Берт Янш

Берт Янш
Янш выступает в августе 2006 года.
Справочная информация
Имя при рождении	Герберт Янш
Рожденный	( 1943-11-03 ) 3 ноября 1943 г. Глазго , Шотландия
Источник	Эдинбург , Шотландия
Умер	5 октября 2011 г. (05.10.2011) (67 лет) Хэмпстед , Лондон, Англия
Жанры	Фолк , фолк-рок , фолк-барокко
Род занятий	Музыкант, певец и автор песен
Инструмент(ы)	Вокал , гитара, банджо , аппалачские цимбалы , концертина , ситар
Годы активности	1965–2011
Этикетки	Трансатлантический Харизма
Ранее из	пятиугольник
Веб-сайт	www .бертьянш .с

Герберт Янш (3 ноября 1943 г. - 5 октября 2011 г.) был шотландским фолк-музыкантом и одним из основателей группы Pentangle . Он родился в Глазго и приобрел известность в Лондоне в 1960-х годах как акустический гитарист и певец и автор песен. Он записал более 28 альбомов и много гастролировал с 1960-х по 21 век.

Янш был ведущей фигурой в британском фолк-возрождении 1960-х годов , гастролировал по фолк-клубам и записывал несколько сольных альбомов, а также сотрудничал с другими музыкантами, такими как Джон Ренборн и Энн Бриггс . В 1968 году он стал соучредителем группы Pentangle, гастролировал и записывался с ними до их распада в 1972 году. Затем он сделал несколько лет перерыва в музыке и вернулся в конце 1970-х, чтобы работать над серией проектов с другими музыкантами. . Он присоединился к реформированной группе Pentangle в начале 1980-х и оставался с ними, пока они развивались благодаря различным кадровым изменениям до 1995 года. До своей смерти Янш продолжал работать как сольный исполнитель.

Работы Янша повлияли на многих художников, особенно на Джимми Пейджа , Майка Олдфилда , Пола Саймона , Пита Хоукса , Ника Дрейка , Донована , Нила Янга и Джонни Марра . Он получил две награды за выдающиеся достижения на BBC Folk Awards : одну в 2001 году за сольные достижения, а другую в 2007 году в составе Pentangle.

Ранние годы

Герберт Янш родился в больнице Стобхилл в районе Спрингберн в Глазго 3 ноября 1943 года в семье родом из Гамбурга , Германия, которая поселилась в Шотландии в викторианскую эпоху . Фамилия чаще всего произносится как / ˈ j æ n ʃ / yansh , хотя сам Янш, как и некоторые другие члены его семьи, произносил её / ˈ dʒ æ n ʃ / jansh .

Янш вырос в жилом районе Эдинбурга, известном как Вест-Пилтон , где он посещал начальную школу Пенниуэлл и среднюю школу Эйнсли-Парк . Подростком он приобрел гитару и начал посещать местный фолк-клуб («The Howff»), которым руководил Рой Гест . Там он встретил Арчи Фишера и Джилл Дойл ( Дэви Грэма ). сводную сестру который познакомил его с музыкой Большого Билла Брунзи , Пита Сигера , Брауни МакГи и Вуди Гатри . Он также встретился и жил в одной квартире с Робином Уильямсоном , который остался другом, когда Янш позже переехал в Лондон.

После окончания школы Янш устроился на работу питомником. затем, в августе 1960 года, он отказался от этого, намереваясь полностью посвятить себя музыканту. Он назначил себя неофициальным смотрителем в The Howff и, помимо того, что ночевал там, возможно, получал некоторую плату в дополнение к своему доходу в качестве начинающего исполнителя, у которого не было собственной гитары. Следующие два года он провел, играя на одну ночь в британских фолк-клубах . Это было музыкальное обучение, которое подвергло его множеству влияний, в том числе Мартина Карти и Яна Кэмпбелла , но особенно Энн Бриггс , от которой он выучил некоторые песни (такие как « Blackwaterside » и «Reynardine»), которые позже стали широко использоваться. в своей записывающей карьере.

