Линда Тиллери
Линда Тиллери | |
---|---|
Справочная информация | |
Имя при рождении | Линда Джойс Тиллери |
Рожденный | Сан-Франциско, Калифорния , США | 2 сентября 1948 г.
Жанры | |
Род занятий |
|
Инструменты |
|
Годы активности | 1968 – настоящее время |
Этикетки | |
Веб-сайт | Архивный сайт Тиллери |
Линда «Туи» Тиллери (родилась 2 сентября 1948 г.) [ 1 ] [ 2 ] — американский певец, перкуссионист, продюсер, автор песен и аранжировщик. Свою профессиональную певческую карьеру она начала в 19 лет в The рок-группе Loading Zone . Она признана пионером женской музыки : ее второй сольный альбом под названием Linda Tillery был выпущен на Olivia Records в 1977 году. Помимо выступлений, она была продюсером трех из первых восьми альбомов Оливии. [ 3 ] В жанре женской музыки она сотрудничала с Джун Миллингтон , Дейдре МакКалла , Барбарой Хигби , Холли Нир , Марджи Адам и другими. [ 4 ] Тиллери был номинирован на премию Грэмми в 1997 году как лучший музыкальный альбом для детей. [ 5 ]
Тиллери была профессиональным музыкантом на протяжении всей своей взрослой жизни и имела долгую карьеру в качестве бэк-вокалистки для таких разнообразных исполнителей, как Сантана , Бобби Макферрин , Хьюи Льюис, The News и струнный квартет Turtle Island . В начале 1990-х годов она начала исследовать корни музыки порабощенных африканцев и африканской диаспоры , сформировав группу The Culture Heritage Choir .
Ранний период жизни
[ редактировать ]Тиллери родился в 1948 году в семье родителей, иммигрировавших из Техаса в Сан-Франциско. [ 4 ] во время Второй мировой войны. Она родилась в квартале Фелл-стрит, где сейчас находится центр SFJAZZ . [ 6 ] Ее отец (Гораций) был плотником , чья первая работа после переезда в Калифорнию была на верфи Хантерс-Пойнт . Ее мать (Ева Л.) была швеей. [ 7 ] а позже работал глаженьем одежды в в китайском квартале потогонной мастерской . [ 6 ]
Ни один из ее родителей не был музыкантом, но у нее было два дяди, игравшие на корнете . [ 7 ] Тиллери говорит, что ее родители были ужасными певцами, но они любили музыку и имели большую коллекцию пластинок на 78 оборотах в минуту . Музыка, которую она слышала в молодости в своем доме, варьировалась от Каунта Бэйси и Сары Вон до сельского и городского блюза. [ 8 ] К двум годам ее любимой певицей стала Дина Вашингтон , чья запись « Это все, что я хочу от тебя » особенно понравилась Тиллери и стала первой песней, которую она выучила наизусть. [ 9 ] Тиллери утверждает, что научилась читать, просматривая этикетки из коллекции пластинок своих родителей. «Бейси был на Верве . Дина была на Меркурии ». [ 7 ] она выучила аранжировку Бэйси « Апрель в Париже ». К четырем годам [ 10 ] Она также восхищалась громким голосом Этель Мерман , заходя в приятную по акустике ванную своих родителей и пытаясь имитировать песню Мермана « Нет бизнеса лучше шоу-бизнеса ». [ 11 ]
Тиллери — певица-самоучка, но ее формальное музыкальное образование началось в 13 лет, когда она изучала классическую бас-гитару. [ 12 ] в средней школе Лоуэлла в Сан-Франциско. [ 7 ] В школе ей разрешили играть на ударной установке и других инструментах, таких как фагот, потому что учитель признавал ее превосходные музыкальные способности. [ 9 ] Также примерно в 13 лет Тиллери посетила пикник в Питтсбурге, Калифорния , где увидела, как Ви Редд играет на альт-саксофоне. Тиллери говорит, что она была очарована Реддом, и этот опыт помог ей «уметь играть на любом инструменте, который я выберу. Я хотела петь, но не просто как центральное произведение. Я хотела быть уникальным голосом». [ 9 ]
Тиллери окончил среднюю школу в 1966 году и проработал год, одновременно посещая городской колледж Сан-Франциско . [ 7 ] Она говорит, что ее родители всегда хотели, чтобы она стала бизнес-специалистом. [ 9 ] но она говорит, что колледж ей «очень быстро наскучил». [ 13 ] Она бросила учебу, чтобы начать профессионально петь. [ 7 ]
Конец 1960-х: зона погрузки
[ редактировать ]Впервые Тиллери стал известен как солист группы The Loading Zone из Сан-Франциско , начиная с 1968 года. Группа только что подписала контракт с RCA Records объявление, и искала нового солиста, поэтому они разместили в San Francisco Chronicle в котором говорилось: « Wanted: One Soul Singer» — это также название альбома Джонни Тейлора , который понравился Тиллери. [ 6 ] По меньшей мере шесть певцов пробовались на эту должность, но 19-летняя Тиллери имела преимущество, потому что она заранее позвонила, чтобы убедиться, что она именно та, кого ищет группа. Спустя годы основатель Loading Zone Пол Фауэрсо так описал прием Тиллери:
Она сказала: «Я большая, как Большая Мама Торнтон , и играю на губной гармошке…». Она вошла в дверь в почтовой форме, в маленьких белых очках с кошачьими глазками, и я сказал: это наша девочка. Она просто выглядела правильно. Мы развивались как танцевальная группа, сочетающая в себе R&B и рок, а когда к нам присоединилась Линда, мы превратились в психоделическую соул-группу. Она пела для нас к тому времени, когда мы открывали концерт Cream в Winterland . Мать сшила ей красную кожаную накидку до пола с рюшами. Это было очень драматично. [ 14 ]
Тиллери с юмором вспоминала свой день прослушивания. Гитарист Loading Zone Стив Даулер отправился в дом Тиллери, чтобы забрать ее. «Ее мать увидела у двери хиппи и отказалась впустить его». [ 6 ]
Линда с Loading Zone часто выступала в популярных ночных клубах Bay Area, таких как Keystone Berkeley, Frenche's в Хейворде и The Odyssey Room в Саннивейле. Хотя The Loading Zone время от времени выступали в качестве хедлайнеров на концертных площадках, они были более известны как популярные группы на разогреве у других известных групп. Они гастролировали с Vanilla Fudge и The Jeff Beck Group и открывали концерты в районе залива для многих других групп и исполнителей, включая The Who во время их первого турне по Америке. [ 14 ] Джетро Талл , Сэм и Дэйв , Cream в знаменитом бальном зале Winterland в Сан-Франциско [ 6 ] и «Большой брат и холдинговая компания» с участием Дженис Джоплин в Билла Грэма историческом зале The Fillmore . Что касается выступления с Big Brother, Тиллери и Loading Zone настолько покорили поклонников Джоплина, что Джоплин рассказала другим после выступления, что Тиллери больше никогда не будет разрешено выступать с ней на одном счету. [ 9 ] [ 15 ]
Стиль Loading Zone описывается как психоделический соул, и их сравнивают со стилем Sly and the Family Stone . [ 16 ] Другой критик назвал их музыку «своеобразной смесью гаражного рока, R&B и джаза». [ 14 ] Их дебютный альбом под названием The Loading Zone был выпущен на RCA Records в 1968 году и продан тиражом около 100 000 копий. Критики восприняли неоднозначно, многие были встревожены тем, что альбом «не приблизился к тому, чтобы передать энергию группы на концерте». [ 14 ]
Работа Тиллери в The Loading Zone ознаменовала начало ее профессиональной карьеры. «Хотя это был разгар рок-эры, помешанной на наркотиках, все участники группы обратились к Трансцендентальной Медитации , были совершенно чисты и трезвы и решали множество политических вопросов, которые другие музыканты не решали бы. как противостояние Американской федерации музыкантов , которая не очень хорошо справлялась с предоставлением льгот и защиты музыкантам. Для меня это было началом пути повышения сознательности и политического развития». [ 9 ] Тиллери оставался в The Loading Zone несколько лет, но его образ жизни стал «слишком сильным, слишком скоро… После этого я как бы потерпел крах… Образ жизни может либо создать, либо сломать человека. ранний успех. По крайней мере, я могу сказать, что выжил». [ 13 ] Группа распалась и реформировалась в 1969 году, и в конце 1960-х - начале 1970-х годов ее состав менялся. Согласно одному сообщению, Тиллери покинул группу в январе 1969 года, вернулся в нее в марте 1970-1971 годов и в последний раз покинул The Loading Zone в 1972 году. [ 17 ]
1970–1977: Дебютный сольный альбом и сессионная работа.
[ редактировать ]Еще в 1968 году Тиллери выступал в качестве сольного исполнителя в районе залива под именем Sweet Linda Divine. Она подписала контракт с CBS Records и выпустила свой дебютный альбом Sweet Linda Divine в 1970 году. [ 15 ] Продюсером альбома выступил Эл Купер, который также играл на фортепиано, органе и валторне в избранных песнях. Тиллери исполнил вокал и сыграл на перкуссии на записи, которая получила восторженные отзывы. [ 16 ] но продавались плохо. Альбом принес Тиллери две подряд награды "Jammies" (Bay Area Jazz Awards) как выдающейся вокалистке. [ 15 ]
На протяжении большей части 1970-х Тиллери работал сессионным музыкантом, исполняя бэк-вокал и иногда играя на барабанах на альбомах Сантаны , Боза Скаггса , Ленни Уайта , Терезы Трулл и других. Она пела бэк-вокал на альбоме Santana III , в том числе в популярном сингле "Everybody's Everything", который дебютировал в чарте Billboard Hit 100 16 октября 1971 года, достиг 12-го места и оставался в чарте в общей сложности 10 недель. [ 18 ] Она также исполнила бэк-вокал в песне «Everything's Coming Our Way» из того же альбома.
В это время Тиллери был участником джаз-фьюжн-группы Cesar 830. [ 17 ] который записал один альбом. Она также была ведущей вокалисткой Coke Escovedo . соул/фанк/джаз/латиноамериканской группы [ 19 ] появляется на двух альбомах.
Другой группой, с которой она выступала в этот период, был Джессики Хагедорн Gangster Choir . «Группа поэтов» имела два различных воплощения, основанных на резиденциях Хагедорна в Сан-Франциско в 1970-х и Нью-Йорке в 1980-х. Тиллери был участником вокального трио The Gangsterettes гангстерского хора Западного побережья. [ 20 ] [ 21 ]
Об этом периоде своей карьеры Тиллери сказала: «Тогда началось мое образование как трудолюбивой певицы… С 70-х по 77-й годы я была тем, кого я называю «музыкантом с 9 до 5». Играла со многими группами, много работал в клубе, только часы были с 9 до 2». [ 9 ]
1975–1979: Olivia Records и женская музыка.
[ редактировать ]Тиллери познакомилась с женской музыкой в 1975 году, когда группа BeBe K'Roche из района Залива представила свое имя Olivia Records для продюсирования своего альбома. [ 9 ] Тиллери продюсировал, аранжировал, исполнял бэк-вокал и играл на ударных на одноименном альбоме 1976 года, который стал третьим релизом молодого звукозаписывающего лейбла. Помимо пластинки, были выпущены еще два сингла. [ 3 ] Как и большинство записей Оливии, альбом содержит несколько песен с откровенными лесбийскими и/или феминистскими текстами, но в отличие от других ранних проектов Оливии, стиль музыки - R&B/фанк/джаз и рок с латиноамериканским влиянием.
