Флоренция Прайс

Флоренция Прайс
Цена, дата неизвестна
Рожденный	Флоренс Беатрис Смит ( 1887-04-09 ) 9 апреля 1887 г. Литл-Рок, Арканзас , США
Умер	3 июня 1953 г. ) ( 1953-06-03 ) ( 66 лет Чикаго, Иллинойс , США
Занятия	Музыкальный композитор пианист органист учитель музыки
Годы активности	1899–1952
Супруги	Томас Дж. Прайс ( м. 1912; дивизия 1931) Пьюзи Делл Арнетт ( м. 1931; сентябрь 1934)
Дети	3
Подпись

Флоренс Беатрис Прайс (урожденная Смит ; 9 апреля 1887 — 3 июня 1953) — американский классический композитор , пианистка , органистка и преподаватель музыки . Прайс родилась в Литл-Роке, штат Арканзас , получила образование в Музыкальной консерватории Новой Англии и работала в Чикаго с 1927 года до своей смерти в 1953 году. Прайс известна как первая афроамериканка, признанная симфоническим композитором, и первый, композицию которого исполнял крупный оркестр . Прайс сочинил более 300 произведений: четыре симфонии , четыре концерта , а также хоровые произведения, авторские песни , камерную музыку и музыку для солирующих инструментов. В 2009 году в ее заброшенном летнем доме была обнаружена значительная коллекция ее работ и документов.

Биография

Ранняя жизнь и образование

Флоренс Беатрис Смит родилась в семье Флоренс (Гулливер) и Джеймса Х. Смитов 9 апреля 1887 года в Литл-Роке, штат Арканзас . один из троих детей в смешанной семье. Ее отец был единственным афроамериканским дантистом в городе, а мать была учительницей музыки, которая руководила ранним музыкальным обучением Флоренс. Несмотря на расовые проблемы той эпохи, ее семья пользовалась большим уважением и преуспевала в своем сообществе. Свою первую игру на фортепиано она дала в четыре года, а свою первую композицию опубликовала в 11 лет.

Она училась в школе при католическом монастыре, а в 1901 году, в возрасте 14 лет, окончила школу с прощальной речью в своем классе. В 1902 году, после окончания средней школы, она поступила в Музыкальную консерваторию Новой Англии в Бостоне, штат Массачусетс , по двойной специальности — преподавание органа и фортепиано. Первоначально она выдавала себя за мексиканку, чтобы избежать расовой дискриминации афроамериканцев, указав свой родной город как «Пуэбло, Мексика». В консерватории она изучала композицию и контрапункт у композиторов Джорджа Чедвика и Фредерика Конверса . Там же Смит написала свое первое струнное трио и симфонию. Она закончила обучение в 1906 году с отличием, получив диплом артистки органа и свидетельство преподавателя.

Карьера

В 1910 году Смит вернулась в Арканзас , где некоторое время преподавала, прежде чем переехать в Атланту , штат Джорджия. Там она стала главой музыкального факультета нынешнего Университета Кларка Атланты , исторически сложившегося колледжа для чернокожих . В 1912 году она вышла замуж за юриста Томаса Дж. Прайса. Она оставила преподавательскую должность и вернулась в Литл-Рок, штат Арканзас, где он практиковал и имел двух дочерей. Она не могла найти работу в уже расово сегрегированном городе.

После серии расовых инцидентов в Литл-Роке, в частности линчевания чернокожего мужчины в 1927 году, семья Прайс решила уехать. Как и многие чернокожие семьи, живущие на Глубоком Юге , они переехали на север во время Великой миграции , чтобы избежать условий Джима Кроу , и поселились в Чикаго , крупном промышленном городе.

По словам ее дочери, Флоренс очень хотела стать врачом, но чувствовала, что в то время трудности с карьерой женщины-врача были слишком огромными. Вместо этого она стала еще большей редкостью — женщиной-сочинителем симфоний.

Там Флоренс Прайс начала новый и плодотворный период своей композиторской карьеры; она была частью Чикагского черного ренессанса . Она изучала композицию, оркестровку и игру на органе у ведущих преподавателей города, в том числе у Артура Олафа Андерсена , Карла Буша , Уэсли Ла Виолетта и Лео Сауэрби . В 1928 году она опубликовала четыре пьесы для фортепиано. Находясь в Чикаго, Прайс в разное время была зачислена в Чикагский музыкальный колледж , Чикагский педагогический колледж, Чикагский университет и Американскую музыкальную консерваторию , изучая языки и предметы гуманитарных наук, а также музыку.

В 1930 году важный ранний успех произошел на двенадцатом ежегодном съезде Национальной ассоциации негритянских музыкантов (NANM), когда пианистка-композитор Маргарет Бондс представила премьеру «Негритянской фантазии» Прайса [No. 1] (1929) в оригинальной версии под названием «Негритянская фантазия». Об этом выступлении Карл Диттон написал для Associated Negro Press:

Сюрпризом вечера стала эффектнейшая композиция миссис Ф.Б. Прайс под названием «Негритянская фантазия» в исполнении талантливой чикагской пианистки Маргарет Бондс. Вся ассоциация [т. е. НАНМ] вполне могла себе позволить рекомендовать этот номер всем продвинутым пианистам.

