Литургическая музыка

Литургическая музыка зародилась как часть религиозного обряда и включает в себя ряд традиций, как древних, так и современных. Литургическая музыка хорошо известна как часть католической мессы , англиканского богослужения (или Евхаристии ) и вечерней песни , лютеранской богослужения , православной литургии и других христианских служб, включая богослужение .

Качества, которые создают отличительный характер литургической музыки, основаны на представлении о том, что литургическая музыка задумана и составлена в соответствии с нормами и потребностями различных исторических литургий определенных конфессий .

Римско-католическая церковная музыка [ править ]

Интерес Католической Церкви к музыке проявляется не только практиками, но и многочисленными постановлениями и постановлениями, призванными способствовать развитию музыки, достойной Божественного служения. ^[1] Современная католическая официальная церковная политика выражена в документах Второго Ватиканского Собора Sacrosanctum Concilium , Конституции о Священной Литургии, обнародованной Папой Павлом VI 4 декабря 1963 (пункты 112–121); и особенно Musicam Sacram , Инструкция по музыке в литургии Священной Конгрегации для обрядов, 5 марта 1967 года.

В то время как внутри церкви были исторические споры, где сложная музыка подвергалась критике, существует множество исторических произведений Орландуса де Лассуса , Аллегри , Виттории , где в литургической музыке используются наиболее сложные средства выражения, но которые, тем не менее, являются спонтанные излияния восторженных сердец (ср. контрапунктическая или полифоническая музыка ). Помимо простого пения и полифонического стиля, Католическая церковь также разрешает гомофонические или фигурные композиции с инструментальным сопровождением или без него, написанные либо в церковных тонах , либо в современной мажорной или минорной тональности. григорианское пение как полифоническую музыку и современную унисонную музыку для собраний. Католическая церковь горячо рекомендует ^[1]

До Второго Ватиканского Собора , согласно motu proprio Пия X (22 ноября 1903 г.), общими руководящими принципами Церкви были следующие: «Духовная музыка должна обладать в высшей степени качествами, свойственными литургии. или, точнее, святость и чистота формы, из которых спонтанно проистекает его другой характер универсальности. Он должен быть святым и, следовательно, должен исключать всякую ненормативную лексику не только из себя, но и из того, как его представляют те, кто его исполняет. Это должно быть истинное искусство, иначе оно не сможет оказать на умы слушателей того влияния, о котором размышляет Церковь, когда приветствует в своей литургии искусство музыки. нации разрешено допускать в свои церковные сочинения те особые формы, которые, можно сказать, составляют ее родную музыку, однако эти формы должны быть подчинены таким образом общим характеристикам духовной музыки, чтобы ни у кого из какой-либо нации не могло возникнуть впечатления кроме приятного, когда их слушаешь». ^[1] Это было расширено Папой Пием XII в его собственном движении « Священная музыка» . ^[2]

В 1963 году Конституция о священной литургии ( Sacrosanctum Concilium ) Второго Ватиканского Собора предписывала, что «епископы и другие пастыри душ должны прилагать все усилия, чтобы гарантировать, что всякий раз, когда священное действие должно совершаться с песней, все тело верующие могут внести свой вклад в то активное участие, которое по праву принадлежит им, как это предусмотрено в ст. , псалмодии, антифоны и песни». ^[3] Полное и активное участие народа является постоянной темой документа II Ватиканского собора. ^[4] Чтобы добиться такого полного участия в собрании, наиболее полезной оказалась большая сдержанность в представлении новых гимнов. ^[5]

Англиканская церковная музыка [ править ]

Хотя музыка играет важную роль во многих видах англиканской службы, она составляет заметную часть хоровых утренников и вечерних песен .

См. также [ править ]

Ссылки [ править ]

↑ Перейти обратно: Перейти обратно: ^а ^б ^с Одно или несколько предыдущих предложений включают текст из публикации, которая сейчас находится в свободном доступе : Гитманн, Герхард (1911). «Церковная музыка» . В Герберманне, Чарльз (ред.). Католическая энциклопедия . Том. 10. Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона . Проверено 17 мая 2007 г.
^ Духовная музыка
^ «Совет Святилища (114)» . Проверено 25 сентября 2019 г.
^ «Священный собор (14, 41, 121)» . Проверено 25 сентября 2019 г.
^ «Как заставить больше людей петь на мессе: перестаньте добавлять новые гимны» . Журнал Америки . 08 мая 2019 г. Проверено 25 сентября 2019 г.

Дальнейшее чтение [ править ]

Уилсон-Диксон, Эндрю (2003). История христианской музыки: иллюстрированное руководство по всем основным традициям музыки в богослужении . Оксфорд: Лев. ISBN 978-0-7459-5119-5 .
Блан, Орели и Оливия Робинсон. «Рождество Хай с семнадцатого по двадцать первый век: перевод, воспроизведение и молитва». Средневековый английский театр 40 (2019): 66–97.
Фасслер, Марго Элсбет (2014). «Приложение A: Букварь средневековой музыки, IV. Литургия Римско-католической церкви». Музыка на средневековом Западе (Первое изд.). Нью-Йорк. стр. А26–А32. ISBN 978-0-393-92915-7 . {{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )

Внешние ссылки [ править ]

[Gietmann1911-1] Перейти обратно: Перейти обратно: ^а ^б ^с Одно или несколько предыдущих предложений включают текст из публикации, которая сейчас находится в свободном доступе : Гитманн, Герхард (1911). «Церковная музыка» . В Герберманне, Чарльз (ред.). Католическая энциклопедия . Том. 10. Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона . Проверено 17 мая 2007 г.

[2] Духовная музыка

[3] «Совет Святилища (114)» . Проверено 25 сентября 2019 г.

[4] «Священный собор (14, 41, 121)» . Проверено 25 сентября 2019 г.

[5] «Как заставить больше людей петь на мессе: перестаньте добавлять новые гимны» . Журнал Америки . 08 мая 2019 г. Проверено 25 сентября 2019 г.

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]