Три марионетки

Чтобы узнать о других значениях, см. «Три марионетки» (значения) .

Три марионетки
The Three Stooges in 1937: (clockwise from left) Larry Fine, Curly Howard, and Moe Howard
Medium	Vaudeville, film, television
Nationality	American
Years active	1922–1970
Genres	Farce, slapstick, musical comedy
Former members	Moe Howard Shemp Howard Larry Fine Curly Howard Joe Besser "Curly" Joe DeRita

«Три марионетки» — американская водевильная и комедийная группа, действовавшая с 1922 по 1970 год, наиболее запомнившаяся своими 190 короткометражными фильмами компании Columbia Pictures . Их отличительными стилями были физическая комедия , фарс и фарс . Всего за время выступления появилось шесть Stooges (в любой момент времени активными были только трое); Мо Ховард (урожденный Мозес Хорвиц) и Ларри Файн (урожденный Луи Файнберг) были опорой на протяжении почти 50-летнего существования ансамбля, а «третью марионетку», в свою очередь, играли Шемп Ховард (урожденный Сэмюэл Хорвиц) и Керли Ховард (урожденный Джером). Хорвиц), снова Шемп Ховард, Джо Бессер и «Кудрявый Джо» ДеРита (урожденный Джозеф Уорделл).

Выступление началось в начале 1920-х годов как часть комедийного водевиля, известного как «Тед Хили и его марионетки», первоначально состоящего из Теда Хили и Мо Ховарда. Со временем к ним присоединился брат Мо, Шемп Ховард, а затем Ларри Файн. Все четверо появились в одном художественном фильме « От супа до орехов» , прежде чем Шемп ушел, чтобы заняться сольной карьерой. В 1932 году его заменил младший брат Мо, Джером «Керли» Ховард. Два года спустя, после появления в нескольких фильмах, трио покинуло Хили и подписалось на участие в собственных короткометражных комедиях для Columbia Pictures, которые теперь рекламируются как «Три марионетки». С 1934 по 1946 год Мо, Ларри и Керли сняли для Колумбии более 90 короткометражных фильмов.

Curly suffered a debilitating stroke in May 1946. Shemp returned, reconstituting the original lineup, until his death of a heart attack on November 22, 1955, three years and ten months after Curly's death of a cerebral hemorrhage. Film actor Joe Palma stood in (shot from behind to obscure his face) to complete four Shemp-era shorts under contract. The procedure of disguising one actor as another outside of stunt shots became known as the "fake Shemp". Columbia contract player Joe Besser joined as the third Stooge for two years (1956–1957), departing in 1958 to nurse his ill wife after Columbia terminated its shorts division. The studio then released all the shorts via Screen Gems, Columbia's television studio and distribution unit. Screen Gems then syndicated the shorts to television, whereupon the Stooges became one of the most popular comedy acts of the early 1960s.

Comic actor Joe DeRita became "Curly Joe" in 1958, replacing Besser for a new series of full-length theatrical films. With intense television exposure in the United States, the act regained momentum throughout the 1960s as popular kids' fare, until Larry's paralyzing stroke in the midst of filming a pilot for a Three Stooges TV series in January 1970. He died in January 1975 after a further series of strokes. Unsuccessful attempts were made in 1970 and 1975 to revive the act with longtime supporting actor Emil Sitka in Fine's role, but they were each cut short - the first by a movie deal falling through and Moe's wife convincing him to retire, the second by Moe's death.

History

Ted Healy and His Stooges (1922–1934)

The Three Stooges began in 1922 as part of a raucous vaudeville act called "Ted Healy and His Stooges". The act was also known as "Ted Healy and His Southern Gentlemen" and "Ted Healy and His Racketeers". Moe Howard joined Healy's act in 1922, and his brother Shemp Howard came aboard a few months later. After several shifts and changes in the Stooges membership, violinist-comedian Larry Fine also joined the group sometime between 1925 and 1928. In the act, lead comedian Healy would attempt to sing or tell jokes while his noisy assistants would keep interrupting him, causing Healy to retaliate with verbal and physical abuse.

In 1930, Ted Healy and His Stooges (plus comedian Fred Sanborn) appeared in Soup to Nuts, their first Hollywood feature film, released by Fox Film Corporation. The film was not a critical success, but the Stooges' performances were singled out as memorable, leading Fox to offer the trio a contract, minus Healy. This enraged Healy, who told studio executives the Stooges were his employees, whereupon the offer was withdrawn. Howard, Fine, and Howard learned of the offer and subsequent withdrawal, and left Healy to form their own act (billed as "Howard, Fine & Howard" or "Three Lost Souls"). The act quickly took off with a tour of the theater circuit. Healy attempted to stop the new act with legal action, claiming that they were using his copyrighted material. Accounts exist of Healy threatening to bomb theaters if Howard, Fine, and Howard ever performed there, which worried Shemp so much that he almost left the act; reportedly, only a pay raise kept him on board.

Lobby card with Healy, Joan Crawford and the Stooges in MGM's Dancing Lady (1933)

Healy tried to save his act by hiring replacement stooges, but they were inexperienced and not as well-received as their predecessors. Healy reached a new agreement with his former Stooges in 1932, with Moe now acting as business manager, and they were booked in a production of Jacob J. Shubert's The Passing Show of 1932. During rehearsals, Healy received a more lucrative offer and found a loophole in his contract allowing him to leave the production. Shemp, fed up with Healy's abrasiveness, bad temper, and heavy drinking, decided to quit the act and toured in his own comedy revue for several months.

Shemp had been working for the Vitaphone studio in Brooklyn, New York since 1931. He first appeared in movie comedies playing small roles and bits in the Roscoe Arbuckle shorts, and gradually worked his way up to star comedian. Shemp stayed with Vitaphone through 1937.

With Shemp gone, Healy and the two remaining stooges (Moe and Larry) needed a replacement, so Moe suggested his younger brother Jerry Howard. Healy reportedly took one look at Jerry, who had long chestnut-red hair and a handlebar mustache, and remarked that Jerry did not look like he was funny. Jerry left the room and returned a few minutes later with his head shaved (although his mustache remained for a time), saying: "Boy, do I look girly." Healy heard "Curly", and the name stuck. Other accounts have been given for how the Curly character actually came about.

Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) signed Healy and his stooges to a movie contract in 1933. They appeared in feature films and short subjects together, individually, or with various combinations of actors. The trio was featured in a series of musical comedy shorts, beginning with Nertsery Rhymes. It was one of a few shorts to be made with an early two-color Technicolor process. These also included one featuring Curly without Healy or the other Stooges, Roast Beef and Movies (1934), and the recently rediscovered Technicolor short Hello Pop!. Jail Birds of Paradise (1934) was also shot in Technicolor, but as of 2022, no print has been found. The short films were built around recycled Technicolor film footage of production numbers cut from MGM musicals, such as Children of Pleasure, Lord Byron of Broadway, and the unfinished March of Time (all 1930). The studio concluded the series with standard, black-and-white two-reel subjects: Beer and Pretzels (1933) Plane Nuts (1933), and The Big Idea (1934).

Healy and company also appeared in several MGM feature films as comic relief, including:

• Turn Back the Clock (1933)
• Meet the Baron (1933)
• Dancing Lady (1933) (with Joan Crawford, Clark Gable, Fred Astaire and Robert Benchley)
• Fugitive Lovers (1934)
• Hollywood Party (1934).

Healy and the Stooges also appeared together in Myrt and Marge for Universal Pictures.

In 1934, the team's contract expired with MGM, and the Stooges' professional association with Healy came to an end. According to Moe Howard's autobiography, the split was precipitated by Healy's alcoholism and abrasiveness. Their final film with Healy was MGM's Hollywood Party (1934). Healy and the Stooges went on to separate successes, with Healy dying under mysterious circumstances in 1937.

Columbia years (1934–1958)

Moe, Larry, and Curly (1934–1946)

Duration: 16 minutes and 39 seconds.16:39Subtitles available.CC

Disorder in the Court (1936), one of four frequently broadcast Stooges shorts in the public domain

In 1934, the trio—now officially named "The Three Stooges"—contracted with Columbia Pictures for a series of two-reel comedy short subjects. Moe wrote in his autobiography that they each received $600 per week (equal to $13,666 today) on a one-year contract with a renewable option; in the Ted Okuda–Edward Watz book The Columbia Comedy Shorts, the Stooges are said to have received $1,000 among them for their first Columbia effort, Woman Haters (1934), and then signed a term contract for $7,500 per film (equal to $170,821 today), to be divided among the trio.

Within their first year at Columbia, theater bookings for the Stooges films took off. Columbia Pictures president Harry Cohn was able to use the Stooges as leverage, as the demand for their films was so great that he eventually refused to supply exhibitors with the trio's shorts unless they also agreed to book some of the studio's mediocre B movies. Cohn also saw to it that the Stooges remained unaware of their popularity. During their 23 years at Columbia, the Stooges were never completely aware of their amazing drawing power. Their contracts with the studio included an open option that had to be renewed yearly, and Cohn would tell them that the short subjects were in decline, which was not a complete fabrication (Cohn's yearly mantra was "the market for comedy shorts is dying out, fellas").

The Stooges thought that their days were numbered and would sweat it out each year, with Cohn renewing their contract at the last moment. This deception kept the insecure Stooges unaware of their true value, resulting in them having second thoughts about asking for a better contract without a yearly option. Cohn's scare tactics worked for all 23 years that the Stooges were at Columbia; the team never once asked for or received a salary increase.

After they stopped making the shorts in December 1957, Moe learned of Cohn's tactics, what a valuable commodity the Stooges had been for the studio, and how many millions more the act could have earned. Columbia offered theater owners an entire program of two-reel comedies (15–25 titles annually) featuring such stars as Buster Keaton, Andy Clyde, Charley Chase, and Hugh Herbert, but the Stooge shorts were the most popular of all.

