Джефф Вассманн

Джефф Вассманн
Джефф Вассманн
	Вассманн в Париже, 2006 год.
Рожденный	2 апреля 1958 г. ; Марс, Пенсильвания
Национальность	Американский
Образование	Северо-Западный университет
Известный	ассамбляж , фотография , новые медиа , культурный джеминг
Движение	Дадаизм , Сюрреализм , Суперфантастика

Джефф Вассманн (родился 2 апреля 1958 года) — американский художник, писатель и теоретик, в настоящее время живущий в Мельбурне, Австралия . Его первый роман «Стервятник » вышел в октябре 2012 года. ^{[ 1 ]} Художественные работы Вассманна включают в себя ассамбляж , фотографию интернет- , новые медиа и аспекты культурного глушения .

Ранний период жизни

Вассманн родился в Марсе, штат Пенсильвания , и был младшим из четырёх детей. Его отец был инженером и работал в сталелитейной промышленности. Его мать получила образование химика и библиотекаря-исследователя, позже работала школьным библиотекарем и принимала активное участие в местной политике. ^{[ 2 ]} Он вырос в семье с сильным феминистским наследием; его бабушка по отцовской линии руководила офисом губернатора Пенсильвании Гиффорда Пинчота ; его бабушка по материнской линии преподавала в больнице Американского университета в Бейруте . ^{[ 3 ]}

В возрасте семи лет Вассманн заболел ревматизмом , был госпитализирован и оставлен с шумами в сердце. Два года спустя у его старшего брата (одного из трех братьев и сестер) развился ювенильный ревматоидный артрит , в результате чего он не мог ходить без посторонней помощи в течение следующих нескольких лет. Во время этих периодов заключения у них рано возник взаимный интерес к фотографии, искусству и архитектуре, который определил их работу в последующие годы. Его брат станет известным акустическим архитектором в Новой Англии. ^{[ 4 ]} В 1975 году он поехал в Тимару, Новая Зеландия , в качестве студента по обмену, где учился в средней школе для мальчиков Тимару ; он окончил среднюю школу Норт-Аллегейни в Уэксфорде, штат Пенсильвания В следующем году .

Образование

Вассманн изучал постколониальную теорию в 1970-х годах у Эдварда Саида наставника, друга и коллеги Ибрагима Абу-Лугода в Институте африканских исследований Северо-Западного университета в Чикаго, где он специализировался в области политологии и международных исследований. В рамках своей курсовой работы в Northwestern Вассманн изучал живопись у Эда Пашке и его тогдашнего помощника Джеффа Кунса . ^{[ 5 ]} Позже он изучал парламентскую политику в Веллингтоне, Новая Зеландия, в качестве стипендиата Рихтера, а затем вернулся в Чикаго, где работал художником, писателем и фотожурналистом.

Фотография

Несколько событий 1980 года повлияли на решение Вассманна отказаться от давно запланированной карьеры в дипломатическом корпусе и вместо этого заняться фотожурналистикой . Самым плодотворным стало посещение выставки «Анри Картье-Брессон: фотограф» в Институте искусств Чикаго , выставки, которая оказала глубокое влияние на его видение как фотографа. в начале года ^{[ 6 ]} Вскоре после этого, еще будучи студентом Northwestern, Вассманн подошел к телефону в Daily Northwestern , где он работал фоторедактором, и обнаружил на линии руководителя предвыборного штаба Теда Кеннеди , который просил его присоединиться к президентской кампании сенатора в Иллинойсе в качестве официального фотографа. Кеннеди проиграл, а в ноябре Рональд Рейган выиграл всеобщие выборы у действующего президента Джимми Картера , что еще больше отвратило Вассмана от его устремлений в Госдепартамент . В конце года Вассманн был удостоен Гран-при на первой церемонии вручения наград International Cibachrome Awards в Илфорде , что завершило его переход в фотографию. ^{[ 7 ]}

В последующие годы Вассманн открыл для себя черно-белые фотографии Роберта Франка , Дайан Арбус , Гарри Виногранда и Ли Фридлендера , одновременно попадая под растущее влияние цветных изображений Уильяма Эгглстона , Джоэла Мейеровица , Стивена Шора и Сьюзен Мейзелас .

