Оловянная машина
Оловянная машина | |
|---|---|
 Оловянная машина в 1991 году Слева направо: Ривз Гэбрелс, Тони Фокс Сейлс, Хант Сейлс и Дэвид Боуи. | |
| Справочная информация | |
| Жанры | |
| Годы активности | 1988–1992 |
| Этикетки |
|
| Предыдущие участники | |
Tin Machine — британско-американская рок- группа, образованная в 1988 году. В состав группы входили английский певец и автор песен Дэвид Боуи , исполнявший вокал, саксофон и гитару; Ривз Гэбрелс — гитара и вокал; Тони Фокс Сейлс — бас и вокал; и Хант Сейлс на барабанах и вокале. Братья Сейлс ранее выступали с Боуи и Игги Попом во время тура 1977 года в поддержку The Idiot . [ 1 ] Кевин Армстронг играл на дополнительной гитаре и клавишных на первом и втором студийных альбомах группы и в первом туре , а американский гитарист Эрик Шермерхорн играл во втором туре и концертном альбоме Tin Machine Live: Oy Vey, Baby (1992).
Хант Сэйлс сказал, что название группы «отражает звучание группы», а Боуи заявил, что он и участники его группы объединились, «чтобы создавать музыку, которую нам нравилось слушать». [ 2 ] и омолодиться в художественном отношении. [ 3 ]
Группа записала два студийных альбома и один концертный альбом, прежде чем распалась в 1992 году, после чего Боуи вернулся к сольной карьере. К концу 2012 года они продали два миллиона альбомов. [ 4 ] Боуи сказал, что Tin Machine помогла оживить его карьеру. [ 3 ] [ 5 ] [ 6 ]
История
[ редактировать ]1987–1988: Возникновение группы
[ редактировать ]
Альбом Боуи 1987 года Never Let Me Down (1987) и последующий тур Glass Spider Tour не оставили критиков равнодушными. [ 7 ] и Боуи осознавал свое низкое положение. Стремясь вернуться к созданию музыки для себя, а не для основной аудитории, которую он приобрел после альбома Let's Dance , [ 8 ] Боуи огляделся в поисках соавторов. Некоторое время он работал с Bon Jovi продюсером Брюсом Фэйрберном в Лос-Анджелесе, записав несколько треков, в том числе демо "Lucy Can't Dance" (которое в конечном итоге было перезаписано и выпущено на сольном альбоме Боуи 1993 года Black Tie White Noise ) и версию Боба Дилана песни « Like A Rolling Stone », но особых плодов это не принесло, и кавер Дилана был передан его другу Мику Ронсону , где он был выпущен на его посмертном альбоме Heaven and Hull (1994). [ 9 ] Вскоре после этого Боуи начал сотрудничать с Ривзом Гэбрелсом , который подтолкнул певца заново открыть для себя свою экспериментальную сторону. [ 5 ]
Первоначально Боуи и Гэбрелс познакомились через тогдашнюю жену Гэбрелса Сару Терри, которая была частью пресс-службы на североамериканском этапе мирового турне Боуи Glass Spider 1987 года. Двое мужчин завязали дружбу, когда Гэбрелс посетил несколько гастрольных площадок. Примечательно, что их отношения начались как социальные, поскольку Габрелс не упомянул, что сам является музыкантом. Общие интересы в популярной культуре и изобразительном искусстве дали более чем достаточно поводов для разговора, объяснил Гэбрелс в более поздних интервью, а также, поскольку он находился на рабочем месте своей жены, он чувствовал, что было бы неуместно поднимать тему своей собственной музыки. [ 10 ] В конце тура Боуи любезно спросил Терри, может ли он что-нибудь для нее сделать. В ответ Терри дал Боуи запись игры Гэбрелса на гитаре. Несколько месяцев спустя, прослушав запись, Боуи позвонил Гэбрелсу и предложил ему собраться вместе, чтобы сыграть и написать. Боуи сказал ему, что чувствует, что «потерял зрение» и ищет способы вернуть его. [ 11 ] После месяца совместной работы Гэбрелс спросил Боуи, чего он от него хочет, и, по словам Гэбрелса, Боуи сказал: «По сути, мне нужен кто-то, кто сможет создать комбинацию Бека , Хендрикса , Белью и Фриппа , с маленьким Стиви Рэем Воганом и Альберт Кинг вбрасывает. Затем, когда я не пою, ты берешь мяч и что-то с ним делаешь, а когда ты возвращаешь мяч мне, это может быть даже не тот мяч». [ 12 ]
