Ранние пьесы Генри Филдинга

Ранние пьесы Генри Филдинга знаменуют начало Филдинга литературной карьеры . Его ранние пьесы охватывают период времени от его первой постановки в 1728 году до начала восстания актеров 1733 года , раздора в Королевском театре на Друри-Лейн, который разделил театральное сообщество и угрожал сорвать лондонские сценические представления. Эти пьесы знакомят Филдинга с взглядами Филдинга на политику, гендер и мораль и служат ранней основой для того, как Филдинг развивает свои идеи по этим вопросам на протяжении всей своей карьеры.

Фон

Филдинг впервые поставил пьесу в феврале 1728 года. Хотя его первая постановка « Любовь в нескольких масках » продлилась всего несколько вечеров, это стало началом его карьеры в театре. 16 марта 1728 года Филдинг поступил в Лейденский университет , но театр не оставил. Его ранние пьесы были любительским хобби, но позже он вернулся в Лондон, чтобы зарабатывать на жизнь. Артур Мерфи в своем биографическом предисловии к произведениям Филдинга в 1762 году полагал, что Филдинг вернулся в Лондон и относился к театру как к карьере, потому что его отец прекратил выплачивать пособие в размере 200 фунтов в год.

Однако существует мало свидетельств того, что Филдингу не хватало средств или что такая нехватка средств заставила его покинуть Лейден, чтобы вернуться к написанию пьес; В конце концов Филдинг вернулся в Лейден 22 февраля 1729 года. Неизвестно, когда и почему Филдинг покинул школу, но он написал «Темпл-Бо» , что предполагает, что он вернулся в Лондон к ноябрю 1729 года. 26 января 1730 года К моменту своего возвращения у него было три пьесы, либо все еще в черновом виде, либо законченные: «Дон Кихот в Англии» , «День свадьбы» и «Храмовый красавец» . Из них только The Temple Beau . на сцену был принят

Когда Филдинг вернулся к работе с Королевским театром, его пьеса «Лотерея» сразу же имела успех и сохранялась на протяжении десятилетий. В сочетании с «Современным мужем » Филдинг мог бы получить до 1000 фунтов за первый показ пьес. Это поставило Филдинга на позицию основного автора пьес для Королевского театра. В настоящее время Филдинга рассматривают в первую очередь как писателя, но его пьесы позволяют предположить, что он хотел стать драматургом и что его карьера будет связана с театром. Хотя Филдинг написал двадцать шесть пьес, лишь немногие из них были опубликованы в критических изданиях до 1990 года.

Ранние пьесы

Ранние пьесы включают «Любовь в нескольких масках» , «Храмовый красавец» , «Авторский фарс» , «Большой палец Тома» , « Изнасилование за изнасилованием» , «Трагедия трагедий» , «Писатели писем » , «Валлийская опера» , «Опера на улице Граб-стрит» , «Лотерея» , «Современный муж» , «Старые развратники» , «Трагедия Ковент-Гардена» и «Мнимый доктор» . Эти пьесы начинаются в 1727 году, когда Филдинг впервые работал над « Любовью в нескольких масках» , до срыва зимнего театрального сезона 1732–1733 годов в Королевском театре на Друри-Лейн. Этот сбой, вызванный болезнью, проблемами управления и другими инцидентами, положил начало восстанию актеров 1733 года .

1727–1728

«Любовь в нескольких масках» была первой пьесой Филдинга, впервые выпущенной 16 февраля 1728 года. Хотя пьеса так и не была возрождена. и бежал всего четыре ночи, он по-прежнему имел умеренные успехи, особенно по сравнению с конкурирующими пьесами того времени. В пьесе каждый из трех респектабельных мужчин трижды встречается с женщиной-коллегой и рассказывает о параллельном инциденте с письмами и разоблачением. Филдинг фокусируется на мужчинах и на том, как, по его мнению, они должны доказать свою ценность перед браком. Он также подчеркивает веру Филдинга во взаимосвязь морали и распутных убеждений и представляет типы персонажей, которые Филдинг будет использовать в своих пьесах и романах.

