Королевский оперный театр
Королевский оперный театр | |
Полное имя | Королевский балет и опера |
---|---|
Прежние имена | Королевский театр, Ковент-Гарден (до 1892 г.); Королевский оперный театр (до 2024 г.) |
Адрес | Боу-стрит |
Расположение | Лондон, ЧМ2 |
Координаты | 51 ° 30'46 "N 0 ° 07'20" W / 51,5129 ° N 0,1222 ° W |
Общественный транспорт | Ковент Гарден Автобус : 6, 11, 14, 26, 59, 98, 139, 168, 176. |
Владелец | Фонд Королевского оперного театра Ковент-Гарден |
Обозначение | I степень [1] |
Тип | Оперный театр |
Жанр (ы) | Классический |
Емкость | 2256 (главный зал) |
Строительство | |
Построен | 1728–1732 (первоначальное здание) |
Открыто | 7 декабря 1732 г |
Архитектор | Эдвард Шепард (первоначальное здание) Эдвард Миддлтон Барри (нынешнее здание) |
Строитель | Lucas Brothers (нынешнее здание) |
Арендаторы | |
Королевский балет Королевская опера | |
Веб-сайт | |
www.rbo.org.uk |
Королевский оперный театр ( ROH ) — исторический оперный театр и крупная площадка исполнительских искусств в Ковент-Гардене , в центре Лондона . Большое здание часто называют просто Ковент-Гарден , в честь предыдущего использования этого места. Это дом Королевской оперы , Королевского балета и оркестра Королевского оперного театра. Первый театр на этом месте, Королевский театр (1732 г.), в течение первых ста лет своей истории служил в основном театром. В 1734 году был представлен первый балет. Год спустя начался первый сезон опер Георга Фридриха Генделя . Многие из его опер и ораторий были написаны специально для Ковент-Гардена, и там прошли их премьеры.
Нынешнее здание является третьим театром на этом месте после катастрофических пожаров предыдущих зданий в 1808 и 1856 годах. [2] Фасад датируются 1858 годом, но почти все , фойе и зрительный зал остальные элементы нынешнего комплекса датируются обширной реконструкцией 1990-х годов. Главный зал вмещает 2256 человек, что делает его третьим по величине в Лондоне, и состоит из четырех ярусов лож , балконов и галереи -амфитеатра . Авансцена имеет ширину 14,80 метра (48 футов 7 дюймов), сцену такой же глубины и высоту 12,20 метра (40 футов 0 дюймов). Главный зал представляет собой здание, внесенное в список памятников архитектуры I степени . [3]
История
[ редактировать ]Патент Давенанта
[ редактировать ]В основе Королевского театра Ковент-Гарден лежит патент, выданный Карлом II сэру Уильяму Давенанту в 1662 году, что позволило Давенанту управлять одной из двух патентных театральных компаний ( The Duke's Company ) в Лондоне. Патент на буквы оставался во владении наследников патентообладателей до XIX века. Их местонахождение какое-то время было неизвестно, но по состоянию на 2019 год они хранятся в библиотеке Розенбаха Музее и в Филадельфии . [4] [5]
Первый театр
[ редактировать ]В 1728 году Джон Рич , актер-менеджер труппы герцога в театре Линкольнс-Инн-Филдс , заказал «Оперу нищего» Джону Гею . Успех этого предприятия предоставил ему капитал для строительства Королевского театра (по проекту Эдварда Шеперда ) на месте древнего монастырского сада. Иниго Джонс застроил часть этого поместья в 1630-х годах, построив площадь и церковь Святого Павла (теперь известную в просторечии как церковь актеров). Кроме того, согласно Королевской хартии в этом районе был создан рынок фруктов и овощей, рынок, который просуществовал в этом месте до 1974 года .
