продолжалось до тех пор, пока он не допустил в Верхнем Вест-Сайде истечение срока аренды собственности во время карантина из-за COVID-19 . [109]
Влияние
[ редактировать ]Трио Мелдау было, по словам Хобарта, «первым, кто успешно добавил пост- битлз -поп в джазовый репертуар, не упрощая ни того, ни другого». [8] и сместил «традиционный акцент на бравурной технике и групповой динамике [...] на тонкости прикосновений и размышления, куда меня ведет моя фантазия». [25] Такие различия в репертуаре и подходе стали обычным явлением в джазе малых групп. [25] Его сочетание игры правой и левой рукой, отход от более типичной игры с преобладанием правой руки, также повлияло на пианистов. [110] Дальнейшее влияние на пианистов оказали его «горько-сладкие мелодии для левой руки, группы плотных аккордов среднего диапазона и способность сочетать угловатость [Телониуса] Монка с классической романтикой». [111]
В 2013 году Чинен заявил, что «Мельдау - самый влиятельный джазовый пианист за последние 20 лет». [112] Пианист Итан Айверсон , современник Мелдау, заявил, что Мелдау оказал основное влияние на своих сверстников, начиная с конца 1990-х годов. [12] Пианист Джеральд Клейтон (1984 г.р.) резюмировал важность Мелдау в интервью 2013 года: «Он привнес в джаз новое ощущение и звучание. Я не знаю ни одного современного пианиста, который бы не взял что-то от Брэда. Я сказал ему, что я должен быть арестован за все вещи, которые я у него украл». [113] В 2010 году Редман сказал, что Ларго был особенно важен для музыкантов: «У Брэда было много влиятельных пластинок, [... но] если вы поговорите с музыкантами, особенно с молодыми музыкантами, многие из них назовут это определяющей пластинкой. ." [56] Марко Беневенто и Аарон Паркс входят в число импровизаторов, на которых повлиял альбом 2002 года. [56]
Награды и номинации
[ редактировать ]Мелдау получал DownBeat награду за фортепиано по версии читателей в 1999, 2000, 2002, 2004, 2007, 2011 и 2012 годах. [114] В 2006 году он стал лауреатом Премии Майлза Дэвиса, присуждаемой Монреальским международным джазовым фестивалем «джазовым исполнителям, внесшим значительный художественный и новаторский вклад в этот жанр». [115]
В 2015 году Мелдау получил медаль Вигмора, которая «признает выдающиеся деятели международного музыкального мира, имеющие прочную связь с Вигмор-холлом ». [116] [117]
Мелдау был номинирован на несколько премий Грэмми . [118] Он был номинирован на лучшее джазовое инструментальное соло в песне « Blame It on My Youth » из первого тома The Art of the Trio в 1998 году. [119] Лучшее джазовое инструментальное исполнение, индивидуальное или групповое, за Art of the Trio 4: Back at the Vanguard в 2000 году, [120] Лучший джазовый инструментальный альбом, индивидуальный или групповой, для трио Брэда Мелдау Live в 2009 году, [121] Лучшее импровизированное джазовое соло на заглавную песню " Оды" в 2013 году. [122] и Лучшее импровизированное джазовое соло для песни «Sleeping Giant» из «Mehliana: Taming the Dragon» в 2015 году. [123] В конце 2016 года он получил еще две номинации: за лучшее импровизированное джазовое соло на песню «I Concentrate on You» из «Блюза и баллад » ; и за лучший джазовый инструментальный альбом за дуэтный альбом Nearness с Редманом. [124] [125] В конце 2018 года Сеймур читает Конституцию! был номинирован на лучший джазовый инструментальный альбом, а "De-Dah" с этого альбома был номинирован на лучшее импровизированное джазовое соло. [126] Finding Gabriel стал лучшим джазовым инструментальным альбомом в 2020 году. [127]
