✖


Jump to content

Эдмония Льюис

Эдмония Льюис
"Лесной огонь"
Рожденный
Мэри Эдмония Льюис

4 июля 1844 г.
Город Гринбуш, округ Ренсселер, Нью-Йорк , США
Умер 17 сентября 1907 г. (1907-09-17) (63 года)
Лондон, Великобритания
Национальность Американец, Миссиссога
Образование Центральный колледж Нью-Йорка , Оберлин
Известный Скульптура
Движение Поздний неоклассицизм
Покровитель(и) Многочисленные посетители, американские и европейские.

Мэри Эдмония Льюис , также известная как «Лесной огонь» (ок. 4 июля 1844 — 17 сентября 1907), была американским скульптором.

Она родилась в северной части штата Нью-Йорк в семье смешанного афроамериканского и индейского происхождения ( миссиссога-оджибве ). Большую часть своей карьеры она проработала в Риме, Италия. Она была первым скульптором афроамериканского и индейского происхождения, добившимся национальной, а затем и международной известности. [1] Она начала приобретать известность в Соединенных Штатах во время Гражданской войны ; в конце XIX века она осталась единственной чернокожей художницей, которая участвовала и была в той или иной степени признана американским художественным мейнстримом. [2] В 2002 году ученый Молефи Кете Асанте включил Эдмонию Льюис в свой список 100 величайших афроамериканцев . [3]

Ее работы известны тем, что в скульптуру в неоклассическом стиле включены темы, касающиеся чернокожих и коренных народов Америки.

Жизнь и карьера

[ редактировать ]

Ранний период жизни

[ редактировать ]
«Гайавата» , 1868 год, картина Эдмонии Льюис, вдохновленная стихотворением Генри Уодсворта Лонгфелло 1855 года «Песнь о Гайавате» .

Согласно «Американской национальной биографии» , достоверная информация о ее молодости ограничена, и Льюис «часто была непоследовательна в интервью даже с основными фактами о своем происхождении, предпочитая представлять себя как экзотический продукт детства, проведенного в блужданиях по лесам с матерью своей матери». люди." [4] В официальных документах в качестве года своего рождения она по-разному указывала 1842, 1844 и 1854 годы. [5] Она родилась недалеко от Олбани, Нью-Йорк . [4] Большую часть своего детства она, очевидно, провела в Ньюарке, штат Нью-Джерси . [6]

Ее мать, Кэтрин Майк Льюис, была коренной американкой афроамериканского происхождения , оджибве из Миссиссоги и афроамериканского происхождения. [7] [8] Она была прекрасной ткачихой и мастерицей. В разных источниках ее отцом упоминаются два разных афроамериканца. Первый — Сэмюэл Льюис. [4] который был афрогаитянином и работал камердинером (слугой джентльмена). [9] [10] Другие источники говорят, что ее отцом был автор книг об афроамериканцах Роберт Бенджамин Льюис . [11] Ее сводный брат Сэмюэл, о котором довольно подробно говорится в истории Монтаны, [12] сказал, что их отец был «французом из Вест-Индии», а его мать «наполовину африканка и частично потомок образованных индейцев Наррагансетт из штата Нью-Йорк». [13] ( Жители Наррагансетта родом из Род-Айленда .)

К тому времени, когда Льюис исполнилось девять лет, оба ее родителя умерли; Сэмюэл Льюис умер в 1847 году. [14] и Роберт Бенджамин Льюис в 1853 году. Две ее тети по материнской линии усыновили ее и ее старшего сводного брата Сэмюэля. [7] Сэмюэл родился в 1835 году у своего одноименного отца и первой жены на Гаити . Семья приехала в США, когда Сэмюэл был маленьким ребенком. [14] Сэмюэл стал парикмахером в 12 лет после смерти отца. [14]

Дети жили со своими тетями недалеко от Ниагарского водопада в Нью-Йорке около четырех лет. Льюис и ее тети продавали корзины оджибве и другие предметы, такие как мокасины и вышитые блузки, туристам, посещавшим Ниагарский водопад, Торонто и Буффало . В это время Льюис носила индейское имя Уайлдфайр, а ее брата звали Саншайн. В 1852 году Сэмюэл уехал в Сан-Франциско, штат Калифорния, оставив Льюиса на попечение капитана С.Р. Миллса.

Усилия Сэмюэля во время золотой лихорадки в Калифорнии оказались успешными, и к тому времени, когда Эдмония поступила в колледж, он «удовлетворил все ее потребности, предвосхищая ее желания в стиле и манерах человека с большим доходом». [13]

В 1856 году Льюис поступил на подготовительную программу в Центральный колледж Нью-Йорка , баптистскую аболиционистскую школу в Макгроувилле (ныне Макгроу, Нью-Йорк ). [7] Там Льюис познакомилась со многими ведущими активистами, которые стали наставниками, покровителями и возможными объектами ее творчества по мере развития ее творческой карьеры. [15] В более позднем интервью Льюис рассказала, что покинула школу через три года, будучи «объявлена ​​дикой». [16]

До двенадцати лет я вел бродячую жизнь, ловил рыбу, плавал... и шил мокасины. Затем меня отправили на три года в школу в [Макгровилле], но объявили диким — со мной ничего не могли сделать.

— Эдмония Льюис [17]

Однако ее академическая успеваемость в Центральном колледже (1856 – осень 1858 г.) показывает, что ее оценки, «поведение» и посещаемость были образцовыми. Ее уроки включали латынь, французский язык, «грамматику», арифметику, рисование, композицию и декламацию (публичное выступление). [18]

Образование

[ редактировать ]

В 1859 году, когда Эдмонии Льюис было около 15 лет, ее брат Сэмюэл и аболиционисты отправили ее в Оберлин, штат Огайо , где она проучилась в средней подготовительной школе Оберлинской академии на полный трехлетний курс обучения. [19] до поступления в Оберлинский университетский институт (с 1866 г. Оберлинский колледж), [20] одно из первых высших учебных заведений США, которое принимает женщин и людей разных национальностей. [21] Женское отделение было создано, чтобы «предоставить молодым леди возможности для тщательной умственной дисциплины и специальной подготовки, которая позволит им подготовиться к преподаванию и другим обязанностям в своей сфере». [22] Она сменила имя на Мэри Эдмония Льюис. [23] и начал изучать искусство. [24] Льюис жил с преподобным Джоном Кипом и его женой с 1859 года, пока она не была вынуждена покинуть колледж в 1863 году. В Оберлине, где обучалось тысяча студентов, Льюис был одним из 30 цветных студентов. [25] Преподобный Кип был белым, членом попечительского совета, ярым сторонником отмены смертной казни и сторонником совместного обучения. [16]

Позже Мэри сказала, что она ежедневно подвергается расизму и дискриминации. Ей и другим ученицам редко предоставлялась возможность участвовать в занятиях или выступать на публичных собраниях. [26]

Зимой 1862 года, через несколько месяцев после начала Гражданской войны в США , произошел инцидент между Льюисом и двумя одноклассниками Оберлина, Марией Майлз и Кристиной Эннес. Три женщины, проживавшие в доме Кипа, планировали позже в тот же день покататься на санях с несколькими молодыми людьми. Перед катанием на санях Льюис угостила своих друзей бокалом вина с пряностями. Вскоре после этого Майлз и Эннес тяжело заболели. Врачи осмотрели их и пришли к выводу, что в организме обеих женщин содержится какой-то яд, предположительно кантариды , известный афродизиак. Какое-то время не было уверенности, что они выживут. Несколько дней спустя стало очевидно, что обе женщины оправятся от инцидента. Первоначально власти не предприняли никаких действий.