Тиллери присоединился к коллективу Olivia, который стал «новаторским лейблом, управляемым коллективом лесбиянок-феминисток и освободившим место для женщин-музыкантов, инженеров и продюсеров». [ 6 ] Член коллектива Тиллери и Оливии (а позже президент Оливии) Джуди Длугач наняла Сэнди Стоун в качестве инженера по записи и микшированию для записи BeBe K'Roche. В то время Стоун находился на ранней стадии перехода от мужчины к женщине. Присутствие Стоуна как транссексуала в коллективе Оливии вызвало бурю негодования в конце 1970-х годов в некоторых слоях лесбийско-феминистского сообщества, и в результате они пригрозили бойкотировать продукцию Оливии. Коллектив Оливии защищал Стоун в многочисленных феминистских публикациях, но после долгих дебатов Стоун покинула коллектив в 1979 году. [ 22 ]
Следующей работой Тиллери на Olivia Records стал продюсирование Терезы Трулл дебютного альбома под названием The Ways A Woman Can Be . Выпущенный в 1977 году, этот альбом также содержал откровенные лесбийско-феминистские тексты. Помимо продюсирования, Тиллери играл на барабанах и внес в запись вспомогательный вокал.
Также в 1977 году Оливия выпустила сборник Lesbian Concentrate в ответ на крестовый поход Аниты Брайант против геев . Тиллери внес в пластинку песню «Don’t Pray For Me», написанную Мэри Уоткинс . Эта песня была признана учеными одной из первых песен, бросающих прямой вызов гомофобии . [ 23 ]
Позже, в 1977 году, Olivia Records выпустила второй сольный альбом Тиллери под названием Linda Tillery . Тиллери был ведущим продюсером, а сопродюсерами - басистка Дайан Линдси и клавишница, аранжировщик струнных и духовых инструментов Мэри Уоткинс. В нем участвовал Тиллери в роли ведущего и вспомогательного вокала, ударных и перкуссии, и это был первый раз, когда Тиллери, Уоткинс и вокалистка / вокалистка Вики Рэндл появились вместе на альбоме. Как и во всех проектах Оливии того времени, все музыканты, а также технический персонал были женщинами, включая Сэнди Стоун в качестве звукорежиссера. В альбом вошла немного более длинная версия "Don't Pray For Me". [ 24 ] а также две песни с откровенно лесбийскими текстами: «Womanly Way» и «Wonderful», последняя из которых была первой песней, полностью написанной Тиллери. [ 25 ] Песня «Freedom Time», написанная в соавторстве с Тиллери и Уоткинсом, привлекает внимание к проблемам чернокожих, женщин и геев с помощью слов: «Если бы я мог просто рассказать вам, каково это на самом деле / Прожить эту жизнь, полную тройной опасности». /Я участвую в ежедневных битвах всего моего народа/Просто чтобы пожертвовать своей гордостью и отказаться от своей силы». Эта песня была названа влиятельной в научных исследованиях черного феминизма. [ 26 ] и в феминистских журналах. [ 24 ] В обзоре 1978 года, опубликованном в радикальном феминистском журнале « С нашей спины» , стиль альбома Линды Тиллери описывается как «характерный сплав джаза и рока с ее чистой, фанковой игрой на барабанах и отличным взаимодействием между басом, барабанами и клавишными. музыка — это послание лесбийской силы, борьбы и гордости». [ 24 ] Альбом получил Тиллери Бэмми (музыкальную премию Bay Area). [ 15 ]
Осенью 1978 года Olivia Records организовала национальный тур «Varied Voices of Black Women» в ответ на полностью белый состав предыдущего тура «Women on Wheels», а также для продвижения артистов Оливии. Тур Varied Voices прошел в восьми городах. [ 26 ] с участием Тиллери, Мэри Уоткинс, Гвен Эйвери, Вики Рэндл и поэтессы Пэт Паркер , а также представил женской музыкальной аудитории поэзию, а также джаз и блюз. [ 27 ] [ 28 ] Он также познакомил зрителей с расширяющей возможности лесбийской культурой, которая зарождалась в США. [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ] и это «продемонстрировало, что белые лесбиянки были не единственными, кто создавал новую женскую культуру: хотя концерт [тур] был в первую очередь празднованием идентичности и культуры черных лесбиянок-феминисток, это также была попытка расширить понимание белым феминистским сообществом феминистской и лесбийской идентичности… «Различные голоса» стали переломным событием в истории чернокожих женщин и музыки, отождествляемой с женщинами». [ 26 ] Фильм «Радикальные гармонии» документирует историю женской музыки и включает отрывок из тура Varied Voices. В фильме музыкант Джун Миллингтон описывает выступления в то время: «Вы никогда не видели ничего подобного. Они действительно представили это горячее, горячее, ГОРЯЧОЕ шоу. И либо вы действительно упали в… колодец, либо какие-то люди были оттолкнули… потому что это было слишком много. Но это и хорошая новость, потому что они были новаторскими». [ 31 ]
Linda Tillery был единственным альбомом, который она выпустила на Olivia Records, и Тиллери покинул коллектив в 1979 году. [ 9 ] В интервью годы спустя Тиллери описала свой опыт с Оливией: «Я была очень счастлива находиться в среде, где я могла наблюдать за другими женщинами в творческом, а также в административном процессе, потому что весь мой опыт до этого момента был связан с работой. с мужчинами в The Loading Zone было девять человек: я и восемь белых мужчин; во всех остальных группах, в которых я был, были я и шесть мужчин, я и четверо мужчин, я никогда не работал с женщинами-музыкантами». [ 9 ] В интервью The Guardian в 2020 году Тиллери сказал: «Я так благодарен за то, что Оливия сделала для меня и для других женщин. Внезапно появилось чувство надежды, что наша жизнь может быть прожита безопасно в отношениях по нашему выбору». [ 32 ]
Тиллери называла себя «королевой-матерью» женской музыки, чтобы отклонить тенденцию некоторых рассматривать ее как сексуальный объект, а также напомнить о почетной ассоциации этого термина в некоторых африканских культурах. [ 33 ]
1980-е – начало 1990-х: больше женской музыки, больше сессионной работы и клубных групп.
[ редактировать ]Хотя официальные отношения с Оливией она разорвала в 1979 году, Тиллери оставалась важной фигурой на женской музыкальной сцене на протяжении 1980-х и 1990-х годов. Выступала на многих женских музыкальных фестивалях. [ 34 ] включая первый женский музыкальный фестиваль в Мичигане («MichFest») в 1976 году и несколько последующих лет, принося зрителям женских музыкальных фестивалей свое подлинное выражение афроамериканского блюза и R&B. Любимый проект, который она инициировала на MichFest, назывался «Дань чернокожим женщинам в блюзе», в котором Тиллери выражала «уважение и благодарность некоторым женщинам, которых в противном случае можно было бы игнорировать. приятные моменты в моей жизни». [ 35 ] Сделана запись к десятому юбилею MichFest в 1985 году. [ 36 ] Тиллери внесла Эла Грина свое исполнение хита « Love and Happiness в пластинку ».
В течение нескольких лет на MichFest Тиллери также возглавлял фестивальный госпел-хор , в который входили как профессиональные музыканты, так и посетители фестиваля, который традиционно выступал по воскресеньям утром. [ 37 ] После разногласий, в результате которых некоторые белые участники хора изменили местоимения пола с мужского на женский в выборе песен, в программном буклете MichFest 1992 года, в описании хора, возглавляемого Тиллери, говорилось: «Репертуар будет основан на спиричуэлах и стандартах госпела, и семинар будет включить обсуждение культурных корней госпел-музыки. Музыка будет исполнена точно так, как она написана (без гендерных замен местоимений или имен)». [ 33 ]
В течение 1980-х Тиллери ежегодно выступала на NEWMR, Северо-восточном женском музыкальном ретрите, о котором, по ее словам, «это был фестиваль, на котором я чувствовала себя как дома». [ 35 ] Она также несколько раз выступала на Национальном женском музыкальном фестивале. [ 35 ] а также Wiminfest в Альбукерке, Нью-Мексико , [ 38 ] Фестиваль Sisterfire Roadwork в 1983 году. [ 39 ] и на первом южном женском музыкальном фестивале в 1984 году. [ 40 ]
26 ноября 1982 года Тиллери была участницей женской группы, которая выступала с Мэг Кристиан и Крисом Уильямсоном в Карнеги-холле в Нью-Йорке, чтобы отпраздновать десятилетие Olivia Records . Билеты на представление, состоящее из двух представлений, были распроданы за два месяца до вечера для 5400 женщин и 200 мужчин. [ 41 ] и Оливия выпустили концерт как пластинку в 1983 году на своем дочернем лейбле Second Wave.
