✖


Jump to content

Йозеф Хофманн

(Перенаправлено от Йозефа Хофмана )
Не путать с австрийским архитектором Йозефом Хоффманном .
Чтобы узнать о разработчике громкоговорителей, см. Йозефа Антона Хофмана . Чтобы узнать о других людях, см. Джозеф Хофманн (значения) .
Йозеф Хофманн
Рожденный
Юзеф Казимеж Хофманн

( 1876-01-20 ) 20 января 1876 г.
Краков, Польша
Умер 16 февраля 1957 г. ) ( 1957-02-16 ) ( 81 год
Лос-Анджелес, Калифорния , США
Место отдыха Мемориальный парк Форест-Лоун , Глендейл, Калифорния
Супруги
Мэри Юстис
( м. 1905–⁠1924)
Бетти Шорт
( м. 1924–⁠1957)
Дети 4, в том числе Йозеф Антон Хофманн
Хофманн в 1916 году

Йозеф Казимир Хофманн (первоначально Юзеф Казимеж Хофманн ; 20 января 1876 — 16 февраля 1957) — американский пианист польского происхождения , композитор , учитель музыки и изобретатель . [ 1 ]

Биография

[ редактировать ]

Йозеф Хофманн родился в 1876 году в район Кракова ( ), в австро-венгерской Галиции современная Польша ). Подгуже ( У него была старшая сестра – Зофья Ванда (род. 11 июня 1874 г., также в Кракове). Их отец Казимеж на протяжении всего детства был женат на Анеле Теофиле, урожденной Квечиньской (род. 3 января 1843, в Варшаве ). [ 2 ] которая после переезда в Варшаву в 1878 году с мужем умерла там 12 октября 1885 года. [ 3 ] Затем в следующем году Казимеж Миколай Гофман женился 17 июня 1886 года на Матильде Францишке Пиндельской - матери своих детей (дочери Винцента и Элеоноры , урожденной Вышковской, родившейся в 1851 году в Кракове) в базилике Святого Креста в Варшаве. [ 4 ]

Чтобы обеспечить своему сыну Йозефу основательное музыкальное образование, с 1886 года вся семья переехала в Берлин. Йозеф Хофманн, вундеркинд, дал дебютный сольный концерт в Варшаве в возрасте 5 лет, а также дал долгую серию концертов по всей Европе и Скандинавии. , кульминацией которого стала серия концертов в Америке в 1887-88 годах, вызвавшая сравнения с молодым Моцартом и молодым Мендельсоном . [ 5 ] Молодой Хофманн брал уроки музыки у Генриха Урбана (композиция) и у пианиста и композитора Морица Мошковского . Впоследствии Антон Рубинштейн взял Хофмана в качестве своего единственного частного ученика в 1892 году и организовал дебют своего ученика в Гамбурге, Германия, в 1894 году. Хофманн много гастролировал и выступал в течение следующих 50 лет как один из самых знаменитых пианистов той эпохи. [ 6 ] В 1913 году ему подарили комплект ключей от города Санкт-Петербурга , Россия.

Как композитор Хофманн опубликовал более ста произведений, многие из которых были написаны под псевдонимом Мишель Дворский , в том числе два фортепианных концерта и балетную музыку . Он сделал Соединенные Штаты своей базой во время Первой мировой войны и стал гражданином США в 1926 году. В 1924 году он стал первым главой отделения фортепиано при создании Музыкального института Кертиса в Филадельфии; он стал директором института в 1927 году и оставался им до 1938 года.

