Концертный зал Arlene Schnitzer

Концертный зал Arlene Schnitzer

Экстерьер места встречи, увиденная на Бродвее (ок. 2007)
Викимедия | © OpenStreetMap
Бывшие имена	Portland Publix Theatre (1928–30) Paramount Theatre (1930–84)
Адрес	1037 SW Broadway Портленд , или 97205-3004
Расположение	Центр города Портленд
Владелец	Город Портленд
Оператор	Портлендские центры искусства
Емкость	2,776
Строительство
Открыл	8 марта 1928 года
Закрыто	1982
Вновь открыта	8 сентября 1984 года
Стоимость строительства	1,5 миллиона долларов (26,3 млн. Долл. США в 2023 году. )
Архитектор	Рапп и Рапп
Веб -сайт
Сайт места проведения
Paramount Theatre
Национальный реестр исторических мест США
Портлендский исторический достопримечательность
Архитектурный стиль	Итальянское возрождение рококо
NRHP. №	76001585
Добавлен в NRHP	22 апреля 1976 года

Концертный зал Арлин Шниццер (открытый как The Portland Publix Theatre до того, как стать Paramount Theatre после 1930 года) является историческим театральным зданием и Центром исполнительских искусств в Портленде, штат Орегон , США . Часть Портлендского центра исполнительских искусств , он является домом для симфонии штата Орегон , Портлендской молодежной филармонии , столичной молодежной симфонии , компании по танцам белой птицы и портлендских искусств и лекций. Это также концерт и место проведения кино . Первоначально (а иногда и все еще называется «Первостепенный театр», он также локально прозвил «Шниц».

Это последнее выжившее театральное здание Портленда на Бродвее , которое когда -то было выложено несколькими крупными театральными домами.

Специфики

• Сидения на 2776 (включает в себя нижний уровень оркестра и верхние балконы)
• Гардеробные для 90
• Портативная акустическая оболочка
• Записи на Бродвее и на главной улице. (Парк -авеню имеет только сценические двери и публичные выходы.)

Строительная история

Paramount Theatre в 1939 году

Кинотешник

Архитектурная фирма Rapp и Rapp , известная своими театральными зданиями, разработала итальянское здание в стиле ренессанса. Здание было по -разному описано газетами как французского эпохи Возрождения или в северном итальянском стиле. Первостепенный характер считался, на его открытии является крупнейшим и самым щедрым театром для города размером с Портленд. Первоначально открылся как The Portland Publix Theatre, Место проведения водевиля в марте 1928 года, Название изменилось на Paramount Theatre в 1930 году, поскольку у владельцев был контракт на запуск Paramount Films на местном уровне. Здание продолжало показывать фильмы до 1972 года, после чего оно проводило концерты.

Посетители были встречены знаком высотой 65-футовой (20 м) над бродвейским шатер, который содержал приблизительно 6000 театральных огней. Знак был изменен, чтобы прочитать «Paramount» в 1930 году, оставаясь до 1984 года, когда он был восстановлен в «Портленде». Театр был разработан со многими фойе и лобби. В главном входе в аудиторию было огромные французские окна, обращенные к востоку и югу, покрытые бархатными шторами. Стены были покрыты зеркалами и мрамором, а полы были покрыты дорогими коврами. Мебель была приобретена у французского музея и частных коллекций. Концессий был сделан из мрамора и растянулся почти половину длины основного вестибюля. Он был описан как «самый длинный счетчик конфет на западе».

Почти 35 000 долларов были потрачены на огромные хрустальные люстры лобби. Самый большой имел промежуток почти 8 футов (2,4 м), весом более 1700 фунтов (770 кг) и содержал 181 свет. В настоящее время самая большая люстра имеет 137 луковиц свечей, а у меньших из них есть 124 лампочки.

Верхний ряд сидений на балконе был на шесть этажей над сценой. Небольшие лестницы из основного вестибюля привели в область балкона, в которой содержались мужские и женские залы. Мужской лаундж был оснащен каминами, телефонами, радиоприемниками, фонографами и служителями. Женский лаундж был предоставлен завязочными столами, зеркалами, горничными и парикмахерскими. Был также самостоятельный пианино из Луи XV Ampico-Knabe в слоновой кости и золото на мосту через вестибюль.

Стены аудитории были тщательно украшены фресками, а рядом с передней частью сцены были висели небольшие балконы с шторами, которые спрятали трубы от органа вурлитцера за 46 500 долларов. Эта четырехлежная органная консоль была установлена ​​на лифте и могла быть поднята до уровня сцены на прикосновении кнопки.

