Jump to content

Тэцуя Исида

Тэцуя Исида
Рожденный ( 1973-06-16 ) 16 июня 1973 г.
Умер 23 мая 2005 г. (23 мая 2005 г.) (31 год)
Мачида, Токио, Япония
Образование Университет искусств Мусасино
Известный Живопись и графический дизайн
Стиль Современный сюрреалист

Тэцуя Исида (石田 徹也, Исида Тецуя, 16 июня 1973 — 23 мая 2005) — современный японский художник, известный своими сюрреалистическими изображениями городской жизни Японии конца 20 — начала 21 века. [ 1 ] Его работы обычно изображают гиперреалистичных мальчиков и мужчин, чьи тела интегрированы в повседневную технику, промышленное оборудование, гражданскую архитектуру и формы животных. [ 2 ] Картины Исиды затрагивают темы изоляции, потребительства, академических и профессиональных тревог на рабочем месте и городской банальности. [ 3 ]

Исида быстро поднялся на сцену современного искусства Японии после того, как несколько его картин были выставлены в нескольких галереях культурного центра Гиндза , а его работы были представлены на первом в истории аукционе Christie's , посвященном восточноазиатскому авангардному искусству (наряду с работами молодой Такаси Мураками ) в 1998 году.

Будучи членом японского «потерянного поколения» (1991–2001), Исида был непосредственным свидетелем экономического спада в стране, который начался в 1990-х годах и продолжался до 2000-х годов. Впоследствии тревога, характерная для его возрастной группы, повлияла на его восприятие ближайшего будущего Японии, где он рассматривал ее как мрачную, урбанизированную атмосферу, в которой доминируют технократические профессии, которые высасывают жизнь из ее недавних выпускников университетов и служащих среднего возраста. Поскольку психическое заболевание является решающим атрибутом его работы, противоречивые взгляды Исиды на мировоззрение Японии отразились на его личной жизни и считаются одним из факторов, способствовавших его смерти после того, как его сбил поезд в 2005 году.

Молодость и образование (1973–1996)

[ редактировать ]

Тэцуя Исида родился в Яидзу, префектура Сидзуока, и был младшим из четырех сыновей. Его мать Сатико была домохозяйкой, а отец Ёсихиро был членом городского совета Яидзу.

Первое знакомство Исиды с искусством произошло в 1981 году, когда иллюстрации литовско-американского социального реалиста Бена Шана были выставлены в Яидзу. [ 4 ] [ 5 ] Некоторые из работ Шана изображают исторический инцидент «Счастливый дракон» 1954 года , когда японские рыбаки на борту лодки для тунца подверглись воздействию радиоактивных осадков от близлежащего испытания ядерной бомбы, проведенного американскими военными. [ 6 ] Неизменно объективное, черно-белое изображение огромного грибовидного облака ядерного взрыва, сделанное Шаном, пробудило в Исиде желание «стать таким художником, как Бен Шан». [ 4 ]

В годы своего становления Исида принял участие в двух творческих конкурсах, которые всю его жизнь сосредоточили внимание на социальных комментариях . Вскоре после выставки Бена Шана Исида представил на местный конкурс писателей эссе под названием «Массирофунекун» ( «Мистер Белая лодка» ) в ответ на образы из иллюстраций Шана «Счастливый дракон» (1958). [ 7 ] Один отрывок из статьи ясно демонстрирует несогласие Исиды с использованием ядерных военных технологий:

После этого все тело стало болеть и страдать. Ядерные испытания вызвали выпадение волос и потерю крови. Им было больно, и они не могли встать, чтобы пойти на работу. Это действительно трагедия. Зачем людям использовать водородные бомбы? убивать друг друга?»

В 1984 году Бюро по правовым вопросам округа Сидзуока объявило прав человека на тему конкурс манги , на который Исида представил работу под названием «Ёваимоноидзиме ва ямэю!» ( Хватит издеваться над слабаками! ). [ 8 ] Эта часть манги подчеркивает резкое несогласие Исиды с чрезмерной зависимостью человечества от технологий и предвещает один из самых распространенных тематических элементов на протяжении всей его карьеры.

В 1993 году Исида посетил «Параллельные видения: современные художники и искусство аутсайдеров» в Художественном музее Сетагая , первую выставку в Японии, посвященную исключительно аутсайдерскому искусству (людям, не имеющим формального художественного образования и не связанным с каким-либо профессиональным миром искусства). [ 9 ] Большинство представленных художников страдали различной степенью психического заболевания. Хотя четких доказательств какого-либо клинического диагноза нет, многие историки искусства предполагают, что увлечение Исиды этими художниками и его более поздними графическими изображениями душевных страданий объяснялось тем, что он тоже страдал подобными заболеваниями.

