Роберт Баллах

Роберт Баллах
Баллах в 2014 году
Рожденный	( 1943-09-22 ) 22 сентября 1943 г. Дублин, Ирландия
Образование	Технологический колледж Болтон-Стрит
Известный	Живопись, дизайн
Заметная работа	Более 70 ирландских почтовых марок, серии C. ирландские банкноты
Супруг	Элизабет Карабини ( м. 1967; умер в 2011 г.)
Дети	2, включая Рэйчел
Награды	взносы Членские

Роберт Баллах ( / b æ l ə x / ; родился 22 сентября 1943 г.) — ирландский художник, живописец и дизайнер. Родился в пригороде Дублина , Первоначальный стиль живописи Баллаха находился под сильным влиянием поп-арта . Он также известен своими гиперреалистичными изображениями ирландских литературных, исторических деятелей и деятелей истеблишмента. или создание более 70 ирландских почтовых марок и серии банкнот, а также для работы над театральными декорациями, в том числе для произведений Сэмюэля Беккета и Оскара Уайльда , а также для Riverdance в нескольких местах. Работы Баллаха выставлялись на многих персональных и групповых выставках с 1967 года в Дублине, Корке, Брюсселе, Москве, Софии, Флоренции, Лунде и других, а также гастролировали по Ирландии и США. Его работы хранятся во многих коллекциях музеев и галерей. Он был выбран представлять Ирландию на Парижской биеннале 1969 года .

Пожизненно проживая в Дублине, он стал членом Ирландской академии художников Аосдана . Он стал председателем-основателем Ирландской организации по правам художников изобразительного искусства. Он получил ряд наград, в том числе звание почетного доктора UCD . Он опубликовал книгу фотографий Дублина и сборник мемуаров.

Ранняя жизнь и образование

Родился 22 сентября 1943 г. Балла вырос на Элгин-роуд в Боллсбридже и был единственным ребенком матери- католички Нэнси (девичья фамилия Беннетт) и отца -пресвитерианца Бобби (также Роберта), перешедших в католицизм. Оба родителя занимались спортом за Ирландию: его мать — хоккеем, отец — теннисом и крикетом. Его отец был менеджером отдела рубашек в магазине тканей на Саут-Уильям-стрит; его мать, выходец из обеспеченной семьи среднего класса, перестала работать, когда вышла замуж. Роберт учился в частной начальной школе «Школа для юных леди мисс Мередит» на Пембрук-роуд. а затем платный колледж Святого Михаила и колледж Блэкрок . Он стал атеистом во время получения среднего образования. Его родители были членами Королевского Дублинского общества , одного из самых активных научных обществ Ирландии, и он проводил время в его библиотеке и просматривал коллекцию книг по искусству, а также собирал американские комиксы и часто посещал местный кинотеатр, а не только для того, чтобы смотреть фильмы. но и часами наблюдать за работой художника по вывескам. Серьезно заниматься искусством он начал в 1959 году, а некоторые из его ранних работ, в том числе автопортрет, позже были выставлены в рамках ретроспективной выставки в галерее Горри.

После получения аттестата об окончании школы Балла в течение трех лет учился в Технологическом колледже Болтон-Стрит, изучая архитектуру, в том числе у Робина Уокера, который работал с Ле Корбюзье; он пришел к выводу, что эта карьера не для него и что это противоречит его амбициям в музыкальной карьере, в то время как его наставники обнаружили, что он чрезмерно заинтересован в проектах, выходящих за рамки его заданий.

Карьера

Прежде чем обратиться к искусству как к профессии, Балла около трех лет был профессиональным музыкантом, сначала в шоу-группе Concord , затем, на постоянной основе, в качестве бас-гитариста в группе The Chessmen , которой руководил Ноэль Пирсон. Много гастролировав по Ирландии и Англии с последней группой, достигнув еженедельного дохода в 100 фунтов, он пришел к выводу, что музыкальная карьера, особенно с большим количеством времени в разъездах, не для него, и продал свою гитару начинающему музыканту Филу. Лайнотт и больше не играл музыку.

