Jump to content

Уолтер Сикерт

(Перенаправлено с Уолтера Ричарда Сикерта )

Уолтер Сикерт
Рожденный ( 1860-05-31 ) 31 мая 1860 г.
Умер 22 января 1942 г. ( 1942-01-22 ) (81 год)
Место отдыха Церковь Святого Николая, Батгемптон
Национальность Британский
Альма-матер Школа университетского колледжа
Школа Королевского колледжа
Известный Рисование
Заметная работа
Движение Постимпрессионизм
Супруги
  • Эллен Кобден
    ( м. 1885; див. 1899)
  • ( м. 1911; умер в 1920 г.)
Избранный

Уолтер Ричард Сикерт RA RBA (31 мая 1860 - 22 января 1942) был британским художником и гравером немецкого происхождения, который был членом Камден-Тауна группы художников -постимпрессионистов начала 20-го века в Лондоне . Он оказал большое влияние на характерно британские стили авангардного искусства середины и конца 20 века.

Сикерт был космополитом и эксцентриком, который часто отдавал предпочтение обычным людям и городским сценам в качестве своих сюжетов. Его работы включают в себя портреты известных личностей и изображения, созданные на основе фотографий из прессы. Его считают выдающейся фигурой в переходе от импрессионизма к модернизму .

Спустя десятилетия после его смерти несколько авторов и исследователей предположили, что Сикерт мог быть лондонским серийным убийцей Джеком Потрошителем , но это утверждение в значительной степени было отклонено.

Обучение и начало карьеры

[ редактировать ]

Сикерт родился в Мюнхене , Королевство Бавария , 31 мая 1860 года и был старшим сыном Освальда Сикерта , датского художника, и его английской жены Элеоноры Луизы Генри, внебрачной дочери астронома Ричарда Шипшенкса . [ 1 ] В 1868 году, после немецкой аннексии земли Шлезвиг-Гольштейн , семья поселилась в Англии. [ 2 ] где работа Освальда была рекомендована фрейхеррин Ребеккой фон Кройссер Ральфу Николсону Уорнуму был хранителем Национальной галереи . , который в то время [ 3 ] В конце концов семья поселилась в Лондоне и получила британское гражданство. [ 2 ]

Молодого Сикерта отправили в школу университетского колледжа с 1870 по 1871 год, а затем перевели в школу Королевского колледжа , где он учился до 18 лет. Хотя он был сыном и внуком художников, он сначала искал карьеру актера; он появлялся в небольших ролях в компании сэра Генри Ирвинга , прежде чем приступить к изучению искусства в 1881 году. Менее чем через год обучения в школе Слейда Сикерт ушел, чтобы стать учеником и офорту помощником по Джеймса Эбботта Макнила Уистлера . [ 4 ] Самые ранние картины Сикерта представляли собой небольшие тональные этюды, написанные alla prima с натуры по примеру Уистлера. [ 5 ]

Портрет Сикерта 1884 года.

В 1883 году он отправился в Париж и встретил Эдгара Дега , чье использование живописного пространства и упор на рисунок оказали сильное влияние на творчество Сикерта. [ 5 ] «Дега предоставил Уистлеру противовес, который в конечном итоге оказался более значимым для развития Сикерта». [ 6 ] Он разработал собственную версию импрессионизма , отдавая предпочтение мрачным цветам. Следуя совету Дега, Сикерт рисовал в студии, работая по рисункам и памяти, спасаясь от «тирании природы». [ 5 ] В 1888 году Сикерт присоединился к Новому английскому художественному клубу , группе , находившихся под французским влиянием художников -реалистов . Первыми крупными работами Сикерта, датируемыми концом 1880-х годов, были изображения сцен в лондонских мюзик-холлах . [ 7 ] Одна из двух картин, которые он выставил на NEAC в апреле 1888 года, « Кэти Лоуренс у Гатти» , на которой была изображена известная певица мюзик-холла того времени, вызвала споры «более острые, чем любые другие, окружающие английскую картину конца 19 века». [ 8 ] Изображение Сикерта было названо уродливым и вульгарным, а его выбор темы был назван слишком безвкусным для искусства, поскольку женщины-исполнительницы обычно считались морально близкими проституткам. [ 9 ] Картина продемонстрировала постоянный интерес Сикерта к сексуально провокационным темам.