The Stooges' release schedule was eight short subjects per year, filmed within a 40-week period; for the remaining 12 weeks, they were free to pursue other employment, time that was either spent with their families or touring the country with their live act. The Stooges appeared in 190 film shorts and five features while at Columbia, outlasting every one of their contemporaries employed in the short-film genre. Del Lord directed more than three dozen Stooge films, Jules White directed dozens more, and his brother Jack White directed several under the pseudonym "Preston Black". Silent-comedy star Charley Chase also shared directorial responsibilities with Lord and White.

The Stooge films made between 1935 and 1941 captured the team at their peak, according to film historians Ted Okuda and Edward Watz, authors of The Columbia Comedy Shorts; nearly every film produced became a classic in its own right. Hoi Polloi (1935) adapted the premise of Pygmalion, with a stuffy professor making a bet that he can transform the uncultured trio into refined gentlemen; the plotline worked so well that it was reused twice, as Half-Wits Holiday (1947) and Pies and Guys (1958). Three Little Beers (1935) featured the Stooges running amok on a golf course to win prize money. Disorder in the Court (1936) features the team as star witnesses in a murder trial. Violent Is the Word for Curly (1938) was a quality Chase-directed short that featured the musical interlude "Swingin' the Alphabet".

In A Plumbing We Will Go (1940)—one of the team's quintessential comedies—the Stooges are cast as plumbers who nearly destroy a socialite's mansion, causing water to exit every appliance in the home, including an early television set. This was remade twice, as Vagabond Loafers and Scheming Schemers. Other entries of the era are considered among the team's finest work, including Uncivil Warriors (1935), A Pain in the Pullman and False Alarms (both 1936), Grips, Grunts and Groans, The Sitter Downers, Dizzy Doctors (all 1937), Tassels in the Air (1938), We Want Our Mummy (1939), Nutty but Nice (1940), and An Ache in Every Stake and In the Sweet Pie and Pie (both 1941).

With the onset of World War II, the Stooges released several entries that poked fun at the rising Axis powers. You Nazty Spy! (1940) and its sequel I'll Never Heil Again (1941) lampooned Hitler and the Nazis at a time when America was still neutral. Moe was cast as "Moe Hailstone", an Adolf Hitler-like character, with Curly playing a Hermann Göring character, replete with medals, and Larry a Joseph Goebbels-type propaganda minister. Moe, Larry, and director Jules White considered You Nazty Spy! their best film. Yet, these efforts indulged in a deliberately formless, non-sequitur style of verbal humor that was not the Stooges' forte, according to Okuda and Watz.

Other wartime entries have their moments, such as They Stooge to Conga (considered the most violent Stooge short), Higher Than a Kite, Back from the Front (all 1943), Gents Without Cents (1944) and the anti-Japanese The Yoke's on Me (also 1944). However, taken in bulk, the wartime films are considered less funny than what preceded them. No Dough Boys (1944) is often considered the best of these farces. The team, made up as Japanese soldiers for a photo shoot, is mistaken for genuine saboteurs by a Nazi ringleader (Vernon Dent, the Stooges' primary foil). The highlight of the film features the Stooges engaging in nonsensical gymnastics for a skeptical group of enemy agents expecting renowned acrobats.

Wartime also brought on rising production costs that resulted in fewer elaborate gags and outdoor sequences, Del Lord's stock in trade; as a result, the quality of the team's films, particularly those directed by Lord, began to slip after 1942. According to Okuda and Watz, entries such as Loco Boy Makes Good, What's the Matador?, Sock-a-Bye Baby (all 1942), I Can Hardly Wait and A Gem of a Jam (both 1943) are considered to be lesser-quality works than previous films. Spook Louder (1943), a remake of Mack Sennett's The Great Pie Mystery (1931), is sometimes considered one of their weakest shorts because of its repetitious and rehashed jokes. Three Smart Saps (1942), was an improvement, reworking a routine from Harold Lloyd's The Freshman (1925), in which Curly's loosely stitched suit begins to fall apart at the seams while he is on the dance floor.

The Stooges made occasional supporting appearances in feature films. Most of the Stooges' peers had either made the transition from shorts to feature films (Laurel and Hardy, The Ritz Brothers) or starred in their own feature films from the onset (Marx Brothers, Abbott and Costello). However, Moe believed that the team's slapstick style worked better in short form. In 1935, Columbia proposed to star them in their own full-length feature, but Moe rejected the idea, saying, "It's a hard job inventing, rewriting, or stealing gags for our two-reel comedies for Columbia Pictures without having to make a seven-reeler (feature film). We can make short films out of material needed for a starring feature, and then we wouldn't know whether it would be funny enough to click."

Film critics have cited Curly as the most popular member of the team. His childlike mannerisms, natural comedic charm, and uncouth, juvenile humor made him a hit with audiences, particularly women and children. However, Curly having to shave his head for the act led him to feel unappealing to women. To mask his insecurities, he ate and drank to excess and caroused whenever the Stooges made personal appearances, which was around seven months of each year. His weight ballooned in the 1940s, and his blood pressure became dangerously high. Curly's wild lifestyle and constant drinking eventually caught up with him in 1945, and his performances suffered.

During a five-month hiatus from August 1945 through January 1946, the trio committed themselves to making a feature film at Monogram, followed by two months of live appearances in New York City, with performances seven days a week. Curly also entered a disastrous third marriage in October 1945, leading to a separation in January 1946 and divorce in July 1946, at great cost to his already fragile health. Upon the Stooges' return to Los Angeles in late November 1945, Curly was a shell of his former self. They had two months to rest before reporting back to Columbia in late January 1946, but Curly's condition was irreversible. They had only 24 days of work over the next three months, but eight weeks of time off could not help the situation. In those last six shorts, ranging from Monkey Businessmen (1946) through Half-Wits Holiday (1947), Curly was seriously ill, struggling to get through even the most basic scenes.

A thinner Curly (with a full head of hair and false handlebar mustache) as the cook in Malice in the Palace (1949) with Larry, Moe and Shemp: Curly's scene was deleted from the final release.

During the final day of filming Half-Wits Holiday (1947) on May 6, 1946, Curly suffered a debilitating stroke on the set, ending his 14-year career. They hoped for a full recovery, but Curly never appeared in a film again except for a single cameo appearance in the third film after Shemp returned to the trio, Hold That Lion! (1947). It was the only film that contained all four of the original Stooges (the three Howard brothers and Larry) on screen simultaneously. According to Jules White, this came about when Curly visited the set one day, and White had him do this bit for fun. Curly's cameo appearance was recycled in the remake Booty and the Beast, released in 1953.

In 1949, Curly filmed a brief scene for Malice in the Palace (1949) as the restaurant's cook, but it was not used. Jules White's copy of the script contained the dialogue for this missing scene, and a production still of Curly does exist, appearing on both the film's original one-sheet and lobby card. Larry played the role of the cook in the final print.

Shemp's return (1946–1955)

Moe and Larry with Shemp (center) from Malice in the Palace (1949)

Moe asked his older brother Shemp to take Curly's place, but Shemp was hesitant to rejoin the Stooges, as he was enjoying a successful solo career. He realized, however, that not rejoining the Stooges would mean the end of Moe and Larry's film careers. Shemp wanted assurances that rejoining them would be only temporary and that he could leave the Stooges once Curly recovered. However, Curly's health continued to deteriorate, and it became clear that he could not return. As a result, Shemp resumed being a Stooge full-time for nearly a decade. Curly remained ill until his death of a cerebral hemorrhage from additional strokes on January 18, 1952.

Shemp appeared with the Stooges in 76 shorts and a low-budget Western comedy feature titled Gold Raiders (1951) in which the screen time was evenly divided with cowboy hero George O'Brien. Shemp's return improved the quality of the films, as the previous few had been marred by Curly's sluggish performances. Entries such as Out West (1947), Squareheads of the Round Table (1948), and Punchy Cowpunchers (1950) proved that Shemp could hold his own. New director Edward Bernds, who joined the team in 1945 when Curly was failing, sensed that routines and plotlines that worked well with Curly as the comic focus did not fit Shemp's persona, and allowed the comedian to develop his own Stooge character. Jules White, however, persisted in employing the "living cartoon" style of comedy that reigned during the Curly era, forcing either Shemp or Moe to perform lackluster imitations of gags and mannerisms originated by Curly. Most acutely, it created the "Curly vs. Shemp" debate that overshadowed the act upon Curly's departure. The Stooges lost some of their charm and inherent appeal to children after Curly retired, but some excellent films were produced with Shemp, an accomplished solo comedian who often performed best when allowed to improvise on his own.

The films from the Shemp era contrast sharply with those from the Curly era, largely owing to the individual directing styles of Edward Bernds and Jules White. From 1947 to 1952, Bernds hit a string of successes, including Fright Night (1947), The Hot Scots, Mummy's Dummies, Crime on Their Hands (all 1948), Three Arabian Nuts (1951), and Gents in a Jam (1952). Three of the team's finest efforts were directed by Bernds: Brideless Groom (1947), Who Done It? (1949), and Punchy Cowpunchers (Bernds's own favorite, 1950). White also contributed a few fair entries, such as Hold That Lion! (1947), Hokus Pokus (1949), Scrambled Brains (1951), A Missed Fortune, and Corny Casanovas (both 1952).

Another benefit from the Shemp era was that Larry was given more time on screen. Throughout most of the Curly era, Larry was relegated to a background role, but by the time that Shemp rejoined the Stooges, Larry was allotted equal time, even becoming the focus of several films, in particular Fuelin' Around (1949) and He Cooked His Goose (1952).

The Shemp years also marked a major milestone: the Stooges' first appearance on television. In 1948, they guest-starred on Milton Berle's popular Texaco Star Theater and Morey Amsterdam's The Morey Amsterdam Show. By 1949, the team filmed a pilot for ABC-TV for their own weekly television series, titled Jerks of All Trades. Columbia Pictures blocked the series from going into production, but allowed the Stooges to make television guest appearances. The team went on to appear on Camel Comedy Caravan (also known as The Ed Wynn Show), The Kate Smith Hour, The Colgate Comedy Hour, The Frank Sinatra Show, and The Eddie Cantor Comedy Theatre, among others.

