Художественный музей Пэрриша
 | |
  Расположение в Нью-Йорке | |
| Учредил | 1898 |
|---|---|
| Расположение | 279 Монтаук шоссе Водяная мельница , Нью-Йорк |
| Координаты | 40 ° 54'16 "N 72 ° 21'58" W / 40,904334 ° N 72,366064 ° W |
| Посетители | 30 000 в год (старое место на Джобс-лейн) [1] |
| Директор | Моника Рамирес-Монтагут |
| Веб-сайт | parrishart.org |
Художественный музей Пэрриша — художественный музей, спроектированный Herzog & de Meuron Architects и расположенный в Уотер-Милл, штат Нью-Йорк , куда он переехал в 2012 году из Саутгемптон-Виллидж . Музей уделяет большое внимание работам художников из колонии художников Южного берега (Лонг-Айленд) и Норт-Шор (Лонг-Айленд) .
Художественный музей Пэрриша был основан в 1898 году. Он превратился в крупный художественный музей с постоянной коллекцией, насчитывающей более 3500 произведений искусства с девятнадцатого века до наших дней, включая работы таких современных художников и скульпторов, как Джон Чемберлен , Чак Клоуз , Эрика Фишля , Эйприл Горник , Дональда Султана , Элизабет Пейтон , а также мастеров Дэна Флавина , Роя Лихтенштейна , Джексона Поллока , Ли Краснера и Виллема де Кунинга . В Пэррише хранится одна из самых важных в мире коллекций работ выдающегося американского импрессиониста Уильяма Меррита Чейза и новаторского послевоенного американского художника-реалиста Фэрфилда Портера .
История
[ редактировать ]Расположение деревни Саутгемптон (1898–2012 гг.)
[ редактировать ]
Музей был основан в 1898 году Сэмюэлем Лонгстретом Пэрришем, успешным адвокатом и квакером. [2] который начал коллекционировать искусство в начале 1880-х годов и основал музей для размещения своей коллекции итальянской живописи эпохи Возрождения и копий классической и ренессансной скульптуры . Спроектированный известным архитектором Гросвенором Аттербери и построенный в 1897 году в центре Саутгемптона по адресу Джобс-лейн, 25, музей был зарегистрирован в следующем году как Художественный музей Саутгемптона. Одним из толчков к созданию музея стала колония художников, где Уильям Меррит Чейз основал Летнюю школу искусств Шиннекок-Хиллз . [3]
Первоначальное здание расширялось дважды, в 1902 и 1913 годах. После его смерти в 1932 году коллекция и здание были завещаны деревне Саутгемптон, но без руководящего видения Пэрриша музей перестал процветать. Лишь в 1950-х годах под руководством новоизбранного президента попечительского совета Ребекки Боллинг Литтлджон [3] что музей пережил свой ренессанс. Признавая важность вклада этой страны в искусство, г-жа Литтлджон начала кампанию по укреплению фондов американского искусства в Музее, уделяя особое внимание художникам, связанным с восточным Лонг-Айлендом, таким как Томас Моран , Чайльд Хассам и Томас Даути . После ее смерти музей стал бенефициаром более 300 картин, рисунков и акварелей из ее личной коллекции, в которую входили работы Мартина Джонсона Хида , Ашера Б. Дюрана , Джона Х. Твахтмана , Джона Слоана , а также замечательная коллекция тридцать одна картина американского импрессиониста Уильяма Меррита Чейза .
