Билл Портер (звукорежиссер)
Билли Роудс Портер | |
---|---|
![]() Портер в 1972 году с подвеской в виде молнии, подаренной ему Элвисом Пресли, стоявшим слева от него. | |
Рожденный | |
Умер | 7 июля 2010 г. | ( 79 лет
Род занятий | Аудиоинженер и профессор колледжа |
Работодатель(и) | WLAC-TV , RCA Victor , Columbia Records , Monument Records , Элвис Пресли , Университет Майами |
Известный | Пионер звука в Нэшвилле |
Дети | 3 |
Билли Роудс Портер (15 июня 1931 — 7 июля 2010) — американский звукоинженер , который помог сформировать звучание Нэшвилла и записал таких звезд, как Чет Аткинс , Луи Армстронг , The Everly Brothers , Элвис Пресли , Глэдис Найт , Барбра Стрейзанд , Диана. Росс , Скитер Дэвис , Айк и Тина Тернер , Сэмми Дэвис-младший и Рой Орбисон с конца 1950-х по 1980-е годы. За одну неделю 1960 года его записи заняли 15 место в списке 100 лучших по версии журнала Billboard , и ни одна из них не смогла сравниться с этим достижением. [1] Инженерная карьера Портера включала более 7000 сессий звукозаписи, 300 рекордов в чартах, 49 попаданий в десятку лучших, 11 номеров номер один и 37 золотых рекордов. [2]
Портер микшировал концертное звучание для Элвиса Пресли с 1970 года до смерти певца в 1977 году. Будучи профессором музыки Университета Майами , Портер помог создать первую колледжскую программу по аудиотехнике, а затем преподавал аналогичные курсы в Университете Колорадо в Денвере и Вебстерский университет в Сент-Луисе . Портер был введен в TEC Awards Зал славы в 1992 году.
Ранний период жизни
[ редактировать ]Портер родился в Сент-Луисе , штат Миссури , 15 июня 1931 года. [3] Его отец, профессиональный бейсболист, перевез семью в Теннесси, когда ему было 10 лет. Он вырос, любя джазовую музыку и бейсбол, и какое-то время думал о том, чтобы начать спортивную карьеру с низших лиг . [4] Он окончил среднюю школу Восточного Нэшвилла в 1949 году, затем служил в резерве армии США. [5] во время изучения электроники в программе повышения квалификации Университета Теннесси в Нэшвилле . [4]
Записывающая карьера
[ редактировать ]Отчеты RCA
[ редактировать ]

Портер начал свою инженерную карьеру в 1954 году на WLAC-TV в Нэшвилле , штат Теннесси . [5] Он использовал до четырех микрофонов для телевизионных трансляций за 92 доллара в неделю, что сегодня эквивалентно 962 долларам. [6] В соседней компании RCA Records в 1959 году главный инженер был переведен после того, как разозлил Чета Аткинса , и Портер подал заявку на эту должность. Руководитель RCA в Нью-Йорке сказал ему , что эта работа разрушит его брак, но Портер сказал: «Я с этим справлюсь». Его наняли за 148 долларов в неделю и дали две недели на то, чтобы изучить все оборудование и научиться микшировать до 12 микрофонов для музыкальных записей. [6]
Вскоре после начала сотрудничества с RCA 31 марта 1959 года Портер микшировал сингл «Lonesome Old House» для Дона Гибсона ; это был перекрестный успех как в чартах кантри, так и в чартах поп-музыки, и Портера стали называть по имени. [6] В июне 1959 года он микшировал « The Three Bells » для Браунов , продюсером выступил Аткинс, а аранжировкой - Анита Керр . Редактируя мастер-версию для отправки в Нью-Йорк для печати, Портер случайно нажал не на те элементы управления на магнитофоне и растянул ленту в начале песни, исказив высоту звука . Никому не сказав, он вставил в начало другой дубль с хорошим вступлением и отправил вместо него эту версию. [7] Четыре десятилетия спустя Портер вспоминал свое быстрое решение: «Это была ситуация, о которой нужно было знать, и я решил, что никому не нужно знать. Я был в этом бизнесе три месяца или около того. уничтожить мастера и, надеюсь, доживем до того, чтобы поговорить об этом». [7] В июле песня заняла первое место в кантри- и поп-чартах США, а репутация Портера выросла. [7]
