Джон Рейнхард Вегелин

Джон Рейнхард Вегелин RWS ROI (23 июня 1849 - 28 апреля 1927) был английским художником и иллюстратором, работавшим с 1877 по 1910 год. Он специализировался на фигуративных картинах с пышным фоном, обычно пейзажами или садовыми сценами. Вегелин подражал неоклассическому стилю Эдварда Пойнтера и Лоуренса Альма-Тадемы , рисуя сюжеты, вдохновленные классической древностью и мифологией . Он изображал сцены повседневной жизни Древней Греции и Рима , а также мифологические сюжеты с упором на пасторальные сцены. Вегелин также черпал вдохновение из фольклора и нарисовал множество изображений нимф и русалок .

Хотя его самые ранние работы были написаны акварелью , все важные работы Вегелина с 1878 по 1892 год были написаны маслом . Чтобы пополнить свой доход, он рисовал и раскрашивал иллюстрации для нескольких книг, наиболее известной из которых является Маколея «Слова о Древнем Риме» . Его сюжеты были похожи на сюжеты его современника Джона Уильяма Уотерхауса , который также специализировался на изображении женских фигур на драматическом фоне, но в отличие от Уотерхауса, многие персонажи Вегелина обнажены или полураздеты. Вегелин был особенно известен своим реалистичным использованием света. Начиная с 1893 года Вегелин почти полностью посвятил себя акварели и стал членом Королевского общества акварелистов . Работы Вегелина выставлялись в Королевской академии и ряде других важных лондонских галерей и пользовались большим уважением на протяжении всей его карьеры. О нем забыли после Первой мировой войны , поскольку его стиль живописи вышел из моды, и его лучше всего помнят как художника Лесбии , изображавшего легендарную музу римского поэта. Катулл .

Жизнь

Джон Рейнхард Вегелин родился 23 июня 1849 года в деревне Саут-Сток , недалеко от Арундела . Его отец, Уильям Эндрю Вегелин, был ректором Южного Стоука. ^{[ 1 ]}^{[ 2 ]}^{[ 3 ]} но был вынужден оставить свой пост около 1856 года, когда он присоединился к Трактарианскому движению и стал католиком . ^{[ 4 ]} Когда он был еще ребенком, семья Вегелина уехала из Сассекса в Италию , где прожила несколько лет. Вегелин провел много времени в Риме , где его вдохновляли искусство и история. За исключением нескольких уроков рисования в Италии, Вегелин в детстве не имел формального художественного образования. ^{[ 2 ]} В 1860 году одиннадцатилетнего Вегелина отправили в кардинала Ньюмана ораторскую школу в Эджбастоне . ^{[ 1 ]}^{[ 4 ]} С 1870 по 1873 год он работал страховщиком в лондонском Lloyd's . ^{[ 1 ]}^{[ 3 ]}

В возрасте двадцати трёх лет в 1873 году Вегелин поступил в Школу изящных искусств Слейда , которую тогда возглавлял Эдвард Пойнтер . Он учился там пять лет под руководством Пойнтера и его преемника Альфонса Легро . ^{[ 1 ]}^{[ 4 ]} Первой выставленной работой Вегелина была акварель « Смерть первенца» в галерее Дадли в 1877 году. По окончании «Слэйда» его первая картина была выставлена в Королевской академии . ^{[ 4 ]} Хотя позже Вегелин прославился как акварелист, он больше не выставлялся в этой технике до 1890-х годов, и почти все его картины до 1893 года были написаны маслом. ^{[ 2 ]}

Вегелин находился под сильным влиянием работ Лоуренса Альма-Тадемы , но в течение нескольких лет он разработал собственную интерпретацию классических сюжетов. Начиная с 1878 года, он выставлял многочисленные картины в различных лондонских галереях, включая Королевскую академию, галерею Гросвенор и Новую галерею . ^{[ 2 ]} Его работы также были представлены Обществом британских художников . Его сюжеты включали пейзажи, классические и библейские темы, а также пасторальные сцены. Он также создал иллюстрации для нескольких книг, в том числе для издания 1881 года « Маколея Слов о Древнем Риме» , Г. А. Хенти » «Кот из Бубаста (1889), тома стихов Катулла (1893), ^{[ 5 ]} Ганса Христиана Андерсена Рассказы из «Русалочки и других сказок» (1893 г.) и Томаса Стэнли перевод «Анакреона» (1894 г.). ^{[ 6 ]}

Библиотека описала Вегелина как одного из немногих художников-декораторов, которые редко полагались на перо и обычно выражали свои мысли «стирально», а не линиями: «Г-н Вегелин иллюстрировал Анакреона таким образом, чтобы заслужить признание греческих ученых, и его иллюстрации к Гансу Андерсену получили более широкий и не менее положительный отклик. Его рисунки наполнены движением и атмосферой». ^{[ 7 ]}

В 1893 году Вегелин впервые после ухода из Слейда занялся акварелью. Он выставил «Качели» в Королевской академии, а через несколько месяцев был избран членом Королевского общества художников-акварелистов . Он стал полноправным членом в 1897 году. ^{[ 2 ]} С этого времени Вегелин рисовал почти исключительно акварелью и мало писал маслом. Он регулярно выставлялся в галерее в Пэлл-Мэлл-Ист .

Вегелин увлекался греблей на каноэ и плаванием и был членом клуба Savile . ^{[ 1 ]} В зрелом возрасте он поселился в Гастингсе . Он умер 28 апреля 1927 года. ^{[ 3 ]}

Художественный стиль

Ранние работы Вегелина можно считать классицистическими , реконструирующими образы повседневной жизни греческих и римских времен. ^{[ 2 ]} Однако его творчество отражало свободную адаптацию языческого духа классического искусства вместо того, чтобы придерживаться строго исторической интерпретации. В своей статье 1904 года искусствовед Альфред Лис Болдри описал Вегелина как «художника классических абстракций». ^{[ 2 ]}^{[ 8 ]}

В статье 1888 года о выставках в Новой галерее The Art Journal сравнил работы трех современников, Альма-Тадемы, чьи работы оказали сильное влияние на Вегелена, Чарльза Нэпьера Кеннеди и самого Вегелина, с работами Джорджа Фредерика Уоттса . Все четыре художника затрагивали схожие темы.

