Дэвид Боуи
 Вид на Бруклинский музей в Нью-Йорке с плакатом «Дэвид Боуи» , март 2018 года. | |
| Дата | 23 марта 2013 г. - 15 июля 2018 г. |
|---|---|
| Тип | Музейная выставка |
| Тема | Дэвид Боуи |
| Веб-сайт | Дэвид Боуи |
«Дэвид Боуи Ис» представлял собой передвижную музейную выставку, демонстрирующую историю, артефакты и информацию о жизни, музыке, фильмах, гастролях и искусстве английского певца, автора песен и актера Дэвида Боуи .
Выставка открылась в марте 2013 года в Музее Виктории и Альберта в Лондоне и завершилась в июле 2018 года в Бруклинском музее в Нью-Йорке. За пять лет своего существования она посетила 12 музеев по всему миру и привлекла более двух миллионов посетителей. В каждом музее на выставке представлено около 500 предметов; часто несколько сотен были уникальными для этого конкретного музея. [ 1 ] Сопровождающий документальный фильм, также названный Дэвид Боуи , был снят Хэмишем Гамильтоном , Кэти Муллан и Ханифом Курейши . [ 2 ]
После закрытия выставки в июле 2018 года было объявлено, что в начале 2019 года будет выпущена новая виртуальная версия выставки на платформах виртуальной и дополненной реальности. [ 3 ]
История
[ редактировать ]
Ближе к концу 2010 года архивариус коллекции Боуи связался с Музеем Виктории и Альберта (V&A) и спросил, будут ли они заинтересованы в выставке. Боуи сохранил большую часть артефактов, костюмов и реквизита за свою карьеру, и в его частной коллекции было почти 75 000 экспонатов. [ 4 ]
Боуи предоставил Виктории Броакс и Джеффри Маршу , кураторам музея Виктории и Альберта, свободный доступ к своим архивам для выставки, хотя он не вмешивался ни в то, как экспонаты были выставлены, ни в повествование самой выставки. [ 5 ] Броакс и Марш сказали, что Боуи был «на вершине очень короткого списка людей, которых V&A будет освещать как одного артиста». [ 6 ] и что у Боуи «один из самых, если не самый полный архив среди исполнителей поп-музыки», которых они когда-либо видели. [ 6 ] Броакс сказал, что они выставили все, что просили, за исключением пропавших вещей, таких как платье Боуи, которое он носил для обложки его альбома «Человек, который продал мир» (1970). [ 7 ]
По словам директоров Бруклинского музея , «Дэвид Боуи попросил, чтобы выставка открылась в Лондоне и закрылась здесь [в Нью-Йорке]». [ 5 ] Над дизайном выставки Музей Виктории и Альберта сотрудничал с 59 Productions и Real Studios. [ 8 ]
Когда выставка впервые была заказана в Музее Виктории и Альберта, не предполагалось, что выставка будет иметь большой успех. [ 5 ] но это стало самой быстро продаваемой выставкой в музее, которую посетили более 300 000 человек. Успех выставки в музее Виктории и Альберта привел к решению провести выставку на гастролях, и по состоянию на март 2018 года было продано около двух миллионов билетов в 11 городах по всему миру. [ 5 ] По состоянию на 2018 год выставка Дэвида Боуи является рекордсменом по посещаемости в истории Музея Виктории и Альберта. [ 5 ]
Когда Боуи умер в начале 2016 года , экскурсию по музею почти отменили из-за опасений, будет ли шоу продолжаться и если да, то как. Также были дискуссии о том, следует ли сохранять имя в настоящем времени как «David Bowie Is» . [ 5 ] Выставка, которая в то время находилась в музее Гронингера в Нидерландах, вместо этого продлила шоу на 4 недели, чтобы позволить скорбящим фанатам присутствовать на нем. [ 9 ]
Содержание выставки
[ редактировать ]Типичная остановка выставки включала около 500 предметов, в том числе более 60 костюмов для выступлений, рукописные тексты песен и собственные картины Боуи, написанные маслом. [ 5 ] Выставка организована не хронологически, а тематически. В него вошли наряды, созданные Александром МакКуином , Хеди Слиманом , Исси Мияке , Вивьен Вествуд и Кансаем Ямамото . Было представлено более 50 видеоматериалов, включая телевизионные выступления, музыкальные клипы и концертные записи. [ 1 ] Музыкальный журналист Дэн Хайман написал в журнале Rolling Stone о выставке в Чикаго, что ретроспектива научила его пяти вещам о Боуи; А именно, что Боуи был «фантастическим художником и иллюстратором», «заядлым коллекционером мелочей», «иконой стиля», «техническим фанатом в душе» и «неустрашимым саморедактором». [ 10 ]