В 1931 году финансовые трудности и жестокое обращение со стороны ее мужа привели к тому, что Прайс развелась в возрасте 44 лет. Она стала матерью-одиночкой для двух своих дочерей. Чтобы свести концы с концами, она работала органисткой на показах немых фильмов и под псевдонимом сочиняла песни для радиорекламы. Все это время Прайс жил у друзей. В конце концов она переехала к своей ученице и подруге Маргарет Бондс , также чернокожей пианистке и композитору. Эта дружба связала Прайса с писателем Лэнгстоном Хьюзом и контральто Мэриан Андерсон , выдающимися деятелями мира искусства, которые способствовали будущему успеху Прайса как композитора. Вместе Прайс и Бондс начали добиваться национального признания благодаря своим композициям и выступлениям.

В 1932 году и Прайс, и Бондс представили композиции на премию Wanamaker Foundation Awards. Прайс получила первый приз за свою Симфонию ми минор и третий за Сонату для фортепиано, что принесло ей приз в 500 долларов. (Бондс занял первое место в категории песен с песней «Sea Ghost».)

В начале 1933 года ведущий защитник искусств Мод Робертс Джордж , президент Чикагской музыкальной ассоциации, музыкальный критик журнала «Защитник Чикаго» и будущий национальный президент Национальной ассоциации негритянских музыкантов , заплатила 250 долларов (около 5093 долларов в долларах 2021 года) за то, чтобы первая симфония Прайса была исполнена. включен в программу, посвященную «Негру в музыке», с Чикагским симфоническим оркестром под управлением Фредерика Стока в рамках Всемирной выставки Century of Progress . Хотя этот концерт, как и ярмарка в целом, был явно запятнан расизмом, который характеризовал Чикаго и США в целом в 1930-е годы, Благодаря поддержке Джорджа Прайс стала первой афроамериканкой, чья музыка исполнялась крупным оркестром США. Позже в том же сезоне Дом-организатор Всемирной выставки в Иллинойсе посвятил целую программу Прайс и ее музыке, что было поразительным приглашением, учитывая, что Прайс приняла Иллинойс в качестве своего родного штата всего пятью годами ранее.

В 1934 году Прайс представляла свой класс в Чикагском музыкальном колледже, исполнив свой Концерт ре минор для фортепиано с оркестром в рамках выпускной программы 1934 года. Это выступление было встречено критиками. Далее она исполнила этот концерт в Национальной ассоциации негритянских музыкантов в Питтсбурге, получив дальнейшую критическую оценку от Pittsburgh Press и Pittsburgh Sun Telegraph. The Telegraph особо похвалила Прайс за смешение ее афроамериканской культуры с ее творчеством, назвав это «настоящей американской музыкой».

Был сыгран ряд других оркестровых произведений Прайса. Управления прогрессом работ Симфоническим оркестром Детройта и Женским симфоническим оркестром Чикаго . 12 октября 1934 года Женский симфонический оркестр Чикаго, известный оркестр, воодушевлявший женщин-композиторов и исполнителей, исполнил Концерт. Это положило начало долгосрочному сотрудничеству между оркестром и Прайсом. Это партнерство помогло Прайсу добиться признания, и ее Концерт ре минор при ее жизни исполняли другие крупные симфонические оркестры, в том числе Чикагский симфонический оркестр и Оркестр управления прогрессом работ Мичигана.

В 1940 году Прайс была принята в Американское общество композиторов, авторов и издателей за свою композиторскую деятельность. В 1949 году Прайс опубликовала две свои духовные аранжировки «I Am Bound for the Kingdom» и «I’m Workin’ on My Buildin’» и посвятила их Мэриан Андерсон , которая регулярно их исполняла.

Личная жизнь

В 1912 году Прайс вышла замуж за известного адвоката из Арканзаса Томаса Дж. Прайса (также известного как Джон Грей Лукас). по возвращении в Арканзас из Атланты. Вместе у них родились две дочери и сын: Флоренс (ум. 1975 г.). ), Эдит и Томас-младший. Дети Прайсов выросли в Чикаго.

Флоренс Прайс развелась с Томасом Прайсом в январе 1931 года, а 14 февраля 1931 года вышла замуж за вдовца Пьюзи Делла Арнетта (1875–1957), страхового агента и бывшего бейсболиста команды Chicago Unions, примерно на тринадцать лет старше ее. К апрелю 1934 года она и Арнетт расстались; они, видимо, так и не развелись.

3 июня 1953 года Прайс умер от инсульта в Чикаго, штат Иллинойс, в возрасте 66 лет.