В этот период фотографии Вассмана появились в таких публикациях, как The New York Times , The Christian Science Monitor , ^{[ 8 ]} The Economist , Fortune и The Times (Лондон). В 1984 году его работы привлекли внимание Филипа Джонса Гриффитса , валлийского фотографа, а затем президента Magnum Photos , который выдвинул портфолио Вассманна на номинацию уважаемого французского фотоагентства. ^{[ нужна ссылка ]} В тот год ни один фотограф не был принят в члены Magnum, но именно при поддержке Джонса Гриффитса Вассман начал активно писать статьи для сопровождения своих фотографий, а позже посетил Летний писательский фестиваль в Айове. Некоторое время он делился еженедельной страницей уличной моды в журнале Women's Wear Daily с нью-йоркским фотографом Биллом Каннингемом . Однако Каннингема обидело то, как редакторы WWD часто изображали женщин, которых он фотографировал, поэтому он навсегда перешел в New York Times и начал свою популярную колонку. ^{[ 9 ]}

В последние годы десятилетия Вассманн посвятил себя уличной фотографии , сняв более 10 000 неопубликованных Kodachrome . слайдов ^{[ нужна ссылка ]} В серии работ художник называет «Чикаго в эпоху Рейгана» . В марте 1989 года он эмигрировал в Австралию.

Влияние Джозефа Корнелла

Вассманн впервые столкнулся с ассамбляжами и коллажами Джозефа Корнелла (1903–1972) в Чикагском институте искусств в середине 1970-х годов, вскоре после смерти художника в 1972 году. Возможно, с юной уверенностью Вассман однажды сказал в интервью: «Это была единственная работа, которую я тогда не получил». ^{[ 10 ]} Большая коллекция корнеллских шкатулок Бергмана, должно быть, вызвала такое же недоумение у кураторов музея, поскольку тогда она странным образом размещалась одна в маленькой комнате на первом этаже между греческими древностями и артефактами майя. ^{[ 11 ]}^{[ 12 ]} Лишь много лет спустя коллекция была перенесена наверх и вплетена в повествование о современном искусстве 20-го века. ^{[ 13 ]}

Сильное структурное и тематическое сходство между работами Джеффа Вассманна и Джозефа Корнелла часто отмечается и легко бросается в глаза. Это ни в коем случае не случайно, и их происхождение более чем поверхностно.

Как и Корнелл, Вассман происходил из «старой методистской семьи». ^{[ 14 ]} Родители Корнелла оба происходили из социально известных нью-йоркских семей голландского происхождения, в то время как мать Вассмана, Фёрбер, могла проследить свою родословную от генерала войны за независимость Ричарда Фёрбера, а также до прибытия Уильяма Фёрбера в Новый Свет из Девоншира на одном из Корабли сэра Уолтера Рэли 14 августа 1635 года. ^{[ 15 ]}

Искусствовед Роберт Хьюз во многом приписывает художественную чувствительность Корнелла его причалам на Восточном побережье. В «Шоке нового» он пишет: «Корнелл не допускал в свой театр памяти ничего, что не было бы в какой-то степени элегантным. Это может звучать как рецепт точности, но это не так, потому что Корнелл обладал строгим чувством формы, строгий и сдержанный, как хорошие столярные изделия Новой Англии». ^{[ 16 ]} Вассманн вырос под влиянием не только своих глубоких семейных корней, но, в первую очередь, голландской общины Пенсильвании в соседнем округе Батлер , что только усилило его эстетику спартанского дизайна и точных, но элегантных столярных работ, которые он видел у своих соседей -амишей . Он провел несколько лет, обучаясь у немецкого краснодеревщика Эрнста Захера, и не приступил к своей первой коробочной работе, пока ему не исполнилось сорок с небольшим лет. ^{[ 17 ]}

В то время как Корнелл подпитывал свой интерес к книгам, эфемерам и популярным гравюрам девятнадцатого века, обыскивая магазины и рынки Нижнего Манхэттена в 1920-х годах, восемьдесят лет спустя, Вассманн распространил свои поиски на магазины и рынки Франции, Германии, Бельгии, США, Мексика и Австралия сохранят запасы аналогичного материала. ^{[ 18 ]}

Однако самый интригующий аспект этого художественного резонанса можно найти на более любопытном пересечении их двух жизней, а именно, в церкви Христианской науки . Бабушка Вассмана Фёрбер (урожденная Фредерикс) заинтересовалась христианской наукой после возвращения в Нью-Йорк из Бейрута в середине 1920-х годов. На восемь лет старше Корнелла, она начала посещать церковь христианской науки на Лонг-Айленде в те же годы, что и Корнелл. ^{[ 19 ]} Молодого художника привел в церковь коллега в надежде найти лекарство для своего брата Роберта, страдавшего церебральным параличом , но он был не менее очарован трансцендентной природой учения Мэри Бейкер Эдди . Он останется преданным христианской науке на протяжении всей своей жизни. ^{[ 20 ]}^{[ 21 ]} Хотя оба родителя Вассмана вернулись в методистскую церковь, христианская наука продолжала оказывать влияние на его воспитание, и на протяжении всех двадцати лет Вассманн работал фотографом, освещавшим Средний Запад для Christian Science Monitor .