В конце 1880-х годов он проводил большую часть своего времени во Франции, особенно в Дьеппе , который он впервые посетил в середине 1885 года и где жила его любовница и, возможно, его внебрачный сын. В этот период Сикерт начал писать искусствоведческие статьи для различных изданий, включая Герберта Вивиана и Руараида Эрскина » «Вихрь . [ 10 ] Между 1894 и 1904 годами Сикерт совершил серию визитов в Венецию , первоначально сосредоточив внимание на топографии города; именно во время своей последней поездки по живописи в 1903–04 годах, вынужденный оставаться дома из-за ненастной погоды, он разработал особый подход к многофигурным картинам, которые он исследовал далее по возвращении в Великобританию. [ 11 ] Считается, что моделями многих венецианских картин были проститутки, которых Сикерт мог знать как клиент. [ 12 ]

Исполняющий обязанности менеджера или Репетиция: Конец выступления (портрет Хелен Карт ), ок. 1885 г.

Увлечение Сикерта городской культурой привело к тому, что он приобрел студии в рабочих кварталах Лондона, сначала на Камберленд-маркете в 1890-х годах, затем в Камден-Тауне в 1905 году. [ 13 ] Последнее место стало событием, которое обеспечило Сикерту известность в реалистическом движении в Великобритании. [ 14 ]

11 сентября 1907 года Эмили Диммок, проститутка, изменявшая своему партнеру, была убита в своем доме в Агар-Гроув (тогда улица Сент-Полс-роуд), Камден. После полового акта мужчина перерезал ей горло, пока она спала, а утром ушел. [ 15 ] Убийство в Кэмден-Тауне стало постоянным источником похотливых сенсаций в прессе. [ 15 ] В течение нескольких лет Сикерт уже писал мрачные обнаженные женские фигуры на кроватях и продолжал это делать, намеренно бросая вызов традиционному подходу к живописи жизни: «Современный поток репрезентаций пустых образов, удостоенных названия «обнаженная натура», представляет собой и интеллектуальное банкротство», дав четырем из них, включая мужскую фигуру, название «Убийство в Камден-Тауне » и вызвав споры, которые привлекли внимание к его работе. Однако в этих картинах изображено не насилие, а печальная задумчивость, объясняемая тем, что три из них изначально были выставлены под совершенно разными названиями, одно из которых более уместно — « Что нам делать за аренду?» и первый из серии « Летний полдень» . [ 15 ]

Джузеппина, Кольцо (1903–1905)

Хотя живописная обработка работ вызывала сравнение с импрессионизмом, а эмоциональный тон предполагал повествование, более похожее на жанровую живопись, в частности на «Интерьер» Дега . [ 16 ] Документальный реализм картин Камден-Тауна не имел прецедентов в британском искусстве. [ 17 ] Эти и другие работы написаны тяжелой мазкой и узкой тоновой гаммой. Самая известная работа Сикерта «Энуи» ( ок. 1914 ) раскрывает его интерес к викторианским повествовательным жанрам. Композиция, существующая как минимум в пяти раскрашенных версиях, а также выполненная в виде офорта, изображает пару в темном интерьере, абстрактно вглядывающуюся в пустое пространство, «психологически отчужденные друг от друга». [ 18 ]

Магазин корзин, улица Сен-Жан, Дьепп ( ок. 1911–1912 ), архивы, галереи и музеи Абердина.

Незадолго до Первой мировой войны он поддерживал художников-авангардистов Люсьена Писсарро , Джейкоба Эпштейна , Огастеса Джона и Уиндема Льюиса . В то же время Сикерт вместе с другими художниками основал группу британских художников Камден-Таун , названную в честь района Лондона, в котором он жил. Эта группа встречалась неофициально с 1905 года, но официально была создана в 1911 году. Она находилась под влиянием постимпрессионизма и экспрессионизма , но концентрировалась на сценах часто серой пригородной жизни; Сам Сикерт говорил, что предпочитал кухню гостиной как сцене для картин. [ 19 ]

С 1908 по 1912 год, а затем с 1915 по 1918 год он был влиятельным преподавателем в Вестминстерской школе искусств , где обучались Дэвид Бомберг , Вендела Борил , Мэри Годвин. [ 20 ] и Джон Доман Тернер были среди его учеников. В 1910 году он основал частную художественную школу Rowlandson House на Хэмпстед-роуд. [ 21 ] Это продолжалось до 1914 года; Большую часть этого периода его соруководителем и главным финансовым спонсором была художница Сильвия Госс , бывшая ученица Сикерта. [ 22 ] Он также ненадолго основал художественную школу в Манчестере, где среди его учеников был Гарри Резерфорд . [ 21 ]

Тоска (1914), Тейт Британия

Поздний период

[ редактировать ]

После смерти второй жены в 1920 году Сикерт переехал в Дьепп , где писал сцены из жизни казино и кафе до своего возвращения в Лондон в 1922 году. В 1924 году он был избран членом Королевской академии (ARA).