Год | Результат | Премия | Категория | Работа |
---|---|---|---|---|
1998 | номинирован | Премия Грэмми | Лучшее джазовое инструментальное соло | «Во всем виновата моя молодость» в первом томе «Искусства трио» |
1999 | Выиграл | DownBeat Опрос читателей | Фортепиано | |
2000 | номинирован | Премия Грэмми | Лучшее джазовое инструментальное исполнение, индивидуальное или групповое | Искусство трио 4: Снова в авангарде |
2000 | Выиграл | Опрос читателей DownBeat | Фортепиано | |
2002 | Выиграл | Опрос читателей DownBeat | Фортепиано | |
2004 | Выиграл | Опрос читателей DownBeat | Фортепиано | |
2006 | Выиграл | Монреальский международный джазовый фестиваль / Награды | Премия Майлза Дэвиса [115] | |
2007 | Выиграл | Опрос читателей DownBeat | Лучший альбом года | Метени/Мельдау с Пэт Метени |
2007 | Выиграл | Опрос читателей DownBeat | Фортепиано | |
2009 | номинирован | Премия Грэмми | Лучший джазовый инструментальный альбом, индивидуальный или групповой | Трио Брэда Мелдау в прямом эфире |
2011 | Выиграл | Опрос читателей DownBeat | Лучший альбом года | Жить в Марсиаке |
2011 | Выиграл | Опрос читателей DownBeat | Фортепиано | |
2012 | Выиграл | Опрос читателей DownBeat | Фортепиано | |
2013 | номинирован | Премия Грэмми | Лучшее импровизированное джазовое соло | «Ода» в Оде |
2015 | номинирован | Премия Грэмми | Лучшее импровизированное джазовое соло | «Спящий великан» в «Мехлиане: Укрощение дракона» с Марком Гилианой |
2017 | номинирован | Премия Грэмми | Лучший джазовый инструментальный альбом | Близость с Джошуа Редманом |
2017 | номинирован | Премия Грэмми | Лучшее импровизированное джазовое соло | «Я сосредотачиваюсь на тебе» в близости |
2019 | номинирован | Премия Грэмми | Лучший джазовый инструментальный альбом | Сеймур читает Конституцию! |
2019 | номинирован | Премия Грэмми | Лучшее импровизированное джазовое соло | «Де-Да» в «Сеймур читает Конституцию!» |
2020 | Выиграл | Премия Грэмми | Лучший джазовый инструментальный альбом [127] | В поисках Габриэля |
2021 | номинирован | Премия Грэмми | Лучший джазовый инструментальный альбом | Джошуа Редман — RoundAgain |
2023 | номинирован | Премия Грэмми | Лучший джазовый инструментальный альбом | LongGone с Джошуа Редманом, Кристианом Макбрайдом и Брайаном Блейдом |
Дискография
[ редактировать ]Ссылки
[ редактировать ]- ^ Перейти обратно: а б Кеннеди, Гэри В. «Мелдау, Брэд» . Джазовый словарь New Grove (2-е издание). Гроув Музыка онлайн. Оксфордская музыка онлайн. Издательство Оксфордского университета. Проверено 9 февраля 2014 г. (Требуется подписка.)
- ^ Бригер, Сэм (6 февраля 2023 г.). «Джазовый пианист Брэд Мелдау делится своей любовью к Битлз в новом альбоме» . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР . Проверено 4 марта 2023 г.
- ^ Перейти обратно: а б с МакНелли, Оуэн (25 февраля 1998 г.) «Искусство граммами Мелдау, том первый» . Курант .
- ^ Перейти обратно: а б с д Фордхэм, Джон (29 января 2002 г.). «Сила слоновой кости» . Хранитель .
- ^ Мелдау 2023 , с. 5.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж Брэннон, Майк (7 октября 2003 г.). «Начало, середина и эндшпиль Брэда Мелдау» . Все о джазе .
