Северная душа

Северная душа
Северная душа
Студийный альбом Воодушевление
Выпущенный	3 июля 1995 г.
Студия	Локо, Уэльс ; Эбби-Роуд , Лондон ;
Жанр	Альтернативный рок ; Бритпоп ; психоделический рок ; психоделическая душа ;
Длина	64 : 01
Этикетка	Хижина ; Вернон Ярд ;
Продюсер	Оуэн Моррис ; Воодушевление ;
Верве хронология
Синглы из альбома A Northern Soul
	" Это музыка " ; Релиз: 1 мая 1995 г. ; " Самостоятельно " ; Релиз: 12 июня 1995 г. ; " История " ; Релиз: 18 сентября 1995 г. ;

A Northern Soul — второй студийный альбом английской рок- группы The Verve , выпущенный 3 июля 1995 года на лейбле Hut Records . В связи с бурным продвижением их дебютного студийного альбома A Storm in Heaven (1993) и ростом популярности их друзей из Oasis отношения между участниками Verve стали натянутыми. После связи с продюсером Oasis Оуэном Моррисом , The Verve отправились на репетицию в Уиган, чтобы написать материал для следующего альбома, который они записали в Loco Studios в Уэльсе. Сессии получили известность благодаря историям, появившимся в то время, в том числе о пропаже Эшкрофта на пять дней и о том, что он якобы разбил машину на лужайке студии. За первые три недели они закончили 15 треков; после этого ситуация ухудшилась, поскольку гитарист Ник Маккейб устал от общения с другими участниками, которые часто устраивали вечеринки и принимали экстази , а также вокалист Ричард Эшкрофт и Моррис кричали и разрушали предметы. В конце концов, у Маккейба был другой график работы, чем у остальных: он начинался в 10–11 утра, а остальная часть группы начинала в 18:00.

По-разному описываемый как альтернативный рок , брит-поп , психоделический рок и психоделический соул , Эшкрофт сказал, что «Северная душа» вращается вокруг одного человека, испытывающего различные эмоции. Он написал материал для него после окончания шестилетних отношений, используя в течение нескольких недель портативную студию в доме со-менеджера Джона Беста. Продвижение The Verve началось с концерта в Великобритании в поддержку Oasis в апреле 1995 года, а два дня спустя последовал еще один во Франции. После того, как Маккейб получил травму в ссоре с вышибалой, месячные выступления были отменены. « This Is Music » был выпущен в качестве ведущего сингла с альбома в мае 1995 года, а последовал второй сингл « On Your Own месяцем позже ». В июне 1995 года The Verve отправились в тур по Великобритании, за которым последовали выступления на фестивалях в Гластонбери и Фениксе . Они отправились в тур по США, который продлился до августа 1995 года, когда они вернулись в Великобританию, чтобы выступить в T in the Park . По завершении Эшкрофт объявил о своем уходе из группы, о чем пресса сообщила так, как будто они распались. " History » стал третьим и последним синглом с альбома, выпущенного в сентябре 1995 года.

A Northern Soul получил положительные отзывы музыкальных критиков, многие из которых высоко оценили музыкальную глубину альбома, а другие отметили личный характер текстов. Ретроспективные обзоры и биографии Verve также были посвящены музыке. Альбом достиг 13-го места в британском чарте альбомов , а в 1998 году получил золотой сертификат Британской фонографической индустрии (BPI). Все три его сингла вошли в топ-40 британского чарта синглов , а песня "History" достигла пика. наивысшее место - 24. Melody Maker , NME и включили альбом в Select свои списки лучших релизов года; NME также включил его в свой список 500 лучших альбомов всех времен , а автор Колин Ларкин включил его в свою книгу «1000 лучших альбомов всех времен» (2000). Он вошел в списки лучших в жанре брит-поп по Musikexpress , Pitchfork и версии Spin .

Фон

The Verve выпустили свой дебютный студийный альбом A Storm in Heaven в июне 1993 года на лейбле Virgin Imprint Hut Records . ^{[ 1 ]} Достигнув 27-го места в чарте альбомов Великобритании , ^{[ 2 ]} он вышел на музыкальную сцену, где доминировал гранж , на фоне появления британских групп Blur и Suede . ^{[ 3 ]} Вскоре после этого фронтмен Ричард Эшкрофт заявил, что хочет записать продолжение как можно скорее. ^{[ 4 ]} В 1993 году группа продвигала альбом туром по Великобритании, европейским туром с Smashing Pumpkins (к этому моменту они уже писали песни для своего следующего альбома), туром по США с Acetone и завершившимся туром по Великобритании с Acetone и другими. и приезжающие Оазис . ^{[ 5 ]} Слава The Verve как нарушителей спокойствия усугубилась из-за их связи с Oasis. ^{[ 6 ]} В 1994 году The Verve отправились в тур по Европе, объездили США в составе Lollapalooza и отыграли ряд европейских фестивалей, включая Reading Festival . ^{[ 7 ]} В преддверии Lollapalooza сборник No Come Down в качестве временного релиза был выпущен (1994). Кит Вуд из американского лейбла Verve, Vernon Yard Recordings , сказал, что изначально группа планировала записать свой второй альбом примерно в это же время, пока вместо этого они не решили записать Lollapalooza. ^{[ 8 ]}

Проблемы преследовали участников во время выступления, в том числе арест барабанщика Питера Солсбери и госпитализация Эшкрофта из-за того, что он не пил достаточно жидкости. ^{[ 9 ]} Утомительные гастроли по США в конечном итоге сказались на Эшкрофте и гитаристе Нике Маккейбе , поскольку пара не была в дружеских отношениях. ^{[ 10 ]} В течение этого года межличностные отношения между участниками Verve развалились, чему способствовала растущая популярность их друзей в Oasis. Дебют этой группы, Definitely Maybe (1994), показал лучшие результаты в чартах, чем A Storm in Heaven , который потерпел коммерческий провал. ^{[ 11 ]} Автор Тревор Бейкер в своей книге «Ричард Эшкрофт – The Verve, Burning Money & The Human Condition» (2008) написал, что после популярности «Definitely Maybe » прогнозы продаж инди-исполнителей значительно изменились, и некоторые комментаторы сочли группу счастливчиком. за то, что его не исключили из списка Virgin Records. ^{[ номер 1 ]} Брайан Кэннон из дизайнерской компании Microdot , создавший искусство для Oasis и Verve, объяснил частую поддержку босса Hut Records Дэйва Бойда одним из факторов. ^{[ 12 ]}

Написание и участие Морриса

Со времени записи дебютного альбома Эшкрофт пережил несколько судьбоносных событий, которые повлияли на его написание песен. К концу 1994 года Эшкрофт и его девушка Сара Карпентер разорвали шестилетние отношения, когда последняя увлеклась одним из роуди группы, Энди Берком, который также был одним из лучших друзей Эшкрофта. ^{[ 13 ]}^{[ номер 2 ]} Пока Эшкрофт имел дело с этим, Джонс также переживал душевные трудности. ^{[ 15 ]} Последнему было сложно акклиматизироваться дома, в Уигане, после Лоллапалузы и США в целом. Маккейб также расставался со своей беременной девушкой Моникой; он начал уставать от окружающих. ^{[ 16 ]} Эшкрофт сбежал в Лондон, а затем и в сельскую местность, никому не сообщив. ^{[ 17 ]} Эшкрофт пытался помириться с ней в Лондоне в течение трех месяцев. ^{[ 18 ]} Двое из этих троих были морально и физически истощены. Когда он снова собрался с остальными участниками группы, они исполняли музыку, которая, по его мнению, передала эмоции, которые он испытывал, позволяя этим двум аспектам относительно легко сочетаться друг с другом. ^{[ 19 ]} Эшкрофт оставался с Бестом, который встречался с Lush вокалисткой Мики Береньи , на период от шести до восьми недель. У Беста была портативная студия , которую Береньи использовала для написания песен, которую Эшкрофт использовал, когда одалживал ее акустическую гитару, чтобы писать для себя. в гостиной ^{[ 20 ]}

Когда группа хотела другого продюсера для своего второго альбома, Ноэль Галлахер из Oasis предложил Оуэна Морриса , который был сопродюсером Definitely Maybe . ^{[ 16 ]}^{[ кол. 3 ]} Сам Моррис разделял тот же взгляд на рок-н-ролльный образ жизни, что и Verve. ^{[ 21 ]} Эшкрофт сказал, что они пошли с ним, поскольку он был примерно их возраста и столь же увлечен, как и остальные участники группы, «во всем, что мы делаем, в образе жизни, музыке, во всем…». ^{[ 22 ]} Поскольку участники хотели избежать повторения ошибок, которые они допустили на A Storm in Heaven , они приступили к сочинению еще до того, как войти в студию. Группа засела на своей бывшей репетиционной площадке в Уигане, которую Эшкрофт назвал «черной дырой, ямой клаустрофобии». ^{[ 18 ]} Помещение располагалось на темном промышленном складе, который, по их мнению, вдохновлял до такой степени, что Эшкрофт и Маккейб отложили в сторону свои личные проблемы. ^{[ 22 ]} Иногда участники разъезжали по ночам в поисках дальнейшего вдохновения. ^{[ 18 ]} историю Эшкрофт узнал от Кита Ричардса , в которой он рассказывал о группой Rolling Stones насмешках над со стороны Дина Мартина , с которой он связался и использовал как влияние: «Вот что случилось с нами… мы просто подумали: «К черту вас всех, мы собираемся погрузиться в нашу черную дыру в Уигане и создать величайшую музыку, которую вы слышали в своей жизни . » ^{[ 23 ]} Моррис, чья известность как продюсера возросла после выхода Definitely Maybe , посетил группу во время одной из их репетиций, испытывая энтузиазм по поводу того, что он услышал. ^{[ 19 ]} Это был плодотворный период: к моменту записи у них было написано песен на два альбома, в отличие от создания основной части A Storm in Heaven во время ее записи. ^{[ 22 ]}

Запись

Первоначальная идея записывающих сессий заключалась в том, чтобы взять записывающее оборудование в репетиционную комнату, поскольку там они были наиболее продуктивными и там была подходящая атмосфера. Когда они поняли, что использовать его для записи нецелесообразно, они остановили свой выбор на Loco Studios в Уэльсе. ^{[ 22 ]} Филип Уайлдинг, автор книги The Verve: Bitter Sweet (1998), писал, что записи их второго альбома стали мифологизированы как комбинация «мрачных историй и ужасных слухов, перекликающихся с историями о подпитываемых наркотиками джем-сейшнах, которые превратились в обширные сессии записи и приступы». безрассудного насилия». ^{[ 24 ]} Бейкер описал аналогичную ситуацию, отметив при этом со-менеджера Джона Беста, который описал ситуацию как сумасшедших, управляющих приютом . ^{[ 25 ]} Автор Шон Иган в своей книге «Воодушевление: Звездный парус» (1998) сказал, что с тех пор о сессиях появились различные истории, в том числе: Эшкрофт якобы разбил арендованную машину, проехав на ней по лужайке студии; группа часто часами играет одну песню; Эшкрофт исчезает на пять дней; и группа обсуждает, стоит ли уничтожить магнитофон стоимостью 100 000 фунтов стерлингов, чтобы они могли получить звук, на котором можно завершить альбом. ^{[ 26 ]} Моррис, который вместе с ними был продюсером сессий, ^{[ 27 ]} сказал, что его работа заключалась в том, чтобы сдержать звук выступления группы и не сделать его пресным. ^{[ 19 ]} В студии группе и Моррису помогал инженер Марк Ли. ^{[ 27 ]} Чтобы облегчить запись, группа создала в студии клубную атмосферу, постоянно играя музыку, принимая экстази и работая над материалом, когда они чувствовали вдохновение. ^{[ 19 ]} За первые три недели они написали 15 песен; напротив, для A Storm in Heaven они исполняли только одну песню в неделю за такой же промежуток времени. ^{[ 26 ]} Поскольку группа как единое целое стремилась к совершенству, это означало, что у отдельных участников были натянутые отношения друг с другом. ^{[ 28 ]} После этого ситуация ухудшилась, поскольку Маккейб, обеспокоенный проблемами с Моникой, устал от частых вечеринок, которые устраивали другие участники. ^{[ 25 ]} Он сказал, что Эшкрофт и Моррис кричали и ломали предметы. Джонс сказал, что им не нужна никакая поддержка со стороны Морриса, который был «настолько зол, насколько вам нравится», добавив, что это «все… слишком ». ^{[ 26 ]}

Хотя Джонс не объяснил, что происходило во время сеансов, Бойд сказал, что это была группа людей, которые росли в сочетании с употреблением экстази. ^{[ 26 ]} Был один случай, когда группе не разрешили войти в студию, потому что сотрудник был обеспокоен тем, что они могут сделать с оборудованием. ^{[ 29 ]} Бойд сказал, что Моррис также употреблял экстази; был один трехнедельный период, когда Моррис и группа принимали наркотик каждый день. ^{[ 30 ]} Однажды Бест посетил студию и обнаружил Морриса, находившегося в состоянии экстази, стоящего на записывающей консоли со стаканом алкоголя. Он тут же швырнул напиток в стеклянную стену комнаты, оставив дыру размером с большую пулю. Бест сравнил эту встречу с входом в бурное празднование с «сумасшедшим оттенком». ^{[ 30 ]} Он заметил, что участники работали по разным графикам. Поскольку у Маккейба был ребенок, он хотел начать работу в 10–11 утра и закончить в 22–23. Остальные участники группы тем временем проснулись в 14:00, записались в 18:00 и закончили в 6 утра следующего утра. . Маккейб сказал, что он был эмоционально обезумел, достигнув точки, когда единственной общей чертой между ними было создание музыки, в то время как его жизнь дома была в равной степени «катастрофой, и я нигде не чувствовал себя комфортно». ^{[ 20 ]} Во время сессий он был вынужден вносить больший вклад, чем другие гитаристы, поскольку ему приходилось отслеживать как ритм, так и партии соло-гитары. Иган сказал, что эти партии «уже более сложны, чем у большинства групп, из-за атмосферной природы музыки The Verve». Маккейб находил вечеринки скучными и раздражающими. ^{[ 30 ]}

[Идя в студию, я] понял, что перед нами группа, страдающая от излишеств. Они были на грани того, чтобы упасть или повредить себя, но в то же время, слушая такие песни, как «A New Decade» или «History», вы просто слышали это напряжение, почти тьму, которая была там. Были классические взлеты и падения по-настоящему одурманенной сессии, и это отразилось в музыке. ^{[ 31 ]}