В 1985 году Тиллери выпустила свой третий сольный альбом под названием Secrets на собственном независимом лейбле 411 Records и распространялся Redwood Records. [ 15 ] Тиллери был соисполнительным продюсером пластинки вместе с Рэем Обьедо , но выступил в качестве основного продюсера только на двух песнях («I'm Sothankful» и «Fever»), при этом Обьедо продюсировал все остальные песни, кроме одной. Стиль записи представляет собой смесь R&B, госпела, поп-музыки, джаза и соула. Она имела некоторый успех у критиков, но не получила национального признания. [ 15 ] Стиль пластинки "Motown-y" затруднил сети распространения женской музыки классификацию и, следовательно, маркетинг для большинства белой женской музыкальной аудитории. [ 42 ] несмотря на некоторые положительные отзывы в гей-прессе, такие как «Последний альбом Линды Тиллери… одна из лучших пластинок, когда-либо попадавших в раздел женской музыки в музыкальном магазине». [ 43 ] «Секреты» транслировались по радио в крупных мегаполисах, таких как Сан-Франциско. [ 44 ]
Тиллери и группа гастролировали в течение 1985 года в поддержку выпуска Secrets . В состав гастролирующей группы входила пианистка Джули Хоми, которая выступала как на основной джазовой сцене Нью-Йорка, так и на женской музыкальной сцене. [ 45 ] Выступление Тиллери 3 мая 1985 года в бостонском Strand Theater было особенно значимым, потому что представление открыла тогда малоизвестная Университета Тафтса, певица, студентка Трейси Чепмен , которая в тот вечер дебютировала на большой сцене. [ 12 ]
На протяжении 1980-х и начала 1990-х годов, помимо выступлений, записи и продюсирования альбомов в рамках женской музыкальной сети, Тиллери продолжал записываться с популярными исполнителями. В это время она обеспечивала бэк-вокал на записях артистов Пита Эсковедо , Тигги Клея , Бобби Макферрина и Сантаны . Она была опорой на музыкальной сцене Bay Area. [ 46 ] Многие считают его одним из «самых почитаемых вокалистов региона с 1960-х годов». [ 6 ] В интервью музыканту Country Joe McDonald'у спросили о его любимых музыкантах из Bay Area, и он «сразу ответил, что Тиллери был одним из лучших в своем деле». [ 27 ]
Также в 1980-х Тиллери начал двенадцатилетнее музыкальное сотрудничество с Рэем Обьедо, гитаристом из Окленда. Обьедо был лидером двух соул/джазовых ансамблей «Kick» (с участием молодой Шейлы Э. ) и «Rhythmus 21». [ 47 ] в обоих в качестве вокалиста выступал Тиллери. В это время Линда также делила вокал со своим младшим братом Кэлвином Тиллери в домашней группе ночного клуба Slim's в Сан-Франциско, совладельцем которой был рок/блюзовый музыкант Боз Скэггс . [ 48 ] который часто сидел с группой. Некоторое время она была участницей Мемориального оркестра ЗаСу Питтса. [ 16 ] а также выступал с Solid Senders. [ 49 ]
В начале 1990-х Тиллери сформировал и играл с популярной женской группой Skin Tight Motown Revue в районе Залива, R&B/блюз/поп-группой. [ 4 ] в нем в качестве вокалистов выступали Тиллери, Вики Рэндл и Тереза Трулл , а также другие инструменталисты, узнаваемые женской музыкальной аудиторией. [ 50 ] Первое выступление Skin Tight состоялось в 1990 году на конференции Ассоциации женской музыки и культуры (AWMAC) в Сан-Франциско, и они «разрушили дом». [ 51 ]
В 1993 году Тиллери был среди артистов, которые праздновали выходные в честь 20-летия Оливии в Сан-Франциско, которые совпали с ежегодными городскими праздниками гей-прайда . В пятницу, 25 июня, Тиллери впервые за десять лет выступил с Мэри Уоткинс в Целлербах-холле . Дуэт исполнил песню Тиллери «Womanly Way», а позже к сету к Тиллери присоединились другие артисты Оливии: Дайан Дэвидсон, Дейдре МакКалла , Нэнси Фогль, Тереза Трулл, Крис Уильямсон, Трет Фьюр и Люси Блю Трембле . В субботу Тиллери и Skin Tight выступили на танце под названием «Puttin' On The Ritz», который спонсировался совместно Оливией и организацией Bay Area Career Women, чтобы отпраздновать десятую годовщину BACW и двадцатую годовщину Оливии. В тот вечер в состав Skin Tight входили Эллен Силинг и Джин Файнберг на валторнах, Джой Джалкс на басу, Нэнси Венстром на электрогитаре, Мария Мартинес на барабанах, Бонни Хейс на клавишных (заменяющая постоянную пианистку Джули Хоми), а также Тиллери и Вики Рэндл. и Тереза Трулл, исполняющая вокал. [ 50 ]
1992-настоящее время: Хор «Культурное наследие».
[ редактировать ]В 1991 году, когда Тиллери просматривала каналы своего телевизора, она наткнулась на специальный выпуск PBS, в котором оперные певицы Джесси Норман и Кэтлин Бэттл пели спиричуэлс. [ 52 ] Тиллери сказал об этом моменте: «Это практически подняло меня со стула. Я думал: «Это новая дорога. Это новый путь. Это новое путешествие, в которое я собираюсь отправиться»». [ 13 ] После того, как музыка довела ее до слез, она заявила своей кошке Мими, что «Я буду заниматься этой музыкой». [ 10 ]
Примерно в то же время Тиллери была на репетиции спектакля «Письма от негра из Новой Англии», и продюсер прислал ей кассету с традиционными черными народными песнями, полученную из Библиотеки Конгресса и Смитсоновского института . Об этой записи Тиллери сказал: «Хотя я знал некоторые песни и звучание музыки было мне знакомо, я не осознавал, что для этого был источник… Мне нравилась музыка. Я чувствовал себя заново рожденным». . [ 49 ]
Следующим ее шагом было проведение более обширных исследований для сбора материалов для выступления. Она начала с заказа как можно большего количества записей в Библиотеке Конгресса и Смитсоновском институте, но вскоре расширила свои исследования на различные формы музыки черных корней, включая спиричуэлс, рабочие песни, полевые крики и песни рабов. [ 49 ] Это было началом ее карьеры этномузыковеда - самоучки . Тиллери собирала музыку из небольших церквей, хлопковых полей и «музыку свободы» своих предков. [ 10 ] Она проводила исследования в Центре исследований черной культуры Шомберга в Нью-Йорке и познакомилась с этномузыкологическими исследованиями Эйлин Саузерн и Бернис Джонсон Ригон . Ей также хотелось поговорить с самими музыкантами, поэтому она отправилась на морские острова Южной Каролины и Джорджии, чтобы найти исполнителей традиционной музыки Галлы . [ 11 ]
После того разоблачительного вечера на PBS и сбора исходного материала Тиллери обратился к другу, который руководил молодежным хором, а также к тринадцати друзьям-музыкантам. [ 11 ] и они организовали концерт спиричуэлов в Окленде, Калифорния, чтобы проверить реакцию. Отзывы были исключительно положительными: Тиллери «завалили» письмами от фанатов, в которых говорилось, как сильно их тронула музыка. [ 10 ] После этого экспериментального концерта в 1991 году Тиллери решила, что продолжит идти по этому пути, и в 1992 году сформировала Хор «Культурное наследие». Первоначальная группа состояла из шести женщин. [ 10 ] но вскоре сформировался ансамбль голоса и ударных из пяти человек, в который вошли Тиллери, Ронда Бенин, Элуиза Баррелл, Мелани ДеМор и Эмма Джин Фостер-Файдж. [ 53 ] [ 54 ] все они жили в радиусе 15 миль от дома Тиллери в Окленде. [ 11 ]
В выступлениях Хора культурного наследия (CHC) часто участвуют музыканты в ярких одеждах и шляпах из Нигерии , Ганы и Сьерра-Леоне , исполняющие песни, песнопения , детские песенки , народные сказки, полевые крики , ударные инструменты и танцы. Инструментарий часто состоит из ручных барабанов , бубнов , тыкв , колокольчиков и «стучащих палочек», чтобы поддерживать ритм. [ 10 ] В репертуаре хора от 60 до 70 песен. Традиционные аранжировки многих песен были рассчитаны на одного или двух человек, возможно, с хлопками в ладоши в качестве ударных. [ 11 ] Тиллери выбирает материал и аранжирует около 95 процентов музыки для пятичастного хора. [ 49 ]
Тиллери называет музыку в исполнении CHC «музыкой выживания». Она говорит, что «это помогло афроамериканцам пережить Джима Кроу, линчевания и изнасилования. Музыка продвигала их вперед». [ 6 ] Кроме того, Тиллери говорит: «Эти песни и осознание их в конечном итоге спасут меня. Они не стоят никаких денег, они интерактивны, я могу исполнять их с другими людьми, они не жестокие, они не Я не выражаю уничтожение или неуважение к кому-либо или чему-либо, и это непревзойденная комбинация». [ 55 ]
Тиллери говорит, что музыка CHC на 100 процентов черная, но «75 процентов аудитории — белые, а 25 процентов — афроамериканцы или другие… Это сложно объяснить. Мы имеем дело со многими из тех, кого обычно называют «рабами». музыка.' И я полагаю, что есть люди, которые просто хотят забыть тот период времени и произошедшие события. Однако я обнаружил, что побочный продукт рабства, искусство, возникшее в то особенно ужасное время, является абсолютно стимулирующим и вдохновляющим. захватывающе, и иногда я удивляюсь, почему это не так интересно другим афроамериканцам». [ 56 ]
Тиллери сказал, что с момента создания CHC «образовательный аспект будет самой важной частью этого… Многие люди никогда не знали или забыли происхождение некоторых из наших самых важных музыкальных произведений в этой стране. песни, которые нам сегодня дороги и близки, на самом деле являются духовными». [ 8 ]
Когда Тиллери основала хор, она намеревалась оставить его полностью женским, хотя на записях группы появлялись мужчины. Но Фостер-Файдж покинула группу в 2002 году, и после того, как с группой выступило множество запасных певцов, Тиллери сказала, что она «ищет особый голос, определенного певца и кого-то, кто имеет опыт работы в традиционной музыке». [ 57 ] Она нашла этот голос в 2003 году у Ламонта Ван Хука, первого исполнителя-мужчины группы, который привнес в вокальный арсенал группы фальцет в духе Эла Грина. Ван Хук несколько лет гастролировал в качестве бэк-вокалиста Рода Стюарта . К тому времени Тиллери решил, что гендерный вопрос уже не так важен, как раньше. «Чего мне действительно хотелось, так это хороших певцов и хороших музыкантов. И людей, с которыми мы могли бы ладить». [ 58 ] Второй исполнитель-мужчина появился в 2005 году, когда к группе присоединился Симон Монсеррат, принесший с собой свои обширные знания афро-карибских ритмов. [ 59 ] Группа также добавила в свой репертуар больше современной музыки и стала «менее близорукой». [ 57 ] Другие мужчины были членами хора с 2005 года, в том числе Брайан Дайер, [ 58 ] но основные первоначальные участники Тиллери, Бенина и Баррелла неизменно оставались в составе на протяжении многих лет. ДеМор покинула хор примерно в 2009 году, и ее кресло заняла Тэмми Браун. [ 60 ]
Хор «Культурное наследие» выступал по всей территории США и в 13 странах. [ 49 ] Группа стала «заведением на многих фольклорных фестивалях». [ 61 ] Тиллери заявил: «Больше всего я люблю международные музыкальные фестивали, потому что они дают мне возможность увидеть и услышать, что происходит в остальном мире… Удивительно, как много музыки существует, но большинство людей ее не слушают». у меня нет возможности услышать или потратить время на прослушивание того, что не крутят по радио, если они не настроены на какую-то сеть». [ 57 ]
Хор «Культурное наследие» объединился с танцорами на стене Bandaloop, чтобы исполнить «I’ll Fly Away» , танцевальную пьесу, основанную на афроамериканской народной сказке о рабах, возвращающихся в Африку. CHC предоставила саундтрек к танцам на стене Bandaloop. Выступление представляло собой однодневную вечеринку в Форт-Пойнте Сан-Франциско. [ когда? ] Вход в форт был превращен в покачивающуюся палубу невольничьего корабля, и история разыгрывалась над стенами форта. Они исполнили это только один раз из-за производственных затрат. [ нужна ссылка ]
С 2005 по 2007 год Линда Тиллери и хор «Культурное наследие» с черными голосами (Великобритания), [ 62 ] сочинил и аранжировал «Долгий путь домой: концерт Золотого треугольника» для Международного фестиваля искусств в Сан-Франциско .
Записи
[ редактировать ]По состоянию на 2009 год Линда Тиллери и хор «Культурное наследие» выпустили шесть альбомов, в том числе два детских. Все они были спродюсированы или сопродюсированы Тиллери, и она предоставила большую часть аранжировок песен.
Их дебютный компакт-диск Good Time, A Good Time был издан самостоятельно в 1995 году, и Карлос Сантана охарактеризовал запись как «поистине знаковый проект, имеющий историческую ценность». [ 63 ]
Второй записью хора стала Front Porch Music , выпущенная в 1997 году на EarthBeat! этикетка. Их следующим релизом на том же лейбле стала концертная запись 2001 года под названием Say Yo' Business , в которой приняли участие Уилсон Пикетт , Лора Лав , Ричи Хэвенс , Одетта , Келли Джо Фелпс , Эрик Бибб и Китка . В 2009 году хор вернулся к самостоятельной публикации, выпустив « Still We Sing, Still We Rise».