- ^ Пешек, Дэвид (26 сентября 2005 г.). «Radiohead, Колтрейн и я» . Хранитель .
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г Хобарт, Майк (12 марта 2010 г.). «Брэд Мелдау, убежденный импровизатор» . Файнэншл Таймс . Архивировано из оригинала 11 декабря 2022 г. Проверено 5 февраля 2014 г.
- ^ Юнг, Фред. «Разговор с Брэдом Мелдау» . www.allaboutjazz.com . Архивировано из оригинала 23 января 2008 года . Проверено 13 января 2019 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д и Штаудтер, Томас (22 января 2002 г.). «Джазовый пианист возвращается с концертом в свой родной город» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Мелдау 2023 , с. 53.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м Чинен, Нейт (январь/февраль 2005 г.) «Брэд Мелдау: все идет» . ДжазТаймс .
- ^ Перейти обратно: а б с д и Комиски, Рэй (24 февраля 1996 г.). «Трэд с Брэдом». Ирландские Таймс . п. А4.
- ^ Перейти обратно: а б Панкен, Тед (5 июня 2008 г.). «Разговор с Брэдом Мелдау» . джаз.com . Архивировано из оригинала 7 апреля 2014 года.
- ^ Мелдау 2023 , стр. 100–101.
- ^ Милковски, Билл (декабрь 1998 г.). «Брэд Мелдау: Включён» . ДжазТаймс .
- ^ Перейти обратно: а б с Николсон, Стюарт (19 сентября 1999 г.). «Некоторые называют это плагиатом. В руках Брэда Мелдау это настоящий гений». Наблюдатель . п. Д8.
- ^ Перейти обратно: а б с д Панкен, Тед (март 2011 г.) «Ткач идиом: Брэд Мелдау идет на полную катушку». ДаунБит . п. 26.
- ^ «Путеводитель по искусству и отдыху» (25 октября 1992 г.) The New York Times . п. Х39.
- ^ "Оптимистичный Самбит" (4 февраля 1993 г.) The Irish Times . п. 8.
- ^ Перейти обратно: а б Кук и Мортон 2008 , с. 988.
- ^ "Дискография Брэда Мелдау" . linge.de Проверено 10 февраля 2014 г.
- ↑ Стрик, Филип (1 января 1995 г.) «Ваня на 42-й улице». Вид и звук . Том 5/1. п. 61.
- ^ «Краткие факты о новой школе» . Новая школа. Проверено 9 мая 2014 г.
- ^ Перейти обратно: а б с Хобарт, Майк (23 октября 2008 г.) «Брэд Мелдау, Барбакан, Лондон» . ft.com
- ↑ Бамбаргер, Брэдли (1 ноября 1997 г.) «Новички в джазе любят мелочи». Рекламный щит . Том 109/44. п. 1.
- ^ Кук и Мортон 2008 , с. 988–989.
- ^ Перейти обратно: а б с Фордхэм, Джон (9 мая 1998 г.). «В руках этого человека есть волшебство». Хранитель . п. 45.
- ^ Перейти обратно: а б с Линелл, Джордж (17 ноября 2002 г.). «Музыка из жизненного хаоса» . Лос-Анджелес Таймс .
- ^ Перейти обратно: а б с Шац, Адам (25 июля 1999 г.). «Музыка: джазовый пианист с брамсовскими наклонностями» . Нью-Йорк Таймс .
- ↑ Уэллс, Пол (22 января 2000 г.) «Основной талант в минорной тональности». Национальная почта . п. 20.
- ^ Перейти обратно: а б с д Хаймс, Джеффри (декабрь 2011 г.) «1 пианист, 2 руки». ДаунБит . п. 47.
- ↑ Хупер, Джозеф (31 января 2000 г.) «Нехипстер». Житель Нью-Йорка . п. 95.
- ^ Кук и Мортон 2008 , с. 838.
