Луи Салливан

Чтобы узнать о других людях по имени Луи Салливан, см. Луи Салливан (значения) .

Луи Генри Салливан
в. 1895 г.
Рожденный	3 сентября 1856 г. Бостон , Массачусетс, США
Умер	14 апреля 1924 г. ) ( 1924-04-14 ) ( 67 лет Чикаго, Иллинойс, США
Занятие	Архитектор

Луи Генри Салливан (3 сентября 1856 г. - 14 апреля 1924 г.) был американским архитектором, которого называли «отцом небоскребов». и «отец модернизма». Он был влиятельным архитектором Чикагской школы , наставником Фрэнка Ллойда Райта и источником вдохновения для чикагской группы архитекторов, которые стали известны как Школа Прерий . Наряду с Райтом и Генри Хобсоном Ричардсоном Салливан входит в «признанную троицу американской архитектуры». Ему приписывают фразу « форма следует за функцией », хотя эту идею выдвинул Виолле ле Дюк , который считал, что структура и функция в архитектуре должны быть единственными определяющими факторами формы. В 1944 году Салливан стал вторым архитектором, посмертно получившим золотую медаль AIA .

Ранняя жизнь и карьера

Салливан родился у матери швейцарского происхождения, урожденной Андриен Лист (которая эмигрировала в Бостон из Женевы со своими родителями и двумя братьями и сестрами, Дженни, 1836 г.р., и Жюлем, 1841 г.р.) и отцом ирландского происхождения, Патриком Салливаном. . Оба иммигрировали в Соединенные Штаты в конце 1840-х годов. Он узнал, что может как окончить среднюю школу на год раньше, так и обойти первые два года обучения в Массачусетском технологическом институте, сдав серию экзаменов. Поступив в Массачусетский технологический институт в возрасте шестнадцати лет, Салливан некоторое время изучал там архитектуру. После года обучения он переехал в Филадельфию и устроился на работу к архитектору Фрэнку Фернессу .

Депрессия 1873 года исчерпала большую часть работ Фернесса, и он был вынужден отпустить Салливана. Салливан переехал в Чикаго в 1873 году, чтобы принять участие в строительном буме после Великого Чикагского пожара 1871 года. Он работал на Уильяма Лебарона Дженни , архитектора, которому часто приписывают возведение первого здания со стальным каркасом . Менее чем через год с Дженни Салливан переехал в Париж и проучился в Школе изящных искусств год в фирме Джозефа С. Джонстона и Джона Эдельмана . Он вернулся в Чикаго и начал работать чертежником . Джонстону и Эдлеману было поручено разработать дизайн Скинии Муди, и они поручили Салливану разработать внутренние декоративные трафареты fresco secco (техника трафарета, нанесенная на сухую штукатурку). В 1879 году Данкмар Адлер нанял Салливана. Год спустя Салливан стал партнером фирмы Адлера. Это ознаменовало начало самых продуктивных лет Салливана.

Адлер и Салливан изначально прославились как театральные архитекторы. Хотя большинство их театров располагалось в Чикаго, их слава принесла заказы даже на западе, в Пуэбло, Колорадо , и Сиэтле , Вашингтон (непостроенный). Кульминационным проектом этого этапа истории фирмы стало здание Auditorium Building 1889 года (1886–90, открывалось поэтапно) в Чикаго, необычное многофункциональное здание, включавшее не только театр на 4200 мест, но также отель и офис. здание с 17-этажной башней и коммерческими витринами на первом этаже здания, выходящими на проспекты Конгресса и Вабаш. После 1889 года фирма стала известна своими офисными зданиями, особенно зданием Уэйнрайт 1891 года в Сент-Луисе и зданием и театром Шиллера (позже Гаррика ) (1890 года) в Чикаго. Другие часто упоминаемые здания включают здание Чикагской фондовой биржи (1894 г.), Гарантийное здание (также известное как Prudential Building) 1895–96 годов в Буффало, штат Нью-Йорк , и универмаг Carson Pirie Scott 1899–1904 годов. Салливана на Стейт-стрит в Чикаго.

Салливан и стальное высотное здание

Prudential Building, также известное как Гарантийное здание , Буффало , Нью-Йорк, 1894 год.

