Игрушки на чердаке (альбом)
Эта статья содержит слишком много или слишком длинные цитаты . ( апрель 2024 г. ) |
Игрушки на чердаке | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом | ||||
Выпущенный | 8 апреля 1975 г. [ 1 ] | |||
Записано | Январь – март 1975 г. | |||
Студия | Завод звукозаписи , Нью-Йорк | |||
Жанр | ||||
Длина | 37 : 08 | |||
Этикетка | Колумбия | |||
Продюсер | Джек Дуглас | |||
Аэросмита Хронология | ||||
| ||||
Синглы из сериала "Игрушки на чердаке" | ||||
|
Toys in the Attic — третий студийный альбом американской рок -группы Aerosmith , выпущенный 8 апреля 1975 года на лейбле Columbia Records . [ 1 ] Его первый сингл « Sweet Emotion » был выпущен 19 мая, а оригинальная версия « Walk This Way » последовала 28 августа того же года. [ 2 ] этот альбом является самым коммерчески успешным студийным альбомом группы в США: продано девять миллионов копий По данным RIAA, . [ 3 ] В 2003 году альбом занял 228-е место в версии журнала Rolling Stone списке 500 величайших альбомов всех времен по . [ 4 ] альбома Заглавный трек и их сотрудничество с Run-DMC над кавер-версией "Walk This Way" включены в -н-ролл" Зала славы рок-н-ролла. список "500 песен, которые сформировали рок [ 5 ]
Фон
[ редактировать ]Над предыдущим альбомом Aerosmith Get Your Wings группа начала работать с продюсером Джеком Дугласом , который был сопродюсером этого альбома вместе с Рэем Колкордом . В примечаниях к переизданию Greatest Hits 1993 года неназванный участник группы сказал, что они «прибили» альбом. [ 2 ]
По словам Дугласа, «Когда мы записывали третий альбом, Aerosmith были другой группой. Они играли Get Your Wings в дороге в течение года и стали лучше играть — другие. В риффах было видно, что Джо [Перри] и Брэд [Уитфорд] вернулся с гастролей для записи следующего альбома. «Toys in the Attic» был гораздо более сложной пластинкой, чем все остальные их работы». [ 6 ] В мемуарах группы Walk This Way гитарист Джо Перри заявил: «Когда мы начали делать Toys in the Attic , наша уверенность укреплялась благодаря постоянным гастролям». [ 7 ] В своей автобиографии Перри пояснил:
Наши первые два альбома в основном состояли из песен, которые мы годами играли в клубах. С Toys мы начали с нуля. Делая эту пластинку, мы научились записывать артистов и писать песни в сжатые сроки. В процессе мы начали понимать, чего может добиться Aerosmith. Когда все предлагали идеи, Toys стали нашим прорывом. Этому прорыву способствовал Джек Дуглас ... В студии он перешел на позицию шестого участника группы. [ 8 ]
Письмо
[ редактировать ]Третий альбом Aerosmith включает некоторые из их самых известных песен, в том числе « Walk This Way », « Sweet Emotion » и заглавный трек . Группа приступила к записи всего с тремя или четырьмя песнями и впервые написала большую часть материала во время записи. Перед сессиями группа зарезервировала время для репетиций, чтобы написать материал, оформить песни и подготовиться к записи. Дуглас объясняет:
«К тому времени, когда мы добрались до «Игрушек на чердаке», мы потратили как минимум два месяца на подготовку к съемкам. Я понимал, что они не смогут писать в дороге. Мы потратили бы много времени на подготовку к съемкам и могли бы придумать много хорошего материала. Я понимал, что каждый участник группы привнес в дискуссию, и знал, что если бы Джо пришел ко мне с этой фразой, то, возможно, Брэд мог бы пойти на ее продолжение. по комнате, и мы могли бы продолжать добавлять И Стивен действительно блестящий музыкальный эксперт. Он был отличным судьей. Он говорил: «Не заходи дальше, я думаю, ты уже в теме, сделай это еще раз». Вот как это работало, месяц за месяцем, на этапе подготовки к съемкам. Мы переносили его в студию, и он не был полностью высечен на камне, но достаточно плотен, чтобы можно было много импровизировать». [ 9 ]
Тайлер писал тексты по мере написания музыки. Дуглас объясняет: «Стивен был измученным автором текстов — блестящим автором текстов, но он был абсолютно измучен, и со временем ему становилось все больше и больше мучительно придумывать тексты. Группа, и особенно Джо, могли просто вырвать эти великолепные риффы. Стивен был блестящим автором текстов, веселым, самоуничижительным и осведомленным о том, что происходит в мире и что происходит на улицах, но он установил планку. для него самого это было настолько высоко, что ему было действительно трудно. [ 10 ] Перри продолжает: «Очень сложно сделать так, чтобы все имело смысл, рассказывало историю ритмично, рифмовало, вписывалось в ткань, и у него есть свои собственные демоны, которых он должен удовлетворять. По сути, он брал треки, надевал наушники и просто гулял везде, где мог, будь то прогулка по кварталу в Нью-Йорке, прогулка по двору у его дома или прогулка по окрестностям, и он просто подпевал этому, пока не получал что-нибудь». [ 10 ]