Новости о скандальном инциденте быстро распространились по всему Огайо и были широко известны в городе Оберлин , население которого в целом не было таким прогрессивным, как население колледжа. Однажды ночью, когда Льюис шла домой одна, неизвестные вытащили ее в открытое поле, жестоко избили и бросили умирать. [27] После нападения местные власти арестовали Льюис, обвинив ее в отравлении друзей. Джон Мерсер Лэнгстон , выпускник Оберлинского колледжа и первый афроамериканский адвокат в Огайо, представлял Льюис во время суда. Хотя большинство свидетелей выступали против нее, а она не давала показаний, Чепмен успешно добилась снятия обвинений: содержимое желудков жертв не было проанализировано, и, следовательно, не было никаких доказательств отравления или состава преступления . [28] [29] [6]

Оставшаяся часть времени Льюиса в Оберлине была отмечена изоляцией и предрассудками. Примерно через год после суда по делу об отравлении Льюиса обвинили в краже материалов художников из колледжа. Она была оправдана за отсутствием улик. Всего несколько месяцев спустя ей было предъявлено обвинение в пособничестве и подстрекательстве к краже со взломом. В этот момент она ушла. [6] В другом сообщении говорится, что ей запретили регистрироваться на последний семестр, в результате чего она не смогла получить высшее образование. [30]

Оберлинский колледж присвоил ей ученую степень посмертно в 2022 году. [31] [32]

Художественная карьера

[ редактировать ]

Бостон

[ редактировать ]
Миннехаха , мрамор, 1868 год, собрание Ньюаркского музея.

После колледжа Льюис в начале 1864 года переехала в Бостон , где начала карьеру скульптора. Она неоднократно рассказывала историю о том, как встретила в Бостоне статую Бенджамина Франклина, не зная, что это такое и как ее назвать, но пришла к выводу, что может сама сделать «каменного человека». [33]

The Keeps написали рекомендательное письмо от имени Льюиса аболиционисту Уильяму Ллойду Гаррисону в Бостоне, как и Генри Хайленд Гарнет . [34] Он познакомил ее с уже известными скульпторами в этом районе, а также с писателями, которые рекламировали Льюиса в аболиционистской прессе. [35] Однако найти инструктора ей было непросто. Трое скульпторов-мужчин отказались давать ей инструкции, прежде чем она познакомилась с умеренно успешным скульптором Эдвардом Огастесом Брэкеттом (1818–1908), который специализировался на мраморных портретных бюстах. [36] [37] [38] Его клиентами были некоторые из самых важных аболиционистов того времени, в том числе Генри Уодсворт Лонгфелло , Wm. Ллойд Гаррисон , Чарльз Самнер и Джон Браун . [37]

Чтобы научить ее, он одолжил ей фрагменты скульптур для копирования из глины, которые он раскритиковал. [38] Под его руководством она изготовила свои собственные инструменты для скульптуры и продала свою первую работу — скульптуру женской руки — за 8 долларов. [39] Энн Уитни , коллега-скульптор и друг Льюиса, в письме 1864 года к сестре написала, что отношения Льюиса с ее наставником не закончились мирно, но не раскрыла причину. [37] Льюис открыла свою студию для публики своей первой персональной выставкой в ​​1864 году. [40]

Льюиса вдохновляли жизни аболиционистов и героев Гражданской войны. В 1863 и 1864 годах среди ее подданных были некоторые из самых известных аболиционистов своего времени: Джон Браун и полковник Роберт Гулд Шоу . [41] Когда она встретила полковника Союза Шоу, командира афроамериканского полка гражданской войны из Массачусетса, она вдохновилась создать бюст по его подобию. Это произвело впечатление на семью Шоу, которая его купила. [42] Затем Льюис сделал гипсовые репродукции бюста и продал сто таких копий по 15 долларов за штуку. [43] На сегодняшний день это была ее самая известная работа, и деньги, заработанные на бюстах, позволили ей переехать в Рим. [44] [45] Анна Куинси Уотерстон затем написала стихотворение о Льюисе и Шоу. Поэтесса [46]

С 1864 по 1871 год о Льюисе писали или брали у него интервью Лидия Мария Чайлд , Элизабет Пибоди , Анна Куинси Уотерстон и Лора Кертис Буллард , все важные женщины в аболиционистских кругах Бостона и Нью-Йорка. [37] Благодаря этим женщинам статьи о Льюис появились во многих важных аболиционистских журналах, включая Broken Fetter , Christian Register и The Independent . [41] Льюис знал о ее приеме в Бостоне. Она не была против освещения ее деятельности в аболиционистской прессе, и, как известно, она не отказывалась от финансовой помощи, но она терпеть не могла ложных похвал. Она знала, что некоторые не очень ценят ее искусство, но видели в ней возможность продемонстрировать свою поддержку прав человека. [47]

Ранние работы, которые оказались очень популярными, включали портреты аболиционистов Джона Брауна , описанного как «ее герой», в медальонах. [34] и Вм. Ллойд Гаррисон . Льюис также черпал вдохновение из Генри Уодсворта Лонгфелло и его работ, особенно из его эпической поэмы «Песнь о Гайавате» . Она сделала несколько бюстов главных героев, для которых он использовал легенду оджибве. [48]

Рим

[ редактировать ]
Находясь в Риме, Льюис принял неоклассический стиль скульптуры, как это видно на бюсте доктора Дио Льюиса (1868). [49]

Меня практически привезли в Рим, чтобы получить возможности для художественной культуры и найти социальную атмосферу, в которой мне не напоминали бы постоянно о моем цвете кожи. В стране свободы не было места цветным скульпторам. [34]

Успех и популярность работ, созданных ею в Бостоне (особенно репродукций ее бюста Шоу). [50] позволил Льюису взять на себя расходы на поездку в Рим в 1866 году. [51] В ее паспорте 1865 года написано: «Мисс Эдмония Льюис - чернокожая девушка, отправленная по подписке в Италию, проявившая большие таланты как скульптор». [52] Известный скульптор Хирам Пауэрс предоставил ей место для работы в своей студии. [53] Она вошла в круг художников- эмигрантов и основала собственное пространство в бывшей мастерской итальянского скульптора XVIII века Антонио Кановы . [54] недалеко от площади Барберини . [45] Она получила профессиональную поддержку как от Шарлотты Кушман , бостонской актрисы и ключевой фигуры для скульпторов-эмигрантов в Риме, так и от Марии Уэстон Чепмен , преданного деятеля борьбы с рабством. [55]

