Тримониша

Обложка партитуры «Тримониша» , изданной в 1911 году.

«Тримониша» (1911) — опера американского рэгтайма композитора Скотта Джоплина . Иногда ее называют «опой рэгтайм», хотя Джоплин не называл ее таковой, и она охватывает широкий спектр музыкальных стилей. Музыка Тримониши включает увертюру и прелюдию , а также различные речитативы , припевы , небольшие ансамблевые пьесы, балет и несколько арий .

Опера была практически неизвестна до ее первого полного исполнения в 1972 году. В 1976 году Джоплин была посмертно награждена Пулитцеровской премией в области музыки за «Тримонишу» . назвал спектакль «получудом» Историк музыки Гилберт Чейз , который сказал, что Тримониша «даровала свою творческую жизненную силу и моральное послание многим тысячам восхищенных слушателей и зрителей», когда оно было воссоздано. Музыкальный стиль оперы — популярный романтический стиль начала ХХ века. Его описывают как «очаровательный, пикантный и ... глубоко трогательный». с элементами черных народных песен и танцев, включая своего рода пре- блюзовую музыку, спиричуэлс и сцену в стиле призыва и ответа с участием проповедника и прихожан.

Опера прославляет афроамериканскую музыку и культуру, подчеркивая при этом, что образование — это спасение афроамериканцев. Героиня и символический педагог — Тримониша, которая попадает в беду с местной бандой фокусников, которые ее похищают.

История

Джоплин завершил «Тримонишу» в 1910 году и заплатил за публикацию фортепианно-вокальной партитуры в 1911 году. На момент публикации он отправил копию партитуры в журнал American Musician and Art Journal . Тримониша получила восторженную полностраничную рецензию в июньском номере. В обзоре говорилось, что это «совершенно новый этап музыкального искусства и   … полностью американская опера (стиль)». Это подтвердило цель Джоплина создать особую форму афроамериканской оперы.

Скотт Джоплин

Несмотря на это одобрение, при его жизни опера так и не была поставлена ​​полностью. Его единственным выступлением было чтение концерта в 1915 году с Джоплином за фортепиано в Театре Линкольна в Гарлеме , Нью-Йорк, оплаченное Джоплином. Один из друзей Джоплина, Сэм Паттерсон, описал это выступление как «скудное и неубедительное, немногим лучше, чем репетиция   … его особое качество (было бы) потеряно для типичной гарлемской публики (которая была) достаточно искушенной, чтобы отвергнуть свое фолк-прошлое». но не настолько, чтобы наслаждаться возвращением к нему».

Помимо концертного исполнения в 1915 году балета «Шалости медведей» из второго акта Музыкальной школой Мартина-Смита, об опере забыли до 1970 года, когда партитура была открыта заново. 22 октября 1971 года отрывки из «Тримониши» были представлены на концерте в библиотеке Линкольн-центра музыкальные выступления Уильяма Болкома , Джошуа Рифкина и Мэри Лу Уильямс . , где к группе певцов присоединились Концерт был посвящен недавней публикации собрания сочинений Джоплина, которое было составлено и отредактировано Верой Бродской Лоуренс .

Мировая премьера состоялась 27 января 1972 года как совместная постановка музыкального факультета колледжа Морхауз и Симфонического оркестра Атланты в Атланте, штат Джорджия, с использованием оркестровки Т. Дж. Андерсона . Спектакль поставила Кэтрин Данэм , бывший руководитель известной афроамериканской танцевальной труппы, носящей ее имя, а дирижировал Роберт Шоу . (Он был одним из первых крупных американских дирижеров, нанявших для своего хорала как чернокожих, так и белых певцов ). Спектакль был хорошо принят как зрителями, так и критиками.

Оригинальные оркестровки «Тримониши» полностью утеряны, как и первая опера Джоплина «Почетный гость» (1903). Последующие исполнения были созданы с использованием оркестровок, созданных различными композиторами, в том числе Ти Джей Андерсоном, Гюнтером Шуллером и совсем недавно Риком Бенджамином . С момента премьеры «Тримониша» исполнялась по всей территории Соединенных Штатов, на таких площадках, как Гранд-опера Хьюстона (дважды, один раз с оркестровкой Шуллера в 1982 году), Центр Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия, а в 1975 году в Театре Урис на Бродвее . к ошеломляющему критическому и общественному признанию. Историк оперы Элиза Кирк отметила, что

опера дремала в забвении более полувека, прежде чем триумфально дебютировала на Бродвее. Она также была полностью записана на коммерческой основе — это самая ранняя афроамериканская опера, добившаяся такого признания, и самая ранняя, получившая широкое современное признание и исполнение.

