Музей серого искусства
 | |
 Серебряный центр Нью-Йоркского университета, бывший дом галереи Grey Art Gallery | |
 | |
| Учредил | 1974 |
|---|---|
| Расположение | Нью-Йоркский университет Нью-Йорк, Нью-Йорк |
| Координаты | 40 ° 43'49 "N 73 ° 59'44" W / 40,73025 ° N 73,99568 ° W |
| Тип | Университетский художественный музей |
| Веб-сайт | Официальный сайт |
Музей серого искусства , известный до 2023 года как Галерея серого искусства, является Нью-Йоркского университета . музеем изобразительного искусства [1] Будучи университетским художественным музеем, Галерея искусств Грея занимается сбором, сохранением, изучением, документированием, интерпретацией и демонстрацией свидетельств человеческой культуры. Хотя эти цели являются общими для всех музеев, «Серый» отличается тем, что подчеркивает исторический, культурный и социальный контекст искусства, а экспериментирование и интерпретацию являются неотъемлемой частью программного планирования. Таким образом, Галерея не только является местом просмотра объектов материальной культуры, но и служит музеем-лабораторией, в котором более широкий взгляд на окружающую среду объекта обогащает наше понимание его вклада в цивилизацию.
подарила ей тысячу работ Коллекция произведений искусства Нью-Йоркского университета была преобразована в Художественную галерею Грея в 1973 году после того, как Эбби Уид Грей . [2] Музей открылся для публики в 1975 году. Коллекция современного азиатского и ближневосточного искусства Эбби Уид Грей в Нью-Йоркском университете включает около 700 работ, созданных художниками из таких разных стран, как Япония , Таиланд , Индия , Кашмир , Непал , Пакистан , Иран , Турция. и Израиль . [3]
Галерея Gray Art также курирует коллекцию произведений искусства Нью-Йоркского университета. Основанная в 1958 году после приобретения Фрэнсиса Пикабиа » «Резонатора (1922) и Фрица Гларнера » «Реляционной живописи (1949–50), Художественная коллекция Нью-Йоркского университета включает около 5000 работ, в основном датируемых 19 и 20 веками, таких как Пабло Пикассо. ( Бюст Сильветты 1967), в настоящее время установленный в Университетской деревне (Манхэттен) ; Джозефа Корнелла » « Шоколад Менье (1952); и работы Анри Матисса , Жоана Миро и Ильи Болотовского , а также Ромара Бирдена , Аршила Горки , Адольфа Готлиба , Кеннета Ноланда , Джейн Фрейлихер , Эда Рейнхардта и Алекса Каца , среди многих других. [4]
Расположение
[ редактировать ]До 2023 года Галерея располагалась в Серебряном центре (бывшее главное здание), на месте бывшего дома Нью-Йоркского университета, легендарного здания университета (1835–1894 гг.), где жили художники и писатели, в том числе Сэмюэл Кольт, Уинслоу Гомер, Джордж Иннесс, и Генри Джеймс работали. [ нужна ссылка ] Именно здесь профессор Сэмюэл Ф.Б. Морс основал первую кафедру академического искусства в США. [5]
Между 1927 и 1942 годами в пространстве, которое стало «Грей», располагалась Галерея живого искусства Альберта Юджина Галлатина (позже Музей) — первый американский музей, посвященный исключительно модернистскому искусству. [ нужна ссылка ] Выставляя работы Пабло Пикассо, Фернана Леже , Жоана Миро, Казимира Малевича , Пита Мондриана , Жана Арпа и художников, связанных с группой американских художников-абстракционистов , Галлатин создал форум для интеллектуального обмена и место, где посетители могли увидеть последние достижения в области искусства. искусство.