Янш путешествовал по Европе и за ее пределами в период с 1963 по 1965 год, передвигаясь автостопом с места на место, живя на доходы от уличных выступлений и случайных музыкальных выступлений в барах и кафе. В Шотландии он связался с Ликорис МакКечни , которая в то время была подростком. Была запланирована свадьба и опубликованы запреты , но свадьба так и не состоялась. Янш оставил ее, чтобы поехать в Марокко в 1963 году, и она встретилась с Робином Уильямсоном из Incredible String Band . Прежде чем покинуть Глазго, Янш женился на 16-летней девушке Линде Кэмпбелл. Это был брак по расчету, который позволил ей путешествовать с ним, поскольку она была слишком молода, чтобы иметь собственный паспорт. Через несколько месяцев они расстались, и Янш в конце концов был репатриирован в Великобританию после того, как заразился дизентерией в Танжере .

Лондон (середина 1960-х)

Янш переехал в Лондон. Там, в 1963 году, по приглашению Боба Уилсона - стаффордширского фолк-певца, который также учился искусству в Школе искусств Святого Мартина - его попросили стать постоянным певцом в Bunjies на Личфилд-стрит вместе с Чарльзом Пирсом, еще одним студентом-художником. Они оставались в такой ситуации в течение года, прежде чем Пирс переехал в южный Лондон, чтобы управлять несколькими клубами к югу от Темзы. К тому времени во всем Лондоне возрос интерес к народной музыке. Там он познакомился с инженером и продюсером Биллом Лидером , у которого дома они сделали запись музыки Янша на катушечный магнитофон. Лидер продал кассету за 100 фунтов стерлингов компании Transatlantic Records , которая выпустила на ее основе альбом. Альбом Берта Янша был выпущен в 1965 году, и было продано 150 000 копий. В него входила песня протеста Янша «Do You Hear Me Now», на которую позже в том же году обратил внимание мейнстрим поп-музыки певец Донован , который сделал кавер на свой EP Universal Soldier , который занял первое место в британском EP. чарте и № 27 в чарте одиночных игр. Пирс исчез из жизни Янша после того, как устроил его одним из артистов на концерте Либерального Интернационала «Мастер гитары» в Королевском фестивальном зале в 1968 году. В первый альбом Янша также была включена его песня «Needle of Death». резкая жалоба против наркотиков, написанная после того, как друг умер от передозировки героина .

В начале своей карьеры Янша иногда характеризовали как британского Боба Дилана . В этот период Янш заявил, что его музыкальное влияние было незначительным: «единственными тремя людьми, которых я когда-либо копировал, были Большой Билл Брунзи , Дэви Грэм и Арчи Фишер ». Вслед за своим первым альбомом Янш выпустил еще два, выпущенные в быстрой последовательности: It Don't Bother Me и Jack Orion . который содержал его первую запись " Blackwaterside ", которая позже была подхвачена Джимми Пейджем и записана Led Zeppelin как " Black Mountain Side ". Янш сказал: «Аккомпанемент был украден известным участником одной из самых известных рок-групп, который использовал его без изменений на одной из своих пластинок». Transatlantic обратилась за юридической консультацией по поводу предполагаемого нарушения авторских прав, и ей сообщили, что существует «явная вероятность того, что Берт может выиграть иск против Пейджа». В конце концов, Transatlantic сомневалась в расходах, связанных с судебным разбирательством по делу Led Zeppelin, и половину расходов пришлось бы оплатить лично Яншу, чего он просто не мог себе позволить, поэтому дело так и не было возбуждено. На аранжировку и запись Jack Orion большое влияние оказала подруга Янша, певица Энн Бриггс .

В Лондоне Янш познакомился с другими новаторскими акустическими гитаристами, в том числе с Джоном Ренборном , с которым он жил в квартире в Килберне . Дэви Грэм, Уизз Джонс , Рой Харпер и Пол Саймон . Все они встречались и играли в различных лондонских музыкальных клубах, в том числе в «Трубадуре» на Олд Бромптон-роуд . и Les Cousins клуб ​​на Грик-стрит в Сохо . Ренборн и Янш часто играли вместе, развивая свое собственное сложное взаимодействие между двумя гитарами, которое часто называют « фолк-барокко ».