театра Сообщалось , что вместимость была 4000 мест в газетных рекламных объявлениях дня. Реклама обещала «акр мест». На самом деле, вместимость сидения была приблизительно 3000.

Потолки были специального дизайна. Потолочные панели были подвешены с крыши здания и выступили в сторону аудитории, оставив небольшую бухту рядом со стеной. Серия электрических лампочек была установлена ​​в пустой, не видной для аудитории. Их сияние падало на покровителей косвенно, давая эффект пространства и свободы.

Концертный зал Арлин Шниццер и отель Хитман.

Яма оркестра может содержать оркестр из 30 предметов. Была также «летающая» этап, которая могла быть поднята или опустилась или перемещена около главной сцены.

30 июля 1928 года фотография театра появилась на первой странице орегонской газеты. Театр фигурировал в необычном ограблении молодого человека по имени Роберт Нолан. Нолан, который какое -то время жил в Южной Калифорнии, появился в фильме в фильме под названием « Колесо случайно» (1928). Нолан вернулся в Орегон, и когда он увидел, что фильм снимался в Театре Портленда, он решил пойти увидеть себя на «Серебряном экране». Находясь в вестибюле, он заметил, что два человека ходят, неся дневные квитанции. На импульсе Нолан отправился в кассу и задержал служителей за 1176 долларов. Когда он был задержан через несколько дней, Нолан потратил все, кроме 1,50 доллара, на бутлегеры и выпивки.

Во время Великой депрессии театр нанял бродячих музыкантов и «экстрасенс», чтобы развлекать в лобби перед фильмами, чтобы привлечь посетителей в театр. Вход в этот момент составил 50 центов, вниз на 10 центов от премьерной вечера.

К 1936 году театр был продан в цепочку вечнозеленой сети совместно с Джоном Хэмриком , и между ними они владели восемь кинотеатров в Портленде.

И внешний вид, и интерьер здания ухудшились в течение многих лет и в сентябре 1965 года, часть чугунного балкона, обращенного к Парк -авеню (150 -фунтовый (68 кг) кусок пряничного плана), уступил дорогу и упал на тротуар внизу. Перерыв был вдоль старой линии перелома, вызванной предыдущим землетрясением. Железо с течением времени ржавело без надлежащего технического обслуживания. В августе 1970 года куски масонства на углу Main и Broadway уступили. Два огромных блока, 350 фунтов (160 кг) каждый, упали с фасада, один из них врезался в основной шатер внизу. Говорят, что блоки кладки упали из -за возраста здания. Владельцы, похоже, не вкладывали никаких денег на поддержание театра. В декабре 1970 года здание было выставлено на продажу и было приобретено в 1971 году Джоном Хавиландом, который владел отелем Park-Haviland . Затем театр был сдан в аренду Тому Мойеру , владельцу театральной сети Moyer.

Концерт приходит

Хавиланд чувствовал, что было неэкономично управлять кинотеатром на 3000 мест в дни телевидения. 15 августа 1972 г. Доктор Фибес снова в главной роли в главной роли с Винсентом Прайсом был последним первым фильмом, показанным в театре. В 1972 году было сформировано партнерство в Сиэтле, первостепенное значение на северо-западе. Они арендовали театр в течение трех лет, с еще шестью для шести и продвигали живые концерты. Сердце сыграло там в рамках серии «Похватить восходящую звезду» (в том числе Том Петти и Элвис Костелло , среди прочих), за входную цену 92 цента (повышается местной радиостанцией KGON, 92,3 FM ). Джон Хавиланд по -прежнему владел им и утверждал, что арендная плата была «1/10 от того, каким она должна быть для такого театра»: 4000 долларов в месяц. В декабре 1972 года Хавиленд предложил государственное азартное казино на собственность, утверждая, что он теряет больше, чем мог позволить себе первостепенное значение.

В марте 1975 года Хавиленд провел аукцион, во время которого он продал все скупые скупые, трубные органы, антикварная мебель, костюм доспехи 16-го века, зеркала, Китай, восточные ковры, оригинальные масляные картины, освещенные золотые музыки и 3 Большое пианино; В основном все, что не было прикреплено к стенам или полам. Хавиланд пытался вытеснить арендаторов, продвигая арендаторов, и пошел в юридический спор с Paramount Northwest по договору аренды. Он чувствовал, что молодые люди, на которых нацелены на концерты, не тратят достаточно денег и развалиливы и разрушали театр. Хэвиленд выиграл судебное дело, мешающее Paramount Northwest возобновить свой вариант аренды. Haviland намеревался отремонтировать театр и предложить развлечения высшего класса, включая ужин.