Майлз Леонард из Virgin Records после посещения сессий

Эшкрофт был близок к тому, чтобы стать жертвой наркотиков, подобно Роки Эриксону или Артуру Ли из «Лав» ; он все еще был эмоционально поврежден из-за разрыва с Карпентером, что не помогло. Когда Эшкрофт осознал это, он был в отчаянии, но его состояние еще больше усугубилось, когда он увидел Сида Барретта из Pink Floyd , еще одного пострадавшего от наркотиков. После этого группа вернулась к своей привычке джемовать по несколько дней, пытаясь создавать музыку, которая была бы столь же достойна их музыкальных героев. ^{[ 32 ]} Когда они закончили работу над песней, они расслабились в гостиной студии, слушая таких исполнителей, как Майлз Дэвис , Funkadelic и Грэм Парсонс . ^{[ 33 ]} В конце концов все пришли к выводу, что работа ведется только по средам. Бейкер сказал, что группе потребовалось «три дня, чтобы достичь пика, а затем следующие три дня спуститься». ^{[ 20 ]} Частично это произошло из-за того, что Эшкрофт стал более уверенным в себе автором песен; он был рад предложить свой голос на законченных минусовках, хотя после разрыва с Карпентером он написал стилистически другой материал. ^{[ 20 ]} Бейкер сказал, что, хотя их дебютный альбом понравился любителям музыки, новый материал оказался более прямым, ^{[ 34 ]} Эшкрофт с энтузиазмом относился к тому, как развивались его тексты для их нового альбома. ^{[ 35 ]} Струнные для « History » в исполнении Гэвина Райта и Лондонского сессионного оркестра были записаны в студии 2 студии Abbey Road Studios в Лондоне. ^{[ 27 ]} Здесь Эшкрофт, Лиам Галлахер и 30 участников группы добавили к треку хлопки в ладоши. ^{[ 36 ]}

Моррис был утомлен сессиями в составе группы и даже заявил, что им не нужен продюсер, поскольку они «проломят продюсеру голову». ^{[ 25 ]} По словам Джонса, Моррис воскликнул, что никогда больше не будет работать с Verve, почти уйдя к концу сессий. ^{[ 26 ]} Эшкрофт похвалил Морриса за то, что он вовлекся в него до такой степени, что увидел в нем члена группы: ^{[ 25 ]} добавив, что они искали «экстремального» продюсера. Оуэн привнес в пластинку свою индивидуальность. [...] Он признал, что у него чуть не случился нервный срыв, и я думаю, что это похвальное выступление». ^{[ 37 ]} Он охарактеризовал этот процесс как четыре сложных месяца, которые были «безумными. В великих и ужасных смыслах. В способах, которые могут создать только хорошая музыка, плохие наркотики и смешанные эмоции». ^{[ 22 ]} Отрывки из сессий альбома включали "The Rolling People" и "Come On", оба из которых были записаны во время записи в 1997 году. ^{[ 38 ]} Две недели были потрачены на сведение записей. ^{[ 39 ]} который состоялся в «Локо». ^{[ 27 ]} Чтобы сохранить сырой звук, на треках было сделано минимальное количество наложений. Финальный микс был намеренно насыщен нижним слоем , а бас и барабаны были помещены выше в миксе, что Иган описал как «ощущение грохота, противоречащее бесплодию эпохи компакт-дисков». Опять же, это связано с запутанной концепцией «соула». к которому The Verve неоднократно возвращался в интервью». Эшкрофт сказал, что слушатели игнорировали бас и барабаны «слишком долго. На наших альбомах приходится выключать их, и это круто, как и во многих хороших соул-альбомах, пластинках Sly [Stone] с тяжелым басом…» ^{[ 40 ]} Маккейб обычно предпочитал сделанные ими демо, так как считал, что песни теряют свою остроту, если они записаны должным образом. Он сказал, что, работая с Леки над их дебютом, им пришлось уступить, и во время работы с Моррисом это позволило им «гораздо больше контролировать звук». ^{[ 40 ]} Мастеринг альбома затем провел Джек Адамс в The Townhouse в Лондоне. ^{[ 27 ]}

Композиция и тексты песен

Название и музыка

вы теряетесь в рок-н-ролльном приключении. Обсуждая альбом, Эшкрофт сказал , что «лично для меня двери открылись благодаря моему сочинению. Мы были освобождены. Во время гастролей в твоей голове в белых одеждах, когда ты исполняешь рок-оперы под названием «Женщина». Но потом ты приходишь домой, и пришло время взять двадцать Регалов и пирожное и оценить, кто ты. Вот почему в новом альбоме больше. в этом есть душа. Это современный северный блюз». ^{[ 35 ]} Иган сказал, что название альбома возможно связано с тем, что Verve рассматривают свое звучание как «результат фундаментальной искренности». ^{[ 41 ]} musicOMH Бен Хогвуд из предположил, что название было уверенным заявлением об их происхождении из Уигана, что, по его словам, было благородным заявлением, хотя и «в конечном итоге обреченным». ^{[ 42 ]} Он добавил, что оно было взято из северного соул- движения 1960-х годов, где оно сосредотачивает свое «воздействие на все тело и разум, а не только на ноги, сотрясая его до глубины души». ^{[ 42 ]} Эшкрофт сказал, что альбом вращается вокруг одного человека, испытывающего различные эмоции: «довольно нарисованного, затем приподнятого, затем высокомерного. Все грани этой личности - это северная душа». ^{[ 41 ]} Иган сказал, что этим персонажем был Эшкрофт инкогнито, написав, что некоторые критики скептически относились к тому, как индивидуальная « душа» могла пройти через такие мучения, чтобы вдохновить на создание таких пустынных песенных слов…» ^{[ 41 ]}

Писатель Gigwise А. П. Чайлдс считал A Northern Soul альтернативным рок- альбомом, который превосходит «мечтательность предыдущего альбома своим измученным гламуром индустриальных размеров». ^{[ 43 ]} мало психоделической музыки . Он сказал, что, кроме "Brainstorm Interlude", на нем ^{[ 43 ]} Ник Саутхолл из журнала Stylus Magazine назвал это «современной, городской, измученной психоделической душой ». ^{[ 44 ]} в то время как Spin Алекс Паппадемас из видел в этом психоделический рок и брит-поп. ^{[ 45 ]} Кларк пренебрежительно относился к ярлыку брит-поп, утверждая, что Verve не имеет ничего общего с этим жанром ни в музыкальном, ни в визуальном плане. ^{[ 46 ]} Кейли Кравиц из Vanyaland подтвердила поддержку брит-попа, заявив, что Verve сделали то, что до них сделали Blur и Lush , отойдя от шугейза и перейдя в брит-поп. ^{[ 47 ]} Бест сказал, что в альбоме есть две разные стороны, противоречащие друг другу: «Есть песни, которые представляют собой традиционные психоделические тренировки Verve, а есть такие песни, как «History», которые я услышал и подумал: « Вау! Это очень интересная новая разработка » . ^{[ 31 ]} Маккейб чувствовал, что его игровые способности также улучшились благодаря двум годам продвижения «Бури в небесах» . ^{[ 35 ]}

Джонс объяснил, что это была не соул-музыка в буквальном смысле, а скорее соул-музыка в той манере, в которой они «выражали себя и играли от всего сердца. Многие песни на этом альбоме — это первые дубли, мы просто входим и играем из чувства». " ^{[ 41 ]} Писатель PopMatters Ян Кинг написал, что игра Маккейба на гитаре повлияла на звучание A Northern Soul , и отметил, что это был важный момент в их истории, когда мастерство Эшкрофта как автора песен начало влиять на группу, выделив « On Your Own » и «History». "В качестве ярких примеров. Он заметил, что оба они стилистически разные: "On Your Own" представляет собой медленную акустическую балладу, а "History" представляет собой симфонический трек - и в обоих меньше гитарных партий. Кинг сказал, что игра Маккейба на гитаре изначально помогла им выделиться среди современников больше, чем Эшкрофт. «Северная душа» ознаменовала момент, когда Эшкрофт стал лидером «Воодушевления». ^{[ 48 ]} Помимо своих обычных ролей в группе, участники предоставили дополнительные инструменты для песен: Эшкрофт с перкуссией в « This Is Music », «So It Goes», «History» и «Life's an Ocean», акустическая гитара в « On Your Own», «So It Goes», «History» и «Gurmy Clouds», а также электрическое пианино в «No Knock on My Door»; Джонс с перкуссией в «A New Decade», клавишными в «A Northern Soul», двенадцатиструнной акустической гитарой в «History»; Маккейб с фортепиано в «On Your Own» и «Stormy Clouds», двенадцатиструнной гитаре в «On Your Own», акустической гитаре в «So It Goes» и «Stormy Clouds», органе Hammond в «So It Goes» и синтезатор Moog в песне "Stormy Clouds"; и Солсбери с ударными в песнях «Новое десятилетие», «Это музыка», «Так оно и есть», «История» и «Жизнь - это океан». ^{[ 27 ]}

Темы

По поводу текстов альбома Эшкрофт сказал, что в целом это он «спрашивал себя: «Кто я, черт возьми?» Я тот парень из «This Is Music», стоящий высоко в мире с этими огромными гитарами вокруг себя, как король рок-н-ролла, или я парень из «A Northern Soul», который опустошен и отчаялся, или я парень из «Самостоятельно», который находится между жизнью и смертью, или я парень из «Жизнь - это океан», представляющий будущее и покупающий чувства в торговом автомате, я тот самый шокирующий парень из будущего, но я весь? из них ты Видите ли, слишком сильно ломать свою личность опасно, но именно это и было». ^{[ 49 ]} Иган отметил, что были намеки на «развалившуюся любовь», что вызвало вопросы, поскольку об эмоциональном потрясении Эшкрофта не было известно общественности до середины 1995 года. ^{[ 17 ]} Во время интервью с журналистом Дэйвом Симпсоном для Melody Maker Эшкрофт обсуждал эту тему с Джонсом, что едва не привело к ожесточенному спору между участниками. ^{[ 50 ]} Иган сказал, что любовный треугольник Эшкрофт-Карпентер-Бёрк привел к созданию альбома с текстами, которые были «гораздо более буквальными и имели гораздо большее эмоциональное воздействие», чем все, что Эшкрофт писал ранее: ^{[ 14 ]} отличие от A Storm in Heaven , где у него не было желания сочинять тексты с политическим тоном или обсуждать романтику. ^{[ 13 ]}^{[ номер 4 ]} Он сказал, что A Northern Soul потенциально можно рассматривать как концептуальный альбом из-за этих текстов. ^{[ 35 ]} Описывая меняющийся лирический тон, Иган писал, что «Буря на небесах » была сосредоточена вокруг «лозунгов и игры слов», которые были результатом прослушивания других альбомов и просмотра фильмов, по сравнению с «Северной душой» , где тексты были результатом творчества Эшкрофта. опыт из первых рук. ^{[ 35 ]} Эшкрофт сказал, что тексты первого альбома были очень расплывчатыми, поскольку он думал, что не пережил достаточно событий в своей жизни, чтобы задумать о повышении качества своих текстов, но за два года, прошедшие после их дебютного альбома, он стал свидетелем различных «вещей, я понимаю, что когда я слушаю музыку, я хочу услышать людей, которые там были, а если они там не были, мне это неинтересно, и я был там сейчас». ^{[ 35 ]}

Эшкрофт считал, что если кто-то говорит прямо, то другие люди поймут, насколько это доступно. ^{[ 53 ]} Кларк сказал, что на него повлияли стихи Уильяма Блейка конца 1800-х — начала 1900-х годов, особенно его сборник « Песни невинности и опыта» . Сочинения Блейка привели его к открытию Олдоса Хаксли, который восхищался Блейком. ^{[ 53 ]} В одном случае Эшкрофт позаимствовал некоторые строки из «Лондона» Блейка, что, по его мнению, было острым после разрыва с Карпентером. Эшкрофт провел несколько часов, бесцельно гуляя по Лондону, прежде чем записать демо "History" на испанской гитаре, принадлежавшей его матери. Он признался, что намеренно удалял строки из стихотворения до тех пор, пока его собственные тексты не возникли в потоке сознания. ^{[ 54 ]} Писатель NME Саймон Уильямс резко критиковал это заимствование, говоря: «И правда! Принесите этому молодцу кувшин вашего лучшего эля». ^{[ 55 ]} В "A New Decade" Эшкрофт признает успех, достигнутый группой к этому моменту, а в "This Is Music" он подробно описывает свое увлечение музыкой. Кларк сказал, что "On Your Own" "повторяет идею эмоциональной пустоты", добавив, что "катарсическая природа большей части альбома, похоже, дала ему новую надежду..." ^{[ 56 ]} Хогвуд сказал, что на A Storm in Heaven голос Эшкрофта терялся в большом звучании альбома, борясь с гитарой и басом за присутствие, в то время как на A Northern Soul ситуация изменилась, где тексты Эшкрофта выделялись значительно больше. ^{[ 42 ]} Кларк нашел иронию в том, что в «кажущихся духовных и мистических образах группы большая часть этого альбома на самом деле коренится в довольно обыденных проблемах…» ^{[ 53 ]}

Песни

Треки 1–5

Бейкер заметил, что первые 10 секунд вступительной песни «A New Decade» были похожи на звуки « A Storm in Heaven » , когда голос Эшкрофта постепенно затихал, «нежно ухаживая где-то далеко вдалеке. гитары выбивают метафорические двери, а Ричард выкрикивает название так, словно объявляет о начале совершенно новой эры». Бейкер отметил, что наиболее заметным изменением по сравнению с предыдущим материалом является то, что вокал Эшкрофта был помещен выше в миксе, в то время как гитары звучали агрессивно, написав, что это остался космическим роком , «но это «Звездные войны », а не «2001: Космическая одиссея ». ^{[ 57 ]} Кинг сказал, что тексты кажутся позитивными, по крайней мере, до тех пор, пока слушатель не достигнет определенного настроения . Он указывает на звук, похожий на аварийную сирену, который слышен на протяжении всей песни и сигнализирует о том, что группа выглядит «разгневанной и обиженной». ^{[ 48 ]} В этом и следующем треке Кинг написал, что Эшкрофт обсуждает беспокойство по поводу неопределенного направления, будущего поколения, страха изоляции, классовой системы и апатии, в то время как другие участники выступают «более кратко и решительно, чем когда-либо». ^{[ 48 ]}