В 1981 году коллекция пополнилась еще больше, когда около 200 произведений искусства выдающегося американского художника, критика и давнего жителя Саутгемптона Фэрфилда Портера (1907–1975) были подарены его женой Энн и имуществом художника. Основываясь на силе этих коллекций, музей теперь прослеживает эволюцию американского искусства от его корней в зарождающейся пейзажной традиции через освобождающее влияние европейского модернизма и развитие нью -йоркской школы до стилистического разнообразия современного искусства, концентрируя внимание на выставки и приобретения американской живописи двадцатого и двадцать первого веков с особым вниманием к художникам, которые жили и работали в Ист-Энде Лонг-Айленда, и их влиянию на национальный и международный мир искусства. Когда-то здесь жили Джексон Поллок , Виллем де Кунинг и Рой Лихтенштейн , среди многих других, сегодняшние жители, постоянно или сезонно, включают Чака Клоуза , Росса Блекнера , Эйприл Горник , Эрика Фишля , Илью и Эмилию Кабаковых. и Дональд Султан . [3]
В музее уже давно хранится значительная часть коллекции. В 2000 году она приобрела соседнюю Мемориальную библиотеку Роджерса в качестве пристройки после того, как библиотека переехала в новое здание на окраине города. Библиотека была приобретена за 1,1 миллиона долларов из более чем 3 миллионов долларов, пожертвованных Кэрроллом Петри на приобретение и ремонт. [4]
Здания по-прежнему считались слишком маленькими для коллекции. В 2012 году в рамках переезда в «Водяную мельницу» библиотека была продана за 2,875 долларов компании Ajax Holding LLC, которая планирует переоборудовать коммерческие помещения здания, а также отреставрировать его. Первоначальная структура Пэрриша будет отремонтирована по проекту архитектора Дэвида Роквелла и станет новым Центром Саутгемптона. [4]
Местоположение водяной мельницы (2012 – настоящее время)
[ редактировать ]Музей столкнулся с сопротивлением своим планам по модернизации и расширению своего исторического комплекса на Джобс-лейн. [1] Признавая необходимость роста и создания современного объекта с соответствующим климат-контролем, попечительский совет решил приступить к новому проекту по проектированию и строительству специально построенного здания. В 2005 году музей приобрел участок площадью 14 акров (57 000 квадратных метров) в Уотер-Милл, штат Нью-Йорк, за 3,8 миллиона долларов на месте бывшего древесного питомника, примыкающего к винодельне Duck Walk Vineyards, в 2,3 милях (3,7 км) от первоначального местоположения. на Джобс-лейн, Саутгемптон. После обширного исследования более 65 кандидатов в архитекторы Притцкеровской премии лауреаты Herzog & de Meuron были привлечены к разработке нового здания на этом месте. Стоимость строительства оценивалась в 80 миллионов долларов. [2]
Первоначальный план плана Херцога предусматривал строительство деревни стоимостью 80 миллионов долларов. [3] Музей площадью 62 974 квадратных фута, состоящий из 30 скромных невысоких зданий. [2] Здания должны были напоминать мастерские местных художников. [5]
Терри Султан заняла должность директора в апреле 2008 года, сменив Труди Крамер, которая инициировала кампанию по строительству нового здания. Осознав надвигающиеся финансовые трудности, она и Попечительский совет начали обсуждение возможностей изучения другого подхода к новому зданию.
Во время финансового кризиса 2007–2008 годов размер музея резко сократился до менее трети (26,2 миллиона долларов) первоначального бюджета. [6] [7] Новое строение спроектировано как гигантский сарай. [8] 615 футов в длину и 95 футов в ширину. [9] Стены залиты бетоном. Площадь здания составляет 34 000 квадратных футов. [9] Он имеет крыльцо площадью 6000 квадратных футов, а также образовательные и многофункциональные помещения. Внутри одноэтажный музей имеет очень простую структуру: общественные функции (такие как стойка регистрации, магазин и кафе) на западе, административные помещения и отделы искусства на востоке, а также галереи, расположенные в двух параллельных барах. по обе стороны центрального зала. Есть семь галерей общей площадью 7600 квадратных футов для постоянной коллекции и три для временных выставок. [10] Все галереи освещены дневным светом, который постепенно меняется в течение дня и меняется в зависимости от сезона. [11] Говорят , что здание, которое параллельно шоссе Монтаук на юге и железнодорожным путям Лонг-Айленда на севере, было расположено так, чтобы оно могло ловить «свет Хэмптона», что, как говорят, является причиной популярности этого района как колонии художников. (его расположение примерно в миле от Атлантического океана на юге и в двух милях от залива Литл-Пеконик на севере) [12] Официально он открылся 10 ноября 2012 года. Первую временную выставку организовал Малкольм Морли , у которого есть дом в Беллпорте, штат Нью-Йорк . [1]
Известные коллекции
[ редактировать ]Уильям Меррит Чейз
[ редактировать ]
В Пэррише хранится крупнейшая публичная коллекция Уильяма Меррита Чейза (более 40 картин и работ на бумаге) и обширный архив, включающий более 1000 фотографий, касающихся жизни и творчества художника, в частности, семейные фотографии лета, проведенного здесь на отдыхе. Ист-Энд.
Как портретист и пейзажист, а также как преподаватель рисования, Чейз не имел себе равных в свое время, и неудивительно, что, когда группе сторонников Саутгемптона пришла в голову идея улучшить летний курорт, основав художественную школу — Шиннекок-Хиллз. Летнюю школу искусств, они выбрали выдающегося мистера Чейза первым учителем.