Вдохновение

Джоплин стремился сделать «Тримонишу» одновременно серьезной оперой в европейской традиции и развлекательным музыкальным произведением. Он использовал идиому рэгтайма только в танцевальных эпизодах.

Историки предполагают, что вдохновительницей создания оперы могла быть вторая жена Джоплина, Фредди Александер. Как и главный герой, она была образованной, начитанной и известной как сторонница прав женщин и афроамериканской культуры. Джоплин приурочил работу к сентябрю 1884 года, месяцу и году рождения Александра, что подтверждает эту теорию.

Биограф Джоплина Эдвард А. Берлин сказал, что Тримониша, возможно, отражала и другие аспекты жизни Джоплина. Берлин сказал, что опера была «данью уважения [Фредди, его второй жене] женщине, которую он любил, женщине, которую другие биографы даже не упоминали». Он также отмечает, что в опере главная героиня получает образование в доме белой женщины. Берлин и другие историки музыки, а также вдова Джоплина, отметили сходство между этим элементом истории оперы и собственной детской музыкой Джоплина, а также другими уроками Юлиуса Вайса . Тримониша, главный герой оперы, — чернокожий подросток, получивший образование у белой женщины, «точно так же, как Джоплин получил образование у белого учителя музыки». Историк Ларри Вольц соглашается, отмечая, что «влияние немецкого оперного стиля середины девятнадцатого века» совершенно очевидно в «Тримонише » , которое он приписывает Джоплину, обучавшемуся у Вайса.

Берлин отмечает, что Лотти Джоплин (третья жена композитора) увидела связь между желанием персонажа Тримониши вывести свой народ из невежества и аналогичным желанием у композитора. Лотти Джоплин также описывает Тримонишу как духа, который разговаривал с ним, пока Скотт Джоплин играл на пианино, и она «формировала» композицию. «Она рассказывала ему секреты. Она рассказывала ему прошлое и будущее», — сказала Лотти Джоплин. Тримониша была сущностью, присутствовавшей во время создания произведения, и была частью этого процесса.

На момент публикации оперы в 1911 году журнал American Musician and Art Journal назвал ее «совершенно новой формой оперного искусства». Более поздние критики также хвалили оперу как занимающую особое место в американской истории, а ее героиня «поразительно ранний голос современных гражданских прав, особенно важности образования и знаний для развития афроамериканцев». Вывод Кертиса аналогичен: «В конце концов, Тримониша предложил прославление грамотности, обучения, упорного труда и общественной солидарности как лучшую формулу для развития расы». Берлин описывает ее как «прекрасную оперу, определенно более интересную, чем большинство опер, написанных тогда в Соединенных Штатах». Напротив, он говорит, что либретто Джоплина показало, что композитор «не был компетентным драматургом» и что либретто не было того же качества, что и музыка.

Краткое содержание сюжета

Действие «Тримониши» происходит в сентябре 1884 года на бывшей рабской плантации в изолированном лесу, между Тексарканой, штат Техас (городом детства Джоплина) и Ред-Ривер в Арканзасе. Тримониша — молодая вольноотпущенница . После того, как белая женщина научила ее читать, она ведет свое сообщество против влияния фокусников, которые охотятся на невежество и суеверия. Тримонишу похищают и собираются бросить в осиное гнездо, когда ее спасает друг Ремус. Сообщество осознает ценность образования и ответственность за свое невежество, прежде чем выбрать ее своим учителем и лидером.

Акт 1

Опера начинается с того, что фокусник Зодзетрик пытается продать Монише мешок удачи («Мешок удачи»). Однако ее муж Нед отгоняет его. Когда Зодзетрик ускользает, Тримониша и Ремус слышат пение людей и с волнением готовятся к дню («Кукурузные шелухи»). Затем Тримониша спрашивает, не хотят ли они сыграть на ринге перед работой. Они соглашаются, и Энди сопровождает людей в песне и танце («We're Goin 'Around»). Когда люди закончили танцевать, Тримониша замечает, что женщины носят венки на головах, и сама пытается добыть один из деревьев («Венок»). Однако Мониша останавливает ее и рассказывает, что это дерево священно. Мониша исполняет арию, рассказывая об открытии Тримониши под деревом («Священное дерево»). Тримониша обезумела, узнав, что Мониша и Нед не ее настоящие родители, и сокрушается по этому поводу («Удивлен»). Затем Мониша рассказывает о том, как Тримониша воспитывалась и получала образование («Воспитание Тримониши»). Затем прибывает Парсон Оллток в фургоне, разговаривает с соседями и подтверждает их веру в суеверия. Пока он отвлекает людей, фокусники похищают Тримонишу («Добрый совет»). Как только Alltalk уходит, жители района понимают, что Тримониша исчезла («Путаница»). Ремус намеревается спасти Тримонишу.