Роберт Хьюз подчеркивает, что сама особенность Корнелла нелегко привлечь к художнику широкую школу последователей. «До своей смерти в 1972 году Джозеф Корнелл был самым замкнутым, тонким и образным из американских художников; его работы были настолько своеобразными, что делали бессмысленными своих подражателей, поэтому не могло быть никакой Корнеллской школы ». ^{[ 22 ]} Хорошо осознавая этот парадокс, Вассман продолжал размышлять не о том, что могло произойти после Джозефа Корнелла, а о том, что могло произойти до него. Так родилось его художественное самомнение: ранний немецкий модернист Иоганн Дитер Вассман (1841-1898).

Сборочные коробки

В своих произведениях и произведениях Вассман выражает восхищение и редукционизмом Лейбница современного его парадигмой нелинейности времени, применимой как к современной культуре, так и к недавним предшественникам в истории искусства . ^{[ 23 ]}

Как визуальный художник Вассманн продолжает работать под псевдонимом новатора немецкого модернизма Иоганна Дитера Вассмана (1841–1898). Он является создателем двух одинаково вымышленных учреждений: Фонда Вассмана в Вашингтоне и MuseumZeitraum Leipzig. Художественная практика Вассмана получила всемирную известность после того, как персональная выставка его работ под названием « Кровоточащий Наполеон » была включена в программу визуальных искусств куратора Джулианы Энгберг на Мельбурнском международном фестивале искусств 2003 года. ^{[ 24 ]} Через образ Иоганна Дитера Вассмана художник исследует свое трансцендентальное видение утерянной возможности неразделимого времени и пространства, как, по его мнению, оно могло быть оптимистично воспринято в часы, предшествовавшие рассвету катастрофического двадцатого века. Создавая образ Иоганна Дитера Вассмана и наделяя его всеми атрибутами мира искусства, необходимыми мертвому художнику – хорошо обеспеченным американским фондом, кадрами кураторов, Flash-сайтом и европейскими корнями – современный художник спокойно и с некоторым успехом «поместив» умершего художника в западный канон. ^{[ 25 ]}

Это сосуществование художника и персонажа с разницей почти в два столетия, переживающих схожие реальности, художник рассматривает не как мистификацию, а как иллюстрацию своего взгляда на нелинейность времени и, в частности, как вызов строго линейной перспективе искусства. критика . Здесь Вассманн в значительной степени опирается на работу немецкого математика Германа Минковского (1864–1909) и его часто цитируемый отрывок:

Взгляды на пространство и время, которые я хочу изложить вам, возникли на почве экспериментальной физики, и в этом их сила. Они радикальны. Отныне пространство само по себе и время само по себе обречены раствориться в одних тенях, и только своего рода союз того и другого сохранит независимую реальность. ^{[ 26 ]}

При этом Вассманн поднимает вопросы о нашем предписанном понятии прогресса, что совпадает со взглядами художника-концептуалиста Тино Сегала . ^{[ 27 ]} Что необычно для современного художника, Вассманн не продает свои работы; некоторые предметы раздаются в качестве подарков, а большинство из них сохраняются как часть более широкой частной коллекции антиквариата и однодневных вещей XVIII и XIX веков, которые лишь изредка выставляются как имущество персонажа (см. раздел #Gallery ниже). ^{[ 28 ]} Как и Джозеф Корнелл и Вивиан Майер до него, Вассманн создал обширный объем работ, который редко можно увидеть. ^{[ 29 ]}

Этот проект является предметом фильма, который все еще находится в разработке под рабочим названием «Фонд » при финансовой поддержке Film Victoria. Продюсер: Ричард Мур. В Австралии работы Вассмана иногда ассоциируются с художественным движением, известным как суперфикция . В 2004 году корреспондент «Искусства в Америке » в Вашингтоне Джеймс Махони написал:

Я более чем уверен, что такие провидцы, как господин Вассман, не только выстоят, но и победят.