После окончания Центральной средней школы Яидзу в 1992 году Исида поступил в Университет искусств Мусасино , где в 1996 году получил степень в области дизайна визуальных коммуникаций . [ 10 ] Родители Исиды категорически не одобряли его решение стать художником и отказались предложить какую-либо финансовую поддержку, вместо этого желая, чтобы он продолжил карьеру в академических кругах или химии. [ 11 ]

Карьера (1996 – 2005)

[ редактировать ]

Исида и его друг, кинорежиссер Исаму Хирабаяши, в 1996 году основали мультимедийную компанию для сотрудничества в проектах кино и арт-фьюжн. [ 12 ] в Японии Их партнерство закончилось из-за рецессии в середине-конце 1990-х годов, которая вынудила дуэт заняться графическим дизайном . Исида не любил маркетинг и впоследствии решил начать сольную артистическую карьеру. [ 13 ]

В период с 1996 по 2005 год отчетливо сюрреалистический стиль Исиды привлек немало поклонников. Его участие в различных персональных и групповых выставках по всей стране было отмечено многочисленными наградами, а Исида стал доминирующей фигурой на сцене современного искусства Японии.

Токио Высококлассный торговый район Гиндза известен своей пропагандой потребления произведений искусства среди широкой публики посредством выставок, организуемых в универмагах. [ 14 ] Участие в этих эксклюзивных показах считалось значительным достижением для начинающих японских художников. Репутация Гиндзы как места проведения тщательно продуманных художественных выставок привлекла международных деятелей современного искусства , таких как Ансельм Кифер, чья главная ретроспектива «Меланхолия» 1993 года проводилась в Музее Сейбу (ныне Музей современного искусства Сезон) внутри универмага Сейбу . [ 15 ] Исида участвовал более чем в дюжине выставок в Гиндзе, которые расширили его аудиторию, сделав его работы более доступными для широкой публики и искусствоведов. [ 8 ]

В октябре 1998 года известный голландский историк искусства Мария Калденховен открыла первый в мире западного искусства аукцион азиатского авангардного искусства на аукционе Christie's в Лондоне. Ее целью было осветить последние события в «революционном» современном восточноазиатском искусстве . [ 16 ] Хотя Кальденховен был специалистом по китайскому искусству, он был очарован работами Исиды и Такаси Мураками . Она считала их картины отражением растущего влияния Японии на мировом рынке современного искусства. Два полотна Исиды были проданы на аукционе вместе с двумя картинами Мураками, написанными гелием. Хотя ни одна из его картин не была продана, включение Исиды в аукцион напрямую способствовало росту популярности его работ среди западной и восточной публики. В 2007 году обе вышеупомянутые картины Исиды были посмертно проданы на аукционе Christie's в Лондоне за 530 000 и 270 000 долларов соответственно. [ 17 ]

По мере того, как его творческие способности росли, родители Исиды в конце концов осознали масштабы способностей своего сына и его приверженности живописи, и они начали принимать и ценить его искусство.

Художественный стиль, содержание и темы

[ редактировать ]

С середины 1990-х годов и до своей смерти в 2005 году Исида написал в общей сложности 186 картин, многие из которых были обнаружены лишь несколько лет спустя. [ 18 ]

Работы Исиды передают ощущение дурного предчувствия и мрачности благодаря своей приглушенной цветовой палитре, в которой преобладают черный, серый и бледные оттенки синего. Мальчики и мужчины часто выступают в качестве основных предметов, каждому из которых отведена определенная роль: ученики старших классов и университетов, а служащие также . Их лица почти всегда идентичны друг другу, и каждое выражает чувство боли, безнадежности и/или изнеможения. Негабаритные, очень натуралистичные тела запутались в ветхой технике, муниципальных структурах и потребительских товарах ( Cargo , 1997; Gripe , 1997; Prisoner , 1999). Работы Исиды часто называют « кафкианскими », поскольку он часто сочетал в себе тела людей, животных и насекомых ( Long Distance , 1999). [ 19 ] [ 20 ] Историки искусства и кураторы заметили сходство между лицами испытуемых и Исиды, несмотря на то, что он неоднократно отрицал, что это автопортреты. Скорее, Исида подразумевал, что его картины являются отражением японского общества. [ 21 ]