До конца девятнадцатого века вес многоэтажного здания приходилось поддерживать главным образом за счет прочности его стен. Чем выше здание, тем большую нагрузку оказывают нижние части здания; поскольку существовали четкие инженерные ограничения на вес, который могли выдержать такие «несущие» стены, высокие конструкции означали очень толстые стены на первых этажах и определенные ограничения на высоту здания.

Развитие дешевой и универсальной стали во второй половине девятнадцатого века изменило эти правила. Америка переживала период быстрого социального и экономического роста, который открывал большие возможности в архитектурном дизайне. Формировалось гораздо более урбанизированное общество, и оно требовало строительства новых, более крупных зданий. Массовое производство стали было основной движущей силой строительства небоскребов в середине 1880-х годов. Собрав каркас из стальных балок, архитекторы и строители смогли создать высокие, стройные здания с прочным и относительно легким стальным каркасом. Остальные элементы здания — стены, полы, потолки и окна — подвешивались к каркасу, который выдерживал вес. Этот новый способ строительства зданий, так называемая «колонно-каркасная» конструкция, подтолкнул их вверх, а не наружу. Стальной несущий каркас позволил не только построить более высокие здания, но и сделать окна гораздо большего размера, что означало, что во внутренние помещения попадало больше дневного света. Внутренние стены стали тоньше, что создало больше полезной (и арендуемой) площади.

Чикагское здание Монаднок (не спроектированное Салливаном) охватывает этот замечательный переходный момент: северная половина здания, построенная в 1891 году, представляет собой несущую конструкцию, а южная половина, построенная только два года спустя, имеет колонный каркас. строительство. Хотя эксперименты с этой новой технологией проводились во многих городах, Чикаго был важнейшей лабораторией. Промышленный капитал и гражданская гордость вызвали волну нового строительства в центре города после пожара 1871 года.

Технические ограничения несущей кладки налагали как формальные, так и структурные ограничения; внезапно эти ограничения исчезли. Ни один из исторических прецедентов не нуждался в применении, и эта новая свобода привела к своего рода техническому и стилистическому кризису. Салливан решил эту проблему, приняв изменения, которые произошли со стальным каркасом, создав грамматику форм высотного здания (основание, шахта и карниз), упростив внешний вид здания, оторвавшись от исторических стилей, используя свои собственные замысловатые цветочные композиции. конструкции в виде вертикальных полос, чтобы привлечь внимание вверх и подчеркнуть вертикальную форму здания, а также соотнести форму здания с его конкретным назначением. Все это было революционно, привлекательно честно и коммерчески успешно.

В 1896 году Луи Салливан писал:

Это всеобъемлющий закон всего органического и неорганического, всего физического и метафизического, всего человеческого и всего сверхчеловеческого, всех истинных проявлений головы, сердца и души: жизнь узнаваем в своем выражении, что форма всегда следует за функцией. Это закон. (курсив в оригинале)

Салливан в 1919 году, картина Фрэнка А. Вернера.

« Форма следует за функцией » станет одним из преобладающих принципов современных архитекторов.

Салливан приписал эту концепцию Марку Витрувию Поллиону , римскому архитектору, инженеру и писателю, который впервые заявил в своей книге «Об архитектуре» («Об архитектуре») , что сооружение должно демонстрировать три качества: Firmitas, utilitas, venustas , то есть: оно должно быть «солидным, полезным, красивым». Это кредо, ставившее требования практического использования равными эстетике , позже было воспринято влиятельными дизайнерами как подразумевающее, что декоративные элементы, которые архитекторы называют «орнаментом», были излишними в современных зданиях, но Салливан не думал и не проектировал в таком догматическом направлении. на пике своей карьеры и это кредо никогда не ставило одну концепцию выше другой. Хотя его здания могли быть простыми и четкими в своей основной массе, он часто подчеркивал их простые поверхности излияниями пышных украшений в стиле модерн или кельтского возрождения , обычно отлитых из железа или терракоты и варьирующихся от органических форм, таких как виноградные лозы и плющ, до к большему количеству геометрических рисунков и переплетения, вдохновленных его ирландским дизайнерским наследием. Терракота легче и с ней проще работать, чем с каменной кладкой. Салливан использовал его в своей архитектуре, потому что он обладал пластичностью, подходящей для его орнамента. Вероятно, самый известный пример орнамента, использованного Салливаном, — это извивающаяся зеленая металлическая конструкция, покрывающая входные навесы церкви. Магазин Carson Pirie Scott на южной Стейт-стрит .