«Дон Кихот в Англии» был начат как вторая пьеса Филдинга, но была закончена и поставлена ​​только в конце его карьеры. После того, как Филдинг вернулся в Лондон из Лейденского университета в конце 1729 года, он привез с собой в Англию версию «Дон Кихота» . Королевский театр отказался от нее, и она не ставилась и не печаталась до 1734 года. Единственная информация о происхождении этой пьесы содержится в предисловии Филдинга 1734 года. Это была его вторая пьеса, и Филдинг приписывает ее написанию в Лейдене в 1728 году. Она была задумана скорее как развлечение, чем как серьезная постановка, и представляла собой имитацию « Сервантеса Дон Кихота» . По настоянию Бартона Бута и Колли Сиббера Филдинг отложил пьесу до 1733 года, когда актеры Друри-Лейн попросили его поставить новую пьесу. Вскоре после этого Филдинг переписал части пьесы.

«День свадьбы» был начат как его третья пьеса, но она была закончена лишь годы спустя и, наконец, вышла на сцену и в печать после того, как его театральная карьера закончилась. Вернувшись в Лондон из Лейденского университета в конце 1729 года, Филдинг привез с собой версию « Дня свадьбы» . отказался Джон Рич от постановки, и он не был поставлен до 1743 года Дэвидом Гарриком . Единственная информация о происхождении этой пьесы содержится в предисловии Филдинга к пьесе в его «Сборниках» (1743). В нем Филдинг говорит, что он предназначал главных ролей, Милламура и Шарлотту, для Роберта Уилкса и Энн Олдфилд . Однако Олдфилд умер до того, как пьеса была поставлена, а Филдинг и Уилкс подрались, из-за чего Филдинг не смог убедить его присоединиться к постановке.

1729–1730

Филдинг начал работу над своей четвертой пьесой «Темпл-Красавчик » в апреле 1729 года, но завершил ее только к концу года. Отвергнутый своим первым театром, спектакль пришлось ставить на другом, где в первый год было проведено 13 представлений, а в дальнейшем было несколько возрождений. В пьесе рассказывается об Уайлдинге, молодом студенте юридического факультета, который бросает учебу в поисках удовольствия, и о его попытках жениться на женщине ради ее денег. Филдинг фокусируется на лицемерии и гендерном равенстве в браке, а также на взаимодействии персонажей с Уайлдингом.

Пятая пьеса Филдинга, «Авторский фарс и городские удовольствия» , впервые открылась 30 марта 1730 года в Маленьком театре на Хеймаркете и первоначально длилась 41 вечер, что ознаменовало ее большой успех. Спектакль включает в себя ответ Филдинга на Друри-Лейн и их предыдущее неприятие его произведений. В нем также есть третий акт — кукольный спектакль, высмеивающий театр и литературное сообщество в целом. Спектакль неоднократно возрождался в первоначальном формате. а затем и в кукольном спектакле во всем его формате. Сюжет сосредоточен на писателе Гарри Лаклессе, который пытается сделать успешную писательскую карьеру, преследует женщин, уклоняется от своей домовладелицы и, в конечном итоге, устраивает шоу в рамках шоу. Чтобы подчеркнуть литературную сатиру, Филдинг представил свой образ «Scriblerus Secundus» и перенял традицию Клуба Scriblerus.

«Том Тамб» , шестая пьеса Филдинга, была добавлена ​​к девятому показу « Авторского фарса » 24 апреля 1730 года. Вместе представления продолжались на Хеймаркете, пока их не заменила следующая постановка Филдинга « Изнасилование после изнасилования» . Позже «Том Тамб» был включен в другие постановки, в том числе «Изнасилование после изнасилования» , а позже преобразован в « Трагедию из трагедий» . В печатное издание Филдинг добавил сноски, предисловия и прологи, которые представили стиль повествования, присущий более поздним работам Филдинга. Сюжет повествует об английском герое Томе Тамбе, который имеет совсем крошечные размеры. После победы над группой гигантов Том Тамб щедро награждается королем Артуром, что позже разражается комичным любовным треугольником между Томом, женой Артура, королевой Доллаоллой, и принцессой Ункамунка. В конце концов Тома проглатывает корова и убивает. Вскоре после этого появляется его призрак, но его ждет безвременная смерть. Сообщается, что эта сцена вызвала смех Джонатана Свифта, что является редким подвигом. Фарсовый характер Тома-с-пальчика высмеивает трагедии 17-го и 18-го веков. гендерные роли и гендерная политика.