В 1966 году они вместе записали альбом Берта и Джона , в который вошла большая часть этого материала. В конце 1967 года они устали от ночевок в Les Cousins ​​и стали постоянными музыкантами музыкальной площадки, созданной Брюсом Даннетом, шотландским предпринимателем, в пабе Horseshoe (ныне несуществующем) по адресу 264–267 Tottenham Court Road . Это стало пристанищем ряда музыкантов, в том числе певицы Сэнди Денни . Другой певец, Жаки МакШи , начал выступать с двумя гитаристами, и с добавлением Дэнни Томпсона (струнный бас) и Терри Кокса (ударные) они сформировали группу Pentangle . Место проведения превратилось в джаз-клуб, но к тому времени группа ушла.

19 октября 1968 года Янш женился на Хизер Сьюэлл. В то время она училась искусству и была девушкой Роя Харпера . Она вдохновила Янша на создание нескольких песен и инструментальных композиций, наиболее очевидной из которых является «Miss Heather Rosemary Sewell» из его альбома Birthday Blues 1968 года , но Янш говорит, что, несмотря на название, Rosemary Lane также была написана «M'Lady Nancy» из альбома 1971 года. для нее. Как Хизер Янш , она стала известным скульптором.

Годы пятиугольника: 1968–73.

Янш (справа) играет с Pentangle в Амстердаме, 1969 год.

Первый крупный концерт Pentangle состоялся в Royal Festival Hall в 1967 году, а их первый альбом The Pentangle был выпущен в следующем году. У Pentangle был напряженный график мировых туров и записей, и в этот период Янш в основном отказался от сольных выступлений. Однако он продолжал записываться, выпустив Rosemary Lane в 1971 году. Треки для этого альбома были записаны на портативный магнитофон Биллом Лидером в коттедже Янша в Тайсхерсте , Сассекс - процесс, который занял несколько месяцев, причем Янш работал только тогда, когда он был в правильном настроении.

Pentangle достигли высшей точки коммерческого успеха с выпуском альбома Basket of Light в 1969 году. Сингл "Light Flight", взятый из альбома, стал популярным благодаря его использованию в качестве музыкальной темы для телесериала Take Three Girls . для которого группа также предоставила музыкальное сопровождение. В 1970 году, на пике своей популярности, они записали саундтрек к фильму « Тэм Лин» , по крайней мере 12 раз появлялись на телевидении, а также совершили турне по Великобритании (включая фестиваль на острове Уайт ) и Америке (включая концерт в Карнеги-холле). ). Однако их четвертый альбом Cruel Sister , выпущенный в октябре 1970 года, стал коммерческой катастрофой. Это был альбом традиционных песен, в который входила 20-минутная версия «Jack Orion», песни, которую Янш и Ренборн ранее записали дуэтом для альбома Янша Jack Orion .

Pentangle записали еще два альбома, но напряжение от гастролей и совместной работы в группе взяло свое. Затем Pentangle вышла из своей звукозаписывающей компании Transatlantic из-за ожесточенного спора по поводу гонораров. Последним альбомом оригинального воплощения Pentangle стал Solomon's Seal , выпущенный Warner Brothers/Reprise в 1972 году. Колин Харпер описывает его как «запись усталости людей, но также и продукт подразделения, участники которого все еще были среди лучших музыкантов и писателей». и музыкальных интерпретаторов своего времени». Pentangle распались в январе 1973 года, и Янш и его жена купили ферму недалеко от Лампетера в Уэльсе и временно отказались от концертной деятельности.

Середина 1970-х годов

Янш провел два или три года в Калифорнии в середине 1970-х годов. он записал большую часть своего альбома 1974 года LA Turnaround и альбома 1975 года Santa Barbara Honeymoon Там . Создание « Поворота в Лос-Анджелесе» было задокументировано в фильме продюсера Майка Несмита .

Конец 1970-х годов

После двух лет работы фермером Янш оставил жену и семью и вернулся к музыке, хотя официально Янш и его жена развелись только в 1988 году. В 1977 году он записал альбом A Rare Conundrum с новым набором музыкантов: Майком Пигготтом, Родом Клементсом и Пиком Уизерсом . Затем он сформировал группу Conundrum, к которой присоединились Мартин Дженкинс (скрипка) и Найджел Смит (бас). Они провели шесть месяцев в туре по Австралии, Японии и США. По окончании тура Conundrum расстались, и Янш провел шесть месяцев в США, где записал альбом Heartbreak с Альбертом Ли .