В 2023 году Нью-Йоркский университет объявил, что, когда он вновь откроется в марте 2024 года после ремонта и закрытия из-за пандемии COVID-19, музей будет называться Музей серого искусства и переедет на Купер-сквер, 18 , где в нем будут галереи большего размера, а также учебный центр. [2]
История
[ редактировать ]В Нью-Йоркском университете не было постоянного музея до 1975 года, когда частное пожертвование от Эбби Уид Грей позволило отремонтировать и улучшить историческое место, и в 1975 году двери вновь открылись как Художественная галерея и Учебный центр Грея. [5] Во время своих путешествий по Азии и Ближнему Востоку Виид Грей собрала около 700 произведений современного искусства. [6] [7] [8]
В 1983 году Gray Art Gallery стала первой организацией в США, представившей крупную выставку Фриды Кало. [2]
Коллекции
[ редактировать ]Коллекция Эбби Уид Грей современного азиатского и ближневосточного искусства
[ редактировать ]Фондом галереи стала Эбби Уид Грей, которая также пожертвовала около 700 произведений современного искусства, которые она приобрела во время своих частых путешествий по Азии и Ближнему Востоку. Коллекция Эбби Уид Грей представляет собой крупнейшее институциональное собрание современного иранского и турецкого искусства за пределами этих стран. [9] Грей особенно поддерживала иранское искусство, которое составляет одну пятую ее коллекции в Нью-Йоркском университете. Она также передала в дар значительные фонды работ художников из Турции и Индии. Многие из художников, чьи работы она собирала, адаптировали местные эстетические традиции своей культуры к современным обстоятельствам и часто сочетают репрезентацию и абстракцию. [10]
Коллекция произведений искусства Нью-Йоркского университета
[ редактировать ]Коллекция произведений искусства Нью-Йоркского университета, хранителем которой сейчас является Галерея искусств Грея, [2] была основана в 1958 году после приобретения Нью-Йоркским университетом Фрэнсиса Пикабиа » «Резонатора ( ок. 1922 ) и » Фрица Гларнера ( «Реляционной живописи 1949–50). Сегодня коллекция (которая включает около 6000 предметов) в основном состоит из произведений конца 19-го и 20-го веков, начиная от Пабло Пикассо монументальной публичной скульптуры «Бюст Сильветты» и заканчивая Джозефа Корнелла шкатулкой «Шоколад Менье » 1952 года. Сила – американская живопись с 1940-х годов по настоящее время. Европейские гравюры также широко представлены: работы Анри Матисса , Жоана Миро и Пикассо , и это лишь некоторые из них.
В Художественную коллекцию Нью-Йоркского университета входят: Милтон Эйвери , Илья Болотовский , Соня Делоне , Аршил Горки , Эдуард Мане , Фрэнсис Пикабиа и многие другие. Коллекция особенно богата работами художников, работавших в Нью-Йорке в 1950-х и 60-х годах, таких как Виллем де Кунинг , Хелен Франкенталер , Адольф Готлиб , Эл Хелд , Ромаре Бирден , Чинг Хо Ченг , Ганс Хофманн , Алекс Кац , Николас Крушеник. , Яёи Кусама , Агнес Мартин , Роберт Мазервелл , Луиза Невельсон , Кеннет Ноланд , Роберт Раушенберг , Эд Рейнхардт и Бернард (Тони) Розенталь . [11]
Избранные выставки
[ редактировать ] |
Этот список включает в себя избранные выставки, организованные Галереей Grey Art Gallery Нью-Йоркского университета с момента ее открытия в 1975 году до сегодняшнего дня. [12]
- 1975: Первая выставка: Отрывки из коллекции Эбби Уид Грей.
- 1976: Первая выставка, часть II: Отрывки из художественной коллекции Нью-Йоркского университета.
- 1976: Парвиз Танаволи: пятнадцать лет бронзовой скульптуры
- 1978: Декоративные рисунки Фрэнка Ллойда Райта . Совместно организованы Смитсоновским музеем американского искусства и Галереей и учебным центром Grey Art.
- 1981: Фотография исследования космоса
- 1981: В поисках чудесного
- 1983: Фрида Кало и Тина Модотти, организованная Художественной галереей Уайтчепел , Лондон.
- 1984: Джованни Больдини и портретная живопись общества: 1880–1920 гг.
- 1985: Драгоценность: американская кустарная промышленность восьмидесятых
- 1989: «Успех — это работа в Нью-Йорке»: раннее искусство и бизнес Энди Уорхола . Организаторы: Gray Art Gallery и Художественный музей Карнеги , Питтсбург.
- 1989: Против природы: японское искусство восьмидесятых. Организовано Центром визуальных искусств List Массачусетского технологического института , Японским фондом и галереей Gray Art.
- 1994: От СМИ к метафоре: Искусство о СПИДе. Организаторы: Gray Art Gallery и Independent Curators Inc.
- 1997: Наум Б. Зенил : Свидетель самого себя
- 1999: Перевернутая одиссея: Клод Кахун , Майя Дерен , Синди Шерман
- 1999: Когда время начало разглагольствовать и злиться: фигуративная живопись Ирландии двадцатого века. Организовано Калифорнийским университетом, Художественным музеем Беркли.
