Луиза Фишман
Луиза Фишман | |
---|---|
Рожденный | |
Умер | 26 июля 2021 г. | (82 года)
Национальность | Американский |
Известный | Художник |
Движение | Абстрактный |
Луиза Фишман (14 января 1939 г. - 26 июля 2021 г.) [ 1 ] был американским художником- абстракционистом из Филадельфии , штат Пенсильвания. Много лет она жила и работала в Нью-Йорке, где и умерла.
Биография
[ редактировать ]Луиза Фишман родилась в Филадельфии 14 января 1939 года. она училась в Филадельфийском колледже искусств С 1956 по 1957 год . В 1958 году она поступила в Пенсильванскую академию изящных искусств в Филадельфии. После успеха в обеих школах она получила степени бакалавра искусств и бакалавра искусств в Школе искусств Тайлера в Элкинс-Парке, штат Пенсильвания, а в 1965 году получила степень магистра искусств в Университете Иллинойса в Урбана-Шампейн . После получения степени магистра изящных искусств Фишман работала ассистентом библиотеки в Купере с 1966 по 1968 год, а также работала адъюнкт-преподавателем в колледже. [ 2 ]
Художественная карьера
[ редактировать ]Стиль живописи Фишман поначалу доставлял ей трудности с признанием. Она выставлялась лишь изредка в 1960-е годы, в период своей жизни, когда она создавала в основном работы, основанные на сетке. В конце 1970-х ее абстрактные работы были связаны с узорной живописью. Крупномасштабные работы, такие как «Большой шлем» (1985) и «Киноварь и малахит» (1986), отражали ее смелые видения и заставили многих рецензентов обозначить ее работы как содержащие элементы неоэкспрессионизма . [ 3 ]
В 1980 году она вошла в число десяти приглашенных художников, чьи работы были выставлены на главном мероприятии Great American Lesbian Art Show .
Когда феминистское движение набрало силу в 1970-х годах, Фишман отказалась от своих минималистичных картин в виде сетки и начала создавать работы, отражающие традиционные женские задачи. Эти детали требовали своего рода повторяющихся шагов, которые характеризуют такие действия, как вязание, сшивание или вышивание. Вернувшись позже в мужскую сферу абстрактной живописи, Фишман все еще искала способ отличить то, что она делала, от работ художников-мужчин, как исторических, так и современных. В результате композиции сочетают жестовую манеру письма с упорядоченной структурой: Фишман как будто строила или ткала свои картины, начиная с основы и тщательно добавляя к ним слой за слоем.
В 1988 году Фишман сопровождал друга, пережившего Холокост, в Освенциме и Терезине . Эта поездка была частью более крупной поездки, в ходе которой она посетила Варшаву , Прагу и Будапешт . Эта поездка оказала драматическое влияние на ее жизнь как художницы, изменила ее образ работы и помогла ей «исследовать свою еврейскую идентичность». [ 4 ] Она вернулась с прахом, кремированными человеческими останками – из Освенцима. Она смешала пепел с пчелиным воском, чтобы использовать его в красках для серии «Воспоминание и обновление» . [ 3 ] Эти картины служили абстрактным искусством, а также памятниками трагическому и непристойному событию в истории.
В начале 1990-х она вернулась к рисованию сеток в несколько измененном формате. Это можно увидеть в таких работах, как «Сипапу» (1991) и «Тени и следы» (1992).
Организация работы Фишмана, вытекающая в конечном счете из сетки, которая была ключевой 35 лет назад, рудиментарно очевидна, хотя все менее и менее важна. Некоторые знаки на нынешних картинах склоняются к письму, что и было верно на протяжении примерно десяти лет. [ 5 ]
Осенью 2011 года Фишман завершила ординатуру в Фонде Эмиля Харви в Венеции . Она назвала свою резиденцию в Венеции важным фактором, оказавшим влияние на ее последние работы. [ 6 ] Точно так же работы венецианского художника Тициана были важным источником вдохновения в этот период ее творчества. [ 7 ]
Награды
[ редактировать ]- Старшая художественная премия, Школа Тайлера – 1963 г.
- Премия Change, Inc. – 1975 г.
- Грант Национального фонда искусств - 1975, 1983, 1994 гг.
- Стипендия Гуггенхайма – 1979 г.
- Стипендия CAPS - 1981 г.
- Стипендия Нью-Йоркского фонда искусств - 1986 г.
- Грант Фонда Адольфа и Эстер Готлиб - 1986 г.
- Национальный фонд искусств, живописи - 1994 г.
- Премия Адольфа и Клары Обриг в области живописи, Национальная академия дизайна, 177-я ежегодная выставка, 1 мая - 2002 г.
Индивидуальные выставки
[ редактировать ]- 1964 Филадельфийский художественный альянс
- 1964 Галерея Нэнси Хоффман, Нью-Йорк
- 1967 Университет Род-Айленда, Кингстон
- Галерея Джона Дойла, Чикаго
- 1977 Галерея Нэнси Хоффман, Нью-Йорк.
- 1978 Государственный департамент, Вашингтон, округ Колумбия
- 1979 Галерея Нэнси Хоффман, Нью-Йорк.
- 855 Мерсер, Нью-Йорк
- 1980 Галерея Оскарссон-Худ, Нью-Йорк.