Живопись и другие виды пластического искусства

Баллах работал в Дублине и несколько месяцев в Лондоне рисовальщиком, почтальоном и дизайнером. Решив вернуться в Ирландию, он начал самоотверженную творческую карьеру после того, как встретил друга-художника Майкла Фаррелла . только что вернувшийся с арт-сцены Нью-Йорка, в пабе, и Фаррелл нанял его за 5 фунтов в неделю для помощи с большим заказом на фреску . Работа для отделения Национального банка на Саффолк-стрит (часть Банка Ирландии ). был написан в Ardmore Studios из-за его огромного масштаба. Два ранних произведения трехмерного искусства, эротический торс и автомат для игры в пинбол, были выбраны для показа на Ирландской выставке живого искусства в 1967 году, и с тех пор Баллах появлялся на ряде групповых выставок. Примерно в то же время Совет по делам искусств Ирландии приобрел акриловое изображение лезвия бритвы на холсте, вдохновленное теорией критика Клемента Гринберга . В основном самоучка, его ранние работы были вдохновлены движением поп-арт, и он работал над двумя ранними сериями картин: серией «Пакет» и серией «Карта» , причем последняя использовала смесь акриловых и дневных красок в чернильных кляксах. Затем он обратился к политическим темам, особенно связанным с Северной Ирландией. но также с элементами, вдохновленными движением за гражданские права в США и реакцией на войну во Вьетнаме. Он начал сочетать элементы соцреализма с рекламными формами США после прочтения Че Гевары эссе « Человек и социализм на Кубе» . Он также создал три ранние работы, которые с тех пор остаются признанными критиками, вдохновленные «Свободой на баррикадах» (Делакруа), «Третьем мая» (Гойя) и «Похищение сабинянок» (Давид). В 1972 году он почтил память жертв Кровавого воскресенья в Дерри инсталляцией на Ирландской выставке живого искусства в Центре искусств Project в Дублине; он состоял из тринадцати грубых фигур на песке на полу, окропленных кровью (животных), зафиксированных в виде серии фотоотпечатков.

Он был выбран представлять Ирландию на Парижской биеннале 1969 года . и с этого года его работы демонстрировались на персональных выставках. Его бывший наставник Робин Уокер поручил ему создать абстрактные рисунки для экранов в новом здании ресторана Университетского колледжа Дублина.

Баллах начал работать над портретной живописью вместе с ирландским коллекционером современного искусства Гордоном Ламбертом в 1971 году. Поскольку в то время он еще не был полностью удовлетворен своими навыками рисования лиц и рук, он объединил свой собственный холст с изображением головы Ламберта, сделанным шелкографией, над которым он работал с тушью сепии и добавлял руки в отдельные трехмерные изображения, которые скульптор Брайан Кинг сделал для него из отливок собственных рук Баллаха. В последующие годы он нарисовал серию людей, рассматривающих современные картины, которые оказались очень популярными, а билеты на некоторые международные выставки были распроданы. Используя ту же концепцию, в своем первом крупном публичном заказе для нового магазина сети супермаркетов Five-Star в Клонмеле он нарисовал крупномасштабную ( около 80 футов) фреску на 18 панелях. Он использовал пластик и включил себя, свою жену и дочь в фреску под названием « Люди и Фрэнк Стелла» . Он также, опираясь на сцены из «Жизни и мнений Тристрама Шенди, джентльмена» местного жителя Лоуренса Стерна , нарисовал серию панно для местного ресторана. Другая работа включала серию из шести картин и шелкографию, связанную с Фланна О'Брайена » «Третьим полицейским .