Дальнейшие проекты

Вассманн продолжает публиковаться как писатель и фотожурналист. В 2004 году он был награжден творческой стипендией Государственной библиотеки Виктории . ^{[ 30 ]} В 2006 году Вассманн был удостоен звания губернатора Национальной галереи Виктории . ^{[ 31 ]} С 2006 по 2009 год он был членом правления Австралийского художественного оркестра. Он также является директором-основателем Bleeding Napoléon Pty Ltd, некоммерческой благотворительной организации, финансирующей перформансы и инсталляционные работы. ^{[ 32 ]} В этой роли он был сопродюсером двух произведений драматурга Брайана Липсона: «Бергассе 19» для Мельбурнского международного фестиваля искусств 2005 года и «Большая посещаемость в вестибюле» , которая в течение трех недель демонстрировалась в Сиднейском оперном театре в июле 2006 года. .

В последние годы он сотрудничал с джазовым пианистом и фестиваля в Аделаиде директором Полом Грабовски. ^{[ 33 ]} в создании нескольких альбомов, в том числе Tales of Time and Space (Warner/Chappell), записанных в Нью-Йорке с Брэнфордом Марсалисом и Джо Ловано ; премии ARIA Music Awards Победа на «Прежде чем время могло изменить нас» ^{[ 34 ]} (Warner/Chappell) с Кэти Нунан , либретто Дороти Портер и Руби (AAO), с Руби Хантер и Арчи Роучем .

В апреле 2008 года у Вассманна диагностировали хроническую сердечную недостаточность . 2 июня 2008 года он перенес операцию на открытом сердце в больнице Эпворт в Мельбурне по поводу восстановления митрального клапана. Операция прошла успешно, что позволило Вассману вернуться в студию позже в том же году, хотя он продолжает вести затворнический образ жизни. Вассманн страдает дистрофией Фукса , генетическим заболеванием, сопровождающимся дегенеративной потерей клеток роговицы, приводящей к отеку роговицы и тяжелой потере зрения. Хотя лечения дистрофии Фукса не существует, процедуры трансплантации роговицы, как правило, помогают восстановить зрение.

Вассман женат, имеет троих детей. В июне 2011 года его жена Мелинда Гирц стала со-лауреатом Золотого льва и Гран-при Международного фестиваля творчества «Каннские львы» за свою работу по повышению осведомленности об инвалидности. ^{[ 35 ]}

Галерея

Чикаго в эпоху Рейгана

Северный Мичиган и Ист-Пирсон , февраль 1989 года.
Максвелл-стрит , ноябрь 1987 года.
Ист-Оук-стрит и Норт-Мичиган-авеню , июнь 1988 года.
Милуоки, Норт и Дамен , май 1988 года.
Норт-Стейт-стрит , май 1988 года.
Тейлор возле Ваштено , июнь 1987 года.
Саут-Ла-Салль-стрит , март 1988 года.
Вест-Чикаго-авеню , март 1988 года.
Вест-Вакер-Драйв , март 1988 года.
Норт-Мичиган-авеню , февраль 1989 года.
Ист-Огайо-стрит , июль 1985 года.
Лобби Standard Oil , декабрь 1988 года.

Сборочные коробки

Артерии таза, живота и груди, 1883 г. 70 х 55,5 х 8 см. Музей Цейтраум Лейпциг.
Маятник Фуко, 1884 год . 36 х 18,5 х 9 см. Музей Цейтраум Лейпциг.
Дело лондонского Сити, 1894 год . 39,5 х 29,5 х 26 см. Музей Цейтраум Лейпциг.
Отель де Ви, 1886 год . 52 х 70 х 15,5 см. Музей Цейтраум Лейпциг.
Френология мозга, 1895 г. 36 х 30,5 х 9 см. Музей Цейтраум Лейпциг.
Гармоничная, 1895 год . 14,5х14,5х7см. Музей Цейтраум Лейпциг.
Принц Отто Бисмарк, 1896 год . 66х53х13см. Музей Цейтраум Лейпциг.
16969, 1896 . 38х28х10см. Музей Цейтраум Лейпциг.
Слуховой аппарат, 1896 год . 46 х 35 х 10 см. Музей Цейтраум Лейпциг.
Отель «Сферы», 1896 год . 80х49х24см. Музей Цейтраум Лейпциг.
Ницше, 306П, 1897 г. 38 х 28 х 10 см. Музей Цейтраум Лейпциг.
Dasein (Бытие), 1897 . 48х26х7см. Музей Цейтраум Лейпциг.

