Артур Адамс (комиксы)

Чтобы узнать о других людях с таким же именем, см. Артур Адамс .

Артур Адамс
Адамс на Comicon Восточного побережья 2015 года
Рожденный	( 1963-04-05 ) 5 апреля 1963 г. Холиок, Массачусетс , США
Район(ы)	Писатель, Карандаш , Чернильщик
Известные работы	Лонгшот , Зловещие Люди Икс , Человек-Обезьяна и О'Брайен
Награды	Премия Расса Мэннинга 1986 Лонгшот Премия Эйснера за лучший сингл/ванный выпуск 1988 года " Специальный выпуск "Летние развлечения Гамби

Артур Адамс (родился 5 апреля 1963 г.) - американский комиксов художник и писатель . Впервые он ворвался в американскую индустрию комиксов с от Marvel Comics мини-сериалом «Longshot» в 1985 году . Его последующая работа над внутренними комиксами включает в себя ряд основных книг Marvel, в том числе The Uncanny X-Men , Excalibur , X-Factor , Fantastic Four , Hulk и Ultimate Comics: X , а также книги различных других издателей, таких как Action Comics. , Вампирелла , Ракетчик и Власть . Адамс также иллюстрировал книги с участием персонажей, к которым он испытывает личную любовь, таких как Годзилла , Существо из Черной лагуны и Гамби , последний из которых принес ему премию Эйснера 1988 года за лучший сингл .

В 1994 году Адамс присоединился к группе создателей, в которую входили Фрэнк Миллер , Джон Бирн и Майк Миньола, чтобы сформировать Legend , издательство принадлежащих создателям комиксов, опубликованное Dark Horse Comics , через которое Адамс опубликовал «Обезьяньего человека и О'Брайена» , научную фантастику. приключенческий сериал о архетипических научно-фантастических монстрах, написанных и проиллюстрированных Адамсом. Хотя выпуск Legend прекратился в 1998 году, Человек-Обезьяна и О'Брайен продолжали появляться в печати, иногда в рассказах -кроссоверах с другими персонажами комиксов, такими как Генерал ¹³ / Monkeyman и О'Брайен (1998 г.) и Savage Dragon № 41 (сентябрь 1997 г.).

Из-за его, по общему мнению, жесткого и трудоемкого стиля рисования, на который первоначально повлияли Майкл Голден и Уолтер Симонсон , а также его, по общему признанию, медленного темпа, Адамс в основном занимается обложками. Когда он действительно занимается интерьерным искусством, то обычно это короткие сюжетные линии, отдельные кадры , мини-сериалы или вклады в антологии, такие как его работа 2002–2004 годов над « Jonni Future », научно-фантастическим сериалом, который он создал совместно со Стивом Муром для антология Wildstorm Productions « Потрясающие истории Тома Стронга» и его работа 2008 года о Халке (Том 2) № 7–9. Его другие обложки включают такие книги, как Avengers Classic , Wonder Woman и JLA , а также пин-ап и другие точечные иллюстрации для такие книги, как «Город грехов» , «Официальный справочник вселенной Marvel» и его собственная опубликованная серия альбомов для рисования, «Arthur Adams Sketchbook» . Он занимался дизайном игрушек и видеоигр, а на основе его изображений известных персонажей были созданы миниатюрные бюсты. В начале 2000-х ему было поручено создать иллюстрацию для ударная установка, используемая System of a Down барабанщиком Джоном Долмаяном .

Он является одним из самых популярных и широко подражаемых художников в индустрии комиксов, чей стиль рисования оказал влияние на таких художников, как Джо Мадурейра и Эд МакГиннесс , а также на художников, связанных с основанием и ранними днями создания Image Comics. , такие как Дж. Скотт Кэмпбелл .

Ранний период жизни

Артур Адамс родился 5 апреля 1963 г. в Холиоке, штат Массачусетс , хотя его семья переехала оттуда, когда ему был год, и поэтому он не помнит этого города. Его отец был грузчиком в ВВС США , и в результате Адамс часто переезжал со своими родителями и четырьмя младшими братьями в места, включая Западную Вирджинию . Когда Адамсу было пять лет, семья поселилась в Вакавилле, штат Калифорния , недалеко от базы ВВС Трэвис . Адамс впервые познакомился с комиксами о супергероях и монстрах, когда его мать покупала ему раз в месяц в комиссионном магазине. Его энтузиазм по поводу историй о супергероях отдельных авторов начался, когда его отец вернулся из заграничной поездки с первой сумкой Marvel Treasury Grab-Bag , в которую вошли рассказы Росса Андру , Уолли Вуда и Джина Колана . Ему особенно нравились комиксы Marvel за их истории с монстроподобными персонажами, такими как Существо , Халк и Человек -Вещь . Он заинтересовался динозаврами и монстрами, такими как Кинг-Конг, смотрел по телевизору «Особенности существ» после того, как каждую субботу , а также фильмы «Универсальный монстр», такие как «Франкенштейн» и «Существо из Черной лагуны» . Ему также нравились супергеройские и научно-фантастические программы, такие как «Супер друзья» , 1967 года «Человек-паук» мультфильм и «Звездный путь» . Адамс часто любил рисовать в юности, насколько он себя помнил. Он открыл для себя работы Фрэнка Фразетты, когда ему было 13 или 14 лет, и попытался имитировать его стиль, используя акварель. Однако Адамс не считал иллюстрацию своей профессией, поскольку стремился стать палеонтологом . Однако его интерес к профессиональной палеонтологии угас, когда он понял, что экстремальный климат окружающей среды, в которой ему придется работать, его не привлекает.

Желание Адамса профессионально рисовать комиксы укрепилось в старшей школе, когда он купил « Микронавтов №1» от Marvel Comics, который иллюстрировал Майкл Голден . значительно заметил первый художник Адамс. Он рассказывает:

Я собирал комиксы середины 70-х, а потом обнаружил, что Майкл Голден работает над «Микронавтами» . И я не знаю точно, о чем идет речь в самом первом выпуске «Микронавтов» . Что-то в этом просто поразило меня. Это была книга, которая заставила меня сказать: «Да, это то, чем я собираюсь заниматься в своей карьере, до конца своей жизни». Я собираюсь найти способ рисовать комиксы, чувак!»