«Венера и Марс» г-на Альма-Тадемы , г-на Кеннеди « Светловолосый раб г-на Дж. Р. Вегелина , ставший королем», а также «Вакх и хор нимф» являются фигурами, имеющими более реалистичный замысел, чем предыдущие [имеется в виду г-н Уоттс ''Ангел смерти'']. Цвет господина Тадемы самый мягкий, а цвет господина Вегелина самый жёсткий и холодный. Все три серьезно изучены и дают более или менее верное представление о фигуре в ее естественном отношении к окружающей среде. ^{[ 9 ]}

Более поздние работы Вегелина были описаны Болдри в книге «Практика акварельной живописи» :

Господин Дж. Р. Вегелин прославился прежде всего как художник, рисовавший обнаженную фигуру акварелью. Он взялся за тему, которую решают сравнительно немногие художники, и справился с ней в длинной серии очень привлекательных картин с очарованием и самобытностью, которыми можно искренне восхищаться. У него очень приятная фантазия и восхитительное чувство стиля; а его изящное мастерство рисунка, его изысканное чувство тонких гармоний цвета и его блестяще прямая и выразительная манера письма делают его произведения более чем обычно важными как примеры разумного применения акварельной техники.

Болдри продолжает обсуждать принципы и методы Вегелина. ^{[ 10 ]}

В одиннадцатом издании Британской энциклопедии Вегелин упоминается как «один из самых легких и выразительных художников, изображающих фантастические фигуры». ^{[ 11 ]}

В Британском акварельном искусстве перечислены цвета, используемые членами и сотрудниками Королевского общества художников-акварелистов. Палитра Вегелина включала « киноварь , светло-красный, розовую марену , пурпурную марену, коричневую марену, желтую охру , кадмий 1 и 2, оксид хрома , оксид хрома (прозрачный), черную и китайскую белила , коричневый Вандейк , умбру-сырец , умбру жженую. ." ^{[ 4 ]}

В «Практике акварельной живописи» его палитра описывается как «синий цвет, французский синий цвет , оксид хрома (непрозрачный и прозрачный), зеленый цвет Гукера № 1 , желтая охра, ауреолин , оранжевый кадмий сырая , сиена , сиена жженая, марена пурпурная. марена розовая, светло-красная, коричневая марена, коричневый Вандайк, сырая умбра и чешуйчатый белый цвет, а иногда и киноварь; жженая умбра и ламповая сажа ». ^{[ 10 ]}

Избранные произведения

Смерть первенцев (1877, акварель) ^{[ 12 ]} Это был дебют Вегелина в галерее Дадли и его последняя важная акварель до 1893 года. Эту тему Альма-Тадема рассматривал как в 1859, так и в 1872 году. Ее название относится к последней из десяти египетских казней, фигурирующих в Книге Исхода. , в котором были поражены первенцы всего Египта, что убедило египтян освободить евреев из рабства.

В картине г-на Вегелина «Смерть первенца » изображен молодой человек, вытянувшийся во время погребального обряда, а его мать (вернее, его жена) присела на землю, спрятав лицо между колен; достаточно хорошо продуманное лечение, довольно выполненное, но его нельзя назвать интенсивным. ^{[ 13 ]}

Дочери наливают кувшины с водой в бездонный кувшин , греческого царя Данаи который они приговорены наполнить, в «Подвиге Данаид» (1878). ^{[ 3 ]} Эта картина была выставлена в Королевской Академии. ^{[ 2 ]}^{[ 14 ]}

Самая известная картина Вегелина, вероятно, «Лесбия» (1878 г.). ^{[ 3 ]} вдохновлен женщиной, вдохновившей многие произведения римского поэта Катулла . Катулл использовал псевдоним «Лесбия» для обозначения аристократической возлюбленной, которую он не хотел скандалить, хотя их отношения были бурными, и Катулл с горечью пишет об их окончании. Широко распространено мнение, что она была Клодией , вокруг которой ходили слухи и скандалы с участием некоторых из самых выдающихся людей Рима, хотя ни один современный источник не делает этого отождествления, и этот элемент тайны добавляет привлекательности как стихам, так и картинам Вегелина.

На картине Лесбия изображена в виде молодой женщины, стоящей контрапостом в рамке у ворот сада. Она одета только в прозрачное платье, сквозь которое виден солнечный свет, а в ее волосах - гирлянда. Лесбия кормит птиц, которые летают, садятся вокруг нее и собираются у ее ног. Изображенные птицы — домашние воробьи . Позади Лесбии — цветы, деревья и вид на море.

«Уставшая танцовщица» , также известная как «Разгул» (1879), была выставлена в галерее Гросвенор. ^{[ 2 ]}^{[ 15 ]} Рецензия на него была опубликована в журнале Dublin University Magazine :

«Усталый танцор» Дж. Р. Вегелина очень ясен и богат. Девушка бросилась на мраморное сиденье под мраморной колонной; ее свободное платье из темно-красной ткани образует блестящее пятно на мраморе, но не скрывает под ним конечностей. Ее темные волосы увенчаны гроздями желтых цветов, лицо совершенно спящее, а вытянутая прямо на мраморную плиту позади нее правая рука хорошо передает мысль о полной усталости. Исполнение мрамора является своеобразным воспоминанием о творчестве Альмы Тадемы. ^{[ 16 ]}

Портрет (1880 г.) выставлялся в Королевской академии. ^{[ 14 ]}

В «Давлении винограда» (1880 г.) ^{[ 3 ]} две молодые женщины, подобрав юбки до колен, стоят в каменной кадке и давят виноград, а сок льется в ведро через выемку в боковой части кадки. Две женщины стоят по обе стороны от подвешенного сверху шеста, за который они хватаются руками, чтобы сохранить равновесие. За ними расположены арки, сквозь которые внизу и вдаль виден богато лесной пейзаж. Вдоль стены стоят каменные кувшины и корзины с виноградом. Молодая девушка с лентой в волосах прислоняется к большому сосуду, положив ноги на табуретку, и наблюдает, как женщины работают. Картина была обнаружена в доме в Портленде, штат Мэн, в 1997 году, и впоследствии было установлено, что это работа Вегелина. ^{[ 3 ]} Это может быть та же картина, что и «Винтаж» .