таких выдающихся музыкантов, как Ефрем Цимбалист , Фриц Райнер , Марселла Зембрих , , Изабелла Венгерова Мориц Розенталь , Вильгельм Бакхаус , Бенно Моисейвич , Абрам Часинс , Дэвид Сапертон , Ванда Ландовска и Леопольд Ауэр Он сыграл важную роль в привлечении на факультет Кертиса . Среди учеников Гофмана были Жак Абрам , Жанна Беренд , Абрам Часинс , Шура Черкасский , Уильям Хармс , Гарри Кауфман, Анжелика Моралес фон Зауэр , [ 7 ] Эзра Рахлин , Надя Райзенберг (см. [ 8 ] ), Эбби Саймон , Люси Стерн и Рут Сленчинска . и не был учеником, Хотя Хорхе Болет он извлек пользу из интереса Хофмана. В 1937 году 50-летие его дебютного выступления в Нью-Йорке было отмечено гала-концертом, включая сольный концерт «Золотой юбилей» в -опера Метрополитен в Нью-Йорке . В 1938 году он был вынужден покинуть Музыкальный институт Кертиса из-за финансовых и административных споров. В период с 1939 по 1946 годы его творческая известность снизилась, отчасти из-за семейных трудностей и алкоголизма. [ 9 ] В 1946 году он дал свой последний сольный концерт в Карнеги-холле , где он выступил 151 раз, и ушел в частную жизнь в 1948 году.

Последние десять лет он провел в Лос-Анджелесе в относительной безвестности, работая над изобретениями и поддерживая постоянную переписку с коллегами. [ 10 ]

Как изобретатель, Хофманн имел более 70 патентов, а его изобретение пневматических амортизаторов для автомобилей и самолетов имело коммерческий успех с 1905 по 1928 год. Другие изобретения включали стеклоочиститель , [ 11 ] печь, сжигающая сырую нефть, дом, вращающийся вместе с солнцем, устройство для записи динамики (патент США № 1614984 [ 12 ] ) в воспроизведении фортепианных роликов , которые он усовершенствовал сразу после того, как компании, производящие ролики, вышли из бизнеса, а также в усовершенствованиях фортепиано, принятых компанией Steinway (патент США № 2263088). [ 13 ] ).

Хофманн переехал в Лос-Анджелес в 1939 году. Он умер там от пневмонии 16 февраля 1957 года в доме престарелых. [ 1 ] У него было четверо детей; дочь и три сына. [ 14 ] В 1928 году стало известно, что Хофманн развелся со своей первой женой — Мари Юстис, от которой у него родилась дочь — в 1924 году и вскоре после этого женился на своей второй жене — Бетти Шорт, которая первоначально была одной из его учениц. [ 15 ] [ 16 ] Его старший сын, Йозеф Антон Хофманн , стал известным звукорежиссёром . [ 17 ]

Наследие

[ редактировать ]

Конкурс пианистов Йозефа Хофмана, спонсируемый Американским советом польской культуры и Университетом Южной Каролины в Эйкене, был учрежден в его честь в 1994 году. [ 18 ]

Карьера вундеркинда

[ редактировать ]
Хофманн в молодости за клавиатурой

Антон Рубинштейн услышал, как семилетний Гофман сыграл Фортепианный концерт до минор Бетховена в Варшаве , и назвал его беспрецедентным талантом. [ 19 ] [ 20 ] По предложению Рубинштейна немецкий импресарио Герман Вольф предложил управление карьерой и предложил отправить мальчика в турне по Европе, но отец Хофмана отказался отпускать мальчика в путешествие, пока ему не исполнилось девять лет. В этом возрасте Хофманн давал концерты в Германии, Франции, Голландии, Норвегии, Дании, Швеции и Великобритании. [ 19 ]

Эдисона В возрасте 12 лет молодой Йозеф Хофманн был, вероятно, первым выдающимся пианистом, сделавшим запись на фонографе ; Ганс фон Бюлов записал мазурку Шопена на улучшенном фонографе Эдисона в том же году, то есть в 1888 году. [ 21 ]

В 1887 году было организовано турне по Америке, включавшее три месяца выступлений и пятьдесят сольных концертов, семнадцать из которых прошли в Метрополитен-опера . Однако вскоре после этого вмешалось Общество по предотвращению жестокого обращения с детьми, сославшись на слабое здоровье мальчика. Однако согласно контракту, по которому Хофманну заплатили 10 000 долларов, он был по закону обязан завершить тур. Контракт был признан недействительным Альфредом Корнингом Кларком , который пожертвовал 50 000 долларов и, в свою очередь, по закону запретил Хофманну выступать на публике до тех пор, пока ему не исполнится 18 лет. [ 6 ] Заключительная часть тура была отменена, и семья вернулась в Потсдам, недалеко от Берлина. Это ознаменовало конец вундеркиндских лет Хофмана. (Видеть [ 22 ] и [ 19 ] подробности.)