Впоследствии Адамс стал искать работы других художников, таких как Барри Виндзор-Смит , которого он назвал «огромным» влиянием на его творчество, а также Майка Калуты , Берни Райтсона и Терри Остина . Адамс также цитирует работу Билла Сенкевича « Лунный рыцарь » в «Халке»! журнал и, в частности, Уолтера Симонсона работа над «Странными Людьми Икс» и «Новые юные титаны» , которую Адамс считал «библией того, как рисовать комиксы», и «прекрасным примером того, как создавать командную книгу». Адамс называет Саймонсона и Голдена двумя самыми влиятельными художниками, оказавшими на него наибольшее влияние. Саймонсон и его жена, писательница и редактор Луиза Симонсон , позже стали близкими друзьями и соратниками Адамса, а Луиза редактировала прорывной проект Адамса « Longshot ». Адамс также говорит, что на него повлиял Джек Кирби после того, как он стал профессиональным художником. Поскольку он склонен обращаться к исходному материалу при иллюстрировании книги, он изучил большую часть работ Кирби, в частности, во время его работы над «Фантастической четверкой» 1990 года , многое узнав о том, как сосредоточиться на ясности и динамизме, а не на внимании к деталям. В интервью 1997 года Адамс ответил на замечание о том, что фанаты заметили влияние манги в его работах, заявив, что он, вероятно, находился под влиянием Масамунэ Сиро . Помимо книг по рисованию анатомии человека, единственным формальным образованием Адамса в области иллюстрации было обучение рисованию газетными полосками на первом году обучения в средней школе у ​​г-на Ванденберга, учителя, который подчеркивал важность четкого повествования и перспективы . После того, как одноклассница Адамса уговорила его вступить в актерский клуб, Адамс также подумывал о том, чтобы стать актером, и в конечном итоге занимался общественным театром в течение двух лет . Он бросил актерское мастерство, когда ему исполнилось 19 лет, чтобы сосредоточиться на рисовании.

Карьера

Ранние работы

Обложка « Longshot # 1» Marvel Comics (сентябрь 1985 г.) фильма Адамса

Первоначально Адамс создал портфолио с изображениями кинозвезд и заставок с монстрами, а также добавил эпизоды историй, когда начал посещать съезды комиксов . в 17 лет комиксов, На одном из них Адамс встретил человека, который, увидев работы Адамса, попросил Адамса подать заявку на журнал для фанатов который он собирал, под названием High-Energy . Адамс представил рассказ ужасов «Одноглазый Джек», который был напечатан High-Energy # 1 (обложка датирована весной 1982 года). Хотя это была неоплаченная работа, это была первая опубликованная работа Адамса, хотя он беззаботно раскритиковал ее качество, сказав: «Она была довольно плохой».

Первой оплачиваемой работой Адамса был пин-ап Фарры Фоксетт, который он скопировал со « комиксов DC Капитан Кэррот и его знаменитого плаката Фарры Фосетт в купальнике 1976 года, который он отправил на страницу писем серии удивительная команда из зоопарка!» Редактор этой серии Рой Томас заплатил Адамсу 10 долларов за публикацию статьи в качестве фанатской картинки.

На творческом съезде в Сан-Франциско Адамс получил советы по вопросам карьеры от Стива Лейалохи и Криса Клермонта , а также познакомился с другим начинающим иллюстратором Майком Миньолой , с которым Адамс подружился, а позже и деловые партнеры. Из-за популярности Людей Икс Адамс включил в свое портфолио историю о Росомахе , хотя сам был лишь случайным поклонником Людей Икс. Позже в начале своей карьеры он стал тесно связан с Людьми Икс. Показав свое портфолио редактору Бобу Шреку на творческом съезде, он получил разрешение установить стол и рисовать для фанатов за 5–10 долларов. Он начал отправлять образцы в Marvel Comics, когда ему было 18 лет, устроившись на работу в пиццерию после окончания средней школы.

Первая профессиональная работа Адамса возникла после того, как он встретил Джо Рубинштейна на творческом съезде. Рубинштейн передал образцы Адамса редакторам Marvel Деннису О'Нилу и Линде Грант, которые в 1983 году предложили Адамсу возможность написать и нарисовать «Возвращение Ричарда Баззника», рассказ для черно-белой антологии « Невероятные приключения » . Хотя Адамс завершил рассказ, сериал был отменен до того, как его рассказ был опубликован. и Адамс вернулся к отправке образцов во время работы в пиццерии. Позже Адамс назвал эту историю плохо нарисованной. Он также нарисовал рассказ «Away Off There Amid The Softly Winking Lights» из антологии Comics Pacific 1984 года «Трехмерные инопланетные миры » .

Лонгшот и Люди Икс

Эл Милгром , который заканчивал свою карьеру редактора Marvel, чтобы стать фрилансером, нашел образцы Адамса, когда убирал свой офис для будущего обитателя, редактора Карла Поттса . Поттс и его помощник редактора Энн Ноченти прислали Адамсу сценарий «Защитников» , из которого Адамс сделал макеты на 10–15 страниц. Адамс заявил, что, хотя его боевые сцены были прорисованы не очень хорошо, редакторы похвалили его случайные сцены с участием персонажей. Ноченти описала Адамсу концепцию мини-сериала « Longshot », который она писала . от которого отказались все остальные артисты, которым она его предлагала. Адамс, которому осталось пару месяцев до своего двадцатого дня рождения, сделал серию предварительных эскизов дизайна, взяв за основу внешний вид и прическу главного героя певицы Лимала , а главную женскую роль Рикошет Риты - самой Ноченти. Редактирование сериала осуществляла внештатная Луиза Симонсон , и у него не было четкого графика, что давало Адамсу время, необходимое для его завершения. Частично это произошло из-за его проблем с перспективой и другими вещами, которые он не привык рисовать, такими как ветряные мельницы, младенцы и улыбающиеся люди, а частично из-за того, что ему пришлось перерисовывать первую половину, поскольку история Анны Ноченти была настолько запутанной. что на страницах было до 20 панелей. В результате Адамсу потребовалось восемь месяцев, чтобы нарисовать первый выпуск. Эту проблему решил редактор Эллиот Браун, который показал Адамсу, как составлять панели, изображающие несколько действий. Позже Саймонсон познакомил Адамса с главным редактором Marvel Джимом Шутером , который способствовал пониманию Адамсом ясности повествования, сев с ним и показав ему структуру от панели к панели в старой книге Marvel. Ему потребовалось два года, чтобы нарисовать все шесть выпусков мини-сериала. Longshot #1 был опубликован с датой обложки в сентябре 1985 года. В рецензии на первый выпуск «Удивительных героев » Р. А. Джонс, раскритиковавший текст, заявил:

У «Лонгшота» есть один главный плюс — это карандашный рисунок Артура Адамса. Я собираюсь еще раз воспользоваться своей пророческой конечностью и предсказать, что Арт скоро станет любимцем фанатов. У него динамичный стиль, который захватывает ваше внимание и не отпускает. Конечно, он демонстрирует некоторые слабости любого молодого художника, случайные неловкие позы или грубые рисунки, но для первой попытки это невероятно впечатляет. На самом деле, эту ограниченную серию стоит купить просто для того, чтобы наблюдать за прогрессом Адамса от выпуска к выпуску.

Связь Адамса с франшизой «Люди Икс» в начале его карьеры включала в себя ряд плакатов, в том числе культовое изображение Росомахи 1986 года , нарисованное Терри Остином , которое также стало самым продаваемым стендом розничных продавцов .