В коллекции музея представлены картины всех периодов его творчества, в том числе ранний «Натюрморт с фруктами» (1871); работы из знаменитой серии сцен в парках Нью-Йорка, в частности «Парк в Бруклине» (ок. 1887 г.); основные студийные картины 1880-х годов, такие как «Синее кимоно» (ок. 1888 г.); и, конечно же, картины, сделанные тем летом на холмах Шиннекок, в том числе «Бэйберри Буш» (ок. 1895 г.).
Фэрфилд Портер
[ редактировать ]Фэрфилд Портер был одним из самых выдающихся американских художников-реалистов с 1949 года до своей смерти в 1975 году. Не случайно это были годы, когда Портер жил в Саутгемптоне, штат Нью-Йорк , и в 1979 году его поместье признало связь между художником и музеем. пожертвовав около 250 работ в коллекцию Пэрриша.
Портер был одновременно талантливым художником и опытным писателем, написавшим одни из самых ярких художественных критиков и комментариев того времени, в частности, его обзоры для журнала Art News . Он настаивал на том, что рисовал то, что видел, а не то, что, по его мнению, там могло быть. Портер рисовал то, что было ему знакомо — свою семью и друзей, а также места, где он жил и посещал, включая Саутгемптон, Нью-Йорк и семейный остров у побережья штата Мэн , где он проводил лето с детства.
Рассказывая об интимных интерьерных картинах французских художников Вюйара и Боннара , Портер обнаружил, что в их работах, запечатлевших обычное, «…необыкновенное повсюду». Художник, который стойко поддерживал образное видение, он знал и восхищался многими художниками абстрактного экспрессионизма в Ист-Энде, особенно Виллемом де Кунингом . Портер однажды написал: «Реалист думает, что он заранее знает, что такое реальность, а художник-абстракционист, что такое искусство, но реалистическое искусство превосходно в своей формальности, а лучшее абстрактное искусство передает ошеломляющее ощущение реальности».
Другие коллекции
[ редактировать ]Хотя коллекции Чейза и Портера являются краеугольным камнем фондов музея, постоянная коллекция весьма обширна. В 1958 году Альфред Корнинг Кларк подарил Пэрришу более двух десятков картин и акварелей, среди них работы Ральфа Блейклока , Джеймса А.М. Уистлера, Уильяма Глакенса и Артура Б. Дэвиса . Работы Уильяма Сидни Маунта , Уинслоу Гомера , Эрнеста Лоусона и Чарльза Берчфилда были переданы музею Кларк год спустя. В 1961 году, помимо упомянутых ранее художников, миссис Литтлджон завещала Пэрришу работы Джона Фредерика Кенсетта , Отиса Булларда, Э. Л. Генри, Джорджа Люкса и Эверетта Шинна и других.
После завещания Портера в 1975 году Пэрриш все больше внимания уделял американской живописи двадцатого и двадцать первого веков, уделяя особое внимание художникам, которые содержали студии в Ист-Энде на Лонг-Айленде с 1950-х годов. Среди тех, кто представлен в коллекции, — Джейн Фрейлихер , Ларри Риверс , Джеймс Брукс , Альфонсо Оссорио , Эстебан Висенте , Джейн Уилсон и Роберт Дэш, и это лишь некоторые из них. Среди недавних прибывших в Ист-Энд работ, чьи работы хранятся в музее, — Чак Клоуз , Джоан Снайдер , Джо Цукер , Элис Эйкок , Линда Бенглис , Эйприл Горник , Кит Сонньер , Мэри Хейлманн, Малкольм Морли и многие другие. В то же время музей продолжает укреплять свои фонды начала двадцатого века.
Коллекция также включает значительное количество гравюр и рисунков, среди которых работы Джорджа Беллоуза , Марсдена Хартли , Ларри Риверса , Хелен Франкенталер и Роберта Раушенберга . В 1982 году Пол Ф. Уолтер подарил рисунки многих минималистов художников и скульпторов- , в том числе Барри Ле Ва, Доротеи Рокберн , Мела Бохнера и Дженнифер Бартлетт . В 1976 году Роберт Данниган передал музею более 500 гравюр с гравюрами многих американских художников, участвовавших в движении «художников-граверов» конца девятнадцатого века. Также в коллекции гравюр музея находится около 200 японских гравюр на дереве, подаренных Литтлджоном по завещанию. Датируемые девятнадцатым и двадцатым веками, они контрастируют со своими американскими аналогами того же периода.