Такие орнаменты, часто выполняемые талантливыми молодыми рисовальщиками, нанятыми Салливаном, в конечном итоге стали торговой маркой Салливана; для студентов-архитекторов они сразу узнаются как его подпись.

Еще один характерный элемент работы Салливана — массивная полукруглая арка. Салливан использовал такие арки на протяжении всей своей карьеры — при оформлении входов, обрамлении окон или в дизайне интерьера.

Салливана Все эти элементы можно найти в широко известном Гарантийном здании , которое он спроектировал в сотрудничестве с Адлером. Это офисное здание в Буффало, штат Нью-Йорк , построенное в 1895 году, выполнено в стиле Палаццо и визуально разделено на три «зоны» дизайна: простой фундамент с широкими окнами для магазинов на первом этаже; главный офисный блок с вертикальными полосами каменной кладки, беспрепятственно поднимающимися через девять верхних этажей, чтобы подчеркнуть высоту здания; и орнаментированный карниз с круглыми окнами на уровне крыши, где размещались механические узлы здания (например, двигатели лифта). Карниз покрыт фирменными виноградными лозами Салливана в стиле модерн, а каждый вход на первом этаже увенчан полукруглой аркой.

Поскольку выдающиеся достижения Салливана в области проектирования и строительства произошли в такой критический момент в истории архитектуры, его часто называют «отцом» американских небоскребов. Но многие архитекторы строили небоскребы до Салливана или одновременно с ним; они были разработаны как выражение новых технологий. В конце девятнадцатого века Чикаго был полон выдающихся дизайнеров и строителей, включая партнера Салливана Данкмара Адлера , а также Дэниела Бернэма и Джона Велборна Рута . Рут был одним из строителей здания Монаднок (см. выше). Этот и еще один проект Рута, Масонская Храмовая Башня (обе в Чикаго), многие называют создателями эстетики небоскребов с несущими стенами и конструкциями с колоннами соответственно.

Более поздняя карьера и упадок

Орнамент транспортного здания Всемирной выставки в Чикаго, 1893–1894 гг.

В 1890 году Салливан был одним из десяти американских архитекторов, пяти с востока и пяти с запада, выбранных для строительства главного сооружения для «Белого города», Всемирной Колумбийской выставки , проходившей в Чикаго в 1893 году. Массивное транспортное здание Салливана а огромная арочная «Золотая дверь» выделялась как единственное здание не нынешнего стиля боз-ар , и с единственным во всем Белом городе разноцветным фасадом. Салливан и директор ярмарки Дэниел Бернхэм открыто заявили о своем недовольстве друг другом. Позже Салливан утверждал (1922 г.), что ярмарка отбросила курс американской архитектуры «на полвека с момента ее проведения, если не дольше». оно получило три медали от Французского Центрального союза декоративного искусства Это было единственное здание, получившее широкое признание за пределами Америки: в следующем году .

Как и все американские архитекторы, Адлер и Салливан пережили резкий упадок своей практики с началом паники 1893 года . По словам Чарльза Бебба , работавшего в то время в офисе, Адлер занял деньги, чтобы попытаться удержать сотрудников на зарплате. Однако к 1894 году, столкнувшись с продолжающимися финансовыми трудностями и не предвидя облегчения, Адлер и Салливан расторгли свое партнерство. Гарантийный корпус считался последним крупным проектом фирмы.

По темпераменту и связям Адлер был тем, кто привлек к партнерству новый бизнес, и после разрыва Салливан получил несколько крупных комиссионных после универмага Carson Pirie Scott. Он впал в двадцатилетний финансовый и эмоциональный спад, вызванный нехваткой комиссионных, хроническими финансовыми проблемами и алкоголизмом. Он получил несколько комиссионных для банков маленького городка Среднего Запада (см. ниже), написал книги и в 1922 году выступал в качестве критика работы Рэймонда Худа , победившей в конкурсе Tribune Tower .

В 1922 году Салливану платили 100 долларов в месяц за написание автобиографии в рассрочку для публикации в журнале Американского института архитекторов . Салливан работал над сериалом с редактором журнала Чарльзом Харрисом Уитакером , который посоветовал ему «разбить материал по периодам». «Автобиография идеи» начала свою публикацию в июне 1922 года в журнале Американского института архитекторов. и по его завершении был опубликован в виде книги.