Позиция Ноченти в качестве редактора книг о Людях Икс привела к тому, что «Странных Людей Икс» писатель Крис Клермонт обнаружил работы Адамса и, в свою очередь, к частому сотрудничеству Адамса с этой франшизой в 1980-х годах, которое началось со «Новые мутанты» специального выпуска # 1 и Uncanny X-Men Annual #9, которые были частью сюжетной линии «Асгардских войн», и который Адамс начал рисовать еще до Longshot #1. публикации Ноченти также попросил Адамса сделать обложку для «Героев надежды» , книги 1985 года, предназначенной для оказания помощи голодающим в Африке, которую написали и проиллюстрировали десятки авторов, в том числе писатели Харлан Эллисон и Стивен Кинг , а также художники Джон Бирн , Чарльз Весс и Берни Райтсон . Ноченти попросил Адамса создать обложку по образцу #173» Пола Смита обложки « Uncanny X-Men 1983 года , в центре внимания которой был Росомаха, атакующий зрителя. Это, в свою очередь, привело к тому, что Боб Будянски , отвечавший за создание плакатов Marvel, попросил Адамса создать плакат с Росомахой в такой же позе. Изображение, нарисованное Терри Остином , стало не только самым продаваемым плакатом, но и знаковым стендом в натуральную величину для магазинов комиксов, а также привело к появлению двух других плакатов Адамса — плаката «Люди Икс» 1987 года, на котором изображено большинство персонажей, которые когда-либо были член этой команды, и «Мутанты», модификация обложки Адамса 1988 года Marvel Age Annual # 4, на которой изображено большинство персонажей, появлявшихся во всех книгах, связанных с Людьми Икс того времени, а также с атакующим Росомахой в центр. К 1986 году профессиональная карьера Адамса укрепилась. и он переехал из дома своих родителей в тот же в Окленде, штат Калифорния, многоквартирный дом его коллеги-художники Майк Миньола и Стив Перселл . где жили Адамс и Ноченти воссоединились для истории в Web of Spider-Man Annual # 2 (1986), в которой Чернокнижник из Новых Мутантов встречает Человека-Паука.

Его работа над франшизой «Люди Икс» продолжилась рядом каверов на «Новые мутанты» и «Странные люди Икс» в 1986 и 1987 годах соответственно. Он также нарисовал все, кроме трех, из первых 23 обложек и внутренних фронтисписов классических Людей Икс с 1986 по 1988 год. Его внутренние работы, связанные с Людьми Икс, включали выпуск двух выпусков на X-Factor и одноразовый Excalibur: Mojo. Mayhem , оба в 1989 году, и три ежегодника Uncanny X-Men Annuals , в 1986, 1988 и 1990 годах. Именно рисуя ежегодник 1988 года, Адамс говорит, что впервые почувствовал себя профессиональным художником комиксов, поскольку впервые почувствовал уверенность в себе. что он знал, что делал.

Диверсификация и экспериментирование

Адамс действительно работал на других издателей, кроме Marvel, в 1980-х годах, например, когда он нарисовал несколько страниц Batman # 400 в 1986 году. и Action Comics Annual # 1 в 1987 году. Последний рассматривается как поворотный момент в стиле рисования Адама, характеризующийся более громоздкими фигурами Бэтмена и Супермена , хотя Адамс объясняет, что это произошло отчасти из-за влияния «Возвращений Темного рыцаря» . Адамс также объяснил, что общее изменение в искусстве произошло отчасти из-за преднамеренных экспериментов с его стороны, а отчасти из-за рисования Дика Джордано , который имел другую толщину линий. В том же году он иллюстрировал Gumby Summer Fun Special # 1 от Comico Comics , работу, которую он получил через редактора Comico Дайану Шутц , старого друга, который заметил случайные изображения Гамби, которые Адамс включил на страницы Longshot . Адамс, который в детстве не питал приятных воспоминаний об этом мультфильме и боялся, что, если он возьмется за эту работу, его назовут типичным художником Гамби, сказал Шульцу, что сделает это только в том случае, если она сможет заставить Боба Бёрдена написать его. предположение, что Шульц отклонит это условие. Шульц, который изначально хотел, чтобы на эту работу был Марк Эванье , обдумал это и в конце концов согласился на это после того, как связался с Берденом, который с энтузиазмом отнесся к этой идее. Эта книга, продемонстрировавшая универсальность Адамса в работе как с комедией, так и с супергероикой, принес ему и Бердену премию Эйснера 1988 года за лучший сингл . Позже Адамс проиллюстрировал вторую книгу Гамби, « Зимние развлечения Гамби» , написанную Стивом Перселлом.

Адамс был одним из 54 художников, представленных в книге Рона Гуларта 1989 года « Великие художники комиксов, том 2» , на передней и задней обложках которой изображен Адамс.

Монстр 1990-х и работа автора

Работа Адамса в Marvel 1990-х годов включала выпуск трех выпусков 1990 года о «Фантастической четверке» , в котором Халк , Человек-паук , Росомаха и Призрачный гонщик сформировали замену «Фантастической четверке» после того, как им ложно сообщили, что трое из оригинальной «Фантастической четверки» были убиты. Сценарист сериала Уолтер Симонсон , который также был постоянным художником этого названия, решил написать историю, которую Адамс мог бы нарисовать, чтобы успеть уложиться в сроки. Саймонсон спросил в отделе маркетинга Marvel, кто являются четырьмя самыми продаваемыми персонажами, и ему ответили, что это Росомаха, Призрачный гонщик, Человек-паук и Каратель . Адамсу не нравился Каратель, и особенно не нравилось рисовать оружие, потому что он чувствовал, что у него это плохо получается, и предложил Халка. Когда Саймонсон спросил его, что ему нравится рисовать, Адамс ответил, что он поклонник классических элементов книги, таких как Человек -Крот и Скруллы , которые Саймонсон включил в историю. Арка из трех выпусков, которую Адамс называет одной из своих любимых работ: Позже на него ссылался ведущий ночного ток-шоу Конан О'Брайен в сегменте «Исправления фанатов» эпизода « Конан» 2012 года . Адамс проделал больше работы для франшизы «Люди Икс», например, для межфирменного кроссовера 1997 года « Gen». ¹³ / Поколение Х. Его работа в Marvel 1990-х годов также включала разработку дизайна серии Халка . фигурок

Адамс познакомился с Рэнди Стрэдли и другими сотрудниками Dark Horse Comics , после чего проиллюстрировал ряд их книг с участием классических универсальных монстров, которые он любил в юности. Его первой о Годзилле работой была Godzilla Color Special #1 в 1992 году. Для этой истории Адамс создал организацию под названием G-Force , которую он разработал как японскую версию Фантастической четверки, и в этой истории эта группа упомянула, что они сражался с Шрюманоидом, злодеем, которого Адамс позже создал для «Обезьяньего человека и О'Брайена» . Toho , продюсерская компания, производящая фильмы о Годзилле , позже представила версию этой команды в фильме 1993 года «Годзилла против Мехагодзиллы 2» . В книге о создании этого фильма есть обложка с изображением Годзиллы, скопированная из Color Special , что позабавило Адамса. Адамс последовал этому примеру с другими произведениями о Годзилле , такими как « Кинг-Конг против Годзиллы », рассказ, появившийся в антологии « Городские легенды № 1», которая примечательна тем, что на сегодняшний день является единственной его работой, которую он написал, нарисовал карандашом, тушью и с надписью и "Tramplin' Tokyo", История Алана Мура , которую он нарисовал для Negative Burn # 18 (декабрь 1994 г.). В 1995 году он нарисовал «Годзиллу против Героя Зеро » и написал выпуски 5–8 книги «Target: Godzilla!». Когда Адамс узнал, что Dark Horse приобретет права на Universal Monsters, Адамс убедил их проиллюстрировать комикс-продолжение фильма 1954 года « Существо из Черной лагуны» , но Dark Horse сначала хотел выпустить адаптацию фильма и сказал Адамсу что если бы он это проиллюстрировал, то смог бы проиллюстрировать будущее продолжение. 50-страничная адаптация была опубликована в 1993 году, но низкие продажи этой линии стоили Dark Horse денег, и она была отменена после четырех книг, что исключило продолжение, которое Адамс хотел нарисовать.