В 1926 году он заболел, предположительно легким инсультом. [ 23 ] В 1927 году он отказался от своего имени в пользу второго имени и после этого решил называться Ричардом Сикертом. [ 24 ] Его стиль и тематика также изменились: Сикерт перестал рисовать и вместо этого рисовал по снимкам, обычно сделанным его третьей женой Терезой Лессор , или по новостным фотографиям. Фотографии были растянуты для увеличения и перенесены на холст, при этом их карандашные сетки были хорошо видны на готовых картинах.

Поздние работы Сикерта, рассматриваемые многими современниками как свидетельство упадка художника, также являются его наиболее дальновидными и являются прообразом практик Чака Клоуза и Герхарда Рихтера . [ 25 ] Другие картины позднего периода Сикерта были адаптированы на основе иллюстраций викторианских художников, таких как Джорджи Бауэрс и Джон Гилберт . Сикерт, выделив эти иллюстрации из исходного контекста и раскрасив их в плакатные цвета так, чтобы повествование и пространственная понятность частично растворились, назвал получившиеся работы своими «Английскими отголосками». [ 26 ]

Сикерт нарисовал неофициальный портрет Уинстона Черчилля примерно в 1927 году. [ 27 ] Жена Черчилля Клементина познакомила его с Сикертом, который был другом ее семьи. Эти двое мужчин настолько хорошо ладили, что Черчилль, чьим хобби была живопись, написал жене: «Он действительно дает мне новую жизнь как художника». [ 28 ]

Сикерт обучал и наставлял студентов Восточно-Лондонской группы и выставлялся вместе с ними в галерее Лефевр в ноябре 1929 года.

Сикерт сделал свой последний офорт в 1929 году. [ 29 ]

Бывшая студия и школа Сикерта по адресу 1 Highbury Place, Ислингтон, Лондон.

Сикерт был президентом Королевского общества британских художников с 1928 по 1930 год. [ 30 ] Он стал Королевским академиком (РА) в марте 1934 года, но ушел из Академии 9 мая 1935 года в знак протеста против отказа президента поддержать сохранение Джейкоба Эпштейна скульптурных рельефов на здании Британской медицинской ассоциации на Стрэнде. [ 31 ] В последнее десятилетие своей жизни он все больше зависел от помощников, особенно от жены, при выполнении своих картин. [ 32 ]

Одним из ближайших друзей и сторонников Сикерта был газетный магнат лорд Бивербрук , собравший самую большую в мире коллекцию картин Сикерта. Эта коллекция, включающая частную переписку между Сикертом и Бивербуком, находится в Художественной галерее Бивербрук во Фредериктоне , Нью-Брансуик , Канада. Помимо того, что он нарисовал Бивербрук, Сикерт написал портреты знаменитостей, включая Гвен Франгкон-Дэвис , Хью Уолпола , Валентина Брауна, 6-го графа Кенмэра , а также менее формальные изображения Обри Бердслея , короля Георга V и Пегги Эшкрофт .

Личная жизнь

[ редактировать ]

Сикерт был женат трижды: на Эллен Кобден, дочери Ричарда Кобдена, с 1885 года до их развода в 1899 году; Кристине Ангус с 1911 года до ее смерти в 1920 году; и художнице Терезе Лессор с 1926 года до его смерти. [ 33 ]

Сестрой Сикерта была Хелена Суонвик , феминистка и пацифистка, активная участница женского избирательного движения.

Сикерт умер в Бате, Сомерсет , в 1942 году в возрасте 81 года. В последние годы своей жизни он провел много времени в городе, и на многих его картинах изображены разнообразные уличные сцены Бата. Похоронен на погосте церкви Святого Николая в Батгемптоне .

Стиль и предметы

[ редактировать ]
Генри Тонкс . Газированные напитки: мистер Стир и мистер Сикерт , 1930 год.

