Jump to content

Эмерсон, Лейк и Палмер

(Перенаправлено с Эмерсона, Лейка и Палмера )

Эмерсон, Лейк и Палмер
Группа в Торонто, Канада, 1978 год.
Группа в Торонто , Канада, 1978 год.
Справочная информация
Также известен как ЭЛП
Источник Лондон , Англия
Жанры
Годы активности
  • 1970–1979
  • 1991–1999
  • 2010
Этикетки
Спин-оффы
Дополнительный продукт
Предыдущие участники
Веб-сайт Эмерсонлейк Пальмы

Emerson, Lake & Palmer (неофициально известная как ELP ) — английская прогрессивного рока, супергруппа образованная в Лондоне в 1970 году. [ 2 ] [ 3 ] В состав группы входили Кейт Эмерсон (клавишные) из Nice , Грег Лейк (вокал, бас, гитара, продюсер) из King Crimson и Карл Палмер (ударные, перкуссия) из Atomic Rooster . Имеет девять золотых альбомов, сертифицированных RIAA в США. [ 4 ] и около 48 миллионов пластинок продано по всему миру, [ 5 ] это одна из самых популярных и коммерчески успешных групп прогрессивного рока 1970-х годов. [ 6 ] [ 7 ] с музыкальным звучанием, включая адаптации классической музыки с элементами джаза и симфо-рока , в которых доминирует яркое использование Эмерсоном органа Hammond , синтезатора Moog и фортепиано (хотя Лейк написал для группы несколько акустических песен). [ 8 ]

Группа приобрела известность после выступления на фестивале Isle of Wight в августе 1970 года. В первый год своего существования группа подписала контракт с EG Records (которая распространяла пластинки группы через Island Records в Великобритании и Atlantic Records в Северной Америке). и выпустил Emerson, Lake & Palmer (1970) и Tarkus (1971), оба из которых вошли в пятерку лучших в Великобритании. Успех группы продолжился альбомами Pictures at an выставка (1971), Trilogy (1972) и Brain Salad Surgery (1973, выпущенными на собственном лейбле ELP Manticore Records ). После трехлетнего перерыва Emerson, Lake & Palmer выпустили Works Volume 1 (1977) и Works Volume 2 (1977). После Love Beach (1978) группа распалась в 1979 году.

Группа частично реформировалась в 1980-х годах под названием Emerson, Lake & Powell с участием Кози Пауэлла вместо Палмера, который к тому времени был участником Asia . Затем Роберт Берри заменил Лейка, а Палмер вернулся, сформировав 3 . В 1991 году оригинальное трио воссоединилось и выпустило еще два альбома, Black Moon (1992) и In the Hot Seat (1994), а также гастролировало в разное время в период с 1992 по 1998 год. Их последнее выступление состоялось в 2010 году в High Voltance. Фестиваль в Лондоне в честь 40-летия группы. И Эмерсон, и Лейк умерли в 2016 году. [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ] оставив Палмера единственным выжившим участником группы.

1969–1970: Формирование и первые концерты.

[ редактировать ]

К концу 1969 года Nice клавишник Кейт Эмерсон и King Crimson басист и вокалист Грег Лейк собирались покинуть свои группы и сформировать новую группу. Пара впервые встретилась в Нью-Йорке и обсудила возможность создания одного коллектива; они встретились снова в декабре 1969 года, когда Nice и King Crimson вместе выставили счет за концерты в Fillmore West в Сан-Франциско. Во время саундчека перед одним из выступлений Эмерсон рассказал, как они с Лейком впервые играли вместе: «Грег менял басовую партию, а я играл на пианино сзади и Zap! Это было там». [ 12 ] Когда в марте 1970 года группа Nice распалась, а месяц спустя Лэйк покинул King Crimson, пара начала поиски барабанщика, что оказалось трудным процессом. [ 13 ] Сначала они обратились к Митчу Митчеллу , который оказался в затруднительном положении после распада Jimi Hendrix Experience , и предложили провести джем-сейшн между ними троими и гитаристом Джими Хендриксом . Сессия так и не состоялась, но она заставила прессу сообщить о слухах о планируемой супергруппе под названием HELP, аббревиатура от «Хендрикс Эмерсон Лейк Палмер», которую Лейк позже опроверг. [ 14 ] В рамках прослушивания барабанщиков в студии на Сохо-сквер . [ 15 ] Менеджер Эмерсона Тони Стрэттон Смит предложил Карла Палмера из Atomic Rooster , а ранее — из Crazy World Артура Брауна . [ 16 ] Палмер пришел на сессию и наслаждался химией, но не хотел брать на себя обязательства, поскольку Atomic Rooster начали привлекать внимание в Европе. Эмерсон и Лейк настояли, и через несколько недель Палмер согласился присоединиться. [ 16 ]

Эти трое назвали себя Emerson, Lake & Palmer, чтобы отвлечь внимание от Emerson как самого известного из трех и гарантировать, что их не будут называть «новой Ниццей». [ 17 ] Тритон — это имя, о котором, по словам Эмерсона, какое-то время «ходили слухи». [ 18 ] и Триумвират и Морской конек также были в споре. [ 19 ] Они переехали в Island Studios в Ноттинг-Хилле, чтобы репетировать и формировать концертный сет. [ 18 ] Большинство номеров представляли собой рок-адаптации и аранжировки классических произведений, в том числе: Allegro barbaro под Белы Бартока названием « Варвар », джазовый стандарт « Blue Rondo à la Turk » Дэйва Брубека под названием «Рондо», который Эмерсон записал с группой Nice. , " Nut Rocker " на бис, [ 20 ] и «Картинки с выставки» Модеста Мусоргского , которые Эмерсон захотел сделать после того, как увидел их в исполнении оркестра. [ 21 ] оригинальная песня Лейка « Take a Pebble Также была разработана ». Группа хотела улучшить свое живое выступление и потратила 9000 фунтов стерлингов на звуковой микшер и 4000 фунтов стерлингов на модульный синтезатор Moog, импортированный из Америки, который был адаптирован для лучшего выступления на сцене. [ 13 ]

Второе выступление группы состоялось на фестивале Isle of Wight в 1970 году.