Обложка Monkeyman and O'Brien # 1 (июль 1996 г.), работы Адамса, принадлежащей создателю, которая была опубликована Dark Horse Comics как часть Legend. выходных данных

В начале 1990-х с Адамсом и Миньолой связался Эрик Ларсен , который предложил им выпустить книги собственного творчества для Image Comics , которую Ларсен и группа других художников сформировали для публикации книг, принадлежащих авторам. Адамс никогда раньше не задумывался о создании собственного оригинального материала, поскольку предпочитал иллюстрировать свойства, которыми он наслаждался в детстве. Однако его переговоры с Ларсеном убедили его создать Monkeyman и O'Brien , дуэт, похожий по концепции на Angel and the Ape . Звезда историй - уроженка Сан-Франциско Энн Дэрроу О'Брайен , чье имя - дань уважения Фэй Рэй персонажу из Кинг-Конга и создателю спецэффектов этого фильма Уиллису О'Брайену . и Эксвелл Тибериус, сверхразумный человек-горилла из другого измерения. Дуэт оказывается втянутым в множество приключений, типичных для классических фильмов категории B , часто с участием киномонстров, которых любит Адамс, таких как подземный Шрюманоид. и внеземные лягушки. Несмотря на предложение Имиджа, Адамса и Миньолы (последний из которых создал «Хеллбоя» , который был отклонен DC Comics), передали свои идеи Dark Horse, для которой Адамс уже работал, поскольку это позволило им сотрудничать с творцами, которыми они восхищались, такими как Фрэнк Миллер и Джон Бирн . Вместе с Полом Чедвиком , Майком Оллредом , Дэйвом Гиббонсом и Джефом Дэрроу создатели сформировали Legend , издательство Dark Horse, принадлежащее создателям. После первого появления в 1993 году в San Diego Comic Con Comics #2, Monkeyman и О'Брайен появлялись частями в Dark Horse Presents #80 в 1993 году и Dark Horse Insider #27 в 1994 году. Первое появление дуэта под лейблом Legend было постоянным. резервная история в мини-сериале Майка Миньолы « Хеллбой: Семя разрушения» 1994 года . В конечном итоге в 1996 году они перешли к созданию собственного одноименного мини-сериала. Когда Адамс впервые продюсировал сериал, для вдохновения он имел в наличии Marvel Monsterworks переиздание рассказов о монстрах из комиксов Atlas Comics «Где обитают монстры» и «Существа на свободе». Хотя издание Legend прекратилось в 1998 году, Человек-Обезьяна и О'Брайен продолжали появляться в печати, иногда в кроссоверах с другими персонажами комиксов, как в Savage Dragon # 41 (сентябрь 1997 г.) Эрика Ларсена. и генерал ¹³ /MonkeyMan и O'Brien (1998), оба опубликованы издательством Image Comics, последний из которых Адамс написал и нарисовал для Wildstorm Productions .

В 1996 году компания Dark Horse Comics опубликовала книгу «Особенности существ Арта Адамса» . сборник ранее опубликованных рассказов Адамса, посвященных различным монстрам из фильмов категории B, некоторые из которых изначально были опубликованы в черно-белом цвете, но были раскрашены для сборника. В их число вошли «Существо Адамса из Черной лагуны », две его истории о Годзилле, «Шокирующий случай короткого путешествия» из комикса Comic Con № 2 в Сан-Диего и история «В ловушке в логове землеройки» от Dark Horse Insider. № 27. В сборник вошло вступление Джеффа Дэрроу .

1999–2010-е годы

Ударная установка, используемая System of a Down барабанщиком Джоном Долмаяном , с произведениями искусства Адамса и других приглашенных художников. Искусство Адамса находится на барабане чуть выше и левее центра.

В 1999 году Адамс вернулся в Wildstorm, чтобы нарисовать восьмистраничный эпизод воспоминаний в выпуске №4 серии Алана Мура « Том Стронг» , которая была опубликована под брендом Мура для Wildstorm, «Лучшие комиксы Америки» . Его последующие работы Wildstorm будут включать Danger Girl Special # 1 (2000) и два выпуска The Authority в 2002 году, значительные части из которых DC Comics попросили Адамса перерисовать, чтобы преуменьшить значение насилия в свете событий 11 сентября. нападения , к большому разочарованию Адамса. В том же году Адамс и писатель Стив Мур совместно создали « Джонни Будущее », стилизацию научно-фантастического сериала, такого как «Адам Стрэндж» и «Барбарелла» , который был опубликован восьмистраничными частями в антологии лучших комиксов Америки « Потрясающие сказки Тома Стронга». Работа Адамса над «Будущим Джонни» характеризовалась как демонстрирующая романтическое влияние, с большим реализмом и тонкой штриховкой , которую Адамс называет «лапшой». Адамс говорит, что его вдохновили такие источники, как Паоло Элеутери Серпиери , Warren Publishing из Вампирелла , и дизайн персонажей в книгах персонажей видеоигр Capcom , когда он рисовал «Джонни Будущее», и воздерживался от использования прямых краев или шаблонов, чтобы добиться более элегантного, нарисованного от руки внешнего вида. Он считает "Jonni Future" своей лучшей работой.

В начале 2000-х Адамсу было поручено создать оформление для ударной установки, которую использовал System of a Down барабанщик Джон Долмаян , заядлый коллекционер и продавец комиксов. Долмаян поручил Адамсу проиллюстрировать сцену гигантских женщин, сражающихся с роботами и Годзиллой для одного барабана, в то время как арты для других барабанов в комплекте, на которых были изображены другие персонажи и сцены, были созданы Саймоном Бисли , Кевином Истманом и Тимом Виджилом .

На протяжении 2000-х годов Адамс предоставлял изображения обложек для различных комиксов DC , таких как «Супермен» , «Бэтмен» и «JLA: Scary Monsters» , а также для книг различных других издателей, таких как «Vampirella» . «Рыжая Соня» , «Парк Юрского периода» , «Приключения безумца» , «Громовые коты» , «Зена: королева воинов » и «Баффи — истребительница вампиров» . Обложки Адамса 2000-х годов включают Generation X № 67–72 в 2000 и 2001 годах и Incredible Hercules № 113–115 в 2008 году, а также три его сборника. Его внутренние комиксы 2000-х годов включают «Супермен/Бэтмен № 26» (2006), выпуск, посвященный покойному сыну писателя Джефа Леба Сэму, в создании которого приняли участие десятки писателей и художников. В 2008 году он проиллюстрировал историю Красного Халка в King-Size Hulk #1, а позже проиллюстрировал историю Халка/ Вендиго , которая появилась в 11-страничных выпусках Hulk #7–9, а также в обложках этих выпусков. В 2010 году он проиллюстрировал Ultimate X #1–5, свою первую работу для Ultimate Marvel . линейки комиксов

2010-е – настоящее время

В 2014 году Адамс проиллюстрировал варианты обложек для каждого из восьми выпусков мини-сериала Marvel Comics « Первородный грех» , составив их как восемь частей единого взаимосвязанного изображения, на котором изображены все основные персонажи вселенной Marvel. Это была единственная работа, на создание которой Адамсу потребовалось больше всего времени - 10 недель.