Группа выпустила два детских альбома на лейбле Music for Little People. В 1997 году вышел альбом Shakin' a Tailfeather с Тадж-Махалом и Эриком Биббом , который был номинирован на премию Грэмми 1998 года как лучший музыкальный альбом для детей . [ 64 ] Запись Hippity Hop с Тадж-Махалом, Эриком Биббом, Шейлой Э. , Марией Малдаур и Шайнхед была выпущена в 1999 году.
Расширение сотрудничества
[ редактировать ]Помимо сольной, сессионной работы, женской музыки и карьеры в хоре культурного наследия, Тиллери сотрудничала со многими другими артистами в различных жанрах, включая музыку, театр, радио, кино и телевидение. Она также проводила занятия и семинары в рамках своей роли «педагога-активиста». [ 6 ]
В 1987 году Тиллери выступил с Дэнни Гловером в прямой трансляции на Национальном общественном радио мюзикла « Музыкальный автомат» . [ 65 ]
Тиллери был одним из основателей ансамбля Voicestra Бобби Макферрина из 10 человек, включая исполнение саундтрека к фильму Common Threads: Stories from the Quilt (1989). За семь лет работы в Voicestra [ 66 ] она появлялась во многих телевизионных шоу, включая «Шоу Арсенио Холл» Джонни Карсона» , «Вечернее шоу , «CBS This Morning» , «The Today Show » и «Entertainment Tonight» , а также на концертах с группой Boston Pops , а также в Зале славы черных кинематографистов и в Токио. Музыкальный фестиваль . [ 65 ] О вкладе Тиллери в Voicestra Макферрин сказал в 2015 году: «Если бы я был сердцем Voicestra, Линда была душой». [ 6 ] Тиллери формально изучал вокал у Макферрина в течение нескольких лет, изучая многослойность и динамику вокала.
Тиллери появлялся в музыкальных клипах на фильмы Бобби Макферрина «The Garden» проекта Big Bear-Earth Project (1990) и «Will the Circle Be Unbroken» (1990). Она также снималась в телевизионной рекламе Burger King в 1990 году. [ 65 ]
В 1992 году она записала саундтрек к пьесе « Письма негра из Новой Англии» , написанной поэтессой и писательницей Шерли Энн Уильямс . [ 65 ]
Тиллери исполнил саундтреки к нескольким фильмам режиссёра Марлона Риггса : «Корректировка цвета» (1992), «Страх разоблачения» (1992), «Чёрное есть… Чёрное не есть» (1994), [ 54 ] и «Без сожалений» (1993). [ 67 ]
Она также появлялась в специальных выпусках канала VH1 с Бобби Макферрином и группой Кенни Логгинса . [ 65 ]
Тиллери был нанят в 1992 году в качестве специального консультанта проекта New Spirituals от Redwood Records. [ 65 ] который каждый год поручал женщине-композитору создать «новое духовное произведение». Тиллери пел вместе с Project каждый год. [ 55 ] на концертах, состоявшихся в выходные в День Благодарения в Окленде, Калифорния. [ 68 ] Некоторые из заказанных произведений позже были исполнены другими хорами по всей стране, в том числе Хором мальчиков Гарлема и MUSE, Женским хором Цинциннати. [ 69 ] [ 70 ]
Она создала и исполнила музыку к танцу «Невидимые крылья » с хореографом Джоанной Хейгуд. [ 71 ] Танец был заказан компанией Jacob's Pillow в 1998 году и стал результатом трехлетних исследований и сотрудничества Хейгуда, Тиллери в качестве музыкального руководителя и рассказчицы Дайан Ферлатт. В нем рассказывается история «Подушки Джейкоба» как остановки на подземной железной дороге , и он был возрожден в августе 2007 года к финалу сезона, посвященного 75-летию Фестиваля подушек Джейкоба. [ 72 ] В выступлении 2007 года участвовали Тиллери и члены хора «Культурное наследие», а отрывки из танца были включены в DVD о фестивале под названием « Никогда не стоять на месте: танцы у подушки Джейкоба» (2012).
Тиллери и Хейгуд с Театром танца Закчо снова объединились 19 октября 2008 года для разового выступления « Для танго нужны двое» на винодельне Miraflores в Плезант-Вэлли, Калифорния . Представление прославляло историю танго и его смешение африканских ритмов с аргентинской музыкой милонги под влиянием смешения африканской, испанской, итальянской, британской, польской, русской и коренной аргентинской культур в Буэнос-Айресе . [ 73 ]
Линда Тиллери и хор «Культурное наследие» были постоянными артистами на фестивале искусств Cache Valley (Юта) в 2004 году. [ 74 ]
Тиллери был ведущим вокалистом на концерте 13 марта 2005 года в Сакраменто, Калифорния, посвященном 100-летию со дня рождения композитора Гарольда Арлена . Ее сопровождал Филармонический оркестр Сакраменто, состоящий из 71 человека , в исполнении двух редко исполняемых песен Арлена: « A Sleepin' Bee » и «I Had Myself a True Love». [ 75 ]
В мае 2005 года Тиллери и хор «Культурное наследие» в сотрудничестве с Деборой Воан, основательницей и художественным руководителем театра танца «Dimensions», создали спектакль под названием « Spirits Uplifted I» , который прославляет положительные аспекты Окленда, Калифорния . «Город имеет такую плохую репутацию. Недостаточно внимания уделяется тому, что есть положительного в Окленде», - сказал Вон о своей работе. [ 76 ]
В 2011 году Тиллери выступил в качестве музыкального руководителя постановки пьесы Августа Уилсона « Семь гитар» в районе Залива . [ 4 ]
Также в 2011 году музыкант-мультиинструменталист Барбара Хигби стала первой артисткой, постоянно проживающей на известной музыкальной площадке Yoshi's в районе Залива , и она пригласила своих друзей Лори Льюис и Линду Тиллери посмотреть, что произойдет, если трое музыкантов разного происхождения выступят. вместе. Первый концерт получил название «Hills to Hollers», и он имел такой успех, что три женщины организовали тур и выпустили концертный альбом в 2012 году. Основная идея проекта заключалась в том, чтобы собраться вместе как «трио, исследующее корни музыки из того времени, когда Америка была гораздо более сельской страной, а черно-белая музыка была гораздо более смешанной». [ 77 ] Сотрудничество «сочетает в себе звуки мятлика холмов Кентукки с холмами и полевыми криками дельты Миссисипи». [ 66 ]
Тиллери сотрудничал с вокалисткой Молли Холм для создания музыки к пьесе «Черная одиссея» , современному пересказу « представляющему Гомера, Одиссеи» «древнегреческую мифологию, навязанную афроамериканским опытом в открытом море». [ 78 ] сценарий Маркуса Гардли и постановка Калифорнийского Шекспировского театра в 2017 году. Первый показ пьесы был настолько успешным, что Кэл Шейкс повторил постановку осенью 2018 года. [ 79 ]
В июле 2017 года Тиллери воссоединился с Мэри Уоткинс , Вики Рэндл , Дайан Линдси и другими музыкантами в выступлении «Womanly Way Reunion Band» на Национальном женском музыкальном фестивале. Затем воссоединившаяся группа отправилась в тур, чтобы отпраздновать 40-летие альбома Тиллери Olivia Records, в который вошла песня "Womanly Way". [ 80 ]
В сентябре 2018 года Тиллери и бывший Meters барабанщик Зигабу Моделист объединились в «фанк-супергруппу Bay Area». [ 81 ] и выступил в качестве хедлайнеров фестиваля, посвященного 50-летию музыкальной площадки The Freight and Salvage в Беркли, Калифорния .
Активист-педагог
[ редактировать ]Применив свои этномузыкологические исследования в образовательных учреждениях, Тиллери была приглашенным научным сотрудником и в 2009 году преподавала в Стэнфордском университете , а также в Уильямс-колледже. [ 19 ] В 2011 году Тиллери был научным сотрудником в Университете Индианы в Блумингтоне , а также членом Национального консультативного совета по архивам афроамериканской музыки и культуры на факультете фольклора и этномузыкологии в АйЮ. [ 82 ]
Она и ее коллега-музыкант Тереза Трулл были приглашенными лекторами на в Университете штата Сан-Франциско, уроках женской музыки которые преподавала Анджела Дэвис . [ 83 ]
В июне 2003 года Тиллери выступил с программной речью на IV Международном симпозиуме «Феномен пения» в Ньюфаундленде, Канада, под названием «Голос как инструмент мира и движущая сила справедливости». [ 84 ]
Тиллери был докладчиком на конференции «Восстановление права на рок» в ноябре 2009 года в Университете Индианы. [ 85 ]
Тиллери написал предисловие к научной книге Песни в черном и лавандовом: раса, сексуальная политика и женская музыка» (University of Illinois Press, 2010). Эйлин М. Хейс « [ 33 ]
С февраля 2013 года по настоящее время является приглашенным лектором и артистом Джаз-центра Сан-Франциско , где проводит мастер-классы по музыке африканской диаспоры.
Личная жизнь
[ редактировать ]Тиллери — открытая лесбиянка. [ 86 ] [ 87 ] [ 88 ] В новостях 2015 года ее партнершей была названа Энн Джефферсон, директор отдела общественной жизни и духовной помощи Тихоокеанской школы религии . [ 6 ]
С возрастом Тиллери открыто говорила о своих проблемах со здоровьем. У нее случился инсульт и злокачественная опухоль брюшной полости. Ей заменили оба колена [ 6 ] в Беркли был проведен благотворительный концерт для чего в июне 2012 года в зале The Freight and Salvage , чтобы помочь ей с медицинскими расходами, в котором приняли участие артисты Tuck & Patti , Квинтет Уэйна Уоллеса, Фэй Кэрол и группа Рэя Обьедо . [ 89 ] Ей сделали двустороннюю операцию на запястном канале, и у нее проблемы со спиной. [ 57 ] После операции на колене она пользовалась костылями. [ 66 ] но смотрит на это с характерным юмором: если Ицхак Перлман сможет «вытащить себя на сцену на костылях, сесть и надрать задницу», [ 6 ] тогда я смогу справиться и со своими физическими проблемами. В июле 2020 года GoFundMe, чтобы помочь Тиллери с медицинскими расходами. был открыт счет [ нужна ссылка ]
2 сентября 2023 года Тиллери отпраздновала свое 75-летие концертом в The Freight and Salvage. Тиллери исполнил два сета, по одному с Freedom Band и Chocolate Psychedelic Band. Мероприятие также транслировалось в прямом эфире . [ 90 ] Она появилась в инвалидной коляске, а в перерыве между песнями Тиллери рассказала о своем опыте операции на сердце.
Ее младший брат Кэлвин Тиллери также является вокалистом. Они вместе записали Coke Escovedo альбом Coke (1975), а также альбом Линды Тиллери и Freedom Band Celebrate the King (2012).