Работы Исиды охватывают три основные всеобъемлющие темы: идентичность и роль Японии в современном мире; японские социальные, образовательные и профессиональные структуры; и борьба японцев за адаптацию к быстрому развитию технологий. [ 22 ] Укоренившиеся в этих темах мотивы изоляции, тревоги, кризиса идентичности, скептицизма и клаустрофобии сильно пронизывают все творчество Исиды. [ 23 ] Насильственное обезображивание и увечье предметов Исиды аллегоризируют давление, оказываемое на студентов и рабочую силу со стороны японского общества: постоянные обязательства добиваться высокооплачиваемой карьеры и принудительное подчинение тяжелым условиям труда во все более механизированной среде ( Воспоминание , 1998). [ 24 ]

Во время архивного интервью Токийского телевидения в художественной галерее Кирин в программе «Великие мастера искусства» Исида заявил, что независимо от того, наслаждается ли он художественным процессом, он чувствует навязчивую обязанность рисовать «людей, находящихся во власти противоречивой природы Японии». системы до тех пор, пока они существуют».

Хотя существует коллективное понимание основных тем работ Исиды, остается несколько неясностей, связанных с его предметами. Одна из наиболее обсуждаемых тем касается неоднократного использования Исидой пластиковых пакетов для покупок во многих его работах. Он последовательно отказывался объяснить их символическое значение, и ни одно недавнее исследование не выявило их функции. [ 25 ]

Острые наблюдения Исиды за бурным « потерянным десятилетием » Японии (1991–2001) сильно повлияли на содержание и темы его картин. [ 26 ] Экономический бум в стране 1980-х годов закончился рецессией 1991 года, которая перешла в XXI век. [ 27 ] Следовательно, молодые люди, окончившие университеты в течение этого десятилетнего периода, столкнулись с гораздо большими трудностями при трудоустройстве; тысячи недавних выпускников были безработными или частично занятыми. Повышенное давление и тревога, которые они испытывали, привели к тому, что общество заклеймило их как « потерянное поколение ». [ 28 ] Одновременно Япония пережила множество социальных и политических кризисов, которые еще больше усугубили существующие проблемы: газовые атаки зарином в токийском метро в 1995 году, совершенные культом Судного дня Аум Синрикё ; разрушение городской инфраструктуры после землетрясения в Кобе в 1995 году ; и убийства детей в Кобе в 1997 году, совершенные четырнадцатилетним мальчиком. [ 4 ] [ 29 ]

Личная жизнь Исиды как представителя «Потерянного поколения» неразрывно связана с повествованиями его картин. Его родители и руководство школы постоянно оказывали на него давление, чтобы он получил высокие оценки на школьных экзаменах и нашел оплачиваемую работу за пределами сектора изобразительного искусства. [ 18 ] Отсутствие интереса Исиды к альтернативным профессиям в сочетании с социальными ограничениями заставило Исиду глубоко бороться со своим индивидуализмом .

Помимо личного опыта, Исида черпал большое художественное вдохновение из самых разных предметов: [ 8 ] [ 24 ] [ 30 ]

Личная жизнь

[ редактировать ]

Исида поделился анекдотами о недоумении своих родителей как по поводу художественного стиля , так и мрачного характера его работ. Его мать была особенно расстроена одной из его картин, которую она считала чрезвычайно болезненной. Исида заверил ее, что это олицетворяет его счастье, запечатленное в момент неограниченной свободы самовыражения.

У Исиды были романтические отношения с Хироми Тойодой, но позже они прекратились после того, как он сказал ей: «Я так счастлив быть с тобой, что больше не могу рисовать». [ 9 ]

В заключительной главе каталога выставки Национального музея искусств королевы Софии 2019 года ретроспективы «Исида: автопортрет другого» друг и бывший художественный соавтор Исаму Хирабаяси опубликовал эссе, в котором описал их раннее время вместе, а также последний период Исиды. годы и смерть. После окончания их творческого партнерства Хирабаяси заявил, что они поддерживали ограниченные контакты, но отметил, что последнее место жительства Исиды находилось в Сагами Оно, пригороде Сагамихары , что давало ему легкий доступ к обширному магазину товаров для искусства Seikado. [ 13 ]