Портер четыре года работал главным инженером под руководством гитариста и продюсера Аткинса. [3] Портер стал инженером, с которым хотели работать известные артисты, и он оказал влияние на создание звука в Нэшвилле. Продюсер звукозаписи Оуэн Брэдли однажды спросил Аткинса, как он добился своего звука, и Аткинс ответил: «Это был Билл Портер». [7] Он записал более 579 пластинок, попавших в чарты: 49 вошли в десятку лучших, 11 заняли первое место и 37 стали золотыми. Большинство из них были записаны на студии RCA Studios в Нэшвилле, где за звук отвечал Портер. [8] (В то время была только одна студия без буквенного обозначения. В 1964 году, когда была построена более крупная студия RCA Studio A , первоначальная студия была переименована в «Студию B».) Акустика студии была проблематичной, с резонансными режимами помещения. создавая неравномерную частотную характеристику . студии Чтобы уменьшить проблему, Портер взял 60 долларов из мелкой наличности размером 2 на 4 фута (0,6 на 1,2 м) и купил акустические потолочные панели из стекловолокна , которые он и Томми Стронг, его помощник инженера, разрезали на треугольники и повесили на потолок. на разной высоте; их называли «пирамидами Портера». [9] Когда Портер покинул RCA в конце 1964 года, Аткинс сказал: «Звук никогда не был прежним, никогда не был таким великолепным». [10]
К студии B примыкало подсобное помещение, в котором располагалось пластинчатое реверберационное устройство, изготовленное EMT , немецким производителем аналогичных устройств для эффектов, установленных в других студиях звукозаписи по всему миру. Реверберация ЕМТ представляла собой электромеханическую эхо-камеру, используемую для добавления искусственной реверберации к записям эффектов . Портер организовал максимальное охлаждение специальной эхо-комнаты с помощью кондиционера и отрегулировал десять пружин на пластине ЕМТ так, чтобы они были туже, чем обычно, чтобы подавать на пластину больше аудиосигнала и получить более чистый звук. с устройства. На пластину посылалось столько сигналов, что Портер отключил связанный с ним измеритель уровня громкости , чтобы его не беспокоило, что игла ударяется о штифт. Портер рассказал, что пружины ЕМТ часто ломались под повышенным напряжением, и ему приходилось их заменять, но эта проблема стоила достижения «более яркого и полного» эффекта эха. [7]
Портер записал почти все первые хиты Пресли после возвращения певца из армии в 1960 году. [11] Портер не изучал более ранние записи Пресли — он начал с чистого листа, «делая то, что, по моему мнению, должно было быть». [12] Вместо обычных микрофонов, используемых RCA, Портер решил использовать Telefunken U-47 для передачи голоса Пресли. [8] записал несколько песен в ночь с 20 на 21 марта 1960 года, в том числе « Stuck On You » и балладу «Fame and Fortune». После того, как Портер смонтировал две песни с сессионной кассеты, руководитель RCA взял кассеты из его рук и отправил их в Нью-Йорк, где печатные машины стояли , а этикетки были предварительно напечатаны и ждали. Сингл «Stuck On You» с «Fame and Fortune» на стороне B был выпущен три дня спустя и сразу же вернул Пресли на первую позицию в чартах. [13] Портер спроектировал « Are You Lonesome Tonight », « It’s Now or Never » и другие хиты Элвиса начала 1960-х годов.
