К Розе на Кресте Времени

« Розе на Кресте Времени » — стихотворение У.Б. Йейтса , опубликованное в журнале «Роза» в 1893 году. Это стихотворение — одно из многих ранних лирических стихотворений Йейтса , в которых используется символ розы. Стихотворение состоит из двенадцати рифмующихся куплетов пятистопного ямба .

Текст

Красная Роза, гордая Роза, грустная Роза всех моих дней!
Подойди ко мне, пока я пою древние пути:
Кухулин борется с горьким приливом;
Друид, седой, воспитанный деревом, со спокойными глазами,
Кто навеял Фергусу мечты и неисчислимые разрушения;
И твоя собственная печаль, из которой звезды состарились
Танцуя в серебряных сандалиях на море,
Пойте их высокую и одинокую мелодию.
Приблизьтесь, чтобы судьба человека больше не ослепила,
Я нахожу под ветвями любви и ненависти,
Во всех бедных глупостях, живущих один день,
Вечная красота бродит по своему пути.

Подойди, подойди, подойди - Ах, оставь меня в покое
Немного места для дыхания розы!
Чтобы я больше не слышал обычных вещей, которые жаждут;
Слабый червяк спрятался в своей маленькой пещере,
Полевая мышь бежит мимо меня по траве,
И тяжелые смертные надежды, которые мучаются и проходят;
Но ищите в одиночестве, чтобы услышать странные вещи, сказанные
Ей-богу, светлым сердцам давно умерших,
И научитесь петь на языке, которого мужчины не знают.
Подойдите ближе; Я бы, прежде чем мне пора идти,
Воспойте о старой Эйре и древних обычаях:
Красная Роза, гордая Роза, грустная Роза всех моих дней.

Комментарий и интерпретация

Символ розы в «Розе на Кресте Времени» — это, прежде всего, постоянный символ, связывающий прошлое и настоящее посредством своих духовных и романтических значений. Стивен Кут отмечает, что роза на кресте была символом, который носили на шее представители Герметического Ордена Золотой Зари : «женская» роза пронзена «мужским» крестом. Союз этих двух элементов был призван помочь владельцу выйти за пределы физического и перейти в духовное: «розу также можно рассматривать как интеллектуальную, духовную и вечную красоту, пронзенную миром и страдающую вместе с человечеством, когда трансцендентность становится имманентностью».

Как символ постоянства роза является также символом бессмертной любви Йейтса к Мод Гонн , а также символом самой Ирландии как родины, страдающей и умирающей на кресте, красивой, трагической, надеющейся на воскресение . Хотя Ирландия страдает, она остается вечно прекрасной, неизменным фактором, превосходящим время. Каким бы ни был референт или референты, постоянство розы очевидно, поскольку это «Красная роза, гордая роза, грустная роза всех моих дней» (строка 1). Чтобы Йейтс мог рассказать о великих кельтских героях, роза должна подойти близко, предположительно потому, что роза была свидетельницей и олицетворяла страдания людей в далеком прошлом (строка 2).

Кроме того, розу приглашают: «Приблизьтесь, что больше не ослеплено судьбой человека, / Я нахожу под ветвями любви и ненависти, / Во всех бедных глупостях, которые живут день, / Вечную красоту, блуждающую по ее пути». (строки 9-12). «Вечная красота» — это роза, олицетворенная в конце строфы или , по крайней мере, ставшая женственной; однако следует обратить внимание на слово «вечный». Роза всегда была, есть и всегда будет на «Своде Времени».

Стихотворение сосредоточено на розе до такой степени, что тон стихотворения - это сладостная, страдальческая меланхолия , тон , тянущийся к возвышенному. В 1890-х годах, как говорит Стивен Кут, Йейтс был обеспокоен «духовным возрождением своего народа»: он чувствовал, что духовная позиция трепета, позиция, занимаемая перед всем тем, что было превосходным, красивым и полным величия, была необходима для того, чтобы достичь этой регенерации. Оксфордский словарь отмечает, что этимология слова «возвышенный» представляет собой латинский корень sublimus , означающий «ниже порога». Таким образом, возвышенное — это то, что настолько прекрасно, что граничит с духовным или божественным : Йейтс рассматривает розу как отправную точку духовного возрождения и окружает этот символ прекрасным лиризмом, благозвучием, рифмой и размером, которые характеризуют его ранние годы. поэзия.