Первыми публичными плодами совместной работы Боуи и Гэбрелса стала новая аранжировка Гэбрелсом песни « Look Back in Anger », которую Боуи написал вместе с Брайаном Ино в 1979 году для альбома Lodger . Поводом стало благотворительное шоу в лондонском Институте современного искусства (ICA) 1 июля 1988 года, на котором Боуи был приглашен выступить с авангардной танцевальной труппой La La La Human Steps . Боуи пел, играл и танцевал с участниками труппы, в то время как в освещенных гротах за кулисами трое музыкантов (Габрелс на гитаре, Кевин Армстронг на гитаре и Эрдал Кызылчай на басу) играли новую песню. 7 + 1 ⁄ минутная оценка , созданная Габрелсом из трехминутной песни; в новый материал вошли ударные, запрограммированные Кызылчаем. «Мы пошли в студию, чтобы переаранжировать ее», - сказал Боуи в записанном интервью; «Мне нравится жесткая стена гитарного звука, которую мы вложили в него». [ 13 ]
Габрелс вспоминает, что вначале они не были уверены, с кем будут работать. Они обсудили работу с Терри Боззио на барабанах и Перси Джонсом на басу. [ 14 ] Но Боуи, который столкнулся с Тони Сейлсом в Лос-Анджелесе на вечеринке по случаю завершения его тура Glass Spider Tour, убедил Тони позвонить своему брату Ханту, чтобы они могли снова поработать вместе, поскольку Тони и Хант выступали с Дэвидом Боуи в поддержку Игги Попа. в конце 1970-х годов. Тони вспоминал, что Боуи «думал о том, чтобы собрать группу — что-то вместе. Он не знал точно, чем хочет заниматься, но он хотел, чтобы мы с Хантом встретились с Ривзом и, возможно, мы все могли бы написать что-нибудь вместе, придумать что-нибудь». " [ 11 ]
Сам Боуи был удивлен тем, как сложились дела в группе, сказав:
Я никогда не хотел быть в группе, пока мы не собрались вместе. И когда мы собирались вместе, мне даже в голову не приходило, что это именно то, чем я хочу заниматься. На то, чтобы побыть в студии и поработать, потребовалась неделя или около того, а затем, я думаю, мы полностью осознали музыкальный потенциал того, что делали, и захотели его придерживаться. Я был очень рад уйти и записать сольный альбом. Меня очень воодушевили некоторые вещи, которые я делал, которые я привнес в группу и которые были безвозвратно изменены. Но такова природа группы. [ 15 ]
«Их отношение было примерно таким: «Он Дэвид Боуи, мы братья Сейлз, кто ты, черт возьми, такой?»»
— Ривз Гэбрелс о том, как сблизилась группа, когда они впервые собрались вместе. [ 16 ]
Боуи был доволен тем, что участники группы сработали, назвав легкость, с которой личности сошлись вместе, «вдохновляющими догадками». [ 16 ] Хант и Тони, два сына комика Soupy Sales , сохраняли веселое настроение во время записи и интервью. [ 17 ] Позже Боуи отверг идею о том, что Ривз, Хант и Тони поддерживали участников его группы. «Братья Сэйлс никогда не согласились бы иметь еще одного босса. Они слишком упрямы и осознают свои собственные потребности. Они не созданы для того, чтобы быть чьей-то аккомпанирующей группой, ни один из них. Ривз Гэбрелс». [ 3 ] Габрелс рассказал, что Боуи пришел однажды, когда группа только формировалась, и сказал: «Я думаю, это должна быть группа. У каждого есть свой вклад. Все пишут. Вы, ребята, все равно меня не слушаете». [ 18 ] Группа делила прибыль на четыре части, никто не получал зарплату, и каждый участник сам оплачивал свои расходы. Боуи также пояснил, что «группа прекратит свое существование в тот момент, когда она перестанет быть музыкальным опытом для кого-либо из нас. Никто из нас не хотел попадать в ситуацию, когда вы обнаруживаете, что записываете альбомы, потому что с вами заключен контракт». [ 18 ] Структура группы обеспечивала Боуи определенный уровень анонимности, и с этой целью Боуи оговорил, что все четыре участника поровну делят интервью между собой, а в тех случаях, когда он дает интервью, также должен присутствовать еще один участник группы. Он уточнил, что не приглашал остальных присоединиться к «своей» группе, скорее, «группа буквально собралась вместе». [ 15 ]