Бейкер считал, что «This Is Music» обладает «воинственным духом, [который] был сразу же очень очевиден. Вместо того, чтобы петь расплывчатые банальности о небе и солнце, как он делал это в прошлом, Ричард внезапно обратился к реальному миру». ^{[ 37 ]} Это была первая политическая песня Эшкрофта, написанная после того, как он встретил выпускника Итона. ^{[ кол. 5 ]} Эшкрофт был сбит с толку количеством возможностей, открывавшихся перед ним просто потому, что он посещал частную школу. Ему казалось, что это похоже на то, как будто кто-то начинает свой жизненный путь на девяносто метров раньше всех. Эшкрофт сказал, что рассказчиком песни был человек, которому приходилось бороться, чтобы получить то, что они хотели, в любой конкретной ситуации. Он добавил, что не презирает людей из высшего сословия, «но им плевать». ^{[ 59 ]}^{[ номер 6 ]} Бейкер сказал, что наряду с обсуждением занятий в треке говорится о том, что Эшкрофт был одинок с момента окончания его последних отношений, добавив, что его неуверенность в себе была заметна в текстах альбома, и «однако к тому времени, когда они были записаны, подпитываемая наркотиками бравада вошел в смесь». ^{[ 61 ]} Он объяснил, что заметный вокал обусловлен влиянием Oasis: он звучит полностью «уверенно, граничаще с высокомерием», когда Эшкрофт вступает в роль лидера группы. ^{[ 37 ]} Когда Эшкрофт впервые услышал эту песню, он сказал, что она длилась 35 минут и была похожа на звучание Funkadelic и Джими Хендрикса . Звук гитары Маккейба является результатом игры на литой алюминиевой гитаре начала 1980-х годов с тремя струнами и расстроенной, что, по словам Бейкера, придавало гитарному риффу «резкий металлический звук, который идеально сочетался с брутальной музыкой». ^{[ 57 ]}

«On Your Own» — первая баллада группы. ^{[ 61 ]} которое, как писал Кларк, «оставляло тревожно тревожное ощущение крайнего одиночества жизни». ^{[ 62 ]} Бейкер сказал, что в тот период это было редкостью в их музыке, хотя это сигнализировало о направлении, в котором пошла их более поздняя музыка. ^{[ 61 ]} в то время как Кларк сказал, что это ближе к их старым песням. ^{[ 63 ]} Это был первый раз, когда Эшкрофт намеренно сел с гитарой, ручкой и бумагой, как типичные авторы песен. Это контрастировало с его предыдущим методом, когда он стоял перед остальной группой во время джема. ^{[ 54 ]} Он написал его без особого участия остальных участников группы; Бейкер описал свой голос как «нехарактерно трясущийся», особенно когда он использует фальцет во время припева, где его сравнивают с соул-певцами, в частности с Элом Грином . ^{[ 61 ]} В песне Эшкрофт оплакивает свою личную жизнь и возможную перспективу умереть в одиночестве. ^{[ 64 ]} Бейкер отметил, что в песне не было много места для типичных гитарных экспериментов Маккейба с педальным усилением, а остальная часть группы служила лишь фоном для голоса Эшкрофта. Он сказал, что вокал «внезапно занял все пространство, которое раньше занимал Ник, и самым характерным «эффектом» является звон фортепиано», который появляется в заключении песни. ^{[ 61 ]} «So It Goes» отсылает к звукам A Storm in Heaven . ^{[ 64 ]} В песне Хогвуд сказал, что Эшкрофт раскрывает неуверенность в себе среди частой гитарной игры, пытаясь установить дистанцию между остальными участниками Verve и самим собой. ^{[ 42 ]} Бейкер сказал, что песня не на должном уровне, хотя он объяснил это треками, которые были размещены по обе стороны от нее. ^{[ 64 ]}

Дэнни Экклстон из Q подумал, что "A Northern Soul" напоминает звучание Funkadelic. ^{[ 65 ]} Бейкер считал, что в ней содержатся наиболее своеобразные гитарные партии, которые Маккейб создал на тот момент, и что благодаря вкладу Джонса песня произвела впечатление «полностью рок-н-ролла, без каких-либо узнаваемых рок-н-ролльных риффов, структуры или мелодии». ." ^{[ 64 ]} Он предположил, что это могла быть работа The Chemical Brothers , хотя и «замедленная до сильного ползания». К концу, когда гитара превращается в шум чайки, вы почти можете услышать, как эйфория первых сессий записи переходит в тревожный психоз. , но оно по-прежнему несет в себе невероятный заряд». ^{[ 64 ]} На создание песни повлияло то, что Эшкрофт узнал об исчезновении Галлахера, когда Oasis были в турне по США в прошлом году. ^{[ 41 ]}^{[ 62 ]} что, по словам Игана, объясняет намеки на северную душу, пытающуюся вернуться домой. ^{[ 41 ]} Он добавил, что Галлахер был не единственным вдохновителем трека. ^{[ 41 ]} говоря, что это также относится ко многим англичанам из рабочего класса, особенно в Северной Англии. ^{[ 54 ]} Эшкрофт сказал, что рассказчик песни был значительно более уязвим, чем Эдди Веддер из Pearl Jam , но в конце «он оглядывается вокруг и говорит: «Я слишком занят тем, чтобы оставаться в живых. Слишком занят жизнью». Должен быть голубой горизонт». ^{[ 54 ]}

Треки 6–12

Бейкер думал, что "Brainstorm Interlude" - это воодушевление, которое "кипит и сходит с ума. Бывают замечательные моменты, но они покачиваются в море безумной лапши. Похоже, они джемовали, пытаясь найти песню, но один этого не сделал". появились, но возникший в результате хаос был слишком хорош, чтобы его игнорировать». ^{[ 64 ]} «Drive You Home» — это кантри-баллада в духе трека A Storm in Heaven заключительного «See You in the Next One (Have Good Time)». ^{[ 66 ]} который, по мнению Джонатана Коэна из Cleveland Scene, напоминает работы Криса Исаака . ^{[ 67 ]} Бейкер рассматривал это как медленный трек, который, по его мнению, длился дольше, чем нужно, «возможно, намекая некоторым на то, что у них, возможно, заканчиваются идеи». ^{[ 68 ]}

Бейкер подумал, что "History" не вписывается в альбом, предполагая, что она была бы более полезной для третьего студийного альбома группы Urban Hymns (1997). ^{[ 68 ]} Бейкер сказал, что это был важный трек в их карьере, он стал первым случаем, когда струнные стали одной из определяющих характеристик их записей. Аранжировку струнных сделал Уил Мэлоун , известный в то время своим вкладом в альбом " Unfinished Sympathy " (1991) группы Massive Attack . ^{[ 69 ]}^{[ номер 7 ]} Иган считал этот трек «самой глубокой песней, которую группа записала на сегодняшний день. Это была история потери и одиночества эпического масштаба; болезненно честный текст, положенный на возвышенную мелодию и подкрепленный обморочными струнными». ^{[ 54 ]} Эшкрофт сказал, что когда он вошел в студию, у него была часть мелодии, которая в конечном итоге превратилась в "History". Когда они попытались записать это в 3 часа ночи, «все шесть с половиной минут вышли [из меня] как один большой поток», добавив, что ему не нужно было ничего менять. К 6 часам утра он заметил возле здания садовника, трясущего спичечный коробок, и заставил его сыграть на нем. ^{[ 69 ]} Кларк сказал, что в лирическом плане это было о прекращении его долгосрочных отношений, предположив, что это было «возможно, самое лирически прямое, чем когда-либо был Ричард». ^{[ 62 ]} Эшкрофт объяснил, что ее написал человек, который «сел и подумал о вещах. Кто прошел классическую стадию, когда несколько недель злился и спускался в эти ямы, слушая Big Star в шесть утра». Думаю, [...] я не отказался от любви». ^{[ 53 ]}

В «No Knock on My Door» Эшкрофт имитирует вокальный стиль Лиама Галлахера; Бейкер сказал, что сравнение было настолько сильным, что слушатель мог представить, как Эшкрофт соответствует типичной позе Галлахера: он «находится немного слишком далеко от микрофона, наклоняется над ним, заложив руки за спину, кричит, чтобы его услышали». Мужественность, о которой говорил Джон Бест. действует в полную силу, но вы можете услышать, как он тратит последнюю каплю сил». ^{[ 68 ]} Тем временем Уильямс считал, что Эшкрофт производит удовлетворительное «изображение Шона Райдера в прачечной самообслуживания, когда вокруг него шатаются и разрушают сырые риффы». ^{[ 70 ]}

Бейкер отметил, что до конца альбома энергия песен падает. ^{[ 68 ]} «Жизнь - это океан» показывает человека с душой, живущего в бездушном обществе; как писал Иган, человечность персонажа отнята у него из-за постоянного коммерциализма. На один из его куплетов повлияло турне группы по США. Эшкрофт сказал, что после шести недель пребывания в стране он не мог смотреть ни на какие рекламные объявления, поскольку не мог понять, кому они продаются, отметив, что это вызывает тревогу. ^{[ 58 ]} Он добавил, что эта песня представляет собой видение будущего в стиле Стэнли Кубрика с человеком, который «находится на грани эмоционального привязи». ^{[ 53 ]} Кинг сказал, что во время создания этой песни Эшкрофт был измотан до такой степени, что ему снилось, что его мучает необходимость покупать эмоции в торговых автоматах. ^{[ 48 ]} Коэн сказал, что песня начинается с «фанкового, сочного ритма в стиле Джексона», за которым в середине песни следуют гитарные партии Маккейба с эффектом вау-вау. ^{[ 67 ]}

Бейкер чувствовал, что "Stormy Clouds" продолжает ту же тему, что и "Life's an Ocean", хотя и передает ее лучше: "дрейфует сказочным образом, прежде чем ритм-секция слегка ускоряется, тянет песню вперед, как трактор, тащащий спортивную машину". с грязного поля». ^{[ 68 ]} Кинг написал, что альбом близок к концу в момент утомительного осознания, когда он видит « новые горизонты» за «Stormy Clouds» и его завершающую инструментальную репризу, где Маккейб разворачивает душераздирающее «гитарное соло в течение шести минут, напоминающее из « Может быть это любовь » (1967) Хендрикса. ^{[ 48 ]} В заключительной песне альбома "(Reprise)" Уилдинг был удивлен игрой Маккейба на гитаре, которая взяла на себя остальную музыку, изменив "язык его речи с ног на голову..." ^{[ 71 ]} Бейкер сказал, что трек состоял из нескольких минут, в течение которых они джемовали, что, по его мнению, было доказательством того, что уставшие Verve, похоже, «совершенно не представляют, как закончить ту фантастическую работу, которую они начали». ^{[ 68 ]}

произведение искусства

Кэннон занимался концепцией обложки, дизайном и художественным оформлением альбома, а Майкл Спенсер Джонс занимался фотографией. В дополнение к этому, Скарлет Пейдж и Мэри Скэнлон сделали еще две фотографии, получившие названия «Воодушевление в автобусе» и «Воодушевление в кафе» соответственно. ^{[ 27 ]} Бейкер считал, что изображение на передней обложке указывает на новое направление Verve: четыре головы, расположенные на черном фоне, служат отсылкой к обложке альбома With the Beatles (1963) группы Beatles . В углу можно увидеть небольшую дверь, которая, по словам Бейкера, «возможно, представляет собой дверь в их разум». ^{[ 68 ]} Кэннон сказал, что он большой поклонник «Битлз», несмотря на то, что другие думали, что это дань уважения видео на « Bohemian Rhapsody » (1975) группы Queen . ^{[ 72 ]} например, Иган. ^{[ 65 ]} Они сделали снимок внутри склада, расположенного недалеко от Тауэрского моста в Лондоне, и спроецировали фотографию группы, поднятой на высоту шестнадцати метров, на стену. Они заставили Солсбери войти через дверной проем. ^{[ 73 ]}

Кэннон объяснил, что участников завернули в черный бархат, оставив видимыми только их головы. ^{[ 72 ]} Иган сказал, что они хотели изобразить необъятность и «трехмерность», которые Кэннон мог слышать в музыке. ^{[ 65 ]} Фотография участников была снята во время их предыдущего тура по США, который, по словам Кларка, показал, "насколько опустошенными они стали: все они выглядели измученными и с безумными глазами". ^{[ 56 ]} Журналист Марк Бомонт в обзоре для NME написал, что кадр человека, входящего в дверь с изображением группы наверху, «подчеркивает масштабность более традиционной рок-музыки, которую они создавали внутри». ^{[ 74 ]} Уайлдинг сказал, что на задней обложке альбома лицо Джонса отражено в «хромированном фасаде Feelings Machine». ^{[ 71 ]} отсылка к тексту торгового автомата из "Life's a Ocean". ^{[ 65 ]} Джонс собирается положить в автомат 50 центов; красные рычаги можно увидеть под различными черно-белыми изображениями лиц, передающими диапазон эмоций от гнева до печали. Уилдинг подумал, что это напоминает оформление The Who на этапе их концептуального альбома. Машина была перепрофилирована для клипа группы Verve « The Drugs Don't Work » (1997). ^{[ 71 ]}

Выпускать

Когда запись завершилась, Маккейб остался в доме своей матери в Уигане, страдая от депрессии. Его мать спрашивала о его душевном состоянии, и когда она выходила из дома, он разбрасывал и ломал предметы вокруг. В то же время Эшкрофт имел дело с последствиями употребления наркотиков и страдал психозом . Спенсер Джонс рассказал, что в этот период Эшкрофт боялся телефонов, поскольку никто не мог с ним связаться. ^{[ 36 ]} Бест беспокоился за участников, поскольку он видел, что существует «проблема, и я видел, что они о ней не говорили», в то время как другой со-менеджер Джейн Сэвидж сказала, что Эшкрофт казался «более замкнутым», будучи выделенным из остальных. группы из-за музыкальной прессы. ^{[ 75 ]} В период после «Бури в небесах» культура 1990-х изменилась с появлением нового парня и журнала Loaded , а также с постоянным развитием футбольной культуры . ^{[ 37 ]} Кроме того, брит-поп стал мейнстримом; ^{[ 76 ]} Эшкрофт заявил, что воздерживается от просмотра или прослушивания музыки по телевидению и радио. ^{[ 77 ]}

Четверо мужчин на сцене играют на музыкальных инструментах — The Verve несколько раз поддерживали Oasis *(на фото в 2005 году)* во время продвижения *A Northern Soul* .