Седьмая пьеса Филдинга « Изнасилование за изнасилованием»; или «Справедливость, пойманная в свою собственную ловушку » — комедийная пьеса из пяти актов, которая впервые была показана 23 июня 1730 года в Малом театре в течение восьми вечеров. Спектакль пользовался некоторым успехом, пока не был переименован в «Политик из кофейни» и не был изменен, чтобы, возможно, обновить пьесу, поскольку она была сосредоточена на высмеивании текущих новостных событий. Спектакль представляет собой любовную комедию, в которой на пути влюбленных стоит коррумпированный судья. В конце концов, различные персонажи пытаются остановить судью, но он побеждает, хотя и в комедийной форме. Целью Филдинга в пьесе является указать на коррупцию в правительстве и напасть на тех, кто злоупотребляет своей властью.

1731

Фронтист к «Трагедии трагедий» Хогарта

« Расширенная версия « Тома Тамба» Филдинга Трагедия из трагедий » впервые вышла в свет 24 марта 1731 года. Ее печатное издание было «отредактировано» и «комментировано» Филдингом под псевдонимом Х. Скриблерус Секундус, который не выдает себя за первоначальный автор. и он содержит фронтиспис Хогарта, который служит самым ранним доказательством отношений между Филдингом и Хогартом. В схеме сюжета есть несколько серьезных изменений, за исключением того, что Гризл стал соперником Тома за сердце Ункамунки, а Том не убит Гризлом. Вместо этого Том может победить Гризла, что меняет исход игры. Более того, упор делается на неправильный язык, а Филдинг подчеркивает проблемы плохо написанных трагедий.

Девятая пьеса Филдинга, неудачная пьеса «Писатели писем, или новый способ сохранить жену дома» , шла четыре вечера в качестве дополнения к «Трагедии трагедий». но вскоре был заменен Уэльской оперой 22 апреля 1731 года. В пьесе рассказывается о двух персонажах, чьи жены заняты романами и о том, как они пытаются сохранить верность своим женам. В пьесе прощаются аморальные персонажи, а в сюжете отсутствует моральный комментарий.

Десятая пьеса и новая пьеса-компаньон к «Трагедии трагедий» , «Валлийская опера» , транслировалась много раз, пока не была расширена до «Оперы на Груб-стрит» . Расширенная версия пьесы « The Grub-Street Opera » не была поставлена ​​перед публикой, что спровоцировало Э. Рейнера напечатать «Уэльскую оперу» без согласия Филдинга. Пьеса служит одновременно данью уважения писакам, особенно «Опере нищего» Гэя и Гэя , и выдвигает политическую аллегорию, высмеивающую правительство Уолпола и британскую монархию. В частности, он высмеивал вражду между Уолполом и Палтни , тайным советником.

Расширенная и измененная версия Уэльской оперы , The Grub-Street Opera , впервые была репетиция в мае 1731 года. но он никогда не выходил на сцену. Он был напечатан и существует в полном печатном формате. и возможно, что оно не было выполнено из-за вмешательства правительства. Его оригинальная печать была произведена без согласия Филдинга. и неизвестно, когда была напечатана официальная версия пьесы Филдинга. Сюжет сосредоточен на стандартной истории любви, но с персонажами, которые демонстрируют далеко не добродетельные качества. Название высмеивает Grub Street Journal , а также отсылает к теме нападения на театр в целом.

1732

После того, как Филдинг вернулся к работе в Королевском театре Друри-Лейн, он написал «Лотерею» Аддисона , которая впервые прошла 1 января 1732 года вместе с «Катоном» . Спектакль имел успех и в январе был показан 15 раз. Он изменил пьесу в феврале, и исправленная форма длилась еще 14 вечеров в течение этого сезона и ставилась каждый год до 1740 года, а иногда и после этого до 1783 года. История повествует о желании Хлои сыграть в лотерею и высмеивает лондонскую лотерею. системы и тех, кто ее поддерживает.

Тринадцатая пьеса Филдинга «Современный муж » впервые была показана 14 февраля 1732 года. Спектакль длился 13 вечеров на Друри-Лейн, конкурируя по продолжительности с «Спровоцированным мужем» и «Зарой» . Хотя критики начала 20-го века считали, что пьеса не может быть популярной, она все же принесла деньги и даже устроила благотворительный спектакль 2 марта 1732 года. Позже пьеса не была возрождена, возможно, потому, что основные актеры пьесы вскоре умерли. а сюжет спектакля отбил у новых актеров желание играть эти роли. Сюжет повествует о мужчине, продающем свою жену за деньги, и попытке злоупотребления законом о супружеской измене.