Перри вспоминает творческий процесс во время сессий и написание заглавного трека "Toys in the Attic": " Toys был первым разом, когда мы пошли в студию без песен на целый альбом. Некоторые нам пришлось писать в студии. Джек Дуглас сказал: «Нам нужен еще один рокер». И я сел за усилитель и начал играть рифф на песню «Toys In The Attic». [ 11 ] Тайлер добавляет: «Джо наигрывал рифф, и я начал кричать: «Игрушки, игрушки, игрушки …» Органично, мгновенно, заразительно … Я только начал петь, и это подходило, как шоколад и арахисовое масло. Джо играет как надо. в этой песне». [ 12 ]
Песня "Uncle Salty" принадлежит Тайлеру и басисту Гамильтону, которые придумали этот рифф. Он объясняет: «Я придумал это в первый год существования группы. Потом мы не использовали его до третьего альбома. Это типично для меня. Я придумываю музыкальную идею и очень не хочу ее показывать. Я думаю, что это просто запреты, над которыми мне нужно поработать, потому что обычно это срабатывает очень хорошо, когда у меня наконец хватает смелости показать это людям». [ 13 ] Тайлер вспоминает, как написал текст в своей автобиографии 2001 года: «Когда я писал эти тексты, я думал о приюте. Я пытался заставить мелодию плакать от грусти, которую испытываешь, когда ребенка бросают». [ 12 ] Тайлер продолжает: «Солти работал в приюте для потерявшихся детей и добился своего с этой маленькой девочкой. Вот о чем речь. Я маленькая девочка, мальчик-сирота. Я поставил себя на это место. Я тоже дядя Солти. ." [ 14 ]
О библейском «Адамовом яблоке» Тайлер говорит: «Я ничего не помню, кроме того, что я его аранжировал и, должно быть, боролся за признание. И изначально я хотел назвать альбом Love at First Bite по строчке в песне». [ 14 ]
В альбом также входит кавер на песню Bull Moose Jackson « Big Ten-Inch Record », R&B-хит, записанный в 1952 году и впервые услышанный группой на записи доктора Дементо радиошоу на KMET . Тайлер объясняет: «Несколько лет назад у меня был друг, который присылал мне записи своего радиошоу, и именно так мы сделали кавер на «Big Ten-Inch Record». Дементо — замечательный парень». [ 15 ] Вместо того, чтобы создавать переосмысление рока, кавер Aerosmith во многом остается верным оригинальной песне, вплоть до инструментов в джазовом стиле. Брэд Уитфорд объясняет: «Мы услышали оригинал и включили его ради смеха. Мы проиграли его нашему продюсеру, и он сказал: «Давайте сделаем это. Мало того, давайте сделаем это так, как они это делали тогда, с духовыми инструментами и всем остальным». Мы подумал: «Эй, это может быть хорошей идеей». [ 16 ]
Басист Том Хэмилтон придумал главный рифф для "Sweet Emotion", частично вдохновленный композицией Джеффа Бека "Rice Pudding". [ 17 ] Гамильтон объясняет ее историю: «Хотите верьте, хотите нет, но вступление к песне и басовая партия, которую я играю во время куплетов, были написаны, когда я учился в старшей школе. Я просто держал это в глубине души в течение многих лет.. В конце записи треков Toys in the Attic у нас еще не было этой песни. Эта песня никогда не планировалась для включения в альбом. Однажды наш продюсер сказал: «Это день джема, мы получили». треки готовы, так что если у кого-нибудь есть дополнительные идеи плавает вокруг, давай послушаем это сейчас». Я сказал: «У меня есть эти партии» и показал гитаристам, как играть написанные мной гитарные партии. К концу дня мы закончили работу над музыкой, а затем Стивен поставил вокал». [ 18 ] Он продолжает: «Я написал эту строчку на басу и понял, что мне следует подумать о некоторых гитарных партиях для нее, если у меня когда-нибудь появится шанс представить ее группе. Я не думал, что когда-нибудь это сделаю … Стивену пришла в голову идея взять этот вступительный рифф, который стал басовой партией припева под партией «сладких эмоций», и транспонировать его в тональность ми, и сделать из него по-настоящему тяжёлую вещь в стиле Led Zeppelinesque . [ 17 ] Продюсер Джек Дуглас вспоминает: «У него была эта басовая партия. И когда пришел Джои Крамер , он играл на двойках и четверках вместо единиц и тройек, поэтому он играл на обратной стороне. Когда мы это услышали, мы пошли: «О, чувак! Магия». [ 19 ] Текст песни, особенно первый куплет, был вдохновлен острыми отношениями Тайлера с тогдашней женой Перри, Элиссой. [ 20 ] Тайлер объясняет: «Я злился на Элиссу, потому что она украла моего парня, мою вторую половинку, моего соучастника в преступлении. Это было похоже на потерю брата. Так что теперь появилась ревность, это темное скрытое течение гудело. И я вложил ее в Sweet Emotion. , который я указал прямо на Элиссу». [ 21 ]
Тайлер объясняет, что "No More No More" был вдохновлен "жизнью в дороге: скука, разочарование, гостиницы Holiday Inn , тупиковая ситуация, приманка для несовершеннолетних. Мой дневник". [ 22 ] «Иногда я начинаю думать о жене и ребенке, но группа — это моя карета, которая тащит меня вперед, поэтому у меня сейчас нет на это времени».
