Лаудон Сентхилл

Лаудон Сентхилл (9 января 1918 — 10 июня 1969) — австралийский художник, художник-постановщик и художник по костюмам. Он работал преимущественно в Соединенном Королевстве, где и умер. Его ранние работы описывались как «богатые», «роскошные» и «чрезвычайно великолепные», но в них также присутствовало «особое очарование, часто смешанное с навязчивой грустью».

Карьера

Он родился Лаудон Сент-Хилл , второй из четырех детей, в Хобарте , Тасмания , но к двум годам его семья переехала в Мельбурн . Он страдал заиканием с раннего возраста. Это продолжалось и во взрослом возрасте, но не было заметно при разговоре с детьми. У него было мало формального образования. У него был естественный интерес к рисованию и живописи, и его привлекали качественные живые выступления. До 14 лет он видел танец Анны Павловой , слышал пение Нелли Мельбы и видел Ибсена и Чехова исполнение пьес . В 1932 году он изучал дизайн и рисунок у Нэпьера Уоллера в Школе прикладных искусств Колледжа рабочих (предшественник Университета RMIT ). К 17 годам он открыл студию в центре Мельбурна, где рисовал и продавал фрески. К 1935 году он изменил написание своей фамилии на Сентхилл.

Примерно в это же время он познакомился с журналистом, книготорговцем, искусствоведом и ведущим представителем авангардной сцены Гарри Тэтлоком Миллером (1913–1989). Они должны были стать спутниками жизни, и связи Миллера должны были оказаться полезными для карьеры Сентхилла. Миллер издавал художественный журнал «Манускрипты» и организовал первую выставку Сентхилла в отеле «Австралия» на Коллинз-стрит.

В 1936–37, 1938–39 и 1940 годах его творческие глаза открылись, когда он увидел полковника В. де Базиля во «Оригинальный русский балет» время его трех турне по Австралии. Он и Миллер были постоянными посетителями кафе «Петрушка» на Литл-Коллинз-стрит, где они общались с другими представителями творческого и богемного сообщества и имели возможность встретиться с некоторыми из приезжих русских танцоров. Он нарисовал некоторых танцоров и оформил несколько декораций для балетов. Ему предложили спроектировать » Сержа Лифаря , «Икаре но, хотя Сидни Нолан получил заказ, Утешительным призом Сентхилла было приглашение компании в Лондон. Там при содействии Рекса Нана Кивелла в 1939 году он организовал выставку своих картин, и почти все 52 произведения были проданы. Затем Британский Совет отправил Сентхилла и Миллера обратно в Австралию, где они отвечали за крупную выставку театральных и балетных работ, которая открылась в Сиднее в начале 1940 года. Он также разработал костюм для героини Нины Верчининой в прощальном спектакле Ballet Russe в Мельбурне в сентябре 1940 года — балете «Дифирамб » на музыку Маргарет Сазерленд .

В 1941 году он разработал костюмы для мельбурнской постановки Грегана МакМахона « Жана Жироду Амфитрион 38» и декорации для некоторых Элен Кирсовой балетов «Сон и сказка» , «Фауст» , «Ле Матело» и «Старый Париж» .

В 1942 году он и Миллер присоединились к Австралийским имперским силам и служили санитарами на госпитальном корабле «Ванганелла» . После увольнения в 1946 году они присоединились к некоторым художникам-единомышленникам и представителям богемы в Мериоле, Эджклифф, Сидней. В их число входили Алек Мюррей , Джоселин Рикардс , Джастин О'Брайен и Дональд Френд . Они стали известны как Группа Мериола .

Он создал серию акварелей «История костюма с 4000 г. до н. э. по 1945 г. н. э.», которые были куплены по открытой подписке и представлены Художественной галерее Нового Южного Уэльса . В 1947–48 он оформил книги для гастролей-антиподов балета Рамбера и театральной труппы Олд Вик , а также провел две персональные выставки в галереях Маккуори. Лоуренс Оливье , гастролировавший с Вивьен Ли для The Old Vic, был особенно впечатлен работой Лаудона Сентхилла и пообещал помочь ему в Лондоне.