Большую часть бизнеса RCA составляли так называемые «индивидуальные» клиенты — независимые лейблы, не связанные с RCA, но готовые платить за сеансы записи в проверенной студии, создающей хиты. Одним из выдающихся клиентов была компания Monument Records под руководством продюсера Фреда Фостера , которая привела со своим клиентом Роя Орбисона . Портеру удалось создать для Орбисона свой фирменный звук, с бэк-вокалом, вынесенным на передний план, начиная с « Only the Lonely ». [14] В этой сессии Портер отказался от своего стандартного стиля микса, построенного на основе перкуссии, и вместо этого использовал вокальную контрмелодию в качестве звука переднего плана, а другие звуки построил ниже и вокруг нее, оставив перкуссию почти неслышной. Успех песни закрепил этот стиль микса в звучании Орбисона. [15] Другими хитами Орбисона, записанными для Monument в RCA в Нэшвилле, были « It’s Over », « Running Scared » и « Oh, Pretty Woman ». " Бутса Рэндольфа " Yakety Sax и Эла Хирта - это еще одни записи Monument, которые Портер спроектировал в RCA. "Java" [16]
К октябрю 1960 года Портер привлек так много клиентов, не являющихся членами RCA, что RCA решила сделать упор на эту сторону бизнеса. RCA Records разместила рекламу на всю страницу в разделе Country & Western Billboard, заявив , что он и его помощник Томми Стронг были «парой крупных дозвонщиков», готовых помочь RCA Custom Record Sales привлечь больше независимых лейблов. [17]
Атмосфера в студии была важна для Портера. Он считал, что «музыка должна передавать эмоции артиста». [1] и он постарался улучшить настроение в комнате. Что касается альбома «Рождество с Четом Аткинсом» , записанного в июле 1961 года, Портер знал, что создать рождественское настроение в летнюю жару будет сложно — в то утро он пришел в студию со всеми своими рождественскими украшениями и заставил студию выглядеть соответствующе. Спустя годы он вспоминал: «Когда все пришли на сеанс, у них было хорошее настроение». [1]
Между Портером и отделом кадров RCA возникли разногласия по поводу небольшой издательской компании Портера, которую он основал вместе с Анитой Керр - они заявили, что это представляет собой конфликт интересов. Портер утверждал, что у Аткинса было собственное издательство, как и у других участников бизнеса, но сотрудники RCA посоветовали ему остановиться, поэтому он решил покинуть компанию. Юридический отдел RCA заявил, что не нашел ничего плохого в этой практике, а исполнительный директор RCA Стив Шоулз позвонил Портеру и попросил его остаться, но решил, что не хочет, чтобы ему «диктовали» сотрудники. [14]
Колумбия и памятник
[ редактировать ]Портер покинул RCA в ноябре 1964 года, чтобы работать инженером в Columbia Records в Нэшвилле, где он проработал шесть месяцев, взяв с собой некоторых из своих клиентов. [14] Он покинул Колумбию и перебрался в Монумент, чтобы управлять студией Fred Foster Sound Studio , студией звукозаписи в Нэшвилле, расположенной по адресу 315 Seventh Street North, которую Фостер приобрел у Сэма Филлипса . Портер обнаружил, что акустическое пространство студии превосходит акустическое пространство студии B RCA - это была комната с высоким потолком, построенная для размещения масонской ложи - но аудиооборудование, принадлежавшее Фостеру, было хуже. Пластина EMT не так хороша для эффектов реверберации. [14] Ни одна десятка лучших хитов не была создана Портером в студии Фостера. [16]
По совету своего агента Уэсли Роуза Орбисон покинул Monument в середине 1965 года ради более прибыльного контракта с MGM Records , где Роуз занял пост продюсера. Орбисон не приглашал Портера на свои записи, и у него не было ни одного хита с MGM. Спустя годы Портер сказал, что, хотя Орбисон ему очень нравился, певец «никогда не понимал вклада инженера». [9] Роуз посоветовал покинуть Monument, и он «выполнял свою работу менеджера», чтобы получить больше денег, но, по словам Портера, «он не так уж много знал о музыке». [14] Портер чувствовал, что Орбисон сможет найти правильную комбинацию только с ним в качестве инженера, Фредом Фостером в качестве продюсера и Анитой Керр в качестве аранжировщика. [14]