Наследие и почести

Начальная школа Прайса, Чикаго

В 1964 году государственные школы Чикаго открыли начальную школу Флоренс Б. Прайс (также известную как начальная школа Price Lit & Write ) на бульваре Саут-Дрексел, 4351 в районе Норт-Кенвуд в Чикаго, штат Иллинойс. в ее честь Студенчество Price Elementary состояло преимущественно из афроамериканцев. Школа действовала с 1964 года, пока школьный округ не решил закрыть ее в 2011 году из-за плохой успеваемости, что в конечном итоге привело к ее закрытию в 2013 году. В школе находилось пианино, принадлежавшее Прайсу. По состоянию на 2019 год в здании школы в настоящее время находится местная церковь. В феврале 2019 года Колледж почестей Университета Арканзаса провел концерт в честь Прайса. В октябре 2019 года Международный фестиваль Прайса во Флоренции объявил, что его первое собрание, посвященное музыке и наследию Прайса, состоится в музыкальной школе Университета Мэриленда в августе 2020 года. С 4 по 8 января 2021 года Прайс был назван BBC Radio 3 композитором недели .

После ее смерти большая часть ее творчества оказалась в тени, поскольку появились новые музыкальные стили, соответствующие меняющимся вкусам современного общества. Некоторые из ее работ были утеряны, но по мере того, как все больше афроамериканских композиторов и женщин привлекали внимание к своим произведениям, то же самое делал и Прайс. В 2001 году Женская филармония создала альбом некоторых ее произведений. В 2011 году пианистка Карен Уолвин и ансамбль The New Black Repertory исполнили Концерт Прайса в одной части и Симфонию ми минор .

Обнаружение рукописей в 2009 г.

В 2009 году значительная коллекция ее работ и документов была найдена в заброшенном полуразрушенном доме на окраине Сент-Энн, штат Иллинойс , который Прайс использовал в качестве летнего дома. Они состояли из десятков ее партитур, в том числе двух скрипичных концертов и четвертой симфонии. Как Алекс Росс заявил в журнале The New Yorker в феврале 2018 года, «Прайс не только не смогла войти в канон; большое количество ее музыки было опасно близко к уничтожению. Этот ветхий дом в Сент-Анне является мощным символом того, как страна может забыть свою культурную историю». Три декорации из ее работы «Авраам Линкольн идет в полночь» были заново открыты в 2009 году; Премьера постановки для оркестра, органа, хора и солистов состоялась 12 апреля 2019 года оркестром Дюбуа и камерным хором Lyricora в Кембридже , штат Массачусетс.

В ноябре 2018 года музыкальное издательство Г. Ширмер объявило о приобретении эксклюзивных всемирных прав на полный каталог Флоренс Прайс. В 2021 году классическая пианистка Лара Даунс инициировала проект Rising Sun Music, чтобы привлечь внимание к влиянию композиторов самого разного происхождения на американскую классическую музыку, при содействии таких продюсеров, как Адам Абсхаус, для выпуска недавно записанных произведений таких композиторов, как Прайс и Гарри Берли , чье значение часто упускалось из виду в исторических отчетах о развитии этой области.

В выпуске 2022 года продолжающейся серии Uncovered Catalyst Quartet , посвященной музыке чернокожих композиторов, появится почти двухчасовая камерная музыка Прайса. «Самое существенное произведение, Квинтет ля минор Прайса для фортепиано и струнных, получил свою первую запись только в прошлом году благодаря коллективу Kaleidscope Chamber Collective. Как и это исполнение, это исполнение впечатляет своим техническим и выразительным совершенством: все прекрасно сбалансировано и доходит до гармонии. жизнь такая, какая должна быть». Также от Джонатана Блюмхофера из artsfuse.org: «В целом, этот альбом одновременно значим в музыкальном отношении, но, более того, доставляет огромное удовольствие. Как трагично, что, в основном из-за ее расы и пола, музыка Прайс была почти стерта. Однако как здорово, что возрождения происходят – и как здорово, что благодаря поддержке таких групп, как Catalysts, и таких музыкантов, как [Мишель] Канн, мы видим, как достойный композитор наконец занимает свое место в американском каноне».

Прием

Прайс была хорошо принята в свое время, и ее особенно прославляли в Чикаго. Однако даже на ее положительные отзывы повлияло распространенное в то время мнение, что многие женщины были исполнителями, а женщина-композитор была новинкой. В результате некоторые обзоры Прайса были сосредоточены больше на ее исполнительских способностях, чем на ее композиционных способностях.

Она была в курсе этих проблем. В письме композитору, которым она восхищалась, Прайс предваряла свою работу словами: «У меня есть два недостатка - половой и расовый». Она заранее сообщила об этих фактах, чтобы потребовать пересмотра ее работы без сексизма или расизма. Несмотря на эти проблемы, Прайс получила похвалу за сочетание в своей музыке традиционного западного образования и афроамериканской культуры и считалась пионером как для своего пола, так и для расы.

Работает

Флоренс Б. Прайс, 1942 год.