Более поздняя фотография

Freundschaftstempel, Потсдам, 1896 г. Белковая серебряная печать, 18 х 23 см. Фонд Вассмана, Вашингтон, округ Колумбия
1000 дубов, 1897 год . Белковая серебряная печать, 18 х 23 см. Фонд Вассмана, Вашингтон, округ Колумбия
Берлин, 1897 год . Белковая серебряная печать, 18 х 23 см. Фонд Вассмана, Вашингтон, округ Колумбия
Фрейбург, 1897 год . Белковая серебряная печать, 18 х 23 см. Фонд Вассмана, Вашингтон, округ Колумбия
Николаикирхе, Лейпциг, 1894 год . Белковая серебряная печать, 18 х 23 см. Фонд Вассмана, Вашингтон, округ Колумбия
Кведлинбург, 1897 год . Белковая серебряная печать, 18 х 23 см. Фонд Вассмана, Вашингтон, округ Колумбия
Замок Сан-Суси, Потсдам, 1896 год . Белковая серебряная печать, 18 х 23 см. Фонд Вассмана, Вашингтон, округ Колумбия
Вайнбергтеррассен, парк Сан-Суси, Потсдам, 1897 год . Белковая серебряная печать, 18 х 23 см. Фонд Вассмана, Вашингтон, округ Колумбия

Эфемерный

Потертый аптечный принт. Франция, 1870-е гг. Музей Цейтраум Лейпциг.
Бидермейер Табакерка. Немецкий, 1840-е гг. Музей Цейтраум Лейпциг.
Конверт Анне Петерсон. Шведский, 1890-е. Музей Цейтраум Лейпциг.
Уведомление о смерти семьи. Шведский, 1890-е. Музей Цейтраум Лейпциг.