Исида работал в типографии и ночным сторожем, чтобы покрыть свои чрезмерные расходы на художественные материалы. Хирабаяси подтвердил, что психическое здоровье Исиды, похоже, быстро ухудшалось из-за спорных отношений с директором типографии, которые «сделали его жизнь несчастной», а также неправомерного обвинения и увольнения с должности сторожа после случайной смерти коллеги, раздавленного грузовик. [ 13 ]

Смерть и наследие

[ редактировать ]

23 мая 2005 года Исида скончался после того, как его сбил проезжающий поезд на железнодорожном переезде в Мачиде, Токио . [ 31 ] Искусствоведы, историки и кураторы пришли к выводу, что трагедия была актом самоубийства , сославшись на то, что молодые люди и повторяющиеся темы психических заболеваний, переутомления и смерти в его искусстве были автопортретами самого Исиды. [ 32 ]

В 2007 году семья Исиды подарила 21 его картину Художественному музею префектуры Сидзуока . для постоянной экспозиции

Картины, выставленные на аукцион посмертно

[ редактировать ]

В 2006 году на аукционе Christie's «Азиатское современное искусство» в Гонконге предаукционная оценка покойной картины Исиды « Без названия 2001» (холст, масло, 130,5 x 190,3 см; 51 1/4 x 75 дюймов) составляла 60 000–80 000 гонконгских долларов. (7 745–10 326 долларов США). [ 33 ] Однако 26 ноября «Без названия 2001» был продан за 780 000 гонконгских долларов (100 681 доллар США), что в десять раз превышает первоначальную оценку.

В 2008 году картина «Без названия 2001» снова была выставлена ​​на аукционе Christie’s «Азиатское современное искусство». Менее чем за два года картина Исиды резко выросла в три раза по сравнению с предыдущей стоимостью и принесла впечатляющие 2 900 000 гонконгских долларов (375 885 долларов США) - верхний предел оценки 2008 года в 2 000 000–3 000 000 гонконгских долларов (259 231–388 847 долларов США). [ 33 ]

Выставки

[ редактировать ]

Выберите персональные выставки

1996: Тадаю Хито - Галерея Guardian Garden, Гиндза, Токио, Япония

1999: Исида Тецуя - Галерея Q&QS, Гиндза, Токио, Япония

2003: Тэцуя Исида - Галерея Исеоши, Гиндза, Токио, Япония

Выберите групповые выставки

1995: 6-я выставка Хитоцубу - Токио, Япония.

1997: Японская выставка изобразительного искусства JACA.

1998: Выставка Christie's «Азиатский авангард» - Лондон, Великобритания.

1998: 7-я выставка Liquitex.

1999: Международный фестиваль современного искусства Nippon - Токио, Япония.

2001: Выставка VOCA - Токио, Япония.

2011: НАШ ВОЛШЕБНЫЙ ЧАС: Какую часть мира мы можем знать? - Йокогамская триеннале, Иокогама, Япония.

2015: Павильон Японии Венецианская биеннале , Венеция, Италия

2020: Тайбэй Дангдай - Тайбэй, Тайвань

2021: Гонконгская биржа Гагосян , Гонконг, Китай

Ретроспектива

2006: Страх - Скрытый знак - Галерея Исеоши, Гиндза, Токио, Япония

2006: Дрифтер - Галерея Guardian Garden, Гиндза, Токио, Япония

2006: Персональная ретроспектива - Галерея Q, Гиндза, Токио, Япония

2007: Маленькая выставка - CB Collection Roppongi, Токио, Япония.

2007: Человек, который не умел летать - Музей Сунпу, Сидзуока, Япония

2008: Тэцуя Исида - Наши автопортреты - Художественный музей Нерима, Токио, Япония

2013: Тэцуя Исида - Гагосян, Гонконг, Китай

2013: Записка Тэцуи Исиды - Художественный музей Асикаги, Тотиги, Япония

2014: Заметки, свидетельства снов - Художественный музей Тонами, Тонами, Япония

2014: Тэцуя Исида: Спасение мира мазком кисти - Музей азиатского искусства , Сан-Франциско, Калифорния

2019: Тэцуя Исида - Автопортрет другого - Национальный центр искусств королевы Софии , Мадрид, Испания

2019: Тэцуя Исида - Автопортрет другого - Райтвуд 659, Чикаго, Иллинойс

2020: Тэцуя Исида - Гагосян, Нью-Йорк, Нью-Йорк

2023: Тэцуя Исида: Моя тревожная личность — Гагосян, Нью-Йорк, Нью-Йорк [ 34 ]