Стиль композиции

Несмотря на то, что ее обучение было основано на европейских традициях, музыка Прайса написана на американском языке и раскрывает ее южные корни. Сильное влияние композиторского стиля Антонины Дворжак часто заметно, например, в ее первом скрипичном концерте. Она писала в народном стиле, используя звуки и идеи, соответствующие реальности городского общества. Будучи преданной христианкой, она часто использовала музыку афроамериканской церкви в качестве материала для своих аранжировок. По настоянию своего наставника Джорджа Уайтфилда Чедвика, Прайс начал включать элементы афроамериканских спиричуэлс , подчеркивая ритм и синкопу спиричуэлс, а не просто используя текст. Мелодия ее первой симфонии была вдохновлена ​​афроамериканскими спиричуэлами, но прочно укоренилась в инструментальном письме. По сравнению с 9-й симфонией Дворжака третья часть называется «Танец Джуба». Этот довоенный народный танец уже вдохновил европейских композиторов художественной музыки в его более позднем воплощении в виде легкой прогулки , такой как « «Прогулка Голливогга» Дебюсси в Детском уголке » (1908). Переплетение традиций и модернизма отражало образ жизни афроамериканцев в крупных городах того времени.

Флоренс Прайс написала множество произведений: четыре симфонии, четыре концерта, а также хоровые произведения, а также авторские песни, музыку для камерных и сольных инструментов, произведения для скрипки, органные гимны, пьесы для фортепиано, духовные аранжировки, фортепианный концерт и две скрипки. концерты. Некоторые из ее наиболее популярных произведений: «Три маленьких негритянских танца», «Песни Темной Деве», «Моя душа привязана к Господу» для фортепиано или оркестра и голоса и «Лунный мост». Прайс широко использовала характерные афроамериканские мелодии и ритмы во многих своих произведениях. В программных примечаниях к своей фортепианной пьесе «Три маленьких негритянских танца» Прайс писала: «Во всех типах негритянской музыки ритм имеет первостепенное значение. В танце это неотразимая, стремительная сила, которая не терпит никаких перерывов... Все фазы истинно негритянской деятельности — будь то работа или игра, пение или молитва — более чем склонны приобретать ритмичный характер».

Симфонии

• Симфония № 1 ми минор (1931–32); Первая премия конкурса Родмана Ванамакера , 1932 г.
• Симфония № 2 соль минор (ок. 1935, предположительно утеряна)
• Симфония № 3 до минор (1938–40).
• Симфония № 4 ре минор (1945)

Концерты

• Концерт для фортепиано с оркестром ре минор (1932–34); часто называют фортепианным концертом в одной части, хотя произведение состоит из трех отдельных частей.
• Концерт для скрипки № 1 ре мажор (1939)
• Концерт № 2 для скрипки с оркестром ре минор (1952)
• Рапсодия/Фантазия для фортепиано с оркестром (дата неизвестна, возможно, неполная)

Другие оркестровые произведения

• Тень Эфиопии в Америке (1929–32)
• Сюита «Река Миссисипи» (1934); хотя произведение и обозначено как «сюита», оно представляет собой одно непрерывное крупномасштабное движение, в котором цитируются несколько известных песен реки Миссисипи, таких как « Спускайся, Моисей », « Никто не знает проблемы, которую я видел » и « Глубокая река ».
• Чикагский люкс (дата неизвестна)
• Колониальная танцевальная симфония (дата неизвестна)
• Концертная увертюра № 1 (дата неизвестна); на основе духовного «Грешник, пожалуйста, не пропусти эту жатву»
• Концертная увертюра № 2 (1943); основан на трех спиричуэлах («Спускайся, Моисей», « Каждый раз, когда я чувствую дух », «Никто не знает, какую проблему я видел»)
• «Дуб» , тональная поэма (1943);
• «Песни дуба» , тональная поэма (1943);
• Сюита негритянских танцев (исполняется в 1951 году; оркестровая версия « Трех маленьких негритянских танцев» для фортепиано, 1933; ); также называется « Танцевальная сюита»
• Танцы в Тростниковых тормозах (оркестровая версия фортепианного произведения, 1953)

Хоровой

• «Лунный мост» (М.Р. Гэмбл), SSA, 1930;
• «Новолуние», ССАА, 2 пф, 1930 г.;
• «Ветер и море» ( П. Л. Данбар ), SSAATTBB, pf, str qt, 1934;
• «Ночь» (Бесси Мейл), ССА, пф (1945)
• «Луговая ведьма» (Азартная игра), ССА (1947);
• «Чайки», женский хор, фл, кл, вн, ва, вк, пф, к 1951 году;
• «Магия природы» (Гэмбл), SSA (1953);
• «Песня для снега» (Э. Коутсворт), SATB (1957);
• «Авраам Линкольн ходит в полночь» (В. Линдсей), смешанный вв, орх, орг;
• «После 1-й и 6-й заповедей», САТБ;
• «Общественная служба», Ж, САТБ, орг;
• «Нод» (В. де ла Мар), ТТББ;
• Отставка (Цена), SATB;
• «Песнь надежды» (Цена);
• «Весеннее путешествие», СГА, ул кв.