В 2023 году Художественный музей Пэрриша приобрел инсталляцию современного сальвадорского художника Studio Lenca под названием «Chisme». [13] Эта работа была создана художником во время резидентуры в Fountainhead Miami в сотрудничестве с профсоюзом низкооплачиваемых работников WeCount! в Южной Флориде. [14]
Выставки
[ редактировать ]Музей планирует четыре или пять выставок в год. Хотя некоторые недавние выставки, такие как «Фэрфилд Портер : сырьё — творческий процесс американского мастера» и «Американские пейзажи: сокровища Художественного музея Пэрриша» , взяты из постоянной коллекции, большинство из них представляют собой выставки, организованные кураторами Пэрриша, исследующими темы и концепции искусство. Среди недавних персональных выставок - «Элис Эйкок : Некоторые истории достойны повторения »; Дженнифер Бартлетт : История Вселенной – картины 1970–2011 гг .; Рэкстроу Даунс : Картины на месте, 1972–2008 ; Алекс Кац : Видеть, рисовать, создавать ; Рой Лихтенштейн : Встречи с американскими индейцами ; Платформа: Майя Лин ; Платформа: Жозефина Мексепер ; Жан Люк Милейн ; Алан Шилдс: Перемешивая воды ; Мишель Стюарт : Нарисовано с натуры ; и Джек Янгерман : Картины на складных ширмах. Среди недавних групповых выставок следует выделить «Поощрение американских гениев: главные картины из художественной галереи Коркоран» ; Все более реально ; Песок: память, значение и метафора ; Современные фотографии: машина, тело и город ; и поврежденный романтизм: зеркало современных эмоций .
У Пэрриша также есть давняя традиция проведения выставок с участием жюри. На протяжении большей части истории музея эти выставки были открыты для всех художников, которых выбирала комиссия из трех судей. В 2008 году, в знак признания важной миссии музея по прославлению искусства Ист-Энда, формат был изменен, чтобы способствовать более интерактивному взаимодействию между художниками, и был переименован в «Художники выбирают художников» . В конкурсе приняли участие только художники из восточной части Лонг-Айленда, чьи цифровые работы были проверены девятью признанными художниками из этого региона. Каждому члену жюри было поручено выбрать столько участников, сколько они пожелают для посещения студии, с целью выбрать двух, которые будут включены вместе с примерами их собственных работ. Этот формат не только ориентирован на художников региона, но и способствует взаимодействию между художниками на разных этапах их карьеры. «Художники выбирают художников Ист-Энда» продолжают оставаться повторяющейся программой.
После того, как в ноябре 2012 года Пэрриш переехал на водяную мельницу, его площадь составила 4600 квадратных футов (430 м²). 2 ) выставочной площади, предназначенной для временных выставок, и 7600 квадратных футов (710 м²). 2 ) для показа постоянной коллекции. [9] Недавние шоу были сосредоточены на Стивене и Уильяме Лэдде; Алан Шилдс; Жюль Фейффер ; Джо Цукер ; Роберт Дэш; Чак Клоуз ; и Андреас Гурски . Будущие шоу будут посвящены Джейн Фрейлихер и Джейн Уилсон ; Алексис Рокман ; Росс Блекнер ; Эрик Фишль и Дэвид Салле .
В интервью журналу Hamptons Magazine в июле 2012 года Султан сказал, что к открытию в ноябре 2012 года Пэрриш покажет свою первую инсталляцию, включающую произведения искусства всех периодов из постоянной коллекции музея, насчитывающей 2600 произведений, добавив, что многие работы будут быть совершенно новым для посетителей. В ходе строительной кампании, как говорится в статье Джудит Х. Добжински , музей приобрел еще много картин и скульптур, которые будут показаны, в том числе большую скульптуру Луизы Невельсон, «Пробный камень» Доротеи Рокберн и «Два заката в Ист-Хэмптоне» Райнера Феттинга. Султан добавила: «Мы жаждем крупного Джексона Поллока и еще нескольких замечательных произведений абстрактного экспрессионизма», — сказала она. «Некоторые у нас есть, но было бы неплохо иметь больше работ Фишля, Салля, Блекнера, Клоуз, Элис Эйкок…. »
Директора
[ редактировать ]- 2008–2020: Терри Султан
- 2021: Келли Такстер [15] [16]
- 2022: Мелани Крейдер ( временно ) [17]
- 2022 – настоящее время: Моника Рамирес-Монтагут. [18]
Ссылки
[ редактировать ] | Эта статья включает список общих ссылок , но в ней отсутствуют достаточные соответствующие встроенные цитаты . ( Август 2015 г. ) |
- ^ Jump up to: а б с «Новый, более просторный дом для прихода» . Нью-Йорк Таймс . 18 ноября 2012 года . Проверено 17 февраля 2017 г. .