- ^ Фордхэм, Джон (12 мая 2011 г.). «Ли Конитц/Брэд Мелдау: Концерт в Birdland – Обзор» . Хранитель .
- ↑ Фордхэм, Джон (20 ноября 2002 г.) «Брэд Мелдау/Крис Поттер». Хранитель . п. 23.
- ^ Грейбоу, Стив (28 февраля 1998 г.) "Blue Notes". Рекламный щит . Том 110/9. п. 45.
- ^ Робертс, Джоэл (2002) В Богданове, Владимир; Вудстра, Крис; Эрлевин, Стивен Томас (ред.) Весь музыкальный путеводитель по джазу . Бэкбит. п. 854. ISBN 978-0-87930-717-2 .
- ↑ Верна, Пол (10 октября 1998 г.) «Песни: Искусство трио, том третий». Рекламный щит . Том 110/41. п. 23.
- ↑ Кук, Ричард (6 ноября 1998 г.) «На взводе». Новый государственный деятель . Том 11/529. п. 40.
- ^ Перейти обратно: а б Фордэм, Джон (18 декабря 1998 г.) «Брэд Аттитюд». Хранитель . п. А14.
- ^ «Лучшие ставки на сегодня и расписание выступлений». (28 июня 1997 г.) Газета . п. Е3.
- ↑ Зверин, Майк (23 июля 1997 г.) «Легенды и реальность: Брэд Мелдау». Интернэшнл Геральд Трибьюн . п. 10.
- ↑ Николсон, Стюарт (19 июля 1998 г.) «Неделя в обзорах: Джаз: Red Hot Dutch Jazz Festival в Северном море». Наблюдатель . п. Р9.
- ↑ Фордхэм, Джон (25 сентября 1998 г.) «Сказки саксофона». Хранитель . п. А22.
- ↑ Шерман, Тони (31 августа 1998 г.) «Театро (1998)». Архивировано 22 февраля 2014 г. в Wayback Machine . Развлекательный еженедельник .
- ^ Перейти обратно: а б Фордэм, Джон (8 октября 1999 г.) «Компания троих». Хранитель . п. Б25.
- ^ Кук и Мортон 2008 , с. 902.
- ^ Перейти обратно: а б Фордхэм, Джон (8 сентября 2000 г.) «Джазовый компакт-диск: релизы». Хранитель . п. Б22.
- ↑ Комиски, Рэй (17 октября 2001 г.) «Джаз: Брэд Мелдау». Ирландские Таймс . п. Б10.
- ^ Перейти обратно: а б Морроу, Мартин (26 ноября 2001 г.) «Входит принц Гамлет». Глобус и почта . п. Р3.
- ↑ Ромни, Джонатан (1 мая 2000 г.) «Дорогая ошибка». Новый государственный деятель . Том 13/603. стр. 47–48.
- ↑ Нестрак, Дж. Келли (5 апреля 2006 г.) «Во славу вечной модности джаза». Национальная почта . п. АЛ2.
- ↑ Фордэм, Джон (6 сентября 2002 г.) «Брэд Мелдау: Ларго» . Хранитель .
- ↑ Грейбоу, Стивен (10 августа 2002 г.) «Джазовые ноты». Рекламный щит . Том 114/32. п. 36.
- ^ Перейти обратно: а б с Чинен, Нейт (11 марта 2010 г.) «Встреча джаз-попа: продолжение» . Нью-Йорк Таймс .
- ↑ Хендриксон, Тэд (23 февраля 2004 г.) «Любовное письмо Брэда Мелдау». Отчет CMJ о новой музыке . п. 7.
- ^ Юрек, Том «Брэд Мелдау: Дом на холме: Обзор» . Вся музыка. Проверено 24 февраля 2014 г.
- ^ Перейти обратно: а б Комиски, Рэй (3 февраля 2006 г.) «Трио Брэда Мелдау». Ирландские Таймс . п. Б20.