Льюис провела большую часть своей взрослой карьеры в Риме, где менее выраженный расизм в Италии предоставил чернокожим художникам больше возможностей. [2] Там Льюис пользовалась большей социальной, духовной и творческой свободой, чем в Соединенных Штатах. Она была католичкой, и Рим позволил ей как духовную, так и физическую близость к вере. В Америке Льюису пришлось бы продолжать полагаться на покровительство аболиционистов; но Италия позволила ей заявить о себе в международном мире искусства. [56] Она начала лепить мрамор, работая в неоклассической манере, но уделяя особое внимание натурализму в темах и изображениях, касающихся чернокожих и американских индейцев. [57] Окружение классического мира очень вдохновило ее и повлияло на ее творчество, в котором она воссоздала стиль классического искусства, например, изображая людей в своих скульптурах одетыми в мантии, а не в современную одежду. [58]

В своей мастерской она носит красную шапку, что очень живописно и эффектно; лицо у нее светлое, умное и выразительное. Манеры у нее детские, простые, очень обаятельные и приятные... Есть что-то в человеческой природе... что заставляет всех восхищаться храбрым и героическим духом; и хотя люди не всегда готовы протянуть руку помощи борющемуся гению, все они готовы аплодировать, когда эта борьба увенчается успехом. Час аплодисментов настал для Эдмонии Льюис. [59]

Льюис была уникальна в своем подходе к скульптуре за рубежом. Она настояла на том, чтобы сама увеличивать свои глиняные и восковые модели из мрамора, а не нанимать местных итальянских скульпторов, чтобы они сделали это за нее - обычная практика в то время. Скульпторы-мужчины в значительной степени скептически относились к таланту скульпторов-женщин и часто обвиняли их в том, что они не выполняют свою работу. [56] Гарриет Хосмер , коллега-скульптор и эмигрант, также сделала это. Льюис также был известен тем, что создавал скульптуры до того, как получил за них комиссионные, или отправлял незапрошенные работы покровителям Бостона с просьбой собрать средства на материалы и доставку. [57]

Находясь в Риме, Льюис продолжала выражать свое афроамериканское и индейское наследие. Одна из ее самых известных работ, « Навсегда свободные », изображает мощный образ афроамериканского мужчины и женщины, выходящих из уз рабства. Другая скульптура, созданная Льюисом, называлась «Создатель стрел» и изображала отца-индейца, обучающего свою дочь делать стрелы. [44]

Эдмония Льюис, руки Геррита Смита и его жены Энн Кэрролл Фицхью

Ее работы продавались за большие деньги. В 1873 году в статье в New Orleans Picayune говорилось: «Эдмония Льюис получила два комиссионных по 50 000 долларов». Ее вновь обретенная популярность сделала ее студию туристическим центром. [60] За время своего пути к славе Льюис провела множество крупных выставок, в том числе одну в Чикаго, штат Иллинойс , в 1870 году и в Риме в 1871 году. [24]

В 1872 году Эдмонию вызвали в Питерборо, штат Нью-Йорк , чтобы лепить богатого аболициониста Геррита Смита — проект, задуманный его друзьями. Смит был недоволен, и Льюис завершил скульптуру сложенных рук Геррита и его любимой жены Энн . [61]

Смерть Клеопатры

[ редактировать ]
Смерть Клеопатры , мрамор, 1876 г., коллекция Смитсоновского музея американского искусства.

Большим переворотом в ее карьере стало участие в Столетней выставке 1876 года в Филадельфии. [62] Для этого она создала монументальную мраморную скульптуру весом 3015 фунтов « Смерть Клеопатры», изображающую царицу в предсмертных муках , которая была ее самой большой и значительной скульптурой. [63] [64] В этом произведении изображен момент, популяризированный Шекспиром в «Антонии и Клеопатре» , когда Клеопатра позволила укусить себя ядовитому змею после потери короны. [25] Об этом произведении Дж. С. Ингрэм написал, что Клеопатра была «самым замечательным произведением скульптуры в американском разделе» выставки. [65] Большая часть зрителей была шокирована откровенным изображением смерти Льюиса, но статуя, тем не менее, привлекла тысячи зрителей. [66] Клеопатру считали женщиной одновременно чувственной красоты и демонической силы. [67] и ее самоуничтожение неоднократно изображалось в искусстве, литературе и кино. В «Смерти Клеопатры» Эдмония Льюис добавила новаторский талант, изобразив египетскую царицу в растрепанной и неэлегантной манере, что является отходом от изысканного, сдержанного викторианского подхода к изображению смерти. [68] Учитывая интерес Льюис к образам эмансипации, как это видно в ее работе « Навсегда свободная », неудивительно, что Льюис исключила из своих работ обычные компаньоны Клеопатры — верных рабов. Льюиса «Смерть Клеопатры» , возможно, была ответом на культуру Столетней выставки , посвященной столетию строительства Соединенных Штатов на принципах свободы и свободы, празднованию единства, несмотря на столетия рабства, недавнюю гражданскую войну. и неудачные попытки и усилия Реконструкции . Чтобы избежать какого-либо признания расширения прав и возможностей чернокожих к столетнему юбилею, скульптура Льюиса не могла напрямую затрагивать тему эмансипации. [25] Хотя ее белые современники также лепили Клеопатру и другие подобные предметы (например, «Зенобию » Гарриет Хосмер ), Льюис была более склонна к тщательному анализу предпосылок расы и пола, поскольку она, как и Клеопатра, была женщиной:

Ассоциации между Клеопатрой и черной Африкой были настолько глубокими, что... любое изображение древнеегипетской царицы должно было сталкиваться с проблемой ее расы и потенциальным ожиданием ее черноты. Белая королева Льюиса приобрела ауру исторической точности благодаря первичным исследованиям, не жертвуя при этом своими символическими связями с аболиционизмом, черной Африкой или черной диаспорой. Но чему оно не способствовало, так это расовой объективации тела художника. Льюис не мог бы так легко стать субъектом ее изображения, если бы ее субъект был телесно белым. [69]

После помещения на хранение статую перевезли на межштатную выставку в Чикаго 1878 года, где она осталась непроданной. Затем скульптуру приобрел игрок по имени «Слепой Джон» Кондон, который купил ее в салуне на Кларк-стрит, чтобы отметить могилу скаковой лошади по имени «Клеопатра». [70] Могила находилась перед трибуной его гоночной трассы в Гарлеме в пригороде Чикаго Форест-Парк , где скульптура оставалась почти столетие, пока землю не купила Почтовая служба США. [71] а скульптуру перевезли на строительный склад в Цицероне, штат Иллинойс . [72] [71] Находясь на складе, «Смерть Клеопатры» из лучших получила значительный ущерб от рук бойскаутов побуждений , которые раскрасили скульптуру и нанесли ей другие повреждения. Доктор Джеймс Орланд, дантист из Форест-Парка и член Исторического общества Форест-Парка, приобрел скульптуру и хранил ее в частном хранилище в торговом центре Форест-Парк.