Вегас
[ редактировать ]В августе 1966 года Портер и его семья переехали в Лас-Вегас, штат Невада , чтобы приобрести United Recording of Nevada у Билла Патнэма из United Western Recorders в Лос-Анджелесе. Патнэм сокращал свой бизнес и хотел продать студию теперь, когда Уолли Хейдер . ее покинул [16] Первый день Портера в студии состоялся 1 сентября. На тот момент United Recording of Nevada работала уже четыре года и была самой известной из шести студий звукозаписи Лас-Вегаса. [18] но у него были проблемы с оборудованием, радиочастотные помехи от близлежащих передатчиков вещания и грохот, создаваемый грузовыми поездами Union Pacific, проезжающими мимо здания. [9] Портер делал записи в своей студии для таких артистов, как личный друг Пол Анка , который приходил в 2 часа ночи после его выступления и записывался до рассвета. Другие проекты включали запись живых выступлений в отелях Лас-Вегаса, в том числе Бадди Рича Mercy , Mercy концертный альбом в Caesars Palace в 1968 году. [16] Студия Портера также записала Луи Армстронга » «What A Wonderful World . [19]
В 1969 году Портер и его специалисты по техническому обслуживанию модифицировали микшерный пульт с 12 входами и 4 выходами, сделав его 8 выходов, и сделали свой собственный 8-дорожечный магнитофон из деталей Ampex . [16] В августе продюсер Пресли Фелтон Джарвис принёс мастер-ленту « Подозрительных мыслей ». [20] в United Recording, чтобы Портер мог помочь ему с необычным затуханием и возвращением песни на трех четвертях ее исполнения. [21] Еще большее беспокойство вызывало то, что Джарвису нужна была духовая секция, но на пленке не осталось пустых дорожек. Портер решил эту дилемму, микшируя духовые вживую в студии, пока воспроизводилась оригинальная сессионная пленка, а весь микс записывался на мастер-стерео. [5] Песня стала хитом номер один; последний и для Портера, и для Пресли. Также в 1969 году Портер основал Porter Industries как основу для продаж техники и электроники за пределами своей студии. [16]
В декабре 1969 года Пресли позвонил Портеру и попросил его починить для него звук в главном выставочном зале отеля International (два года спустя переименованного в Las Vegas Hilton ); он сказал, что не слышал себя в последний раз, когда пел там, и новый концерт назначен на январь. Портер пошел посмотреть там первую репетицию Пресли и обнаружил три монитора, висевшие на высоте 18 футов (5,5 м) над сценой, и только один работал. [16] Инженеры отеля не смогли заставить работать два других, поэтому Портер Shure Vocal Master несколько своих собственных громкоговорителей привез из студии звукозаписи . Он положил динамики колонны по бокам у переднего края сцены и подпер их, нацелив на Пресли, который был очень доволен результатом. Пресли настоял на том, чтобы Портер микшировал свое живое выступление в январе, хотя он был инженером звукозаписи и не имел предыдущего опыта работы с живым звуком. Портер быстро узнал об акустической обратной связи во время первой песни, но за кулисами после выступления кинозвезды и артисты музыки продолжали хвалить Пресли, говоря ему, что концертное звучание Портера было «точно таким же, как на альбоме». [20] С тех пор Портер микшировал живые концерты Пресли. Пресли хорошо заплатил Портеру за гастролирующего звукорежиссера; Контракт 1974 года на почти две недели гастролей в сентябре – октябре принес Портеру 2600 долларов, что эквивалентно 16 100 долларам в текущей стоимости. [22] Портер записал несколько из этих шоу в середине 1970-х годов и выпустил в виде альбомов. [11] и воочию стал свидетелем физического упадка Пресли из-за злоупотребления наркотиками. В 1975 году врачи посоветовали Пресли больше заниматься спортом, поэтому в его особняке Грейсленд построили площадку для ракетбола . Портер спроектировал и руководил установкой