Повторяющаяся фраза «приблизьтесь» вызывает ощущение заклинания : близость розы, такая близкая, но при этом оставляющая пространство, достаточно большое, чтобы «дыхание розы могло заполниться», способствует ощущению нахождения на грани божественного. (строка 14). Отсутствие полного и абсолютного общения с розой придает стихотворению атмосферу сладостного страдания, которое кажется необходимым для достижения возвышенного.

Однако страдания в «Грустной Розе» придают меланхолии стихотворения и тревогу, тревогу, подкрепленную аллюзиями на ирландских героев, навечно погребенных в ирландской земле и в ирландской памяти. Друид , давно вымершего представителя Ирландии, описан здесь с романтическими и чудесными качествами : , жрец, маг и прорицатель древней кельтской религии «воспитанный деревом, тихоокий» (строка 4). Йейтс оплакивает отсутствие добра в оккультной религии прошлого; более того, упоминание Кухулина и Фергуса напоминает об их трагическом конце.

Кухулин был мифологическим героем с историей, похожей на Ахиллеса , непобедимым воином, побежденным из-за небольшой слабости. Он был предан врагами и умер в возрасте двадцати семи лет, или, как выразился Йейтс, «боролся с горьким приливом» (строка 3). Фергюс, с другой стороны, — распространенное имя в ирландской мифологии , но многие из этих персонажей умерли насильственной смертью или веками исполняли песни в Ирландии. По словам Йейтса, друид «наслаждался мечтами Фергюса и разрушал его неисчислимо» (строка 5). Их мрачная смерть действительно является катастрофой, и хотя события приглушены лишь намеками, печаль от такого утраченного величия присуща стихотворению.

Йейтс поет о «старой Эйре и древних обычаях», старой Ирландии, которая кажется потерянной навсегда с течением времени (строка 23). Можно с уверенностью сказать, что в этом стихотворении есть противоречивое чувство, но оно не пересиливает сладость меланхолии. В конце концов, роза на земле была свидетельницей этих событий, и ее постоянство, несмотря на ее страдания, выступает центральным ответом на ропот тревоги в стихотворении.

Альтернативно, Фергюс, о котором говорит Йейтс, может быть персонажем, изображенным в рыцарском романе XIII века « Роман де Фергюс» . В этом смысле, особенно наряду с отсылками к Кухулину и друидам, произведение можно считать восхвалением старого мира, ностальгией по честности, подлинности и сложности прошлого — «Розе», потерянной на «Розе мира». Время". Таким образом, первый абзац стиха представляет собой призыв Йейтса к этим вещам: «Подойди ближе, подойди ближе», но вскоре за этим призывом следует колебание: «Ах, оставь меня в покое / Немного места для розового дыхания». наполнить!/Чтобы я больше не слышал обычных вещей, которые жаждут»; поэт признает мимолетную красоту непосредственного, природного мира. Однако стихотворение продолжается, возвращаясь к отголоску первоначального чувства, его тоски по утраченной культуре: «Но стремитесь в одиночестве услышать странные вещи, сказанные Богом / Светлым сердцам тех, кто давно умер / И научитесь петь на языке, которого люди не знают. /Подойди ближе».

Библиография

• Кут, Стивен. УБ Йейтс: Жизнь . Лондон: Ходдер и Стоутон, 1997. стр. 96–97.
• «С Чулином». энциклопедия Британская Британская энциклопедия Интернет. Британская энциклопедия, 2010. Интернет. 7 апреля 2010 г.
• Финнеран, Ричард Дж., изд. Сборник стихов У.Б. Йейтса . Нью-Йорк: Саймон и Шустер, 1996. стр. 27–31.
• «Фергюс мак Лети». Словарь кельтской мифологии . Джеймс МакКиллоп. Издательство Оксфордского университета, 1998. Оксфордский справочник в Интернете. Издательство Оксфордского университета. 8 апреля 2010 г.