Первое живое выступление трио последовало в Плимутской ратуше 23 августа 1970 года при поддержке местной группы Earth. [ 22 ] [ 23 ] [ 24 ] Они приехали на место встречи в транзитном фургоне, ранее принадлежавшем коллеге по прогрессив-рок- группе Yes , и за выступление им заплатили около 400 фунтов стерлингов. [ 25 ] [ 26 ] Небольшое место за пределами Лондона было намеренно выбрано на случай, если концерт провалится, но концерт был принят хорошо. [ 27 ] Их второй концерт состоялся 29 августа на фестивале Isle of Wight , который посетило около 600 000 человек и привлек значительное внимание публики и музыкальной прессы. В конце «Картинок с выставки» группа выпустила две пушки, которые Эмерсон испытал в поле недалеко от аэропорта Хитроу . [ 20 ]

Успех дебюта группы, а также предыдущее сотрудничество Лейка с King Crimson привели к тому, что группа подписала контракты на управление и запись с EG Records , которая распространяла их пластинки через Island в Великобритании и Cotillion , дочернюю компанию Atlantic Records , в Северной Америке. Америка. [ 16 ] Эмерсон считал, что руководитель и соучредитель Atlantic Ахмет Эртегун согласился взять группу, «потому что мы могли распродать 20 000-местные залы еще до того, как выпустим пластинку. Этого было достаточно, чтобы он подумал, что много людей выйдут и купи пластинку, когда она выйдет». [ 12 ]

1970–1971: Дебютный альбом «Таркус» и «Картинки с выставки».

[ редактировать ]
Эмерсон выступает в 1977 году

За несколько месяцев до дебютных выступлений группа записала свой первый альбом Emerson Lake & Palmer в Advision Studios . Лейк взял на себя роль продюсера, что он также делал в King Crimson, с Эдди Оффордом в качестве инженера. В альбом вошли студийные версии «Варвара» и «Take a Pebble», « Knife-Edge », основанные на первой части Симфониетты Леоша Яначека и Аллеманды Французской сюиты № 1 ре минор Иоганна Себастьяна Баха . Барабанное соло Палмера « Tank », трехчастная «The Three Fates» и « Lucky Man », акустическая баллада, которую Лейк написал, когда ему было двенадцать. [ 28 ] Альбом был выпущен в Великобритании в ноябре 1970 года и достиг 4-го места в Великобритании и 18-го места в США. "Lucky Man" был выпущен как сингл, занявший 48-е место в США. [ 29 ]

С сентября 1970 по март 1971 года группа завершила свой первый концертный тур с выступлениями по Великобритании, Германии, Австрии и Швейцарии. Эмерсон использовал на сцене большой модульный синтезатор Moog, но он был ненадежным, так как на его звук влияла жара. [ 30 ] Их выступление 9 декабря 1970 года в Lyceum Theater в Лондоне было снято и выпущено в кинотеатрах Великобритании в 1972 году с добавленными психоделическими эффектами, включая персонажей из комиксов Marvel . [ 31 ]

Во время перерыва в своем первом туре в январе 1971 года Эмерсон, Лейк и Палмер вернулись в Advision Studios вместе с Оффордом, чтобы записать свой второй альбом Tarkus . Разногласия между Эмерсоном и Лейком во время первых сессий записи чуть не привели к распаду группы, поскольку Лейку не нравился материал, который писал Эмерсон. После встречи с группой и руководством Лейк согласился написать собственные песни и продолжить запись. [ 32 ] Альбом был записан за шесть дней. [ 33 ] Первую сторону альбома занимает 20-минутный заглавный трек — семичастная песня, основанная на обратной эволюции и записанная за четыре дня. Обложку разработал художник и графический дизайнер Уильям Нил . «Таркус» был выпущен в июне 1971 года и имел коммерческий успех, заняв первое место в Великобритании и девятое место в США. Группа возобновила гастроли со своим первым туром по Северной Америке, который начался 24 апреля 1971 года в колледже Тиля в Гринвилле, штат Пенсильвания . [ 34 ] и продолжалось до конца мая. Дальнейшие выступления по Европе последовали до конца года.

Третий альбом группы, Pictures at an выставка , был выпущен как бюджетный альбом в Великобритании в ноябре 1971 года. В него входит их версия сюиты Мусоргского, исполненная вживую в мэрии Ньюкасла 26 марта 1971 года, а также песня "Nut Rocker", вышедшая на бис с концерта. . [ 31 ] Он должен был быть выпущен до Таркуса , но группа отложила его выпуск специально, чтобы показать музыкальной прессе и публике, что они могут писать свои собственные песни, а не просто «группа, исполняющая классическую музыку». [ 35 ] Atlantic Records отказалась выпускать его в США, заявив, что не будет продавать или транслировать по радио из-за его классической ориентации, и предложила выпустить его на своем дочернем лейбле None such Records, который выпускал бюджетные, классические и авангардные альбомы. [ 16 ] Группа отказывалась, пока Island не импортировала в США 250 000 копий, которые быстро были проданы, чему способствовал радио-диджей Скотт Муни, который сыграл весь альбом на WNEW-FM в Нью-Йорке. Резкий отклик побудил Atlantic выпустить его через Cotillion по полной цене в январе 1972 года. [ 16 ] Альбом занял 3-е место в Великобритании и 10-е место в США. [ 36 ]

1971–1974: Трилогия и хирургия мозгового салата.

[ редактировать ]

Trilogy , третий студийный альбом группы, был записан в Advision Studios совместно с Оффордом в период с октября 1971 года по январь 1972 года. [ 37 ] Обложку разработали Сторм Торгерсон и Обри Пауэлл из Hipgnosis . [ 38 ] «Hoedown» — это адаптация романа Родео» « Аарона Копленда . Выпущенная в июле 1972 года, «Трилогия» достигла 2-го места в Великобритании и 5-го места в США. " From the Beginning ", акустическая баллада с расширенным синтезаторным соло, была выпущена как сингл и достигла 39-го места в США. [ 39 ] Лейк выбрал Trilogy своим любимым студийным альбомом группы. [ 40 ] Альбом был поддержан туром по Северной Америке в марте и апреле 1972 года, который включал участие в поп-фестивале Mar y Sol в Манати , Пуэрто-Рико, 3 апреля. [ 41 ] После концертов по всей Европе, в том числе первого в Италии, группа выступила на фестивале Concert 10 на Pocono International Raceway в Лонг-Понд, штат Пенсильвания , 9 июля 1972 года. За этим последовали их первые концерты в Японии, где во время выступления вспыхнул бунт. шоу в Осаке, в результате чего отключилось электричество и группа покинула сцену. [ 42 ]

Логотип группы, разработанный Х. Р. Гигером , представлен в 1973 году.