мощной высококачественной Electro-Voice для площадки для ракетбола и прилегающей гостиной. акустической системы [14] В туре Портер выбрал самое лучшее по звучанию и самое удобное оборудование из всех существовавших: он использовал Midas PRO4 микшерный пульт и эквалайзеры UREI . Тур был поддержан компанией Clair Brothers , которая предоставила все аудиооборудование, и инженером по мониторам Брюсом Джексоном , который разработал мощную систему сценических мониторов для шоу Пресли. [23] В августе 1977 года Портер пересаживался в Бостоне, чтобы полететь в Портленд, штат Мэн , чтобы микшировать концерт Пресли, когда ему позвонили и сообщили, что певец умер. [9] Он присутствовал на тщательно охраняемой церемонии похорон Пресли в Грейсленде. [3] Между выступлениями Пресли Портер также выполнял обязанности по звуку для Анн-Маргрет в Лас-Вегасе и на гастролях под названием Captain Audio Productions. Он консультировал телевизионные программы для Анн-Маргрет и Боба Хоупа в 1972–1973 годах. [24]
Портер был первым президентом Vegas Music International (VMI), звукозаписывающей компании, основанной в 1971 году в результате партнерства между ним, артистическим менеджером Виком Бери, музыкальным издателем Фрэнком Хупером и Бобом Ридом из Ванкувера, Британская Колумбия. [25] VMI располагалась в здании Porter's United Recording. Первый релиз VMI состоялся в декабре 1971 года — альбом Сэнди Скотт «To Be Free and 18» , который не имел успеха. [26] Вскоре пришли лучшие результаты; в первый год работы автор песен VMI Ронни Гейлорд написал «I Will Never Pass This Way Again», скромный успех для Глена Кэмпбелла , песню, исполненную другими, включая Бренду Ли , Викки Карр и Уэйна Ньютона , которые закрыли ею свое шоу. на каждом выступлении. певца из Лас-Вегаса Бенни Хестера Первый альбом Benny и связанный с ним сингл были анонсированы VMI в конце 1972 года. Среди других артистов, записывавшихся с VMI, были Сэмми Дэвис-младший , Энди Уильямс , Сержио Мендес и Brasil '77 , Айк и Тина Тернер , Глэдис Найт. и Пипс , Дэнни Томас , Гарри Белафонте , Бобби Дэрин и Луис Прима . [27]
Портер был назначен генеральным директором Ассоциации кантри-музыки (CMA) в октябре 1972 года. В декабре он подготовил для организации буклет, учебное пособие по технике звука, описывающее микрофоны и их использование, типы громкоговорителей, аудиомикшеры и даем советы по эксплуатации. [28]
Издательский бизнес VMI никогда не добился серьезных успехов, и Портер был разочарован тем, что он считал плохими бизнес-решениями, навязанными ему партнерством. В январе 1973 года он ушел в отставку. [16] 14 октября в результате «таинственного пожара» сгорела компания United Recording of Nevada, включая все документы VMI, хранившиеся мастер-пленки и коробки с печатными пластинками. [24] и Портер потерял все хранившееся внутри записывающее оборудование, общая сумма, по его оценкам, составила 250 000 долларов — около 1,72 миллиона долларов в сегодняшних долларах. [16] У него все еще была внешняя компания по производству электроники, и он сосредоточился на ней. [16]
В качестве инженера-фрилансера он продолжал записываться с известными артистами, включая Барбру Стрейзанд , Дайану Росс и Сэмми Дэвиса-младшего. К 1980 году он работал инженером над более чем 7000 записями. [24] [29] [30]
Университет Майами
[ редактировать ]В 1975 году Портеру позвонил Джерри Милам из Milam Audio and Golden Voice Recording в Южном Пекине, штат Иллинойс вакансия преподавателя аудиотехники Университета Майами открывается , и сообщил ему, что в музыкальной школе Frost . [16] Так и не окончив колледж, Портер отправился во Флориду, чтобы создать и стать соавтором первой учебной программы по этой дисциплине для уровня колледжа. Портер был их вторым директором службы звукозаписи, возглавляя преподавательский состав и аудиооборудование в программе «Технологии музыкальной инженерии» в Университете Майами, начиная с сентября 1976 года. Он продолжал соглашаться на гастроли с Пресли до августа 1977 года, вернувшись, чтобы описать свой опыт. для его учеников. [16]