Позже Мэрилин Ричардсон, доцент бывшей программы письма в Массачусетском технологическом институте (MIT), а позже куратор и исследователь афроамериканского искусства, отправилась на поиски «Смерти Клеопатры» для своей биографии Льюиса. Ричардсон был направлен Историческому обществу Форест-Парка и доктору Орланду из Метрополитен-музея , с которым ранее историческое общество связалось по поводу скульптуры. [50] Ричардсон, подтвердив местонахождение скульптуры, связался с афроамериканским библиографом Дороти Портер Уэсли , и они оба привлекли внимание NMAA . Джорджа Герни из [73] По словам Гурни, почетного куратора Смитсоновского музея американского искусства , [74] скульптура находилась на гоночной трассе в Форест-Парке, штат Иллинойс, во время Второй мировой войны. Наконец, скульптура перешла в ведение Исторического общества Форест-Парка, которое в 1994 году подарило ее Смитсоновскому музею американского искусства . [72] Находящийся в Чикаго Анджей Дайновски совместно со Смитсоновским институтом потратил 30 000 долларов, чтобы вернуть ему почти исходное состояние. Ремонт был обширным, включая нос, сандалии, руки, подбородок, а также обширную «засахаривание» (распад). [73]


Более поздняя карьера

[ редактировать ]

Свидетельством известности Льюис как художника стал 1877 год, когда бывший президент США Улисс С. Грант поручил ей написать его портрет. Он позировал для нее в качестве модели и остался доволен ее готовой работой. [75] Она также представила бюст сенатора-аболициониста от Массачусетса Чарльза Самнера на выставке 1895 года в Атланте . [76]

В конце 1880-х годов популярность неоклассицизма снизилась, как и популярность произведений Льюиса. Она продолжала лепить из мрамора, все чаще создавая алтари и другие произведения для католических покровителей. Бюст Христа, созданный в ее римской студии в 1870 году, был заново открыт в Шотландии в 2015 году. [45] В мире искусства ее затмила история, и она потеряла славу. К 1901 году она переехала в Лондон. [77] [а]

События ее последующих лет неизвестны. [24]

Смерть

[ редактировать ]
Могила Льюиса на римско-католическом кладбище Святой Марии в Лондоне.

С 1896 по 1901 год Льюис жил в Париже. [45] Затем она переехала в район Хаммерсмит в Лондоне, Англия, перед своей смертью 17 сентября 1907 года в больнице района Хаммерсмит. [78] Согласно свидетельству о смерти, причиной ее смерти стала хроническая почечная недостаточность ( болезнь Брайта ). [26] Она похоронена на католическом кладбище Святой Марии в Лондоне. [79]

Ранее существовали теории, что Льюис умерла в Риме в 1907 году или, альтернативно, что она умерла в округе Марин, штат Калифорния , и была похоронена в безымянной могиле в Сан-Франциско. [80]

Могила Эдмонии Льюис после реставрации

В 2017 году проект GoFundMe, организованный Ист-Гринбушем, штат Нью-Йорк , городским историком Бобби Рино, увенчался успехом, и могила Эдмонии Льюис была восстановлена. [81] Работу выполнила компания EM Lander Co. в Лондоне.

Прием

[ редактировать ]

Будучи чернокожей художницей, Эдмония Льюис должна была осознавать свой стилистический выбор, поскольку ее преимущественно белая аудитория часто ошибочно воспринимала ее работы как автопортреты. Чтобы этого избежать, ее женские фигуры обычно обладают европейскими чертами. [2] Льюис пришлось сбалансировать свою личную идентичность со своей художественной, социальной и национальной идентичностью - утомительная деятельность, которая повлияла на ее искусство. [82]

В своей работе 2007 года Чармейн Нельсон писала о Льюисе:

Трудно переоценить визуальное несоответствие тела чернокожей туземной женщины, не говоря уже об этой идентичности скульптора в римской колонии. Будучи первым чернокожим скульптором обоих полов, добившимся международного признания в рамках западной скульптурной традиции, Льюис был символической и социальной аномалией внутри преимущественно белого буржуазного и аристократического сообщества. [2]

Личная жизнь

[ редактировать ]

Льюис никогда не был женат и не имел детей. [83] По словам ее биографа, доктора Мэрилин Ричардсон, нет точной информации о ее романтических отношениях с кем-либо. [84] Однако в 1873 году было объявлено о ее помолвке. [85] а в 1875 году выяснилось, что цвет кожи ее жениха такой же, как у нее, хотя его имя не указано. [86] Больше никаких упоминаний об этом помолвке нет.

Ее сводный брат Сэмюэл стал парикмахером в Сан-Франциско, а затем переехал в шахтерские лагеря в Айдахо и Монтане . В 1868 году он поселился в городе Бозман, штат Монтана , где открыл парикмахерскую на Мейн-стрит. Он процветал, в конечном итоге инвестировал в коммерческую недвижимость, а затем построил собственный дом, который до сих пор стоит на Саут-Бозман-авеню, 308. В 1999 году дом Сэмюэля Льюиса был внесен в Национальный реестр исторических мест . В 1884 году он женился на миссис Мелиссе Рейли Брюс, вдове с шестью детьми. У пары был сын Сэмюэл Э. Льюис (1886–1914), который женился, но умер бездетным. Льюис-старший умер после «непродолжительной болезни» в 1896 году и похоронен на кладбище Сансет-Хиллз в Бозмане. [14] Мэр Бозмана нес гроб. [14]

[ редактировать ]

Старый стрелодел и его дочь (1866)

[ редактировать ]

Эта скульптура была вдохновлена ​​индейским наследием Льюиса. Изготовитель стрел и его дочь сидят на круглом основании, одетые в традиционную индейскую одежду . Мужская фигура имеет узнаваемые черты лица коренных американцев, но не дочь. Поскольку белая аудитория ошибочно воспринимала ее работы как автопортреты, она часто удаляла все черты лица, связанные с «цветными» расами в женском изображении. [87] Эта статуя позже стала известна как «Ухаживание за Гайаватой» , поскольку она, по-видимому, изображает сцену из эпической поэмы Лонгфелло, где Гайавата приближается к Миннехахе и ее отцу. Этот интересный ракурс сцены (не вид всех от третьего лица, а скорее вид от первого лица с точки зрения Гайаваты) особенно примечателен, потому что он, кажется, исходит из понимания Льюисом от первого лица характера коренного американца и таким образом, приглашает зрителей поделиться этой точкой зрения. [50]

Навсегда свободный (1867)

[ редактировать ]
Навсегда бесплатно
Художник Эдмония Льюис
Год 1867
Навсегда свободный , 1867 г.