Братья Сейлс сменили тон сессий с арт-рока на хард-рок, а Боуи обратился за вдохновением к одной из своих любимых групп того времени, Pixies . Братья Сэйлс заставили Боуи добиться большей спонтанности: большинство песен было записано за один дубль, а тексты остались неотшлифованными, что придало группе неровный панк-роковый оттенок. [ 9 ] Во время турне Боуи сказал о группе и ее музыке: «Это не та музыка, под которую в любом случае можно встать и позавтракать. И мы не самая приятная группа в мире для просмотра. Если вы ищете танцевальная группа, это не мы». [ 19 ]
В современных интервью группа заявила, что на их музыку оказали влияние Джин Крупа , Чарли Мингус , Джими Хендрикс, Гленн Бранка , Маунтин , [ 2 ] Cream и Jeff Beck Group . [ 11 ]
По словам Боуи, при формировании группа решила, что они будут играть от альбома к альбому, и что «если мы по-прежнему ладим друг с другом – что было приоритетом – мы продолжим». [ 20 ]
Название группы
[ редактировать ]Группа выбрала название Tin Machine в честь одной из написанных ими песен. [ 8 ] [ 11 ] Тони Сейлс пошутил, что, поскольку все четыре участника были в разводе, когда группа сформировалась, первоначально группа должна была называться «The Four Divorcés» или «Alimony Inc.». [ 16 ] Гэбрелс предложил назвать группу «White Noise», но Боуи назвал это слишком «расистским». [ 14 ] Другие имена, которые были рассмотрены и отвергнуты, включали «Кожаную ласку». [ 21 ] и «Новая одежда императора». [ 9 ] Позже Габрелс подробно остановился на выборе настоящего названия, сказав, что название группы «подшло для нас на нескольких уровнях. Архаика – идея олова, которая до сих пор повсюду: консервные банки, когда вы идете в супермаркет; когда вы идете по улице. на улице можно найти ржавеющую жесть. Это якобы архаичный материал, но он повсюду. Что-то вроде того, что мы играем эту музыку, а не используем драм-машины, секвенсоры и тому подобное. По крайней мере, есть точка, в которой это сходится. для нас. И последнее, за неимением лучшего названия». [ 8 ]
1988–1989: Первый альбом и тур.
[ редактировать ]группы Одноименный первый альбом был записан в конце 1988 - начале 1989 года. Он получил неоднозначные, но в целом положительные отзывы. [ 7 ] после выпуска в мае 1989 года, его сравнивали с двумя недавними сольными альбомами Боуи. С коммерческой точки зрения альбом поначалу продавался хорошо, достигнув 3-го места в британском чарте альбомов , но продажи быстро пошли на убыль. В 1991 году Габрелс заявил, что продажи первого альбома оказались «в десять раз лучше», чем он ожидал. [ 22 ] На момент выпуска альбома Боуи был в восторге от группы и проделанной ими работы и чувствовал, что у группы есть «еще как минимум два альбома». [ 17 ]
Вопреки распространенному мнению, первое совместное живое выступление группы состоялось не на церемонии вручения наград International Rock Awards 31 мая 1989 года. [ 23 ] Перед этим концертом группа отыграла необъявленный концерт в Нассау. Боуи вспоминал: «Мы пришли в клуб в Нассау, где записывались, и записали четыре или пять песен. Мы пошли в клуб и просто исполнили их». Это Дэвид Боуи! Нет, это не может быть Дэвид Боуи, у него борода! » Гэбрелс добавил: «Мы только что вышли на сцену, и вы могли услышать, как все эти голоса шепчут: « [ 17 ]
Группа признала, что некоторым фанатам и критикам не понравилась новая роль Боуи в группе. Тони Сейлс сказал: «В основном люди злятся из-за того, что Дэвид не исполняет «Дэвида Боуи » » . [ 11 ] Боуи подтвердил, что живые выступления Tin Machine будут «нетеатральными» в отличие от его последнего тура . [ 17 ]
группа провела скромный тур по небольшим площадкам. С 14 июня по 3 июля 1989 года [ 11 ] перед дальнейшими сессиями записи в Сиднее, Австралия. Во время этих сессий Tin Machine внесли свой вклад в сборник серфинговых песен Beyond the Beach с новой инструментальной песней под названием "Needles on the Beach". Частичная запись их выступления из этого тура, записанная в La Cigale в Париже 25 июня 1989 года, была выпущена в цифровом формате в августе 2019 года. [ 24 ]
1990–1991: Второй альбом и тур.