Самой сложной продукцией на альбоме стала «You See Me Crying», фортепианная баллада с тщательной оркестровкой. Песня была написана Тайлером при участии бывшего коллеги по группе Chain Reaction Дона Соломона. Тайлер написал вступительную и заключительную фортепианную мелодию несколькими годами ранее, сыграв ее во время коды к песне « Dream On » в 1971 году: The Road Starts Hear .
«Иди этим путем»
[ редактировать ]В интервью группа и Дуглас подробно рассказали о написании "Walk This Way" и каждом этапе его разработки. Песня зародилась в декабре 1974 года в Гонолулу, Гавайи, где Aerosmith выступали на разогреве у Guess Who . Во время саундчека Перри «играл риффы и думал о Meters ». Любя «риффовый новоорлеанский фанк этой группы , особенно « Cissy Strut » и «People Say», он попросил барабанщика Джоуи Крамера «наложить на барабаны что-нибудь плоское с канавкой». [ 23 ] и гитарный рифф песни, которая впоследствии стала "Walk This Way", просто "сорвалась у него из рук". [ 24 ] [ 25 ] Нужен был бридж, он сыграл еще один рифф и пошел туда. Но я не хотел, чтобы песня имела типичную, скучную последовательность аккордов из 1, 4, 5. Сыграв первый рифф в тональности C, я перешел на E. прежде чем вернуться к C для куплета и припева. К концу саундчека у меня были основы песни». [ 24 ]
Когда певец Стивен Тайлер услышал, как Перри играет этот рифф, он «выбежал и сел за барабаны, и [они] заиграли». [ 24 ] Тайлер «сначала выбрасывал бессмысленные слова, чтобы понять, куда должен идти текст, прежде чем добавлять их позже». [ 24 ]
Когда группа была на полпути к записи Toys in the Attic в начале 1975 года на Record Plant в Нью-Йорке, у них не было материала. Для альбома они написали три или четыре песни, а остальное пришлось «писать в студии». Они решили попробовать песню, которую Перри придумал на Гавайях, но у нее еще не было ни текста, ни названия. Дуглас объясняет: «Я сказал группе, что нам нужен еще один быстрый трек, и Джо играет на гитаре, настолько горячей, жесткой и тяжелой штуке, что мы просто потрясены. Это был последний трек, и Стивену пришлось нелегко. Мы записали его и не могли придумать ни текста, ни рифмы, ни ритма для вокала. У нас просто не было возможности что-то использовать. Мы думали, что нам придется потерять трек или. возможно, сделать это инструменталом, но это было так хорошо и прикольно». [ 10 ] Решив сделать перерыв в записи, участники группы и продюсер Джек Дуглас отправились на Таймс-сквер, чтобы посмотреть Мела Брукса » «Молодого Франкенштейна . Вернувшись в студию, они смеялись над тем, как Марти Фельдман сказал Джину Уайлдеру следовать за ним в фильме, сказал «иди сюда» и хромал. [ 26 ] Дуглас предложил это название для своей песни. [ 23 ] [ 27 ] Но им все равно нужны были тексты.