Forever Free — скульптура американской художницы Эдмонии Льюис. Созданный в 1867 году, он посвящен отмене рабства в Соединенных Штатах двумя годами ранее и берет свое название от президента Линкольна Прокламации об освобождении рабов . Скульптура из белого мрамора изображает стоящего человека, смотрящего вверх и поднимающего левую руку вверх.На его левом запястье обернута цепь; однако эта цепь его не удерживает. Справа от него находится женщина, стоящая на коленях, сложив руки в молитвенной позе, правая рука мужчины нежно положена ей на правое плечо. Работа отличается от многих других изображений отмены смертной казни того периода тем, что чернокожий мужчина изображен стоящим и освобожденным, а не связанным или стоящим на коленях. [88]

Ученые часто ломали голову над решением Льюиса европеизировать черты женской фигуры. [89] По крайней мере, один ученый предположил, что этот выбор мог быть признанием разнообразной внешности и наследия афроамериканцев, таких как сама Льюис, которая имела как африканское, так и индейское происхождение. [90]

Это произведение хранится в Университета Говарда Галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия. [91]

Агарь (1875)

[ редактировать ]

У Льюиса была склонность изображать исторически сильных женщин, что продемонстрировано не только в Агари , но и в произведении Льюиса «Клеопатра» . Льюис также изображал обычных женщин в экстремальных ситуациях, подчеркивая их силу. [83] Агарь вдохновлена ​​персонажем из Ветхого Завета , служанкой или рабыней жены Авраама Сарры . Не имея возможности зачать ребенка, Сарра отдала Агарь Аврааму, чтобы родить ему сына. Агарь родила Аврааму первенца Измаила , а после того, как Сарра родила собственного сына Исаака , она обиделась на Агарь и заставила Авраама «бросить ее в пустыню». Это произведение было сделано из белого мрамора, и Агарь стоит, как будто собираясь идти дальше, сложив руки в молитве и глядя чуть вверх, но не прямо. Льюис использует Агарь, чтобы символизировать африканскую мать в Соединенных Штатах и ​​частое сексуальное насилие над африканскими женщинами со стороны белых мужчин.

Смерть Клеопатры (1876)

[ редактировать ]

Обсуждалось выше .

[ редактировать ]
  • Тезка Центра Эдмонии Льюис для женщин и трансгендеров при Оберлинском колледже . [92]
  • Написано в Olio , сборнике стихов Тайехимбы Джесс , выпущенном в 2016 году. [93] [94] Эта книга получила Пулитцеровскую премию в области поэзии 2017 года . [95]
  • Награжден дудлом Google 1 февраля 2017 г. [96]
  • «Каменные зеркала: Скульптура и молчание Эдмонии Льюис » Джанин Аткинс (2017) — юношеский биографический роман в стихах. [97]
  • Запоздалый некролог был опубликован в The New York Times в 2018 году в рамках серии Overlooked . [98]
  • Самый продаваемый роман сомалийца Игиабы Ссельго «La linea del colori: Il Grand Tour di Lafanu Brown» (Флоренция: Джунти, 2020) на итальянском языке объединяет персонажей Эдмонии Льюис и Сары Паркер Ремонд и посвящен Риму и эти две фигуры.
  • Она фигурирует как «Великий художник» в видеоигре Civilization VI .
  • Льюис является героем спектакля Барри М. Патта-младшего «Эдмония», представленного компанией Beacon Theater Productions в Филадельфии, штат Пенсильвания, в 2021 году. Спектакль «Эдмония». Архивировано 7 февраля 2022 года в Wayback Machine.
  • 26 января 2022 года Льюис открыла почтовую марку США в ее честь. [99] [100]

Список основных работ

[ редактировать ]
  • Медальоны Джона Брауна, 1864–1865 гг.
  • Полковник Роберт Гулд Шоу (гипс), 1864 г.
  • Энн Куинси Уотерстон , 1866 г.
  • Освобожденная женщина и ее ребенок , 1866 г.
  • Старый стрелодел и его дочь , 1866 год.
  • Брак Гайаваты , 1866–1867 гг. [101]
  • Навсегда свободный , 1867 г.
  • Полковник Роберт Гулд Шоу (мрамор), 1867–1868 гг.
  • Агарь в пустыне , 1868 год.
  • Мадонна с Младенцем Христом , 1869 год. [101]
  • Гайавата , собрание Метрополитен-музея , 1868 год. [б]
  • Миннехаха , собрание Метрополитен-музея , 1868 год. [б]
  • Индийский бой , каррарский мрамор , высота 30 дюймов, коллекция Художественного музея Кливленда , 1868 год. [102]
  • Генри Уодсворт Лонгфелло , 1869–1871 гг.
  • Бюст Авраама Линкольна , 1870 г. [с] 22,
  • Спит , 1872. [с]
  • Пробуждение , 1872 г. [с]
  • Бедный Амур , 1873 год.
  • Моисей , 1873 г.
  • Бюст Джеймса Пека Томаса, 1874 год, коллекция Мемориального художественного музея Аллена, ее единственный известный портрет освобожденного раба. [104]
  • Гигея , 1874 г.
  • Агарь , 1875 г.
  • Смерть Клеопатры , мрамор, 1876 г., коллекция Смитсоновского музея американского искусства.
  • Джон Браун , 1876, Рим, гипсовый бюст.
  • Генри Уодсворт Лонгфелло , 1876, Рим, гипсовый бюст.
  • Генерал Улисс С. Грант , 1877–1878 гг.
  • Невеста весны под вуалью , 1878 год.
  • Джон Браун , 1878–1879 гг.
  • Поклонение волхвов , 1883 г. [105]
  • Чарльз Самнер , 1895 г.
[ редактировать ]
  • Эдмония Льюис, Анна Куинси Уотерстон, 1866 г., фото Дэвида Финна, © Архив Дэвида Финна, Отдел коллекций изображений, Библиотека Национальной галереи искусств, Вашингтон, округ Колумбия
    Эдмония Льюис, Анна Куинси Уотерстон, 1866 г., фото Дэвида Финна, © Архив Дэвида Финна, Отдел коллекций изображений, Библиотека Национальной галереи искусств, Вашингтон, округ Колумбия
  • Эдмония Льюис, Бедный Купидон, 1872–1876 гг., фото Дэвида Финна, © Архив Дэвида Финна, Отдел коллекций изображений, Библиотека Национальной галереи искусств, Вашингтон, округ Колумбия
    Эдмония Льюис, Бедный Купидон, 1872–1876 гг., фото Дэвида Финна, © Архив Дэвида Финна, Отдел коллекций изображений, Библиотека Национальной галереи искусств, Вашингтон, округ Колумбия
  • Эдмония Льюис, Молодой Октавиан, 1873 год, фото Дэвида Финна, © Архив Дэвида Финна, Отдел коллекций изображений, Библиотека Национальной галереи искусств, Вашингтон, округ Колумбия
    Эдмония Льюис, Молодой Октавиан, 1873 год, фото Дэвида Финна, © Архив Дэвида Финна, Отдел коллекций изображений, Библиотека Национальной галереи искусств, Вашингтон, округ Колумбия
  • Эдмония Льюис, Агарь, 1875 г., фото Дэвида Финна, © Архив Дэвида Финна, Отдел коллекций изображений, Библиотека Национальной галереи искусств, Вашингтон, округ Колумбия
    Эдмония Льюис, Агарь, 1875 г., фото Дэвида Финна, © Архив Дэвида Финна, Отдел коллекций изображений, Библиотека Национальной галереи искусств, Вашингтон, округ Колумбия
  • Эдмония Льюис, Старая изготовитель стрел, 1866–1872 гг., фото Дэвида Финна, © Архив Дэвида Финна, Отдел коллекций изображений, Библиотека Национальной галереи искусств, Вашингтон, округ Колумбия
    Эдмония Льюис, Старая изготовитель стрел, 1866–1872 гг., фото Дэвида Финна, © Архив Дэвида Финна, Отдел коллекций изображений, Библиотека Национальной галереи искусств, Вашингтон, округ Колумбия