Акт 2

Второй акт начинается с Саймона, еще одного фокусника, воспевающего суеверия («Суеверие»). Затем Зодзетрик, Ладдуд и Цефус обсуждают наказание Тримониши за срыв их планов ранее в тот же день («Тримониша в опасности»). Пока Тримониша связана, странные существа исполняют около нее танцевальный номер («Шалость медведей»). Затем Саймон и Цефус берут Тримонишу, чтобы бросить ее в гигантское осиное гнездо («Осиное гнездо»), но Ремус прибывает как раз вовремя, маскируясь под дьявола и отпугивая фокусников («Спасение»). Следующая сцена начинается на другой плантации, где четверо рабочих исполняют квартет о перерыве («Отдохнем немного / Песня сборщиков хлопка»). Затем прибывают Тримониша и Ремус и спрашивают, как добраться до плантации Джона Смита. Уходя, рабочие слышат звуковой сигнал и празднуют окончание работы на сегодня («Тетя Дина протрубила в рог»).

Акт 3

Третий акт открывается прелюдией («Прелюдия к третьему акту») на заброшенной плантации. Вернувшись по соседству, Мониша и Нед оплакивают исчезновение Тримониши («Я хочу увидеть своего ребенка»). Когда Ремус и Тримониша возвращаются, жители празднуют и показывают, что они поймали двух фокусников, Зодзетрика и Луддуда («Возвращение Тримониши»). Затем Ремус читает лекции о добре и зле («Неправильное никогда не бывает правильным (Лекция)»). Энди все еще хочет наказать фокусников и раздражает соседей, нападая на них («Злоупотребление»). Затем Нед читает фокусникам лекцию об их собственной природе («Когда злодеи бродят далеко и близко (Лекция)»). Тримониша убеждает Энди простить фокусников («Фокусники прощены») и освобождает их обоих. Ладдуд решает отказаться от колдовства, но Зодзетрик настаивает, что никогда не изменит своего образа жизни. Затем жители избирают Тримонишу своим новым лидером («Мы будем доверять тебе как нашему лидеру») и празднуют это заключительным танцем («Настоящее медленное сопротивление»).

Персонажи

• Энди, друг Тримониши – тенор
• Цеф, фокусник – тенор
• Люси, подруга Тримониши – сопрано
• Луддуд, фокусник – баритон
• Мониша, приемная мать Тримониши - сопрано
• Нед, приемный отец Тримониши — бас
• Парсон Оллток, проповедник – баритон
• Ремус, друг Тримониши - тенор
• Саймон, фокусник – бас
• Тримониша, молодая, образованная освобожденная рабыня – сопрано.
• Зодзетрик, фокусник – баритон

Оригинальный состав

1972 Мировая премьера в Атланте

• Альфа Флойд (Тримониша)
• Луиза Паркер (Мониша)
• Сет Маккой (Ремус)
• Саймон Эстес (Нед)

Музыкальные номера

Акт 1

• Увертюра
• Мешок удачи — Зодзетрик, Мониша, Нед, Тримониша, Ремус
• The Corn Huskers — Хор, Тримониша, Ремус
• We're Goin 'Around (A Ring Play) - Энди, припев
• Венок — Тримониша, Люси, Мониша, Хор
• Священное дерево – Мониша
• Удивлен - Тримониша, Хор
• Воспитание Тримониши - Мониша, Тримониша, Хор
• Хороший совет - Парсон Alltalk, хор
• Путаница — Мониша, Хор, Люси, Нед, Ремус

Акт 2

• Суеверие – Саймон, хор
• Тримониша в опасности - Саймон, Хор, Зодзетрик, Луддуд, Цефус
• «Шалость медведей» (балет) – Хор
• Осиное гнездо — Саймон, Хор, Цеф
• Спасение — Тримониша, Ремус
• Отдохнем немного / Песня сборщиков хлопка – Припев
• Going Home — Тримониша, Ремус, Хор
• Тетя Дина протрубила в рог – Припев