Сольный вокал (все с фортепиано)

• «Не говори мне нет» (Цена) (между 1931 и 1934 годами)
• «Город мечты» (Данбар), 1934 год;
• 4 песни, Би-Бар, 1935;
• «Моя мечта» (Хьюз), 1935;
• «Пробуждение зари» (Дж. Дж. Берк), 1936;
• Четыре песни из The Weary Blues (Хьюз) (26 апреля 1935 г.): «My Dream», «Песни Темной Деве», «Арделла», «Корабли мечты». " [Примечание: здесь «Утомленный блюз» относится к тому антологии, а не к самому заглавному стихотворению ]
• Монолог рабочего класса (Лэнгстон Хьюз) (октябрь 1941 г.)
• «Держись мечты» (Хьюз), 1945;
• «Ночь» (Л. К. Уоллес), (1946);
• «С юга дул ветер» (ФК Вудс) (1946);
• «Апрельский день» (Дж. Ф. Коттер) (1949);
• «Завистливый крапивник» (А. и П. Кэри);
• «Фантазия в фиолетовом» (Хьюз);
• «Ноги Иисуса» (Хьюз);
• «Навсегда» (Данбар);
• «Слава дня была на ее лице» (Дж. У. Джонсон);
• «Сердце женщины» (Дж.Д. Джонсон);
• «Любовь в тумане» (Азартная игра);
• «Сумерки» (Данбар); «Отставка» (Цена), также обр. хор;
• «Песня открытой дороги; Сочувствие» (Данбар);
• «Моему маленькому сыну» (Джей Джей Дэвис);
• «Конец путешествия» (М. Ф. Хойсингтон);
• «Судный день» ( Хьюз )
• "Некоторые дни в эти дни"
• около 90 других работ

Инструментальная камерная музыка

• Анданте с выражением (1929)
• Струнный квартет (№ 1) соль мажор (1929)
• Фантазия [Нет. 1] соль минор для скрипки и фортепиано (1933)
• Струнный квартет (№ 2) ля минор (опубликовано в 1935 году)
• Фортепианный квинтет ми минор (1936)
• Фортепианный квинтет ля минор (1936?)
• Пять народных песен в контрапункте для струнного квартета
• Сюита (октет) для духовых инструментов и фортепиано (1948–49)
• Фэнтези [Нет. 2] фа-диез минор для скрипки и фортепиано (1940)
• Настроения для флейты, кларнета и фортепиано (1953)
• Весеннее путешествие , для 2-х скрипок, альта, виолончели, контрабаса и фортепиано