Посмертные выставки

[ редактировать ]
  • Выставка «Искусство американских негров» , Выставка американских негров , Чикаго, Иллинойс, 1940. [106] [107]
  • Университет Говарда, Вашингтон, округ Колумбия, 1967 год.
  • « Белое мраморное стадо»: женщины-скульпторы-неоклассики девятнадцатого века », Колледж Вассар , Нью-Йорк, 1972. [108]
  • Галерея Майкла Розенфельда, Нью-Йорк, 2008.
  • Эдмония Льюис и Генри Уодсворт Лонгфелло: образы и идентичности в Художественном музее Фогга, Кембридж, Массачусетс, 18 февраля – 3 мая 1995 г.
  • Смитсоновский музей американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия, 7 июня 1996 г. - 14 апреля 1997 г.
  • Испытательная яма для лесных пожаров , Мемориальный художественный музей Аллена, Оберлин-колледж, Оберлин, Огайо, 30 августа 2016 г. – 12 июня 2017 г. [109]
  • Сердца нашего народа: местные женщины-художницы (2019), Институт искусств Миннеаполиса , Миннеаполис, Миннесота, США. [110]
  • Бюст Христа Эдмонии Льюис , гора Стюарт, Великобритания [111]


См. также

[ редактировать ]

Примечания

[ редактировать ]
  1. ↑ Британская перепись 1901 года указывает, что она жила по адресу 37 Store Street, Холборн и содержалась «на собственные средства». Она указывает свой возраст - 59 лет, профессию - "Художник (модельер)", а место рождения - "Индия".
  2. ^ Перейти обратно: а б В музее Ньюарка дата создания скульптуры указана как 1868 год; однако, Wolfe 1998 , с. 120 даны даты 1869–71 гг.
  3. ^ Перейти обратно: а б с Оригинал скульптуры находится в Калифорнийском зале Публичной библиотеки Сан-Хосе . Статуи «Пробуждение» (1872 г.), «Сон» (1872 г.) и «Бюст Авраама Линкольна» (1870 г.) были приобретены в 1873 году Библиотечной ассоциацией Сан-Хосе (предшественницей Публичной библиотеки Сан-Хосе) и переданы Публичной библиотеке Сан-Хосе. [103]