The Verve отыграли свой первый концерт за восемь месяцев в Саутенд-он-Си 17 апреля 1995 года на разогреве у Oasis, а два дня спустя последовал еще один концерт с ними в Париже, Франция. ^{[ 78 ]} Что касается первого концерта, вокруг Verve росло шумиха, поскольку критики предсказывали, что они могут стать чрезвычайно популярными. ^{[ 79 ]} Он должен был стать стартовой площадкой для тура по Великобритании, но был отменен из-за того, что Маккейб попал в аварию. ^{[ 78 ]} Маккейб поссорился с вышибалой в парижском « Батаклане» , который не пустил его за кулисы, поскольку у него не было пропуска. ^{[ 80 ]} Вышибала схватил Маккейба, толкнул его на ногу, ударил по лицу и столкнул с лестницы. В результате инцидента был сломан палец, и ему пришлось находиться в гипсе в течение шести недель; из-за этого он не мог играть на гитаре. ^{[ 81 ]} Из-за этого группе пришлось отменить месячные концерты. ^{[ 12 ]} включая четыре хедлайнерских шоу и место поддержки Oasis в Шеффилде. ^{[ 82 ]} К этому моменту в публикациях все чаще сравнивали Oasis, что расстраивало Эшкрофта. ^{[ 83 ]}^{[ номер 8 ]}

В июне 1995 года The Verve возобновили свой тур по Великобритании в Манчестере при поддержке Пушермана ; он был хедлайнером на музыкальном фестивале Heineken . ^{[ 85 ]} В течение следующих нескольких месяцев дружба еще больше ухудшилась, отчасти из-за того, что Маккейб был недоволен. Несмотря на успешные выступления, он в каждом старался найти недостатки; когда они появились на фестивале в Гластонбери , его усилитель взорвался. Эшкрофт играл на маракасах, чтобы компенсировать это, прежде чем он пришел в рабочее состояние. ^{[ 86 ]} A Northern Soul был выпущен 3 июля 1995 года на лейбле Hut Records. ^{[ 87 ]} и в США через Vernon Yard Recordings. ^{[ 88 ]} После разового выступления в Ньюкасле Verve разогревали Oasis в Шотландии, а затем выступили на фестивале в Фениксе . ^{[ 89 ]} После этого они отправились в тур по США под названием Conquering America, который продлился до начала августа 1995 года. ^{[ 90 ]} Здесь их представлял Тед Гарднер из Larrikin Management. ^{[ 91 ]} В прессе Эшкрофт по-прежнему положительно отзывался о своем пребывании, несмотря на проблемы, возникшие во время предыдущего. ^{[ 77 ]} Поход был поддержан Hum и включал выступление на фестивале Cincinnati Riverfest . Маккейб был недоволен тем, как у группы дела обстоят в США, и хотел, чтобы их лейбл прилагал больше усилий, чтобы помочь им, по сравнению с Великобританией, где они набирали обороты. ^{[ 92 ]}

Ситуация между участниками достигла апогея, когда они выступали в T in the Park в августе 1995 года, когда Эшкрофт, как сообщается, выглядел больным, спотыкаясь по сцене, ударяя Солсбери и разбрасывая части своей ударной установки. ^{[ 93 ]} Бест рассказал, что, когда они сели в гастрольный автобус, Эшкрофт заметил, что это будет их последнее выступление, и объявил о своем уходе из группы. ^{[ 94 ]} Помимо умственного напряжения, у Эшкрофта также были физические проблемы, такие как вирус железистой железы , и он признавал, что «возможно, я был не в том состоянии, чтобы принимать масштабные решения, но так оно и было, и все согласились». ^{[ 95 ]} Бест рассказал, что, услышав это, воцарилась тишина; Джонс сказал, что все участники были недовольны музыкой. ^{[ 94 ]} хотя он посчитал ситуацию скорее ссорой, чем разрывом отношений, и перерос в раскол только из-за того, как об этом сообщили, ^{[ 96 ]} например, The Hard Report . ^{[ 97 ]} Маккейб признался в 1997 году, что это произошло из-за того, что он «по сути был жалким ублюдком». ^{[ 94 ]}^{[ номер 9 ]}

Бест предположил, что Маккейб не был удовлетворен музыкой, которую они создавали, поскольку он открывал для себя техно и экспериментировал с сэмплерами и синтезаторами. ^{[ 98 ]} В заявлении PR-компании Savage and Best Эшкрофт был недоволен отсутствием блестящего приема во время их недавнего тура. Сообщается, что сессии записи A Northern Soul также способствовали решению Эшкрофта. Бест сказал, что остальные участники группы разочаровались в сложившихся обстоятельствах; Оглядываясь назад, он сказал, что не обращал на это внимания, несмотря на то, что участники жили в разных городах друг от друга. ^{[ 99 ]} Бест также упомянул, что они чуть не расстались посреди записи альбома, в неспокойный период, когда Эшкрофт ушел из студии звукозаписи. ^{[ 100 ]} Были отменены три месяца концертов, включая дополнительные концерты в поддержку Oasis. ^{[ 101 ]} и хедлайнеры походов по Японии и материковой Европе. ^{[ 102 ]} Иган сказал, что, поскольку Verve больше не действуют, похоже, все музыкальные обозреватели и публика признались группе в любви. ^{[ 103 ]} Это мнение еще больше усилилось, когда вышел второй альбом Oasis (What's the Story) Morning Glory? (1995) вышел с песней " Cast No Shadow ", в буклете которой было посвящение Эшкрофту. ^{[ 104 ]}^{[ кол. 10 ]}

«Северная душа» была переиздана на виниле в 2016 году. ^{[ 106 ]} 2019, ^{[ 107 ]} и 2023 год. ^{[ 108 ]} В 2016 году была выпущена расширенная версия альбома, включающая би-сайды, треки с EP, отрывки и BBC Radio 1 . сессионный материал ^{[ 109 ]} «This Is Music», «On Your Own» и «History» были включены во второй сборник группы This Is Music: The Singles 92–98 (2004). ^{[ 110 ]} а музыкальные клипы на обоих вошли в одноименный видеоальбом. ^{[ 111 ]}

Одиночные игры

"This Is Music" был выпущен как сингл 1 мая 1995 года. ^{[ 82 ]} с "Let the Damage Begin" и "You and Me" в качестве би-сайдов. ^{[ 112 ]} Кэннон интерпретировал песню как разглагольствования проповедника, и поэтому на обложке Эшкрофт изображен с напечатанной на ней сэндвич-доской с текстами песен. ^{[ 81 ]} Режиссером клипа выступил Нико Бейер . ^{[ 111 ]}

"On Your Own" был выпущен как сингл 12 июня 1995 года. ^{[ 63 ]} с "I See the Door", "Little Gem" и "Dance on Your Bones" в качестве би-сайдов. ^{[ 112 ]} "On Your Own" был выпущен для современного рока в США в начале июня 1995 года. радиостанций ^{[ 113 ]} На картине изображен человек по имени Б, друг группы, катающийся на заброшенной карусели . ^{[ 114 ]} Илич сказал, что видео на "On Your Own" содержит "множество причудливых статистов, резвящихся в искусственной сцене прекрасно сфотографированного густого тумана". ^{[ 82 ]} Режиссер Джейк Скотт ; помощником режиссера был Спенсер Ли , которого группа знала, когда он был актером в 1980-х. Скотт сосредоточил видео на фильме «Амаркорд» (1973), идее, которую он хотел реализовать в течение нескольких лет, но у него не было подходящей песни, пока он не услышал «On Your Own». Он был снят в Голливудском центре , и в нем фигурировали двойник Наполеона и трансгендер , а также животные, а именно собака, лошадь и павлин. ^{[ 114 ]}

«History» был выпущен как третий сингл с альбома 18 сентября 1995 года. ^{[ 115 ]} На компакт-диске были выпущены две версии с разными би-сайдами: одна с "Grey Skies" и "Life's Not a Rehearsal", а другая - "Back on My Feet", акустическая версия "On Your Own", ремикс на песню "Back on My Feet", акустическую версию "On Your Own", «Магия обезьян» и редакция «Истории». ^{[ 112 ]} Эшкрофт снял клип на «History». ^{[ 111 ]} Эшкрофта, который взволнован, когда услышал песню по радио, осенило, что тур в поддержку сингла значительно помог бы их карьере. Джонс был так же расстроен тем, что не смог получить от этого вознаграждения. ^{[ 96 ]}

Современные обзоры

Оригинальный выпуск
Оценки по отзывам
Источник	Рейтинг
Развлечения Еженедельник	С ^{[ 116 ]}
Хранитель	^{[ 117 ]}
НМЭ	6/10 ^{[ 118 ]}
вопрос	^{[ 119 ]}
Выбирать	5/5 ^{[ 120 ]}

«Северная душа» была встречена критиками как в Великобритании, так и в США; ^{[ 101 ]} Иган сказал, что некоторые рецензенты признали музыкальную глубину альбома. ^{[ 65 ]} в то время как Бомонт сказал, что другие сосредоточились на очень личном характере текстов. ^{[ 74 ]}

Некоторые критики заявили, что это напоминает звучание Oasis. Сотрудники Music Week назвали его альбомом недели, написав: «Вновь появившись в тени Oasis, The Verve звучат как старшие братья первого с их резкими, но изученными рок-песнями. Не упускайте из виду». ^{[ 65 ]} Лаура Ли Дэвис из Time Out назвала альбом «гибким, расслабленным музыкальным шедевром, который объединяет в себе затертые, перегруженные гитарой обещания первого альбома группы Wigan, рычание пост-Happy Mondays/Stone Roses и современный дух». который Oasis добился такого ошеломляющего коммерческого эффекта в прошлом году». ^{[ 121 ]} Она видела, что Oasis трудно «приблизиться к такому потоку гениального рока на их следующем альбоме». ^{[ 122 ]} Около трети обзора Эндрю Перри в Select состояло из сравнений Oasis и Verve. Он сказал, что Verve в музыкальном плане находятся на «совершенно другой планете». Как и ранние U2, Bunnymen или Waterboys, они гонятся за Большой Музыкой, которая не знает горизонтов. корчит сумасшедшие рожицы и размахивает руками, как сумасшедший, но это всего лишь результат явных динамичных устремлений группы, стоящей за ним». ^{[ 70 ]}

Некоторые сосредоточились на текстах и концепции альбома. Экклстон указал на меняющийся аспект лирических тем Эшкрофта, поскольку «бывший номер «Вдали от фей»» был «сброшен на землю тематическими парами смерти и дезертирства». ^{[ 65 ]} Коэн сказал, что альбом «охватывает всю гамму жизненного опыта и должен еще больше поднять Verve до статуса суперзвезды в Соединенных Штатах». ^{[ 67 ]} Перри похвалил эту концепцию, заявив, что она «сочетает в себе серию повествований и диалогов, которые в процессе заманивают вас в плен своей драмы». ^{[ 70 ]} Дэвис нашел недостатки в тематическом оформлении альбома, заверив слушателей, чтобы они «не позволяли отдаленному эху «концептуального» альбома тревожить вас [...], поскольку это была старомодная современная классика». ^{[ 122 ]} Уильямс высмеял концепцию альбома, заявив, что «упорное стремление группы к абсолютному, нелепому, напыщенному совершенству всегда впечатляло больше всего. «баррикады банального сценария». ^{[ 55 ]}

Многие рецензенты высоко оценили музыку. Экклстон описал альбом как «стареющий водоворот-рок от честолюбивых звездных моряков Уигана, с плотным, теплым звуком, заменяющим блестящие поверхности их дебюта, спродюсированного Джоном Леки и наполненного FX». ^{[ 65 ]} Обозреватель The Guardian Кэролайн Салливан описала это как «капитальное обновление» звучания группы и заверила слушателей, что это «не такие плохие новости, как . кажется тихо, как и гитара Ника Маккейба, строящая империю». ^{[ 122 ]} Сотрудники The Post и Courier предполагают, что A Northern Soul - это то, как должно было звучать Second Coming (1994) группы Stone Roses : "высококачественный британский рок в стиле пост-Манчестерской сцены. Верная своему названию, группа действительно демонстрирует много воодушевления и, в отличие от Stone Roses, они доставляют свои произведения с небольшой помпезностью, но с большим количеством обстоятельств, с музыкальной точки зрения». ^{[ 123 ]} SF Weekly Джефф Старк из признал, что группам может быть трудно «оправдать фабрику шумихи, которая приравнивает вашу работу ко второму пришествию, называет вас наследником уже ослабевающего наследия The Stone Roses и защищает вас как единственных современных парней». эта группа du jour будет давать интервью. Но когда первый цикл пения Ричарда Эшкрофта завершается на «This Is Music», есть все признаки того, что это будет столь же динамично и психоделично. как и любая предыдущая работа». ^{[ 123 ]}

Другие критики неоднозначно отнеслись к музыке. The Times Дэвид Синклер из сказал, что некоторые треки, кажется, начинаются с того, что «скользят посередине студийного джема, и большинство треков проходят далеко за пятиминутную отметку, не вызывая каких-либо серьезных нарушений с того места, где они начались». ^{[ 122 ]} Уильямс сказал: «Дело в том, что девять из этих 12 треков пролетают мимо пятиминутной отметки с великолепной беззаботностью. Дело в том, что The Verve всегда были яростно, потрясающе, безумно смешно ». ^{[ 55 ]} Писатель CMJ New Music Monthly Боб Галла сказал, что это был «большую часть времени недисциплинированный беспорядок, но красивый, с ведрами безумного духа хиппи и музыкальных приключений». ^{[ 124 ]} Питер Гэлвин из Entertainment Weekly выступил более критично, написав, что гитара «пыхтит и пыхтит в поисках зацепки, тексты песен повторяют одни и те же банальные мотивы снова и снова. Не имея существенного художественного видения, Verve создает музыкальный звук и ярость, которые ничего не значит». ^{[ 116 ]} Энди Гилл из The Independent раскритиковал альбом, заявив, что это звук, «эквивалент смятых бархатных клеш, свисающих над потертыми кедами», добавив, что прослушивание альбома было «несомненно, самым долгим часом в моей жизни». Он сказал, что группа вобрала в себя «худшие аспекты как прогрессивного гитарного рока, который является их самым ярким историческим прецедентом, так и мешковатой сцены, которая была распространена на момент их зарождения: вялую и нелепо потакающую своим желаниям». ^{[ 125 ]}