Сочинения для фортепиано

• Тарантелла (1926)
• Экспромт № 1 (1926)
• Вальсетта Миньон (1926)
• Прелюдии (1926–32): № 1 Allegro moderato; № 2 Андантино кантабиле; № 3 Аллегро танто; № 4 [«Задумчивый»] Allegretto con tenersenza; № 5 Аллегро
• На хлопкоочистительной машине (1927); опубликовано Г. Ширмером (Нью-Йорк), 1928 г.
• [Шесть описательных пьес] : [Нет. 1] Маленькие прогульщики (7 октября 1927 г.); № 2. Две занятые ручонки; № 3. Трудные задачи (9 октября 1927 г.); [Нет. 4.] Титл Тэттл; [Нет. 5] В стране романтики (24–25 октября 1927 г.); [Нет. 6.] Вальс Хильды (26 октября 1927 г.).
• Задумчивое настроение (3 марта 1928 г.)
• Скерцо соль мажор (24 мая 1929 [?])
• Песня без слов соль мажор (1928 или начало 1930-х)
• Медитация ([ок. 1929])
• Черная фантазия [Нет. 1] (ми минор) (1929, как «Негритянская фантазия»; ред. 1931); основанный на духовном «Грешник, пожалуйста, не позволяй этому урожаю пройти» (премьера оригинальной версии состоялась 3 сентября 1930 года Маргарет Бондс на двенадцатом ежегодном съезде Национальной ассоциации негритянских музыкантов в Чикаго).
• На тихом озере (23 июня 1929 г.)
• Вальс весенней девицы (ок. начало 1930-х гг.)
• Баркарола (ок. 1929–32)
• Его мечта (ок. 1930–31)
• Хлопковый танец (Танец цветков хлопка) (1931)
• Черная фантазия № 2 соль минор (март 1932 г.)
• Fantasie nègre № 3 фа минор (30 марта 1932 г.) (вкл.)
• Fantasie nègre № 4 си минор (5 апреля 1932 - [ок. 1937]) (4 версии)
• Песня без слов ля мажор (21 апреля 1932 г.)
• Соната для фортепиано ми минор (1932)
• Ребенок спит (6 июля 1932 г.)
• Этюд [до мажор] [ок. 1932]
• «Три маленьких негритянских танца» (1933); также аранжировал концертный оркестр (1939); для двух фортепиано (1949); и для оркестра (до 1951 г.)
• Текумсе (опубликовано Карлом Фишером, Нью-Йорк, 1935 г.)
• Сцены в «Аллее консервных банок » (ок. 1937 г.): «Торгаш» (1 октября 1928 г.), «Играющие дети», «Ночь».
• 3 этюда для маленьких пианистов (1937)
• Арканзасский джиттер (1938)
• Танец Байу (1938)
• Танец цветущего хлопка (1938)
• Летняя луна (для Мемри Миджетт) (6 апреля 1938 г.)
• По южному переулку (29 апреля 1939 г.)
• Радость в июне (27 июня 1938 г.)
• В канун лета (15 июня 1939 г.)
• Кресло-качалка (1939)
• Миниатюры-зарисовки одного дня из жизни прачки (ок. 1938–40). Две версии. Первая версия состоит из «Утро», «Мечты в ванне», «Веселый момент» и «Вечерние тени»; во второй версии отсутствует «Мечты в ванне».
• Гребля: Маленький концертный вальс [?1930-е].
• [Десять негритянских спиритуалов для фортепиано] [1937–42): Давайте подбодрим усталого путника; Я в смятении; Я знаю, что Господь возложил на меня руки; Джошуа Фит де Битва при Иерихоне; Дайте мне эту старую религию; Качайся низко, сладкая колесница; Я хочу, чтобы Иисус ходил со мной; Питер, позвони в колокола; Были ли вы там, когда они распяли моего Господа? Господь, я хочу быть христианином
• Старое любовное письмо [ок. 1941].
• Воспоминание (1941 г. или ранее) (г-ну Генри С. Сойеру)
• Деревенские сцены (1942): «Церковные шпили в лунном свете», «Затененный переулок», «Парк».
• Твои руки в моих (1943) (первоначальное название « Переулок памяти» )
• [Четыре пьесы для фортепиано соло]: «Ливи в полдень - Баркарола» (17 ноября 1943 г.); «Маленькая мисс Перки» (17 ноября 1943 г.); «Улыбнись, улыбнись!» (17 ноября 1943 г.); «Сказочное веселье (или веселье фей)» [первоначально «Танцор на пальце ноги»] (19 октября 1943 г.).
• Облака [ок. 1940-е]
• Хлопковый танец (ранний) ([ок. 1940-е])
• 2 фантазии на народные мелодии (дата неизвестна)
• В сентиментальном настроении (1947)
• Прихоть-Бам (6 июля 1946 г.)
• Плэсид-Лейк (17 июля 1947 г.)
• Воспоминания о Диксиленде (1947); выиграл премию Гольштейна, 1947 г.
• Зарисовки в сепии (сентябрь 1947 г.)
• Рок-пока (1947)
• [Шесть фортепианных пьес] (11 и 12 ноября 1947 г.)
• [Три розы]: Желтой розе, Белой розе, К красной розе (1949)
• К коричневому листу (1949)
• Первый романс (ок. 1940-е)
• Вальсируя под солнечным лучом (ок. 1950 г.)
• Гоблин и комар (1951)
• Снимки (1952 г.): I. Зеркальное озеро (13 октября 1952 г.), II. Луна за облаком (17 июля 1949 г.), III. Пламя (14 января 1949 г.)
• Пока мы не встретимся (1952)
• Танцы в Тростниковых тормозах (1953); также организовал
• около 70 учебных материалов

Без даты:

• Я в смятении
• Пьесы для определенной пары молодоженов [только № 1]
• Три миниатюрных портрета дяди Неда (первоначально «Три миниатюрных портрета дяди Джо»; позже «Две фотографии» (вторая версия исполнена 15 апреля 1948 г.)

Аранжировки спиричуэлов

• «Душа моя закрепилась за Господом», 1т, пф (1937), аранж. 1м, орк, аранж. хор, пф;
• «Никто не знает, какую беду я видел (Филадельфия: Теодор Прессер, 1938);
• "Некоторые дни в эти дни", 1м, пф
• Два традиционных негритянских спиричуала, 1 v, pf (1940): «Я привязан к Королевству» и «Я работаю над своим зданием» Ее «Концертная увертюра на тему негритянских спиритуалов» , «Симфония ми минор» и «Негритянские народные песни в контрапункте» для струнного квартета — все они служат прекрасными примерами ее идиоматического творчества.
• « Вы были там, когда распяли Господа моего? », пф (1942);
• «Я направляюсь в королевство», 1т, пф (1948);
• «Я работаю над своим зданием», 1v, работа во Флориде.
• «Небесный солдат», мужской хор, 1949 [2 аранж.];

Без даты:

• «Джошуа Фит де Битва при Иерихоне» (ок. 1950 г.)
• «Питер, позвони в колокола» (без даты)
• Вариации на тему народной песни (Питер, позвони в колокольчики)», org (1996);
• «Я не слышал, как кто-то молится», SSAATTBB;
• «Спаси меня, Господи, спаси», 1в, пф;
• «Проблема пришла ко мне», 1в, пф;
• ?12 других работ, 1в, пф
  • MSS 40 песен в US-PHu; другие рукописи в частных коллекциях; документы и дубликаты MSS в Университете Арканзаса, Флорида

Работает для органа

(предоставлен Калвертом Джонсоном)