Ссылки

^ «Вассманн, Джефф, «Калюк», Amazon, 2012» . Амазонка . Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Pittsburgh Post Gazette, 14 декабря 1978 г.» . post-gazette.com . Проверено 21 октября 2014 г.
^ « Пиншоты развлекаются; бывший губернатор и его жена принимают у себя 1000 жителей Пенсильвании». Нью-Йорк Таймс, 16 сентября 1928 года» . Нью-Йорк Таймс . 16 сентября 1928 года . Проверено 21 октября 2014 г.
^ « Студенты-архитекторы изучают практическую сторону», Bangor Daily News, 20 августа 1975 г.» . Bangordailynews.com . Проверено 21 октября 2014 г.
^ Смит, Роберта (декабрь 2004 г.). «Смит, Роберта, Эд Пашке, художник, 65 лет, умер; поп-артист с темным зрением», New York Times, 1 декабря 2004 г.» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 21 октября 2014 г.
^ «История выставки 1980 года» . Институт искусств Чикаго . Проверено 03 января 2015 г.
^ «Молдвей, Альберт, фотография», Pittsburgh Press, 30 июля 1981 г.» . Питтсбург Пресс . Проверено 03 января 2015 г.
^ Киддер, Рашворт М., «Повестка дня на 21 век», Кембридж: MIT Press, 2003 . mitpress.mit.edu. 1987. ISBN 9780262111287 . Проверено 21 октября 2014 г.
^ Хорин, Кэти (27 октября 2002 г.). «Хорин, Кэти, «Субъекты фотографий отвечают», New York Times, 27 октября 2002 г.» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Кроуфорд, Эшли, «самая совершенная мистификация», The Age, 11 октября 2003 г.» . theage.com.au. 11 октября 2003 года . Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Моряк, Донна, «Работы Джозефа Корнелла в Институте искусств», Chicago Tribune, 23 марта 1997 г.» . chicagotribune.com . Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Институт искусств Чикаго: Корнелл, Джозеф» . Институт искусств Чикаго . artic.edu . Проверено 21 октября 2014 г.
^ Смит, Роберта (13 мая 2009 г.). «Смит, Роберта, «Великий и интимный клад современного искусства», New York Times, 13 мая 2009 г.» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Хартиган, Линда Роско, «Джозеф Корнелл: управление воображением», Салем: Музей Пибоди Эссекс, 2007, стр. 34». {{cite web}}: Отсутствует или пусто |url= ( помощь )
^ «Хант, Роэр Д., «История семьи Наттер», 1998, стр. 69» (PDF) . k7mex.com . Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Хьюз, Роберт, «Шок нового», Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф, 1981, стр. 257». {{cite web}}: Отсутствует или пусто |url= ( помощь )
^ «Эттвуд, Алан, «Случайный антиквар с интересом к жизни», The Age, 2 декабря 2005 г.» . theage.com.au . Проверено 21 октября 2014 г.
^ Коттер, Голландия (13 июля 2007 г.). «Картер, Голландия, «Поэтические театры, романтические лихорадки», New York Times, 13 июля 2007 г.» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Открытки библиотеки Грейт-Нек: Первая церковь Христа, ученый, Грейт-Нек, Нью-Йорк, около 1926 года» . oclc.org . Проверено 21 октября 2014 г.
^ «МакШайн, Кинастон (редактор), «Джозеф Корнелл», Нью-Йорк: Музей современного искусства, 1980, стр. 97». {{cite web}}: Отсутствует или пусто |url= ( помощь )
^ «Андреа, Кристофер, «Заманчивые коробки Джозефа Корнелла», The Christian Science Monitor, 23 марта 2004 г.» . Христианский научный монитор . csmonitor.com . Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Хьюз, Роберт, «Шок нового», Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф, 1981, стр. 255». {{cite web}}: Отсутствует или пусто |url= ( помощь )
^ «Причинная и временная асимметрия». Фатч, Майкл Дж., «Метафизика времени и пространства Лейбница», Бостон: Springer, 2008 . Springer.com. 2008. стр. 105–127. дои : 10.1007/978-1-4020-8237-5_5 . ISBN 978-1-4020-8236-8 .
^ « Лучшее на фестивале», Melbourne Age, 5 октября 2003 г. theage.com.au. 5 октября 2003 г. Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Кроуфорд, указ. соч. » . theage.com.au. 11 октября 2003 года . Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Оденвальд, Стен, «Что такое пространственно-временной континуум?» Гравитационный зонд B, Пало-Альто: Стэнфорд» . Стэнфорд.edu . Проверено 21 октября 2014 г.
^ Десантис, Алисия (12 марта 2010 г.). «Десантис, Алисия, «В Гуггенхайме искусство шло рядом с вами, задавая вопросы», New York Times, 12 марта 2010 г.» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 21 октября 2014 г.
^ « Они идут», веб-сайт Фонда Вассмана» . www.wasmannfoundation.com . Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Кахан, Ричард и Уильямс, Майкл, «Жизнь постороннего в картинках и коробках», New York Times, 7 ноября 2012 г.» . Нью-Йорк Таймс . 7 ноября 2012 года . Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Государственная библиотека Виктории, творческие стипендии, бывшие получатели» . slv.vic.gov.au. Архивировано из оригинала 31 октября 2014 г. Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Национальная галерея Виктории» . ngv.vic.gov.au. Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Австралийское правительство, Департамент коммуникаций» . dcita.gov.au . Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Дебелль, Пенелопа, Грабовский получает «Святой Грааль» фестивалей», Мельбурнский век, 5 января 2008 г.» . theage.com.au . Проверено 21 октября 2014 г.
^ «Пол Грабовски: Записи» . paulgrabowsky.com.au . Проверено 21 октября 2014 г.
^ « Мантра «Увидеть человека» выиграла Гран-при Каннского льва в номинации «Хорошая награда» за фильм «Инвалиды» . www.scopevic.org.au . Проверено 21 октября 2014 г.