- 1982 Галерея Оскарссон-Худ, Нью-Йорк.
- 1984 Галерея Бэкервилля и Уотсона, Нью-Йорк.
- 1985 Художественный музей Северной Каролины, Роли, Северная Каролина
- 1986 Галерея Бэкервилля и Уотсона, Нью-Йорк.
- 1987 Галерея Уинстон, Вашингтон, округ Колумбия
- 1989 Галерея Саймона Уотсона, Нью-Йорк.
- Леннон, Вайнберг, Нью-Йорк
- 1991 Леннон, Вайнберг, Нью-Йорк.
- 1992 Художественная галерея Олина, Кеньон-колледж, Гамбье, Огайо.
- Галерея Саймона Уотсона, Нью-Йорк
- Галерея Морриса, Пенсильванская академия изящных искусств, Филадельфия
- Галерея Темпл, Школа изящных искусств Тайлера, Филадельфия
- 1993 Галерея Роберта Миллера, Нью-Йорк.
- 1994 Галерея Бьянки Ланца, Майами.
- 1995 Галерея Роберта Миллера, Нью-Йорк.
- 1996 Галерея Роберта Миллера, Нью-Йорк.
- 1998 Чейм и Рид, Нью-Йорк
- 2000 Пол Англим, Сан-Франциско
- 2001 Мэнни Сильверман, Луизиана
- 2003 Чейм и Рид, Нью-Йорк
- 2004 Мэнни Сильверман, Луизиана
- 2005 Фостер Гвин, Сан-Франциско
- 2006 Чейм и Рид, Нью-Йорк
- 2007 Дартмутский колледж, Нью-Гэмпшир
- 2008 Галерея Kienzle & Gmeiner, Берлин
- 2009 Чейм и Рид, Нью-Йорк
- 2009 Художественный музей, Сарасота, Флорида.
- 2009 Джон и Мейбл Ринглинг
- 2010 Пол Англим, Сан-Франциско
- 2012 Галерея Джека Тилтона, Нью-Йорк
- 2012 Галерея Джона Дэвиса, Гудзон, Нью-Йорк
- 2012 Cheim & Read, Нью-Йорк
- 2013 Goya Contemporary, Балтимор, Мэриленд
- 2014 Галерея Nosco, Лондон, Великобритания
- 2015 Cheim & Read, Нью-Йорк
- 2016 Институт современного искусства, Филадельфия [ 8 ]
Примечания
[ редактировать ]- ^ Некролог ArtNews
- ^ «Устное историческое интервью с Луизой Фишман, 21 декабря 2009 г.» . www.aaa.si.edu . Проверено 26 июля 2021 г.
- ^ Jump up to: а б Хилстром, Лори (1999) Современные женщины-художницы
- ^ Шварц, Анна К. «Луиза Фишман» . Гроув Арт онлайн . Издательство Оксфордского университета . Проверено 7 марта 2015 г.
- ^ Принсенталь, Нэнси (май 2006 г.). «Луиза Фишман в Cheim & Read». Искусство в Америке . 94 (5): 182.
- ↑ Шэрон Батлер , «В разговоре: Луиза Фишман с Шэрон Батлер», The Brooklyn Rail, сентябрь 2012 г. [1]
- ^ Гудман, Джонатан (октябрь 2012 г.). «Луиза Фишман» . Бруклинская железная дорога .
- ^ «Бумажная Луиза Тайни Фишман Рок — ICA Филадельфия» . Институт современного искусства – Филадельфия, Пенсильвания . 11 марта 2016 г. Проверено 28 марта 2019 г.
Ссылки
[ редактировать ]- Хиллстром, Лори С. и Кевин Хиллстром, ред. Современные женщины-художницы . Детройт: Сент-Джеймс П., 1999. 205–206.
- Принсенталь, Нэнси. Луиза Фишман в Cheim & Read. Искусство в Америке; Май 2006 г., Том. 94 Выпуск 5, с182-182, 1/2с
- Карла Уильямс, Американское искусство: лесбиянство, Post-Stonewall , glbtq.com
- Шесть художников: Грегори Аменофф, Джейк Берто, Говард Бухвальд, Луиза Фишман, Гарри Крамер, Кэтрин Портер (экс. кот., Нью-Йорк, Музей реки Гудзон, 1983).
- Луиза Фишман: Искусство и идентичность (экс. кат., изд. В. Кендалл-Хесс и Э. Уиттемор; Акрон, Огайо, A. Mus.; Нью-Йорк, Jew. Mus., 1994)
- Луиза Фишман: Упорство живописи, Картины с 1970 по 2005 год (эксп. Cat., Ганновер, Нью-Хэмпшир, Дартмутский колледж, 2007)
Внешние ссылки
[ редактировать ]- 1939 рождений
- 2021 смертей
- Американские женщины-художницы 20-го века
- Американские художники 20-го века
- Американские современные художники
- Американские граверы
- Американские женщины-граверы
- Художники из Филадельфии
- Американские художницы-феминистки
- Художники из Пенсильвании
- Выпускники Университета искусств (Филадельфия)
- Выпускники Университета Иллинойса Урбана-Шампейн
- Американские женщины-художницы XXI века
- Американские художники XXI века