Позже он рисовал коллег-художника Луи ле Броки , писателей Дж. П. Донливи (2006), Джеймса Джойса (2011, по заказу UCD), Шеридана Ле Фаню , Оскара Уайльда , Брендана Бехана и Сэмюэля Беккета , а также поэта Фрэнсиса Ледвиджа , певицы Бернадетт Гриви , политик Карменсита Хедерман и изображение Фиделя Кастро . «Ледвидж», созданный по заказу Общества Инчикора Ледвиджа, представляет собой триптих, в котором поэт в основном находится на центральной панели, но его руки скрещены на внешних панелях, на которых изображена сцена из его родной деревни Слейн и сцена Первой мировой войны. Ранее он нарисовал Джойса в сцене на О'Коннелл-стрит, главной улице Дублина, рядом с собой. Через несколько лет после покупки «Урока истории » Баллаха учёный Джеймс Д. Уотсон посетил Баллаха в Дублине, чтобы обсудить заказ на создание портрета, а Баллах посетила Уотсонов в лаборатории Колд-Спринг-Харбор на Лонг-Айленде, где Баллах прокомментировал новые взгляды на мир науку, которую он получил от этого визита. Баллах долго работал над портретом Ватсона; он висит в Институте генетики Тринити-колледжа в Дублине. По просьбе Уотсона Баллах нарисовал коллегу Уотсона Фрэнсиса Крика для крупного учреждения в Лондоне, и на открытии был одним из двух человек, встретившихся с королевой, которые отметили, что портрет «интересный». Среди других заказов - покупка Дублинским городским университетом портрета бывшего министра образования Мэри О'Рурк . К 2010 году Баллах нарисовал 91 несемейный портрет, на которых изображены 82 мужчины и 9 женщин.

Со временем также были созданы произведения автопортретов и картины его семьи. В одной из них, «Внутренний номер 3» , описанной Имонном Кеэннтом как отход от «традиционной архитектурной точки зрения его предыдущих картин» и знаменующая «поворот в его собственном подходе к живописи», его жена изображалась в виде обнаженной фигуры на спирали. лестница в их доме. Этой работе предшествовала работа № 3 , где его семья традиционно изображалась возле дома, а за ней последовала работа № 3 наверху . Это был второй интимный портрет, на котором почти обнаженный Баллах поднимался по винтовой лестнице и виден с точки зрения его жены, лежащей на кровати с книгой японской эротики; он отметил, что действительно чувствует, что «Внутренний номер 3» требует ответа, и что необходимая мужская обнаженная натура должна быть им самим. Еще позже он написал «Внутри № 3 после модернизации» (с несколькими видами живописи на заднем плане), «Наверху № 4 » и другие. В совершенно другой обстановке он также нарисовал свою семью во время продолжительного отпуска 1978 года недалеко от Малаги, «Зима в Ронде» (1979). Он также использовал себя и членов семьи в качестве моделей для общих персонажей и, например, нарисовал две картины своей дочери в честь Мэрилин Монро , Рэйчел в образах Мэрилин I и II.

Спустя много лет и одну картину с видом на внешнюю сцену в середине 1980-х Баллах начал серьезно писать пейзажи в конце 1990-х, и его выставка 2002 года « Тир — это Теанга / Земля и язык» состояла из 10 пейзажей, хотя и не конкретных мест, но типичных для некоторых ирландских сцен. Другой заказ заключался в покраске маяка Фастнет для Уполномоченных по ирландским фонарям .

Баллах работал судьей на ряде художественных конкурсов, в том числе конкурса фресок в Западном Белфасте. Он также руководил общественной художественной работой в Дублине и Белфасте. и преподавал искусство в тюрьмах. Один проект общественного искусства в Дублине — создание огромной фрески перед зданием таможни — стал темой документального фильма телеканала RTE.