Награды и признания

[ редактировать ]
  • 1995: Главный приз в области графики на 6-й выставке Хитоцубу.
  • 1995: Премия Майничи за дизайн
  • 1996: Поощрительная премия Mainichi Design Award
  • 1997: Главный приз Японской выставки визуальных искусств JACA.
  • 1998: Поощрительная премия Kirin Contemporary Awards
  • 2001: Поощрительная премия на выставке VOCA.
  • 2009: Пурпурная японская Почетная медаль (награждена посмертно родителям Исиды)

Известные работы

[ редактировать ]
Год Заголовок Середина
1996 Солдат Акрил на борту
1996 сама Тойота Акрил на бумаге
1997 Груз Акрил на борту
1998 Вспомнил Акрил на борту
1999 В ожидании шанса Акрил на борту
1999 Междугородние Акрил на борту
1999 Узник Акрил на борту
2001 Сосаку (Поиск) Холст, масло
2003 Обратный путь Холст, акрил и масло
2004 Прерывание Холст, акрил и масло

Цитаты неанглоязычных ресурсов

[ редактировать ]
  1. «Полное собрание сочинений Тацуи Исиды» будет опубликовано через 5 лет после его смерти в железнодорожной катастрофе на железнодорожном переезде».
«Приурочено к 5-летию со дня смерти художника Тэцуя Исида, который скончался в возрасте 31 года в результате аварии на железнодорожном переезде 23 мая 2005 года, будет опубликовано «Полное собрание сочинений Тэцуя Исида». ». [ 35 ]
  1. ^ «Тэцуя Исида» . Гагосян . 12 апреля 2018 г. Проверено 4 августа 2023 г.
  2. ^ « Маленькая выставка показывает много эмоций» . Токио Арт Бит . Проверено 4 августа 2023 г.
  3. ^ Уловец, Кристина. Представитель «Больше реальности, чем реальность: как функционирует человеческое тело в японском сюрреалистическом искусстве», 2015. Научная статья для курса «Японский модернизм в средствах массовой информации». https://ds-omeka.haverford.edu/japanesemodernism/files/original/2ccb3881aec14850c834de2b77af8f5c.pdf
  4. ^ Jump up to: а б с «исида тэцуя» . www.galleryq.info . Проверено 4 августа 2023 г.
  5. ^ «Бен Шан | Смитсоновский музей американского искусства» . americanart.si.edu . Проверено 4 августа 2023 г.
  6. ^ Шрайбер, Марк (18 марта 2012 г.). «Смертельный улов Счастливого Дракона» . Джапан Таймс . Проверено 4 августа 2023 г.
  7. ^ шпионское искусство (03.03.2017). «Сага о счастливом драконе» . ШПИОНАРТ . Проверено 4 августа 2023 г.
  8. ^ Jump up to: а б с «ПРОФИЛЬ | Мир художника Тэцуи Исиды» . Мир Тэцуи Исиды, человека, который больше не может летать . Проверено 4 августа 2023 г.
  9. ^ Jump up to: а б Сайто, Тамаки. «Автопортрет или отчуждение». Эссе. В Тэцуя Исида: Автопортрет другого , 73–73, 2019. https://www.museoreinasofia.es/sites/default/files/publicaciones/catalogosPDF/tetsuya_ishida_ingles.imprenta.pdf .
  10. ^ «ГОРОДА ИСКУССТВ:Мадрид-Тэцуя Исида – мечта-идеямашина ART VIEW» . Проверено 4 августа 2023 г.
  11. ^ «Тревога просачивается из искусства Тэцуи Исиды на Первой европейской ретроспективе». Агентство EFE, 11 апреля 2019 г. https://www.efe.com/efe/english/life/anxiety-seeps-from-tetsuya-ishida-s-art-in-first-european-retrospective/50000263-3950534 .
  12. ^ Гомес, Эдвард М. (16 ноября 2019 г.). «Картины о жизни и смерти: карьера оборвалась» . Гипераллергический . Проверено 4 августа 2023 г.
  13. ^ Jump up to: а б с Хирабаяси, Исаму. «Заметки Исаму». Эссе. В Тэцуя Исида: Автопортрет другого, 117–123, 2019. https://www.museoreinasofia.es/sites/default/files/publicaciones/catalogosPDF/tetsuya_ishida_ingles.imprenta.pdf .
  14. ^ «11 лучших галерей современного искусства Токио» . Тайм-аут Токио . 13 августа 2021 г. Проверено 4 августа 2023 г.