Мы работали над этой песней и сделали перерыв, чтобы посмотреть фильм на Таймс-сквер ... и дошли до той части, где Марти Фельдман в роли Игоря хромает по ступенькам железнодорожной платформы и говорит Джину Уайлдеру : «Иди сюда». ", что Джин и делает с такой же отвратительной хромотой. Мы упали через себя, потому что это было так забавно в узнаваемом стиле «Трех марионеток» . [ 24 ]
Тем вечером в отеле Тайлер написал текст для песни, но на следующее утро оставил его в такси по дороге в студию. Он говорит: «Меня, должно быть, побили камнями. Вся кровь отхлынула от моего лица, но никто мне не поверил. Они думали, что я так и не удосужился написать им». Расстроенный, он взял кассету с записанной ими инструментальной композицией и портативный магнитофон с наушниками и «исчез на лестничной клетке». Он «взял несколько карандашей № 2», но забыл взять бумагу. Он написал текст на стене «на верхнем этаже звукозаписывающего завода, а затем спустился на несколько ступенек черной лестницы». Через «два или три часа» он «побежал вниз за блокнотом, побежал обратно и скопировал их». [ 24 ] [ 28 ]
Тексты, рассказывающие историю мальчика-подростка, теряющего девственность, исполняются Тайлером с большим упором на рифмующиеся тексты. Дуглас вспоминает: «Стивен вернулся со всем этим. Он начал с припева «Walk this way», а затем придумал самый необычный куплет, который был ранним рэпом, возможно, первым рэпом в истории. боп-дути-дот-дан-бот-бот бодди-да-дут-ба-бада-да-доу, я имею в виду, откуда оно взялось, Кларк Терри , граф Бэйси , понимаешь? У Стивена были эти корни, заметьте, потому что у него был большой музыкальный каталог, поэтому у него было много всего этого наверху, но то, что он пошел на это, было потрясающе». [ 10 ]
Перри подумал, что «тексты очень хороши», сказав, что Тайлер, будучи барабанщиком, «любит использовать слова в качестве перкуссионного элемента. Слова должны рассказывать историю, но для Стивена они также должны давать живое чувство потока. Затем он ищет слова, имеющие двусмысленность, что исходит из блюзовой традиции». [ 24 ] Перри вспоминает: « Мне позвонил Дэвид Йохансен из The Dolls . Он сказал: «Это самая грязная песня, которую я когда-либо слышал по радио». Это было еще одно — Стивен всегда хотел добавить двусмысленность в свои песни, чтобы увидеть, насколько близко мы можем подойти к грани, знаете ли, без необходимости звука. Очевидно, вся песня такая похотливая. Это было. комплимент услышать это от Дэвида, потому что Dolls в этом плане были непростыми». [ 10 ]
Запись
[ редактировать ]В начале 1975 года группа начала работать на The Record Plant в Нью-Йорке над альбомом, который стал Toys in the Attic . Сессии для Toys in the Attic были спродюсированы Дугласом без Колкорда - альбом был спроектирован Джеем Мессиной с помощниками инженера Родом О'Брайеном, Корки Стасиаком и Дэйвом Тонером.
И снова Дуглас зарезервировал для группы место для репетиций, чтобы дать время для творчества и помочь им в разработке материала для альбома перед тем, как отправиться в студию. Том Гамильтон вспоминает: «Я просто помню, как мы встретились с нашим продюсером Джеком Дугласом, и мы репетировали в этом маленьком сарае, переоборудованном в студию, примерно в 20 милях от Бостона. мы проводили дни, смеясь и играя, ходили в кино и тусовались по вечерам». [ 29 ] Инженер Джей Мессина вспоминает: «Джек активно участвовал в музыкальном плане группы и часто придумывал для них классные музыкальные идеи, к которым они были очень восприимчивы, но в целом именно Стивен и Джо были творческой движущей силой». [ 30 ] Дуглас продолжает: «Мы решили… попробовать кучу разных вещей. Идти в разных направлениях. Нахальство есть, и это круто, но мы хотели попробовать что-то вроде «Big Ten Inch Record» — привнесите немного больше сладости, немного больше аранжировок, чтобы игра была менее свободной, выкинули много материала перед тем, как мы пошли в студию. период производства У них не было песен – возможно, одна была написана. еще до того, как мы начали пре-продакшн. Именно тогда наши отношения стали немного крепче с самого первого дня». [ 31 ]