Он умер в номере отеля в Чикаго 14 апреля 1924 года. У него осталась жена Мэри Азона Хаттабо, с которой он был разлучен. Скромное надгробие отмечает место его последнего упокоения на кладбище Грейсленд и Лейк-Вью в Чикаго в районе Аптаун . Позже в честь Салливана был установлен памятник в нескольких футах от его надгробия.

Памятник Салливану на кладбище Грейсленд , Чикаго, Иллинойс — обратите внимание на альтернативное написание его второго имени на мемориале.

Наследие

Наследие Салливана противоречиво. Некоторые считают его первым модернистом. Его дальновидные проекты явно предвосхищают некоторые проблемы и решения модернизма; однако его использование орнаментов отличает его вклад от современного движения, которое возникло в 1920-х годах и стало известно как « Интернациональный стиль ». Работы Салливана выражают привлекательность его невероятных проектов: вертикальные полосы на здании Уэйнрайт-билдинг, всплеск гостеприимных железных изделий в стиле модерн на угловом входе в магазин Carson Pirie Scott, (потерянные) терракотовые грифоны и окна-иллюминаторы на Юнион . Здание треста и белые ангелы здания Баярд , единственная работа Салливана в Нью-Йорке. За исключением некоторых проектов его давнего рисовальщика Джорджа Гранта Элмсли и периодических дань уважения Салливану, таких как «Шмидт, Гарден и Первый национальный банк Мартина» в Пуэбло , штат Колорадо (построенный через дорогу от Адлера и оперного театра Пуэбло Салливана), его стиль уникален. . Посещение сохранившейся торговой площадки Чикагской фондовой биржи , которая сейчас находится в Чикагском институте искусств. , является доказательством непосредственной и интуитивной силы орнамента, который он использовал столь избирательно.

После его смерти Салливана называли смелым архитектором: «Смело он бросил вызов всей теории копирования и подражания, а также модному слову «прецедент», заявив, что архитектура, естественно, является живым и творческим искусством».

Оригинальные рисунки и другие архивные материалы Салливана хранятся в библиотеках Райерсона и Бернема в Институте искусств Чикаго , а также в отделе рисунков и архивов Библиотеки архитектуры и изящных искусств Эйвери Колумбийского университета . Фрагменты зданий Салливана также хранятся во многих музеях изобразительного искусства и дизайна по всему миру.

Сохранение

В послевоенную эпоху обновления городов работы Салливана впали в немилость, и многие из них были снесены. В 1970-х годах растущая обеспокоенность общественности по поводу этих зданий в конечном итоге привела к спасению многих из них. Самым громким голосом был Ричард Никель , организовавший протесты против сноса архитектурно значимых зданий. Никель и другие компании иногда спасали декоративные элементы из заброшенных зданий, проникая внутрь во время сноса. Никель погиб в здании фондовой биржи Салливана, пытаясь извлечь некоторые элементы, когда обрушился этаж над ним. Никель провел обширное исследование Адлера и Салливана и их многочисленных архитектурных комиссий, которое он намеревался опубликовать в виде книги.

После смерти Никеля, в 1972 году, был сформирован Комитет Ричарда Никеля, чтобы организовать завершение его книги, которая была опубликована в 2010 году. В книге представлены все 256 заказов Адлера и Салливана. Обширный архив фотографий и исследований, легших в основу книги, был передан в дар библиотекам Райерсона и Бернема при Чикагском институте искусств. Более 1300 фотографий можно просмотреть на их веб-сайте, и более 15 000 фотографий являются частью коллекции Чикагского института искусств. Книга « Полная архитектура Адлера и Салливана », наконец опубликованная, была написана Ричардом Никелем, Аароном Сискиндом, Джоном Винчи и Уордом Миллером.

Деталь орнамента здания Ван Аллена.

Еще одним поборником наследия Салливана был архитектор Кромби Тейлор (1907–1991) из Crombie Taylor Associates. После работы в Чикаго, где он возглавлял знаменитый «Институт дизайна», позже известный как Иллинойский технологический институт (IIT), в 1950-х и начале 1960-х годов он переехал в Южную Калифорнию. Он возглавил усилия по спасению здания Ван Аллена в Клинтоне, штат Айова, от сноса. Тейлор, выступая консультантом по эстетике, работал над реконструкцией здания Auditorium (ныне Университет Рузвельта ) в Чикаго.

