Концерт для скрипки с оркестром (Корнголд)
Эрих Вольфганг Корнгольд сочинил свой Скрипичный концерт ре мажор , соч. 35, 1945 год .
Инструментарий
[ редактировать ]Произведение партитуровано для скрипки соло , двух флейт (одна сдвоенная пикколо ), двух гобоев (одна сдвоенный английский рожок ), двух кларнетов , бас-кларнета , двух фаготов (один сдвоенный контрфагот ), четырех валторн , двух труб , тромбона , арфы , струнных. и красочная перкуссионная секция литавр , большого барабана , тарелок , гонг , трубчатый колокольчик , колокольчик , вибрафон , ксилофон и челеста .
Движения
[ редактировать ]- Moderato nobile : соло скрипки, открывающее концерт, представляет собой тему из «Другого рассвета» (1937), занимающую две октавы в пяти нотах . Хуарес (1939) представил вторую тему (тему Максимилиана и Карлотты), более обширную и зависящую от оркестра .
- Романтика : Скрипка соло представляет основную тему медленной части, процитированную из Энтони Адверса (1936) и вновь рассмотренную после контрастной средней части, которая, кажется, была специально написана для концерта.
- Allegro assai vivace : Самая требовательная часть для солиста начинается со стаккато , которое приводит ко второй теме, основанной, как и первая, на основном мотиве из «Принца и нищего» (1937) и доходящей до виртуозной кульминации.
Обычное представление длится около 25 минут.
Обзор
[ редактировать ]
Корнголд поклялся отказаться от сочинения чего-либо, кроме музыки для фильмов , которой он поддерживал себя и свою семью, до тех пор, пока Гитлер не будет побежден. После окончания Второй мировой войны он ушел из кино, чтобы сосредоточиться на музыке для концертного зала. Концерт для скрипки с оркестром был первым произведением такого рода, написанным Корнгольдом по первоначальному настоянию скрипача и соотечественника -эмигранта Бронислава Губермана . Корнгольда задело предположение, что успешным кинокомпозитором был тот, кто продал свою честность Голливуду , точно так же, как раньше его задело предположение многих критиков, что его произведения исполнялись только потому, что он был сыном музыкального критика Юлиуса Корнгольда. . Поэтому он был полон решимости проявить себя, создав работу, сочетающую в себе жизненную силу и превосходное мастерство. [ 1 ]
Концерт был посвящен Альме Малер , вдове наставника детства Корнгольда Густава Малера . Премьера состоялась 15 февраля 1947 года Яшей Хейфецем и Симфоническим оркестром Сент-Луиса под управлением Владимира Гольшмана . Он получил самые восторженные овации в истории концертов в Сент-Луисе. [ 2 ] 30 марта 1947 года Хейфец сыграл концерт в Карнеги-холле с Нью-Йоркским филармоническим оркестром под управлением Ефрема Курца ; Выступление в эфире записывалось на диски с транскрипцией. Композитор писал об исполнении произведения Хейфецем:
Несмотря на требование виртуозности финала, произведение с его многочисленными мелодическими и лирическими эпизодами задумывалось скорее для Карузо , чем для Паганини . Излишне говорить, как я рад, что мой концерт Карузо и Паганини исполняется в одном лице: Яше Хейфеце. [ а ]
Исполнение Хейфеца ввело произведение в стандартный репертуар, и оно быстро стало самым популярным произведением Корнгольда. Однако слава скрипичного концерта в сочетании с выдающейся связью Корнгольда с голливудской киномузыкой помогла затмить остальную часть его наследия как композитора концертных произведений, написанных до и после его прибытия в Соединенные Штаты . [ 3 ]
Хотя Корнгольду приписывают введение сложного музыкального языка своего классического образования в звуковые ландшафты голливудских фильмов, имело место и своего рода обратное вдохновение. Как и многие «серьёзные» произведения Корнгольда в традиционных жанрах, скрипичный концерт заимствует тематический материал из партитур его фильмов в каждой из трёх частей . [ 4 ]
Известные записи
[ редактировать ]- Найджел Армстронг и Невилл Марринер с Колбернским оркестром
- Кристоф Барати и Отто Тауск с Филармонией Южных Нидерландов