Музыкальное образование

[ редактировать ]

Пожертвование Кларка позволило Хофманну продолжить индивидуальное обучение в области естественных наук и математики, и он продолжал брать уроки музыки у Генриха Урбана (композиция) и у пианиста и композитора Морица Мошковского . В 1892 году Рубинштейн принял Хофмана своим единственным частным учеником, и они встретились на 42 занятиях в дрезденском отеле Hotel d'Europe. Первые уроки с интервалом в неделю включали десять Баха прелюдий и фуг и две сонаты Бетховена по памяти. Гофману никогда не разрешалось принести одно и то же сочинение дважды, поскольку Рубинштейн сказал, что будучи учителем, он, вероятно, забудет то, что сказал ученику на предыдущем уроке. Рубинштейн никогда не играл у Хофмана, но во время многих сольных концертов, которые слышал мальчик, неоднократно демонстрировал свои пианистические взгляды. За три дня Хофманн услышал в новом берлинском Бехштайн-холле сольные концерты Ганса фон Бюлова , Иоганна Брамса и Рубинштейна и прокомментировал их радикально отличающуюся игру. Рубинштейн аранжировал взрослый дебют Гофмана 14 марта 1894 года в Симфоническом актовом зале Гамбурга. Это произведение было произведением Рубинштейна. Фортепианный концерт № 4 ре минор под управлением композитора. После концерта Рубинштейн сказал Хофманну, что уроков больше не будет, и они больше никогда не виделись. Рубинштейн вернулся в Россию и умер позже в том же году. В последующие годы Хофманн называл свои отношения с титаническим русским мастером «самым важным событием в моей жизни». [ 19 ]

Хофманн в конце карьеры

[ редактировать ]

К началу 1930-х годов Хофманн стал алкоголиком, но на протяжении всего этого десятилетия сохранял исключительные навыки игры на фортепиано; Рудольф Серкин и молодой Гленн Гулд рассказали о волшебных впечатлениях, произведенных на них концертами Хофмана в середине и конце 1930-х годов. [ 23 ] После его ухода из Института Кертиса в 1938 году сочетание пьянства, семейных проблем и потери интереса к выступлениям привело к быстрому ухудшению его артистических способностей. Комментируя резкий упадок Гофмана, Сергей Рахманинов сказал: «Гофманн все еще находится на высоте ... величайший пианист из ныне живущих, если он трезв и в форме. В противном случае невозможно узнать Гофмана прошлого». [ 24 ] Оскар Левант писал: «Одной из ужасных трагедий музыки был распад Йозефа Хофмана как артиста. В последние дни своей жизни он стал алкоголиком.… [H] последний публичный концерт… был испытанием для всех нас». [ 25 ]

Техника и стиль

[ редактировать ]
Йозеф Хофманн играет соло на гала-концерте Метрополитен-опера 28 ноября 1937 года, в 50-летие своего американского дебюта.

Взгляды Хофмана на технику и музыкальность изложены в его книге « Игра на фортепиано с ответами на вопросы» . [ 26 ] У него были маленькие, но исключительно сильные руки. [ 6 ] В конечном итоге компания Steinway создала для него специальные клавиатуры с немного более узкими клавишами (пианист и критик Стивен Хаф прокомментировал, как механическое понимание Хофманном действия фортепиано Steinway отличало его от всех других пианистов. [ 27 ] ) Его концертные инструменты имели тонкие изменения действия для более быстрого повторения, две педали вместо трех (ему нравилась старая геометрия трапа Steinway), безупречную регулировку, и в турах их сопровождал его собственный стул для концертов с короткой складной спинкой и 1½-дюймовым стулом. » наклон сзади вперед. После игры на специальном концертном инструменте Хофмана в подвале Steinway в Нью-Йорке Гуннар Йохансен сообщил, что фортепиано имело самую большую звучность из всех, которые он когда-либо пробовал.

