Две обнаженные фигуры в экзотическом пейзаже

Купальщицы: две обнаженные в экзотическом пейзаже
Художник	Жан Метцингер
Год	в. 1905 год
Середина	Холст, масло
Размеры	116 см × 88,8 см ( 45 + 3 ⁄ 8 дюймов × 35 дюймов)
Расположение	Музей Тиссена-Борнемисы , Мадрид.

Baigneuses: Deux nus dans un paysage exotique (также называемая Bañistas: dos desnudos en un paisaje exótico и «Купальщицы: две обнаженные фигуры в экзотическом пейзаже» ) — картина маслом, созданная около 1905 года французским художником и теоретиком Жаном Метцингером (1883–1956). «Две обнаженные в экзотическом пейзаже» — это протокубистская работа, выполненная в очень личном стиле дивизионизма в разгар периода фовизма . Картина является частью Кармен Сервера. художественной коллекции и выставлен в музее Тиссена-Борнемисы в Мадриде.

Описание

Жан Метцингер, около 1906, Femme au Chapeau (Женщина в шляпе) , холст, масло, 44,8 x 36,8 см, Korban Art Foundation

«Две обнаженные в экзотическом пейзаже» — картина маслом на холсте размером 116 x 88,8 см (45 3/8 на 35 дюймов), подписанная Метцингером (внизу справа). Работа, соответствующая по стилю другим работам Метцингера, созданным примерно в 1905–1906 годах, таким как Femme au Chapeau («Женщина в шляпе»), представляет двух обнаженных женщин, одну из которых видно сзади, а другую - более фронтально, в пышная, тропическая или субтропическая обстановка. Пейзаж содержит множество экзотических геометризированных элементов (деревья, кусты, цветы, озеро или река, горный массив и переменное облачное небо). Использование цвета Метцингером в «Двух обнаженных телах» чрезвычайно фовистично ; квазичистые красные, зеленые, синие и фиолетовые цвета, соседствующие группами как бы случайно.

В то время как две ню обработаны довольно естественными цветами, остальная часть холста кажется обработанной более искусственными оттенками, тонами и оттенками. В отличие от других фовистских работ того же периода Анри Матисса , Андре Дерена , Мориса де Вламинка или Кеса ван Донгена , композиция Метцингера сильно сезанновская . Вертикальный формат и светлые цвета неба, а также обработка элементов переднего и заднего плана создают уплощение пространственной перспективы, напоминающее Жоржа Сёра или «множественные точки зрения» Поля Сезанна , его поиск порядка, дисциплины и постоянства. Однако мазки и общий вид вовсе не сезанновские.

Поль Гоген , 1892, Таитиен-сюр-ла-Пляж , холст, масло, 109,9 см × 89,5 см (43,3 × 35,2 дюйма), Метрополитен-музей , Нью-Йорк

Анри Руссо , ок. 1905-07, Ева и Змей , холст, масло, 61 х 46 см, Кунстхалле Гамбург , Германия. Делоне встретил Руссо в 1906 году, и вполне вероятно, что Метцингер встретил Руссо примерно в то же время.

Анри-Эдмон Кросс, ок. 1906, «Полет нимф» , холст, масло, 71 х 92 см, Музей Орсе.

История

К 1905 году неоимпрессионизм пережил значительное возрождение: недавние выставки Максимилиана Люса ( Галерея Дрюэ , март 1904 г.), Поля Синьяка (Галерея Дрюэ, декабрь 1904 г.), Жоржа Сёра ( Салон Независимых , 1905 г.), Анри-Эдмона Кросса ( Galerie Druet, март – апрель 1905 г.). Уникальный стиль неоимпрессионизма Метцингера возник в результате объединения нескольких влияний, помимо влияния Сёра и Сезанна; Винсент Ван Гог с его тяжелыми пастозными и плотными мазками; и – после посмертных ретроспективных выставок в Осеннем салоне в 1903 и 1906 годах – выставка Поля Гогена с ее экзотической роскошью и чувственностью. К этому времени Метцингер уже сформировал полноценную структуру дивизионистов с крупной и смелой мозаичной манерой письма, превосходящую таковую у Кросса или Синьяка.

В заявлении, сделанном примерно в 1907 году относительно его мозаичного дивизионизма, где размер и направление цветовых кубов имеют основополагающее значение для ритма картины, Метцингер приводит параллели с художниками неоимпрессионизма и символистской литературой:

«Я требую от разделенной кисти не объективной передачи света, а радужности и некоторых аспектов цвета, все еще чуждых живописи. Я создаю своего рода хроматическое стихосложение и для слогов использую мазки, которые, варьируясь по количеству, не могут различаться по размеру без изменения ритм изобразительной фразеологии, призванной передать разнообразные эмоции, вызываемые природой». (Метцингер, 1907 г.)