На открытии театра 7 декабря 1732 года актеры процессией Рича внесли в здание для первой постановки « Уильяма Конгрива » Пути мира . [6]
В течение первого столетия театр функционировал в основном как театр: патент на грамоту, выданный Карлом II, давал Королевскому театру, Ковент-Гарден и Королевскому театру, Друри-Лейн, эксклюзивные права на представление устной драмы в Лондоне. Несмотря на частую взаимозаменяемость двух компаний, конкуренция была острой, и компании часто представляли одни и те же пьесы одновременно. Рич ввел в репертуар пантомиму , выступив под сценическим псевдонимом Джон Лун в роли Арлекина . Традиция сезонной пантомимы продолжалась в современном театре до 1939 года. [7]
В 1734 году театр представил свой первый балет «Пигмалион» . [2] Мари Салле отказалась от традиций и корсета и танцевала в прозрачных одеждах. [8] Джордж Фридрих Гендель был назначен музыкальным руководителем труппы Линкольнс-Инн-Филдс для театра не был представлен до году, но его первый сезон оперы . 1734 в 1719 года Альсины . и Аталанты в следующем году В 1743 году состоялось царское представление « Мессии» ; его успех привел к появлению традиции постных ораториальных представлений. С 1735 года и до своей смерти в 1759 году Гендель регулярно выступал в театре; многие из его опер и ораторий были написаны для этой площадки или там прошли их первые лондонские выступления. Свой орган он завещал Джону Ричу, и он был помещен на видное место на сцене. Это было среди многих ценных вещей, потерянных во время пожара, уничтожившего театр 20 сентября 1808 года. В 1792 году архитектор Генри Холланд перестроил зрительный зал; он расширил его вместимость в пределах существующей оболочки здания. [9]
Второй театр
[ редактировать ]Восстановление началось в декабре 1808 года, а второй Королевский театр Ковент-Гарден (спроектированный Робертом Смирком ) открылся 18 сентября 1809 года представлением «Макбета», за которым последовало музыкальное развлечение под названием «Квакер» . [10] Актер-менеджер Джон Филип Кембл поднял цены на места, чтобы помочь окупить затраты на восстановление и стоимость повышенной арендной платы за землю, введенной землевладельцем, герцогом Бедфордом, но этот шаг был настолько непопулярен, что зрители срывали выступления, избивая палками. шипение, свист и танцы. Бунт старых цен длился более двух месяцев, и в конце концов руководство было вынуждено пойти на уступки требованиям публики. [11]
В это время развлечения были разнообразными; были представлены опера и балет, но не исключительно. Кембл участвовал в различных выступлениях, в том числе в роли детской артистки Мастера Бетти ; великий клоун Джозеф Гримальди сделал себе имя в Ковент-Гардене. В театре выступали многие известные актеры того времени, в том числе трагики Сара Сиддонс и Элиза О'Нил , шекспировские актеры Уильям Макриди , Эдмунд Кин и его сын Чарльз . 25 марта 1833 года Эдмунд Кин потерял сознание на сцене, играя Отелло , и умер через два месяца. [12] [2]
В 1806 году клоун -пантомима Джозеф Гримальди ( «Гаррик клоунов ») добился своего величайшего успеха в «Арлекине» и «Матушке Гусыне»; или «Золотое яйцо» в Ковент-Гардене, которое впоследствии было возрождено в новом театре. Гримальди был новатором: его игра Джоуи представила миру клоуна, опираясь на существующую роль Арлекина, заимствованную из «Комедии дель арте» . Его отец был балетмейстером в Друри-Лейн, и его физическая комедия, его способность изобретать визуальные трюки и шутовство , а также его способность подшучивать над публикой были исключительными. [13]
Ранние пантомимы исполнялись как мимы в сопровождении музыки, но когда Мюзик-холл стал популярным, Гримальди представил в театре пантомиму и стал ответственным за традицию пения публики. К 1821 году танцы и клоунада настолько изнурили Гримальди, что он едва мог ходить и ушел из театра. [14] К 1828 году он остался без гроша в кармане; Друри-Лейн устроил для него благотворительный концерт после того, как Ковент-Гарден отказался. [15]
В 1817 году газовое освещение с открытым пламенем заменило прежние свечи и масляные лампы, освещавшие сцену Ковент-Гардена. [16] Это было улучшением, но в 1837 году Макреди привлек внимание впервые театра во время исполнения пантомимы « Подглядывающий Том из Ковентри» . В компании Limelight использовался блок негашеной извести , нагретый пламенем кислорода и водорода. Это позволило использовать прожекторы для выделения исполнителей на сцене. [17]
Закон о театрах 1843 года нарушил монополию патентных театров на драму. В то время Театр Ее Величества на Хеймаркете был главным центром балета и оперы, но после спора с руководством в 1846 году Майкл Коста , дирижер Ее Величества, перешел в Ковент-Гарден, взяв с собой большую часть труппы. Зрительный зал был полностью перестроен после пожара 1846 года, в последующие сезоны 1846–47 труппа выступала в Лицейском театре . [18] Театр вновь открылся как Королевская итальянская опера 6 апреля 1847 года со спектаклем Россини » «Семирамида . [19]
В 1852 году Луи Антуан Жюльен, французский эксцентричный композитор легкой музыки и дирижер, представил оперу собственного сочинения « Пьетро Иль Гранде» . Было дано пять «зрелищных» представлений, включая живых лошадей на сцене и очень громкую музыку. Критики сочли это полным провалом, а Жюльен разорился и сбежал в Америку. [20] [21]
Коста и его преемники представляли все оперы на итальянском языке, даже те, которые первоначально были написаны на французском, немецком или английском языках, до 1892 года, когда Густав Малер представил дебютный цикл цикла Вагнера «Кольцо» в Ковент-Гардене. [22] [23] Слово «итальянский» затем незаметно исключили из названия оперного театра. [24]
Фокусник Джон Генри Андерсон , разоблачивший братьев Давенпорт , арендовал театр для постановки своих представлений, критиковавших медиумов и спиритуализм . После гала-представления и бала-маскарада, организованного Андерсоном, рано утром 5 марта 1856 года театр загорелся и был разрушен. [25] [26]
Третий театр
[ редактировать ]Работа над третьим театром, спроектированным Эдвардом Миддлтоном Барри . [2] началось в 1857 году, а новое здание, которое до сих пор остается ядром нынешнего театра, было построено компанией Lucas Brothers. [27] и открылся 15 мая 1858 года спектаклем « Мейербера Гугеноты» .