Ретроспективные обзоры

Ретроспективные обзоры
Оценки по отзывам
Источник	Рейтинг
Вся музыка	^{[ 126 ]}
Утопленный в звуке	10/10 ^{[ 127 ]}
Энциклопедия популярной музыки	^{[ 128 ]}
Гигвайз	^{[ 43 ]}
Линия наилучшего соответствия	9/10 ^{[ 129 ]}
Моджо	^{[ 130 ]}
PopMatters	^{[ 48 ]}
Коллекционер пластинок	^{[ 131 ]}
Роллинг Стоун Германия	^{[ 132 ]}
Путеводитель по альбомам Rolling Stone	^{[ 133 ]}

Ретроспективные рецензии прокомментировали музыку A Northern Soul . Журналист Роб Шеффилд в «Путеводителе по альбому New Rolling Stone» сказал, что альбом «пошел домой великолепной балладой о расставании «On Your Own» и эпической «History». [...] Это был их прорыв, и The Verve отпраздновали это, почти распавшись. немедленно." ^{[ 134 ]} Радхика Такру из Drowned in Sound не смогла отрицать зрелость альбома, демонстрируя более широкий спектр эмоций по сравнению с дебютом Verve. Она отметила их опыт и авторитет в музыке; она сказала, что «Северная душа» была «не такой личной, гораздо более осторожной и задумчивой, чем ее предшественница, которая была молодой, громкой и безрассудной». ^{[ 127 ]} Хогвуд считал ее «далекой от комфортной музыки, созданной на пике чрезмерного баловства группы и чрезмерного употребления наркотиков». ^{[ 42 ]} Line of Best Fit Эд Нэш из сказал, что Эшкрофт позиционировал себя как известный автор песен, однако Нэш не согласился с балладами Эшкрофта, поскольку они оставляли минимальное пространство для пещеристых гитарных звуков МакКейба: «Что-то должно было уступить, и это был гитарист ." ^{[ 129 ]} Автор Record Collector Тим Пикок сказал, что это традиционный, сфокусированный рок-альбом, который «увяз в жалобной экзистенциальной тревоге Эшкрофта». ^{[ 131 ]} Чайлдс сказал, что альбом был «свидетельством того, что нужно сдаться и начать заново только для того, чтобы обнаружить, что вы хотите снова сдаться. [...] Содержание альбома может быть гимном, отражающим сомнения группы [...] холодный припев, возможно, впереди темные дни». ^{[ 43 ]} Бомонт в обзоре для Classic Rock отметил, что, несмотря на трудности с продюсированием, альбом оказался на удивление сплоченным и, если не считать нечастых расширенных психоделических отрывков, A Northern Soul представлял собой бурное развитие «группы, которая вряд ли продержится вместе достаточно долго, чтобы владей 90-ми». ^{[ 135 ]} Для журнала Rolling Stone Germany журналист Сассан Ниассери сказал, что на этом альбоме группа продемонстрировала свое «довольно энергичное почтение Led Zeppelin, рок-водитель танка». ^{[ 132 ]}

Биографы были впечатлены качеством музыки в «Северной душе» , несмотря на проблемы с ее продюсированием. Бейкер считал, что он не такой сплоченный, как его предшественник, хотя «его лучшие моменты могли бы войти в число лучших моментов 1995 года. Они улетели далеко от своих корней в малоизвестном космическом роке, и теперь у них были песни, которые они могли бы с гордостью поставить рядом с классические мелодии молодости». ^{[ 68 ]} Он чувствовал, что это было «очень неровное ощущение», возникающее из-за смешения эмоциональных баллад, таких как «On Your Own» и «So It Goes» в стиле A Storm in Heaven . «Этот альбом не проходит гладко». ^{[ 64 ]} Илич сказал, что альбом «полон теплых, плотных и мощных обертонов. Яркая электрика Маккейба была пронизана повсюду, но особенно блаженно звучала на «Brainstorm Interlude» и «Drive You Home». их первый альбом, и тексты песен, основанных на фэнтези, также отклонились в сторону более богатых сфер личного опыта Эшкрофта». ^{[ 136 ]} Кларк отметил, что он «полон их фирменных вращающихся гитар, огромных рок-тем и извилистых, разросшихся песен», и, по его мнению, он существенно превосходил старые работы группы, будучи «богаче лирической мыслью и музыкальной текстурой, и легко самый успешный проект на сегодняшний день». ^{[ 137 ]} Он добавил, что с добавлением ярких струнных и «неземной гитарной игры это стала гораздо более классная пластинка». ^{[ 62 ]} продолжая подчеркивать направление Эшкрофта как в его вокальных партиях, так и в текстах. ^{[ 53 ]} Уайлдинг написал, что альбом был более жалобным по своему подходу по сравнению с их дебютным альбомом, найдя его «не чем иным, как героизмом. Двенадцать пьянящих, задушевных треков, которые не выглядели бы неуместно на каком-нибудь сборнике Led Zeppelin». ^{[ 138 ]} Уайлдинг добавил, что если вы сопоставите это с Эшкрофтом, который «поставит центр внимания на себя, и у вас будет альбом, который из-за того, что группа развалилась прежде, чем они смогли показать миру, насколько блестящей могла бы быть их пластинка, провалился бы в сеть». ." ^{[ 71 ]}

Коммерческие результаты и награды

A Northern Soul занял 13-е место в британском чарте альбомов, продав за первый месяц после выпуска больше, чем A Storm in Heaven за два года с момента его выпуска. Несмотря на это, он не оправдал ожиданий группы. ^{[ 79 ]} Его переиздание 2016 года вновь вошло в чарт под номером 80. ^{[ 2 ]} Альбом получил серебряный и золотой сертификаты Британской фонографической индустрии (BPI) в Великобритании в 1997 и 1998 годах соответственно. ^{[ 139 ]} "This Is Music" занял 35-е место в Великобритании. ^{[ 2 ]} "On Your Own" занял 28-е место в Великобритании. ^{[ 2 ]} "History" достигла 24-го места в Великобритании. ^{[ 2 ]}

Melody Maker , NME и Select включили альбом в свои списки лучших альбомов 1995 года. ^{[ 140 ]} Ноэль Галлахер и Роберт Плант из Led Zeppelin похвалили A Northern Soul , причем первый назвал его третьим лучшим альбомом года. ^{[ 141 ]} поставил его Автор Колин Ларкин на 289-е место в списке 1000 лучших альбомов всех времен (2000). ^{[ 142 ]} и по версии NME под номером 390 в списке 500 лучших альбомов всех времен за 2013 год . ^{[ 143 ]} PopMatters поставил расширенное издание альбома 2016 года с аналогичным переизданием A Storm in Heaven на 10-е место в своем списке 25 лучших переизданий года. ^{[ 144 ]} в то время как Rolling Stone включил эти два набора в свой список без рейтинга. ^{[ 145 ]} Паппадемас считал A Northern Soul одним из 10 важнейших альбомов брит-попа. ^{[ 45 ]} а Musikexpress и Pitchfork включили альбом в топ-30 своих списков лучших альбомов брит-поп. ^{[ 146 ]}^{[ 147 ]}

Наследие

Бейкер сказал, что большинству слушателей альбом запомнился одним треком "History", который стал "моментом, когда The Verve сделали гигантский шаг к всеобщему признанию, но он также был символом - во многих отношениях - для группы". которые разваливались, Ричард начал раскрывать себя как автор песен, и остальных участников группы можно было простить за то, что они думали, что теперь они почти не соответствуют требованиям, когда он придумал первоначальный зародыш идеи». ^{[ 69 ]} Бейкер нашел удивительным, как альбом был проигнорирован музыкальной прессой и BBC Radio One, однако слушатели, которые не понимали «силы и ярости «This Is Music» или «A New Decade», не могли не отреагировать на «History». Однако, к сожалению, большинству поклонников мейнстримовой музыки так и не удалось услышать это или даже прочитать об этом». ^{[ 79 ]}^{[ номер 11 ]} Эшкрофт также отметил отсутствие поддержки по радио и жалобы на рекламу в журналах. ^{[ 148 ]} Хотя Маккейб и не поладил с Моррисом, в отличие от остальных участников группы, он похвалил финальную, законченную работу. По его словам, из всех, с кем они работали раньше, Моррис был ближе всего к тому, чтобы сократить разрыв между живым и студийным звучанием группы. ^{[ 40 ]}

The Verve вернулся к звучанию A Northern Soul в песне "Neon Wilderness" из Urban Hymns , которая выступила аналогом "Brainstorm Interlude". ^{[ 149 ]} Люк Хейнс , коллега по лейблу The Auteurs, сказал, что успех A Northern Soul побудил руководство Virgin подтолкнуть его к выпуску коммерческого альбома с хитовыми синглами, результатом которого стал How I Learned to Love the Bootboys (1999). ^{[ 150 ]} Члены Hiss выразили восхищение «Северной душой» ; из-за роли Морриса в этом альбоме они пригласили его для участия в своем альбоме Panic Movement (2003). ^{[ 151 ]}

Список треков

Все песни написаны Verve. Все треки спродюсированы Оуэном Моррисом и группой. ^{[ 27 ]}

«Новое десятилетие» - 4:12
« Это музыка » - 3:35
« Самостоятельно » - 3:34
«Так оно и есть» - 6:11
«Северная душа» - 6:32
«Мозговой штурм» - 5:11
«Отвезу тебя домой» - 6:41
« История » – 5:26
«Не стучи в мою дверь» - 5:11
«Жизнь - это океан» - 5:44
«Грозовые облака» — 5:34
«(Реприза)» - 6:11

Персонал

Персонал в буклете, если не указано иное. ^{[ 27 ]}

Воодушевление

Ник МакКейб — гитары, фортепиано (треки 3 и 11) , двенадцатиструнная гитара (треки 3) , акустическая гитара (треки 4 и 11) , орган Hammond (дорожка 4) , Moog (трек 11)
Ричард Эшкрофт — вокал, перкуссия (треки 2, 4, 8 и 10) , акустическая гитара (треки 3, 4, 8 и 11) , электрическое пианино (трек 9)
Саймон Джонс — бас, перкуссия (трек 1) , клавишные (трек 5) , двенадцатиструнная акустическая гитара (трек 8)
Питер Солсбери — ударные, перкуссия (треки 1, 2, 4, 8 и 10)

Дополнительные музыканты

Оуэн Моррис — орган Hammond (дорожка 6) , струнная аранжировка (дорожка 8) , синтезированные струнные (дорожка 8)
Уилл Мэлоун — струнная аранжировка (трек 8)
Гэвин Райт — струнные (дорожка 8)
Лондонский сессионный оркестр - струнные (дорожка 8)
Лиам Галлахер — хлопки в ладоши (дорожка 8) ^{[ 36 ]}

Производство и дизайн

Оуэн Моррис — продюсер
Верве — продюсер
Марк Ли — ассистент студии
Джек Адамс — мастеринг
Брайан Кэннон — концепция обложки, дизайн, художественное оформление
Майкл Спенсер Джонс - фотография
Скарлет Пейдж – фотография The Verve в автобусе
Мэри Скэнлон – фотография The Verve в кафе

Диаграммы и сертификаты

Недельные графики

Выступление в чарте 1995 года для *A Northern Soul*
Диаграмма (1995)	Пик позиция
Британские альбомы ( OCC ) ^{[ 152 ]}	13

Выступление в чарте 2016 года для *A Northern Soul*
Диаграмма (2016)	Пик позиция
Бельгийские альбомы ( Ultratop Wallonia ) ^{[ 153 ]}	102

Сертификаты

Сертификаты для *северной души*
Область	Сертификация	Сертифицированные подразделения /продажи
Великобритания ( BPI ) ^{[ 139 ]}	Золото	100,000 ^{^}
^{^} Данные о поставках основаны только на сертификации.

См. также

Modern Life Is Rubbish - альбом современной группы Blur 1993 года после того, как они перешли от шугейза к брит-попу.
Lovelife - альбом современной группы Lush 1996 года после того, как они перешли с шугейза на брит-поп.