Когда он прочитал статью о запланированном сносе здания в Клинтоне, он выгнал свою семью из дома в южной Калифорнии и перевез их в Айову. Имея представление о районе назначения, сравнимом с Оук-Парком, штат Иллинойс , он приступил к созданию некоммерческой организации для спасения здания, и преуспел в этом. Другим сторонником как зданий Салливана, так и построек Райта был Джек Рэндалл, который возглавил усилия по спасению здания Уэйнрайт в Сент-Луисе, штат Миссури, в очень критический момент. Он перевез свою семью в Буффало, штат Нью-Йорк, чтобы спасти Гарантийное здание Салливана и Ллойда Райта Фрэнка Дом Дарвина Мартина от возможного сноса. Его усилия увенчались успехом как в Сент-Луисе, так и в Буффало.

Коллекция архитектурных орнаментов, разработанных Салливаном, находится в постоянной экспозиции в библиотеке Лавджоя Университета Южного Иллинойса в Эдвардсвилле . В Художественном музее Сент-Луиса также представлены архитектурные элементы Салливана. В Городском музее Сент-Луиса выставлена ​​большая коллекция украшений Салливана, в том числе карниз снесенной Чикагской фондовой биржи длиной 29 футов с одной стороны, 13 футов с другой и высотой девять футов.

Интерпретационный центр Guaranty Building в Буффало, расположенный на первом этаже здания, которое сейчас принадлежит и занимает юридическая фирма Hodgson Russ, LLP, открылся в 2017 году. Выставочное пространство было профинансировано Hodgson Russ, LLP, а соавтором проекта выступил Флинн Батталья. Архитекторы и выставки Хэдли. На нем представлена ​​масштабная модель здания, созданная Дэвидом Дж. Карли, профессором инженерных наук Университета штата Нью-Йорк в Альфреде . Экспонаты центра были переданы в дар заповеднику Буффало Ниагара. Центр, единственный музей, посвященный Салливану, открыт для публики.

Айн Рэнд Салливан в «Источнике»

То, что вымышленный персонаж Генри Кэмерона в романе Айн Рэнд 1943 года «Источник» был похож на реального Салливана, было отмечено, хотя и мимоходом, по крайней мере одним журналистом, современником книги.

Хотя дневниковые заметки Рэнд содержат всего около 50 строк , непосредственно относящихся к Салливану, это ясно из ее упоминания «Автобиографии идеи» Салливана (1924) в предисловии к ее 25-летию к ее более раннему роману « Мы, живые» (впервые опубликованному в 1936 году). и не связанный с архитектурой), что она была близко знакома с его жизнью и карьерой. Термин «Источник», который нигде не появляется в собственно романе Рэнда, встречается дважды (как «источник», а затем как «источник») в автобиографии Салливана, оба раза употребляясь в метафорическом смысле.

Вымышленный Кэмерон, как и Салливан, физическому описанию которого он соответствует, является великим пионером инновационных небоскребов конца девятнадцатого века, который умирает в нищете и озлобленности в середине 1920-х годов. Быстрый упадок Кэмерона явно объясняется волной классического греко-римского возрождения в архитектуре после Всемирной Колумбийской выставки 1893 года , точно так же, как Салливан в своей автобиографии объяснил свое падение тем же событием.

Основное различие между романом и реальной жизнью заключалось в хронологии отношений Кэмерона с его протеже Говардом Рорком, героем романа, который в конечном итоге оправдывает свое видение. То, что бескомпромиссный индивидуализм Рорка и его новаторский органичный стиль в архитектуре были почерпнуты из жизни и творчества Фрэнка Ллойда Райта, ясно видно из дневниковых заметок Рэнд, ее переписки и различных современных отчетов. Однако в романе 23-летний Рорк, на поколение моложе реального Райта, становится протеже Кэмерона в начале 1920-х годов, когда Салливан уже давно находился в упадке.