Песни для Toys in the Attic были записаны с помощью микшерного пульта Spectrasonics и 16-дорожечного магнитофона. [ 32 ] Дуглас объясняет: «Мы не думали, что 16 треков ограничивают нас. Эти ребята могли играть вживую. щелкнуть трек и все такое. Они просто вышли и сыграли, все вместе. Как только у группы был микс для наушников, и они могли слышать друг друга, они просто позволяли ему играть. Все были в курсе, и мы. записывали на 16-дорожечный. Если где-то было место, например, на треке бэк-вокала, если было восемь пустых тактов, и нам нужно было включить тамбурин, мы бы вставили его в этот трек на восемь тактов. на самом деле вырезали мультидорожку, вставляли лидер, а затем записывали, мы записывали так, чтобы, когда он проходил мимо лидера, там начинался бэк-вокал, чтобы мы занимали каждый бит места, и тогда, если мы пришлось продолжить тамбурин, мы могли бы перейти к другому треку, в котором было немного места. Ограничения трека также заставляли вас использовать эквалайзер, сжатие, эхо, насколько это было возможно, на треке во время его записи». [ 10 ] Перри продолжает: «Мои самые яркие воспоминания связаны с моментом, когда мы делали миксы, и мы со Стивеном всегда были в студии, с самого начала и до самого конца. Мы были там вместе с Джеком и инженером Джеем Мессиной. Это было раньше. автоматизация, и когда мы делали миксы, все должны были присутствовать, крутить кнопки панорамирования и менять эквалайзер. Добавляйте бубен, хлопки в ладоши, может быть, бэк-вокал и ритм-гитару, которые каждый раз появляются и исчезают на одном треке. ты побежал микс, это было выступление». [ 10 ]
"Sweet Emotion" включает в себя множество уникальных инструментов. Во время вступления Тайлер трясет пачкой сахара вместо маракасов, так как их не было. Он также играет на Vibraslap , который сломался в третий раз, когда он ударил по нему, и это все еще можно услышать в финальной записи. Введение построено с использованием переговорного устройства Перри. Песня начинается с повторяющегося риффа электрического баса, записанного вместе с бас- маримбой в исполнении инженера Джея Мессины. Дуглас объясняет: «Электрический бас дублируется басовой маримбой, которая представляет собой маримбу с тембрами, которые настолько длинны на нижнем конце, что вам приходится подниматься по лестнице, чтобы играть. Джей Мессина, наш инженер, также играл на вибрах. , и поэтому я сказал ему: «Почему бы тебе не удвоить басовую партию маримбой», это старая деревянная атмосфера Бум-бум-бум да-бум-бум — в ней была такая перкуссия. и чрезвычайно низкая нота. На самом деле она была на октаву ниже электрического баса, затем вы смешивали их вместе, и это был басовый звук в этой песне». [ 10 ]
Джек Дуглас пригласил симфонический оркестр для «You See Me Crying», которым дирижировал Майк Майниери . Создание песни заняло много времени из-за множества сложных партий ударных и гитары. Лейбл группы Columbia Records , тем не менее, был очень впечатлен песней и процессом записи. Брюс Лундвалл , тогдашний президент Columbia Records, зашел на запись Toys in the Attic , когда группа работала над песней, и заметил: «Ребята, у вас здесь происходят невероятные вещи. Я только что пришел от Херби Хэнкока. сессия, и это намного веселее». [ 33 ]
Во время сессий группа вместе записывала минусовки в качестве инструментальных композиций, а затем записывала вокал Тайлера и дополнительные наложения. Том Хэмилтон объясняет: «Мы записывали треки, а Стивен и Джо оставались, потому что они делали большую часть наложений, а остальным приходилось идти домой, чтобы сэкономить деньги. А тогда тексты еще не были написаны. Так что мы знали, как будут звучать треки, но не знали, какими будут песни, пока не услышали все целиком». [ 20 ] Перри всегда любил ждать, пока Тайлер запишет свой вокал, чтобы он « мог обработать свою вокальную атаку», но Тайлер хотел, чтобы Перри сначала записал свой вокал, по той же причине. На "Walk This Way" вокал Тайлера был записан сначала с наложенным гитарным треком Перри. [ 23 ]
Перри заявил, что хотел назвать пластинку Rocks , которая будет использоваться для их следующего студийного альбома. [ 14 ] Тайлер объясняет причину названия альбома в своих мемуарах: «Я придумал это название из-за его очевидного значения, и поскольку люди все равно думали, что мы чертовски сумасшедшие, какое это имело значение? Это были « Игрушки на чердаке» Aerosmith … в единственном числе. сексуальная и психосенсационная. Другая причина, по которой я придумал «Toys in the Attic», заключалась в том, что я знал, что мы это сделали. Это заявление о долголетии. Пластинка будет проигрываться еще долго после вашей смерти. там же, на чердаке, с вещами, которые ты любил и никогда не хотел забывать, и для меня Aerosmith становился таким». [ 34 ] Барабанщик Крамер продолжает: «Именно тогда все начало происходить, вплоть до того, что я смог посмотреть на группу и сказать: «Да, сейчас дела идут хорошо. Песни хорошие. Игра хорошая». И это было похоже на то, что, знаете ли, не было предела тому, что мы могли сделать». [ 20 ] Том Хэмилтон также положительно отзывается о продюсировании: «Мы действительно вложили в «Игрушки на чердаке» все, что у нас было . Думаю, причина, по которой все получилось так хорошо, заключалась в том, что у нас было идеальное сочетание отличных песен и того пылкого духа, который ты получаешь после долгих гастролей. В то время мы были как хорошо смазанная машина, и у нас было много потрясающих песен, которые нам не терпелось записать на пленку. Так что неудивительно, что альбом вышел таким, каким он был». [ 13 ]