Помимо комиксов, Адамс создавал иллюстрации для различных журналов, таких как PlayStation Magazine , а также создавал дизайны игрушек, видеоигр, в стиле Людей Икс и банки пасты Chef Boyardee . Воссоздание Барри Виндзор-Смита классической обложки к «Мстителям № 100», которую Адамс нарисовал по прихоти, позже использовалось Marvel Comics как вариант обложки реального выпуска, а в июле 2019 года как изображение пазла из 500 деталей. головоломка по лицензии Aquarius.

Адамс на фестивале комиксов в Фениксе 2018

30 ноября 2011 года Gumby Comics/Wildcard Ink опубликовали единый том, в котором собраны два предыдущих специальных выпуска Адамса с участием Гамби. Первоначально книга называлась « Специальные предложения Артура Адамса Гамби» , но в конечном итоге была опубликована с наклейкой с именем Адамса на обложке, что фактически переименовало книгу в « Весенние специальные предложения Гамби» . По словам Рича Джонстона из Bleeding Cool , это было сделано по просьбе Адамса, который не хотел иметь ничего общего с издателем и принял меры, чтобы его имя не появлялось на обложке книги. Тем не менее книга продается такими торговцами, как Mile High Comics, под своим первоначальным названием.

В 2016 году Адамс предоставил иллюстрации для сатирической статьи в журнале GQ , в которой ряд противоречивых общественных деятелей изображались суперзлодеями из комиксов, в том числе Дональд Трамп , Владимир Путин , Зепп Блаттер , Мартин Шкрели и Крис Дженнер . Позже в том же году Dynamite Entertainment объявила, что будет производить ограниченным тиражом бюсты женских персонажей из полисмола для своей линии Women of Dynamite, основанные на изображениях этих персонажей Адамса и созданные Джейсоном Смитом. Первым бюстом стал бюст Красной Сони , дебютировавший в ноябре, за ним последовал бюст Вампиреллы в феврале 2017 года. В конце 2010-х Адамс проиллюстрировал обложки « Стражей Галактики (Том 4)» и «Люди Икс: Синий» .

В феврале 2020 года Marvel выпустила монографию Marvel: Искусство Артура Адамса , 120-страничный сборник произведений искусства Адамса.

В апреле 2022 года Адамс был упомянут среди более чем трех десятков создателей комиксов, которые внесли свой вклад в Operation USA книгу благотворительной антологии «Комиксы для Украины: семена подсолнечника» , проект, инициатором которого является IDW Publishing редактор специальных проектов Скотт Данбьер , прибыль которого будет пожертвована. для оказания помощи украинским беженцам в результате российского вторжения в Украину в феврале 2022 года . Адамс предоставит одну из обложек издания книги в мягкой обложке.

Хотя его работа в Marvel является для него приоритетом, он также получает значительную часть своего дохода от частных комиссионных, которые он получает, когда позволяет время. В интервью 2017 года он заявил, что если бы он снова занялся внутренними работами, то, скорее всего, это было бы над проектом, принадлежащим создателям, например, Monkeyman And O'Brien .

Техника и материалы

Адамс находился под сильным влиянием работ Паоло Элеутери Серпиери , среди других источников, в иллюстрации « Jonni Future », которую он считает своей лучшей работой.

Художественный стиль Адамса отличается высоким уровнем детализации, и он имеет репутацию «точного» художника-карандаша . Он утверждает, что работает в медленном темпе, что ограничивает объём выполняемой им работы. Когда в 1990 году он написал карандашом «Фантастическую четверку» № 347–349 для обычного писателя и иллюстратора Уолтера Симонсона , которому нужен был перерыв, чтобы наверстать упущенное в работе над этим названием, Адамсу удалось написать карандашом первые два выпуска за пять и четыре недели. соответственно, но значительно опоздал на третий. В 1997 году Адамс заявил, что может напечатать страницу карандашами или чернилами за день. В интервью 2007 года он заявил, что склонен производить 2 ⁄ 3 до 3 ⁄ Плащ страницы в день, и он также может писать с такой скоростью, но может писать до двух страниц в день, если он находится под давлением, как, когда он выпустил и Кинжал № 9 (1986) за 22 дня, для пример. Другой пример — одноразовый Excalibur: Mojo Mayhem 1989 года , который из-за смены сроков он завершил в более быстром темпе. Адамс выделяет одну страницу этой книги, которую он нарисовал за полчаса, как свой личный рекорд скорости, но осуждает ее плохое качество. Адамс также известен юмором в своих работах, как, например, в отношении посторонних персонажей, которых он помещает в эпизодических появлениях на заднем плане своих комиксов, как, например, когда он рисовал Гамби на панелях «Лонгшота» , или форм, в которых он изобразил инопланетянин- оборотень Чернокнижник в его произведении «Новые мутанты» .

Адамс предпочитает работать по сюжету, а не по полному сценарию, что является результатом Анны Ноченти плотных сценариев Longshot , хотя он работал по полному сценарию. как и его работа над трехмерными инопланетными мирами для Pacific Comics. и Орган . Хотя он говорит, что предпочитает групповые книги, потому что они позволяют ему легче скрыть свои «плохие навыки верстки», тем не менее, ему комфортно с книгами с отдельными персонажами. Он начинает рисовать эскизы рассказа, который ему дают, дома или в общественном месте. Размер миниатюр варьируется от 2 x 3 дюймов до половины размера печатного комикса. Затем он или его помощник увеличат миниатюры и обведут их на доске для иллюстраций синим карандашом , не предназначенным для фотографий , иногда используя голубой карандаш Prismacolor , потому что он не слишком восковой и легко стирается. Работая над финальной доской для иллюстраций, он делает это на большой чертежной доске, когда находится в своей студии в подвале, и на доске, когда сидит на диване в гостиной. Обведя миниатюры, он затем уточнит детали другим голубым карандашом и завершит детали карандашом номер 2 . Он нарисовал первые три главы « Будущего Джонни » в размере, вдвое превышающем размер печатного комикса, а также нарисовал пятую главу, «Сад Склинов», в размере больше стандартного, чтобы передать больше деталей, чем обычно, в этих истории. Для большого плакатного изображения с множеством персонажей он обводит контуры фигур маркером, чтобы подчеркнуть их. Он будет использовать фотографии, когда это уместно, например, когда рисует вещи, к которым он не привык.