In 1952, the Stooges lost some key players at Columbia Pictures. The studio decided to downsize its short-subject division, resulting in producer Hugh McCollum being discharged and director Edward Bernds resigning out of loyalty to McCollum, and having had creative differences with Jules White. Screenwriter Elwood Ullman, who had worked closely with Bernds, also resigned. Bernds's departure left only White to direct the Stooges' remaining Columbia comedies. Not long after, the quality of the team's output markedly declined, with producer-director White now assuming complete control over production. DVD Talk critic Stuart Galbraith IV commented that "the Stooges' shorts became increasingly mechanical...and frequently substituted violent sight gags for story and characterization." Production was also significantly faster, with the former four-day filming schedules now tightened to two or three days. In another cost-cutting measure, White created a "new" Stooge short by borrowing footage from old ones, setting it in a slightly different storyline and filming a few new scenes, often with the same actors in the same costumes. White was initially very subtle when recycling older footage; he would reuse only a single sequence of old film, re-edited so cleverly that it was not easy to detect. The later shorts were cheaper and the recycling more obvious, with as much as 75% of the running time consisting of old footage. White came to rely so much on older material that he could film the "new" shorts in a single day. New footage filmed to link older material suffered from White's heavy-handed directing style and penchant for telling his actors how to act. Shemp, in particular, disliked working with White after 1952, when White was the Stooges' only director.

Three years after Curly's death, Shemp Howard died of a heart attack at age 60 on November 22, 1955, during a taxi ride home with a friend after attending a boxing match. Moe was stunned and contemplated disbanding the Stooges. Columbia, though, had promised exhibitors eight Stooge shorts for the year but only four had been completed, forcing producer Jules White to manufacture four more shorts "with Shemp". Old footage of Shemp was combined with new footage of Columbia supporting player Joe Palma doubling for him (see Fake Shemp). These last four films were Rumpus in the Harem, Hot Stuff, Scheming Schemers, and Commotion on the Ocean (all released in 1956).

Joe Besser replaces Shemp (1956–1958)

Columbia was the last studio still producing live-action two-reel comedies; Warner Bros. ended its one-reel Joe McDoakes series in 1956, and the market for comedy shorts had all but ceased. As a result, Jules White told Columbia president Harry Cohn that he was shutting down the two-reel-comedy department. White canceled all of his comedy-shorts series in 1956, but Cohn insisted on keeping the Stooge comedies coming. In his own way, Cohn was sentimental about the team; Larry Fine recalled that Cohn once told the Stooges, "As long as I'm president, you've got a job at Columbia."

By this time, Moe Howard and Larry Fine were carrying the short-subject series as a two-man team, with Shemp Howard seen entirely in older footage. Larry suggested that he and Moe could continue working as "The Two Stooges." Columbia flatly refused, having promoted the team as "The Three Stooges" for decades, and Moe was forced to recruit a third Stooge. Several comedians were considered, including burlesque comic and former Ted Healy stooge Paul "Mousie" Garner, and noted African-American comedian Mantan Moreland, but Columbia insisted on a comedian already under contract to the studio. They agreed on Joe Besser, who appeared in the final 16 Stooge shorts at Columbia. Besser had been starring in his own short-subject comedies for the studio since 1949 and appeared in supporting roles in a variety of movies, making his persona sufficiently well known.

Besser had observed how one side of Larry Fine's face appeared "calloused", so he had a clause in his contract specifically prohibiting him from being hit beyond an infrequent tap, though this restriction was later lifted. "I usually played the kind of character who would hit others back," Besser recalled.

Despite Besser's prolific film and stage career, Stooge entries featuring him have often been considered the team's weakest. During his tenure, the films were assailed as questionable models for youth, and in response began to resemble television sitcoms. Sitcoms, however, were available for free on television, quickly making the short film an artifact of a bygone era. Besser was a talented comic, and was quite popular as "Stinky" on The Abbott and Costello Show, but his whining mannerisms and resistance to slapstick punishment did not match the films' established format of continuous physical comedy. His presence, though, did create verbal friction between Moe and Larry, improving their mutually insulting banter.

The Besser Stooge shorts were of inconsistent quality, alternating between fresh, original material and tired rehashes. Fully half of these shorts contained all-new scripts, experimenting with science-fiction, fantasy, and musical-comedy formats. The other eight scripts were remakes, based on earlier Stooge comedies. Budgets were lower than ever, and Moe and Larry's advanced ages prohibited them from performing much of their trademark physical comedy. Besser had suggested that Moe and Larry comb their hair back to give them a more gentlemanly appearance; while both Moe and Jules White approved of the idea, they used it sparingly. Their other films—remakes of older comedies—required the familiar Stooge haircuts to match the older footage.

In general, the remakes among the Besser shorts had the traditional Stooges knockabout, such as 1958's Pies and Guys (a scene-for-scene remake of Half-Wits Holiday, which itself was a reworking of the earlier Hoi Polloi), Guns a Poppin (1957), Rusty Romeos (1957), and Triple Crossed (1959). In contrast, Hoofs and Goofs and Horsing Around, both featuring a trained horse, and Muscle Up a Little Closer (all 1957) mostly resembled the sitcoms of the era. A Merry Mix Up (1957) cast the Stooges as three sets of triplets, and Oil's Well That Ends Well (1958) had no supporting cast at all, with the Stooges working entirely by themselves for the only time in their Columbia career. The musical Sweet and Hot (1958) deserves some credit for straying from the norm. The American science-fiction craze also led to three entries focusing on space travel: Space Ship Sappy, Outer Space Jitters (both 1957), and Flying Saucer Daffy (1958).

Jules White finally closed the comedy-shorts unit at the end of 1957. His final Stooge comedy was Flying Saucer Daffy, filmed December 19–20, 1957. Within the week, the Stooges were fired from Columbia Pictures after 24 years of employment.

No formal goodbyes or congratulatory celebrations occurred in recognition of their work and of the money that their comedies had earned for the studio. Moe visited Columbia several weeks after the dismissal to say goodbye to several executives, but was refused entry without the current year's studio pass. He later stated that it was a crushing blow to his pride.

The studio had enough completed Stooge films to be released over the next 18 months, though not in the order in which they were produced. The final Stooge release, Sappy Bull Fighters, did not reach theaters until June 4, 1959. With no active contract in place, Moe and Larry discussed plans for a personal-appearance tour. In the meantime, Besser's wife suffered a minor heart attack and he preferred to stay local, leading him to withdraw from the act.

Comeback with Joe DeRita (1958–1970)

Larry, Moe, and Curly Joe: The Stooges with Curly Joe DeRita (left) in 1959

After Besser's departure, Moe and Larry began looking for potential replacements. Larry suggested former Ted Healy stooge Paul "Mousie" Garner, but based on his tryout performance, Moe later remarked that he was "completely unacceptable." Weeks later, Larry came across burlesque performer Joe DeRita, who had starred in his own series of shorts at Columbia back in the 1940s, and thought he would be a good fit.

The early days of television provided movie studios a place to unload a backlog of short films that they thought no longer marketable, and the Stooge films seemed perfect for the burgeoning genre. ABC had even expressed interest as far back as 1949, purchasing exclusive rights to 30 of the trio's shorts and commissioning a pilot for a potential series, Jerks of All Trades. However, the success of television revivals for such names as Laurel and Hardy, Woody Woodpecker, Popeye, Tom and Jerry, and the Our Gang series in the late 1950s led Columbia to cash in again on the Stooges. In September 1958, Columbia's television subsidiary Screen Gems offered a package consisting of 78 Stooge shorts (primarily from the Curly era), which were well received.

An additional 40 shorts hit the market in April 1959. By September 1959, all 190 Stooge shorts were airing regularly. With so many films available for broadcast, daily television airings provided heavy exposure aimed squarely at children. Parents who had grown up seeing the same films in the theaters began to watch alongside their children.

After the Curly-era shorts were found to be the most popular, Moe suggested that DeRita shave his head to accentuate his slight resemblance to Curly Howard. He adopted first a crew cut and later a completely shaven head, thus becoming "Curly Joe". Howard, Fine, and DeRita found themselves in great demand for personal appearances and guest shots on television. DeRita made his first nationwide appearance with the Stooges on Sunday, January 11, 1959, on the Steve Allen variety show on NBC; the Stooges re-created their "Stand-In" sketch, with Moe and Larry making a western movie and Curly Joe (who did not speak) as the hapless double who takes all the punishment.

Columbia, which was still releasing Stooge shorts to theaters, cashed in on the Stooges' spectacular show-business comeback by signing the team for new feature-length films. The first, Have Rocket, Will Travel (1959), was produced by the Stooges' agent, Harry Romm. The second was a quickie compilation film produced by Romm, Stop! Look! and Laugh! (1960), with "The Original Three Stooges" seen entirely in old short-subject extracts with Curly Howard, and new footage with ventriloquist Paul Winchell and animal act The Marquis Chimps.

The Stooges were hired by Twentieth Century-Fox to co-star in a Technicolor feature with Olympic skater Carol Heiss; Snow White and the Three Stooges (1961) , co-written by Noel Langley of The Wizard of Oz, fell short of boxoffice expectations, ultimately losing $2,300,000 when the domestic and international returns were tallied. The Stooges resumed making their new kiddie-matinée features, which were now produced independently by Moe's son-in-law Norman Maurer and released through Columbia: The Three Stooges Meet Hercules (1962), The Three Stooges in Orbit (1962), The Three Stooges Go Around the World in a Daze (1963), and The Outlaws is Coming! (1965).

The team had an extremely brief cameo in the film It's a Mad, Mad, Mad, Mad World (1963), appearing as firemen. They appeared in a larger capacity in 1963 in 4 for Texas starring Frank Sinatra and Dean Martin. Throughout the early 1960s, the Stooges were one of the most popular and highest-paid live acts in America. They played theaters, summer festivals, fairgrounds, and other venues, and twice performed as the featured act at the Canadian National Exhibition. In 1968, they toured Hawaii where they starred in the International 3-Ring Circus at the Honolulu International Center.