Награды и признание
[ редактировать ]- Джейми (обладательница джазовой премии Bay Area), выдающаяся вокалистка Sweet Linda Divine (1970) [ 15 ]
- Победитель Бэмми ( Музыкальная премия Bay Area ) за Линду Тиллери (1977) [ 15 ]
- Национальная ассоциация независимых дистрибьюторов пластинок (NAIRD), премия за лучшую независимую музыку (1986) [ 65 ]
- Номинант на премию Грэмми , лучший музыкальный альбом для детей , Shakin' a Tailfeather , 1998 г. [ 64 ] [ 5 ]
- Американская библиотечная ассоциация , Известные детские записи , Shakin 'a Tailfeather , 1 998 [ 91 ]
- "Золотой" обладатель " Выбора родителей ", Shakin 'a Tailfeather , 1998 г. [ 92 ]
- "Золотой" победитель конкурса "Выбор родителей" Hippity Hop , 2000 г. [ 93 ]
- Номинант на музыкальную премию Калифорнии, Say Yo 'Business , 2003 г. [ 94 ]
- Премия за лидерство сообщества, Фонд Сан-Франциско , 2014 и 2015 гг. [ 6 ]
- Женский онкологический ресурсный центр, Сан-Франциско, премия «Сострадательный целитель», 2015 г. [ 6 ]
- Премия Arhoolie, Фонд Arhoolie , 2019 г. [ 95 ]
- «День Линды Тиллери», совместно объявленный городами Сан-Франциско, Окленд и Беркли 29 сентября 2023 года. [ 96 ]
Дискография
[ редактировать ]Один
[ редактировать ]Название альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска |
---|---|---|---|
Милая Линда Дивайн | CBS отчеты | КС 9771 | 1970 |
Линда Тиллери | Оливия Рекордс | БЛФ917 | 1977 |
Секреты | 411/ Редвуд Отчеты | БЛФ 736 | 1985 |
Встряхните того, кого любите больше всего (с Тадж-Махалом ) | Музыка для маленьких людей | МЛП-661 | 1989 г., переиздан на компакт-диске в 1994 г. под инвентарным номером 2211. |
От холмов до Холлерса: Живи! (с Барбарой Хигби и Лори Льюис ) | Медленный ребенок | CD8-22203 | 2012 |
Зона загрузки
[ редактировать ]Название альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска |
---|---|---|---|
Зона загрузки | Отчеты RCA | ЛСП 3959 | 1968, переиздан на компакт-диске 2001 (Великобритания). |
Один за всех | Зонтичные отчеты | 101 | 1970 |
Линда Тиллери и хор «Культурное наследие»
[ редактировать ]Название альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска |
---|---|---|---|
Доброе время, хорошее время | Тьюзер Музыка | BLHCD746 | 1995 |
Музыка на крыльце | ЗемляБит! Рекорды | Р2 72881 | 1997 |
Shakin' a Tailfeather (с Тадж-Махалом и Эриком Биббом ) | Музыка для маленьких людей | РС72940 | 1997 |
Hippity Hop (с Тадж-Махалом, Эриком Биббом, Шейлой Э. , Марией Малдаур , Шайнхед ) | Музыка для маленьких людей | Р2 75951 | 1999 |
Скажи йо, бизнес | ЗемляБит! Рекорды | Р2 76762 | 2001 |
Мы все еще поем, мы все еще поднимаемся | Тьюзер Музыка | ЧК 09 | 2009 |
Линда Тиллери и группа Freedom Band
[ редактировать ]Название альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска |
---|---|---|---|
Празднуйте короля | Круглые кружащиеся пластинки | RWR0042 | 2012 |
Синглы и EP
[ редактировать ]Название песни | Название альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска | Примечания) |
---|---|---|---|---|---|
«Добрый день, солнышко» / «В то же время в том же месте» | Милая Линда Дивайн | Колумбия | 4-44954 | <неизвестно> | Промо-копия радиостанции 7", 45 об/мин. |
«Женский путь» / «Отмечая время» | Линда Тиллери | Оливия | BLF918 | 1978 | 7", 45 об/мин |
«Секреты» (радиомикс) / «Секреты» (расширенный микс) | Секреты | 411 / Редвуд Отчеты | БЛФ 777 | 1985 | 7", 45 об/мин |
«Special Kind of Love» (танцевальный ремикс) / «Special Kind of Love» (радиоремикс) / «Secrets» (расширенный микс) | <н/д> | 411 / Редвуд Отчеты | БЛФ-939 | 1986 | 12", 45 об/мин |
Сборники различных исполнителей
[ редактировать ]Название альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска | Название песни |
---|---|---|---|---|
Блюз любой женщины | Блюз любой женщины | АВБ-415 | 1976 | «Hold It Up» (с Жанетт Лазам, Барбарой Б.Гласс, Пэт Паркер и Анитой Тейлор) |
Лесбийский концентрат | Оливия | LF915 | 1977 | «Не молись за меня» |
Мичиган Live '85 | Августовская ночь | МФ 010 | 1986 | «Любовь и счастье» |
Это вневременная душа | Timeless Records/Stomp Records (Германия) | TLCD 9.00422E | 1988 | «Секреты» |
Люди хотят музыки | Timeless Records (Великобритания) | ШИМ 1 | 1989 | |
Выбор любителей музыки, том. 5: Современный соул и джаз | Техникс (Великобритания) | ТЦД 005 | <неизвестно> | |
Сэмплер 31 | Line Records (Германия) | ЛИКД 9.00621 Дж | 1989 | "Высокая температура" |
Время свободы | Counterpoint Records (Великобритания) | CDCR004 | 1997 | «Время свободы» |
Калифорнийская душа | Лув Н'Хейт / Вездесущность | LHCD039 | 2002 | |
Душевные дивы | Wagram Music (Франция) | 3135302 | 2008 | |
ESP DJ Classics Vol. 3: Чувство свободы | ESP DJ Classics (Япония) | ESP-DJCD-003 | 2009 | |
Хороший пример того, что это такое | Высшее образование (Европа) | АВЛ97276 | <неизвестно> | |
Детский праздник Колыбельной | Музыка для маленьких людей | Р2 72935 | 1997 | "Singin' In My Heart" (с Эриком Биббом ) |
Праздник семьи | Музыка для маленьких людей | Р2 78932 | 2001 | |
Пою в моем сердце | Музыка для маленьких людей | Р2 78292 | 2002 | |
Сладкие сны: успокаивающие колыбельные для детей | Музыка для маленьких людей | Р2 524464 | 2010 | |
Ночной поезд: Классические железнодорожные песни, Том 3 | Раундеры отчеты | компакт-диск 1144 | 1998 | «Линия Рок-Айленда» (с хором «Культурное наследие») |
Детский праздник самых глупых песен | Музыка для маленьких людей | Р2 75953 | 1999 | «Фасоль и кукурузный хлеб» (совместно с Тадж-Махалом) |
Хихикание и смех: глупые песни для детей | Музыка для маленьких людей | Р2 524463 | 2010 | |
Всемирный фестиваль Live 3 | Фестиваль Мундиаль (Нидерланды) | АМР 9099503 | 1999 | "Down the Line (Техасская тюремная рабочая песня)" (с хором Культурного наследия) |
Musicworks 75: На пороге нового тысячелетия | Musicworks (Канада) | МВт 75 | 1999 | "Boll Weevil Blues" (с хором Культурного наследия) |
Просто ароматы души, часть 2 | Отчеты первого опыта (Великобритания) | ФЭР CD2 | 1999 | «Любовь за любовь» (совместно с Клейтовеном ) |
Детский праздник души | Музыка для маленьких людей | Р2 79962 | 2000 | «Игра в имена» (с хором «Культурное наследие») |
Сборник, посвященный 15-летию: празднование 15-летия лучших произведений детской музыки | Музыка для маленьких людей | Р2 79797 | 2000 | «Shake A Tail Feather» (совместно с Тадж-Махалом ) |
Коричневая девушка на ринге | Музыка для маленьких людей | Р2 74283 | 2001 | «Следуй за питьевой тыквой» (с Эриком Биббом и Тадж-Махалом) |
Эта земля — твоя земля: Песни единства | Музыка для маленьких людей | Р2 78142 | 2002 | |
Сладкие сны: успокаивающие колыбельные для детей | Музыка для маленьких людей | Р2 524464 | 2010 | |
Funk 80 Только лучшие редкие треки, том 2 | UK Records (Франция) | <неизвестно> | 2007 | "Рассчитывай на меня" |
Любовь - это песня, которую мы поем (Сан-Франциско Наггетс, 1965–1970) | Рино Рекордс | Р2 165564 | 2007 | «Колокола» (с The Loading Zone ) |
Рок-н-ролльная площадка | Путумайо Дети | ПУТ 302-2 | 2010 | «Вилли и джайв» (совместно с Тадж-Махалом) |
Pickin' & Grinnin': отличные народные песни для детей | Музыка для маленьких людей | Р2 522898 | 2010 | "Shortnin' Bread" (с хором Культурного наследия) |
Волков Правит | ESP DJ Classics (Япония) | <неизвестно> | 2010 | "Makin' Time (версия Волкова)" |
Кредиты продюсера
[ редактировать ]Название альбома | Художник(и) альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска | Примечания) |
---|---|---|---|---|---|
Будь Бе К'Рош | Будь Бе К'Рош | Оливия | LF906 | 1976 | все песни в соавторстве с Тиллери |
Какой может быть женщина | Тереза Трулл | Оливия | ЛФ 910 | 1977 | |
Линда Тиллери | Линда Тиллери | Оливия | БЛФ917 | 1977 | |
Секреты | Линда Тиллери | 411 / Редвуд Отчеты | БЛФ 736 | 1985 | Исполнительный сопродюсер с Рэем Обьедо ; продюсер избранных треков |
Город Даун | Кассельберри-Дюпре | Айсбергг Отчеты | ДВС 215 | 1986 | Исполнительный продюсер |
Доброе время, хорошее время | Линда Тиллери и хор «Культурное наследие» | Тьюзер Музыка | BLHCD746 | 1995 | Продюсировал и аранжировал Тиллери. |
Музыка на крыльце | Линда Тиллери и хор «Культурное наследие» | ЗемляБит! Рекорды | Р2 72881 | 1997 | Продюсировал и аранжировал Тиллери. |
Встряхивание хвостового пера | Линда Тиллери и хор «Культурное наследие» с Тадж-Махалом и Эриком Биббом | Музыка для маленьких людей | Р2 72940 | 1997 | Музыкальное руководство и аранжировки Тиллери; сопродюсер с Лейбом Островом |
Хиппити-хоп | Линда Тиллери и Хор культурного наследия с разными артистами | Музыка для маленьких людей | Р2 75951 | 1999 | Музыкальное руководство Тиллери; сопродюсер с Лейбом Островом |
Сахарная Мама | Гвен Эйвери | Шугар Мама | АТГАСМ1 | 2000 | Продюсировал и аранжировал Тиллери. |
Скажи йо, бизнес | Линда Тиллери и хор «Культурное наследие» | ЗемляБит! Рекорды | Р2 76762 | 2001 | |
Виноградная лоза | Трение | Диафоника | ДПКД2002 | 2002 | Совместно с Китом Хиггинсоном |