В начале 1973 года группа основала собственный лейбл Manticore Records и приобрела заброшенный кинотеатр в качестве собственного репетиционного зала в Фулхэме , Лондон. В июне 1973 года Emerson, Lake & Palmer начали запись Brain Salad Surgery в Лондоне в студиях Advision и Olympic Studios, которая продолжалась до сентября того же года. Оффорд не присутствовал на записи, так как работал с Yes , оставив обязанности по проектированию и микшированию Крису Кимси и Джеффу Янгу. Лейк написал тексты для альбома вместе с Питером Синфилдом , а его обложка была разработана Х.Р. Гигером и включает новый логотип группы. Альбом, состоящий из пяти треков, включает в себя исполнение « Иерусалим », в котором дебютирует Moog Apollo , прототип полифонического синтезатора . «Токката» представляет собой кавер на четвертую часть Фортепианного концерта № 1 аргентинского композитора Альберто Хинастеры и содержит синтезированную перкуссию в виде акустической ударной установки, оснащенной звукоснимателями, вызывающими электронные звуки. 29-минутный трек " Karn Evil 9" " - самая длинная песня, записанная группой. Brain Salad Surgery была выпущена в ноябре 1973 года и достигла 2-го места в Великобритании и 11-го места в США.

С ноября 1973 года по август 1974 года группа гастролировала по Северной Америке и Европе, в ходе которых они перевезли почти 40 тонн оборудования. [ 43 ] 6 апреля 1974 года группа возглавила первый Калифорнийский фестиваль джемов на автодроме Онтарио , Калифорния, который собрал 250 000 человек. Шоу было снято и транслировалось на территории США. [ 44 ] Эти шоу представляли собой смесь виртуозной музыкальности и невероятных выступлений, которые некоторые критиковали как чрезмерные, например, Эмерсон играл на пианино, когда оно вращалось, зависало, из конца в конец; Палмер играет на вращающейся барабанной платформе; и Эмерсон разбрасывает по сцене орган Hammond, чтобы создать обратную связь . Эмерсон часто использовал нож, подаренный ему Лемми Килмистером , который ездил в Ниццу, чтобы заставить клавиши органа оставаться нажатыми. [ 45 ] Тур стал одним из самых успешных концертов периода 1973–1974 годов. [ 46 ] Выступления из Анахайма, штат Калифорния, были задокументированы в концертном альбоме Welcome Back, My Friends, to the Show That Never Ends ~ Ladies and Gentlemen , выпущенном в августе 1974 года в виде тройного LP . Альбом занял 5-е место в Великобритании и 4-е место в США.

1974–1978: перерыв и работы

[ редактировать ]

После тура 1974 года группа взяла длительный перерыв. Трое участников купили дома за границей и при этом стали налоговыми изгнанниками , но Эмерсон потерпел неудачу в 1975 году, когда его дом в Сассексе сгорел и потерял большую часть своего имущества. Это испытание повергло его в депрессию, и позже он выразил благодарность своим товарищам по группе, которые помогли ему вылечиться от злоупотребления наркотиками. [ 47 ]

Они перегруппировались в 1976 году для записи Works Volume 1 в Mountain Studios в Монтрё , Швейцария, и EMI Studios в Париже, Франция. Это двойной альбом, одна сторона пластинки содержит песни каждого участника и четверть материала группы. Большая часть альбома была записана под оркестровое сопровождение; Сторона Эмерсона состоит из его 18-минутного трехчастного фортепианного концерта № 1 . Лейк написал пять песен, которые он написал в соавторстве с Синфилдом, а песня Палмера включает два кавера на классические произведения Сергея Прокофьева и Баха. Один из двух треков группы, « Fanfare for the Common Man », представляет собой кавер на одноимённую оркестровую пьесу Аарона Копленда , который дал разрешение группе выпустить её. Works Volume 1 был выпущен в марте 1977 года и занял 9-е место в Великобритании и 12-е место в США. Был выпущен сингл "Fanfare for the Common Man", который занял второе место в Великобритании, став самым популярным синглом группы в британских чартах. [ 48 ] В ноябре 1977 года Works Volume 2 был выпущен как сборник более коротких треков, записанных с 1973 по 1976 год во время различных сессий записи альбома. Альбом не имел такого коммерческого успеха, как предыдущие альбомы группы; он достиг 20-го места в Великобритании и 37-го места в США. Три трека с альбома были выпущены как синглы: «Tiger in a Spotlight», «Maple Leaf Rag» и «Watching Over You».

Палмер выступает в туре Works , 1978 год.

Два альбома Works сопровождались турами по Северной Америке, которые длились с мая 1977 года по февраль 1978 года и включали более 120 концертов. [ 49 ] Первоначальный план заключался в том, чтобы каждый вечер вместе с группой на сцене выступал оркестр, но после 11 выступлений от этой идеи отказались из-за высоких затрат и трудностей с профсоюзами оркестров. Оркестр и хор из 64 человек были сформированы из 500 человек, претендовавших на прослушивание. [ 50 ] [ 51 ] Оркестр использовался еще два раза в туре: на трех концертах в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке и на шоу в августе 1977 года на Олимпийском стадионе в Монреале, которое посетило около 78 000 человек, наибольшее количество посетителей посетили Emerson, Lake & Palmer. концерт как сольный номер. [ 52 ] Концерт был снят и выпущен в виде концертного альбома в 1979 году под названием Emerson, Lake & Palmer in Concert , который достиг 73-го места в США. Эмерсон хотел выпустить двойной альбом, но Atlantic Records отказалась от этого из-за ожидаемого распада группы на момент его выпуска. В 1993 году альбом был переиздан с дополнительными треками под названием Works Live и выпущен на видео в 1998 году. [ 52 ] Позже Эмерсон сказал, что его настойчивое требование к группе использовать оркестр было ошибкой, но он не хотел гастролировать без оркестра. Лейк вспоминал этот период как начало конца первоначального существования группы. [ 16 ]

1978–1979: Love Beach и первый разрыв

[ редактировать ]