Это утверждение, по-видимому, напрямую относится к «Двум обнаженным в экзотическом пейзаже» , а также к другим произведениям того же периода, таким как «Танец» (Вакханка) и «Coucher de Soleil no. 1 (ок. 1906 г.)

«Период неоимпрессионизма Метцингера был несколько продолжительнее, чем у его близкого друга Делоне». Роберт Герберт пишет: «На выставке Indépendants в 1905 году его картины уже рассматривались современными критиками как принадлежащие к неоимпрессионистской традиции, и он, по-видимому, продолжал писать большими мозаичными мазками до некоторого времени в 1908 году. Пик его неоимпрессионистского творчества Работа была в 1906 и 1907 годах, когда он и Делоне делали портреты друг друга (Арт-рынок, Лондон и Музей изящных искусств Хьюстона) в ярких пигментных прямоугольниках («В небе Куше-де-Солей» , 1906–1907, Коллекция Рейксмузеума) . Креллер-Мюллер — это солнечный диск, который Делоне позднее превратил в свою личную эмблему.)»

Вибрирующий образ солнца на картине Метцингера, а также в картине Делоне «Paysage au disque» (1906–1907) «является данью уважения разложению спектрального света, лежащему в основе неоимпрессионистской теории цвета...» ( Герберт, 1968) (См. Жан Метцингер, Рейксмузеум Креллер-Мюллер, Оттерло)

Работы Метцингера (1905-06) в сравнении с двумя работами Джино Северини (1910-11). Соотношение размеров правильное.

Джино Северини , 1911, La Danseuse Obsedante (Призрачная танцовщица, Руэлоза Танзерин) , холст, масло, 73,5 х 54 см

Жан Метцингер , 1905-06, «Две обнаженные в экзотическом пейзаже» , холст, масло, 116 х 88,8 см.

Джино Северини , 1910-11, «Модистка» (Мистистка) , холст, масло, 64,8 х 48,3 см

Каждый отдельный квадрат пигмента связан с другим квадратом аналогичной формы и цвета, образуя группу; каждая группа цветов сочетается с соседней коллекцией разных цветов; точно так же, как слоги объединяются в предложения, а предложения — в абзацы и так далее. Теперь та же концепция, которая раньше относилась к цвету, была адаптирована к форме. Каждая отдельная грань, связанная с другой соседней формой, образует группу; каждая группа, сопоставляемая с соседним набором граней, соединяется или становится ассоциированной с более крупной организацией – точно так же, как ассоциации слогов объединяются в предложения, а предложения объединяются в абзацы и т. д. – образуя то, что Метцингер вскоре назвал «тотальной совокупностью». изображение'.

, Двусторонняя симметрия присущая « Двум обнаженным в экзотическом пейзаже», поражает воображение (пусть даже в качестве приближения). Протокубистская геометрия прочно построена , но равновесие нестабильно или недолговечно. Каждая плитка пигмента, расположенная рядом друг с другом, образует часть картины, содержащую от 10 до 50 «плиток». В каждом разделе преобладают синий, красный и зеленый цвета. Между этими разделами нет плавного перехода. Картина разделена, фрагментирована, расщеплена или огранена на серии не только отдельных прямоугольников, квадратов или «кубов» цвета, но и на отдельные плоскости или поверхности, очерченные цветом и формой, уже указывающие на кубизм.

Это не значит, что « Две обнаженные в экзотическом пейзаже» принадлежат аналитическому или синтетическому кубизму. Это не так. Предмет рассматривается с одной точки зрения, а не с нескольких. Настоящей «мобильной перспективы» не существует больше, чем в работах Сезанна или Сёра. Но это был отход от природы, а также отход от всего, что было нарисовано до сих пор; предшественник стиля, конечно, тот, который вновь всплывет в работах Метцингера и других ( Джино Северини , Робер Делоне , Пит Мондриан ) несколько лет спустя, в контексте кубизма.

Кубическая и изобразительная фразеология

Работа Метцингера (1905-06) в сравнении с картиной Робера Делоне (1910-11)

Жан Метцингер , 1905-06, «Две обнаженные в экзотическом пейзаже» , холст, масло, 116 х 88,8 см, Музей Тиссена-Борнемисы , Мадрид.

Робер Делоне , 1910, Город №. 2 , холст, масло, 146 х 114 см, Национальный музей современного искусства , Центр Жоржа Помпиду, Париж

Две обнаженные фигуры в экзотическом пейзаже означали нечто большее, чем просто внедрение радикальной геометрии, которая освободила бы Метцингера и других от границ природы, как любое произведение искусства, выполненное до сих пор в Европе. Это действительно был неоимпрессионизм, дивизионизм, хотя и в сильно измененной форме. Помимо разложения спектрального света, лежащего в основе неоимпрессионистской теории цвета, «Две обнаженные» превзошли учения Кросса или Синьяка. Он содержал «переливы», по терминологии Метцингера, определенные «аспекты цвета, все еще чуждые живописи». В нем содержалось «хроматическое стихосложение», как бы по слогам. Ритм живописной фразеологии передает разнообразные эмоции, вызываемые природой. Оно больше не представляло собой видимую природу, а было полным побочным продуктом человеческого «ощущения».