Студия

В течение многих лет Балла арендовал студию на мансардном этаже на Парламент-стрит в Дублине с видом на мэрию ; эту студию ранее арендовали другие художники, такие как Патрик Коллинз . После того, как в середине 1980-х он лишился права аренды этого здания (он был перепрофилирован в рамках развития Темпл-Бара и в конечном итоге стал местом размещения Walt Disney Company ирландского офиса ), он работал из дома. Ему было трудно работать дома с двумя растущими детьми, и в начале 1990-х годов он использовал наследство, чтобы купить дом и бывший свинарник на Арбор-Хилл, менее чем в 10 минутах ходьбы от его дома. Он отремонтировал здание, и теперь в нем находится его студия и небольшая квартира. Художник отметил, что иногда работает медленно и очень детально; в 1982 году, например, он написал всего две картины, потратив на каждую около 6 месяцев. Его работы хорошо продавались на аукционах. Одна картина «Моя студия 1969» была продана в 2004 году за 96 000 евро.

Почтовая марка и дизайн банкнот

Основная статья: Дизайн почтовых марок Роберта Баллаха

Ирландская марка (1973 г.), посвященная Всемирной метеорологической организации.

Балла разработал более 70 ирландских почтовых марок, а также серию ирландских банкнот « Серия C », последнюю серию перед введением евро . Первая почтовая марка Баллаха была выпущена 4 сентября 1973 года. Она была посвящена столетнему юбилею Всемирной метеорологической организации и изображала карту погоды северо-западной Европы. Его изображение Ирландии не показывало границу с Северной Ирландией , что спровоцировало политика-юниониста Яна Пейсли потребовать в британской Палате общин , чтобы британское правительство выдвинуло официальное возражение, хотя никаких других международных границ также не было показано. Более поздние контракты на проектирование включали столетие Всемирного почтового союза и первой телефонной связи, золотой юбилей национальной электроэнергетической компании Ирландии, Совета по электроснабжению , столетия со дня рождения Патрика Пирса и Имона де Валеры , а также памятные даты различных других ирландских государственных деятелей. , вопросы, связанные со скаутингом, гидом и бригадой мальчиков , ирландскими фестивалями, управлением ирландских маяков и одной из ежегодных «любовных марок» Ирландии. Один дизайн марки был отклонен правительством после того, как марки уже были напечатаны, возможно, из-за вмешательства Taoiseach Чарли Хоги ; марки и пластины были уничтожены. Версия марки была выпущена более 15 лет спустя. В другой раз, в 1994 году, ему было поручено изготовить марки в честь пяти ирландских лауреатов Нобелевской премии; четыре были выпущены, но пятый был отменен, когда An Post с опозданием осознало, что субъект, физик Эрнест Уолтон , все еще жив.

Театральные декорации и другие дизайнерские работы

Баллах работал над декорациями как для передвижных шоу, так и для спектаклей и мероприятий, проводимых в Ирландии. К нему обратился с просьбой попробовать этот тип работы режиссер театра «Дублинские ворота» Майкл Колган. Среди театральных декораций, которые он разработал, есть декорации для Riverdance . международного турне а позже и в Дублине, персональный спектакль « Я пойду» ( Gate Theater (1985) по мотивам Сэмюэля Беккета ; романов Беккета «Финал» (1991), Оскара Уайльда ( «Как важно быть серьезным» 1987) и «Саломея» (1998), » Чехова «Три сестры , «Гамлет» , Майкла Хардинга и «Мизогинист» . Он также работал над постановками на Дублинском театральном фестивале .

Для «Риверданса » импресарио Мойя Доэрти, один из создателей шоу, попросил Баллаха использовать подход ручной работы, и он создал около 50 небольших изображений, которые затем были проецированы в качестве фона. Еще одна сложность заключается в том, что, хотя Баллах начал с дизайна для лондонской части тура Riverdance , позже ему пришлось перерабатывать свои проекты, чтобы приспособить их к различным площадкам с различными техническими возможностями, такими как проекция только спереди, спереди и сзади или с разных сторон вместе с пересекающими их движущимися объектами.

Балла также был дизайнером церемоний открытия двух крупных спортивных мероприятий, проходивших в Ирландии: Всемирных летних Специальных Олимпийских игр 2003 года и Кубка Райдера 2006 года . Много лет спустя ему было поручено создать живую картину для рекламного мероприятия в галерее Галлахера Королевской Хибернианской академии, живое произведение искусства, вдохновленное известной картиной – он решил работать с «Девушкой с жемчужной сережкой» .