«Винтаж» (1880, холст, масло, 45 1/2 x 30 дюймов) был выставлен в галерее Гросвенор с отрывком из стихотворения Маколея « Гораций» : «И в чанах Луны/В этом году сусло вспенится/Вокруг белых ног». смеющихся девушек / чьи отцы отправились в Рим. В своем обзоре The Times описала картину как «редкий пример живописного использования хорошего современного сюжета». а также антиквариат». ^{[ 12 ]}^{[ 15 ]} Более простая версия появляется как одна из иллюстраций к изданию стихов Маколея 1881 года.

«Рыбаки» (1881 г.) выставлялись в Королевской академии. ^{[ 14 ]}^{[ 15 ]}

Римский акробат (1881 г.) выставлялся в галерее Гросвенор. ^{[ 2 ]}^{[ 15 ]} Он подвергся критике в журнале The Gentleman's Magazine , где его сравнили с Уильяма Бриттена «Полетом Елены» , вместе с которым он был выставлен:

Аллегории нет места на холсте г-на Вегелина; Никакой Венере не нужна улыбка, одобряющая подвиг, о котором там записано. Римская акробатка — рослая девушка, пробирающаяся по натянутой веревке и наблюдающая удивленными глазами, как руки уравновешивают друг друга, а босые ноги сжимают и сжимают узкий шнур — это сюжет, который изображал большинство немногих художников. вообще заниматься этим было бы соблазном сделать слишком тщательно антикварного. Болезненное осознание античности — маленькая истина в малом деле — оставило бы мало места для великих истин характера и высших интересов красоты и действия. От этой постоянной ошибки, которая все же обеспечила бы преходящую популярность, которая зависит от ловкой демонстрации простой учености и мастерства, г-н. Вегелин освобожден. Первая мысль — не о художнике, о его фонде антикварных знаний и его кропотливой борьбе с техническими трудностями. Вместо этого человек получает откровенное и простое удовольствие от этой картины. Это великолепный рисунок и выразительное действие — одновременно творческое и реальное. Г-н Вегелин вряд ли показан как искусный колорист, но он яркий художник, работающий на открытом воздухе, где цвета, возможно, кажутся менее тонкими. Однако работа г-на Вегелина зависит не столько от какого-либо отдельного высокоразвитого технического навыка, сколько от союза многих дарований, которые уже значительны и со временем будут улучшаться. ^{[ 17 ]}

Иллюстрации Вегелина к «Словам о Древнем Риме» Маколея появились в издании 1881 года, на обложке которого использовалось изображение Вегелина Горация, защищающего Сублицианский мост от армии Ларса Порсены .

В «Вакхе торжествующем» (1882, холст, масло, 18 х 12 1/4 дюйма) бог изображен ребенком, которого несут на носилках сквозь ликующую толпу. Он сидит на кабане, и в руке у него сжимает тирс , который он торжествующе поднимает. На заднем плане виден ствол древнего дерева, и видны постаменты каких-то монументальных статуй и море. на расстоянии. ^{[ 12 ]}

«Праздник Флоры» (1882 г.) выставлялся в Королевской академии: ^{[ 2 ]}^{[ 14 ]}^{[ 15 ]}

«Пир Флоры» (№ 766) Дж. Р. Вегелина — яркая картина, хорошо прорисованная, с большим вниманием к деталям и с некоторой долей юмора. Главная фигура — молодая женщина с корзиной свежих цветов, спускающаяся по мраморной лестнице и подносящая букет цветов нарцисса к носу великого черного египетского идола. Во дворе слева стоит бронзовая фигура, а около лестницы и вдали веселые толпы, празднующие радостный праздник. ^{[ 18 ]}

Хабет! (1882) изображает купальщика, наклонившегося, чтобы помочь черепахе, которую она случайно сбила с ног. ^{[ 15 ]} Эта картина выставлялась в галерее Гросвенор. ^{[ 19 ]}

В «Девичьем забеге» (1883) шесть девственниц в хитонах ждут начала забега перед ареной, заполненной ликующими зрителями. Седьмой готовится дать сигнал к началу гонки. В каталоге произведений, выставленных в Королевской академии, есть примечание: «Во время игр, празднуемых в честь Здесь был обычай , у молодых девушек Элиды бегать по олимпийскому стадиону, который для них был сокращен на одну единицу». шестой». ^{[ 14 ]}^{[ 15 ]} Этой картиной восхищался Льюис Кэрролл , который упомянул ее в своем дневнике. ^{[ 20 ]}

«Ванна » (1884, холст, масло, 20 х 10 дюймов) изображает обнаженную женщину, стоящую перед фонтаном, из которого она набрала воду в урну. Купальщица льет воду из урны через левое плечо, при этом ее лицо отвернулся от зрителя. ^{[ 12 ]}^{[ 15 ]}

На картине «Иродиада и ее дочь» (1884) Вегелин изображает сцену из Евангелий от Матфея и Марка . Иродиада , брак которой с Иродом Антипой был назван Иоанном Крестителем незаконным , побуждает свою прекрасную дочь Саломею танцевать для отчима и требует от него клятвы. Как только он согласился, Саломея требует от отчима принести ей голову Иоанна, к большому разочарованию Ирода. Эта картина была выставлена в Королевской Академии. ^{[ 2 ]}^{[ 14 ]}^{[ 15 ]}

На картине Вегелин изображает Иродиаду, уговаривающую сопротивляющуюся дочь участвовать в ее плане мести. Саломея облачена в вуаль и готовится соблазнительно танцевать перед отчимом и его гостями на банкете. Двое стоят за углом стены и большой статуей льва, вырезанной в восточном стиле. Пол искусно выполнен из мрамора, по краю картины видны гости, а на заднем плане - павильон Ирода в стиле греческого храма.