- ^ Jump up to: а б с Роберт Погребин (23 июля 2006 г.), Новый художественный музей Пэрриша был спроектирован с учетом света, New York Times .
- ^ Jump up to: а б с д Кэрол Кино (16 марта 2011 г.), На Лонг-Айленде, местное вдохновение и глобальные амбиции, New York Times .
- ^ Jump up to: а б Рассет, Эндрю (9 ноября 2012 г.). «Приходской художественный музей продает здание за 2,9 миллиона долларов, готовящееся к переезду под водяную мельницу» . ГалеристНЙ . Проверено 14 ноября 2012 г.
- ^ «Восстание Художественного музея Нью-Пэрриша» . Проверено 17 февраля 2017 г. .
- ↑ Николай Урусов (11 августа 2009 г.), Когда творчество уменьшается вместе с деньгами, New York Times .
- ↑ Роберт Погребин (21 мая 2012 г.), Художественный музей Пэрриша откроет новое здание в ноябре New York Times
- ^ «Когда творчество уменьшается вместе с деньгами» . Нью-Йорк Таймс . 12 августа 2009 года . Проверено 17 февраля 2017 г. .
- ^ Jump up to: а б с «349 ПРИРОДНЫЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ – ГЕРЦОГ И ДЕ МЕРОН» . Проверено 17 февраля 2017 г. .
- ↑ Карен Липсон (16 ноября 2012 г.), Новый, более просторный дом для газеты Parrish New York Times .
- ↑ Стефани Мург (13 ноября 2012 г.), Художественный музей Пэрриша компании Herzog & de Meuron, обои в Нью-Йорке .
- ^ «Приходской художественный музей | Герцог де Мерон» . Herzog-de-meuron.mr926.me . Проверено 14 ноября 2012 г.
- ^ «Музей искусств Пэрриша подарил деревянные фигурки в натуральную величину, изображающие латиноамериканских рабочих-иммигрантов» . ВШУ . 20 февраля 2023 г. Проверено 11 декабря 2023 г.
- ^ «Пэрриш приобретает работы сальвадорского художника Хосе Кампоса» . 27 Восток . 24 февраля 2023 г. Проверено 11 декабря 2023 г.
- ^ «Келли Такстер назначена новым директором Художественного музея Пэрриша» . 27 Восток . 04 февраля 2021 г. Проверено 08 февраля 2021 г.
- ^ Сара Дуглас (22 декабря 2021 г.), директор Художественного музея Пэрриша покидает его после менее чем года работы ARTnews .
- ^ Шанти Эскаланте-Де Маттеи (11 января 2022 г.), Художественный музей Пэрриша назначает директора выставок Музея Хаммера новым заместителем директора ARTnews .
- ^ Шанти Эскаланте-Де Маттеи (9 июня 2022 г.), Художественный музей Пэрриша называет нового руководителя после внезапной отставки последнего директора ARTnews .
- Прошедшее несовершенное: музей смотрит на себя . Донна Де Сальво, с эссе Мориса Бергера, Алана Уоллаха и при участии Джудит Бэрри. 1993. Художественный музей Пэрриша совместно с The New Press, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
- Художественный музей Пэрриша: история его коллекций и строительства
- https://www.nytimes.com/2009/08/12/arts/design/12parrish.html?ref=parrish_art_museum . Статья Николая Урусова о дизайне Нового прихода в New York Times
- http://www.newsday.com/long-island/suffolk/at-last-ground-officially-broken-on-new-parrish-art-museum-1.2119423 . Репортаж Newsday о новаторском художественном музее Пэрриша.
- « Художественный музей Нью-Пэрриша поднимается » Репортаж в журнале Hampton's Magazine об ожидаемой осени 2012 года, открытие Джудит Х. Добжински.
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Художественный музей Пэрриша - официальный сайт
- Веб-сайт историй Ист-Пэриш-Энда
- Поиск в коллекции Художественного музея Пэрриша
| Международный | |
|---|---|
| Национальный | |
| Другой | |