Труппа Королевской английской оперы под руководством Луизы Пайн и Уильяма Харрисона дала свое последнее выступление в Королевском театре на Друри-Лейн 11 декабря 1858 года и поселилась в Ковент-Гардене 20 декабря 1858 года, где состоялась премьера оперы Майкла Балфа « Сатаелла». [28] – первая опера, мировая премьера которой состоялась в новом театре – и продолжалась там до 1865 года. [29]
В 1892 году театр стал Королевским оперным театром (ROH), и количество предлагаемых французских и немецких произведений увеличилось. Были проведены зимний и летний сезоны оперы и балета, а также здание использовалось для пантомимы, сольных концертов и политических собраний.
Во время Первой мировой войны театр был реквизирован Министерством труда для использования в качестве склада мебели. [26]
С 1934 по 1936 год Джеффри Той был управляющим директором, работая вместе с художественным руководителем сэром Томасом Бичемом . Несмотря на первые успехи, Той и Бичем в конце концов поссорились, и Той подал в отставку. [30]
Во время Второй мировой войны ROH стал танцевальным залом. [2] Была вероятность, что оно останется таковым и после войны, но после длительных переговоров музыкальное издательство Boosey & Hawkes получило право аренды здания. Дэвид Вебстер был назначен генеральным администратором, а балет Сэдлера Уэллса был приглашен стать резидентной балетной труппой. Был создан Оперный фонд Ковент-Гарден, который разработал планы «создать Ковент-Гарден национальным центром оперы и балета, нанимая британских артистов во всех отделах, где это соответствует поддержанию наилучших возможных стандартов…» [31]
Королевский оперный театр вновь открылся 20 февраля 1946 года спектаклем « Спящая красавица» в новой экстравагантной постановке Оливера Месселя . [26] Вебстер вместе со своим музыкальным руководителем Карлом Ранклом немедленно начал строить постоянную компанию. свою первую постановку Перселла « Королева фей» В декабре 1946 года они представили балетной труппе . 14 января 1947 года оперная труппа Ковент-Гарден дала первое исполнение » Бизе « Кармен .
Перед торжественным открытием в субботу, 9 февраля 1946 года, Королевский оперный театр представил один из детских концертов Роберта Майера.
Опера в Королевском оперном театре после 1945 года.
[ редактировать ]Балет в Королевском оперном театре после 1945 года.
[ редактировать ]Реконструкция начала 1980-х годов.
[ редактировать ]В 1960-х годах в некоторых частях дома было проведено несколько ремонтных работ, включая улучшение амфитеатра, но театр явно нуждался в капитальном ремонте. В 1975 году лейбористское правительство предоставило землю, прилегающую к Королевскому оперному театру, для давно назревшей модернизации, ремонта и расширения. В начале 1980-х годов первая часть капитального ремонта включала пристройку к задней части театра на углу Джеймс-стрит. В результате строительства были добавлены две новые балетные студии, офисы, репетиционный зал хора и репетиционный зал оперы. Также были добавлены раздевалки.
К 1995 году было получено достаточно средств от Лотереи искусств через Совет искусств Англии. [32] и был собран частный сбор средств, чтобы позволить компании приступить к капитальной реконструкции здания Carillion стоимостью 213 миллионов фунтов стерлингов . [33] который проходил в период с 1997 по 1999 год под председательством сэра Ангуса Стирлинга . Это включало снос почти всей территории, включая несколько прилегающих зданий, чтобы освободить место для значительного увеличения размеров комплекса. Сам зрительный зал остался, но более половины комплекса новое.
Группу дизайнеров возглавляли Джереми Диксон и Эдвард Джонс из Dixon Jones BDP в качестве архитекторов. Акустическими дизайнерами были Роб Харрис и Джереми Ньютон из Arup Acoustics. Инженером-строителем была компания Arup , а разработчиком — Стэнхоуп. [34]
В новом здании есть тот же традиционный зрительный зал в форме подковы, что и раньше, но со значительно улучшенными техническими, репетиционными, офисными и учебными помещениями. Кроме того, был создан новый театр-студия «Линбери», а также другие общественные места. Включение соседнего старого Цветочного зала, который пришел в упадок и до реконструкции использовался как магазин декораций, создало новое обширное место для общественных собраний. Теперь ROH утверждает, что это место является самым современным театральным сооружением в Европе.