Прием и наследие
[ редактировать ]Оценки по отзывам | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | [ 35 ] |
Блендер | [ 36 ] |
Путеводитель по рекордам Кристгау | (В+) [ 37 ] |
Путеводитель по альбомам Rolling Stone | [ 38 ] |
Современные отзывы были неоднозначными. Rolling Stone Гордон Флетчер из сравнил альбом с Get Your Wings в невыгодном свете , что, по его мнению, было «свидетельством необузданных способностей группы». Он раскритиковал продюсирование Дугласа и написал, что, несмотря на «хорошие моменты», группа не избежала «случаев бесцельного блуждания и откровенно слабого материала». [ 39 ] Роберт Кристгау был более позитивен и отметил прогресс, достигнутый Aerosmith за короткое время в музыкальном и лирическом плане. [ 37 ] Грег Кот назвал альбом знаковым для хард-рока. [ 38 ]
Мнения со временем стали более позитивными. AllMusic Критик Стивен Томас Эрлевин отметил, что Aerosmith «наконец-то усовершенствовали смесь Stonesy и риффов в стиле Zeppelin» благодаря «возросшему ощущению навыков и цели написания песен», создав новый стиль, который «полностью вобрал в себя неряшливость» в текстах Тайлера. подкрепленную «достаточно жирной» музыкой. [ 35 ] В Blender Бен Митчелл обнаружил, что «Aerosmith стреляет во все забитые коксом цилиндры». Он похвалил все песни альбома и назвал аранжировку «You See Me Crying» «типичной рок-экстравагантностью 70-х». [ 36 ]
После «Игрушек на чердаке» в апреле 1975 года выхода [ 1 ] в конечном итоге он занял 11-е место в чарте Billboard 200 США , что на 63 позиции выше, чем Get Your Wings . [ 40 ] Выпущенный как сингл, "Sweet Emotion" стал второстепенным хитом в Billboard Hot 100 , достигнув 36-го места в 1975 году, а "Walk This Way" достиг 10-го места в Hot 100 в 1977 году. [ 41 ]
Альбом вновь привлек к себе внимание в 1986 году, через 11 лет после его выпуска, когда хип-хоп группа Run-DMC сделала кавер на "Walk This Way" с Aerosmith. Это помогло возродить затухшую карьеру последнего и продвинуть рэп-рок в мейнстрим.
Список треков
[ редактировать ]Нет. | Заголовок | Писатель(и) | Длина |
---|---|---|---|
1. | « Игрушки на чердаке » | Стивен Тайлер , Джо Перри | 3:05 |
2. | "Дядя Солти" | Тайлер, Том Хэмилтон | 4:10 |
3. | «Адамово яблоко» | Тайлер | 4:34 |
4. | « Иди сюда » | Тайлер, Перри | 3:40 |
5. | " Большая десятидюймовая пластинка " | Фред Вейсмантель | 2:16 |
Нет. | Заголовок | Писатель(и) | Длина |
---|---|---|---|
1. | « Сладкая эмоция » | Тайлер, Хэмилтон | 4:34 |
2. | "Больше нет" | Тайлер, Перри | 4:34 |
3. | «Круглый и круглый» | Тайлер, Брэд Уитфорд | 5:03 |
4. | « Ты видишь, как я плачу » | Тайлер, Дон Соломон | 5:12 |
Персонал
[ редактировать ]Согласно примечаниям. [ 32 ] [ 42 ] Номера треков относятся к компакт-дискам и цифровым релизам альбома.
Аэросмит
Дополнительные музыканты
|
Производство
- Джек Дуглас — продюсер
- Джей Мессина — инженер
- Род О'Брайен, Корки Стасиак, Дэйв Тонер — помощники инженера
- Дуг Сакс — мастеринг
- Боб Белотт - оригинальная фотография
- Pacific Eye & Ear - дизайн альбома
- Ингрид Хенке - иллюстрация
- Джимми Леннер-младший - фотография натюрмортов
- Лесли Ламберт - дизайн натюрморта-коллажа
- Дэвид Кребс, Стив Лебер — менеджмент
- Лиза Спарагано - дизайн упаковки 1993 года.
- Кен Фредетт - дизайн упаковки 1993 г.
- Вик Анесини — инженер по ремастерингу
- Джеймс Гатри – мастеринг 5.1, 2003 г. (с Дугом Саксом) [ 43 ]
Графики
[ редактировать ]
Недельные графики[ редактировать ]
|
Графики на конец года[ редактировать ]
|
Сертификаты
[ редактировать ]Область | Сертификация | Сертифицированные подразделения /продажи |
---|---|---|
Австралия ( ВОЗДУХ ) [ 51 ] | Золото | 35,000 ^ |
Канада ( Музыка Канады ) [ 52 ] | Платина | 100,000 ^ |
США ( RIAA ) [ 53 ] | 9× Платина | 9,000,000 ‡ |
^ Данные о поставках основаны только на сертификации. |
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Перейти обратно: а б с Хаксли 2015 , электронная книга.
- ^ Перейти обратно: а б с д Greatest Hits (буклет на компакт-диске). Аэросмит. Нью-Йорк: Columbia Records. 1993. СК 57367.