В некоторых музеях были представлены предметы, уникальные для их страны или города, что отражает связь Боуи с этим районом. Например, в Нью-Йорке, где жил Боуи, Мэтью Йокобоски из Бруклинского музея сказал: «У нас есть оригинальный фон, когда он выступал в «Человеке-слоне» на Бродвее , и моменты из того, когда он работал над Джулиана Шнабеля фильмом «Баския» , о жизни нью-йоркского художника Жана-Мишеля Баския … Хотя большая часть альбома Young Americans была записана в Филадельфии, « Fame » фактически был записан в Нью-Йорке. Вот так случайно в тот день Джон Леннон зашёл в студию. Он [Леннон] на самом деле сделал рисунок для Дэвида в студии, и этот рисунок есть у меня в шоу». [ 5 ] Йокобоски также рассказал о том, как и почему для выставки достались буквы «БОУИ»: «Когда я впервые встретился с архивариусом Боуи в архиве, я посмотрел в один из проходов и увидел фотографию буквы W, лежащей на футляре. . Я спросил, что это такое, и архивариус сказал мне, что это соответствует одному из писем Боуи из марафонского турне по Нью-Йорку в 2002 году, когда он выступал в пяти театрах в пяти районах города за пять дней – и каждую ночь они перемещали эти блестящие буквы, в которых было написано его имя, в лампочках. Ну, я видел гастроли в Beacon Theater и просто выпалил: «Мне нужны письма». Их не видели после того тура, и мы потратили два месяца, пытаясь придумать, как заставить их снова работать». [ 1 ]
Находясь в Берлине в музее Мартина-Гропиуса-Бау , на выставку были добавлены произведения из времен Боуи в Западном Берлине, его сотрудничества с Игги Попом и его берлинской трилогии : Low (1977), «Heroes» (1977) и Lodger (1979). ). [ 5 ]
Когда магазин «David Bowie Is» открылся в Токио, на первый план были выставлены работы японского сотрудника Кансая Ямамото, создавшего костюмы во времена Боуи в периоды «Зигги Стардаст» (1972) и «Аладдин Сане» (1973). [ 5 ]
Шотландский художник Пол Робертсон представил на выставке «Периодическую таблицу Боуи» — псевдопериодическую таблицу художников, которые оказали или находились под влиянием Боуи на протяжении его карьеры. [ 11 ]
Последней остановкой Дэвида Боуи в Бруклинском музее (со 2 марта по 15 июля 2018 г.) стал выпуск альбома Live In Berlin (1978) , а также 7-дюймового сингла, содержащего американскую версию сингла «Time». Самая красивая звезда». Была также версия iSelect на красном виниле , сборника из 12 песен, который впервые был представлен в этом формате на парижской выставке. Live In Berlin Боуи был записан 16 мая 1978 года в Deutschlandhalle в Западном Берлине во время тура Isolar II . [ 12 ]
Технология
[ редактировать ]Музей Виктории и Альберта работал с аудиокомпанией Sennheiser над созданием индивидуального аудио-эффекта для выставки. Первоначально кураторы нервничали и просили посетителей носить наушники, опасаясь, что это изолирует их. Когда посетители гуляли по выставке, звук менялся по мере того, как они попадали в «сферы» творчества Боуи, связанные с конкретными событиями, людьми или городами, в которых работал художник. [ 5 ] Наушники не требовали никакого взаимодействия; музыка и информация, которую вы слышите, просто менялись по мере приближения к разным частям выставки. [ 1 ] Продюсер Тони Висконти , много лет работавший с Боуи, создал для выставки уникальный мегамикс из мастер-записей более 60 песен Боуи. [ 13 ]
Часть выставки включала в себя просторный зал с большими видеоэкранами, на которых транслировались различные живые выступления Боуи на протяжении многих лет, с объемным звуком, в котором посетителей просили снять наушники. [ 1 ]
Приложение дополненной реальности
[ редактировать ]Объявлено в 2018 году, [ 3 ] Приложение дополненной реальности было выпущено на устройствах iOS и Android 8 января 2019 года, что совпало с днем рождения Боуи. Друг Боуи, актер Гэри Олдман , озвучивает приложение, которое дает пользователям виртуальный доступ к костюмам, видео, рукописным текстам песен и оригинальным произведениям искусства, представленным на музейной выставке. Приложение также включает доступ к «десяткам» предметов, которые не были частью оригинальной выставки. [ 14 ]