Субтитры , проецируемые на экран над авансценой, использовались во всех оперных спектаклях с тех пор, как они были введены для школьных утренников в сезоне 1983/4. С момента открытия театра в 1999 году электронная система либретто обеспечивает перевод на небольшие видеоэкраны для некоторых мест, а в других частях театра должны быть установлены дополнительные мониторы и экраны.
В 2014 году начались проектные работы, известные как проект Open Up, с целью открыть здание театра для публики в течение дня, а также улучшить входы, вестибюли и театр Линбери. [35] [36] В рамках проекта Open Up перед компанией IQ Projects была поставлена задача отремонтировать зону бара и ресторана на верхнем этаже с использованием различных элементов индивидуального остекления. [37]
В октябре 2020 года BBC сообщила, что Королевский оперный театр потерял 60% своих доходов в результате ограничений, введенных в ответ на пандемию COVID-19 . Как следствие, « Портрет сэра Дэвида Вебстера» Дэвида Хокни 1971 года , который висел в оперном театре несколько десятилетий, был выставлен на аукцион Christie's . В конечном итоге он был продан за 12,8 миллиона фунтов стерлингов. Средства, полученные от продажи, были необходимы для обеспечения выживания учреждения. Также были сделаны «значительные сокращения » и призыв к общественным пожертвованиям. Кроме того, оперный театр обратился за кредитом в Фонд восстановления культуры . [38]
В 2023 году члены оркестра были выбраны для игры на коронации Карла III и Камиллы . [39]
В 2024 году публичный бренд этого места и связанное с ним присутствие в Интернете и средствах массовой информации были изменены с Королевского оперного театра на Королевский балет и оперу, чтобы отразить объединение компаний, которые называют физическое здание своим домом. [40] Само физическое здание остается Королевским оперным театром, в то время как брендинг и деловые операции меняют свое название, чтобы отразить это изменение.
Удобства
[ редактировать ]Пол Хэмлин Холл
[ редактировать ]Зал Пола Хэмлина представляет собой большое сооружение из железа и стекла, примыкающее к главному зданию оперного театра и имеющее прямой доступ к нему. Зал теперь действует как атриум и главная общественная зона оперного театра с баром шампанского, рестораном и другими услугами гостеприимства, а также обеспечивает доступ к главному залу на всех уровнях.
Здание раньше называлось Цветочным залом . Первоначально он был построен при Оперном театре для размещения цветочного рынка (также торгующего фруктами и овощами), отсюда и название. Он был спроектирован Эдвардом Миддлтоном Барри и открыт в 1860 году. После использования в качестве концертного зала он стал частью рынка Ковент-Гарден в 1887 году. В 1956 году в здании вспыхнул пожар, после чего оно осталось заброшенным. Он был приобретен Оперным театром в 1977 году и использовался как складское помещение. [41]
Реконструкция Цветочного зала в рамках проекта реконструкции 1990-х годов включала подъем чугунной конструкции для размещения новых общественных зон оперного театра под ней. Южная сторона зала теперь соединена с другим зданием, поэтому чугунный южный портик был разобран и перестроен на рынке Боро , где он отдельно внесен в список наследия II степени. [42]
Реконструкция была продолжена благодаря залогу в 10 миллионов фунтов стерлингов от филантропа Альберто Вилара , и в течение ряда лет он был известен как Цветочный зал Вилара; однако Вилар не смог выполнить свое обещание. В результате в сентябре 2005 года название было изменено на Зал Пола Хэмлина после того, как оперный театр получил пожертвование в размере 10 миллионов фунтов стерлингов от поместья Пола Хэмлина на свои программы образования и развития. [43]
Зал Пола Хэмлина не только служит основным общественным местом для выступлений в главном зале, но и используется для проведения ряда мероприятий, включая частные мероприятия, танцы, выставки, концерты и мастер-классы.
Театр-студия Линбери
[ редактировать ]Театр-студия Линбери — это гибкое второстепенное пространство для выступлений, построенное под землей Королевского оперного театра. Он имеет выдвижные сиденья с наклоном и пол, который можно поднимать или опускать, образуя пол студии, приподнятую сцену или сцену с оркестровой ямой. Театр может вместить до 400 зрителей и проводить различные мероприятия. Он использовался для частных мероприятий, традиционных театральных представлений и концертов, а также общественных и образовательных мероприятий, презентаций продуктов, ужинов, выставок и т. д. и является одним из самых технологически продвинутых площадок для выступлений в Лондоне с собственными общественными зонами. , включая бар и гардероб. [44] [45]
Линбери наиболее известен тем, что здесь проводятся экспериментальные и независимые танцевальные и музыкальные выступления независимых компаний, а также в рамках ROH2, современного продюсерского подразделения Королевского оперного театра. Театр-студия Линбери регулярно ставит спектакли Королевской балетной школы , а также проводит конкурс «Молодой британский танцор года» .