Ссылки

[ редактировать ]
  1. ^ Ричардсон, Мэрилин (2003). «Льюис, (Мэри) Эдмония». Гроув Арт онлайн . Издательство Оксфордского университета . doi : 10.1093/gao/9781884446054.article.T050781 . ISBN  978-1-884446-05-4 . Проверено 27 июля 2020 г.
  2. ^ Перейти обратно: а б с д Нельсон 2007 г.
  3. ^ Асанте, Молефи Кете (2002). 100 величайших афроамериканцев: Биографическая энциклопедия . Амхерст, Нью-Йорк: Книги Прометея II. ISBN  1-57392-963-8 .
  4. ^ Перейти обратно: а б с Ричардсон, Мэрилин (2000). «Льюис, Эдмония (1840–после 1909), скульптор» . Американская национальная биография . Проверено 27 июля 2020 г.
  5. ^ Ричардсон, Мэрилин (2008). «Эдмония Льюис и итальянский Бостон» . V Международная конференция «Город и книга». OCLC   499231062 . Архивировано из оригинала 4 марта 2020 года . Проверено 27 июля 2020 г.
  6. ^ Перейти обратно: а б с Кливленд-Пек, Патрисия (октябрь 2007 г.). «Бросить первый камень» . История сегодня . Том. 57, нет. 10 — через EBSCOhost .
  7. ^ Перейти обратно: а б с Бьюик 2010 , с. 4
  8. ^ Вулф 1998 , с. 12
  9. ^ Вулф 1998 , с. 15
  10. ^ Хартиган 1985
  11. ^ «Великая скульпторша Эдмония Льюис» . Лос-Анджелес Дейли Геральд . 14 октября 1873 г. с. 4 – через газетныйархив.com .
  12. ^ Миллер, Хоакин (1894). Иллюстрированная история штата Монтана . Чикаго: Издательство Льюиса . стр. 374–376.
  13. ^ Перейти обратно: а б «Сэмюэл Льюис мертв» . Анаконда Стандарт ( Анаконда, Монтана ) . 1 апреля 1896 г. с. 9.
  14. ^ Перейти обратно: а б с д и Пикетт 2002 г.
  15. ^ Ричардсон 2008а
  16. ^ Перейти обратно: а б Бьюик 2010 , с. 5
  17. ^ Бьюик 2010 , с. 111
  18. ^ Хендерсон, Альберт (2013). « Меня объявили диким». Оценки Мэри Э. Льюис в Центральном колледже Нью-Йорка, Макгроувилл, штат Нью-Йорк» . БЛОГ — В поисках Эдмонии Льюис . Проверено 25 июля 2020 г.
  19. ^ Блоджетт, Джеффри. «Джон Мерсер Лэнгстон и дело Эдмонии Льюис: Оберлин, 1862 год». Журнал истории негров, том. 53, нет. 3, 1968, стр. 201–218. JSTOR, www.jstor.org/stable/2716216.
  20. ^ Великие женщины-художницы . Файдон Пресс. 2019. с. 243. ИСБН  978-0714878775 .
  21. ^ «История Оберлина» . Оберлинский колледж и консерватория. Архивировано из оригинала 16 сентября 2019 года . Проверено 2 февраля 2017 г.
  22. ^ Бьюик 2010 , с. 7
  23. ^ Хартиган 1985 ; Бьюик 2010 , с. 5
  24. ^ Перейти обратно: а б с Плауден 1994 г.
  25. ^ Перейти обратно: а б с Золото 2012 г.
  26. ^ Перейти обратно: а б Хендерсон и Хендерсон 2012
  27. ^ Кац и Франклин 1993 ; Вудс 1993 г.
  28. ^ Кац и Франклин, 1993 г.
  29. ^ Смит-младший, Дж. Клэй (1993). Эмансипация: создание черного адвоката, 1844–1944 гг . Издательство Пенсильванского университета . п. 409. ИСБН  0812231813 .
  30. ^ Бьюик 2010 , с. 10
  31. ^ «Видео признания Эдмонии Льюис» . Оберлинский колледж и консерватория . 26 мая 2022 г. . Проверено 9 июня 2022 г.
  32. ^ Кроу, II, Кеннет К. (31 мая 2022 г.). «Скульптор XIX века Эдмония Льюис получает диплом с помощью местного историка» . Таймс Юнион . Проверено 9 июня 2022 г.
  33. ^ «Эдмония Льюис, американский скульптор» . Народный адвокат ( Осейджская миссия, Канзас ) . 22 июня 1871 г. с. 1 – через газеты.com . \
  34. ^ Перейти обратно: а б с «В поисках равенства за рубежом». Нью-Йорк Таймс . 29 декабря 1878 г. с. 5. ПроКвест   93646081 .
  35. ^ Бьюик 2010 , с. 11
  36. ^ «Эдвард Огастес Брэкетт» . Оксфордский справочник . Издательство Оксфордского университета. Архивировано из оригинала 2 августа 2018 года . Проверено 1 августа 2018 г.
  37. ^ Перейти обратно: а б с д Бьюик 2010 , с. 12
  38. ^ Перейти обратно: а б Чедвик 2012 , с. 223
  39. ^ Вулф 1998 , с. 43
  40. ^ Вулф 1998 , с. 44
  41. ^ Перейти обратно: а б Бьюик 2010 , с. 13
  42. ^ Вулф 1998 , стр. 46–49.
  43. ^ Бьюик 2010 , с. 14
  44. ^ Перейти обратно: а б «Эдмония Льюис» . Biography.com (опубликовано 2 апреля 2014 г.). 19 января 2018 года. Архивировано из оригинала 2 августа 2018 года . Проверено 1 августа 2018 г.
  45. ^ Перейти обратно: а б с д Мурхед, Джоанна (10 октября 2021 г.). «Прославлена, забыта, искуплена: как Эдмония Льюис оставила свой след» . Хранитель .
  46. ^ Вулф 1998 , с. 49
  47. ^ Бьюик 2010 , с. 16
  48. ^ Золото 2012 , с. 325
  49. ^ «Бюст доктора Дио Льюиса» (запись из каталога музея). Художественный музей Уолтерса . Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года . Проверено 1 августа 2018 г.
  50. ^ Перейти обратно: а б с Куинн, Бриджит (2017). В общих чертах: 15 женщин, которые творили искусство и творили историю (именно в таком порядке) . Сан-Франциско: Книги хроники. ISBN  978-1-4521-5236-3 .
  51. ^ Чедвик 2012
  52. ^ «Заявление на паспорт 21933» . Ancestry.com . Архивировано из оригинала 3 ноября 2011 года . Проверено 1 ноября 2011 г.
  53. ^ Вулф 1998 , с. 53
  54. ^ Вулф 1998 , с. 55
  55. ^ Чедвик 2012 , с. 225
  56. ^ Перейти обратно: а б Бьюик 2010 года
  57. ^ Перейти обратно: а б Чедвик 2012 , с. 30
  58. ^ Льюис, Самелла (2003). «Разнообразные поиски профессиональных статуй». Афроамериканское искусство и художники . Беркли: Издательство Калифорнийского университета. ISBN  978-0520239357 . Архивировано из оригинала 26 апреля 2017 года . Проверено 1 февраля 2017 г.
  59. ^ «Эдмония Льюис» . Wisconsin State Journal ( Мэдисон, Висконсин ) . 12 мая 1871 г. с. 1 – через газеты.com .
  60. ^ Тафтс, Элеонора (1974). «Девятнадцатый век» . Наше скрытое наследие: пять столетий женщин-художников . Нью-Йорк: Паддингтон Пресс. ISBN  978-0448230351 . Проверено 1 февраля 2017 г.
  61. ^ Уиллси, Дот (весна 2022 г.). «Скульптура, связанная с центром Нью-Йорка, отмечена на почтовой марке». Информационный бюллетень Исторического общества округа Мэдисон [Нью-Йорк] . 45 (1): 1.
  62. ^ Вулф 1998 , с. 93
  63. ^ Вулф 1998 , стр. 97, 102.
  64. ^ Джордж, Элис. «Скульптор Эдмония Льюис разрушила гендерные и расовые ожидания в Америке XIX века» . Смитсоновский журнал . Проверено 31 января 2024 г.
  65. ^ Вулф 1998 , стр. 97–99.
  66. ^ Вулф 1998 , с. 100
  67. ^ Паттон, Шэрон Ф. (1998). Афро-американское искусство . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 97 . ISBN  9780192842138 .
  68. ^ Нельсон 2007 , с. 168
  69. ^ Нельсон 2007 , с. 178
  70. ^ «Эдмония Льюис» . Энциклопедия.com . Энциклопедия мировой биографии. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 года . Проверено 7 марта 2015 г.
  71. ^ Перейти обратно: а б Нью-Йорк Амстердам Новости 1996
  72. ^ Перейти обратно: а б Смитсоновский институт 2018
  73. ^ Перейти обратно: а б Май 1996 г. , с. 20