- Никола Бенедетти и Кирилл Карабиц с Симфоническим оркестром Борнмута
- Рено Капюсон и Янник Незе-Сеген с Роттердамским филармоническим оркестром
- Миранда Каксон и Пол Фриман с Чешским национальным симфоническим оркестром
- Гленн Диктероу и Дэвид Робертсон с Нью-Йоркским филармоническим оркестром
- Джеймс Энес и Брэмвелл Тови с Ванкуверским симфоническим оркестром (2006)
- Джеймс Энес и Александр Шелли с оркестром Национального центра искусств (концерт 2024 года выпуска)
- Лиза Ферштман и Иржи Малат с Пражским симфоническим оркестром
- Вильде Франг и Джеймс Гаффиган с Симфоническим оркестром Франкфуртского радио
- Александр Гилман и Перри Со с Кейптаунским филармоническим оркестром
- Вадим Глузман и Неэме Ярви с Residentie Orchestra
- Кэролайн Гулдинг и Кевин Джон Эдусей с Бернским симфоническим оркестром
- Илья Грингольц и Жюльен Салемкур с Копенгагенской филармонией
- Эндрю Хаверон и Иржи Белоглавек с Симфоническим оркестром BBC
- Эндрю Хаверон и Джон Уилсон с концертным оркестром RTÉ
- Яша Хейфец и Альфред Валленштейн с Филармонией Лос-Анджелеса . Эта запись была введена в Зал славы Грэмми. [ 5 ]
- Ульф Хельшер и Вилли Маттес с Симфоническим оркестром Штутгартского радио
- Дэниел Хоуп и Александр Шелли с Королевским Стокгольмским филармоническим оркестром
- Томас Альбертус Ирнбергер и Дорон Саломон с Израильским филармоническим оркестром
- Шанталь Жюйе и Джон Мосери с Симфоническим оркестром Берлинского радио
- Лоран Корсиа и Жан-Жак Канторов с Льежским филармоническим оркестром
- Джи Юн Ли и Кристина Поска с Симфоническим оркестром Оденсе
- Джек Либек и Пол Уоткинс с Ольстерским оркестром
- Ульрике-Анима Мате и Эндрю Литтон с Симфоническим оркестром Далласа
- Анн-Софи Муттер и Андре Превен с Лондонским симфоническим оркестром
- Франтишек Новотны и Мартин Турновский с Брненской филармонией
- Хехун Пак и Лоуренс Ренес с Симфоническим оркестром Баварского радио
- Ицхак Перлман и Андре Превен с Питтсбургским симфоническим оркестром
- Филипп Квинт и Карлос Мигель Прието с Горнодобывающим симфоническим оркестром
- Бенджамин Шмид и Сейджи Одзава с Венским филармоническим оркестром
- Гил Шахам и Андре Превен с Лондонским симфоническим оркестром
- Байба Скриде и Сантту-Матиас Рували с Симфоническим оркестром Гетеборга
- Арабелла Штайнбахер и Лоуренс Фостер с оркестром Гюльбенкяна
- Мэтью Труслер и Ясуо Синодзаки с Симфоническим оркестром Дюссельдорфа
- Пол Уолтман и Дэвид Бьоркман с Симфоническим оркестром Шведского радио
- Вера Цу и Ю Лун с Симфонией Разумовского
- Николай Цнайдер и Валерий Гергиев с Венским филармоническим оркестром
Ссылки
[ редактировать ]- Примечания
- ^ Цитируется в Steinberg, 218.
- ^ Стейнберг 1998 , с. 217
- ^ Примечания к записи Ульфа Хельшера .
- ^ Стейнберг 1998 , стр. 217–218.
- ^ Стейнберг 1998 , стр. 218–219.
- ^ «Зал славы ГРЭММИ | GRAMMY.com» .
- Библиография
- Стейнберг, Майкл (1998). Концерт, руководство для слушателя . Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-510330-0 .
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Концерт для скрипки с оркестром : партитуры в рамках Международного проекта библиотеки музыкальных партитур
- Примечания к программе
- интервью, тематическая статья
- Аудио и видео
- Никола Бенедетти, Джеймс Гаффиган, Филармонический оркестр Радио (2012)
- Уильям Хаген, Кристоф Эшенбах, Симфонический оркестр Франкфуртского радио (2017)
- Гуро Клевен Хаген, Родерик Кокс, Симфонический оркестр Кристиансанда
- Гуро Клевен Хаген, Василий Петренко, Филармония Осло (2021)
- Джеймс Энес, Александр Шелли, Оркестр Национального центра искусств (2022)
- Радио Новой Зеландии - Музыка жива (8 июля 2021 г.) Бенджамин Моррисон, Джордано Беллинкампи, Оклендская филармония
- WQXR Carnegie Hall Live (12 февраля 2024 г.) Джеймс Энес, Джанандреа Нозеда, Национальный симфонический оркестр (интервью 4 минуты 30 секунд1, Корнголд 29 минут, выход на бис 57 минут1, выход на бис 1 час 6 минут2, интервью 1 час 10 минут2) carnegiehall.org