Заведение было построено в рамках реконструкции Королевского оперного театра 90-х годов. Он назван в знак признания пожертвований, сделанных Linbury Trust на реконструкцию. Фондом управляют лорд Сейнсбери из Престона Кэндовера и его жена Аня Линден , бывшая танцовщица Королевского балета. Название Линбери происходит от имен Линден и Сэйнсбери. [46] Он был открыт в 1999 году благодаря сотрудничеству трех средних школ Кройдона (включая школу для девочек монастыря Колома и среднюю школу Иденхэма ) в оригинальном представлении под названием «О лице» . [47]
Королевский оперный театр, Манчестер
[ редактировать ]В 2008 году Королевский оперный театр и городской совет Манчестера начали планировать этапы строительства нового комплекса, известного как Королевский оперный театр Манчестера . Согласно предложению, театр «Палас» в Манчестере был отремонтирован, чтобы создать театр, способный ставить спектакли как Королевского балета , так и Королевской оперы. Предполагалось, что Королевский оперный театр будет резиденцией театра в течение ежегодного 18-недельного сезона, ставя 16 спектаклей Королевской оперы, 28 спектаклей Королевского балета и другие небольшие постановки. [48] [49] Год спустя Лоури направил открытое письмо тогдашнему государственному секретарю по культуре, Олимпийским играм, средствам массовой информации и спорту Бену Брэдшоу , Совету искусств Англии, Городскому совету Манчестера и ROH, призывая к тому, чтобы схема в ее нынешнем виде была отменена. списано. [50] В 2010 году было объявлено, что проект откладывается в рамках более масштабного сокращения финансирования искусства. [51] [52]
Производственный парк High House (High House, Purfleet)
[ редактировать ]6 декабря 2010 года Королевский оперный театр открыл цех по созданию декораций для своих опер и балетов в Хай-Хаусе, Пурфлит , Эссекс. Здание было спроектировано студией Николас Хэйр Архитекторс. [53] Агентство развития Восточной Англии, которое частично финансировало застройку парка, отмечает, что «первый этап включает в себя производственную мастерскую Боба и Тамар Манукян и общественные зоны Королевского оперного театра». [53]
Центр костюмов Боба и Тамар Манукян, также спроектированный компанией Николас Хэйр Ассошиэйтс, открылся в сентябре 2015 года и представляет собой цех по пошиву костюмов для Королевского оперного театра и учебный центр для студентов костюмерного дела из колледжа Южного Эссекса . В здании также находится коллекция исторически важных костюмов Королевского оперного театра.
Другие элементы High House, Purfleet, включают The Backstage Centre, новый технический театральный и музыкальный учебный центр, который в настоящее время находится в ведении Национального колледжа творческих индустрий и был официально открыт Creative & Culture Skills в марте 2013 года, рядом с отремонтированными фермерскими постройками. Летом 2013 года студия Acme открыла комплекс из 43 художественных студий. [54]
Другое использование
[ редактировать ]Помимо оперных и балетных представлений, Королевский оперный театр провел ряд других мероприятий, в том числе:
- Премия Британской киноакадемии - 2008–2016 гг.
- Премии Лоуренса Оливье - 2012–2016 гг.
См. также
[ редактировать ]- Владельцы, арендаторы и менеджеры Королевского оперного театра Ковент-Гарден.
- Европейский маршрут исторических театров
Ссылки
[ редактировать ]Примечания
[ редактировать ]- ^ Историческая Англия (9 января 1970 г.). «Королевский оперный театр (1066392)» . Список национального наследия Англии . Проверено 9 июля 2015 г.
- ^ Jump up to: а б с д и «11 секретов лондонского Королевского оперного театра» . Лондонист . 16 февраля 2017 г.
- ^ «Королевский оперный театр (Лондон)». Архивировано 23 марта 2016 г., описание Wayback Machine на theatrestrust.org.uk. Проверено 10 мая 2013 г.
- ^ «Патенты Киллигрю и Давенанта | Британская история в Интернете» . www.british-history.ac.uk .