The Stooges also tried their hand at another weekly television series in 1960 titled The Three Stooges Scrapbook, filmed in color and with a laugh track. The first episode, "Home Cooking", featured the boys rehearsing for a new television show. Like Jerks of All Trades in 1949, the pilot did not sell, though Norman Maurer was able to reuse the footage (reprocessed in black and white) for the first 10 minutes of The Three Stooges in Orbit.

The trio also filmed 41 short comedy skits for The New 3 Stooges in 1965, which features a series of 156 animated cartoons produced for television. The Stooges appeared in live-action color footage, which preceded and followed each animated adventure in which they voiced their respective characters.

During this period, the Stooges appeared on numerous television shows, including The Steve Allen Show, Here's Hollywood, Masquerade Party, The Ed Sullivan Show, Danny Thomas Meets the Comics, The Joey Bishop Show, Off to See the Wizard, and Truth or Consequences.

Final years (1970–1975)

In late 1969, Howard, Fine, and DeRita began production on another half-hour pilot, this time for a syndicated 39-episode TV series titled Kook's Tour, a combination travelogue-sitcom that had the "retired" Stooges traveling to various parts of the world with the episodes filmed on location. On January 9, 1970, during production of the pilot, Larry suffered a paralyzing stroke, ending his acting career along with plans for the television series. The pilot was unfinished and several key shots were missing, but producer Norman Maurer edited the available footage and made the pilot a 52-minute special that was released to the home-movie and Cartrivision videocassette home-video markets in 1973. It is the last film in which the Stooges appeared and the last known performance of the team.

Following Larry Fine's stroke, plans were made for Emil Sitka (a longtime "straight man" in the Stooges films) to replace him in a new feature film, written by Moe Howard's grandson, Jeffrey Scott [Maurer], titled Make Love, Not War. Moe Howard, Joe DeRita, and Emil Sitka were cast as POWs in a World War II Japanese prison camp, plotting an escape with fellow prisoners. The film would have been a departure from typical Stooge fare, with dark-edged humor and scenes of war violence, but insufficient funding prevented production from advancing beyond the script stage.

Also in 1970, Joe DeRita recruited vaudeville veterans Frank Mitchell and Mousie Garner to tour as The New Three Stooges. Garner had worked with Ted Healy as one of his "replacement stooges" decades earlier and was briefly considered as Joe Besser's replacement in 1958. Mitchell had appeared in two of the Stooges' short subjects in 1953. The act fared poorly, with minimal bookings. By this time, Moe's wife had prevailed on him to retire from performing slapstick due to his age. For the next several years, Moe appeared regularly on talk shows and did speaking engagements at colleges, while DeRita quietly retired.

Larry suffered another stroke in mid-December 1974, and another one in January 1975, even more severe. After slipping into a coma, he died a week later from a cerebral hemorrhage on January 24, 1975.

Before Larry's death, the Stooges were scheduled to co-star in the R-rated comedy Blazing Stewardesses, featuring Moe and Curly Joe with Emil Sitka in the middle spot as Harry, Larry's brother. The team was signed and publicity shots were taken, but one week prior to March's filming date, Moe was diagnosed with lung cancer and the Stooges had to back out; he died on May 4, 1975. Producer Sam Sherman briefly considered having former Stooge Joe Besser appear in his place, but ultimately decided against it. Another veteran comedy team, The Ritz Brothers, Harry and Jimmy, replaced the Stooges and performed much of their own schtick, including the precision dance routine first seen in Sing, Baby, Sing (1936), co-starring original Stooge leader Ted Healy.

As for the remaining original replacement stooges, Joe Besser died of heart failure on March 1, 1988, followed by Joe DeRita's death of pneumonia on July 3, 1993. Emil Sitka was announced as a Stooge, but never performed as such beyond posing for a few publicity photographs in character; he died on January 16, 1998, six months after being disabled by a stroke.

Legacy and perspective

Over 60 years since their last short film was released, the Three Stooges remain popular. Their films have never left American television since first appearing in 1958. Authors Ted Okuda and Edward Watz assess the Stooges as hard-working comedians who were never critics' favorites, a durable act that endured several personnel changes in careers that would have permanently sidelined a less persistent act. They would not have lasted as long as they did as a unit without Moe Howard's guiding hand.

Okuda and Watz's book The Columbia Comedy Shorts puts the Stooges' act in critical perspective:

Many scholarly studies of motion-picture comedy have overlooked the Three Stooges entirely – and not without valid reasoning. Aesthetically, the Stooges violated every rule that constitutes "good" comedic style. Their characters lacked the emotional depth of Charlie Chaplin and Harry Langdon; they were never as witty or subtle as Buster Keaton. They were not disciplined enough to sustain lengthy comic sequences; far too often, they were willing to suspend what little narrative structure their pictures possessed in order to insert a number of gratuitous jokes. Nearly every premise they have employed (spoofs of Westerns, horror films, costume melodramas) has been done to better effect by other comedians. And yet, in spite of the overwhelming artistic odds against them, they were responsible for some of the finest comedies ever made. Their humor was the most undistilled form of low comedy; they were not great innovators, but as quick-laugh practitioners, they place second to none. If public taste is any criterion, the Stooges have been the reigning kings of comedy for over 50 years.

Beginning in the 1980s, the Stooges finally began to receive critical recognition. The release of nearly all their films on DVD by 2010 allowed critics of Joe Besser and Joe DeRita—often the recipients of significant fan backlash—to appreciate both men's unique styles of comedy. The DVD market has also allowed fans to view the entire Stooge film corpus as distinct periods in their long career, rather than unfairly comparing one Stooge to another (the Curly vs. Shemp debate continues to this day, with Joe Besser not even mentioned in the same breath).

The team appeared in 220 films, but authors Okuda and Watz agree that their series of 190 two-reel comedies for Columbia is their enduring legacy. In 1984, American television personality Steve Allen said, "Although they never achieved widespread critical acclaim, they did succeed in accomplishing what they had always intended to do: They made people laugh."

Social commentary, satire, and use of language

The Stooges in 1936

Although the Three Stooges' slapstick comedy was primarily arranged around basic plots dealing with mundane issues of daily life, a number of their shorts featured social commentary or satire. They were often antiheroical commentators on class divisions and economic hardships of the Great Depression in the United States. They were usually under- or unemployed and sometimes homeless or living in shanty towns.

The language used by the Three Stooges was more slang-laden than that of typical feature films of the period and deliberately affected a lower-class status with use of crude terms, ethnic mannerisms, and inside jokes.

An example is the use of the initials A.K. for big shots and pretentious people. A.K. was an inside joke which stood for Alte Kocker (an elderly person who is defecating), a Yiddish idiom that means an old man or woman of diminished capacity who can no longer do things they used to do.

Much of the seeming "gibberish" that the Stooges sometimes spoke was actually the Yiddish language of their Jewish ancestry. The most famous example occurs 15 minutes into the 1938 short Mutts to You. Moe and Larry were impersonating Chinese laundrymen in an attempt to fool the local cop. While being questioned, Larry says "Ech bin a China Boychic from Slobatkya-Gebernya hak mir nisht Ken Tshaynik and I don't mean Efsher". This translates as "I'm a China boy from Slobatkya Gebernya [a made-up area in eastern Russia], so stop annoying me and I don't mean maybe."

A third "in-Yiddish" joke is in the episode Pardon My Scotch, when the liquor supplier prepares to consume the Stooges' volatile concoction, and they wish him well in a triad pattern saying "Over the river," "Skip the gutter," and concluding with "Ver geharget," a Yiddish expression meaning "get killed" or "drop dead".

One important area of political commentary was in the area of the rise of totalitarianism in Europe, notably in the directly satirical You Nazty Spy! and I'll Never Heil Again, both released before United States' entry into World War II, despite an industry Production Code that advocated avoiding social and political issues and the negative portrayal of foreign countries.

In their classic 1940 short "No Census, No Feelings", the Stooges refer to Will H. Hays and his position as Hollywood's censor, when Moe tells Curly, "We have a job now, we're working for the census", and Curly replies, "You mean Will Hays?"

Составы в фильме

Годы	Moe	Ларри	Шемп	Кудрявый	Джо	Кудрявый Джо
1930–1932	И	И	И
1932–1946	И	И		И
1946–1955	И	И	И
1956–1958	И	И			И
1958–1970	И	И				И

Хронология

Фильмография

Основная статья: Фильмография Три марионетки

За свою карьеру «Три марионетки» снялись в 220 фильмах. Из них 190 короткометражных фильмов были сняты для Columbia Pictures, благодаря которой это трио сегодня наиболее известно. Премьера их первого фильма Columbia «Женские ненавистники » состоялась 5 мая 1934 года. Их контракт продлевался каждый год, пока последний не истек 31 декабря 1957 года. Columbia продолжала выпускать короткометражки Stooge, снятые в 1957 году; Премьера финального релиза Sappy Bull Fighters состоялась 4 июня 1959 года.

C3 Entertainment, Inc.

Основная статья: C3 Entertainment

В 1959 году Мо, Ларри и Джо ДеРита основали компанию Comedy III Productions (позже C3 Entertainment) для управления всеми бизнес-транзакциями и товарными операциями. Теперь контролируемая наследниками ДеРиты, она превратилась в компанию по управлению брендом, лицензирующую права личности на различные ностальгические группы, включая The Stooges.

Телевидение

Ларри, Мо и Кёрли Джо появились в телерекламе 1962 года, рекламирующей их ранние короткометражные сюжеты, хотя ДеРита так и не появился ни в одной.