• Поклонение в органном портфолио, том. 15/86 (декабрь 1951 г.), Дейтон, Огайо: Lorenz Publishing Co., 34–35.
• Анданте, 24 июля 1952 г.
• Андантино
• Аллегретто
• Кантилена 10 марта 1951 г.
• Каприз
• Дэйнти Ласс , 19 ноября 1936 года.
• Эхо молитвы (к 14 июля 1950 г.)
• Праздничный марш
• Первая соната для органа, 1927 г.
• Песочные часы [ранее Sandman ]. в паре с Retrospection под номером 1
• Час мира или Час довольства или нежного сердца , 16 ноября 1951 г.
• In Quiet Mood [ранее Evening , а затем Impromptu ], Нью-Йорк: Galaxy Music Corp, 1951 (от 7 августа 1941 г.)
• Маленькая Мелодия
• Маленькая пастораль
• Офферторий в The Organ Portfolio vol. 17/130 (1953). Дейтон, Огайо: Lorenz Publishing Co., 1953 г.
• О Торжественная Мысль , 14 июля 1950 г.
• Пассакалья и фуга, январь,
• Приятная мысль , 10 декабря 1951 г.
• Прелюдия и фантазия, 1942 г.
• Ретроспекция [ранее «Эльф в лунном луче »] в паре с «Песочными часами» под номером 2.
• Украдитесь к Иисусу, 19 ноября 1936 г.
• Сюита № 1, к 6 апреля 1942 г.
• Туман памяти (1949)
• Tempo moderato [без названия], серьёзно поврежден и, возможно, неполный]
• Вариации на тему народной песни
  • Основные издатели: Fischer, Gamble-Hinged, Handy, McKinley, Presser.

Произведения для скрипки (в сопровождении фортепиано)

• Анданте Кон Эспрессионе
• Пустынный сад
• Сказочный танец
• Фантазия соль минор для скрипки и фортепиано (1933)

Дискография

Избранные записи композиций Флоренс Прайс

Год	Альбом	Исполнители	Этикетка
1987	Алтея Уэйтс исполняет фортепианную музыку Флоренс Прайс "	Алтея Уэйтс	Камбрия отчеты
1993	Авторские песни американских композиторов	Иоланда Маркулеску-Штерн	Гаспаро отчеты
1993	Черные бриллианты	Алтея Уэйтс	Камбрия отчеты
1997	Женщина эпохи Возрождения из Чикаго: Органные произведения Флоренс Б. Прайс	Калверт Джонсон	Кальканте CAL 014
	Вот одна [Музыка американских композиторов для скрипки и фортепиано] («Пустынный сад»)	Зина Шифф; скрипка; Кэмерон Грант; фортепиано	4-Тай Инк. 4TAY-CD-4005
2000	Негр говорит о реках	Одехирен Амаизе; Дэвид Кореваар	Витрина музыканта
2001	Флоренс Прайс: Дуб; Люкс «Река Миссисипи»; и Симфония № 3 / Женская филармония	Апо Сюй; Женская филармония	Международная классика Коха
2006	Люсиль Филд поет песни американских женщин-композиторов	Люсиль Филд	Камбрия отчеты
2011	Флоренс Б. Прайс: Концерт в одной части и Симфония ми минор	Лесли Б. Даннер; Карен Уолвин; Новый черный репертуарный ансамбль	Олбани ТРОЙ1295
2013	Фортепианные фантомы («Гоблин и комар»)	Майкл Левин; фортепиано	Я Люминус DSL-92168.
2018	Флоренс Б. Прайс: Концерты для скрипки № 1 (ре мажор - 1939 г.) и 2 (ре минор - 1952 г.)	Эр-Джин Канг; Филармония Яначека ; Райан Кокерхэм	Олбани ТРОЙ1706
	Флоренс Б. Прайс: Симфонии № 1 (ми минор - 1932) и 4 (ре минор - 1945)	Симфонический оркестр Форт-Смита; Джон Джетер	Наксос Американская классика
2019	Флоренс Прайс: Пустынный сад (1933) и Эльфентанц (без даты)	Дон Вон; скрипка и Эстер Парк; фортепиано	Перспективы; Делос Мьюзик DE 3547
	Флоренс Б. Прайс: Танцы в тростниковых зарослях (Проворные ноги / Тропический полдень / Шелковая шляпа и трость)	аранжировка Уильяма Гранта Стилла (1895–1978) для оркестра / Chicago Sinfonietta; Мэй-Энн Чен	Альбом Project W – произведения женщин-композиторов Cedille Records
	Beyond the Traveler: Фортепианная музыка композиторов из Арканзаса (Соната ми минор)	Коул Бургер; фортепиано	МСР Классика
2020	Флоренс Прайс: Симфония № 3 и Концертная увертюра № 1	Национальный оркестр Уэльса BBC ; Майкл Сил ; Симфонический оркестр BBC ; Валентина Пеледжи	Музыкальный журнал BBC BBCMM454
	Пионеры: Фортепианные произведения композиторов-женщин (Соната ми минор для фортепиано: II. Анданте)	Хироко Ишимото; фортепиано	Рояль; ХНХ Международный GP844
2021	Флоренция Прайс: Симфонии №№ 1 и 3	Филадельфийский оркестр и Янник Незе-Сеген	Немецкий граммофон
	Американские квинтеты: Эми Бич; Флоренс Прайс; Сэмюэл Барбер (Квинтет; ок. 1935)	Калейдоскоп Камерный Коллектив	Чандос ЧАН 20224
	Флоренс Беатрис Прайс: Симфония № 3 до минор (1940); Река Миссисипи (1934 г.); Тень Эфиопии в Америке (1932)	Симфонический оркестр Венского радио ORF; Джон Джетер	Наксос Наксос 8 559897
	Флоренс Прайс – виртуоз и поэт	Алан Моррисон; орган	Цифровые записи ACA; Инк. СМ 20132
2023	Жажда странствий: Хоровая музыка Флоренс Прайс	Школа Канторума Университета Арканзаса; Доктор А.С. Стивен Колдуэлл	Хилл Рекордс