Даты музейных выставок
[ редактировать ]| Музей | Расположение | Открыто | Закрыто |
|---|---|---|---|
| Музей Виктории и Альберта | Лондон, Англия | 23 марта 2013 г. | 11 августа 2013 г. [ 5 ] [ 15 ] |
| Художественная галерея Онтарио (AGO) | Торонто , Онтарио, Канада | 25 сентября 2013 г. | 27 [ 15 ] /29 [ 16 ] ноябрь 2013 г. |
| Музей изображения и звука (МИС) | Сан-Паулу, Бразилия | 31 января 2014 г. [ 17 ] | 20 апреля 2014 г. [ 15 ] |
| Мартин-Гропиус-Бау | Берлин , Германия | 20 мая 2014 г. | 24 августа 2014 г. [ 15 ] |
| Музей современного искусства | Чикаго, США | 23 сентября 2014 г. | 4 января 2015 г. [ 18 ] |
| Парижская филармония | Париж, Франция | 2 [ 15 ] /3 [ 19 ] Март 2015 г. | 31 мая 2015 г. [ 15 ] |
| ACMI | Мельбурн | 16 июля 2015 г. | 1 ноября 2015 г. [ 20 ] |
| Гронингенский музей | Гронинген, Нидерланды | 11 [ 9 ] /15 [ 15 ] декабрь 2015 г. | 13 марта 2016 г. (продлен на 4 недели до 10 апреля из-за смерти Боуи ) [ 9 ] |
| Музей современного искусства Болоньи (МАМбо) | Болонья, Италия | 14 июля 2016 г. | 13 ноября 2016 г. [ 21 ] |
| Склад Террада G1 Здание | Токио, Япония | 8 января 2017 г. | 9 апреля 2017 г. [ 22 ] |
| Музей дизайна Барселоны (Музей дизайна Барселоны) | Барселона , Каталония , Испания | 25 мая 2017 г. | 15 октября 2017 г. [ 23 ] |
| Бруклинский музей | Нью-Йорк | 2 марта 2018 г. | 15 июля 2018 г. [ 5 ] |
См. также
[ редактировать ]Ссылки
[ редактировать ]- ^ Перейти обратно: а б с д и Сеймур, Кори (1 марта 2018 г.). « Дэвид Боуи — праздник чувств (и одержимость Боуи) прибыл в Бруклинский музей» . МСН . Архивировано из оригинала 14 марта 2018 года . Проверено 13 марта 2018 г.
- ^ Кларк, Дональд (6 июля 2016 г.). «Внутри капсулы времени Дэвида Боуи» . Ирландские Таймс . Проверено 8 апреля 2018 г.
- ^ Перейти обратно: а б «Дэвид Боуи виртуальный» , DavidBowie.com , 16 июля 2018 г. , дата обращения 20 июля 2018 г.
- ^ Сулкас, Рослин (22 марта 2013 г.). «Ч-ч-ч Изменения Дэвида Боуи» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 13 марта 2018 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м фон Ауэ, Мэри (1 марта 2018 г.). «Ретроспектива Дэвида Боуи начинает свой последний поклон в Бруклинском музее» . Рекламный щит . Проверено 24 декабря 2020 г.
- ^ Перейти обратно: а б Пегг 2016 , с. 701.
- ^ Пегг 2016 , с. 702.
- ^ «новаторская выставка легендарного художника» . Проверено 14 марта 2018 г.
- ^ Перейти обратно: а б с Браун, Марк (11 января 2016 г.). «Выставка Дэвида Боуи открывается, поскольку фанатам не терпится сказать «Я люблю тебя» до вторника» . Хранитель . Проверено 13 марта 2018 г.
- ^ Хайман, Дэн (23 сентября 2014 г.). « Дэвид Боуи невероятен: внутри новой ретроспективы загадочной звезды» . Роллинг Стоун . Проверено 8 апреля 2018 г.
- ^ «Первое появление! Трейлер фильма «Дэвид Боуи» «Периодическая таблица элементов», версия с субтитрами» . на YouTube 20 Проверено сентября 2019 г. .
- ^ «Библия Боуи» . 11 мая 2018 года . Проверено 17 октября 2019 г.
- ^ Маркотт, Аманда (20 мая 2018 г.). «Дэвид Боуи, вблизи и лично: Как была сделана выставка «Дэвид Боуи»» . Салон . Проверено 27 сентября 2020 г.
- ^ Рейли, Ник (3 января 2019 г.). «Гэри Олдман озвучит новое приложение «Дэвид Боуи...»» . НМЕ . Проверено 9 апреля 2019 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г «Дэвид Боуи покидает Бруклин» , DavidBowie.com , 9 июля 2018 г. , дата обращения 20 июля 2018 г.
- ^ «Дэвид Боуи есть» . Проверено 14 марта 2018 г.
- ^ «Сценографическая выставка Дэвида Боуи в МИС ателье Марко Брайовича» . 29 марта 2014 года . Проверено 14 марта 2018 г.
- ^ «Выставки: Дэвид Боуи» . Проверено 13 марта 2018 г.
- ^ «Дэвид Боуи есть» . Проверено 14 марта 2018 г.
- ^ «Дэвид Боуи есть» . Проверено 14 марта 2018 г.
- ^ «Дэвид Боуи (Болонья)» . Архивировано из оригинала 15 марта 2018 года . Проверено 14 марта 2018 г.
- ^ «Дэвид Боуи навсегда» . Архивировано из оригинала 15 марта 2018 года . Проверено 14 марта 2018 г.
- ^ «Дэвид Боуи» . Проверено 13 марта 2018 г.
- Пегг, Николас (2016). Полное собрание Дэвида Боуи (переработанное и обновленное издание). Лондон: Титан Книги . ISBN 978-1-78565-365-0 .