После турне 1977–78 годов группа обсудила свой следующий шаг. Эмерсон напомнил, что для того, чтобы группа продолжила свое существование, «нам придется многое сократить», и рассмотрел возможность создания музыки, используя только фортепиано, бас-гитару и барабаны. [ 53 ] Поскольку по контракту группа была обязана записать еще один студийный альбом, группа переехала в дом Эмерсона недалеко от Нассау на Багамах и записала Love Beach в соседней студии Compass Point Studios в 1978 году. [ 41 ] Лейк не выполнял продюсерские обязанности, оставив Эмерсону завершить запись самостоятельно после того, как его товарищи по группе вернулись домой, когда запись была завершена. [ 54 ] Группа отклонила альбом, объяснив, что он был выпущен для выполнения контрактных обязательств. [ 55 ] Синфилд упоминается как автор текстов большинства треков, за исключением "Canario", инструментальной композиции, основанной на Fantasía para un gentilhombre испанского композитора Хоакина Родриго . Вторую часть занимает «Мемуары офицера и джентльмена», 20-минутный трек из четырех частей, рассказывающий историю взросления солдата во время Второй мировой войны . [ 54 ] Его обложка представляет собой фотографию группы на пляже у острова Солт-Кей, острова Теркс , «наряженной как звезды диско с обнаженной грудью конца семидесятых». [ 54 ] Несмотря на то, что Эмерсон выразил Эртегуну свое неодобрение по поводу названия и обложки альбома, ни одно из них не было изменено. [ 54 ]

Love Beach был выпущен в ноябре 1978 года и был плохо принят музыкальной прессой. "All I Want Is You" был выпущен как сингл в Великобритании, но не попал в чарты. В январе 1979 года его было продано достаточно, чтобы получить золотой статус в США (500 000 проданных копий). [ 4 ] В начале 1979 года Палмер попытался организовать прощальный летний тур и по его завершении распустить группу. Из-за внутренних проблем, таких как «что нам следует играть и как мы должны это играть», тур так и не состоялся. [ 56 ] Группа не объявила о своем распаде. [ 57 ] и Палмер пошли дальше, сформировав группу PM, которая выпустила один альбом под названием 1PM . [ 58 ]

[ редактировать ]

В 1985 году Эмерсон и Лейк сформировали группу Emerson, Lake & Powell вместе с бывшим Rainbow барабанщиком Кози Пауэллом . Палмер отказался участвовать в воссоединении, так как был занят делами в Азии . Слухи также связывали Билла Бруфорда с их новым составом, но он был предан King Crimson и Earthworks . Единственный альбом группы, Emerson Lake & Powell , был выпущен в июне 1986 года и занял 35-е место в чартах Великобритании и 23-е место в США. Сингл "Touch and Go" занял 60-е место в США и 2-е место в чарте Billboard Hot Mainstream Rock Tracks . Трио гастролировало с альбомом в 1986 году, исполняя материал группы Nice и Emerson, Lake & Palmer.

В 1988 году Эмерсон и Палмер присоединились к Роберту Берри, чтобы сформировать группу 3 . В 1988 году они выпустили альбом To the Power of Three .

1990–1998: Реформация, Черная луна , In the Hot Seat и второй распад.

[ редактировать ]

В 1990 году бывший Atlantic Records исполнительный директор Фил Карсон обратился к Emerson, Lake & Palmer с просьбой воссоединиться и создать музыку для предлагаемого фильма. Проект так и не получил развития, но трио осталось в Лондоне и начало придумывать новые музыкальные идеи. Сессии были продуктивными: группа работала по пять-шесть дней в неделю в течение трех месяцев, что убедило их отказаться от работы над саундтреком в пользу выпуска нового альбома. [ 59 ] К середине 1991 года Карсон заключил с ними контракт на выпуск двух альбомов со своим новым независимым лейблом Victory Music. [ 59 ] [ 60 ] К этому моменту голос Лейка стал глубже, и группа больше заботилась о том, чтобы песни писались так, чтобы они лучше соответствовали его вокалу. Они также использовали современные технологии записи для дополнения песен, включая MIDI и цифровое сэмплирование, что, по словам Палмера, сохраняло их материал свежим. [ 59 ] Atlantic воспользовалась воссоединением, выпустив The Atlantic Years , двухчасовой сборник их раннего материала. [ 59 ]

Эмерсон, Лейк и Палмер выступают в 1992 году.

«Черная луна» была выпущена в июле 1992 года; он достиг 78-го места в США, но не попал в чарты Великобритании. Группа поддержала его мировым туром с июля 1992 года по апрель 1993 года, который включал их первые выступления в Англии с 1974 года. Концерты в лондонском Королевском Альберт-Холле транслировались по радио BBC и были выпущены в виде концертного альбома в 1993 году под названием Live at the Королевский Альберт-Холл . Шоу также были сняты на видео и впоследствии выпущены на DVD. Позже, в 1993 году, Victory Music выпустила The Return of the Manticore, бокс-сет из 4 дисков, ретроспективу карьеры группы и ранее не издававшихся студийных треков, включая новую студийную запись "Pictures at an выставка" в объемном звуке Dolby.

Последний студийный альбом группы, In the Hot Seat , был выпущен в сентябре 1994 года. К этому времени у Victory Music были финансовые проблемы, поскольку альбомы коллег по лейблу Tin Machine и Yes не смогли обеспечить достаточно высокие продажи, в результате чего Victory и продюсер Кейт Олсен оказать давление на Эмерсона, чтобы тот выпустил с группой более коммерчески ориентированный альбом. [ 61 ] Когда Эмерсон неохотно согласился, Виктори и Олсен пригласили нескольких человек для помощи в написании песен; Олсен получил признание за четыре трека, а Билл Рэй - за два. [ 62 ] Летом 1994 года группа отменила предстоящий тур по Северной Америке и Японии, и группа на короткое время распалась, чтобы заняться сольными проектами. [ 63 ] В октябре Эмерсон перенес операцию по исправлению защемления нерва на руке, в результате чего он смог играть только на половину своих прежних возможностей. [ 64 ] Палмеру также сделали операцию по устранению туннельного синдрома запястья . Первоначальные планы по празднованию 25-летия группы в 1995 году были отложены. После распада Victory Music их бэк-каталог перешел на Rhino Records . [ 65 ]