  74. ^ Каплан, Ховард (29 сентября 2011 г.). «Создание карьеры с куратором Джорджем Герни» . Уровень глаз (сообщение в блоге). Смитсоновский музей американского искусства. Архивировано из оригинала 1 августа 2018 года . Проверено 1 августа 2018 г.
  75. ^ Вулф 1998 , стр. 108–109.
  76. ^ Пердью, Теда (2010). Гонка и выставка Атлантских хлопковых штатов 1895 года . Афины, Джорджия: Издательство Университета Джорджии. п. 40. ISBN  978-0820340357 .
  77. ^ «Переписные листы» . Nationalarchives.gov.uk . Национальный архив. Архивировано из оригинала 11 июля 2018 года . Проверено 1 августа 2018 г.
  78. ^ Ричардсон, Мэрилин (9 января 2011 г.). «Раскопана дата смерти скульптора: Эдмония Льюис умерла в Лондоне в 1907 году» . Арт Фикс Ежедневно . Архивировано из оригинала 4 февраля 2017 года . Проверено 1 февраля 2017 г.
  79. ^ Лавин, Талия (2 ноября 2015 г.). «Жизнь и смерть Эдмонии Льюис, старой девы и скульптора» . Тост . Архивировано из оригинала 26 марта 2016 года . Проверено 18 марта 2016 г.
  80. ^ Вулф 1998 , с. 110
  81. ^ Талия, Лавин (2018). «Поиски длиной в десятилетия по поиску и почтинию могилы Эдмонии Льюис» . Архивировано из оригинала 27 марта 2019 года . Проверено 27 марта 2019 г.
  82. ^ Клиблатт, Норман Л. (1998). «Главные повествования / Художники из числа меньшинств». Художественный журнал . 57 (3): 29–35. дои : 10.1080/00043249.1998.10791890 .
  83. ^ Перейти обратно: а б Перри 1992 г.
  84. ^ Тиркус, Майкл Дж.; Бронски, Майкл, ред. (1997). «Эдмония Льюис» . Биография геев и лесбиянок. Гейл в контексте: биография. Сент-Джеймс Пресс . Проверено 27 июля 2020 г.
  85. ^ «Персонажи» . Бостон Глобус . 27 марта 1873 г. с. 5 – через газеты.com .
  86. ^ «Для женщин и о женщинах» . Star Tribune ( Миннеаполис, Миннесота ) . 29 июля 1875 г. с. 2.
  87. ^ Бьюик 2010 , с. 66
  88. ^ «Навсегда свободный» . Метрополитен-музей .
  89. ^ Бьюик, Кирстен П. (1995). «Идеальные произведения Эдмонии Льюис: вызов и переворачивание автобиографии» . Американское искусство . 9 (2): 5–19. дои : 10.1086/424241 . ISSN   1073-9300 . JSTOR   3109182 . S2CID   192073915 .
  90. ^ Пол, Фрэнсис (2011). «Черное и белое в Америке». Искусство девятнадцатого века: критическая история : 221.
  91. ^ Коллинз, Лиза Г. (2002). «Женское тело в искусстве» . Искусство истории: афроамериканские женщины-художницы обращаются к прошлому . Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Издательство Университета Рутгерса. ISBN  978-0813530222 . Проверено 1 февраля 2017 г.
  92. ^ «Центр Эдмонии Льюис для женщин и трансгендеров» . Оберлинский колледж и консерватория. 24 октября 2016. Архивировано из оригинала 25 августа 2018 года . Проверено 1 августа 2018 г.
  93. ^ Ворчание, Меган (20 января 2018 г.). «Олио» . Обзор кафе. Архивировано из оригинала 16 августа 2018 года . Проверено 16 августа 2018 г.
  94. ^ «Обзор художественной книги: Олио Тайхимбы Джесс» . ИздательствоWeekly.com . Архивировано из оригинала 19 февраля 2017 года . Проверено 18 февраля 2017 г.
  95. ^ «Лауреаты и номинанты Пулитцеровской премии 2017 года» . Пулитцеровские премии. 2017. Архивировано из оригинала 11 апреля 2017 года . Проверено 10 апреля 2017 г.
  96. ^ «Празднование Эдмонии Льюис» . 31 января 2017. Архивировано из оригинала 1 марта 2018 года . Проверено 1 августа 2018 г.
  97. ^ Андерсон, Кристин (ноябрь 2016 г.). «Аткинс, Джанин. Каменные зеркала: скульптура и молчание Эдмонии Льюис» . Журнал школьной библиотеки . 62 (11): 98 . Получено 29 июля 2020 г. - через Gale Academic OneFile .
  98. ^ Грин, Пенелопа (25 июля 2018 г.). «Больше ничего не упускают из виду: Эдмония Льюис, скульптор мирового признания» . Некрологи: пропущены. Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 29 июля 2018 года . Проверено 29 июля 2020 г.
  99. ^ «Личная распродажа памятных марок Forever® Эдмонии Льюис | Смитсоновский музей американского искусства» . americanart.si.edu . Проверено 21 января 2022 г.
  100. ^ «Эдмония Льюис и ее печать на американском искусстве | Смитсоновский музей американского искусства» . americanart.si.edu . Проверено 21 января 2022 г.
  101. ^ Перейти обратно: а б Верный, Эмили (1884). Три визита в Америку . Нью-Йорк: Fowler & Wells Co., Издательство. п. 312.
  102. ^ «Недавно обнаруженный индейский бой Эдмонии Льюис, приобретенный Художественным музеем Кливленда» . Арт Дейли. 19 ноября 2011 года . Проверено 19 ноября 2011 г.
  103. ^ Гилберт, Лорен Миранда (22 октября 2010 г.). «SJPL: Скульптуры Эдмонии Льюис» (сообщение в блоге). Архивировано из оригинала 22 февраля 2014 года.
  104. ^ «Бюст Джеймса Пека Томаса» . Мемориальный художественный музей Аллена (запись в каталоге музея). Оберлинский колледж и консерватория. Архивировано из оригинала 25 октября 2019 года . Проверено 1 февраля 2017 г.
  105. ^ Вулф 1998 , с. 120
  106. ^ «Каталог «Выставка искусства американских негров», 1940 год» . digital.chipublib.org . Архивировано из оригинала 20 октября 2021 года . Проверено 1 апреля 2021 г.
  107. ^ Американская негритянская выставка, изд. (1940). Выставка искусства американских негров (1851–1940) . Чикаго?. OCLC   27283846 . {{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  108. ^ «1 апреля 1972 года — Документальная хроника колледжа Вассар» . хронология.vassarspaces.net . Проверено 17 апреля 2024 г.
  109. ^ «Пожарная яма» . Мемориальный художественный музей Аллена (описание выставки). Оберлинский колледж и консерватория. Архивировано из оригинала 28 декабря 2016 года . Проверено 16 марта 2017 г.
  110. ^ Сердца нашего народа: отечественные женщины-художницы . Сиэтл: Вашингтонский университет Press. 2019.
  111. ^ Мурхед, Джоанна (10 октября 2021 г.). «Прославлена, забыта, искуплена: как Эдмония Льюис оставила свой след» . Хранитель . Проверено 11 октября 2021 г.

Библиография

[ редактировать ]

Дальнейшее чтение

[ редактировать ]
[ редактировать ]
Викискладе есть медиафайлы по теме Эдмонии Льюис .
В Wikisource есть текст из Американской энциклопедии статьи об Эдмонии Льюис 1920 года .
В Wikiquote есть цитаты, связанные с Эдмонией Льюис .
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Edmonia_Lewis&oldid=1237926730"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 3f506ffb0a6527fa054537cbd1cc2092__1722480840
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/3f/92/3f506ffb0a6527fa054537cbd1cc2092.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Edmonia Lewis - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)