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ) - ^ «База данных RIAA Gold и Platinum: поиск Aerosmith» . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Проверено 28 января 2016 г.
- ^ « Игрушки на чердаке — 500 величайших альбомов всех времён» . Роллинг Стоун . 5 апреля 2010 года. Архивировано из оригинала 12 июня 2010 года . Проверено 25 апреля 2011 г.
- ^ «500 лучших песен Зала славы рок-н-ролла» . Архивировано из оригинала 24 мая 2007 года.
- ^ Дэвис и Aerosmith 1997 , стр. 226.
- ^ Дэвис и Aerosmith 1997 , стр. 227.
- ^ Перри и Ритц 2014 , с. 146.
- ^ Салливан, Джим. Продюсер Джек Дуглас рассказывает о годах Aerosmith. Лучшие классические группы. 6 ноября 2023 г. https://bestclassicbands.com/jack-douglas-aerosmith-interview-1-31-18/ .
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час Рождение пластинки: Джек Дуглас и Джо Перри: «Игрушки на чердаке» | Запишите дневники растений. 22 марта 2018 г. www.recordplantdiaries.com. По состоянию на 16 января 2024 г. https://www.recordplantdiaries.com/2018/03/22/birth-of-a-record-jack-douglas-and-joe-perry-toys-in-the-attic/ .
- ^ Эверли, Дэйв. «Я смотрел на наркотики как на короткий путь к подсознанию»: эпическое интервью с Джо Перри из Aerosmith. Громче. 14 июля 2023 г. https://www.loudersound.com/features/the-classic-rock-interview-joe-perry .
- ^ Перейти обратно: а б Тайлер и Далтон 2011 , с. 116.
- ^ Перейти обратно: а б Металлический молот. 14 марта 1988 г.
- ^ Перейти обратно: а б с Дэвис и Aerosmith 1997 , с. 232.
- ^ Говори так. Фрике, Дэвид, Rolling Stone, 0035791X, 03.11.94, выпуск 694
- ^ Классические сокращения. 1987.
- ^ Перейти обратно: а б Ди Перна, Алан (март 1997 г.). «Аэросмит». Гитарный мир . Том. 17, нет. 3.
- ^ Металлический цех. 1987 год
- ^ Боссо, Джо (19 декабря 2012 г.). «Легенда продюсера Джек Дуглас о 18 рекордах, определивших карьеру» . Музыкальный Радар . Проверено 19 марта 2021 г.
- ^ Перейти обратно: а б с Аэросмит. Ньюман, Мелинда, Лэнд, Дженни, Billboard, 00062510, 15.08.98, Vol. 110, Выпуск 33
- ^ ДеМейн, Билл. Aerosmith: Как мы делали игрушки на чердаке. Громче. 6 ноября 2016 г. https://www.loudersound.com/features/aerosmith-the-making-of-toys-in-the-attic .
- ^ Дэвис и Aerosmith 1997 , стр. 230.
- ^ Перейти обратно: а б с Майерс, Марк (11 сентября 2014 г.). «Как Aerosmith создали «Walk This Way»: взгляд на то, как хард-рок-группа, частично вдохновленная «Young Frankenstein», придумала песню, которая дважды вошла в топ-10 хитов» . Уолл Стрит Джорнал . Архивировано из оригинала 10 марта 2015 года . Проверено 22 октября 2017 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г Майерс 2016 .
- ^ Макаллистер, Макс. 2019. «Walk This Way» и «Sweet Emotion» группы Aerosmith: Inside the Songs W/Jack Douglas — продюсируйте как профессионал. Произведитеlikeapro.com. 8 июля 2019 г. https://producelikeapro.com/blog/aerosmiths-walk-this-way-and-sweet-emotion-inside-the-songs-w-jack-douglas/ .
- ^ «Идите этим путем, открыв обложку • Подкаст на Anchor» . Якорь . Проверено 10 апреля 2020 г.
- ^ «Идите своим путем | Новости Aerosmith» . АэроФорсУан . Проверено 20 января 2011 г.
- ^ Стивен Тайлер. 2002. Newsweek, 00289604, 01.07.2002, Vol. 140, выпуск 1 140 (1): 63. https://search.ebscohost.com/login.aspx?direct=true&db=a9h&AN=6863199&site=eds-live&scope=site .
- ^ Aerosmith крупным планом. 1987 год
- ^ Фланс, Робин. 2017. «Иди этим путем». Смешать 41 (3): 18–20. https://search.ebscohost.com/login.aspx?direct=true&db=bth&AN=121908900&site=eds-live&scope=site .
- ^ Рекордный мир. 25 декабря 1976 г.
- ^ Перейти обратно: а б Игрушки на чердаке (буклет на компакт-диске). Аэросмит . Нью-Йорк: Columbia Records . 1993. СК 57362.
