Классическая мифология в культуре

Боттичелли «Рождение Венеры» (ок. 1485–1486, холст, масло, Уффици , Флоренция ); возрожденная Венера Пудика для нового взгляда на языческую античность , которая, как часто говорят, олицетворяет для современных зрителей дух Возрождения.

С повторным открытием классической античности в эпоху Возрождения поэзия Овидия оказала большое влияние на воображение поэтов и художников и оставалась фундаментальным влиянием на распространение и восприятие классической мифологии на протяжении последующих столетий. С первых лет Возрождения художники изображали сюжеты греческой и римской мифологии наряду с более традиционными христианскими темами. Среди наиболее известных сюжетов итальянских художников — « Боттичелли Рождение Венеры и Паллады и Кентавра» , « Леды» Леонардо да Винчи и Микеланджело , а также Рафаэля » «Галатея . Через латынь и произведения Овидия греческий миф оказал влияние на поэтов Средневековья и Возрождения, таких как Петрарка , Боккаччо и Данте в Италии .

В Северной Европе греческая мифология никогда не имела такого же влияния на изобразительное искусство, но ее влияние на литературу было очень очевидным. Были переведены как латинские, так и греческие классические тексты, так что стали доступны мифологические истории. В Англии Чосер , елизаветинцы и Джон Мильтон были среди тех, кто находился под влиянием греческих мифов; почти все крупные английские поэты от Шекспира до Роберта Бриджеса черпали вдохновение из греческой мифологии. Жан Расин во Франции и Гете в Германии возродили греческую драму. Расин переработал древние мифы, в том числе мифы о Федре , Андромахе , Эдипе и Ифигении , для новой цели.

Франсиско Гойя, «Похищение Европы» , 1772 год.

В 18 веке философская революция Просвещения распространилась по всей Европе. Это сопровождалось определенной реакцией на греческий миф; существовала тенденция настаивать на научных и философских достижениях Греции и Рима. Мифы, однако, продолжали служить важным источником сырья для драматургов, в том числе для тех, кто написал либретти к « операм Генделя Адметон и Семела» , и » Моцарта «Идоменей « Глюка » Ифигения в Авлиде . К концу века романтизм вызвал всплеск энтузиазма ко всему греческому, включая греческую мифологию. В Британии это был великий период для новых переводов греческих трагедий и произведений Гомера , а они, в свою очередь, вдохновили современных поэтов, таких как Китс , Байрон и Шелли . Эллинизм - поэта королевы Виктории Альфреда лауреата Лорда Теннисона был таков, что даже его портреты типично английского двора короля Артура пронизаны отголосками гомеровского эпоса. Изобразительное искусство шло в ногу со временем, чему способствовала покупка мрамора Парфенона в 1816 году; многие «греческие» картины лорда Лейтона и Лоуренса Альма-Тадемы были серьезно восприняты как часть передачи эллинского идеала.

Американские авторы XIX века, такие как Томас Булфинч и Натаниэль Хоторн , считали, что мифы должны приносить удовольствие, и считали, что изучение классических мифов имеет важное значение для понимания английской и американской литературы. По словам Булфинча, «так называемые божества Олимпа не имеют ни одного поклонника среди ныне живущих людей. Теперь они принадлежат не к сфере теологии, а к сфере литературы и вкуса». В более поздние времена классические темы были переосмыслены такими крупными драматургами, как Жан Ануй , Жан Кокто и Жан Жироду во Франции, Юджин О'Нил в Америке и Т.С. Элиот в Англии, а также великими романистами, такими как ирландец Джеймс Джойс. и француз Андре Жид . Рихард Штраус , Жак Оффенбах и многие другие положили на музыку темы греческой мифологии.

См. также

• Греческая мифология в популярной культуре

Внешние ссылки

• Классическая мифология в европейском искусстве , обучающий ресурс по мифологии в искусстве.
• Кравченко Анастасия. Мифологические сюжеты в творчестве Франсиско Гойи. 2019 Книга для преподавания мифологии в искусстве.