В отличие от Рубинштейна, Гофман спокойно сидел за роялем. [ 6 ] удары по клавишам в разминающей манере. Его стаккато пальцами было в то время непревзойденным, как и его оркестровая звучность. По словам его ученицы Нади Райзенберг, он постоянно использовал комбинацию педалирования пальцами и ногой. [ 8 ] New York Times Критик Гарольд Шенберг сказал, что Хофманн владел всей техникой Леопольда Годовского : [ 6 ] утверждение, одобренное самим Годовским. [ 28 ] По его собственному признанию, Сергей Рахманинов в свои 40 лет готовился к карьере концертирующего пианиста, занимаясь более 15 часов в день с целью достичь уровня техники Гофмана. [ 28 ] Когда пианиста Ральфа Берковица спросили, обладает ли Владимир Горовиц лучшей техникой из всех пианистов, которых он слышал, Берковиц ответил, что Горовиц действительно был высшим мастером технической части исполнения, но один пианист более старой эпохи был ему ровней - Хофманн.

Подход и стиль Хофмана можно резюмировать его девизом: «Аристократ никогда не торопится». [ 28 ] Он часто заявлял, что Рубинштейн и Мориц Розенталь были единственными пианистами, оказавшими влияние на его искусство, и восхищался певцами Маттиа Баттистини и Марселлой Зембрих . [ 6 ] [ 23 ] Он придерживался более демонстративного стиля в живых выступлениях, но тонкого и сдержанного стиля в своих студийных записях; в обоих случаях он в основном придерживался печатной партитуры, иногда удваивая октавы левой руки, и избегал сентиментальности. [ 6 ] Он ставил на первое место спонтанность, а не структуру, и признавался Рахманинову, что «я не умею строить композицию... иногда она звучит хорошо». [ 6 ] Шенберг писал, что среди современников Гофмана только Годовский обладал законченностью и утонченностью Гофмана, но ему не хватало цвета, огня и «красной крови» Гофмана, в то время как только Ферруччо Бузони и Рахманинов когда-либо упоминались современниками как равные Гофману. [ 6 ] Услышав исполнение Гофманом Сонаты си минор Шопена, Рахманинов вырезал эту пьесу из своего репертуара, заявив: «Со времен Антона Рубинштейна я не слышал такой титанической игры». [ 28 ]

Предлагаемые примеры, иллюстрирующие стиль Хофмана:

Репертуар, музыкальный слух и память

[ редактировать ]

Репертуар Хофмана в основном ограничивался музыкой, написанной до начала 20 века. Подобно семи историческим сольным концертам Рубинштейна 1885 года, он дал 21 концерт подряд в Петербурге, не повторив ни одного произведения, сыграв по памяти 255 различных произведений в течение этого марафонского цикла в 1912–1913 годах. [ 29 ] В дневнике, который его жена вела во время его турне по России в 1909 году, она упоминает, что он поднял брови, когда увидел Брамса » в программе « Вариации Генделя — пьесу, которую он не играл и даже не смотрел в течение двух с половиной лет. Он без колебаний исполнил произведение на концерте. [ 29 ] Несмотря на то, что он плохо читал с листа, говорили, что он обладал способностями Ференца Листа и Камиля Сен-Санса. прослушать композицию один раз и правильно воспроизвести ее, не видя напечатанных нот. Розина Левинн вспомнила, что Хофманн слышала, как ее муж Йозеф Левинн » Листа играл «Лорелей , пьесу, которую Хофманн никогда не слышал, но затем сыграл ее «точно так же, как мой Йозеф (Левинн)» на бис на своем концерте позже в тот же день. [ 30 ] Морис Аронсон, который был ассистентом Леопольда Годовского , вспоминал, как Хофманн изучал транскрипцию Годовского «Летучий полет» . Годовский и Хофманн встретились в Берлине в 1900 году и стали друзьями до самой смерти Годовского в 1938 году. Хофманн посещал студию Годовского и слушал, пока Годовский сочинял Fledermaus . Неделю спустя Хофманн снова посетил Годовского и сыграл всю транскрипцию, но музыки он так и не увидел. Годовский, по сути, еще не записал это. Шенберг добавил, что «Летучая мышь» Годовского — один из самых изобретательных и сложных трюков, когда-либо написанных для фортепиано. [ 30 ]