Акт 3

• Прелюдия к третьему акту
• Я хочу увидеть своего ребенка — Мониша, Нед
• Возвращение Тримониши - Мониша, Нед, Ремус, Тримониша, Хор, Энди, Зодзетрик, Луддуд
• Неправильно никогда не бывает правильно (Лекция) – Ремус, Припев
• Оскорбление - Энди, Хор, Тримониша
• Когда злодеи бродят далеко и близко (лекция) - Нед
• «Фокусники прощены» — Тримониша, Энди, Хор
• Мы будем доверять вам как нашему лидеру - Тримониша, хор
• Настоящее медленное перетаскивание - Тримониша, Люси, Хор

Критическая оценка

Джоплин написал партитуру и либретто к опере, которая во многом соответствует форме европейской оперы с множеством традиционных арий, ансамблей и хоров. Кроме того, темы суеверий и мистицизма, очевидные в «Тримонише» , распространены в оперной традиции. Некоторые аспекты сюжета похожи на приемы в творчестве немецкого композитора Рихарда Вагнера (о которых знала Джоплин); священное дерево, под которым найдена Тримониша, напоминает дерево, из которого Зигмунд берет свой зачарованный меч в Die Walküre . Рассказ о происхождении героини перекликается с аспектами оперы «Зигфрид» . Афро-американские народные сказки также влияют на историю; например, инцидент с осиным гнездом похож на историю Братца Кролика и шиповника.

«Тримониша» — это не опера в стиле рэгтайм. Джоплин умеренно использовал стили регтайма и другой черной музыки, чтобы передать «расовый характер»; но он сочинил больше музыки, отражающей музыку его детства в конце 19 века. Опера рассматривалась как ценная запись сельской черной музыки Юга 1870–1890-х годов, воссозданная «опытным и чутким участником».

Джоплин была посмертно награждена Пулитцеровской премией в области музыки в 1976 году за «Тримонишу» .

Постановочные версии

Соединенные Штаты

Симфонический оркестр Атланты и клуб хора Морхауса

Мировая премьера « Тримониши » состоялась в 1972 году Симфоническим оркестром Атланты . под руководством Роберта Шоу и Клуба хора Морхауса под руководством Венделла Уэлума, музыкального руководителя постановки. Кэтрин Данэм была режиссером.

Хьюстон Гранд Опера

В 1976 году Гранд-опера Хьюстона впервые поставила «Тримонишу» под руководством музыкального руководителя Криса Нэнса и режиссера Фрэнка Корсаро . Художественным консультантом выступает Вера Бродский Лоуренс , которая была соредактором опубликованной фортепианной партитуры оперы и поделилась правами на ее исполнение. В 1981 году компания возобновила эту постановку и выпустила видео постановки для PBS Сидни Смита . В нем использовалась оркестровка Шуллера, в главных ролях Кармен Балтроп в роли Тримониши, Делорес Айвори в роли Мониши и Обба Бабатунде в роли Зодзетрика. Deutsche Grammophon ранее выпустила аудиоверсию этой постановки на пластинках в 1976 году.

Университет Иллинойса в Урбана-Шампейн

Полностью оркестрованная и костюмированная постановка « Тримониши» была поставлена ​​в феврале 1991 года в Центре исполнительских искусств Краннерта при Университете Иллинойса в Урбана-Шампейн.

Оперный театр Сент-Луиса

В 2000 году Оперный театр Сент-Луиса представил постановку « Тримониши» в постановке Роды Левин под управлением Джеффри Хуарда и хореографии Дайан Макинтайр . В актерский состав вошли Кристина Кларк (Тримониша), Джеральдин Макмиллиан (Мониша), Натан Граннер (Ремус) и Кевин Шорт (Нед). 1976 года В отличие от постановки и записи Хьюстонской Гранд-оперы , в этой постановке использовался оригинальный диалект Джоплина.

Оркестр регтайма Paragon

Рик Бенджамин, дирижер Paragon Ragtime Orchestra, провел пять лет, оркеструя партитуру оперы «Тримониша» для театрального оркестра из 12 человек, подобного тому, для которого Джоплин и его коллеги писали и выступали.

В июне 2003 года Рик Бенджамин и Paragon Ragtime Orchestra представили свою версию оперы Скотта Джоплина «Тримониша» на фестивале Stern Grove в Сан-Франциско. В 2011 году была выпущена подробно аннотированная 204-страничная книга и запись оркестровки Бенджамина на двух компакт-дисках.