нанял его Сентхилл и Миллер вернулись в Англию в 1949 году. В 1950 году Роберт Хелпманн для разработки декораций острова Сиренеа для предстоящего турне с Хелпманном и Марго Фонтейн . Партнер Хелпманна, театральный режиссер Майкл Бенталл , заметил его работу и поручил ему спроектировать «Бурю» для Шекспира Мемориального театра в Стратфорде-на-Эйвоне , который открылся 26 июня 1951 года, в актерский состав входили Ричард Бертон , Алан Бадел , Майкл Редгрейв. , Хью Гриффит , Рэйчел Робертс , Барбара Джеффорд и Ян Баннен . Это открыло перед Сентхиллом множество дверей. Шекспировского мемориального театра В 1952 году он оформил постановку «Ричарда II» в Лирическом театре в Хаммерсмите , Лондон, с актерским составом, в который входили Пол Скофилд , Эрик Портер и Герберт Ломас , под руководством Джона Гилгуда . В 1953 году были созданы эскизы для Джорджа Бернарда Шоу в «Тележки с яблоками» Хеймаркете в Лондоне и Уайльда Оскара «Неважной женщины» в «Савойе».

В 1954 году, когда Марк Шагал внезапно отказался от проекта, Сентхилл в кратчайшие сроки был нанят для разработки декораций и костюмов для постановки Роберта Хелпмана Николая Римского-Корсакова оперы «Золотой петушок» в Королевском оперном театре Ковент -Гарден . появился «Отелло» В 1955 году в «Олд Вик» . В 1955 году он был членом отдела костюмов и гардероба для балетной сцены в фильме « Человек, который любил рыжих» . В 1958 году вышел шекспировский «Перикл, принц Тирский » в постановке Тони Ричардсона . Гарольд Хобсон назвал проект Сентхилла «богатой живописной оргией веревок, парусов, кораблей, публичных домов и варварских дворцов». Кеннет Тайнан был глубоко впечатлен не только музыкой Роберто Герхарда , но и сценографией Сентхилла, которую он назвал «живописно великолепной, беспокойным восточным калейдоскопом…». Другие критики были менее впечатлены. Один написал: «Тони Ричардсон, Лаудон Сентхилл и Роберто Герхард объединились, чтобы напасть на наши чувства с варварской жестокостью». Другой высказал мнение: «Ричардсон и Сентхилл нарядили эту заплесневелую историю, как обед какой-то гигантской собаки».

В 1958–59 появились пантомимы «Золушка» и «Аладдин» , а также работа над другими фильмами, например, он был декоратором для «Экспрессо Бонго» (1958) и художником-декоратором для фильма «Оглянись во гневе» (1959). Он оформил мюзиклы «Половина шестипенсовика» (1963) и «Кентерберийские рассказы» (1967). Его из «Кентерберийских рассказов» дизайн костюмов принес ему премию «Тони» , когда шоу шло на Бродвее в 1969 году. Он также был номинирован в той же категории в 1966 году на премию «Достопочтенный джентльмен» .

Всего он оформил более 50 крупных постановок, до четырех в год, для таких режиссеров, как Гилгуд, Оливье, Хелпманн, Ричардсон, Ноэль Кауард , Джозеф Лоузи и Вольф Манковиц .

Вместе с Гарри Тэтлоком Миллером он выпустил такие книги, как «Королевский альбом» (1951), «Несомненная королева» (1958) и «Черчилль» (1959). Были также «Маркиза Дьявола» (1957), «Фолио» Общества «Король Ричард II» (1958) и «Тигр у ворот» (1959).

Лаудон Сентхилл был приглашенным преподавателем сценического дизайна в Центральной школе искусств и ремесел в Лондоне в середине 1960-х годов.

Его последним проектом стал дизайн сцены сновидений в Энтони Ньюли фильме «Сможет ли Иероним Меркин когда-нибудь забыть Мерси Хамппе и обрести истинное счастье?» . Он только что завершил эту работу, когда 10 июня 1969 года умер от сердечного приступа в Вестминстерской больнице ; он был похоронен в Ропли .

Наследие

Стипендия, названная в его честь, в 1973 году (Стипендиальный фонд имени Лаудона Сентхилла) была учреждена Гарри Тэтлоком Миллером и помогает молодым австралийским дизайнерам учиться за границей.

Его работы хранятся в Национальной галерее Австралии , во многих государственных и региональных коллекциях Австралии. и в Музее Виктории и Альберта в Лондоне.

В 1973 году Брайан Робертсон написал, а Гарри Тэтлок Миллер отредактировал мемуары, озаглавленные просто «Лаудон Сентхилл» (Hutchinson & Co Ltd, Лондон, США). ISBN   9780091187309 ).

Бумаги Сентхилла были подарены Национальной галерее Австралии Гарри Тэтлоком Миллером в 1989 году. Он умер позже в том же году.

Основная ретроспектива его работ была включена в Мельбурнский международный фестиваль искусств 1991 года .

В 2013 году Колледж искусств и социальных наук Австралийского национального университета получил грант в размере 17 500 долларов на публикацию первой иллюстрированной книги о Лаудоне Сентхилле.