В своих самых ранних картинах Сикерт следовал практике Уистлера: быстрое исполнение по мокрому с использованием очень текучей краски. Впоследствии он применил более продуманную процедуру рисования картин в несколько этапов и «придавал большое значение тому, что он называл «кулинарной» стороной живописи». [ 34 ] Он предпочитал писать не с натуры, а по рисункам или, после середины 1920-х годов, по фотографиям или лубкам викторианских иллюстраторов. [ 35 ] Перенеся рисунок на холст с помощью сетки, Сикерт быстро нанес подмалевок в два цвета, которому дали полностью высохнуть перед нанесением окончательных цветов. Он неустанно экспериментировал с деталями своего метода, всегда с целью, по словам его биографа Венди Барон, «рисовать быстро, примерно за два сеанса, с максимальной экономией и минимумом суеты». [ 36 ]

Сикерт имел тенденцию рисовать свои сюжеты сериями. [ 37 ] Его особенно отождествляют с домашними интерьерными сценами, сценами Венеции, сценами мюзик-холла и театра, а также портретами. Он написал очень мало натюрмортов . Для своих сюжетов в мюзик-холле Сикерт часто выбирал сложные и неоднозначные точки зрения, так что пространственные отношения между публикой, исполнителем и оркестром запутываются, поскольку фигуры указывают в пространство, а другие отражаются в зеркалах. [ 38 ] Отдельные риторические жесты певцов и актеров, кажется, не обращены ни к кому конкретно, а зрители изображаются вытягивающимися и всматривающимися, чтобы увидеть вещи, лежащие за пределами видимого пространства. Эта тема запутанного или неудачного общения между людьми часто появляется в его творчестве. Подчеркивая узоры обоев и архитектурных украшений, Сикерт создавал абстрактные декоративные арабески и сглаживал трехмерное пространство. Его картины в мюзик-холле, как и картины Дега, изображающие танцоров и артистов кафе-концертов, соединяют искусственность самого искусства с условностями театральных представлений и нарисованными задниками.

Людовико Маньо (1930), Коллекция Филлипса

Сикерт часто заявлял о своем отвращении к тому, что он называл «зверским» характером краски с густой текстурой. [ 31 ] В статье, которую он написал для The Fortnightly Review в 1911 году, он описал свою реакцию на картины Ван Гога : «Я ненавижу его обращение с моим любимым инструментом, с этими полосками металлической краски, которые ловят свет, как множество крашеных соломинок… .у меня зубы на зубах». [ 31 ] В ответ на работу Альфреда Вольмарка он заявил, что «густая масляная краска — самое недекоративное вещество в мире». [ 39 ]

Тем не менее, картины Сикерта из «Убийство в Камден-Тауне» серии ок. 1906–1909 гг. были написаны густой пастозой и с узким тональным диапазоном, как и многие другие обнаженные тучные фигуры в период перед Первой мировой войной, в которых мясистость фигур связана с толщиной краски - прием, который позже был адаптирован Люсьен Фрейд . Влияние этих картин на последующие поколения британских художников отмечено в работах Фрейда, Дэвида Бомберга , Фрэнсиса Бэкона , Фрэнка Ауэрбаха , Говарда Ходжкина и Леона Коссоффа . [ 40 ]

В 1910-1920-е годы темные, мрачные тона его ранних картин постепенно светлеют. [ 37 ] и Сикерт сочетал неожиданные тона с новой смелостью в таких работах, как «Брайтон Пьеро» (1915) и «Портрет Виктора Лекура» (1921–24). В нескольких его автопортретах обычно присутствовал элемент ролевой игры, соответствующий его ранней карьере актера: «Лазарь нарушает пост» ( ок. 1927 ) и «Домашний хулиган» ( ок. 1935–38 примерами могут служить ). Поздние работы Сикерта демонстрируют его предпочтение тонко натертым слоям краски, которые Хелен Лессор описала как «холодный цвет, быстро наносимый на теплый подмалевок (или наоборот) на грубом холсте и в ограниченном диапазоне, позволяющий грунтовке растекаться». ухмыльнуться сквозь улыбку». [ 41 ]

Сикерт настаивал на важности сюжета в искусстве, говоря, что «все великие рисовальщики рассказывают историю». [ 31 ] но относился к своим подданным отстраненно. Макс Козлов писал: «Как не сказать слишком много, кажется, стало предметом чрезвычайно кропотливой заботы Сикерта», о чем свидетельствует нарочитая незаконченность его картин и «неврастеническая трезвость» цвета. [ 42 ] По словам художника Франка Ауэрбаха , «отстраненность Сикерта становилась все более очевидной в его раскованных действиях. а также услуг его помощников, которые играли большую и возрастающую роль в производстве его работ». [ 43 ]