Египетская трудность во времена Августа (1885, 35 х 23 дюйма), ^{[ 21 ]} иначе известный как «Девушка с фламинго» и, вероятно, то же самое, что «Танец фламинго» (1885, холст, масло, 92 х 61,2 см) ^{[ 12 ]} была выставлена в галерее Гросвенор. В каталоге картина описывается как «Девушка с фламинго; мраморная арка над бронзовой дверью. Характерная картина этого художника». В одной руке девушка держит обруч, обвитый плющом или подобной лозой, а в другой — стебель травы, которым она машет в сторону одного из группы ручных фламинго , видимо, пытаясь уговорить его пройти через обруч. ^{[ 15 ]}^{[ 22 ]}

В «Празднике качелей» (1885, холст, масло, 51 х 33 дюйма), ^{[ 3 ]}^{[ 23 ]} две молодые женщины, одна стоящая, другая сидящая, наслаждаются качелями, подвешенными на деревьях перед храмом, на заднем плане - другие празднующие. В каталоге Королевской академии поясняется: «Во искупление смерти Эригоны , которая повесилась, и подражая ей, афинские девицы в этот день качались на деревьях и пели гимны в ее честь». ^{[ 2 ]}^{[ 14 ]}^{[ 15 ]}

«Отражение» (1885, холст, масло, 8 х 10 дюймов) изображает обнаженную девушку, лежащую на подушках перед лужей воды. Она играет с длинной гирляндой из роз. ^{[ 12 ]}

В «Похоронах египетской кошки » (1886, 32 х 49 дюймов) ^{[ 21 ]} жрица становится на колени перед алтарем, на котором находится мумия кошки. Она жжет благовония и преподносит духу кошки цветы и еду вместе с тарелкой молока. На стене за жрицей изображена египетская фреска статуя богини Сехмет или Бастет , а вход в храм охраняет на троне. Лестница ведет к дверному проему, через который открывается вид на небо и другие здания. ^{[ 3 ]}^{[ 14 ]}^{[ 15 ]}

«Летний полдень » (1886, 8 х 10 дюймов) — картина молодой женщины, дремлющей на куче подушек на широкой скамейке, прикрепленной к высокой стене. Она была выставлена в галерее Гросвенор. ^{[ 24 ]}

«Прекрасная девушка» (1886) также выставлялась в галерее Гросвенор. Grosvenor Notes описывает субъект: «темные волосы, стоящие у стены». ^{[ 15 ]}^{[ 24 ]}

«Плененная лесная нимфа» (1887) получила диплом третьей степени среди картин маслом и акварелью на Юбилейной международной выставке в Аделаиде . ^{[ 25 ]}

Туалет Фавна, или Поклонение Герме (1887, 20 х 22 дюйма) ^{[ 21 ]} была выставлена в Королевской академии, где ее описывали как «девушку, возлагающую венки из фиолетовых цветов на голову Фавна». ^{[ 2 ]}^{[ 14 ]}^{[ 26 ]}

Сады Адониса (1888, холст, масло, 93 х 135 см) ^{[ 27 ]} выставлялся в Новой галерее, ^{[ 2 ]} где это было описано: «Легкие струящиеся одежды розово-фиолетового, зеленого и бледно-лимонного цвета; одна девушка несет венки из роз для подношений». В каталоге поясняется,

Перед праздником Адониса у греков был обычай сеять в неглубокие сосуды семена салата, эндивия, ячменя и т. д. Они быстро выросли и, не имея корней, вскоре засохли и, как следствие, считались олицетворением жизни и ранней смерти Адониса. Их называли Садами Адониса , и после того, как их несли процессией, вместе со статуэткой бога отправляли в море в последний день церемоний. Это соблюдение описано Феокритом , «Идиллия XVI». ^{[ 28 ]}

Эта картина является частью коллекции Центрального музея и художественной галереи Нортгемптона . ^{[ 29 ]}

«Вакх и хор нимф» (1888, холст, масло, 49 х 108 1/2») был описан как «одна из важнейших композиций Новой галереи»:

Вакх в красной одежде лежит на шкуре леопарда и держит тирс. У нимф бледные драпировки розового, желтого и белого цветов; у одной в волосах плющ, а у другой слева цветы фиалки; под ними синее море, испещренное лиловыми тенями; камни серые; Картина светлая и тонко гармоничная. ^{[ 2 ]}^{[ 28 ]}

Картина была выставлена с анонимным переводом, возможно, самим художником, первых строк «Вакха» Горация in remotis carmina rupibus vidi docentem (Оды 2.19): «Я видел в самых отдаленных скалах / (Поверьте, что прочитано позже) / Вакх который учил и нимф в стаях/Кто усвоил урок его рифмы». ^{[ 12 ]}^{[ 28 ]}

На картине «Вакханка » (холст, масло, 11 1/2 x 7 1/2 дюйма) изображена юная поклонница Вакха, прислонившаяся к столбу. Она носит леопардовую шкуру, а в ее волосах - гирлянда из плюща. ^{[ 30 ]}

«Исследование конхологии» (1888, 20 х 10 дюймов) было выставлено в галерее Гросвенор. На нем изображена обнаженная молодая женщина, собирающая морские ракушки. В «Заметках Гросвенора» фон описан: «синее море с фиолетовыми камнями, просвечивающими сквозь прозрачную воду». ^{[ 31 ]}

«Жёлтые пески » (1888, холст, масло, 10 х 20 дюймов) описываются как «небольшой этюд обнаженной натуры; вид сзади». На ней изображена женщина, сидящая на пляже в ясный день, когда море спокойно. Эта картина выставлялась в Новой галерее. ^{[ 28 ]}

В 1889 году Вегелин нарисовал три «Декоративные панели для двери», описанные в «Записках Гросвенора» как «(1) девушка, стоящая на крабе; (2) сидящая на спине рыбы; и (3) летящая по воздуху, за которой следуют рыбы. Небольшие этюды обнаженной натуры». ^{[ 32 ]}

Психея (1890, холст, масло, 24 х 20 дюймов). ^{[ 33 ]} была выставлена в Новой галерее, в каталоге которой она описывалась: «маленькая голова девушки с крыльями бабочки опалового оттенка». Она держит ящик Пандоры . ^{[ 28 ]}

«Весна» (1890, холст, масло, 68 1/4 х 32 дюйма) ^{[ 12 ]} также выставлялась в Новой галерее. В каталоге она описана так: «первая фигура в почти прозрачном белом одеянии с темно-фиолетово-синим поясом; позади нее фигура в красновато-фиолетовом. Весь передний план находится в тени. Отблеск солнечного света ловит яблоневый цвет и падает на траву за ним. ." На картине написано: O primavera, gioventù del anno/O gioventù, primavera della vita (О весна, молодость года/О молодость, весна жизни). ^{[ 28 ]}