- ↑ Оригинальный патент на письмо Карла II от 15 января 1661/2 (иллюминированный, на пергаменте), разрешающий сэру Уильяму Давенанту сформировать труппу актеров, хранится в библиотеке Розенбаха Музее и в Филадельфии . Устав проиллюстрирован в книге Клайва Э. Драйвера « Выбор с наших полок: книги, рукописи и рисунки из музея Фонда Филипа Х. и ASW Розенбаха» (Филадельфия, 1973), № 44. Сильно сокращенное факсимиле также появилось в The Sunday. Times , 5 декабря 1982 г. Источник: «Музей и библиотека Розенбаха, номера с 1 по 239» . Каталог английских литературных рукописей (CELM) . Проверено 1 мая 2019 г.
- ^ Вход в 55 лож стоил пять шиллингов (1/4 фунта стерлингов ), полкроны (1/8 фунта стерлингов) в «яму» и один шиллинг (1/20 фунта стерлингов) в галерею. Место на сцене стоило десять шиллингов. Элита могла послать слуг прибыть в три часа дня, чтобы освободить места на сцене для своих хозяев и любовниц. Кассовые сборы в первый вечер составили 115 фунтов стерлингов.
- ^ Джон Рич, как Арлекин [ постоянная мертвая ссылка ] (PeoplePlayUK – Театральный музей), по состоянию на 22 июля 2008 г.
- ^ Ранняя история балета . Архивировано 20 июля 2014 года в Wayback Machine (Северо-Восточный университет), по состоянию на 22 декабря 2006 года.
- ^ Шеппард 1972 , с. 91.
- ^ Майкл Келли (2011). Воспоминания о Майкле Келли, Королевском театре и Королевском театре Друри-Лейн: включая период почти полувека . Издательство Кембриджского университета. п. 257. ИСБН 9781108038720 .
- ^ «Бунты старых цен» . PeoplePlayUK — Театральный музей (в музее Виктории и Альберта ) . Архивировано из оригинала 31 мая 2008 года . Проверено 17 сентября 2019 г.
- ↑ Эдмунд Кин (1789–1833). Архивировано 13 октября 2008 года в Wayback Machine (NNDB), по состоянию на 22 июля 2008 года.
- ^ Ранняя пантомима. Архивировано 5 мая 2008 г. в Wayback Machine (PeoplePlayUK - Театральный музей (в V&A ), по состоянию на 22 июля 2008 г.).
- ↑ Мемуары Джозефа Гримальди , «Боз» (ред.) ( Чарльз Диккенс ), издание 1853 года с примечаниями и дополнениями Чарльза Уайтхеда , по состоянию на 22 февраля 2007 г.
- ^ Арунделл, Деннис, История Сэдлерс-Уэллса
- ^ «Театры соревнуются в гонке за установку газового освещения – 1817 год» (PDF) . над рампы . Архивировано (PDF) из оригинала 20 мая 2014 года . Проверено 20 мая 2014 г.
- ^ Банхэм 1995 , с. 1026.
- ^ «Мадам Парепа-Роза», Illustrated London News , 7 февраля 1874 г., стр. 129; и некролог: «Мадам Парепа Роза», The Times , 23 января 1874 г., стр. 10
- ↑ История . Архивировано 7 апреля 2014 года в Wayback Machine (Королевский оперный театр), по состоянию на 18 декабря 2012 года.
- ↑ Луи-Антуан Жюльен (на французском языке). Архивировано 11 января 2010 года на Wayback Machine, по состоянию на 21 декабря 2007 года.
- ^ Чисхолм, Хью , изд. (1911). . Британская энциклопедия . Том. 15 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 551.
- ^ Паркер 1900 , с. 39.
- ↑ Антон Зайдль дирижировал самым первым «Кольцом» в Англии (исполнялся на немецком языке) в Театре Ее Величества с 5 по 9 мая 1882 года. Источник: FGE [Ф.Г. Эдвардс] (1 сентября 1906 г.). «Музыка Вагнера в Англии». Музыкальные времена . 47 (763): 593. дои : 10.2307/903478 . JSTOR 903478 . (Требуется бесплатная регистрация)
- ^ Гордон-Пауэлл, Робин. Айвенго , полная партитура, Введение, т. я, с. VIII, 2008, Янтарное кольцо
- ^ Шеппард, FHW, изд. (1970). «Театр Ковент-Гарден и Королевский оперный театр: менеджмент». Королевский театр Друри-Лейн и Королевский оперный театр Ковент-Гарден . Обзор Лондона: Том 35. Британская история в Интернете. Лондон: Совет лондонского графства. стр. 71–85, параграф. ¶47 . Проверено 15 апреля 2017 г.
- ^ Jump up to: а б с «История Королевского оперного театра» . Королевский оперный театр .
- ^ «Чарльз Томас Лукас в Оксфордском национальном биографическом словаре» . Оксфордский национальный биографический словарь (онлайн-изд.). Издательство Оксфордского университета. 2004. doi : 10.1093/ref:odnb/49439 . Проверено 4 мая 2013 г. (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании .)