Мы все еще поем, мы все еще поднимаемся | Линда Тиллери и хор «Культурное наследие» | Тьюзер Музыка | ЧК 09 | 2009 | Совместно с Саймоном Монсерратом |
Празднуйте короля | Линда Тиллери и группа Freedom Band | Круглые кружащиеся пластинки | RWR0042 | 2012 | Совместно с Камило Ландау |
Авторы песен
[ редактировать ]Название песни | Художник(и) альбома | Название альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска |
---|---|---|---|---|---|
«Прославляй короля» | Линда Тиллери и группа Freedom Band | Празднуйте короля | Круглые кружащиеся пластинки | RWR0042 | 2012 |
«Время свободы» (написано в соавторстве с Мэри Уоткинс ) | Линда Тиллери | Линда Тиллери | Оливия | БЛФ917 | 1977 |
Линда Тиллери и группа Freedom Band | Празднуйте короля | Круглые кружащиеся пластинки | RWR0042 | 2012 | |
«Я так благодарен» | Линда Тиллери | Секреты | 411 / Редвуд Отчеты | БЛФ 736 | 1985 |
«Во славу свободы» | Линда Тиллери и группа Freedom Band | Празднуйте короля | Круглые кружащиеся пластинки | RWR0042 | 2012 |
«Во имя любви» | Линда Тиллери и группа Freedom Band | Празднуйте короля | Круглые кружащиеся пластинки | RWR0042 | 2012 |
«Маракату» (написано в соавторстве с Аирто Морейрой , Джованни Идальго , Джои Блейком, Микки Хартом и Рондой Бенин) | Кодо | Мондо Хед | Красные чернила | WK56111 | 2002 |
«Remember the Ones» (написано в соавторстве с Эриком Биббом и Ульрикой Понтен) | Эрик Бибб | Блюзовые люди | Стоуни-Плейн (Канада) | СПКД 1379 | 2014 |
«What Are You Under» (написано в соавторстве с Джо Рубино) | Кокс Эсковедо | Кокс | Меркьюри Рекордс | СРМ-1-1041 | 1975 |
«Женский путь» (написано в соавторстве с Мэри Уоткинс и Дайан Линдси) | Линда Тиллери | Линда Тиллери | Оливия | БЛФ917 | 1977 |
"Замечательный" | Линда Тиллери | Линда Тиллери | Оливия | БЛФ917 | 1977 |
Кредиты за появление гостей
[ редактировать ]Название альбома | Художник(а) | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска | Роль |
---|---|---|---|---|---|
Сантана III | Сантана | Колумбия отчеты | КС 30595 | 1971 | бэк-вокал |
Мое время | Боз Скэггс | Колумбия отчеты | ПК 31384 | 1972 | бэк-вокал |
Lights Out: San Francisco (сборник различных исполнителей) | Башня Силы | Пластинки синего пальца | БТС 6004 | 1972 | бэк-вокал |
Цезарь | Цезарь 830 | Отчеты Летучего Голландца | БДЛ 1-0830 | 1975 | вокал |
Кокс | Кокс Эсковедо | Меркьюри Рекордс | СРМ-1-1041 | 1975 | ведущий вокал |
Будь Бе К'Рош | Будь Бе К'Рош | Оливия Рекордс | LF906 | 1976 | бэк-вокал/перкуссия |
Автор песен | Марджи Адам | Плеяды отчеты | HB2747 | 1976 | барабаны |
Большой город | Ленни Уайт | Немперор отчеты | NE 441 | 1977 | вокал |
Дискотека Фэнтези | Кокс Эсковедо | Меркьюри Рекордс | СРМ-1-1132 | 1977 | ведущий вокал |
Лицом к музыке | Я христианин | Оливия | LF913 | 1977 | ударные/бэк-вокал |
Какой может быть женщина | Тереза Трулл | Оливия | ЛФ 910 | 1977 | ударные/вспомогательный вокал |
Гиганты | Гиганты (3) | Лос-Анджелес отчеты | МКА 3188 | 1978 | вокал |
Представь мое удивление | Холли рядом | Редвуд отчеты | 401 руб. | 1978 | барабаны |
Что-то движущееся | Мэри Уоткинс | Оливия | БЛФ 919 | 1978 | ударные/перкуссия/бэк-вокал |
Пусть это будет известно | Тереза Трулл | Оливия | LF923 | 1980 | ударные/вспомогательный вокал |
Песня Сердца | Джун Миллингтон | Сказочные отчеты | LF929 | 1981 | бэк-вокал |
Ускользнуть | Стейси Лэттисо | Котильон Отчеты | 90002-1 | 1982 | бэк-вокал |
Ночная радуга | Гейл Мари | Гейлео Музыка | ГМ 001 | 1982 | бэк-вокал |
В Карнеги-холле | Мэг Кристиан / Крис Уильямсон | Оливия | LF933 | 1983 | вспомогательный вокал |
Остров | Пит Эсковедо | Эсго Рекордс | ЭГ 001 | 1983 | вокал |
Тигги Клэй | Тигги Клэй | Марокко отчеты | 6067CL | 1984 | бэк-вокал |
Что-то, чтобы продолжить | Нэнси Литтл | Редвуд | 3000 руб. | 1984 | вокал |
Открыть | Дайан Линдси | Городские отчеты | CS1111 | 1984 | бэк-вокал |
Реституция (EP) | Роб Бэнкс | Кредитные записи | кредит 001 | 1984 | бэк-вокал |
Это твое тело (EP) | Сонни Падилья-младший | Уно отчеты | УНО-585-12 | 1985 | бэк-вокал |
Не сомневайся | Дейдре МакКалла | Оливия | ЛФ 939 | 1985 | бэк-вокал |
Город Даун | Кассельберри-Дюпре | Айсбергг Отчеты | ДВС 215 | 1986 | вокальная поддержка |
Гармония | Хантер Дэвис | Редвуд | РР8601 | 1986 | бэк-вокал |
Сила моей любви к тебе | Сьюзан Савелл | Хартлайт отчеты | HR 325 | 1986 | бэк-вокал |
Заниженный | Сестры Вашингтон | ШСАВА Музыка | ШСА221CD | 1987 | бэк-вокал/перкуссия тела/хлопки в ладоши/бубен |
Немного удачи | Дейдре МакКалла | Оливия | ЛФ 953 | 1987 | бэк-вокал |
Не сдерживайся | Холли рядом | Редвуд | 413 руб. | 1987 | вокал |
Разорванный | Хантер Дэвис | Редвуд | РР8803 | 1988 | поддерживающий вокал/хлопки в ладоши |
Медицина Музыка | Бобби Макферрин | ДУХ США | E4-92048 | 1990 | вокал |
Певица в шторме | Холли рядом | Хамелеон отчеты | Д4-74832 | 1990 | вокал |
Чудо | Сантана | Полидор Отчеты | 314 513 197-2 | 1992 | вокал |
Деревянная Лодка | Кеола Бимер | Танцующие кошачьи пластинки | 08022-38024-2 | 1994 | бэк-вокал |
Четыре аккорда и несколько лет назад | Хьюи Льюис и новости | Электра Рекордс | 61500-2 | 1994 | бэк-вокал |
У камина | Струнный квартет «Черепаший остров» | Виндхэм Хилл Отчеты | 01934 11175-2 | 1995 | бэк-вокал |
Поездка туда и обратно | Ребека Молеон | Бембе отчеты | 2023 | 1999 | вокал |
Сахарная Мама | Гвен Эйвери | Шугар Мама | АТГАСМ1 | 2000 | бэк-вокал |
Виноградная лоза | Трение | Диафоника | ДПКД2002 | 2002 | перкуссия/ящик/джембе |
Мондо Хед | Кодо | Красные чернила | WK56111 | 2002 | голос |
Песни из Саутленда | Ганс Теессинк | Blue Grove Records (Австрия) | БГ-0061 | 2003 | бэк-вокал |
Спящий город | Вики Рэндл | Волчья Луна | WMR65410 | 2006 | бэк-вокал |
Да, мы можем! | Мария Мулдаур и хор «Женские голоса за мир» | Теларк Интернэшнл | CD-83672 | 2008 | вокал (с Бонни Райт ) |
Глава вторая | Проект HE3 | Семейные пластинки Groove | ФГ-4000 | 2010 | бэк-вокал |
Это правда (EP) | Руминаторы | Шакалоп Рекордс | ДЖКЛП 1266 | 2011 | бэк-вокал |
Зима в Америке (EP) | Билл Ортис | Рекорды левого угла | ЛАР006 | 2012 | признанный вокал |
Иерихон Роуд | Эрик Бибб | Stony Plain Recordings (Канада) | СПКД 1370 | 2013 | бэк-вокал |
Блюзовые люди | Эрик Бибб | Стоуни-Плейн (Канада) | СПКД 1379 | 2014 | признанный вокал |
Родственные линии | Т. Сестры | Музыка из ели и клена | СММ 1010 | 2014 | перкуссия |
Глобальный Гриот | Эрик Бибб | Диксифрог отчеты | ДФГКД 8810 | 2018 | признанный вокал |
Фильмы
[ редактировать ]- Роузленд (режиссер Фредрик Хоббс , 1971); Тиллери выступает в качестве ведущего вокалиста The Loading Zone. [ 97 ]
- Пытаюсь вернуться домой: история афроамериканской песни (написана и исполнена Керриган Блэк для Heebie Jeebie Music, 1993, VHS); Тиллери приписывают «Повествование биографии».
- Black is... Black Ain't (режиссер Марлон Риггс , авторские права Signifyin' Works, 1995; включает короткую сцену пения с Тиллери, короткую говорящую роль Тиллери, и она исполняет три песни в саундтреке (« We Shall Overcome «, « Мы не будем сдвинуты » и « Поднимите каждый голос и пойте ») с певицами из подземного поезда свободы Гарриет Табман. Распространено California Newsreel.
- «Радикальные гармонии» (режиссер Ди Мосбахер , Woman Vision, 2002, DVD); включает несколько сцен интервью с Тиллери и некоторые кадры выступлений.
- Никогда не стой на месте: Танцы у подушки Джейкоба (режиссер Рон Хонса, First Run Features , 2012, DVD); Тиллери указан в титрах как признанный артист; включает несколько коротких сцен интервью с Тиллери и некоторые кадры выступления танца «Невидимые крылья», музыкальным руководителем которого был Тиллери, а музыку исполнял хор «Культурное наследие».
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Карнс, Джим (18 августа 2008 г.). «Они будут петь за мир и перемен». Сакраменто Би (Последняя редакция Metro). Сакраменто, Калифорния. п. Исследуй, EX11.
- ^ «Биография Линды» . Lindatillery.net . Архивировано из оригинала 7 апреля 2017 года . Проверено 14 ноября 2022 г.
- ^ Перейти обратно: а б "Дискография Оливии Рекордс" . queermusicheritage.com . Проверено 19 августа 2016 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д «Известная певица Линда Тиллери берется за театр» . СФГейт . Хроника Сан-Франциско. 18 августа 2011 года . Проверено 15 декабря 2014 г.
- ^ Перейти обратно: а б «Результаты премии Грэмми для Линды Тиллери» . Грэмми.com . Академия звукозаписи . Проверено 17 июня 2017 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м н тот Хэмлин, Джесси (14 февраля 2015 г.). «Музыка: Линда Тиллери поет свое наследие» . Хроника Сан-Франциско . Сан-Франциско, Калифорния . Проверено 22 января 2017 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж Зейн, Мейтленд (24 октября 1997 г.). «Афро-американская история дает мелодию оклендскому певцу». Хроники Сан-Франциско (Последнее издание). Сан-Франциско, Калифорния. п. ЭБ 3.