Эмерсон и Палмер в конце концов достаточно выздоровели, чтобы снова начать гастролировать с августа 1996 года, начиная с 33-дневного тура по США на разогреве у Jethro Tull . За этим последовал тур по Японии в октябре, где группа отыграла полный сет. [ 66 ] В 1997 году группа завершила мировое турне из 50 концертов. [ 67 ] Он известен тем, что орган Emerson Hammond во время выступления в Бостоне загорелся . Останки были переданы в дар Залу славы рок-н-ролла . [ 67 ] В мае 1998 года менеджер Лейка объявил, что группа приступила к работе над новым студийным альбомом. За этим последовал тур по Северной Америке в августе на разогреве у Deep Purple и Dream Theater , в который входила сюита «Таркус», исполненная полностью впервые с 1974 года. [ 68 ] После тура внутри группы возникли разногласия, поскольку Лейк хотел отказаться от своей роли продюсера нового альбома и обвинил в этом недавнее творческое затишье группы. Эмерсон и Палмер были против этой идеи и утверждали, что Лейк не предоставил им никакого реального материала для работы, несмотря на то, что знал, что он собирает идеи для сольного альбома. Разлад привел к распаду трио к концу 1998 года, а тур, запланированный на весну 1999 года, был отменен. [ 68 ]

2010 – настоящее время: концерт, посвященный 40-летию, смерть Эмерсона и Лейка и последствия.

[ редактировать ]

В апреле и мае 2010 года Эмерсон и Лейк отправились в тур по Северной Америке с урезанными версиями песен Emerson, Lake & Palmer, the Nice и King Crimson. Он возник, когда в начале года пара собралась в домашней студии Лейка, чтобы написать новые песни. Когда они останавливались на перерыв, они время от времени играли песню Emerson, Lake & Palmer, что привело к идее воссоздать ее на сцене, поскольку это придавало песням ощущение, отличное от оригиналов. [ 69 ] Позже в 2010 году был выпущен бокс-сет из 4 компакт-дисков A Time and a Place , в который вошли концертные треки с 1970 по 1998 год. В 2011 году последовали два архивных концерта: Live at Nassau Coliseum '78 и Live at the Mar Y Sol Festival '72 . [ 70 ]

В сентябре 2009 года Палмер объявил, что группа планировала реформироваться ранее в этом году, но это пришлось отложить, чтобы Эмерсон получил медицинскую помощь на одной из рук. [ 71 ] Все трое собрались на разовый концерт, посвященный своему 40-летию, и возглавили фестиваль высокого напряжения в лондонском парке Виктория 25 июля 2010 года. Шоу было записано и снято; концертный альбом был выпущен под названием High Voltage . В августе 2011 года последовали DVD и Blu-ray концерта, на которых также был документальный фильм о карьере группы. [ 72 ] Лейк сказал, что, несмотря на то, что у группы были «огромные технические проблемы» на сцене и в некоторых моментах были трудности, публика была полна энтузиазма, и людям понравилось их выступление. [ 69 ] Палмер придерживался более критического взгляда и сказал, что перед концертом группа репетировала пять недель, что он поначалу считал чрезмерным, но, прослушав запись, «возможно, пяти недель было недостаточно. и я не думал, что это звучит так хорошо». [ 73 ]

После воссоединения в 2010 году группа выразила разные мнения относительно своего будущего. В начале 2010 года Эмерсон и Лейк не исключали дальнейших концертов Emerson, Lake & Palmer или возможности выпуска нового студийного альбома; первый сказал: «Я не вижу причин, по которым нам не следует делать больше». [ 74 ] В 2011 году Лейк сказал, что он и Эмерсон открыты для идеи более активной групповой деятельности, но признал более негативные комментарии Палмера для прессы незадолго до концерта, посвященного 40-летию группы. Лейк сказал: "Я не знаю, почему у Карла есть склонность зацикливаться на негативных вопросах... У нас с Китом были разногласия на протяжении многих лет, но мы, конечно, оставили их позади и просто забыли о них... Я жду, когда Карл достигнет точки мудрости в своей жизни, когда он поймет, что таскать с собой обиды из прошлого бессмысленно». [ 69 ] В 2012 году Лейк не был уверен, что воссоединение состоится: «Я очень сомневаюсь, что это произойдет, потому что не думаю, что Карл и Кит находятся в одинаковом настроении». [ 75 ] В 2013 году Палмер сообщил, что положил конец дальнейшим планам группы. [ 73 ]

В декабре 2010 года Emerson, Lake & Palmer подписали всемирное лицензионное соглашение с Sony Music Entertainment . [ 76 ] В 2012 году они заключили новое соглашение о бэк-каталоге с американской компанией Razor & Tie . [ 77 ] и три года спустя заключила сделку по распространению каталогов по всему миру с BMG Rights Management . [ 78 ]

11 марта 2016 года Эмерсон покончил жизнь самоубийством из-за огнестрельного ранения в голову, нанесенного самому себе. [ 79 ] 7 декабря Лейк умер от рака. [ 80 ]

В октябре 2021 года Rocket 88 Books выпустила Emerson, Lake & Palmer , первую официальную книгу о группе, написанную в сотрудничестве с Палмером и семьями Эмерсона и Лейка, с Палмером в качестве исполнительного редактора. Он был доступен в трех изданиях: Classic, Signature и Ultimate, каждое из которых содержало редкие и ранее не публиковавшиеся интервью и фотографии. [ 81 ]

Влияние и оценка

[ редактировать ]

В ретроспективном обзоре 2016 года, опубликованном в журнале Rolling Stone, были перечислены «10 основных песен EL&P» и отмечено: «ELP стали одной из первых рок-супергрупп после своего образования в 1970 году… Результатом стала серия альбомов… которые превратили прог из «черного света» в «черный свет». опыт прослушивания в подвале превратился в феномен, заполняющий стадион. В их сердце был Эмерсон, чье вечное стремление к большему и грандиозному звуку (благодаря набору органов и синтезаторов, которые на сцене стали напоминать крепость) помогло сделать ELP одним из лучших. самые совершенные и захватывающие рок-группы, когда-либо рождавшиеся». [ 82 ] Кодзи Кондо , первый композитор видеоигр Nintendo, отметил, что ELP оказала большое влияние на его творчество. [ 83 ] Нобуо Уэмацу , наиболее известный как автор большинства игр серии Final Fantasy , называет ELP одним из источников, оказавших на него влияние. [ 84 ] Трио описывается как «искренне разбирающееся в классической музыке и открыто демонстрирующее свое уважение к классической музыке». Говорят, что они «образовали настоящий сплав рока и джаза» и были известны своей «виртуозностью и несдерживаемой агрессией». [ 85 ]