В других областях работы он разработал шапку для журнала Irish Examiner . и кавер на музыкальный сингл.

Выставки

Персональные выставки

У Балла несколько раз были персональные выставки в Дублине, а также в Брюсселе , Париже , Лунде в Швеции, Варшаве , Москве и Софии . Его первая выставка состоялась в 1969 году в Маленьком театре в оригинальном магазине Брауна Томаса на Графтон-стрит; его открыл Конор Круз О'Брайен , который охарактеризовал его как «исключительно одаренного, вдумчивого молодого художника».

Более поздние выставки оригинальных работ в Ирландии включали выставку 1971 года в Коркском художественном обществе. и в годы, включая 1970 г., 1971, 1972 и 1983 годы — выставки в галерее его дилера Дэвида Хендрикса в Дублине. После смерти Хендрикса и закрытия его галереи Балла решил работать без дублинского дилера и основной галереи, и его следующая выставка новых работ в Дублине состоялась только после 26-летнего перерыва, в 2009 году, с выставкой «Тир — Теанга» («Земля и язык»). Эта выставка состояла из картин с добавлением натуральных материалов, таких как камни, песок и металлы, а также с текстами на ирландском языке. В галерее Orchard в Дерри прошла выставка некоторых его материалов 1970-х годов, организованная Патриком Т. Мерфи и Декланом МакГонаглом .

В 1982 году Баллаха пригласили устроить «промежуточную ретроспективу» в Лунде на юге Швеции, которая состоялась в 1983 году. В 1986 году он выставлялся в West Cork Arts.

В 1989 году его пригласили на большую ретроспективу в Галерее Центрального Дома художника (Советского Союза) в Москве (позже Новая Третьяковская галерея ). только второй ирландец и третий житель Запада, получивший такое приглашение, после Фрэнсиса Бэкона и Роберта Раушенберга. Впоследствии он подарил образцы своих работ послу СССР в Ирландии и Михаилу Горбачеву .

Балла провел свою первую крупную ретроспективную выставку в Ирландии « Роберт Балла – Полное собрание сочинений» в выставочном пространстве на верхнем этаже Arnotts универмага на Генри-стрит . В феврале 1992 года запущен Хью Леонардом . На выставке было представлено 100 образцов его работ, среди которых картины, в том числе портреты, эскизы марок, книжные иллюстрации и театральные декорации, книги ограниченного выпуска и фотографии. Выставка была сосредоточена на подборке из 33 картин из его 25-летней карьеры. 26 заказанных иллюстраций и репродукций ограниченного тиража, книги для Gallery Press и Black Cat Press, 12 фотографий, 12 марок, моделей и фотографий из театральных работ, а также три дизайна канцелярских товаров. В каталог выставки вошли три эссе о его живописи и по одному о его гравюрах ограниченного тиража, работах по дизайну марок, сборнике фотоэссе и сценографии.

Затем последовали дальнейшие ретроспективы, следующая и самая значительная из которых состоялась в галерее Галлахера Королевской Хибернианской академии в формате «галерея в галерее». – с параллельной выставкой его марок на Главпочтамте. Ретроспектива была почти отменена из-за отсутствия финансирования для тщательно продуманной установки галереи, но ее спасла спонсорская поддержка Дермота Десмонда . Также была выставка в галерее Горри ( Работы студии, 1959–2006 ).

выставка семи портретов выдающихся политических и культурных деятелей и семи автопортретов « Семь ». В 2013 году в художественной галерее Кроуфорд в Корке прошла а подборка работ, связанных с Пасхальным восстанием 1916 года, была выставлена ​​в галерее Кевина Кавана в 2016 году.