- ^ Обзоры , «Театр Друри-Лейн», The Times , 13 декабря 1858 г., стр. 10.
- ^ Кингсфорд, CL. «Харрисон, Уильям (1813–1868)». Архивировано 23 ноября 2022 года в Wayback Machine , ред. Джон Росселли, Оксфордский национальный биографический словарь , Oxford University Press, получено 14 апреля 2015 г. (требуется подписка)
- ^ Джефферсон 1979 , с. [ нужна страница ] .
- ^ Розенталь 1967 , с. [ нужна страница ] .
- ^ Ежегодный обзор Совета по делам искусств Англии за 2005 год , часть 4 из 4. Архивировано 4 сентября 2012 года на сайте Wayback Machine на сайте artscouncil.org.uk. Проверено 10 мая 2013 года.
- ^ Тематическое исследование Королевского оперного театра на carillionplc.com. Архивировано 4 января 2010 г. на Wayback Machine. Проверено 24 марта 2012 г.
- ^ Веб-сайт компании Stanhope. Архивировано 6 июня 2012 г. на Wayback Machine на stanhopeplc.com. Проверено 10 мая 2013 г.
- ^ «Королевский оперный театр вместе с архитекторами запускает проект Open Up». Архивировано 6 ноября 2014 г. в Wayback Machine , на Architectnews.co.uk.
- ↑ Элизабет Хопкирк, «Стэнтон Уильямс представляет реконструкцию Королевского оперного театра стоимостью 37 миллионов фунтов стерлингов». Архивировано 5 ноября 2014 года в Wayback Machine , 3 ноября 2014 года, на сайте Architectnews.co.uk. (с изображениями)
- ^ «Королевский оперный театр | Специалисты по коммерческому архитектурному и структурному остеклению» . IQ-ПРОЕКТЫ . 20 января 2016 г. Архивировано из оригинала 20 марта 2021 г. Проверено 3 сентября 2019 г.
- ^ «Королевский оперный театр продаст портрет Хокни, чтобы собрать средства» . Новости Би-би-си . 4 октября 2020 г. Архивировано из оригинала 20 марта 2021 г. Проверено 8 декабря 2020 г.
- ^ «Букингемский дворец рад сообщить дополнительную информацию о двенадцати новых композициях, написанных для коронации Их Величества Короля и Королевы-консорта в Вестминстерском аббатстве в субботу, 6 мая 2023 года» . Королевская семья . 16 апреля 2023 года. Архивировано из оригинала 16 апреля 2023 года . Проверено 11 мая 2023 г.
- ^ «Королевский балет и опера» . www.rbo.org.uk. Проверено 3 июля 2024 г.
- ^ «ROH – Пол Хэмлин Холл» . Архивировано из оригинала 20 марта 2021 года . Проверено 16 декабря 2019 г.
- ^ Историческая Англия . «ПОРТИКО ПЕРЕМЕЩЕННОГО ЦВЕТОЧНОГО ЗАЛА НА РАЙОННОМ РЫНКЕ (1392690)» . Список национального наследия Англии . Проверено 3 декабря 2016 г.
- ^ «10 миллионов фунтов стерлингов обещано Королевскому оперному театру», 9 мая 2007 г., news.bbc.co.uk. Архивировано 20 марта 2021 г. на Wayback Machine. Проверено 24 марта 2012 г.
- ^ Театр-студия Линбери на londondance.com. Архивировано 20 марта 2021 г. в Wayback Machine. Проверено 24 марта 2012 г.
- ^ Королевский оперный театр на Everything2.com. Архивировано 20 марта 2021 г. на Wayback Machine. Проверено 24 марта 2012 г.
- ^ The Linbury Trust на linburytrust.org.uk. Архивировано 20 марта 2021 г. на Wayback Machine. Проверено 24 марта 2012 г.
- ^ «Архив UKTW, Лондонский королевский оперный театр» . Британская театральная сеть . Архивировано из оригинала 20 марта 2021 года . Проверено 14 марта 2018 г.
- ^ Хиггинс, Шарлотта (28 октября 2008 г.). «Дисгармония по поводу плана Королевской оперы идти на север» . Хранитель . Архивировано из оригинала 20 марта 2021 года . Проверено 16 декабря 2016 г. .
- ^ Штатный автор (31 октября 2008 г.). «Предложение Северной оперы оценено» . Новости Би-би-си . Би-би-си .
- ^ Браун, Марк (25 июня 2009 г.). «Угроза планировать строительство Королевского оперного театра на севере» . Хранитель . Архивировано из оригинала 20 марта 2021 года . Проверено 6 августа 2016 г.