Джек Потрошитель

[ редактировать ]
Спальня Джека Потрошителя , ок. 1907 год
Уолтер Сикерт, «Убийство в Кэмден-Тауне» , первоначальное название « Что нам делать за арендную плату?» , [ 15 ] альтернативно: « Что нам делать, чтобы заплатить арендную плату [ 44 ] 1908

Сикерт очень интересовался преступлениями Джека-Потрошителя и считал, что тот поселился в комнате, которую использовал печально известный серийный убийца . Ему рассказала об этом его домовладелица, которая подозревала, что предыдущий жилец останавливался здесь в 1881 году. Сикерт нарисовал комнату в 1905–1907 годах и назвал ее « Спальня Джека Потрошителя» ( Манчестерская художественная галерея ). На нем изображена темная, меланхоличная комната, в которой большинство деталей скрыто. [ 45 ] Это говорит о его болезненном интересе к этому предмету.

Хотя на протяжении более 80 лет не упоминалось о том, что Сикерт был подозреваемым в преступлениях Потрошителя, в 1970-х годах авторы начали исследовать идею о том, что Сикерт был Джеком-Потрошителем или его сообщником. Большинство тех, кто изучает это дело, не считают Сикерта серьезным подозреваемым, и убедительные доказательства показывают, что большую часть 1888 года он провел за пределами Великобритании. [ 46 ] и находился во Франции во время большинства убийств Потрошителя. [ 47 ] [ 48 ] [ 49 ]

Личные документы

[ редактировать ]

Личные документы Уолтера Сикерта хранятся в Ислингтонском краеведческом центре . [ 50 ] Дополнительные документы хранятся в нескольких других архивах, в частности в архиве галереи Тейт . [ 51 ] Художественная галерея Уокера хранит самую большую коллекцию его рисунков — 348. [ 52 ]

Ретроспективы

[ редактировать ]

В 2021–2022 годах на ретроспективной выставке «Сикерт: жизнь в искусстве» в Художественной галерее Уокера в Ливерпуле было представлено около 100 картин Сикерта и 200 рисунков, что стало крупнейшей ретроспективой работ художника, проводившейся в Великобритании за последние годы. более 30 лет. [ 53 ] Искусствовед Джонатан Джонс отметил: «Этот загадочный человек, родившийся в Мюнхене в 1860 году, эмигрировавший в Великобританию в детстве и ставший одним из наших величайших и самых странных художников, предстает в этом превосходном шоу еще более странным, чем я думал. способ видения заключается в его современности». [ 46 ]

С 28 апреля по 18 сентября 2022 года галерея Тейт Британия первую провела в Тейт за более чем 60 лет крупную ретроспективу Сикерта, на которой было представлено более 150 его работ из более чем 70 государственных и частных коллекций и которая претендует на звание самой обширной ретроспективы за почти 30 лет. Выставка была организована в сотрудничестве с Petit Palais в Париже , где, как ожидается, она будет представлена ​​в период с конца 2022 по 2023 год. [ 54 ] Джонатан Джонс заметил: «Эта чертовски блестящая выставка переносит вас в место, выходящее за рамки простой моральной или политической истины. Кем бы ни был Сикерт, он был единственным британским художником своего времени, который мог быть таким же могущественным, как Мунк, Ван Гог или Отто Дикс». [ 55 ]