- ↑ Рэтлифф, Бен (30 сентября 2004 г.) «Превращение трио в квартет» . Нью-Йорк Таймс .
- ↑ Комиски, Рэй (7 февраля 2006 г.) «Обзоры: Трио Брэда Мелдау». Ирландские Таймс . п. 14.
- ↑ Рэтлифф, Бен (24 ноября 2005 г.) «Обзор джаза: ритм, помимо прочего, - их дело» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Линам, Робин (24 февраля 2005 г.) «Новый состав джазового трио; достойное партнерство». Южно-Китайская Морнинг Пост . п. 4.
- ^ Кук и Мортон 2008 , с. 989.
- ^ Перейти обратно: а б Козинн, Аллан (10 ноября 2010 г.) «Брэд Мелдау — джазмен в классическом настроении» . Нью-Йорк Таймс .
- ↑ Фордэм, Джон (27 июня 2007 г.) «Когда миры сталкиваются» . Хранитель .
- ^ Перейти обратно: а б Фордэм, Джон (28 марта 2008 г.) «Трио Брэда Мелдау, Live» . Хранитель .
- ↑ Комиски, Рэй (18 февраля 2011 г.) «Брэд Мелдау: Концерт в Марсиаке». Ирландские Таймс . п. Б15.
- ↑ Велла, Джозеф (15 февраля 2011 г.) «Интервью с Брэдом Мелдау об искусстве сольного фортепиано» . Хаффингтон Пост.
- ^ Андерсон, Рик «Майкл Брекер – Паломничество» . Вся музыка. Проверено 4 апреля 2014 г.
- ^ "Брэд Мелдау: Гонщик по шоссе: Биография" . barbican.com Проверено 25 марта 2014 г.
- ^ Уэллетт, Дэн (май 2009 г.) «Мельдау, поэзия смеси выдр, джаз – классический лиризм». ДаунБит . п. 22.
- ↑ Хобарт, Майк (7 июня 2010 г.) «Брэд Мелдау, Вигмор-холл» . ft.com
- ↑ Бартон, Крис (22 января 2011 г.) «Музыкальный обзор: «Highway Rider» Брэда Мелдау в концертном зале Уолта Диснея» . Лос-Анджелес Таймс .
- ^ Перейти обратно: а б Макни, Джим (июль 2012 г.) «Трио Брэда Мелдау: Ода». ДаунБит . п. 45.
- ^ Юрек, Том «Брэд Мелдау/Трио Брэда Мелдау: Ода» . Вся музыка. Проверено 24 февраля 2014 г.
- ^ Воротник, Мэтт «Брэд Мелдау / Трио Брэда Мелдау: с чего начать» . Вся музыка. Проверено 24 февраля 2014 г.
- ^ «О музыке». Архивировано 4 января 2014 г. в Wayback Machine . carnegiehall.org Проверено 24 февраля 2014 г.
- ↑ Хобарт, Майк (17 сентября 2011 г.) «Брэд Мелдау и Кевин Хейс: Современная музыка» . ft.com
- ^ «Брэд Мелдау + Кевин Хейс + Патрик Циммерли – Современная музыка» . Нет таких записей. Проверено 3 декабря 2016 г.
- ↑ Чан, Ва Кеунг (25 февраля 2011 г.) «Фон Оттер доказывает, что она может хорошо петь что угодно». Газета . п. С3.
- ↑ Хобарт, Майк (19 сентября 2011 г.) «Брэд Мелдау и Крис Тайл, Вигмор-холл, Лондон» . ft.com
- ↑ Фордхэм, Джон (8 сентября 2016 г.) «Джошуа Редман/Брэд Мелдау: Обзор близости – краткий лиризм и гармонические путешествия» . Хранитель .
- ^ Перейти обратно: а б Ландсдаун, Питер (6 октября 2013 г.) «Механический зал Orpheus Charms: Музыкальный Вустер открывает сезон». Телеграмма и газета . п. Б8.