[ редактировать ]
Затем группа взяла перерыв, пока Боуи проводил свой сольный тур Sound+Vision Tour . В декабре 1990 года Боуи расстался с EMI . Хант Сейлс сказал, что EMI «немного испугалась резкого дебюта Tin Machine без синглов», что частично объясняет, почему Боуи сменил музыкальный лейбл. [ 18 ] В марте 1991 года группа подписала контракт с Victory Music. [ 15 ] новый лейбл, запущенный JVC и распространяемый по всему миру компаниями London Records и PolyGram , записал еще больше нового материала. Это было объединено с треками с сиднейских сессий и образовало альбом Tin Machine II . Альбом был описан как «столь же нечистый и извращенный [как и их первый альбом], но более R&B и менее резкий». [ 25 ] Гэбрелс объяснил, что разница между первым и вторым альбомом произошла потому, что ко второму альбому «мы знали друг друга как музыканты… Это было не так плотно. И мы фактически оставили больше места, я думаю, Дэвиду, чтобы придумать что-то новое». несколько интересных мелодий. На этой пластинке было больше места для вокала». [ 18 ]
В конце 1991 года Боуи повторил, что он все еще был счастлив, находясь в группе в то время, заявив: «Я доволен… Я получаю огромное удовлетворение от работы с Tin Machine». [ 25 ] и его коллега по группе Гэбрелс согласился, сказав: «Мы делаем именно то, что хотели». [ 22 ] Во время выступлений для прессы песен из альбома Гэбрелс играл на гитаре с вибратором , а во время выступления на BBC канале Top of the Pops , запретившем использование вибратора, он имитировал игру на гитаре шоколадным эклером . [ 26 ]
В начале августа 1991 года группа начала рекламные выступления альбома, начиная с выступлений на телевидении в Великобритании. [ 27 ] С 5 октября 1991 года по 17 февраля 1992 года группа отправилась в тур It's My Life Tour , который был более продолжительным, чем их первый тур. В этом туре к группе присоединился гитарист Эрик Шермерхорн . [ 28 ] 23 ноября 1991 года группа была музыкальным гостем Live Night Saturday 17-го сезона .
1992: Концертный альбом и распад
[ редактировать ]Треки из тура "It's My Life" вошли в июльский альбом 1992 года Tin Machine Live: Oy Vey, Baby . Альбом не продавался хорошо, и ходили слухи, что неспособность этого альбома добиться коммерческого успеха была одной из причин распада группы. [ 29 ] Еще в 1990 году Боуи знал, что вернется к сольной работе, хотя и не потому, что ему не нравилось работать с группой. Он сказал: «У меня есть вполне определенные идеи о том, чем я хочу заниматься как сольный исполнитель, и к этому я начну, вероятно, в конце следующего года [1991], и, надеюсь, снова совершенно иначе, чем то, что я делал раньше». [ 30 ] Вскоре после выпуска Oy Vey, Baby Боуи вернулся к сольной записи со своим синглом « Real Cool World », но сохранял намерение вернуться в студию с Tin Machine в 1993 году для записи третьего альбома. [ 31 ] Однако этим планам не удалось осуществиться, и вскоре после этого группа распалась. Были утверждения, что растущая наркозависимость Ханта Сейлса стала причиной распада группы, но о роспуске Tin Machine Боуи просто сказал, что «личные проблемы внутри группы стали причиной ее распада. Не мне о них говорить, но это нам стало физически невозможно продолжать, и это было действительно очень грустно». [ 32 ]
Наследие группы