Крупные групповые выставки

После того как работы были представлены на Ирландской выставке живого искусства (IELA) в 1967 году, Балла был приглашен выставиться на выставке 1968 года. Его также пригласили на IELA 1969 года, которой пришлось переехать из Колледжа искусств на Меррион-сквер в места проведения в Корке и Белфасте. Представив картину на рассмотрение в 1969 году, после обсуждения с женами других художников, была приглашена и его жена. После вспышки насилия в Северной Ирландии девять художников, включая Баллахов, отказались разрешить отправку туда своих работ; вместо этого они были показаны на альтернативной выставке «Искусство и совесть » на Килдэр-стрит, 43 (и, в конце концов, выставка так и не поехала в Белфаст). Некоторое время спустя он выставил три работы, комментирующие ситуацию в Северной Ирландии, на Celtic Triangle , совместной выставке Советов по делам искусств Ирландии, Северной Ирландии, Шотландии и Уэльса.

Приняв участие в Ирландской выставке живого искусства и вдохновившись предыдущими выпусками выставки, Баллах был приглашен на выставку в Роске в 1980 году. В 1987 году его также пригласили принять участие в форуме мира и связанной с ним крупной выставке в Советский Союз, в гостинице «Космос» на северо-востоке Москвы — редкое приглашение для ирландского художника. На мероприятии он завтракал с Грегори Пеком , обедал с Йоко Оно и возглавлял комиссию, состоящую из Нормана Мейлера , Гора Видала и Грэма Грина .

Балла участвовал в выставках во Флоренции и Токио, а также гастролировал по США в период 1985–1987 годов в рамках выставки «Разделы, перекрестки, повороты разума: немного нового ирландского искусства». Одна из его работ также была представлена ​​через 30 лет художникам, местам , на передвижной выставке работ, приобретенных местными властями Ирландии.

Признание и лидерские роли

Баллах получил премию Кэрролла на IELA 1969 года. и Премия Алисы Бергер Хаммершлаг, всеостровная награда для практиков «пластических искусств», врученная Советом искусств Северной Ирландии в 1971 году.

Он был одним из основателей Национальной академии Ирландии или «объединения» художников Аосдана в 1981 году и ее первым председателем (руководителем ее председательствующего органа, Toscaireacht). Он прекратил активное участие в работе организации в начале 1990-х годов, после того, как, по его мнению, было неоправданное давление с целью заявить о своих личных взглядах в дебатах о цензуре; в конце концов он отказался от членства, став одним из четырех художников, сделавших это за более чем 40 лет существования академии. Он также стал членом Всемирной академии искусств и наук, одним из двух ирландских стипендиатов. присвоил ему степень почетного доктора литературы В 2013 году Университетский колледж Дублина . В 2016 году он получил Премию лорд-мэра Дублина.

Две его работы получили золотую медаль Дугласа Хайда на выставке Oireachtas . Другая работа, « Северная Ирландия, 1500-я жертва» (1976), была включена в серию «Современная Ирландия в 100 произведениях искусства» Королевской ирландской академии .

Баллах был первым председателем Ассоциации художников Ирландии. и председатель-основатель Ирландской организации по правам художников-визуалистов.

Коллекции

Картины Баллаха хранятся в нескольких публичных коллекциях ирландской живописи, в том числе в Национальной галерее Ирландии , Галерее Хью Лейна в Дублине, Ольстерском музее , Ирландском музее современного искусства , Художественной галерее Кроуфорд в Корке , а также в коллекциях Тринити-колледж Дублина , Музей изящных искусств Ла-Шо-де-Фон и Нюрнбергский дом Альбрехта Дюрера . Репродукции трех его работ входят в число наиболее часто заимствуемых предметов в коллекции Тринити-колледжа в Дублине.

Подход и критический комментарий

Баллах сказал о своих работах: «Вы надеетесь, что ваши картины превзойдут свое время, но они также должны принадлежать своему времени» и о потенциальном источнике вдохновения: «...   мастер 20-го века Пикассо. Он сделал так много разные вещи, было так много стилей и подходов, мне кажется, это и есть модель».