Адаптации

Оркестровые произведения

• Поклонение (1951/2024), обработка для оркестра Кая Йоханнеса Полцхофера

См. также

• Уильям Грант Стилл

Дополнительные источники

• Аммер, Кристина. Невоспетые: история женщин в американской музыке . Портленд, Орегон, Amadeus Press, 2001 г.
• Браун, Рэй Линда . Гроув Мьюзик 2001 . По состоянию на 15 марта 2007 г.
• Браун, Рэй Линда. «Уильям Грант Стилл, Флоренс Прайс и Уильям Доусон: отголоски Гарлемского Возрождения», в Сэмюэле А. Флойде-младшем (редактор), Черная музыка в Гарлемском Возрождении , Ноксвилл: University of Tennessee Press, 1990, стр. 71. –86.
• Эге, Саманта. «Флоренс Прайс и политика ее существования», Журнал Общества Капраловой 16, вып. 1 (весна 2018 г.): 1–10.
• «Флоренс Беатрис Смит Прайс» , Biography.com. Проверено 1 декабря 2014 г.
• Машего, Шана Томас. Музыка души женщины: влияние афроамериканских пресвитерианских и методистских традиций на классические композиции Флоренс Прайс и Дороти Радд Мур. DMA, Университет Аризоны, 2010 г.
• Перкинс, Холли Эллистин. Биографии чернокожих композиторов и авторов песен; Дополнительный учебник . Айова: Ум. Издательство К. Браун, 1990.
• «Прайс, Флоренс Беатрис» , Энциклопедия мировой биографии . 2006. Энциклопедия.com. 1 декабря 2014 г.
• Слонимский, Николя (редактор) (1994), Краткое издание Биографического словаря музыкантов Бейкера , 8-е изд., Нью-Йорк: Ширмер, стр. 791.

Дальнейшее чтение

• Браун, Рэй Линда (1987). Избранная оркестровая музыка Флоренс Б. Прайс (1888–1953) в контексте ее жизни и творчества . Йельский университет.
• Браун, Рэй Линда (2020). Сердце женщины: жизнь и музыка Флоренс Б. Прайс . Чикаго: Издательство Университета Иллинойса. ISBN   978-0252043239 .
• Грин, Милдред Денби (1983). Чернокожие женщины-композиторы: генезис (1-е печатное изд.). Бостон: Издательство Twayne. ISBN  9780805794502 .
• Фелпс, Ширелл; Смит, Джесси К. (1992). Известные чернокожие американки . Детройт: Гейл Исследования. ISBN  9780810347496 .

Внешние ссылки

• Флоренс Прайс — американское наследие
• Флоренс Прайс - Концерт для скрипки № 2 (1952)
• Музыкальные рукописи Флоренс Б. Прайс, Библиотека Конгресса
• Флоренс Беатрис Смит Прайс (1888–1953), Переписка, партитуры и другие документы, 1906–1975 , Университет Арканзаса, Специальные коллекции, Коллекция рукописей 988:
• Бесплатные партитуры Флоренс Прайс в рамках Международного проекта библиотеки музыкальных партитур (IMSLP)
• «МУСА 19 – Флоренс Прайс» . Музыка Соединенных Штатов Америки (MUSA) . Архивировано из оригинала 1 сентября 2013 г.
• Флоренс Прайс и политика ее существования в журнале «Общество Капраловой» , 16, вып. 1 (весна 2018 г.): 1–10.
• Симфония № 1 эм-мажорами , Из архива
• Симфония № 1 в Em (видео; 38:35) на YouTube
• Мартинес, А. (20 октября 2021 г.). «Пианистка Лара Даунс воссоздает музыку Великого переселения народов» . NPR.org . Мини-альбом Даунса включает музыку Флоренс Прайс и Гарри Т. Берли. В интервью обсуждается Флоренс Прайс.
• Флоренс Прайс - веб-сайт, посвященный Флоренс Прайс