В начале своей карьеры карандаши Адамса украшали такие мастера, как Уилс Портасио , Дик Джордано и Терри Остин . Когда Адамс попытался нарисовать свою собственную работу, прежде чем стать профессионалом, он сначала использовал ручку Croquille, но после встречи с Майком Миньолой он был побужден переключиться на кисть, которой он пользовался примерно год, прежде чем вернуться к Croquille. В конце концов он начал писать свои собственные работы, чем он предпочитает заниматься. Начиная с конца 1990-х годов, он начал использовать Staedtler Pigment Liner фломастер . Он предпочитает ручки кистям, потому что ручки кажутся «более свободными», и назвал это причиной, по которой он использовал фломастеры, когда писал «Jonni Future».

Хотя Адамс экспериментировал с рисованием акварелью и масляными красками (его обложки для Appleseed 1989 года были нарисованы с помощью комбинации чернил, акварели и цветного карандаша), его цветные работы настолько спорадичны, что, по его словам, ему приходится заново учить то, что он забыл в каждый раз временным и обычно недоволен результатами. Поскольку значительная часть его дохода поступает от продажи его оригинальных произведений искусства, он не хочет учиться создавать свои работы в цифровом формате.

Адамс объяснил свой взгляд на иллюстрацию обложек следующим образом: «Моя работа — сделать так, чтобы персонажи выглядели настолько хорошо, насколько я могу, в контексте того, о чем они просят. Поэтому я всегда просто стараюсь представить персонажей как можно лучше». способности и продать книгу». Когда его спросили о его любимой кавер-работе, он назвал X-Men Blue #9 (октябрь 2017 г.) с участием Polaris , что было данью уважения Джима Стеранко каверу на X-Men #50 (ноябрь 1968 г.).

У Адамса нет любимого персонажа, которого можно рисовать, и в интервью 2015 года он заметил: «Я просто рад, что мне платят за рисование». Тем не менее, в интервью 2019 года он заявил, что, хотя в детстве он не питал сильной эмоциональной привязанности к Людям Икс, его привлекла эта франшиза, потому что «мне просто нравятся персонажи, и я работал над ними достаточно, чтобы они доверяют мне», и далее назвал своих любимых персонажей из «Людей Икс», которых он рисовал. Он сказал, что любит Домино как персонажа, несмотря на то, что у него не было много возможностей нарисовать ее; ему нравилось изображать Росомаху без костюма в сюжетной линии, в которой он сочетался с Джубили ; назвал Китти Прайд хорошим персонажем; и любит рисовать Колосса , X-23 и Джин Грей . Ему не нравится рисовать Карателя , потому что он считает, что не умеет рисовать оружие.

Влияние

Дж. Скотт Кэмпбелл (слева) — один из художников, на которых повлиял Адамс (справа), которого можно увидеть здесь во время выступления на стенде Кэмпбелла на выставке Comic Con в Нью-Йорке в 2017 году .

Адамс — один из самых популярных и широко копируемых художников в американской индустрии комиксов. Считается, что его стиль оказал прямое влияние на художников, основавших Image Comics , и на других популярных художников 1990-х годов, связанных с той эпохой, таких как Джим Ли и Роб Лифельд . Тимоти Каллахан из Comic Book Resources указывает на использование динамичных поз действия, идеализированных фигур, дизайнов костюмов с многочисленными аксессуарами, предпочтение обильной штриховки перед мазком при рендеринге, а также изображение кибернетических конечностей и других отражающих поверхностей, наблюдаемых в стилях этих художников. как результат работы Адамса, в частности, его работы над Longshot . Каллахан также отмечает, что детальная паутина, благодаря которой Тодд Макфарлейн стал известен во время своего выступления над «Человеком-пауком», ранее использовалась Адамсом на обложке Longshot # 4, хотя Каллахан отмечает, что Адамс не обязательно был автором этих элементов, но находился под влиянием сам Майкл Голден и Micronauts , он утверждает, что Адамс популяризировал их. Представление Адамса о Человеке-пауке с большеглазой маской, детализированной паутиной в стиле «спагетти» и более искаженными позами во время размахивания паутиной можно увидеть в Web of Spider-Man Annual # 2, опубликованном в июне 1986 года (приблизительно 1½ за несколько лет до первой опубликованной работы Тодда Макфарлейна о Человеке-пауке. Новый Человек-Паук № 298). Отмечая также, что карандаши Адамса Longshot были подписаны Уилсом Портасио и не указанным в титрах Скоттом Уильямсом , Каллахан называет эту книгу «ранним изображением в первичной форме». Художники, чьи работы рассматривались как подражающие стилю Адамса или на которых Адамс оказал влияние, включают Джо Мадурейру , Дж. Скотт Кэмпбелл , Эд МакГиннесс , Аарон Кудер Шелби Робертсон , Оливье Куапель , и Ник Брэдшоу .

Личная жизнь

Адамс женат на коллеге-художнике комиксов Джойс Чин , с которой он познакомился на Comic-Con в Сан-Диего в 1996 году . Чин нарисовал карандаши Адамса, а Адамс нарисовал карандаши Чина, как в «Зене: Королева воинов № 4» (январь 2000 г.). По состоянию на 1997 год они жили в Портленде, штат Орегон . Позже они переехали в Сан-Франциско, Калифорния. прежде чем поселиться в Уолнат-Крик .

Когда его попросили назвать любимый комикс, Адамс назвал Ultimate X-Men # 41 писателя Брайана Майкла Бендиса и художника Дэвида Финча , в котором Росомаха изображен, когда он дружит с мальчиком-подростком, прячущимся в пещере после того, как его вышедшие из-под контроля новые силы убили его. сотни людей, включая самых близких ему людей. Адамс сказал об этой истории: «Это отдельная история, это Бендис, это один из моих любимых комиксов всех времен».

Его любимый о Годзилле фильм — «Годзилла против Существа» , а среди других его любимых фильмов — «Гидора, Трехголовый монстр» и «Монстр Зеро» . Его любимый цвет – зеленый.

Что касается религии, Адамс заявил, что не верит «в какого-то конкретного бога». Он не водит машину.