Дальнейшее чтение

Эштон, Дор . Альбом Джозефа Корнелла . Нью-Йорк: Викинг Пресс, 1974. ISBN 0-306-80372-0
Блэр, Линдси. Метод работы Джозефа Корнелла . Реакционные книги; Иллюстрированное издание, 1 апреля 1998 г. ISBN 0-948462-49-3
Бонк, угол; Дэвидсон, Сьюзен; д'Арнонкур, Анна; Хартиган, Лидия Роско; Хоппс, Уолтер; Темкин, Анна . Джозеф Корнелл/Марсель Дюшан... в резонансе . Остфильдерн-Руит: Хатье Канц, 1998. ISBN 3-89322-431-9
Коуз, Мэри Энн . Театр разума Джозефа Корнелла: избранные дневники, письма и файлы . Нью-Йорк: Темза и Гудзон, 2000. ISBN 0-500-28243-9
Корман, Кэтрин . Сны Джозефа Корнелла . Кембридж: Точное изменение, 2007. ISBN 1-878972-41-3
Фоер, Джонатан Сафран (ред.). Сближение птиц: оригинальная художественная литература и поэзия, вдохновленная творчеством Джозефа Корнелла . Нью-Йорк: Издательство Distributed Art, 2001. ISBN 1-891024-30-2
Хартиган, Лидия Роско. Джозеф Корнелл: Управление воображением . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2007. ISBN 978-0-300-11162-0
Хартиган, Лидия Роско; Вайн, Ричард; Лерман, Роберт; Хоппс, Уолтер. Джозеф Корнелл: Вечная игра теней . Нью-Йорк: Темза и Гудзон, 2003. ISBN 0-500-97628-7
Леппанен-Гуэрра, Аналиса ; Ташьян, Дикран. «Руководство по чудесам» Джозефа Корнелла . Нью-Йорк: Темза и Гудзон, 2012. ISBN 978-0-500-51649-2
МакШайн, Кинастон (ред.). Джозеф Корнелл . Нью-Йорк: Музей современного искусства, 1980. ISBN 3-7913-1063-1
Шаффнер, Ингрид. Главное Джозеф Корнелл . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, 2003. ISBN 0-8109-5833-3
Соломон, Дебора . Утопия-бульвар: жизнь и творчество Джозефа Корнелла . Нью-Йорк: Фаррар, Штраус и Жиру, 1997. ISBN 0-374-52571-4
Старр, Сандра Леонард. Джозеф Корнелл: Искусство и метафизика . Нью-Йорк: Castelli Corcoran Feigen, 1982. Номер каталожной карточки LC 82-71787.
Ташьян, Дикран. Джозеф Корнелл: Дары желания . Майами-Бич: Grassfield Press, 1992. ISBN 0-9628514-3-4
Уолдман, Дайан. Джозеф Корнелл: Мастер снов . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, 2002. ISBN 0-8109-1227-9

Внешние ссылки

Блог MuseumZeitraum

[1] «Вассманн, Джефф, «Калюк», Amazon, 2012» . Амазонка . Проверено 21 октября 2014 г.

[2] «Pittsburgh Post Gazette, 14 декабря 1978 г.» . post-gazette.com . Проверено 21 октября 2014 г.

[3] « Пиншоты развлекаются; бывший губернатор и его жена принимают у себя 1000 жителей Пенсильвании». Нью-Йорк Таймс, 16 сентября 1928 года» . Нью-Йорк Таймс . 16 сентября 1928 года . Проверено 21 октября 2014 г.

[4] « Студенты-архитекторы изучают практическую сторону», Bangor Daily News, 20 августа 1975 г.» . Bangordailynews.com . Проверено 21 октября 2014 г.

[5] Смит, Роберта (декабрь 2004 г.). «Смит, Роберта, Эд Пашке, художник, 65 лет, умер; поп-артист с темным зрением», New York Times, 1 декабря 2004 г.» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 21 октября 2014 г.

[6] «История выставки 1980 года» . Институт искусств Чикаго . Проверено 03 января 2015 г.

[7] «Молдвей, Альберт, фотография», Pittsburgh Press, 30 июля 1981 г.» . Питтсбург Пресс . Проверено 03 января 2015 г.

[8] Киддер, Рашворт М., «Повестка дня на 21 век», Кембридж: MIT Press, 2003 . mitpress.mit.edu. 1987. ISBN 9780262111287 . Проверено 21 октября 2014 г.

[9] Хорин, Кэти (27 октября 2002 г.). «Хорин, Кэти, «Субъекты фотографий отвечают», New York Times, 27 октября 2002 г.» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 21 октября 2014 г.

[10] «Кроуфорд, Эшли, «самая совершенная мистификация», The Age, 11 октября 2003 г.» . theage.com.au. 11 октября 2003 года . Проверено 21 октября 2014 г.

[11] «Моряк, Донна, «Работы Джозефа Корнелла в Институте искусств», Chicago Tribune, 23 марта 1997 г.» . chicagotribune.com . Проверено 21 октября 2014 г.

[12] «Институт искусств Чикаго: Корнелл, Джозеф» . Институт искусств Чикаго . artic.edu . Проверено 21 октября 2014 г.