Примечания

↑ Бейкер сказал, что одним из важных изменений в середине 1990-х годов стало то, что BBC Radio 1 стало играть больше гитарной музыки, сославшись на то, что Blur , выпустившая одну из ранних песен брит-попа , " For Tomorrow ", мало транслировалась по радио, когда она была выпущена в 1993 году. ^{[ 12 ]}
↑ Карпентер сказал, что их отношения начали портиться, поскольку карьера Verve была на подъеме. Начиная с того момента, когда они подписали контракт с Hut Records, когда Эшкрофт была занята гастролями и записью, она чувствовала себя заброшенной и искала утешения в Бёрке. Хотя пара начала влюбляться, она утверждала, что никогда не была с ним близка. Она рассказала об этом Эшкрофту, когда он позвонил ей и спросил о ней и Берке; это переросло в спор, который закончился, когда он бросил трубку, отметив, что они в последний раз разговаривали друг с другом. ^{[ 14 ]}
↑ Члены Verve с энтузиазмом отнеслись к « Определенно возможно» ; Иган предположил, что коммерческий успех мог стать фактором, повлиявшим на их решение выбрать Морриса. Альбом был номером один в Великобритании, а также стал самым продаваемым дебютным альбомом в этой стране. Иган сказал, что Oasis теперь значительно больше, чем Verve, а участники последних жаждали такого же успеха для себя. ^{[ 16 ]}
^ Эшкрофт женился на Кейт Рэдли в 1995 году; ранее она была в отношениях с Джейсоном Пирсом из Spiritualized . Иган сказал, что их альбом Ladies and Gentlemen We Are Floating in Space (1997) включает несколько треков, которые «отражают душевную боль, выраженную» в словах Эшкрофта из песни A Northern Soul . ^{[ 51 ]} В частности, в одной песне, «Come Together», были фразы, похожие по вокалу на Эшкрофта. ^{[ 52 ]}
↑ Эшкрофт ранее делал пренебрежительные замечания в адрес политической музыки, не желая, чтобы ему «напоминали, насколько все уныло». Он добавил, что период " Боба Дилана таких песен, как " Blowin' in the Wind влияния на общество (1963), давно закончился. Он признал, что нужно было поговорить о более тонких политических песнях, таких как « Common People » группы Pulp. «Нужно быть более подсознательным, да. Напишите несколько строк, которые заставят людей задуматься». ^{[ 58 ]}
↑ Эшкрофт привел пример, когда Чак Д. из Public Enemy приехал в Великобританию только для того, чтобы смутиться, когда увидел, что британские газеты сосредоточились на нынешней прическе принцессы Дианы . ^{[ 60 ]} Иган сказал, что для Эшкрофта проблемы возникли в 1980-х годах, «десятилетии самовозвеличивания, поклонения деньгам и печально известного комментария Маргрет Тэтчер о том, что такой вещи, как общество, больше не существует». ^{[ 58 ]}
↑ Бейкер сказал, что был период, когда «струнные Мэлоуна, или струны в его стиле, стали почти клише, поскольку грязные инди-группы искали их, чтобы получить немного классности. Они блестяще поработали над «History»», ^{[ 36 ]} хотя Маккейб позже жаловался, что эта аранжировка звучит слишком шикарно. ^{[ 36 ]}
↑ В это время Маккейб сказал, что не знал лично участников Oasis, добавив, что знал только Эшкрофта. В том же заявлении Маккейб раскритиковал Эшкрофта; Иган прокомментировал: «Очевидно, что в ранее едином фронте The Verve были трещины, и комментарий Маккейба был редким публичным выражением». ^{[ 84 ]} Эшкрофт был благодарен всякий раз, когда Oasis хвалили их, поскольку это имело косвенный эффект, поскольку Oasis были самой популярной группой в стране в то время. Хотя он бы предпочел, чтобы музыка Verve была замечена публикой и прессой сама по себе, а не через какое-то другое выступление. ^{[ 84 ]}
↑ Через две недели после этого события Эшкрофт снова начал сотрудничать с Джонсом и Солсбери. Бэйк сказал, что это заставило людей думать, что предполагаемый распад был не чем иным, как способом вывести Маккейба из группы. Сам Маккейб сказал, что они сразу же уволили его, мотивируя это тем, что им «все время надоело мое чертовски грустное лицо. Я просто стал параноиком по поводу всего». ^{[ 94 ]}
↑ Иган отметил, что его мелодия была похожа на мелодию «I See the Door» на стороне B «On Your Own». Позже Эшкрофт заметил, что никогда не спрашивал Ноэля Галлахера о теме «Не отбрасывать тени». Иган сказал (Что за история) «Утренняя слава»? включал в себя то, что, по его мнению, было «еще одним неявным поклоном Эшкрофту и его группе - тяжелые струнные партии, которые распространились на альбоме, напоминая оркестровку «History». ^{[ 104 ]} Джон Харрис в своей книге «Последняя вечеринка: брит-поп, Блэр и закат английского рока» (2003) написал, что, учитывая отношения между Oasis и Verve, существует минимальная двусмысленность в том, что «History» оказала влияние на « Wonderwall » Oasis. » (1995), предполагая, что слушателю «нужно только проиграть их подряд, чтобы услышать». ^{[ 105 ]}
↑ Эшкрофт считал A Northern Soul классическим альбомом и не мог понять, почему его игнорировала публика и пресса, сравнивая его с другими альбомами того времени, такими как The Bends (1995) группы Radiohead . Бейкер сказал, что альбом также был проигнорирован после его выпуска, в то время как Эшкрофт сказал, что он не выдерживает конкуренции с A Northern Soul : «[Radiohead —] потрясающая группа, и у них есть отличные песни, но если вы ищете настоящий рок-н- ', психоделическое безумие в стиле хип-хоп, в котором сочетаются все эти вещи... «Северная душа» для меня была чем-то вроде нашего револьвера [Битлз]». ^{[ 79 ]} И Radiohead, и The Verve считались слишком мрачными, чтобы добиться какого-либо широкого успеха, когда они выступали против таких песен, как " Country House " (1995) группы Blur и " Roll with It " (1995) группы Oasis. ^{[ 93 ]}

Ссылки

Цитаты

^ Уайлдинг 1998, с. 94
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и «Песни и альбомы Verve / полная история официальных чартов» . Официальная чартерная компания . Архивировано из оригинала 31 августа 2023 года . Проверено 18 января 2024 г.
^ Кларк 1998, с. 39
^ Иган 1998, с. 71
^ Иган 1998, стр. 62, 76, 78, 82, 84
^ Бейкер 2008, с. 67
^ Иган 1998, стр. 88, 92, 99
^ Борзилло 1994, с. 26
^ Иган 1998, стр. 93, 95
^ Иган 1998, стр. 98–99
^ Бейкер 2008, с. 68
^ Jump up to: ^а ^б ^с Бейкер 2008, с. 69
^ Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 101
^ Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 105
^ Иган 1998, стр. 105–106
^ Jump up to: ^а ^б ^с Иган 1998, с. 106
^ Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 102
^ Jump up to: ^а ^б ^с Бейкер 2008, с. 71
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Бейкер 2008, с. 72
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Бейкер 2008, с. 74
^ Иган 1998, с. 106–107
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Иган 1998, с. 107
^ Кларк 1998, с. 53
^ Уайлдинг 1998, с. 6
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Бейкер 2008, с. 73
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Иган 1998, с. 108
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я Северная душа (буклет). Записи хижины . 1995. 7243 8 40437 2 8/CDHUT 27. {{cite AV media notes}}: Неизвестный параметр |people= игнорируется ( помогите )
^ Илич 1997, с. 26
^ Иган 1998, стр. 108–109
^ Jump up to: ^а ^б ^с Иган 1998, с. 109
^ Jump up to: ^а ^б Бейкер 2008, с. 75
^ Иган 1998, с. 110
^ Иган 1998, стр. 110–111
^ Бейкер 2008, стр. 77–78.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Иган 1998, с. 111
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Бейкер 2008, с. 83
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Бейкер 2008, с. 76
^ Бейкер 2008, с. 105
^ Иган 1998, стр. 115–116
^ Jump up to: ^а ^б ^с Иган 1998, с. 116
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г Иган 1998, с. 112
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Хогвод, Бен (11 сентября 2016 г.). «В центре внимания: The Verve – Буря на небесах / Северная душа» . музыкаOMH . Архивировано из оригинала 12 сентября 2016 года . Проверено 17 января 2024 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Чайлдс, AP (19 сентября 2016 г.). «Обзор альбома: Суперлюксовые бокс-сеты The Verve - A Storm in Heaven / A Northern Soul» . Гигвайз . Архивировано из оригинала 21 сентября 2016 года . Проверено 17 января 2024 г.
^ Саутхолл, Ник (1 сентября 2003 г.). «Поразмыслив: The Verve — северная душа» . Журнал «Стилус» . Архивировано из оригинала 14 октября 2007 года . Проверено 23 января 2024 г.
^ Jump up to: ^а ^б Пападемас 2003, с. 56
^ Кларк 1998, с. 67
^ Кравиц, Кейли (14 января 2014 г.). «Современные списки — чушь: по мнению Buzzfeed, вот наш окончательный рейтинг брит-поп-альбомов» . Ваньяленд . Архивировано из оригинала 17 января 2014 года . Проверено 23 января 2024 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Кинг, Ян (8 сентября 2016 г.). «The Verve: Буря на небесах / Северная душа» . ПопМатерс . Архивировано из оригинала 14 июня 2018 года . Проверено 15 января 2024 г.
^ Бейкер 2008, с. 85
^ Иган 1998, с. 103
^ Иган 1998, с. 135
^ Иган 1998, с. 136
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Кларк 1998, с. 70
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Иган 1998, с. 113
^ Jump up to: ^а ^б ^с Иган 1998, с. 129
^ Jump up to: ^а ^б Кларк 1998, с. 71
^ Jump up to: ^а ^б Бейкер 2008, с. 78
^ Jump up to: ^а ^б ^с Иган 1998, с. 115
^ Иган 1998, с. 114
^ Иган 1998, стр. 114–115
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Бейкер 2008, с. 77
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Кларк 1998, с. 68
^ Jump up to: ^а ^б Кларк 1998, с. 59
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г Бейкер 2008, с. 79
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час Иган 1998, с. 127
^ Бейкер 2008, стр. 79–80.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Коэн 1995, с. 27
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час Бейкер 2008, с. 80
^ Jump up to: ^а ^б ^с Бейкер 2008, с. 82
^ Jump up to: ^а ^б ^с Иган 1998, с. 130
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Уайлдинг 1998, с. 48
^ Jump up to: ^а ^б Бейкер 2008, с. 81
^ Бейкер 2008, стр. 80–81.
^ Jump up to: ^а ^б Бомонт, Марк (1 июля 2015 г.). «Северная душа» The Verve 20 лет спустя: резкий снимок группы, находящейся на грани» . НМЕ . Архивировано из оригинала 28 апреля 2023 года . Проверено 23 января 2024 г.
^ Бейкер 2008, с. 84
^ Кларк 1998, с. 65
^ Jump up to: ^а ^б Кларк 1998, с. 72
^ Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 118
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Бейкер 2008, с. 86
^ Иган 1998, стр. 118–119
^ Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 119
^ Jump up to: ^а ^б ^с Илич 1997, с. 32
^ Иган 1998, с. 120
^ Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 137
^ Иган 1998, стр. 122, 124
^ Иган 1998, с. 126
^ Иган 1998, стр. 126–127, 207
^ Борзилло 1995, с. 18
^ Иган 1998, стр. 137, 139
^ Иган 1998, стр. 139, 143
^ Белый изд. 1995, с. 29
^ Иган 1998, с. 143
^ Jump up to: ^а ^б Бейкер 2008, с. 87
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Бейкер 2008, с. 88
^ Иган 1998, с. 148–149
^ Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 149
^ Купер 1995, с. 47
^ Бейкер 2008, с. 89
^ Иган 1998, с. 146
^ Иган 1998, с. 147
^ Jump up to: ^а ^б Илич 1997, с. 34
^ Уайлдинг 1998, с. 38
^ Иган 1998, стр. 150–151
^ Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 151
^ Харрис 2004, с. 347
^ Северная душа (рукав). Virgin EMI Records/ Universal UMC . 2016. 4786539. {{cite AV media notes}}: Неизвестный параметр |people= игнорируется ( помогите )
^ Буря в небесах (рукав). Virgin EMI Records/Universal UMC. 2019. 7763937/00602577639371. {{cite AV media notes}}: Неизвестный параметр |people= игнорируется ( помогите )
^ Буря в небесах (рукав). Virgin EMI Records/Universal UMC. 2023. 4787015. {{cite AV media notes}}: Неизвестный параметр |people= игнорируется ( помогите )
^ Северная душа (рукав). Virgin EMI Records. 2016. 4786534. {{cite AV media notes}}: Неизвестный параметр |people= игнорируется ( помогите )
^ Это музыка: синглы 92–98 (буклет). Virgin Records / EMI . 2004. CDV 2991/0724386368829. {{cite AV media notes}}: Неизвестный параметр |people= игнорируется ( помогите )
^ Jump up to: ^а ^б ^с This Is Music: The Singles 92–98 (обложка). Девственные отчеты. 2004. ВДВД2991/0724354427091. {{cite AV media notes}}: Неизвестный параметр |people= игнорируется ( помогите )
^ Jump up to: ^а ^б ^с Иган 1998, с. 205
^ Росс изд. 1995, с. 1
^ Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 125
^ Иган 1998, с. 150
^ Jump up to: ^а ^б Гэлвин, Питер (30 июня 1995 г.). «Северная душа» . Развлекательный еженедельник . Архивировано из оригинала 17 октября 2015 года . Проверено 23 января 2024 г.
^ Салливан 1995, с. 14
^ Уильямс, Саймон (1 июля 1995 г.). «Воодушевление – северная душа» . НМЕ . Архивировано из оригинала 30 сентября 2000 года . Проверено 8 июля 2016 г.
^ Экклстон 1995, с. 134
^ Перри 1995, с. 95
^ Иган 1998, стр. 127–128
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Иган 1998, с. 128
^ Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 131
^ Золото 1995, стр. 46.
^ Гилл, Энди (30 июня 1995 г.). «Обзор: The Verve – северная душа» . Independent.co.uk . Архивировано из оригинала 4 ноября 2012 года . Проверено 6 августа 2009 г.
^ Анкени, Джейсон. «Северная душа – воодушевление» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 6 июня 2012 года . Проверено 6 августа 2009 г.
^ Jump up to: ^а ^б Такру, Радхика (12 сентября 2016 г.). «Обзор альбома: The Verve - A Storm in Heaven/A Northern Soul (обновленный/делюкс, 2016 г.) / Релизы» . Утопленный в Звуке . Архивировано из оригинала 26 октября 2023 года . Проверено 17 января 2024 г.
^ Ларкин, Колин (2011). «Верве». Энциклопедия популярной музыки (5-е краткое изд.). Омнибус Пресс . ISBN 978-0-85712-595-8 .
^ Jump up to: ^а ^б Нэш, Эд (1 сентября 2016 г.). «Альбомы The Verve до известности были их настоящими шедеврами» . Линия наилучшего соответствия . Архивировано из оригинала 2 сентября 2016 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ Сигал 2016, с. 104
^ Jump up to: ^а ^б Пикок, Тим (октябрь 2016 г.). «The Verve – буря на небесах, северная душа» . Коллекционер пластинок . № 458. Архивировано из оригинала 27 июля 2019 года . Проверено 27 июля 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б Ниассери, Сассан (29 сентября 2016 г.). «Воодушевление, буря на небесах» . Rolling Stone Germany (на немецком языке). Архивировано из оригинала 15 января 2024 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ Шеффилд 2004, с. 849
^ Шеффилд 2004, с. 850
^ Бомонт, Марк (25 октября 2016 г.). «Ник Маккейб о студийных битвах, эго и тональных исследованиях The Verve» . Классический рок . Архивировано из оригинала 9 августа 2022 года . Проверено 23 января 2024 г. - через Louder .
^ Илич 1997, с. 28
^ Кларк 1998, стр. 67–68.
^ Уайлдинг 1998, стр. 38, 42.
^ Jump up to: ^а ^б «Сертификаты британских альбомов – Verve – A Northern Soul» . Британская фонографическая индустрия . Проверено 22 января 2024 г.
^ Илич 1997, с. 31
^ Иган 1998, стр. 137, 195
^ Ларкин 2000, с. 123
^ Баркер, Эмили (23 октября 2013 г.). «500 величайших альбомов всех времен: 400–301» . НМЕ . Архивировано из оригинала 26 апреля 2017 года . Проверено 22 января 2024 г.
^ Кинг, Ян (9 декабря 2016 г.). «25 лучших переизданий альбомов 2016 года» . ПопМатерс . Архивировано из оригинала 11 декабря 2016 года . Проверено 16 января 2024 г.
^ Фрике, Дэвид (27 декабря 2016 г.). «Еще больше замечательных переизданий и находок 2016 года: выбор Дэвида Фрике» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 22 января 2024 года . Проверено 22 января 2024 г.
^ Лаук, Катарина (2 июня 2023 г.). «25 лучших брит-поп-альбомов всех времен» [Фотографии: 25 лучших брит-поп-альбомов всех времен]. Music Express (на немецком языке). Архивировано из оригинала 30 сентября 2023 года . Проверено 27 января 2024 г. Нажмите «Открыть галерею» и нажимайте стрелку вправо до 21-й записи.
^ Хайден, Стивен (29 марта 2017 г.). «50 лучших брит-поп-альбомов» . Вилы . Архивировано из оригинала 29 марта 2017 года . Проверено 27 января 2024 г.
^ Иган 1998, с. 142
^ Бейкер 2008, с. 81
^ Хейнс 2012, стр. 7–8, 28.
^ Леви 2004, с. 7
^ "Verve | Художник | Официальные чарты" . Чарт альбомов Великобритании . Проверено 22 января 2024 г.
^ "Ultratop.be - The Verve - Северная душа" (на французском языке). Хунг Медиен. Проверено 6 июля 2022 г.