Римлянин с лавровой веточкой выливает воду из кувшина в лужу в «Журчащем источнике» , иллюстрации к Горацию , Книга III, Ода xiii. Родник бьет у подножия больших валунов, а к статуе над небольшими урнами привязан молодой козел. Гравюра с этой картиной была использована в качестве фронтисписа июльского номера журнала Scribner's Magazine за 1890 год . ^{[ 34 ]}

«Фавнусу» — рисунок, изображающий девушку и ее спутника за большим камнем на склоне холма, пока Фавн играет на своей флейте неподалеку. Девушка носит в волосах гирлянду и несет драпировку, стоя и слушая. Ее обнаженный спутник поднимается из земли. Эта иллюстрация послужила фронтисписом июльского номера журнала Scribner's Magazine за 1891 год . ^{[ 35 ]}

«Возобновленная старая любовь» (1891) — иллюстрация к одному из стихотворений Горация , Книга III. Ода IX. Она была выставлена в Новой галерее.

Позади темноволосой девушки, стоящей, оглядываясь на своего бывшего возлюбленного, — бледно-голубое небо и более теплое море, и в полный контраст с ними — ветка малинового рододендрона, растущая из-за мраморной стены. Человек, сидящий в тени кипариса, одет в бледно-фиолетовый плащ. На среднем расстоянии виден разноцветный город, освещенный ярким солнечным светом. ^{[ 28 ]}

Обнаженная девушка шепчет молчаливой статуе сфинкса в фильме «Шепчущий вопрос» (1892), выставленном в Королевской академии. ^{[ 14 ]} Эта картина была одной из семи, использованных в качестве иллюстраций в издании «Катулла» С.Г. Оуэна. ^{[ 5 ]}

Пластины г-на Вегелина значительно повышают ценность книги. Они состоят из очаровательного фронтисписа и шести других иллюстраций, одинаково изящных по замыслу и исполнению. Первая и самая изящная из них посвящена второй оде и представляет Лесбию и ее воробья. Последняя иллюстрация относится к л. 35 «Pervigilium Veneris». Проекты г-на Вегелина обладают изяществом и красотой мастерства прошлого века. ^{[ 36 ]}

Услышанные мелодии сладки; но неслыханные слаще» была выставлена в Новой галерее в 1892 году. ^{[ 37 ]}

«Качели» (1893) ознаменовали возвращение Вегелина к акварели. Эта картина была выставлена в Королевской Академии. ^{[ 2 ]}^{[ 14 ]}

В том же году Вегелин создал шестьдесят пять иллюстраций к «Русалочке и другим рассказам» , сборнику сказок Ганса Христиана Андерсена . В рецензии в The Sketch сообщается: «Что касается иллюстраций г-на Дж. Р. Вегелина, их вряд ли можно перехвалить; карандаш не может сделать для Андерсена не больше, чем г-н Вегелин сделал для него здесь». ^{[ 38 ]}

В 1894 году Вегелин проиллюстрировал Томаса Стэнли перевод «Анакреона» . Его акварельные картины были превращены в фотогравюры для книги. Десять картин из этой коллекции были выставлены в Новой галерее, в том числе фронтиспис « Ночная прогулка любви», «Розы», «Желание», «Приглашение», «Картина», «Заключенная любовь», «Весна», «Пчела» и «На бассейне, на котором была выгравирована Венера». ^{[ 6 ]}^{[ 28 ]}

На фронтисписе изображены две молодые женщины на земле, одна сидящая, а другая лежащая, перед статуей Анакреона, держащего флейту. Деревья и кусты занимают фон со словами ΑΝΑΚΡΕΟΝΤΟΣ ΜΕΛΗ.

В «Ночной прогулке любви» молодой человек лежит на кровати из подушек и спит, но с беспокойной позой и выражением лица. За ним стена, открытая наружу, и на стене сидит Амур , направляющий стрелу любви на спящего.

Две молодые женщины, светловолосая и темноволосая, обе в длинных струящихся платьях, танцуют под гирляндой в «Розах».

В «Желании» изображена женщина, развязывающая сандалии перед тем, как войти в бассейн с водой, чтобы искупаться. На спокойной, отражающей поверхность покоятся лилии, а фон занимают травы и кустарники.

Юноша на земле умоляет девушку о любви в «Приглашении» . Молодой человек носит гирлянду и тянется к своей спутнице. Она, обнаженная, стыдливо смотрит в сторону. За ними — каменная стена.

На картине изображена задумчивая женщина, откинувшаяся на подушках кровати. Позади нее рельеф, изображающий праздник с музыкантами.

В «Love Imprisoned» изображена сидящая на земле обнаженная женщина, которая связала Купидона между двумя деревьями гирляндой из цветов. Раздраженное божество смотрит через плечо на своего похитителя, стоящего спиной к зрителю.

В «Весне» три обнаженные девушки собирают цветы и нанизывают их на гирлянды. Одна сидит на земле, держа в руках гирлянду, над которой она работала, вторая держит над головой нитку цветов, а третья собирает цветы, чтобы добавить их.

Младенец Купидон, расстроенный после укуса пчелы, ищет утешения у своей матери в «Пчеле» . Венера стоит среди небольших деревьев у мелкого пруда, глядя на своего плачущего сына, который сидит на тряпке на земле и смотрит на свою рану. Она задается вопросом, какую боль причинят влюбленным стрелы ее сына по сравнению с болью, причиненной той «крылатой змеей», называемой пчелой.

Венера плывет среди прибойных волн в «В бассейне, где была выгравирована Венера» . Здесь название аллегорическое: бассейн представляет собой само море, а рождение Венеры описано как гравюра. Неподалеку из пены появляются плавники дельфина (изображенного в геральдической манере, а не реалистично), а на заднем плане виден скалистый мыс.

Две молодые женщины в струящихся платьях собирают цветы в весеннем саду и бросают их друг в друга в шуточной битве в «Битве цветов » (1894, акварель, 20 х 28 1/2 дюйма). Эта картина была выставлена Королевским обществом акварелистов. , вместе с Венецианским золотом , и может быть той же картиной, известной как «Лепестки роз».