Молодой Райт, напротив, был протеже Салливана в течение семи лет, начиная с 1887 года, когда Салливан был на пике своей славы и власти. Два архитектора разорвали свои связи в 1894 году из-за гневной реакции Салливана на подработку Райта в нарушение его контракта с Салливаном, но Райт продолжал называть Салливана «либер Мейстер» («любимый Мастер») до конца своей жизни. После десятилетий отчуждения Райт снова сблизился с ныне обездоленным Салливаном в начале 1920-х годов, когда Рорк впервые попадает под опеку столь же обедневшего Кэмерона в романе. Райту, однако, было уже за пятьдесят. Тем не менее, и молодого Рорка, и Райта средних лет в то время объединяло то, что им обоим предстояло десятилетие борьбы. После триумфов в начале своей карьеры Райт все чаще стал считаться бывшим, пока во второй половине 1930-х годов он не пережил ренессанс с такими проектами, как Fallingwater и штаб-квартира Johnson Wax .

Избранные проекты

См. Также: Категория: Здания Луи Салливана

Здания 1887–1895 гг., построенные Адлером и Салливаном :

• Могила Мартина Райерсона , кладбище Грейсленд , Чикаго (1887 г.)
• Здание аудитории , Чикаго (1889 г.)
• Могила Кэрри Элизы Гетти , кладбище Грейсленд, Чикаго (1890 г.)
• Здание Уэйнрайт , Сент-Луис (1890 г.)

Могила Уэйнрайта , Сент-Луис

• Могила Шарлотты Диксон Уэйнрайт , кладбище Бельфонтен , Сент-Луис (1892 г.), внесенная в Национальный реестр исторических мест (показано справа), считается главным американским архитектурным триумфом, образец церковной архитектуры, «шедевр», и был назван « Тадж-Махалом Сент-Луиса». Фамилия нигде на могиле не упоминается.
• Здание Union Trust , Сент-Луис (1893 г.; орнамент на уровне улицы сильно изменен в 1924 г.)
• Гарантийное здание (ранее Prudential Building), Буффало (1894 г.)

Здания 1887–1922 годов Луи Салливана: (всего 256 заказов и проектов)

• Блок Спрингера (позже здание Бэй-Стейт и здание Бёрнем) и здания Кранц, Чикаго (1885–1887)
• Фабрика Selz, Schwab & Company, Чикаго (1886–1887)
• Школа ручного обучения ивриту, Чикаго (1889–1890)
• Склад и фирменный магазин Джеймса Х. Уокера, Чикаго (1886–1889)
• Склад EW Blatchford, Чикаго (1889 г.)
• Дом Джеймса Чарнли (также известный как Фонд-музей дома Чарнли-Перски и Национальная штаб-квартира Общества историков архитектуры), Чикаго (1891–1892)
• Резиденция Альберта Салливана, Чикаго (1891–1892)
• Театр Маквикера , вторая реконструкция, Чикаго (1890–1891)
• Баярд-Билдинг (ныне Баярд-Кондикт-Билдинг ), 65–69 Бликер-стрит, Нью-Йорк (1898 г.). Единственное здание Салливана в Нью-Йорке с застекленной терракотовой навесной стеной, подчеркивающей стальную конструкцию позади него.
• Коммерческий чердак компании Gage Brothers & Company , Чикаго (1898–1900)
• Свято-Троицкий русский православный собор и приходской приход , Чикаго (1900–1903)
• Магазин Карсона Пири Скотта (первоначально известный как Магазин Шлезингер и Майер, теперь известный как «Центр Салливана») Чикаго (1899–1904)
• Вирджиния-холл колледжа Таскулум , Гринвилл, Теннесси (1901)
• Здание Ван Аллена , Клинтон, Айова (1914 г.)
• Объединенная методистская церковь Св. Павла , Сидар-Рапидс, Айова (1910 г.)
• Музыкальный магазин Krause , Чикаго (последний ввод в эксплуатацию 1922 г.; только фасад)

Банки

Часть западного фасада Национального фермерского банка , Оватонна, Миннесота (1908 г.)

К концу первого десятилетия двадцатого века звезда Салливана уже пошла на спад. и до конца своей жизни его продукция состояла в основном из ряда небольших банковских и коммерческих зданий на Среднем Западе . Однако взгляд на эти здания ясно показывает, что муза Салливана не покинула его. Когда директор банка, который рассматривал возможность его найма, спросил Салливана, почему они должны нанять его по цене, превышающей те предложения, которые получают за традиционное здание в неоклассическом стиле от других архитекторов, Салливан, как сообщается, ответил: «Тысяча архитекторов могли бы спроектировать эти здания. Только я могу спроектировать это». Он получил работу. Сегодня эти комиссии вместе называются «Шкатулками для драгоценностей» Салливана. Все еще стоят.