[ редактировать ]За свою короткую карьеру группа получила неоднозначные отзывы. [ 7 ] [ 33 ] [ 34 ] [ 35 ] Начиная с конца 1990-х, критики стали более тепло оценивать группу, и было установлено, что Tin Machine подверглась «несправедливой» резкой критике. [ 5 ] [ 6 ] [ 36 ] Один критик предположил, что отчасти причина плохого приема заключалась в том, что музыка Tin Machine несколько опережала свое время и что группа «исследовала альтернативу и гранж еще до того, как эти стили стали широко известны». [ 37 ] Другой критик согласился: [ 38 ] В то время Nirvana Bleach трудилась в безвестности Сиэтла , продвигая свой дебютный на Sub Pop в каждое погружение, которое он совершал». [ 39 ] Тим Палмер, продюсировав два студийных альбома Tin Machine, в 1991 году продолжил микшировать Pearl Jam гранж-альбом Ten . [ 40 ] а позже вспоминал Гэбрелсу, что однажды он пришел в студию и обнаружил, что Pearl Jam слушает песню Tin Machine " Heaven's in Here ". [ 14 ]
В 1996 году Боуи размышлял о времени, проведенном в Tin Machine: «Хорошо это или плохо, но это помогло мне определить, что я делал и что мне не нравилось в работе артистом. Я чувствую, что это помогло мне восстановиться как артисту. Я чувствую, что в последние несколько лет я снова полностью контролирую свой творческий путь. Я работаю по своим собственным критериям и не делаю ничего, за что мне было бы стыдно в будущем. оглянуться назад и сказать, что мое сердце не было к этому». [ 41 ]
В 1997 году, когда его спросили, считает ли он, что группа все еще недооценена, Боуи ответил: «Это будет интересно, не так ли? Поскольку с годами песни появляются в разных формах, я предполагаю, что в конечном итоге они будут оценены». по-другому, я не уверен, что люди когда-нибудь будут относиться к ней с полной симпатией, но с годами, я думаю, они станут менее враждебными. Я думаю, что это была довольно смелая группа, и я думаю, что некоторые из них были чрезвычайно. хорошие работы проделаны, и я думаю, что со временем они проявят себя». [ 42 ] За это время Боуи и Гэбрелс перезаписали несколько треков Tin Machine, в том числе « I Can't Read » и « Baby Universal », первый из которых был выпущен в качестве саундтрека к фильму «Ледяной шторм » (1997), а также как часть посмертного альбома Боуи Is It Any Wonder? (2020).
К концу 20-го века Боуи вспоминал время, проведенное в группе, как бесценное, говоря: «Мне пришлось снова запустить свой двигатель в музыке. Я просто работал над визуальными эффектами, рисовал, лепил и все такое. Я заработал много денег: я подумал, ну, я мог бы просто уйти и сейчас заняться своим Гогеном на Таити , но что тогда делать – снова появиться. где-то в 60 лет? Так что я вспоминаю годы Tin Machine с большой любовью. Они взяли с меня плату, я не могу вам сказать, сколько». [ 32 ]
Несмотря на некоторые сообщения об обратном, [ 43 ] За годы работы в Tin Machine Боуи несколько раз заявлял, что он счастлив работать в группе. [ 15 ] [ 25 ] [ 31 ] Боуи использовал время, проведенное с группой, как способ оживить себя и свою карьеру. [ 5 ] который он позже, в марте 1997 года, назвал «спасательным кругом», [ 6 ] цитируя Ривза Гэбрелса как источник его вновь обретенной энергии и направления:
Ривз отвел меня в сторону и провел много часов, объясняя это очень простыми словами. Думаю, ключевой фразой, которую он использовал, было «прекрати это делать». «Прекрати это делать». «Но знаешь, у меня есть все эти шоу, которые мне нужно отыграть, и я ненавижу исполнять эти хиты, и…» «Прекрати это делать». По сути, это было рассуждение, которое поначалу мне показалось чрезвычайно сложным для понимания. И тут меня осенило – он имел в виду перестать... делать... это. И я это сделал. [ 5 ]
Персонал