- 2002: Между словом и изображением: современная иранская визуальная культура
- 2004: Электрифицирующее искусство: Ацуко Танака , 1954–1968 . Совместно организованы галереей Grey Art Gallery и художественной галереей Морриса и Хелен Белкин при Университете Британской Колумбии, Ванкувер.
- 2006: Выставка в центре города: Художественная сцена Нью-Йорка 1974–1984. Совместно организованы Галереей искусств Грея и библиотекой Фалес Нью-Йоркского университета.
- 2008: New York Cool: живопись и скульптура из художественной коллекции Нью-Йоркского университета, Gray Art Gallery, Нью-Йоркский университет
- 2008: Поэтика ткани: африканский текстиль / новейшее искусство
- 2009: Иконы пустыни: ранние картины аборигенов из Папуньи. Организовано Художественным музеем Герберта Ф. Джонсона Корнелльского университета.
- 2011: Искусство/Память/Место: В память о на фабрике Triangle Shirtwaist пожаре
- 2012: Хесус Рафаэль Сото : Париж и за его пределами, 1950–1.
- 2012: Токсичная красота: Искусство Фрэнка Мура . Организовано Gray Art Gallery и представлено в Gray Art Gallery и библиотеке Fales.
- 2015: Эбби Грей и индийский модернизм: избранные произведения из художественной коллекции Нью-Йоркского университета
- 2015: Ценг Квонг Чи : Выступление на камеру. Организаторами выступили Галерея искусств Грей и Художественный музей Крайслера , Норфолк, Вирджиния.
- 2016: Глобальный / локальный 1960–2015: шесть художников из Ирана.
- 2017: Изобретая центр города: галереи, управляемые художниками, в Нью-Йорке, 1952–1965 гг.
- 2018: Красивый мозг: рисунки Сантьяго Рамона-и-Кахаля . Организовано Художественным музеем Вейсмана при Университете Миннесоты в сотрудничестве с Институтом Кахаля , Испания.
- 2019: Искусство после Стоунволла, 1969–1989. Организатор: Художественный музей Колумбуса , Колумбус, Огайо.
- 2019: Модернизм: основные моменты Ирана, Турции и Индии из коллекции Эбби Уид Грей Нью-Йоркского университета
- 2020: Принимая форму: абстракция от арабского мира, 1950–1980-е годы. Совместно с Barjeel Art Foundation , Шарджа, ОАЭ. [13]
- 2024: Американцы в Париже: художники, работающие в послевоенной Франции, 1946–1962 гг ., 2 марта 2024 г. – 20 июля 2024 г.
Награды
[ редактировать ] |
- 1991 Премия Альфреда Х. Барра-младшего за «Успех - это работа в Нью-Йорке»: Раннее искусство и бизнес Энди Уорхола, Художественный музей Карнеги , Питтсбург, и Галерея искусств Грей, Нью-Йоркский университет, Нью-Йорк, на выставке в Серый, 14 марта – 29 апреля 1989 г.
- 1997 Премия AICA (Секция Международной ассоциации искусствоведов США) Сиро Курамата 1934–1991, выставлена напоказ 25 февраля – 2 мая 1998 г. (Лучшая выставка дизайна)
- 1999 Премия AICA (Секция Международной ассоциации искусствоведов США) за «Перевернутые одиссеи»: Клод Кахун, Майя Дерен, Синди Шерман, на просмотре 16 ноября 1999 г. - 29 января 2000 г. (Лучшая выставка фотографий)
- 2007 Премия AICA (Секция Международной ассоциации искусствоведов США) за « Выставку в центре города: Художественная сцена Нью-Йорка, 1974–1984», Галерея Gray Art и библиотека Fales , Нью-Йоркский университет, Нью-Йорк, выставлено 10 января – 1 апреля 2006 г. (Лучшая тематическая музейная выставка в Нью-Йорке)
- Премия Village Voice Best of NYC, 2007 г. (Лучшая дидактическая галерея)
- Премия AICA (Секция Международной ассоциации искусствоведов США) 2012 г. за «Поэтика ткани: африканский текстиль / новейшее искусство», выставка 16 сентября – 6 декабря 2008 г. (Лучшая выставка в университетской галерее)
- Премия AICA (Секция Международной ассоциации искусствоведов США) 2012 г. за « Токсичную красоту: искусство Фрэнка Мура», выставлена на показ с 6 сентября по 8 декабря 2012 г. (Лучшая выставка в университетской галерее)
- 2017 г. - Премия Алисы, вручаемая программой «Кроме грантов в издательстве» Фонда Дж. М. Каплана за изобретение центра города: галереи, управляемые художниками в Нью-Йорке, 1952–1965 гг. , Мелисса Рахлефф, опубликованная совместно Gray Art Gallery и DelMonico Books. * Издательство Престель . (Короткий список Алисы) [14]
Директора
[ редактировать ]- Роберт Р. Литтман, 1976–1983 гг. [15]
- Томас Соколовски, 1984–1996 гг. [16]
- Линн Гамперт, 1997 – настоящее время [17]
Ссылки
[ редактировать ]- ^ «Как послевоенный Париж изменил художников-эмигрантов» . Нью-Йорк Таймс . 26 апреля 2024 г. Проверено 7 мая 2024 г.