Янш гастролировал по Скандинавии , работая дуэтом с Мартином Дженкинсом, и на основе разработанных ими идей записал альбом Avocet (первоначально выпущенный в Дании). Янш назвал эту запись одной из своих любимых из своих собственных записей. Вернувшись в Англию, он открыл магазин гитар Берта Янша по адресу 220, New King's Road, Фулхэм . Магазин специализировался на акустических гитарах ручной сборки, но не имел коммерческого успеха и закрылся через два года.

1980-е годы

В 1980 году итальянский промоутер призвал оригинальный Pentangle реформироваться для тура и выпуска нового альбома. Воссоединение началось неудачно: Терри Кокс получил травму в автокатастрофе, в результате чего группа дебютировала на Кембриджском фолк-фестивале в составе Pentangle из четырех человек. Им удалось совершить тур по Италии (с Коксом в инвалидной коляске) и Австралии, прежде чем Ренборн покинул группу в 1983 году. Затем последовала серия кадровых изменений, в том числе Майк Пигготт заменил Джона Ренборна с 1983 по 1987 год и записал Open the Door и In the Round , но в конечном итоге Янш и МакШи остались единственными первоначальными участниками. Окончательное воплощение в составе Янша, Макши, Найджела Портмана Смита (клавишные), Питера Киртли (гитара и вокал) и Джерри Конвея (ударные) просуществовало с 1987 по 1995 год и записало три альбома: Think of Tomorrow , One More Road и Live 1994 .

В 1985 году появились два альбома ограниченным тиражом, выпущенные под именем Лорен Ауэрбах, которая должна была стать женой Янша: After the Long Night вышел в феврале 1985 года, второй, Playing the Game , появился в октябре. Первоначально Янш был приглашенным исполнителем, но также стал автором некоторых песен, а также аранжировщиком и со-вокалистом. Ричард Ньюман был основным гитаристом и автором песен. Ауэрбах много лет работал вместе с Ньюманом до встречи с Яншем. Ньюман и Янш были ключевыми игроками в «После долгой ночи» . В «Playing the Game » Янш и Ньюман присоединились к Клиффу Онжеру, Джеффу Брэдфорду (ведущему гитаристу из All Stars Сирила Дэвиса, из Hoochie Coochie Men Лонга Джона Болдри и в первом составе The Rolling Stones) и Брайану Найту (британский блюз). ветеран Blues By Six). Два альбома стали одним — After The Long Night/Playing The Game . Янш играл на гитаре с Ричардом Ньюманом в следующих песнях Ньюмана: «I Can't Go Back», «Smiling Faces», «Playing the Game», «Sorrow», «Days and Nights», «The Rainbow Man», «Frozen». Красавица», «Кристабель», «Так одиноко» и «Мельник». Все песни были исполнены Ауэрбахом, за исключением «The Miller», которую исполнил Ньюман. Янш женился на Ауэрбахе в 1999 году.

Он всегда сильно пил, но в 1987 году Янш заболел во время работы с Родом Клементсом и Марти Крэггсом, и его срочно доставили в больницу, где ему сказали, что он «настолько серьезно болен, насколько это возможно, чтобы не умереть» и что он был выбор: «отказаться от алкоголя или просто бросить». Он выбрал первый вариант: Колин Харпер заявляет, что «не может быть никаких сомнений в том, что креативность, надежность, энергия, целеустремленность и качество работы Берта были резко спасены решением бросить пить». Янш и Клементс продолжили работу, которую они начали до болезни Янша, результатом чего стал альбом Leather Launderette 1988 года .

Последние годы и смерть: 1992–2011 гг.

Могила Берта Янша и его жены Лорен Янш на Хайгейтском кладбище в Лондоне.

Берт был инициатором фильма «Акустические маршруты» , впервые показанного на BBC в 1992 году. В нем показано, как он снова посещает свои старые места и вспоминает такие гости, как Эл Стюарт , Энн Бриггс, Джон Ренборн и Дэви Грэм.