[ редактировать ]- Дэвид Боуи — вокал, электрическая и акустическая гитары, саксофон
- Ривз Гэбрелс — электрическая и акустическая гитары, бэк-вокал
- Тони Фокс Сэйлс — бас-гитара, бэк-вокал
- Хант Сейлс — ударные, перкуссия, бэк-вокал и ведущий вокал
Дискография
[ редактировать ]Студийные альбомы
[ редактировать ]| Заголовок | Подробности об альбоме | Пиковые позиции в чартах | Сертификаты | ||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Великобритания [ 44 ] |
ИЗ [ 45 ] |
АВТОМОБИЛЬ [ 46 ] |
ДАВАТЬ [ 47 ] |
НЛД [ 48 ] |
НИ [ 49 ] |
Новая Зеландия [ 50 ] |
Швеция [ 51 ] |
НАС [ 52 ] | |||
| Оловянная машина |
|
3 | 42 | 19 | 13 | 24 | 9 | 14 | 9 | 28 | |
| Оловянная машина II |
|
23 | 139 | 25 | 56 | 33 | 14 | — | 19 | 126 | |
| «—» обозначает релизы, не попавшие в чарты. | |||||||||||
Живые альбомы
[ редактировать ]| Заголовок | Подробности об альбоме |
|---|---|
| Tin Machine Live: Ой Вей, детка |
|
| Tin Machine: Концерт в La Cigale, Париж, 25 июня 1989 г. |
|
Одиночные игры
[ редактировать ]| Заголовок | Год | Пиковые позиции в чартах | Альбом | ||
|---|---|---|---|---|---|
| Великобритания [ 44 ] |
ИРЭ [ 54 ] |
Главный США. Камень [ 55 ] | |||
| « Рай здесь » (только промо) | 1989 | — | — | — | Оловянная машина |
| « Под Богом » | 51 | 23 | 8 | ||
| « Tin Machine » / « Ферма Мэгги (вживую) » | 48 | × | × | ||
| « Узник любви » | 77 | — | — | ||
| « Ты принадлежишь рок-н-роллу » | 1991 | 33 | — | — | Оловянная машина II |
| « Бэби Универсал » | 48 | — | 21 | ||
| « Один выстрел » | — | — | 17 | ||
| «—» обозначает релизы, не попавшие в чарты. «×» обозначает сингл, не выпущенный на этой территории. | |||||
Другие выступления
[ редактировать ]| Год | Песня(ы) | Альбом | Примечания | Ссылка. |
|---|---|---|---|---|
| 1992 | "Иди сейчас" | Руби Трэкс | [ 56 ] | |
| 1993 | «Ребенок умеет танцевать» | Лучшее из гранж-рока | Концертная версия, записанная в Гамбурге 24 октября 1991 года. | [ 57 ] |
| 1994 | «Иголки на пляже» | За пределами пляжа |
Музыкальные клипы
[ редактировать ]| Год | Название песни | Директор(ы) | Примечания |
|---|---|---|---|
| 1989 | "Рай здесь" | Жюльен Темпл | неизданный сингл и видео |
| «Под Богом» | |||
| «Ферма Мэгги» (концертная версия) | |||
| «Узник любви» | |||
| 1991 | "Ты принадлежишь рок-н-роллу" | ||
| «Бэби Универсал» | |||
| "Один выстрел" |
Музыкальные видеофильмы
[ редактировать ]| Заголовок | Подробности об альбоме |
|---|---|
| Оловянная машина |
|
Живые концертные фильмы
[ редактировать ]| Заголовок | Подробности об альбоме |
|---|---|
| Ой Вей, детка - концерт Tin Machine в доках |
|
Ссылки
[ редактировать ]См. также
[ редактировать ]Цитаты
[ редактировать ]- ^ Сибрук, Томас Джером (2008). Боуи в Берлине: новая карьера в новом городе . Лондон: Jawbone Press. ISBN 978-1-906002-08-4 .
- ^ Jump up to: а б «Обзор года». Роллинг Стоун . № 567–568. 14–28 декабря 1989 г., стр. 61, 96.
- ^ Jump up to: а б с Синклер, Дэвид (1993). «От станции к станции» . Роллинг Стоун . Проверено 24 мая 2013 г.
- ^ «О – Дэвид Боуи» . Проверено 12 августа 2019 г.
- ^ Jump up to: а б с д и Понд, Стив (март 1997 г.), "Beyond Bowie", Live! Журнал : 38–41, 93.
- ^ Jump up to: а б с Спрэг, Дэвид (февраль 1997 г.): «После десятилетия ошибок Дэвид Боуи снова изобретает себя заново… и на этот раз он добился цели», Pulse! (156): 34–37, 72–73
- ^ Jump up to: а б с Бартон, Дэвид (8 июня 1989 г.), «Дэвид Боуи ставит на карту карьеру», Journal-American , стр. Д5
- ^ Jump up to: а б с Леви, Джо (июль 1989 г.), «Я с группой», журнал Spin , 5 (4): 35–36.