Канада

В июне 2023 года состоится мировая премьера спектакля Скотта Джоплина «Тримониша - музыкальное переосмысление» , созданного Volcano Theater Company совместно с Canadian Opera Company , Soulpepper в театре Bluma Appel, Центре искусств Св. Лаврентия в Торонто , и Moveable Beast. В постановке использовались оркестровки и аранжировки Джесси Монтгомери и Джаннины Норпот, а книга и либретто были адаптированы Лией-Симоной Боуэн .

Европа

Европейские версии распиловки в Венеции (Италия), Хельсинки (Финляндия) и Гиссене (Германия). После немецкой премьеры в Городском театре Гиссена в 1984 году Германия увидела еще одну сценическую версию в Staatsschauspiel Дрездена в апреле 2015 года.

в Лондоне (Великобритания) состоялось четыре спектакля В августе 2019 года в театре Arcola Theater в рамках фестиваля Grimeborn.

Спектакль «Тримониша» был поставлен в Театре дю Шатле в Париже, Франция.

Африка

состоящий из 28 участников, В 2022 году ансамбль Isango из Кейптауна , Южная Африка, представил обновленную версию «Тримониши» в Театре Кана в Кане , Франция . В постановке «Тримониши», поставленной Марком Дорнфорд-Мэй и Паулиной Малефейн, музыкальным руководством Мандиси Дьянтиис и хореографией Лунгело Нгамланы, партитура Джоплина переносится на маримбу, а музыканты и певцы играют двойные роли.

Адаптации

Дирижер Андре Костеланец записал оркестровые отрывки из «Тримониши» в 1976 году для Columbia Records .

В 1997 году Аарон Робинсон дирижировал «Тримониша: Концертная версия» в Оперном театре Рокпорта в Рокпорте, штат Мэн , на новое либретто Джудит Курц Богданов.

В июне 2008 года Сью Келлер продюсировала и аранжировала сокращенное оркестрово-хоровое исполнение « Тримониши» . Производство было заказано Международным фондом рэгтайма Скотта Джоплина.

Новая аранжировка для певцов и духового оркестра (4 трубы, 4 тромбона, валторна, туба) была заказана немецкому композитору Штефану Бейеру.

Сюита в из «Тримониши» аранжировке Гюнтера Шуллера была исполнена в рамках сезона The Rest Is Noise в лондонском Southbank Center в 2013 году.

Ссылки

Источники

• «Биография Скотта Джоплина» . Международный фонд регтайма Скотта Джоплина . Архивировано из оригинала 24 февраля 2007 года . Проверено 13 сентября 2005 г.
• Берлин, Эдвард А. «Скотт Джоплин: краткий биографический очерк» . edwardaberlin.com . Проверено 2 июня 2008 г.
• Берлин, Эдвард А. (1996). Король регтайма: Скотт Джоплин и его эпоха . Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-510108-1 .
• Чейз, Гилберт (1987). Музыка Америки: от паломников до наших дней . Издательство Университета Иллинойса. ISBN  0-252-00454-Х .
• Кроуфорд, Ричард (2001). Музыкальная жизнь Америки: история . WW Norton & Co. ISBN  0-393-04810-1 .
• Кертис, Сьюзен (1999). Кристенсен, Лоуренс О (ред.). Биографический словарь штата Миссури . Университет Миссури Пресс. ISBN  0-8262-1222-0 . Проверено 2 октября 2009 г.
• Кирк, Элиза Куль (2001). Американская опера . Издательство Университета Иллинойса. ISBN  0-252-02623-3 .
• Саузерн, Эйлин (1997). Музыка чернокожих американцев . WW Norton & Company, Inc. ISBN  0-393-03843-2 .

Дальнейшее чтение

• Берлин, Эдвард А. (осень 2000 г.). Скотта Джоплина «О рэгтайме: Тримониша » . Дайджест CBMR . Том. 13, нет. 2. Центр исследований черной музыки , Колумбийский колледж, Чикаго . Архивировано из оригинала 26 мая 2005 года . Проверено 13 сентября 2005 г.

Внешние ссылки

• Синопсис «Тримониши» , сюжет, музыкальные номера , Театр Юрис на Бродвее , 1975
• Тримониши Дань столетнему юбилею , American Music Preservation.com
• Джоплин, Скотт , Теодор Альбрехт , Справочник по истории Техаса в Интернете
• Тримониша на IMDb
• « Тримониша , или Der Freischütz Upside Down» Марчелло Пираса, « Текущие исследования в области джаза» , Vol. 4 (2012)
• Тримониша : партитуры в рамках Международного проекта библиотеки музыкальных партитур
• «Тримониша», увертюра для оркестра