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ) - ^ Дэвис и Aerosmith 1997 , стр. 231.
- ^ Лиско, BJ Talk This Way: История Aerosmith, рассказанная группой. 6 августа 2015 г. Кантонский репозиторий. https://www.cantonrep.com/story/entertainment/local/2015/08/06/talk-this-way-story-aerosmith/33730354007/ .
- ^ Перейти обратно: а б Эрлевайн, Стивен Томас . "Aerosmith - Обзор игрушек на чердаке" . Вся музыка . Проверено 25 апреля 2011 г.
- ^ Перейти обратно: а б Митчелл, Бен. «Игрушки на чердаке» . Блендер . Архивировано из оригинала 6 мая 2010 года . Проверено 13 ноября 2010 г.
- ^ Перейти обратно: а б Кристгау, Роберт. «Обзоры справочника потребителей Aerosmith: игрушки на чердаке» . Роберт Кристгау . Проверено 2 августа 2018 г.
- ^ Перейти обратно: а б Кот, Грег . «Aerosmith — Путеводитель по альбомам» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 28 июня 2011 года . Проверено 13 ноября 2010 г.
- ^ Флетчер, Гордон (31 июля 1975 г.). «Игрушки на чердаке» . Роллинг Стоун . Проверено 11 мая 2012 г.
- ^ «История чарта Aerosmith: Billboard 200» . Billboard.com . Рекламный щит . Проверено 26 июля 2018 г.
- ^ «История чарта Aerosmith: Hot 100» . Billboard.com . Рекламный щит . Проверено 29 июля 2018 г.
- ^ Бускин, Ричард. «Классические треки: Aerosmith 'Walk This Way' » . SoundOnSound . Звук на звуке . Проверено 26 июля 2023 г.
- ^ «Aerosmith – Игрушки на чердаке» . Дискогс .
- ^ Кент, Дэвид (1993). Австралийский картографический справочник 1970–1992 годов (иллюстрированное издание). Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Австралийский картографический справочник. ISBN 0-646-11917-6 .
- ^ «Лучшие альбомы RPM: выпуск 4029a» . Об/мин . Библиотека и архивы Канады . Проверено 10 июля 2024 г.
- ^ «Детали альбомов Chaque Artiste – A» . Infodisc.fr (на французском языке). Архивировано из оригинала 22 октября 2014 года . Проверено 9 июня 2012 г. Выберите Aerosmith в меню, затем нажмите ОК .
- ^ "История чарта Aerosmith ( Billboard 200)" . Рекламный щит . Проверено 10 июля 2024 г.
- ^ «Лучшие альбомы Billboard 200 – конец 1975 года» . Рекламный щит . Архивировано из оригинала 8 ноября 2021 года . Проверено 13 декабря 2021 г.
- ^ «Лучшие альбомы Billboard 200 – конец 1976 года» . Рекламный щит . Проверено 24 сентября 2021 г.
- ^ «Лучшие альбомы Billboard 200 – конец 1977 года» . Рекламный щит . Проверено 24 сентября 2021 г.
- ^ «Откачка под водой» (PDF) . Рекламный щит . 15 августа 1998 г. с. 60 . Проверено 10 июля 2024 г.
- ^ «Сертификаты канадских альбомов – Aerosmith – Toys in the Attic» . Музыка Канады .
- ^ «Сертификаты американских альбомов – Aerosmith – Toys in the Attic» . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Проверено 6 ноября 2021 г.
Библиография
[ редактировать ]- Бьенсток, Ричард (16 сентября 2011 г.). Aerosmith: Полная иллюстрированная история бостонских плохих парней . Лондон: Вояджер Пресс. ISBN 978-0-7603-4106-3 .
- Дэвис, Стивен ; Аэросмит (1 октября 1997 г.). Идите этим путем: автобиография Aerosmith . Нью-Йорк: Книги Эйвона . ISBN 978-0-380-97594-5 .
- Хаксли, Мартин (2015). Aerosmith: Падение и расцвет величайшей группы рока . Издательская группа Святого Мартина . ISBN 978-1250096531 .
- Майерс, Марк (3 ноября 2016 г.). «Иди сюда — Aerosmith» . Анатомия песни: внутренняя история 45 знаковых хитов . Лондон: Atlantic Books . ISBN 978-1-6118-5959-1 . Проверено 2 августа 2018 г.
- Перри, Джо ; Ритц, Дэвид (7 октября 2014 г.). Рокс: Моя жизнь в Aerosmith и вне ее . Нью-Йорк: Саймон и Шустер . ISBN 978-1-476-71454-7 .
- Тайлер, Стивен ; Далтон, Дэвид (3 мая 2011 г.). Вас беспокоит шум в моей голове?: Рок-н-ролльные мемуары . Нью-Йорк: Ecco Press . ISBN 978-0-061-76789-0 .