- ↑ Келмнан, Джон (14 марта 2014 г.) «Брэд Мелдау / Марк Гилиана: Меллиана – Укрощение дракона» . Все о джазе.
- ↑ Хобарт, Майк (12 марта 2013 г.) «Брэд Мелдау и Марк Гилиана, Village Underground, Лондон» . Файнэншл Таймс .
- ^ «Электрический дуэт Брэда Мелдау и Марка Гилианы «Mehliana: Taming the Dragon» дебютирует сейчас» (25 февраля 2014 г.) None such.
- ^ "Брэд Мелдау - 10 лет сольного концерта (набор из 8 пластинок)" . Ничего подобного. Проверено 25 августа 2015 г.
- ^ «Блюз и баллады» . bradmehldau.com. Проверено 9 мая 2016 г.
- ↑ Чинен, Нейт (3 июня 2016 г.) «Обзор: Джон Скофилд, Брэд Мелдау и Марк Гилиана дебютируют в составе трио всех звезд» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Перейти обратно: а б «После Баха Брэда Мелдау» . none such.com . Проверено 13 марта 2018 г.
- ^ Фордхэм, Джон (18 декабря 2015 г.). «Обзор Брэда Мелдау: идеально соблюден баланс пространства и интенсивности» . Хранитель . Проверено 13 марта 2018 г.
- ^ Георгиевский, Ненад (2 марта 2018 г.). «Брэд Мелдау: После Баха» . Все о джазе . Проверено 13 марта 2018 г.
- ^ Ингаллс, Крис (21 мая 2018 г.). « Сеймур читает Конституцию!» Это победный круг Брэда Мелдау в 2018 году» . ПопМатерс . Проверено 11 декабря 2018 г.
- ^ «В поисках Габриэля трио Брэда Мелдау» . none such.com . Проверено 12 июня 2019 г.
- ^ Хьюитт, Иван (7 января 2019 г.). «Десять лучших билетов на классику и джаз, которые стоит забронировать зимой 2019 года» . «Дейли телеграф» . Проверено 6 сентября 2020 г.
- ^ «Лестница Иакова Брэда Мелдау» . none such.com . Проверено 4 февраля 2022 г.
- ^ Перейти обратно: а б Панкен, Тед (апрель 2023 г.). «Формирование Брэда Мелдау». Даун Бит . Том. 90, нет. 4. с. 23.
- ^ Мелдау 2023 , стр. 258–259.
- ↑ Кольхаазе, Билл (2 декабря 1999 г.) «Разозленный пианист». Архивировано 7 апреля 2014 г. в Wayback Machine . ОК Еженедельник.
- ^ Николсон, Стюарт (декабрь 2001 г.) «Трио Брэда Мелдау: Прогресс: Искусство трио, Том 5» . ДжазТаймс .
- ^ Берендт, Иоахим-Эрнст ; Хюсманн, Гюнтер (2009) Книга джаза: от регтайма до 21 века (7-е издание). Чикаго Ревью Пресс. п. 394. ISBN 978-1-55652-820-0 .
- ↑ Джоя, Тед «Десятки: Двенадцать основных выступлений Брэда Мелдау». Архивировано 15 января 2008 года в Wayback Machine . Jazz.com Проверено 17 февраля 2014 г.
- ↑ Голдберг, Джо (3 августа 2006 г.) «Когда классика встречает джаз». Уолл Стрит Джорнал . п. Д5.
- ^ "Флерин - Биография" . Вся музыка. Проверено 9 июня 2013 г.
- ↑ Берн, Терри (17 июня 2000 г.) «Global Music Pulse». Рекламный щит . Том 112/25. п. 73.
- ↑ Банджи, Джон (10 февраля 2006 г.) «Между роком и крутым местом». Таймс . п. 19.
- ↑ Хьюитт, Иван (6 марта 2010 г.) «Ослепительный мастер джаза, вдохновленный Бетховеном». «Дейли телеграф» . п. 12.