Источники

Бейкер, Тревор (2008). Ричард Эшкрофт – Воодушевление, сжигание денег и состояние человека . Черч Стреттон: Независимая музыкальная пресса. ISBN 978-1-906191-02-3 .
Борзилло, Кэрри (4 июня 1994 г.). «Народные восстания» (PDF) . Рекламный щит . ISSN 0006-2510 .
Борзилло, Кэрри (15 июля 1995 г.). «Народные восстания» . Рекламный щит . Том. 107, нет. 28. ISSN 0006-2510 . Архивировано из оригинала 15 августа 2023 года . Проверено 27 января 2024 г.
Кларк, Мартин (1998). The Verve: безумные максимумы + ужасные минимумы . Лондон: Сплетение. ISBN 0-85965-269-6 .
Коэн, Джонатан (13–19 июля 1995 г.). «Записи» . Сцена в Кливленде . 26 (28). ISSN 1064-6116 . Архивировано из оригинала 27 января 2024 года . Проверено 27 января 2024 г. - через JSTOR .
Купер, Майк (8 сентября 1995 г.). "Музыка сейчас!" (PDF) . Жесткий отчет (440). OCLC 808636394 .
Экклстон, Дэнни (август 1995 г.). «Воодушевление: северная душа». Вопрос . № 107. ISSN 0955-4955 .
Иган, Шон (1998). The Verve: Звездный парус . Лондон: Омнибус Пресс . ISBN 0-7119-6965-5 .
Гулла, Боб (июль 1995 г.). «Отзывы» . Ежемесячник новой музыки CMJ (23). ISSN 1074-6978 . Архивировано из оригинала 26 октября 2023 года . Проверено 27 января 2024 г.
Хейнс, Люк (2012) [2011]. Публикуйте все: аутсайдерский рок-н-ролл, 1997–2005 гг . Лондон: Книги ветряной мельницы . ISBN 9780099537496 .
Харрис, Джон (2004) [2003]. Последняя вечеринка: брит-поп, Блер и упадок английского рока . Лондон: Харпер Многолетник . ISBN 978-0-00-713473-1 .
Илич, Велимир (1997). The Verve: Безумная городская душа . Лондон: Книги озона. ISBN 0-7119-6798-9 .
Ларкин, Колин (2000) [1994]. 1000 лучших альбомов всех времен (3-е изд.). Девственные книги . ISBN 0-7535-0493-6 .
Леви, Дуг (29 марта 2004 г.). «Заклинатели змей» . Отчет CMJ о новой музыке . 79 (7). ISSN 0890-0795 . Архивировано из оригинала 27 января 2024 года . Проверено 27 января 2024 г.
Паппадемас, Алекс (февраль 2003 г.). «Основной брит-поп» . Вращение (23). ISSN 1074-6978 . Архивировано из оригинала 26 октября 2023 года . Проверено 27 января 2024 г.
Перри, Эндрю (август 1995 г.). «Уиган бесподобен». Выбирать . № 62. ISSN 0959-8367 .
Росс, Шон, изд. (2 июня 1995 г.). «Модерн-рок» (PDF) . Рок-монитор Airplay . 2 (23). OCLC 60627318 . Архивировано (PDF) из оригинала 21 октября 2023 года . Проверено 27 января 2024 г.
Сигал, Виктория (октябрь 2016 г.). «Светская жизнь». Моджо . № 275. ISSN 1351-0193 .
Шеффилд, Роб (2004). «Воодушевление» . В Брэкетте, Натан ; Хоард, Кристиан (ред.). Путеводитель по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.). Саймон и Шустер . ISBN 0-7432-0169-8 .
Салливан, Кэролайн (7 июля 1995 г.). «Воодушевление: Северная душа (Хижина)». Хранитель . ISSN 0261-3077 .
Уайт, Тимоти, изд. (18 ноября 1995 г.). «Воодушевление» . Рекламный щит . Том. 107, нет. 46. ISSN 0006-2510 . Архивировано из оригинала 27 января 2024 года . Проверено 27 января 2024 г.
Уайлдинг, Филип (1998). The Verve: горько-сладкий . Лондон: Книги Хамелеона. ISBN 0-233-99409-2 .

Дальнейшее чтение

Кромелин, Ричард (21 июля 1995 г.). «Обзор поп-музыки: воодушевление во дворце не может сравниться с остротой души » . Лос-Анджелес Таймс . ОСЛК 3638237 . Проверено 23 января 2024 г.
Дадомо, Джованни; Кларк, Джон; Прайс, Дэвид (октябрь 1995 г.). «Обзоры рок- и поп-пластинок» (PDF) . Мир Hi-Fi : 75. ISSN 0961-7663 .
Джессетт, Эллиот (7 октября 2016 г.). «Вопросы и ответы – Воодушевление» . Лофт Кони. Архивировано из оригинала 10 октября 2016 года . Проверено 29 января 2024 г.
Кеслер, Дженелл (8 сентября 2018 г.). «Из Убежища: The Verve – обзор «Северной души» (1995)» . Это психоделика, детка! Журнал . OCLC 1288134824 . Проверено 23 января 2024 г.
Меллор, Эрик (18 февраля 2020 г.). «Возвращение: The Verve: Северная душа» . Спектральная культура . Проверено 23 января 2024 г.
Менса, Дженни (18 сентября 2023 г.). «Вдохновение для сингла The Verve's History» . Радио Х. Проверено 23 января 2024 г.
Новости MTV (15 апреля 1995 г.). «Вы думаете, это заразно? Продюсер Oasis громит студию The Verve» . МТВ. Архивировано из оригинала 19 августа 2023 года . Проверено 23 января 2024 г.
Новости MTV (21 мая 1995 г.). «Воодушевляющим никогда не придется извиняться» . МТВ. Архивировано из оригинала 19 августа 2023 года . Проверено 23 января 2024 г.
Новости MTV (21 июля 1995 г.). "The Verve начали тур по США с хныканьем" . МТВ. Архивировано из оригинала 19 августа 2023 года . Проверено 23 января 2024 г.
Новости MTV (29 августа 1995 г.). «Воодушевление, выдерни вилку» . МТВ. Архивировано из оригинала 19 августа 2023 года . Проверено 23 января 2024 г.

Внешние ссылки

Северная душа на YouTube (транслируемая копия при наличии лицензии)

[13] Бейкер сказал, что одним из важных изменений в середине 1990-х годов стало то, что BBC Radio 1 стало играть больше гитарной музыки, сославшись на то, что Blur , выпустившая одну из ранних песен брит-попа , " For Tomorrow ", мало транслировалась по радио, когда она была выпущена в 1993 году. ^{[ 12 ]}

[16] Карпентер сказал, что их отношения начали портиться, поскольку карьера Verve была на подъеме. Начиная с того момента, когда они подписали контракт с Hut Records, когда Эшкрофт была занята гастролями и записью, она чувствовала себя заброшенной и искала утешения в Бёрке. Хотя пара начала влюбляться, она утверждала, что никогда не была с ним близка. Она рассказала об этом Эшкрофту, когда он позвонил ей и спросил о ней и Берке; это переросло в спор, который закончился, когда он бросил трубку, отметив, что они в последний раз разговаривали друг с другом. ^{[ 14 ]}

[23] Члены Verve с энтузиазмом отнеслись к « Определенно возможно» ; Иган предположил, что коммерческий успех мог стать фактором, повлиявшим на их решение выбрать Морриса. Альбом был номером один в Великобритании, а также стал самым продаваемым дебютным альбомом в этой стране. Иган сказал, что Oasis теперь значительно больше, чем Verve, а участники последних жаждали такого же успеха для себя. ^{[ 16 ]}

[56] Эшкрофт женился на Кейт Рэдли в 1995 году; ранее она была в отношениях с Джейсоном Пирсом из Spiritualized . Иган сказал, что их альбом Ladies and Gentlemen We Are Floating in Space (1997) включает несколько треков, которые «отражают душевную боль, выраженную» в словах Эшкрофта из песни A Northern Soul . ^{[ 51 ]} В частности, в одной песне, «Come Together», были фразы, похожие по вокалу на Эшкрофта. ^{[ 52 ]}

[63] Эшкрофт ранее делал пренебрежительные замечания в адрес политической музыки, не желая, чтобы ему «напоминали, насколько все уныло». Он добавил, что период " Боба Дилана таких песен, как " Blowin' in the Wind влияния на общество (1963), давно закончился. Он признал, что нужно было поговорить о более тонких политических песнях, таких как « Common People » группы Pulp. «Нужно быть более подсознательным, да. Напишите несколько строк, которые заставят людей задуматься». ^{[ 58 ]}

[66] Эшкрофт привел пример, когда Чак Д. из Public Enemy приехал в Великобританию только для того, чтобы смутиться, когда увидел, что британские газеты сосредоточились на нынешней прическе принцессы Дианы . ^{[ 60 ]} Иган сказал, что для Эшкрофта проблемы возникли в 1980-х годах, «десятилетии самовозвеличивания, поклонения деньгам и печально известного комментария Маргрет Тэтчер о том, что такой вещи, как общество, больше не существует». ^{[ 58 ]}

[76] Бейкер сказал, что был период, когда «струнные Мэлоуна, или струны в его стиле, стали почти клише, поскольку грязные инди-группы искали их, чтобы получить немного классности. Они блестяще поработали над «History»», ^{[ 36 ]} хотя Маккейб позже жаловался, что эта аранжировка звучит слишком шикарно. ^{[ 36 ]}

[92] В это время Маккейб сказал, что не знал лично участников Oasis, добавив, что знал только Эшкрофта. В том же заявлении Маккейб раскритиковал Эшкрофта; Иган прокомментировал: «Очевидно, что в ранее едином фронте The Verve были трещины, и комментарий Маккейба был редким публичным выражением». ^{[ 84 ]} Эшкрофт был благодарен всякий раз, когда Oasis хвалили их, поскольку это имело косвенный эффект, поскольку Oasis были самой популярной группой в стране в то время. Хотя он бы предпочел, чтобы музыка Verve была замечена публикой и прессой сама по себе, а не через какое-то другое выступление. ^{[ 84 ]}

[106] Через две недели после этого события Эшкрофт снова начал сотрудничать с Джонсом и Солсбери. Бэйк сказал, что это заставило людей думать, что предполагаемый распад был не чем иным, как способом вывести Маккейба из группы. Сам Маккейб сказал, что они сразу же уволили его, мотивируя это тем, что им «все время надоело мое чертовски грустное лицо. Я просто стал параноиком по поводу всего». ^{[ 94 ]}

[115] Иган отметил, что его мелодия была похожа на мелодию «I See the Door» на стороне B «On Your Own». Позже Эшкрофт заметил, что никогда не спрашивал Ноэля Галлахера о теме «Не отбрасывать тени». Иган сказал (Что за история) «Утренняя слава»? включал в себя то, что, по его мнению, было «еще одним неявным поклоном Эшкрофту и его группе - тяжелые струнные партии, которые распространились на альбоме, напоминая оркестровку «History». ^{[ 104 ]} Джон Харрис в своей книге «Последняя вечеринка: брит-поп, Блэр и закат английского рока» (2003) написал, что, учитывая отношения между Oasis и Verve, существует минимальная двусмысленность в том, что «History» оказала влияние на « Wonderwall » Oasis. » (1995), предполагая, что слушателю «нужно только проиграть их подряд, чтобы услышать». ^{[ 105 ]}

[158] Эшкрофт считал A Northern Soul классическим альбомом и не мог понять, почему его игнорировала публика и пресса, сравнивая его с другими альбомами того времени, такими как The Bends (1995) группы Radiohead . Бейкер сказал, что альбом также был проигнорирован после его выпуска, в то время как Эшкрофт сказал, что он не выдерживает конкуренции с A Northern Soul : «[Radiohead —] потрясающая группа, и у них есть отличные песни, но если вы ищете настоящий рок-н- ', психоделическое безумие в стиле хип-хоп, в котором сочетаются все эти вещи... «Северная душа» для меня была чем-то вроде нашего револьвера [Битлз]». ^{[ 79 ]} И Radiohead, и The Verve считались слишком мрачными, чтобы добиться какого-либо широкого успеха, когда они выступали против таких песен, как " Country House " (1995) группы Blur и " Roll with It " (1995) группы Oasis. ^{[ 93 ]}

[1] Уайлдинг 1998, с. 94

[UKhistory-2] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и «Песни и альбомы Verve / полная история официальных чартов» . Официальная чартерная компания . Архивировано из оригинала 31 августа 2023 года . Проверено 18 января 2024 г.

[3] Кларк 1998, с. 39

[4] Иган 1998, с. 71

[5] Иган 1998, стр. 62, 76, 78, 82, 84

[Baker67-6] Бейкер 2008, с. 67

[7] Иган 1998, стр. 88, 92, 99

[8] Борзилло 1994, с. 26

[9] Иган 1998, стр. 93, 95

[10] Иган 1998, стр. 98–99

[Baker68-11] Бейкер 2008, с. 68

[Baker69-12] Jump up to: ^а ^б ^с Бейкер 2008, с. 69

[Egan101-14] Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 101

[Egan105-15] Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 105

[17] Иган 1998, стр. 105–106

[Egan106-18] Jump up to: ^а ^б ^с Иган 1998, с. 106

[Egan102-19] Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 102

[Baker71-20] Jump up to: ^а ^б ^с Бейкер 2008, с. 71

[Baker72-21] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Бейкер 2008, с. 72

[Baker74-22] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Бейкер 2008, с. 74

[24] Иган 1998, с. 106–107

[Egan107-25] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Иган 1998, с. 107

[26] Кларк 1998, с. 53

[27] Уайлдинг 1998, с. 6

[Baker73-28] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Бейкер 2008, с. 73

[Egan108-29] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Иган 1998, с. 108

[ANSbooklet-30] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я Северная душа (буклет). Записи хижины . 1995. 7243 8 40437 2 8/CDHUT 27. {{cite AV media notes}}: Неизвестный параметр |people= игнорируется ( помогите )

[Ilic26-31] Илич 1997, с. 26

[32] Иган 1998, стр. 108–109

[Egan109-33] Jump up to: ^а ^б ^с Иган 1998, с. 109

[Baker75-34] Jump up to: ^а ^б Бейкер 2008, с. 75

[35] Иган 1998, с. 110

[36] Иган 1998, стр. 110–111

[37] Бейкер 2008, стр. 77–78.