Несмотря на свой успех и влияние, ELP подверглась критике со стороны некоторых музыкальных критиков, один из которых процитировал популярную шутку 1970-х годов: «Как пишется претенциозный? ELP». [ 86 ] Роберт Кристгау сказал о группе в «Рок-альбомах семидесятых» (1981): «Эти парни так же глупы, как и их самые претенциозные фанаты», а также назвал их «самой самонадеянной «прогрессивной» группой в мире». [ 87 ] Джон Келман из All About Jazz отметил, что «властное чувство собственной важности всего за несколько лет превратило ELP из одной из самых захватывающих новых групп 1970-х в образец мастурбации и самовозвеличивания». [ 88 ] Келман также заявил, что «в своем впадении в немилость [ELP] олицетворяли все неправильное в прогрессивном роке». [ 89 ] Пол Стамп в своей «Истории прогрессивного рока » также объяснил позорную репутацию ELP их декадентской деятельностью во время падения прогрессивного рока: «Что побудило ELP сделать то, что они сделали со своими слушателями, критиками и, в конечном итоге, с самими собой в 1977 году, можно только догадываться. Что можно сказать наверняка, так это то, что это принесло им вечную рок-славу, даже если не считать панка , если бы музыкальный климат не изменился настолько, чтобы убедить их, что эпопея вышла из моды. на записи и на концерте?» [ 90 ] Диджей Джон Пил зашел так далеко, что назвал группу «трагической тратой таланта и электричества». [ 91 ] Оценивая наследие группы, журналист PopMatters Шон Мерфи сказал, что ELP «носила неумеренность как знак мужества». [ 92 ] независимо от того, любили их или ненавидели:

Вот три слова, которые вселяют страх в сердца всех, у кого аллергия на прог-рок: Эмерсон. Озеро. Палмер. Достаточно популярные, чтобы несколько песен все еще находились в регулярной ротации FM, достаточно малоизвестные, чтобы их навсегда отнесли к числу «тех» групп определенного времени и места (70-е), достаточно амбициозные, чтобы пробовать то, что немногие, если бы это делали другие группы, к лучшему или к худшему, но достаточно претенциозный, чтобы заслужить яростные насмешки со стороны более святых законодателей вкуса. И обложки альбомов достаточно ужасны, чтобы гарантировать, что их никогда не забудут, к лучшему или к худшему. [ 93 ]

Дискография

[ редактировать ]