Награды

• 1986 года как самый многообещающий новичок Премия Расса Мэннинга
• 1988 года Премия Эйснера за лучший сингл (с Бобом Берденом за Gumby Summer Fun Special # 1)
• 2017» Премия «Чернильница

Библиография

Внутренние работы

• Трехмерные инопланетные миры : «Вдали там среди мягко мигающих огней» (с Брюсом Джонсом , один кадр , Pacific Comics , 1984)
• Longshot № 1–6 (совместно с Энн Ноченти , Marvel , 1985)
• №1 «Новые мутанты» Специальное издание : «Дом там, где сердце» (совместно с Крисом Клермонтом , Marvel, 1985)
• Uncanny X-Men Annual # 9–10, 12, 14 (с Крисом Клермонтом, Marvel, 1985–1990)
• Бэтмен № 400: «Ночь воскресения!» (совместно с Дугом Мёнчем , среди других художников, DC Comics , 1986)
• Плащ и кинжал №9: «Леди и единорог» (совместно с Биллом Мантло , Marvel, 1986)
• «Паутина Человека-паука» Ежегодник № 2: «Разбуди меня, мне нужно мечтать» (совместно с Энн Ноченти, Marvel, 1986)
• боевиков Ежегодник № 1: «Скитер» (совместно с Джоном Бирном , DC Comics, 1987)
• Специальный выпуск "Летние развлечения Гамби ": "Летнее веселое приключение" (с Бобом Берденом , одноразовый, Comico , 1987)
• Специальный выпуск "Зимние развлечения Гамби ": "Winter Fun Adventure" (со Стивом Перселлом , одноразовый, Comico, 1988)
• Чудо-женщины Ежегодник № 1: «Глава 1: Ныряющая птица» (совместно с Джорджем Пересом , DC Comics, 1988)
• X-Factor # 41–42 (совместно с Луизой Симонсон , Marvel, 1989)
• Экскалибур: Моджо Мэйхем (с Крисом Клермонтом, одноразовый, Marvel, 1989)
• Фантастическая четверка № 347–349 (совместно с Уолтером Симонсоном , Marvel, 1990–1991)
• Праздничный выпуск Marvel # 1 (с Уолтером Симонсоном, Marvel, 1991)
• Армагеддон: Инферно № 1, 3–4 (с Джоном Острандером , DC Comics, 1992)
• Цветной выпуск Годзиллы : «Годзилла: Король монстров» (с Рэнди Стрэдли, одноразовый, Dark Horse , 1992)
• Creepy 1993 Fearbook : «Bugs» (совместно с Куртом Бусиком , Harris Comics , 1993)
• Городские легенды : «Кинг-Конг против Годзиллы» (кадр, Dark Horse, 1993)
• Universal Monsters: Creature from the Black Lagoon (со Стивом Монкьюзом , одноразовый, Dark Horse, 1993)
• Monkeyman и О'Брайен (Dark Horse, 1993–1999):
  • Dark Horse представляет № 80, 100, 118–119 (1993–1997)
  • Хеллбой: Семя разрушения (совместный фильм, 1994)
  • Человек-обезьяна и О'Брайен № 1–3 (1996)
  • Dark Horse Extra # 1–7 (1998–1999)
• Большая книга городских легенд : «Паук в прическе» (совместно с Робертом Бойдом, Яном Гарольдом Брунвальдом и Робертом Лореном Флемингом , Paradox Press , 1994)
• Negative Burn # 18: «Песенник Алана Мура: Топтание Токио» (совместно с Аланом Муром , Caliber Press , 1994)
• Убежище №1: «Дитя войны» (совместно с Эриком Стивенсоном , Extreme Comics , 1995)
• Aliens: Havoc #1 (совместно с Марком Шульцем и другими артистами, Dark Horse, 1997)
• Gen ¹³ ( Wildstorm , 1997–1998):
  • Gen ¹³ /Generation X : «Generation Gap» (с Брэндоном Чой , кадр, 1997)
  • Gen ¹³ 3D Special : "Mauling" (кадр, 1997)
  • Gen ¹³ / Человек-обезьяна и О'Брайен № 1–2 (1998).
  • Gen ¹³ #34: «Я хочу свою мамуаааа!!» (совместно с Джоном Аркуди , 1998)
• Звездный десант № 1–2 (с Брюсом Джонсом и Митчем Бердом , Dark Horse, 1997)
• 80-страничный гигант № 2 «Легенды вселенной DC »: «Великое неизвестное!» (совместно с Карлом Кеселем , DC Comics, 1998)
• Danger Girl Специальный выпуск : «Заблуждения величия» (совместно с Дж. Скоттом Кэмпбеллом и Энди Хартнеллом , Cliffhanger , 2000)
• Супермен об. 2 #165: «Помогите!» (совместно с Джефом Лоебом , DC Comics, 2001)
• Орион № 10, 12: «Легенды Апоколипса» (совместно с Уолтером Симонсоном, DC Comics, 2001)
• The Authority № 27–28: «О дивный новый мир, части вторая и третья» (с Марком Милларом и Грантом Моррисоном (в титрах не указан), Дикая буря, 2002)
• Потрясающие истории Тома Стронга № 1–4, 6–10: « Джонни Будущее » (со Стивом Муром , «Лучшие комиксы Америки» , 2002–2004 гг.)
• The Multiple Worlds of Tesla Strong (с Аланом Муром и Питером К. Хоганом , среди других художников, ваншот , Wildstorm , 2003)
• Ежегодник Action Comics # 10: «Множество смертей Супермена» (DC Comics, 2007)
• Обратный отсчет до финального кризиса № 14: «Происхождение Гориллы Гродда» (со Скоттом Битти , совместный фильм, DC Comics, 2008)
• Огромный Халк : «Где обитают монстры» (совместно с Джефом Лебом, Marvel, 2008)
• Халк № 7–9 (совместно с Джефом Лебом, Marvel, 2008)
• Ultimate Comics: X (совместно с Джефом Лебом, Marvel, 2010–2011 гг.)
• AvX: VS #6 (совместно с Джефом Лебом, Marvel, 2012, стр. 18)
• Совершенно новые Люди Икс # 25 (Marvel, 2014)