См. также

[ редактировать ]
  • Элвин Хоторн – художник, какое-то время работал помощником Сикерта.
  • Флоренс Паш - художница, вместе с Сикертом руководила частной художественной школой в середине 1890-х годов.
  1. ^ Барон и др. 1992, с. 33.
  2. ^ Jump up to: а б «СИКЕРТ, Уолтер Ричард» . Словарь художников Бенезит . (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании)
  3. ^ «Британский национальный архив» . Правительство Соединенного Королевства . Проверено 19 января 2014 г.
  4. ^ Барон и др. 1992, с. 34.
  5. ^ Jump up to: а б с Барон и др. 1992, с. 57.
  6. ^ Корбетт, Дэвид Питерс, Уолтер Сикерт , с. 13.
  7. ^ Барон и др. 1992, стр. 35, 57.
  8. ^ Барон и др. 1992, стр. 15–17.
  9. ^ Барон и др. 1992, с. 15.
  10. ^ Биография Уолтера Сикерта
  11. ^ Апстон, 2009, стр. 9–11.
  12. ^ Апстоун 2009, с. 47.
  13. ^ Апстоун 2009, с. 39.
  14. ^ Барон и др. 1992, с. 153.
  15. ^ Jump up to: а б с д Янущак, Вальдемар . «Уолтер Сикерт – убийственный монстр или хитрый саморекламщик?» The Times , 4 ноября 2007 г. Проверено 13 сентября 2008 г.
  16. ^ Барон и др. 1992, с. 208.
  17. ^ Барон и др. 1992, с. 213.
  18. ^ Тейт, Уолтер Ричард Сикерт, Тоска, ок. 1914 г.
  19. ^ Барон и др. 1992, с. 156.
  20. ^ «Мэри Годвин 1887–1960» . Луиза Косман . Проверено 8 июля 2018 г.
  21. ^ Jump up to: а б Барон и Сикерт 2006, с. 80.
  22. ^ Хартли 2013, стр. 189–90.
  23. ^ Сикерт и др. 1981, с. 29.
  24. ^ Барон и др. 1992, с. 283.
  25. ^ Шварц, Сэнфорд. «Мастер размытия», The New York Review of Books , 11 апреля 2002 г., стр. 16.
  26. ^ Сикерт и др. 1981, стр. 102–103.
  27. ^ Сикерт и др. 1981, с. 93.
  28. ^ Сомс 1999, стр. 308–309.
  29. ^ Шон и Кертис 1988, с. 9.
  30. ^ Лестер, Энтони Дж. «Выдающиеся бывшие члены RBA» . Королевское общество британских художников . Проверено 15 июня 2020 г.
  31. ^ Jump up to: а б с д Барон 1980.
  32. ^ Сикерт и др. 1981, стр. 97–98.
  33. ^ Шон и Кертис 1988, стр. 8–9.
  34. ^ Шон и Кертис 1988, с. 6.
  35. ^ Уилкокс и др. 1990, с. 10.
  36. ^ Барон и др. 1992, с. 132.
  37. ^ Jump up to: а б Шон и Кертис 1988, с. 11.
  38. ^ Барон и др. 1992, стр. 16–17.
  39. ^ Сикерт, Уолтер и Анна Грюцнер Робинс (2002). Уолтер Сикерт: Полное собрание сочинений об искусстве , с. 383. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN   978-0-19-926169-7 .
  40. ^ Барон и др. 1992, с. 6.
  41. ^ Сикерт и др. 1981, с. 22.
  42. ^ Козлов, Макс (апрель 1967 г.). «Дессентиментальное путешествие Сикерта». Новости искусства . стр. 51–53, 71–72.
  43. ^ Сикерт и др. 1981, с. 7.
  44. ^ «Убийство в Камден-Тауне» , Коллекция изображений Библиотеки изящных искусств Фишера. Проверено 13 сентября 2008 г.
  45. ^ «Манчестергалереи.орг» . Manchestergalleries.org. 7 июля 2006 г. Проверено 19 января 2014 г.
  46. ^ Jump up to: а б Джонс, Джонатан (14 сентября 2021 г.). «Сикерт: обзор жизни в искусстве – мастер злобы атакует яремную вену» . Хранитель . Проверено 25 ноября 2021 г.
  47. ^ Барон, Венди (сентябрь 2004 г.). «Сикерт, Уолтер Ричард (1860–1942)» . Оксфордский национальный биографический словарь . По состоянию на 18 июня 2008 г. (требуется подписка)
  48. ^ Райдер, Стивен П. «Патриция Корнуэлл и Уолтер Сикерт: Букварь» . История болезни: Джек-Потрошитель . Проверено 10 марта 2008 г.
  49. Стерджис, Мэтью (3 ноября 2002 г.). «Совершение убийства от Потрошителя». Санди Таймс
  50. ^ «Особые коллекции» . Ислингтонский краеведческий центр. Архивировано из оригинала 29 октября 2013 года . Проверено 28 сентября 2013 г.
  51. ^ «Архивные материалы, касающиеся Уолтера Сикерта» . Национальный архив Великобритании . Отредактируйте это в Викиданных
  52. ^ «Сикерт: Жизнь в искусстве» . Национальные музеи Ливерпуля . Проверено 25 ноября 2021 г.
  53. ^ « 'Сикерт: Жизнь в искусстве' – пресс-релиз» . Художественная галерея Уокера . Национальные музеи Ливерпуля . Проверено 24 июня 2021 г.
  54. ^ «Уолтер Сикерт – Пресс-релиз» . Тейт Британия . Тейт . Проверено 26 апреля 2022 г.
  55. ^ Джонс, Джонатан (26 апреля 2022 г.). «Рецензия на Уолтера Сикерта – серийный убийца, фантазер или самоненавистник? Это адское, гениальное шоу оставляет только вопросы» . Хранитель . Guardian News & Media Limited . Проверено 26 апреля 2022 г.