- ^ Маранц, Эндрю (23 января 2023 г.). «Брэд Мелдау меняет Баха на Битлз» . Житель Нью-Йорка .
- ↑ Киннер, Адам (28 июня 2008 г.) «Не обложки, а трамплины к самовыражению». Газета . п. Е2.
- ↑ Хобарт, Майк (23 мая 2017 г.) «Трио Брэда Мелдау, Барбакан, Лондон – Вдохновляюще» . Файнэншл Таймс .
- ↑ Чинен, Нейт (10 апреля 2013 г.) «Мятлик и джаз, встреча не только в середине» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Уэллетт, Дэн (январь 2013 г.) «Тест с завязанными глазами». ДаунБит . п. 106.
- ^ "Архив опросов читателей DownBeat" . ДаунБит . Проверено 12 мая 2014 г.
- ^ Перейти обратно: а б «Лауреаты Фестиваля 2019» . Международный джазовый фестиваль в Монреале . Проверено 11 февраля 2021 г.
- ^ «Брэд Мелдау награжден медалью Вигмора» . Нет таких записей . 21 декабря 2015 года . Проверено 11 февраля 2021 г.
- ^ Джеймс, Мэри (19 декабря 2015 г.) «Брэд Мелдау - первый джазовый музыкант, награжденный медалью Вигмора». Архивировано 6 апреля 2018 г. в Wayback Machine . Лондонские джазовые новости.
- ^ «Брэд Мелдау» . Грэмми.com . Проверено 20 ноября 2019 г.
- ^ «40-я ежегодная премия Грэмми: окончательные номинации» (17 января 1998 г.) Billboard . Том 110/3. стр. 78–79.
- ^ «Композиция Сантаны «Сверхъестественное» лидирует в номинациях на Грэмми; Агилера получает две номинации» . (5 января 2000 г.) Pittsburgh Post-Gazette . п. Е8.
- ^ "Нет таких артистов получили 13 номинаций на Грэмми" . (4 декабря 2008 г.) Ничего подобного.
- ^ «Нет таких артистов заработали 14 номинаций на Грэмми, в том числе пять за The Black Keys» . (6 декабря 2012 г.) Ничего подобного.
- ^ «Номинанты 57-й ежегодной премии Грэмми» . Грэмми.com. Проверено 20 декабря 2014 г.
- ^ «59-я ежегодная премия Грэмми – победители и номинанты» . Грэмми.com. Проверено 6 декабря 2016 г.
- ^ «Нет таких артистов получили шесть номинаций на премию Грэмми» . (6 декабря 2016 г.) None such Records.
- ^ «Даверса, Салвант, Мелдау номинированы на премию Грэмми» . ДаунБит . 7 декабря 2018 г.
- ^ Перейти обратно: а б «Победители и номинанты премии Грэмми 2019» . Грэмми.com . Проверено 27 января 2020 г.
Библиография
- Кук, Ричард ; Мортон, Брайан (2008). Путеводитель Penguin по джазовым записям (9-е изд.). Пингвин. ISBN 978-0-14-103401-0 .
- Мелдау, Брэд (2023). Формирование: построение личного канона, часть первая . Равноденствие. ISBN 978-1-80050-313-7 .
Внешние ссылки
[ редактировать ]
- 1970 рождений
- Американские джазовые пианисты
- Американские джазовые пианисты-мужчины
- Лауреаты премии Грэмми
- Джазовые музыканты из Коннектикута
- Живые люди
- Музыканты из Джексонвилля, Флорида
- Люди из Западного Хартфорда, Коннектикут
- Пианисты пост-бопа
- Выпускники Новой школы
- Американские пианисты XXI века
- Американские музыканты-мужчины XXI века
- Выпускники средней школы Холла (Коннектикут)
- Джазовые музыканты из Нью-Йорка (штат)