Несколько короткометражных фильмов «Три марионетки» впервые были показаны по телевидению в 1949 году на канале ABC. К 1958 году Screen Gems выпустила 78 короткометражных фильмов для национального распространения; пакет постепенно расширялся и теперь включает всю библиотеку из 190 короткометражных фильмов. В 1959 году KTTV в Лос-Анджелесе приобрела для показа фильмы «Три марионетки», но к началу 1970-х годов конкурирующая станция KTLA начала транслировать фильмы о марионетках, сохраняя их в расписании до начала 1994 года. Семейный канал транслировал короткометражки как часть своей программы «Марионетки». Телевизионный блок с 19 февраля 1996 года по 2 января 1998 года. В конце 1990-х годов AMC владела правами на короткометражки «Три марионетки», первоначально транслируя их в рамках программного блока под названием «Stooges Playhouse». В 1999 году ее заменила программа под названием NYUK (Новый Юкский университет наклхедов) , в которой главную роль сыграл актер и комик Лесли Нильсен . В программе будут показаны три случайных короткометражных фильма Stooge. Нильсен ведет программу в качестве преподавателя колледжа, известного как профессор марионетки, который читает студентам лекции о «Трех марионетках» перед выходом в эфир короткометражных фильмов «Марионетки». В блоке транслировалось несколько короткометражных фильмов, часто сгруппированных по теме, например, похожие трюки, используемые в разных фильмах. Хотя блокировка была прекращена после того, как AMC обновила свой формат в 2002 году, сеть по-прежнему время от времени транслировала короткометражки Stooges. Выступление AMC закончилось, когда Spike TV (сейчас Paramount Network ) подобрали их в 2004 году и транслировали в программе «Счастливый час Stooges Slap-Happy» каждую субботу и воскресенье утром. 6 июня 2005 года телеканал начал показывать Stooges Slap-Happy одночасовой летний комедийный блок , который закончился 2 сентября 2005 года. К 2007 году канал прекратил показ этого блока. Хотя Спайк некоторое время транслировал короткометражки Stooges после отмены блокировки, по состоянию на конец апреля 2008 года The Stooges полностью исчезли из расписания сети. марафона «Обратный отсчет с марионетками» «Три марионетки» вернулись 31 декабря 2009 года на канале AMC, начиная с новогоднего . AMC планировала разместить несколько серий на своем веб-сайте в 2010 году. По состоянию на 2009 год AMC по-прежнему транслирует «Трех марионеток» каждые будние дни в полночь и утро. Кроме того, с 2022 года другой дочерний канал AMC, BBC America, также транслирует «Трех марионеток» в полночь каждый будний день. Короткометражки «Марионетки» были наиболее известны в Чикаго как часть получасового дневного шоу на WGN-TV, вел Боб Белл которое в 1960-х годах под именем «Энди Старр». В 1990-е годы фильмы Stooges транслировались в рамках Сегмент фильма «Зона Коз» на телевидении Чикаго.

С 2000-х годов Columbia и преемник ее телевизионного подразделения, Sony Pictures Television , предпочитали лицензировать короткометражки «Марионетки» кабельным сетям, в результате чего фильмы не транслировались на местном телевидении на несколько лет, пока они не получили лицензию на национальную трансляцию классических телесетей. В последний раз «Марионетки» предлагались в рамках традиционного вещания в 1999 году, когда Columbia TriStar Television Distribution собрала новый пакет из 130 получасовых эпизодов, объединив короткометражки в тематические части с новым промежуточным материалом, созданным Evolution Media и озвученным Джеффом. Беннетта (аналогично Screen Gems Network , синдицированному блоку классических телесериалов, также предлагаемому примерно в то же время CTTD при участии Evolution).

Однако две радиостанции в Чикаго и Бостоне много лет назад подписали долгосрочные контракты о синдицировании с Колумбией и отказались их расторгнуть. WMEU-CD в Чикаго транслировал все 190 короткометражных фильмов «Три марионетки» по субботам днем ​​и воскресным вечером до 2014 года. WSBK-TV в Бостоне транслировал короткометражки и художественные фильмы «Марионетки», включая ежегодный новогодний марафон , пока их контракт не истечет в сентябре 2022 года; WSBK хотела продлить контракт, но Sony не пожелала этого сделать. KTLA в Лос-Анджелесе отказалась от короткометражек в 1994 году, но вернула их в 2007 году в рамках специального ретро-марафона, посвященного 60-летию радиостанции. С тех пор оригинальные 16-миллиметровые репродукции фильма «Марионетки» время от времени транслировались в рамках минимарафонов по праздникам. Antenna TV , сеть, вещающая на цифровых подканалах местных радиостанций (принадлежит Tribune Broadcasting , которой также принадлежит KTLA), после запуска сети 1 января 2011 года начала транслировать короткометражки Stooges, которые по выходным и до конца недели транслировались многочасовыми блоками. 29 декабря 2012 г.; большинство художественных фильмов «Три марионетки» также транслируются в сети по соглашению о распространении Antenna TV с Sony Pictures Entertainment (чья дочерняя компания Columbia Pictures выпустила большую часть фильмов). Хотя сеть прекратила регулярно транслировать короткометражки Stooges с 2013 по 2015 год, их иногда показывали в качестве вставки, если фильм заканчивался, а также во время праздничных марафонов. включил «Три марионетки» Короткометражки вернулись в регулярный состав Antenna TV 10 января 2015 года. В 2019 году MeTV в свой состав.

Библиотека Columbia, состоящая из 190 короткометражных фильмов Stooge, была модифицирована для распространения по телевидению. Sony больше не предлагает короткометражки по кинофильмам и теперь включает в телевизионный пакет только 100 наименований. Однако все 190 короткометражек были выпущены для домашнего видео.

Некоторые фильмы были раскрашены двумя отдельными компаниями. Первые цветные выпуски DVD, распространяемые Sony Pictures Home Entertainment , были подготовлены West Wing Studios в 2004 году с использованием реальных костюмов и реквизита. В следующем году Legend Films раскрасила общедоступные короткометражки «Злоба во дворце» , «Спойте песню шести штанов» , «Беспорядок во дворе » и «Жених без невесты» . «Беспорядок в суде» и «Жених без невесты» также появляются в двух раскрашенных выпусках West Wing. В любом случае короткометражками производства Columbia (кроме фильмов, являющихся общественным достоянием) занимается Sony Pictures Entertainment, а короткометражками MGM Stooges владеет Warner Bros. через их подразделение Turner Entertainment . Ранее Sony предлагала 21 короткометражный фильм на своей потоковой платформе Crackle , а также 11 мини-сериалов . Между тем, права на художественные фильмы The Stooges принадлежат студиям, которые их первоначально производили (Columbia/Sony для фильмов Columbia и The Walt Disney Company для Fox Film / 20th Century Fox). фильмы). В январе 2024 года C3 Entertainment объявила, что лицензировала все 190 короткометражных фильмов Columbia от Sony Pictures Television, чтобы создать новый потоковый канал Three Stooges + Channel, который также будет предлагать другой контент Three Stooges.

AMC одно время транслировал так называемые мини-эпизоды: пятиминутные отрывки из короткометражных фильмов «Колумбия», транслируемые под оригинальными театральными названиями.

Обзор серии

Сезон	Эпизоды		Первоначально в эфире
			Первый эфир	Последний эфир
1	19		5 мая 1934 г. ( 05.05.1934 )	27 декабря 1936 г. ( 1936-12-27 )
2	24		13 января 1937 г. ( 1937-01-13 )	1 декабря 1939 г. ( 1939-12-01 )
3	23		19 января 1940 г. ( 19.01.1940 )	13 ноября 1942 г. ( 1942-11-13 )
4	21		1 января 1943 г. ( 1943-01-01 )	15 ноября 1945 г. ( 15.11.1945 )
5	25		10 января 1946 г. ( 10.01.1946 )	9 декабря 1948 г. ( 1948-12-09 )
6	24		3 февраля 1949 г. ( 03.02.1949 )	6 декабря 1951 г. ( 1951-12-06 )
7	22		3 января 1952 г. ( 03.01.1952 )	4 ноября 1954 г. ( 1954-11-04 )
8	32		6 января 1955 г. ( 06.01.1955 )	4 июня 1959 г. ( 04.06.1959 )

Домашние СМИ

В период с 1980 по 1985 год компании Columbia Pictures Home Entertainment и RCA/Columbia Pictures Home Video выпустили 13 томов «Трех марионеток» в различных форматах. Оригинальные 13 томов были позже переизданы на VHS его преемником Columbia TriStar Home Video в период с 1993 по 1996 год, а в период с 2000 по 2004 год - переиздание DVD.

Коллекция «Три марионетки»

30 октября 2007 года Sony Pictures Home Entertainment выпустила набор из двух DVD под названием The Three Stooges Collection , Volume One: 1934–1936 . В набор вошли короткометражки первых трех лет работы The Stooges в Columbia Pictures, что стало первым случаем, когда все 19 короткометражек были выпущены на DVD в исходном театральном порядке. Кроме того, каждый короткометражный фильм был обновлен в высоком разрешении, что было впервые для фильмов Stooge. Предыдущие выпуски DVD были основаны на темах (военное время, история, работа и т. д.) и продавались плохо.

Хронологическая серия оказалась успешной, и Sony потратила немного времени на подготовку к выпуску следующего набора. Второй том: 1937–1939 был выпущен 27 мая 2008 года, а три месяца спустя, 26 августа 2008 года, последовал том третий: 1940–1942. Спрос превысил предложение, доказав Sony, что у них на руках хит. В ответ четвертый том: 1943–1945 7 октября 2008 года, всего через два месяца после своего предшественника, был выпущен . Глобальный экономический кризис замедлил график выпуска после четвертого тома, а пятый том: 1946–1948 был выпущен с опозданием, 17 марта 2009 года. Пятый том - первый в серии, в котором представлены Шемп Ховард с The Stooges, и последний том, в котором представлены Кёрли Говард. Шестой том: 1949–1951 вышел 16 июня 2009 г. и седьмой том: 1952–1954 был выпущен 10 ноября 2009 года. В седьмой том вошли трехмерные очки для двух короткометражных фильмов: Spooks! и Простите мой обратный огонь . С 2013 года трехмерные версии двух короткометражек из этого тома были удалены. Восьмой том: 1955–1959 был выпущен 1 июня 2010 года. Это был последний том сборника «Марионетки», завершающий серию. Восьмой том состоял из трех дисков и был единственным томом, в котором участвовал Джо Бессер, и последним томом, в котором участвовал Шемп Ховард. С выходом восьмого тома впервые в истории все 190 короткометражных сюжетов «Трех марионеток» стали доступны публике в неразрезанном и неотредактированном виде.