«Старые развратники» , первоначально называвшиеся «Отчаянный разврат» , появились вместе с «Трагедией Ковент-Гардена» 1 июня 1732 года. Спектакль длился шесть вечеров, а позже был поставлен в паре с «Мнимым доктором» . Позже пьеса была возрождена с целью нападок на католиков во время споров со Стюартами между 1745 и 1746 годами. В пьесе упоминается суд 1731 года над отцом Жираром, иезуитом, которого судили за использование магии во время попытки соблазнения/изнасилования молодой девушки. Характер нападок на католицизм в пьесе подрывает общий юмор пьесы.

Хотя «Ковент-Гарденская трагедия» появилась вместе со «Старыми развратниками» , она не имела такого успеха, как другая пьеса, и быстро вышла из строя. Трагедия в Ковент-Гардене закончилась сразу же после премьеры, потому что, по словам Филдинга, в качестве места действия пьесы использовался бордель. Ведь в центре сюжета – любовный треугольник между персонажами борделя. Несмотря на то, что премьера сорвалась, позже спектакль был поставлен; в конечном итоге он снова появился на четыре вечера с Дон Кихотом в Англии , один раз сам по себе в 1734 году, а затем несколько раз в 18 веке, в том числе как кукольный спектакль.

Шестнадцатая пьеса Филдинга, «Мнимый доктор, или Тупая леди» , заменила «Трагедию Ковент-Гардена» в качестве сопутствующей пьесы «Старым развратам» . Спектакль представляет собой англизированную адаптацию произведения Мольера « Плохой врач Луи» . Впервые он прошел 23 июня 1732 года. и позже был пересмотрен в 1732 году; обе версии оказались очень успешными. Сюжет повествует о молодой девушке, которая притворяется немой, чтобы избежать необходимости выходить замуж за человека, который ей не нравится, в то время как ее врач на самом деле мужчина, притворяющийся врачом, чтобы обмануть других персонажей.

Структура и забота

Джона Гэя В 1728 году «Опера нищего» имела огромный успех и транслировалась 62 раза за сезон, что является беспрецедентным сроком. Спектакль начал менять лондонский театр за счет введения политических тем и экспериментов с формой. Следуя этой тенденции, Филдинг выдвинул политику на передний план своих пьес. Это вызвало критику со всех сторон, в том числе со стороны драматурга Колли Сиббера. Однако «Опера нищего» - не единственное влияние Филдинга; Филдинг является частью окружающей его театральной традиции, и, как отмечает Гарольд Пальяро , «первая пьеса Филдинга, как и все последующие, является, среди прочего, приспособлением к миру театра, в котором он работал».

Филдинга беспокоила реакция публики на его различные сцены. Это внутренне отражено в действиях влюбленного Мериталила в «Несколько масках» по управлению поведением Хелен и в том, что многие его персонажи считают, что они либо актеры, либо выступают на сцене. Кроме того, это было главной заботой Филдинга, когда он создавал свои пьесы «Скриблериан».

Чтение и то, как чтение определяет персонажей, находится в центре внимания многих пьес и более поздних работ Филдинга. В «Любви в нескольких масках » персонаж Уайзмор сосредотачивается на классике, но игнорирует современное общество. Точно так же персонаж Уайлдинг в «Храмовом красавице » занимается юридической практикой, но совсем не читает. Чтение — это путь к пониманию человечества, и Филдинг использует свои пьесы, чтобы сообщить аудитории, как лучше понять человечество.

Мораль и моральные качества были важной темой в произведениях Филдинга, и его первая пьеса служит отражением убеждений Филдинга о взаимосвязи между моралью и распутными убеждениями, которые прослеживаются на протяжении всего его творчества. В пьесах также представлены большинство типов персонажей, которые Филдинг неоднократно использовал в своих пьесах и романах. Однако использование им распутных тем и персонажей послужило для таких, как Пэт Роджерс, способом поверить, что Филдингу не хватает ортодоксального понимания христианства; он считает, что Филдинг был резок по отношению к лицемерию, но не против других действий. В частности, Роджерс утверждает: «Филдинг был достаточно щедр в этой сфере морали, каким бы непримиримым он ни был в своих более широких политических и религиозных привязанностях. При условии, что солдаты были храбры и лояльны, он не требовал, чтобы их жизнь была образцом абсолютной чистоты. " Тиффани Поттер следует этой идее, заявляя: «Устранение морального императива в драме (и в жизни в целом) дает Филдингу свободу создавать нетрадиционных персонажей и ставить пьесы где угодно, от бальных залов до борделей, без необходимости защищать что-либо, кроме своей собственной позиции по поводу Однако необходимость даже такой защиты обычно сводится на нет его распутной верой в привилегии.