- ^ Перейти обратно: а б Саал, Марк (28 сентября 2001 г.). «Хор обещает путешествие через черную музыку». Стандарт-Экзаменатор . Огден, Юта.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж Пост, Лаура (1997). «Линда Тиллери: Громкий голос, прочные корни, новые спиричуэлы» . Пропуск за кулисы: интервью с женщинами в музыке . Норидж, Вермонт: Издательство New Victoria. стр. 114–119. ISBN 0-934678-84-7 . ОСЛК 36246096 .
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж Робертс, Кэтэлин (30 января 2003 г.). «Музыка выживания: Месяц афроамериканской истории начинается с песен души». Курьерские новости . Элгин, Иллинойс. п. Секция Go, D1.
- ^ Перейти обратно: а б с д и Кикер, Корри (22 сентября 2005 г.). «Открытие музыкальных корней» . Империя Джуно . Джуно, Аляска. п. Раздел «Эта неделя». Архивировано из оригинала 7 апреля 2017 года . Проверено 30 января 2017 г.
- ^ Перейти обратно: а б Маклафлин, Джефф (1 мая 1985 г.). «Целительная музыка Линды Тиллери ». Бостон Глобус . Бостон, Массачусетс. п. 78.
- ^ Перейти обратно: а б с Хендрикс, Марина (22 февраля 2001 г.). «Добираемся до истоков: возвращаясь к афроамериканской музыке в полях». Чарльстонская газета . Чарльстон, Западная Вирджиния. п. П1Д.
- ^ Перейти обратно: а б с д Гилберт, Эндрю (13 августа 2008 г.). «Loading Zone Reloaded: знаменитая рок-н-ритмовая группа воссоединяется спустя тридцать лет… на одну ночь» . Ист Бэй Экспресс . Окленд, Калифорния . Проверено 27 января 2017 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час Ли, Уэйн (2 октября 1987 г.). «Певец всего в шаге от центра внимания». Сиэтл Таймс (Третье изд.). Сиэтл, Вашингтон. п. Раздел темпа, 5.
- ^ Перейти обратно: а б с «Немного души: хор культурного наследия приносит черную музыку в CSI». «Таймс-Ньюс» . Твин-Фолс, Айдахо. 1 апреля 2005 г. с. Раздел С.
- ^ Перейти обратно: а б Ханнан, Росс; Арнольд, Корри (10 декабря 2010 г.). "Зона загрузки" . Chickenonaunicycle.com . Проверено 30 января 2017 г.
- ^ Сантана III (буклет). Колумбия Рекордс. 1998. КС 30595.
- ^ Перейти обратно: а б «День с Линдой Тиллери и хором культурного наследия». Эксперт Лонг-Бич . Лонг-Бич, Калифорния. 23 ноября 2011 г. с. Раздел Джазовая музыка Лонг-Бич.
- ^ Баланс, Кристин Бакареза (2016). Тропические исполнения: создание музыкальных сцен в филиппинской Америке . Дарем, Северная Каролина: Издательство Университета Дьюка. стр. 90–102. ISBN 9780822360018 . Проверено 31 марта 2017 г.
- ^ Сандерс, Джошунда (11 октября 2004 г.). «Решая вопросы расы и идентичности, голоса поэтов звучат громко и ясно на фестивале «Живое слово»» . Хроники Сан-Франциско (Последнее издание). Сан-Франциско, Калифорния. п. Ежедневник, Е1 . Проверено 31 марта 2017 г.
- ^ Страйкер, Сьюзен (май 2016 г.). «Еще одна мечта об общем языке: интервью с Сэнди Стоун». TSQ: Ежеквартальный журнал исследований трансгендеров . 3 (1–2): 294–305. дои : 10.1215/23289252-3334559 .
- ^ Мокус, Марта (2007). «MeShell Ndegéocello: Музыкальные артикуляции черного феминизма». В Акампоре – Криста Дэвис; Коттен, Анджела Л. (ред.). Уничтожение расы, переделка души: преобразующая эстетика и практика свободы . Олбани, Нью-Йорк: Издательство Государственного университета Нью-Йорка. п. 88 . ISBN 978-0-7914-7161-6 . OCLC 72699085 . Проверено 3 марта 2021 г.
- ^ Перейти обратно: а б с Кларк, Терри (30 ноября 1978 г.). «Линда Тиллери: феминистский фанк». С нашей спины . 8 (10). Вашингтон, округ Колумбия: 8.
- ^ Поллок, Мэри С. (1988). «Политика женской музыки: разговор с Линдой Тиллери и Мэри Уоткинс». Frontiers: Журнал женских исследований . 10 (1). Издательство Университета Небраски: 14–19. дои : 10.2307/3345934 . JSTOR 3345934 .
- ^ Перейти обратно: а б с Хейс, Эйлин М. (2007). «Черные женщины и женская музыка» . В Хейсе, Эйлин М.; Уильямс, Линда Ф. (ред.). Черные женщины и музыка: больше, чем блюз . Урбана, Иллинойс: Издательство Университета Иллинойса. п. 162. ИСБН 978-0-252-03184-7 . OCLC 70284411 .
- ^ Перейти обратно: а б Моррис, Бонни Дж. (2016). Исчезающее L: Стирание лесбийских пространств и культуры . Олбани, Нью-Йорк: Издательство Государственного университета Нью-Йорка. п. 28. ISBN 978-1-4384-6177-9 . OCLC 944179335 . Проверено 7 февраля 2017 г.
- ^ Перейти обратно: а б Кларк, Шерил; Энсзер, Джули Р. (июнь 2015 г.). «Введение: Где бы я был без тебя?». Журнал лесбийских исследований . 19 (3): 275–289. дои : 10.1080/10894160.2015.1028238 . ПМИД 26075683 . S2CID 1374176 .
- ^ Вайд, Урваши (1996). Виртуальное равенство: актуализация освобождения геев и лесбиянок . Нью-Йорк: Anchor Books (опубликовано в 1995 г.). п. 1999 . ISBN 978-0-385-47299-9 . OCLC 32468601 . Проверено 7 февраля 2017 г.
Линда Тиллери.
- ^ Уорнер, Сара (2012). Акты веселья: выступления ЛГБТ и политика удовольствия . Анн-Арбор, Мичиган: Издательство Мичиганского университета. ISBN 978-0-472-11853-3 . OCLC 793221915 . Проверено 7 февраля 2017 г.
- ^ Мосбахер, Ди (режиссер) (2002). Радикальные гармонии (DVD). Женское видение. 29:14 минут. OCLC 53071762 .
- ^ Мале, Андрей (19 июля 2020 г.). « Нашему звукорежиссеру угрожали смертью»: как лесбийский лейбл Olivia встряхнул музыку» . The Guardian (изд. США). Нью-Йорк . Проверено 2 августа 2020 г.
- ^ Перейти обратно: а б с Хейс, Эйлин М. (2010). Песни в черном и лавандовом: раса, сексуальная политика и женская музыка . Урбана, Иллинойс: Издательство Университета Иллинойса. ISBN 978-0-252-03514-2 . OCLC 437115733 .
- ^ Моррис, Бонни (ноябрь 2014 г.). «Звуковые воспоминания о недавней революции» . GEMS (Гендер, образование, музыка и общество) . 7 (8): 14–18 . Проверено 16 февраля 2017 г.
- ^ Перейти обратно: а б с Моррис, Бонни Дж. (1998). «Своими голосами: устные истории фестивальных артистов». Frontiers: Журнал женских исследований . 19 (2). Издательство Университета Небраски: 53–71. дои : 10.2307/3347157 . JSTOR 3347157 .
- ^ Кендалл, Лори Дж. (2006). От порога к земле: создание культуры амазонок на музыкальном фестивале женщин в Мичигане (доктор философии). Университет Мэриленда, Колледж-Парк. п. 345. OCLC 155857836 . Проверено 16 февраля 2017 г.
- ^ Армстронг, Тони Л. (31 января 1992 г.). «Мир женщин в Уомбстоке». Горячая проволока . 8 (1). Чикаго, Иллинойс: 34.
- ^ Теофано, Тереза (2002). «Музыкальные фестивали» (PDF) . ГЛБТК . glbtq.com . Проверено 16 февраля 2017 г.
- ^ Александр, Элизабет (27 июня 1983 г.). «Сестринский праздник» . Вашингтон Пост . Проверено 4 сентября 2023 г.
- ^ Верле, Лори; Руби, Дженни (30 сентября 1984 г.). «Южный дискомфорт: женщины, музыка, комедия и политика?». С нашей спины . 14 (8). Вашингтон, округ Колумбия: 15.
- ^ Уилсон, Сьюзен (1983). Мэг/Крис в Карнеги-холле (примечания). Мэг Кристиан и Крис Уильямсон . Рекорды Второй волны. ЛФ933.
- ^ Керер, Лаурон (лето 2016 г.). «Распространение Золотого стержня и странный провал женской музыки». Американская музыка . 34 (2). Урбана, Иллинойс: Издательство Университета Иллинойса: 218–242. дои : 10.5406/americanmusic.34.2.0218 . S2CID 193493400 .
- ^ Томас, июнь (31 июля 1985 г.). «Женская музыка разветвляется». С нашей спины . 15 (7). Вашингтон, округ Колумбия: 25.
- ^ Селвин, Джоэл (8 сентября 1985 г.). «Redwood Records: Феминистская дисковая компания рассказывает историю местного успеха». The San Francisco Chronicle (воскресное издание). Сан-Франциско, Калифорния. п. Воскресный ежедневник, 55.
- ^ Пост, Лаура (май 1990 г.). «Два пути к сольной клавишной работе». Горячая проволока . 6 (2). Чикаго, Иллинойс: 28.
- ^ Маккарти, Джим; Сансо, Рон (2004). Голоса латиноамериканского рока: люди и события, создавшие этот звук (1-е изд.). Милуоки, Висконсин: Хэл Леонард. п. 44 . ISBN 0-634-08061-Х . Проверено 31 марта 2017 г.
Тиллери.
- ^ «Рэй Обьедо» . dcbebop.com . Проверено 31 марта 2017 г.
- ^ Росс, Кертис (25 июня 1999 г.). «Путешественник Скэггс возвращается домой». Tampa Tribune (Последнее издание). Тампа, Флорида. п. Пятница Экстра! Раздел, 14.
- ^ Перейти обратно: а б с д и Крайсиридея, Сандра (4 февраля 2004 г.). «Хор Heritage возрождает рабские песни из прошлого Америки». Таймс Норт Каунти . Эскондидо, Калифорния. п. Раздел: Музыка.
- ^ Перейти обратно: а б Армстронг-младший, Тони (январь 1994 г.). «Оливии исполняется двадцать: юбилейные выходные». Горячая проволока . 10 (1). Чикаго, Иллинойс: 24.
- ^ Харпер, Джоржет (май 1990 г.). «Конференция AWMAC 1990 года». Горячая проволока . 6 (2). Чикаго, Иллинойс: 34.
- ^ Острайх, Джеймс Р. (19 марта 1990 г.). «2 оперных сопрано сохраняют дух в спиритуалах» . Нью-Йорк Таймс . Нью-Йорк. п. Обзор/Концерт.