С 1995 года Янш часто появлялся в баре 12 Bar Club на Дании-стрит в Лондоне. Один из его концертных сетов был записан прямо на цифровую аудиокассету (DAT) тогдашним менеджером Янша Аланом Кингом и выпущен как официальный контрафактный альбом Live at the 12 Bar в 1996 году. В 2002 году Янш, Бернард Батлер и Джонни «Гитара» Ходж вместе выступили вживую в Jazz Cafe в Лондоне. Батлер также появился на альбоме Янша того же года Edge of a Dream , в котором участвуют (среди прочих) Ральф МакТелл и гитарист Пол Вассиф . Инструментальная композиция "Black Cat Blues" с участием Вассифа появляется в фильме 2003 года " Девочки из календаря" . и Вассиф стал частым участником живых выступлений Берта. В 2003 году Янш отпраздновал свое 60-летие концертом в Queen Elizabeth Hall в Лондоне. BBC организовала концерт для Янша и различных гостей в церкви Святого Луки на Олд-стрит , который транслировался по телевидению BBC Four .

В 2005 году Янш снова объединился с одним из первых, оказавших на него влияние, Дэви Грэмом, чтобы дать небольшое количество концертов в Англии и Шотландии. Его концертный тур пришлось отложить из-за болезни, а в конце 2005 года Янш перенес серьезную операцию на сердце. К 2006 году он выздоровел и снова давал концерты. Альбом Янша The Black Swan , его первый за четыре года, был выпущен на Sanctuary 18 сентября 2006 года с участием Бет Ортон и Девендры Банхарт на треках «Katie Cruel», «When the Sun Comes Up» и «Watch the Stars», среди других. гости. В 2007 году он участвовал в Babyshambles альбоме Shotter's Nation , играя на акустической гитаре в песне «The Lost Art of Murder». После записи он сопровождал вокалиста Babyshambles Пита Доэрти на нескольких акустических концертах, а также выступал на концерте Pete and Carl Reunion Gig, где Libertines и Dirty Pretty Things фронтмен и гитарист Карл Барат присоединился к Доэрти на сцене.

В 2009 году он отыграл концерт в London Jazz Cafe, чтобы отпраздновать выпуск трёх своих старых альбомов ( «LA Turnaround» , «Santa Barbara Honeymoon» и «A Rare Conundrum» ) на компакт-диске. Однако позже в том же году из-за неожиданной болезни ему пришлось отменить 22-дневный тур по Северной Америке, который должен был начаться 26 июня. На веб-сайте Янша сообщается: «Берт очень сожалеет, что пропустил тур, и приносит извинения всем фанатам, которые надеялись его увидеть. Он с нетерпением ждет скорейшего переноса тура».

Янш выступал на разогреве у Нила Янга в его сольном туре Twisted Road по США и Канаде, который начался 18 мая 2010 года. Он также выступал на Эрика Клэптона Crossroads фестивале в июне 2010 года. Это были первые выступления Янша после его болезни. Одна из его последних сессий записи была с Эриком Клэптоном для альбома Пола Вассифа 2011 года Looking Up Feeling Down . Янш снова открыл тур Янга в 2011 году, который начнется 15 апреля в Дареме, Северная Каролина , и даст последнее сольное выступление в Чикаго 7 мая. В том же году состоялось несколько воссоединений с Pentangle, включая выступления на фестивале в Гластонбери. и один заключительный концерт в Королевском фестивальном зале в Лондоне. это также было последнее публичное выступление Янша.

Янш умер 5 октября 2011 года в возрасте 67 лет в хосписе в Хэмпстеде после долгой борьбы с раком легких . Его жена Лорен Янш ( урожденная Ауэрбах) умерла от рака 9 декабря 2011 года. Они оба похоронены на Хайгейтском кладбище .

Признание и награды

В 2001 году Янш получил Премию за выслугу на BBC Radio 2 Folk Awards . а 5 июня 2006 года он получил Премию MOJO Merit Award на церемонии Mojo Honors List за «расширившуюся карьеру, которая до сих пор продолжает вдохновлять». Награду вручали Бет Ортон и Рой Харпер . В 2003 году журнал Rolling Stone поставил Янша на 94-е место в своем списке 100 величайших гитаристов всех времен.