Некоторые комментаторы высказали замечания о том, что может мотивировать Баллаха, а Деклан Киберд сказал: «Роберт Баллах является основным современным примером ирландского художника-активиста. Он поддерживает идеи социализма, республиканизма, прав трудящихся и ядерного разоружения   … Однако его собственная картина свободна от всякой пропаганды». и Брайан О'Доэрти: «Это не столько политическое искусство, сколько искусство, созданное глубоко политическим человеком». Родерик Ноулз отметил его переход от «абстракции к фигуративности» и «его социальную приверженность, которая проявляется в его юморе и остроумии, пародиях, стилизациях и социальных комментариях, а также в его совершенно бесстыдных литературных и художественных аллюзиях», в то время как Сирил Барретт сослался на его меняющийся подход. , где «фигура сначала представляет собой силуэт или« вырез », затем как нарисованная фигура (как в его подделках Гойи, Делакруа, Пуссена или Энгра)».

Бывший директор Ирландского музея современного искусства (IMMA) однажды охарактеризовал Баллаха скорее как иллюстратора, чем художника; тем не менее, в IMMA хранится ряд его работ. В книге Дороти Уокер «Современное искусство в Ирландии» Балла и его работы почти не упоминаются.

Политические и культурные интересы

Представительство и права художников

Баллах уже давно выступает за права художников, особенно в отношении перепродажи, а также за лучшее финансирование искусства. Он занимался вопросом о правах перепродажи , гарантированных законодательством ЕС, но с опозданием реализованных в Ирландии, угрожая, а затем и возбудив судебный иск; право в конечном итоге было установлено. Он преследовал эту цель индивидуально и в своей работе в Ассоциации художников Ирландии. и Ирландская организация по правам художников-визуалистов (IVARO). Он также работал с Ассоциацией художников ЮНЕСКО, Международной ассоциацией искусств, в исполнительный комитет которой он был избран и в которой он занимал должность казначея в течение трех лет; эта работа требовала значительных разъездов, а его работа в представительских организациях сделала его настолько занятым в 1987 году, что он вообще ничего не рисовал. Балла отметил, что финансирование искусства в Ирландии оставляет желать лучшего по стандартам ЕС и ОЭСР.

Политика и республиканизм

В интервью The Irish Times Балла приписывает свое «политическое пробуждение» новостям о протестующих за гражданские права в Дерри , Северная Ирландия , подвергшихся нападению со стороны Королевской полиции Ольстера (RUC) в 1968 году. в Западном Белфасте В 1988 году он участвовал в фестивале искусств Féile an Phobail . В 1989 году он был одним из основателей Ирландского национального конгресса и возглавлял его в течение 10 лет. В 1991 году он координировал празднование 75-летия Пасхального восстания 1916 года , во время которого он утверждал, что подвергся преследованиям со стороны специального отделения Garda Síochána . Он отметил, что Пасхальное восстание «возглавили поэты, актеры, писатели, музыканты, социальные реформаторы, активисты ирландского языка – поистине замечательное собрание людей   …»

Он является президентом Ирландского института исторических и культурных исследований. который способствует изучению республиканизма в международном контексте. Он базируется в Центре Пирса на Пирс-стрит, 27 в Дублине, где когда-то жил Падрейг Пирс .

Балла входил в комитет основной группы, выступавшей за голосование «против» на референдуме в Ирландии по Лиссабонскому договору.

Слухи о президентской гонке 2011 года

В июле 2011 года сообщалось, что он может рассмотреть возможность баллотироваться на президентских выборах в Ирландии 2011 года при поддержке Шинн Фейн и Объединенного левого альянса . Источник Шинн Фейн заявил, что были «очень неформальные обсуждения» и что выдвижение Баллаха было «возможным», но «очень свободным на данном этапе». 25 июля Балла исключил свое участие в выборах, заявив, что никогда не рассматривал возможность баллотироваться; его дискуссии с партиями касались выборов «в целом», и у него не было амбиций баллотироваться на политические посты.