На акварели «Венецианское золото» , выставленной в Королевском обществе акварелистов в 1894 году, изображены «дамы шестнадцатого века в скьявонетти , расчесывающие волосы на солнце на плоских крышах дома». Газета Saturday Review отметила, что «г-н Вегелин в этом году демонстрирует новый стиль техники, очень плавный и светлый по оттенку. Его «Венецианское золото» — один из самых интересных рисунков, которые он выставлял». ^{[ 39 ]}

Роданта (акварель, 13 3/4 x 20 3/4 дюйма) изображает молодую женщину с рыжими волосами, одетую в синее и лежащую на куче подушек. ^{[ 23 ]}

Картина «Амур, связанный нимфами» (1896, холст, масло) изображает трех нимф, резвящихся в лесу с младенцем-Купидоном, которого они связали гирляндами. Эта картина выставлялась в Королевской академии и галерее Уокера в Ливерпуле . ^{[ 2 ]}^{[ 14 ]}^{[ 40 ]}

В «Волынщике и нимфах» (1897) изображен волынщик, играющий у подножия корявого дерева на берегу ручья, а нимфы слушают со своих мест на корнях на другой стороне. Молодая нимфа стоит на камне с видом на ручей, поглощенная музыкой. Она обнажена, и цветы украшают ее волосы. Эта картина была выставлена в Королевской Академии. ^{[ 2 ]}^{[ 3 ]}^{[ 14 ]}

В 1898 году Вегелин проиллюстрировал сборник произведений Лью Уоллеса , в том числе «Ухаживание за Малкатуном и Коммодом». ^{[ 7 ]}

Пан Обманщик (1898, акварель, 23 х 17 дюймов) изображает двух русалок, растянувшихся на камнях и внимательно слушающих Пана, который играет на флейте, пока волны разбиваются о берег. Бог повернут спиной к зрителю. ^{[ 4 ]}^{[ 23 ]}^{[ 40 ]}

На картине «Русалка Зеннора» (1900, акварель), также известной как «Обнаруженная русалка» , изображен мужчина в одежде эпохи Возрождения, стоящий на каменной лестнице, ведущей вниз к воде, и с изумлением смотрящий на молодую женщину, лежащую на камнях. база. Волосы у нее рыжие, до пояса она обнажена; ниже пояса у нее розовые плавники. Картина отсылает к легенде о Русалке Зеннора, которая живет в бухте Пендур, недалеко от корнуоллской деревни Зеннор .

Радуга лежит в изгибе песка (1901) ^{[ 3 ]} изображена русалка, сидящая посреди извилистого ручья, впадающего в море через песчаный пляж. У нее длинные рыжие волосы, зеленый рыбий хвост с красными плавниками, и она покоится в синей и фиолетовой воде между золотыми полосами песка. Зеленые волны, покрытые белой пеной, реалистично разбиваются на заднем плане.

На картине «Цветение вишни » (1905, акварель, 21 х 14 1/4 дюйма) изображена обнаженная молодая женщина с гирляндой из фиолетовых цветов, окруженная цветками маленькой вишни, растущей из низины. Пейзаж покрыт весенней травой. , в котором растут гиацинты. ^{[ 41 ]}

В «Магии флейты Пана » (1905, акварель, 20 3/4 x 13 3/4 дюйма), ^{[ 23 ]} бог Пан сидит на корне дерева спиной к зрителю и играет на флейте. На противоположной стороне искривленного и корявого дерева стоит обнаженная нимфа и внимательно слушает. В ее длинных золотистых волосах цветы. Рассеянные лучи солнечного света проникают в туманный лес, смутно изображенный в зелени и фиолетовых тонах. ^{[ 3 ]}

На пасторали (1905, акварель, 15 х 21 дюйм) изображена обнаженная женщина, сидящая на опушке небольшого леса спиной к зрителю и играющая на флейте, а неподалеку пасутся овцы. В волосах у нее гирлянда. На переднем плане находится в тени, сквозь деревья виден солнечный свет. Цветущие кустарники и размеры овец наводят на мысль о весне.

На картине «Пастух и ягнята в поле перед ветряной мельницей» (1908, акварель, 53 х 35 см) изображен пастух в клетчатой рубахе, повернувшись спиной к зрителю, стоящий на тихом поле с овцами и ягнятами.

«Веселая весна» (1911, акварель) изображает двух служанок, резвящихся на цветущем лугу. В их волосах гирлянды, а между ними тянется шлейф желтых цветов. ^{[ 41 ]}

В картине «Русалочка» (1911, акварель, 25 х 36 см) героиня сидит на камне на берегу моря. Вода бирюзовая, а небо наполнено пурпурными облаками. Русалка наклоняет голову и смотрит на зрителя, поправляя свои длинные светлые локоны. ^{[ 41 ]}

На картине «Спящая русалка» (1911, акварель) изображена русалка, растянувшаяся на солнечном пляже, с цепочкой ракушек в протянутой руке. За ее спиной накатываются зеленые волны, а берег огибает скалистый мыс, откуда открывается вид на винно-темное море.

Другие работы

Цветы римского сада (1885, 29 х 19 дюймов). ^{[ 21 ]}
Плененная дриада (1903, акварель) ^{[ 2 ]}^{[ 4 ]}
Клерк и жена фермера (акварель) из балета Ганса Христиана Андерсена «Маленький Клаус и Большой Клаус».
Корнуоллский берег (1903, акварель) ^{[ 4 ]}
Вниз к Летнему морю (1884, 17 дюймов) ^{[ 21 ]}
Эвоэ Бакке (1882 г.) выставлялась в галерее Гросвенор. ^{[ 15 ]}^{[ 19 ]}
Цветы из римского сада , возможно, такие же, как «Цветы из римского сада».
Ирис и Черри Блум (1903, акварель) ^{[ 4 ]}
Приказы короля (акварель, 20 х 36 дюймов) ^{[ 42 ]}
Возлияние (19 дюймов) ^{[ 21 ]}
Возлияние нимфе (1883) ^{[ 15 ]}
Девы (акварель, 20 х 28 дюймов) ^{[ 23 ]}
Русалка на берегу моря ^{[ 2 ]}
Миссис Джефферсон (холст, масло, 9 1/2 х 7 дюймов) — портрет женщины с головой и плечами в белом платье. ^{[ 12 ]}
Скаковые нимфы (акварель) ^{[ 4 ]}
Настоящая принцесса ^{[ 2 ]}
Лепестки роз (акварель, 28 х 20 дюймов) ^{[ 23 ]}
Сатурналии
Секрет (1883) ^{[ 15 ]}
Служанка в гирлянде из плюща (акварель, 83 х 36 см) ^{[ 41 ]}
Пастух и ягнята в поле перед ветряной мельницей (1908, акварель, 53 х 35 см) ^{[ 43 ]}
Растворенная зона благодати (1902, акварель) ^{[ 2 ]}^{[ 4 ]}
Весенние цветы и молодость (1904, акварель, 15 1/2 x 20 3/4 дюйма) ^{[ 12 ]}
Летний полдень (1886) ^{[ 15 ]}
Под полой висящей океанской зеленью
Ярмарка тщеславия (1888, холст, масло, 24 х 19 см) – голова и плечи молодой женщины в шляпке.
Пожелания ^{[ 2 ]}