Библиография

[ редактировать ]
  • Барон, Венди (1973). Просачивается . Лондон: Phaidon Press Ltd.
  • Барон, Венди (1979). Группа Камден Таун . Лондон: Сколар Пресс.
  • Барон, Венди (сентябрь 1980 г.). «Извращенность Уолтера Сикерта». Журнал искусств . стр. 125–29.
  • Барон, Венди и Шон, Ричард, ред. (1992). Сикерт: Картины («Каталог выставки, проходившей в Королевской академии художеств в Лондоне с ноября 1992 года по февраль 1993 года».) Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN   0-300-05373-8 (ткань), ISBN   0-300-05395-9 (бумага). С эссе Ричарда Шона , Анны Груцнер Робинс и Патрика О'Коннора.
  • Барон, Венди (2006). Сикерт: Картины и рисунки . Издательство Йельского университета , 2006.
  • Бромберг, Рут (2000). Уолтер Сикерт, Гравюры: каталог-резонне . Центр Пола Меллона по изучению британского искусства .
  • Обзор, Лилиан, изд. (1943). Сикерт , с очерком его жизни и заметками о его картинах; и с эссе о его искусстве Р. Х. Виленски . Лондон: Фабер и Фабер.
  • Обзор, Лилиан (1960). Просачивается . Лондон: Руперт Харт Дэвис.
  • Чемберс, Эмма, изд. (2022). Уолтер Сикерт . Тейт на выставке Tate Britain.
  • Корбетт, Дэвид Питерс (2001). Уолтер Сикерт . Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета.
  • Эммонс, Роберт (1941). Жизнь и мнения Уолтера Ричарда Сикерта . Лондон: Faber and Faber, Ltd.
  • Хартли, Кэти. «Госс, (Лаура) Сильвия (1881–1968)». Исторический словарь британских женщин . Лондон и Нью-Йорк: Europa Publications, 2003 (редакция Европейского биографического словаря британских женщин , 1983).
  • Кинан Макдональд, Шарлотта (2021). Сикерт: Жизнь в искусстве . Национальные музеи Ливерпуля : Художественная галерея Уокера . Каталог выставки.
  • Лилли, Марджори (1973). Сикерт: Художник и его круг . Парк-Ридж, Нью-Джерси: Noyes Press. Лилли (1891–1980) был другом Сикерта и «тесно связан с его кругом».
  • Мурби, Никола (2012). «Уолтер Ричард Сикерт 1860–1942», биография художника, май 2006 г., в Хелене Бонетт, Исанн Холт, Дженнифер Манди (ред.), The Camden Town Group в контексте , Тейт
  • Michael Parkin Fine Art Ltd. и The Maltzahn Gallery Ltd. (1974). Женщины Сикерта и девушки Сикерта: Уолтер Сикерт с Терезой Лессор, Сильвией Госс, Венделой Борил, Марджори Лилли, Кристианой Каттер: с 18 апреля по 18 мая 1974 года . Лондон: Галерея Паркин.
  • Робинс, Анна Груцнер и Томсон, Ричард (2005). Дега, Сикерт и Тулуз-Лотрек: Лондон и Париж, 1870–1910 . Лондон: Издательство Тейт. (Каталог выставки Tate Britain 2005–2006 гг. указан ниже в разделе «Внешние ссылки»)
  • Робинс, Анна Груцнер. «Уолтер Сикерт: художественный критик нового века » (включает ссылки на девять рецензий Сикерта на « Новый век »).
  • Робинс, Анна Груцнер , изд. (2000), Уолтер Сикерт: Полное собрание сочинений об искусстве . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN   0198172257
  • Шон, Ричард ; Кертис, Пенелопа (1988). В. Р. Сикерт: рисунки и картины 1890–1942 гг . Ливерпуль: Галерея Тейт . ISBN   1-85437-008-1
  • Шон, Ричард (1988). Уолтер Сикерт . Оксфорд: Федон.
  • Шон, Ричард (2021). Сикерт: Театр жизни . Фортепиано Нобиле, 2021.