Два года спустя, 5 июня 2012 года, эти диски были переизданы в бокс-сете DVD под названием The Three Stooges: The Ultimate Collection — теперь с девятым томом (три диска) под названием Rare Treasures from the Columbia Picture Vault . Этот том недоступен отдельно и включает в себя два художественных фильма и три мультфильма с участием всех трех Stooges, а также некоторые из их сольных работ (14 короткометражных фильмов с участием Шемпа Ховарда, 10 короткометражных фильмов с участием Джо Бессера и четыре короткометражных фильма с участием Джо ДеРиты). 18 октября 2016 года вышел фильм «Три марионетки: Полная коллекция DVD». В нем были все DVD с первого по восьмой тома, но не было дисков «Редкие сокровища из хранилища изображений Колумбии». Все восемь томов также доступны на iTunes. 15 июня 2020 года iTunes выпустил фильм «Три марионетки: полная серия», в который вошли все 190 короткометражных фильмов из всей коллекции.

Большинство короткометражек выйдут на Blu-ray 23 июля 2024 года.

Музыка

Карточка вестибюля полнометражного фильма Swing Parade 1946 года с Гейлом Стормом и Филом Риганом

• В начале короткометражных фильмов звучало несколько инструментальных мелодий. Наиболее часто использовались:
  • Куплет из песни времен Гражданской войны « Слушай пересмешника », исполненный в комической манере, дополненный звуками птиц и тому подобным. Впервые он был использован в их девятом короткометражном фильме «Простите мой скотч» в 1935 году. (До этого вступительная тема менялась и обычно каким-то образом была связана с сюжетной линией.)
  • « Три слепые мыши », начавшиеся в 1939 году, представляли собой медленную, но прямолинейную презентацию (получившую название «версия со скользящими струнами»), перед окончанием часто переходившую в «джазовый» стиль. В середине 1942 года использовалась более быстрая версия с аккордеоном .
• Короткометражный фильм «Колумбия» «Женские ненавистники» был полностью написан в рифму, в основном декламирован (а не спет), в ритме с подчеркиванием эпохи джаза, проходящим на протяжении всего фильма, но с пропетыми некоторыми ключевыми строками. Он был шестым в серии короткометражных фильмов «Музыкальные новинки» и заимствовал музыку из первых пяти фильмов. Запоминающаяся песня «Моя жизнь, моя любовь, все мое» изначально называлась «Наконец-то!» из фильма Эм-па .
• « Swinging the Alphabet » из «Violent Is the Word for Curly » — пожалуй, самая известная песня, исполненная The Stooges в кино.
• The Stooges исполнили трехчастную гармонизированную версию «Tears» («Вы никогда не узнаете, что такое слезы») в «Horses' Collars» , «A Ducking They Did Go » (где мелодию исполнял Бад Джеймисон) и «Half» . Стрелки-стрелки . Песня, написанная Мо, Ларри, Шемпом и бывшим марионеткой Теда Хили Фредом Сэнборном, впервые появилась в художественном фильме 1930 года « От супа до орехов» .
• Секстет «Люсия» ( Chi mi frena in tal momento? ) из оперы «Лючия ди Ламмермур» Гаэтано Доницетти (объявленный Ларри «Секстет из Люси») проигрывается на проигрывателе и синхронизируется по губам группой Stooges в Микрофонии . Та же мелодия снова появляется в «Squareheads of the Round Table» как мелодия «О, Элейн, ты можешь выйти сегодня вечером?». Микрофония также включает вальс Иоганна Штрауса II «Весенние голоса» (« Frühlingsstimmen »), соч. 410. Другой вальс Штрауса, « Голубой Дунай », присутствует в «Муравьях в кладовой» и «Пьяных» .
• Оригинальная песня «Фредерик Марч» (названная в честь актера Фредрика Марча , но написанная с ошибкой) была написана штатными музыкантами по настоянию руководителя студии Гарри Кона. Устав платить гонорары за существующие марши, Кон хотел создать оригинальный марш, которым Колумбия могла бы полностью владеть. «Фредерик Марч» стал фаворитом режиссера Жюля Уайта ; он появляется как минимум в семи различных короткометражках Columbia:
  • Термиты 1938 года - The Stooges «играют» эту песню на скрипке, флейте и струнном басу на званом обеде, пытаясь привлечь мышей.
  • Dutiful But Dumb - Керли спрятан внутри напольного радио и играет песню на модифицированной губной гармошке.
  • Three Little Twirps — звучит как фоновая музыка в цирке, пока Мо и Кёрли продают билеты.
  • Idle Roomers - Керли играет эту песню на тромбоне, чтобы успокоить человека-волка , который приходит в ярость, когда слышит музыку.
  • Gents Without Cents - Пока играет эта песня, три девушки исполняют акробатические трюки на сцене.
  • Gents in a Jam — у Шемпа и Мо проблема с радио, которое не перестает проигрывать эту песню.
  • Pardon My Backfire - Песня играет по автомобильному радио.
• Состав Moe/Larry/Curly Joe группы The Stooges записал несколько музыкальных альбомов в начале 1960-х. Большинство их песен были адаптациями детских стишков . Среди их наиболее популярных записей были «Making a Record» (сюрреалистическое путешествие в студию звукозаписи, построенная вокруг песни «Go Tell Aunt Mary»), «Three Little Fishes», « All I Want for Christmas Is My Two Front Teeth », « Разрушьте залы ветвями падуба », « Майри Дотс » и « Хочу бегемота на Рождество ».
• В 1983 году группа Jump 'n the Saddle Band записала трек под названием « The Curly Shuffle », в котором рассказчик поет о своей любви к The Stooges, смешанный с припевом многих крылатых фраз и звуковых эффектов Керли. В середине 1980-х годов песня стала популярным хитом в середине игры среди фанатов «Нью-Йорк Метс» на трибунах стадиона «Ши» , которые танцевали небольшими группами, когда песня играла между подачами. Музыкальное видео , включающее отрывки из классических короткометражных фильмов Stooges, также было включено в качестве бонуса в один из выпусков RCA/Columbia VHS.

Три полнометражных выпуска Columbia на самом деле представляли собой пакеты старых короткометражных фильмов Columbia. «Час Колумбийского Лаффа» (введенный в 1956 году) представлял собой случайную группу, в которую входили «Марионетки» среди других комиков Колумбии, таких как Энди Клайд , Хью Герберт и Вера Ваг ; содержание и продолжительность варьировались от одного театра к другому. «Три марионетки Fun-o-Rama» (выпущенный в 1959 году) представлял собой шоу, состоящее исключительно из «Марионеток», извлекающее выгоду из их телевизионной известности, опять же с короткометражками, выбранными случайным образом для отдельных кинотеатров. «Три безрассудства марионеток» (1974) были похожи на «Час Лаффа» с тремя комедиями «Марионетки», дополненными короткометражками Бастера Китона и Веры Ваг , главой сериала о Бэтмене и мюзиклом Кейт Смит .

Музей

Гэри Лассен, внучатый племянник Ларри Файна, открыл Stoogeum. в 2004 году в Спринг-Хаусе, штат Пенсильвания , в 25 милях (40 км) к северу от Филадельфии . В нем есть три этажа экспонатов и театр на 85 мест. Питер Сили, редактор книги «Стугеология: эссе о трех марионетках», сказал, что в «Стугеуме» «больше вещей, чем я даже мог себе представить». Ежегодно его посещают около 2500 человек, многие из них во время ежегодного собрания фан-клуба «Три марионетки» в апреле.

В других СМИ

Комиксы

Ларри и Керли Джо заставили Мо испытать себя на обложке «Трех марионеток» ( Dell Comics , май 1961 года).

За прошедшие годы было выпущено несколько комиксов «Три марионетки».

• Компания St. John Publications опубликовала первые комиксы «Три марионетки» в 1949 году в двух выпусках, а затем снова в 1953–54 годах в семи выпусках.
• Dell Comics опубликовала серию «Три марионетки» сначала в виде одиночных снимков в своей линейке «Четыре цветных комикса» для пяти выпусков, а затем дала им пронумерованную серию еще для четырех выпусков (№ 6–9). Под номером 10 название будет опубликовано издательством Gold Key Comics . Под управлением Gold Key сериал продлился до выпуска №55 в 1972 году.
• Затем Gold Key Comics опубликовала серию под названием «Маленькие марионетки» (семь выпусков, 1972–74) с рассказом и иллюстрациями Нормана Маурера , зятя Мо. В этом сериале рассказывается о приключениях трех вымышленных сыновей Трех марионеток как своего рода современных подростковых версий персонажей.
• Eclipse Comics опубликовала серию Three-D Three Stooges (три выпуска, 1986–1987), в которой переизданы рассказы из серии St. John Publications.
• Malibu Comics выпустила два одноразовых комикса, перепечатывая истории из комиксов Gold Key Comics в 1989 и 1991 годах.
• В 1991 году Eternity Comics опубликовала одноразовый комикс под названием «Три марионетки в 3-D» , перепечатав четыре истории из серии «Золотой ключ».
• В 2011 году Bluewater Comics выпустила биографический комикс, рассказывающий о жизни и карьере группы.
• В 2017 году компания American Mythology Production публикует комиксы, в которых показаны «Три марионетки» в наше время. В 2021 году издание American Mythology объявило о выпуске двух новых книг: «Три марионетки сквозь века». и The Robonic Stooges . Обе новые серии написаны С.А. Чеком и Джорданом Гершовицем.