- ^ Штатный автор (3 ноября 2010 г.). «ROH откладывает свои планы по переезду на север» . Этап . The Stage Media Company Ltd. Архивировано из оригинала 9 октября 2016 года . Проверено 6 августа 2016 г. Альтернативная ссылка. Архивировано 17 августа 2016 года в Wayback Machine.
- ^ Шарп, Роб (27 октября 2010 г.). «Полки Королевского оперного театра движутся на север» . Независимый . Independent Print Ltd. Архивировано из оригинала 20 марта 2021 года . Проверено 11 сентября 2017 г.
- ^ Jump up to: а б «Туррок открывает новый творческий и культурный центр», 13 декабря 2010 г., пресс-релиз Агентства развития Восточной Англии на его веб-сайте eeda.org.uk. Архивировано 18 июля 2011 г. в Wayback Machine. Проверено 9 января 2011 г.
- ^ Информация (с иллюстрацией) о Производственном парке с сайта blog.roh.org.uk. Архивировано 18 сентября 2011 г. на Wikiwix. Проверено 25 ноября 2010 г.
Цитируемые источники
[ редактировать ]- Банхэм, Мартин (1995). Кембриджский путеводитель по театру . Издательство Кембриджского университета. ISBN 0-521-43437-8 .
- Джефферсон, Алан (1979). Сэр Томас Бичем: дань столетию . Лондон: Макдональд и Джейн. ISBN 0-354-04205-Х .
- Паркер, ЭД (1900). Опера под управлением Огастеса Харриса . Лондон: Saxon & Co.
- Розенталь, Гарольд (1967). Опера в Ковент-Гардене, Краткая история . Лондон: Виктор Голланц. ISBN 0-575-01158-0 .
- Шеппард, FHW, изд. (1972). Обзор Лондона, том XXXV: Королевский театр, Друри-Лейн и Королевский оперный театр, Ковент-Гарден . Лондон: Атлон Пресс. ISBN 0-485-48235-5 .
Дальнейшее чтение
[ редактировать ]- Аллен, Мэри (1998). Разделенный дом: дневник руководителя Королевского оперного театра . Нью-Йорк: Саймон и Шустер. ISBN 0-684-85865-7 .
- Бовер, Тьерри, Оперные театры мира , The Vendome Press, Нью-Йорк, 1995.
- Дональдсон, Фрэнсис, Королевский оперный театр в двадцатом веке , Вайденфельд и Николсон, Лондон, 1988.
- Эрл, Джон и Селл, Путеводитель Майкла по британским театрам 1750–1950 , стр. 136–8 (Theatres Trust, 2000). ISBN 0-7136-5688-3 .
- Халтрехт, Монтегю, Тихий шоумен: сэр Дэвид Вебстер и Королевский оперный театр , Коллинз, Лондон, 1975.
- Айзекс, Джереми , Не обращайте внимания на Луну , Bantam Press, 1999.
- Лебрехт, Норман , Ковент-Гарден: нерассказанная история: депеши о войне за английскую культуру, 1945–2000 гг. , издательство Northeastern University Press, 2001.
- Лорд Дроэда и др., Альбом Ковент-Гардена , Routledge & Kegan Paul, Лондон, 1981.
- Мосс, Кейт, Дом: Внутри Королевского оперного театра Ковент-Гарден , BBC Books, Лондон, 1995.
- Робинсон, Терри Ф. Национальный театр переходного периода: пожары в лондонском патентном театре 1808–1809 годов и бунты старых цен. ОТРАСЛЬ: Британия, представительство и история девятнадцатого века. Веб. 29 марта 2016 г.
- Тули, Джон, В доме: Ковент-Гарден, Пятьдесят лет оперы и балета , Фабер и Фабер, Лондон, 1999.
- Туброн, Колин (текст) и Бурснелл, Клайв (фотографии), Королевский оперный театр Ковент-Гарден , Хэмиш Гамильтон, Лондон, 1982.
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Официальный сайт
- Онлайн-коллекции Королевского оперного театра (каталог архивных коллекций и база данных представлений)
- Фасад Королевского оперного театра
- Отчет Специального комитета по культуре, СМИ и спорту за 1998 год о вопросах финансирования и управления в Королевском оперном театре.
- по истории театра Статьи, изображения и архивные материалы
- Королевский оперный театр
- Театры Вест-Энда
- Королевский балет
- Оперные театры в Англии
- Опера в Лондоне
- Памятники I степени в Вестминстере.
- Театры I степени
- Театры Вестминстера
- 1660 заведений в Англии
- Музыкальные площадки, построенные в 1858 году
- Балетные площадки Соединенного Королевства
- Ковент Гарден
- Театры построены в 1732 году.
- Театры построены в 1809 году.
- Сожженные театры
- Сгоревшие здания и сооружения в Великобритании
- Здания Эдварда Миддлтона в Барри