Записи

[ редактировать ]

Хофманн начал записываться в студиях в 1880-х годах, но никогда не был удовлетворен доступной технологией и после 1923 года делал только пробные тиражи; [ 6 ] он считал пробные тиражи, сделанные для HMV в ноябре 1935 года, достойным представлением своего искусства. [ 31 ] В 1940-х годах он записал радиопрограммы Bell Telephone Hour, от которых сохранились некоторые редкие кадры, в том числе Рахманинова « Прелюдию до-диез минор» , соч. 3, № 2 и Концерт ми-бемоль мажор Бетховена «Император». Грегор Бенко заметил, что Хофманну не следовало появляться во многих передачах Bell Telephone Hour, поскольку к этому времени его пианистический контроль значительно ухудшился, хотя тональная палитра все еще была огромной, а фразировка — провокационной (см. [ 31 ] и [ 6 ] ). Ученица Хофмана Жанна Беренд, впервые прослушав записи с 1940 по 1946 год, заявила: «Ну, это его игра, но совсем не похожая на то, что мы слышали в 1920-х годах».

Цилиндры записаны c. 1890 для Томаса Эдисона были одними из самых ранних записей классической музыки, которые были утеряны во время Первой мировой войны. Недавно были обнаружены и выпущены на компакт-диске четыре цилиндра, изготовленные в России в 1895–1896 годах, с музыкой Мендельсона, Луи Брассена и Рубинштейна. [ 32 ] Он сделал две серии воспроизведений фортепианных роликов, в том числе в 1913 году 23 пьесы для Вельте-Миньона , но не доверял роликам как точному изображению своей игры. Хофманн записывал акустические диски с 1912 по 1923 год для Колумбии и Брансуика, но чувствовал, что представление его целомудренной и призматической тональной палитры не было передано. Хофманн экспериментировал с короткими студийными тестовыми записями для RCA Victor в 1935 году (которые были выпущены на пластинке RCA в 1970 году), а на пенсии в Калифорнии экспериментировал с электрическими звукоснимателями для фортепианных струн и проектировал дополнительную еловую деку под крышкой фортепиано. RCA Victor в частном порядке записал концерт, посвященный 50-летию дебюта Хофмана в Нью-Йорке, в Метрополитен-опера 28 ноября 1937 года. По крайней мере два других его концерта в 1930-х годах были записаны вживую. Эти концертные записи демонстрируют публике пожилого Хофмана (60–62 лет) незадолго до резкого упадка его навыков игры на фортепиано и включают сенсационное чтение соль минорной баллады Шопена , Анданте Спианато и Большого полонеза. , Вальс ля-бемоль (соч. 42) и Баллада фа минор . Все эти записи были изданы на компакт-дисках под эгидой Грегора Бенко и специалиста по реставрации аудио Уорда Марстона .

Рост

[ редактировать ]
Статья Джеймса Хунекера в New York Times 1917 года помещает современных пианистов, в том числе Хофмана, в контекст легенд прошлого.

Гарольд К. Шенберг утверждал, что Хофманн был самым безупречным и, возможно, величайшим пианистом 20-го века. [ 6 ] HMV и RCA безуспешно реализовали проекты звукозаписи с Хофманном в 1930-х годах. (1909) Сергей Рахманинов посвятил Свой Концерт для фортепиано с оркестром № 3 ре минор Гофману, хотя Хофманн не любил его и никогда его не играл. Критики старшего поколения, такие как Джеймс Хунекер, называли Хофмана «королем пианистов», а Самуэль Чотцинов называл его «величайшим пианистом нашего времени». Современники, такие как Рахманинов, Игнац Фридман , Йозеф Левинн и Годовский, считали Гофмана в целом величайшим пианистом своего поколения. [ 24 ] [ 28 ] но признание следующего поколения пианистов не было столь всеобщим. [ 33 ] В своей автобиографии Артур Рубинштейн раскритиковал Хофмана как человека, который интересовался только механикой музыки, а не ее сердцем или духовностью, и отметил, что в конце карьеры Хофмана «он остался ни с чем после того, как его покинула техника». [ 34 ] Клаудио Аррау назвал Хофманна (вместе с Падеревским ) человеком, который оказался очень известным, и сказал: «Я не знал, что с ним делать». [ 35 ] Святослав Рихтер после прослушивания пробной версии Хофмана RCA скерцо из Сонаты Бетховена ми-бемоль, соч. композитора 31, № 3, посчитал старшего пианиста технически «потрясающим», но отметил, что Хофманн проигнорировал маркировку сфорцандо ; а Дьёрдь Шандор назвал его величайшим из всех пианистов 20-го века с точки зрения музыки, интерпретации и техники. [ 36 ] Ученик Гофмана Шура Черкасский благосклонно сравнивал Горовица с Гофманом следующим образом: «Гофманн был, возможно, более великим музыкальным умом. Но, я думаю, Горовиц был более великим пианистом, большим виртуозом — он каким-то образом нравился всему миру. Гофман не мог общаться на этот уровень». [ 33 ]