Искусствовед Луи Шассеван, писавший о Салоне Независимых 1906 года, использовал слово «куб» в отношении Жана Метцингера и Робера Делоне сделал аналогичные ссылки, , за два с половиной года до того, как Луи Воксель чтобы окрестить протокубиста или кубиста. работы Пабло Пикассо или Жоржа Брака . Признавая разницу между Метцингером и его современниками, Луи Шасвен писал в 1906 году:

«М. Метцингер — такой же мозаичист, как и М. Синьяк, но он привносит большую точность в резку своих цветных кубиков, которые кажутся изготовленными механически». (Роберт Герберт, 1968, неоимпрессионизм, Фонд Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк)

В следующем году Метцингер и Делоне совместно провели выставку в Берты Вейль галерее выделил их (1907). Луи Воксель как дивизионистов, которые использовали большие мозаичные «кубики» для построения небольших, но очень символических композиций.

Полтора года спустя, в ноябре 1908 года, Воксель в своем кратком обзоре выставки Жоржа Брака в галерее Канвейлера назвал Брака смелым человеком, презирающим форму, «сводящим все, места, фигуры и дома, к геометрическим схемам, до кубиков.

Выставки

• Неоимпрессионизм, от Сёра до Пауля Клее , каталог Editions de la Réunion des musées nationalaux, стр. 360–361, Музей Орсе, Париж, 15 марта – 10 июля 2005 г.
• Гоген и путешествие в экзотику , № каталога. 34, с. 146, Музей Тиссена-Борнемиса, Мадрид, 9 октября 2012 г. – 13 января 2013 г.
• Femina Feminae, Музы и коллекционер, От Пьяцетты до Делоне , 10 Музей Кармен Тиссен, Андорра, октябрь 2018 г. – 10 сентября 2019 г.

Провенанс

• Галерея Пловца, Лондон
• Частная коллекция (приобретена из вышеуказанных в 1951 г.)
• Приобретена в 1982 году, частный коллекционер.
• Sotheby's в Лондоне, импрессионисты и современное искусство, дневная распродажа, 4 февраля 2004 г., лот 251

Примечания к лоту:

Настоящая работа — одна из небольшого числа композиций Метцингера, сочетающих в себе широкую дивизионистскую фактуру с фовистической палитрой. Эта группа, в которую входит знаменитая выставка Paysage coloré aux oiseaux exotiques (Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris), представляла собой ответ художника на Осенний салон 1905 года, в обзоре которого Луи Воксель ввёл термин «фовизм». ', чтобы описать круг художников яркими красками и широкими мазками. Хотя в этом случае Метцингер не выставлялся с Матиссом, Браком и Вламинком, с 1904 года он выставлялся вместе с этими художниками, которые приобретали известность как фовисты, особенно в Салонах Независимых.

В отличие от неоимпрессионистской манеры ранних лет Метцингера, «Baigneuses: Deux nus dans un paysage exotique» заменяет буйную палитру и более широкий подход его сверстников. Однако как по композиции, так и по фактуре работа сохраняет гораздо более строгую структуру, чем другие фовистские пейзажи того периода. Его аркадный сюжет и мозаичное нанесение красок придают уникальный индивидуальный оттенок тому, что Метцингер назвал своей «хроматической поэзией».

• Кармен Тиссен-Борнемиса , Испания Коллекция

См. также

• Список работ Жана Метцингера
• Две обнаженные
• Женщина в шляпе
• Красочный пейзаж с водоплавающими птицами

Внешние ссылки

Внешние видео
Гоген и путешествие в экзотику : поясняющее видео к выставке, мин. 434-440 (испанский)

• Входная страница каталога Жана Метцингера Резонне « Две обнаженные в экзотическом пейзаже»
• Жан Метцингер: дивизионизм, кубизм, неоклассицизм и посткубизм
• Фотографическое агентство Реюньона национальных музеев и Большого дворца Елисейских полей.
• Неоимпрессионизм: от Сёра до Пауля Клее . Марина Ферретти Бокильон и др ., каталог выставки, Музей Орсе, Париж . Издания Собрания национальных музеев, 2005, стр. 360–361
• Гоген и путешествие в экзотику , нет. 34 с. 146, Мадрид, Музей Тиссена-Борнемиса
• Гоген и путешествие в экзотику , виртуальный тур, см. изображения Под пальмами I и Под пальмами II