• Национальный фермерский банк , Оватонна , Миннесота (1908 г.)
• Народный сберегательный банк , Сидар-Рапидс , Айова (1912 г.)
• Здание Генри Адамса , Алгона, Айова (1913 г.)
• Национальный торговый банк , Гриннелл, Айова (1914 г.)
• Компания Ассоциации жилищного строительства , Ньюарк , Огайо (1914 г.)
• Государственный банк Purdue , Вест-Лафайет , Индиана (1914 г.)
• Народная федеральная сберегательно-ссудная ассоциация , Сидней, Огайо (1918 г.)
• Банк фермеров и торговцев , Колумбус , Висконсин (1919 г.)
• Первый национальный банк, Манистик, Мичиган (1919–1920), реконструкция существующего здания банка.

Потерянные здания

• Большой оперный театр, Чикаго , реконструкция и реконструкция 1880 года с Данкмаром Адлером в качестве ведущего архитектора и Салливаном в качестве помощника; позже реконструирован и реконструирован в 1926 году Эндрю Ребори ; снесен в мае 1962 г.
• Начальная школа Вашингтона, Маренго, Иллинойс, Адлер и Салливан, 1883 г., снесена в начале 1990-х гг.
• Оперный театр Пуэбло , Пуэбло, Колорадо, 1890 г., разрушен пожаром 1922 г.
• Станция Нью-Орлеан Юнион , 1892 г., снесена в 1954 г.
• Блок Дули , Солт-Лейк-Сити, Юта, 1891 г., снесен в 1965 г.

Вход из здания Чикагской фондовой биржи Салливана 1893 года, сохраненный и переустановленный в Чикагском институте искусств.

• Здание Чикагской фондовой биржи, Адлер и Салливан, 1893 г., снесено в 1972 г.

Торговый зал Фондовой биржи был удален в целости и сохранности до сноса здания и впоследствии был восстановлен в Чикагском институте искусств в 1977 году; арка входа (видна справа) находится снаружи, в северо-восточном углу территории AIC.

• Храм Сиона, Чикаго, 1884 г., снесен в 1954 г.
• Здание Трошера, Чикаго, 1884 г., снесено в 1978 г.
• Транспортное здание, Всемирная Колумбийская выставка , Чикаго, Адлер и Салливан, 1893–1894 гг., выставочное здание, построенное на год.
• Коттеджи Луи Салливана и Чарнли , Оушен-Спрингс, Миссисипи, разрушенные ураганом Катрина ; Фрэнк Ллойд Райт также взял на себя ответственность за дизайн.
• Здание Шиллера (позже Театр Гаррика), Чикаго, Адлер и Салливан, 1891 г., снесено в 1961 г.
• Третий театр Маквикерса, Чикаго, Адлер и Салливан, 1883 год? снесен в 1922 г.
• Пассажирский вокзал Тридцать девятой улицы, Чикаго, Адлер и Салливан, 1886 г., снесен в 1934 г.
• Стандартный клуб, Чикаго, Адлер и Салливан, 1887–88, снесен в 1931 году.
• Баптистская церковь паломников , Чикаго, Адлер и Салливан, 1891 г., разрушена пожаром 6 января 2006 г.
• Здание Вирта Декстера , Чикаго, Адлер и Салливан, 1887 г., разрушено пожаром 24 октября 2006 г.
• Дом Джорджа Харви, Чикаго, Адлер и Салливан, 1888 г., разрушен пожаром 4 ноября 2006 г.