Палестина

Также в июле 2011 года Баллах порвал со своими коллегами, участвовавшими в передвижной постановке Riverdance, из-за их решения выступить в Израиле. Он является активным членом Кампании солидарности Ирландии и Палестины , которая призвала художников и ученых участвовать в бойкотах израильских предприятий и культурных учреждений.

Закрытие ирландских галерей и музеев

В июле 2012 года Балла заявил, что ему «стыдно и глубоко грустно» массовое закрытие ирландских галерей и музеев. Он привел пример некоторых американцев и канадцев, отдыхающих в Ирландии. «Они описали большую часть Национальной галереи как закрытую, а также несколько залов в галерее Хью Лейн. Я рад, что они не удосужились сходить в Музей современного искусства в Килмейнхэме, потому что он тоже закрыт. В тот момент, когда я встретился Они возвращались из Голуэя, где обнаружили, что музей Норы Барнакл тоже закрыт». Баллах осудил лицемерие политических лидеров, заявив: «Я знаю, что финансирование искусства не является большой проблемой для людей, пытающихся прокормить себя, но мы говорим о душе нации».

Публикации и выступления

В 1980-х годах Балла опубликовал книгу дублинских фотографий, снятую за год на камеру Rolleiflex , сопровождаемую цитатами Джеймса Джойса. Книга посвящена менее известным или исчезающим достопримечательностям города. Монография Роберта Баллаха была опубликована ограниченным тиражом в 2010 году с набором жикле. Он опубликовал научную статью «Кто боится говорить о республике?» в журнале Études irlandaises . он выпустил автобиографический том « Неохотные мемуары В 2018 году »; он написан не как хронологическое изложение его жизни, а состоит из ряда коротких отрывков, посвященных основным событиям.

Документальные фильмы о Баллахе были сняты BBC (режиссер Пол Малдун ) и на ирландском языке компанией Igloo Films в 2001 году (режиссер Энтони Бирн). В 2019 году он участвовал в конкурсе , RTÉ «Дом знаменитостей года» по версии где его дом занял второе место. Он был приглашенным докладчиком на праздновании Дня Ледвиджа 2012 года в Айлендбридже.

Личная жизнь

Дом Балла (также известный как 3-5 Temple Cottages), Дублин 7, дом художника.

Баллах познакомился со своей будущей женой Бетти (Элизабет Карабини, из дублинской семьи итальянского происхождения) в 1965 году, когда ей было 16 лет, а он давал музыкальный концерт. У них было двое детей, Рэйчел , 1968 года рождения, которая также стала художницей, и Роберт Брюс, родившийся в конце 1974 или начале 1975 года. В первые годы своей работы в качестве независимого художника Балла иногда подписывался на пособие по безработице, ища оплачиваемую работу; даже много позже он отметил нестабильность творческих доходов, отметив, что, например, в первой половине 2019 года он вообще не заработал денег.

Первоначально пара приобрела дом одного ремесленника. затем ряд из них, которые они объединили в единое жилище, спроектированное архитектором, при участии Баллаха в проектировании. Готовое здание, Ballagh House, позже было представлено в журнале Architecture Ireland , официальном журнале архитекторов Ирландии. и был показан в телешоу.

Бетти Балла упала и получила черепно-мозговую травму в 1986 году, впав в кому и потребовав операции по удалению тромба; ей потребовались годы, чтобы полностью выздороветь. Родители Роберта умерли с разницей в три месяца в 1990 году. Бетти умерла в больнице Святого Иосифа в Рахении в 2011 году, после нескольких месяцев ожидания лечения от дивертикулита . Позже он подал в суд на основании халатности со стороны руководителя службы здравоохранения и ее сотрудников и получил компенсацию.

К середине 2000-х у него было двое внуков. Он прошел химиотерапию по поводу хронического лимфоцитарного лейкоза и полностью выздоровел; впоследствии ему поставили диагноз диабет II типа. По состоянию на 2021 год Балла все еще жил в Бродстоне и держал свою студию в соседнем Арбор-Хилл.