открывает перенесенное и переименованное художественное пространство университета; он переехал с Вашингтон-сквер, где был известен как Серая художественная галерея.
- ^ Jump up to: а б с д Шитс, Хилари М. (14 сентября 2023 г.). «Дом для художественных сокровищ Нью-Йоркского университета получает новое имя и пространство» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 14 декабря 2023 г.
- ^ «Эбби Виид Грей, покровительница искусств и основательница учебного центра» . Нью-Йорк Таймс . 04.06.1983. ISSN 0362-4331 . Проверено 7 декабря 2022 г.
- ^ «Коллекция произведений искусства Нью-Йоркского университета» . Галерея искусств Грея, Нью-Йоркский университет . 2 декабря 2015 года . Проверено 27 мая 2020 г.
- ^ Jump up to: а б «Галерея Grey Art: История» . Проверено 25 января 2018 г.
- ^ Данилов, Виктор Юрьевич (2005). Женщины и музеи: подробное руководство . АльтаМира Пресс. п. 296. ИСБН 9780759108554 .
- ^ Гумперт, Линн; и др. (2016). Глобальный/локальный 1960–2015: шесть художников из Ирана . Художественная галерея Грея, Нью-Йоркский университет.
- ^ Хэпгуд, Сьюзен; и др. (1970). Эбби Грей и индийский модернизм: избранное из художественной коллекции Нью-Йоркского университета . Художественная галерея Грея, Нью-Йоркский университет.
- ^ «Коллекция современного азиатского и ближневосточного искусства Эбби Вид Грей» . Галерея искусств Грея, Нью-Йоркский университет . 9 мая 2016 года . Проверено 27 мая 2020 г.
- ^ «Коллекция современного азиатского и ближневосточного искусства Эбби Вид Грей» . 9 мая 2016 года . Проверено 25 января 2018 г.
- ^ «Нью-Йорк крутой» . Галерея искусств Грея, Нью-Йоркский университет . 2 декабря 2015 года . Проверено 27 мая 2020 г.
- ^ «История выставки» . Галерея искусств Серого . Проверено 13 февраля 2024 г.
- ^ «История выставки» . Галерея искусств Грея, Нью-Йоркский университет . Проверено 27 мая 2020 г.
- ^ «Шорт-лист премии Алисы 2017» . Проверено 24 марта 2020 г.
- ^ Бренсон, Майкл (25 ноября 1983 г.). «Люди искусства» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 7 декабря 2022 г.
- ^ Гринбергер, Алекс (07 мая 2020 г.). «Томас Соколовски, непредвзятый руководитель музея с активистским духом, умер в возрасте 70 лет» . ARTnews.com . Проверено 7 декабря 2022 г.
- ^ Гринбергер, Алекс (15 июля 2022 г.). «Как малопризнанная женщина-дилер сформировала французскую художественную сцену ХХ века» . ARTnews.com . Проверено 7 декабря 2022 г.
Внешние ссылки
[ редактировать ]
- Нью-Йоркский университет
- Художественные музеи и галереи, основанные в 1958 году.
- 1958 заведений в Нью-Йорке
- Художественные музеи и галереи Манхэттена
- Университетские художественные музеи и галереи Нью-Йорка
- Художественные музеи и галереи Нью-Йорка
- Университетские музеи в Нью-Йорке (штат)
- Гринвич-Виллидж