  15. ^ «Ансельм Кифер» . Гагосян . 12 апреля 2018 г. Проверено 4 августа 2023 г.
  16. ^ Коэн, Энди. «Мария Кальденховен». АртАзияТихоокеанский регион, 1 ноября 2008 г., стр. 84.
  17. ^ Коэн, Энди. «Мария Кальденховен». ArtAsiaPacific, 1 ноября 2008 г., стр. 84–85.
  18. ^ Jump up to: а б «Покойный художник Тэцуя Исида продолжает впечатлять кошмарными картинами» . Журнал «Привет-фруктоза» . 18 июня 2015 г. Проверено 4 августа 2023 г.
  19. ^ Куинтон, Джаред (6 ноября 2019 г.). «Тэцуя Исида: Автопортрет другого» . Бруклинская железная дорога . Проверено 4 августа 2023 г.
  20. ^ «Городская антиутопия: Вспоминая, Тэцуя Исида». Холст 11, вып. 4 (2015): 130–30.
  21. ^ «Тэцуя Исида: Автопортрет других», 2019. Национальный центр искусства королевы Софии. https://www.museoreinasofia.es/sites/default/files/notas-de-prensa/tetsuya_ishida_press_release.pdf .
  22. ^ «Культовый японский художник Тэцуя Исида изображает неустанный конформизм Японии и контроль над технологиями в Райтвуде 659» . Чикаго Трибьюн . 13.11.2019 . Проверено 4 августа 2023 г.
  23. ^ «Мрачные картины Тэцуи Исиды отражают «потерянное десятилетие» Японии 1990-х годов» . дизайнбум | Журнал об архитектуре и дизайне . 12 мая 2019 г. Проверено 4 августа 2023 г.
  24. ^ Jump up to: а б «Поразительно и сюрреалистично: современное искусство Тэцуи Исиды» . Искусство Японии . 19 января 2020 г. Проверено 4 августа 2023 г.
  25. ^ Исида, Тецуя (2006). Посмертная коллекция Тэцуи Исиды (на японском языке). Кюрюдо. п. 4. ISBN  4-7630-0629-0 .
  26. ^ Райтвуд 659 (05 декабря 2019 г.), В поисках «потерянного десятилетия» Японии: Тэцуя Исида и двойственность экономического спада , получено 4 августа 2023 г. {{citation}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  27. ^ «Сокращение экономики Японии» . Брукингс . Проверено 4 августа 2023 г.
  28. ^ Мори, Ёситака. «Новое искусство и культура в эпоху свободы в Японии о молодых работниках, работающих неполный рабочий день, и идеологии творчества». Контур, нет. 20 (2010): 48–53. https://kontur.au.dk/fileadmin/www.kontur.au.dk/Kontur_20/Microsoft_Word_-_VAM-MORI_MOD2.pdf .
  29. ^ «Мечты и антиутопия: Тэцуя Исида — журнал и издательство Mousse» . www.moussemagazine.it . 31 июля 2019 г. Проверено 4 августа 2023 г.
  30. ^ Уно, Куничии. «Автопортрет другого». Эссе. В Тэцуя Исида: Автопортрет другого, 100, 2019. https://www.museoreinasofia.es/sites/default/files/publicaciones/catalogosPDF/tetsuya_ishida_ingles.imprenta.pdf .
  31. ^ «На первой выставке Тэцуи Исиды в США представлены мрачные портреты жизни 20-го века» . Новости ВТТВ . Проверено 4 августа 2023 г.
  32. ^ «Обзор: Тэцуя Исида» . Южно-Китайская Морнинг Пост . Проверено 9 апреля 2018 г.
  33. ^ Jump up to: а б «Лот 511 аукциона Christies: «Без названия» Тэцуи Исиды» . 30 ноября 2008 г. Проверено 29 июня 2011 г.
  34. ^ «Тэцуя Исида: Моя тревожная личность, 555 West 24th Street, Нью-Йорк, 12 сентября – 21 октября 2023 г.» . 27 мая 2024 г.
  35. ^ (газетная статья о публикации его работ)» (на японском языке, газета Асахи, 19 мая 2010 . г. ) «Полная коллекция и ретроспективная выставка работ Тэцуи Исиды захватывают молодые умы через пять лет после его смерти
[ редактировать ]
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 7b3a261b9e8a114fe3f7c7e61ebf7672__1725544440
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/7b/72/7b3a261b9e8a114fe3f7c7e61ebf7672.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Tetsuya Ishida - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)