- ^ Jump up to: а б с Пегг, Николас . Полное собрание сочинений Дэвида Боуи , Reynolds & Hearn Ltd, 2004 г., ISBN 1-903111-73-0
- ^ Росс, Майкл (август 2016 г.). «Полное интервью Ривза Гэбрелса» . «Современная гитара: журнал для гитаристов-авантюристов» . Нэшвилл, Теннесси.
- ^ Jump up to: а б с д и ж Дерринджер, Лиз (август 1989 г.). «Оловянная машина - последняя машина Боуи». Музыкальная газета . 22 (1): 16–17.
- ^ Боссо, Джо (2 ноября 2018 г.). «Удар его барабана» . GuitarPlayer.com . Проверено 8 ноября 2018 г.
- ^ «1988 Дэвид Боуи с песней La La La Human Steps - Злоумышленники во дворце» . Ютуб. Архивировано из оригинала 13 декабря 2021 года . Проверено 25 ноября 2014 г.
- ^ Jump up to: а б с Айвз, Брайан (20 февраля 2017 г.). «Дэвид Боуи: взгляд на эпоху 90-х – когда он снова стал странным» . Архивировано из оригинала 28 марта 2018 года . Проверено 27 марта 2018 г.
- ^ Jump up to: а б с д Варга, Джордж (1–7 января 1992 г.), «Музыкальное интервью Дэвида Боуи», The Star Entertainment Weekly , vol. 2, нет. 5, Линвуд, Вашингтон, с. 2,10
- ^ Jump up to: а б с Мюррей, Чарльз Шаар (октябрь 1991 г.), «И певца зовут Дэйв...», журнал Q , вып. 61, стр. 56–64.
- ^ Jump up to: а б с д "Boys Keep Swinging" , журнал Q , июнь 1989 г., заархивировано из оригинала 16 июля 2001 г.
- ^ Jump up to: а б с д ди Перна, Алан (1991), «Баллада о жестянщиках», Creem , 2 (1): 50–59
- ^ «Боуи в дороге с Tin Machine» . 14 ноября 1991 года . Проверено 1 июля 2020 г.
- ^ «Интервью Дэвида Боуи», вопрос : 60–70, апрель 1990 г.
- ^ «Дэвид Боуи: Душа новой машины» . Роллинг Стоун . 31 октября 1991 года . Проверено 4 апреля 2019 г.
- ^ Jump up to: а б «Рок-н-ролльные ноты», Rolling Stone , 1991 г.
- ^ Фантино, Лиза (август 1989 г.), «International Rock Awards», The Music Paper , vol. 22, нет. 1, Манхассет, Нью-Йорк, с. 14
- ^ Tin Machine в La Cigale в Париже, 1989 г. , 31 августа 2019 г. , дата обращения 4 сентября 2019 г.
- ^ Jump up to: а б с Коэн, Скотт (сентябрь 1991 г.), «От Зигги Стардаста до жестяной машины: Дэвид Боуи становится чистым», журнал Details : 86–97
- ^ Стаут, Джин (20 декабря 1991 г.), «В Tin Machine Дэвид Боуи - всего лишь один из парней в группе», Seattle Post-Intelligencer.
- ^ @Bowiesongs (2 августа 2021 г.). «30 лет назад: Tin Machine начинают свой промо-цикл «TM II» с их первого появления на телевидении в «Paramount City» 91 года » . ( Твиттер ) . Проверено 2 августа 2021 г. - через Twitter .
- ^ Смит, Кэри (декабрь 1991 г.), «Боуи, Tin Machine предлагают то, что может стать новым рубежом рока», Journal-American.
- ^ Allender, Mark, Oy Vey Baby, Обзор , получено 29 июля 2013 г.
- ^ Кларк, Тина (март 1990), «Смотри на этого человека», журнал Music Express : 12
- ^ Jump up to: а б Уайлд, Дэвид (21 января 1993 г.), «Свадебный альбом Боуи», Rolling Stone , стр. 14
- ^ Jump up to: а б Робертс, Крис (2013), Дэвид Боуи: «Я жажду реальности!» часть 3 (первоначально опубликована в октябре 1999 г.) , заархивировано из оригинала 6 февраля 2013 г. , получено 26 июля 2013 г.