В мае 1981 года Портер получил должность, но в июне он ушел, потому что ему не нравился тропический климат Флориды. [9] Он принял должность директора по маркетингу в компании по производству микшерных консолей Auditronics. [16] затем оставил это, чтобы работать с телеевангелистом Джимми Сваггартом , помогая с живым звуком и записями. [9] Он разорвал соглашение с Jimmy Swaggart Ministries после того, как возникли разногласия. [3]
Университет Колорадо и Университет Вебстера
[ редактировать ]Портер преподавал аудиотехнику и историю музыки в Университете Колорадо в Денвере в конце 1980-х, живя за пределами Денвера со своей женой Чармейн «Ботинки». [9] В Школе коммуникаций Вебстерского университета в Сент-Луисе, штат Миссури, и в университетском колледже изящных искусств Ли Гердин Портер преподавал девять классов с 1999 по 2005 год. [31] Новаторские методы, методология и учебная программа Портера до сих пор преподаются во многих колледжах и университетах США. [11]
Награды и наследие
[ редактировать ]В 1992 году Фонд TEC включил Портера в TEC Awards Зал славы вместе с пионером синтезаторов Робертом Мугом и продюсером Филом Рамоном . [32] Портер попросил Чета Аткинса сопровождать его на церемонию, но Аткинс не смог присутствовать из-за предшествующей встречи в Карнеги-холле . Однако перед тем, как на церемонии была вручена эта награда, было показано видео, на котором Аткинс поздравляет Портера, говоря, что «вы значительно улучшили звук эха и сделали звук таким большим и полным». [7]
Портера Автор Джон Макклеллан, биограф Аткинса, пишет о золотом ухе :
Многие считают его величайшим инженером звукозаписи всех времен... Билл Портер заслуживает такой же похвалы, как и кто-либо другой, за создание «Нэшвиллского звука». Он достиг этого благодаря своему творческому подходу, своей способности слышать звук в цветах и своему умению запечатлеть на пленке весь цвет или три измерения звука — ширину, высоту и глубину. [6]
В 2003 году Портер получил премию Уильяма Т. Кемпера за выдающиеся достижения в преподавании, а также был удостоен награды за заслуги перед жизнью от отделения Общества аудиоинженеров в Сент-Луисе .
Аткинса В конце жизни Портер сказал, что среди его любимых записей в карьере были «Самая популярная гитара» , альбом, записанный с пышной струнной оркестровкой, и » Джерри Берда , «Byrd of Paradise записанный во время работы Портера на лейбле Monument Records. [1] Что касается Нэшвилл Саунд, Портер считал, что это были люди, которые были вовлечены в это: Хэнк Гарланд , Рэй Идентон, Бадди Харман , Гарольд Брэдли , Боб Мур , Бутс Рэндольф , Флойд Крамер , Велма Смит, Чарли Маккой , певицы Аниты Керр и Жорданеры . [1] Он сказал: «Они прекрасно играют вместе, потому что были как семья. Они делали это, не задумываясь!… Они играли методично, но в то же время простые ритм-паттерны или вставки. Это была почти джазовая концепция с той точки зрения, что многое из этого заложено в их Если вы послушаете Хэнка Гарланда, вы не услышите одну и ту же фразу дважды». [1]
Четвертая жена Портера, Мэри, умерла, когда он преподавал в Сент-Луисе. [9] В 2004 году он встретил Кэрол Смит, уроженку Огдена, штат Юта , и в 2006 году перевез свои вещи, включая тысячи пластинок, в Огден, чтобы быть с ней. Они поженились в 2006 году. [33] Здоровье Портера ухудшилось из-за болезни Альцгеймера , и он умер в хосписе недалеко от Огдена 7 июля 2010 года в возрасте 79 лет. [31] У него остались жена Кэрол, брат и сестра, дети Нэнси, профессор на пенсии, и Джин, известный адвокат и политик из Лас-Вегаса, а также внуки Сэм, Марси, Шанделл и Уэстон Портер. [5] [34] [35]
Десятки лучших
[ редактировать ]Эти песни, созданные Портером, вошли в десятку лучших в чарте Billboard Hot 100 США : [16]
Ссылки
[ редактировать ]- Сноски
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж Макклеллан, 2004, стр. 151–152.
