Галерея Шин

Shin Gallery — энциклопедическая художественная галерея, принадлежащая Хонг Гю Сину. Он специализируется на современном искусстве и проводит выставки музейного уровня. Она расположена в Нижнем Ист-Сайде Манхэттена , штат Нью-Йорк, и открылась в 2013 году. В 2014 году рядом с галереей было открыто пространство иммерсивного проекта. В 2017 году Shin Gallery расширилась и включила в себя три разных галерейных пространства на Орчард-стрит. Затем, в 2020 году, будет запущен Shin Haus — программа, целью которой является поиск подающих надежды художников. Галерея также специализируется на открытии заново забытых художников, традиционно маргинализированных из-за своей этнической принадлежности и пола. Shin Gallery также сотрудничает с различными объектами, включая объекты национального наследия , отели и общественные места, демонстрируя свою международную программу. ^{[ 1 ]}

Фон

Хонг Гю Шин родился в Южной Корее и переехал в Нью-Йорк как иностранный студент в возрасте 16 лет. Он интересовался искусством с юности, начал коллекционировать в 13 лет, когда купил японскую гравюру укиё-э на дереве работы Утагава Куниёси . Шин получил степень по консервации произведений искусства и открыл свою галерею в конце второго года обучения в колледже. Познакомившись с галерейной жизнью города, он понял, что Нью-Йорку нужно более инклюзивное пространство как для художников, так и для посетителей.

Когда ему было всего 23 года (2013 г.), Шин открыл свою галерею, сначала демонстрируя работы преимущественно начинающих корейских художников. На его первой выставке были представлены работы корейской художницы Хён Гён , в том числе ее монументальные куски ткани, созданные путем сплавления традиционных корейских предметов одежды. С тех пор вид искусства, которое демонстрирует Шин, расширился, и он ищет искусство, которое возбуждает его любопытство.

В отличие от большинства галерей Нижнего Ист-Сайда, в галерее представлены коллекции как признанных, так и начинающих художников. Также можно увидеть значительное количество работ заново открытых женщин и цветных художников-самоучек. В коллекции представлены произведения искусства, которые представляют свою эпоху, но при этом остаются эстетически сложными в настоящий момент.

Известные выставки и проекты

Нобуёси Араки и Рудольф Шварцкоглер: Салон массажа

В 2015 году галерея представила проект под названием Salon de Mass-age, в рамках которого экспериментальное пространство галереи было преобразовано в захудалый экзотический массажный салон, где экспонировались гротескные работы Рудольфа Шварцкоглера наряду с эротическими работами Нобуёси Араки . Выставка сочетала сексуальный подтекст массажного салона с откровенными образами, присутствующими в работах Шварцкоглера и Араки. Фактически, проект привлек внимание в Нижнем Ист-Сайде из-за его провокационного характера и угроз со стороны жителей близлежащих районов подать в суд на галерею за возможное снижение стоимости близлежащей недвижимости в связи с проектом. ^{[ 2 ]}

Мартин Киппенбергер и Зигмар Польке: Да, да, да, нет, нет, нет.

Выставка Мартина Киппенбергера и Зигмара Польке : Ja, Ja, Ja, Nee, Nee, Nee была показана в 2015 году. Пространство галереи представляло собой воссоздание студии Киппенбергера, где были представлены предметы, которые любили художники, такие как спички Mazda, пиво Diebels Alt, Baldinette. пленка фотоаппарата, сигареты, любимый серый пиджак и вырезки из журналов. Комментируя напряженный образ жизни художников Киппенбергера и Польке, по пространству проекта были разбросаны принадлежности для употребления наркотиков, что также отсылало к готовому искусству. Эта выставка позволила заглянуть в миры и умы Киппенбергера и Польке, оставив зрителя соблазненным атмосферой вечеринки, что сделало ее чрезвычайно нетипичной выставкой.

Джон Грэм, Виллем де Кунинг и Аршил Горки: Модернистские авангардисты

Джон Грэм , Виллем де Кунинг и Аршил Горки : «Авангарды модернизма» — это историческая выставка, посвященная трем европейским художникам, которые стали известны как великие американские художники. Работы этих знаменитых художников неразрывно связаны друг с другом через их общие художественные ценности, философию и личные отношения друг с другом. На выставке были представлены картины и рисунки трех известных художников-модернистов, подчеркивающие американский стиль искусства, возникший в конце 1920-х годов. Выставка исследовала динамику отношений между тремя художниками, демонстрируя тесные симбиотические отношения и обмен художественными философиями.

От Дэвида Дрейка до Билла Трейлора: где печет духовка и горшок желчи

Галерея Shin представила выставку под названием «От Дэвида Дрейка до Билла Трейлора: Где печет духовка и горшок». На этой групповой выставке были представлены работы бывших порабощенных афроамериканцев и художников-самоучек, в том числе Дэвида Дрейка , Билла Трейлора , Клементины Хантер , а также анонимных гончаров и мастеров кукол XIX века. Произведения также были выставлены рядом со счетами за покупку рабов, что является ярким заявлением о хрупкости между художником и объектом. Работы этих неизвестных художников и опытных мастеров раскрыли как устные, так и невысказанные истины о расовых предрассудках, связанные с темой ярмарки, направленной на привлечение внимания к забытым или недостаточно представленным художникам.