В январе 2007 года пять первоначальных участников Pentangle (включая Янша) были удостоены награды за выслугу на BBC Radio 2 Folk Awards . Награду вручил сэр Дэвид Аттенборо . Продюсер Джон Леонард сказал: «Pentangle были одной из самых влиятельных групп конца 20-го века, и было бы неправильно, если бы присуждавшие награды не признали, какое влияние они оказали на музыкальную сцену». Pentangle выступили вместе на этом мероприятии впервые за более чем два десятилетия, и их выступление транслировалось по BBC Radio 2 7 февраля 2007 года. В 2007 году Янш был также удостоен звания почетного доктора музыки Эдинбургского университета Нейпира «в знак признания его выдающегося вклада в музыкальную индустрию Великобритании».

Музыка

Музыкальные влияния Янша включали Большого Билла Брунзи. и Брауни МакГи , которого он впервые увидел играющим в The Howff в 1960 году и гораздо позже заявил, что «все еще был бы садовником», если бы не встретил МакГи и его музыку. На Янша также сильно повлияла традиция британской народной музыки, особенно Энн Бриггс. и, в меньшей степени, А.Л. Ллойд . Другие влияния включали джаз (особенно Чарльз Мингус ), старинная музыка (Джон Ренборн и Джулиан Брим ) и другие современные певцы и авторы песен – особенно Клайв Палмер . Другим важным источником влияния был Дэви Грэм. который сам собрал эклектичную смесь музыкальных стилей. Кроме того, в годы своего становления Янш пробирался через Европу до Марокко, черпая музыкальные идеи и ритмы из многих источников. Благодаря этим влияниям он сформировал свой индивидуальный гитарный стиль.

В некоторых из его песен используется базовый стиль игры правой рукой Трэвиса , но они часто отличаются необычным аккордов звучанием или аккордами с добавленными нотами. Примером этого является его песня «Needle of Death», в которой используется простой стиль игры, хотя некоторые аккорды украшены добавлением девятых . Характерно, что девятые не являются самой высокой нотой аккорда, а появляются в середине арпеджио , создавая «комковатость» звука.

Другой характерной особенностью была его способность удерживать аккорд на нижних струнах, одновременно сгибая верхнюю струну - часто изгибаясь на полтона ниже ноты аккорда. Их можно отчетливо услышать в таких песнях, как "Reynardine", где изменения происходят от уменьшенной квинты до идеальной квинты . Янш часто подгонял аккомпанемент к естественному ритму слов своих песен, вместо того, чтобы играть единый ритм повсюду. Это может привести к появлению случайных тактов в необычных размерах . Например, его версия песни Юэна Макколла « The First Time Ever I Saw Your Face », в отличие от большинства других каверов на эту песню, переключается с размера 4/4 на размер 3/4 и 5/4. Подобное пренебрежение традиционными тактовыми размерами наблюдается в нескольких его совместных композициях с Pentangle: например, "Light Flight" из альбома Basket of Light включает разделы в размере 5/8, 7/8 и 6/4.

Инструменты

Благодаря развитию Pentangle Янш играл на нескольких инструментах: банджо , Аппалачский цимбал , диктофон , и концертина - в редких случаях он даже играл на электрогитаре. Однако наиболее примечательной была его игра на акустической гитаре.

Первая гитара Янша была сделана своими руками из набора. но когда он бросил школу и начал работать, он купил гитару Höfner в стиле виолончели. Вскоре он обменял ее на Zenith, которая продавалась как « гитара Лонни Донегана » и на которой Янш играл в фолк-клубах в начале 1960-х. Его первый альбом, по общему мнению, был записан с использованием Мартина 00028, позаимствованного у Мартина Карти . На фотографиях Янша середины 1960-х видно, как он играет на различных моделях, включая Martin и Epiphone гитары . У него была гитара, изготовленная вручную Джоном Бэйли , которая использовалась для большинства записей Pentangle, но в конечном итоге была украдена.