[13] Смит, Роберта (13 мая 2009 г.). «Смит, Роберта, «Великий и интимный клад современного искусства», New York Times, 13 мая 2009 г.» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 21 октября 2014 г.

[14] «Хартиган, Линда Роско, «Джозеф Корнелл: управление воображением», Салем: Музей Пибоди Эссекс, 2007, стр. 34». {{cite web}}: Отсутствует или пусто |url= ( помощь )

[15] «Хант, Роэр Д., «История семьи Наттер», 1998, стр. 69» (PDF) . k7mex.com . Проверено 21 октября 2014 г.

[16] «Хьюз, Роберт, «Шок нового», Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф, 1981, стр. 257». {{cite web}}: Отсутствует или пусто |url= ( помощь )

[17] «Эттвуд, Алан, «Случайный антиквар с интересом к жизни», The Age, 2 декабря 2005 г.» . theage.com.au . Проверено 21 октября 2014 г.

[18] Коттер, Голландия (13 июля 2007 г.). «Картер, Голландия, «Поэтические театры, романтические лихорадки», New York Times, 13 июля 2007 г.» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 21 октября 2014 г.

[19] «Открытки библиотеки Грейт-Нек: Первая церковь Христа, ученый, Грейт-Нек, Нью-Йорк, около 1926 года» . oclc.org . Проверено 21 октября 2014 г.

[20] «МакШайн, Кинастон (редактор), «Джозеф Корнелл», Нью-Йорк: Музей современного искусства, 1980, стр. 97». {{cite web}}: Отсутствует или пусто |url= ( помощь )

[21] «Андреа, Кристофер, «Заманчивые коробки Джозефа Корнелла», The Christian Science Monitor, 23 марта 2004 г.» . Христианский научный монитор . csmonitor.com . Проверено 21 октября 2014 г.

[22] «Хьюз, Роберт, «Шок нового», Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф, 1981, стр. 255». {{cite web}}: Отсутствует или пусто |url= ( помощь )

[23] «Причинная и временная асимметрия». Фатч, Майкл Дж., «Метафизика времени и пространства Лейбница», Бостон: Springer, 2008 . Springer.com. 2008. стр. 105–127. дои : 10.1007/978-1-4020-8237-5_5 . ISBN 978-1-4020-8236-8 .

[24] « Лучшее на фестивале», Melbourne Age, 5 октября 2003 г. theage.com.au. 5 октября 2003 г. Проверено 21 октября 2014 г.

[25] «Кроуфорд, указ. соч. » . theage.com.au. 11 октября 2003 года . Проверено 21 октября 2014 г.

[26] «Оденвальд, Стен, «Что такое пространственно-временной континуум?» Гравитационный зонд B, Пало-Альто: Стэнфорд» . Стэнфорд.edu . Проверено 21 октября 2014 г.

[27] Десантис, Алисия (12 марта 2010 г.). «Десантис, Алисия, «В Гуггенхайме искусство шло рядом с вами, задавая вопросы», New York Times, 12 марта 2010 г.» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 21 октября 2014 г.

[28] « Они идут», веб-сайт Фонда Вассмана» . www.wasmannfoundation.com . Проверено 21 октября 2014 г.

[29] «Кахан, Ричард и Уильямс, Майкл, «Жизнь постороннего в картинках и коробках», New York Times, 7 ноября 2012 г.» . Нью-Йорк Таймс . 7 ноября 2012 года . Проверено 21 октября 2014 г.

[30] «Государственная библиотека Виктории, творческие стипендии, бывшие получатели» . slv.vic.gov.au. Архивировано из оригинала 31 октября 2014 г. Проверено 21 октября 2014 г.

[31] «Национальная галерея Виктории» . ngv.vic.gov.au. Проверено 21 октября 2014 г.

[32] «Австралийское правительство, Департамент коммуникаций» . dcita.gov.au . Проверено 21 октября 2014 г.

[33] «Дебелль, Пенелопа, Грабовский получает «Святой Грааль» фестивалей», Мельбурнский век, 5 января 2008 г.» . theage.com.au . Проверено 21 октября 2014 г.

[34] «Пол Грабовски: Записи» . paulgrabowsky.com.au . Проверено 21 октября 2014 г.

[35] « Мантра «Увидеть человека» выиграла Гран-при Каннского льва в номинации «Хорошая награда» за фильм «Инвалиды» . www.scopevic.org.au . Проверено 21 октября 2014 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]