  • Сикерт, Уолтер; Холлис, Марианна, Галерея Хейворд, Центр визуальных искусств Сейнсбери и Художественная галерея Вулверхэмптона (1981). Поздний Сикерт: Картины 1927–1942 годов . Лондон: Совет искусств Великобритании. ISBN   0-7287-0301-7
  • Сикерт, Уолтер (ноябрь 1917 г.). «Воспоминания о Дега » в и Уолтера Сикерта «Художник современной жизни: воспоминания о Дега» книге Джорджа Мура с предисловием Анны Грюцнер Робинс . Лондон: Афина Паллада, 2011. ISBN   978-1-84368-080-2 . Перепечатано в Ситуэлле, Осберте (ред.), « Свободный дом!» .
  • Сикерт, Уолтер (21 июля 1910 г.). «Обнаженная и обнаженная». Нью Эйдж , 21 июля 1910 г., стр. 276–7. Перепечатано в Робинсе, Анна Груцнер (редактор), Уолтер Сикерт: Полное собрание сочинений об искусстве , Oxford University Press, 2000, стр. 261. Также перепечатано в Sitwell, Osbert (ред.), A Free House! , с. 323. См. комментарий к статье Райт, Барнаби ниже.
  • Ситуэлл, Осберт , изд. (1947). Бесплатный дом! Или Художник как Мастер: Сочинения Уолтера Ричарда Сикерта . Лондон: Macmillan & Co. (перепечатано Arcade Press, 2012, редактор-консультант Дебора Розенталь.)
  • Сомс, Мэри , изд. (1999). Уинстон и Клементина: Личные письма Черчиллей . Нью-Йорк: Компания Houghton Mifflin . ISBN  0-618-08251-4 (pbk)
  • Стерджис, Мэтью (2005). Уолтер Сикерт: Жизнь . Подробная биография Сикерта - в последней главе Стерджис опровергает представление о том, что Сикерт был Джеком-Потрошителем, но также утверждает, что, если бы Сикерт был еще жив, он наслаждался бы своей нынешней известностью.
  • Тикнер, Лиза (2000). «Уолтер Сикерт: убийство в Камден-Тауне и таблоидная преступность» , в книге Тикнер, Лиза, « Современная жизнь и современные темы: британское искусство в начале двадцатого века» . Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета, 2000, стр. 11–47.
  • Трэверс, Мэтью (2021). Уолтер Сикерт: Театр жизни . Лондон: Фортепиано Нобиле.
  • Апстон, Роберт (2008). Современные художники: The Camden Town Group , каталог выставки, Tate Britain, Лондон, 2008 г. ISBN   1-85437-781-7
  • Апстон, Роберт (2009). Сикерт в Венеции , каталог выставки, Далвичская картинная галерея, ISBN   978-1-85759-583-3
  • Уилкокс Т., Кози А., Чекеттс Л., Пеппиатт М., Художественная галерея Манчестер-Сити, Художественная галерея Барбакана и Художественная галерея и музей Глазго (1990). В погоне за реальным: британская фигуративная живопись от Сикерта до Бэкона . Лондон: Лунд Хамфрис совместно с художественными галереями Манчестер Сити. ISBN   0-85331-571-X
  • Вульф, Вирджиния (1934). «Уолтер Сикерт: Разговор» . Также опубликовано как «Уолтер Сикерт» в книге «Смертельное ложе капитана и другие эссе» , Вульф, Леонард , изд., Лондон: Hogarth Press , 1950. ISBN   978-0-7012-0456-3 . Первое американское издание, опубликованное издательством Harcourt, Brace and Company , Нью-Йорк, 1950 г.
  • Райт, Барнаби. «Уолтер Сикерт: «Обнаженное и обнаженное»» (об одноименной статье Сикерта, указанной выше).
[ редактировать ]
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 6391d4f5753edbd74c0d7d44a2e27aa4__1723180140
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/63/a4/6391d4f5753edbd74c0d7d44a2e27aa4.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Walter Sickert - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)