граммофонные пластинки

Начиная с 1959 года, Three Stooges начали появляться в серии новинок. Их первой записью стал сингл заглавной песни с альбома Have Rocket, Will Travel, на 45 оборотах в минуту. Трио выпустило дополнительные синглы и пластинки на лейблах Golden , Peter Pan и Coral , смешав приключенческие комедийные альбомы и необычные исполнения детских песен и рассказов. Их последней записью стал фильм « Медведь-йог и три марионетки встречают безумного, безумного, безумного доктора Но-Но» 1966 года , в котором «Три марионетки» вошли в состав мультфильмов « Медведь-йог» .

Радио

Радио Sirius XM транслировало специальный выпуск о The Stooges, который вел Том Бержерон в пятницу, 31 июля 2009 года, в 14:00 на канале Sirius Howard 101. Бержерон проводил интервью в 1971 году, когда ему было 16 лет, когда он еще учился в средней школе. Телеведущий хранил записи много лет и во время интервью с Говардом Стерном был убежден в прямом эфире принести их и сдать. в спец.

Найдя «потерянные кассеты», Бержерон принес их в продюсерскую студию Стерна. Он заявил, что кассеты были настолько старыми, что пленки с интервью Ларри Файна начали рваться, когда радиоинженеры Стерна прогоняли их на своих магнитофонах. У них действительно был только один кадр, но записи сохранились.

Ведущим программы "The Lost Stooges Tapes" выступил Том Бержерон с современными комментариями к интервью почти 40-летней давности, которые он вел с Ларри Файном и Мо Ховардом. На момент этих интервью Мо все еще жил дома, а Ларри перенес инсульт и жил в доме престарелых.

Телевидение

Новые три марионетки (1965–66)

Основная статья: Новые три марионетки

Помимо неудачных пилотных телесериалов « Придурки на все руки» , «Альбом для вырезок из трех марионеток» и незавершенного « Тура Кука» , «Марионетки» появились в мультсериале «Новые три марионетки» , который шел с 1965 по 1966 год. 41 отрывок из живых выступлений, использованный в качестве заставки к 156 короткометражным анимационным фильмам «Марионетки». «Новые три марионетки» стали единственным регулярным телешоу «Марионеток». В отличие от других короткометражных фильмов, которые транслировались по телевидению, таких как « Луни Тюнз» , «Том и Джерри» и «Попай» , у короткометражных фильмов «Марионетки» никогда не было регулярной национальной телевизионной программы, в которой можно было бы выйти в эфир. Когда Columbia/Screen Gems лицензировала кинотеку для телевидения, короткометражки транслировались любым способом, выбранным местными радиостанциями (примеры: ночной «дополнительный» материал между окончанием позднего фильма и временем выхода канала; в «марафоне» К 1970-м годам некоторые местные станции показывали короткометражку «Колумбия» и мультфильм «Новые три марионетки» в одной передаче.

Робоники-марионетки (1977–78)

Основная статья: Робоники-балбесы

Другой мультсериал, также созданный Ханной-Барберой, под названием The Robonic Stooges , первоначально рассматривавшийся как показанный сегмент сериала The Skatebirds ( CBS , 1977–1978), с участием Мо, Ларри и Керли (озвучены Полом Винчеллом , Джо Бейкером и Фрэнком). Уэлкера соответственно) в роли бионических мультяшных супергероев с выдвижными конечностями, похожих на более позднего Инспектора Гаджета . Позже «Марионетки-роботы» вышли в эфир как отдельный получасовой сериал под названием «Три марионетки-робота» (каждые полчаса включали два сегмента «Трех марионеток-роботов» и один сегмент «Нвуфер и хныканье, собачьи детективы» , последний из которых был отредактирован из эпизодов сериала Клуб подсказок , более ранний мультсериал о Ханне-Барбере).

Три марионетки (уточняется)

9 июня 2015 года C3 Entertainment объявила о партнерстве с лондонской продюсерской компанией Cake Entertainment и анимационным домом Titmouse, Inc. для создания нового анимационного сериала «Три марионетки», состоящего из 52 11-минутных эпизодов. Кристи Каракас (соавтор « Супертюрьмы!» ) срежиссировала пилотный эпизод, а исполнительными продюсерами выступили Эрл и Роберт Бенджамин, Крис Приноски , Том ван Ваверен и Эдвард Гальтон. Сериал должен был быть представлен потенциальным покупателям на рынке Международного фестиваля анимационных фильмов в Анси .

Другие выступления

В выпуске от 13 октября 1967 года «Кто боится Матушки Гусыни?» В эпизоде ABC «Мир Диснея» ​​антологического сериала «На встречу с волшебником » «Три марионетки» ненадолго появились в роли «троих мужчин в ванне».

Два эпизода сериала Ханны-Барбера «Новые фильмы о Скуби-Ду», вышедшие в эфир на канале CBS, с участием анимационных марионеток в качестве приглашенных звезд - премьера «Ужасный город-призрак» (9 сентября 1972 г.) и «Призрак Красного барона» (18 ноября 1972 г.) ).

В эпизоде ​​M*A*S*H врачам, называя их «Мо, Ларри и Керли», и говорит , 1980 года Чарльз Винчестер проявляет неуважение к трем корейским что они «очень уважаемые люди в Штатах». После того, как Винчестер выбрасывает спину и не может облегчить боль обычными методами (в реальной жизни Винчестер был бы автоматически уволен по медицинским показаниям из армии США ), полковник Поттер предлагает корейским врачам попробовать иглоукалывание (к большому разочарованию Винчестера). , который лечит Винчестера. После лечения один из врачей говорит Винчестеру: «Неплохо для Трех марионеток, да?», Уловив его жестокое обращение с ними.

В эпизоде ​​«Остерегайтесь крипера» сериала « приключения Бэтмена» Джокер Новые отступает в свое убежище после короткой битвы с Бэтменом. Он кричит своим трем приспешникам: «Мо? Ларр? Кур?», только чтобы обнаружить, что их там нет. Вскоре после этого Бэтмен встречает этих трех головорезов в бильярдной; у них характерный акцент и прически, похожие на прически Мо, Ларри и Кёрли. Этих приспешников ненадолго можно увидеть до конца сезона.

Телевизионный фильм (2000)

Основная статья: Три марионетки (фильм, 2000 г.)

В 2000 году давний поклонник Stooge Мел Гибсон был исполнительным продюсером телевизионного фильма ( «Три марионетки ») о жизни и карьере комиков. Мо играл Пол Бен-Виктор , Эван Хэндлер — Ларри, Джон Кассир — Шемп, а Майкл Чиклис — Кёрли. Он был снят в Австралии , произведен и транслировался на американском канале ABC. Он был основан на официальной биографии The Stooges Майкла Флеминга « Три марионетки: от смешанных дебилов до американских икон» . Нелестное изображение Теда Хили побудило сына Хили дать интервью средствам массовой информации, назвав фильм неточным. Дополнительные фактические ошибки включали представление о том, что Мо Ховарду не повезло после того, как Колумбия расторгла контракт и работала на побегушках в студии, где он и его братья Ларри раньше работали актерами. На самом деле Мо был самым осторожным со своими деньгами, которые он хорошо вкладывал. Он и его жена Хелен владели комфортабельным домом на озере Толука , в котором они воспитывали своих детей.

Фильм

Это безумный, безумный, безумный, безумный мир (1963)

Основная статья: Это безумный, безумный, безумный, безумный мир

«Три марионетки» (в период «Кудрявого Джо») ненадолго появились в роли пожарных в аэропорту в фильме 1963 года « Это безумный, безумный, безумный, безумный мир» . Эпическая комедия с звездным актерским составом, в этом фильме много эпизодических ролей известных комиков.

Три марионетки (2012)

Основная статья: Три марионетки (фильм, 2012 г.)

Производство фильма «Три марионетки» под названием «Три марионетки » началось 14 марта 2011 года на студии 20th Century Fox . и был направлен братьями Фаррелли . Фильм находился в том, что один критик назвал « адом развития ». Семья Фаррелли, которая хотела снять фильм с 1996 года, заявила, что они не собираются делать биографический фильм или ремейк, а вместо этого собираются снимать новые эпизоды «Трех марионеток», действие которых происходит в наши дни. Фильм разбит на три непрерывных эпизода, вращающихся вокруг персонажей Stooges.

Выбор главных героев оказался для студии трудным. Первоначально планировалось, что Шон Пенн сыграет Ларри, Бенисио дель Торо сыграет Мо и Джим Керри сыграет Кёрли. И Пенн, и дель Торо покинули проект, но вернулись, хотя официального подтверждения о Джиме Керри не было. Когда дель Торо давал интервью MTV News для «Человека-волка» , он говорил о роли Мо. Позже его спросили, кто будет играть Ларри и Керли в фильме, и он ответил, что, по его мнению, все еще думает, что их сыграют Шон Пенн и Джим Керри, хотя он добавил: «Пока еще ничего точно». В статье The Hollywood Reporter говорилось, что Уилл Сассо сыграет Кёрли в предстоящей комедии, а Хэнк Азария был фаворитом на роль Мо. В конечном итоге Сассо получил роль Кёрли; Шон Хейс из «Уилла и Грейс» получил роль Ларри Файна. а Крис Диамантопулос был выбран на роль Мо. Позже к актерскому составу присоединилась Джейн Линч , сыгравшая монахиню. Фильм был выпущен 13 апреля 2012 года и собрал более 54 миллионов долларов по всему миру. Фильм получил неоднозначные отзывы, но Диамантопулос, Хейс и Сассо получили высокую оценку за роли Мо, Ларри и Кёрли.

Продолжение

7 мая 2015 года было объявлено о продолжении, в котором Шон Хейс, Крис Диамантопулос и Уилл Сассо повторят свои роли. Кэмерон Фэй была нанята для написания сценария. Производство планировалось начать в 2018 году.