- ^ «Мистер Натурал: инженер звукозаписи Билл Портер, часть 1» . Analogplanet.com . 30 апреля 2009 года . Проверено 14 марта 2023 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д Портер, Билл (13 сентября 1995 г.). «Устная история Билла Портера» . Музей Зала славы кантри-музыки. Архивировано из оригинала 17 декабря 2010 года . Проверено 8 июля 2010 г.
- ^ Перейти обратно: а б Рамбл, Часть первая, с. 27
- ^ Перейти обратно: а б с д Петерсен, Джордж (13 июля 2010 г.). «Билл Портер, 1931–2010» . Смешать . Пентон Медиа. Архивировано из оригинала 17 июля 2010 г. Проверено 2 августа 2010 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д Макклеллан, 2004, с. 149
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж Макклеллан, 2004, с. 150
- ^ Перейти обратно: а б «Аудиофил Элвис от Билла Портера, RCA и DCC» . Руководство по аудиоидеям . 2000. Архивировано из оригинала 2 февраля 2007 года . Проверено 12 февраля 2007 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час Фремер, Майкл (1 мая 2009 г.). «Мистер Натуральный: инженер звукозаписи Билл Портер, часть I» . MusicAngle.com. Архивировано из оригинала 26 ноября 2010 года . Проверено 8 июля 2010 г.
- ^ Макклеллан, Джон; Братич, Деян (2004). Чет Аткинс в трех измерениях . Том. 2. Публикации Мела Бэя. п. 149. ИСБН 0786658770 .
- ^ Перейти обратно: а б с «Звукорежиссер Билл Портер появится на Неделе Элвиса в августе 2006 года» . Музыкальные городские сети . 12 июня 2006 г. Архивировано из оригинала 23 ноября 2006 г. Проверено 12 февраля 2007 г.
- ^ Фремер, Майкл (1 января 2006 г.). «Билл Портер играет в избранное - сессия записи Элвиса Пресли и многое другое» . MusicAngle.com . Проверено 8 июля 2010 г.
- ^ Слотер, Тодд; Никсон, Энн Э. (2004). Архив Элвиса . Омнибус Пресс. п. 57. ИСБН 1-84449-380-6 .
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г Фремер, Майкл (1 января 2006 г.). «Запись Элвиса и Роя с легендарным студийным волшебником Биллом Портером - Часть II» . MusicAngle.com. Архивировано из оригинала 14 июля 2011 года . Проверено 8 июля 2010 г.
- ^ Леман, Питер (2003). Рой Орбисон: изобретение альтернативной рок-мужественности . Звук имеет значение. Издательство Университета Темпл. п. 48. ИСБН 1-59213-037-2 .
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м н Блейкли, Ларри (август – сентябрь 1982 г.). «Билл Портер: Инженерный Элвис» (PDF) . Смешать . 6 (8–9). Архивировано из оригинала (PDF) 29 июня 2011 года . Проверено 3 августа 2010 г.
- ^ "реклама" . Рекламный щит . Нильсен Бизнес Медиа. 31 октября 1960 г. с. 29. ISSN 0006-2510 . Полностраничная реклама. «Пара больших звонилок! Скажите «привет» Биллу Портеру и Томми Стронгу».
- ^ «Шесть студий звукозаписи выполняют контрактную работу». Рекламный щит . Том. 78, нет. 35. Нильсен Бизнес Медиа. 27 августа 1966 г. ISSN 0006-2510 .
- ^ « Какой чудесный мир» Луи Армстронг: 1967-68» . Pophistorydig.com . Проверено 14 марта 2023 г.
- ^ Перейти обратно: а б Тайпале, Курт. «Техника смешивания» . Проверка звука в церкви . Тайпале Медиа Системс. Архивировано из оригинала 22 сентября 2010 года . Проверено 8 июля 2010 г.