[Egan111-38] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Иган 1998, с. 111

[Baker83-39] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Бейкер 2008, с. 83

[Baker76-40] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Бейкер 2008, с. 76

[41] Бейкер 2008, с. 105

[42] Иган 1998, стр. 115–116

[Egan116-43] Jump up to: ^а ^б ^с Иган 1998, с. 116

[Egan112-44] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г Иган 1998, с. 112

[OMHreview-45] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Хогвод, Бен (11 сентября 2016 г.). «В центре внимания: The Verve – Буря на небесах / Северная душа» . музыкаOMH . Архивировано из оригинала 12 сентября 2016 года . Проверено 17 января 2024 г.

[GWreview-46] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Чайлдс, AP (19 сентября 2016 г.). «Обзор альбома: Суперлюксовые бокс-сеты The Verve - A Storm in Heaven / A Northern Soul» . Гигвайз . Архивировано из оригинала 21 сентября 2016 года . Проверено 17 января 2024 г.

[Stylusreview-47] Саутхолл, Ник (1 сентября 2003 г.). «Поразмыслив: The Verve — северная душа» . Журнал «Стилус» . Архивировано из оригинала 14 октября 2007 года . Проверено 23 января 2024 г.

[SpinBritpop-48] Jump up to: ^а ^б Пападемас 2003, с. 56

[Clarke67-49] Кларк 1998, с. 67

[50] Кравиц, Кейли (14 января 2014 г.). «Современные списки — чушь: по мнению Buzzfeed, вот наш окончательный рейтинг брит-поп-альбомов» . Ваньяленд . Архивировано из оригинала 17 января 2014 года . Проверено 23 января 2024 г.

[popmatters-51] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Кинг, Ян (8 сентября 2016 г.). «The Verve: Буря на небесах / Северная душа» . ПопМатерс . Архивировано из оригинала 14 июня 2018 года . Проверено 15 января 2024 г.

[Baker85-52] Бейкер 2008, с. 85

[53] Иган 1998, с. 103

[54] Иган 1998, с. 135

[55] Иган 1998, с. 136

[Clarke70-57] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Кларк 1998, с. 70

[Egan113-58] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Иган 1998, с. 113

[Egan129-59] Jump up to: ^а ^б ^с Иган 1998, с. 129

[Clarke71-60] Jump up to: ^а ^б Кларк 1998, с. 71

[Baker78-61] Jump up to: ^а ^б Бейкер 2008, с. 78

[Egan115-62] Jump up to: ^а ^б ^с Иган 1998, с. 115

[Egan114-64] Иган 1998, с. 114

[65] Иган 1998, стр. 114–115

[Baker77-67] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Бейкер 2008, с. 77

[Clarke68-68] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Кларк 1998, с. 68

[Clarke59-69] Jump up to: ^а ^б Кларк 1998, с. 59

[Baker79-70] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г Бейкер 2008, с. 79

[Egan127-71] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час Иган 1998, с. 127

[72] Бейкер 2008, стр. 79–80.

[CSreview-73] Jump up to: ^а ^б ^с Коэн 1995, с. 27

[Baker80-74] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час Бейкер 2008, с. 80

[Baker82-75] Jump up to: ^а ^б ^с Бейкер 2008, с. 82

[Egan130-77] Jump up to: ^а ^б ^с Иган 1998, с. 130

[Wilding48-78] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Уайлдинг 1998, с. 48

[Baker81-79] Jump up to: ^а ^б Бейкер 2008, с. 81

[80] Бейкер 2008, стр. 80–81.

[NME2015review-81] Jump up to: ^а ^б Бомонт, Марк (1 июля 2015 г.). «Северная душа» The Verve 20 лет спустя: резкий снимок группы, находящейся на грани» . НМЕ . Архивировано из оригинала 28 апреля 2023 года . Проверено 23 января 2024 г.

[Baker84-82] Бейкер 2008, с. 84

[Clarke65-83] Кларк 1998, с. 65

[Clarke72-84] Jump up to: ^а ^б Кларк 1998, с. 72

[Egan118-85] Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 118

[Baker86-86] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Бейкер 2008, с. 86

[87] Иган 1998, стр. 118–119

[Egan119-88] Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 119

[Ilic32-89] Jump up to: ^а ^б ^с Илич 1997, с. 32

[Egan120-90] Иган 1998, с. 120

[Egan137-91] Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 137

[93] Иган 1998, стр. 122, 124

[94] Иган 1998, с. 126

[95] Иган 1998, стр. 126–127, 207

[96] Борзилло 1995, с. 18

[97] Иган 1998, стр. 137, 139

[98] Иган 1998, стр. 139, 143

[99] Белый изд. 1995, с. 29

[100] Иган 1998, с. 143

[Baker87-101] Jump up to: ^а ^б Бейкер 2008, с. 87

[Baker88-102] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Бейкер 2008, с. 88

[103] Иган 1998, с. 148–149

[Egan149-104] Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 149

[105] Купер 1995, с. 47

[Baker89-107] Бейкер 2008, с. 89

[108] Иган 1998, с. 146

[109] Иган 1998, с. 147

[Ilic34-110] Jump up to: ^а ^б Илич 1997, с. 34

[Wilding38-111] Уайлдинг 1998, с. 38

[112] Иган 1998, стр. 150–151

[Egan151-113] Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 151

[114] Харрис 2004, с. 347

[116] Северная душа (рукав). Virgin EMI Records/ Universal UMC . 2016. 4786539. {{cite AV media notes}}: Неизвестный параметр |people= игнорируется ( помогите )

[117] Буря в небесах (рукав). Virgin EMI Records/Universal UMC. 2019. 7763937/00602577639371. {{cite AV media notes}}: Неизвестный параметр |people= игнорируется ( помогите )

[118] Буря в небесах (рукав). Virgin EMI Records/Universal UMC. 2023. 4787015. {{cite AV media notes}}: Неизвестный параметр |people= игнорируется ( помогите )

[119] Северная душа (рукав). Virgin EMI Records. 2016. 4786534. {{cite AV media notes}}: Неизвестный параметр |people= игнорируется ( помогите )

[120] Это музыка: синглы 92–98 (буклет). Virgin Records / EMI . 2004. CDV 2991/0724386368829. {{cite AV media notes}}: Неизвестный параметр |people= игнорируется ( помогите )

[TIMDVDsleeve-121] Jump up to: ^а ^б ^с This Is Music: The Singles 92–98 (обложка). Девственные отчеты. 2004. ВДВД2991/0724354427091. {{cite AV media notes}}: Неизвестный параметр |people= игнорируется ( помогите )

[Egan205-122] Jump up to: ^а ^б ^с Иган 1998, с. 205

[123] Росс изд. 1995, с. 1

[Egan125-124] Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 125

[Egan150-125] Иган 1998, с. 150

[Entertainment_Weekly_review-126] Jump up to: ^а ^б Гэлвин, Питер (30 июня 1995 г.). «Северная душа» . Развлекательный еженедельник . Архивировано из оригинала 17 октября 2015 года . Проверено 23 января 2024 г.

[The_Guardian_Review-127] Салливан 1995, с. 14

[NMEreview-128] Уильямс, Саймон (1 июля 1995 г.). «Воодушевление – северная душа» . НМЕ . Архивировано из оригинала 30 сентября 2000 года . Проверено 8 июля 2016 г.

[129] Экклстон 1995, с. 134

[130] Перри 1995, с. 95

[131] Иган 1998, стр. 127–128

[Egan128-132] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Иган 1998, с. 128

[Egan131-133] Jump up to: ^а ^б Иган 1998, с. 131

[134] Золото 1995, стр. 46.

[Independent_review-135] Гилл, Энди (30 июня 1995 г.). «Обзор: The Verve – северная душа» . Independent.co.uk . Архивировано из оригинала 4 ноября 2012 года . Проверено 6 августа 2009 г.

[allmusic_review-136] Анкени, Джейсон. «Северная душа – воодушевление» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 6 июня 2012 года . Проверено 6 августа 2009 г.

[DISreissuereview-137] Jump up to: ^а ^б Такру, Радхика (12 сентября 2016 г.). «Обзор альбома: The Verve - A Storm in Heaven/A Northern Soul (обновленный/делюкс, 2016 г.) / Релизы» . Утопленный в Звуке . Архивировано из оригинала 26 октября 2023 года . Проверено 17 января 2024 г.

[138] Ларкин, Колин (2011). «Верве». Энциклопедия популярной музыки (5-е краткое изд.). Омнибус Пресс . ISBN 978-0-85712-595-8 .

[TLOBF-139] Jump up to: ^а ^б Нэш, Эд (1 сентября 2016 г.). «Альбомы The Verve до известности были их настоящими шедеврами» . Линия наилучшего соответствия . Архивировано из оригинала 2 сентября 2016 года . Проверено 16 января 2024 г.

[140] Сигал 2016, с. 104

[RCreview-141] Jump up to: ^а ^б Пикок, Тим (октябрь 2016 г.). «The Verve – буря на небесах, северная душа» . Коллекционер пластинок . № 458. Архивировано из оригинала 27 июля 2019 года . Проверено 27 июля 2019 г.

[RSGreview-142] Jump up to: ^а ^б Ниассери, Сассан (29 сентября 2016 г.). «Воодушевление, буря на небесах» . Rolling Stone Germany (на немецком языке). Архивировано из оригинала 15 января 2024 года . Проверено 16 января 2024 г.

[143] Шеффилд 2004, с. 849

[144] Шеффилд 2004, с. 850

[CRreview-145] Бомонт, Марк (25 октября 2016 г.). «Ник Маккейб о студийных битвах, эго и тональных исследованиях The Verve» . Классический рок . Архивировано из оригинала 9 августа 2022 года . Проверено 23 января 2024 г. - через Louder .

[146] Илич 1997, с. 28

[147] Кларк 1998, стр. 67–68.

[148] Уайлдинг 1998, стр. 38, 42.

[UKcert-149] Jump up to: ^а ^б «Сертификаты британских альбомов – Verve – A Northern Soul» . Британская фонографическая индустрия . Проверено 22 января 2024 г.

[150] Илич 1997, с. 31

[151] Иган 1998, стр. 137, 195

[152] Ларкин 2000, с. 123

[153] Баркер, Эмили (23 октября 2013 г.). «500 величайших альбомов всех времен: 400–301» . НМЕ . Архивировано из оригинала 26 апреля 2017 года . Проверено 22 января 2024 г.

[154] Кинг, Ян (9 декабря 2016 г.). «25 лучших переизданий альбомов 2016 года» . ПопМатерс . Архивировано из оригинала 11 декабря 2016 года . Проверено 16 января 2024 г.

[155] Фрике, Дэвид (27 декабря 2016 г.). «Еще больше замечательных переизданий и находок 2016 года: выбор Дэвида Фрике» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 22 января 2024 года . Проверено 22 января 2024 г.

[156] Лаук, Катарина (2 июня 2023 г.). «25 лучших брит-поп-альбомов всех времен» [Фотографии: 25 лучших брит-поп-альбомов всех времен]. Music Express (на немецком языке). Архивировано из оригинала 30 сентября 2023 года . Проверено 27 января 2024 г. Нажмите «Открыть галерею» и нажимайте стрелку вправо до 21-й записи.

[157] Хайден, Стивен (29 марта 2017 г.). «50 лучших брит-поп-альбомов» . Вилы . Архивировано из оригинала 29 марта 2017 года . Проверено 27 января 2024 г.

[Egan142-159] Иган 1998, с. 142

[160] Бейкер 2008, с. 81

[161] Хейнс 2012, стр. 7–8, 28.

[162] Леви 2004, с. 7

[ac_UK_Verve-163] "Verve | Художник | Официальные чарты" . Чарт альбомов Великобритании . Проверено 22 января 2024 г.

[ac_Wallonia_The_Verve-164] "Ultratop.be - The Verve - Северная душа" (на французском языке). Хунг Медиен. Проверено 6 июля 2022 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ номер 1 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ номер 2 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ кол. 3 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43 ]

[ 44 ]

[ 45 ]

[ 46 ]

[ 47 ]

[ 48 ]

[ 49 ]

[ 50 ]

[ 14 ]

[ номер 4 ]

[ 53 ]

[ 54 ]

[ 55 ]

[ 56 ]

[ 57 ]

[ кол. 5 ]

[ 59 ]

[ номер 6 ]

[ 61 ]

[ 62 ]

[ 63 ]

[ 64 ]

[ 65 ]

[ 66 ]

[ 67 ]

[ 68 ]

[ 69 ]

[ номер 7 ]

[ 70 ]

[ 58 ]

[ 71 ]

[ 72 ]

[ 73 ]

[ 74 ]

[ 75 ]

[ 76 ]

[ 77 ]

[ 78 ]

[ 79 ]

[ 80 ]

[ 81 ]

[ 82 ]

[ 83 ]

[ номер 8 ]

[ 85 ]

[ 86 ]

[ 87 ]

[ 88 ]

[ 89 ]

[ 90 ]

[ 91 ]

[ 92 ]

[ 93 ]

[ 94 ]

[ 95 ]

[ 96 ]

v т и Воодушевление
Ник МакКейб Ричард Эшкрофт Саймон Джонс Питер Солсбери Саймон Тонг
Студийные альбомы	Буря на небесах Северная душа Городские гимны Форт
Сборники	Нет, спускайся Это музыка: синглы 92–98
Расширенные пьесы	Воодушевление EP Вояджер-1
Одиночные игры	« Все по уму » « Она суперзвезда » « Гравитационная могила » " Синий " " Ускользнуть " " Это музыка " " Самостоятельно " " История " « Горько-сладкая симфония » « Наркотики не работают » « Счастливчик » « Сонет » « Любовь — это шум » « Скорее будь »
Другие песни	« Сеанс оттепели »
Похожие статьи	Дискография RPA и Организация Объединенных Наций звука Черная подводная лодка Сияние Хороший, плохой и королева