Обложка

• Marvel Fanfare # 13 ( Marvel Comics , 1984)
• Команда Marvel # 141 (Marvel, 1984)
• Микронавты: Новые путешествия # 2 (Marvel, 1984)
• Защитники # 142 (Marvel, 1985)
• «Новые мутанты» Специальное издание (Marvel, 1985)
• Людей Икс Ежегодник № 9 (Marvel, 1985)
• Новые мутанты № 38–39 (Marvel, 1986)
• Огнезвезд № 3 (Marvel, 1986)
• Классические Люди Икс № 1–23 (Marvel, 1986–1988)
• Сорвиголова № 238–239 (Marvel, 1987)
• Жуткие Люди Икс # 214, 218 (Marvel, 1987)
• призрака Ежегодник # 1 ( DC Comics , 1988)
• Marvel Age Ежегодник # 4 (Marvel, 1988)
• Последний из героев-викингов № 7 (Genesis West Comics, 1989)
• Томми и монстры # 1 (New Comics Group, 1989)
• Appleseed, книга вторая № 1–5 ( Eclipse Comics , 1989)
• Спектакль "Невозможный человек" на летних каникулах (Marvel, 1990)
• Супергерои Marvel # 6 (1991)
• Конан-варвар № 247–249 (Marvel, 1991)
• Секреты животных ( Dark Horse Comics , 1992)
• Вампирелла: Летние ночи # 1 ( Harris Comics , 1992)
• Праздничный выпуск Marvel '92 (Marvel, 1993)
• Витрина '93 # 1 (DC Comics, 1993)
• Супермен: Наследие Супермена # 1 (DC Comics, 1993)
• Комикс о Темной Лошади № 11 (Темная Лошадь, 1993)
• Величайший мир комиксов: Vortex #2 ( Величайший мир комиксов , 1993)
• Из вихря №7 (Темная лошадка, 1994)
• Классические «Звездные войны: Новая надежда №1» (Темная лошадка, 1994)
• Дивизион 13 # 1 (Величайший мир комиксов, 1994)
• Медаль Почета № 2 (Темная Лошадь, 1994 г.)
• Gen ¹³ №1 ( «Дикая буря» , 1995)
• Новые люди # 12 ( Extreme Studios , 1995)
• Годзилла № 1–7 (Темная лошадка, 1995)
• Авенгелин # 3 ( Максимум Пресс , 1995)
• Халат Ежегодник №1 ( Изображение , 1995)
• Годзилла против Героя Зеро # 1 (Темная Лошадь, 1995)
• Первобытные Леонарда Нимоя: Происхождение # 1-2 ( Tekno Comix , 1995)
• Обливион №1 ( комикс , 1995)
• Первобытные Леонарда Нимоя № 13–14 (Tekno Comix, 1996)
• Нерассказанные истории о Человеке-пауке # 17 (Marvel, 1996)
• Настоящие приключения Джонни Квеста # 9 (Dark Horse, 1997)
• Звездный ребенок №1 (Темная лошадка, 1998)
• Багровый #2 ( Клиффхэнгер , 1998)
• Баффи — истребительница вампиров № 1, 6 (Темная лошадка, 1998–1999)
• Дерзкие побеги # 1 (Изображение, 1998)
• Клерки: Праздничный выпуск № 1 ( Oni Press , 1998)
• Даркчайлд: Наследие № 2–3 (Изображение, 1998)
• Натан Невер # 1–4 (Темная лошадка, 1999)
• Дикие кошки # 1 (Wildstorm, 1999)
• Леди Смерть: Восторг №1 ( Хаос!, 1999)
• Чистилище: Восхождение Богини # 1 (Хаос!, 1999)
• JLA Ежегодник № 3 (DC Comics, 1999)
• Бэтмена Ежегодник № 23 (DC Comics, 1999)
• Аквамена Ежегодник # 5 (DC Comics, 1999)
• Чудо-женщины Ежегодник № 8 (DC Comics, 1999)
• Флэша Ежегодник # 12 (DC Comics, 1999)
• Супермена Ежегодник № 11 (DC Comics, 1999)
• Зеленого Фонаря Ежегодник № 8 (DC Comics, 1999)
• Марсианского Охотника Ежегодник № 2 (DC Comics, 1999)
• Теллос # 4 (Изображение, 1999)
• Том Стронг # 4 ( Лучшие комиксы Америки , 1999)
• Львиное Сердце №2 ( Потрясающе , 1999)
• Люди Икс # 100 (Марвел, 2000)
• Люди Икс: Специальное издание фильма №1 (Marvel, 2000)
• Поколение X # 67–72 (Marvel, 2000–2001)
• Кин #6 ( Лучшая корова , 2000)
• Незваный гость №5 ( «Черный бык» , 2000)
• Людей Икс Ежегодник '00 (Marvel, 2000)
• Дэдпул # 50 (Marvel, 2001)
• Защитники №2 (Marvel, 2001)
• Пещерная женщина: Пангейское море # 0 ( Подвал , 2001)
• Ангел и обезьяна № 1–4 ( «Головокружение» , 2001–2002 гг.)
• Власть № 29 (Wildstorm, 2002)
• Громовые кошки # 1 (Wildstorm, 2002)
• Потрясающие истории Тома Стронга № 5, 12 (Лучшие комиксы Америки, 2003–2005 гг.)
• JLA: Страшные монстры № 1–6 (DC Comics, 2003)
• Магдалена/ Вампирелла №1 (Top Cow, 2003)
• Wildguard: Кастинг №3 (Изображение, 2003)
• Witchblade /Магдалена/ Вампирелла №1 (Top Cow, 2004)
• Альтернативная нация # 1 (Изображение, 2004)
• Комиксы-боевики № 814–821 (DC Comics, 2004–2005)
• Рыжая Соня № 1–2, 25, 50 ( «Динамит» , 2005–2010 гг.)
• Worldstorm # 1 (Wildstorm, 2006)
• Власть №1 (Wildstorm, 2006)
• Лига справедливости Америки # 5 (DC Comics, 2007)
• Охотник на людей # 26 (DC Comics, 2007)
• Полуночник №2 (Wildstorm, 2007)
• Сказки о неожиданном # 7 (DC Comics, 2007)
• Avengers Classic # 1–12 (Marvel, 2007–2008)
• Booster Gold # 1–2 (DC Comics, 2007)
• Обратный отсчет представляет : В поисках Рэя Палмера - Wildstorm # 1 (DC Comics, 2007)
• Фантастическая четверка № 551, 583–584, 600 (Marvel, 2008–2011)
• Невероятный Халк # 112 (Marvel, 2008)
• Невероятный Геракл № 113–115 (Marvel, 2008)
• Тор об. 3 #6 (Марвел, 2008)
• Перхапанавты # 1 (Изображение, 2008 г.)
• Непобедимый # 50 (Изображение, 2008)
• Брит #7 (Изображение, 2008)
• Marvel Apes # 0, 4 (2008–2009)
• Агенты Атласа №1 (Marvel, 2009)
• Халк # 10–12 (Marvel, 2009)
• Парк Юрского периода № 2 ( IDW Publishing , 2010)
• Новые мутанты № 15, 25 (Marvel, 2010–2011)
• Новые мутанты навсегда № 2, 4 (Marvel, 2010–2011)
• Росомаха # 2 (Marvel, 2010)
• Карнаж № 1–2 (Marvel, 2010–2011)
• Воитель Марса: Дея Торис № 1–5 (Динамит, 2011)
• Мстители: Крестовый поход детей №3 (Marvel, 2011)
• Капитан Америка: Человек вне времени # 1 (Marvel, 2011)
• Молодые союзники # 6 (Marvel, 2011)
• Мстители Прайм # 5 (Marvel, 2011)
• Громовержцы # 154 (Marvel, 2011)
• Путешествие в тайну № 622 (Marvel, 2011)
• Удивительные Люди Икс # 43 (Marvel, 2011)
• Годзилла: Легенды № 1–5 (IDW Publishing, 2011)
• Бесстрашный № 1–12 (Marvel, 2011–2012)
• Годзилла # 1 (IDW Publishing, 2012)
• Секретные Мстители № 22–25, 29–37 (Marvel, 2012–2013)
• Битва за атом № 1–5 (Marvel, 2013)
• «Странные Мстители» Ежегодник № 1 (Marvel, 2014)
• Бессмертные Люди Икс №9 (Marvel, 2023)

Внешние ссылки

• Официальный сайт
• Артур Адамс в базе данных Grand Comics
• Артур Адамс в базе данных комиксов (архив из оригинала )
• Артур Адамс. Архивировано 18 августа 2018 года в Wayback Machine в «Удивительном мире комиксов Майка».
• Артур Адамс в Неофициальном справочнике создателей комиксов Marvel
• Галерея изображений Арта Адамса на Comic Art Community
• Арт Адамс из Библиотеки Конгресса с шестью записями в библиотечном каталоге.
• Саратика, Дхания (12 сентября 2017 г.). «Любимец фанатов Артур Адамс рассказывает о своем пути в качестве художника комиксов» . Джакарта Глобус