В августе 1976 года The Paramount Theatre был продан компании- театрам на западном побережье базирующейся в Сиэтле . Владелец предложил продать недвижимость городу за 4 миллиона долларов в 1980 году, но городской совет обсудил, следует ли отремонтировать Paramount Theatre или снести его и построить новый центр исполнительских искусств с нуля.

В 1982 году город Портленд вел переговоры с владельцем, чтобы купить театр, но разговоры сломались. Городской совет наконец проголосовал за осуждение здания. Слушание об осуждении определило, что город должен будет выплатить владельцу 4,1 млн. Долл. США в качестве компенсации за здание.

Театр стоил 500 000 долларов на строительство в 1928 году. По состоянию на октябрь 2006 года «Шниц» был оценен округом Малтнома в размере более 32 миллионов долларов.

Восстановление

Шниццер ночью

В 1972 году городской совет Портленда проголосовал за то, чтобы дать здание статус достопримечательностей по поводу возражений Джона Хавиленда, владельца. Статус ориентира применяется только к внешней стороне здания. Многие люди чувствовали, что интерьер здания был более ценным архитектурным. Здание (как Paramount Theatre ) было размещено в Национальном реестре исторических мест в 1976 году.

Основная реконструкция началась в сентябре 1983 года для дизайнов архитекторов Boora , Восстановление здания до большей части его первоначальной богатства. Однако интерьер аудитории был окрашен один нейтральный цвет, а не восстанавливал фрески, которые его украшали. Жители Портленда Арлин и Гарольд Шницер щедро внесли свой вклад в завершение начальной фазы Портлендского центра исполнительских искусств. Однолетняя реконструкция за 10 миллионов долларов включала в себя ремонт, пересмотр или замену большей части богаточищенного интерьера театра, а также для того, чтобы сделать его комфортным и безопасным для современной аудитории и исполнителей.

Знак «Paramount» высотой 65 футов был удален 18 марта 1984 года, который будет использован компанией Ballard Sign Sign of Salem в качестве модели для новой копии, которая восстановила бы используемую формулировку (1928–1930): «Портленд «Подходит для изменения здания в использовании, а также для исторически подходящего. Новый знак реплики с неоновыми буквами ростом пять футов был прикреплен к зданию 4 сентября 1984 года. Театр вновь открылся позже в том же месяце.

В концертном зале теперь участвуют различные презентации, в том числе классические, джаз, поп, рок, народные и евангельские музыки, танцы, театр, путешествия, конференции и свадьбы.

Концертный зал. Особенности:

• Сидения на 2776 на уровне оркестра и балкона.
• 94 × 32-футовая (9,8 м) стадия с 54 × 32-футовым (9,8 м) традиционным пропескусом.
• Оркестровый яма для 15; хор чердак.
• Гардеробные для 90.
• Портативная, гибкая акустическая оболочка.

Основные моменты дизайна: шерстяное ковровое покрытие, разработанное в Портленде и вырисовывалось в Новой Зеландии; оригинальные люстры отремонтированы и оснащены новым кристаллом в лобби в стиле рококо; Оригинальный украшен, повторный панель, повторный панель, повторный и заменен; Классические цвета теплых нейтральных и чирок заменили оригинальное темное и тяжелое золото, зеленая и роза.

Когда Центр исполнительских искусств был открыт в 1984 году, было решено назвать здание Театра Портленда после Арлин Шницер .

Оригинальный театральный орган и скуло ее лицо) в театре. Среди 1200 членов -аудитории была принята шляпа, чтобы взять коллекцию, и было собрано 5 233,97 долл. США, чтобы приобрести статую и сохранить ее в лобби театра. В 1950-х годах статуя отсутствует в пуле из кассового ограбления.