Ссылки

^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Кто есть кто (1897), Дуглас Слейден, изд.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н ^тот ^п ^д ^р ^с ^т ^в ^v ^В ^х Альфред Лис Болдри, «Дж. Р. Вегелин и его работа». Международная студия , вып. 24 (1904–05), с. 378 и далее .
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л «Ваш источник визуального опьянения» . artmagick.com.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к Маркус Борн Хьюиш , Британское акварельное искусство , Адам и Чарльз Блэк, Лондон (1904).
^ Jump up to: ^а ^б Катулл : с Pervigilium Veneris , С. Г. Оуэн, редактор, Лоуренс и Буллен, Лондон (1893).
^ Jump up to: ^а ^б Анакреон , Томас Стэнли , переводчик, А. Х. Буллен, Лондон (1892, 1906).
^ Jump up to: ^а ^б РЭД Скетчли, «Английская книжная иллюстрация сегодняшнего дня», в The Library , New Series, vol. III (1902).
^ «Лесбия как очаровательная девушка», в Catull in Image and Tone , Тобиас Калински, изд., WBG, Дармштадт (2021), стр. 183–204.
^ The Art Journal , Новая серия (1888), с. 221.
^ Jump up to: ^а ^б Альфред Лис Болдри, Практика акварельной живописи: иллюстрированная работами современных художников , Macmillan and Co., Limited, Лондон (1911).
^ «Живопись» в Британской энциклопедии , одиннадцатое издание (1911).
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж Christie’s , [www.christies.com]
^ WM Россетти, «Галерея Дадли», в Академии: Еженедельный обзор литературы, науки и искусства , том. 11, с. 124 (10 февраля 1877 г.).
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м Алджернон Грейвс, Королевская академия художеств: Полный словарь участников и их работа с момента ее основания в 1769 по 1904 год, том. VIII (1906 г.).
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н ^тот ^п ^д Циклопедия художников и картин , Джон Денисон Чамплин-младший и Чарльз К. Перкинс, ред., том. IV (1913).
^ «Сплетни о галерее Гросвенор», в журнале Dublin University Magazine , том. 94, с. 66 и далее . (июль 1879 г.)
^ «Восходящие художники», в журнале The Gentleman's Magazine , том. 251 (июль-декабрь 1881 г.).
^ «Картины в Королевской академии - III» в The Building News , том. 42, с. 595 (19 мая 1882 г.).
^ Jump up to: ^а ^б «Шоу картинок» в книге «Бытовые слова» , том. III, нет. 55 (13 мая 1882 г.).
^ Дженни Вульф, Тайна Льюиса Кэрролла , Haus Publishing Ltd. (2010).
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Christie's , аукцион 27 и 28 ноября 1913 года.
^ Заметки Гросвенора 1885 года: Иллюстрированный каталог летней выставки в галерее Гросвенор , Генри Блэкберн, изд.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж «Sotheby's: аукционы изящных искусств и частные продажи произведений современного, модерна и импрессионистов, картин старых мастеров, ювелирных изделий, часов, вина, декоративного искусства, азиатского искусства и многого другого» . sothebys.com.
^ Jump up to: ^а ^б Заметки Гросвенора 1886 года: Полный каталог с факсимиле эскизов художников , Генри Блэкберн, изд.
^ Юбилейная международная выставка в Аделаиде, 1887 г. Список жюри и официальный список наград. Х.Ф. Лидер, правительственный типограф (1889).
^ Заметки Академии 1887 года, с факсимиле эскизов авторов Генри Блэкберна, изд.
^ BBC – Ваши картины [www.bbc.co.uk/arts/yourpaintings]
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час Новая галерея: иллюстрированный каталог , тт. 1–5, Генри Блэкберн, изд. (1888–1892).
^ Кристофер Райт, Британские и ирландские картины в публичных коллекциях , издательство Йельского университета (2006).
^ Коллекция Фарингдона, [www.buscot-park.com]
^ Генри Блэкберн (редактор), Grosvenor Notes 1888: иллюстрированный каталог с факсимиле эскизов художников (Лондон: Chatto & Windus, 1888).
^ Заметки Гросвенора 1889: Иллюстрированный каталог Летней выставки , Генри Блэкберн, изд.
^ ДюМушель, [www.dumouchelles.com].
^ Журнал Скрибнера , том. VIII, выпуск 1 (июль 1890 г.).
^ Журнал Скрибнера , том. X, выпуск 1 (июль 1891 г.).
^ «Заметки о книгах и т. д.» в «Примечаниях и запросах» , восьмая серия, № 109 (27 января 1894 г.).
^ Луиза Липпинкотт, Лоуренс Альма-Тадема: Весна , Музей Дж. Пола Гетти (1990).
^ Эскиз .
^ «Королевское общество художников-акварелистов», «Субботнее обозрение» , 5 мая 1894 г.
^ Jump up to: ^а ^б Запись искусства 1898 года , дополнительный номер студии , часть 1: Британская секция.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д «Бонхамс» . bonhams.com.
^ «Лотс-роуд» . https://lotsroad.com.
^ «JS Аукционы» . jsauctions.co.uk. Архивировано из оригинала 23 октября 2015 года.