- ^ Паттерсон, Найджел; Пирс Бигли. « Suspicious Minds: величайший сингл Элвиса?» . Информационная сеть Элвиса . Архивировано из оригинала 23 июня 2010 года . Проверено 8 июля 2010 г.
- ^ Бренкман, Ли (15 января 2010 г.). «Гастрольная зарплата, крупный артист, имя инженера, около 1974 года» . Форумы по звукоусилению: Подвал . ProSoundWeb. Архивировано из оригинала 15 июля 2011 года . Проверено 8 июля 2010 г.
- ^ Рамбл, Часть третья, с. 28
- ^ Перейти обратно: а б с «Музыкант-ветеран и молодой инженер открывают новейшую студию звукозаписи в городе — это также единственная студия в городе». Рекламный щит . Том. 85, нет. 49. Нильсен Бизнес Медиа. 8 декабря 1973 г. ISSN 0006-2510 .
- ^ «Портер ищет новую звукозаписывающую фирму в Лас-Вегасе». Рекламный щит . Том. 83, нет. 19. Нильсен Бизнес Медиа. 8 мая 1971 г. ISSN 0006-2510 .
- ^ «Из музыкальных столиц мира». Рекламный щит . Том. 83, нет. 51. Нильсен Бизнес Медиа. 18 декабря 1971 г. ISSN 0006-2510 .
- ^ «Candle Vegas Music International зажигала торт на свой первый день рождения, оказавшийся ракетой» . Рекламный щит . Том. 84, нет. 45. Нильсен Бизнес Медиа. 4 ноября 1972 г. ISSN 0006-2510 .
- ^ «Билл Портер из VMI пишет пособие по звуковой технике CMA» . Рекламный щит . Том. 84, нет. 51. Нильсен Бизнес Медиа. 16 декабря 1972 г. ISSN 0006-2510 .
- ^ «Билл Портер выступает на открытии новой студенческой секции AES» . Смешать . Престон Медиа. 16 декабря 2003. Архивировано из оригинала 17 июля 2009 года . Проверено 8 июля 2010 г.
- ^ Пенчанский, Алан (18 июля 1980 г.). «Инженер, работавший за 7000 сессий, копирует сегодняшние звуки» . Рекламный щит . Том. 92, нет. 29. Нильсен Бизнес Медиа. п. 41. ISSN 0006-2510 .
- ^ Перейти обратно: а б «Вебстер оплакивает кончину легендарного звукорежиссера и профессора вебстерского аудиопроизводства Билла Портера» . Вебстерский университет. 8 июля 2010 года. Архивировано из оригинала 15 марта 2012 года . Проверено 8 июля 2010 г.
- ^ «TEC Awards Призывникам Зала славы» . Фонд ТЭК. Архивировано из оригинала 14 сентября 2010 года . Проверено 8 июля 2010 г.
- ^ «Сегодня похороны Билла Портера» . Элвис Безлимитный. Архивировано из оригинала 9 декабря 2010 года . Проверено 11 июля 2010 г.
- ^ «Инженеры звукозаписи» . Vintageaudioportal.com . Проверено 14 марта 2023 г.
- ^ « Создателя «Нэшвилл Саунд» вспоминают в Корнерсвилле» . Marshalltribune.com . Проверено 14 марта 2023 г.
- Библиография
- Макклеллан, Джон; Братич, Деян (2004). Чет Аткинс в трех измерениях . Том. 2. Публикации Мела Бэя. стр. 149–152. ISBN 0-7866-5877-0 .
- Рамбл, Джон В. (1996). «За доской с Биллом Портером: Часть первая». Журнал кантри-музыки . 18 (1): 27–40.
- Рамбл, Джон В. (1996). «За доской с Биллом Портером: Часть вторая». Журнал кантри-музыки . 18 (2): 20–30.
- Рамбл, Джон В. (1997). «За доской с Биллом Портером: Часть третья». Журнал кантри-музыки . 19 (1): 24–31.