Чтобы сбалансировать этот рекорд, Эрл Уайлд признал, что стиль Хофмана оказал наибольшее влияние на то, что он приобрел плавную и гибкую технику: «Его интерпретации всегда выполнялись с большой логикой и красотой». Хорхе Болет Сообщается, что сказал, что всякий раз, когда он слышал Рахманинова или Гофмана, он всегда думал про себя: «Каждая нота, которую они играют, — это то, что я хотел бы сыграть».

Библиография

[ редактировать ]

Книги Хофмана были основаны на его частых статьях в Ladies' Home Journal :

  • Игра на фортепиано: Маленькая книга простых предложений (1907) - электронный текст
  • Ответы на вопросы по фортепиано (1909)
  • Игра на фортепиано: ответы на вопросы о фортепиано (1920, сборник первых двух книг) - электронный текст , ISBN   0-486-23362-6 и ISBN   1-150-03067-4

Ссылки

[ редактировать ]
  1. ^ Jump up to: а б «Умер Йозеф Хофманн, пианист, 81 год. Бывший вундеркинд был отмечен как переводчик. Здесь признан исправленный дирижер. Последнее появление здесь» . Нью-Йорк Таймс . 18 февраля 1957 года.
  2. ^ «Аниела Теофила Квециньска» .
  3. ^ «Скан - Шукай в архивах» . Архивировано из оригинала 02 марта 2021 г. Проверено 24 августа 2020 г. , запись 1392
  4. ^ «Скан - Шукай в архивах» . Архивировано из оригинала 02 марта 2021 г. Проверено 24 августа 2020 г.
  5. ^ Гарольд Шенберг. Величайший пианист своего времени. Нью-Йорк Таймс , 18 апреля 1976 г.
  6. ^ Jump up to: а б с д и ж г час я дж к л Гарольд К. Шенберг, Великие пианисты от Моцарта до наших дней , 2-е изд., Simon & Schuster, 1987 г.
  7. ^ Саймон, Эбби (2017). Внутренние голоса .
  8. ^ Jump up to: а б «Надя Райзенберг: Биография» . Архивировано из оригинала 17 октября 2018 года . Проверено 19 июля 2013 г.
  9. ^ Рахлин, Эзра. «Йозеф Хофманн — уникальный переводчик» . Архивировано из оригинала 18 ноября 2013 года . Проверено 19 июля 2013 г.
  10. ^ Видео на YouTube
  11. ^ День Т (2000). Век записанной музыки: слушая музыкальную историю . Издательство Йельского университета. п. 11. ISBN  978-0-300-09401-5 .
  12. ^ Хофманн, Йозеф. «Патент 1614984» (PDF) . Проверено 19 июля 2013 г.
  13. ^ Хофманн, Йозеф. «Патент 2263088» (PDF) . Проверено 19 июля 2013 г.
  14. ^ «Умер Йозеф Хоффман; многие были в восторге от пианиста» . Эльмира Рекламодатель . Эльмира, Нью-Йорк . АП . 18 февраля 1957 г. с. 3 . Проверено 6 февраля 2022 г. - через газеты.com.
  15. ^ «Пианист Йозеф Хофманн женится на бывшей ученице» . Таймс Геральд . Порт-Гурон, Мичиган . АП . 3 апреля 1928 г. с. 1 . Проверено 6 февраля 2022 г. - через газеты.com.
  16. ^ У Хофмана новая жена , в Washington Evening Star ; опубликовано 2 апреля 1928 г.; через Хронику Америки
  17. ^ «Йозеф Антон «Тони» Хофманн» . Кембриджская хроника . Кембридж, Массачусетс . Декабрь 2010 года . Получено 6 февраля 2022 г. - через Legacy.com .