Внешние ссылки

СМИ, связанные с Джоном Рейнхардом Вегелином, на Викискладе?

Работы Джона Рейнхарда Вегелина в Project Gutenberg
Работы Джона Рейнхарда Вегелина или о нем в Интернет-архиве
Дж. Р. Вегелин из Библиотеки Конгресса , с 4 записями в каталоге библиотеки.

[Who's_Who-1] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Кто есть кто (1897), Дуглас Слейден, изд.

[Baldry-2] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н ^тот ^п ^д ^р ^с ^т ^в ^v ^В ^х Альфред Лис Болдри, «Дж. Р. Вегелин и его работа». Международная студия , вып. 24 (1904–05), с. 378 и далее .

[artmagick-3] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л «Ваш источник визуального опьянения» . artmagick.com.

[BWCA-4] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к Маркус Борн Хьюиш , Британское акварельное искусство , Адам и Чарльз Блэк, Лондон (1904).

[Owen-5] Jump up to: ^а ^б Катулл : с Pervigilium Veneris , С. Г. Оуэн, редактор, Лоуренс и Буллен, Лондон (1893).

[Stanley-6] Jump up to: ^а ^б Анакреон , Томас Стэнли , переводчик, А. Х. Буллен, Лондон (1892, 1906).

[Sketchley-7] Jump up to: ^а ^б РЭД Скетчли, «Английская книжная иллюстрация сегодняшнего дня», в The Library , New Series, vol. III (1902).

[8] «Лесбия как очаровательная девушка», в Catull in Image and Tone , Тобиас Калински, изд., WBG, Дармштадт (2021), стр. 183–204.

[9] The Art Journal , Новая серия (1888), с. 221.

[Baldry_2-10] Jump up to: ^а ^б Альфред Лис Болдри, Практика акварельной живописи: иллюстрированная работами современных художников , Macmillan and Co., Limited, Лондон (1911).

[11] «Живопись» в Британской энциклопедии , одиннадцатое издание (1911).

[Christie's-12] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж Christie’s , [www.christies.com]

[13] WM Россетти, «Галерея Дадли», в Академии: Еженедельный обзор литературы, науки и искусства , том. 11, с. 124 (10 февраля 1877 г.).

[Graves-14] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м Алджернон Грейвс, Королевская академия художеств: Полный словарь участников и их работа с момента ее основания в 1769 по 1904 год, том. VIII (1906 г.).

[Champlin-15] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н ^тот ^п ^д Циклопедия художников и картин , Джон Денисон Чамплин-младший и Чарльз К. Перкинс, ред., том. IV (1913).

[16] «Сплетни о галерее Гросвенор», в журнале Dublin University Magazine , том. 94, с. 66 и далее . (июль 1879 г.)

[17] «Восходящие художники», в журнале The Gentleman's Magazine , том. 251 (июль-декабрь 1881 г.).

[18] «Картины в Королевской академии - III» в The Building News , том. 42, с. 595 (19 мая 1882 г.).

[Household_Words-19] Jump up to: ^а ^б «Шоу картинок» в книге «Бытовые слова» , том. III, нет. 55 (13 мая 1882 г.).

[20] Дженни Вульф, Тайна Льюиса Кэрролла , Haus Publishing Ltd. (2010).

[Christie's_1913-21] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Christie's , аукцион 27 и 28 ноября 1913 года.

[22] Заметки Гросвенора 1885 года: Иллюстрированный каталог летней выставки в галерее Гросвенор , Генри Блэкберн, изд.

[Sotheby's-23] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж «Sotheby's: аукционы изящных искусств и частные продажи произведений современного, модерна и импрессионистов, картин старых мастеров, ювелирных изделий, часов, вина, декоративного искусства, азиатского искусства и многого другого» . sothebys.com.

[Grosvenor_1886-24] Jump up to: ^а ^б Заметки Гросвенора 1886 года: Полный каталог с факсимиле эскизов художников , Генри Блэкберн, изд.

[25] Юбилейная международная выставка в Аделаиде, 1887 г. Список жюри и официальный список наград. Х.Ф. Лидер, правительственный типограф (1889).

[26] Заметки Академии 1887 года, с факсимиле эскизов авторов Генри Блэкберна, изд.

[27] BBC – Ваши картины [www.bbc.co.uk/arts/yourpaintings]

[New_Gallery-28] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час Новая галерея: иллюстрированный каталог , тт. 1–5, Генри Блэкберн, изд. (1888–1892).

[29] Кристофер Райт, Британские и ирландские картины в публичных коллекциях , издательство Йельского университета (2006).

[30] Коллекция Фарингдона, [www.buscot-park.com]

[31] Генри Блэкберн (редактор), Grosvenor Notes 1888: иллюстрированный каталог с факсимиле эскизов художников (Лондон: Chatto & Windus, 1888).

[32] Заметки Гросвенора 1889: Иллюстрированный каталог Летней выставки , Генри Блэкберн, изд.

[33] ДюМушель, [www.dumouchelles.com].

[34] Журнал Скрибнера , том. VIII, выпуск 1 (июль 1890 г.).

[35] Журнал Скрибнера , том. X, выпуск 1 (июль 1891 г.).

[36] «Заметки о книгах и т. д.» в «Примечаниях и запросах» , восьмая серия, № 109 (27 января 1894 г.).

[37] Луиза Липпинкотт, Лоуренс Альма-Тадема: Весна , Музей Дж. Пола Гетти (1990).

[38] Эскиз .

[39] «Королевское общество художников-акварелистов», «Субботнее обозрение» , 5 мая 1894 г.

[Art_in_1898-40] Jump up to: ^а ^б Запись искусства 1898 года , дополнительный номер студии , часть 1: Британская секция.

[Bonhams-41] Jump up to: ^а ^б ^с ^д «Бонхамс» . bonhams.com.

[42] «Лотс-роуд» . https://lotsroad.com.

[43] «JS Аукционы» . jsauctions.co.uk. Архивировано из оригинала 23 октября 2015 года.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	ЯВЛЯЮТСЯ ВИАФ WorldCat
Национальный	Германия Соединенные Штаты
Художники	Окленд Музей Орсе РКД Художники ДОЖДЬ
Другой	ЗАКУСКА ИдРеф Отец (Новая Зеландия)