Позже Янш играл на двух шестиструнных гитарах, созданных мастером из Ковентри Робом Армстронгом, одна из которых появилась на передней и задней обложках альбома Shanachie 1980 года Best of Bert Jansch . Затем у него был контракт с Yamaha , которая предоставила ему FG1500, на котором он играл, а также гигантскую гитару Yamaha LL11 1970-х годов. Отношения Янша с Yamaha продолжились, и на его 60-летие они подарили ему акустическую гитару с золотой отделкой и инкрустацией из ушка , хотя Янш, по словам цитируемого, стоил около 3000 фунтов стерлингов и был слишком хорош для использования на сцене.

Влияние

Музыка Янша, и особенно его игра на акустической гитаре, оказала влияние на ряд известных музыкантов. Его первый альбом ( Bert Jansch , 1965) вызвал большое восхищение, а Джимми Пейдж сказал: «В какой-то момент я был абсолютно одержим Бертом Яншем. Когда я впервые услышал эту пластинку, я не мог в это поверить. Это было так далеко впереди». того, что делали все остальные. Никто в Америке не мог прикоснуться к этому». В тот же дебютный альбом вошла версия Янша инструментальной песни Дэви Грэма « Angie ». Это была любимая игра Майка Олдфилда , который в детстве самостоятельно занимался акустической гитарой, а затем находился под сильным влиянием стиля Янша. Название инструментала вдохновило Олдфилда назвать свою первую группу (с сестрой Салли) Sallyangie .

Версия Янша «Angie» вдохновила Пола Саймона на запись этой пьесы, которая была переименована в «Anji» и появилась на Simon & Garfunkel альбоме Sounds of Silence . , живший в ту же эпоху, Нил Янг сказал: «Каким бы великим гитаристом ни был Джими [Хендрикс], Берт Янш - то же самое для акустической гитары... и мой любимый». Ник Дрейк и Донован оба были поклонниками Янша. Оба записали кавер-версии своих песен, и Донован посвятил Яншу две свои песни: "Bert's Blues" появилась на его пластинке Sunshine Superman , а "House of Jansch" - на его четвертом альбоме Mellow Yellow . Среди других трибьютов - Гордона Гилтрапа альбом Janschology (2000), в котором есть две мелодии Янша, а также две другие, свидетельствующие о его влиянии.

Джонни Марр , получивший известность как гитарист группы Smiths , назвал Янша одним из трех человек, оказавших на него наибольшее влияние.

Дискография

Основная статья: Дискография Берта Янша

Студийные альбомы

• 1965: Берт Янш
• 1965: Меня это не беспокоит
• 1966: Джек Орион
• 1967: Никола
• 1969: День рождения Блюз
• 1971: Розмари Лейн
• 1973: Самогон
• 1974: Поворот в Лос-Анджелесе
• 1975: Медовый месяц в Санта-Барбаре
• 1977: A Rare Conundrum (выпущен в 1976 году как Poor Mouth с альтернативным трек-листом)
• 1978: Авосет
• 1980: Тринадцать вниз (как Загадка Берта Янша)
• 1982: Горе
• 1985: Извне
• 1990: Эскизы
• 1990: Орнамент дерева
• 1995: Когда в город приезжает цирк
• 1998: Игрушечный воздушный шар
• 2000: Багровая луна
• 2002: Грань мечты
• 2006: Черный лебедь

См. Также: Pentangle (группа) § Дискография

Библиография

• Харпер, Колин: Ослепительный незнакомец: Берт Янш и возрождение британского фолка и блюза (2000, Блумсбери) ISBN  0-7475-5330-0 (pbk)
• Кеннеди, Дуг: Песни и гитарные соло Берта Янша , New Punchbowl Music, 1983. Хотя это музыкальная книга, она содержит много биографической информации и фотографий Берта Янша.

Внешние ссылки

• Сайт Берта Янша
• Полная дискография Берта Янша на Folk Blues & Beyond сайте
• Acoustic Magazine Единственный в Великобритании специализированный журнал об акустике – обложка с Бертом Яншем
• Страница табулатуры Берта Янша из Ultimate Guitar
• Интервью с Бертом Яншем на Trilogy Rock (Испания)
• Берт Янш из AllMusic
• Берта Янша Дискография на Discogs