- ^ Оловянная машина на AllMusic
- ^ Оловянная машина II [ мертвая ссылка ] на сайте Blender.com
- ^ Дивой, Адриан (октябрь 1991 г.), «Обзор альбома Tin Machine II», журнал Q : 105
- ^ Джонсон, Том (22 июня 2011 г.), Забытая серия: Tin Machine Live: Oy Vey, Baby , получено 29 июля 2013 г.
- ^ Пероне, Джеймс (2007), Слова и музыка Дэвида Боуи , издательская группа Greenwood, ISBN 9780275992453 , получено 10 июня 2013 г.
- ^ Хендриксон, Марк (ноябрь 1995 г.), Дэвид Боуи: Взгляд со стороны , архивировано из оригинала 28 марта 2002 г. , получено 1 августа 2013 г.
- ^ Флаке, Моджо (2 марта 2009 г.), Popdose Flashback: Tin Machine, "Tin Machine" , получено 26 июля 2013 г.
- ^ «Можете ли настоящий Дэвид Боуи подняться, пожалуйста?» , HUMO , 5 декабря 1995 г., заархивировано из оригинала 16 июня 2013 г. , получено 6 июня 2013 г.
- ^ Браун, Мик (8 января 2016 г.), «Интервью Дэвида Боуи 1996 года:« Я сделал почти все, что можно было сделать » , The Telegraph , получено 11 января 2016 г.
- ^ Браун, Марк (1997), «Тонкий белый землянин» , заархивировано из оригинала 13 октября 1999 года , получено 5 августа 2013 года.
- ^ Сэндфорд, Кристофер (1997) [Впервые опубликовано в 1996 году]. Боуи: С любовью к пришельцу . Тайм Уорнер. п. 278 . ISBN 978-0-306-80854-8 .
- ^ Jump up to: а б «Tin Machine | полная официальная история графиков» . Официальная чартерная компания . Проверено 8 октября 2022 г.
- ^ Пики в Австралии:
- Оловянная машина : «Дискография Оловянная Машина» . australian-charts.com . Проверено 8 октября 2022 г.
- Оловянная машина II : «Неделя бурлящих волн, начинающаяся 7 октября 1991 года» . Бурлит внизу . Проверено 8 октября 2022 г.
- ^ «Дискография Оловянная Машина» . austriancharts.at (на немецком языке) . Проверено 8 октября 2022 г.
- ^ «Дискография Tin Machine» . offiziellecharts.de (на немецком языке) . Проверено 8 октября 2022 г.
- ^ «Дискография Оловянная Машина» . dutchcharts.nl (на голландском языке) . Проверено 8 октября 2022 г.
- ^ «Дискография Оловянная Машина» . norwegiancharts.com . Проверено 8 октября 2022 г.
- ^ «Дискография Оловянная Машина» . .charts.nz . Проверено 8 октября 2022 г.
- ^ «Дискография Оловянная Машина» . swedishcharts.com . Проверено 8 октября 2022 г.
- ^ 200 США Пики в Billboard :
- Оловянная машина : «Billboard 200: Неделя с 1 июля 1989 года» . Рекламный щит . Проверено 8 октября 2022 г.
- Оловянная машина II : «Billboard 200: Неделя от 21 сентября 1991 года» . Рекламный щит . Проверено 8 октября 2022 г.
- ^ «Сертификаты британских альбомов – Tin Machine – Tin Machine» . Британская фонографическая индустрия . Проверено 8 октября 2022 г.
- ^ « Ирландские чарты – все, что нужно знать. Архивировано 2 июня 2009 года в Wayback Machine ». Ирландская ассоциация звукозаписывающей музыки . Проверено 15 октября 2008 г. Примечание. Пользователю необходимо ввести «Дэвид Боуи» или «Tin Machine» в поле «Поиск по исполнителю» и нажать кнопку «Поиск».
- ^ « Дэвид Боуи> Чарты и награды> Billboard Singles ». Вся музыка . Корпорация Рови . Проверено 15 октября 2008 г.
- ^ « Руби Трэкс: Ревущие 40 NME > Обзор ». Вся музыка . Корпорация Рови . Проверено 10 марта 2009 г.
- ^ Пегг, с. 213