Пол

Гендер играет большую роль в моральной критике Филдинга, а женственность - это средство подчеркнуть моральные недостатки мужского персонажа или проблемные отклонения от социальных и культурных традиций. Иногда, однако, откровенно женоподобные персонажи развиваются таким образом, что они вызывают расположение зрителей - как в случае с «Томом-пальчиком», ролью, которую первоначально исполняла актриса-ребенок. Эта стратегия, характерная для смекалистого драматурга, умевшего обслуживать самую разнообразную аудиторию, произвела неоднозначный эффект, усложняющий наше понимание героизма и гендерных ролей в пьесах Филдинга. Начиная с «Любви в нескольких масках » стандартные персонажи, на которых он опирается, подчеркивают отклонения, вспоминая традиционные поведенческие стереотипы и комментируя мужественность или женственность других персонажей. Политические последствия для гендера распространяются на критику влиятельных женщин в домашней и общественной сферах. Многие из проблем, изображенных в пьесах, являются результатом внутренней сферы, перешедшей в политику, особенно в «Томе Тамбе» . Как отмечает Джилл Кэмпбелл, Филдинг не только критикует женщин, находящихся у власти, но и изменение гендера и власти служит способом сказать, что частные интересы имеют приоритет над общественными интересами. В его пьесах и романах женщины используются как способ обсудить внутренние аспекты человека, включая как эмоции, так и мораль. Хотя Филдинг иногда использует женщин, чтобы выразить идеальные способы действия, он высмеивает женщин, которые злоупотребляют своими отношениями с внутренним миром, эмоциями и моралью, чтобы доминировать и захватывать власть. Эта тема появляется еще Любовь в нескольких масках продолжается повсюду, особенно в прозаической пародии на Шамелу , где Шамела фальсифицирует претензии на добродетель, чтобы контролировать и добиваться успеха в жизни.

Филдинг не ограничивает свой анализ гендерных ролей только живыми людьми; образ призрака играет значительную роль во многих пьесах Филдинга, в том числе в «Авторском фарсе» , пьесах «Том-палец» и «Трагедия Ковент-Гардена» . Хотя Филдингу не удается объяснить, что означает существование призраков, образ призрака может служить метафорой ожиданий Филдинга от женщин, которые должны быть публично добродетельными. По словам Кэмпбелла,

женщина несет для Филдинга репрезентативное бремя его разочарования в отношениях между внутренним и внешним «я», поскольку в культурном отношении она должна поддерживать сферу частной жизни, внутренних чувств и личной идентичности отдельно от публичного и коммерческого мира мужчины; тогда она неизбежно должна подвести Филдинга из-за своей зависимости от «блуда» помпы, показухи или драмы самопоказания, если она хочет стать частью этого мира. И все же он боится и ее альтернативной судьбы в виде призрака, хотя может показаться, что он желает ей этого.

Не каждый критик видит, что Филдинг провоцирует неизбежное падение женщин. Поттер утверждает, что:

Женщины не являются ни жертвами лживых мужчин, ни чрезмерно обороняющимися девственницами, а личностями, которые могут решить «одарить» свою благосклонность мужчине, который будет «наслаждаться» ими. В самых ранних примерах переопределения, которое развивается в работах Филдинга, добродетель уже не просто девственность, а нечто податливое и мощное в руках женщины, наделенной свободой воли и разумом определять свою собственную сексуальность.

Вопреки Кэмпбеллу, Поттер, похоже, подчеркивает, как устраняется гендер, и подчеркивает, что Филдинг рассматривает гендер как социальную конструкцию. Существует баланс полов, и ни один из них не имеет предпочтения перед другим. Поттеру: «В пьесах Филдинга нападает только на ослабление человечества посредством перекрестного усыновления самых нелепых качеств обоих полов».