Основная студия и живая дискография

Участники группы

[ редактировать ]
  1. ^ Проун, Пит ; Ньюквист, HP (1997). Легенды рок-гитары: важнейший справочник величайших гитаристов рока . Корпорация Хэла Леонарда. п. 78. ИСБН  978-0-7935-4042-6 . ...Британские арт-рок-группы, такие как The Nice, Yes, Genesis, ELP, King Crimson, The Moody Blues и Procol Harum...
  2. ^ Рэтлифф, Бен (11 марта 2016 г.). «Кит Эмерсон, рок-шоумен 70-х годов со вкусом к зрелищам, умер в возрасте 71 года» . Нью-Йорк Таймс .
  3. ^ Таунсенд, Мартин (11 декабря 2016 г.). «Последнее интервью Грега Лейка: радость музыки и сохранение рака в секрете» . Воскресный экспресс .
  4. ^ Перейти обратно: а б «RIAA: – Эмерсон, Лейк и Палмер» . РИАА . Проверено 9 декабря 2016 г.
  5. ^ «Грег Лейк: звезда King Crimson и ELP умирает в возрасте 69 лет» . Новости Би-би-си . 8 декабря 2016 года . Проверено 25 февраля 2023 г.
  6. ^ Эдер, Брюс. «Эмерсон, Лейк и Палмер» . Вся музыка . Проверено 9 июля 2011 г.
  7. ^ «Опрос читателей журнала Rolling Stone» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 21 января 2012 года . Проверено 9 февраля 2012 года .
  8. ^ «Примечания к DVD-A о хирургии салата на мозге, написанные Джерри Маккалли» . www.ladiesofthelake.com . Проверено 28 февраля 2012 г. Лейк почти пренебрежительно говорит: «Раньше в качестве баланса к пластинке я писал акустическую песню». Баллады Лейка, наименее типичный аспект музыки ELP, часто приносили группе самую большую трансляцию и широкое признание публики.
  9. ^ «Смерть Кита Эмерсона – выстрел в голову… похоже на самоубийство (ОБНОВЛЕНИЕ)» . 11 марта 2016 г.
  10. ^ «Смерть Кита Эмерсона была признана самоубийством» . Рекламный щит . Линн Сигалл. 11 марта 2016 года . Проверено 12 марта 2016 г.
  11. ^ Сэвидж, Марк (8 декабря 2016 г.). «Грег Лейк: звезда King Crimson и ELP умирает в возрасте 69 лет» . Новости Би-би-си . Проверено 8 декабря 2016 г.
  12. ^ Перейти обратно: а б «С возвращением, друзья мои» . Журнал «Классический рок» . Май 2002. с. 55 . Проверено 16 февраля 2012 г. [ постоянная мертвая ссылка ]
  13. ^ Перейти обратно: а б Логан, Ник (13 июня 1970 г.). «Эмерсон, Лейк и Палмер – группа, которая, скорее всего, это сделает». Новый Музыкальный Экспресс .
  14. ^ Вудбери, Джейсон П. (10 мая 2012 г.). «Грег Лейк не фанат «прогрессивного рока» » . Феникс Нью Таймс . Архивировано из оригинала 6 октября 2014 года . Проверено 9 октября 2013 г.
  15. ^ Валентин, Пенни (ок. 1971). «Эмерсон, Лейк и Палмер» . Неизвестный . Проверено 18 декабря 2016 г.
  16. ^ Перейти обратно: а б с д и ж Холл, Рассел (6 декабря 1996 г.). «Добро пожаловать на шоу! Эмерсон, Лейк и Палмер – своими словами» . Золотая жила . 22 (427).
  17. ^ «Интервью Beetle с Робертом Боуменом» . www.ladiesofthelake.com . Проверено 16 февраля 2012 г.
  18. ^ Перейти обратно: а б Уэлч, Крис (30 мая 1970 г.). «Эмерсон, Лейк, Палмер — специальный превью ММ» . Создатель мелодий . Проверено 18 декабря 2016 г.
  19. ^ Расширенная версия документального фильма Эмерсона Лейка и Палмера с DVD-диска с их 40-летием концерта - 8 минут 23 секунды.
  20. ^ Перейти обратно: а б Концерт на острове Уайт, 1970 г. (Примечания СМИ). Мантикора Рекордс. 1997. М-CD-101.
  21. ^ Макан 2006 , с. 175.
  22. ^ «Подробности тура ELP 1970–78» . fetherston.tripod.com . Проверено 7 февраля 2012 г.
  23. ^ «Список дат тура» . asahi-net.or.jp . Проверено 7 февраля 2012 г.
  24. ^ Ван дер Кисте ​​2012 , стр. 248.
  25. ^ «Бывший барабанщик ELP Карл вспоминает дебютное выступление в Ратуше» . Плимут Геральд . 4 мая 2012 года . Проверено 18 декабря 2016 г. [ постоянная мертвая ссылка ]
  26. ^ Эймс, Ник (21 мая 2012 г.). «Карл Палмер – Повелитель барабанов» . Кентские новости. Архивировано из оригинала 20 декабря 2016 года . Проверено 18 декабря 2016 г.
  27. ^ Валентин, Пенни (ок. 1971). «Эмерсон, Лейк и Палмер» . Неизвестный . Проверено 18 декабря 2016 г.
  28. ^ "AllMusic Обзор Lucky Man" . Вся музыка . Проверено 15 февраля 2012 г.
  29. ^ «Билборд Hot 100» . Вся музыка . Проверено 15 февраля 2012 г.
  30. ^ «На борту с Китом Эмерсоном» . popeye-x.com . Проверено 15 февраля 2012 г. «Боб Муг сказал Киту, что вживую это никогда не сработает и что он сошел с ума, пытаясь реализовать это в дороге».
  31. ^ Перейти обратно: а б Макан 2006 , с. 137.
  32. ^ Макан 2006 , с. 143.
  33. ^ Шипстон, Рой (10 июля 1971 г.). «ELP, они все совершенно разбиты!» . Диск и музыкальное эхо . Проверено 18 декабря 2016 г.
  34. ^ Макан 2006 , с. 170.
  35. ^ Боуман, Роберт (1974). «Счастливчики» . Жук . Проверено 20 декабря 2016 г.
  36. ^ Макан 2006 , с. 173.
  37. ^ Макан 2006 , с. 199.
  38. ^ Макан 2006 , с. 200.
  39. ^ «История диаграммы ELP США» . Рекламный щит . Проверено 4 апреля 2012 г.
  40. ^ «Винтажное рок-интервью с Грегом Лейком» . vintagerock.com . Проверено 12 марта 2012 г. Мне нравится Трилогия. Это мой любимый альбом ELP. Это не мог быть кто-то другой. Это действительно выдающийся альбом. В каком-то смысле это лучшее из ELP. В нем есть все лучшее, чем мы были.
  41. ^ Перейти обратно: а б Макан 2006 , с. 237.
  42. ^ Макан 2006 , стр. 237–238.
  43. ^ Джонсон, Джеймс (27 апреля 1974 г.). «С возвращением, друзья, на шоу, которое...» NME .
  44. ^ «Дон Бранкер» . donbranker.com. Архивировано из оригинала 16 ноября 2018 года . Проверено 14 февраля 2012 г.
  45. ^ «Биография Лемми Килмистера» . rottentomatoes.com. Архивировано из оригинала 15 августа 2010 года . Проверено 15 февраля 2012 г. «По словам Кейта Эмерсона, записанного в его автобиографии, два ножа Лемми «Гитлерюгенд» были подарены самому Киту Эмерсону, когда Лемми работал роуди в «Ницце». Эмерсон много раз использовал эти ножи в качестве «держателей ключей» во время своих знаменитых борцовских сессий с Hammond Organ во время концертов с Nice и Emerson, Lake & Palmer».
  46. ^ Стамп, Пол (1997). Все, что имеет значение в музыке: история прогрессивного рока . Квартет Букс Лимитед. п. 184. ИСБН  0-7043-8036-6 .
  47. ^ Форрестер, Хансон и Аскью 2001 , стр. 98.
  48. ^ «Художники» . www.officialcharts.com . Проверено 25 февраля 2023 г.
  49. ^ Макан 2006 , с. 415.