- ^ «Линда Тиллери и хор культурного наследия будут петь в ECC». Курьерские новости . Элгин, Иллинойс. 20 января 2003 г. с. Раздел «Жизнь в сообществе», C3.
- ^ Перейти обратно: а б «Хор празднует богатое наследие». Ланкастер Новая Эра . Ланкастер, Пенсильвания. 1 марта 2001. с. Раздел «Эти выходные», 3.
- ^ Перейти обратно: а б Амирзвани, Анита (24 ноября 1995 г.). «Ученый вливает душу в «новые спиритуалы» ». Contra Costa Times (Последняя редакция). Уолнат-Крик, Калифорния. п. Раздел «Тайм-аут», ТО27.
- ^ Мур, Тереза (8 февраля 1998 г.). «Культурная идентичность и творчество: чернокожие художники обсуждают важность сообщества» . The San Francisco Chronicle (воскресное издание). Сан-Франциско, Калифорния. п. Раздел воскресного ежедневника, 31 . Проверено 4 апреля 2017 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д Фридман, Ричард (7 августа 2003 г.). «Вокалистка пришла в себя по возвращении на Vallejo Jazz Fest». Таймс-Геральд . Вальехо, Калифорния.
- ^ Перейти обратно: а б Фридман, Рич (13 января 2008 г.). «Тиллери все еще мотивирует музыка» . Contra Costa Times (Последняя редакция). Уолнат-Крик, Калифорния. п. Раздел «Тайм-аут», C4.
- ^ Гилберт, Эндрю (22 июня 2006 г.). «Глубокие корни: Линда Тиллери и хор культурного наследия возвращаются в Африку» . Еженедельник округа Монтерей . Монтерей, Калифорния.
- ^ Гилберт, Эндрю (13 января 2010 г.). «Певица Тэмми Браун наполняет всю свою музыку духом госпела» . Mercury News (Последняя редакция Valley). Сан-Хосе, Калифорния. п. Секция LifeStyle, 6Д . Проверено 5 апреля 2017 г.
- ^ Грегори, Фиона (2002). «Ванкуверский фестиваль народной музыки» . Канадская народная музыка . 36 (2): 31 . Проверено 29 марта 2017 г.
- ^ «Четвертый ежегодный международный фестиваль искусств открывается в Сан-Франциско». Окленд Трибьюн . Окленд, Калифорния. 15 мая 2007 г.
- ^ Сантана, Карлос (1995). Доброе время, хорошее время (буклет). Линда Тиллери и хор «Культурное наследие». Музыка Тьюзера. БЛХКД746.
- ^ Перейти обратно: а б «Грэмми-98». Daily News of Los Angeles (ред. Valley). Лос-Анджелес, Калифорния. 7 января 1998 г. с. Раздел LA Life, L6.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г Армстронг-младший, Тони (сентябрь 1994 г.). «Десять лет из жизни тридцати девушек с обложки HOT WIRE». Горячая проволока . 10 (3). Чикаго, Иллинойс: 24.
- ^ Перейти обратно: а б с Чемберс, Эшли (23 марта 2015 г.). «Афроамериканские женщины района Залива в музыке: эклектизм остается сильной стороной Линды Тиллери» . Окленд Пост . Том. 51, нет. 39. Окленд, Калифорния. п. 2 . Проверено 30 марта 2017 г.
- ^ Холден, Стивен (25 июня 1993 г.). «Обзор/Фильм: Самость остается сильной, несмотря на тени предубеждений» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 3 апреля 2017 г.
- ^ Уайтинг, Сэм (19 ноября 1995 г.). «Духовные духи на День Благодарения» . The San Francisco Chronicle (воскресное издание). Сан-Франциско, Калифорния. п. Воскресный ежедневник, 35 . Проверено 1 апреля 2017 г.
- ^ Ли, Шерилин (сентябрь 1993 г.). «Новый рост в Редвуде». Горячая проволока . 9 (3). Чикаго, Иллинойс: 28.
- ^ Хаттон, Мэри Эллин (6 февраля 1997 г.). «Хор MUSE вливает душу в «новую духовность» ». The Cincinnati Post (Последняя редакция). Цинциннати, Огайо. п. Жилая секция, 1Б.
- ^ Даннинг, Дженнифер (27 августа 1998 г.). «ТАНЦЕВАЛЬНОЕ ОБЗОР; Надежда и убежище в мучительном путешествии» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 15 декабря 2014 г.
- ^ «Подушка Иакова: будет исполнено «Невидимые крылья»» . Беркширский орел . Питтсфилд, Массачусетс. 22 августа 2007 г. с. Лучшие ставки . Проверено 30 марта 2017 г.
- ^ «Бывает на». Горный демократ . Плейсервиль, Калифорния. 17 октября 2008 г.
- ^ «Номинантка на премию Грэмми Линда Тиллери проведет бесплатный хоровой мастер-класс «Удивительная Грейс», 22 сентября» . Вестник журнала . Логан, Юта. 10 сентября 2004 года . Проверено 1 апреля 2017 г.
- ^ Смит, Патрисия Бич (15 марта 2005 г.). «Филармония Сакраменто играет «Радугу хитов Арлена»». Сакраменто Би (Последняя редакция Metro). Сакраменто, Калифорния. п. Сцена, Е1.
- ^ Пэйтон, Бренда (6 мая 2005 г.). «Художественный руководитель отмечает связи» . Ежедневный обзор . Хейворд, Калифорния. п. Раздел «Внутри залива» . Проверено 4 апреля 2017 г.
- ^ Гилберт, Эндрю (12 марта 2015 г.). «Барбара Хигби, Лори Льюис, Линда Тиллери собрались на концерте» . Mercury News (Последняя редакция Valley). Сан-Хосе, Калифорния. п. Глазной отдел, 21Т . Проверено 3 апреля 2017 г.
- ^ Д'Суза, Карен (18 августа 2017 г.). «Смелая, блестящая «Черная Одиссея» приземляется в Кэл Шейкс в Оринде» . Ист Бэй Таймс . Уолнат-Крик, Калифорния . Проверено 1 декабря 2019 г.
- ^ Гилберт, Эндрю (9 ноября 2017 г.). «Не волнуйтесь, наследие района залива Макферрина сильнее, чем когда-либо» . Ист Бэй Таймс . Уолнат-Крик, Калифорния. п. 17Т . Проверено 1 декабря 2019 г.
- ^ «Исполнители 2017» . www.wiaonline.org . Женщины в искусстве, Национальный женский музыкальный фестиваль . Проверено 4 апреля 2017 г.
- ^ Харрингтон, Джим (17 сентября 2018 г.). «Berkeley Freight & Salvage отмечает 50-летие фестивалем бесплатной музыки» . Новости Меркурия . Сан-Хосе, Калифорния . Проверено 1 декабря 2019 г.
- ^ «Национальный консультативный совет» (PDF) . Примечания к вкладышу (16): 28. 2011–2012 гг. Архивировано из оригинала (PDF) 7 апреля 2017 г. Проверено 4 апреля 2017 г.
- ^ Дэвис, Анджела Ивонн (1999) [c1998]. Наследие блюза и черный феминизм: Гертруда «Ма» Рейни, Бесси Смит и Билли Холидей (изд. «Первые винтажные книги»). Нью-Йорк: Винтажные книги. п. ix. ISBN 0-679-77126-3 .
- ^ Мортон, Шарлин А. (июль 2003 г.). «Культивирование голоса, развитие культуры: роль музыкального образования в продвижении исследуемой жизни» . Феномен пения . 4 : 118–124 . Проверено 4 апреля 2017 г.
- ^ Маккой, Брайан (23 октября 2009 г.). «Игра в догонялки с Мэдсом Толлингом, Беном Меркато и Линдой Тиллери». Оклендский экзаменатор . Окленд, Калифорния. п. Секция Oakland Jazz Music Examiner.
- ^ Маэда, Шери; Фельд, Сари (30 ноября 1983 г.). «Линда Тиллери и Эдриен Торф: взгляд на проблемы». С нашей спины . 13 (10). Вашингтон, округ Колумбия: 22.
- ^ Уильямс, Карла (2002). «Музыка: Популярная» (PDF) . ГЛБТК . glbtq.com . Проверено 3 апреля 2017 г.
- ^ Бартон, Дэвид (8 января 1993 г.). «Гей-действия нацелены на более широкую аудиторию». Сакраменто Би (Последняя редакция Metro). Сакраменто, Калифорния. п. Билет, ТК16.
- ^ Беккер, Дэвид (9 июня 2012 г.). «Джаз Bay Area, 11–17 июня». Ревизор Сан-Франциско . Сан-Франциско, Калифорния.
- ^ Макмаллен, Рэнди (30 августа 2023 г.). «Искусство района залива: 7 интересных вещей, которые стоит сделать и посмотреть на этих выходных» . Ист Бэй Таймс . Уолнат-Крик, Калифорния . Проверено 4 августа 2023 г.
- ^ «Известные детские записи 1998 года» . ала.орг . Ассоциация библиотечного обслуживания детей, подразделение Американской библиотечной ассоциации. 1998 год . Проверено 19 января 2017 г.
- ^ Бивин, Кристи (1998). «Встряхиваю хвостовое перо» . сайт родителей-выбора . Фонд «Выбор родителей». Архивировано из оригинала 7 апреля 2017 года . Проверено 19 января 2017 г.
- ^ Хеффли, Лаура (2000). «Хиппити-хоп» . сайт родителей-выбора . Фонд «Выбор родителей». Архивировано из оригинала 7 апреля 2017 года . Проверено 19 января 2017 г.
- ^ «био» . www.culturalheritagechoir.com . 2013. Архивировано из оригинала 15 февраля 2017 года . Проверено 5 апреля 2017 г.
- ^ Макмаллен, Рэнди (18 ноября 2019 г.). «Шоу Arhoolie Awards чествует Элвина Бишопа, Линду Тиллери и других» . Ежедневные новости . Пало-Альто, Калифорния . Проверено 1 декабря 2019 г.
- ^ «Певица и активистка Линда Тиллери вернулась! Видео с празднования, посвященного ее возвращению к выступлениям» . Сан-Франциско Бэй Таймс . 2023 . Проверено 3 октября 2023 г.
- ^ «Роузленд (1971)» . imdb.com . Проверено 3 апреля 2017 г.
Внешние ссылки
[ редактировать ]- 1948 рождений
- Живые люди
- Афроамериканские певицы XX века
- Американские певицы 20-го века
- Американские певцы 20-го века
- Американские блюзовые певцы
- Американские женщины-барабанщицы
- Американские фолк-певцы
- Продюсеры звукозаписи из Калифорнии
- Авторы песен из Калифорнии
- Американские соул-певцы
- Исполнители CBS Records
- Американские музыканты-лесбиянки
- ЛГБТ-продюсеры пластинок
- ЛГБТ из Сан-Франциско
- Американские певцы ЛГБТ
- Американские авторы песен ЛГБТ
- Выпускники средней школы Лоуэлла (Сан-Франциско)
- Певцы из Сан-Франциско
- Женская музыка
- Лесбийские певицы
- Авторы песен-лесбиянки
- Американские барабанщики 20-го века
- Американские женщины-музыканты 20-го века
- Американские женщины-продюсеры
- Афро-американские авторы песен
- Афроамериканские музыканты XXI века
- Афроамериканки XXI века
- Американские писательницы-лесбиянки