Галерея

• 
  Здание профсоюзного треста
• 
  Уэйнрайт Билдинг
• 
  Карниз здания Уэйнрайт
• 
  Здание аудитории
• 
  Чикагской фондовой биржи Здание
• 
  Могила Гетти
• 
  Здание Баярда-Кондикта
• 
  Магазин Карсон Пири Скотт
• 
  Здание Ван Аллена
• 
  Здание Гейджа (справа)
• 
  Свято-Троицкий православный собор , внешний вид
• 
  Свято-Троицкий православный собор, интерьер
• 
  Народная федеральная ссудо-сберегательная ассоциация
• 
  Народный сберегательный банк
• 
  Национальный фермерский банк Оватонны
• 
  Дом Гарольда С. Брэдли , Висконсин
• 
  Национальный банк торговцев , Гриннелл, Айова
• 
  Музыкальный магазин Краузе
• 
  Банк Союза фермеров и торговцев , Колумбус, Висконсин

См. также

• Американская премия в области архитектуры
• Ричард Бок
• Высокий: американский небоскреб и Луи Салливан

Ссылки

Примечания

Библиография

• Колумбийская галерея – Портфолио фотографий Всемирной выставки , The Werner Company, Чикаго, Иллинойс, 1894 год.
• Кондит, Карл В., Чикагская школа архитектуры , Издательство Чикагского университета , Чикаго, Иллинойс, 1964.
• Коннели, Уиллард, Луи Салливан, как он жил , Horizon Press, Inc., Нью-Йорк, 1960.
• Энгельбрехт, Ллойд К., «Оперный театр Пуэбло Адлера и Салливана: статус города для нового города в Скалистых горах», The Art Bulletin , Ассоциация искусств колледжей Америки, июнь 1985 г.
• Гебхард, Дэвид (май 1960 г.). «Луи Салливан и Джордж Грант Элмсли». Журнал Общества историков архитектуры . 19 (2): 62–68. дои : 10.2307/988008 . JSTOR   988008 .
• Хоффманн, Дональд (13 января 1998 г.). Фрэнк Ллойд Райт, Луи Салливан и небоскреб . Публикации Courier Dover. ISBN  978-0-486-40209-3 . Проверено 27 марта 2011 г.
• Моррисон, Хью, Луи Салливан – Пророк современной архитектуры , WW Norton & Co., Inc., Нью-Йорк, 1963.
• Никель, Ричард; Сискинд, Аарон; Винчи, Джон; и Миллер, Уорд. Полная архитектура Адлера и Салливана , Комитет Ричарда Никеля, Чикаго, Иллинойс, 2010 г.
• Салливан, Луи, Автобиография идеи , издательство Американского института архитекторов, Нью-Йорк, 1924.
• Салливан, Луи, Беседы в детском саду и другие сочинения , Dover Publications , Inc., Нью-Йорк, 1979.
• Салливан, Луи, Луи Салливан: Публичные документы, ред. Роберт Твомбли, издательство Чикагского университета, Чикаго и Лондон, 1988 г.
• Томас, Джордж Э.; Коэн, Джеффри А.; и Льюис, Майкл Дж.; Фрэнк Фернесс – Полное собрание сочинений , Princeton Architectural Press, Нью-Йорк, 1991.
• Твомбли, Роберт, Луи Салливан – Его жизнь и работа , Элизабет Сифтон Букс, Нью-Йорк, 1986.
• Винчи, Джон, Чикагский институт искусств: Торговый зал фондовой биржи, Чикагский институт искусств, 1977.
• Вайнгарден, Лорен С. Луи Х. Салливан: Система архитектурного орнамента [1924]. Институт искусств Чикаго и Эрнст Васмут Верлаг (Германия); распространяется компаниями Rizzoli International (США), Васмут (Германия), Мардага (Франция), 1990 г.
• Вайнгарден, Лорен С. Луи Х. Салливан: Банки . Кембридж, Массачусетс: MIT Press , 1987.

Внешние ссылки

• Книга: «Полная архитектура Адлера и Салливана» Ричарда Никеля, Аарона Сискинда, Джона Винчи и Уорда Миллера.
• Слайд-шоу Atlantic.com «Архитектура Луи Салливана» с фотографиями Ричарда Никеля и других.
• Статья о фрагментах зданий Адлера и Салливана в Чикаго
• Документальный фильм Хайнца Эмигольца «Банки Салливана».
• Орнаменты Луи Х. Салливана - цифровые фотографии украшений с историческими фотографиями оригинальных зданий.
• Луи Салливан «Высокое офисное здание с художественной точки зрения» - транскрипция из журнала Lippincott's Magazine (март 1896 г.)
• Работы Луи Салливана в LibriVox (аудиокниги, являющиеся общественным достоянием)