Критический прием

Принятие пьес Филдинга получило раннее признание; его ранние пьесы сделали его популярным наряду с Геем. Джордж Бернард Шоу считал Филдинга «величайшим практикующим драматургом, за единственным исключением Шекспира, созданным в Англии между Средними веками и девятнадцатым веком». Однако современные критики редко соглашаются с Шоу, как отмечает Роберт Хьюм: «Мало кто из ученых проявлял большой интерес к весьма успешной карьере Филдинга как драматурга. Большинству это казалось фальстартом. Читатели склонны находить традиционные пьесы производными и сентиментальными. , актуальные беспорядочны и поверхностны». В частности, до 1988 года по этой теме была опубликована только одна книга - «Театр Филдинга, 1728–1737» Дюкрока и его продолжение в романском стиле . Этот критический подход распространяется не только на Филдинга, но и на всю область; репутация Колли Сиббера была испорчена тем, что Поуп охарактеризовал его как Архиболвана, и «поскольку пьесы единственного серьезного соперника Сиббера, Генри Филдинга, в наши дни почти не читают, не говоря уже о том, чтобы ставить, театр раннего восемнадцатого века имеет тенденцию игнорироваться». закончился (в лучшем случае) вежливым кашлем».

Дж. Пол Хантер считает, что:

Пьесы Филдинга не предсказывают, что он станет крупным писателем, но направление его театральной карьеры действительно предполагает опасения, которые все больше уводили его от чистого представления [...] Отделение Филдинга от театра было вынужденным, но изгнание было повезло, что он освободил его от отношений и обязательств, которые всегда были в каком-то смысле противоестественными [...] Путь Филдинга на самом деле не очень драматичен ни в романах, ни в пьесах; он никогда не разрабатывал сценических объективных коррелятов, сохраняя свою художественную энергию для процесса исследования, в котором действие воспроизводится снова и снова, пересматривается, обдумывается, почти пережевывается.

По мнению Альберта Риверо, десять пьес «отмечают важные моменты в театральной жизни [Филдинга]»: «Любовь в нескольких масках » , «Храмовый красавец» , «Авторский фарс» , «Том-палец» , «Трагедия из трагедий» , « Изнасилование за изнасилованием» , «Опера на Груб-стрит» , Современный муж , Паскен и Исторический регистр . Точно так же Поттер организовал пьесы по общей теме развития распутных персонажей и считал, что «самая успешная группа пьес Филдинга последовала за « Любовью в нескольких масках» как в хронологическом, так и в тематическом плане. Комедии и бурлески, такие как «Авторский фарс» , «Трагедия из трагедий» , «Старый «Дебоши» и Паскен сделали Филдинга самым популярным драматургом 1730-х годов, и все эти пьесы содержат персонажей, ситуации и диалоги. которые в некотором роде отсылают к распутной философии, хотя они различаются по ясности изображения». В своей биографии Филдинга Пальяро заявляет, что «между 1727 и 1737 годами, когда ему было всего 30 лет, Филдинг стал самым успешным из ныне живущих драматургов Англии».