  50. ^ Шароне, Барбара (сентябрь 1977 г.). «Дамы и господа… Эмерсон, Лейк и Палмер (Часть первая)» . Гиг .
  51. ^ Джером, Джим (1 августа 1977 г.). «Ради песни» . Люди . Архивировано из оригинала 19 сентября 2015 года . Проверено 17 декабря 2022 г.
  52. ^ Перейти обратно: а б Макан 2006 , с. 401.
  53. ^ Макан 2006 , с. 417.
  54. ^ Перейти обратно: а б с д Макан 2006 , с. 419.
  55. ^ Эмерсон Лейк и Палмер (2008). За гранью начала (DVD). Архивировано из оригинала 20 июня 2009 года.
  56. ^ Макан 2006 , с. 432.
  57. ^ Хант, Деннис (24 января 1982 г.). «Грег Лейк тестирует новые одиночные крылья» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 16 декабря 2022 г.
  58. ^ «Карл Палмер» . Эмерсон, Лейк и Палмер . Архивировано из оригинала 23 ноября 2018 года . Проверено 24 июля 2018 г.
  59. ^ Перейти обратно: а б с д Джагер, Барбара (24 июля 1992 г.). «Эмерсон Лейк и Палмер: трое мужчин и воссоединение» . Рекорд . п. 3 . Проверено 16 декабря 2022 г. - через Newspapers.com .
  60. ^ Дэрроу, Чак (23 июля 1992 г.). «Эмерсон Лейк и Палмер снова вместе» . Курьер-Почта . стр. 1D–2D . Проверено 16 декабря 2022 г. - через Newspapers.com .
  61. ^ Форрестер, Хансон и Аскью 2001 , стр. 164.
  62. ^ Форрестер, Хансон и Аскью 2001 , стр. 165.
  63. ^ Форрестер, Хансон и Аскью 2001 , стр. 166.
  64. ^ Форрестер, Хансон и Аскью 2001 , стр. 171.
  65. ^ Форрестер, Хансон и Аскью 2001 , стр. 173.
  66. ^ Форрестер, Хансон и Аскью 2001 , стр. 176.
  67. ^ Перейти обратно: а б Форрестер, Хэнсон и Аскью, 2001 , с. 177.
  68. ^ Перейти обратно: а б Форрестер, Хэнсон и Аскью, 2001 , с. 178.
  69. ^ Перейти обратно: а б с Прасад, Анил (2011). «Грег Лейк: Новые перспективы» . Внутренние взгляды . Проверено 19 декабря 2022 г.
  70. ^ Адамс, Брет. «Концерт на фестивале Mar y Sol '72 - Emerson, Lake & Palmer» . Вся музыка . Проверено 28 марта 2012 г.
  71. ^ Коллинз, Тони (18 сентября 2009 г.). «Эмерсон, Лейк и Палмер планируют воссоединение турне» . Бизнес в прямом эфире . Проверено 19 декабря 2022 г.
  72. ^ «Эмерсон, Лейк и Палмер... С возвращением, мои друзья: концерт воссоединения, посвященный 40-летию (2010/2011) - прослушивание аудиофилов» . Audaud.com. Архивировано из оригинала 6 апреля 2012 года . Проверено 28 марта 2012 г.
  73. ^ Перейти обратно: а б ДеРизо, Ник (11 апреля 2013 г.). «Карл Палмер говорит, что неудачное шоу 2010 года лишило шансов на более масштабное воссоединение ELP» . Абсолютный классический рок . Проверено 19 декабря 2022 г.
  74. ^ Седер, Джон (25 марта 2010 г.). «Кит Эмерсон и Грег Лейк начинают тур для двоих в четверг, 1 апреля, в Лейквудской гражданской аудитории» . Кливленд.com . Проверено 19 декабря 2022 г.
  75. ^ Перри, Шон (2012). «Интервью Грега Лейка (2012)» . Винтажный рок . Проверено 19 декабря 2022 г.
  76. ^ «ELP подписывает новый крупный курс» . Журнал «Классический рок» . 11 декабря 2010 года. Архивировано из оригинала 15 декабря 2010 года . Проверено 9 июля 2011 г.
  77. ^ «Легендарные прогрессивные рокеры Emerson, Lake & Palmer и Razor & Tie объявляют об эксклюзивном новом партнере по каталогу» . RazorandTie.com. 21 февраля 2012 года. Архивировано из оригинала 25 февраля 2012 года . Проверено 25 февраля 2012 г.
  78. ^ «BMG подписывает сделку по глобальному каталогу Emerson, Lake & Palmer – Music Business Worldwide» . 25 ноября 2015 г.
  79. ^ Сэвидж, Марк (15 марта 2016 г.). «Смерть Кита Эмерсона была признана самоубийством» . Новости Би-би-си . Би-би-си. Архивировано из оригинала 15 марта 2016 года . Проверено 15 марта 2016 г.
  80. ^ Граймс, Уильям (8 декабря 2016 г.). «Грег Лейк из King Crimson и Emerson, Lake and Palmer умер в возрасте 69 лет» . Нью-Йорк Таймс .
  81. ^ Юинг, Джерри (28 октября 2021 г.). «Смотрите, как Карл Палмер распаковывает книгу ELP в новом видео» . Громче звук . Проверено 21 декабря 2022 г.
  82. ^ Эпштейн, Дэн; Гер, Ричард; Хеллер, Джейсон (11 марта 2016 г.). «Эмерсон, Лейк и Палмер: 10 основных песен» . Роллинг Стоун . Проверено 7 марта 2019 г.
  83. ^ «Странности: легендарный композитор Кодзи Кондо черпал вдохновение в рок-группах 70-х» . Нинтендо Лайф . 31 января 2015 года . Проверено 18 октября 2021 г.
  84. ^ «Интервью Боба Рорка» . nobuouematsu.com. Архивировано из оригинала 21 августа 2008 года . Проверено 30 мая 2008 г.
  85. ^ «Как изобретательность Кита Эмерсона повлияла на мою музыкальную карьеру» . Хранитель . 12 марта 2016 года . Проверено 4 ноября 2021 г.
  86. ^ Хохман, Стив (26 августа 1992 г.). «Это «претенциозное» трио ELP возвращается на рок-сцену: Поп-музыка: после распада в 1978 году Эмерсон, Лейк и Палмер снова вместе для записи своего первого альбома «Black Moon»…» Los Angeles Times .
  87. ^ «Компьютерная графика: Эмерсон Лейк и Палмер» . Роберт Кристгау . Проверено 15 июля 2011 г.
  88. ^ «Эмерсон, Лейк и Палмер: Картинки с выставки - специальное издание» . Allaboutjazz.com. 14 августа 2010 г. Проверено 15 июля 2011 г.
  89. ^ «Эмерсон, Лейк и Палмер: обзор альбома «Время и место»» . Все о джазе . 25 июня 2010 г. Проверено 25 февраля 2023 г.
  90. ^ Стамп, Пол (1997). Все, что имеет значение в музыке: история прогрессивного рока . Квартет Букс Лимитед. стр. 215–8. ISBN  0-7043-8036-6 .
  91. ^ «Самые ненавистные проггеры мира (после Раша) получают роскошную ретроспективу…» BBC . Проверено 9 октября 2012 года .
  92. ^ «Как насчет некоторой неиронической любви к Эмерсону, Лейку и Палмеру?», PopMatters . ПопМатерс . 19 сентября 2014 года . Проверено 4 ноября 2023 г.
  93. ^ «Как насчет некоторой неиронической любви к Эмерсону, Лейку и Палмеру?» . ПопМатерс . 19 сентября 2014 года . Проверено 13 августа 2019 г.

Источники

  • Форрестер, Джордж; Хэнсон, Мартин; Аскью, Фрэнк (2001). Эмерсон, Лейк и Палмер: Шоу, которое никогда не заканчивается - музыкальная биография . Хелтер Скелтер. ISBN  978-1-900-92417-7 .

Дальнейшее чтение

[ редактировать ]
[ редактировать ]
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 82faa3a6b82b4e6725a0086b7ae2ac61__1723576980
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/82/61/82faa3a6b82b4e6725a0086b7ae2ac61.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Emerson, Lake & Palmer - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)