Примечательные выступления на сцене

Частичный список заметных личных явлений, сделанных на стадии концертного зала Арлин Шницер:

• Евгений Паллетт (май 1930 г.)
• Stepin Fetchit (May 28 - June 3, 1931)
• Анита Пейдж (2 сентября 1931 г.)
• Бетти Компсон (3–9 марта 1932 г.)
• Бланш сладкий (18–24 августа 1932)
• Conchita Contenegro (29 сентября - 5 октября 1932 г.)
• Братья Маркса (1–7 мая 1935 г.)
• Грейс Мур (апрель 1939 г.)
• Рональд Рейган и Дональд Крисп (19 октября 1940 г.)
• Сестры Эндрюса (30 мая - 5 июня 1946 г.)
• Бетти Хаттон (январь 1953 г.)
• Луи Армстронг (февраль 1954 г.)
• Фрэнк Синатра (7 июня 1957 г.)
• Гарри Белафонте (июнь 1957 г.)
• Бадди Холли , Чак Берри , Братья Эверли и Фатс Домино (22 октября 1957 г.)
• Сэм Кук , Братья Эверли , Пол Анка и Фрэнки Авалон (14 мая 1958 г.)
• Морис Шевалье (июнь 1958 г.)
• Луи Армстронг (сентябрь 1959 г.)
• Винсент Прайс (октябрь 1959 г.)
• Liberace (29 мая 1962 г.)
• Джоан Баэс (март 1964 г.)
• Боб Дилан (март 1966 г., январь и декабрь 1980 г., август 1990 г., июнь 1995 г., май 2022 г.)
• Grateful Dead (июль 1972 г., июнь 1976 г., октябрь 1977 г.)
• Джордж Карлин (9 марта 1973 г.)
• Стиви Уандер (10 марта 1973 г.)
• Хин Ачи (1973)
• Fleetwood Mac (ноябрь 1974 г., август 1975 г.)
• Бэнда Джерри Гарсия (март 1975 г., октябрь 1978 г.)
• Фрэнк Заппа (октябрь 1975 г., март и октябрь 1980 г.)
• Брюс Спрингстин (25 октября 1975 г., 19 декабря 1978 г., 28 октября 1996 г.)
• Дождь: дань уважения «Битлз» (7 июня 1976 г.)
• Раш (октябрь 1976 г., сентябрь 1977 г.)
• Билли Джоэл (февраль и октябрь 1977 г.)
• Королева (12 марта 1977 г.)
• Genesis (1 апреля 1977 г.)
• Игги Поп с Дэвидом Боуи на фортепиано и бэк -вокале (4 и 5 апреля 1977 г.)
• Джимми Баффет (4 июня 1977 г.)
• Hall & Oates (22 октября 1977 г.)
• Элвис Костелло (февраль 1978 г., февраль 1979 г.)
• Патти Смит (5 мая 1978 г.)
• Боб Марли и «Уэйлеры» (16 июля 1978 г.)
• Говорящие головы (9 сентября 1978 г.)
• ABBA (18 сентября 1979 г.)
• Том Петти и душераздирающие (декабрь 1979 г., апрель 1983 г.)
• Полиция (5 февраля 1980 г.)
• Группа Allman Brothers (19 сентября 1981 г.)
• Def Leppard (4 ноября 1981 г.)
• Go-Go's (23 августа 1982 г.)
• Сердце (29 декабря 1982 г.)
• U2 (27 мая 1983 г.)
• Cure (23 октября 1984 г.)
• Мадонна (апрель 1985 г.)
• Леонард Коэн (октябрь 1988 г.)
• Рой Орбисон (октябрь 1988 г.)
• Фиш (26 августа 1993 г.)
• Тори Амос (июль 1996 г., декабрь 2007 г., ноябрь 2017 г.)
• Ринго Старр и его группа All-Starr (апрель 1997 г.)
• Нил Янг (март 1999 г.)
• Оазис (апрель 2000 г.)
• Coldplay (июнь 2001 г.)
• Принц (апрель 2002 г.)
• Мэрайя Кэри (9 декабря 2003 г.)
• Келли Кларксон (28 мая 2005 г.)
• Брайан Уилсон (август 2005 г., октябрь 2016 г.)
• Жемчужное джем (20 июля 2006 г.)
• Устроенный D (19 февраля 2007 г.)
• Билл Клинтон (20 апреля 2007 г.)
• Аркадный огонь (27 мая 2007 г.)
• Декабрьские (19 февраля 2011 г.)
• Фиона Эппл (26 июля 2012 г.)
• Робин Уильямс (11 января 2013 г.)
• Soundgarden (14 февраля 2013 г.)
• Обезьяны (18 августа 2014 г.)
• Pixies (19 февраля 2014 г.)
• Steely и (24 июля 2014 г.)
• Райан Адамс (5 октября 2014 г.)
• Wilco (4 сентября 2016 г.)
• Национальный (27 ноября 2017 г.)

Смотрите также

• Список концертных залов
• Портлендский знак

Внешние ссылки

• Официальный сайт