Ссылки

• Банерджи, Гонконг Генри Филдинг: драматург, журналист и мастер художественной литературы . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 1929.
• Бейтсон, Фредерик, английская комическая драма 1700–1750 гг. . Нью-Йорк: Рассел и Рассел, 1963.
• Баттестин, Мартин. «Знакомство с письмами Филдинга к леди Мэри Уортли Монтегю» Исследования в библиографии 42 (1989).
• Баттестин, Мартин и Баттестин, Рут. Генри Филдинг: жизнь . Лондон: Рутледж, 1993.
• Кэмпбелл, Джилл. Естественные маски: пол и идентичность в пьесах и романах Филдинга . Стэнфорд: Издательство Стэнфордского университета, 1995.
• Кастро-Сантана, Анаклара. «Ошибки и примирения: брак в пьесах и романах Генри Филдинга». Лондон/Нью-Йорк: Рутледж, 2018.
• Клири, Томас. Генри Филдинг, политический писатель . Ватерлоо, Онтарио: Издательство Университета Уилфрида Лорье, 1984.
• Кросс, Уилбур. История Генри Филдинга . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 1918.
• Добсон, Остин. Филдинг . 1911.
• Дадден, Ф. Хоумс. Генри Филдинг: его жизнь, творчество и времена . Хамден, Коннектикут: Archon Books, 1966.
• Филдинг, Генри. Авторский фарс . Лондон: Эдвард Арнольд, 1967.
• Филдинг, Генри. Полное собрание сочинений Генри Филдинга . Эд. Уильям Эрнест Хенли. Нью-Йорк: Croscup & Sterling Co., 1902.
• Филдинг, Генри. Эд. Эл Джей Моррисси. Беркли: Калифорнийский университет Press, 1970.
• Филдинг, Генри. Разное Том. 1. Ред. Генри Найт Миллер. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 1972.
• Филдинг, Генри. Играет Том. 1 (1728–1731). Эд. Томас Локвуд. Оксфорд: Кларендон Пресс, 2004.
• Филдинг, Генри. Переписка Генри и Сары Филдинг . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 1993.
• Дженест, Джон . Некоторые сведения об английской сцене от Реставрации 1660 до 1830 годов . Том. 3. Бат: 1832 год.
• Гольдгар, Бертран. Уолпол и Уитсы . Линкольн: Университет Небраски Press, 1976.
• Хиллхаус, Джеймс Теодор (ред.). Трагедия трагедий; или Жизнь и смерть Тома Тамба Великого . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 1918.
• Хьюм, Роберт. «Генри Филдинг и политика на Литл-Хеймаркет, 1728–1737» в книге «Золотой и медный мир: статьи по литературе и истории», 1650–1800 изд. Джон Уоллес. Беркли: Калифорнийский университет Press, 1985.
• Хьюм, Роберт. Филдинг и Лондонский театр . Оксфорд: Кларендон Пресс, 1988.
• Хантер, Дж. Пол. Случайная форма: Генри Филдинг и цепи обстоятельств . Балтимор: Издательство Университета Джона Хопкинса, 1975.
• Лоуренс. Жизнь Генри Филдинга 1855.
• Лофтис, Джон. Политика драмы в Англии эпохи Августа . Оксфорд: Кларендон Пресс, 1963.
• Моррисси, ЖЖ «Примечание к тексту» в The Grub-Street Opera , изд. Эл Джей Моррисси. Эдинбург: Оливер и Бойд, 1973.
• Николл, Эллардайс. История английской драмы, 1660–1900 Том. 2. Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 1952.
• Пальяро, Гарольд. Генри Филдинг: Литературная жизнь . Нью-Йорк: Пресса Святого Мартина, 1998.
• Полсон, Рональд. Жизнь Генри Филдинга: критическая биография . Молден: Blackwell Publishing, 2000.
• Поттер, Тиффани. Честные грехи: грузинский распутство, пьесы и романы Генри Филдинга . Лондон: Издательство Университета Макгилла-Куина, 1999.
• Риверо, Альберт. Пьесы Генри Филдинга: критическое исследование его драматической карьеры . Шарлоттсвилл: Университетское издательство Вирджинии, 1989.
• Робертс, Эдгар. «Лондонская карьера г-на Сидо и его работа с Генри Филдингом», Philological Quarterly , 45 (1966): 179–190.
• Робертс, Эдгар. «Песни и мелодии в балладных операх Генри Филдинга» Английская сцена восемнадцатого века , изд. Кеннет Ричардс и Питер Томасон, 29–49. Лондон: 1972.
• Робертс, Эдгар. «Опера-баллада Филдинга «Лотерея и английская государственная лотерея 1731 года». Ежеквартальный журнал библиотеки Хантингтона 27 (1963), 39–52.
• Роджерс, Пэт. Генри Филдинг: Биография . Нью-Йорк: Скрибнер, 1979.
• Скаутен, Артур. Лондонская сцена 1660–1800 гг . Карбондейл: Издательство Университета Южного Иллинойса, 1961.
• Саймон Варей. Информационный бюллетень Кларка . (весна 1985 г.)
• Шоу, Джордж Бернард. Полные пьесы с предисловиями Vol. 3. Нью-Йорк: Додд, Мид, 1963.
• Спейт, Джордж. История английского театра кукол . Карбондейл: Издательство Университета Южного Иллинойса, 1990.
• Уиппл, EP "Review" в журнале North American Review . Январь 1849 года.
• Вудс, Чарльз. «Введение» в «Авторский фарс» . Линкольн: Университет Небраски Press, 1966.