Лучо Фонтана и Карла Прина: Пространство и форма

Лучио Фонтана и Карла Прина: Spazio e Forma ознаменовало крупнейшее на сегодняшний день шоу Карлы Прины в США. Прина была показана на Венецианской биеннале в 1942 году и на Римской квадриеннале в 1955 году, но о ней почти забыли. Она использовала цвет как доспехи, контрастируя яркие цвета с волнообразными формами на холсте. У Прины были тесные творческие отношения с Лучио Фонтаной. Spazio e Forma исследовал глубину, до которой два итальянских художника, мужчина и женщина, знаменитости и малоизвестные, исследовали абстракцию. ^{[ 3 ]}

Программа резидентуры

Программа резиденции художника Уэйна Новака началась в 2021 году после того, как Хун Гю Шин приобрел коллекцию Уэйна Новака, включая его собственность площадью 7 акров, Лаварт, после смерти художника в 2004 году. Каждые три месяца выбирается один художник, который переедет жить в поместье и создать тело работы. Цель программы — способствовать росту и творчеству художников в захватывающем и красивом пространстве в северной части штата Нью-Йорк. Уэйн Новак (1923–2004) — американский художник, специализировавшийся на коллажах, картинах и трехмерных конструкциях коробок с найденными предметами. Он прожил 50 лет в Лаварте, расположенном недалеко от Итаки, со своей женой Джин Кертис. Там они занимались искусством и каждый день начинался с «Нашего часа», то есть утреннего часа, в течение которого Уэйн читал вслух Джин Кертис, пока она вязала. Уэйна Новака представлял американский галерист Аллан Стоун.

ШИН ХАУС

Shin Haus был основан в 2020 году Хон Гю Шином с целью ежемесячно делиться передовым искусством молодых начинающих художников с миром искусства. Каждый месяц отбираются три-пять художников, которые поделятся своими работами. Цель программы – помочь коллекционерам открыть для себя работы этих многообещающих художников, одновременно давая им возможность продемонстрировать свои работы в галерее Shin. Среди прошлых артистов, представленных в программе Shin Haus, — Аманда Болдуин, Бернадетт Депюжоль, Талия Левитт, Эгами Эцу, Юра Ли, Ани Лю, Эмма Сафир, Шуйи Цао, Нейт Плоткин, Эрнесто Ренда и многие другие.

Аутсайдерское искусство и художники-самоучки

Галерея Шин освещает « художников-аутсайдеров », художников без формального образования, которые часто страдают психическими или физическими недугами или социальной изоляцией. Выставка художников-аутсайдеров в Shin Gallery включала работы Хокинса Болдена , Генри Дарджера , Первиса Янга , Билла Трейлора , Торнтона Дайала и Минни Эванс . В 2021 году Шин провел ярмарку аутсайдерского искусства ; это была первая очная художественная ярмарка с начала пандемии. В 2020 году Shin Gallery также провела крупнейшую на сегодняшний день выставку Первиса Янга, американского художника-самоучки, в Нью-Йорке. Галерея Шин построила целую стену из его работ в знак уважения к своей студии во Флориде. Выставка Первиса Янга была представлена в журнале Hyperallergic Magazine . Выставка в целом также освещалась газетой The New York Times . ^{[ 4 ]}

Ссылки

^ «Как Gallersit Shin Hong Gyu живет искусством в Нью-Йорке» . Журнал Lotte Hotel . Проверено 22 декабря 2021 г.
^ Касконе, Сара (13 сентября 2015 г.). «Разгневанный житель угрожает Shin Gallery из-за установки массажного салона» . Новости Артнета . Проверено 22 декабря 2021 г.
^ Ангелети, Габриэлла (24 сентября 2021 г.). «Три выставки, которые стоит увидеть в Нью-Йорке в эти выходные, 24 сентября» . Художественная газета . Проверено 22 декабря 2021 г.
^ Баучер, Брайан (3 февраля 2021 г.). «Как ярмарке аутсайдерского искусства, первой ярмарке IRL в Нью-Йорке почти за год, удалось собрать толпы людей, несмотря на пандемию и метель» . Новости Артнета . Проверено 22 декабря 2021 г.

Внешние ссылки

Официальный сайт

40 ° 43'02 "N 73 ° 59'26" W / 40,717293 ° N 73,990515 ° W / 40,717293; -73,990515

[1] «Как Gallersit Shin Hong Gyu живет искусством в Нью-Йорке» . Журнал Lotte Hotel . Проверено 22 декабря 2021 г.

[2] Касконе, Сара (13 сентября 2015 г.). «Разгневанный житель угрожает Shin Gallery из-за установки массажного салона» . Новости Артнета . Проверено 22 декабря 2021 г.

[3] Ангелети, Габриэлла (24 сентября 2021 г.). «Три выставки, которые стоит увидеть в Нью-Йорке в эти выходные, 24 сентября» . Художественная газета . Проверено 22 декабря 2021 г.

[4] Баучер, Брайан (3 февраля 2021 г.). «Как ярмарке аутсайдерского искусства, первой ярмарке IRL в Нью-Йорке почти за год, удалось собрать толпы людей, несмотря на пандемию и метель» . Новости Артнета . Проверено 22 декабря 2021 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]