  18. ^ bХендрикс, Дениз (25 мая 1995 г.) «Конкурс пианистов начинается сегодня вечером» The Augusta Chronicle (Джорджия) с. С-1
  19. ^ Jump up to: а б с д "Nimbus Records, Grand Piano, NI 8818, Йозеф Хофманн. Лист, Бетховен, Скарлатти и Шуман - Буклет-примечание" . Архивировано из оригинала 3 декабря 2009 г. Проверено 28 октября 2009 г.
  20. ^ Генри Чарльз Лахи. Знаменитые пианисты сегодня и вчера. Бостон LC Press, 1900 г. (переиздание 1906 г.). Автор книги: Музыка - Университет Торонто.
  21. ^ Музыка и письма. том. 37, нет. 4 октября 1956 г., стр. 380–382.
  22. ^ Саммерс, Джонатан. «Йозеф Хофманн» . Проверено 26 июля 2013 г.
  23. ^ Jump up to: а б «Marston Records - Полное собрание сочинений Йозефа Хофмана, том 8: Концерт и сольные выступления 1938–1947» . Архивировано из оригинала 3 декабря 2009 г. Проверено 27 октября 2009 г.
  24. ^ Jump up to: а б Сергей Бертенссон и Джей Лейда. Рахманинов: Жизнь в музыке. Издательство Университета Индианы, 2001.
  25. ^ Оскар Левант. Неважность быть Оскаром, Pocket Books, 1969 (перепечатка Г.П. Патнэма, 1968), стр. 124. ISBN   0-671-77104-3 .
  26. ^ Хофманн, Йозеф (1920). Игра на фортепиано с ответами на вопросы . Филадельфия: Теодор Прессер . Проверено 31 июля 2009 г.
  27. ^ «Почему Йозефа Хофмана считали величайшим пианистом?» . «Дейли телеграф» . Лондон. 17 сентября 2009 г. Архивировано из оригинала 23 сентября 2009 г. Проверено 7 мая 2010 г.
  28. ^ Jump up to: а б с д и Абрам Чейсинс. Кстати о пианистах . Случайный дом. 1957 год
  29. ^ Jump up to: а б Шенберг, 385
  30. ^ Jump up to: а б Шёнберг, 386–387
  31. ^ Jump up to: а б «МАРСТОН - Йозеф Хофманн: Сольные записи» . Архивировано из оригинала 27 мая 2009 г. Проверено 27 октября 2009 г.
  32. ^ Вакин, Дэниел Дж. (26 октября 2008 г.). «Классические призраки, снова слышимые» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 7 мая 2010 г.
  33. ^ Jump up to: а б «Марстон - Полный Йозеф Хофманн, том 7» . Архивировано из оригинала 31 июля 2009 г. Проверено 27 октября 2009 г.
  34. ^ Х. Сакс. Артур Рубинштейн: Биография и воспоминания. Финикс, 1997 г.
  35. ^ Дж. Горовиц. Аррау о музыке и исполнении. Публикации Курьера Дувра, 1999 г.
  36. ^ Искусство фортепиано: великие пианисты ХХ века. DVD выпущен Warner Music Vision в августе 2002 г.
[ редактировать ]
Викискладе есть медиафайлы, связанные с Йозефом Хофманном .
В Wikiquote есть цитаты, связанные с Йозефом Хофманном .
В Wikisource есть текст статьи в энциклопедии Collier's Encyclepedia 1921 года об Йозефе Хофманне .
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Josef_Hofmann&oldid=1235655582"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: d77b2a02920871ad8944ed7d1de51c2b__1721470140
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/d7/2b/d77b2a02920871ad8944ed7d1de51c2b.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Josef Hofmann - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)