Три маленьких марионетки (уточняется)

3 февраля 2016 года C3 анонсировала новый приключенческий фильм под названием «Три маленьких марионетки» . В нем должны были сниматься Горди Де СтДжор, Лиам Доу и Люк Кларк в роли 12-летних версий Мо, Ларри и Кёрли. Производство первого фильма, заложившего основу для будущих фильмов и телевизионных спин-оффов, должно было начаться в ноябре 2017 года. и ожидалось, что он будет выпущен в 2018 году. Сценарий написал Харрис Голдберг , а Шон Макнамара . режиссером стал Бюджет фильма составляет 5,8 миллиона долларов. 19 июля 2017 года C3 начала поиск краудфандинга для оплаты части бюджета. В августе 2017 года они превысили минимальную цель в 50 000 долларов.

Видеоигры

Основные статьи: The Three Stooges (аркадная игра) и The Three Stooges (видеоигра)

В 1984 году Готлиб выпустил аркадную игру, в которой «Марионетки» пытаются найти трех похищенных невест.

Позже в 1987 году разработчик игр Cinemaware выпустил успешную компьютерную игру Three Stooges, доступную для Apple IIGS , Amiga , Commodore 64 , MS-DOS и Nintendo Entertainment System . Основанный на том, что The Stooges зарабатывали деньги, выполняя случайную работу, чтобы предотвратить потерю права выкупа приюта, он включал в себя аудио из оригинальных фильмов и был достаточно популярен, чтобы его переиздали для Game Boy Advance в 2002 году и для PlayStation в 2004 году.

У The Three Stooges также есть адаптация игрового автомата, созданная Realtime Gaming .

Видеомагнитофон игра

игру для видеомагнитофонов выпустила В 1986 году компания Pressman Toy Corporation , в которой использовался ряд классических клипов Stooges.

На иностранных языках

На большинстве других языков «Три марионетки» известны под соответствующим вариантом английского имени. Однако на китайском языке это трио идиоматически известно как Санге Чоу Пицзян ( 三個臭皮匠 ). или Хуобо Санрендзу (活寶三人組). Sānge Chòu Píjiàng , буквально «Три вонючих сапожника», происходит от поговорки из « Романа о трёх королевствах »: Sāngè chòu píjiàng shèngguò yigè Zhugě Liàng (三個臭皮匠，勝過一個諸葛亮) или «Три вонючих сапожника». сапожники (достаточно одолеть одного Чжугэ Ляна [героя рассказа]», т. е. три низших человека могут одолеть превосходящего, если объединят свои силы. Хуобуо Санрензо переводится как «Трио шутов». По- японски они известны как Сан Бака Тайсё ( Три марионетки ). что означает «Три генерала-идиота» или «Три генерала бака ».

По -испански они известны как Los tres chiflados или, грубо говоря, «Три сумасшедших». На французском и немецком языках название трио частично переводится как Les Trois Stooges (хотя во французской версии экранизации использовалось полностью переведенное название «Les Trois Corniauds») и Die Drei Stooges соответственно. В Италии они известны как I tre marmittoni . На тайском трио известно как 3 สมุนจอมป่วน ( RTGS : Sam Samun Chom Puan , произносится [sώːm sāmϔn t͡ɕɔ̄ːm pùa̯n] ) или 3 Busy Brothers ( RTGS : Sam Phi Nong Chom Yung , произносится [sώːm pʰîː nɔ́ːŋ t͡ɕɔ̄ːm jûŋ] ). На португальском языке они известны как Os Três Patetas в Бразилии и Os Três Estarolas в Португалии, где эстарола является прямым переводом слова «марионетка», а патета больше относится к «тупому». На персидском трио называют «سه نخاله». На турецком языке их называют Üç Ahbap Çavuş («Три друга»).

Награды и номинации

В 1993 году «Три марионетки» получили премию MTV «За заслуги перед жанром».

30 августа 1983 года они получили звезду на Аллее славы в Голливуде на Вайн-стрит, 1560.

См. также

• Список тем фарса комедии
• Фильмография Три марионетки

Дальнейшее чтение

• Бессер, Джо (с Ленбургом Джеффом и Ленбургом Грегом), Not Just a Stooge (1984) Excelsior Books, Inc. (переиздан в 1987 году как Once a Stooge, Always a Stooge ) Публикации круглых столов (автобиография Джо Бессера, включая анекдоты о Эбботт, Костелло , Олсен и Джонсон )
• Брускин, Дэвид Н., За тремя марионетками: Белые братья: Беседы с Дэвидом Н. Брускиным (1993) Гильдия режиссеров Америки (подробные интервью с продюсерами-режиссерами Жюлем Уайтом , Джеком Уайтом и Сэмом Уайтом)
• Comedy III Productions, Inc., Поп, ты «Poifect!»: Три марионетки приветствуют папу (2002) Эндрюс МакМил
• Дэвис, Лон и Дэвис, Дебра (ред.), «Марионетки среди нас» (2008) BearManor Media ISBN   1-59393-300-2
• Файнберг, Моррис, Ларри: Марионетка посередине (1984) Последний вздох Сан-Франциско (биография Ларри Файна, приписываемая его брату, но на самом деле написанная Бобом Дэвисом-призраком)
• Ферикано, Пол, Антология марионеток (1977) Печать бедных душ
• Файн, Ларри (с Кэрон, Джеймсом), Stroke of Luck (1973) Siena Publishing Co. (автобиография Ларри Файна, переписанная на основе интервью в конце его жизни)
• Фланаган, Билл, Последняя из стрижек Мо (1986) McGraw-Hill/Contemporary Books, Inc.
• Флеминг, Майкл, Три марионетки: иллюстрированная история, от смешанных идиотов до американских икон (2002) Broadway Publishing
• Форрестер, Джеффри, Книга викторин для марионеток (1982), Contemporary Books, Inc.
• Форрестер, Джеффри, The Stooge Chronicles (1981) Contemporary Books, Inc. (Исчерпывающий обзор карьеры команды; также обсуждаются различные марионетки Теда Хили)
• Форрестер, Том, с Форрестером, Джеффом, « Потерянные эпизоды The Stooges» (1988) Contemporary Books, Inc. (Обсуждение малоизвестных выступлений Stooges, включая сольные фильмы отдельных Stooges)
• Форрестер, Джефф, с Форрестером, Томом и Уоллисоном, Джо, «Три марионетки: триумфы и трагедии самой популярной комедийной команды всех времен» (2001) Donaldson Books
• Гарнер, Пол, Мышка Гарнер: Автобиография марионетки водевиля (1999) McFarland & Co.
• Хансен, Том и Форрестер, Джеффри, Stoogemania: феерия фотографий марионеток, головоломок, мелочей, предметов коллекционирования и многого другого (1984) Contemporary Books, Inc. (обзор памятных вещей трех марионеток)
• Ховард, Мо, Мо Ховард и три марионетки (1977) Citadel Press (автобиография Мо Ховарда, завершенная и выпущенная посмертно его дочерью)
• Косеймба, Билл, с Кауфманом, Эриком А., и Саком, Стивом, пародия на гольф и книга пустяков «Три марионетки» (1999) Gazelle, Inc.
• Курсон, Роберт, Официальная энциклопедия трех марионеток: Полный путеводитель по марионеткам для Наклхеда, от Объединенной ассоциации идиотов до Циллера, Зеллера и Золлера (1999) McGraw-Hill
• Курсон, Роберт, Официальная кулинарная книга трех марионеток (1998), Contemporary Books, Inc.
• Ленбург, Джефф, с Маурером, Джоан Ховард и Ленбургом, Грегом, Альбом для вырезок «Три марионетки» (1982, редакция 1994, 2000 г.) Citadel Press
• Лонгли, Максимилиан, Консерватор вопреки самому себе: мысли упорного правого нападающего о жизни, законе и трех марионетках (2007) Издатели монографии
• Малтин, Леонард, Великие кинокомики (1978) Crown Books
• Малтин, Леонард, Группы комедийных фильмов (1970, редакция 1985 г.) Новая американская библиотека
• Мальтин, Леонард, «Избранные короткие сюжеты» (впервые опубликовано как «Великие короткометражки» , 1972 г.) Crown Books (пересмотрено в 1983 г.) Da Capo Press
• МакГарри, Энни, Дурацкий мир трех марионеток (1992) Crescent Books
• Маурер, Джоан Ховард, Керли: иллюстрированная биография супермарионетки (1985, редакция 1988 г.) Citadel Press
• Маурер, Джоан Ховард (редактор), Книга сценариев «Три марионетки» (1984) Citadel Press
• Маурер, Джоан Ховард и Маурер, Норман (редакторы), Книга сценариев «Три марионетки», том II (1987) Citadel Press
• Окуда, Тед и Ватц, Эдвард, Комедийные короткометражки Columbia (1998) McFarland & Co. (Исчерпывающая история отдела короткометражных фильмов Columbia; коллеги Stooge Эдвард Берндс и Эмиль Ситка ) широко цитируются
• Поли, Джим, «Голливудские места съемок «Три марионетки»» (2012) Santa Monica Press (документирует места съемок на открытом воздухе самых известных короткометражных фильмов Columbia Pictures «Марионеток», снятых в Голливуде и его окрестностях в период с 1934 по 1958 год).
• Смит, Рональд Л., Тест IQ фанатов The Stooge (1988), Contemporary Books, Inc.
• Соломон, Джон, Полное собрание сочинений «Три марионетки: официальная фильмография» и «Три марионетки-компаньона» (2000), Comedy III Productions

Внешние ссылки

• Официальный сайт
• Фильмография «Три марионетки онлайн»
• Портрет (2009) «Трех марионеток» (с Шемпом) известного иллюстратора Дрю Фридмана .
• Интервью с Мо Ховардом о новом успехе среди молодого поколения из Ocala Star-Banner - 22 февраля 1959 г., доступно через Новости Google.
• Три марионетки (2012) на IMDb